Mga alias: Japanese hand-tattoing, hand-poked irezumi

Ito ay isang pamamaraan, hindi isang visual na istilo. Inilalarawan ng Tebori kung paano ipinapasok ang tinta, sa pamamagitan ng kamay gamit ang isang tool na bundle ng karayom, hindi kung ano ang inilalarawan. Ang visual na istilo na ginagawa nito ay Japanese irezumi; ang dimensyon ng criminal-association ay kabilang sa yakuza tradition, hindi sa technique.

Ang Tebori (手彫り, "hand carving") ay ang tradisyonal na Japanese hand-tattooing technique. Ang Pigment ay ipinapasok sa pamamagitan ng kamay gamit ang nomi, isang kahoy o metal na hawakan na nakatali sa gumaganang dulo na may isang bundle ng mga karayom ​​na hinampas sa isang baras na may sinulid na sutla. Lumuhod ang master sa tabi ng nakahiga na kliyente at hinihimok ang bawat pagpasok sa pamamagitan ng ritmo ng off-hand. Ang Tebori ay ang master technique ng Japanese decorative tradition: ang paraan na gumawa ng canonical full-body suit na binuo sa Kuniyoshi Suikoden bokabularyo. Gumagana ito sa dalawang pinangalanang register, suji-bori (line-poking) para sa mga outline at bokashi-bori (shading-poking) para sa mga gradient, at ang signature nito na mizu bokashi water-gradient ay nauugnay sa Horiyoshi III. Ang pamamaraan ay patuloy na nakaligtas sa pamamagitan ng 1872 Meiji ban; noong huling bahagi ng dekada 1990, ginawang pormal ng Horiyoshi III ang ngayon-canonical hybrid ng mga machine outline na may tebori shading.

Ano ang tebori?

Ang Tebori ay ang tradisyonal na Japanese hand-tattooing technique, kung saan ang pigment ay ipinapasok sa pamamagitan ng kamay gamit ang nomi, isang hawakan na nakatali sa gumaganang dulo na may bundle ng mga karayom ​​na hinahampas sa isang baras na may sinulid na sutla, sa halip na gamit ang isang de-kuryenteng makina. Ito ang master technique ng Japanese decorative tattoo tradition at gumagana sa dalawang pinangalanang stroke register: suji-bori, ang line-poking outline register, at bokashi-bori, ang shading-poking gradient register. Ito ay isang pamamaraan, isang paraan ng pagpasok ng tinta, hindi isang visual na istilo.

Pareho ba ang tebori sa Japanese irezumi?

Hindi. Tebori ang pamamaraan (kung paano ipinasok ang tinta sa pamamagitan ng kamay); Japanese irezumi ay ang visual na istilo (ang klasikal na horimono pictorial system ng mga dragon, koi, peonies, at finger-wave background na nakaayos sa isang pinag-isang bodysuit). Ang Irezumi ay maaaring isagawa gamit ang isang de-kuryenteng makina, at ang dalawa ay karaniwang nalilito sa kaswal na paggamit, kung saan ang "tebori" ay minsan ay maluwag na ginagamit upang mangahulugan ng Japanese-style tattooing. Ang mga ito ay hiwalay na mga palakol: ang isa ay pinangalanan ang pamamaraan, ang iba pang pangalan ang hitsura.

Paano gumagana ang tebori?

Sa tebori, ang master ay lumuluhod o umupo sa tabi ng nakahiga na kliyente, itinatatag ang gumaganang kamay laban sa katawan ng nagsusuot, at nagtutulak ng tool na bundle ng karayom sa balat sa pamamagitan ng ritmikong paggalaw ng off-hand, na paulit-ulit na nilulubog ang mga karayom sa pigment. Gumagamit ang Suji-bori ng mas maliit, mas mahigpit na mga bundle ng karayom ​​sa mas matarik na anggulo para sa malulutong na mga balangkas; Gumagamit ang bokashi-bori ng mas malalaking flat o fan bundle sa mas mababaw na anggulo para sa malambot na tonal gradient na katangian ng tradisyon. Mahaba ang Sessions, at ang isang buong bodysuit ay tumatagal ng maraming pagbisita sa paglipas ng mga taon.

Ano ang pagkakaiba ng tebori at machine tattooing?

Ang Tebori ay naglalagay ng tinta sa pamamagitan ng kamay gamit ang nomi; Ang gawaing makina ay gumagamit ng de-koryenteng motor upang i-drive ang mga karayom. Ang pinakakinahinatnang modernong pag-unlad ay ang hybrid: mula sa huling bahagi ng 1990s, Horiyoshi III pinagtibay ang electric machine para sa outline work habang pinapanatili ang shading at kulay sa tebori, dahil ang makina ay mas mabilis at mas pare-pareho para sa mga linya habang ang hand technique ay gumagawa ng prized soft-edge mizu bokashi gradient. Ang hybrid na iyon, machine outlines plus tebori shading, ay ngayon ang de facto canonical post-2000 register; pure tebori survives pero nasa retreat.

Ang tebori ba ay para lamang sa yakuza tattoo?

Hindi. Ang Tebori ay ang master technique ng Japanese decorative tattoo tradition sa malawak na paraan; Ang yakuza patronage ay isang clientele register, hindi isang technique restriction. Ang conflation ay pinabulaanan ng sariling publish na pagtatantya ng Horiyoshi III's na halos sampung porsyento lamang ng kanyang mga kliyente ang miyembro ng yakuza. Ang yakuza-patronage high end ay dating mas nakatuon sa purong tebori kaysa sa mas malawak na komersyal na merkado, ngunit ang dalawa ay hindi magkasabay. Ang dimensyon ng criminal-association ay kabilang sa tradisyon ng yakuza, hindi sa pamamaraan.

Technique, hindi istilo, hindi genre

Ang puntong dapat gawin ng page na ito ay ang technique-versus-style na pagkakaiba. Ang Tebori ay isang paraan ng pagpasok ng tinta gamit ang kamay. Ang matapang na pictorial na wika ng mga dragon, koi, peonies, wind-bar, at finger-wave na nakaayos sa isang pinag-isang bodysuit ay ang visual na istilo, na sakop sa Japanese irezumi pahina. Ang dalawa ay regular na pinagsasama-sama, ngunit ang isang Japanese-style suit ay maaaring isagawa sa makina, at ang tebori sa prinsipyo ay maaaring magpasok ng anumang imahe. Ang kasaysayan ng craft ng pictorial system ay kabilang sa istilo; ang pahinang ito ay nagdodokumento ng pamamaraan ng kamay.

Ang Tebori ay isa ring partikular na hand-poke register, hindi sundot ng kamay sa pangkalahatan. Naiiba ito sa malawak na pamilyang walang makina sa tool nito, ang nomi; sa posisyon nito sa pagtatrabaho; sa pinangalanang two-stroke duality nito; at sa pamamagitan ng pagpapakilala nito sa family-house institutional matrix. At ang kontemporaryong Western stick-at-poke ang muling pagbabangon ay kumukuha ng bahagyang inspirasyon mula sa tebori ngunit hiwalay ito sa institusyon; hindi si tebori ang magulang ng modernong stick-and-poke.

Ang nomi tool at ang hori-root

Ang gamit sa pagtatrabaho ay ang nomi: isang hawakan, kadalasang humigit-kumulang dalawampu't lima hanggang tatlumpung sentimetro ang haba at may bigat patungo sa gumaganang dulo, na may tungkod ng karayom na naayos sa dulo ng trabaho at isang bundle ng mga karayom na hinahampas sa dulo ng baras na may sinulid na sutla (kinu), mula sa isang karayom para sa pinong mga balangkas hanggang sa dose-dosenang para sa pagtatabing. Ang silk binding ay mismong isang rehistro ng bapor; ang higpit nito, ang haba ng nakalantad na karayom, at ang anggulo ng kumpol ay lahat ng kondisyon kung paano inihahatid ang tinta. Ang tradisyunal na pigment ay Japanese sumi, isang soot-and-glue ink ground sa isang bato na may tubig, para sa mga outline at black shading, na may idinagdag na pula at mas malawak na color register sa post-Edo period.

Pinagsasama ng salitang tebori ang te (kamay) sa bori, ang tinig na anyo ng horu, "ukit, mag-ukit." Ang parehong pandiwa ay nag-anchor ng hori-shi, ang Edo-period woodblock carver na pumutol ng relief blocks para sa ukiyo-e prints, at ang hori- prefix na ginagamit ng mga pangunahing bahay-pamilya para sa kanilang mga pangalan ng tattoo: Horiyoshi, Horitomo, Horihide, Horitaka. Ang nakabahaging ugat ay nagla-lock ng tebori sa loob ng isang mas malawak na rehistro ng carving-craft: ang katawan ay itinuturing bilang isang gumaganang ibabaw na tuloy-tuloy sa craft-philosophy na may cherrywood print block, at ang kaugnayan ng master dito ay ang pagputol at pag-inscribe. Ang conceptual bridge na iyon ay bahagi kung bakit direktang isinalin ang Kuniyoshi's woodblock iconography sa pictorial tattoo composition sa huling bahagi ng Edo period.

Nagrerehistro ang dalawang stroke

Ang Suji-bori (筋彫り) ay ang outline register, ang line-poking technique na naglalatag sa mga hangganan ng bawat motif, gamit ang mas maliliit na masikip na bundle ng karayom ​​at bahagyang mas matarik na anggulo ng pagpapasok upang makagawa ng malutong, pantay na linya. Sa rehistro ng pre-machine ito ang unang gawa ng master sa katawan, ang structural sketch kung saan itinayo ang lahat ng shading.

Ang Bokashi-bori (暈し彫り) ay ang shading register, ang gradient-poking technique na gumagawa ng soft tonal wasshes na katangian ng Japanese pictorial tradition, gamit ang mas malalaking flat o fan-arrayed na bundle ng karayom, mas mababaw na anggulo, at feathered insertion-density gradient na binago ng master sa pamamagitan ng ritmo at de. Ang signature na mizu bokashi ("water gradient"), karamihan ay nauugnay sa Horiyoshi III, ay ang malambot na watercolor-wash configuration kung saan ang puspos na itim o kulay ay natutunaw nang maayos sa hubad na balat na walang nakikitang band-edge. Ito ang pinakanabanggit na kontemporaryong tebori signature, at ang mga machine practitioner ay nahirapan na i-reproduce ito sa katumbas na kalidad, na isang malaking bahagi kung bakit pinapanatili ng post-2000 hybrid ang hand technique para sa shading.

Continuity sa pamamagitan ng Meiji ban, at ang pagbubukas ng Western

Ang 1872 Meiji-government tattoo ban ay nagtulak sa tebori sa ilalim ng lupa ngunit hindi ito naapula. Nagpatuloy ang paghahatid ng pamilya-bahay sa loob ng pitumpu't anim na taong tagal ng pagbabawal sa pamamagitan ng pribadong apprenticeship at lihim na pagsasanay; ang portability ng nomi, isang kahoy na hawakan at ilang mga karayom ​​sa isang maliit na supot, na angkop sa lihim na mga kondisyon. Ang 1948 Allied Occupation re-legalization ay muling nagbukas ng commercial practice, dala ng Shodai Horiyoshi (Yoshitsugu Muramatsu) at ang kanyang mga kasabayan.

Ang pamamaraan ay binuksan sa Western practitioners sa pamamagitan ng Norman "Sailor Jerry"Collins's at Don Ed HardyAng transpacific na sulat ni Japanese masters noong 1960s at unang bahagi ng 1970s, kasama ang Horihide ng Gifu, na ang studio ay binisita ni Hardy sa 1973 sa unang dokumentadong Western apprenticeship sa loob ng kontemporaryong tebori register. Ang four-anchor Anglophone documentary record ng pre-hybrid tebori practice ay tumatakbo sa Richie at Buruma's Ang Japanese Tattoo (1980), Hardy's Tattoo Time (mula sa 1982), photographic ni Sandi Fellman Ang Japanese Tattoo (1986), at Horiyoshi III at Hardy's Tattoo Designs ng Japan (1989 at 1990).

Ang post-2000 hybrid

Mula sa huling bahagi ng 1990s, Horiyoshi III pinagtibay ang electric machine para sa mga balangkas habang nagpapatuloy sa pagtatabing at kulay sa tebori. Ang hybrid na ito, machine outline plus tebori shading, ay gumagana na ngayong configuration ng international Japanese-tradition register: sa State ng Grace sa San Jose, kung saan Horitomo dinala ang angkan; sa workshop ng pamilya Leu sa Lausanne; at sa Three Tides sa Osaka. Ang makina ay nag-aambag ng bilis at pagkakapare-pareho sa line work, pag-compress ng isang outline phase na maaaring tumagal ng isang taon sa ilalim ng purong tebori sa ilang mga session; Ang tebori ay nag-aambag ng soft-edge na bokashi na hindi mapapantayan ng makina. Ang dalisay na tebori ay nabubuhay ngunit nasa retreat kahit na sa loob ng mga linya ng pamilya-bahay.

Pagtukoy sa mga katangian

  • Hand insertion na may nomi. Pigment na hinihimok sa balat sa pamamagitan ng kamay gamit ang silk-bound needle-bundle tool; walang electric motor sa puro rehistro.
  • Pinangalanang two-stroke duality. Suji-bori (line-poking outline) at bokashi-bori (shading-poking gradient), ginawang pormal bilang natatanging pinangalanang mga yugto.
  • Ang mizu bokashi gradient. Ang malambot na watercolor-wash shading na nauugnay sa Horiyoshi III; ang pinakanabanggit na kontemporaryong tebori na lagda.
  • Pagpapadala ng pamilya-bahay. Isang by-introduction master-and-apprentice system kung saan ang apprentice ay tumatanggap ng hori-name kapag natapos na.
  • Ang post-2000 hybrid. Ang Machine outline plus tebori shading ay ngayon ang canonical working register.

Kahalagahan

Ang Tebori ay ang master hand technique ng isa sa pinaka-pictorially sophisticated na mga tradisyon ng tattoo sa mundo, at ang pagtitiyaga nito ay kapansin-pansin mismo: isang wooden-handled, silk-bound, multi-needle hand instrument na dinala mula sa panahon ng Edo hanggang sa kasalukuyan sa isang iconographic complexity at continuity na walang iba pang hand-poke na tradisyon na tumutugma. Ito rin ay ang pinakamalinaw na kaso sa pag-tattoo kung bakit kailangang panatilihing hiwalay ang pamamaraan at istilo. Ang hitsura ng mundo na tinatawag na "Japanese tattoo" ay ang irezumi style; ang paraan ng kamay na tradisyonal na gumawa nito ay tebori; at sa modernong hybrid ang dalawa ay nahati pa sa iisang katawan, makina para sa mga linya, kamay para sa pagtatabing. Ang pamamaraan ay hindi gaanong tumatagal bilang ang tanging paraan upang gawin ang trabaho kaysa bilang carrier ng isang pilosopiya ng craft na itinuturing ang katawan bilang isang ibabaw na inukit.

  • Japanese Irezumi (estilo). Ang visual style na tebori ay isinasagawa: ang horimono compositional system, ang bodysuit logic, ang Kuniyoshi na bokabularyo.
  • Hand-Poke at Stick-and-Poke. Ang malawak na machine-free technique na pamilya; Ang tebori ay isang partikular na master-lineage register sa loob nito.
  • Horiyoshi III. Ang pinaka-internasyonal na dokumentado na living master; ang pirma ng mizu bokashi; ang late-1990s hybrid.
  • Horitomo. The Horiyoshi III apprentice na nagdala ng lahi sa United States.
  • Shodai Horiyoshi. Ang postwar Yokohama-line foundational master.
  • Don Ed Hardy at Sailor Jerry. The Western channel para sa paghahatid ng pamamaraan.
  • Utagawa Kuniyoshi. Ang woodblock artist na Suikoden vocabulary tebori inscribed.
  • Ang peoni, lotus, at cherry blossom. Classical motifs ng tradisyon tebori executes.

Mga pinagmumulan

  • van Gulik, W. R. Irezumi: The Pattern ng Dermatography sa Japan. Brill, 1982. Ang foundational Western academic monograph sa Japanese tattooing, kasama ang principal tebori technique na dokumentasyon.
  • Richie, Donald, at Ian Buruma. Ang Japanese Tattoo. Weatherhill, 1980. Ang nangingibabaw na reference frame ng English-language sa panahon ng paglitaw ng Horiyoshi III's.
  • Fellman, Sati. Ang Japanese Tattoo. Abbeville Press, 1986. Ang canonical photographic record ng late-twentieth-century tebori practitioner.
  • Horiyoshi III at Don Ed Hardy. Tattoo Designs ng Japan. Hardy Marks Publications, 1989 at 1990. ISBN 9780945367079.
  • Kitamura, Takahiro (Horitaka). Pagta-tattoo mula sa Japan hanggang sa West: Horitaka Panayam Contemporary Artists. Schiffer, 2004. ISBN 9780764321238.
  • Japanese American National Museum. Pagpupursige: Japanese Tattoo Tradisyon sa isang Modern World. 2014. Curator Takahiro Kitamura; photographer na si Kip Fulbeck.

Editoryal

Sinaliksik at isinulat ni John J. Mayo III, Editor, Tattoo History Atlas. Ang pahinang ito ay sumasalamin sa kasalukuyang canon mula noong Huling nasuri petsa sa itaas at nire-refresh sa isang quarterly cycle.

Error ang Found o may idaragdag na source? Isumite sa Archive. Ang mga tinatanggap na kontribusyon ay makakakuha ng Archive XP at pinangalanang pagkilala (opt-in).