Kung ano ang ibig sabihin ng mga karaniwang motif at simbolo sa tattoo, mula sa angkla hanggang sa ahas. May link ang bawat sagot papunta sa buong pahina ng kahulugan nito.
Ang isang all-seeing eye tattoo, nang wasto ang Eye of Providence, ay nangangahulugan ng maingat, mabait na pangangasiwa ng God. Ito ay nagpapakita ng isang mata na nakalagay sa loob ng isang nagniningning na tatsulok. Ang tatsulok ay tumutukoy sa Banal na Trinidad at ang nagniningning na mata ay nangangahulugan ng banal na paglalaan. Lumilitaw ang emblem sa late-Renaissance European devotional art, pagkatapos ay pumasok sa United States heraldry. Iminungkahi ito ni Pierre Eugene du Simitiere para sa Great Seal sa 1776, at pinagtibay ito sa reverse ng selyo sa 1782. Nang maglaon ay pumasok ito sa Freemasonry bilang tanda ng Dakilang Arkitekto. Ang modernong pagbabasa ng Illuminati ay isang kamakailang ideya ng pop-culture, hindi ang makasaysayang kahulugan.
Ang all-seeing eye ay unang naidokumento bilang isang Christian at Enlightenment emblem, hindi bilang isang lihim na tatak ng lipunan. Ang nagniningning na mata sa isang tatsulok ay nagpapahiwatig ng banal na pakay sa late-Renaissance na debosyonal na sining. Ito ay pinagtibay sa kabaligtaran ng United States Great Seal sa 1782, pagkatapos ay pumasok sa Freemasonry bilang simbolo ng Great Architect of the Universe, na may karaniwang paggamit ng Masonic na nagsisimula humigit-kumulang labing-apat na taon pagkatapos ng Great Seal. Ang modernong Illuminati at pagbabasa ng lihim na lipunan ay isang ikadalawampu at ikadalawampu't unang siglong pop-culture phenomenon. Ito ay isang tunay na kultural na katotohanan ngayon, ngunit hindi ito ang dokumentadong pinagmulan ng sagisag.
Sa tradisyon ng tattoo ng mandaragat na lumago pagkatapos ng 1770s, ang anchor ay ang sagisag ng nagtatrabaho sailor. Sa loob ng tradisyong iyon ay may dala itong partikular na functional na kahulugan: isang anchor ang naghudyat na ang nagsusuot ay tumawid sa Atlantic. Ito rin ay nanindigan para sa katatagan at isang ligtas na pag-uwi, ang nakapirming punto na humahawak ng isang barko na matatag. Nakuha ng The British Royal Navy at merchant marine ang motif, at ang mga tradisyunal na tindahan ng American sa mga lugar tulad ng Bowery New York at Norfolk ay na-standardize sa kalaunan ang bold, nababasang anchor na kinikilala ng karamihan ng mga tao. Ang pagbabasa ng pag-asa ay bumaba rin mula sa unang bahagi ng Christian anchor ng Hebrews 6:19.
Ang isang anghel na tattoo ay nagbabasa bilang proteksyon, gabay, pananampalataya, at ang link sa pagitan ng tao at ng banal. Ito ang pinakamalawak na sacred-figure motif sa Western tattooing, na sumasaklaw sa ilang tradisyon. Kabilang dito ang biblical celestial hierarchy ng siyam na koro, ang pinangalanang arkanghel na sina Michael, Gabriel, at Raphael, at ang mabilog na Renaissance putto o baby-anghel na nagmula sa klasikal na Eros at Cupid at na-codified sa Raphael's Sistine Madonna ng 1512. Ang mga anghel na tagapag-alaga ay nakatayo para sa maingat na pangangalaga sa mga nabubuhay. Ang mga anghel ng alaala at mga umiiyak na anghel ay nagmamarka ng kalungkutan at mga patay. Ang eksaktong kahulugan ay depende sa kung aling angelic figure ang ipinapakita.
Ang ankh tattoo ay karaniwang nangangahulugan ng buhay, at sa pamamagitan ng pagpapalawig ay ang pagpapatuloy ng buhay na lampas sa kamatayan. Ang ankh ay ang sinaunang Egyptian hieroglyph para sa buhay, isang loop sa itaas ng pahalang na bar at isang patayong stem, na kilala sa Latin bilang crux ansata. Sa loob ng humigit-kumulang tatlong libong taon, ipinakita ng mga diyos at diyosa na hinahawakan ang ankh sa ilong o labi ng isang hari, na nag-aalok ng hininga ng buhay. Matapos ang conversion ng Egypt sa Christianity, pinagtibay ito ng Coptic Christians bilang isang anyo ng krus. Sa huling bahagi ng ikadalawampu siglo, nakakuha ito ng bagong audience sa Western goth subculture sa pamamagitan ng 1983 film na The Hunger and Neil Gaiman's Sandman.
Ang tattoo ng Anubis ay karaniwang binabasa bilang proteksyon sa pamamagitan ng kamatayan at paglipat, at bilang isang pagmumuni-muni sa paghatol, katotohanan, at pagpasa ng kaluluwa. Si Anubis ay ang jackal-headed na diyos ng sinaunang Egypt, na nauugnay sa pag-embalsamo, proteksyon ng mga libingan, at paggabay sa mga patay. Inilalarawan siya ng talaan bilang ang imbentor ng mummification at bilang tagapag-alaga na humahantong sa namatay sa paghuhukom, kung saan ang puso ay tinitimbang laban sa balahibo ng Maat. Tinawag ng mga manunulat ng Greek na psychopomp ang gabay na ito. Ang mga Egyptian ay hindi nakadokumento bilang pag-tattoo ng Anubis, kaya ang modernong tattoo ay kumukuha sa sinaunang kahulugan sa halip na isang sinaunang kasanayan sa tattoo.
Ang tattoo na Arkanghel Michael ay karaniwang nangangahulugan ng banal na proteksyon, ang tagumpay ng kabutihan laban sa kasamaan, at katapangan sa harap ng panganib. Si Michael ay ang mandirigma-anghel ng tradisyon ng Christian, ang makalangit na kawal na nagpalayas kay Satanas mula sa langit sa Pahayag 12:7 hanggang 9 at tumatayo bilang dakilang prinsipe sa Daniel. Ang karaniwang komposisyon, isang batang nakabaluti na anghel na may nakataas na espada at isang paa sa isang talunang demonyo, ay bumaba mula sa Renaissance at Baroque na pagpipinta, higit sa lahat ang Saint Michael Vanquishing Satan ng 1518 ni Raphael at ang bersyon ni Guido Reni ng 1636. Si Michael ang patron ng mga sundalo, pulis, at paramedic.
Ang isang arrow tattoo ay nagdadala ng ilang mga pagbabasa na iginuhit mula sa iba't ibang mga tradisyon, kaya ang kahulugan ay nakasalalay sa disenyo. Ang arrow ay isa sa mga pinakalumang motif ng armas-at-hunt sa kultura ng tao, na may stone-tipped arrow na ginamit sa Sibudu Cave sa South Africa mga 64,000 na taon na ang nakakaraan. Ang mga tradisyon ng arrow ng Indigenous North American ay nakadokumento sa mga mamamayan ng Plains, Apache, Cherokee, Sioux, at Navajo. Itinatali ng mito ng Greek ang palaso sa mga diyos ng mamamana na sina Apollo at Artemis at kay Eros, na may dalang palaso ng pag-ibig. Ang Christian thread ay si Saint Sebastian, ang arrow-pierced martyr. Isa itong pinagtatalunang motif, kaya mahalaga ang konteksto ng kultura bago makakuha ng isa.
Ang tattoo ng palakol ay karaniwang nangangahulugan ng katatagan, pagtitiwala sa sarili, at kahandaang ipagtanggol. Ang palakol ay parehong kasangkapan sa kaligtasan at isang sandata, kaya malamang na pagsamahin nito ang pagsusumikap sa proteksyon: pagpuputol sa mga hadlang, pagbibigay sa pamamagitan ng paggawa, at paninindigan laban sa pagbabanta. Ang eksaktong pagbabasa ay nagbabago sa anyo. Ang nag-iisang paputol na palakol ay nakasandal sa manggagawa at tagapagkaloob. Ang mga naka-cross na palakol ay nakasandal sa depensa at labanan, gumuguhit sa mga yunit ng militar na pioneer at krus ng bumbero. Ang dalawang-ulo na palakol, ang labrys, ay nagdadala ng sarili nitong lahi bilang isang sagradong simbolo ng Minoan na nakatali sa mga diyosa, na na-reclaim noong 1970s bilang isang lesbian feminist na sagisag ng lakas.
Ang isang banner tattoo ay hindi nagdadala ng isang nakapirming kahulugan sa sarili nitong. Ang banner, na tinatawag ding scroll o ribbon, ay isang framing device, isang furled strip of cloth na naglalaman ng pangalan, petsa, motto, o isang salita tulad ng MOM sa ilalim ng puso o sa isang agila. Ang kahulugan nito ay halos nagmumula sa mga salitang hawak nito at sa larawang kasama nito. Ang isang banner na nagbabasa ng MOM sa ilalim ng puso ay nangangahulugan ng debosyon sa isang ina. Ang visual na wika ay bumaba mula sa heraldic banderoles at ang speech scrolls ng medieval at Renaissance art, at ito ay na-standardize sa mga tindahan ng Bowery ng mga tattooer tulad ng Charlie Wagner at Sailor Jerry.
Ang isang barbed wire tattoo ay walang iisang nakapirming kahulugan. Ang pinakakaraniwang mga pagbabasa ay ang personal na katatagan o kaligtasan ng isang mahirap na panahon, isang emosyonal o proteksiyon na hangganan, pagkakulong at ang pagnanais na makalaya, at, kadalasan, walang mas mabigat kaysa sa isang matigas na palamuti. Aling pagbabasa ang nalalapat halos nakasalalay sa nagsusuot at sa komposisyon. May tumpak na kaarawan ang barbed wire: Pina-patent ni Joseph Glidden ang modernong double-strand na disenyo sa DeKalb, Illinois sa 1874. Ang bagay na iyon ay nagpatuloy sa pagbabakod sa American West, singsing na First World War trenches, at mga pader ng korona sa bilangguan, at ang mga gamit na iyon ay nagbigay ng kahulugan sa tattoo. Naging dating uso ang armband noong 1990s.
Ang tattoo ng oso ay nagdadala ng mabigat na cross-cultural symbolic load, kadalasang binabasa bilang lakas, proteksyon, tapang, at isang mabangis, maka-inang pangangalaga. Ang oso ay iconographically sentral sa buong hilagang hemisphere, bagaman hindi pantay na dokumentado sa nakaligtas na rekord ng tattoo. Pinapakain ito ng ilang kultural na batis: ang Ainu sacred bear ng Hokkaido at ang Iyomante sending-rite nito, ang Norse berserker tradition ng berserkir, o bear-shirts, na naitala sa Heimskringla ni Snorri Sturluson sa paligid ng 1230, at ang Greco-Roman Artemis at Callisto myth. Sa kontemporaryong gawain, ang oso ay kumakatawan din sa ligaw, para sa proteksiyon na magulang, at para sa pagkakakilanlan sa rehiyon. Ang partikular na pagbabasa ay nakasalalay sa istilo at nakapaligid na mga elemento.
Ang tattoo ng pukyutan ay kadalasang nangangahulugan ng pagsusumikap, komunidad, katapatan, at debosyon, na may matibay na pulitikal at civic thread. Ang bubuyog ay isa sa mga pinakalumang tuloy-tuloy na emblem sa Western iconography, na may heraldic na buhay na tumatakbo nang humigit-kumulang apat na libo at limang daang taon. Ang pinakamalalim na anchor ay ang Lower Egyptian sacred bee, ang maharlikang simbolo ng kaharian ng Nile Delta sa paligid ng 3000 BCE. Ginawa ni Saint Ambrose ng Milan ang bahay-pukyutan na isang simbolo ng debotong komunidad at ng simbahan. Pinagtibay ni Napoleon ang bubuyog bilang kanyang imperyal na sagisag sa 1804. Ang Manchester worker bee, na nakalagay sa 1877 town-hall mosaic, ay na-reclaim bilang solidarity emblem pagkatapos ng pambobomba sa 2017 Manchester Arena.
Ang tattoo ng Manchester bee ay kumakatawan sa lungsod ng Manchester, ang pamana nitong industriyal na manggagawa, at pagkakaisa ng mga mamamayan. Ang worker bee ay naging isang sagisag ng Manchester noong panahon ng industriya, na nakatali sa isang motto ng 1842 at inilagay sa mosaic sa 1877 Manchester Town Hall ng Alfred Waterhouse. Matapos ang pambobomba sa May 22, 2017 Manchester Arena, pinagtibay ng mga residente ang worker bee sa buong lungsod bilang tanda ng pagkakaisa at katatagan, at marami ang nagpa-tattoo bilang pagpupugay, na may ilang tindahan na nakalikom ng pera para sa mga biktima. Kaya't ang tattoo ng Manchester bee ay karaniwang nagpapahiwatig ng lokal na pagmamataas at pagbabahagi ng lakas kaysa sa mas malawak na kahulugan ng debosyonal o imperyal na pukyutan.
Ang isang black widow tattoo ay pinangungunahan ng isang ideya sa ikadalawampu siglo: ang femme fatale, ang pigura ng makamandag na kagandahan at mapang-akit na panganib. Ang black widow ay ang sangay na partikular sa species ng mas malawak na motif ng gagamba, isang makintab na itim na gagamba na may diagnostic na pulang orasa, mula sa genus na Latrodectus. Ang femme fatale reading ay dinala sa pamamagitan ng American pulp fiction at film noir mula 1930s hanggang 1950s at pinalakas ng sikat na kultura sa kalaunan. Ang pulang orasa, biologically isang babala ng toxicity, ay naging isang metapora para sa sariling kapangyarihan at panganib ng pambabae. Ang ilang mga alamat ay nakakabit ng katatagan at pagbabago, ngunit ang mga pagbasang iyon ay ibinibigay ng tagapagsuot sa halip na idokumento sa flash record.
Ang isang bluebird tattoo ay nagbabasa bilang pag-asa, kaligayahan, at ligtas na pagbabalik. Ito ay puro positibong miyembro ng maliit na ibon na pamilya sa Western tattooing, nang walang mas madidilim na pangalawang kahulugan na maaaring dalhin ng lunok. Ang simbolismo nito ay nagmula sa dalawang batis. Ang One ay pampanitikan: ang bluebird ng kaligayahan ay pinasikat ng simbolistang dula ni Maurice Maeterlinck na The Blue Bird, na nag-premiere sa Moscow sa 1908, na binuo sa mas lumang European fairy lore. Ang isa pa ay ang tradisyon ng mandaragat, kung saan ang bluebird ay nakaupo sa parehong nautical small-bird vocabulary gaya ng swallow, isang land-sighting omen at mileage marker. Ang mga tiyak na numero ng mileage ay trade folklore, at ang bluebird, swallow, at sparrow ay madalas na pinagsasama-sama.
Ang bungai terung, ang bulaklak ng talong, ay ang unang tattoo ng isang batang Iban na lalaki ng Sarawak sa Malaysian Borneo na tradisyonal na natanggap bago ang kanyang bejalai, ang paglalakbay ng kaalaman na nagdala sa kanya mula sa kanyang mahabang bahay palabas sa mundo. Ito ay isinusuot bilang isang ipinares na rosette sa harap ng magkabilang balikat, na nakalagay kung saan nakapatong ang strap ng carrying pack, isang nakikitang pangako na dadalhin ang bigat ng sariling buhay. Sa gitna ng bawat bulaklak ay isang masikip na spiral, ang tali nyawa, o lubid ng buhay, na binasa bilang simula ng isang bagong buhay. Isa itong sagradong tanda ng seremonya ng isang partikular na tao, na ginawa sa pamamagitan ng pag-tap sa loob ng animist na kosmolohiya, hindi isang disenyo mula sa isang menu.
Bago ang kahulugan, ang isang Buddha tattoo ay ang pinaka-legal at panlipunang kahihinatnan ng imahe sa bahaging ito ng Atlas, at iyon ang dapat mauna. Ang mga manlalakbay ng Foreign ay inaresto sa pagdating at ipinatapon dahil sa mga tattoo ng Buddha sa mga bansang may karamihan sa Buddhist. Ang pinakamahusay na dokumentado na kaso ay si Naomi Coleman, isang British nurse na na-deport mula sa Sri Lanka sa April 2014 dahil sa isang Buddha-on-a-lotus tattoo. Ipinatapon ng Myanmar ang mga dayuhan sa ilalim ng batas laban sa pang-insulto sa relihiyon, at ang Knowing Buddha Organization ng Thailand ay nangangampanya laban sa paggamit ng imaheng Buddha bilang dekorasyon. Itinuturing ng maraming Budista ang isang Buddha tattoo na walang galang. Kung saan ito isinusuot, ito ay tumutukoy sa kapayapaan, kaliwanagan, at pag-iisip, ngunit ang pag-iingat ay nauuna.
Ang tattoo ng toro ay kadalasang nangangahulugan ng lakas, kalakasan, determinasyon, at matigas ang ulo na pagtitiis, ngunit isa ito sa pinakamalalim na cross-cultural motif sa iconography ng tao, kaya ang kahulugan ay nakasalalay sa kung aling tradisyon ang iginuhit ng disenyo. Kabilang sa mga batis ang Hindu Nandi, ang toro ng Shiva na nagbabantay sa bawat templo ng Shaiva, ang Egyptian Apis na toro ng Memphis, ang Cretan at Minoan na bull-leaping fresco sa Knossos mula sa paligid ng 1500 BCE, ang Greek Minotaur, at Roman Mithraic bull sacrifice. Ang toro ay maaari ding magsenyas ng isang astrological na Taurus o ang bull-and-bear na wika ng mga financial market. Ang pag-alam kung aling stream ang ibig sabihin ng isang tao ay mahalaga bago tumira sa isang disenyo.
Ang isang bullet tattoo ay kadalasang binabasa bilang puwersa, pagtitiis, kaligtasan, o serbisyong militar, na may eksaktong kahulugan na ibinibigay ng nagsusuot at ng komposisyon. Ang isang solong bala ay madalas na nagmamarka ng pagdating sa isang partikular na mahirap na kaganapan. Ang isang ginastos na casing o isang sirang round ay karaniwang nagpapahiwatig na ang isang salungatan, literal o personal, ay tapos na. Ang bala ay isang batang motif ayon sa mga pamantayan ng tattoo, na walang isang dokumentadong flash lineage. Ang mas luma at hiwalay sa mga pagbasang ito ay isang tradisyon ng paniniwala kung saan ang mga sagradong marka ay sinadyang itabi ang mga bala, na makikita sa pagsasanay sa Thai Sak Yant at, sa labas ng tattoo, sa 1900 Boxer Uprising. Ang mga paniniwalang proteksiyon na iyon ay naitala bilang alamat, hindi bilang katotohanan.
Ang tattoo na butterfly ay kadalasang nangangahulugan ng pagbabago, muling pagsilang, at kaluluwa. Ito ay isa sa mga pinakalumang tuluy-tuloy na motif ng pagbabago sa iconography ng tao. Ang pinakamalalim na anchor ay Greek: ang salitang psyche ay nangangahulugang parehong butterfly at soul, na dinala sa Psyche at Eros myth. Ni-reframe ng Christian medieval iconography ang caterpillar-to-butterfly cycle bilang muling pagkabuhay. Inilagay ng tradisyon ng The Japanese irezumi cho ang butterfly sa seasonal-motif system bilang transient beauty. Ang monarko ng Mexican, pagdating sa Dia de los Muertos, ay binasa bilang mga bumabalik na espiritu ng ninuno. Ang tradisyunal na butterfly ng The American ay pinatatag ng Sailor Jerry, na may neo-traditional revival noong 1990s at 2000s.
Ang isang itim na butterfly ay kumukuha sa mas malawak na kahulugan ng butterfly ng pagbabago, muling pagsilang, at kaluluwa, ngunit ang kulay ay madalas na nagbabago ng tono patungo sa pagluluksa, pagbabago pagkatapos ng pagkawala, o isang pagpasa sa isang madilim na panahon. Malalim ang pagbabasa ng kaluluwa ng butterfly, mula sa Greek psyche, ibig sabihin ay butterfly at soul, hanggang sa Christian resurrection reading at ang Mexican monarka na nakatali sa Dia de los Muertos, kung saan ang mga butterflies ay binabasa bilang mga bumabalik na espiritu ng ninuno. Laban sa background na iyon ang isang itim na paru-paro ay madalas na nagdadala ng memoryal na timbang o nagmamarka ng kaligtasan ng kalungkutan. Tulad ng mas malawak na motif, ang tiyak na kahulugan ay nakasalalay sa nagsusuot at sa nakapaligid na disenyo sa halip na isang nakapirming panuntunan.
Ang tattoo ng kandila ay kadalasang nangangahulugan ng transience ng buhay, paglipas ng panahon, at mortalidad, ang memento mori na nagbabasa nito na namana mula sa Dutch vanitas still-life painting. Ang isang nagniningas na kandila ay nagpapakita ng buhay na natupok sa real time, at ang isang napatay o natutunaw na kandila ay isa sa mga pinakadirektang mortality emblem sa Western art. Ang ikalawang karaniwang pagbasa ay humihila sa kabaligtaran na paraan: ang kandila bilang liwanag, pag-asa, patnubay, panalangin, at alaala ng isang tao na patuloy na nagniningas. Aling pagbabasa ang naaangkop ay depende sa komposisyon. Ang kandila na may bungo at isang orasa ay vanitas. Ang kandilang nag-iisa o may pangalan ay kadalasang binabasa bilang pag-alaala.
Ang isang cardinal tattoo na kadalasang binabasa bilang isang alaala para sa isang namatay na mahal sa buhay. Sa kabila ng United States, pinaniniwalaan ng alamat na ang isang cardinal na lumilitaw sa bakuran o sa feeder ay isang senyales na ang isang yumaong miyembro ng pamilya ay malapit at nanonood. Ang sikat na catchphrase na nag-aangkla dito, na kapag lumitaw ang mga kardinal ay malapit na ang mga anghel, mismong moderno at komersyal ang pinagmulan, at ang paniniwala ay alamat sa halip na dokumentadong kasaysayan. Ang pangalan ng English ng ibon ay mas mahusay na naidokumento: Pinangalanan ito ng mga tagamasid ng European noong ikalabimpitong siglo pagkatapos ng mga iskarlata na damit ng Roman Catholic cardinals. Ang kardinal ay walang malalim na linya ng flash-era at karamihan ay kabilang sa kontemporaryong tradisyon ng pang-alaala.
Ang tattoo ng pusa ay nagdadala ng dalawang pangunahing linya ng kahulugan: sagradong paggalang at personal na alaala. Ang pinakamalalim na dokumentadong anchor ay ang Egyptian goddess na si Bastet, na pinarangalan sa Bubastis sa Nile Delta at inilarawan ni Herodotus sa paligid ng 440 BCE, kung saan ang pagpupuri sa pusa ay nagbunga ng mass cat-mummy burials. Ang kalesa ng Norse goddess na si Freya ay iginuhit ng dalawang pusa, na naitala sa Prose Edda ni Snorri Sturluson. Ang The Japanese maneki-neko, o naghuhudyat na pusa, ay lumitaw noong kalagitnaan ng ikalabinsiyam na siglong Edo bilang isang pampasuwerteng anting-anting, habang ang bakeneko at nekomata ay nagbibigay ng pagbabago sa hugis na cat-demon lore. Sa kontemporaryong komersyal na gawain, ang pusa ay isa rin sa mga pinaka-tattooed memorial subject, na nagmamarka ng isang minamahal na alagang hayop.
Ang tattoo ng Catrina ay karaniwang nangangahulugan ng isang pagmumuni-muni sa kamatayan bilang ang mahusay na equalizer, ang ideya na sa ilalim ng fashion, kayamanan, at pagkukunwari ng lahat ay iisang buto. Ang La Calavera Catrina ay isang eleganteng babaeng skeleton sa isang feathered European hat, na orihinal na class satire na inukit ng Mexican printmaker na Jose Guadalupe Posada sa paligid ng 1910 hanggang 1913. Pinangalanan niya itong La Calavera Garbancera, tinutuya ang mga Mexicano na tinanggihan ang kanilang Indigenous heritage na pumasa bilang European. Ibinigay sa kanya ng muralist na si Diego Rivera ang pangalan at ang kanyang full gown body sa kanyang 1947 mural, ang imaheng pinanggalingan ng karamihan sa mga tattoo ni Catrina. Ang kahulugan ay partikular na Mexican, naiiba sa walang kasarian na European reaper.
Ang isang Catrina at isang bungo ng asukal ay magkaugnay ngunit naiiba. Ang La Catrina ay isang partikular na pigura: isang eleganteng babaeng skeleton sa isang feathered European na sumbrero, na nagmula sa class satire ni Jose Guadalupe Posada sa paligid ng 1910 hanggang 1913 at binigyan ang kanyang gown body ng Diego Rivera na mural ng Diego Rivera. Ang kanyang kahulugan ay kamatayan bilang ang dakilang equalizer, na sa ilalim ng hiram na kaakit-akit lahat ay buto. Ang bungo ng asukal, o calavera, ay ang mas malawak na tradisyong pinalamutian ng bungo na nakatali sa Dia de los Muertos, kadalasang naka-istilong mukha sa halip na isang buong karakter. Ang isang Catrina ay isang pinangalanang babaeng death figure, habang ang isang bungo ng asukal ay ang mas malawak na anyo ng calavera.
Ang Celtic cross tattoo, sa tunay nitong anyo, ay isang Christian cross na may singsing sa paligid ng intersection, ang anyo na inukit sa mga matataas na krus na nakatayo sa unang bahagi ng medieval na Ireland at Britain at ginamit sa Irish Christianity mula noon. Ang tradisyong iyon ay totoo, may petsa, at debosyonal, na kumakatawan sa pananampalataya at pamana ng Irish. May hiwalay na pag-iingat na dapat sabihin nang malinaw: isang partikular na minimalist na bersyon, isang krus na nakapaloob sa isang bilog na ang mga braso ay hindi umaabot sa singsing, madalas na tinatawag na sun cross, ay isang dokumentadong simbolo ng pagkapoot na white-supremacist na na-catalog ng Anti-Defamation League. Sinasabi ng ADL na ang simpleng cross-in-circle na ito ay mayroon ding maraming lehitimong gamit, kaya ang konteksto ang nagpapasya.
Ang isang Celtic knot na tattoo ay kadalasang nagdadala ng modernong pagbabasa ng walang katapusan, pagpapatuloy, o pagkakaugnay, na nakuha mula sa katotohanan na ang interlace ay isang solong walang patid na linya na walang simula o katapusan. Ang tunay na tradisyon ay totoo at napetsahan: ang looping interlace ay tumatakbo sa pamamagitan ng Insular art, ang iluminado na Aklat ng Kells at Lindisfarne Gospels, ang mga inukit na matataas na krus, at unang bahagi ng medieval na gawaing metal ng humigit-kumulang ikapito hanggang ikalabindalawang siglo. Iba ang nasa itaas nito online: isang merkado sa mga sinaunang kahulugan ng Celtic na na-decode, kung saan ang bawat pattern ng knot ay nakatalaga ng isang malinis na druidic na kahalagahan. Ang mga na-decode na kahulugan na iyon ay higit sa lahat ay modernong imbensyon kaysa sa nabawi na sinaunang doktrina.
Ang tattoo ng cherry blossom (sakura) ay karaniwang binabasa bilang kagandahan, impermanence, at transience ng buhay. Ang pinakamalalim na angkla nito ay Japanese: sa classical na irezumi ang sakura ay naglalaman ng mono no aware, ang kamalayan na mahalaga ang kagandahan dahil hindi ito nagtatagal. Ang namumulaklak na bulaklak sa loob lamang ng isa hanggang dalawang linggo, at binasa ng klase ng samurai ang bumabagsak na talulot bilang perpektong kamatayan ng mandirigma, sa tuktok ng buhay sa halip na sa mabagal na pagbaba. Ang konsepto ay ginawang pormal ng Edo-period scholar na si Motoori Norinaga. Sa gawaing Western, ang cherry blossom ay nagdadala ng parehong impermanence reading, kadalasang nakatayo para sa ganap na pamumuhay sa kasalukuyan.
Ang chrysanthemum (kiku) na tattoo ay kadalasang nangangahulugan ng mahabang buhay, pagtitiis, at marangal na pagtitiyaga. Dahil ang bulaklak ay namumulaklak sa taglagas at pinananatili ang anyo nito sa lamig, itinuturing ito ng tradisyon ng East Asian bilang isang sagisag ng mahabang buhay at katatagan sa hirap. Sa tradisyon ng Japanese, nagdadala ito ng pangalawang rehistro ng imperyal na nobility, dahil ang chrysanthemum ang crest ng Imperial Family. Pumasok ito sa kultura ng Japanese mula sa China noong panahon ng Nara bilang isang halamang gamot na pinaniniwalaang nagtataguyod ng mahabang buhay, at pinasok ang bokabularyo ng tattoo sa pamamagitan ng Edo-period horimono, na na-kristal ng Utagawa Kuniyoshi's Suikoden hero series ng 1827 hanggang 1830.
Ang tattoo ng orasan o pocket watch na kadalasang binabasa bilang isang memento mori, isang pagninilay sa paglipas ng panahon at ang katapusan ng buhay ng tao. Ang pagbabasa ay bumaba mula sa tradisyon ng pagpipinta ng Dutch Golden Age vanitas (Pieter Claesz at Harmen Steenwijck, nagtatrabaho sa Haarlem at Leiden halos 1620 hanggang 1660), kung saan ang pocket watch ay nakaupo sa tabi ng bungo, ang napatay na kandila, at ang nalalanta na bulaklak bilang mortality still-life element. Ang isang orasan na walang mga kamay ay may hiwalay na naka-code na kahulugan sa Russian criminal subculture, na nagpapahiwatig na ang nagsusuot ay nagsisilbi ng isang sentensiya sa bilangguan. Ang kumpiyansa sa pagbabasa ng tagalabas ay halo-halong.
Ang isang cobra tattoo ay karaniwang binabasa bilang proteksyon, kapangyarihan, at pagbabago, ngunit ang tiyak na kahulugan ay nakasalalay sa tradisyon. Sa sinaunang tradisyon ng Egyptian uraeus, ang pagpapalaki ng kobra ng diyosa na si Wadjet ay nagpapahiwatig ng awtoridad ng hari at banal na pangangalaga, na isinusuot sa mga korona ng hari mula sa Old Kingdom pasulong. Sa tradisyon ng Hindu at Buddhist naga ang kobra ay nagbabantay ng tubig, kayamanan, at sagradong pagtuturo at isang katangian ng diyos na si Shiva. Sa yogic philosophy ang coiled cobra ay kumakatawan sa kundalini, natutulog na espirituwal na enerhiya. Ang cobra ay mas matanda kaysa sa pag-tattoo at pumasok sa sining sa pamamagitan ng paghiram mula sa mga buhay na kultura at pananampalataya.
Ang tattoo sa kabaong ay kadalasang nangangahulugan ng memento mori, ang pagtanggap ng mortalidad na nagiging dahilan upang mabuhay nang buo. Ang parehong larawan ay maaaring mangahulugan ng kalungkutan at alaala kapag may dalang pangalan, petsa, o RIP na banner; muling pagsilang kapag ito ay nagmamarka ng paglilibing sa isang lumang buhay, isang masamang ugali, o isang mahirap na kabanata; at gothic aesthetic sa loob ng vampire o horror imagery. Ang kabaong ay pumasok sa Western tattooing mula sa malawak na memento-mori na tradisyon na tumatakbo sa pamamagitan ng medieval mortality art, Dutch vanitas painting, at mourning jewelry. Ito rin ay nagdadala ng isang dokumentadong fraternal-lodge ritual lineage, na ginamit ng Odd Fellows at Freemason sa pagsisimula.
Ang compass tattoo ay kadalasang nangangahulugan ng direksyon, patnubay, pag-uwi, at katatagan sa paghahanap ng paraan. Gumuhit ito sa isang layered na Chinese-invention, European-medieval, maritime, at American na tradisyonal na kasaysayan. Binabalangkas ng pagbabasa ng marino ang compass bilang instrumento ng gumaganang navigator, ang aparato na ibabalik ang nagsusuot sa port. Ang isang makasagisag na pagbabasa ng Christian ay binabalangkas ito bilang panloob na moral na kompas na nagtutuon sa konsensya. Ang isang compass rose tattoo ay tumutukoy sa 32-point wind rose na matatagpuan sa mga portolan chart sa pagitan ng ika-14 at ika-17 siglo, na pinagsasama ang mga direksyon ng kardinal at intercardinal na na-standardize sa buong European maritime navigation.
Ang tattoo ng konstelasyon ay karaniwang nangangahulugan ng isa sa apat na bagay, depende sa kung aling figure ng bituin ang ipinapakita at kung paano ito naka-frame. Bilang isang zodiac star sign ito ay nagmamarka ng personal na pagkakakilanlan na nakatali sa kapanganakan. Bilang isang navigational figure ito ay nagbabasa bilang gabay at direksyon, na iginuhit ang mahabang kasaysayan ng pagpipiloto ng mga bituin. Bilang isang pasadyang pagkakahanay, itinatala nito ang kalangitan sa isang partikular na lugar at petsa. Ang ideya ng pagsasama-sama ng mga bituin sa mga figure ay sinaunang panahon at ibinabahagi sa mga kultura ng Mesopotamia, Egyptian, Greek, at Chinese, ngunit ang fine-line na dot-and-line na star map na nakukuha ng karamihan sa mga tao ngayon ay produkto ng 2010s at 2020s na minimalist na tattoo wave.
Ang isang crab tattoo ay nagdadala ng ilang mga dokumentadong kahulugan depende sa tradisyon nito. Kadalasan ito ay nagpapahiwatig ng astrological Cancer sign (June 21 hanggang July 22, ang Moon-ruled cardinal water sign) o ang Greek constellation Cancer mula sa Karkinos at Hercules myth. Kasama sa iba pang mga pagbabasa ang proteksyon at isang hard-exterior, soft-interior temperament; kakayahang umangkop at tahanan, iginuhit mula sa hermit crab; maritime at coastal regional identity; at ang Japanese Heikegani warrior-soul folklore. Ang isang Cancer zodiac crab ay karaniwang ipinares sa glyph, ang Buwan, o isang banner, at ang kontemporaryong astrolohiya ay nag-uugnay sa tanda sa pag-aalaga, pagiging maprotektahan, at emosyonal na lalim.
Ang tattoo ng crane ay karaniwang binabasa bilang mahabang buhay, katapatan, at magandang kapalaran, na ang pagbabasa ay nagbabago ayon sa tradisyon. Sa Chinese classical iconography ang crane ay ang longevity emblem at celestial mount ng Daoist immortals. Sa Japanese horimono ang tsuru ay nasa loob ng mapalad na bokabularyo, madalas na ipinares sa pine o pagong; ang real-species na reference ay ang red-crowned crane, at ang klasikal na tradisyon ay naniniwala na ang crane ay nabubuhay ng isang libong taon. Sa Korean yangban iconography, ang crane ay nagdadala ng isang scholar, marangal na rehistro. Ang motif ay may tuluy-tuloy na pagpapatunay ng East Asian na umaabot pabalik sa panahon ng Chinese Han.
Ang isang crescent moon tattoo ay karaniwang nangangahulugan ng mga bagong simula, paglaki, intuwisyon, at ang prinsipyong pambabae, na ang pagbabasa ay hinubog ng oryentasyon at mga pinagtambal na elemento. Ang waxing crescent ay binabasa bilang pagbuo ng enerhiya at isang sariwang kabanata; ang waning crescent bilang repleksyon at paglabas. Ang mga phase-based na pagbabasa na ito ay kontemporaryong studio convention kaysa sa sinaunang doktrina. Ang pinakamalalim na dokumentadong anchor ay ang klasikal na mitolohiya, kung saan ang gasuklay ay ang katangian ng moon goddesses na si Artemis at ng kanyang Roman counterpart na si Diana, mga diyosa ng buwan, pangangaso, at panganganak. Ang parehong lunar-feminine na pagbabasa ay tumatakbo sa tradisyon ng alchemical, kung saan ang gasuklay ay kumakatawan sa pilak.
Ang cross tattoo ay karaniwang nangangahulugang Christian pananampalataya, debosyon kay Jesus Christ, alaala para sa namatay na mahal sa buhay, isang panata na binitawan sa ilalim ng kahirapan, o isang marker ng pilgrimage, na gumuhit sa humigit-kumulang labinsiyam na siglo ng Christian visual culture. Ito ang pinaka-tattoo na relihiyosong motif sa kasaysayan ng sangkatauhan. Ang pinakamalalim na layer ay ang Coptic Egyptian Christian community-marker na tradisyon, na may tattoo sa panloob na pulso mula pa noong ikapitong siglo CE. Ang pamilya ng Razzouk ng Jerusalem ay patuloy na nagpa-tattoo sa mga Christian pilgrims gamit ang mga selyong kahoy na inukit ng kamay mula noong humigit-kumulang 1300 CE, ang pinakamahabang patuloy na linya ng tattoo na naitala.
Ang tattoo ng korona ay karaniwang nangangahulugan ng soberanya, pamamahala sa sarili, karangalan, pananampalataya, o dedikasyon, na ang pagbabasa ay hinubog ng geometry ng korona at mga kasamang elemento. Isang heraldic five-arched royal crown ang mababasa bilang European royal reference. Ang isang tatlong-puntong korona ay nagbabasa bilang isang sanggunian ng artistikong Jean-Michel Basquiat. Isang korona ng mga tinik ang mababasa bilang Christian Passion iconography. Ang limang puntos na korona ay maaaring magdala ng dokumentadong kaugnayan sa Almighty Latin King at Queen Nation, isang organisasyong lansangan na nagmula sa Chicago noong 1940s, at hindi dapat basta-basta ilapat. Ang pagbabasa ng gang ay halo-halong kumpiyansa, dahil lumilitaw din ang limang puntos na korona sa heraldic, hip-hop, at puro aesthetic na konteksto.
Ang isang krusipiho na tattoo ay karaniwang nangangahulugan ng debosyon kay Jesus Christ, pagkakakilanlan sa kanyang pagdurusa at sakripisyo, at ang Christian na pangako ng pagtubos at buhay na walang hanggan sa pamamagitan ng kanyang kamatayan. Ang tampok na pagtukoy ay ang corpus, ang pigura ng Christ sa krus, na naghihiwalay sa krus mula sa walang laman na krus. Binabasa ito ng pagtuturo ng Documented Christian bilang pagninilay sa Pasyon at paalala ng pag-aalay ng pagmamahal. Ang crucifix ay partikular na nauugnay sa Roman Catholic Church at ginagamit din sa Lutheran, Anglican, Eastern Orthodox, at karamihan sa mga tradisyon ng Oriental Orthodox. Karamihan sa mga denominasyon ng Protestant ay pinapaboran ang plain cross.
Ang isang daisy na tattoo ay karaniwang nangangahulugan ng kawalang-kasalanan, kadalisayan, at bagong simula, mga pagbabasa na karaniwan sa wikang European ng mga bulaklak. Ang mga payak na puting petals at dilaw na gitna ay nababasa bilang pagiging simple at isang hindi nasirang espiritu, kaya naman ang daisy ay pinili upang markahan ang pagkabata, isang bagong simula, o isang pagbabalik sa pag-asa. Ang pangalawang karaniwang pagbabasa ay ang tapat na pag-ibig at katapatan, na hinango mula sa larong panghuhula ng pag-ibig na panghuhula ng petal-plucking. Ang daisy ay isang European wildflower na may malalim na kasaysayan ng katutubong at relihiyon ngunit isang mababaw na kasaysayan ng tattoo; ang mga kahulugan nito ay itinatag sa medyebal at maagang modernong Europe sa pamamagitan ng Marian art at ang Victorian na wika ng mga bulaklak. Ang pangalan nito ay bumaba mula sa Old English para sa day's eye.
Ang tattoo ng dandelion ay karaniwang nangangahulugan ng katatagan, pag-asa, at pagpapaalam. Ang halaman ay nabubuhay sa pagalit na lupa, na sumusuporta sa pagbabasa ng katatagan. Ang kaugalian ng pagkabata ng paghihip ng ulo ng binhi at paggawa ng isang kahilingan ay sumusuporta sa pagbabasa ng pag-asa. Ang mga buto na nakakalat sa hangin ay sumusuporta sa pagpapakawala: pagpapakawala sa nakaraan, pagmamarka ng isang paglipat, o pagpapadala ng isang intensyon palabas. Ang dandelion ay isang modernong motif na pinasikat noong 2000s at 2010s sa halip na isang disenyo na may nakadokumentong mas lumang flash lineage. Ito ay kumukuha ng kahulugan mula sa umiiral na alamat, kabilang ang European blowball wish custom at ang British dandelion clock na ginagamit para sa time-telling at love divination.
Ang tattoo ng usa ay kadalasang nangangahulugan ng kahinahunan, biyaya, espirituwal na pagmemensahe, at pagbabagong-buhay, kahit na ang tumpak na pagbabasa ay nakasalalay sa tradisyon. Ang Pazyryk Scythian deer, na na-tattoo sa isang chieftain sa Barrow 2 noong ika-5 hanggang ika-3 siglong BCE, ay ang pinakalumang dokumentadong tattoo motif sa katawan ng tao. Ang isang stag, ang mature antlered male, ay naiiba sa maamong doe: sinasagisag nito ang panlalaking soberanya, ang antlered na korona ng kagubatan, at pagbabagong-buhay sa pamamagitan ng taunang antler cycle. Binabasa ng Christian conversion lore, sa pamamagitan ni Saint Hubert at Saint Eustace, ang stag na may krus sa pagitan ng mga sungay nito bilang banal na paghahayag.
Ang isang devil tattoo ay kadalasang binabasa bilang isang sinadyang pananda ng paglabag, isang ipinanganak-sa-natalo na sagisag ng pagsuway sa uring manggagawa, o isang mapaglarong sexual-mischief motif na nagmumula sa flash ng Sailor Jerry's Hotel Street Devil Girl. Ang pagbabasa ay nagbabago sa tradisyon: si Satanas sa Bibliya bilang nag-aakusa, si Miltonic Lucifer bilang trahedya na anti-bayani, ang medieval na sungay na manunukso, ang LaVeyan Sigil ng Baphomet, at ang Alpine Krampus. Ang Sailor Jerry Devil Girl, isang naka-istilong pulang-balat na pin-up na may maliliit na sungay at isang matulis na buntot, ay pino ng Norman Collins sa Honolulu sa pagitan ng humigit-kumulang 1940 at 1973 at binasa bilang mapaglarong kapilyuhan at katatawanan ng mandaragat sa halip na literal na Satanismo.
Ang tattoo na diyamante ay kadalasang binabanggit bilang swerte, katatagan, halaga, o pangako, na ang pagbabasa ay hinubog ng mga kasamang elemento. Ang isang brilyante na may Purong Swerte o Ride o Die na banner ay ang kanonikal na Sailor Jerry American na tradisyonal na pagbabasa. Ang isang brilyante na ipinares sa isang rosas o puso ay nagpapahiwatig ng pagmamahal na ginawang permanente. Sa bokabularyo ng kriminal na Russian Orthodox, ang isang brilyante na ginawa sa itaas ng isang agila o bituin sa dibdib ay isang naka-code na thief-in-law (vor v zakone) status marker para sa isang matapat na magnanakaw sa loob ng hierarchy ng Vorovskoy Mir, na nakadokumento sa Russian Criminal Tattoo Encyclopaedia ni Baldaev. Ang naka-code na pagbabasa na iyon ay halo-halong kumpiyansa at malabo sa mga tagalabas sa pamamagitan ng disenyo.
Ang isang dice tattoo ay karaniwang nangangahulugan ng pagkakataon, swerte, panganib, at ang pagtanggap ng kapalaran. Ang pares ng mga cube ay biswal na shorthand para sa taya, ang pagpayag na ipusta ang isang bagay sa isang hindi nakokontrol na resulta. Sa tradisyonal na bokabularyo ng pagsusugal ng American, ang mga dice ay nakaupo sa tabi ng playing card, ang horseshoe, at ang walong bola bilang mga sagisag ng buhay ng manlalaro. Ang partikular na numero na nagpapakita ay nagbabago sa pagbabasa: isang snake eyes tattoo, dalawang dice bawat isa na nagpapakita ng isang pip, senyales ng malas o isang mapanghamong pagyakap ng kasawian, dahil ang isang pambungad na roll ng dalawa ay isang agarang pagkawala sa craps. Bilang isang tattoo ito ay karaniwang isang sinadya, ironic fatalist sagisag.
Ang tattoo ng aso ay karaniwang nangangahulugan ng katapatan, pagsasama, at proteksyon. Ang aso ay ang pinakaunang dokumentadong alagang hayop, at sa iba't ibang kultura ay kumakatawan ito sa ugnayan sa pagitan ng mga tao at ng mga hayop na nagbabantay, nangangaso, at nakatira sa tabi nila. Ang kahulugan ay nagbabago sa anyo: ang isang makatotohanang larawan ng isang pinangalanang alagang hayop ay binabasa bilang pang-alaala o debosyon, ang isang bulldog ng militar ay binabasa bilang serbisyo at pagiging matigas, at isang mitolohiyang tagapag-alaga tulad ng Cerberus o isang Japanese komainu lion-dog na binabasa bilang proteksyon. Ang aso ay pumasok sa modernong Western tattooing sa pamamagitan ng guardian at afterlife symbolism, ang military mascot tradition (lalo na ang United States Marine Corps bulldog na pinagtibay sa World War I), at working-class na American flash.
Ang tattoo ng dolphin ay karaniwang binabasa bilang kabaitan, katalinuhan, pagiging mapaglaro, kalayaan, at magiliw na mukha ng karagatan, na may bigat na ibinibigay ng tradisyon sa likod nito. Sa klasikal na rehistro ng Greek ang dolphin ay ang sagradong hayop ni Apollo, na kumuha ng anyo ng dolphin upang manguna sa mga mandaragat ng Cretan at natagpuan ang kanyang orakulo sa Delphi, at ang tagapagligtas ng makata na si Arion, na dinala nang ligtas sa pampang sa Herodotus. Sa rehistro ng Roman ito ay isang gabay ng mga kaluluwa at isang tanda ng bilis at kaligtasan, at sa unang bahagi ng Christian na rehistro ito ay isang simbolo ng Christ. Ito ay isa sa mga pinakalumang patuloy na simbolikong marine motif sa Western iconography.
Ang tattoo ng kalapati ay kadalasang nangangahulugan ng kapayapaan, presensiya ng Diyos, ang Banal na Espiritu, sagradong pag-ibig, o pag-alaala sa alaala, na gumuguhit sa isang layered na Mesopotamia, classical, Jewish, Christian, at modernong kasaysayan ng pulitika. Ang pagbabasa ng bibliya ay direktang nakaangkla sa Genesis 8:11, ang kalapati na bumabalik sa arka ni Noe na may dalang dahon ng olibo upang hudyat ng pagtatapos ng baha, at Mateo 3:16, ang Banal na Espiritu na bumababa tulad ng isang kalapati sa binyag ni Jesus. Ang mga ito ay nagbibigay ng kapayapaan at mga kahulugan ng presensya ng Diyos. Ang kalapati ay ang pinakamalalim na Christian at peace motif sa Western art at lumilitaw din bilang isang maliit na entry sa American tradisyonal na Bowery flash.
Ang isang dragonfly tattoo ay karaniwang binabasa bilang pagbabagong-anyo, tagumpay, pasulong na paggalaw, isang koneksyon sa tubig-at-pagpapagaling, o isang ancestral messenger, depende sa iconographic na stream. Ang pinakamalalim na anchor ay tumatakbo sa tradisyon ng Japanese kachimushi, ang victory bug na pinahahalagahan ng samurai bilang isang nilalang na sumusulong at hindi umaatras. Isa itong martial-cultural reading sa halip na isang literal na pag-aangkin, dahil ang mga tutubi ay maaaring lumipad pabalik. Ang tutubi ay nagsilbing anting-anting ng samurai, at ang sinaunang pangalan ng Japan's na Akitsushima, ang Dragonfly Islands, ay lumilitaw sa mga unang talaan. Ang insekto ay isa sa pinakamatanda sa planeta, na nagbibigay sa motif ng malalim na cross-cultural weight.
Ang isang dreamcatcher tattoo ay nagbabasa bilang proteksyon, lalo na ang proteksyon sa panahon ng pagtulog. Ang dreamcatcher ay isang partikular na bagay na Ojibwe (Anishinaabe), hindi isang generic na simbolo ng tribo. Sa tradisyon, ito ay isang hoop ng baluktot na red willow na may sapin na may habi na sinew web, na nakabitin sa cradleboard ng isang bata upang mahuli ang masamang panaginip sa web habang ang magagandang panaginip ay dumadaan sa gitna. Ang salitang Ojibwe na asabikeshiinh ay nauugnay sa salita para sa gagamba, at ang bagay ay nakatali sa tagapagtanggol na espiritu na si Asibikaashi, ang Babaeng Gagamba. Dahil kabilang ito sa isang buhay na tradisyon ng Native, tinatrato ito ng marami bilang isang motif na isusuot nang may pag-iingat.
Ang dreamcatcher ay nagmula sa mga taong Ojibwe (Anishinaabe), kung saan ito ay nakatali sa protector spirit na si Asibikaashi, ang Spider Woman. Hinahawakan ito ng tradisyon bilang isang willow hoop na may habi na web, nakasabit sa cradleboard ng isang bata upang ang web ay nakakakuha ng masasamang panaginip at hinahayaan ang mga mabubuti na dumaan. Madalas itong napagkakamalang pan-Native o Lakota object, ngunit ang nakadokumentong ugat nito ay Ojibwe. Ang anyo ay kumalat nang malawakan noong ikadalawampu siglo at labis na na-komersyal, kaya naman lumilitaw na ito ngayon bilang isang karaniwang tattoo na malayo sa pinanggalingan nito.
Ang tattoo ng agila ay kadalasang kumakatawan sa kapangyarihan, kalayaan, at estado o pambansang pagkakakilanlan, at ito ay isa sa mga pinaka-na-tattoo na motif sa mundo. Ang kahulugan nito ay nahahati sa ilang mga batis. Ang Roman legionary standard, ang Aquila, ay nagdala ng agila bilang isang sagisag ng imperyo. Inilagay ng United States ang kalbo na agila sa Great Seal sa 1782, na ginagawa itong shorthand para sa bansa at para sa serbisyo militar. Ang Mexican eagle, Cuauhtli, ay nakatali sa Tenochtitlan at lumilitaw na may kasamang ahas. Ang Native American eagle imagery ay nagdadala ng sarili nitong mga sagradong kahulugan. Ang eksaktong pagbabasa ay nakasalalay sa kung aling tradisyon ang iginuhit ng disenyo.
Ang An American eagle tattoo ay sumisimbolo sa United States, kalayaan, at serbisyong militar. Ito ay bumaba mula sa kalbong agila na pinagtibay sa Great Seal sa 1782, kung saan ang ibon ay naging pambansang sagisag. Sa tradisyonal na flash ng American, ang agila ay naging matatag sa pagitan ng 1900 at 1950 bilang isang makabayan at motif ng serbisyo, at nananatili itong isang karaniwang paksa ng insignia ng militar. Ang isang agila na humahawak sa isang banner, isang bandila, o isang kalasag ay nagpapatibay sa pambansang pagbabasa. Sa halip, ipinares sa isang ahas, ang disenyo ay karaniwang lumilipat patungo sa Mexican na agila at sa sarili nitong natatanging kahulugan.
An eight ball tattoo is a gambling and chance motif, and its meaning runs two ways at once. The image is a solid black sphere with a white circle around the numeral 8, drawn from pocket billiards, which took its modern American form around 1900. Sinking the eight ball is the winning shot, so it can read as victory and good fortune. But pocketing it early loses the game, and the phrase "behind the eight ball" means being in a tight spot, so it also reads as bad luck or trouble. The Magic 8 Ball adds a fortune-telling layer. It entered tattoo flash alongside dice and playing cards.
Ang tattoo ng elepante ay karaniwang kumakatawan sa karunungan, lakas, memorya, at magandang kapalaran, ngunit ang mas malalim na kahulugan ay nakasalalay sa tradisyon sa likod nito. Sa Hinduismo ito ay tumutukoy sa Ganesha, ang ulo ng elepante na nag-aalis ng mga balakid. Sa pagsasanay ng Thai, Cambodian, at Lao Sak Yant ay lumilitaw ang tatlong-ulo na Erawan. Pinarangalan ng Budismo ang puting elepante ng Queen Maya's conception dream. Kasama sa iba pang mga stream ang mga Carthaginian war elephants, Asante royal elephant, at ang Republican Party elephant mula kay Thomas Nast sa 1874. Isang trunk-up elephant ang may dalang Western folk reading of luck. Ang mga disenyo ng Ganesha ay nararapat ng dagdag na pangangalaga dahil inilalarawan nila ang isang buhay na diyos.
Ang isang trunk-up na tattoo ng elepante ay gumuhit sa isang Western folkloric na tradisyon mula sa ikalabinsiyam at ikadalawampu siglo na nagbabasa ng nakataas na puno bilang tanda ng suwerte at pagbuhos ng mga pagpapala. Ito ay isang katutubong pagbabasa sa halip na isang malalim na doktrina ng relihiyon. Ang kabaligtaran na pag-aangkin, na ang isang punong-punong elepante ay malas, ay isang popular na pamahiin higit pa sa isang dokumentadong tuntunin, at maraming mga tradisyon ang hindi nagtatalaga ng ganoong timbang. Kung ang elepante ay isang Ganesha o isang Sak Yant Erawan, ang relihiyosong kahulugan ng partikular na tradisyong iyon ay mas inuuna kaysa sa alamat ng trunk-direction.
Ang tattoo ng masamang mata ay isang proteksiyon na alindog na nilalayong iwasan ang pinsala at masamang intensyon, kabilang ang inggit at sumpa ng masamang tingin. Ang paniniwala ay isa sa pinakamalawak na ibinabahagi sa kasaysayan ng tao, na pinatunayan sa buong Mediterranean, Middle East, South Asia, at Latin America sa loob ng libu-libong taon. Nagdala ito ng maraming pangalan: ang Turkish nazar, Greek mati, Hebrew ayin hara, Arabic ayn al-hasud, Italian malocchio, South Asian buri nazar, at Mexican mal de ojo. Ang asul na salamin nazar ay ang pinakakilalang anyo nito. Bilang isang tattoo ito ay isinusuot para sa proteksyon, hindi bilang isang tanda ng malas mismo.
No, an evil eye tattoo is not meant to bring bad luck. The motif is apotropaic, which means it is worn to repel the curse rather than to carry it. The "evil eye" itself names the harmful gaze of envy, while the charm, such as the Turkish nazar, is the defense against it. Wearing the eye is meant to absorb or deflect that ill intention and protect the wearer. The belief spans the Mediterranean, the Middle East, South Asia, and Latin America. People do debate placement and direction, but the core purpose is protection, not misfortune.
Ang isang Eye of Horus tattoo ay nangangahulugang proteksyon, pagpapagaling, at kabuuan. Tamang tinatawag na wedjat o udjat, ito ay isang sinaunang simbolo ng Egyptian, ang naka-istilong mata ng falcon na ang pangalan ay nangangahulugang kabuuan, kumpleto, o hindi nasaktang mata. Sa mitolohiya, ang mata ng diyos ng langit na si Horus ay napunit sa kanyang pakikibaka sa Set at pagkatapos ay naibalik, isang pagkilos ng pagpapagaling na ginawa ang mata na isang simbolo ng pagbawi at proteksyon. Ang mga Egyptian ay gumawa ng wedjat amulets sa napakalaking bilang. Madalas itong nalilito sa Eye of Ra at sa Masonic all-seeing eye, ngunit ito ay isang natatanging simbolo ng Egyptian.
Hindi, ang Eye of Horus at ang Eye of Ra ay naiiba, kahit na madalas silang nalilito. Ang Eye of Horus, ang wedjat, ay nagmula sa mito ng nasugatan at naibalik na mata ni Horus at binasa bilang pagpapagaling, proteksyon, at kabuoan. Ang Eye of Ra ay isang hiwalay na konsepto na nakatali sa diyos ng araw, kadalasan ay isang mas agresibo, mapanirang puwersa. Karaniwan ding pinaghalo ang mga ito sa Masonic all-seeing eye sa loob ng isang tatsulok, na isang iba't ibang simbolo. Para sa isang tattoo, ang Eye of Horus ay nagdadala ng proteksiyon at restorative na kahulugan na nag-ugat sa sinaunang mito ng Egyptian.
Ang isang fairy tattoo ay nagdadala ng split inheritance. Ang salita ay nagmula sa Latin na fata, ang Fates, at ang mga nilalang na una nitong pinangalanan sa Irish, Scottish, at French medieval folklore ay makapangyarihan at kadalasang mapanganib na mga nilalang. Ayon sa alamat, ang nakatatandang fae ay nagnakaw ng mga bata at nakipagkasundo, at hinati sila ng tradisyong Scottish sa isang mabait na Seelie Court at isang masasamang Unseelie Court. Ang maliit, pakpak ng insekto, kakaibang engkanto na ipinapakita ng karamihan sa mga tattoo ay isang imbensyon ng ikalabinsiyam at unang bahagi ng ikadalawampu siglo, na hinubog ng mga aklat na pambata ng Victorian at ng Tinker Bell ni J. M. Barrie mula sa kanyang dulang 1904. Kaya't ang isang diwata ay maaaring magbasa bilang inosente at mahika, o bilang isang bagay na mas wild at mas mapanganib.
Ang isang feather tattoo ay nagdadala ng maraming kahulugan depende sa tradisyon sa likod nito, na bahagi kung bakit ito ay isa sa mga pinaka-pinaglabanang motif para sa cultural appropriation. Sa sinaunang Egypt ang Balahibo ng Ma'at ay nanindigan para sa katotohanan at katarungan, tumitimbang laban sa puso sa Aklat ng mga Patay. Para sa maraming mamamayan ng Indigenous North American, ang balahibo ng agila ay isang sagradong bagay para sa karangalan, hindi isang kaswal na dekorasyon, at ang Plains honor-feather system ay nag-encode ng mga partikular na kinita na gawa. Kasama sa iba pang mga stream ang quill pen, ang Christian angel feather at memorial tradition, at ang peacock feather. Ang pagbabasa ng balahibo ng agila ay nararapat sa higit na pangangalaga.
Maaari itong maging, depende sa kung aling balahibo ang pipiliin mo. Ang balahibo ay isa sa pinaka-pinaglabanang maliliit na motif sa tanong na ito. Ang Indigenous North American eagle feather ay isang sagradong bagay na parangalan na nakuha sa pamamagitan ng mga partikular na gawa sa Plains honor-feather system, hindi isang pandekorasyon na accessory, kaya ang pagsusuot nito bilang isang generic na tattoo ay ang bahaging higit na nag-aalala. Ang ibang mga tradisyon ng balahibo ay nagdadala ng mas kaunting sensitivity. Ang Egyptian Feather ng Ma'at, ang Western quill pen, at ang Christian angel o memorial feather ay bukas na mga imahe. Ang pag-alam kung aling stream ang kinukuha ng iyong disenyo ay ang matapat na paraan upang magpasya.
Ang tattoo ng foo dog ay nangangahulugang proteksyon at pangangalaga. Ang foo dog ay hindi talaga isang aso. Ito ang East Asian guardian lion, ang Chinese shishi o stone lion at ang Japanese komainu at karajishi, na inilagay sa mga threshold ng mga palasyo, templo, at mga dambana upang iwasan ang pinsala. Ang rekord ay nagmula sa mga leon na iniharap sa Chinese imperial court ng mga emisaryo mula sa Central Asia, na nagsisilbing mga tagapag-alaga noong ika-anim na siglo. Dahil ang mga leon ay hindi katutubong sa China, inistilo sila ng mga artisan mula sa paglalarawan, kaya naman ang pigura ay maaaring magmukhang aso sa Western na mga mata. Sa Japanese irezumi ito ay isang malakas na proteksiyon na motif.
The open and closed mouths of a foo dog pair carry a paired symbolic meaning rooted in Buddhist tradition. The open mouth is often read as sounding the syllable "ah," the first sound, and the closed mouth as "um," the last sound, together representing a beginning and an end and the whole of creation. Foo dogs are usually placed as a male and female pair guarding a threshold, and the two mouths mark that complementary pairing. As a tattoo, a single foo dog still reads as protection, while a matched open-and-closed pair reinforces the guardian meaning and the idea of completeness.
Ang tattoo sa kagubatan ay kadalasang binabasa bilang isang simbolo ng natural na mga siklo, paglaki at pag-renew, ligaw, at pag-iisa o pagtuklas sa sarili. Ito ay isang landscape motif sa halip na isang bagay, kaya ginagawa nito ang maraming puno bilang isang kapaligiran, tulad ng isang banda ng mga pine sa paligid ng isang bisig o isang maulap na kakahuyan sa isang guya. Ang mga kagubatan ay kumakatawan sa pag-ikot ng mga panahon at ang mahabang buhay ng mga puno, kaya nagdadala sila ng pagsilang, pagkabulok, at muling paglaki. Ang isang madilim o maulap na kagubatan ay nababasa rin bilang misteryo, ang hindi alam, o ang panloob na sarili, ang lugar kung saan naliligaw ang isang tao upang mahanap ang kanilang sarili. Ito ay halos walang panganib sa paglalaan.
Ang isang fox tattoo ay nahahati nang husto sa pamamagitan ng tradisyon sa pagitan ng sagradong mensahero, pagbabago ng hugis na seductress, literary trickster, at isang modernong shorthand para sa katalinuhan. Sa Japan, ang kitsune ay ang fox na nakatali sa rice deity na si Inari at pinarangalan sa libu-libong Inari shrine, kabilang ang Fushimi Inari Taisha. Ang The Korean gumiho at Chinese huli jing ay nagbibigay ng kanilang sariling natatanging mga tradisyon sa pagbabago ng hugis, na kadalasang maling pinagsama sa Japanese. Sa medyebal na Europe ang Roman de Renart ay nakaangkla kay Reynard ang manloloko, at ginawa ng mga pabula ni Aesop ang fox na shorthand para sa tuso. Ang kontemporaryong pagbabasa ay karaniwang katalinuhan, kakayahang umangkop, at palihim.
A frog tattoo most often reads as transformation, fertility, good luck, and prosperity, with the specific meaning set by its source tradition. The frog and toad are among the oldest fertility and transformation motifs in the human record. In ancient Egypt the frog goddess Heqet signaled childbirth and resurrection. In Japan the frog, kaeru, is a good-luck charm for safe return, since the word is a homophone for "to return." In Chinese feng shui the three-legged money toad, Jin Chan, signals wealth. In Pacific Northwest Indigenous tradition the frog is a crest-owned clan emblem. A frog cannot be read without first reading its tradition.
Ang tattoo ng palaka ay nagdadala ng iba't ibang kahulugan sa mga kultura. Sa relihiyong Mesoamerican, ang palaka ng genus na Bufo ay isang tagahatid ng ulan na nakatali sa diyos na si Tlaloc. Sa Chinese feng shui ang three-legged money toad, si Jin Chan, ay hudyat ng kayamanan at kasaganaan. Sa katutubong tradisyon ng European ang palaka ay binasa bilang pamilyar sa isang mangkukulam, at sa alchemy ito ay kumakatawan sa prima materia, ang hilaw na panimulang bagay ng pagbabago. Ang mga ito ay nakaupo sa tabi ng mas lumang fertility at resurrection na kahulugan ng palaka. Kaya't ang isang palaka ay maaaring basahin bilang ulan at kasaganaan, kayamanan, pangkukulam, o pagbabago, at ang tradisyon ng disenyo ang siyang nagtatakda kung alin ang naaangkop.
Ang isang galaxy tattoo ay kadalasang binabasa bilang walang limitasyong potensyal, pagkamausisa, at isang pakiramdam ng kosmikong pananaw. Ang umiikot na larangan ng mga bituin ay kumakatawan sa malawak na sukat ng uniberso at, sa pamamagitan ng pagpapalawak, para sa bukas na posibilidad at ang paghila patungo sa hindi alam. Maraming nagsusuot ang naglalarawan ng pangalawang pagbabasa: isang paalala kung gaano kaliit ang isang buhay laban sa sukat na iyon, na maaaring maglagay ng mga pang-araw-araw na alalahanin sa proporsyon. Ang kalawakan ay isang modernong motif na walang malalim na linya ng flash. Nabibilang ito sa kontemporaryong panahon, kung kailan ang watercolor, blackwork, at realism ay ginawang praktikal ang deep-space rendering sa balat, kaya ang kahulugan nito ay kadalasang dinadala ng nagsusuot dito.
Ang isang Ganesha tattoo ay tumuturo sa Hindu na diyos na may ulo ng elepante, anak nina Shiva at Parvati, na pinarangalan bilang nag-aalis ng mga hadlang at ang panginoon ng mga simula. Siya ay tinatawagan bago ang mga paglalakbay, kasalan, eksaminasyon, at mga bagong gawain, kaya ang motif ay binabasa bilang isang pagpapala para sa mga bagong pagsisimula at pag-alis ng mga paghihirap. Si Ganesha ay nabubuhay na Hindu devotional imagery, na nakadokumento sa buong Puranic literature mula halos ikalimang siglo CE, hindi isang neutral na simbolo ng dekorasyon. Para sa kadahilanang iyon ang pagkakalagay ay napakahalaga, at ang imahe ay hindi dapat pumunta sa ibaba ng baywang o malapit sa mga paa. Itinuturing ng maraming Hindu ang isang kaswal o walang galang na Ganesha tattoo na nakakasakit.
Ang gargoyle tattoo ay kadalasang nangangahulugan ng proteksyon, pangangalaga, at pagbabantay. Ang pagbabasa ay bumaba mula sa papel ng pigura sa medieval na mga gusali ng Gothic, kung saan ang mga inukit na hayop sa linya ng bubong ay nauunawaan na nagbabantay sa isang sagradong espasyo at nagpapaalala sa mga dumadaan sa kasamaan na nasa labas ng mga pader ng simbahan. Sa mahigpit na mga termino sa arkitektura, ang gargoyle ay isang functional na waterspout na nagtatapon ng tubig-ulan mula sa pagmamason, at ang pangalan nito ay nagmula sa Old French gargouille, ibig sabihin ay lalamunan. Bilang isang tattoo ito ay sekular at mababang-sensitivity, nagdadala ng proteksyon, pagbabantay, at ang hangganan sa pagitan ng sagradong loob at ng napakapangit na labas ng mundo.
Ang tattoo ng tuko ay kadalasang binabasa bilang proteksyon, magandang kapalaran, kakayahang umangkop, at koneksyon sa mga ninuno, na may bigat na itinakda ng tradisyon nito. Pangunahing ito ay isang Pacific motif. Sa tradisyon ng Native Hawaiian, parehong pinangalanan ng salitang moo ang maliit na good-luck house gecko, na itinuturing na aumakua o ancestral guardian, at ang malalaking reptilya na water-guardian spirit ng mitolohiya ng Hawaiian. Sa kabila ng mas malawak na Pacific, lumilitaw ang butiki sa tatau bilang guardian figure, at tinatawag ng Maori ang mga butiki na mokomoko at tinatrato sila nang may dokumentadong ambivalence. Sa labas ng Pacific ang tuko ay nagbabasa nang mas simple bilang isang good-luck at adaptability emblem, na pinahahalagahan para sa pagkapit sa anumang ibabaw.
Ang geisha tattoo ay ang canonical figural motif sa Japanese irezumi para sa nilinang na babae ng lumulutang na mundo. Ang geisha, ibig sabihin ay person of the arts, ay lumitaw bilang isang propesyonal na klase ng mga babaeng artisan entertainer noong Edo at Kyoto noong ikalabing walong siglo, na naiiba sa mga lisensyadong courtesan ng Yoshiwara. Ang karaniwang pagkalito sa Western ay ang pagkakamali sa propesyon bilang prostitusyon, ngunit malinaw sa iskolar na ang geisha ay sinanay na mga artisan sa shamisen, klasikal na sayaw, vocal music, tea ceremony, at pag-uusap. Ang imahe ay bumaba mula sa ukiyo-e prints, lalo na ang mga larawan ni Utamaro ng magagandang babae. Bilang isang tattoo ito ay nagbabasa bilang pagpipino, kasiningan, kagandahan, at misteryo.
Godna is the traditional tattooing of women among the Baiga, Gond, and other Adivasi communities of Central India, and among Dalit communities across the north. The word means "to puncture." For the women who wear it, Godna is not decoration. It is described as the one form of wealth that cannot be stolen, sold, or stripped from the body at death, the ornament that goes with them to the grave. The marks code clan, life stage, and identity, and the tradition also traveled to the Indo-Caribbean diaspora. Because it is a living community practice, it should be engaged with as cultural history rather than as a casual decorative style.
Ang gravestone tattoo ay isa sa mga pinakadirektang mortality motif sa Western tattooing. Una itong binasa bilang memento mori, ang lumang paalala na ikaw ay mamamatay at samakatuwid ay dapat na mabuhay nang buo, at pangalawa bilang isang alaala, isang permanenteng marker para sa isang pinangalanang tao na dinadala sa balat sa halip na nakalagay sa isang bakuran ng simbahan. Ang dalawang pagbabasa ay madalas na nakaupo sa parehong piraso. Ang imahe ay bumaba mula sa tunay na pag-ukit sa funerary, kabilang ang mga pakpak na ulo ng kamatayan ng New England, mga effigies ng kaluluwa, at mga batong urn-and-willow. Sa unang bahagi ng ikadalawampu siglo ang arched headstone na may R.I.P. Ang banner ay isang karaniwang motif sa tradisyonal na flash ng American. Isang pangalan o petsa ang nagtuturo nito sa partikular na kalungkutan.
Ang griffin tattoo ay kadalasang nangangahulugan ng proteksyon, lakas, at pagbabantay. Ang griffin ay ang ulo ng agila, may katawan na leon na tagapag-alaga na hayop ng sinaunang Near East, isa sa mga pinakalumang hybrid na nilalang sa Western art. Lumilitaw ang mga anyo na tulad ng Griffin sa mga selyo ng Mesopotamia at Elamite mula sa ikaapat at ikatlong milenyo na BCE bilang mga maharlika at banal na tagapag-alaga, at naitala ng mga manunulat ng Greek ang griffin bilang isang tunay na hayop na nagbabantay ng ginto sa dulong hilaga. Inayos ito ng heraldry ng Medieval bilang isang sagisag ng pagbabantay at marangal na katapangan, at binasa ng alegorya ng Christian ang dalawahang katangian nito bilang isang pigura ng Christ. Ang ulo ng agila ay nagbibigay ng pananaw sa kinabukasan at isang celestial na rehistro, ang katawan ng leon ay nagbibigay ng makalupang kapangyarihan.
Ang isang Grim Reaper na tattoo ay kadalasang binabasa bilang isang memento mori, isang sinadyang pagmumuni-muni sa katiyakan ng kamatayan at ang ideya na ang kamatayan ay ang mahusay na equalizer. Ang pangalawang karaniwang pagbabasa ay tapang o walang takot, na nagpapahiwatig na ang nagsusuot ay hindi natatakot sa kamatayan. Ang ikatlo ay pagbabago, ang pagtatapos ng isang yugto ng buhay at ang simula ng isa pa. Ang Reaper ay ang Western personification ng kamatayan bilang isang hooded skeleton na may scythe, na binuo sa late-medieval na Europe kasama ang Black Death ng 1347 hanggang 1351 bilang pinakamalakas na input nito. Hindi ito dapat ipagkamali kay Santa Muerte, ang Mexican folk saint na kapareho ng silhouette ngunit may hawak na ibang papel.
Ang Virgin ng Guadalupe na tattoo ay isang debosyonal na imahe, ang pinakasagradong imahe sa Mexican Catholicism at isa sa pinaka-tattoo na paksa sa tradisyon ng fine-line ng Chicano. Ang She ay ipinapakita bilang isang nakatayong maitim na kutis na Virgin Mary sa isang asul-berdeng star-mantle, na may gintong sinag ng araw, nakatayo sa isang itim na gasuklay na buwan at inalalayan ng nag-iisang anghel, na nakadikit ang kanyang mga kamay sa panalangin. Ayon sa tradisyon, nagpakita siya sa Nahua convert na si Juan Diego sa burol ng Tepeyac sa December 1531 at iniwan ang kanyang imahe sa kanyang tilma cloak. Bilang isang tattoo, binasa niya ang pananampalataya, proteksyon, pagkakakilanlan ng Mexican, at debosyon ng ina.
Ang tattoo ng baril ay kadalasang binabasa bilang kapangyarihan, proteksyon, pagtatanggol sa sarili, serbisyo, o isang outlaw at mapanghimagsik na bahid, na may eksaktong kahulugan na itinakda ng nagsusuot at ng nakapalibot na disenyo. Ang baril ay medyo batang motif na nakatali sa isang batang bagay, dahil ang revolver at ang metal na cartridge ay nagkaroon ng modernong anyo noong huling bahagi ng ikalabinsiyam na siglo, ang parehong mga dekada ng propesyonal na Western tattooing ay nag-organisa sa Bowery. Ang pinakamalinaw na makasaysayang anchor nito ay ang mythologized na American West, kung saan ang Colt revolver, na inanunsyo bilang Peacemaker, ay naging shorthand para sa kasarinlan sa hangganan. Ang crossed-pistols insignia ng U.S. Army Military Police ay isang hiwalay, well-documented na thread.
Ang isang halo tattoo ay kadalasang nangangahulugan ng kabanalan, banal na pabor, o na ang taong ipinakita ay namatay na at ngayon ay naaalala na nasa kapayapaan. Ang halo ay halos hindi natattoo mag-isa. Ito ay isang marker na inilagay sa itaas ng isa pang paksa, isang larawan, isang anghel, isang bata, o isang alagang hayop, at ang pinagsamang imahe ay nagdadala ng kahulugan. Sa itaas ng isang larawan ng isang taong lumipas, ito ay nagbabasa bilang isang alaala. Sa itaas ng isang anghel ay pinalalakas nito ang pagbabasa ng tagapag-alaga. Ang disc ay isa sa mga pinakalumang device sa relihiyosong sining para sa pagmamarka ng isang pigura bilang sagrado, na dokumentado kasama ang Zoroastrian deity na si Mithra noong ikatlong siglo BCE at pinagtibay sa Christian art para sa Christ noong ikaapat na siglo na CE.
A hammer tattoo most often means pride in work, trade, and craft. It is a labor emblem standing for hard work, physical skill, and the ability to build and shape the world. A single blacksmith hammer, often paired with an anvil, carries the "forging character" reading, the idea that a person is shaped and hardened by trials the way metal is worked on the anvil. There are two important exceptions to keep separate. Two crossed claw hammers in the Pink Floyd The Wall style are the emblem of the Hammerskins, a neo-Nazi network. The Soviet hammer-and-sickle is a distinct communist symbol. The plain trade hammer is the common, non-extremist meaning.
A hammer and anvil tattoo carries the "forging character" meaning, the idea that a person is shaped and hardened by trials the way metal is worked on the anvil. It reads as trade pride, craftsmanship, resilience, and the dignity of skilled labor, drawing on the blacksmith tradition where the hammer is one of the oldest tools humanity has. Most hammer tattoos are nothing more complicated than this honest labor symbolism. It should not be confused with two crossed claw hammers in the Pink Floyd The Wall style, which are a neo-Nazi Hammerskins emblem, or with the Soviet hammer-and-sickle, which is a separate political symbol.
Ang hamsa tattoo ay isang proteksiyon na emblem ng kamay, na isinusuot laban sa masamang mata at kasawian. Ang simbolo ng open-palm ay relihiyoso na layered, nakaupo nang sabay-sabay sa loob ng mga tradisyon ng Jewish, Islamic, Christian, at North Africa. Sa Islam ito ay ang Hand ng Fatima, sa Sephardic at Mizrahi Judaism ang Hand ni Miriam, at ang mga ugat nito ay umabot pabalik sa Phoenician votive hand at ang Berber Amazigh tradisyon. Ang direksyon ay may kahulugan din: ang mga daliri sa itaas ay karaniwang binabasa bilang proteksyon at pag-iingat, ang mga daliri sa ibaba bilang pagiging bukas, kasaganaan, at mga pagpapala. Dahil tumatawid ito sa mga buhay na pananampalataya, hinihimok ng maraming source na pag-aralan ang cultural frame bago ito isuot bilang generic charm.
Ang isang hannya tattoo ay naglalarawan sa Japanese Noh theater mask ng isang babae na ang kalungkutan, paninibugho, o pag-ibig ay naging isang may sungay na babaeng demonyo. Ang pangalan ay nagdadala ng isang sadyang kabalintunaan, dahil ito ay nagsasalin ng salitang Sanskrit Buddhist na prajna, na nangangahulugang transendente na karunungan. Sa irezumi ang maskara ay nagbabasa bilang ang nakakaubos na puwersa ng paninibugho, pagkahumaling, pagkakanulo, o kalungkutan, at ang kapasidad ng tao na baguhin ng mga emosyong iyon sa isang bagay na napakapangit. Ang mas malalim na pagbabasa ng Japanese ay isa sa mahabagin na kakila-kilabot sa halip na kasamaan, kaya ang mukha ay nagtataglay ng galit at kalungkutan nang sabay-sabay. Bumaba ito mula sa Noh sa pamamagitan ng Edo kabuki at woodblock prints, at hindi malas.
Ang isang hannya at isang oni ay hindi iisang demonyo. Ang hannya ay partikular na ang maskara ng Noh ng isang babaeng binago ng kalungkutan, paninibugho, o pinigilan na pag-ibig tungo sa isang may sungay na babaeng demonyo, na nag-ugat sa mga kuwento tulad ng Aoi no Ue at Dojoji. Bakas sa mukha nito ang parehong galit at kalungkutan nang sabay-sabay, binasa bilang mahabagin na katakutan sa halip na puro kasamaan. Ang oni ay isang mas malawak, kadalasang lalaking dambuhala o devil figure mula sa Japanese folklore, na walang partikular na salaysay ng kalungkutan o transformation arc. Kaya ang isang hannya ay isang partikular na trahedya na babaeng espiritu na may isang theatrical at Buddhist lineage, habang ang oni ay ang pangkalahatang kategorya ng demonyo.
Ang tattoo ng Hanuman ay nagpaparangal sa banal na vanara ng Ramayana, ang tapat na kaalyado ni Rama sa pagliligtas kay Sita mula sa demonyong hari na si Ravana. Siya ay naglalaman ng lakas, katapangan, katapatan, at walang pag-iimbot na debosyon, na tinatawag na bhakti. Siya ay kabilang sa mga pinakamamahal na pigura sa debosyon ng Hindu. Ang Hanuman ay isa ring kinikilalang paksa ng tradisyon ng Thai at Khmer Sak Yant, kung saan ang Hanuman yant ay inilapat para sa lakas, kawalang-takot, at proteksyon ng mga inorden na monghe at lay ajarn masters. Dahil isa itong buhay na imaheng debosyonal ng Hindu, binibigyang-diin ng mga source ang pagbabasa nang mabuti sa konteksto ng debosyonal at placement sa halip na ituring ito bilang isang kaswal na disenyo.
Ang tattoo sa puso ay karaniwang nangangahulugan ng pagmamahal, debosyon, at emosyonal na koneksyon, at isa ito sa apat na pangunahing motif ng tradisyonal na pag-tattoo ng American sa tabi ng rosas, angkla, at lunok. Ang kahulugan nito ay tumatakbo sa ilang mga batis: ang Catholic Sacred Heart ni Jesus, ginawang opisyal na debosyon ng Catholic sa 1856; Victorian pagluluksa at syota alahas; at ang bold-outline na flash ng Wagner, Coleman, at Sailor Jerry. Ang isang pusong may pangalang banner ay nagmamarka ng isang partikular na mahal sa buhay, ang isang sirang puso ay nagmamarka ng pagkawala o dalamhati, at ang isang Sacred Heart ay nagdaragdag ng relihiyosong debosyon. Ang eksaktong pagbabasa ay nagbabago sa komposisyon at anumang idinagdag na elemento.
Ang isang sacred heart tattoo ay nagdadala ng Catholic na debosyon sa relihiyon. Ito ay naglalarawan sa Sacred Heart ni Jesus, ang Sacre-Coeur, na kadalasang ipinapakita na may koronang tinik, tinusok, at kadalasang nagliliwanag o nagniningas. Ang debosyon ay naging opisyal sa Catholic Church sa 1856, kasunod ng ika-labing pitong siglong pangitain ni Saint Margaret Mary Alacoque sa France. Bilang isang tattoo ang Sacred Heart ay nagpapahiwatig ng pananampalataya, sakripisyong pag-ibig ng Christ, at banal na habag. Ito ay naging pundasyon ng Chicano na black-and-grey na fine-line na gawa, kadalasang ipinares sa isang rosaryo. Ang isang pierced o sword-struck na variant ay maaari ding tumuro sa nalulungkot na tradisyon at mga tema ng kalungkutan.
Ang tattoo ng kabayo ay karaniwang nangangahulugang kalayaan, kapangyarihan, maharlika, at pakikipagtulungan sa pagitan ng tao at hayop. Ang kabayo ay isa sa mga pinaka-cross-culturally documented na hayop sa human iconography, at pumapasok ito sa kasaysayan ng tattoo sa pamamagitan ng pinakamalalim na archaeological stream sa field: ang Pazyryk Scythian horse culture ng Altai Mountains, sa paligid ng ikalima hanggang ikatlong siglo BCE. Ang kahulugan nito ay malawak na sumasanga, mula sa Norse Sleipnir at Celtic Epona hanggang sa Greek winged Pegasus, mga war horse at cavalry memorial, at American Western at mga tradisyon ng cowboy. Ang isang ligaw na kabayong tumatakbo ay nakasandal sa kalayaan; isang kabayong pandigma tungo sa katapatan, paglilingkod, at pag-alaala.
Ang isang horseshoe tattoo ay karaniwang nangangahulugan ng good luck at proteksyon mula sa kasawian. Ito ang canonical luck emblem ng American traditional tattooing, ang partner sa dice at ang playing card sa gambling-and-fortune flash vocabulary. Ang kahulugan ay nagmula sa Western European katutubong paniniwala, kung saan ang isang bakal na horseshoe ay isinabit sa isang pintuan bilang isang anting-anting laban sa malas at masamang espiritu, at ito ay naging matatag sa Bowery at port-city flash sheet sa pagitan ng humigit-kumulang 1900 at 1950. Ang up-versus-down na oryentasyong tanong, kung ang bukas na dulo ay nagtataglay ng swerte o nagbubuhos nito, ay tunay na buhay na alamat sa halip na isang husay na tuntunin.
Walang settled rule. Ang up-versus-down na debate ay tunay na buhay na alamat, at ang parehong mga posisyon ay malawak na pinatutunayan. Sinasabi ng kampo ng One na ang bukas na dulo ay dapat nakaharap upang ang horseshoe ay humawak ng swerte tulad ng isang tasa. Ang sabi ng isa ay dapat itong humarap para bumuhos ang suwerte sa nagsusuot. Wala sa alinmang panig ang tama sa anumang opisyal na kahulugan, at tinatrato ng tradisyon ang hindi pagkakasundo bilang alamat nang hindi rin nag-eendorso. Kaya maaari mong piliin ang oryentasyon na akma sa kahulugan na gusto mo, alam na ang parehong mga pagbasa ay may mahabang kasaysayan sa Western European katutubong paniniwala.
Ang isang hourglass tattoo na kadalasang binabasa bilang isang memento mori, isang pagninilay sa paglipas ng panahon at ang katapusan ng buhay. Sa mga sagisag ng oras ito ang pinakadirekta: kung saan ang orasan ay sumusukat ng oras nang abstract, ang orasa ay nagpapakita ng isang tiyak na dami ng buhangin na umaalis. Ang pagbabasa ay bumaba mula sa tradisyon ng Western vanitas, kung saan ang orasa ay nakaupo sa tabi ng bungo, ang napatay na kandila, at ang nalalanta na bulaklak, at mula sa tradisyon ng New England na lapida ng may pakpak na orasa na nagpapahiwatig ng tempus fugit, ang paglipad ng oras. Na-absorb ito sa tradisyonal na flash ng American sa pagitan ng humigit-kumulang 1900 at 1950.
Ang isang tattoo ng hummingbird ay nagdadala ng mga pagbabasa ng kagalakan, katatagan, at kagaanan, at ito ay kapansin-pansin bilang ang tanging pangunahing motif ng tattoo na endemic sa Americas, dahil wala pang species ng hummingbird ang nabuhay sa ligaw ng Europe, Africa, Asia, o Australia. Ang mas malalim nitong iconographic na timbang ay tumatakbo sa pamamagitan ng Aztec sun-and-war deity na si Huitzilopochtli, na ang pangalan ay isinalin bilang Left-Hand Hummingbird, at sa pamamagitan ng tradisyon ng Mexica kung saan ang mga nahulog na mandirigma ay bumalik sa lupa bilang mga hummingbird. Lumilitaw din ito sa Nazca Lines geoglyph sa Peru, sa Maya at Pueblo iconography, at sa coat of arms ng Trinidad at Tobago.
Ang hummingbird ay endemic sa Americas, at ang simbolikong bigat nito ay nagmumula doon. Sa paniniwala ng Aztec o Mexica, ang diyos ng araw at digmaan na si Huitzilopochtli, na ang pangalan ay binasa bilang Kaliwa-Hand Hummingbird o Hummingbird ng South sa Florentine Codex, ay nasa gitna, at ang mga nahulog na mandirigma ay pinaniniwalaang babalik sa lupa bilang mga hummingbird. Lumilitaw din ang ibon bilang isang higanteng geoglyph sa Nazca Lines ng coastal Peru, na inukit sa pagitan ng humigit-kumulang 200 BCE at 600 CE, at sa mga tradisyon ng Maya, Zuni, Hopi, at Cherokee. Naabot nito ang modernong pag-tattoo sa pamamagitan ng katamtamang American na tradisyonal na flash presence at kalaunan ay fine-line at realism work.
Ang infinity tattoo ay karaniwang nangangahulugang walang hanggan, walang katapusang pag-ibig, o walang limitasyong posibilidad, sa madaling salita, magpakailanman. Ang patagilid na figure-eight ay isang closed loop na walang simula at walang katapusan, kaya nagbabasa ito bilang isang bagay na hindi hihinto. Wala itong sinaunang linya: ipinakilala ng English mathematician na si John Wallis ang marka, na tinatawag na lemniscate, sa 1655 upang kumatawan sa mathematical infinite. Ito ay naging isa sa pinakasikat na maliliit na tattoo noong 2010s. Sa sarili nitong kahulugan ay malawak at generic, kaya sa pagsasanay halos bawat infinity tattoo ay isinapersonal na may pangalan, salita, petsa, o pangalawang simbolo na nagbibigay ng partikular na kahulugan.
Ang tattoo ng dikya ay kadalasang nangangahulugan na sumabay sa daloy, katatagan, at tahimik na lakas na hawak sa ilalim ng malambot na ibabaw. Ang mga pagbabasa ay nagmula sa hayop mismo: ang dikya ay naaanod sa mga alon ng karagatan sa halip na lumalangoy laban sa kanila, na ginagawa silang isang simbolo ng kakayahang umangkop at pagtanggap; nakaligtas sila sa daan-daang milyong taon nang walang utak, puso, o buto, na ginagawa silang simbolo ng pagtitiis; at ang kanilang mga maselan na translucent na katawan ay nagdadala ng makamandag na mga selula, na nagmumungkahi ng kahinahunan na sinusuportahan ng mga tunay na hangganan. Ito ay isang modernong motif sa halip na isang makasaysayang motif, wala sa klasikal na American na tradisyonal na flash at Japanese irezumi, kaya ang kahulugan ay ibinibigay ng nagsusuot.
Ang isang larawang tattoo ni Jesus ay karaniwang nangangahulugan ng Christian na pananampalataya at debosyon, isang personal na relasyon sa Christ, at isang pampublikong pahayag ng paniniwalang dala sa katawan. Ito ay malawak na nagpapahiwatig ng sakripisyo at pagtubos sa pamamagitan ng Christ's Passion, ang pag-asa ng kaligtasan, at isang pakiramdam ng banal na proteksyon o ginhawa. Ang imahe ay halos palaging mukha ng Passion-era: balbas, mahabang buhok, nakoronahan ng mga tinik. Ang visual grammar nito ay naayos sa Byzantine icon painting mula noong ikaapat na siglo sa Christ Pantocrator image. Bilang isang tattoo, naging pundasyon ito ng Chicano black-and-grey na fine-line na trabaho, na nabuo sa loob ng mid-century na California prison subculture bago lumipat sa mga propesyonal na tindahan.
Ang mga motif ng Kalinga batok ay ang visual na wika ng isang buhay na tradisyon ng tattoo ng Indigenous na kabilang sa mga Kalinga sa kabundukan ng Cordillera ng Northern Luzon sa Philippines, hindi isang menu ng disenyo. Inilapat sa pamamagitan ng pag-tap gamit ang isang patpat na may tinik, ang alupihan, ang sawa at ang mga kaliskis nito, ang pako, ang agila, at mga geometric na anyo ay may mga tiyak na kahulugan na nauugnay sa tagumpay ng mandirigma, yugto ng buhay ng kababaihan, proteksyon, at pagkakakilanlan ng angkan. Tumakbo ang mga marka sa dalawang rehistro: ang tattoo sa dibdib na nakuha lamang ng mga lalaki na nakakuha ng ulo sa digmaan, at mga marka ng kababaihan na isinusuot para sa kapanahunan at katayuan. Nananatili ang tradisyon sa pamamagitan ng mambabatok Apo Whang-Od ng Buscalan. Itinuturing ng mga mapagkukunan ang mga ito bilang kasaysayan ng kultura, hindi mga disenyo upang makuha.
Ang pangunahing tattoo ay karaniwang nangangahulugan ng kalayaan, pag-access, pag-unlock ng isang bagay na binabantayan, lihim, o kaalaman. Bilang isang stand-alone na sagisag ang susi ay nagpapahiwatig ng kapangyarihang buksan ang nakasara: isang naka-lock na pinto, isang inilihim na lihim, isang nakatagong katotohanan, o isang binabantayang puso. Ito ay isa sa mga sentimental na object motif ng American tradisyonal na tattooing, at ang pinakapamilyar na paggamit nito ay ipinares. Ang heart-and-key sweetheart composition, na nagmula sa Victorian na susi sa aking alahas sa puso, ay ginagawang pahayag ang susi tungkol sa isang relasyon, kung saan ang isang may suot ay may hawak na susi sa kandado ng isa. Ang pagbabasa ay nagbabago sa ipinares na elemento at kung sino ang may hawak ng susi.
Ang isang kitsune tattoo ay naglalarawan sa fox ng Japanese Shinto at katutubong tradisyon, na nagdadala ng mga pagbabasa ng katalinuhan, pagbabago, at sagradong messenger-hood depende sa komposisyon. Ang kahulugan nito ay pagmamay-ari ng isang buhay na kultura sa halip na isang libreng lumulutang na matalinong sagisag ng hayop. Sa dokumentadong pagsamba sa Inari ang fox ay ang mensahero ni Inari Okami, ang diyos ng bigas, agrikultura, at kasaganaan, na iginagalang sa Fushimi Inari Taisha sa Kyoto. Sa folklore ito ay isang shapeshifter, pinakakilala ang nine-tailed kyubi no kitsune ng Tamamo-no-Mae legend, ang pinaka-tattooed na kitsune story sa classical na irezumi. Ang motif ay nahahati sa pagitan ng mabait na zenko na naghahain ng Inari at ang ligaw na manloloko na nogitsune.
Ang isang tattoo na kraken ay karaniwang binabasa bilang napakalawak, hindi maaalis na natural na puwersa at ang takot sa malalim na karagatan. Dahil ang nilalang ay umiiral lamang sa alamat, ang kahulugan ay simboliko: ito ay kumakatawan sa kapangyarihan ng dagat, ang hindi alam sa ilalim ng ibabaw, at ang paghaharap ng tao sa mga puwersang mas malaki kaysa sa sinumang tao. Ang kraken ay isang Scandinavian sea-monster na naitala ni Christen Jenson sa 1646 at inilarawan nang detalyado ni Erik Pontoppidan, Obispo ng Bergen, sa 1752 hanggang 1753. Dinala ito nina Tennyson at Jules Verne sa kulturang Anglo-American, at iniuugnay ito ng modernong biology sa higanteng pusit. Sa pag-tattoo ay nakaupo ito sa rehistro ng sailor sea-monster, madalas na nagdudurog sa isang barko.
Ang isang labirint na tattoo ay karaniwang nangangahulugan ng panloob na paglalakbay: ang paikot-ikot, hindi linear na landas ng isang buhay, ang paggalaw papasok patungo sa kaalaman sa sarili, at ang pagbabalik palabas ay binago ng kung ano ang natagpuan. Ang pagkakaiba ng One ay pinakamahalaga: ang isang tunay na labyrinth ay unicursal, isang solong landas na walang mga pagpipilian, na siyang naghihiwalay dito sa isang maze. Kaya ang kahulugan ay hindi tungkol sa pagkaligaw o paglutas ng isang palaisipan kundi tungkol sa pangako sa isang ruta na dumudoble pabalik ng maraming beses bago makarating sa gitna. Ang lineage nito ay nagmumula sa isang Pylos clay tablet sa paligid ng 1200 BCE at ang seven-circuit na disenyo sa mga coins ng Knossos, sa pamamagitan ng Greek myth ng Cretan Labyrinth, hanggang sa medieval cathedral pavement tulad ng Chartres.
Ang isang ladybug tattoo ay karaniwang binabasa bilang good luck, na may malakas na pangalawang pagbabasa bilang isang maliit, pribadong alaala para sa isang mahal sa buhay. Ang asosasyon ng good-luck ay alamat, malawakang pinatutunayan sa maraming European at iba pang kultura. Ang pang-alaala na pagbabasa ay isang kontemporaryong kombensiyon sa kultura ng tattoo, na may maliit na kulisap na kadalasang pinipili upang markahan ang isang yumaong miyembro ng pamilya. Ang motif ay may dalang dokumentadong pinagmulan ng Christian sa pangalan nito: ladybug at ladybird ay nagmula sa Our Lady's beetle, isang medieval na European na dedikasyon ng pitong batik-batik na pulang salagubang sa Virgin Mary, na ang pitong batik ay binasa bilang kanyang pitong kalungkutan. Ito ay isang modernong fine-line na paborito na walang makabuluhang pag-aalala sa paglalaan.
Ang isang landscape na tattoo ay kadalasang nangangahulugan ng pagkakabit sa isang partikular na lugar: isang bayan, isang tinubuang-bayan, isang lokasyon kung saan nangyari ang isang pagbabagong pangyayari sa buhay, o isang lugar na pinapangarap maabot ng isang tao. Ito ay isa sa ilang mga tattoo motif na nangangahulugang isang lugar sa halip na isang ideya, kaya ang kahulugan nito ay ibinibigay ng nagsusuot ng higit pa kaysa sa pamamagitan ng convention. Ang mga bundok ay may posibilidad na basahin bilang pagtitiis at hamon, ang mga baybayin bilang pagbabago, distansya, at abot-tanaw, at mga disyerto bilang pag-iisa at kaligtasan. Ang pinakamalalim nitong pinagmulang sining-kasaysayan ay tumatakbo sa pamamagitan ng Japanese ukiyo-e woodblock na gawa ng Hokusai at Hiroshige, na nagtustos ng wave at mountain vocabulary na ginagamit pa rin ng irezumi para sa mga background.
Ang lavender tattoo ay karaniwang nangangahulugan ng kalmado, pagpapagaling, at debosyon, kahit na ang pagbabasa ay nagbabago nang may layunin at komposisyon. Sa kontemporaryong pagsasanay, ang nangingibabaw na kahulugan ay kalusugan ng isip at pangangalaga sa sarili: ang lavender ay malawakang pinili bilang isang paalala ng paggaling mula sa pagkabalisa, trauma, o karamdaman, na gumuguhit sa mahabang reputasyon ng halaman bilang isang pampakalma na halamang gamot na nakaugat sa Latin na pangalan nito at sinaunang paggamit ng paliligo. Ang mas lumang mga layer ay nakaupo sa ilalim: sa Victorian na wika ng mga bulaklak, ang lavender ay nangangahulugang debosyon at biyaya, habang ang kasaysayan ng medieval nito ay nagtali nito sa paglilinis at proteksyon. Nagdala rin ito ng mas tahimik na Victorian na kahulugan ng kawalan ng tiwala, na hindi nilayon ng karamihan sa mga modernong nagsusuot. Dumating ito sa pag-tattoo bilang isang hiniram na botanikal na motif.
Ang tattoo ng parola ay kadalasang nangangahulugan ng patnubay, pag-asa, ligtas na daungan, ang welcome home, at ang tuluy-tuloy na beacon sa bagyo. Ito ay kabilang sa mga pinaka-layered maritime motif sa Western tattoo iconography. Binabalangkas ng pagbabasa ng marino ang parola bilang daungan na nagmamarka ng ligtas na pagbabalik pagkatapos ng isang mapanganib na paglalakbay. Ang kasaysayan nito ay mula sa Pharos ng Alexandria, na itinayo sa paligid ng 280 BCE at ibinilang sa Pitong Kababalaghan ng Ancient World, sa pamamagitan ng Tower of Hercules sa Spain at ang muling pagtatayo ng Eddystone, hanggang sa panahon ng American clipper noong 1840s hanggang 1860s. Nag-stabilize ito sa American tradisyonal na Bowery flash sa pagitan ng 1900 at 1950 sa pamamagitan ng Wagner, Coleman, Grimm, at Sailor Jerry.
Ang tattoo na lily ay kadalasang nangangahulugan ng kadalisayan, pag-renew, o pag-alala, kahit na ang pagbabasa ay nagbabago sa uri ng liryo, kulay nito, at tradisyon na iginuhit nito. Ang puting liryo ay nagdadala ng pinakamatibay na dokumentadong kahulugan: kadalisayan, kalinisang-puri, at espirituwal na kalinisan, isang pagbabasa na mula sa medieval Christian art at ang Virgin Mary hanggang sa modernong floral tattoo work. Ang mga liryo ay malawak ding nauugnay sa mga libing at pagluluksa sa Western Europe at North America, kaya ang isang liryo ay maaaring basahin bilang isang alaala. Sa tradisyon ng Japanese, ang pulang spider lily, ang higanbana, ay may ibang kahulugan na nakasentro sa kamatayan at huling paghihiwalay. Dumating ito sa pag-tattoo bilang hiram na motif.
Ang tattoo na leon ay kadalasang nangangahulugan ng katapangan, royalty, lakas, proteksyon ng ama, at awtoridad na may kapangyarihan, ngunit ang partikular na pagbabasa ay nakasalalay sa tradisyon na pinanggalingan ng disenyo. Dala ng leon ang isa sa pinakamalalim na iconographic na pamana sa kasaysayan ng tattoo sa mundo: ang Ishtar Gate ng Babylon sa paligid ng 575 BCE, ang Assyrian royal lion-hunt reliefs, ang Egyptian lion-headed goddess na si Sekhmet, ang Christian Lion ng Judah mula sa Genesis at Revelation, at ang Three Lions ng England. Ang kilusang Rastafari ay nakasentro sa Conquering Lion ng Judah sa pamamagitan ni Haile Selassie. Pinoprotektahan ng The Chinese at Japanese guardian lion ang mga templo. Ang pagbabasa ng tattoo na leon ay nangangahulugan ng pagbabasa ng tradisyon na nasa loob nito.
Sa parehong Budismo at Hinduismo ang lotus ay isang pangunahing sagisag ng paggising at espirituwal na kadalisayan. Ang larawan ay gumuguhit sa mismong halaman: ang mga ugat ng lotus sa putik at banlik ngunit ang pamumulaklak nito ay umaangat sa ibabaw ng tubig na malinis at walang batik, isang larawan ng pagbangon na dalisay mula sa mahirap na mga kondisyon. Sa Hinduismo ang padma ay sagrado kay Lakshmi, Vishnu, at Brahma, na pinatunayan mula sa Rigveda pasulong. Sa Budismo ang lotus ay isa sa mga Eight Auspicious Symbols, ang Ashtamangala, na dinala mula sa Indian Buddhism sa Tibetan, Chinese, at Japanese na mga tradisyon. Bilang isang tattoo ito ay nagbabasa bilang kaliwanagan, pag-unlad ng kaluluwa, at kadalisayan na ipinanganak mula sa kahirapan.
Ang tattoo na Madonna o Virgin Mary ay kadalasang nangangahulugan ng Christian na debosyon kay Maria bilang mapagmahal at mapagtanggol na ina, pagtitiwala sa kanyang pamamagitan, habag at awa, o kalungkutan at pag-alala para sa mga patay. Ang Madonna ay ang debosyonal na imahe ng Virgin Mary, ang pinaka-itinatanghal na babae sa sining ng Western. Ang termino ay nagmula sa Italian ma donna, aking ginang. Ang kanyang pinaka-tattoo na anyo ay nagmula sa debosyon sa Catholic: ang nalulungkot na si Mater Dolorosa na tinusok ng mga espada ang kanyang puso, ang Pieta archetype ng pagluluksa ng ina na inayos ni Michelangelo sa paligid ng 1498 hanggang 1499, at, pinakakilala sa rehistro ng American, ang Mexican Virgin ng Guadalupe.
Ang Dinembo ay ang tradisyonal na tattoo-scarification mark ng mga taong Makonde sa hilagang Mozambique at timog-silangang Tanzania. Ang mga ito ay pinutol sa balat ng isang espesyalista na tinatawag na mpundi wa dinembo, gamit ang isang tool na tinatawag na chipopo at isang pigment ng vegetable carbon. Ang mga marka ay nagdadala ng mga kahulugan ng pagkakakilanlan, kagandahan, at pag-aari ayon sa kasarian, na may pattern ng lichumba sa mukha sa mga kilalang disenyo. Ang pagsasanay ay higit na huminto noong unang bahagi ng 1960s, isang panahon na nauugnay sa Mueda Massacre, ang Mozambique War ng Kalayaan, at kalaunan ay ang pagsugpo sa FRELIMO. Ang mga markang ito ay kabilang sa Makonde at hindi isang bukas na disenyo para sa mga tagalabas.
Ang mandala ay isang sagradong geometric na diagram na ang pangalan ay nagmula sa salitang Sanskrit para sa bilog. Ito ay isang ritwal na imahe sa ilang buhay na tradisyon, kabilang ang Hindu yantra tradisyon kasama ang Sri Yantra nito, ang Tibetan Vajrayana Buddhist sand mandala, ang Jain Siddhachakra, at Thai Sak Yant yantras. Sa mga setting na ito ang mandala ay nagmamapa ng kosmos at nagsisilbing pokus para sa pagmumuni-muni at debosyon. Ang modernong dotwork at blackwork na geometric na mandala na tattoo ay lumago mula sa isang Western aesthetic at kadalasang binibigyang-diin ang simetrya, balanse, at kabuuan. Dahil ang anyo ay sagrado sa maraming kultura, hinihimok ng mga source ang pag-aalaga sa paglalaan sa halip na puro pandekorasyon na paggamit.
Ang Man's Ruin ay isang tradisyunal na emblem ng American na nagtitipon ng mga bisyong sinasabing sirain ang isang lalaki sa isang disenyo, na nakaayos sa paligid ng isang sentral na pigura ng babae. Ang mga klasikong elemento ay isang babae, alak, pagsusugal, at pera. Ang parirala ay nagmula sa ikalabinsiyam na siglo na kultura ng pagpipigil sa pag-print, na nagbabala laban sa mga tuksong ito. Ang disenyo ay na-codified bilang flash noong 1920s at 1930s ng mga supplier tulad ng Percy Waters at dinala sa katanyagan ng Sailor Jerry at iba pang mid-century na mga sailor shop, na kadalasang isinusuot ng may alam na sailor irony. Ang mga nagsusuot ng Modern minsan ay nire-reframe ito sa pamamagitan ng feminist o recovery readings.
Ang Medusa ay isa sa mga pinakalumang reinterpreted figure sa Western art, isang snake-haired Gorgon mula sa Greek myth na naitala sa Hesiod, Apollodorus, at Ovid, at pinugutan ng ulo ni Perseus gamit ang salamin na kalasag ni Athena. Ang kanyang mukha ay matagal nang nagsilbing apotropaic gorgoneion, isang aparato na nilalayong iwasan ang pinsala. Dahil halos 2018 hanggang 2020 ang Medusa tattoo ay naging isang malawakang simbolo para sa mga nakaligtas sa sekswal na pag-atake, na binawi ang account ni Ovid kung saan si Medusa ay isang biktima na pagkatapos ay pinarusahan. Ang survivor reading na ito ay ang nangingibabaw na kontemporaryong kahulugan at tinatrato nang may kaseryosohan, kasabay ng mas lumang mga pagbasa ng proteksyon at kapangyarihang pambabae.
Ang kahulugan ng survivor ay nakuha sa bersyon ng mito ni Ovid, kung saan sinalakay si Medusa at pagkatapos ay pinarusahan sa pamamagitan ng pagbabago, sa halip na isang halimaw lamang. Simula sa paligid ng 2018 hanggang 2020, at kumalat sa karamihan sa pamamagitan ng social media, ang mga nakaligtas sa sekswal na pag-atake ay nagpatibay ng Medusa na tattoo upang mabawi ang salaysay ng biktima at gawing masisisi ang isa sa lakas at proteksyon. Ang mga stream ng Earlier ay nagbibigay ng lalim ng motif, kabilang ang apotropaic gorgoneion, Renaissance art ni Caravaggio at Cellini, ang logo ng Versace, at ang 1975 feminist essay ni Helene Cixous. Itinuturing ng page ang survivor reclamation bilang nangungunang kasalukuyang pagbabasa.
Ang sirena ay isa sa mga pinaka-layered figure sa Western tattoo iconography. Kasama sa mga stream nito ang Mesopotamian goddess na si Atargatis, ang pinakalumang dokumentadong sirena na pigura, ang Greek sirena ng Homer's Odyssey na nagmarka ng nakamamatay na tukso sa dagat, ang medieval na European melusine, at ang 1837 na kuwento ni Hans Christian Andersen, na nagdagdag ng isang romantiko at trahedya na rehistro. Dala ng Sailors ang maritime tradition, at ang tradisyonal na pinup na sirena ng American ay pinatatag sa pagitan ng humigit-kumulang 1900 at 1950 ng mga artista tulad ng Cap Coleman at Sailor Jerry. Ang pigura ay maaaring basahin bilang kagandahan, panganib, kalayaan, o ang dagat mismo. Ang mga tradisyon ng diaspora orisha at lwa tulad ng Yemaya at La Sirene ay nananawagan ng pangangalaga sa kultura.
Sa tradisyon ng mandaragat ang sirena ay nakaupo sa tagpuan ng panganib at pananabik sa dagat. Ang mga sirena ng Greek ng Odyssey ay nagbigay ng rehistro ng mortal na tukso, habang sa kalaunan ay naitala ng sailor lore ang mga nakitang sirena mula sa hindi bababa sa ikalabing-anim na siglo, at binanggit ni Christopher Columbus ang isa sa kanyang 1493 journal. Na-stabilize ang bare-breasted pinup na sirena sa tradisyonal na flash ng American sa pagitan ng mga 1900 at 1950 ng Charlie Wagner, Cap Coleman, Bert Grimm, at Norman Sailor Jerry Collins. Gumagamit ang canonical Sailor Jerry palette ng pulang buhok at berdeng buntot, at ang pagpapares ng sirena-at-anchor ay naging karaniwang komposisyon.
Ang Mjolnir ay ang martilyo ng Thor at isa sa mga pinakapatunay na simbolo ng Viking-Age. Kinikilala ito ngayon ng mga pangunahing organisasyong Heathen at ng US Department ng Veterans Affairs bilang isang sagisag ng pananampalataya, at ito ay karaniwang binabasa bilang proteksyon, lakas, at paniniwalang Norse o Heathen. Ang simbolo ay na-co-opted din ng ilang white-supremacist na kilusan, na idinedokumento ng Anti-Defamation League. Ang ADL ay nagbibigay ng isang malakas na caveat na ang Mjolnir ay hindi dapat ipagpalagay na mag-isa na tumutukoy sa rasismo, dahil karamihan sa mga nagsusuot ay hindi mga ekstremista at ang konteksto ang nagpapasya sa kahulugan.
Ang Mokomokai, na tinatawag ding toi moko, ay ang mga napreserbang may tattoo na ulo ng mga ninuno ng Maori, na may dalang moko facial tattoo. Sagrado ang mga ito dahil ang ulo ang pinakatapu, o sagrado, na bahagi ng katawan sa te ao Maori. Pagkatapos ng 1770, lumago ang isang commodified head trade, na hinimok ng Musket Wars, hanggang sa ipinagbawal ito ng Governor Darling sa 1831. Maraming mga pinuno ang pumasok sa mga koleksyon sa ibang bansa, tulad ng koleksyon ng Robley. Ngayon ang isang kilusang repatriasyon, sa pangunguna ng programang Karanga Aotearoa ng Te Papa Tongarewa, ay nagsisikap na ibalik ang mga labi ng ninuno. Ito ay kasaysayan at etika tungkol sa mga labi ng ninuno, hindi disenyo ng tattoo o pattern para kopyahin ng mga tagalabas.
Ang buwan ay kabilang sa pinakamatibay na celestial motif sa pandaigdigang tattoo record, na lumilitaw sa maraming kultura. Ito ay naka-link sa mga diyos ng buwan mula sa Mesopotamian Sin at Egyptian Khonsu at Thoth hanggang sa Greco-Roman Selene, Artemis, at Diana, at sa mga East Asian figure tulad ng Chang'e at ang Jade Rabbit. Kasama sa mga karaniwang pagbabasa ang prinsipyong pambabae, mga siklo at pagbabago, intuwisyon, at oras. Ang isang crescent ay maaaring magdala ng sarili nitong mga asosasyon, at ang sun-and-moon na pagpapares ay nagmumungkahi ng unyon o balanse. Ang neopagan triple-moon emblem ay nag-uugnay sa simbolo sa witchcraft revival, habang pinahahalagahan ng mga mandaragat ang buwan sa pamamagitan ng celestial navigation.
Ang isang moon phases tattoo ay nagpapakita ng buwan sa buong synodic cycle nito, kadalasan mula sa bago hanggang sa waxing crescent, full, at waning crescent. Ang pagkakasunud-sunod ay karaniwang binabasa bilang pagbabago, paglaki, at pag-ikot ng mga ikot, na ang bawat yugto ay nagdadala ng sarili nitong diin, tulad ng pagsisimula sa bagong buwan at kapunuan o paglabas sa kabilugan at paghina ng mga buwan. Madalas itong nakatali sa modernong Maiden-Mother-Crone triple-moon framework, na pinasikat noong ikadalawampu siglo. Napansin ng mga source na ang eight-phase row ay isang 2010s fine-line at blackwork na komposisyon sa halip na isang klasikong American na tradisyonal na motif.
Ang gamu-gamo ay ang nocturnal counterpart ng butterfly, at ito ay may mas maitim na simbolikong timbang. Ang pangunahing larawan ay ang Death's-head hawkmoth, na pinangalanan sa 1758 pagkatapos ng Atropos, ang Greek figure na pumutol sa hibla ng buhay, na nag-uugnay sa gamugamo sa mortalidad at pagbabago. Ang isa pang matibay na sinulid ay ang gamu-gamo na iginuhit sa apoy, isang mahabang larawang pampanitikan ng debosyon, pananabik, at pagsira sa sarili na tumatakbo sa pamamagitan ni Shakespeare at ng mga makata ng Sufi. Ang Luna at Atlas moths ay nagdagdag ng rehistro ng kagandahan at gabi, at binasa ni Jung ang gamugamo bilang anino sa sarili. Ang kulturang popular, kabilang ang The Silence of the Lambs, ay nagpalalim sa mga nakakatakot na asosasyon nito.
Ang bundok ay may sinaunang papel bilang isang sagradong imahe ng axis-mundi, isang tagpuan ng lupa at kalangitan na nakikita sa mga taluktok tulad ng Olympus, Fuji, at Kailash. Mula sa ugat na iyon ay nagdadala ito ng mga kahulugan ng sagrado, pagtitiis, hamon, at katatagan. Hinubog ng Hokusai's Thirty-Six Views ng Mount Fuji ang masining na imahe nito. Ang kamakailang minimalist na single-peak at range na mga tattoo ay lumago mula sa panlabas na kultura at mga istilong fine-line at blackwork, na kadalasang kumakatawan sa pagmamahal sa kalikasan, isang personal na layunin, o isang lugar na mahalaga. Napansin ng mga mapagkukunan ang pangangalaga na dapat bayaran sa mga partikular na sagradong taluktok tulad ng Mount Kailash at Uluru.
Ang mushroom ay isang kamakailang at bukas na tattoo motif na walang iisang nakapirming kahulugan. Ang mga pagbabasa nito ay kumukuha sa biology ng fungi bilang mga decomposer, na nagmumungkahi ng pagbabago at muling pagsilang, at sa underground mycelial network, na nagmumungkahi ng interconnection. Ang European fairy-ring folklore ay nagdaragdag ng pakiramdam ng mahika, at iniuugnay ng counterculture sa huling bahagi ng ikadalawampu't siglo ang kabute sa mga psychedelic at back-to-nature na tema. Ang pinakamahusay na dokumentado na kabute sa kasaysayan ng tattoo ay ang disenyo ng Allman Brothers Band, na inilapat ng Lyle Tuttle sa San Francisco sa 1971. Dahil bukas ang motif, ang karamihan sa kahulugan nito ay nakasalalay sa nagsusuot.
Ang nautical star ay bumaba mula sa maritime na tradisyon ng pag-navigate sa pamamagitan ng Polaris, ang North Star, isang pagsasanay na tumatakbo sa Phoenician at Greek antiquity at ang buong edad ng layag. Ang The European portolan-chart compass rose, na minarkahan ng bituin ang North, ay nagpakain sa parehong linya. Pumasok ito sa American sailor tattooing na dokumentado kasing aga ng Albert Parry's 1933 book, pagkatapos ay na-stabilize sa Bowery flash sa pagitan ng mga 1900 at 1950 ng Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm, at Sailor Jerry. Kasama sa Later strands ang mid-century gay coded register at punk at rockabilly revival, na may Mariners' Museum 1936 Coleman flash bilang isang institutional anchor.
Ang isang noose tattoo ay hindi nagdadala ng iisang ligtas na kahulugan, at iyon ang pangunahing bagay na dapat maunawaan. Sa United States ang nangingibabaw na pampublikong pagbabasa ay racial terror at white supremacy. Inililista ng Anti-Defamation League ang silo ng hangman sa database ng mga simbolo ng poot nito at tinatawag itong maihahambing sa mga emosyong ibinubunsod nito sa swastika para sa mga Hudyo, na naka-angkla sa panahon ng lynching na dokumentado ng Equal Justice Initiative. Ang pangalawang pagbasa ay ang pagkamatay sa mas lumang bitayan at tradisyon ng pagpatay. Umiiral ang isang makitid na pribadong pagbabasa, kung saan ang isang sirang silong ay maaaring mangahulugan ng pag-survive sa isang krisis sa pagpapakamatay, ngunit ang pang-unawa ng publiko ay lumalampas sa layunin, at maraming mga artista ang tumanggi sa trabaho. Kung ikaw ay nahihirapan, ang 988 Suicide and Crisis Lifeline ay available sa US.
Oo. Inuri ng Anti-Defamation League ang noose ng hangman bilang simbolo ng poot, at ang pag-uuri na iyon ang pangunahing katotohanan tungkol dito. Ang ADL ay nag-uugnay sa mga pinagmulan nito sa kasaysayan ng lynching sa America pagkatapos ng Civil War at nagsasaad na ang silo ay naging isang pangunahing simbolo ng poot na nagta-target sa mga African American, na maihahambing sa mga emosyong nagdudulot nito sa swastika para sa mga Hudyo. Ang Equal Justice Initiative ay nagdodokumento ng halos 6,500 racial terror lynchings sa pagitan ng 1865 at 1950. Ang ADL ay nagsasaad na ang konteksto ay mahalaga pa rin, ngunit ang baseline na pagbabasa ng isang nakikitang silo sa United States ay pananakot sa lahi, anuman ang pribadong layunin ng isang tagapagsuot.
Ang mga Norse rune ay ang mga titik ng Elder at Younger Futhark, ang mga sistema ng pagsulat ng mga sinaunang Aleman at Norse. Ang bawat rune ay isang tunog at isang pangalan, at pinipili ng mga tao ang mga ito para sa koneksyon sa pamana ng Norse, para sa mga kahulugang nakakabit sa mga indibidwal na rune, o sa pagbaybay ng mga salita at pangalan. Ang mga rune ng Two ay na-co-opted ng mga kilusang white-supremacist at na-flag ng Anti-Defamation League: ang Othala rune at ang SS-bolt Sig rune. Ang ADL ay nagbibigay ng mahalagang caveat na karamihan sa mga taong nagsusuot ng rune ay hindi mga ekstremista at ang kontekstong iyon ang nagpapasya sa kahulugan.
Ang North Star, o Polaris, ay matagal nang nanindigan para sa patnubay at isang nakapirming punto upang patnubayan. Ang tattoo ay gumuguhit sa celestial navigation at ang maritime sailor tradition, kung saan minarkahan ng bituin ang Hilaga sa edad ng layag, at ito ay malapit na nauugnay sa nautical star at compass motifs. Mayroon din itong makapangyarihang kahulugan ng American mula sa panahon ng antebellum, nang itinuro ng North Star ang daan patungo sa kalayaan sa kahabaan ng Underground Railroad. Ang mga karaniwang pagbabasa ay direksyon, pag-asa, paghahanap ng iyong paraan, at kalayaan. Nagdagdag ang mga source ng precession caveat na si Polaris ay hindi palaging pole star.
Ang octopus ay isa sa mga pinakapatong na aquatic motif sa Western tattooing. Ang mga kahulugan nito ay iginuhit sa ilang mga stream: klasikal na Greco-Roman natural na kasaysayan, ang Japanese tako ng Edo-period woodblock prints kabilang ang Hokusai's 1814 gawa, at Norse kraken at hafgufa folklore kalaunan ay pinalakas ng Lovecraft's Cthulhu. Ang mga tradisyon ng Polynesian he'e at fe'e ay nabubuhay. Ginagamot ito ng mga tradisyunal na mandaragat ng American sa loob ng isang sea-monster register na pino ng Sailor Jerry. Kasama sa mga karaniwang pagbabasa ang katalinuhan, kakayahang umangkop, misteryo, at ang kapangyarihan ng kalaliman, na may maraming armas na nagmumungkahi ng flexibility o abot. Lumilitaw din ito sa mga istilong realismo, biomekanikal, at blackwork.
Ang Om, na isinulat din na AUM, ay isang sagradong pantig at ang pinakakosmolohikal na siksik na tunog-at-script na motif sa pag-tattoo. Ito ay naka-angkla sa Hindu na kasulatan, kabilang ang Mandukya Upanishad, kung saan ang Om ay ipinaliwanag bilang isang apat na beses na A-U-M na kosmolohiya, at sa tradisyon ng Vedic chant. Ito ay nagbubukas at nagsasara ng mga mantra sa buong Hindu na debosyon, lumilitaw sa Tibetan Buddhist Om Mani Padme Hum, at sa tradisyon ng yoga ay pinangalanan ang pagpapahayag ng banal. Ang simbolo ay isa rin sa pinakapinaglalaban-laban. Ang Take Back Yoga campaign ng Hindu American Foundation ay tumugon sa komersyal na maling paggamit. Pansinin ng mga source ang bawal sa paglalagay sa ibaba ng baywang at ang kahalagahan ng tamang pag-render ng Devanagari.
Ang oni ay ang Japanese na may sungay na demonyo, at ito ay isang pangunahing pigura sa Japanese irezumi tattooing. Nag-ugat ang mga Buddhist na ideya ng mga hell-wardens at sa pamamagitan ng mga katutubong tradisyon tulad ng Setsubun at ang Namahage, kung saan ang oni ay parehong nakakatakot at nagtataboy ng kasamaan. Sa klasikal na tradisyon ng irezumi ang oni ay madalas na nagsisilbing tagapag-alaga, isang mabangis na tagapagtanggol na nagtataboy sa masasamang espiritu, kaya't maaari itong basahin bilang lakas at proteksyon sa halip na purong pagmamalupit. Kumalat ito sa pamamagitan ng Edo-period woodblock prints, gawa ng mga masters tulad ng Horiyoshi III, at yakuza adoption, at umabot sa mga bagong audience sa pamamagitan ng anime gaya ng Demon Slayer.
Ang orchid ay isang hiniram na botanical motif na may ilang independiyenteng kultural na batis at walang pinangalanang tattoo lineage. Sa Chinese Four Gentlemen literati tradition, na iniuugnay kay Confucius, ito ay kumakatawan sa refinement at marangal na karakter. Sa sinaunang mundo ng Greek at Roman, sa pamamagitan ng mga manunulat tulad ni Theophrastus at Dioscorides, ito ay nakatali sa fertility at virility. Ang Japan ay mayroong shunran scholar's orchid, at ang Victorian England ay may orchidelirium, isang pagkahumaling na nag-uugnay sa bulaklak sa karangyaan at pambihira. Sa kabuuan ng mga thread na ito ang orchid ay karaniwang nababasa bilang kagandahan, kagandahan, at pagpipino, na may kulay na nagdaragdag ng karagdagang mga kulay ng kahulugan.
Ang ouroboros ay isang ahas o dragon na lumalamon sa sarili nitong buntot. Ito ay may malalim na kasaysayan, kasama ang pinakaunang kilalang anyo nito noong ika-labing-apat na siglo-BCE Egypt, at dumaan ito sa Hellenistic alchemy at may kahanay sa Norse world-serpent. Ang pangunahing kahulugan nito ay ang pag-ikot na walang katapusan: kawalang-hanggan, kawalang-hanggan, at ang walang katapusang pagliko ng kamatayan at muling pagsilang at paglikha at pagkawasak. Iginuhit bilang isang saradong bilog, ito ay nagbabasa bilang kabuuan at ang pagkakaisa ng lahat ng bagay. Ang sikolohiya ng Modern, kabilang si Jung, ay kinuha ito bilang isang imahe ng sarili at pag-renew. Maaaring baguhin ng mga pagkakaiba-iba at pagkakalagay ang diin.
Maaari itong mangahulugan ng alinman, depende sa tradisyon. Ang pagbabasa ng karunungan ay ang pinakapamilyar sa West, na nakaangkla sa Greek owl ni Athena, diyosa ng karunungan, na ipinakita sa mga pilak na barya ng Athens, at dinala sa Roman Minerva. Ang pagbabasa ng kamatayan at omen ay kasingtanda na at tumatakbo sa pamamagitan ng pamahiin ng Roman, ang medieval na bestiary ng Christian na ginawa ang kuwago bilang isang pigura ng kadiliman, at ang Aztec tecolotl na naka-link sa underworld. Binasa rin ng alamat ng Mexican La Lechuza at ilang tradisyon ng Indigenous North American ang kuwago bilang isang tanda ng kamatayan. Ang tradisyong hinugot mo ay nagtatakda ng kahulugan.
Ang Pachakutharathu ay ang katutubong tradisyon ng pag-tattoo ng Tamil Nadu at ang mga rehiyong nagsasalita ng Telugu ng South India, na dala ng mga babaeng nomadic na Korathi. Nakasentro ito sa isang proteksiyon, apotropaic na disenyo ng kolam na nauugnay sa diyos ng naga cobra, kaya ang mga marka ay sinadya upang bantayan ang nagsusuot mula sa pinsala. Ang mga tattoo ay inilapat ng mga babaeng espesyalista sa linya gamit ang isang hand-pricking technique. Ang tradisyon ay tumanggi hanggang sa ikadalawampu siglo. Ipinakikita ito ng mga pinagmumulan bilang sanggunian sa kultura at kasaysayan at tandaan na ito ay isang saradong tradisyon na nakatali sa mga partikular na komunidad at mga linya, hindi isang disenyo na isusuot ng mga tagalabas.
Ang panther ay naging staple ng American tradisyonal na Bowery flash noong 1910s hanggang 1940s, na pinatatag ng Charlie Wagner sa 11 Chatham Square, Cap Coleman sa Norfolk, Paul Rogers, Bert Grimm sa St. Louis at sa Long Beach Pike, at Norman Sailor Jerry Collins sa Honolulu. Ang Sailor Jerry crawling-panther, isang itim na pusa na may berdeng mata na gumagala at madalas na nakapulupot sa braso, ay naging karaniwang bersyon at muling inilabas ng Hardy Marks Publications sa 2002. Ang iconographic na panther ay taxonomically loose, na kumakatawan sa isang melanistic na jaguar o leopard o isang generic na malaking pusa, na nababagay sa papel nito bilang simbolo ng hilaw na kapangyarihan at paggalaw.
Ang paboreal ay isang motif na pagmamay-ari ng kultura na may nabuong kahulugan sa apat na tradisyon. Sa tradisyon ng Hindu ito ay sagrado kay Krishna at kay Kartikeya, na tinatawag ding Murugan. Sa mito ng Greek ito ay pag-aari ni Hera at nagdadala ng daang mata ni Argus. Sa unang bahagi ng Christianity ito ay naging simbolo ng muling pagkabuhay at imortalidad, na pinagtibay ni Augustine. Sa Budismo ito ay isang sagisag ng transmutation, na ipinakilala ni Mahamayuri. Sa mga thread na ito ang paboreal ay karaniwang binabasa bilang kagandahan, pagpapanibago, pagbabantay, at ang mga mata ng mga balahibo nito. Napansin ng mga mapagkukunan ang isang pinagtatalunang pamahiin na ang mga balahibo ng paboreal ay nagdudulot ng malas, at ipinapayo nila ang paglalaan-kamalayan dahil sa mga sagradong ugnayan ng motif.
Ang tattoo ng Pegasus ay karaniwang nangangahulugan ng kalayaan, inspirasyon, at ang pagnanais na tumaas sa mga limitasyon sa mundo. Ang kahulugan ay mula mismo sa Greek myth, kung saan si Pegasus ay ang walang kamatayang may pakpak na kabayo na nagdala ng bayaning Bellerophon, lumikha ng tagsibol ng mga makata sa Mount Helicon, at umakyat sa Olympus. Depende sa disenyo maaari itong basahin bilang malikhain o patula na inspirasyon, bilang personal na pagtakas, bilang kabayanihan, o bilang espirituwal na pag-akyat. Ang paglipad ay ang ubod ng bawat pagbabasa. Ang isang kabayo ay earthbound, kaya ang isang kabayo na lumilipad ay nagiging earthbound na pinalaya.
Ang tattoo na pentagram ay karaniwang nangangahulugan ng espirituwal na proteksyon at elemental na balanse, lalo na kapag iginuhit ang point-up sa loob ng isang bilog bilang isang Wiccan pentacle. Sa pagbabasa na iyon ang apat na mas mababang mga punto ay kumakatawan sa lupa, hangin, apoy, at tubig, at ang pinakamataas na punto para sa espiritu, na may bilog na nagbubuklod sa kanila. Kasama sa mga mas lumang Western na pagbabasa ang kalusugan ng Pythagorean, ang Five na mga Sugat ng Christ, at ang limang kabalyerong birtud. Iginuhit ang point-down, ang pentagram ay bumabasa sa modernong kultura bilang simbolo ng Satanic o Left-Hand Path. Ang kahulugan ay halos nakasalalay sa oryentasyon, enclosure, at tradisyon na iginuhit ng tagapagsuot.
Hindi bilang default. Ito ang pinakakaraniwang maling kuru-kuro tungkol sa simbolo. Ang patayong pentagram ay isang proteksiyon at debosyonal na tanda na may humigit-kumulang tatlong libong taon ng paggamit ng Pythagorean, Christian, folk-magical, at pagano sa likod nito. Ang Satanic association ay partikular na nalalapat sa baligtad na point-down na pentagram, at maging iyon ay moderno. Pinapormal ito ni Eliphas Levi noong 1850s, at naging opisyal na sagisag lamang ito sa 1966 kasama ang Simbahan ni Satanas ni Anton LaVey. Ang kumot na takot sa lahat ng pentagram ay nagsimula noong 1980s Satanic panic, isang dokumentadong moral na panic, hindi ang totoong kasaysayan ng simbolo.
Ang isang peony tattoo ay karaniwang binabasa bilang kasaganaan, kayamanan, karangalan, at kagandahan sa kabuuan nito. Ang pinakamalalim na anchor nito ay East Asian. Sa klasikal na tradisyon ng Chinese ang peoni ay ang hari ng mga bulaklak, at sa Japanese irezumi ang botan ay nagdadala ng parehong regal na timbang. Ito ay malapit na nauugnay sa shishi lion-dog, na sa alamat ay kumakain ng peony petals, kaya ang pagpapares ay nagbabasa bilang ang pinakamataas na nilalang na nagpapakain sa pinakamataas na bulaklak. Ang peony ay nagpapahiwatig din ng pambabae na prinsipyo, romantikong debosyon, at ang kapunuan ng puwersa ng buhay. Sa Western neo-tradisyonal na gawain ito ay naging isang mas malalim na naka-angkla na alternatibo sa rosas.
Sa Japanese irezumi ang peony, na tinatawag na botan, ay kumakatawan sa kasaganaan, kayamanan, at karangalan, at madalas na lumilitaw bilang pangalawang paksa sa loob ng isang mas malaking bodysuit. Ang canonical pairing nito ay ang shishi-botan, ang lion-dog at ang peony bilang pangunahin at pangalawang paksa, na nakadokumento sa Utagawa Kuniyoshi's 1827 hanggang 1830 Suikoden woodblock series. Ang botan ay umabot sa Japan sa pamamagitan ng Chinese cultural transmission sa panahon ng Nara at matured sa Heian decorative arts. Pares din ito sa mga ahas, tigre, koi, dragon, at Buddhist na numero sa mas malawak na bokabularyo. Ang komposisyon ay nagbabasa bilang ang unyon ng pinakamataas na lakas at pinakamataas na kagandahan.
Ang tattoo ng Pharaoh's Horses ay kadalasang binabasa bilang kapangyarihan, pagmamaneho, at hindi kilalang lakas, na may malakas na pangalawang pakiramdam ng forward momentum at isang team na nagsasama-sama. Ang disenyo ay nagpapakita ng tatlong ulo ng kabayo na magkakalapit na may nakabukang butas ng ilong at malalapad na mata, kaya ang unang pagbabasa ay hilaw na enerhiya ng hayop sa ilalim ng pag-igting. Dahil ang pinagmulang larawan ay may dalang link sa Bibliya sa Aklat ng Exodo, binasa ito ng ilang nagsusuot bilang pagninilay-nilay sa kalayaan o mga kahihinatnan ng pagmamataas. Ang matapat na buod ay na ito ay nagpapahiwatig ng lakas at pagmamaneho, at ang mas malalim na salaysay ay nakasalalay sa kung ano ang dinadala ng nagsusuot.
Direkta itong bumaba mula sa isang painting. Ipinakita ni John Frederick Herring Sr. ang Pharaoh's Horses sa 1848, na nagpapakita ng tatlong ulong pag-aaral ng isang kulay abong kabayong Arabian na nakaayos nang magkakalapit. Isang Charles Wentworth Wass na ukit, na unang inilathala sa 1849, ang naglagay ng larawan sa mga ordinaryong tahanan sa buong Britain at United States. Noong unang bahagi ng ikadalawampu siglo, kinokopya ng mga tattooer ang komposisyon ng tatlong kabayo sa balat. Nililimitahan ng makasaysayang katotohanan ng One ang simbolismo: ang tatlong ulo ay isang kabayo na pininturahan nang tatlong beses, hindi tatlong kabayo. Ang mga claim ng Modern ng nakaraan, kasalukuyan, at hinaharap o isip, katawan, at espiritu ay kamakailang mga overlay, hindi bahagi ng orihinal.
Ang isang phoenix-and-dragon tattoo, na tinatawag na Ho-o to Ryu, ay isang canonical na ipinares na komposisyon sa Japanese irezumi. Ito ay kumakatawan sa balanseng pagsalungat ng dalawang cosmological na pwersa. Ang phoenix ay pambabae, celestial, at nakaugnay sa empress, habang ang dragon ay panlalaki, terrestrial, at nakaugnay sa emperador. Ang pagpapares ay nagmula sa East Asian Yin-Yang cosmology, kung saan gumagana ang Fenghuang at ang dragon bilang mga pantulong na emblem ng imperyal. Sa Chinese imperyal na paggamit mula sa hindi bababa sa Han dynasty, ang dragon ay tumayo para sa emperador at ang phoenix para sa empress. Sa horimono ang dalawa ay karaniwang nakaupo sa magkabilang panig ng katawan.
Ang tattoo ng baboy at tandang ay karaniwang nangangahulugan ng proteksyon mula sa pagkalunod. Ito ay isang sailor's charm na isinusuot bilang magkatugmang pares. Ang pamahiin ay lumago mula sa isang praktikal na obserbasyon: ang mga baboy at tandang ay dinadala sa magaan na mga kahon na gawa sa kahoy na lumulutang nang libre kapag lumubog ang isang barko, kaya ang mga hayop ay madalas na nakaligtas sa mga pagkawasak na nalunod sa mga tripulante. Sa pamamagitan ng extension, ang pagpapares ay mababasa bilang kaligtasan, katatagan, at suwerte sa dagat, at ang tandang lamang ay maaaring mangahulugan ng espiritu ng pakikipaglaban. Ang disenyo ay pumasok sa tradisyonal na sailor flash ng American noong huling bahagi ng ikalabinsiyam at unang bahagi ng ikadalawampu siglo. Ngayon ito ay karaniwang isinusuot bilang nautical heritage sa halip na literal na pamahiin.
Ang pin-up ay pumasok sa American tattooing sa pamamagitan ng ilang mga stream. Ang panel ng ika-labing siyam na siglo na sailor sweetheart, larawan ng isang babae na may pangalang banner, ay ang proto-pin-up. Ang mga magazine ng 1930s hanggang 1950s ay nagbigay ng visual grammar: George Petty's Petty Girls sa Esquire mula sa 1933, Alberto Vargas's Vargas Girls, at Gil Elvgren's calendar paintings. Ang World War II bomber nose art mula 1942 hanggang 1945 ay naglagay ng mga larawang iyon sa sasakyang panghimpapawid. The Bowery cohort at Norman Sailor Jerry Collins sa Hotel Street sa Honolulu pagkatapos ay pinatatag ang bold-outline na pin-up flash na kinikilala ng karamihan sa mga Amerikano ngayon.
Ang tattoo ng playing card ay kadalasang nangangahulugan ng pagkakataon, panganib, suwerte, at pagtanggap ng mananaya sa kapalaran. Ang card ay visual shorthand para sa taya, na nakaupo sa parehong tradisyonal na bokabularyo ng American gaya ng dice at horseshoe. Pinopino ng partikular na card ang pagbabasa. Ang ace of spades ay nagbabasa bilang death card o isang high-stakes, all-or-nothing stance. Ang alas ng mga puso ay nagbabasa bilang pag-ibig o isang romantikong sugal. Isang fanned poker hand ang nagbabasa bilang pagkakakilanlan ng manlalaro. Ang pangkalahatang kahulugan ng pagsusugal ay isang dokumentadong flash convention, habang ang partikular na card lore ay folklore na may iba't ibang pagiging maaasahan.
Ang isang ace of spades tattoo ay kadalasang binabasa bilang death card, matataas na stake, o defiant fatalism. Ang spade ay ang pinakamataas na card sa karamihan ng mga ranggo, at ang alas ay nagdala ng kamatayan at mga high-stakes na asosasyon sa kultura ng card ng Anglo-American para sa mga henerasyon. Ang pagbabasa ng death-card ay alamat sa halip na isang dokumentadong pinagmulan. Dalawang pares ang kamay ng patay, black aces at black eights, ang sinasabing kamay ni Wild Bill Hickok noong pinatay siya sa Deadwood sa 1876. Ang pagpapatungkol na iyon ay alamat din. Ang mga card ay unang lumabas sa isang talambuhay ng 1926, limampung taon pagkatapos ng kanyang kamatayan.
Ang isang poppy tattoo ay karaniwang nangangahulugan ng pag-alaala sa digmaan, na nagpaparangal sa mga sundalong namatay sa labanan. Ang kahulugan na iyon ay nagmula sa pulang mais na poppy ng World War I na mga larangan ng digmaan at ang sumunod na kampanya sa pag-alala, at nangingibabaw ito sa Britain, Canada, Australia, New Zealand, at United States. Ang poppy ay nagdadala din ng isang mas lumang kahulugan ng pagtulog, mga panaginip, at ang mapayapang pagdaan ng kamatayan, na minana mula sa sinaunang Greco-Roman, kasama ang isang hindi maiiwasang kaugnayan sa opium, dahil ang pinagmulan ng halaman ay gumagawa ng morphine. Ang tiyak na kahulugan ay nakasalalay sa kulay, komposisyon, at tradisyon na iginuhit ng tagapagsuot.
Ang tattoo na nagdarasal ng mga kamay ay kadalasang nangangahulugan ng Christian na debosyon, alaala para sa isang taong namatay, pasasalamat, pananampalataya sa ilalim ng kahirapan, o isang pribadong panata. Ang pangunahing pinagmumulan ng imahe ay ang 1508 silverpoint study ni Albrecht Durer na Betende Hande, isang paghahandang guhit para sa Heller Altarpiece, na ngayon ay nasa Albertina sa Vienna. Ang imahe ay naglakbay sa sikat na kultura sa pamamagitan ng Lutheran devotional engraving at ikalabinsiyam na siglong chromolithography at naging nangingibabaw na sanggunian para sa Christian na panalangin sa United States noong 1930s. Nagdadala din ito ng rehistro ng memorial, kadalasang ipinares sa isang banner ng pangalan, mga petsa, o isang larawan, at isang malakas na presensya sa tradisyon ng fine-line ng Chicano.
Walang nakapirming, unibersal na code. Ang mga kahulugan ng Prison at gang tattoo ay panrehiyon, partikular sa panahon, partikular sa grupo, at kadalasang pinananatiling sadyang hindi malabo. Ang isang marka na nagbabasa ng isang paraan sa isang sistema ng bilangguan ay maaaring magbasa nang iba sa iba, o walang anumang tiyak na kahulugan. Ang patak ng luha sa ibaba ng mata ay ang pinakamalinaw na halimbawa. Kasama sa mga pagbabasa ng Documented ang pagluluksa sa isang nawalang mahal sa buhay, oras ng pagsilbi, isang pagpatay na ginawa, isang pagtatangkang pagpatay, o isang sekswal na pag-atake na naranasan habang nakakulong. Ang ilan sa mga iyon ay kabaligtaran. Anumang mapagkukunan na nag-aalok ng isang nakapirming kahulugan para sa isang marka ng bilangguan ay hindi mapagkakatiwalaan sa pamamagitan ng kahulugan. Treat ang anumang pag-decode bilang isang pinagtatalunang claim, hindi isang katotohanan.
Ang pinakakaraniwang dokumentado na mga tattoo na simbolo ng poot sa kulungan at kontekstong white-supremacist ay ang swastika, kadalasang ipinares sa isang shamrock sa paggamit ng Aryan Brotherhood, SS lightning bolts at kaugnay na runic insignia, at isang maliit na hanay ng mga numeric code, pangunahin ang 88, 14, at ang pinagsamang 1488. Ang mga numero ng Aryan Brotherhood tulad ng 12 at ang elbow spiderweb ay lumilitaw din sa pagbabasa na iyon. Ang database ng Hate on Display ng Anti-Defamation League ay ang karaniwang sanggunian na nag-uuri sa mga ito. Mahalaga sa konteksto: ang elbow spiderweb ay maaaring mangahulugan ng mahabang panahon na pinagsilbihan o nagdadala ng white-supremacist affiliation depende sa kung sino ang nagsusuot nito, saan, at kailan. Hindi ito mababasa nang mapagkakatiwalaan mula sa larawan lamang.
Ang tattoo ng kuneho ay kadalasang nangangahulugan ng pagkamayabong, kabilisan, katalinuhan, swerte, o kahinaan, ngunit ang tumpak na pagbabasa ay ganap na nakasalalay sa tradisyon na nasa loob ng disenyo. Ang Aztec Tochtli day-sign ay nagbabasa bilang pulque at intoxication. Ang The Maya Moon Rabbit ay nagbabasa bilang scribal authority at ang lunar register. Ang Buddhist Jataka rabbit ay nagbabasa bilang pagsasakripisyo sa sarili. Ang The Chinese zodiac rabbit ay nagbabasa bilang kahabaan ng buhay at kahinahunan. Ang The Japanese moon-rabbit ay nagbabasa bilang ang mochi-pounding hare. Ang White Rabbit ni Lewis Carroll ay may dalang literary register, at ang Playboy Bunny ay isang pinagtatalunang komersyal na logo. Ang isang minimalist na kuneho ay madalas na humiram mula sa mga tradisyong ito nang hindi pinangalanan ang mga ito.
Ang Ramnami body tattooing ay ang kasanayan, kabilang sa Ramnami Samaj ng Chhattisgarh sa gitnang India, ng permanenteng paglalagay ng pangalan ng Hindu na diyos na si Ram sa balat, kadalasan bilang paulit-ulit na salitang Ram, sa ilang mga kaso mula ulo hanggang paa. Ito ang tanda ng pagtukoy ng komunidad. Ang Ramnami Samaj ay isang debosyonal na sekta na itinatag noong huling bahagi ng ikalabinsiyam na siglo sa mga Dalit na itinuring na hindi mahawakan at tinanggihan ang pagpasok sa mga templo. Para sa mga miyembro, ang pagpapa-tattoo kay Ram sa katawan ay ginagawang buhay na lugar ng pagsamba ang katawan ng tao, at kasabay nito ay isang tahimik at permanenteng protesta na nagsasaad ng karapatan ng isang tao sa God anuman ang kasta.
Ang tattoo na uwak ay karaniwang nangangahulugan ng memorya, propesiya, katalinuhan, ang hangganan sa pagitan ng buhay at patay, at ang tagapagdala ng balita sa pagitan ng mga mundo, kahit na ang partikular na pagbabasa ay nakasalalay sa tradisyon na pinanggalingan ng disenyo. Ang uwak ng Norse ay nagbabasa bilang pag-iisip at memorya ni Odin sa pamamagitan ng Huginn at Muninn, na naitala sa Prose Edda ni Snorri Sturluson sa paligid ng 1220. Ang Celtic raven ay nagbabasa bilang ang diyosa ng digmaan na si An Morrigan sa palipat-lipat na anyo. Ang Pacific Northwest Indigenous Raven ay ang manlilinlang-tagalikha na nagdala ng liwanag sa mundo. Ang Poe raven ay nagdadala ng gothic mourning register. Ang Contemporary neo-traditional na mga uwak ay karaniwang gumuguhit sa mga mas lumang batis na ito nang hindi pinangalanan kung alin.
Ang dalawang uwak ni Odin, ang Huginn na nangangahulugang pag-iisip at Muninn na nangangahulugang memorya, ay sumisimbolo sa pinalawak na kamalayan ng diyos at ang kanyang takot na mawala ang kanyang intelektwal na abot. Itinala ng Prose Edda ni Snorri Sturluson, na isinulat sa paligid ng 1220, na lumilipad sila sa buong mundo araw-araw at bumabalik upang bumulong ng balita sa mga tainga ni Odin. Ang Poetic Edda na tula na Grimnismal ay nagpapanatili ng pagkabalisa ni Odin tungkol kay Huginn na posibleng hindi na bumalik, at ang kanyang higit na takot tungkol kay Muninn. Sa gawaing tattoo ang pares ay karaniwang lumilitaw bilang dalawang uwak na nasa gilid ng ulo o balikat. Sila ang pinakaspesipikong pagbabasa ng Norse ng motif ng uwak.
Ang tattoo ng Rock of Ages ay karaniwang nangangahulugan ng matatag na pananampalataya at kaligtasan, ang ideya na ang paniniwala ay ang isang nakapirming bagay na dapat hawakan kapag ang lahat ay nasa kaguluhan. Literal ang imahe. Ang isang pigura ay kumakapit sa isang krus na bato habang sinusubukang hilahin siya ng dagat sa ilalim, kaya sinasabi nito na ang pananampalataya ay magpapanatili sa iyo na nakaangkla sa panahon ng bagyo. Magbasa nang mas malawak ito ay kumakatawan sa tiyaga at kaligtasan. Ang motif ay bumaba mula sa 1776 hymn ni Augustus Toplady na Rock of Ages, sa pamamagitan ng 1867 painting ni Johannes Adam Simon Oertel na Saved, at sa Bowery at sailor-trade flash noong unang bahagi ng ikadalawampu siglo.
Ang tattoo na rosaryo ay kadalasang nangangahulugan ng Catholic na debosyonal na pangako sa Marian rosary prayer cycle, personal na proteksyon sa pamamagitan ng pamamagitan ng Virgin Mary, o memorial para sa isang namatay na miyembro ng pamilya, kadalasang may pangalan at petsa na nakalagay sa kadena. Maaari rin itong magsenyas ng isang partikular na rehistro ng etnikong Catholic, kabilang ang tradisyon ng Mexican-American Chicano, mga komunidad ng Italian-American, at ang diaspora ng Filipino-American. Ang motif ay nagmula sa medieval Marian practice na naayos sa structured form sa 1475, papally codified ni Pope Pius V sa 1569. Ang tattoo ng rosaryo ay hindi isang tanda ng gang bilang default. Karamihan ay debosyonal o memorial. Ipagpalagay ang debosyon hanggang sa sabihin kung hindi.
Ang tattoo ng Rose of No Man's Land ay kadalasang nangangahulugan ng pasasalamat para sa mga tagapag-alaga, partikular ang mga nars ng Red Cross na gumamot sa mga sugatang sundalo sa World War I. Ang imahe ay isang pulang rosas na ang gitna ay mukha ng isang nars. Ang kahulugan ay pakikiramay na nananatili sa gitna ng patayan, ang nars bilang ang rosas na namumulaklak sa walang tao, ang cratered ground sa pagitan ng trenches. Ang motif ay kinuha ang pangalan nito mula sa isang 1918 na kanta na nagpaparangal sa mga nars sa larangan ng digmaan, na ang mga naunang tattooer kabilang ang Gus Wagner at Sailor Jerry ay naging flash. Ngayon ay pinararangalan nito ang mga nars, medik, at tagapag-alaga ng anumang uri, at gumagana bilang isang piraso ng alaala.
Ang Hajichi ay ang tradisyonal na hand-and-forearm na tattoo na isinusuot ng mga kababaihan ng Ryukyu Islands, ang kapuluan na pinangangasiwaan ngayon bilang Okinawa Prefecture. Ang salitang Okinawan na hajichi ay nangangahulugang pagtulak ng karayom. Ito ay mahigpit na tradisyon ng kababaihan, na ibinigay sa mga kababaihan ng mga kababaihan at binabasa bilang tanda ng pagkababae. Isang batang babae ang nakatanggap ng kanyang unang maliliit na marka sa pagkabata at nagdagdag ng higit pa sa paglipas ng mga taon, na umaabot sa isang kumpletong hanay sa pamamagitan ng kasal at sa kapanahunan. Ang mga disenyo ay halos geometriko, kabilang ang mga tuldok, bilog, arrowhead, parisukat, at mga krus, na may pinangalanang matalinghagang motif na naiiba sa isla at klase. Ito ay hindi pangkaraniwang palamuti ngunit pamana ng kababaihan ng Ryukyuan.
Ang pe'a ay panlalaking anyo ng Samoan tatau, isang siksik na lawak ng geometric pattern na sumasaklaw sa katawan mula sa baywang hanggang sa tuhod. Ang salitang pe'a ay tumutukoy sa flying fox, na nagbubunga ng madilim na uling na saklaw ng natapos na gawain. Hindi ito palamuti. Ito ay nagmamarka ng pagdaan ng isang lalaki sa pagtanda at ang kanyang kahandaang maglingkod sa kanyang aiga, sa kanyang kamag-anak, at sa kanyang nu'u, sa kanyang nayon. Ang malu ay ang anyo ng mga babae, mas pino at mas bukas, na tumatakbo mula sa itaas na hita hanggang sa ibaba ng tuhod. Ang ibig sabihin ng salitang malu ay protektahan at masisilungan. Nagbibigay ito ng maihahambing na katayuan sa isang babae na iginagawad ng pe'a sa isang lalaki.
Ang isang samurai tattoo ay kadalasang binabasa bilang disiplina, katapatan, katapangan sa harap ng kamatayan, at martial honor, ngunit ang partikular na pagbabasa ay nagbabago sa tradisyon. Sa klasikal na Japanese irezumi ang mandirigma na pigura, na tinatawag na musha, ay bumaba mula sa Kuniyoshi's 1827 hanggang 1830 Suikoden na mga print at gumagana bilang isang hero-portrait sa halip na isang generic na warrior emblem. Sa American Japanese-influenced flash ang samurai ay pumasok sa pamamagitan ng Sailor Jerry at Don Ed Hardy at may posibilidad na gumana bilang isang naka-istilong mandirigma na emblem. Sa kontemporaryong paggamit ng warrior-code ng Western madalas itong nagpapahiwatig ng personal na disiplina na nakuha mula sa isang sikat ngunit pinagtatalunang bersyon ng bushido ayon sa kasaysayan.
Ang tattoo ng Santa Muerte ay kadalasang nagpapahiwatig ng personal na debosyon sa La Santisima Muerte bilang isang proteksiyong katutubong santo, isang petisyon o panata ng pasasalamat, o kaakibat sa loob ng marginalized na komunidad ng Mexican at Mexican-American kung saan pinakamalakas ang kulto. Ang She ay isang skeletal robed personification ng kamatayan, na may hawak na scythe at globe, na iginagalang bilang isang santo na hindi humahatol sa kanyang mga petitioner. Tinatantya ng scholarship ang sampu hanggang labindalawang milyong tagasunod, na ginagawa itong isa sa pinakamabilis na lumalagong mga relihiyosong kilusan sa Americas. Kinondena ng Simbahang Catholic ang debosyon bilang kalapastanganan sa 2013. Ang kulay ng robe ay madalas na nag-encode sa petisyon. Isa itong buhay na relihiyosong imahe, hindi generic na skeleton na dekorasyon.
Ang debosyon ng Santa Muerte ay color-coded, kasama ang kanyang robe at ang katugmang kulay ng kandila na nagpapahiwatig ng petisyon o lugar ng buhay na tinutugunan. According sa dokumentasyon ni R. Andrew Chesnut sa Devoted to Death, white signals purification, gratitude, and protection. Ang Red ay nagpapahiwatig ng pagmamahal at pagsinta. Ang ginto ay nagpapahiwatig ng kasaganaan at pera. Black signal proteksyon at madilim o agresibong trabaho. Ang berde ay nagpapahiwatig ng hustisya at mga legal na usapin, at ang asul ay nagpapahiwatig ng karunungan at konsentrasyon. Ang kulay ng robe na pinipili ng isang deboto para sa isang tattoo ay madalas na nag-e-encode sa partikular na intercession na hinahanap nila, kaya ang kulay ay bahagi ng kahulugan sa halip na isang istilong pagpipilian.
Ang tattoo ng Saturn ay kadalasang binabasa bilang isang pahayag tungkol sa oras, kapanahunan, at disiplina ng personal na paglaki. Ang kahulugan ay iginuhit sa Greco-Roman na diyos na si Saturn, isang diyos ng oras, agrikultura, at pana-panahong pag-renew, na pinagsama sa Greek Titan Cronus. Gumagamit din ito ng astrolohiya, kung saan pinamamahalaan ni Saturn ang mga limitasyon, responsibilidad, at mahirap na kapanahunan. Itinatali ito ng maraming nagsusuot sa Saturn Return, ang astrological na kaganapan sa huling bahagi ng twenties kapag ang planeta ay bumalik sa kanyang birth-chart na posisyon, na binasa bilang isang pagsisimula sa ganap na pagtanda. Ang singsing na planeta ay naging isang nakikilalang icon lamang pagkatapos na obserbahan ni Galileo at Huygens ang mga singsing noong ikalabimpitong siglo.
Ang scarab tattoo ay karaniwang nangangahulugan ng muling pagsilang, pagbabago, at proteksyon. Ang kahulugan ay nagmula sa sinaunang Egypt, kung saan sagrado ang dung beetle. Pinanood ng mga taga-Ehipto ang salagubang na nagpagulong-gulong ng bola sa lupa at inilatag ito sa tabi ng araw na lumiligid sa kalangitan, na bumubuo ng isang simbolo ng paglikha at ang pagsikat ng araw na nakatali sa diyos na si Khepri, ang anyo ng bukang-liwayway ng diyos ng araw. Ang mga anting-anting ng Scarab ay isinusuot at inilibing sa libu-libo, at ang nakasulat na scarab ng puso ay inilagay kasama ng mga patay upang dalhin sila sa paghatol. Pinipili ito ng mga nagsusuot ng Modern para magsimulang muli, mabuhay at ma-remade, at magbantay laban sa pinsala.
Ang isang may pakpak na scarab ay nagdaragdag ng paglipad at pag-akyat sa pangunahing kahulugan ng scarab ng muling pagsilang, at ito ay tumutukoy sa isang tiyak na sinaunang anyo: ang may pakpak na scarab pectoral na isinusuot sa dibdib, na nauugnay sa proteksyon at sa paglalakbay ng kaluluwa. Bilang isang tattoo ito ay nagbabasa bilang muling pagsilang sa paggalaw, proteksyon, at elevation, at ito ay isa sa mga pinakakilalang komposisyon ng Egyptian-revival. Ginagawa rin ito ng mga nakabukang pakpak na natural na akma para sa pagkakalagay sa dibdib at likod.
Ang tattoo ng scorpion ay isang multi-cultural motif na naglalagay ng ilang mga pagbabasa. Sa sinaunang Egypt ang diyosa na si Selket o Serket ay isang sagradong tagapagtanggol ng mga patay, na nakadokumento sa canopic shrine ng Tutankhamun. Sa tradisyon ng Greco-Roman ang konstelasyon na Scorpius ay nagmula sa mitolohiyang Artemis at Orion. Ang alakdan ay din ang astrological sign Scorpio, at sa katutubong tradisyon ng Mexican ang alacran ay nagdadala ng sarili nitong rehistro. Sa American tradisyonal na Bowery flash mula sa 1900s pasulong ito ay nagbabasa bilang panganib, depensa, at isang pagpayag na sumuko. Ang tiyak na kahulugan ay nakasalalay sa tradisyon na iginuhit ng disenyo.
Ang tattoo ng pagong sa dagat ay, bago ang anumang bagay, isang motif na Pacific. Sa Polynesian at Hawaiian practice ang sea turtle, ang honu, ay isang sagradong tagapag-alaga, isang family aumakua o ancestral guardian spirit, at isang wayfinding emblem na nakuha mula sa kakayahan ng green sea turtle na tumawid ng libu-libong milya ng bukas na karagatan at bumalik sa beach kung saan ito napisa. Nakadokumento ito sa tradisyong kakau Native Hawaiian at tradisyong Marquesan. Sa kontemporaryong gawain ay binabasa rin ito bilang nabigasyon, mahabang buhay, tiyaga, at pangangalaga sa karagatan. Dahil sa mga sagradong ugat nito sa Hawaiian, pinapayuhan ang pangangalaga sa konteksto ng kultura.
Ang isang seahorse tattoo ay nagdadala ng bigat na malayo sa proporsyon sa maliit na isda na nakaangkla dito. Ang genus Hippocampus ay pinangalanan pagkatapos ng mythological hippocampus, ang sea-horse na gumuhit ng chariot ng Greek Poseidon at ng Roman Neptune, na nag-uugnay sa seahorse sa sea-power at proteksyon sa dagat. Dahil dinadala at ipinapanganak ng lalaking seahorse ang mga bata, naging simbolo ito ng pagiging ama at tapat na pagiging magulang. Ang pangalan nito ay ipinahiram din sa hippocampus ng utak, na nagbibigay dito ng kaugnayan sa memorya. Dinala ito ng Sailors bilang isang proteksiyon na anting-anting. Ang pagtitiyaga, kalmado, at kahinahunan ay nagbibigay-daan sa mga karaniwang pagbabasa.
Ang tattoo ng pating ay isang cross-cultural motif sa apat na buhay na tradisyon at isang pop-culture surge. Sa tradisyon ng Native Hawaiian, ang pating, mano, ay isang sagradong aumakua o tagapag-alaga ng pamilya-ninuno, na nangangailangan ng pangangalaga sa konteksto ng kultura. Lumilitaw ang The Polynesian niho mano, o shark-tooth motif, sa kabuuan ng Samoan, Tongan, at Marquesan bilang proteksyon at lakas. Sa Japanese irezumi ang pating, pareho, ay nagdadala ng sarili nitong rehistro. Sa tradisyon ng maritime at maritime ng American, ang pating ay nagpapahiwatig ng kawalang-takot at panganib na kinakaharap sa dagat. Pagkatapos ng 1975 film na Jaws, nakakuha ito ng mas malawak na presensya ng pop-culture. Kasama sa mga karaniwang pagbabasa ang kapangyarihan, proteksyon, bangis, at katatagan.
Ang isang shield tattoo ay karaniwang nangangahulugan ng proteksyon, katatagan, o pamana, at ito ay nagdadala ng isa sa mga pinakalumang proteksiyon na tradisyon sa visual na kultura ng tao na halos buo. Sa sinaunang Greece, pininturahan ng mga hoplite ang gorgoneion sa bilog na aspis upang takutin ang kaaway at iwasan ang pinsala. Sa medieval Europe ang kalasag, na tinatawag na escutcheon, ay naging sentrong larangan ng heraldry mula noong ikalabindalawang siglo, ang ibabaw ay nagpapakita ng eskudo ng isang pamilya. Sa pag-tattoo sa American, ang kalasag ay dumating pangunahin sa pamamagitan ng makabayang agila-at-kalasag na komposisyon, na nagmula sa 1782 Great Seal ng United States at pinasikat sa mga servicemen noong Spanish-American War at First World War.
Ang tattoo ng barko ay isa sa mga pinakapatong na motif sa Western tattoo iconography, mas luma bilang simbolo kaysa sa anchor, swallow, o rosas. Ang pinakaunang dokumentadong anyo nito ay ang Egyptian solar barque, at ito ay tumatakbo sa pamamagitan ng Greek at Roman seafaring imagery, ang Norse longship, ang Christian Ship of the Church at Noah's Ark, ang American clipper era, at ang Golden Age of Piracy. Sa tradisyonal na sailor canon ng American, isang ganap na rigged na barko sa ilalim ng layag ay karaniwang minarkahan ang isang marino na nakaikot sa Cape Horn. Kasama sa mga karaniwang pagbabasa ang paglalakbay sa buhay, paglalakbay pauwi, kalayaan, at katatagan sa kahirapan.
Ang Shiva imagery ay buhay na Hindu devotional imagery, kaya dapat basahin ang konteksto nito bago ito ituring bilang isang disenyo. Si Shiva ay isa sa mga pangunahing diyos ng Hinduismo, bahagi ng Trimurti kasama sina Brahma at Vishnu, na nauugnay sa pagkawasak-at-pagbabago, asetisismo, at yoga. Ang iconography ay siksik: ang ikatlong mata, ang trishula o trident, ang damaru drum, ang crescent moon, ang ahas na Vasuki sa paligid ng leeg, ang Ganga na umaagos mula sa kanyang buhok, at ang Nataraja form na naglalarawan sa kosmikong sayaw ng paglikha at pagkawasak. Ang Nataraja sa partikular ay isang mataas na sining na sagradong imahe na dala ng tradisyong tansong Chola. Mahalaga dito ang placement at cultural sensitivity.
Ang isang skeleton tattoo ay ang buong katawan na katapat ng bungo: kung saan ang bungo ay isang nakapirming sagisag ng mortalidad, ang balangkas ay gumagalaw. Sumasayaw, yumakap, gumagana, at tumutugtog. Ang kapasidad na iyon para sa pagkilos ay ang ginamit ng medieval na si European Danse Macabre noong nagtakda ito ng mga kalansay na humahantong sa mga papa at magsasaka sa libingan, isang visual na argumento na antas ng kamatayan sa bawat ranggo. Ang parehong animated na patay ay muling lumitaw sa Mexican calavera prints, American tradisyonal na flash, at kontemporaryong realismo. Ang isang skeleton tattoo ay kadalasang binabasa bilang memento mori, ang paalala na ikaw ay mamamatay, na may tono mula sa mabangis na babala hanggang sa maligaya na pagdiriwang depende sa tradisyon.
Ang Day ng Dead skull, na tinatawag ding calavera o sugar skull, ay isang maligaya na sagisag ng tradisyon ng Mexican Dia de los Muertos na sinusunod ang November 1 hanggang 2, kapag ipinagdiriwang at tinatanggap ng mga pamilya ang mga espiritu ng namatay na mga ninuno. Ang visual na bokabularyo ay malaki ang hugis ng Jose Guadalupe Posada's 1910 etching La Calavera Catrina, na naging canonical Day of the Dead image pagkatapos na isama at pinangalanan siya ni Diego Rivera sa kanyang 1947 mural. Hindi tulad ng plain memento mori skull, ang calavera ay nagbabasa bilang masayang alaala sa halip na isang babala sa pagkamatay.
Ang skull-and-roses composition ay ang canonical pairing ng Western tattoo flash, na pinagsasama ang kamatayan at kagandahan sa isang solong emblem. Ang bungo ay nagpapahiwatig ng pagkamatay; ang rosas ay nagpapahiwatig ng kagandahan, pag-ibig, at ang impermanence ng pareho. Ang Together ay nagninilay-nilay kung paano binibigyang bigat ng mortalidad ang kagandahan, at kung paano ang minamahal at ang hubad na bungo ay nagsasalu-salo sa isang katawan. Ang pagpapares ay nagmula sa European vanitas still-life painting ng ikalabimpitong siglo, kung saan lumitaw ang mga bungo at bulaklak nang magkasama, at na-stabilize sa American tradisyonal na Bowery flash mula sa paligid ng 1900. Ang ilustrasyon ng 1913 Rubaiyat ni Edmund Joseph Sullivan at ang huli na Grateful Dead na likhang sining ni Mouse at Kelley ay dinala pa ito.
Sa Japanese irezumi ang ahas, hebi, ay nagbabasa bilang isang puwersang proteksiyon at tagapaghatid ng magandang kapalaran. Madalas itong lumilitaw na ipinares sa mga peonies sa komposisyon ng hebi-botan, isang ganap na proteksiyon at mapalad na pagpapares. Ang tradisyon ay dinala sa pag-tattoo sa pamamagitan ng Utagawa Kuniyoshi's 1827 Suikoden print series. Hindi tulad ng Christian Eden serpent of temptation, ang Japanese snake ay isang tagapag-alaga. Ito ay kadalasang naka-scale sa isang braso o binti ng manggas upang ang likid na anyo nito ay may puwang upang mabasa nang malinaw.
Ang tattoo ng maya ay karaniwang nangangahulugan ng mababang halaga, banal na pag-aalaga, katapatan sa tahanan, at matalik na pag-ibig, na gumuguhit sa isang layered na Christian, klasikal, at kasaysayan ng uring manggagawa. Ang pagbabasa ng bibliya mula sa Mateo 10:29-31, kung saan ang nagsusuot ay mas mahalaga kaysa sa maraming maya, ay nagbibigay ng banal na paglalaan at mapagpakumbabang halaga. Ang klasikal na pagbabasa mula sa elehiya ni Catullus para sa maya ng Lesbia ay nagbibigay ng matalik na pagmamahal at kalungkutan. Ang tradisyon ng Cockney sparrow ng The English ay nagbibigay ng katapatan sa lugar. Sa American na tradisyonal na Bowery canon ang maya ay ang home bird, naiiba sa ibong paglalayag ng lunok, kadalasang ipinares sa isang rosas, isang banner ng pangalan, o isinalin bilang dalawang maya sa collarbones.
Ang maya at isang swallow ay biologically distinct na mga ibon, at sa American traditional flash canon sila ay iconographically distinct din, bagama't ang kanilang mga silhouette ay sapat na magkapareho kaya maraming tao ang nagsasama-sama sa kanila. Sa trade folklore ang maya ay ang home bird, gumuguhit sa biblikal na pagbabasa ng Mateo at ang English Cockney sparrow tradisyon ng katapatan sa lugar. Ang lunok ay ang voyage bird, na nakatali sa ligtas na pagbabalik mula sa dagat at sa sailor mileage convention. Ang forked tail at ang russet na dibdib ay ang pangunahing visual na pagkakaiba ng swallow, kaya sulit na hilingin sa iyong artist na i-render ang species na iyong nilayon.
Ang spider tattoo ay isa sa mga pinaka-layered na multi-cultural motif sa Western tattoo iconography. Humugot ito sa West African Ashanti at Akan na manloloko na si Anansi, isang Ghanaian oral-tradition figure na dinala sa Caribbean at African American folklore; ang mito ng Greek ni Arachne, ang mortal na manghahabi ay naging gagamba; ang Lakota Iktomi at Hopi Spider na Lola ng tradisyon ng Plains at Pueblo; at ang fate-weaving thread ng Greek Moirai at Roman Parcae. Sa American tradisyonal na Bowery flash mula sa 1900s ito ay nagbabasa bilang tuso, pasensya, at craft. Kasama sa mga karaniwang kahulugan ang pagkamalikhain, kapalaran, katatagan, at paghabi ng sariling kapalaran.
Ang elbow spider web ay ang canonical placement na naka-code para sa oras ng bilangguan na inihain sa American carceral subculture, na dokumentado mula noong maaga hanggang kalagitnaan ng ikadalawampu siglo. Ang tradisyonal na pagbabasa ay ang mga singsing ng web ay tumutugma sa mga taon na nakakulong, na may isang singsing na idinaragdag bawat taon, kahit na ang mga sulat na iyon ay nag-iiba ayon sa rehiyon at institusyon. Nakaupo ito sa tabi ng patak ng luha, ang orasan na walang mga kamay, at mga numerical sentence marker bilang foundational American prison motifs. Ang isang hiwalay na dokumentadong pagbabasa, na naitala ng Anti-Defamation League, ay nakakabit sa elbow web sa white-supremacist prison-gang signaling sa ilang pormasyon, kahit na karamihan sa mga nagsusuot ng elbow web ay hindi kumukuha sa racist register na iyon.
Ang tattoo na may bituin ay kadalasang nangangahulugan ng patnubay, adhikain, nabigasyon, pagka-diyos, o personal na tagumpay, na may partikular na pagbabasa na itinakda ng bilang ng mga puntos, ang oryentasyon, at ang pagkakalagay. Ang Five-point na mga bituin ay gumuguhit sa American na mga rehistradong makabayan, Wiccan, at katutubong-proteksyon. Ang anim na puntos na bituin ay pangunahing gumuguhit sa pagkakakilanlang Hudyo sa pamamagitan ng Magen David at balanse ng enerhiya ng Hindu sa pamamagitan ng Shatkona. Ang Eight-point na mga bituin ay gumuguhit sa Mesopotamian Star of Ishtar at medieval Marian devotion, at sa Russian criminal tradition ang eight-point clavicle star ay nagmamarka ng isang magnanakaw sa batas. Ang bituin ay ang pinakaluma at pinaka-semantically loaded na geometric figure sa Western tattoo iconography.
Ang isang pentagram tattoo ay sumisimbolo sa iba't ibang mga tradisyon depende sa oryentasyon at konteksto. Ang patayong pentagram, isang punto sa itaas, ay bumabasa sa mga tradisyon ng Pythagorean at Wiccan bilang elemental na balanse: ang apat na klasikal na elemento ng lupa, hangin, apoy, at tubig na kinoronahan ng espiritu. Itinuring ng Medieval Christian na paggamit ang patayong pentagram bilang Five Wounds ng Christ, na dokumentado sa ikalabing-apat na siglong tula na Sir Gawain at ang Green Knight. Ang baligtad na pentagram, dalawang puntos sa itaas, ay na-codified bilang Sigil ng Baphomet ng Simbahan ni Satanas ni Anton LaVey sa 1966. Ang oryentasyon ay ang detalye ng pagkarga dito.
Ang tattoo ng sugar skull, o calavera de azucar, ay karaniwang nangangahulugan ng isang alaala na nagpaparangal sa isang partikular na namatay na tao sa loob ng tradisyon ng Mexican Dia de los Muertos, kung saan ang pinalamutian na calavera ay nagdiriwang sa halip na nagluluksa sa mga patay. Maaari rin itong magsenyas ng Mexican o Mexican-American na pagkakakilanlang pangkultura at isang pinagsamang Catholic at Indigenous na pagsunod sa All Souls. Ang pisikal na pinagmulan nito ay ang molded sugar-art na bungo na inilagay sa ofrenda altar, kadalasang may pangalan ng isang kamag-anak na may kulay na icing sa noo. Hindi tulad ng plain memento mori skull, ang pinalamutian na sugar skull ay isang festive memorial emblem, hindi isang generic na gothic o Halloween motif.
Depende ito sa paggamit at layunin. Ang mga iskolar ng Mexican at Chicano, kabilang si Regina Marchi, ay nagpahayag ng malubhang alalahanin tungkol sa mga hindi nagsusuot ng Mexican na tinatrato ang calavera bilang generic na nakakatakot na dekorasyon na inalis ang kahulugan ng memoryal nito. Ang bungo ng asukal na nagpaparangal sa isang partikular na namatay na tao, na inilapat nang may kamalayan sa tradisyon ng Dia de los Muertos, ay ang pinaka-kultural na paggamit. Ang isang purong pampalamuti o Halloween-aesthetic na application ay ang pinaka pinupuna. Ang pagsulong ng motif sa pamamagitan ng 2017 na pelikulang Coco at isang inalis na pagtatangka sa trademark ng Disney ay ginawa ang paglalaan bilang pangunahing tanong sa etika.
Ang sun tattoo ay isa sa mga pinakaluma at pinakalaganap na mga motif sa visual na kultura ng tao, at isa sa mga pinaka-semantically siksik sa modernong tattooing. Nagdadala ito ng Egyptian solar-deity weight sa pamamagitan ng Ra at Aten, Greco-Roman Helios at Sol Invictus, Mesoamerican sun stones at ang Aztec Tonatiuh, ang Inca Inti, at ang Japanese Amaterasu. Sa tradisyonal na flash ng American ang pagsikat ng araw ay naging isang matatag na komposisyon sa kalagitnaan ng ikadalawampu siglo. Kasama sa mga karaniwang pagbabasa ang buhay, lakas, sigla, muling pagsilang at pagpapanibago, katotohanan, at bagong simula. Ang tiyak na timbang ay depende sa kung aling solar tradisyon ang disenyo ay kumukuha sa.
Ang tattoo sa araw at buwan ay kadalasang nangangahulugan ng duality at balanse: ang pagsasama ng magkasalungat tulad ng liwanag at dilim, araw at gabi, aktibo at passive, o conscious at subconscious. Ang pagbabasa ay kapansin-pansing matatag sa mga tradisyong nagpapakain dito. Ang pinakamahusay na dokumentado na Western anchor ay ang alchemical marriage ni Sol, ang gold active masculine na prinsipyo, at Luna, ang silver receptive feminine na prinsipyo, na inilalarawan sa 1550 Rosarium Philosophorum. Lumilitaw ang parallel na pagpapares sa Aztec, Norse, at Chinese cosmology. Bilang isang mag-asawa o piraso ng pagkakaibigan ay nagsasaad na ang dalawang tao ay magkaiba sa kalikasan ngunit kabilang sa iisang kabuuan. Hindi ito dapat pagsamahin sa yin-yang taijitu.
Hindi. Ang tattoo ng araw at buwan ay hindi katulad ng simbolo ng yin-yang, bagama't ang dalawa ay may lohika ng magkapares na magkasalungat. Ang yin-yang ay isang tiyak na visual figure, ang taijitu, isang bilog na hinati ng isang S-curve sa isang itim na kalahati at isang puting kalahati, bawat isa ay may hawak na isang tuldok ng isa. Ito ay pinatatag sa kinikilala nitong anyo ng pilosopong dinastiyang Song na si Zhou Dunyi. Ang araw ay nakahanay sa yang at ang buwan sa yin, at maraming mga disenyo ang sadyang pinagsama ang dalawang ideya, ngunit ang sun-and-moon pair at ang taijitu ay magkakaibang mga motif at hindi dapat ituring na mapagpapalit sa kasaysayan.
Ang sunflower tattoo ay karaniwang nangangahulugan ng optimismo, debosyon, katapatan, at paglingon sa liwanag. Ang mga kahulugang iyon ay nanggagaling sa heliotropism ng halaman, dahil sinusubaybayan ng mga batang sunflower ang araw sa kalangitan, at sa malalim na kasaysayan ng agrikultura ng North American Indigenous. Ang Helianthus annuus ay pinalaki sa silangang North America libu-libong taon na ang nakalilipas at hindi nakarating sa Europe hanggang pagkatapos ng 1492, na ginagawa itong medyo batang motif sa Western tattooing. Wala itong iisang nakapirming kahulugan sa kalakalan. Sa mga nagdaang taon ang sunflower ay naging simbolo din ng mga nakatagong kapansanan at pagkakaisa. Ang maliwanag, nakaharap sa araw na anyo nito ay sumusuporta sa isang mainit at may pag-asa na pagbabasa.
Ang mga Two swallow tattoo, na karaniwang inilapat nang simetriko sa itaas na dibdib sa ibaba ng mga collarbone, ay karaniwang senyales ng 10,000 nautical miles na naglalayag sa tradisyon ng sailor tattoo. Ang convention ay isang swallow bawat 5,000 nautical miles, isang figure na trade folklore sa halip na isang dokumentadong pamantayan, kaya dalawang swallows ang nagmamarka ng malaking oras ng dagat. Ang komposisyon ay nagmula sa ikalabinsiyam na siglo na maritime tattoo lore at na-stabilize sa American tradisyonal na Bowery flash noong 1900s. Sa mga di-maritime na pagbabasa, ang dalawang lunok ay maaari ding tumayo para sa isang ipinares na pagbabalik, ang nagsusuot at isang mahal sa buhay ay parehong uuwi, o dalawang nakumpletong paglalakbay.
Ang sword tattoo ay ang long-bladed na pinsan ng dagger at isa sa mga deepest-rooted motif sa Western tattoo history. Ang mga pagbasa nito ay gumuhit sa isang mahabang martial at sagradong angkan: Roman gladius at spatha, Viking Ulfberht blades, ang Arthurian Excalibur, Joan of Arc, ang espada ng paghatol na dala ni Saint Michael the Archangel, Crusader at Templar swords, at ang Japanese katana. Kasama sa mga karaniwang kahulugan ang katapangan, karangalan, proteksyon, katarungan, lakas, at kahandaang ipaglaban ang isang layunin o paniniwala. Ang isang pababang espada ay maaaring basahin bilang kapayapaan o pangangalaga, habang ang mga partikular na pares tulad ng espada at ahas ay nagpapatalas sa pagbabasa patungo sa pakikibaka o tagumpay laban sa isang kaaway.
Ang Patasan ay ang facial-tattoo na tradisyon ng mga taga-Sediq at Truku sa bulubunduking interior ng Taiwan, na ibinabahagi sa anyo at kahulugan sa malapit na nauugnay na Atayal, na tinatawag itong ptasan. Ang isang soot pigment ay tinapik sa balat ng mukha upang markahan ang buong, nakamit na adulthood. Hindi iyon dekorasyon. Ang tattoo ay ang kredensyal na nagpapahintulot sa isang tao na mag-asawa at, sa kosmolohiya ng gaga, ang batas ng ninuno, na kilalanin ng mga ninuno at tumawid sa Hakaw Utux, ang bahaghari na tulay na espiritu, patungo sa kaharian ng mga patay. Nakuha ang pagiging karapat-dapat at kasarian: para sa mga kababaihan sa pamamagitan ng kasanayan sa paghabi, para sa mga lalaki sa pamamagitan ng pagpapatunay sa kanilang sarili. Ito ay kabilang sa mga komunidad na ito at hindi isang kaswal na pagpipilian sa disenyo.
Ang tattoo ng tarot card ay kadalasang binabasa bilang isang napiling archetype, na may kahulugang ibinibigay kung saan ang card ay pinili sa halip na sa pamamagitan ng isang nakapirming tradisyon. Ang Death card ay nangangahulugang pagbabago, The Star para sa pag-asa, The Lovers para sa isang relasyon o isang pagpipilian. Ang mga card mismo ay nakadokumento sa hilagang Italy noong unang bahagi ng ikalabinlimang siglo bilang isang trick-taking game na tinatawag na tarocchi, habang ang divinatory reading ay nagsimula nang maglaon sa Antoine Court de Gebelin sa 1781. Ang koleksyon ng imahe na karamihan sa mga tarot tattoo ay nagmula sa 1909 Rider-Waite-Smith deck na inilalarawan ni Pamela Colman Smith. Ang card na iyong pinili ay may kahulugan.
Ang tattoo sa ikatlong mata ay kadalasang nagpapahiwatig ng panloob na paningin, intuwisyon, espirituwal na pananaw, at ang pang-unawa sa katotohanan na higit sa ordinaryong paningin. Ang mga kahulugang iyon ay nagmula sa pinagmulang tradisyon ng simbolo. Sa Hinduismo ang ikatlong mata ay ang mata ng mas mataas na pang-unawa na nauugnay sa Shiva at sa Ajna chakra, ang ikaanim na chakra sa pagitan ng mga kilay na ang pangalan ng Sanskrit ay nangangahulugang utos o perceive. Sa sining ng Buddhist ang kaugnay na urna sa isang pigura ng Buddha ay nagmamarka ng perpektong karunungan. Ang link ng The Western sa pineal gland ay isang karagdagang Theosophical noong ika-labing siyam na siglo, hindi klasikal na pagtuturo. Ito ay nananatiling sagradong imahe mula sa mga buhay na relihiyon.
Ang ikatlong mata ay isang konsepto ng Hindu at Buddhist tradisyon ng South at Silangang Asya. Sa Hinduismo ito ay lumilitaw bilang mata sa noo ng Shiva at, sa yogic at tantric na pag-iisip, bilang Ajna chakra sa pagitan ng mga kilay. Ang canonical Hindu episode ay ang Kama Dahanam, kung saan binuksan ni Shiva ang kanyang ikatlong mata at sinunog ang diyos ng pagnanais na maging abo, na inaayos ang mata bilang kapangyarihan na sumisira sa ilusyon. Sa Budismo ang pinakamalapit na katangian ay ang urna sa isang pigura ng Buddha, isa sa tatlumpu't dalawang marka ng isang dakilang nilalang. Ang link ng pineal gland ay isang hiwalay, sa ibang pagkakataon ay ideya ng Western.
Hindi, ang tatlong tuldok na tattoo ay hindi mismo nangangahulugan ng pagiging miyembro ng gang. Ang mi vida loca na tatlong-tuldok na marka ay isinusuot sa maraming populasyon ng Mexican-American at bilangguan at sa maraming kaakibat, kaya hindi ito eksklusibong pag-aari ng alinmang grupo. Ang mga tuldok ng Three sa isang maliit na tatsulok ay isa sa mga pinakasimpleng marka na maaaring gawin ng isang tao sa pamamagitan ng kamay, kaya naman ilang magkakahiwalay na kultura ang nakarating dito nang nakapag-iisa. Ang pagbabasa ng marka bilang patunay ng kaakibat ay ang policing framing, hindi isang tumpak na account. Anumang source na nag-aalok ng isang solong pag-decode para sa tatlong tuldok ay nagbebenta ng katiyakan na hindi sinusuportahan ng ebidensya.
Ang pagpapares ng dragon at tigre, ryu-to-tora, ay kumakatawan sa balanseng oposisyon ng dalawang elementong pwersa mula sa East Asian cosmology: ang Azure Dragon ng Silangan bilang tubig at langit, ang White Tiger ng West bilang lupa at bundok. Ang pares ay dalawa sa Apat na Simbolo ng mga konstelasyon ng Chinese. Sa klasikal na Japanese horimono, sinasabing kinakansela ng dragon at tigre ang kapangyarihan ng isa't isa, kaya inilalagay sila ng canonical treatment sa magkabilang panig ng katawan kaysa sa isang eksena. Ang gawain ng Contemporary ay regular na pinagsasama ang mga ito sa isang komposisyon, na isang kinikilalang modernong pag-alis sa halip na isang klasikal na sanggunian.
Ang tattoo ng puno ay karaniwang nangangahulugan ng paglaki, lakas, ninuno, at ang ikot ng buhay. Ito ay folk-symbolic na pagbabasa sa halip na mga nakapirming makasaysayang katotohanan, ngunit ang mga ito ay matatag dahil sumusunod ang mga ito mula sa kung paano nabubuhay ang isang puno: ito ay tumutubo mula sa isang buto tungo sa isang bagay na nagtatagal, nagtitiis sa mga bagyo, nagpapadala ng mga ugat sa nakaraan at mga sanga sa hinaharap, at binabago ang mga dahon nito kasama ng mga panahon. Sa ilalim ng pang-araw-araw na kahulugan ay makikita ang mga lumang tradisyon, kabilang ang cross-cultural world tree o axis mundi na inilarawan ni Mircea Eliade, ang Norse Yggdrasil, at ang Buddhist Bodhi Tree. Ang pagbabasa ay nagbabago sa mga species, komposisyon, at tradisyon na iginuhit ng tagapagsuot.
Ang isang Yggdrasil tattoo ay tumutukoy sa Norse world-ash, ang napakalawak na sagradong puno na nag-uugnay sa siyam na mundo ng Norse cosmology. Ito ay inilarawan sa ikalabintatlong siglo na Prose Edda na tinipon ni Snorri Sturluson at sa mas matandang Poetic Edda. Bilang iconograpya ng tattoo ito ay binabasa bilang istruktura ng kosmiko, kapalaran, pagkakaugnay ng lahat ng mundo, at sakripisyo para sa karunungan, dahil sinasabing si Odin ay nakabitin sa puno sa loob ng siyam na gabi upang manalo sa mga rune. Karaniwan itong binibigyang-kahulugan na may mga ugat at sanga na sumasaklaw sa underworld, lupa, at langit, at madalas na lumilitaw sa tabi ng iba pang mga motif ng Norse gaya ng valknut o rune.
Ang tattoo ng puno ng buhay ay karaniwang binabasa bilang pamilya, mga ugat, ninuno, paglaki, at ang pagkakaugnay ng mga henerasyon, tinatrato ang mga sanga bilang mga inapo, mga ugat bilang mga ninuno, at ang puno ng kahoy bilang nabubuhay na kasalukuyan. Ang kontemporaryong shorthand na ito ay nangibabaw sa Western practice mula noong 2000s. Nasa ilalim nito ang mga mas lumang tradisyon: ang cross-cultural axis na mundi na nag-uugnay sa underworld, lupa, at langit; ang Norse Yggdrasil; ang Jewish Kabbalah Etz Chaim diagram ng sampung Sephirot; ang Buddhist Bodhi Tree; at ang mga puno ng Eden sa Bibliya. Pinagsasama-sama ng motif ang hindi bababa sa isang dosenang mga independiyenteng tradisyon, kaya ang tiyak na kahulugan ay nakasalalay sa komposisyon at tradisyon na pinanggalingan ng disenyo.
Ang Kabbalah tree ng buhay, Hebrew Etz Chaim, ay isang tiyak na Jewish mystical diagram sa halip na isang literal na puno. Nagmapa ito ng sampung Sephirot, ang mga banal na emanasyon, na konektado ng dalawampu't dalawang landas at nakaayos sa tatlong hanay na pababa mula sa Keter, ang Crown, hanggang sa Malkhut, ang Kaharian. Ito ay isang cosmological schematic ng kung paano ang walang katapusan na banal ay nagbubukas sa paglikha, na dokumentado ng iskolar na si Gershom Scholem sa kanyang 1974 na pag-aaral na Kabbalah. Bilang isang tattoo ito ay naiiba sa anumang botanikal na puno ng buhay at nagdadala ng bigat ng isang buhay na mystical na tradisyon, kaya ito ay pinakamahusay na nauunawaan bilang isang relihiyosong sanggunian sa halip na generic na dekorasyon.
Ang isang triquetra tattoo ay kadalasang nagdadala ng isa sa dalawang pagbabasa, at pareho ay totoo ngunit hindi rin sinaunang. Ang una ay Christian: ang tatlong magkakaugnay na mga loop na binabasa bilang ang Trinidad, Ama, Anak, at Banal na Espiritu, na nakatali sa isang tuluy-tuloy na anyo. Ang pangalawa ay isang triadic nature reading mula sa modernong neopagan at Wiccan practice, kung saan ang tatlong puntos ay kumakatawan sa Maiden, Mother, at Crone, o para sa lupa, hangin, at tubig. Ang isang maluwag na pagbabasa ay tinatrato ang walang patid na linya bilang kawalang-hanggan at ang pagkakaisa ng isip, katawan, at espiritu. Ang figure ay nagmula sa Insular art at lumilitaw sa Book of Kells sa paligid ng 800 CE, ngunit ang orihinal nitong medieval na kahulugan ay hindi kailanman naitala.
Maaari ito, at para sa maraming nagsusuot, ginagawa nito, ngunit ang kahulugang iyon ay isang interpretasyong ikalabinsiyam na siglo sa halip na isang dokumentado noong unang bahagi ng medyebal. Ang pagbabasa ng Trinity ay pinasikat noong Celtic Revival; isang maagang scholarly reference ay nagmula kay George Petrie sa kanyang 1845 na aklat sa Irish ecclesiastical architecture. Halos sabay-sabay na pinagtatalunan ang interpretasyon. Isinulat ni J. Romilly Allen, sa 1903, na ang triquetra ay ginamit para sa mga layuning pang-adorno na walang pundasyon para sa teorya ng Trinity. Kaya't ang tumpak na pahayag ay ang pagbabasa ng Trinity ay isang tunay at malawak na pinanghahawakang interpretasyon ng Christian, ngunit ito ay isang overlay sa ibang pagkakataon sa isang pigura na nagsimula sa buhay sa kalakhan bilang gayak.
Ang isang triskele tattoo ay kadalasang nagdadala ng modernong pagbabasa na binuo sa paligid ng numero tatlo: mga triad tulad ng nakaraan, kasalukuyan, at hinaharap, o lupa, dagat, at langit, o isip, katawan, at espiritu, kasama ang mga ideya ng paggalaw, pag-ikot, at pag-unlad na iminungkahi ng umiikot na anyo. Iyan ay makatwirang modernong mga tugon sa isang tatlong beses na spiral, at ang mga ito ay tapat bilang modernong mga kahulugan. Ang hindi sila ay isang nakuhang sinaunang kahulugan. Ang mga tunay na lumang triskele form, ang Neolithic Newgrange spiral na pinetsahan sa paligid ng 3200 BCE at ang heraldic triskelion, ay walang kasamang dokumentadong susi na nagpapaliwanag kung ano ang ibig sabihin ng tatlong bahagi, kaya ang tatlong beses na pagbabasa ay modernong interpretasyon.
Ang tulip tattoo ay karaniwang nangangahulugan ng pag-ibig, pag-renew, at mga bagong simula, kahit na ang pagbabasa ay nagbabago sa kulay at tradisyon. Sa wikang Victorian ng mga bulaklak, ang tulip ay malawak na iniulat bilang isang simbolo ng perpekto o ipinahayag na pag-ibig, na naiiba sa hilig ng rosas. Bilang isa sa mga unang pamumulaklak pagkatapos ng taglamig ito rin ay nagbabasa bilang tanda ng tagsibol, muling pagsilang, at optimismo. Sa Ottoman at mas malawak na sining ng Islamic ang tulip ay may dalang sagradong rehistro na nakatali sa paraiso at ang pag-alaala sa God. Ang isang pulang tulip ay nagpapahiwatig ng isang deklarasyon ng pag-ibig, isang purple na tulip royal o walang kamatayang pag-ibig, at isang dilaw na tulip na mas lumang mga pagbasa ng walang pag-asa na pag-ibig na ngayon ay lumambot patungo sa saya.
Ang tattoo ng pagong ay kadalasang binabanggit bilang mahabang buhay, pasensya, matatag na pagtitiyaga, at proteksyon, na may partikular na timbang na ibinibigay ng tradisyon na pinanggalingan ng disenyo. Sa pagsasanay ng Polynesian at Hawaiian, ang honu, ang berdeng pawikan, ay isang sagradong tagapag-alaga at ninuno ng pamilya, isang aumakua na nakatali sa mga partikular na linya. Sa Chinese at Japanese tradisyon ang pagong ay isang longevity emblem at, bilang Xuanwu, isa sa Apat na Simbolo na nagbabantay sa North. Sa kosmolohiya ng paglikha ng Native American, dinadala ng pagong ang mundo, ang pinagmulan ng pangalang Turtle Island para sa North America. Ang matapat na kasanayan ay alamin kung aling tradisyon ang unang tinutukoy ng disenyo.
Ang Hawaiian honu turtle tattoo ay tumutukoy sa berdeng sea turtle, isang sagradong tagapag-alaga sa tradisyon ng Native Hawaiian at isang dokumentadong aumakua ng pamilya, isang ancestral guardian spirit, para sa mga partikular na linya. Ang honu ay binabasa bilang proteksyon, nabigasyon, mahabang buhay, at ang koneksyon sa pagitan ng mga buhay at kanilang mga ninuno. Ang relasyon ay namamana at tukoy sa lahi, at ang mga geometric na pattern ng honu ng Marquesan at Samoan tatau ay may kahulugang higit sa dekorasyon. Ang isang mas malawak na sea turtle tattoo ay sumasagisag sa pagtitiis, ligtas na pag-navigate, at isang malalim na koneksyon sa karagatan, at dahil pitong sea turtle species ang nanganganib madalas itong nagdadala ng isang tahasang pagbabasa ng konserbasyon ngayon.
Ang unicorn tattoo ay kadalasang nangangahulugan ng kadalisayan, pambihira, indibidwalidad, at imahinasyon, kahit na ang pagbabasa ay nagbabago sa istilo. Ang medieval inheritance ay nagbibigay ito ng kadalisayan at biyaya, dahil binasa ng bestiaries ang unicorn na nakuha ng isang malinis na birhen bilang isang alegorya ng Christ at ng Incarnation. Ang heraldic inheritance ay nagbibigay dito ng hindi napigilang kapangyarihan, tulad ng sa nakakadena na Scottish unicorn na nagpapahiwatig ng isang ligaw na puwersa na pinipigilan. Binibigyan ito ng kultura ng Modern na natatangi at isang link sa mahiwagang. Ang isang bahaghari o makulay na unicorn ay kadalasang nagpapahiwatig ng LGBTQ kasama ang pagmamataas at modernong pantasya, habang ang isang puting classical na unicorn ay nakahilig sa kadalisayan at kagandahan. Ang Color ay isa sa pinakamalaking tagapagdala ng kahulugan dito.
Ang unicorn ay pumasok sa kultura ng Western sa pamamagitan ng nawawalang aklat na Indica, na isinulat ng Greek na manggagamot na si Ctesias sa paligid ng 400 BCE, na inilarawan ang isang may isang sungay na ligaw na asno sa India, malamang na isang secondhand account ng Indian rhinoceros. Ang mga bestiaries ng Medieval, na gumuhit sa Late Antique Physiologus, pagkatapos ay muling hinubog ang nilalang sa isang Christian na alegorya ng Incarnation, ang pagbabasa na inilalarawan sa sikat na Unicorn Tapestries. Isang hiwalay na heraldic stream ang gumawa ng nakakadena na Scottish unicorn, na pagkatapos ng 1603 Union ng Crowns ay ipinares sa English lion sa royal arms. Ang isang unicorn tattoo ay gumuguhit sa alinman sa mga stream na ito ang mga sanggunian sa disenyo.
Ang valknut ay isang Old Norse na simbolo ng tatlong magkakaugnay na tatsulok. Ito ay lumilitaw sa ilang Viking-Age na mga larawang bato sa Sweden, kadalasang malapit sa imaheng konektado sa diyos na si Odin at sa kamatayan sa labanan, kaya naman ito ay karaniwang binabasa bilang isang simbolo na nakatali kay Odin at sa mga napatay. Ang mga archaeological appearances ay totoo at ang simbolo ay tunay na medieval, ngunit ang orihinal na kahulugan nito ay hindi kailanman naitala, kaya ang confident decodings ng tatlong bahagi nito ay modernong alamat. Mahalaga ang tala sa konteksto ng One: naitala ng Anti-Defamation League na inilaan ito ng ilang puting supremacist, habang binibigyang-diin na ang karamihan sa paggamit ay hindi ekstremista, kaya nauuna ang konteksto bago ang pagbabasa ng disenyo.
Ang isang Valkyrie tattoo na kadalasang binabasa bilang lakas ng babae, karangalan sa harap ng kamatayan, at ang daanan sa pagitan ng buhay at kabilang buhay. Ang pagbabasa ay nag-ugat sa mga pinagmumulan ng Norse: sa Poetic Edda at Prose Edda ang mga valkyry ay mga babaeng figure na pumipili sa mga napatay sa labanan at nagdadala ng isang bahagi sa Valhalla. Ang salitang valkyrja ay nangangahulugang tagapili ng mga pinatay. Isinusuot ngayon, ang motif ay kadalasang nagpapahiwatig ng pagiging mandirigma, katatagan, at kapangyarihan ng kababaihan, dahil ang pigura ay isang martial na babae sa isang martial mythology. Mahalagang malaman: ang winged-helmet na Valkyrie ay isang imbensyon ng Romantikong ikalabinsiyam na siglo, na pinatibay ng kasuutan sa panahon ng Wagner, hindi isang makasaysayang imahe.
Ang isang vampire tattoo ay kadalasang nagpapahiwatig ng isa o higit pa sa isang maliit na hanay ng mga kaugnay na ideya: ang pang-akit ng imortalidad at walang hanggang kabataan, mapanganib o ipinagbabawal na pagnanasa, pagkakakilanlan sa tagalabas o sa Gothic, at dugo bilang mahalagang puwersa ng buhay. Ang tiyak na pagbabasa ay nakasalalay sa disenyo. Ang isang mapang-akit na larawan ng vampire-lady ay nakahilig sa pagnanasa at romansa, habang ang isang payat na Nosferatu-style na pigura ay nakahilig sa horror at napakapangit. Dahil ang bampira ay isang popular-culture motif na hinubog ng Polidori's 1819 The Vampyre, Stoker's 1897 Dracula, at ang 1922 film na Nosferatu sa halip na isang tradisyonal, ang kahulugan ay higit na ibinibigay ng nagsusuot.
Ang isang wave tattoo ay karaniwang binabasa bilang ang kapangyarihan ng kalikasan, pagtitiyaga sa ilalim ng presyon, at ang paikot na paggalaw ng buhay. Ang pinakamalalim na cultural anchor ay Japanese: Hokusai's Sa ilalim ng Wave off Kanagawa, na ginawa sa paligid ng 1830 hanggang 1832, ay nagbibigay ng nag-iisang pinaka-reference na wave image sa modernong tattoo work, at ang classical na irezumi nami background tradition ay itinuturing ang waves bilang mahalagang elemento sa likod ng koi, dragons, at deities. Binabasa ng mga tradisyon ng Polynesian, Hawaiian, at Maori ang karagatan bilang ancestral pathway at genealogical anchor. Ang mito ng Greek ay nagtalaga ng mga alon kay Poseidon, ang alamat ng Norse sa mga anak na babae ni Aegir, at binasa sila ng rehistro ng surfer ng American bilang kalayaan at pagkakakilanlan sa baybayin.
Isang Hokusai wave tattoo references Sa ilalim ng Wave off Kanagawa, ang woodblock print na Katsushika Hokusai ay idinisenyo sa paligid ng 1830 hanggang 1832 bilang opening plate ng kanyang Thirty-Six Views ng Mount Fuji. Ang komposisyon ay nagpapakita ng matayog na alon na may parang claw na foam crest na bumabagsak sa tatlong fast-boat, na may maliit na Mount Fuji sa labangan sa gitnang distansya. Ang imahe ay nagbabasa bilang ang kapangyarihan ng kalikasan, pagtitiyaga sa harap ng napakalaking puwersa, at ang maliit na-laban-sa-malawak na komposisyon na ibinigay ng print sa dalawang siglo ng visual na kultura. Nasa loob ito ng mas malawak na Japanese irezumi wave grammar kung saan binubuo ni nami ang background register sa ilalim ng pangunahing paksa.
Ang isang werewolf tattoo ay kadalasang binabasa bilang duality ng kalikasan ng tao, ang tensyon sa pagitan ng sibilisado, makatuwirang sarili at ang primal, instinctual. Ito ay malawakang isinusuot bilang isang pahayag tungkol sa pagbabago, pinigilan ang galit, o ang pakikibaka upang kontrolin ang mga impulses na nararamdaman na mas malaki kaysa sa tao. Dahil ang cinematic na werewolf ay nagbabago nang hindi sinasadya sa ilalim ng kabilugan ng buwan, ang motif ay nagdadala din ng pagbabasa ng paikot, hindi maiiwasang pagbabago. Ang ikaapat na pagbasa, na hinango mula sa taong lobo bilang nag-iisang mandaragit sa labas ng batas ng tao, ay ang pagsasarili at paghihimagsik. Ito ay mga kontemporaryong pagbabasa sa isang alamat at horror na imahe, na pangunahing iginuhit mula sa 1941 na pelikulang The Wolf Man, na may kahulugang ibinibigay sa kalakhan ng nagsusuot.
Ang tattoo ng balyena ay kadalasang binabasa bilang isang marker ng lalim, katalinuhan, banayad na kapangyarihan, at ang relasyon ng tao sa mga pinakamalaking hayop sa karagatan, na may partikular na bigat na ibinibigay ng tradisyon kung saan nagmula ang disenyo. Sa rehistro ni Jonas sa Bibliya ang balyena ay nagdadala ng pagpapalaya at pangalawang pagkakataon. Sa Moby-Dick register ang white whale ay nagdadala ng obsessive pursuit at American literary weight mula sa 1851 novel ni Melville. Sa tradisyon ng Inuit at Inupiat ang bowhead ay sagradong kabuhayan at ninuno. Sa tradisyon ng Maori ang salaysay ng Paikea ay nag-uugnay sa balyena sa lahi, at sa tradisyon ng Tlingit, Haida, at Tsimshian ang orca ay isang anyong ninuno na pagmamay-ari ng tuktok.
Ang isang orca tattoo ay nagbabasa nang iba depende sa tradisyon. Sa tradisyon ng Pacific Northwest Tlingit, Haida, at Tsimshian crest, ang orca ay isang namamana na anyo ng ninuno na pagmamay-ari ng crest, at.oow sa terminolohiya ng Tlingit, na nakatali sa mga partikular na linya at angkan, kung saan ang pagpaparami sa labas ng Bansa ay hindi hinihikayat at hindi naaangkop sa istruktura. Sa kontemporaryong open practice ng Western, na hinubog ng Free Willy at SeaWorld na panahon at ng marine biology, ang orca ay nababasa bilang isang apex marine intelligence, kadalasang may timbang sa kapaligiran o konserbasyon. Ang pagkakaiba ay totoo: ang isang Pacific Northwest crest-style orca at isang pop-culture orca ay hindi magkaparehong disenyo, kaya ang pag-alam kung aling tradisyon ang reference ng piraso.
Ang isang willow tattoo ay karaniwang nangangahulugan ng kalungkutan, pag-alala, at katatagan. Ang weeping willow ay isang dokumentadong simbolo ng pagluluksa sa sining ng Western, na ipinares sa isang klasikal na urn sa mga lapida, pang-alaala na pagbuburda, at alahas sa pagluluksa mula sa huling bahagi ng ikalabinwalo at ikalabinsiyam na siglo, na ginagawa itong natural na disenyo ng pang-alaala. Kasabay nito, ang buhay na puno ay yumuyuko sa malakas na hangin nang hindi nasira at madaling nag-ugat mula sa isang sirang sanga, kaya't ang parehong motif ay bumabasa bilang pagtitiis at pagbawi. Ang dalawang kahulugan ay hindi nasa tensyon. Ang isang willow tattoo ay maaaring parangalan ang isang pagkawala at igiit ang kaligtasan sa parehong imahe, na may pagbabasa na hinubog ng komposisyon at kung ano ang dinadala ng nagsusuot.
Ang tattoo na may pakpak ay karaniwang binabasa bilang kalayaan, espirituwal na proteksyon, o alaala, kahit na ang kahulugan ay nagbabago sa anyo, kulay, at pagpapares. Ang mga pakpak ng anghel ay nagpapahiwatig ng pananampalataya, pangangalaga, o isang namatay na mahal sa buhay na nagbabantay sa nagsusuot, at ang mga pakpak na ipinares sa isang halo o isang pangalan ay halos palaging alaala. Ang nag-iisang pares na may balahibo sa mga talim ng balikat ay nagbabasa bilang pagnanais na makaahon sa kahirapan. Itinutulak ng mga pakpak ng Black ang white-wing purity reading, na nagmumungkahi ng kalungkutan, paghihimagsik, o isang tema ng fallen-anghel. Wings ay hindi nagmula sa tattooing; dumating sila na puno ng kahulugan mula sa Egyptian protective goddesses, Greek at Roman winged figures, at Judeo-Christian angelology.
Ang tattoo ng lobo ay karaniwang nangangahulugan ng katapatan, pamilya, kalayaan, likas na ugali, at mabangis na proteksyon, ngunit ang pagbabasa ay nakasalalay sa tradisyon na pinanggalingan ng disenyo. Ang Roman Lupa Capitolina ay binasa bilang ang pagkakatatag ng Rome at ang nag-aalaga na ina. Ang mga lobo ng Norse at Aleman ay nagdadala ng mga kasama ni Odin na sina Geri at Freki at ang nakatali na lobo ng kapalaran na si Fenrir. Native Ang mga lobo ng American ay mga sagradong hayop ng angkan na nakatali sa mga partikular na tradisyon ng tribo. Ang kontemporaryong komposisyon ng lone-wolf, na nangingibabaw sa gawaing komersyal noong ikadalawampu't isang siglo, ay binabasa bilang kalayaan, pag-asa sa sarili, at lakas ng tagalabas, habang binabaligtad iyon ng komposisyon ng lobo sa pamilya at sama-samang katapatan.
Ang nag-iisang tattoo na lobo ay kadalasang nagpapahiwatig ng kalayaan, pagtitiwala sa sarili, at lakas ng tagalabas na nakatira sa labas ng grupo. Ang komposisyon ay nangingibabaw sa ikadalawampu't isang siglong komersyal na gawain, lalo na sa mga neo-traditional at realism register, at kadalasang ipinares sa isang buwan, isang backdrop ng kagubatan, o isang silweta ng bundok. Binabaligtad ng pagbabasa ang biyolohikal na realidad, dahil ang mga lobo ay napaka-social pack na hayop at ang tunay na nag-iisang lobo sa ligaw ay karaniwang isang nagkakalat na kabataan o isang outcast, sa isang simbolikong pag-angkin ng napiling pag-iisa. Ang motif ay magkakapatong sa Western individualism at sa Norse vargr, ang outlaw na literal na nangangahulugang lobo, na matatagpuan sa medieval na batas ng Scandinavian.
Ang wyvern tattoo ay karaniwang nangangahulugan ng lakas ng pagtatanggol, kagitingan, at pagiging guardianship. Ang pagbabasa ay bumaba mula sa European heraldry, kung saan ang wyvern ay isang charge at crest na nagpapahiwatig ng katatagan, kabangisan, at maingat na pagtatanggol sa teritoryo, ang dalawang-legged, pakpak, barb-tailed na anyo nito na nauugnay sa aktibong guardianship at martial virtue. Ang pangalawang pagbasa mula sa medieval bestiary alegory ay nagpapakilala sa wyvern bilang isang pigura ng kamandag, digmaan, at salot, dahil ang serpentine na ninuno nito at nakatutusok na buntot ay nagpukaw ng biblikal na ahas at ang pangalan nito ay nagmula sa Latin na vipera, viper. Karamihan sa mga modernong wyvern tattoo ay nakasandal sa heraldic guardian reading, ngunit ang mas madidilim na alegorikal na kahulugan ay bahagi ng dokumentadong rekord.
Ang tattoo na yin at yang ay kadalasang nangangahulugan ng balanse, pagkakaisa, at pagkakaisa ng magkasalungat: ang ideya na ang liwanag at dilim, aktibo at pasibo, galaw at pahinga ay mga komplementaryong puwersa na tumutukoy at naglalaman ng bawat isa. Ang dalawang tuldok, isang liwanag sa loob ng madilim na kalahati at isang madilim sa loob ng liwanag, ay nagdadala ng pangunahing aral na hawak ng bawat puwersa ang binhi ng kabaligtaran nito. Ang S-curve ay nagpapahiwatig ng tuluy-tuloy na paggalaw sa halip na nakapirming paghihiwalay. Ang pilosopiya ay sinaunang Chinese, na may mga terminong lumilitaw sa mga tekstong Zhou-period, ngunit ang pamilyar na umiikot na diagram ng taijitu ay mas bata, na binuo noong Ming dynasty. Ang Yin at yang ay isang pangunahing konsepto ng Chinese cosmology na ginawang sentro ng Taoism.
Ang Ila ay ang tradisyonal na facial lineage mark ng mga Yoruba sa timog-kanluran ng Nigeria, Benin, at Togo, at ang rehistro ay mahalaga: sila ay scarification, hindi pigment tattooing. Ang balat ay pinuputol ng isang talim at ang sugat ay gumagaling sa isang permanenteng nakataas o recessed na peklat. Nagdala si Ila ng ilang magkakapatong na kahulugan sa halip na isa. Ang pangunahing tungkulin ay pagkilala, pag-encode ng bayan, angkan, at patrilineal na pamilya ng isang tao upang mabasa ang isang estranghero sa isang sulyap. Ang pangalawang rehistro ay nagpapahiwatig ng ranggo o marangal na katayuan, ang pangatlo ay espirituwal sa kaso ng mga marka ng espiritu-bata ng abiku, at ang ikaapat ay aesthetic, na nakatali sa mga mithiin ng kagandahan ng Yoruba. Ang Marks ay inilapat sa pagkabata ng isang namamana na scarifier, ang oloola.
Ang zodiac tattoo ay kadalasang nagmamarka ng pagkakakilanlan na nauugnay sa kapanganakan: ang tanda ng nagsusuot bilang isang nakapirming, hindi napiling katotohanan tungkol sa kung kailan sila dumating sa mundo. Dahil ang isang birth sign ay hindi mababago, ito ay nagbabasa bilang isang permanenteng core ng sarili. Beyond na, mga kahulugan na hinati sa tradisyon. Sa sistema ng Western, na nagmula sa Babylon at na-codified ni Ptolemy noong ikalawang siglo CE, ang tanda ay may dalang archetype at elemento ng apoy, lupa, hangin, o tubig. Ang The Chinese system ay isang hiwalay na Han-era labindalawang-hayop cycle na nakatali sa taon ng kapanganakan. Ang matapat na caveat ay ang sikat na sun sign ay isang bahagi lamang ng buong natal chart.
Hindi. Ang The Western zodiac at ang Chinese zodiac ay dalawang hindi magkaugnay na mga sistema na nangyayaring magkapareho sa numerong labindalawa. Ang The Western zodiac ay nagmula sa Babylon, na hinahati ang taunang landas ng Araw sa labindalawang palatandaan, kaya ang isang Western na palatandaan ay itinakda ayon sa petsa ng kapanganakan sa loob ng taon, humigit-kumulang isang buwan bawat tanda. Ang The Chinese zodiac ay isang hiwalay na imbensyon, isang twelve-animal cycle na nakatali sa Earthly Branches at na-standardize ng mas huling Han dynasty, kaya ang isang Chinese sign ay itinatakda ayon sa taon ng kapanganakan. Ang One ay solar at buwanan; ang isa ay paikot at taunang. May iba't ibang pinagmulan, istruktura, at simbolo ang mga ito, at hindi dapat pagsamahin ang mga ito ng zodiac tattoo.
Swallows belong to the old sailor tattoo vocabulary because the bird was read through travel, return, and safe passage. In shop tradition, the swallow became tied to miles at sea and the hope of getting home. The exact rules can vary by source and shop, so the clean answer is not one universal code. It is a maritime motif that came to stand for movement, return, and survival.
A hannya mask comes from Japanese theater and is commonly read in tattooing through jealousy, rage, grief, transformation, and the dangerous edge between human and spirit. In Japanese tattoo settings, its meaning depends on the surrounding story, expression, color, and placement. It is not just a monster face. It is a mask loaded with emotion, warning, and transformation.
Koi tattoos are often read through perseverance, effort, and transformation. The upstream image comes from East Asian story traditions where a carp fights current and is linked to transformation into a dragon. In tattooing, that makes the koi a strong symbol for struggle that is still active, not finished. Direction, color, water, and dragon imagery all change the final reading.
The crawling panther is one of the strongest American traditional animal motifs. It usually reads as power, aggression, speed, danger, and protection, with the body shape built for bold movement across skin. The motif became durable because it works visually as much as symbolically: black form, open mouth, claws, and a readable silhouette. Its meaning is direct because the design is direct.
A lighthouse tattoo usually points to guidance, warning, and safe return. In maritime imagery the lighthouse is the mark that keeps a ship from danger and helps a person find shore. That makes it a natural companion to ships, waves, anchors, and storm imagery. In modern tattooing it can also mean a person, place, or principle that keeps someone oriented.
A spider web tattoo has carried different meanings in different settings, including time served, being trapped, or affiliation signals in some prison and subculture contexts. It also appears as a decorative traditional motif, especially on elbows and other joints. Because the meaning can be contested, placement, wearer, era, and community matter. It is one of the motifs where a simple universal meaning can mislead people.
A rose and dagger combines two old tattoo ideas: beauty or love, and danger or harm. Together they often read as love with pain, loyalty under threat, betrayal, sacrifice, or the sharp side of romance. The exact meaning depends on style, wording, and what else is in the piece. In American traditional work the combination also survives because the shapes fit each other cleanly.
Sa Atlas: Norman "Sailor Jerry" Collins · Bert Grimm
Butterflies are usually read through transformation, beauty, and change. Moths can carry transformation too, but they often add night, attraction to light, fragility, secrecy, or a darker mood. Tattoo meaning depends on the species, style, and surrounding imagery. The clean distinction is that butterflies tend to be open and daylight-coded, while moths often feel nocturnal and uncanny.
Anchors come from maritime tattooing, where the object literally holds a vessel in place. That practical function became symbolic: steadiness, security, commitment, hope, and a safe point in rough water. In sailor tattooing it also speaks to work, travel, and port life rather than abstract decoration alone. The anchor lasted because its shape is clear and its meaning is easy to read.
A skull can mean death, but tattooing rarely leaves it there. It can also mean mortality, danger, survival, toughness, remembrance, or a blunt reminder that every body ends. In American traditional and biker-adjacent imagery it often reads as hard-edged protection or defiance. The meaning changes fast when it is paired with roses, snakes, wings, clocks, or religious imagery.
A snake and dagger usually combines danger, betrayal, protection, and decisive action. The snake can be wisdom, threat, healing, or temptation, while the dagger adds sharp conflict and finality. In traditional tattooing the pair also works because both forms create strong movement and readable crossing lines. The meaning is not one fixed sentence, but it usually carries tension between survival and harm.
A phoenix tattoo usually points to destruction followed by return, survival, and renewal. The bird burns and rises again, so tattoo clients often use it for recovery after grief, illness, addiction, or a major life break. In Asian and Western image systems the bird can carry different details, but the rebirth idea is the common reading. Fire, wings, and placement change how dramatic the tattoo feels.
A tiger tattoo often reads as strength, ferocity, protection, and authority. In Japanese tattooing the tiger can sit inside a larger story world with wind, bamboo, waves, dragons, and seasonal balance. In American traditional work it often hits more directly as a bold animal of power and danger. The same animal can carry different pressure depending on the style system around it.
A butterfly tattoo usually points to transformation, beauty, change, freedom, and a life phase that has opened up. The meaning comes from metamorphosis, with the insect moving from one body state to another. In memorial or recovery tattoos it can mark survival and gentleness at the same time. Color, species, and style decide whether the piece reads delicate, bright, dark, or symbolic.
A cross tattoo can be Christian devotion, pilgrimage memory, grief, protection, family identity, or a general symbol of faith depending on the setting. In Jerusalem pilgrim tattooing, cross designs connect to travel to a holy place and to family stencil traditions such as Razzouk Tattoo. In American shops a cross may be personal devotion or memorial work with no pilgrimage setting. The symbol is old, but the context decides the meaning.
A dagger tattoo usually speaks in a direct language: danger, betrayal, courage, sacrifice, protection, or a clean break. In American traditional tattooing it works because the shape is simple, strong, and readable from far away. When the dagger pierces a heart, rose, skull, or snake, the meaning shifts toward the paired symbol. By itself, the dagger is the sharp fact of conflict.