Sancak, ayrıca rulo veya kurdele olarak da adlandırılır, Batı dövmesinin yazı taşıyıcısıdır. Nadiren bir dövmenin konusu olur ve neredeyse her zaman bir çerçevesidir: bir kalp veya bir kartalın üzerinde bir isim, tarih, slogan veya MOM gibi tek bir kelime tutan kıvrılmış kumaş şeridi. Görsel dili, bir hanedanlık arması altındaki aile sloganlarını taşıyan kurdele rulolarından ve ortaçağ ve Rönesans sanatının konuşma rulolarından iner. Yirminci yüzyılın başlarında, Batı dövmesinin temel bir unsuru haline gelmişti. Amerikan geleneksel flaşında, Bowery dükkanlarında standartlaştırılmış ve dövme sanatçıları tarafından geliştirilmiş Charlie Wagner ve Sailor Jerry gibi cesur, okunabilir bir biçimde yaşlanacak şekilde yapılmıştır. Sancak, ticarette en yaygın eşlik eden motiflerden biri olmaya devam ediyor ve anlamı neredeyse tamamen üzerine yazılanlardan geliyor.

Sancak dövmesi ne anlama gelir?

Bir sancak dövmesinin kendi başına sabit bir anlamı yoktur. Bir çerçeveleme cihazıdır, bir dövme tasarımı içinde bir tuvaldir ve anlamı, taşıdığı kelimelerden ve eşlik ettiği görüntüden gelir. Kalbin altında MOM yazan bir sancak, bir anneye bağlılık anlamına gelir. İki tarih taşıyan bir sancak, anma anlamına gelir. Bir kartalın üzerinde bir slogan taşıyan bir sancak, bir inanç anlamına gelir. Sancak, bir resmi bir ifadeye dönüştüren dilbilgisidir. Bu işlevsel, ikincil rol, dövmenin genel tarihlerinde iyi belgelenmiştir ve sancak neredeyse her Batı dövme stilinde görünür.

Sancak dövmesi nereden geldi?

Dövme sancak, iki eski görsel geleneğe dayanır. Birincisi armadır, burada banderole veya escroll adı verilen kurdele benzeri bir rulo, bir hanedanlık arması altında bir aile sloganı taşırdı. İkincisi, ortaçağ ve Rönesans sanatının konuşma rulosudur, boyama ve el yazması aydınlatmasında yazıtları, kehanet metnini veya meleklerin sözlerini taşımak için kullanılan kıvrılmış parşömen şeridi. Her iki gelenek de metin taşımak için var olan bir kumaş veya parşömen şeridi geleneğini oluşturdu. Batı dövme sanatçıları bu geleneği miras aldı ve deriye uyguladı. Yirminci yüzyılın başlarında sancak, Amerikan flaşının standart bir bileşeni haline geldi ve belirli bir adı, tarihi veya ifadeyi bir görüntüye sabitleme pratik amacına hizmet etti.

MOM sancak dövmesi ne anlama gelir?

MOM yazan bir sancak, neredeyse her zaman bir kalp ve genellikle bir hançer veya güllerle eşleştirilir, dünyanın en tanınmış dövmelerinden biridir. Bir anneye sevgi ve bağlılık anlamına gelir. Kompozisyon, 1930'lar ve 1940'larda Amerikan denizcileri tarafından popülerleştirildi ve uzun konuşlandırmalar sırasında evde bekleyen kadınları işaretleyen askerlik kültürü aracılığıyla yayıldı. Sailor Jerry ve çağdaşları, kalp-ve-sancak'ı Amerikan geleneksel repertuarının tanımlayıcı görüntülerinden biri haline getirdi. Varyasyonlar, aynı sancak pozisyonunda DAD, SISTER, BROTHER veya bir sevgilinin adını değiştirir. Format o kadar stabildir ki, yazı okunmadan önce sancak şekli türü işaret eder.

Tarihli bir sancak ne anlama gelir?

Tarihleri taşıyan bir sancak, en sık doğum tarihi ve ölüm tarihi, bitişik bir görüntüyü bir anıta dönüştürür. Bir portre, dua eden eller motifi, bir gül, veya bir haçla eşleştirilen tarihli sancak, belirli bir kişiyi ve belirli bir yaşam süresini işaretler. Bu anma kullanımı, Batı dövmesindeki sancakların en eski işlevlerinden biridir ve denizci uygulamasını, vücudu aile bağlarının ve kayıplarının kalıcı bir günlüğü olarak kullanmaya doğrudan bağlanır. Tarihler adanmışlığı özel kılar. Onlar olmadan, bir anma görüntüsü genel kalır; onlarla birlikte, bir kişiyi ve bir kaybı adlandırır.

Sancak dövmesi nereye konulmalı?

Sancak bir eşlik eden unsur olduğu için, yerleşimi tek başına durmak yerine çerçevelediği görüntüyü takip eder. Bir sancak tipik olarak bir kalp, bir çapa, bir hançer, veya bir kırlangıçgibi odak motifinin etrafına sarılır veya doğrudan altına yerleştirilir, önkol, göğüs veya üst kol üzerinde. Tek sancaklar bir isim veya kısa bir kelime için uygundur. Daha uzun ifadeler daha uzun bir rulo kullanır veya iki veya daha fazla sancak istifler. Anahtar zanaat düşüncesi okunabilirliktir: yazı, mürekkep yaşla birlikte yayıldıkça okunabilir kalacak şekilde boyutlandırılmalı ve aralıklı olmalıdır, bu nedenle geleneksel sancaklar cesur harfleri ve cömert vuruşları tercih eder. İğne deriye dokunmadan önce boyutlandırma ve yazı stili hakkında sanatçınızla görüşün.

Sancak bir taşıyıcı olarak, konu değil

Çoğu dövme motifi konudur. Bir kurukafa ölüm anlamına gelir, bir kırlangıç güvenli dönüş anlamına gelir, bir gül sevgi anlamına gelir. Sancak farklıdır. Bir konu değil, bir taşıyıcıdır, dil taşımakla görevli görsel bir mobilya parçasıdır. Bu ayrım önemlidir çünkü sancak neden bu kadar yaygın göründüğünü ve neden tek bir anlamı reddettiğini açıklar. Sancak, bir dövmenin sahibinin sadece resimlerle değil, kelimelerle konuşmasını sağlayan parçasıdır.

Bu rol, sancakları belirli bir adı, tarihi veya ifadeyi sabitleyerek bir tasarımı kişiselleştirmenin bir yolu olarak tanımlayan dövmenin genel tarihlerinde tutarlıdır. Bir kalp, sahibinin kim olduğunu belirten bir sancak olmadan bir kalptir. Bir kartal, bir sancak ona bir inanç vermedikçe bir kartaldır. Sancak, stok bir görüntüyü kişisel bir ifadeye dönüştürür, bu da onu ticari flaşta standart bir teklif haline getirmesinin nedenidir. Kalp ve çapa satan bir dükkan, her birini belirli bir müşteriye ait kılmanın bir yoluna ihtiyaç duyuyordu ve sancak o yoldu.

Bu aynı zamanda sancakların neden kendi başına bu kadar az kültürel ağırlık taşıdığının nedenidir. Seküler ve işlevseldir, esasen her Batı dövme geleneğinde kabul edilir ve kapalı geleneklerden çizilen motiflere bağlanan sahiplenme veya kutsal bağlam endişelerini dile getirmez. Sancak açık bir kelime hazinesidir. Hassasiyet, varsa, sahibinin seçtiği kelimelerde yaşar, sancak biçiminin kendisinde değil.

Arma ve sanatsal kökenler

Dövme sancak boşuna ortaya çıkmadı. Avrupa sanatının yüzyıllardır rafine ettiği görsel bir geleneği miras aldı.

Armada, aile sloganını taşıyan bir hanedanlık arması altındaki rulo, banderole, escroll veya sadece motto rulosu olarak adlandırılır. Genellikle kıvrılmış veya uçlarda çatallı, dar bir kurdeledir, kelimeleri sergilemek için açılmış bir kumaş veya parşömen şeridi gibi çizilmiştir. Banderolün tüm amacı bir yazı taşımaktır: Latince bir slogan, bir savaş narası, bir niyet beyanı. Bu, dövme sancağının hizmet ettiği aynı amaçtır ve benzerlik bir tesadüf değildir. Kıvrılmış kurdele şekli, dövme sanatçılarının çizdiği, deriye uyarlanmış hanedanlık banderolesidir.

İkinci kaynak, ortaçağ ve Rönesans sanatının konuşma rulosudur, sanat tarihinde de banderole olarak adlandırılır. Resim ve el yazması aydınlatmasında, sanatçılar metin taşımak için kıvrılmış parşömen şeritleri çizdiler: bir peygamberin sözleri, bir meleğin ilanı, bir ayet satırı. Banderol, özellikle Eski Ahit peygamberlerinin geleneksel bir özelliği haline geldi, çünkü bu kutsal yazılar başlangıçta kitaplara bağlanmak yerine rulolara yazılmıştı. Bu sanatsal gelenek, bir kompozisyon içinde dil teslim etmek için yüzen bir şeridin görsel dilini oluşturdu, bu da sancakların dövme içinde davrandığı şekildir.

Her iki gelenek de iyi belgelenmiştir ve temel konularda hemfikirdir: sancak, kelimeleri görüntüleme işlevi olan kıvrılmış bir şerittir. Dövme, formu işleviyle birlikte ödünç aldı. Hanedanlık banderolesi bir ailenin sloganını taşıdığı ve sanatsal banderole bir peygamberin sözlerini taşıdığı yerde, dövme sancak sahibinin adını, tarihini veya inancını taşır. Soy, icat yerine sürekli adaptasyonun bir soyudur.

Amerikan geleneksel flaşında sancak

Sancak, Batı dövmesinin temel bir unsuru haline geldi Amerikan geleneksel dönem, kabaca 1900 ile 1950 arasında Amerika Birleşik Devletleri'nde stabilize olmuş cesur dış hat, sınırlı palet stili. New York'un Bowery bölgesi erken merkezdi. Charlie Wagner, 1890'lardan 1953'teki ölümüne kadar Bowery'de çalıştı ve 11 Chatham Square dükkanını devraldı Samuel O'Reilly, geleneksel repertuarın tamamında flaş üretti, çoğu hayatta kalan asetat sürtünmeleri ve şablonlarda korunmuştur. Wagner dönemi flaşı, yüz yıl sonra hala aktif üretimde olan kalp-sancak ve isim-sancak kompozisyonlarını içerir.

Sancak, Amerikan geleneksel mantığına mükemmel uyum sağladı. Stil, okunabilirlik ve uzun ömür için inşa edildi: cesur siyah dış hatlar, düz renk, bir odadan okunabilen ve çalışan bedenlerde on yıllarca güneş ve hava koşullarına dayanabilen tasarımlar. Bir sancak, her şeyden önce okunması gereken bir şeydir, bu nedenle stili şekillendiren aynı öncelikler sancağı şekillendirdi. Geleneksel sancaklar, ağır harfler, net aralıklar ve parşömen rengi veya soluk alan ile üzerindeki koyu harfler arasında yüksek kontrast oluşturan kıvrılmış bir şekil kullanır. Bunlar dekoratif kazalar değil. Mürekkebin yayıldığı ve solduğu gerçeğine kasıtlı tepkilerdir ve çok ince veya çok kalabalık olan yazılar yıllar içinde okunamaz hale gelir.

Zaman geldiğinde Sailor Jerry, Norman Collins doğumlu, 1940'lar ve 1970'lere kadar Honolulu'daki Hotel Street dükkanında flaşını üretirken, sancak Amerikan dövme dükkanlarında standart envanterdi. Collins, Amerikan geleneksel stilini tanımlayan sanatçılardan biri olarak geniş çapta kabul görüyor ve kalp-sancak MOM dövmesi, onun ve çağdaşlarının çalışmaları aracılığıyla bu geleneğe en çok bağlanan görüntülerden biri. Flaşında düzenli olarak kalplerin, kartalların altına veya üzerine sancaklar yerleştirirdi, kırlangıçlar, ve güller. Sancak bu soy hattında bağlayıcı doku olarak seyahat eder: nadiren manşet, her zaman manşetin konuşmasını sağlayan parça.

Diğer büyük Amerikan geleneksel uygulayıcıları aynı kelime dağarcığını taşıdı. Cap Coleman Norfolk, Virginia dükkanında sancak taşıyan flaş üretti, burada ağır bir ABD Donanması müşteri kitlesi isim sancakları, slogan sancakları ve anma tarihleri için talebi yüksek tuttu. Bert Grimm ve Lew Alberts, ikincisi genellikle ilk ticari olarak dağıtılan basılı flaş levhalarını sistemleştirmeye yardım etmekle kredilendirilir, her ikisi de sancakları repertuvarlarına dahil etti. Tüm bu dükkanlarda sancak aynı işi yaptı: stok tasarımları bireysel müşteriler için kişiselleştirdi, bu da flaş dükkanı modelinin ticari kalbiydi.

Yaygın sancak eşleşmeleri ve anlamları

Sancak neredeyse her zaman çok unsurlu bir kompozisyonun parçası olarak görünür. Her yaygın eşleşme, eşlik eden görüntü ve sancak metni tarafından ortaklaşa sağlanan kendi okumasına sahiptir.

Sancak + kalp: sevgi ve bağlılık. Kanonik versiyon MOM kalbidir, ancak aynı kompozisyon bir sevgilinin adını, bir partnerin adını veya LOVE veya LOYALTY gibi bir kelimeyi tutar. The kalp duyguyu sağlar; pankart nesnesini adlandırır.

Pankart + çapa: istikrar, kararlılık ve denizcinin eve dönüş sözü. Çapa çapa en eski denizcilik dövme motiflerinden biridir ve üzerindeki bir pankart genellikle HOME, bir liman adı veya sevilen birinin adını taşır.

Pankart + kırlangıç: güvenli dönüş ve umut. Kırlangıç kırlangıç bir denizcinin eve dönüş amblemiydi ve bir pankart, umudu belirli bir şeye sabitleyen bir isim, tarih veya varış noktası taşıyabilir.

Pankart + hançer: aşk ve acı, sadakat ve fedakarlık, delinmiş kalp kurgusu. Bir hançer bir pankartın içinden geçmesi veya bir pankartın bir hançerin etrafına sarılması, Amerikan geleneksel kompozisyonunun standart bir örneğidir ve yazı, hançerin ima ettiği her şeyi keskinleştirir.

Pankart + kartal: vatanseverlik, hizmet ve inanç. Bir pankart taşıyan bir kartal genellikle bir slogan, bir hizmet kolu veya bir birlik adı gibi bir ifade taşır. Kartal kurumu sağlar; pankart kelimeleri sağlar.

Pankart + portre veya anma görüntüsü: anımsama. Bir portrenin, bir haçın veya dua eden ellerin altındaki tarihlerle bir pankart, belirli bir kişiyi ve belirli bir kaybı işaretler. Bu, pankartın anma modudur ve tarihleri onu özel kılan şeydir.

Bir müşteri bu listede olmayan bir eşleşme sorduğunda, kural pankartın genel olarak yönettiği kuraldır: eşlik eden görüntü temayı belirler ve pankart metni anlamı sabitler. Pankart, bir dövmenin resim olmaktan çıkıp cümle olmaya başladığı çizgidir.

Varyasyonlar: renk, sayı ve yazı

Renk. Geleneksel pankart, soluk bir alanla, genellikle parşömen, krem veya soluk sarı ile işlenir, bu da koyu harflere yüksek kontrast sağlar. Birçok pankart, derinlik yaratmak ve eşlik eden motifin renkleriyle uyum sağlamak için kırmızı veya mavi gölgeli kenarlar ve kıvrımlar ekler. Soluk alan-siyah yazı tipi kuralı, tüm Amerikan geleneksel tasarımını yönlendiren mantıkla aynıdır: okunabilirliği en üst düzeye çıkarın, görüntüyü yaşlanmaya dayanacak şekilde oluşturun. Modern renk gerçekçiliği ve neo-geleneksel pankartlar, gradyanlar, damla gölgeleri ve işlenmiş kumaş kıvrımlarıyla paleti önemli ölçüde genişletir, ancak okunabilirlik önceliği iyi yapılmış herhangi bir pankartta devam eder.

Sayı. Tek bir pankart standarttır ve bir isim, tarih veya kısa bir kelimeye uyar. Daha uzun ifadeler, kompozisyon boyunca uzanan tek bir uzun kıvrım kullanır veya birden fazla satır, birden fazla isim veya birkaç tarih taşımak için iki veya daha fazla pankartı istifler. İstiflenmiş pankartlar, birden fazla kişiyi listeleyen anma parçalarında yaygındır. Pankart sayısı, sembolik bir sayıdan ziyade ne kadar metnin sığması gerektiği ve kompozisyonun vücut bölgesinde nasıl aktığı tarafından belirlenir.

Yazı tipi. Pankart, zanaat olarak yazı tipi ile ayrılmaz bir bütündür. Kalın geleneksel blok harflerden script, Eski İngilizce veya ince çizgi stillerine kadar yazı tipi seçimi, kelimeler kadar pankartın karakterini de değiştirir. Geleneksel pankartlar, mürekkep yaşla birlikte yayıldıkça ince veya kalabalık yazı tiplerinin bulanıklaşması nedeniyle ağır, iyi aralıklı harfleri tercih eder. Yazı tipi, dövme sanatının kendi disiplinidir ve bir pankart, taşıdığı yazı tipi kadar iyidir.

Çağdaş çalışmalarda sancak

Pankart, işlevi hiç modası geçmediği için çağdaş dövme sanatında sağlam kalır. İnsanlar her zaman bir kişiyi adlandırmak, bir tarihi işaretlemek veya bir ifade taşımak isteyeceklerdir ve pankart bunu yapmanın standart yolu olmaya devam etmektedir.

İçinde neo-geleneksel işlerde, pankartlar Amerikan geleneksel formunun kalın ana hattını korur ancak boyutsal gölgelendirme, daha zengin renk ve daha ayrıntılı işlenmiş kumaş kıvrımları kazanır. Pankart, düz bir şerit yerine daha heykelsi, üç boyutlu bir kurdele olarak okunur, ancak aynı işi yapar.

İçinde chicano ince çizgi siyah-beyaz işlerde, pankart geleneğin merkezi bir unsurudur, sıklıkla dini imgeler, portreler ve isim adanmışlıklarının yanında script yazı tipinde görünür. İnce çizgi pankart, kalın geleneksel harfleri narin gri yıkama script ile değiştirir ve bir parçayı belirli bir kişiye, aileye veya anıya bağlayan isimleri, tarihleri ve ifadeleri taşır.

Gerçekçilik, yazı tipi odaklı ve illüstratif işlerde, bir dövmenin kelimelere ihtiyaç duyduğu her yerde pankart görünmeye devam eder. Form o kadar iyi yerleşmiştir ki, kıvrımlı şekli herhangi bir metin okunmadan önce yazı tipini işaret eder. Tamamen doğal hale gelmiş bir motifin işareti budur: pankart, Batı dövme sanatının temel dilbilgisinin bir parçası haline gelmiştir, her çalışan dövmecinin çizebileceği ve neredeyse her müşterinin tanıdığı bir kelime hazinesi.

Kültürel bağlam

Pankart, Batı dövme sanatındaki en düşük hassasiyetli motiflerden biridir. Seküler, işlevsel ve açıktır. Avrupa hanedanlık ve sanatsal geleneklerinden türemiştir; bu gelenekler kutsal veya kısıtlı olmaktan ziyade açık ve ticari niteliktedir ve dövme sanatında her zaman kapalı veya kodlanmış bir unsurdan ziyade paylaşılan, yaygın olarak dağıtılmış bir tasarım öğesi olmuştur. Pankartı sahiplenen bir gelenek yoktur ve bir tane çizmenin uygunsuzluk eylemi olduğu bir bağlam yoktur.

Hassasiyetin girebileceği tek yer metin aracılığıyladır, form aracılığıyla değil. Pankart bir megafondur ve yükselttiği şey kullanıcının seçimidir. Bir slogan bir inanç, bir haraç veya bir hakaret olabilir; bir isim onurlandırabilir veya bir pişmanlığı işaretleyebilir. Pankartın kendisi tarafsız kalır. Çalışan dövmeciler zaman zaman kişisel veya dükkan politikası gerekçeleriyle belirli pankart metinlerini reddederler, ancak bu kelimelerle ilgili bir yargıdır, motifle ilgili değildir. İkonografi olarak pankart, yerleşik veya aşırılıkçı bir kodlanmış okuma taşımaz. Bir çerçevedir ve anlam çerçevelenen şeyde yaşar.

Sancak dövmesi yaptırmayı düşünmek

Eğer bir pankart düşünüyorsanız, faydalı sorular çoğunlukla pankartın kendisinden ziyade kelimeler ve yazı tipi ile ilgilidir.

  1. Ne diyor ve kalıcı olmaya değer mi? Bir pankart, belirli metni deriye sabitler. İsimler, tarihler ve sloganlar klasik içeriktir. Metnin yirmi yıl sonra hala istediğiniz anlamı taşıyıp taşımayacağını düşünün, çünkü pankart onu kelimesiz bir görüntüden farklı olarak özel kılar.
  1. Hangi yazı tipi stili? Kalın geleneksel blok harfler en iyi şekilde yaşlanır ve en uzun süre okunabilir kalır. Script ve ince çizgi yazı tipleri güzel olabilir ancak daha hızlı yayılır ve özellikle küçük boyutlarda on yıllar boyunca bulanıklaşabilir. Seçilen yazı tipi sadece bir görünüm değil, uzun ömürlülük etkileri olan gerçek bir zanaat kararıdır.
  1. Neyi çerçeveliyor? Bir pankart bir eşlik eden parçadır. Hangi motife eşlik edeceğine karar verin, bir kalp, bir çapa, bir kırlangıç, bir portre, çünkü eşlik eden tema belirler ve pankart ifadeyi tamamlar.

İyi bir dövmeci, herhangi bir iş başlamadan önce her üçünü de konuşacak ve yazı tipini mürekkep yaşlandıkça okunabilir kalacak şekilde boyutlandıracaktır. Pankart, alınabilecek en güvenli formlardan biridir çünkü tasarım yüz yılı aşkın bir süredir pratikle rafine edilmiştir ve yazı tipinin iyi yaşlanmasını sağlamak için teknik kalıplar iyice belgelenmiş ve öğretilmiştir.

Kaynaklar

  • Tattoo Archive (Winston-Salem). Charlie Wagner pankartı ve isim-pankart kompozisyonlarını içeren dönem flash sayfası ve asetat sürtünme koleksiyonları, tattooarchive.com'da belgelenmiştir.
  • Wikipedia, "Banderole." Armalı ve sanatsal pankart-parşömen tanımı, ortaçağ ve Rönesans sanatındaki konuşma-parşömen kuralı ve peygamber-özellik kullanımı dahil.
  • Wikipedia, "Motto." Bir arma altındaki slogan parşömeninin hanedanlık kökeni ve banderole veya escroll terminolojisi.
  • Wikipedia, "Sailor Jerry." Norman Collins'in Amerikan geleneksel flash'ını, kalp-ve-pankart repertuarı dahil olmak üzere tanımlamadaki rolü.
  • Wikipedia, "Dövme." Amerikan geleneksel dövme sanatının genel tarihi, denizcilik kökenleri ve pankartın kişiselleştirme işlevi.
  • DeMello, Margo. Inscription'in Bodies'ı: Modern Dövme Topluluğunun Kültürel Tarihi. Duke University Press, 2000. Bowery'den Hotel Street'e motif kelime hazinelerinin iletimi ve ticari flash-dükkan modeli hakkında bağlam.
  • Sanders, ClintonR. Dövmenin Body: The Art ve Culture'sini özelleştirme. Temple University Press, 1989; gözden geçirilmiş baskı 2008. İsim ve adanmışlık dövmelerinin işçi sınıfı tarafından benimsenmesi için sosyolojik bağlam.

Editörlük

Tarafından araştırılmış ve yazılmıştır John J. Mayo III, Editör, Tattoo History Atlas. Bu sayfa, mevcut kanonu şu tarihten itibaren yansıtmaktadır: Son gözden geçirme tarihi yukarıdadır ve üç ayda bir yenilenir.

Bir hata mı buldunuz veya eklemek istediğiniz bir kaynak mı var? Arşiv'e Gönder. Kabul edilen katkılar Arşiv XP'si ve isimle tanınma (isteğe bağlı) kazandırır.