Ang neo-traditional ay direktang kontemporaryong inapo ng American tradisyonal. Pinapanatili nito ang makapal na itim na outline ng magulang na estilo ngunit pinalalawak nang husto ang palette, nagdaragdag ng higit na pag-shade at dimensional na pag-render, at gumagamit ng mas ilustratibo, pandekorasyon na komposisyon. Lumitaw ito sa mga tattooer sa Amerika noong huling bahagi ng 1980s at unang bahagi ng 1990s at nagkaroon ng natatanging impluwensyang kontinental sa Europa noong 2000s, na nakasentro sa studio sa London na Frith Street Tattoo at sa isang sirkito ng mga tindahan, magasin, at kombensyon sa Italya at kontinental. Ang resulta ay mas pinalamutian at mas makulay kaysa sa nauna nito habang nananatiling malinaw na nakabatay sa parehong makapal na linya.
Ano ang neo-traditional tattooing?
Ang neo-traditional ay ang kontemporaryong inapo ng American traditional tattooing. Pinapanatili nito ang makapal na itim na outline at ang malinaw na canon ng paksa ng mas lumang estilo (mga rosas, lady heads, malalaking pusa, ahas, ibon, balaraw, sagradong puso) ngunit binubuksan ang loob ng bawat disenyo sa mas malawak na hanay ng kulay, mas maraming pag-shade, at three-dimensional na ilustratibong pag-render. Kung saan ang isang American traditional rose ay gumagamit ng apat na patag na kulay, ang isang neo-traditional rose ay maaaring gumamit ng sampu, na may indibidwal na mga modelong talulot at dahon na umiikot sa espasyo.
Sino ang lumikha ng neo-traditional?
Ang neo-traditional ay walang iisang lumikha. Ang label ay isang maluwag na termino sa kalakalan at komunidad para sa isang estilo na lumitaw sa mga tattooer sa Amerika noong huling bahagi ng 1980s at unang bahagi ng 1990s habang naglalagay sila ng mas malawak na mga palette at mga motif ng Art Nouveau at Art Deco sa grammar ng mid-century flash. Isang natatanging impluwensyang Europeo ang nabuo noong 2000s, na higit na nauugnay sa studio sa London na Frith Street Tattoo (binuksan noong 2004) at sa mga practitioner tulad ni Valerie Vargas, at sa eksena sa Italya sa paligid ng Best of Times Tattoo ni Stizzo (binuksan noong 2009).
Paano mo makikilala ang neo-traditional?
Makikilala mo ang neo-traditional sa pamamagitan ng kombinasyon ng napanatiling makapal na itim na outline na may malawak na, madalas na jewel-toned na palette, mabigat na ilustratibong pag-shade, three-dimensional na pagmomodelo ng bawat elemento, at pandekorasyon na interior linework (gemwork, lace, beading, ornamental framing). Mukha itong American traditional na binuksan, pinalamutian, at ni-render nang may lalim.
Ano ang pagkakaiba ng neo-traditional sa American traditional?
Ang neo-traditional ay naiiba sa American traditional sa palette, dimensyon, at palamuti habang ibinabahagi ang makapal na outline at canon ng paksa nito. Gumagamit ang American traditional ng maliit na hanay ng mga patag na kulay at nababasa bilang mga patag, malinaw na larangan; gumagamit ang neo-traditional ng mas malawak at madalas na mas madilim na palette, nagmomodelo ng bawat elemento sa liwanag at anino, at nagdaragdag ng pandekorasyon na framing at detalye. Ang dalawa ay magkasunod kaysa magkasalungat: ang neo-traditional ay ang pagpapalawig ng mas lumang estilo, hindi isang paghihiwalay dito.
Background: ang pagpapalawig ng pundasyon
Ang label na neo-traditional ay mas nauna pa sa anumang iisang eksena. Karaniwang itinatakda ng mga trade guide ang mas malawak na estilo sa huling bahagi ng 1980s at unang bahagi ng 1990s, nang ang mga tattooer sa Amerika ay nagsimulang maglagay ng mas maraming pag-shade, mas malawak na mga palette, at mga motif ng Art Nouveau at Art Deco sa grammar ng makapal na linya ng mid-century American flash. Ang estilo ay pinakamahusay na nauunawaan bilang isang sadyang pagpapalawig ng American tradisyonal kaysa sa isang paghihiwalay dito. Ang makapal na outline at ang malinaw na canon ng paksa ay nagpapatuloy; ang nagbabago ay ang loob ng bawat disenyo ay binubuksan sa gradient na kulay, pandekorasyon na linework, at ilustratibong lalim.
Ang pagpapatuloy na ito ang dahilan kung bakit ang rosas ay isang kapaki-pakinabang na ilustrasyon. Nang lumitaw ang neo-traditional, ang rosas ay isa sa mga unang tradisyonal na motif na binigyan ng paggamot: nananatili ang makapal na outline, ngunit ang mga talulot ay indibidwal na ni-render na may liwanag at anino, ang mga dahon ay umiikot sa three-dimensional na espasyo, at ang palette ay lumalawak nang higit pa sa patag na pula, berde, at itim ng tradisyonal na bersyon.
Ang impluwensyang Europeo
Sa kalagitnaan ng 2000s, isang malinaw na European inflection ang nabuo, na naiiba sa tatlong aspeto. Una, mas malakas na pagkakautang sa European sailor at circus tattooing noong unang bahagi ng ikadalawampung siglo kaysa sa mid-century U.S. military flash. Pangalawa, mas mabigat na paggamit ng mga pandekorasyon na idyoma ng kontinental: lace, perlas, baroque ornament, at mga Katolikong debosyonal na iconograpiya. Pangatlo, isang mas makulay, jewel-toned na palette kaysa sa mas patag na mga pangunahing kulay ng American traditional.
Maraming mga kadahilanang institusyonal ang nagbigay-daan sa pagkonsolida ng European strand. Ang unang London International Tattoo Convention ay ginanap noong 2005 at naging isang flagship gathering para sa European traditional at neo-traditional work. Ang Milan publishing house na Tattoo Life, na itinatag noong 1999 ni Miki Vialetto, ay lumago upang maging isang continent-wide distribution channel, naglalathala ng isang multilingual na magazine at mga country-specific yearbook. Sa United Kingdom, ang Total Tattoo magazine ay gumanap ng isang katulad na dokumentaryong papel.
Mga pangunahing studio at practitioner
Frith Street Tattoo, na binuksan sa Soho, London, noong 2004, ay malawakang binabanggit bilang sentro ng institusyon ng British strand. Si Valerie Vargas (ipinanganak sa Scotland, 1981) ay nagsimulang mag-tattoo doon noong 2007 at naging internasyonal na kinikilala sa mga neo-traditional lady heads, malalaking pusa, ahas, at mga komposisyong bulaklak. Siya ay itinampok sa Tattoo Age series ng Vice noong 2012, at noong 2014 ay co-opened niya ang Modern Classic Tattoo sa Fulham kasama si Stewart Robson, na isa ring Frith Street alumnus.
Sa Italya, Stizzo (ipinanganak sa Milan, 1978) ay nagbukas ng Best of Times Tattoo sa Milan noong 2009. Ang kanyang trabaho ay regular na binabanggit bilang isang natatanging halimbawa ng Italian inflection: mid-century American flash imagery na dumaan sa mga motif ng debosyon ng Katolikong Italyano (sagradong puso, mga anghel, balaraw) at sa mga reperensya ng European folk at punk. Siya ay isa sa apat na artist na itinampok sa Schiffer anthology Italian Tattoo Flash: Ang Best ng Times Collection (2014).
Ang konteksto ng pagbuhay muli ng estilo sa United States ay dumadaan sa huling bahagi ng 1990s at 2000s American traditional revival sa paligid ng Smith Street Tattoo Parlour sa Brooklyn, ang cohort nina Bert Krak, Steve Boltz, Dan Santoro, at Eli Quinters. Ang revival na iyon ay nakaupo sa bold-line, tradisyonal na dulo ng spectrum at nagpanatili ng malapit na personal at stylistic na ugnayan sa British neo-traditional scene.
Mga katangiang naglalarawan
- Napanatili ang makapal na outline. Ang structural na makapal na itim na linya ng American traditional ay nagpapatuloy, karaniwan na may higit na panloob na pagkakaiba-iba ng linya at mas pandekorasyon na interior linework.
- Pinalawak na palette. Mas malawak at madalas na mas madilim na hanay ng kulay, madalas na inilarawan sa trade press bilang pag-alala sa mga Victorian velvet, mga dahon ng taglagas, mga jewel tone, at mga kulay ng stained-glass.
- Ilustratibong dimensyon. Higit na mas maraming pag-shade, pagmomodelo, at three-dimensional na pag-render kaysa sa patag na kulay ng magulang na estilo.
- Pandekorasyon na komposisyon. Mga pandekorasyon na framing device, mga kurba ng Art Nouveau, baroque ornament, at debosyonal na iconograpiya na isinama sa paligid ng pangunahing paksa.
- Pagpapatuloy ng paksa na may pagpapalawig. Ang American traditional canon (mga rosas, lady heads, malalaking pusa, ahas, ibon, balaraw, sagradong puso) ay nagpapatuloy ngunit ni-render nang mas detalyado.
Kahalagahan
Ang neo-traditional ay ang patunay na ang American traditional ay nanatiling isang buhay na pundasyon sa halip na isang saradong makasaysayang estilo. Sa halip na talikuran ang grammar ng makapal na linya, isang henerasyon ng mga tattooer sa United States at Europa ang piniling palawigin ito, na nagpapakita na ang pundasyon ay maaaring magdala ng higit na kulay at dimensyon kaysa sa ginamit ng mga shop noong kalagitnaan ng siglo. Ang European strand sa partikular ay muling nagkonekta sa estilo sa mas lumang mga ugat nito sa kontinental na mandarambong at sirko, at ang resulta ay isa sa mga pinaka-nakikita at malawakang ginagamit na mga estilo ng kulay sa kontemporaryong tattooing.
Mga kaugnay na entry
- Estilo ng American Traditional Tattoo. Ang magulang na estilo na pinapalawig ng neo-traditional.
- Realismo at Black-and-Grey. Ang kontemporaryong photographic register, isang ibang tugon sa tradisyonal na pundasyon.
- Blackwork. Ang kontemporaryong all-black register.
- Ang Rosas sa Kasaysayan ng Tattoo. Ang motif na pinakamadalas gamitin upang ilarawan ang paglipat mula tradisyonal patungong neo-traditional.
Mga Pinagmulan
- Italian Tattoo Flash: Ang Best ng Times Collection. Schiffer Publishing, 2014.
- Tattoo Life (Milan, itinatag noong 1999) at Total Tattoo (UK): trade-press documentary record para sa European strand.
- Vice, Tattoo Age dokumentaryo serye (Valerie Vargas profile, 2012).
- DeMello, Margo. Bodies ng Inscription: Isang Kultural na Kasaysayan ng Modern Tattoo Community. Duke University Press, 2000.
Editoryal
Sinuri at isinulat ni John J. Mayo III, Editor, Tattoo History Atlas. Ang pahinang ito ay sumasalamin sa kasalukuyang canon simula noong Huling nasuri petsa sa itaas at ina-update kada tatlong buwan.
May nakitang mali o may source na idadagdag? Isumite sa Archive. Ang mga tinanggap na kontribusyon ay magbibigay ng Archive XP at pagkilala sa pangalan (opsyonal).