Melek, modern Batı dövmesindeki en geniş kutsal figür motifidir, yaklaşık MS 5. yüzyıl sonu veya 6. yüzyıl başlarında Yunanistan veya Konstantinopolis'te bestelenen ve yaklaşık MS 860'ta Johannes Scotus Eriugena tarafından Latince'ye çevrilen dokuz korolu İncil'deki göksel varlıklar (Pseudo-Dionysius'un Serafimleri, Keruvları, Tahtları, Efendileri, Erdemleri, Güçleri, Prenslikleri, Başmelekleri ve Melekleri) kategorisini sıkıştıran bir kategori; Paul Rorem, Pseudo-Dionysius: Metinler Üzerine Bir Yorum ve Etkisine Bir Giriş, Oxford University Press, 1993; Colm Luibheid çevirisi, Pseudo-Dionysius: Tam Eserler, Paulist Press, 1987'de alıntılanmıştır); kanonik ve deuterokanonik Kutsal Kitap'taki adı geçen üç başmelek (Daniel 10:13 ve Vahiy 12:7'de Mikail, Daniel 8:16 ve Luka 1:26'da Cebrail, Tobit 3:17'de Raphael); klasik Eros ve Cupid figüründen türeyen ve Dresden'deki Gemaeldegalerie Alte Meister'da bulunan Raffaello Sanzio'nun Sistine Madonna'sının ayaklarındaki iki eğik keruvunda (1512) kodlanan Rönesans puttosu bebek-melek (Charles Talbot, Raphael's Sistine Madonna, Art Bulletin, 1968'de alıntılanmıştır); 19. yüzyıl Avrupa ve Amerikan cenaze sanatının Viktorya dönemi mezarlık melek heykeltıraşlığı geleneği (Douglas Keister, Stories in Stone: A Field Guide to Cemetery Symbolism and Iconography, Gibbs Smith, 2004'te alıntılanmıştır); East Los Angeles ince çizgi tek iğne geleneğinin Chicano anıt melek kompozisyonu (Alan Govenar, Marks of Civilization, UCLA Museum of Cultural History, 1988; Margo DeMello, Bodies of Inscription, Duke University Press, 2000'de alıntılanmıştır); Sovyet ve sonrası Sovyet cezaevi dövme sicilinin Rus Ortodoks suç meleği (Danzig Baldaev ve Sergei Vasiliev, Russian Criminal Tattoo Encyclopaedia, FUEL Publishing, üç cilt, 2003-2008'de alıntılanmıştır); Sailor Jerry Amerikan geleneksel Bowery keruv-kalp flaşı; ve 2000 sonrası ticari dövme döneminin modern büyük sırt dövmesi ayrık kanat estetiği. Motif'in modern görsel dilbilgisi, Pseudo-Dionysius the Areopagite'in 5. veya 6. yüzyıl Göksel Hiyerarşisi'nden ortaçağ ve Rönesans resim geleneğine, Karşı Reform Katolik dini kültürüne, 19. yüzyıl kromolitografi dua kartı ve mezar anıtı patlamasına ve 20. yüzyıl sonu Chicano ince çizgi ve Amerikan geleneksel dövme sicillerine kadar yaklaşık on beş yüzyıl boyunca Hristiyan ikonografik kodlamasıyla sabitlendi. Bu sayfa tüm melek figür sicilini ele alır; paralel Aziz Michael Başmelek sayfası belirli savaşçı-meleğin-ejderhayı-öldürme kompozisyonunu daha derinlemesine ele alır, paralel keruv sayfası Rönesans puttosunu daha derinlemesine ele alır ve paralel koruyucu melek sayfası Katolik halk-dini geleneğini daha derinlemesine ele alır.
Melek dövmesi ne anlama gelir?
Melek dövmesi en yaygın olarak Hristiyan dini bağlılığını, ölen bir sevilen kişiye (genellikle bir ebeveyn, çocuk veya kardeş) anma adanmışlığını, kişisel koruyucu melek Katolik halk geleneğinde koruyucu korumayı (Katolik Kilisesi Kateşizmi, paragraf 336, 1992), Aziz Michael Başmelek figürü aracılığıyla savaşçı korumasını (Daniel 10:13, Vahiy 12:7, Aziz Michael'e Leo XIII duası, 1886) veya düşmüş melek sicilinde, Tanrı'nın lütfundan sürgün ve gururlu isyanı (John Milton'un Kayıp Cenneti, 1667'den esinlenerek) ifade eder. İncil'deki temel, İbranice Kutsal Kitap'ın malakh (haberci) ve bene Elohim (Tanrı'nın oğulları) kategorileri ve Yeni Ahit'in angeloi'si aracılığıyla ilerler; kanonik ve deuterokanonik Kutsal Kitap'ta üç adı geçen başmelek bulunur: Daniel 10:13'te Mikail (Yahudi halkının "büyük prensi") ve Vahiy 12:7'de (ejderhayla savaşan), Daniel 8:16'da (Daniel'in vizyonunu yorumlayan) ve Luka 1:26'da (Meryem'e Müjde'yi bildiren) Cebrail, ve Tobit 3:17'de (Tobit'i iyileştiren ve Asmodeus'u bağlayan) Raphael (Peter Murray ve Linda Murray, The Oxford Companion to Christian Art and Architecture, Oxford University Press, 2003). Dokuz melek korosunun kanonik hiyerarşik çerçevesi, yaklaşık MS 5. yüzyıl sonu veya 6. yüzyıl başlarında Pseudo-Dionysius the Areopagite'in Göksel Hiyerarşisi tarafından sağlanmış ve ortaçağ, Rönesans ve Karşı Reform dönemleri boyunca standart Hristiyan melekbilim olarak kalmıştır. Baskın çağdaş Amerikan dövme şablonu, 1975'ten itibaren East Los Angeles Chicano ince çizgi geleneği içinde, 1930'ların ortalarından 1973'e kadar Sailor Jerry Collins'in Hotel Street arşiviyle belgelenen Amerikan geleneksel Bowery keruv-kalp flaş geleneği içinde ve 2000 sonrası büyük ölçekli gerçekçi kanat-sırt dövmesi estetiği içinde rafine edilmiştir.
Aziz Michael melek dövmesi ne anlama gelir?
Aziz Michael Başmelek dövmesi en doğrudan, Şeytan'ı cennetten kovan savaşçı meleğe atıfta bulunur; bu, Vahiy 12:7 ("Ve gökte savaş oldu: Mikail ve melekleri ejderhaya karşı savaştılar; ve ejderha ve melekleri savaştı") ve Daniel 10:13 (Yahudi halkının "büyük prensi" Mikail) pasajlarından esinlenmiştir. Kompozisyon, Mikail'i kanatlı, zırhlı genç bir savaşçı olarak tasvir eder; sağ elinde kılıç, sol elinde kalkan, ayağı altında yenilmiş bir yılan, ejderha veya boynuzlu şeytani bir figürün boynuna basmış ve genellikle "Quis ut Deus?" (İbranice Mi-cha-El, "Tanrı gibi kim var?" adının Latince çevirisi) yazan bir sancak veya parşömen taşır. Görsel prototip, Roma'daki Santa Maria della Concezione dei Cappuccini'de bulunan Guido Reni'nin 1636 tarihli yağlı boya tablosunda (Kardinal Antonio Barberini tarafından sipariş edildi), yaklaşık 1260 tarihli Jacobus de Voragine'in Altın Efsanesi'ndeki ortaçağ ve Rönesans Aziz Michael kompozisyonlarında, Karşı Reform resim geleneğinde ve 1886'dan 1965'e kadar Katolik Kilisesi'nde düşük ayin sonlarında okunan Leonine dualarına dahil edilen Leo XIII'ün Aziz Michael'e yazdığı duada sabitlenmiştir. Kompozisyon, Meksika Katolik Sagrado Corazon ve dini sanatta, İtalyan-Amerikan Katolik dini kayıtlarında, Sicilya ve Calabria dini geleneğinde ve 1975'ten itibaren East Los Angeles Chicano ince çizgi geleneğinde belgelenmiştir.
Koruyucu melek dövmesi ne anlama gelir?
Koruyucu melek dövmesi en doğrudan, Katolik Kilisesi Kateşizmi'nin 336. paragrafında (Libreria Editrice Vaticana, 1992) kodlanan ve Matta 18:10 ("Bu küçüklerden birini hor görmemeye dikkat edin; çünkü size derim ki, göklerdeki melekleri her zaman Babamın yüzünü görür") ve Mezmurlar 91:11 ("Çünkü meleklerine seni korumaları için emir verecek, yollarında seni gözetecekler") İncil'deki temellere dayanan kişisel koruyucu melek Katolik halk dini geleneğine atıfta bulunur. Kompozisyon, köprüyü geçen küçük bir çocuğu, uyuyan bir çocuğu veya bir aile üyesini gözeten kanatlı bir meleği tasvir eder; bu, 19. ve 20. yüzyıl Katolik dua kartı kromolitografi geleneğinden esinlenmiştir. En çok dolaşan görsel prototip, 1860'lardan itibaren Avrupa ve Amerikan Katolik yayınevlerinde üretilen ve milyonlarca ev-sunak formatında, kiliselerde dağıtılan kutsal kartlarda, okul-sınıf baskılarında ve 19. yüzyıl sonu ve 20. yüzyıl boyunca dini broşürlerde yeniden basılan "Koruyucu Melek" dua kartıdır. Kompozisyon, Meksika Katolik Angel de la Guarda imgelerinde, İtalyan-Amerikan Angelo Custode dini geleneğinde, Filipinli-Amerikan Katolik dini kayıtlarında ve daha geniş Katolik anma ve koruyucu dövme kelime dağarcığında belgelenmiştir.
Düşmüş melek dövmesi ne anlama gelir?
Düşmüş melek dövmesi en doğrudan, gurur ve isyan nedeniyle cennetten kovulan Lucifer (sabah yıldızı, Latince lux-ferre, "ışık taşıyıcı") figürüne atıfta bulunur; bu, İşaya 14:12 ("Ey sabahın oğlu Lucifer, gökten nasıl düştün?"), Vahiy 12:9 ("Ve o büyük ejderha, o eski yılan, İblis ve Şeytan denen, atıldı") ve Luka 10:18 ("Şeytan'ı şimşek gibi gökten düşerken gördüm") İncil'deki temellere dayanır. Baskın Batı edebi prototipi, Şeytan'ı basit bir iblis yerine trajik ve gururlu bir düşmüş melek olarak gösteren John Milton'un Kayıp Cenneti'dir (Londra, 1667, on kitap; ikinci baskı 1674, on iki kitap). Kompozisyon, standart iblis figüründen ikonografik olarak farklıdır: düşmüş melek, kanatlarını (genellikle beyaz yerine siyah, kırık veya yanmış olarak tasvir edilir), şeytanın boynuzları ve kuyruğu olan ortaçağ grotesk formundan ziyade güzel bir insan formunu korur ve basit kötülük yerine Tanrı'nın lütfundan sürgün, gururlu isyan veya kendi kaderini tayin eden özgürlük olarak okunur. Bu okuma, Milton'un Şeytan'ını trajik-kahraman bir figür olarak yücelten 18. yüzyıl sonrası Romantik geleneğin içinde yer alır (William Blake'in Cennet ve Cehennem'deki Evliliği, 1790-1793; Percy Bysshe Shelley'nin Şiirin Savunması, 1821; ve daha geniş Byronic Romantik geleneği; Steve Stoll, Milton's Devils, Cambridge University Press, 2014'te alıntılanmıştır).
Kerub dövmesi ne anlama gelir?
Kerub dövmesi, modern Batı popüler anlamında, en yaygın olarak klasik Yunan Eros ve Roma Cupid figüründen türeyen Rönesans puttosu bebek-meleğe atıfta bulunur; bu, Dresden'deki Gemaeldegalerie Alte Meister'da bulunan Raffaello Sanzio'nun 1512 tarihli Sistine Madonna'sının ayaklarındaki iki eğik keruvunda kodlanmıştır (Batı dini resminin en çok yeniden üretilen detayıdır; Charles Talbot, Raphael's Sistine Madonna, Art Bulletin, 1968'de alıntılanmıştır). Kompozisyon, duygusal aşk, kutsal çocukluk, ölen bir bebek veya çocuğa anma referansı veya daha geniş Rönesans saray aşkı geleneği olarak okunur. Okuma, Hezekiel bölüm 1 ve Hezekiel bölüm 10'daki İncil'deki keruvlardan ikonografik olarak farklıdır; bu bölümler dört yüzlü kanatlı yaratıkları (aslan, öküz, kartal ve insan yüzleri) dört kanatla ve yanan kömürlere benzeyen bedenlerle tanımlar; İncil'deki keruvlar, modern popüler hayal gücündeki tombul bebek-meleklerden hiçbir şekilde benzemez ve doğru bir şekilde Vahiy 4:6-8'deki dört canlıya daha yakındır (Peter Murray ve Linda Murray, The Oxford Companion to Christian Art and Architecture, Oxford University Press, 2003; John Pope-Hennessy, Italian Renaissance Sculpture, Phaidon, 1979'da alıntılanmıştır). İki ikonografik gelenek (dört yüzlü İncil'deki keruvlar ve Rönesans bebek-melek puttosu) köken ve anlam olarak farklıdır, ancak popüler ve dövme sicilleri bunları tek bir kategoriye indirgemiştir.
Melek dövmesi nereye konulmalı?
Yaygın melek dövmesi yerleşimlerinin her biri farklı görsel ve tarihsel ödünleşimler taşır. Göğüs, kullanıcının kalbinin üzerine yerleştirildiğinde, Katolik dini Kutsal Kalp-ve-Aziz Michael eşleştirilmiş kompozisyonlarını, anma koruyucu melek kompozisyonlarını ve Chicano ince çizgi dua eden melek işlerini barındırır. Üst kol ve pazı, Aziz Michael savaşçı kompozisyonlarını, koruyucu melek-çocuk kompozisyonlarını ve daha büyük Katolik dini kol dövmesi işlerini barındırır. Ön kol, Sailor Jerry'den türetilmiş Amerikan geleneksel keruv-kalp flaşını, daha küçük anma meleği işlerini ve çağdaş ince çizgi tek figürlü kompozisyonları barındırır. Sırt, iki ana büyük ölçekli melek kompozisyonunu barındırır: tam Aziz Michael başmelek ejderhayı-öldürme kompozisyonu (tipik olarak meleğin üst sırtı doldurduğu ve ejderhanın veya iblisin alt sırtta olduğu tasvir edilir) ve modern ayrık kanat kompozisyonu (kullanıcının kendi sırtı, kanatların kürek kemiklerinden tüm sırt yüzeyine yayıldığı melek sırtı gibi tasvir edilir). Kaburgalar ve yanlar, dikey olarak kompozisyonlanmış dua eden melek ve inen melek kompozisyonlarını barındırır. Yerleşimi sanatçınızla görüşün; meleğin belirli ikonografik detayları (kanatlar, zırh, kılıç, hale, parşömen, çocuk) farklı ölçeklerde farklı okunur.
Melek dövmesinin akımları
Meleğin modern dövme ikonografisine girişi birkaç birleşen akım aracılığıyla gerçekleşti. Hangi akımın hangi okumayı sağladığını anlamak, tek bir kanatlı figür motifinin neden geç-antik Hristiyan göksel hiyerarşi teolojisini, ortaçağ ve Rönesans resim ikonografisini, Karşı Reform Katolik dini kültürünü, Rus ve Doğu Ortodoks ikon resim geleneğini, 19. yüzyıl mezar anıtı ve dua kartı kromolitografisini, Meksika Katolik Sagrado Corazon ve Angel-de-la-Guarda ev-sunak kültürünü, East Los Angeles Chicano ince çizgi tek iğne tekniğini, Sailor Jerry Hotel Street Amerikan geleneksel flaşını, John Milton'un Romantik-gelenek düşmüş melek edebi sicilini, Sovyet ve sonrası Sovyet Rus cezaevi cezaevi kodunu, Mormon ve Son Zaman Azizleri Melek Moroni doktrin ikonografisini ve 2000 sonrası büyük ölçekli gerçekçi ayrık kanat ticari estetiğini aynı anda taşıyabileceğini anlamaya yardımcı olur. İncil'deki Aziz Michael Başmelek kompozisyonu, paralel Aziz Michael Cep Rehberi sayfasında daha derinlemesine ele alınmıştır; Rönesans puttosu bebek-melek, paralel keruv Cep Rehberi sayfasında daha derinlemesine ele alınmıştır; Katolik halk-dini koruyucu melek, paralel koruyucu melek Cep Rehberi sayfasında daha derinlemesine ele alınmıştır.
Akım 1: İncil'deki melek hiyerarşisi (İbranice Kutsal Kitap, Septuagint ve adı geçen üç başmelek)
Batı melekbiliminin İncil'deki temeli, iki ana Kutsal Kitap katmanı ve iki ana kategorik kelime dağarcığı aracılığıyla ilerler. İbranice Kutsal Kitap (Tanah), melek varlıklar için iki ana kategorik terim kullanır. Birincisi malakh (İbranice, "haberci"), yaklaşık iki yüz İbranice Kutsal Kitap pasajında Tanrı'dan insanlığa iletişim taşıyan ilahi habercileri tanımlamak için kullanılır (malakh YHWH, "RAB'bin habercisi", Hagar'a Tekvin 16:7-13'te, İbrahim'e İshak'ın bağlanmasında Tekvin 22:11-18'de, Musa'ya yanan çalılıkta Mısır'dan Çıkış 3:2'de, Gidyon'a Hakimler 6:11-24'te ve çok sayıda peygamberlik ve tarihi anlatıda görünür). İkincisi bene Elohim (İbranice, "Tanrı'nın oğulları"), Tekvin 6:2 ve 6:4'te (tartışmalı Nephilim anlatısı), Eyüp 1:6 ve 2:1'de (göksel mahkeme sahneleri) ve Mezmur 29:1'de (göksel mahkemenin tapınması) kullanılır. İbranice Kutsal Kitap'ın Septuagint Yunanca çevirisi (yaklaşık MÖ 3. ve 1. yüzyıllar arasında İskenderiye'de üretildi), malakh'ı angelos ("haberci", İngilizce melek buradan türemiştir) ve bene Elohim'i çeşitli şekillerde huioi tou theou ("Tanrı'nın oğulları") veya angeloi tou theou ("Tanrı'nın habercileri") olarak çevirir. Yaklaşık MS 50-110 yılları arasında Yunanca yazılan Yeni Ahit, standart kategori olarak angelos'u kullanır ve kanonik Yeni Ahit boyunca yaklaşık yüz yetmiş beş kez geçer.
Kanonik ve deuterokanonik Kutsal Kitap'ta üç adı geçen başmelek bulunur. Mikail (İbranice Mi-cha-El, "Tanrı gibi kim var?"), Daniel 10:13'te Yahudi halkının "büyük prensi" olarak, Daniel 12:1'de günlerin sonunda seçilmişlerin göksel savunucusu olarak, Yahuda 9. ayette (Yeni Ahit Yahuda Mektubu) Musa'nın bedeni üzerinde şeytanla tartışan başmelek olarak ve Vahiy 12:7-9'da ("Ve gökte savaş oldu: Mikail ve melekleri ejderhaya karşı savaştılar") Şeytan'ı cennetten kovan savaşçı olarak görünür. Mikail, kanonik Yeni Ahit'te (1. Selanikliler 4:16 ve Yahuda referansı) açıkça başmelek (archangelos) olarak adlandırılan tek varlıktır. Cebrail (İbranice Gavri-El, "Tanrı benim gücümdür"), Daniel 8:16 ve Daniel 9:21'de Daniel'in kıyamet vizyonlarının melek yorumlayıcısı olarak, Luka 1:11-20'de Zekeriya'ya Vaftizci Yahya'nın doğumu hakkında müjdeci olarak ve Luka 1:26-38'de (Meryem'e Müjde, 25 Mart'ta Hristiyan litürji takviminde sabitlenmiş ve binlerce ortaçağ ve Rönesans tablosunda tasvir edilmiştir) Nasıra'da Bakire Meryem'e İsa'nın doğumu hakkında müjdeci olarak görünür. Raphael (İbranice Rafa-El, "Tanrı iyileştirir"), deuterokanonik Tobit Kitabı'nda (Tobit 3:17 ve 3-12. bölümler boyunca) Tobit'in körlüğünü iyileştirir ve şeytan Asmodeus'u bağlar. Tobit, Roma Katolik, Doğu Ortodoks ve Oryantal Ortodoks gelenekleri tarafından kanonik Kutsal Kitap olarak kabul edilir ve Protestan gelenekleri tarafından deuterokanonik veya apokrif olarak ele alınır (Peter Murray ve Linda Murray, The Oxford Companion to Christian Art and Architecture, Oxford University Press, 2003). İki Kutsal Kitap arasındaki Enoch Kitabı (1 Enoch, yaklaşık MÖ 300 ile MS 100 yılları arasında aşamalar halinde bestelenmiştir; yalnızca Etiyopya Ortodoks Tewahedo Kilisesi ve Eritre Ortodoks Tewahedo Kilisesi tarafından kanonik olarak kabul edilir) dört ek başmelek (Uriel, Selaphiel, Jegudiel, Barachiel) adını verir ve ortaçağ Hristiyan ve Yahudi melekbilim geleneğinin dayandığı apokrif melekbilim çerçevesinin çoğunu sağlar.
Akım 2: Pseudo-Dionysius ve Göksel Hiyerarşi (MS 5. yüzyıl sonu - 6. yüzyıl başı)
Dokuz melek korosunun (Serafimler, Keruvlar, Tahtlar, Efendiler, Erdemler, Güçler, Prenslikler, Başmelekler ve Melekler) kanonik Hristiyan hiyerarşik çerçevesi, MS 5. yüzyıl sonu veya 6. yüzyıl başlarında aktif olan anonim bir Suriyeli veya Konstantinopolisli yazar tarafından Dionysius the Areopagite (Elçilerin İşleri 17:34'te bahsedilen Elçi Pavlus'un Atinalı öğrencisi) adı altında sahte bir şekilde bestelenen Peri tes ouranias hierarchias (Göksel Hiyerarşi Üzerine) adlı Yunanca incelemede sistemleştirilmiştir. Corpus Areopagiticum (Göksel Hiyerarşi Üzerine, Kilise Hiyerarşisi Üzerine, İlahi İsimler Üzerine, Mistik Teoloji Üzerine ve on Mektup dahil olmak üzere sahte yazılar koleksiyonu), ilk olarak Hilduin of Saint-Denis tarafından yaklaşık MS 832'de ve daha etkili bir şekilde İrlandalı filozof Johannes Scotus Eriugena tarafından yaklaşık MS 860'ta Şarlken'in sarayında Latince'ye çevrilmiştir (Paul Rorem, Pseudo-Dionysius: Metinler Üzerine Bir Yorum ve Etkisine Bir Giriş, Oxford University Press, 1993; Colm Luibheid çevirisi, Pseudo-Dionysius: Tam Eserler, Paulist Press, 1987'de alıntılanmıştır).
Pseudo-Dionysius'un dokuz korolu çerçevesi, melek hiyerarşisini üç üçlüye ayırır. Birinci üçlü (Tanrı'ya en yakın olan), Serafimler (İşaya 6:2-3'teki altı kanatlı yanan varlıklar), Keruvlar (Hezekiel bölüm 1'deki dört yüzlü kanatlı yaratıklar, Rönesans puttosundan farklıdır) ve Tahtlar (Hezekiel bölüm 1'deki tekerlekler ve Koloseliler 1:16'daki tahtlar, genellikle gözlü alevli tekerlekler olarak görselleştirilir) içerir. İkinci üçlü (orta hiyerarşi), Efendiler, Erdemler ve Güçler'den oluşur; hepsi Efesliler 1:21, Efesliler 6:12, Koloseliler 1:16 ve Romalılar 8:38'deki Pavlusçu kategorik listelerden yararlanır. Üçüncü üçlü (insanlığa en yakın olan), Prenslikler, Başmelekler ve Melekler'den oluşur. Çerçeve, Aziz Gregory the Great tarafından İnciller Üzerine Vaazlar'ında (Luka 15:1-10 üzerine 34. Vaaz, yaklaşık MS 590-591'de bestelenmiştir), Aziz Thomas Aquinas tarafından Summa Theologiae'de (İlk Kısım, Sorular 50-64 ve 106-114, 1265-1274 arasında bestelenmiştir) ve Dante Alighieri tarafından İlahi Komedya'nın Cennet bölümünde (Kantolar 28-30, 1316-1321 arasında bestelenmiştir) detaylandırılmıştır. Pseudo-Dionysius çerçevesi, ortaçağ, Rönesans ve Karşı Reform dönemleri boyunca standart Katolik melekbilim çerçevesi olarak kalmış ve modern Katolik teolojisinde, Trent Konseyi Kateşizmi (1566) ve çağdaş Katolik Kilisesi Kateşizmi (1992) aracılığıyla korunmuştur.
Pseudo-Dionysius hiyerarşisi, ortaçağ, Rönesans ve Karşı Reform Hristiyan sanatının melekleri tasvir ettiği görsel kelime dağarcığını sağlamıştır. Serafimler altı kanatlı (genellikle merkezi bir yüz veya beden etrafında kenetlenmiş) ve kırmızı veya alev renklerinde (İşaya 6:6-7'deki yanan kömür imgelerinden yararlanarak) tasvir edilmiştir; Keruvlar dört kanatlı ve dört yüzlü (aslan, öküz, kartal ve insan yüzleri, Hezekiel 1:10'dan yararlanarak) veya daha sonraki ortaçağ ve Rönesans basitleştirmelerinde, bedensiz kanatlı baş veya merkezi bir beden etrafındaki dört yüz olarak tasvir edilmiştir; Tahtlar, gözlü alevli tekerlekler olarak (Hezekiel 1:18'den yararlanarak) tasvir edilmiştir. Alt üçlüler tipik olarak artan insan benzerliği derecelerinde kanatlı insan figürleri olarak tasvir edilmiş, en alt korodaki Melekler ise tamamen insan kanatlı figürler olarak rahiplik veya askeri kostüm içinde tasvir edilmiştir. Yüksek korodaki insansı olmayan melekler ile alt korodaki insansı melekler arasındaki Pseudo-Dionysius ikonografik ayrımı, ortaçağ ve Rönesans Hristiyan sanatının sabit bir özelliğidir ve çağdaş Katolik ve Ortodoks ikonografik uygulamasında görünür kalmaktadır.
Akım 3: Aziz Michael Başmelek ve savaşçı melek kompozisyonu (Voragine, Reni, Leo XIII)
Aziz Michael Başmelek figürü, Hristiyan melekbiliminde en belirgin yere ve Hristiyan dövme melek kelime dağarcığında en belirgin yere sahiptir. İncil'deki temel, Daniel 10:13 (Yahudi halkının "büyük prensi" Mikail), Daniel 12:1 (günlerin sonunda göksel savunucu Mikail), Yahuda 9. ayet (Musa'nın bedeni üzerinde şeytanla tartışan Mikail) ve Vahiy 12:7-9 (ejderhayla savaşan ve Şeytan'ı cennetten kovan Mikail) aracılığıyla ilerler. Yahuda referansı, Mikail'in Musa'nın Nebo Dağı'ndaki mezarı üzerinde Şeytan ile tartıştığı apokrif Musa'nın Assumption'undan (veya Musa'nın Vasiyeti, yaklaşık MÖ 30-MS 70 arasında bestelenmiştir) yararlanır. Vahiy 12:7-9 pasajı, kanonik Hristiyan Mikail anlatısını sağlamıştır: başmelek, ilk Düşüş anında Lucifer ve asi melekleri yenen göksel savaşçı olarak.
Mikail kültünün ortaçağ genişlemesi, büyük ölçüde Jacobus de Voragine'in Altın Efsanesi (Legenda Aurea, yaklaşık 1260'ta Dominiken rahip ve Ceneviz Başpiskoposu, y. 1230-1298 tarafından Latince bestelenmiştir) aracılığıyla kodlanmıştır. Altın Efsane, "Aziz Michael Başmelek Yortusu Üzerine" (standart William Granger Ryan çevirisinde 145. Bölüm, Princeton University Press, 1993) başlıklı önemli bir giriş ayırır; bu giriş, Apulia'daki Monte Gargano'daki (yaklaşık MS 490'da sabitlenen ve en önemli ortaçağ İtalyan hac yerlerinden biri olan Monte Sant'Angelo Mabedi'nin temeli olan görünümler) ve Normandiya'daki Mont-Saint-Michel'deki (708'de Aubert of Avranches'a sabitlenen görünümler, Cotentin Körfezi'ndeki gelgit adasında Mont-Saint-Michel manastırını kurdu) görünümleri anlatır. Roma'daki Castel Sant'Angelo'da (geleneğe göre Mikail, Papa Gregory the Great tarafından emredilen veba alayı sırasında MS 590'da Hadrian Mozolesi'nin üzerinde görünmüş ve başmelek vebayı sona erdirmek için kılıcını kınına sokmuştur; Castel Sant'Angelo adını bu görünümlerden almıştır) ve ortaçağ Batı Avrupa hac coğrafyası boyunca görünümleri anlatır. Altın Efsane'nin Mikail anlatısı, ortaçağ ve erken modern dönemler boyunca kanonik Batı Hristiyan Mikail kültü açıklayıcı çerçevesini sağlamıştır.
Aziz Michael'in kanonik orta sonrası görsel prototipi, Roma'daki Via Veneto'da bulunan Capuchin kilisesi Santa Maria della Concezione dei Cappuccini'de yer alan Guido Reni'nin 1636 tarihli Aziz Michael Başmelek yağlı boya tablosunda sabitlenmiştir. Tablo, kilisenin Capuchin unvan sahibi ve Papa VIII. Urban'ın (Maffeo Barberini, 1568-1644, 1623-1644 yılları arasında hüküm sürdü) küçük kardeşi olan Kardinal Antonio Barberini (1607-1671) tarafından sipariş edilmiş ve Mikail'i klasik Roma zırhı ve miğferinde, sağ eli kılıçla havada, sol eli zincir tutan, ayağı ayaklarının dibindeki yenilmiş bir iblisin boynuna basmış genç bir kanatlı savaşçı olarak tasvir etmektedir. Kompozisyon, sonraki Katolik dini sanatının izlediği kanonik Aziz Michael ikonografik kelime dağarcığını sabitlemiştir: klasik Roma zırhı (başmeleği miles Dei, "Tanrı'nın askeri" olarak simgeleyen), kaldırılmış kılıç (kötülüğe karşı ruhsal silah), zincirler (yenilmiş iblisi bağlayan), iblisin boynuna basan ayak (kesin zaferi simgeleyen) ve meleğin genç idealize edilmiş erkek güzelliği (meleksi saflığı insani fizikseliteden etkilenmemiş olarak simgeleyen). Tablo, Karşı Reform gravürü, 19. yüzyıl kromolitografisi ve 20. yüzyıl büyük pazar Katolik dini yayıncılığı aracılığıyla Batı popüler görsel kültüründe dolaşmıştır (Anthony Colantuono, Guido Reni's Abduction of Helen, Cambridge University Press, 1997; D. Stephen Pepper, Guido Reni: A Complete Catalogue of His Works, Phaidon, 1984).
Mikail kültünün erken modern Katolik kodlaması, büyük ölçüde Mary I döneminde Canterbury Başpiskoposu ve İngiliz kardinali olan Kardinal Reginald Pole (1500-1558) tarafından yönlendirilmiş; Pole, Trent Konseyi'nde (1545-1563) ve 1554-1558 yılları arasındaki Marian Katolik restorasyonunda Mikail'e olan bağlılığı teşvik etmiştir. Ancak baskın modern Katolik Mikail kodlaması, Papa XIII. Leo (Vincenzo Gioacchino Pecci, 1810-1903, 1878-1903 yılları arasında hüküm sürdü) ile ilişkilendirilen Aziz Michael Başmelek'e edilen duadır. Kısa dua (Sancte Michael Archangele, defende nos in proelio; "Aziz Michael Başmelek, savaşta bizi savun") düşük ayin sonlarında okunan Leonine Dualarına dahil edilmiş ve 1886'da tüm Katolik Kilisesi için evrensel olarak emredilmiştir; 1890'da Aziz Michael'e uzun, ilgili bir kovma duası izlemiştir. Leo XIII'ün, Kilise'nin şeytani güçler tarafından kuşatıldığı mistik bir vizyonun ardından duayı bestelediği yaygın olarak anlatılan hikaye, belgelenmiş bir olaydan ziyade popüler bir dini gelenektir ve folklor olarak ele alınması en iyisidir. Leonine Duaları, İkinci Vatikan Konseyi'ni (1962-1965) takip eden litürjik reformlar 1964-1965'te onları sona erdirinceye kadar düşük ayin sonlarında tüm Katolik Kilisesi'nde okunmuştur; Aziz Michael duası bazı Latin Ayini topluluklarında korunmuş ve Papa II. John Paul tarafından 24 Nisan 1994 tarihli Regina Caeli konuşmasında daha geniş kullanım için tekrar tavsiye edilmiştir. Leonine Mikail duası, sonraki Katolik Aziz Michael dövme işlerinin dayandığı ana dini kelime dağarcığını sağlamıştır (Kenneth L. Woodward, Making Saints, Simon and Schuster, 1990; Peter Hebblethwaite, Pope John XXIII: Shepherd of the Modern World, Doubleday, 1985).
Aziz Michael kompozisyonu, çeşitli Amerikan dövme kayıtlarında belgelenmiştir. İtalyan-Amerikan Katolik adanmışlığı Aziz Michael (Sicilyalıların, Kalabriyalıların ve çeşitli Güney İtalyan bölgesel kardeşliklerin hamisi; 29 Eylül'deki Festa di San Michele Arcangelo, Brooklyn, Bronx, Boston'ın North End'i, Güney Philadelphia ve benzeri topluluklarda önemli bir İtalyan-Amerikan kilise kutlamasıdır) 20. yüzyılın başlarından beri İtalyan-Amerikan dövme işlerinde belgelenmiştir. Meksika Katolik San Miguel Arcangel (Meksika Katolikliğinde büyük bir bölgesel adanmışlık figürü, Tlaxcala'daki Santuario de San Miguel del Milagro, 1631'de görülen mucize geleneğiyle hacı çekmektedir) Meksika-Amerikan Katolik dövme işlerinde ve Doğu Los Angeles Chicano ince çizgi geleneği aracılığıyla belgelenmiştir. Amerikan askeri Aziz Michael (paraşütçülerin, hava indirme askerlerinin ve polis memurlarının hamisi, ikincisi daha geniş kamu güvenliği adanmışlık geleneği aracılığıyla; Amerika Birleşik Devletleri Ordusu'nun paraşütçü adanmışlık kültürü, İkinci Dünya Savaşı'ndan bu yana açıkça Michael imgelerini taşımaktadır) Amerikan askeri dövme işlerinde, özellikle 82. Hava İndirme Tümeni, 101. Hava İndirme Tümeni ve daha geniş hava indirme ve özel kuvvetler toplulukları içinde belgelenmiştir. Kompozisyon, Katolik anma ve koruyucu dövme kayıtlarında merkezi bir yer tutmaktadır.
Akım 4: Hezekiel bölüm 1'deki İncil'deki Keruvlar (Rönesans bebek-melek puttosu DEĞİL)
İncil'deki Kerubiler (İbranice kerubim, tekil kerub), İbranice Kutsal Kitap'ta çok yüzlü ve çok gövdeli, modern popüler hayal gücündeki tombul bebek-meleğe benzemeyen kanatlı bileşik yaratıklar olarak tanımlanır. Başlıca İncil tanımları, peygamberin dört yüzlü (aslan, öküz, kartal ve adam), dört kanatlı, yanan kömürlere veya şimşeklere benzeyen gövdeleri ve buzağı toynaklarına benzeyen ayakları olan dört canlı yaratık (Hezekiel 1'de chayot, Hezekiel 10:20'de kerubiler olarak tanımlanır) tarafından çevrelenen ilahi taht-araba (merkavah) tasvirini yaptığı Hezekiel bölümü 1 ve Hezekiel bölümü 10'da yer alır. Vahiy 4:6-8'deki paralel tanım, göksel mahkemedeki ilahi tahtın etrafındaki dört yaratığı altı kanatlı (İşaya 6:2-3 Seraphim tanımına dayanarak) ve sürekli "Kutsal, Kutsal, Kutsal" diye ilahi söylerken tasvir eder. İncil'deki Kerubiler ayrıca Yaratılış 3:24'te (Cennet'ten kovulmadan sonra Hayat Ağacı'nın yolunu koruyan alevli kılıçla), Çıkış 25:18-22 ve 37:7-9'da (Çadır'daki Ahit Sandığı'nın üzerindeki iki altın Kerubi, ikisinin arasında ilahi varlığın dinlendiği) ve 1 Krallar 6:23-28'de (Süleyman Mabedi'nin Kutsal Kutsal'ındaki iki büyük zeytin ağacı Kerubisi) ve Mezmur'larda (Mezmur 18:10'da Tanrı'nın Kerubi üzerinde ata bindiği, imgelerin Hezekiel taht-araba geleneğinden geldiği) yer alır.
İncil'deki Kerubiler kesinlikle Rönesans puttosu geleneğindeki tombul bebek-melekler değildir. Onlar, Asur saray kabartmalarındaki devasa kanatlı insan başlı boğalara (MÖ 9. ila 7. yüzyıllara ait Ninova ve Nimrud taht odalarının koruyucu bekçi figürleri olan lamassu) ve daha geniş antik Yakın Doğu kanatlı-bekçi geleneğine, İtalyan Rönesans resmindeki şakacı bebek-meleklere kıyasla ikonografik biçim olarak daha yakın, muazzam, korkutucu bileşik yaratıklardır. İncil'deki Kerubiler ile Rönesans puttosunun birleşmesi, ortaçağ sonrası Batı popüler dini kültürünün ikonografik bir kazasıdır; burada Sahte-Dionysiusçu Kerubiler kategorisi, sonraki popüler ve adanmışlık kültürünün paralel ama ikonografik olarak farklı putto geleneğiyle birleştirdiği basitleştirilmiş, bedensiz-kanatlı-baş konvansiyonu aracılığıyla görsel olarak yeniden yaratılmıştır (Peter Murray ve Linda Murray, The Oxford Companion to Christian Art and Architecture, Oxford University Press, 2003; John Pope-Hennessy, Italian Renaissance Sculpture, Phaidon, 1979).
Çalışan bir dövmeci iki geleneği ayırt etmelidir. "İncil kerubisi" veya "Hezekiel kerubisi" dövmesi isteyen bir müşteri, Hezekiel bölümü 1'deki dört yüzlü kanatlı bileşik yaratığı, ikonografik olarak nadir ama çağdaş blackwork ve karanlık-dini dövme kayıtlarında giderek daha fazla talep edilen bir kompozisyonu istemektedir. "Rönesans kerubisi" veya sadece "bir kerubi" isteyen bir müşteri, daha fazla belirtilmediği sürece, neredeyse kesinlikle 1512 tarihli Raffaello Sanzio'nun Sistine Madonna'sındaki bebek-meleği (resmin altındaki iki yaslanan kerubi), daha geniş İtalyan Rönesans puttosunu, Amerikan geleneksel Bowery kerubi-ve-kalp dövmesini veya çağdaş ince çizgi kerubi işini istemektedir. İki kompozisyon ikonografik ve teolojik olarak farklıdır ve vücutta çok farklı okunur; çalışan dövmeci, çizime başlamadan önce müşterinin hangi geleneği kastettiğini sormalıdır.
Akım 5: Rönesans puttosu ve Sistine Madonna keruvları (Raffaello 1512)
Rönesans putto bebek-melek geleneği, İncil'deki Kerubilerden ikonografik olarak farklıdır ve klasik Yunan ve Roma geleneğindeki kanatlı çocuk figürü Eros (Yunanca) ve Cupid (Latince) geleneğinden türemiştir. Klasik Eros ve Cupid geleneği, MÖ yaklaşık beşinci yüzyıldan geç antik döneme kadar Yunan vazo resminde, Helenistik pişmiş toprak figürinlerde, Pompeii duvar resminde ve Roma mozaiklerinde kanatlı çocuk figürü kompozisyonları üretmiştir. Figürler bazen tekil (Afrodit veya Venüs'ün ilahi çocuğu olarak başrol Eros veya Cupid figürü) ve bazen çoğul (klasik dini ve erotik kompozisyonlarda Afrodit ve Venüs'e hizmet eden kanatlı çocuk figürleri olan daha geniş erotes kategorisi) olmuştur.
İtalyan Rönesans resim geleneği, 15. yüzyılda klasik antik çağın Rönesans kurtuluşunun daha geniş bir parçası olarak klasik kanatlı çocuk figürünü yeniden canlandırmıştır. Floransalı heykeltıraş Donatello (Donato di Niccolo di Betto Bardi, y. 1386-1466), Floransa Katedrali'nin Cantoria'sına (yaklaşık 1438'de tamamlanan mermer şarkı galerisi) ve çok sayıda mezar anıtı ve Madonna kompozisyonuna putto'lar dahil etmiştir. Genç Leonardo da Vinci'nin ustası Floransalı ressam ve heykeltıraş Andrea del Verrocchio (Andrea di Michele di Francesco de' Cioni, y. 1435-1488), kanonik Rönesans putto heykel kompozisyonunu sabitleyen Yunus ile Putto (yaklaşık 1470, şimdi Floransa'daki Palazzo Vecchio'da) bronzunu üretmiştir. Daha geniş Quattrocento ve Cinquecento resim geleneği (Sandro Botticelli, Pietro Perugino, Filippo Lippi, Andrea Mantegna, Giovanni Bellini), dini, mitolojik ve dekoratif kompozisyonlarda putto'lar içermiştir (John Pope-Hennessy, Italian Renaissance Sculpture, Phaidon, 1979; Charles Dempsey, Inventing the Renaissance Putto, University of North Carolina Press, 2001).
En etkili Rönesans putto kompozisyonu, Papa II. Julius (Giuliano della Rovere, 1443-1513, saltanatı 1503-1513) tarafından Piacenza'daki San Sisto Kilisesi'nin yüksek sunağı için sipariş edilen ve şu anda Dresden'deki Gemaeldegalerie Alte Meister'da bulunan 1512 tarihli Raffaello Sanzio'nun Sistine Madonna'sıdır (resim 1754'te Saksonya'dan III. Augustus tarafından satın alınmış ve Dresden'e nakledilmiştir, İkinci Dünya Savaşı sırasında ve sonrasında tahliye ve Sovyet el koyması ve 1955'te Dresden'e iade edilmesi hariç sürekli orada kalmıştır). Resim, Meryem Ana'yı bebek İsa'yı tutarken, Aziz Sixtus II (San Sisto'nun adını taşıyan üçüncü yüzyıl papası) ve Aziz Barbara tarafından çevrelenmiş, kompozisyonun alt kısmında Madonna'ya doğru yukarı bakan iki yaslanan kerubi çocuk figürüyle tasvir eder. Sistine Madonna'nın altındaki iki yaslanan kerubi, herhangi bir Batı resminin en çok yeniden üretilen detaylarından biridir ve 18. yüzyıldan günümüze kadar sayısız baskı, kartpostal, reklam posteri, dekoratif çoğaltma, Noel kartı ve adanmışlık görüntüsü boyunca daha geniş kompozisyondan çıkarılmıştır (Charles Talbot, Raphael's Sistine Madonna, in Art Bulletin, 1968; John Shearman, Raphael in Early Modern Sources, Yale University Press, 2003).
Sistine Madonna kerubileri, kanonik Batı popüler kerubi ikonografik kelime dağarcığını sağlamıştır. İki figür, omuzlarından yükselen kanatlara sahip, bir kompozisyonun dibinde düşünceli yaslanma pozlarında, idealize edilmiş yumuşak ergenlik öncesi yüzlere, yumuşak saçlara ve çıplak veya hafifçe örtülmüş vücutlara sahip kanatlı insan çocuk figürleri olarak tasvir edilir. Kompozisyon, modern Batı popüler kerubi kaydını sabitlemiştir: kutsal çocukluğun, duygusal sevginin, insan sahnelerinin kenarlarındaki ilahi varlığın veya ölen bir çocuğa anımsatıcı referansın görünen biçimi olarak kanatlı çocuk figürü. Rönesans puttosu, Karşı Reform Katolik adanmışlık geleneği aracılığıyla Barok'a (Bernini'nin kerubi bulutları, Murillo ve İspanyol okulu'nun kerubi destekli Madonna'ları) ve 19. yüzyıl kromolitografik dua kartı ve Viktorya dönemi duygusal sanatına, oradan da Amerikan geleneksel Bowery kerubi dövmesine ve çağdaş dövme işlerine inmiştir.
Akım 6: Viktorya dönemi mezarlık melek heykeltıraşlığı (1840-1900)
Viktorya dönemi mezarlık melek geleneği, modern Batı popüler melek ikonografik kelime dağarcığında önemli bir yer tutar ve anıtsal melek dövmesinin başlıca tarihsel kaynaklarından biridir. Gelenek, yaklaşık 1804'ten itibaren Avrupa ve Amerika'daki büyük bahçe mezarlıklarını üreten daha geniş 19. yüzyıl mezarlık reform hareketinden doğmuştur (Paris'teki Pere Lachaise Mezarlığı, 1804'te açıldı; Cambridge, Massachusetts'teki Mount Auburn Mezarlığı, 1831'de açıldı ve ilk Amerikan bahçe mezarlığı; Glasgow Nekropolü, İskoçya, 1832'de açıldı; Londra'daki Highgate Mezarlığı, 1839'da açıldı; Philadelphia'daki Laurel Hill Mezarlığı, 1836'da açıldı; Cincinnati'deki Spring Grove Mezarlığı, 1845'te açıldı; Bronx'taki Woodlawn Mezarlığı, 1863'te açıldı; ve dönem boyunca belgelenen daha geniş 19. yüzyıl Avrupa ve Amerikan bahçe mezarlığı altyapısı; Douglas Keister, Stories in Stone: A Field Guide to Cemetery Symbolism and Iconography, Gibbs Smith, 2004; James Stevens Curl, A Celebration of Death, Constable, 1993 revize baskısı).
Viktorya dönemi mezarlık melek heykeltıraşlığı geleneği, yaklaşık 1840 ile 1900 yılları arasında Avrupa ve Amerikan mezarlıklarında önemli bir anıtsal cenaze heykeltıraşlığı gövdesi üretmiştir. Başlıca kompozisyonlar arasında ağlayan melek (yas tutma pozunda tasvir edilen, genellikle bir sütun, mezar taşı veya vazo üzerine örtülmüş melek; William Wetmore Story'nin Roma'daki Protestan Mezarlığı'ndaki, karısı Emelyn Story'nin mezarı için 1894'te sipariş edilen ve daha sonra çok sayıda Amerikan mezarlığında yeniden üretilen Grief Meleği), ayakta duran koruyucu melek (bir elini kutsama için kaldırmış, diğer elinde kılıç, parşömen veya çelenk tutan dik melek; Viktorya dönemi ve Edward dönemi büyük mezar anıtlarında belgelenmiştir), diz çökmüş melek (dua veya düşünce halinde, genellikle bir haç veya sütunun dibinde), yukarı işaret eden melek (ruhun cennete yükselişini işaret eden) ve çocuk melek (genellikle yas tutma pozunda veya ölen bir çocuğun vücut bulmuş anısı olarak tasvir edilen Rönesans kökenli bir putto) yer alır. Kompozisyonlar, 19. yüzyılın sonlarında İtalyan, Fransız, Alman ve Amerikan anıtsal heykel atölyeleri tarafından üretilmiş ve desen kitapları, resimli kataloglar ve gezici heykeltıraş ağları aracılığıyla mezarlık siparişlerine dağıtılmıştır.
Viktorya dönemi mezarlık melek geleneği, modern Batı popüler anıtsal melek kelime dağarcığını sağlamıştır. Kompozisyonlar, çağdaş anıtsal melek dövmelerinin hala takip ettiği ikonografik gelenekleri sabitlemiştir: tam figürlü kanatlı melek (genellikle mezar anıtının dikey kompozisyonuna dayanan, figürün boyunun önemli ölçüde üzerinde yükselen kanatlar); yas tutma pozu (ağlayan melek ve yukarı işaret etme geleneklerine dayanan); haç, parşömen, çelenk, zambak, güvercin, vazo veya kerubi gibi çevredeki duygusal kelime dağarcığı; ve adlandırılmış ölülerle ilişki (Viktorya dönemi mezar anıtı genellikle ölen kişinin adını ve tarihlerini tabanına kazınmış olarak taşırdı, bu da modern anıtsal melek-isim-şerit dövme kompozisyonu için görsel şablonu sağlardı). Viktorya dönemi mezarlık melek geleneği, Douglas Keister'ın Stories in Stone'unda, James Stevens Curl'ün A Celebration of Death'inde ve daha geniş cenaze sanatı tarih yazımında daha derinlemesine belgelenmiştir.
Akım 7: Chicano anıt meleği ve East Los Angeles ince çizgi geleneği (1975-günümüz)
En önemli geç 20. yüzyıl akışı ve modern Amerikan Katolik anıtsal melek dövme kelime dağarcığının başlıca kaynağı, 1975 ile 1981 yılları arasında Doğu Los Angeles'ta Good Time Charlie's Tattooland'de rafine edilen Chicano ince çizgi tek iğneli siyah-gri geleneğinden ortaya çıkmıştır. Dükkan, 1975 yılında Charlie Cartwright (1940 doğumlu, Wichita, Kansas'ta erken el dövmesi kariyerini inşa etmiş) ve Jack Rudy (25 Şubat 1954 doğumlu) tarafından Whittier Boulevard üzerinde Garfield ve Atlantic Avenues arasında, Doğu Los Angeles Chicano topluluğunun kanonik ticari ve kültürel omurgasında kurulmuştur. Good Time Charlie's Tattooland, Doğu Los Angeles'taki ilk profesyonel dövme stüdyosu ve tek iğneli ince çizgi siyah-gri işine açıkça adanmış ilk stüdyoydu (Alan Govenar, Marks of Civilization, UCLA Museum of Cultural History, 1988; Margo DeMello, Bodies of Inscription, Duke University Press, 2000; Freddy Negrete, Smile Now, Cry Later, Seven Stories Press, 2016'da alıntılanmıştır).
Dükkanın belirtilen amacı, hapishane tek iğneli Chicano dövme geleneğini (Kaliforniya eyalet hapishaneleri, Kaliforniya Gençlik Kurumu ve gayri resmi mahalle uygulamalarında zaten canlı olan) bir bobin makinesi kullanarak tekrarlanabilir bir dükkan tekniğine çevirmekti. Hapishane kaynak geleneği, Meryem Ana, İsa'nın Kutsal Kalbi, Meryem'in Lekesiz Kalbi, Çarmıha Gerilme, Dikenli Taç, tesbih, haç, Eski İngiliz harfli İncil ayetleri şeritleri, dua eden eller ve daha geniş Katolik melek kelime dağarcığını içeren ezici bir Katolik adanmışlık motifi kelime dağarcığı sağlamıştır. Melek, bu kelime dağarcığı içinde önemli bir konuma sahipti çünkü üç pekiştirici adanmışlık kaydının kesişim noktasında yer alıyordu: üç yüzyıllık ev içi retablo ve dua kartı kültüründen miras kalan Meksika Katolik Angel de la Guarda (Koruyucu Melek) ev sunağı geleneği, Doğu Los Angeles topluluğunun dükkana getirdiği Chicano aile ve anı kaydı ve dükkanın teknik kelime dağarcığını sağlayan hapishane tek iğneli kaynak geleneği.
Freddy Negrete (Doğu Los Angeles doğumlu, 6 Temmuz 1956), 1977'de Good Time Charlie's'e katıldıktan sonra, Kaliforniya Gençlik Kurumu ve Kaliforniya Ceza Departmanı sisteminde on iki yaşından beri bir çocuk ıslah evinde dövme yapmayı öğrenmişti. Negrete'nin 1977'den itibaren Good Time Charlie's'deki melek işleri, Jack Rudy'nin paralel üretimi ve daha geniş dükkan çıktısı ile birlikte, modern Amerikan dövme tarihinde en etkili ince çizgi tek iğneli anıtsal ve Katolik-adanmışlık melek kompozisyonları arasındadır (Negrete, Smile Now, Cry Later, Seven Stories Press, 2016). Mark Mahoney (Boston, Massachusetts doğumlu, 1959), 1980 sonrası Chicano tarzı ince çizgi uygulayıcılarının ana akım Amerikan dövme kültüründeki en önde gelen ismi olacak, 1970'lerin sonlarında ve 1980'lerde bu Good Time Charlie's soyundan kısmen ve bitişik olarak eğitim aldıktan sonra Los Angeles'ta kendini kurdu ve sonunda 2002'de West Hollywood'daki Sunset Bulvarı'nda Shamrock Social Club'ı kurdu. On dört yılı aşkın bir süre boyunca geniş bir ünlüler müşteri kitlesi üzerinde görünen Mahoney'nin Katolik anıtsal melek işleri, ana akım Amerikan görsel kültüründeki Chicano ince çizgi anıtsal melek kompozisyonunun en çok dolaşan geç 20. ve erken 21. yüzyıl örnekleri arasındadır.
Chicano ince çizgi anıtsal melek kompozisyonu, paralel Sailor Jerry Amerikan geleneksel kerubisinden ayıran birkaç belgelenmiş teknik imzaya sahiptir. Tek iğneli makine kurulumu, kanonik Meksika Katolik anıtsal melek ikonografik kelime dağarcığını, kalın çizgi Bowery konvansiyonunun izin verdiğinden daha yakından retablo ve dua kartı kaynak görüntülerini taklit eden fotogerçekçi hassasiyetle sunmak için tek bir dövme iğnesi kullanır. Siyah-gri yıkama paleti, kanatlar, yüz, örtü ve çevredeki duygusal kelime dağarcığı boyunca boyutsal gri tonlar üretmek için yalnızca gradyan yıkamalarla seyreltilmiş siyah pigment kullanır. Kompozisyonel yaklaşım, meleği ağırlık ve derinliğe sahip tam boyutsal bir figür olarak sunar, kanatlar yumuşak hacimsel formlar olarak, yüz portre detayıyla, örtü üç boyutlu katlama-ve-gölge detayıyla ve çevredeki ışınlar veya arka plan yumuşak ayrılan gradyanlar olarak sunulur.
Kanonik Chicano ince çizgi anıtsal melek kompozisyonları arasında dua eden melek göğüs paneli (elleri dua halinde katılmış, doğrudan kullanıcının anatomik kalbinin üzerine yerleştirilmiş, genellikle Kutsal Kalp, Meryem Ana veya Çarmıha Gerilme ile eşleştirilmiş melek), koruyucu melek-çocuk pazı kompozisyonu (19. yüzyıl dua kartı Angel de la Guarda imgelerine dayanarak), Aziz Michael Başmelek kol veya sırt kompozisyonu (kılıçlı ve ejderhalı savaşçı melek), isim şeridi ile anıtsal melek (ölen kişinin adı ve tarihleri melek boyunca veya altında bir parşömene işlenmiş, genellikle "EN PAZ DESCANSE", "RIP", "DESCANSA EN PAZ", "MI HIJO", "MI HIJA", "MI MADRE", "MI PADRE" veya belirli İspanyolca veya İngilizce anıtsal dil ile), haç başında diz çökmüş melek kompozisyonu (Viktorya dönemi mezarlık kelime dağarcığına dayanan yas tutan veya ağlayan melek), bebek ölümü için bebek melek anıtsal kompozisyonu (Rönesans puttosuna ve akıl çağına ulaşmadan ölen çocukların melek olduğu inancına dayanan Meksika Katolik angelito geleneğine dayanarak) ve ışınlarla inen melek kompozisyonu (cennetten ilahi ışık ışınlarıyla inen melek, genellikle Müjde ikonografik kelime dağarcığına dayanarak).
Belirli ve duygusal ağırlıklı bir Chicano kompozisyonu, bebek veya küçük çocuk ölümü için angelito anıtsal dövmesidir. Meksika Katolik geleneği, akıl çağına (geleneksel olarak yedi yaş, bir çocuğun ahlaki olarak sorumlu tutulduğu ve genellikle ilk komünyonun yapıldığı kanonik Katolik akıl çağı) ulaşmadan ölen bir çocuğun arafı atlayıp doğrudan cennete melek olarak gittiğine inanır; böyle bir çocuğun cenazesi geleneksel olarak yas tutmak yerine kutlanır, siyah yerine beyaz litürjik renk, beyaz çiçekler ve yas tutan yerine kutlayıcı müzik eşliğinde (velorio del angelito, "küçük meleğin uyanıklığı"). Ölen çocuğun adı ve tarihleri ve genellikle "MI ANGELITO" veya "NUESTRO ANGELITO" yazıtıyla küçük bir kanatlı çocuk figürü olarak tasvir edilen angelito anıtsal dövmesi, Chicano anıtsal dövme kaydındaki en duygusal ağırlıklı kompozisyonlar arasındadır ve 1970'lerden beri Doğu Los Angeles ve daha geniş Meksika-Amerikan anıtsal dövme işlerinde belgelenmiştir.
Akım 8: Sailor Jerry ve Amerikan geleneksel Bowery keruv-kalp flaşı (yaklaşık 1900-1973)
Paralel ve daha önceki bir Amerikan melek dövme kaydı, yaklaşık 1900'den 20. yüzyılın ortalarına kadar Amerikan geleneksel Bowery ve sonrası dövme geleneği içinde gelişmiştir. Kanonik Bowery dövme kelime dağarcığı içinde çapa, kırlangıç, kartal, gül, hançer, Kutsal Kalp ve dua eden eller kompozisyonlarının yanında yer alan Amerikan geleneksel melek dövmesi, başlıca Bowery ve sonrası uygulayıcıları arasında belgelenmiş ve 1975 öncesi baskın Amerikan melek dövme şablonunu sağlamıştır.
Amerikan geleneksel kerubi dövmesi kompozisyonu, Bowery ve Hotel Street döneminde belgelenen başlıca melek kompozisyonudur. Kompozisyon tipik olarak, kanonik Sistine Madonna veya Bouguereau etkisindeki görsel kayıtta, tek bir Rönesans-putto kökenli kanatlı bebek-meleği tasvir eder, genellikle bir kalp (duygusal sevgi, Kutsal Kalp veya anıtsal kalp), bir isim şeridi (anıtsal veya romantik adanmışlık), bir gül (duygusal sevgi), çapraz oklar (klasik Eros geleneğine dayanan cupido-ve-oklar romantik kompozisyonu) veya bir yay ve ok (kerubinin romantik ajan olarak açık Cupid kompozisyonu) ile eşleştirilir. Cupid kerubi kompozisyonu, Afrodit ve Venüs'ün ilahi çocuğu ve ölümlülere arzu okları atan romantik aşkın ajanı olarak klasik Yunan ve Roma Eros ve Cupid figürüne dayanır; kompozisyon romantik aşk, flört veya duygusal adanmışlık olarak okunur.
Charlie Wagner (Wiegner doğumlu, 1875-1953), yaklaşık 1904'ten 1953'teki ölümüne kadar Bowery'deki Chatham Square dükkanını işletmiş ve Aşağı Manhattan'ın büyük ölçüde Katolik İrlanda-Amerikan, İtalyan-Amerikan, Polonya-Amerikan ve Alman-Amerikan göçmen işçi sınıfı müşterilerine hizmet vermiştir. Wagner'in 1920'ler ve 1930'larda 208 Bowery tedarik fabrikası aracılığıyla Amerika Birleşik Devletleri'ndeki çalışan dövmecilere dağıttığı kerubi dövmesi çıktısı, Collins öncesi temel Amerikan geleneksel kerubi şablonunu sağlamıştır. Cap Coleman (August Bernard Coleman, 15 Ekim 1884-20 Ekim 1973), yaklaşık 1918'de Norfolk, Virginia dükkanını kurmuş ve Norfolk Deniz İstasyonu müşterilerine dağıtılan paralel kerubi işleri üretmiştir. Coleman'ın kerubi dövmesi, 1936'da Denizcilik Müzesi tarafından kısmen satın alınmış (Amerikan dövme dövmesinin en erken belgelenmiş kurumsal koleksiyonu) ve Amerikan kurumsal kaydındaki en erken belgelenmiş profesyonel stüdyo kerubi dövme tasarımları arasındadır.
Norman "Sailor Jerry" Collins (Norman Keith Collins, 14 Ocak 1911-12 Haziran 1973), 1930'ların ortalarından sonlarına kadar ölümüne kadar Honolulu'daki Hotel Street dükkanını işletmiş ve en çok belgelenmiş Amerikan geleneksel kerubi dövmesi arşivini üretmiştir. Don Ed Hardy, ed., Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise and Shine, Cilt 1 (Hardy Marks Publications, 2002) ve Cilt 2 (Hardy Marks Publications, 2005) içinde yayınlanan Hotel Street dövme arşivi, kanonik kerubi-kalp kompozisyonu (kalbi kucaklayan veya kalbe saplanmış kanatlı bebek-melek, genellikle isim şeridi ile), kerubi-oklar Cupid kompozisyonu (yay ve oklarla açık klasik Eros figürü), kerubi-gül duygusal kompozisyonu, kerubi-şerit anıtsal kompozisyonu (genellikle önünde "MOM", "MOTHER", belirli bir isim veya duygusal bir ifade ile) ve çift-kerubi flört kompozisyonu (ortadaki bir kalp veya şeridi çevreleyen iki kerubi, daha geniş Bowery sevgili kelime dağarcığına dayanarak) dahil olmak üzere Collins'in çok sayıda kerubi kompozisyonunu belgelemektedir. Hotel Street kerubi dövmesi, İkinci Dünya Savaşı sırasında ve sonrasında Pearl Harbor'dan geçen büyük ölçüde Katolik Amerikan Donanması müşterileri için üretilmişti ve kompozisyon, dönemin Katolik Amerikan işçi sınıfı müşterilerinin dükkana getirdiği duygusal ve adanmışlık kaydına tam olarak oturuyordu (Don Ed Hardy, ed., Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise and Shine, Volume 1, Hardy Marks Publications, 2002; Don Ed Hardy, ed., Sailor Jerry Collins: American Tattoo Master, Hardy Marks Publications, 2013'te alıntılanmıştır).
Amerikan geleneksel kerubisinin teknik imzaları, daha geniş Bowery kelime dağarcığıyla eşleşir. Kompozisyon, kerubinin vücudunu, kanatlarını, çevredeki kalbi veya şeridi ve ışık ışınlarını tanımlamak için kalın siyah çizgi kullanır; sınırlı yüksek doygunluklu palet, kerubiyi doygun pembe veya şeftali ten tonlarında, kanatları gri gölgeli beyaz veya kirli beyazda, kalbi doygun kırmızıda, şeridi siyah veya koyu kırmızı harflerle ten renginde ve ışınları sarı veya altın renginde sunar; standartlaştırılmış oranlar, kompozisyonu üç ila beş inç dikey ölçekte önkol, pazı ve göğüs yerleşimi için optimize eder; eşlik eden şeritler için yazı konvansiyonu, kanonik Bowery şerit-yazı tipine dayanır. Amerikan geleneksel kerubisi, çoğu Amerikan geleneksel ve neo-tradisyonel dükkanında aktif üretimde kalır ve küresel dolaşımdaki en tanınabilir Sailor Jerry dövme kompozisyonlarından biri olmaya devam etmektedir.
Akım 9: Düşmüş melek ve Milton'un Kayıp Cenneti (1667)
Düşmüş melek kompozisyonu, modern Batı popüler melek ikonografik kelime dağarcığında önemli bir yer tutar ve standart şeytan figüründen ikonografik ve teolojik olarak farklıdır. Düşmüş melek geleneğinin İncil'deki temeli, üç ana Kutsal Kitap pasajı aracılığıyla ilerler. Mısır Kralı'na hitap eden ancak Hristiyan geleneğinde Lucifer'in düşüşünün bir tasviri olarak alegorik olarak okunan İşaya 14:12-15, Kral James Versiyonu'nda şöyle der: "Ey sabahın oğlu Lucifer, gökten nasıl düştün! Milletleri zayıflatan sen, nasıl yere yıkıldın! Çünkü yüreğinde dedin ki, göklere yükseleceğim, Tanrı'nın yıldızlarının üstüne tahtımı kuracağım." Vahiy 12:7-9, cennetteki savaşı ve "Şeytan ve Satan denen o eski yılanın" melekleriyle birlikte kovulmasını anlatır. Luka 10:18'de İsa şöyle der: "Şeytan'ı gökten şimşek gibi düşerken gördüm."
Düşmüş melek figürünün baskın Batı edebi prototipi, kör Püriten şair John Milton (9 Aralık 1608-8 Kasım 1674) tarafından yirmi yılı aşkın bir sürede bestelenen ve Charles II'nin Restorasyonunu takip eden yıllarda yayınlanan Londra, 1667, on kitap; ikinci baskı Londra, 1674, on iki kitaba yeniden yapılandırılmış büyük İngiliz epik şiiri Kayıp Cennet'tir. Şiirin baş düşmanı olan Milton'un Şeytan'ı, basit bir şeytan yerine trajik ve gururlu düşmüş bir başmelek olarak tasvir edilir. Milton'un Şeytan'ı melek güzelliğini (görünür şekilde azalmış ama hala tanınabilir; Ünlü Kitap 1 tanımı, Şeytan'ı "harap olmuş bir başmelek" olarak tanımlar), melek zekasını, melek hitabetini (Kitap 1 ve 2'deki konuşmalar İngiliz edebiyatının en çok alıntılanan pasajları arasındadır) ve gururlu kendi kaderini tayin etme melek kapasitesini korur; ortaçağ grotesk boynuzlu-kuyruklu şeytan geleneğinden ikonografik ve dramatik olarak farklıdır. Ünlü Kitap 1 beyanı ("Cehennem'de hükmetmek, Cennet'e hizmet etmekten iyidir") sonraki düşmüş melek ikonografisinin dayandığı gururlu-isyan kaydının kanonik Batı edebi ifadesini sağlamıştır (Steve Stoll, Milton's Devils, Cambridge University Press, 2014; Stanley Fish, Surprised by Sin, Macmillan, 1967; Christopher Ricks, Milton's Grand Style, Oxford University Press, 1963).
Milton'un Şeytan'ının Romantik dönem yeniden okuması, modern Batı popüler düşmüş melek kaydını sağlamıştır. William Blake (28 Kasım 1757-12 Ağustos 1827), Cennet ve Cehennemin Evliliği'nde (Blake tarafından 1790-1793 yılları arasında bestelenmiş ve basılmıştır), "Milton'un Melekler ve Tanrı hakkında yazarken prangalar içinde, Şeytanlar ve Cehennem hakkında yazarken ise özgürce yazmasının nedeni, onun gerçek bir Şair olması ve bilmeden Şeytan'ın tarafında olmasıdır" diyerek ünlü bir şekilde savunmuştur. Percy Bysshe Shelley (4 Ağustos 1792-8 Temmuz 1822), Şiirin Savunması'nda (1821'de bestelenmiş, ölümünden sonra 1840'ta yayınlanmış), Milton'un Şeytan'ını Ahlaki olarak Kayıp Cennet'in Tanrısı'ndan üstün bir trajik-kahraman figür olarak yüceltmiştir. Daha geniş Bayroncu Romantik gelenek (Lord Byron'ın 1821 tarihli Cain'i, 1817 tarihli Manfred'i ve daha geniş Bayroncu-kahraman edebi geleneği) ve sonraki dekadan-sembolist gelenek (Charles Baudelaire'in 1857 tarihli Les Fleurs du Mal'ı, Fransız sembolist geleneği ve daha geniş Avrupa dekadan kaydı), Milton'un Şeytan'ını modern düşmüş melek ikonografik kelime dağarcığının çoğunu sağlayan bir Romantik-trajik figür olarak ileriye taşımıştır.
Çağdaş düşmüş melek dövme kompozisyonu, bu katmanlı Miltonik-Romantik-dekadan geleneğinden yararlanır ve ikonografik olarak şeytan kompozisyonundan farklıdır. Düşmüş melek güzel insan formunu korur (genellikle grotesk ortaçağ şeytanından ziyade genç kaslı kanatlı bir erkek figürü olarak tasvir edilir); kanatlar, düşmemiş meleğin beyaz tüylü kanatları yerine siyah, kırık, yanan veya yırtık olarak tasvir edilir; figür genellikle açıkça kötü niyet yerine yas, meydan okuma veya düşünceli sürgün pozlarında tasvir edilir; kompozisyon kırık hale, zincirlenmiş ayak bilekleri, yanan kılıç veya çevredeki ateş-ve-duman kelime dağarcığını içerebilir. Okuma, lütuftan sürgün, gururlu isyan, ilahi onay dışındaki kendi kaderini tayin eden özgürlük, kayıp cennet için yas tutma veya en romantik dövme kaydında, kullanıcının trajik-kahraman isyan figürüyle kendi özdeşleşmesidir. Düşmüş melek kompozisyonunu uygulayan çalışan bir dövmeci, Miltonik-Romantik kaydı daha basit Şeytani kayıttan ayırmalıdır; ikisi vücutta çok farklı okumalara sahiptir.
Akım 10: Koruyucu melek halk-dini geleneği (Kateşizm 336)
Kişisel koruyucu melek Katolik halk adanmışlık geleneği, popüler Batı Katolik melek kelime dağarcığında önemli bir yer tutar ve çağdaş anıtsal ve koruyucu melek dövmesinin başlıca kaynaklarından biridir. Doktrinel temel, Katolik Kilisesi Kateşizmi'nin 336. paragrafında (Libreria Editrice Vaticana, 1992; düzeltmelerle ikinci baskı 1997) kodlanmıştır: "İnsan yaşamı, başlangıcından ölümüne kadar dikkatli bakımları ve aracılıkları ile çevrilidir. Her inanlının yanında bir melek koruyucu ve çoban olarak durur ve onu yaşama götürür." İncil'deki temel, Matta 18:10 ("Bu küçüklerden birini küçümsememeye dikkat edin; çünkü size derim ki, göklerdeki melekleri her zaman Babam'ın yüzünü görür."), Mezmur 91:11 ("Çünkü meleklerine seni korumaları için emir verecek, yollarında seni gözetecekler."), Elçilerin İşleri 12:15 (Petrus'un beklenmedik bir şekilde Meryem'in oğlu Mark'ın evinin kapısına gelmesi üzerine erken Hristiyan topluluğunun Petrus'un "meleği"ne atfı) ve İbraniler 1:14 ("Kurtuluşun mirasçıları olacaklara hizmet etmek için gönderilmiş hizmetkar ruhlar değil midir?") aracılığıyla ilerler. Kişisel koruyucu melek doktrinini geliştiren patristik ve skolastik gelenek, yaklaşık 364 CE tarihli Aziz Basil'in Adversus Eunomium'u, yaklaşık 398 CE tarihli Aziz Jerome'un Commentarium in Matthaeum'u, yaklaşık 1268'de bestelenen Summa Theologiae Birinci Kısım Soru 113 ("İyi Meleklerin Korunması Üzerine") Aziz Thomas Aquinas ve daha geniş ortaçağ ve Karşı Reform Katolik adanmışlık literatürü aracılığıyla ilerler.
Koruyucu Melekler Bayramı, 27 Eylül 1608'de Papa V. Paul tarafından tüm Roma Katolik Kilisesi'ne genişletildi ve 1670'te Papa X. Clement tarafından daha yüksek bir litürjik rütbeye yükseltildi. Standart İngilizce çevirisindeki Koruyucu Melek duası ("Tanrı'nın Meleği, sevgili koruyucum, Tanrı'nın sevgisinin beni buraya emanet ettiği; her zaman bu gün yanımda ol, aydınlat ve koru, yönet ve yönlendir. Amin.") geleneksel olarak yaklaşık 1100'de Canterbury'deki Aziz Augustine Manastırı'nda aktif olan bir Benedictin keşişi olan Reginald of Canterbury'ye atfedilen ortaçağ Latin Angele Dei, qui custos es mei'den iner ve ortaçağ döneminden beri sürekli olarak Katolik adanmışlık geleneği boyunca dolaşmıştır. Dua, Katolik çocuklarının geleneksel olarak öğrendiği ilk dualardan biridir, genellikle Baba'mız, Selam Meryem ve Yüce Rabbimiz dualarıyla birlikte ve sonraki Koruyucu Melek ikonografik ve dövme kompozisyonlarının dayandığı temel adanmışlık kaydını sağlamıştır.
Modern Batı Koruyucu Melek kompozisyonunun görsel prototipi, 19. yüzyıl Katolik dua kartı kromolitografi geleneğinde sabitlenmiştir. Kanonik kompozisyon, derin bir uçurumun üzerinden ahşap bir köprüden geçen küçük bir çocuğu izleyen uzun kanatlı bir meleği tasvir eder, meleğin sağ eli çocuğun omzunda veya çocuğun başının üzerinde koruyucu bir şekilde tutulur, meleğin sol eli cennete doğru işaret eder ve meleğin kanatları çocuğun üzerinde koruyucu bir şekilde yayılır. Kompozisyon, 1860'lardan itibaren Avrupa ve Amerikan Katolik yayınevleri tarafından üretilmiş ve 19. yüzyıl sonları ve 20. yüzyıl boyunca milyonlarca ev sunağı formatında, kiliselerde dağıtılan kutsal kartlarda, okul sınıflarındaki baskılarda ve adanmışlık broşürlerinde yeniden üretilmiştir. Özellikle Bernhard Plockhorst'un 1885 tarihli Schutzengel (Koruyucu Melek) tablosu (orijinalde Berlin Kraliyet Akademisi'nde sergilenen ve daha sonra ana Alman Katolik Koruyucu Melek kromolitografı olarak yeniden üretilen yağlıboya tuval), en çok dolaşan tek Koruyucu Melek görüntülerinden biridir ve sayısız Amerikan Katolik dua kartı ve ev kromolitografının dayandığı görsel prototiptir (Maria Mitchell, The Origins of Christian Democracy, University of Michigan Press, 2012, daha geniş 19. yüzyıl Alman Katolik görsel kültürü üzerine).
Koruyucu Melek dövme kompozisyonu, bu katmanlı Katolik doktrinel ve ikonografik geleneğinden yararlanır ve birden fazla Amerikan dövme kaydında belgelenmiştir. Meksika Katolik Angel de la Guarda kompozisyonu, 20. yüzyılın başlarından beri Meksika-Amerikan dövme işlerinde sürekli olarak belgelenmiştir, Doğu Los Angeles Chicano ince çizgi geleneği 1975'ten itibaren baskın çağdaş Amerikan kompozisyonunu sağlamıştır. İtalyan-Amerikan Angelo Custode kompozisyonu, paralel Güney İtalyan Katolik adanmışlık geleneğinden yararlanarak İtalyan-Amerikan Katolik dövme işlerinde belgelenmiştir. Filipinli-Amerikan Katolik Koruyucu Melek kompozisyonu, 1965 sonrası Hart-Celler Yasası göç dalgasından itibaren Filipinli-Amerikan Katolik diasporası içinde ve daha geniş 1965 öncesi Filipinli-Amerikan Katolik toplulukları içinde belgelenmiştir. Kompozisyon, çağdaş Amerikan Katolik dövme işlerindeki en çok talep edilen koruyucu ve anıtsal kompozisyonlar arasındadır ve çoğu Katolik geleneği ve Chicano geleneği dükkanında aktif üretimde kalmaktadır.
Akım 11: Rus Ortodoks suç meleği (Baldaev ve Vasiliev kodlaması)
Belirli ve tarihsel olarak ağırlıklı bir melek kompozisyon geleneği, Sovyet ve sonrası Sovyet Rus suçlu hapishane dövme kaydı içinde gelişmiş ve büyük Rus Ceza Dövme Ansiklopedisi arşivlerinde belgelenmiştir. Başlıca kaynak, Leningrad'daki Kresty Hapishanesi'nin Sovyet gardiyanı Danzig Baldaev'in (Rusça: Данциг Балдаев, 1925-2005) arşiv çalışmasıdır; Baldaev, dört yılı aşkın hizmeti boyunca Rus suçlu dövmelerini sistematik olarak belgeleyerek, Sovyet hapishane dövme ikonografisinin en kapsamlı tek arşivini oluşturmuştur. Sergei Vasiliev (Rusça: Сергей Васильев, 1936-2009) fotoğrafçı ile işbirliği içinde kısmen çevrilen ve yayınlanan Baldaev materyali, 2003 ile 2008 yılları arasında FUEL Publishing tarafından Londra'da üç ana cilt halinde yayınlanmıştır: Russian Criminal Tattoo Encyclopaedia Volume I (2003), Volume II (2006) ve Volume III (2008). Baldaev arşivi, Sovyet hapishane dövme ikonografik kodlarının başlıca belgelenmesini sağlar (Danzig Baldaev ve Sergei Vasiliev, Russian Criminal Tattoo Encyclopaedia, üç cilt, FUEL Publishing, 2003-2008; Alix Lambert, Russian Prison Tattoos, Schiffer Publishing, 2003'te alıntılanmıştır).
Rus suçlu melek kompozisyonu, Baldaev arşivinde birkaç belgelenmiş biçimde görünür. Kılıçlı bir melek, vor v zakone (kanun hırsızı) hiyerarşik kod içinde belirli rolleri veya statüyü işaret edebilir, bazen kullanıcının bir uygulayıcı veya suçlu otorite yapısı içinde yüksek rütbeli bir vor olarak kodlanması. Terazi tutan bir melek, kullanıcının suç kanununun gayri resmi tahkim sisteminde adil bir yargıç olarak veya suç mahkemesine katılan biri olarak kodlanmasını sağlayabilir (kanun hırsızlarının suç dünyasındaki anlaşmazlıkları çözdüğü suç tahkim süreci). Bağlı veya çarmıha gerilmiş bir melek, sembolik bir kayıtta yas, sürgün veya hapis anlamına gelebilir. Belirli Rus Ortodoks ikonografik kelime dağarcığı (ikon resimlerinden türetilmiş melek yüzü, Slavca yazılı eşlik eden yazılar, daha geniş Rus Ortodoks ikonografik çerçevesi), kompozisyonu Batı-Katolik'ten farklı olarak belirgin bir şekilde Rus-suçlu olarak işaretler. Çalışan bir Batı dövmecisi bu kaydı romantikleştirmemeli ve Rusça konuşulan suç dünyası ve Amerika Birleşik Devletleri, Batı Avrupa ve İsrail'deki Rusça konuşulan göçmen toplulukları içindeki belirli kodlanmış kompozisyonların doğrudan alıntısının özel tarihsel ağırlık taşıdığı konusunda dikkatli olmalıdır. Dürüst uygulama, Rus-suçlu melek ikonografik kodlarını o gelenek dışındaki müşterilere uygulamadan kaynak geleneğini kabul etmektir.
Daha geniş Rus Ortodoks ikon resim geleneği, Rus suçlu meleğinin dayandığı görsel kelime dağarcığını sağlamıştır, ancak ikon resim kaydı da ikonografik ve teolojik olarak suçlu kodlanmış kayıttan farklıdır. Rus Ortodoks ikon resim geleneği (5. yüzyıl Doğu Roma imparatorluk kanonik ikonografik kelime dağarcığı, 10. ve 11. yüzyıllar boyunca Bizans ikonografik kodlaması, ortaçağ Kiev ve Moskova resim atölyeleri aracılığıyla Bizans'tan türeyen Rus ikonografik geleneği ve yaklaşık 1360-1430 arası Andrei Rublev ve yaklaşık 1340-1410 arası Theophanes the Greek gibi büyük Rus ikon ressamları aracılığıyla kodlanmıştır), melekleri Bizans ve Rus Ortodoks kutsal sanatını ayıran stilize ikonografik cephesellik, altın varak hale, ince uzun oranlar ve sakin düşünceli yüz kaydı ile tasvir eder (Leonid Ouspensky, Theology of the Icon, St. Vladimir's Seminary Press, 1992 çevirisi, iki cilt; Leonid Ouspensky ve Vladimir Lossky, The Meaning of Icons, St. Vladimir's Seminary Press, 1989 yeniden baskısı). Yaklaşık 1411 tarihli Rublev Üçlü Birlik ikonu (Moskova'daki Tretyakov Galerisi'nde, Aziz Sergius Manastırı kurucusu Aziz Sergius of Radonezh anısına Sergiyev Posad'daki Trinity Lavra için boyanmış), Abraham'a Mamre'de görünen üç melek ziyaretçiyi (Yaratılış 18:1-15) bir Üçlü Birlik kompozisyonu olarak tasvir eder, Rus Ortodoks ikonografik geleneğindeki en ünlü melek kompozisyonlarından biridir ve sonraki Rus Ortodoks melek ikonografisinin dayandığı görsel kelime dağarcığının çoğunu sağlamıştır.
Akış 12: Ölüm Meleği (Azrail ve İslam ve Yahudi gelenekleri)
Belirli ve tarihsel olarak ağırlıklı bir Ölüm Meleği geleneği, İslam ve Yahudi dini kaynakları aracılığıyla ilerler ve Batı Hristiyan kasvetli-toplayıcı konvansiyonundan farklı belirli bir ikonografik kayıt sağlar. İslam Ölüm Meleği'nin adı Azrail'dir (Arapça Azra'il, İbranice Azri'el, "Tanrı'nın Yardımcısı"), İslam geleneğindeki dört baş melekten biridir (daha geniş İslam melekbilimsel kelime dağarcığında Cebrail/Gabriel, Mikail/Michael ve İsrafil/Raphael ile birlikte). Azrail, Kur'an'da dolaylı olarak (Sura 32:11, Azrail'i doğrudan adlandırmadan "size emanet edilen Ölüm Meleği"ne atıfta bulunur) ve Hadis ve daha geniş İslam adanmışlık literatüründe daha ayrıntılı olarak görünür. Yahudi Ölüm Meleği geleneği, Talmud ve rabbinik literatür aracılığıyla ilerler (Talmud Bavli, Tractate Avodah Zarah 20b, Ölüm Meleği'ni tanımlar; daha geniş Talmudik ve Midraşik literatür figürü detaylandırır) ve İslam Azrail'inin geliştiği materyalin çoğunu sağlamıştır (Annemarie Schimmel, Mystical Dimensions of Islam, University of North Carolina Press, 1975; Annemarie Schimmel, Deciphering the Signs of God, State University of New York Press, 1994'te alıntılanmıştır).
İslam ve Yahudi Ölüm Meleği, Batı Hristiyan kasvetli-toplayıcı figüründen ikonografik olarak farklıdır. Kasvetli-toplayıcı (koyu kapüşonlu bir cüppe giymiş iskelet figürü, bir orak taşıyan) İbrahimi teolojik anlamda bir melekten ziyade, ölümün geç ortaçağ Avrupası'ndaki bir kişileştirmesidir; figür, 1347-1351 Kara Veba'sı ve daha geniş ortaçağ Avrupa ölüm krizi sonrasında ortaya çıkan danse macabre geleneğinden türemiştir. İslam ve Yahudi teolojik geleneği, Ölüm Meleği'ni ölüm anında ruhları alan Tanrı tarafından görevlendirilmiş bir melek varlığı olarak ele alır, ölümün kendisinin bir kişileştirmesi olarak değil; figür tipik olarak (İslam ve Yahudi figüratif temsil yasakları veya sınırlamaları göz önüne alındığında, ilahi ve melek varlıkların figüratif temsiline ilişkin yasaklar veya sınırlamalar göz önüne alındığında) iskelet formu yerine insan veya melek formunda tasvir edilir ve ikonografik kayıt, Avrupa danse macabre geleneğinden ziyade daha geniş İbrahimi melek kelime dağarcığına daha yakındır.
Ölüm Meleği dövme kompozisyonu, çağdaş Amerikan dövme işlerindeki birden fazla kayıtta belgelenmiştir. Açıkça İslamî Azrail kompozisyonu nadirdir (İslam adanmışlık kültürü genellikle figüratif dövme işlerini caydırır ve daha geniş İslam dövme kaydı, paralel Hristiyan veya Yahudi kayıtlarından daha kısıtlıdır; ancak figüratif yasak mutlak değildir ve okullara, bölgelere ve daha geniş İslam hukuku geleneğine göre değişir). Yahudi Ölüm Meleği kompozisyonu da benzer şekilde nadirdir. Daha geniş Batı popüler Ölüm Meleği kompozisyonu, Hristiyan düşmüş melek kelime dağarcığını danse macabre kasvetli-toplayıcı kelime dağarcığıyla harmanlayan senkretik bir kayıtta daha sık tasvir edilir, bu da kanonik Hristiyan meleğinden veya kanonik İslam veya Yahudi Ölüm Meleği'nden ziyade kanatlı karanlık bir melek olarak okunan kompozisyonlar üretir. Çalışan bir dövmeci, müşterinin amaçladığı teolojik kaydı ayırt etmeli ve üç geleneği rastgele karıştırmamalıdır.
Akış 13: Modern ayrık kanat estetiği (2000 sonrası büyük sırt dövmesi kaydı)
Belirli ve önemli bir çağdaş melek kompozisyonu, 1990'ların sonları ve 2000'lerde büyük ölçekli gerçekçiliğin daha geniş genişlemesi ve sırt dövmesinin ticari bir dövme formatı olarak yükselişi içinde ortaya çıkmıştır. Modern ayrık kanat kompozisyonu, meleğin vücudunun geri kalanını tasvir etmeden büyük tüylü kanatları (genellikle tam sırt yüzeyini üst trapezlerden omuz bıçaklarına ve alt sırta kadar kapsayan) tasvir eder, bu da kullanıcının kendi sırtının meleğin sırtı olduğu ve kullanıcının vücudunun kompozisyonu tamamladığı görsel etkisini yaratır. Kompozisyon, neredeyse her zaman kanatları tam bir kompozisyonun bir bileşeni olarak tasvir eden tarihsel Batı Hristiyan melek ikonografik geleneğinden ikonografik olarak önemli bir sapmadır, kanatları izole olarak tasvir etmek yerine.
Modern ayrık kanat kompozisyonunun kompozisyonel kaynağı çok yönlüdür. Kompozisyon, kullanıcının vücut morfolojisiyle entegre edilmiş büyük ölçekli süsleme kompozisyonları üreten 1990'lar ve 2000'lerin daha geniş "kabile" dövme hareketinden; tek bir baskın figürü vücut yüzeyiyle entegre eden paralel büyük ölçekli Japon irezumi sırt dövmesi geleneğinden; Christian Audigier'nin Ed Hardy moda markasının ve 2000'lerin Sex and the City ve daha geniş ünlü dövme kültürünün etkisinden; ve büyük ölçekli gerçekçiliğin ticari bir dövme formatı olarak paralel yükselişinden yararlanır. Kompozisyon, 2000'lerin Travel Channel ve TLC televizyon dövme programları (Miami Ink, 2005-2008; LA Ink, 2007-2011; New York Ink, 2011-2012), paparazzi fotoğrafçılığı ve kırmızı halı görünümleri aracılığıyla belgelenen ünlü dövme işleri ve büyük ölçekli dövme işlerinin daha geniş Instagram dönemi dolaşımı aracılığıyla popüler hale gelmiştir (Margo DeMello, Inked: Tattoos and Body Art around the World, ABC-CLIO, 2014).
Modern ayrık kanat kompozisyonu, kullanıcının niyeti ve çevredeki kompozisyonel seçimlere bağlı olarak birden fazla kayıtta okunur. Beyaz veya açık tüylü kanatlar, standart Batı Hristiyan melek kaydını (kullanıcının koruyucu veya saf kalpli melek figürü olarak) okur. Siyah veya koyu tüylü kanatlar, düşmüş melek kaydını veya karanlık melek estetiğini okur. Bir hale veya ilahi ışık ışınlarıyla birleştirilmiş kanatlar, açık Hristiyan adanmışlık kaydını okur. Silahlarla (kılıç, mızrak) birleştirilmiş kanatlar, Aziz Michael savaşçı kaydını okur. Kırık veya yanan tasvirle birleştirilmiş kanatlar, yas tutan düşmüş melek kaydını okur. Kompozisyon, çağdaş Amerikan dövme işlerindeki en çok talep edilen büyük ölçekli sırt dövmesi kompozisyonları arasındadır ve çoğu büyük ölçekli gerçekçilik dükkanında aktif üretimde kalmaktadır, ancak önemli bir kapsama taahhüdü taşır (sırt dövmesi tipik olarak çok seanslı, çok yıllık bir taahhüttür) ve çalışan dövmeci, kompozisyonun gerektirdiği boyut, zaman, maliyet ve yaşlanma taahhüdü konusunda müşteriyi bilgilendirmelidir.
Akış 14: Mormon ve İsa Mesih'in Son Zaman Azizleri Kilisesi Melek Moroni (Joseph Smith ve LDS geleneği)
Belirli ve tarihsel olarak ağırlıklı bir melek kompozisyon geleneği, İsa Mesih'in Son Zaman Azizleri Kilisesi (LDS Kilisesi, Joseph Smith Jr. tarafından 6 Nisan 1830'da Fayette, New York'ta kuruldu) aracılığıyla ilerler ve daha geniş Batı Hristiyan melek kelime dağarcığından doktrinel ve tarihsel olarak ayrı belirli bir ikonografik kayıt sağlar. Başlıca LDS melek figürü, Mormon Kitabı'ndaki Mormon Kitabı levhalarının son derleyicisi olan peygamber Moroni'nin adını taşıyan melek Moroni'dir; LDS doktrinel geleneğine göre, 21-22 Eylül 1823 gecesi ve sonraki vesilelerle Joseph Smith Jr.'a göründü ve nihayetinde Mormon Kitabının çevrildiği ve 1830'da yayınlandığı altın levhaların yerini açıkladı (Richard L. Bushman, Joseph Smith: Rough Stone Rolling, Knopf, 2005; Terryl L. Givens, By the Hand of Mormon, Oxford University Press, 2002'de alıntılanmıştır).
Melek Moroni'nin kanonik görsel temsili, Amerikalı heykeltıraş Cyrus E. Dallin (1861-1944) tarafından 1893'te tamamlanan ve 6 Nisan 1892'de kilisenin en yüksek sivri ucuna yerleştirilen LDS Kilisesi'nin Salt Lake Tapınağı'nın tepesi için üretilen altın varaklı heykeldir (yerleştirme tarihi, 62 yıl önce LDS Kilisesi'nin kuruluş tarihiyle aynıydı). Dallin heykeli, Moroni'yi, elinde uzun bir trompet tutan (Vahiy 8 ve Matta 24:31'deki melek trompetinin Kıyamet Günü'nü duyurma kelime dağarcığına dayanan) kanatlı bir erkek figürü olarak tasvir eder, heykelin altın yüzeyi kutsal ve ilahi statüyü işaret eder. Kompozisyon daha sonra dünya çapındaki çoğu LDS tapınağının sivri uçlarına çoğaltılmış, altın Moroni heykeli küresel olarak LDS Kilisesi'nin en tanınmış sembollerinden biri haline gelmiştir (Paul L. Anderson, A Sacred Building Becomes Architecture: Karl Maeser's Plans for the Salt Lake Temple, BYU Studies, 1985; Richard L. Bushman, Joseph Smith: Rough Stone Rolling, Knopf, 2005'te alıntılanmıştır).
Melek Moroni dövme kompozisyonu, LDS Kilisesi'nin "Gençliğin Gücü İçin" el kitabında (orijinal olarak 1990'da yayınlanan ve 2011 ve sonraki baskılarda revize edilen LDS Kilisesi resmi gençlik adanmışlık kılavuzu) belirtilen kutsal beden doktriniyle tutarsız olduğu için dövmeleri tarihsel olarak caydırması nedeniyle LDS topluluğu içinde nadirdir. Bu nedenle kompozisyon, daha çok LDS dışı bağlamlarda (dini köken topluluğuyla karmaşık bir ilişkiyi işaret eden bir dövme olarak) veya eski LDS bağlamlarında (eski LDS üyeleri) ortaya çıkar. Melek Moroni kompozisyonunu uygulayan çalışan bir dövmeci, bağlamları ayırt etmeli ve sadece tasarım seçimiyle LDS adanmışlık taahhüdünü varsaymamalıdır.
Akış 15: Anıtsal bebek meleği ve bebek kaybı kompozisyonu
Belirli ve duygusal ağırlıklı bir anıtsal kompozisyon, bebek kaybı veya ölen bir çocuk için bebek-melek dövmesidir. Kompozisyon, Rönesans putto bebek-melek kelime dağarcığına (Sistine Madonna kerubileri ve daha geniş İtalyan Rönesans putto geleneği) ve akıl çağına ulaşmadan ölen bir çocuğun cennette melek olduğu inancına sahip Katolik ve Meksika-Amerikan adanmışlık geleneğine dayanır. Meksika-Amerikan angelito geleneği yukarıda Chicano anıtsal melek akışında ele alınmıştır; paralel kompozisyonlar daha geniş Katolik anıtsal kaydında (İtalyan-Amerikan, İrlanda-Amerikan, Polonya-Amerikan, Filipinli-Amerikan Katolik anıtsal dövme işleri, bebek veya çocuk kaybı için), Doğu Ortodoks anıtsal kaydında (Yunan, Rus, Sırp Ortodoks anıtsal dövme işleri) ve daha geniş Amerikan Hristiyan anıtsal kaydında görünür.
Kompozisyon, çağdaş dövme kaydındaki en duygusal ağırlıklı kompozisyonlar arasındadır ve çalışan dövmeci tasarım konuşmasına önemli bir özenle yaklaşmalıdır. Kanonik kompozisyonel seçimler arasında, ölen çocuğun adı ve tarihleri ile tasvir edilen küçük kanatlı bebek-melek figürü (Rönesans putto konvansiyonuna dayanarak), genellikle doğum tarihi ve ölüm tarihi (düşük, kürtaj, yenidoğan ölümü, bebek ölümü veya çocuk ölümü durumunda) yer alır; bebek-melek-haç kompozisyonu; bebek-melek-gül kompozisyonu (gül tipik olarak beyaz, saflığı ve bebek masumiyetini simgeler); bebek-melek-kucaklanmış kompozisyonu (tipik olarak ölen çocuğun daha büyük bir koruyucu melek tarafından tutulduğu, çocuğun ruhu için ilahi bakımı simgeleyen); ve bebek-melek-bulutlar kompozisyonu (çocuğun cennete yükselişini simgeleyen). Kompozisyon, Doğu Los Angeles Chicano ince çizgi geleneği, İtalyan-Amerikan ve İrlanda-Amerikan Katolik geleneği ve daha geniş Amerikan anıtsal dövme kaydı boyunca belgelenmiştir.
Aziz Michael kompozisyonu
Aziz Michael kompozisyonu, Batı Hristiyan dövme ikonografisindeki en tanınmış savaşçı melek kompozisyonu ve çağdaş Amerikan dövme işlerindeki en çok talep edilen açık Katolik adanmışlık kompozisyonlarından biridir. Kompozisyon, Vahiy 12:7-9, Daniel 10:13 ve Daniel 12:1, Musa'nın cesedi üzerindeki Yahuda ayeti 9 anlaşmazlığı ve yaklaşık 1260 tarihli Jacobus de Voragine'nin Altın Efsanesi, 1636 tarihli Guido Reni yağlıboya tablosu ve 1886 tarihli Leo XIII Aziz Michael duası aracılığıyla dokuz yüzyıllık Katolik adanmışlık geleneğinden yararlanır.
Kanonik ikonografik kelime dağarcığı, dokuz yüzyıllık Batı Hristiyan görsel kültürü boyunca stabildir. Klasik Roma zırhındaki genç kanatlı zırhlı savaşçı, miles Dei, "Tanrı'nın askeri"ni simgeler; sağ eldeki yükseltilmiş kılıç, kötülüğe karşı ruhsal silahı işaret eder; sol eldeki kalkan (genellikle bir haç, Christogram IHS veya Quis ut Deus yazıtıyla süslenmiş) ilahi korumayı işaret eder; sol eldeki zincirler (bazı kompozisyon varyantlarında) yenilmiş iblisin bağlanmasını işaret eder; alttaki ejderha, yılan veya boynuzlu şeytani figürün boynuna basılan ayak, kesin zaferi işaret eder; genç idealize edilmiş erkek güzelliği melek saflığını simgeler. Katolik adanmışlık tasvirindeki standart renk paleti beyazdır (melek figürünün tuniği için), kırmızı (pelerin veya üstlük için), altın (zırh ve çevredeki ışık ışınları için) ve koyu yeşil veya siyah (altındaki ejderha veya iblis için). Kompozisyon tipik olarak bir parşömen veya şerit üzerinde Latince bir yazı içerir: "Quis ut Deus?" (İbranice Mi-cha-El, "Tanrı gibi kim var?"nin Latince çevirisi), "Sancte Michael Archangele" (Leonine duasının başlangıcı) veya "Defende nos in proelio" (Leonine duasından "savaşta bizi savun").
Kompozisyon, birden fazla Amerikan dövme kaydında görünür. Good Time Charlie's Tattooland'de ve 1975'ten itibaren daha geniş Doğu Los Angeles ince çizgi geleneğinde rafine edilen Doğu Los Angeles Chicano ince çizgi Aziz Michael, kompozisyonu tek iğneli siyah-gri olarak, Meksika Katolik San Miguel Arcangel dua kartı ve retablo kaynak görüntülerini taklit eden fotogerçekçi hassasiyetle sunar. Bowery Wagner ve Coleman geleneğinden türeyen ve Brooklyn, Bronx, Boston'ın North End'i ve Güney Philadelphia'nın İtalyan-Amerikan Katolik adanmışlık kültüründe rafine edilen İtalyan-Amerikan Amerikan geleneksel Aziz Michael, kompozisyonu kalın çizgi doygun renkli Amerikan geleneğinde kanonik Bowery şerit-yazı tipiyle sunar. 82. Hava İndirme Tümeni, 101. Hava İndirme Tümeni ve daha geniş hava indirme ve özel kuvvetler toplulukları arasında belgelenen Amerikan askeri Aziz Michael, kompozisyonu genellikle belirli birlik amblemleri, konuşlanma tarihleri veya düşmüş yoldaşların adlarıyla eşleştirir. Polonya-Amerikan Katolik Aziz Michael, paralel Polonya adanmışlık geleneğinden (Gora Sw. Michala'daki Aziz Michael Başmelek Mabedi, Polonya; daha geniş Polonya Katolik Michael kültü) yararlanır ve Chicago, Detroit, Pittsburgh ve Buffalo'nun Polonya-Amerikan Katolik toplulukları arasında belgelenmiştir.
Rönesans kerubi kompozisyonu
Rönesans kerubi kompozisyonu, Batı popüler görsel kültüründeki en tanınmış bebek-melek kompozisyonu ve çağdaş Amerikan dövme işlerindeki en sık talep edilen duygusal kompozisyonlardan biridir. Kompozisyon, Donatello, Verrocchio ve daha geniş Quattrocento ve Cinquecento resim geleneği tarafından kodlanan İtalyan Rönesans putto geleneği aracılığıyla klasik Yunan Eros ve Roma Cupid figüründen türemiştir, kanonik görsel prototip 1512 tarihli Sistine Madonna'nın altındaki Raffaello Sanzio'nun iki yaslanan kerubisinde sabitlenmiştir.
Kanonik ikonografik kelime dağarcığı, beş yüzyıllık Batı popüler görsel kültürü boyunca stabildir. Omuzlarından yükselen kanatlara sahip kanatlı insan çocuk figürü, kutsal çocukluğu ve insan sahnelerinin kenarlarındaki ilahi varlığı işaret eder; yumuşak saçlı idealize edilmiş yumuşak ergenlik öncesi yüz, Rönesans'ın çocukluk masumiyeti idealini işaret eder; çıplak veya hafifçe örtülmüş vücut, çocukluk saflığının klasik ve Rönesans geleneğini işaret eder; düşünce, yaslanma, kucaklama veya tutma pozları, duygusal sevgiyi, kutsal çocukluğu veya anımsatıcı referansı işaret eder; kalpler, oklar, güller, şeritler, bulutlar veya ışık ışınları gibi çevredeki kelime dağarcığı, belirli kompozisyonel niyeti işaret eder.
Yaklaşık 1900 ile 1973 yılları arasında Charlie Wagner, Cap Coleman ve Sailor Jerry Collins arasında belgelenen Amerikan geleneksel Bowery kerubi dövmesi, kerubiyi kalın siyah çizgiyle doygun Amerikan geleneksel paletinde sunar. Kompozisyon varyantları arasında kerubi-kalp duygusal kompozisyonu, kerubi-oklar Cupid romantik kompozisyonu, kerubi-gül duygusal kompozisyonu, kerubi-şerit anıtsal veya adanmışlık kompozisyonu ve çift-kerubi flört kompozisyonu yer alır. Neo-tradisyonel ve çağdaş ince çizgi kerubi gelenekleri, Amerikan geleneğinin kalın çizgi temelini korurken paleti ve boyutsal sunumu genişletir. Chicano ince çizgi kerubisi, Doğu Los Angeles geleneğiyle rafine edilmiş, kompozisyonu tek iğneli siyah-gri olarak, İtalyan Rönesans resim kaynaklarını taklit eden fotogerçekçi hassasiyetle sunar. Çağdaş gerçekçilik kerubisi, 1990 sonrası gerçekçilik ve renkli gerçekçilik gelenekleriyle rafine edilmiş, kompozisyonu fotoğraf kalitesinde detaylarla sunar.
Düşmüş melek kompozisyonu
Düşmüş melek kompozisyonu, Batı dövme melek kelime dağarcığı içindeki başlıca Romantik ve dekadan gelenektir ve ikonografik olarak standart şeytan kompozisyonundan farklıdır. Kompozisyon, Milton'un Kayıp Cennet (1667 ve 1674) edebi geleneğinden, William Blake ve Percy Bysshe Shelley tarafından yapılan Romantik dönem yeniden okumasından, daha geniş Bayroncu-dekadan geleneğinden ve geç 20. ve erken 21. yüzyıl fantezi, korku ve gotik görsel kültürü boyunca geliştirilen çağdaş popüler düşmüş melek imgelerinden yararlanır.
Kanonik ikonografik kelime dağarcığı, ortaçağ grotesk şeytanından farklıdır. Düşmüş melek güzel insan formunu korur (genellikle genç kaslı kanatlı bir erkek figürü olarak tasvir edilir); kanatlar beyaz tüylü kanatlar yerine siyah, kırık, yanan veya yırtık olarak tasvir edilir; figür yas, meydan okuma veya düşünceli sürgün pozlarında tasvir edilebilir; kompozisyon kırık hale, zincirlenmiş ayak bilekleri, yanan kılıç, çevredeki ateş-ve-duman kelime dağarcığı veya kırık veya parçalanmış taç içerebilir. Okuma, lütuftan sürgün, gururlu isyan, ilahi onay dışındaki kendi kaderini tayin eden özgürlük, kayıp cennet için yas tutma veya trajik-kahraman Miltonik-Romantik figürle özdeşleşmedir.
Kompozisyon, birden fazla çağdaş Amerikan dövme kaydında belgelenmiştir. Büyük ölçekli gerçekçilik düşmüş melek sırt dövmesi, çağdaş gerçekçilik dövme işlerindeki en çok talep edilen büyük ölçekli kompozisyonlar arasındadır. Mark Mahoney Shamrock Social Club geleneği ve daha geniş ince çizgi Katolik ve sonrası-Katolik dövme kaydıyla rafine edilen karanlık-dini ince çizgi düşmüş melek kompozisyonu, kompozisyonu tek iğneli siyah-gri olarak, Miltonik-Romantik edebi kaydını taklit eden fotoğraf kalitesinde detaylarla sunar. Çağdaş blackwork düşmüş melek kompozisyonu, figürü yüksek kontrastlı geometrik veya tam siyah silüet halinde sunar. Düşmüş melek kompozisyonunu uygulayan çalışan bir dövmeci, Miltonik-Romantik kaydı (trajik-kahraman asi) daha basit Şeytani kayıttan (açık şeytan figürü) ayırmalıdır; ikisi vücutta çok farklı okumalara sahiptir.
Ayrık kanatlar sırt dövmesi kompozisyonu
Ayrık kanatlar sırt dövmesi kompozisyonu, başlıca çağdaş büyük ölçekli melek kompozisyonu ve tarihsel Batı Hristiyan melek ikonografik geleneğinden en belirgin şekilde modern sapmalardan biridir. Kompozisyon, 1990'ların sonları ve 2000'lerde büyük ölçekli gerçekçiliğin daha geniş genişlemesinin ve sırt dövmesinin ticari bir dövme formatı olarak yükselişinin bir parçası olarak ortaya çıkmış ve meleğin vücudunun geri kalanını tasvir etmeden, üst trapezlerden omuz bıçaklarına ve alt sırta kadar tam sırt yüzeyini kapsayan büyük tüylü kanatları tasvir eder.
Ayrık kanatlar kaydındaki kompozisyonel seçimler özel okumalar taşır. Beyaz veya açık tüylü kanatlar, standart Batı Hristiyan melek kaydını (kullanıcının koruyucu veya saf kalpli melek figürü olarak) okur. Siyah veya koyu tüylü kanatlar, düşmüş melek kaydını veya karanlık melek estetiğini okur. Bir hale veya ilahi ışık ışınlarıyla birleştirilmiş kanatlar, açık Hristiyan adanmışlık kaydını okur. Silahlarla birleştirilmiş kanatlar, Aziz Michael savaşçı kaydını okur. Kırık veya yanan tasvirle birleştirilmiş kanatlar, yas tutan düşmüş melek kaydını okur. Kompozisyon farklı ölçeklerde farklı okunur: tam sırt dövmesi kanatları, kullanıcının vücudunun ana melek kimliği olarak okunur; daha küçük üst sırt kanatları, daha mütevazı bir melek referansı olarak okunur; kanat parçası kompozisyonları (omuz bıçağı veya üst kolda tasvir edilen kısmi bir kanat), daha soyut bir melek referansı olarak okunur.
Kompozisyon, önemli bir kapsama taahhüdü taşır. Tam sırt dövmesi ayrık kanatlar kompozisyonu, tipik olarak boyut, detay seviyesi ve sanatçının hızına bağlı olarak yaklaşık on iki ila otuz saat dövme işi süren çok seanslı, çok yıllık bir taahhüttür ve sanatçıya, bölgeye ve detay seviyesine bağlı olarak yaklaşık üç bin ila on bin ABD doları arasındadır. Çalışan dövmeci, işe başlamadan önce kompozisyonun gerektirdiği boyut, zaman, maliyet ve yaşlanma taahhüdü konusunda müşteriyi bilgilendirmelidir.
Melek eşleşmeleri ve anlamları
Melek en sık çok unsurlu bir kompozisyonun parçası olarak görünür. Her yaygın eşleşme kendi okumalarını taşır.
Melek + Kutsal Kalp (Katolik adanmışlık kompozisyonu): Meleğin, Karşı Reform ikonografik kompozisyonlarında Kutsal Kalp'e hizmet eden melek figürlerini (özellikle kerubiler ve Seraphim) içeren daha geniş Katolik adanmışlık kelime dağarcığından yararlanarak Kutsal İsa Kalbi ile eşleştirilmesi. Kompozisyon, açık Katolik adanmışlık taahhüdü olarak okunur ve Meksika Katolik Sagrado Corazon dua kartı geleneği, İtalyan-Amerikan Katolik adanmışlık geleneği ve Doğu Los Angeles Chicano ince çizgi geleneği boyunca kanoniktir. Eşleşmenin Kutsal Kalp tarafı için Kutsal Kalp Cep Rehberi sayfasına bakın. eşleşmenin Kutsal Kalp tarafı için.
Melek + haç (açık Hristiyan adanmışlık kompozisyonu): Meleğin, meleklerin Çarmıha Gerilme veya Diriliş'in boş haçına hizmet ettiği daha geniş Hristiyan ikonografik kelime dağarcığından yararlanarak bir haçla eşleştirilmesi. Kompozisyon, açık Hristiyan adanmışlık taahhüdü olarak okunur ve tüm Batı Hristiyan mezhep bağlamlarında kanoniktir. Eşleşmenin haç tarafı için Haç Cep Rehberi sayfasına bakın. eşleşmenin haç tarafı için.
Melek + güvercin (Müjde veya Kutsal Ruh'un inişi kompozisyonu): Meleğin, Kutsal Ruh'un görünen biçimi olan güvercinle eşleştirilmesi, Gabriel'in Kutsal Ruh'un güverciniyle Meryem'e Müjde'yi duyurduğu Müjde ikonografik kelime dağarcığından yararlanır. Kompozisyon, Müjde referansı, Kutsal Ruh'un inişi veya daha geniş Hristiyan Üçlü Birlik kompozisyonu olarak okunur. Eşleşmenin güvercin tarafı için Güvercin Cep Rehberi sayfasına bakın. eşleşmenin güvercin tarafı için.
Melek + çocuk (Koruyucu Melek kompozisyonu): Meleğin küçük bir çocukla eşleştirilmesi, Kateşizm 336. paragrafta kodlanan Katolik halk adanmışlık Koruyucu Melek geleneğine ve 19. yüzyıl Bernhard Plockhorst Schutzengel kromolitografik prototipine dayanır. Kompozisyon, açık Katolik Koruyucu Melek kompozisyonu olarak okunur ve Katolik anıtsal ve koruyucu dövme işleri boyunca kanoniktir.
Melek + kılıç ve ejderha (Aziz Michael kompozisyonu): Meleğin, Vahiy 12:7-9 ve 1636 tarihli Guido Reni prototipine dayanarak, kılıç ve yenilmiş bir ejderha, yılan veya boynuzlu iblisle eşleştirilmesi. Kompozisyon, açık Aziz Michael Başmelek kompozisyonu olarak okunur. Aziz Michael kompozisyonu hakkındaki yukarıdaki bölüme bakın.
Melek + isim şeridi (anıtsal kompozisyon): Meleğin, ölen kişinin adını, tarihlerini veya kısa bir duygusal ifadeyi ("Sevgi Dolu Anma", "Her Zaman Kalbimizde", "Tekrar Buluşana Kadar", "Huzur İçinde Yatsın", "EN PAZ DESCANSE", "DESCANSA EN PAZ", "MI ANGELITO") taşıyan yatay bir parşömen veya şeritle eşleştirilmesi. Kompozisyon, en çok talep edilen Amerikan anıtsal dövme kompozisyonlarından biridir ve daha geniş Hristiyan melek-ruh-arkadaşı okumasına, Viktorya dönemi mezarlık anıtı kelime dağarcığına ve çağdaş duygusal anı geleneğine dayanır. Kompozisyon, mezhepler ve dini olmayan bağlamlar boyunca açıktır ve çoğu Amerikan geleneksel, neo-tradisyonel, gerçekçilik, ince çizgi ve blackwork dükkanında aktif üretimde kalmaktadır.
Melek + güller (duygusal kompozisyon): Meleğin, tipik olarak beyaz veya kırmızı güllerle, duygusal veya romantik bir kompozisyonda eşleştirilmesi. Eşleşme, daha geniş Bowery sevgili paneli geleneğine ve Rönesans saray aşkı ikonografisine dayanır. Kompozisyon, çevredeki unsurlara bağlı olarak kutsal sevgi, duygusal adanmışlık veya anıtsal kayıt olarak okunur. Eşleşmenin gül tarafı için Gül Cep Rehberi sayfasına bakın. eşleşmenin gül tarafı için.
Melek + trompet (kıyamet veya LDS kompozisyonu): Meleğin, Vahiy 8:6 melekleri yedi trompetle, Matta 24:31 son yargıdaki melek trompetiyle veya LDS Melek Moroni kompozisyonuyla trompetle eşleştirilmesi. Kompozisyon, son yargının kıyamet duyurusu, daha geniş Hristiyan eskatolojik kelime dağarcığı veya çevredeki unsurlara bağlı olarak belirli LDS doktrinel referansı olarak okunur.
Melek + terazi (yargı veya Rus-suçlu kompozisyonu): Meleğin, daha geniş Hristiyan son yargı ikonografik kelime dağarcığından (aziz Michael'in ruhları teraziyle tarttığı, apokrif Petrus Vahyi ve daha geniş ortaçağ Hristiyan eskatolojik geleneğine dayanan) veya Rus suçlu terazi-hakem kompozisyonundan (Akış 11'de tartışılan) yararlanarak teraziyle eşleştirilmesi. Okuma, büyük ölçüde çevredeki bağlama ve kullanıcının kaynak topluluğuna bağlıdır.
Melek + bulutlar (yükseliş veya iniş kompozisyonu): Tipik olarak meleğin cennet ve dünya arasındaki hareketini işaret eden alçalan veya yükselen bir kompozisyon olarak sunulan bulutlarla eşleştirilmiş melek. Kompozisyon, bulutların ilahi varlığın görünür işareti olarak daha geniş Hristiyan ikonografisinden yararlanır ve çağdaş dini ve anıtsal dövme işlerinde yaygındır.
Birbirine bakan iki melek (cennet meclisi kompozisyonu): Cennet meclisinin daha geniş Hristiyan ikonografik kelime dağarcığına ve merkezi bir dini figürü (Teslis, Bakire Meryem, Kutsal Yürek) çevreleyen iki meleğin kanonik kompozisyonuna dayanan, birbirine bakan iki melek. Kompozisyon, ortaçağ ve Rönesans Hristiyan sanatında ve çağdaş dini dövme işlerinde belgelenmiştir.
Bir müşteri bu listede olmayan bir eşleşme sorduğunda, kural herhangi bir bileşik motif için geçerli olanla aynıdır: her öğe kendi anlamını getirir ve birleşik okuma aralarındaki konuşmadır. Çalışan bir dövmeci, iğne deriye değmeden önce bu konuşmayı yapabilir.
Melek renkleri ve anlamları
Melek kompozisyonundaki renk seçimleri, diğer birçok kutsal motiften daha geniş bir palet içinde işler çünkü melek kategorisinin kendisi önemli ikonografik çeşitlilik içerir (zırhlı Aziz Michael, Müjde'deki Cebrail, bir çocuğu izleyen Koruyucu Melek, yas tutan düşmüş melek, pembe ve beyaz ten tonlarında Rönesans puttosu, altın ve kırmızıda Rus Ortodoks ikon ressamı melek). Yaklaşık on beş yüzyıllık Batı Hristiyan kutsal sanatındaki tarihsel ikonografi, çağdaş dövme işlerinin tipik olarak izlediği belirli geleneksel renk seçimlerini sabitlemiştir.
Beyaz kanatlar (kanonik Hristiyan melek kaydı): Standart. Düşmemiş Hristiyan melek, Koruyucu Melek, Müjde meleği veya daha geniş Batı Hristiyan kutsal-melek kompozisyonu olarak okunur. Beyaz kanatlar, boyutsal derinlik sağlamak için gri gölgelendirme, daha yüksek kayıtlarda irili mavi veya altın vurgular veya en basit kayıtlarda saf beyaz ile tipik olarak işlenir. Erken Hristiyan sanatından günümüze kadar tüm büyük melek akışlarında belgelenmiştir ve Hristiyan adanmışlık, Koruyucu Melek ve anıtsal melek işleri için ana renk referansıdır.
Siyah veya koyu kanatlar (düşmüş melek veya karanlık melek kaydı): Düşmüş melek seçimi. Miltonik-Romantik düşmüş melek, karanlık melek estetiği, Ölüm Meleği veya daha geniş gotik ve dekadan melek kompozisyonu olarak okunur. Kanatlar katı siyah, derin irili mavi-siyah, tüylü gri-siyah veya kenarlarda kırmızı veya turuncu vurgularla yanan siyah olarak işlenebilir. Okuma, zarafetten sürgün, gururlu isyan, kayıp cennet için yas veya Miltonik Şeytan'ın trajik-kahraman figürüyle özdeşleşmedir.
Altın veya altın rengi kanatlar (ilahi veya LDS kaydı): Yükseltilmiş ilahi seçim. Açık ilahi kaydı (kutsal figürlerin ilahiliği belirtmek için altın varakla çevrili olduğu Bizans ikonografik geleneklerinden yararlanarak), Melek Moroni LDS kompozisyonu (LDS tapınaklarının tepesindeki altın varaklı Dallin heykellerinden yararlanarak) veya daha yüksek bir kayıttaki daha geniş kutsal melek kompozisyonu olarak okunur. Kanonik beyaz kanat geleneğinden daha az yaygın ancak belgelenmiş çağdaş dini bir seçim ve kanonik LDS seçimidir.
Pembe veya şeftali tenli cherub (Rönesans putto kaydı): Kanonik American traditional Bowery cherub paleti. Duygusal aşk, kutsal çocukluk veya anıtsal çocuk kompozisyonu olarak okunur. Cherub ten tonları tipik olarak gri gölgelendirme ve kalın siyah çizgi ile doygun pembe veya şeftali olup, Wagner, Coleman ve Sailor Jerry tarafından kurulan kanonik Bowery paletinden yararlanır.
Kırmızı veya alev renkli Seraph (daha yüksek koro Psödo-Dionysiusçu kaydı): İşaya 6:2-3'teki altı kanatlı yananlar, ortaçağ ve Rönesans Hristiyan sanatında kırmızı veya alev renklerinde sunulan Psödo-Dionysiusçu Seraphim ikonografik geleneğinden yararlanan özel ve nadir bir seçimdir. Melek hiyerarşisinin en yüksek korosuna açık bir teolojik referans olarak okunur. Çağdaş Amerikan dövme işlerinde nadirdir ancak çağdaş ince çizgi ve karanlık-dini kayıtlarda belgelenmiştir.
Siyah blackwork varyantı: Çağdaş blackwork seçimi. Melek katı siyah bir silüet olarak, nokta gölgeli ince bir çizgi olarak veya daha büyük bir geometrik kompozisyonun parçası olarak sunulur. En soyut veya grafik kaydı olarak okunur ve daha geniş blackwork kompozisyonlarına entegre olur. Blackwork melek genellikle ikonik kaynak görüntülerinden (Aziz Michael, Koruyucu Melek, Sistine Madonna cherubları, Rus Ortodoks ikon ressamı melek) yüksek kontrastlı grafik netlikte yeniden yorumlanmış olarak yararlanır.
Yerleşim ve neyi işaret ettiği
Meleğin vücuttaki yerleşimi kendi ikonografik ve kişisel ağırlığını taşır. Seçimler kompozisyonla etkileşir: aynı melek farklı vücut konumlarında farklı okunur.
Göğüs (kalbin üzerinde): Kutsal Yürek-ve-melek eşleştirilmiş kompozisyonu, Koruyucu Melek kompozisyonu ve dua eden melek anıtsal kompozisyonu için kanonik Katolik adanmışlık yerleşimi. Adanmışlığa samimi ve kişisel bir bağlılık işaret eder. East Los Angeles Chicano ince çizgi geleneği içinde kanoniktir.
Üst kol ve pazı: Savaşçı Aziz Michael kompozisyonları, küçük bir çocuğu izleyen melek kompozisyonları ve meleği daha geniş Katolik kelime dağarcığıyla (Kutsal Yürek, Guadalupe Meryemi, Çarmıha Gerilme, tesbih) bütünleştiren daha büyük Katolik adanmışlık kol dövmeleri için uygundur.
Önkol: American traditional cherub-ve-kalp Sailor Jerry'den türetilmiş flash, daha küçük anıtsal melek işleri, çağdaş ince çizgi tek figürlü kompozisyonlar ve ışınlarla birlikte koşan melek kompozisyonları için uygundur.
Sırt (tam sırt parçası): İki ana büyük ölçekli melek kompozisyonu için uygundur: tam Aziz Michael başmelek ejderhayı öldüren kompozisyonu (tipik olarak melek üst sırtı ve ejderha alt sırtı doldurur) ve modern ayrık kanatlar kompozisyonu (giysinin kendi sırtı meleğin sırtıymış gibi sunulur). Tam sırt parçası taahhüdü zaman, maliyet ve yaşlanma açısından önemlidir.
Üst sırt ve kürek kemikleri: Daha küçük ölçekli kanat kompozisyonları, ışınlarla inen melek kompozisyonu ve kanatların giysinin gerçek kürek kemiklerinden çıkıyormuş gibi sunulduğu kürek kemiği kanat kompozisyonları için uygundur.
Kaburgalar ve yan: Meleğin cennetten izleyiciye indiği daha geniş Katolik adanmışlık ikonografisinden yararlanarak, dikey olarak kompozisyonlanmış dua eden melek ve inen melek kompozisyonları için uygundur.
Uyluk: Özellikle Aziz Michael savaşçı kompozisyonları ve uyluk yüzeyine uyarlanmış ayrık kanatlar kompozisyonları gibi büyük ölçekli tek figürlü melek kompozisyonları için uygundur. Uyluk yerleşimi kol veya göğüsten daha az görünürdür ve genellikle giysinin sürekli sergilenmesini istemediği kompozisyonlar için seçilir.
Boyun ve boğaz: Küçük ince çizgi melek kompozisyonları ve çağdaş minimalist tek çizgi melek silüet işleri için uygundur. Boyun yerleşimi oldukça görünürdür ve giysinin ikonografik bağlılığının açık bir ifadesi olarak okunur.
El ve parmaklar: Çağdaş minimalist kayıtta çok küçük ince çizgi melek-kanat ve tek figürlü kompozisyonlar için uygundur. El yerleşimi diğer vücut bölgelerinden daha hızlı solar ve bazen giysinin bu ödünleşmeyi kabul ettiği kompozisyonlar için seçilir.
Yerleşimi sanatçınızla görüşün; meleğin özel ikonografik detayları (kanatlar, zırh, kılıç, hale, parşömen, çocuk, ejderha) farklı ölçeklerde ve farklı vücut bölgelerinde farklı okunur.
Meleğin ne anlama gelmediği
Çalışan bir dövmeci, melek kompozisyonunun neyi işaret ettiğini ve neyi işaret etmediğini ayırt etmelidir. Kompozisyon o kadar geniştir ki birçok kayıtta okunabilir ve çalışma pratiği, çizimden önce müşteriye özel niyeti sormaktır.
Melek, tek başına, şeytan tapınmasını, Satanizmi veya açıkça kötü niyetli kaydı işaret etmez. Düşmüş melek kompozisyonu Miltonik-Romantik geleneğinden yararlanır ve açıkça kötü niyetten ziyade trajik-kahraman isyanı olarak okunur; standart şeytan kompozisyonu (boynuzlu figür, kuyruk, toynaklar ve çatalla, Miltonik-Romantik düşmüş melekten ziyade ortaçağ grotesk şeytan geleneğinden yararlanarak) ikonografik olarak düşmüş melekten farklıdır.
Melek, tek başına, herhangi bir belirli Hristiyan mezhep bağlılığını işaret etmez. Kompozisyon Katolik, Doğu Ortodoks, Oryantal Ortodoks, Anglikan, Lüteriyen, Reform, Metodist, Baptist, Pentekostal, Evanjelik ve daha geniş Hristiyan mezhep bağlamlarında açıktır ve ayrıca Hristiyan olmayan adanmışlık bağlamlarında (İslam ve Yahudi geleneklerinin meleği) ve dini olmayan bağlamlarda (seküler anıtsal melek, estetik melek, Rönesans sanatı referansı) da açıktır. Çalışan dövmeci, mezhepsel veya doktrinel bağlılık gerektiren kompozisyonları uygulamadan önce müşteriye özel mezhepsel veya doktrinel bağlılığı sormalıdır.
Melek, Batı Hristiyan ikonografik geleneğinde, ölen Hristiyan olmayan bir kişinin ruhunun otomatik olarak cennetlik bir varlığa dönüştüğünü işaret etmez. Popüler halk dini inancı olan "iyi insanlar öldüklerinde melek olurlar" modern bir Amerikan duygusal birleşimidir ve kanonik Hristiyan teolojisinde hiçbir temeli yoktur (kanonik Hristiyan teolojisi, meleklerin ve insanların farklı varlık kategorileri olduğunu, meleklerin yaratılışın başında yaratıldığını ve insanların altıncı günde yaratıldığını ve ölen insanların melek olmaktan ziyade azizler veya cennetteki ruhlar haline geldiğini savunur). Ancak bu birleşme, çağdaş Amerikan popüler dini kültüründe önemlidir ve anıtsal melek kompozisyonu genellikle kanonik teolojiden ziyade bu birleşmeden yararlanır. Çalışan dövmeci, popüler teolojiyi düzeltmeden müşterinin niyetine saygı duymalıdır.
Melek, kanonik İncil ikonografisinde, popüler cherub hayal gücünün tombul kanatlı bebeği gibi görünmez. İncil'deki Keruvlar dört yüzlü kanatlı bileşik yaratıklardır; Rönesans puttosu klasik Eros ve Cupid'den türemiştir; ikisinin birleşimi, ortaçağ sonrası Batı popüler dini kültürünün ikonografik bir kazasıdır. Çalışan bir dövmeci gelenekleri ayırt etmeli ve hangisinin amaçlandığını müşteriye sormalıdır.
Melek, Rus cezaevi dövme kaydında, daha geniş Batı Hristiyan melek kelime dağarcığını işaret etmez; vor v zakone hiyerarşik kod içindeki özel kodlanmış rolleri ve statüyü işaret eder. Çalışan bir Batı dövmecisi, Rus-suçlu melek ikonografik kodlarını o gelenek dışındaki müşterilere rastgele uygulamamalıdır.
Meleğin neden kalıcı olduğu
Meleğin neredeyse iki bin yıllık Batı Hristiyan görsel kültüründe ve yaklaşık bir asırlık Amerikan dövme pratiğindeki kalıcılığı, motifin olağanüstü ikonografik ve teolojik genişliğinden kaynaklanmaktadır. Tek kategori, Vahiy 12'deki savaşçı Aziz Michael'ı, Müjde'deki haberci Cebrail'i, Tobit'teki şifacı Raphael'i, Kateşizm paragraf 336'daki koruyucu Koruyucu Melek'i, Sistine Madonna'nın duygusal Rönesans puttosunu, Viktorya dönemi mezarlık anıtını, bebek kaybı için Chicano anıtsal melekito'sunu, Sailor Jerry cherub-ve-kalp flash'ını, Cennet Kaybı'ndaki Miltonik-Romantik düşmüş meleği, tapınağın tepesindeki LDS Melek Moroni'yi, Rublev Teslisi'nin Rus Ortodoks ikon ressamı meleğini ve çağdaş ayrık kanatlar sırt parçasını sıkıştırır. Çok az sayıda Batı ikonografik kategorisi bu aralığı taşır ve sonuç, melek kompozisyonunun çağdaş Amerikan dövme işlerinde en sık istenen açık dini kompozisyonlardan biri olmasıdır.
Motifin mezhepsel, etnik ve estetik kayıtlar arasındaki derinliği, bir melek dövmesinin aynı anda Katolik adanmışlık bağlılığı, İtalyan-Amerikan veya Meksikalı-Amerikan veya Filipinli-Amerikan etnik-Katolik bağlılığı, ölen bir sevilen kişiye anıtsal adanmışlık, Koruyucu Melek koruyucu adanmışlığı, Aziz Michael savaşçı koruması, düşmüş melek Romantik isyanı, Rönesans sanatı referansı veya daha geniş duygusal kutsal figür referansı olarak okunabileceği anlamına gelir. Motife katkıda bulunan katmanlı akışları anlayan çalışan dövmeci, müşteriyle konuşmayı yapabilir ve yüzey tasarım kelime dağarcığının tek başına önerdiği kompozisyon yerine müşterinin aslında niyet ettiği kompozisyonu sunabilir.
Melek, nihayetinde, Batı dövme kelime dağarcığındaki en tarihsel olarak ağırlıklı figüratif motiflerden biridir ve dürüst pratik, uygulamadan önce kompozisyonun neye atıfta bulunduğunu bilmektir. Yaklaşık beşinci veya altıncı yüzyılın sonlarında Pseudo-Dionysius the Areopagite, 1260 civarında Jacobus de Voragine, 1512'de Raffaello Sanzio, 1667'de John Milton, 1636'da Guido Reni, 1885'te Bernhard Plockhorst, 1886'da Papa Leo XIII, 1830'da Joseph Smith, 1893'te Cyrus E. Dallin, Sovyet dönemi boyunca Danzig Baldaev, Hotel Street on yılları boyunca Sailor Jerry Collins, East Los Angeles ince çizgi geleneği boyunca Charlie Cartwright, Jack Rudy, Freddy Negrete ve Mark Mahoney: bu figürlerin her biri, çağdaş melek dövme kompozisyonunun yararlandığı ikonografik ve teolojik kelime dağarcığına katkıda bulunmuştur ve çalışan dövmeci çizimden önce bu kelime dağarcığını bilmelidir.
Daha fazla okuma
Birincil İncil ve teolojik kaynaklar: İbranice Kutsal Kitap (Cebrail ve Michael için Daniel 8 ve 10 ve 12, Mamre'deki üç ziyaretçi için Tekvin 18, Keruvlar ve merkavah için Hezekiel 1 ve 10, Seraphim için İşaya 6, Lucifer'in düşüşü için İşaya 14); deuterokanonik Tobit Kitabı (Raphael için 3 ila 12 arası bölümler); Yeni Ahit (Müjde'deki Cebrail için Luka 1:26-38, Koruyucu Melek için Matta 18:10, Yahuda ayeti 9 ve Vahiy 12:7-9 Michael için, daha geniş melek kelime dağarcığı için İbraniler 1:14); Pseudo-Dionysius the Areopagite, Peri tes ouranias hierarchias (Göksel Hiyerarşi Üzerine), yaklaşık beşinci veya altıncı yüzyılın sonlarında Yunanca bestelenmiştir, Colm Luibheid tarafından Pseudo-Dionysius: The Complete Works (Paulist Press, 1987) adlı eserde standart modern İngilizce çevirisi; Aziz Thomas Aquinas, Summa Theologiae, Birinci Kısım Sorular 50 ila 64 ve 106 ila 114, 1265 ve 1274 yılları arasında bestelenmiştir; Jacobus de Voragine, Legenda Aurea (Altın Efsane), yaklaşık 1260'ta Latince bestelenmiştir, William Granger Ryan tarafından standart modern İngilizce çevirisi (Princeton University Press, 1993); John Milton, Paradise Lost (Londra, 1667, on kitap; ikinci baskı Londra, 1674, on iki kitap); Papa Leo XIII, Aziz Michael Başmelek'e dua, 1886'da evrensel kilise için Düşük Ayin'den sonra Leonine dualarına dahil edilmiş, 1890'da daha uzun ilgili bir kovma duasıyla.
Bilimsel referanslar: Paul Rorem, Pseudo-Dionysius: The Texts and an Introduction to Their Influence Üzerine Bir Yorum (Oxford University Press, 1993); Colm Luibheid çevirisi, Pseudo-Dionysius: The Complete Works (Paulist Press, 1987); Peter Murray ve Linda Murray, The Oxford Companion to Christian Art and Architecture (Oxford University Press, 2003); John Pope-Hennessy, Italian Renaissance Sculpture (Phaidon, 1979); Charles Talbot, Raphael's Sistine Madonna, Art Bulletin'de (1968); Charles Dempsey, Inventing the Renaissance Putto (University of North Carolina Press, 2001); D. Stephen Pepper, Guido Reni: A Complete Catalogue of His Works (Phaidon, 1984); Anthony Colantuono, Guido Reni's Abduction of Helen (Cambridge University Press, 1997); Douglas Keister, Stories in Stone: A Field Guide to Cemetery Symbolism and Iconography (Gibbs Smith, 2004); James Stevens Curl, A Celebration of Death (Constable, 1993 revize baskı); Steve Stoll, Milton's Devils (Cambridge University Press, 2014); Stanley Fish, Surprised by Sin (Macmillan, 1967); Christopher Ricks, Milton's Grand Style (Oxford University Press, 1963); Annemarie Schimmel, Mystical Dimensions of Islam (University of North Carolina Press, 1975); Annemarie Schimmel, Deciphering the Signs of God (State University of New York Press, 1994); Leonid Ouspensky, Theology of the Icon (St. Vladimir's Seminary Press, 1992 çevirisi, iki cilt); Leonid Ouspensky ve Vladimir Lossky, The Meaning of Icons (St. Vladimir's Seminary Press, 1989 baskı); Richard L. Bushman, Joseph Smith: Rough Stone Rolling (Knopf, 2005); Terryl L. Givens, By the Hand of Mormon (Oxford University Press, 2002).
Dövme ile ilgili referanslar: Alan Govenar, Marks of Civilization: Artistic Transformations of the Human Body (UCLA Museum of Cultural History, 1988); Margo DeMello, Bodies of Inscription: A Cultural History of the Modern Tattoo Community (Duke University Press, 2000); Margo DeMello, Inked: Tattoos and Body Art around the World (ABC-CLIO, 2014); Freddy Negrete, Smile Now, Cry Later (Seven Stories Press, 2016); Don Ed Hardy, ed., Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise and Shine, Volume 1 (Hardy Marks Publications, 2002); Don Ed Hardy, ed., Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise and Shine, Volume 2 (Hardy Marks Publications, 2005); Don Ed Hardy, ed., Sailor Jerry Collins: American Tattoo Master (Hardy Marks Publications, 2013); Danzig Baldaev ve Sergei Vasiliev, Russian Criminal Tattoo Encyclopaedia, üç cilt (FUEL Publishing, 2003-2008); Alix Lambert, Russian Prison Tattoos (Schiffer Publishing, 2003).