| Field | Detail |
|---|---|
| Subject | Xoil |
| Tür | Kişi |
| Dönem | Çağdaş |
| Konum | Needles Side Tattoo, Thonon-les-Bains, Fransa |
| Tarih | 2010 CE |
| Style / Technique | Graphic collage-driven tattooing, the abstract "Photoshop" style |
| Bağlı olduğu | Maxime Plescia-Buchi, Guy Le Tatooer, Mondial du Tatouage |
Arşiv notu
İşini Xoil olarak imzalayan Loic Lavenu, 1990'ların başında Fransa'da dövmeci oldu ve sonraki yirmi yıl boyunca kendisinden önce var olmayan bir stil geliştirdi. Grafik, kolaj odaklı ve genellikle erken dönemde oluşturduğu bir Myspace sayfasına atfedilen "Photoshop" stili olarak adlandırılan bir yaklaşımın yaratıcısı olarak geniş çapta kabul görüyor. 2010'lara gelindiğinde bu yöntem, Avrupa dövmesinin daha geniş grafik ve çöp kayıtları için temel referanslardan biri haline gelmişti. İşin kendisi bir katmanlama eylemidir. Xoil, farklı unsurları, harfleri, hayvanları, vintage imgeleri ve malzeme dokularını birleştirir, ardından bunları katı renk bloklarına, gradyanlara ve grafik işaretlere karşı, görüntü düzenleme yazılımında yığılmış gibi kompoze eder. Sonuç, tek bir illüstrasyondan ziyade bulunan parçalardan bir araya getirilmiş bir sayfa gibi okunur. Belçikalı dövme sanatçısı Jef of La Boucherie Moderne'yi, vintage ve modern unsurları karıştıran kolaj çalışması kendisinden önce gelen bir etki olarak gösterdi. Adını Fransa, Cenevre Gölü kıyısındaki dükkanı Needles Side'da yaptı. Stüdyo uluslararası bir destinasyon haline geldi, özellikle kendisi tarafından dövme yaptırmak için seyahat eden müşteriler çekti ve grafik stil için önemli bir referans salonu olarak belgelendi. Buraya kariyerinin merkezi olarak kaydedildi, şu anda doğrulanmış bir işletme stüdyosu olarak değil. Needles Side ayrıca bir eğitim alanı olarak da hizmet verdi. Fransız basını, orada kendisiyle birlikte eğitim alan veya çalışan bir dizi grafik stil sanatçısını adlandırıyor, bunlar arasında Kofi ve Expanded Eye gibi isimlerin olduğu bildiriliyor. Bu bireysel isimler ikincil makalelerden geliyor ve hafifçe kaynaklandığı kabul edilmeli, ancak daha geniş iddia geçerlidir. Daha sonraki grafik kayıt dövme sanatçılarından bir hattı onun yörüngesinden geçti ve stili ileriye taşıdı. Xoil daha sonra Thonon-les-Bains'den Cenevre Gölü'nün karşısında kısa bir mesafede bulunan Lozan, İsviçre'ye taşındı. Taşınma, onu kısmen işine yanıt olarak büyüyen Fransız-İsviçre grafik sahnesinin içinde tuttu, bu da yakındaki Zürih'teki Maxime Plescia-Buchi ve Sang Bleu stüdyolarında görülenle aynı kayıt. O noktada portföyü ve fuar kaydı, onu takipçilerinden ziyade grafik hareketinin tanınmış kurucuları arasında konumlandırmıştı. Daha yakın zamanda kendi sosyal medyası, tam zamanlı dövmeden uzaklaştığını gösteriyor. Bu hesaplara göre, dövmesinde görülen bulunan malzeme içgüdüsünü deriye değil nesnelere uygulayarak hurda, kurtarma ve geri dönüşüm işlerine yeniden odaklandı. Ölümüne dair güvenilir bir rapor bulunamadı ve bazı profillerdeki geçmiş zamanlı çerçeveleme, bir son yerine bu kariyer değişimini yansıtıyor. Xoil'in bıraktığı şey bir yöntem ve bir kelime hazinesidir. Grafik-kolaj dövmesi, katmanlı parçalardan oluşan ve kompozit bir görüntü gibi ele alınan, ondan önce net bir başlangıç noktası yoktu ve 2010'ların daha geniş grafik ve soyut Avrupa dövme hareketi, dilbilgisinin büyük bir kısmını Needles Side'a kadar izliyor. Kendisi, görüntü düzenleme mantığını ilk kez vücuda yönlendiren adam olarak tekrar tekrar gösteriliyor ve eğittiği sanatçılar makineyi bıraktıktan sonra bu mantığı hareket halinde tuttular.