Güvercin, Batı sanatındaki en derin Hristiyan ve barış ikonografisi motifidir ve Amerikan geleneksel Bowery flash'ında kanonik kırlangıç ve serçe yanında mütevazı bir giriştir. İncil'deki çengeli, güvercinin zeytin yaprağıyla gemiye döndüğü Nuh anlatısı, Yaratılış 8:11 ve Kutsal Ruh'un Ürdün'de İsa'nın üzerine "güvercin gibi" indiği Matta 3:16 (paralel Markos 1:10, Luka 3:22) vaftiz anlatısıdır. Klasik bir çengel, kutsal güvercin geleneği boyunca uzanır: Sappho'nun etrafındaki daha geniş Yunan lirik geleneği (MÖ 600 civarı) ve Pliny the Elder'ın Doğa Tarihi (MS 77 civarı) güvercini Afrodit ve Venüs ile birlikte konumlandırırken, İnanna ve İştar'ın Mezopotamya kültü güvercini MÖ 2300'den itibaren tanrıçayla eşleştirir. Modern siyasi barış güvercini, Pablo Picasso'nun La Colombe litografisiyle sabitlenmiştir, Nisan 1949. Amerikan geleneksel güvercin flash'ı, Charlie Wagner, Cap Coleman ve Sailor Jerry Collins'in çıktılarında mütevazı bir şekilde yer alır, tipik olarak bir kurdele, bir kalp veya bir haç ile eşleştirilir.

Güvercin dövmesi ne anlama gelir?

Bir güvercin dövmesi en yaygın olarak barış, ilahi varlık, Kutsal Ruh, kutsal aşk veya anma hatırlatıcısı anlamına gelir; bu, Mezopotamya, klasik, Yahudi, Hristiyan ve modern siyasi ikonografik tarihin katmanlı birikiminden beslenir. En doğrudan Yaratılış 8:11 (güvercinin Nuh'un gemisine zeytin yaprağıyla dönmesi, tufanın sona erdiğini bildirmesi) ve Matta 3:16 (Kutsal Ruh'un Ürdün'deki İsa'nın vaftizinde "güvercin gibi" inmesi) ile çengellenen İncil okuması, barış ve ilahi varlık çerçevesini sağlar. Klasik okuma, Sappho (MÖ 600 civarı) etrafındaki Yunan lirik geleneği ve Pliny the Elder'ın Doğa Tarihi (MS 77 civarı) ile çengellenen, Afrodit ve Venüs ile olan kuşun ilişkisi aracılığıyla kutsal aşk kaydını sağlar. Pablo Picasso'nun La Colombe litografisi Nisan 1949 ile modern siyasi okuma, 20. yüzyılın barış sembolü katmanını sağlar. Çağdaş pratikte güvercin aynı zamanda bir anma amblemi, modern anma işlerinde sevilen birinin ruhu olarak da okunur.

(Klasik çengel üzerine bir not: Sappho'nun hayatta kalan fragman 1 aslında güvercinleri değil, Afrodit'in arabasını çeken serçeleri tanımlar; güvercin-Afrodit eşleşmesi, o tek fragmandan ziyade daha geniş Yunan lirik ve sonraki geleneğe aittir. Aşağıdaki Akım 2'ye bakınız.)

Hristiyan güvercin dövmesi ne anlama gelir?

Bir Hristiyan güvercin dövmesi en doğrudan Kutsal Ruh'a atıfta bulunur; bu, Matta 3:16, Markos 1:10 ve Luka 3:22'deki Ürdün'deki İsa'nın vaftizine ilişkin İncil anlatılarına dayanır; burada Tanrı'nın Ruhu, İsa'nın üzerine "güvercin gibi" iner ve onun üzerinde durur. Bu okuma, neredeyse iki bin yıldır Batı Hristiyan ikonografisinde kanoniktir ve Ortaçağ ve Rönesans resmindeki standart kutsal güvercin görüntüsünü sağlar: uçan beyaz güvercin, genellikle bedeninden yayılan ilahi ışık huzmeleriyle, tipik olarak bir vaftiz, bir Müjde veya bir Pentekost kompozisyonunun üzerinde konumlandırılır. Güvercin ayrıca Nuh anlatısına, Yaratılış 8:11'de kuşun gemiye zeytin yaprağıyla dönerek Tanrı'nın ahdini ve ilahi gazabın sonunu bildirdiği anlatıya atıfta bulunur. Dolayısıyla bir Hristiyan güvercin dövmesi hem Kutsal Ruh okumasını (Üçlü Birlik'in üçüncü kişisi, Tanrı'nın nefesi, peygamberlik ve lütfun ilham vericisi) hem de ahit-ve-barış okumasını (tufandan sonra Tanrı'nın vaadi, yaratılışın yenilenmesi) taşır. Kompozisyon genellikle bir hale, ilahi ışınlar, bir İncil ayeti, bir haç veya Kutsal Yürek ile eşleştirilir.

Güvercin dövmesi nereden geldi?

Güvercin, Batı dövme ikonografisine birkaç birleşen akımla girdi. Mezopotamya akımı (MÖ 2300'den itibaren İnanna ve İştar'ın kutsal amblemi olarak güvercin, Sümer ve Akad ikonografisinde belgelenmiştir) en erken kutsal tanrıça okumasını sağladı. Klasik Yunan ve Roma akımı (MÖ 600 civarı Sappho etrafındaki Yunan lirik geleneğindeki Afrodit'in güvercinleri; Pliny the Elder'ın Venüs'e kutsal güvercin hakkındaki tartışması Doğa Tarihi Kitap X, MS 77 civarı) kutsal aşk kaydını sağladı. Yahudi ve İbranice Kutsal Kitap akımı (Yaratılış 8:11'de Nuh'un gemisine dönen güvercin; Ezgiler Ezgisi'nin tekrarlanan "güvercinim, lekesizim"; Talmudik barış imgeleri) ahit-ve-barış ve Tanrı'nın sevdiği okumalarını sağladı. Hristiyan akımı (Matta 3:16'da İsa'nın vaftizinde inen Kutsal Ruh; Roma'daki Priscilla Katakombları'ndaki erken Hristiyan lahitlerindeki güvercin, MS 3. yüzyıldan itibaren; Ortaçağ ve Rönesans resmindeki Müjde ve Pentekost güvercini) kanonik Kutsal Ruh okumasını sağladı. Modern barış sembolü akımı (Pablo Picasso'nun La Colombe Nisan 1949'da Dünya Barış Konseyi için yaptığı litografi) 20. yüzyıl siyasi okumasını sabitledi. Amerikan geleneksel Bowery flash'ı, yaklaşık 1900 ile 1950 yılları arasında Charlie Wagner, Cap Coleman ve Sailor Jerry Collins'in çıktılarından güvercini mütevazı bir şekilde özümsedi.

Barış güvercini dövmesi ne anlama gelir?

Bir barış güvercini dövmesi en yaygın olarak Pablo Picasso'nun litografisiyle sabitlenen modern siyasi barış sembolü geleneğine atıfta bulunur La Colombe (Güvercin), Ocak 1949'da yapıldı ve o Nisan ayında Paris ve Prag'da düzenlenen Dünya Barış Konseyi kongresinin amblemi olarak seçildi. Görüntü, beyaz zemin üzerine yüksek kontrastlı siyah litografik bir silüet olarak tasvir edilen stilize edilmiş beyaz bir güvercin, savaş sonrası barış hareketi boyunca posterlerde, broşürlerde ve siyasi efemeralarda yeniden üretildi ve 20. yüzyılın en çok yeniden üretilen görüntülerinden biri haline geldi. Kompozisyon, nükleer silahsızlanma hareketi, Vietnam karşıtı savaş hareketi ve 1981 John Lennon anma kültürüyle "Imagine" şarkısı ve Central Park'taki Strawberry Fields anıtı etrafındaki gayri resmi ilişki dahil olmak üzere daha geniş 20. yüzyıl sonu barış aktivizmi boyunca popüler Batı siyasi ikonografisine hemen girdi. Dolayısıyla bir barış güvercini dövmesi hem Picasso estetiğini (stilize litografik silüet) hem de daha geniş siyasi okumayı (savaşa karşı çıkma, şiddetsizlik savunuculuğu, uluslararası barış hareketiyle dayanışma) taşır. Kompozisyon genellikle bir zeytin dalıyla (Nuh kompozisyonunun modern siyasi kayda çevrilmesi) eşleştirilir veya basit Picasso silüeti olarak işlenir.

Zeytin dalı olan güvercin dövmesi ne anlama gelir?

Zeytin dalı olan güvercin kompozisyonu, Kral James çevirisindeki Yaratılış 8:11'den doğrudan türetilen kanonik İncil barış amblemidir: "Ve güvercin akşama doğru ona geldi; ve işte, ağzında koparılmış bir zeytin yaprağı vardı: böylece Nuh suların yeryüzünden çekildiğini bildi." Kompozisyon, Batı geleneğindeki en tanınabilir Hristiyan ikonografik amblemlerinden biridir, Roma'daki Priscilla Katakombları'ndaki (MS 3. yüzyıl) erken Hristiyan lahitlerinden Ortaçağ hayvanat kitaplarına, Rönesans resmine, Reformasyon dönemi adanmışlık amblem kitaplarına ve modern Hristiyan ve seküler barış ikonografisine kadar belgelenmiştir. Okuma hem İncil'dir (Tanrı'nın Nuh ile tufandan sonraki ahdi, ilahi gazabın sonu, yaratılışın yenilenmesi) hem de daha geniştir (barış, umut, uzlaşma, çatışmanın sonu). 20. yüzyılda kompozisyon, Picasso barış güvercini geleneğiyle (Dünya Barış Konseyi La Colombe lithographı Nisan 1949 sıklıkla zeytin dalını eşli bir unsur olarak içerir) ve küresel olarak en çok dolaşan barış sembollerinden biri haline geldi. Zeytin dallı güvercin dövmesi, hem İncil'deki Nuh'un okumasını hem de modern barış sembolü okumasını aynı anda taşır.

Güvercin dövmesini nereye yaptırmalıyım?

Yaygın yerleşimlerin her birinin farklı görsel ve tarihsel ödünleşimleri vardır. Göğüs, özellikle de kalp üzerindeki bölge, anma güvercinleri ve Kutsal Kalp ile eşleştirilmiş Kutsal Ruh kompozisyonları için belgelenmiş bir yerleşimdir; bu yerleşim samimi veya adanmış bir kayıt sygnal eder. Omuz ve üst sırt, Annunciation tarzı veya ilahi ışınlarla Kutsal Ruh kompozisyonlarını barındırır. Ön kol ve pazı, tek güvercinleri veya güvercin ve afiş adanmışlıklarını barındırır ve Amerikan geleneksel Bowery flash geleneğiyle en tutarlı yerleşimdir. Bilek, genellikle bir isim, tarih veya zeytin dalı ile eşleştirilen küçük barış güvercini veya anma güvercini işleri için çağdaş bir yerleşimdir. Göğüs kemiği ve kaburga yerleşimi dikey olarak kompoze edilmiş inen güvercin parçalarını barındırır. Boyun ve el güvercinleri oldukça görünürdür ancak bu vücut bölgelerinde daha hızlı solar ve yerleşim kompozisyona bağlı olarak bazen bir anma veya müjdeci işaret olarak okunur. Estetik dışı teknik ve stilistik çıkarımları olan yerleşimi sanatçınızla görüşün.

Güvercin dövmesinin akımları

Güvercinin modern dövme ikonografisine girişi, güvercinin en az beş farklı dini ve kültürel gelenekte açıkça kutsal bir ağırlık taşıması nedeniyle, paralel kırlangıç ve serçe soyundan daha derin ve daha geniş birkaç birleşen akım aracılığıyla gerçekleşti. Hangi akımın hangi okumayı sağladığını anlamak, tek bir kuş motifinin neden Mezopotamya tanrıça ikonografisini, klasik Yunan-Roma kutsal aşk sembolizmini, İbrani İncil ahit imgelemini, Hristiyan Kutsal Ruh teolojisini, modern siyasi barış aktivizmini ve çağdaş anma işlerini aynı anda taşıyabildiğini çözmeye yardımcı olur.

Akım 1: Mezopotamya İnanna ve İştar (MÖ 2300'den itibaren)

Batı ikonografisindeki en eski belgelenmiş kutsal güvercin geleneği, Mezopotamya tanrıçasına aittir İnanna (Sümer kaynaklarında) ve onun daha sonraki Akad karşılığı İştar, aşk, cinsellik, doğurganlık ve savaşın büyük tanrıçası, kültü yaklaşık MÖ üçüncü binyıldan Helenistik döneme kadar Sümer, Akkad, Babil ve Asur'a yayılmıştır. Güvercin, yaklaşık MÖ 2300'den itibaren silindir mühürlerde, pişmiş toprak figürinlerde, adak sunularında ve tapınak ikonografisinde İnanna'nın ve İştar'ın kutsal kuşu olarak görünür ve kuşun tanrıçayla olan ilişkisi, belgelenmiş tarihsel kayıtlardaki en eski istikrarlı ikonografik eşleşmelerden biridir.

Eşleşme, güvercini daha geniş antik Yakın Doğu görsel kelime dağarcığında bir tanrıça amblemi olarak sabitledi ve Fenike ticaret ağları ve Astarte kültü (İştar'ın Fenike ve Batı Sami karşılığı) aracılığıyla batıya iletildi. Fenike ve Kıbrıs iletimi, Yunan dünyasının kendi kutsal güvercin geleneğini aldığı düşünülen standart bilimsel yoldur; burada kuş, kökenleri büyük ölçüde Kıbrıs Astarte ve daha geniş Batı Sami İştar geleneği aracılığıyla izlenen bir tanrıça olan Afrodit'in amblemi haline geldi (belirli soybilim belgelenmiş bir gerçeklikten çok bir yeniden yapılandırmadır). Bu yaygın olarak kabul edilen okumada, Mezopotamya güvercini, klasik geleneğin kısmen indiği daha eski bir katmandan ziyade, klasik Yunan ve Roma kutsal güvercininden ayrı bir akım değildir.

Mezopotamya güvercininin sağladığı okuma, güvercin-tanrıça amblemi okumasıdır: aşk ve doğurganlığın büyük dişi tanrısına kutsal olan kuş, tapınak ikonografisinde mevcut, kült heykellerinde tasvir edilmiş ve kültünün cinsel ve üretken yönleriyle ilişkilendirilmiştir. Okuma, birincil referans olarak modern dövme ikonografisine hayatta kalmaz, ancak hayatta kalan klasik geleneğin tarihsel temelinde yer alır.

Akım 2: Yunan ve Roma Afrodit ve Venüs (MÖ 600'den Roma imparatorluk dönemine kadar)

Klasik Yunan akımı, Mezopotamya güvercin-tanrıça amblemini miras aldı ve onu Batı edebiyat geleneğinde aşk, güzellik ve cinsellik tanrıçası Afrodit'in kutsal kuşu olarak sabitledi. Afrodit, aşk, güzellik ve cinsellik tanrıçası Afrodit'in kutsal kuşu olarak Batı edebiyat geleneğinde sabitledi. Başlıca erken edebi çapa, hayatta kalan "Afrodit İlahi" (fragman 1) adlı eserinde Afrodit'in serçeler tarafından çekilen bir arabada gökten indiğini anlatan Lesboslu Sappho'dur (yaklaşık MÖ 630 - MÖ 570); daha sonraki fragmanlar ve daha geniş Sappho ve Sappho sonrası Yunan lirik geleneği tanrıçayı güvercinlerle de eşleştirir. Helenistik döneme gelindiğinde güvercin, Kıbrıs, Ege ve daha geniş Helenistik dünyadaki tapınak ikonografisinde mevcut olan Afrodit'in kutsal kuşu olarak Yunan görsel kültüründe yerleşmişti. Sapfo , aşk, güzellik ve cinsellik tanrıçası Afrodit'in kutsal kuşu olarak Batı edebiyat geleneğinde sabitledi. Başlıca erken edebi çapa, hayatta kalan "Afrodit İlahi" (fragman 1) adlı eserinde Afrodit'in serçeler tarafından çekilen bir arabada gökten indiğini anlatan Lesboslu Sappho'dur (yaklaşık MÖ 630 - MÖ 570); daha sonraki fragmanlar ve daha geniş Sappho ve Sappho sonrası Yunan lirik geleneği tanrıçayı güvercinlerle de eşleştirir. Helenistik döneme gelindiğinde güvercin, Kıbrıs, Ege ve daha geniş Helenistik dünyadaki tapınak ikonografisinde mevcut olan Afrodit'in kutsal kuşu olarak Yunan görsel kültüründe yerleşmişti.

Roma Cumhuriyeti ve İmparatorluk dönemi Yunan geleneğini miras aldı ve ikonografik eşleşmeyi sürdürdü; Afrodit'in Roma karşılığı olan Venüs de Roma tapınak ikonografisinde, Pompeii ve Herculaneum duvar resimlerinde (Vezüv tarafından yok oluşu 24 Ağustos 79 MS'ye tarihlenir) ve batı Roma eyaletlerindeki mozaik kompozisyonlarında güvercinlerle ilişkilendirildi. Venüs , aşk, güzellik ve cinsellik tanrıçası Afrodit'in kutsal kuşu olarak Batı edebiyat geleneğinde sabitledi. Başlıca erken edebi çapa, hayatta kalan "Afrodit İlahi" (fragman 1) adlı eserinde Afrodit'in serçeler tarafından çekilen bir arabada gökten indiğini anlatan Lesboslu Sappho'dur (yaklaşık MÖ 630 - MÖ 570); daha sonraki fragmanlar ve daha geniş Sappho ve Sappho sonrası Yunan lirik geleneği tanrıçayı güvercinlerle de eşleştirir. Helenistik döneme gelindiğinde güvercin, Kıbrıs, Ege ve daha geniş Helenistik dünyadaki tapınak ikonografisinde mevcut olan Afrodit'in kutsal kuşu olarak Yunan görsel kültüründe yerleşmişti. Plinius (Gaius Plinius Secundus, 23-79 MS), ansiklopedik eseri Doğa Tarihi Doğa Tarihi Doğa Tarihi Doğa Tarihi İkinci bir Roma edebi çapa, Lesbia'nın evcil serçesi için yazdığı ağıtlarda güvercinleri Venüs'e kutsal olarak anan Latin lirik şair Catullus (Gaius Valerius Catullus, MÖ 84 - MÖ 54 civarı) aracılığıyla uzanır:

Catullus (Gaius Valerius Catullus, MÖ 84 - MÖ 54 civarı), Latin lirik şairi, Lesbia'nın evcil serçesi için yazdığı ağıtlarda güvercinleri Venüs'e kutsal olarak anan şairdir: Şarkılar 2 ve 3 (yaklaşık MÖ 60), ağıtın açılış dizesinde ("Ey Venüsler ve Kupidonlar ağıt yakın") güvercinlere Venüs'e kutsal olarak atıfta bulunulmasını içerir. Rönesans ve sonrası Avrupa edebi geleneği, Hristiyan güvercin-Kutsal Ruh eşleşmesinin daha geniş ikonografik kaydı domine etmesine rağmen, klasik güvercin-Venüs eşleşmesini 18. ve 19. yüzyıllara kadar taşıdı ve burada Batı edebi ve görsel kültürünün istikrarlı bir unsuru olarak kaldı. Akım 3: Yahudi ve İbrani İncil (Yaratılış 8:11; Ezgiler Ezgisi; Talmudik)

Akım 3: Yahudi ve İbranice Kutsal Kitap (Yaratılış 8:11; Ezgiler Ezgisi; Talmudik)

Yaratılış 8:11 (Yaratılış 8:11), Nuh anlatısı, güvercinin gemiden gönderildiği ve akşam döndüğü, bu da tufanın sularının çekildiğini ve dünyanın yenilenmeye başladığını işaret eder. Kral James çevirisi şöyle der: "Ve güvercin akşama doğru ona geldi; ve işte, ağzında koparılmış bir zeytin yaprağı vardı: böylece Nuh suların yeryüzünden çekildiğini bildi."Ayet, neredeyse üç bin yıldır Batı ikonografisinde taşınan kanonik güvercin-zeytin dalı barış kompozisyonunu sağlar. Okuma katmanlıdır: güvercin, Tanrı'nın ahdinin habercisi (tufandan sonra Yaratılış 9'da gökkuşağının görünür işaret olarak resmileştirildiği ilahi vaat), zeytin dalı barış ve yaratılışın yenilenmesinin amblemi, kuş çekilen suların ve karanın dönüşünün tanığıdır. Kompozisyon, Batı görsel kültüründeki en çok yeniden üretilen İncil sahnelerinden biridir; erken Hristiyan lahitlerinde, ortaçağ el yazması aydınlatmalarında, Rönesans fresk ve panel resimlerinde, Reformasyon dönemi adanmışlık baskılarında ve günümüze kadar modern siyasi ve dini ikonografide bulunur.

İkinci bir İbrani İncil çapa, Süleyman'ın Şarkısı (Ezgiler Ezgisi),

Ezgiler Ezgisi (Süleyman'ın Şarkısı, Şir Haşirim ), geleneksel olarak Süleyman'a atfedilen ve Yahudi geleneğinde Pesah sırasında ve Hristiyan geleneğinde Mesih ile Kilise arasındaki ilişki (Pavlus okuması) veya Tanrı ile ruh arasındaki ilişki (mistik okuma) alegorisi olarak okunan kanonik İbrani aşk şiiridir. Ezgiler Ezgisi, sevgiliye tekrar tekrar "güvercinim" diye hitap eder: "Ey kayaların yarıklarında, merdivenlerin gizli yerlerinde bulunan güvercinim, yüzünü görmeme, sesini duymama izin ver; çünkü sesin tatlıdır ve yüzün güzeldir" (Ezgiler Ezgisi 2:14, Kral James Versiyonu); "Güvercinim, kusursuzum bir tanedir; annesinin tek kızıdır, onu doğuranın seçtiği kişidir" (Ezgiler Ezgisi 6:9). Ezgiler'in güvercin-sevgili okuması, daha sonra Hristiyan ikonografik yorumunda Yunan-Roma Afrodit-Venüs güvercin geleneğiyle birleşecek olan kutsal-aşk kaydını sağladı.Üçüncü bir İbrani İncil katmanı, güvercinin İsrail halkının, barışın ve ruhun bir amblemi olarak göründüğü Talmudik ve daha sonraki rabbinik literatür aracılığıyla uzanır. Okuma, Babil Talmud'unda ve Rashi (Rabbi Şlomo Yitzchaki, 1040-1105) ve diğer ortaçağ Yahudi İncil yorumlarında belgelenmiştir ve güvercinin barış, ilahi aşk ve ahitli topluluğun yerleşik bir amblemi olarak oturduğu daha geniş Yahudi ikonografik kelime dağarcığını sağlamıştır.

Akım 4: Erken Hristiyanlık (Matta 3:16; Priscilla Katakombları, 3. yüzyıl MS)

Akım 4: Erken Hristiyanlık (Matta 3:16; Priscilla Katakombları, MS 3. yüzyıl)

Matta 3:16 (Matta 3:16), Vaftizci Yahya tarafından Ürdün Nehri'nde İsa'nın vaftiz edildiği anlatısı. Kral James çevirisi şöyle der: "Ve İsa vaftiz olunca, sudan hemen çıktı; ve işte, gökler ona açıldı ve Tanrı Ruhu'nun güvercin gibi inip üzerine konduğunu gördü." Paralel anlatımlar Markos 1:10 ("Ve hemen sudan çıkınca, göklerin açıldığını ve Ruhu güvercin gibi üzerine indiğini gördü") ve Luka 3:22'de ("Ve Kutsal Ruh güvercin gibi beden şeklinde üzerine indi ve gökten bir ses geldi, 'Sen benim sevgili oğlumsun; sende hoşnutum' dedi") görünür.Markos 1:10 ("Ve hemen sudan çıkınca, göklerin açıldığını ve Ruhu güvercin gibi üzerine indiğini gördü") ve Luka 3:22'de ("Ve Kutsal Ruh güvercin gibi beden şeklinde üzerine indi ve gökten bir ses geldi, 'Sen benim sevgili oğlumsun; sende hoşnutum' dedi") görünür. Luka 3:22 ("Ve Kutsal Ruh güvercin gibi beden şeklinde üzerine indi ve gökten bir ses geldi, 'Sen benim sevgili oğlumsun; sende hoşnutum' dedi") görünür. Üç İncil anlatısı, güvercini Kutsal Ruh'un, Hristiyan Üçlü Birliği'nin üçüncü kişisinin, İsa'nın kamu hizmetinin başlangıcında göründüğü biçim olarak sabitledi. Okuma, tarihi Hristiyanlığın tüm dallarında (Doğu Ortodoks, Roma Katolik, Oryantal Ortodoks, Protestan) kanoniktir ve Hristiyan sanatında Kutsal Ruh için en erken yüzyıllardan günümüze kadar standart görsel kelime dağarcığını sağlar. Güvercin, Hristiyan ikonografisinde sayısız görsel temsilde İsa'nın vaftizinde; Meryem'e Kutsal Ruh tarafından Mesih'in gebe kalmasını işaret ederek inen Annunciation'da (Luka 1:35); Havariler üzerine ateş dilleriyle inen Pentekost'ta (Elçilerin İşleri 2:1-4), bazen ateş dillerinin üzerinde bir güvercinle görsel olarak tasvir edilir; ve ayin yılı boyunca daha geniş Pentekost ve Kutsal Ruh ikonografik kelime dağarcığında görünür.

Roma'daki Priscilla Katakombları'nda 3. yüzyıl MS'ye ait lahitler ve freskler üzerinde görünen en eski belgelenmiş Hristiyan güvercin temsilleri, Roma Akdeniz'indeki paralel erken Hristiyan cenaze sanatıyla birlikte en önemli erken Hristiyan defin komplekslerinden biridir. Erken Hristiyan güvercini tipik olarak zeytin dalıyla (Nuh kompozisyonuna dayanarak) veya tek başına görünür, genellikle erken Hristiyan Mesih monogramı olan chi-rho ile (chi ve rho Yunanca harflerinden oluşan erken Hristiyan Mesih sembolü), erken Hristiyan balık sembolü (

Priscilla Katakombları Roma'daki Priscilla Katakombları Roma'daki Priscilla Katakombları'nda 3. yüzyıl MS'ye ait lahitler ve freskler üzerinde görünen en eski belgelenmiş Hristiyan güvercin temsilleri, Roma Akdeniz'indeki paralel erken Hristiyan cenaze sanatıyla birlikte en önemli erken Hristiyan defin komplekslerinden biridir. Erken Hristiyan güvercini tipik olarak zeytin dalıyla (Nuh kompozisyonuna dayanarak) veya tek başına görünür, genellikle erken Hristiyan Mesih monogramı olan chi-rho ile (chi ve rho Yunanca harflerinden oluşan erken Hristiyan Mesih sembolü), erken Hristiyan balık sembolü ( ki-ro monogramı (erken Hristiyan Mesih sembolü, Yunanca chi ve rho harflerinden oluşur), erken Hristiyan balık sembolü (Ichthysveya orant (dua eden figür) ikonografisi ile eşleştirilir. Priscilla Katakombları güvercinleri, kuşun istikrarlı bir ikonografik amblem olarak en eski belgelenmiş Hristiyan kullanımları arasındadır ve daha sonraki Hristiyan güvercin ikonografisinin indiği görsel temeli sağlar.

4. ve 5. yüzyıllara gelindiğinde Hristiyan güvercini daha geniş Hristiyan görsel geleneğine yerleşti: Ravenna'daki San Vitale mozaiklerinde (547 MS'de kutsandı), Sant'Apollinare Nuovo ve Sant'Apollinare in Classe'deki paralel mozaiklerde (6. yüzyıl) ve ortaçağ boyunca ikonografiyi ileriye taşıyacak Bizans ve Latin ayin sanatı geleneklerinde. Kutsal Ruh olarak güvercin, Hristiyan sanatındaki en istikrarlı görsel amblemlerden biri haline geldi, kanonik tanınırlıkta haç ve Mesih figürünün kendisinden sonra üçüncü sırada yer aldı.

Akım 5: Ortaçağ ve Rönesans Hristiyan ikonografisi (Müjde, Pentekost, yedi armağan)

Ortaçağ ve Rönesans dönemi, boyalı, heykeltıraşlı ve aydınlatılmış bağlamlarda Hristiyan güvercin ikonografisini geliştirdi ve detaylandırdı. Güvercin en merkezi olarak üç teolojik sahnede görünür: Annunciation (İsa'nın beden alması anında Meryem'e inen Kutsal Ruh, genellikle Tanrı Baba'dan Meryem'e doğru hareket eden bir ışık huzmesi üzerinde beyaz bir güvercin olarak tasvir edilir), Mesih'in Vaftizi (Ürdün'de İsa'nın üzerine inen güvercinle kanonik Matta 3:16 kompozisyonu) ve Pentekost (her havarinin başına ateş dilleriyle inen merkezi bir güvercinle bazen tasvir edilen havariler üzerine inen Kutsal Ruh).

Güvercin ayrıca Kutsal Ruh'un yedi armağanı (İşaya 11:2-3'e dayanarak ve ortaçağ skolastik teolojisinde geliştirilmiştir) ikonografisinde, yedi güvercinin bilgelik, anlayış, öğüt, cesaret, bilgi, dindarlık ve Rab korkusunu temsil ettiği ikonografisinde görünür. Kompozisyon, ortaçağ el yazması aydınlatmalarında ve katedral inşa dönemi boyunca vitray programlarında yer alır.

Güvercin, 14., 15. ve 16. yüzyılların başlıca İtalyan Rönesans ressamlarında görünür. Fra Angelico (Guido di Pietro, y. 1395-1455), Dominiken keşiş ve ressam, Floransa'daki San Marco Manastırı'ndaki ünlü döngü (yaklaşık 1438-1450) dahil olmak üzere birçok Annunciation kompozisyonuna Kutsal Ruh güvercinini dahil etti. Svero Botticelli (Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi, y. 1445-1510), Floransalı Quattrocento ressamı, dini eserlerinde, çeşitli Annunciation panelleri ve Mistik Doğuş (1500, National Gallery, Londra) dahil olmak üzere güvercini içeriyordu. Leonardo da Vinci (1452-1519), Duyuru (yaklaşık 1472-1476, Uffizi Galerisi, Floransa) ve Andrea del Verrocchio ile ortaklaşa yaptığı kayıp Mesih'in Vaftizi (yaklaşık 1475, Uffizi) eserlerinde, Rönesans resminin daha geniş kompozisyonel ve natüralist sınırlarını zorlarken bile yerleşik Kutsal Ruh güvercin kelime dağarcığı içinde çalıştı.

Ortaçağ ve Rönesans güvercin ikonografisi, çağdaş Hristiyan güvercin dövmelerinin hala dayandığı görsel gelenekleri yerleştirdi: beyaz tüyler (kutsal saflığı simgeler), yayılan kanatlarla inen duruş ve dışarı yayılan ilahi ışık huzmeleri, zeytin dalıyla (Yaratılış 8:11'e dayanarak) veya Kutsal Kalp ile (daha sonraki Karşı Reformasyon adanmışlık gelişimi) sık sık eşleştirilmesi ve ilahi varlığı belirtmek için merkezi bir dini figürün üzerinde veya arkasında standart yerleşim.

Akım 6: Modern siyasi barış sembolü (Picasso, La Colombe, Nisan 1949)

20. yüzyılın en önemli akımı ve güvercinin modern laik okumasının ana kaynağı, İspanyol ressam ve litograf Pablo Picasso'nun (Pablo Ruiz Picasso, 25 Ekim 1881 - 8 Nisan 1973) eserlerinden ortaya çıktı; güvercin imgesi 1949 baharında Dünya Barış Konseyi kongresinin amblemi oldu. "La Colombe" ("Güvercin") adlı litograf, 9 Ocak 1949'da matbaacı Fernand Mourlot'nun Paris'teki stüdyosunda yapıldı ve ardından 20-25 Nisan 1949 tarihleri arasında Paris (Salle Pleyel) ve Prag'da eşzamanlı olarak toplanan Barış Taraftarları Birinci Dünya Barış Konseyi'nin posterleri için seçildi ve çoğaltıldı. Beyaz zemin üzerine yüksek kontrastlı siyah litografik silüet olarak stilize edilmiş beyaz bir güvercin olan imge, Yaratılış 8:11 güvercin-zeytin dalı kompozisyonuna dayanıyor (ancak orijinal 1949 litografisi güvercini zeytin dalı olmadan gösteriyor; 1950'den itibaren daha sonraki Picasso güvercin tasarımları sıklıkla zeytin dalını içeriyordu) ve kongre amblemi olarak kullanılmak üzere Picasso'nun litografik eserlerinden Fransız Komünist Partisi şairi Pablo Picasso (Pablo Ruiz Picasso, 25 Ekim 1881 - 8 Nisan 1973), İspanyol ressam ve litograf, güvercin imgesi 1949 baharında Dünya Barış Konseyi kongresinin amblemi oldu. "La Colombe" ("Güvercin") adlı litograf, 9 Ocak 1949'da matbaacı Fernand Mourlot'nun Paris'teki stüdyosunda yapıldı ve ardından 20-25 Nisan 1949 tarihleri arasında Paris (Salle Pleyel) ve Prag'da eşzamanlı olarak toplanan Barış Taraftarları Birinci Dünya Barış Konseyi'nin posterleri için seçildi ve çoğaltıldı. Beyaz zemin üzerine yüksek kontrastlı siyah litografik silüet olarak stilize edilmiş beyaz bir güvercin olan imge, Yaratılış 8:11 güvercin-zeytin dalı kompozisyonuna dayanıyor (ancak orijinal 1949 litografisi güvercini zeytin dalı olmadan gösteriyor; 1950'den itibaren daha sonraki Picasso güvercin tasarımları sıklıkla zeytin dalını içeriyordu) ve kongre amblemi olarak kullanılmak üzere Picasso'nun litografik eserlerinden Fransız Komünist Partisi şairi "La Colombe" ("Güvercin"), 9 Ocak 1949'da matbaacı Fernand Mourlot'nun Paris'teki stüdyosunda yapıldı ve ardından 20-25 Nisan 1949 tarihleri arasında Paris (Salle Pleyel) ve Prag'da eşzamanlı olarak toplanan Barış Taraftarları Birinci Dünya Barış Konseyi'nin posterleri için seçildi ve çoğaltıldı. Beyaz zemin üzerine yüksek kontrastlı siyah litografik silüet olarak stilize edilmiş beyaz bir güvercin olan imge, Yaratılış 8:11 güvercin-zeytin dalı kompozisyonuna dayanıyor (ancak orijinal 1949 litografisi güvercini zeytin dalı olmadan gösteriyor; 1950'den itibaren daha sonraki Picasso güvercin tasarımları sıklıkla zeytin dalını içeriyordu) ve kongre amblemi olarak kullanılmak üzere Picasso'nun litografik eserlerinden Fransız Komünist Partisi şairi Louis Aragon (Louis-Marie Andrieux, 1897-1982) tarafından seçildi.

İmaj derhal savaş sonrası siyasi ikonografiye girdi. La Colombe 1949'dan sonraki on yıllar boyunca uluslararası barış hareketi boyunca milyonlarca poster, broşür, kartpostal ve siyasi efemera üzerinde çoğaltıldı. Picasso, 1950'de Sheffield ve Varşova'daki İkinci Dünya Barış Konseyi için bir güvercin imgesi, 1952'de Viyana Barış Konseyi için bir güvercin imgesi ve 20. yüzyılın en çok lisanslanan görsellerinden biri haline gelen Barış Güvercini (1961) dahil olmak üzere 1950'ler ve 1960'lar boyunca ek güvercin tasarımları üretti. Picasso güvercini, 20. yüzyılın en çok yeniden üretilen görsellerinden biri ve güvercinin taşıdığı modern laik barış sembolü kaydının ana kaynağı olarak geniş çapta gösterilmektedir.

Picasso barış güvercini, savaş sonrası barış hareketi boyunca benimsendi: 1950'lerin sonları ve 1960'ların uluslararası nükleer silahsızlanma hareketi (1958'de Gerald Holtom tarafından İngiliz Nükleer Silahsızlanma Kampanyası için tasarlanan paralel barış sembolü ile birlikte), 1960'lar ve 1970'lerin Vietnam karşıtı savaş hareketi, hem Batı hem de Doğu bloku ülkelerindeki daha geniş Soğuk Savaş dönemi barış aktivizmi ve gayri resmi olarak 1980 sonrası John Lennon anma kültürü "Imagine" şarkısı etrafında (1971'de yayınlandı, John Lennon'ın solo albümü Hayal etApple Records) ve 8 Aralık 1980'de Lennon'ın suikastının ardından 1985'te adanan Central Park'taki Strawberry Fields anıtı. Güvercin ayrıca 1981 nükleer dondurma hareketinin imgelerinde ve 21. yüzyıla kadar sonraki barış aktivizmlerinde yer aldı.

Modern seküler barış güvercini dövmesinin ana referansı Picasso'nun barış güvercini. Okuma dürüstçe politik: giyen kişi savaş sonrası uluslararası barış hareketini, daha geniş savaş karşıtı geleneği ve Picasso estetiğini çağrıştırıyor. Kompozisyon sahiplenici değil (Picasso, Dünya Barış Konseyi aracılığıyla görüntüyü geniş politik dolaşıma soktu ve görüntü neredeyse sekiz on yıldır uluslararası barış hareketi boyunca özgürce dolaştı) ancak belirli bir tarihsel ağırlık taşıyor ve çalışan bir dövmeci, tasarımı uygulamadan önce 1949 Dünya Barış Konseyi bağlamını bilmeli.

Akım 7: Amerikan geleneksel Bowery flash (mütevazı giriş, 1900-1950)

Amerikan geleneksel Bowery flash geleneği, güvercini yaklaşık 1900 ile 1950 yılları arasında mütevazı bir şekilde bünyesine kattı; kanonik kırlangıç (denizci mil sembolü) veya serçe (yuva kuşu) kadar merkezi olmasa da, ana Bowery ve Bowery sonrası uygulayıcılar arasında yine de mevcuttu. Kalın siyah dış hat, beyaz-gri gölgeli palet (güvercinin doğal tüylerinden ve kanonik Hristiyan beyaz-güvercin geleneğinden yararlanarak), standartlaştırılmış uçan veya inen pozlar ve bir kurdele, kalp, haç veya İncil ayeti ile tipik eşleşmesi, Amerikan geleneksel güvercininin teknik imzalarıdır.

Charlie Wagner (d. Wiegner, 1875-1953) Chatham Square dükkanını yaklaşık 1904'ten 1953'teki ölümüne kadar işletti ve flash çıktısı, daha geniş çaplı çapa, gül, kartal, kırlangıç, serçe ve kalp kelime dağarcığının yanı sıra mütevazı güvercin işlerini de içeriyordu. Wagner'in güvercin kompozisyonları tipik olarak dini veya anıtsal kayıtlarda yer alırdı, genellikle bir isim kurdelesi, bir İncil ayeti veya bir haç ile eşleştirilirdi. Springfield Daily Cumhuriyetçi 7 Şubat 1933 tarihli (New York City'den Özel Bir Telgraf) haberine göre, dünyanın büyük limanlarındaki çalışan dövmecilerin dörtte üçü Wagner'in Chatham Square dükkanında eğitim görmüştü ve yirmi bin denizci onun yaptığı yayılmış kartal tasarımları taşıyordu; dönemin basını bunu, dönemin ana Bowery öğretim merkezi olarak rolünün bir ölçüsü olarak kaydetti ve güvercin flash'ı, kuş kanonik kırlangıçtan daha az merkezi olsa bile, 208 Bowery tedarik fabrikası aracılığıyla ulusal olarak dağıtılan aynı öğretim ve tedarik altyapısının bir parçasıydı.

Cap Coleman (15 Ekim 1884 - 20 Ekim 1973) Norfolk, Virginia dükkanını yaklaşık 1918'de kurdu ve sonraki birkaç on yıl boyunca orada çalıştı. Coleman'ın güvercin flash'ı, daha geniş çaplı çapa, kartal, kırlangıç, serçe, hula kızı ve kalp kelime dağarcığının yanı sıra, Mariners' Museum tarafından 1936'da Newport News, Virginia'da alındı. Bu satın alma, Amerikan dövme flash'ının belgelenmiş en eski kurumsal koleksiyonudur ve Coleman'ın güvercin kompozisyonlarını paralel küçük kuş çıktısıyla birlikte içerir. Coleman güvercini tipik olarak anıtsal veya dini kayıtlarda yer alır, genellikle bir isim veya İncil ayeti taşıyan bir kurdele ile eşleştirilir.

Norman "Sailor Jerry" Collins (1911-1973) Honolulu'daki Hotel Street dükkanını 1930'ların ortalarından sonlarına kadar işletti ve 12 Haziran 1973'teki ölümüne kadar orada çalıştı. Collins'in güvercin flash'ı, kırlangıç ve serçe çıktısına kıyasla mütevazıdır ancak hayatta kalan Hotel Street arşivinde belgelenmiştir, genellikle anıtsal kayıtlarda (isim kurdelesiyle uçan bir güvercin; bir haçlı güvercin) veya daha geniş dini kompozisyonların parçası olarak yer alır. Kompozisyon, Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise and Shine, Cilt 1 (Hardy Marks Publications, 2002), editörlüğünü Don Ed Hardy.

yaptığı yayında yer almaktadır. 1950'ye gelindiğinde, Amerikan geleneksel güvercini az sayıda kanonik kompozisyona indirgenmişti: uçan düz beyaz güvercin; zeytin dalı olan güvercin (Nuh kompozisyonu); haçlı güvercin (Hristiyan kompozisyonu); kurdeleli güvercin (adama veya anma kompozisyonu); ışık huzmeleriyle inen güvercin (Kutsal Ruh kompozisyonu); ve Kutsal Kalp ile eşleştirilmiş güvercin (entegre Kutsal Ruh ve Kutsal Kalp kompozisyonu). Kuş, çalışan denizci ve Bowery müşterileri için kırlangıçtan daha az merkeziydi ancak daha geniş Amerikan geleneksel kelime dağarcığının tanınmış bir unsuru olarak mevcuttu.

Akım 8: Çağdaş anma kaydı

Daha geniş Batı ikonografik geleneğinden yararlanan çağdaş bir akış, güvercini özellikle sevilenlerin kaybı için modern anıtsal işlerde, ölen kişinin ruhu olarak okur. Okuma, güvercinin Kutsal Ruh olarak daha geniş Hristiyan ikonografisine ve küçük kuşların kısa süreliğine eve dönen ölü ruhları olduğu ortaçağ Avrupa halk geleneğine (serçe-ruh okumasına paralel) dayanır. Kompozisyon tipik olarak uçan tek bir güvercini tasvir eder, genellikle ölen kişinin adı ve tarihleri taşıyan bir isim kurdelesi, bir tarih veya küçük duygusal bir ifade ("Sevgiyle Anıyoruz", "Her Zaman Kalbimizde", "Tekrar Buluşana Kadar") ile eşleştirilir.

Anıtsal güvercin, çağdaş Amerikan anıtsal dövme işlerinde, özellikle ebeveynlerin, büyükanne ve büyükbabaların, çocukların ve yakın aile üyelerinin kaybı için en çok talep edilen kompozisyonlardan biridir. Kompozisyonun ikonografik ağırlığı, Hristiyan Kutsal Ruh okuması (güvercinin ölen kişiye eşlik eden ilahi varlık olarak), İncil'deki Nuh okuması (güvercinin Tanrı'nın ahdinin ve barışının habercisi olarak) ve ölen ruhun görünen formu olarak küçük kuşların daha geniş duygusal geleneği boyunca uzanır. Kompozisyon, mezhepler ve din dışı bağlamlar arasında açıktır (anıtsal güvercin, giyen kişiden Hristiyan bağlılığı gerektirmez) ve çoğu Amerikan geleneksel, neo-geleneksel, gerçekçi ve siyah işleme dükkanlarında aktif olarak üretilmeye devam etmektedir.

Akım 9: Çağdaş gerçekçilik ve blackwork

İki çağdaş mod, 2000'lerden bu yana güvercin motifini şekillendirdi. Fotogerçekçi güvercin işi modern yüksek hızlı döner makineler ve ultra ince pigmentler kullanarak, Kaya Güvercini'nin (Columba livia) evcil beyaz güvercin formundaki beyaz tüyleri, Kumru'nun (Zenaida makrourası) yumuşak grisi, Avrasya Kumrusu'nun (Streptopelia dekaocto) halkalı boynu veya kanat örtülerindeki belirli tüy desenleri gibi anatomik doğruluğa kadar güvercinleri fotoğraflara benzeyen şekilde üretir. Gerçekçi güvercin, Amerikan geleneksel ikonografik amblem yükünü taşımak yerine ornitolojik özgüllüğü belgeler ve genellikle botanik olarak doğru bitki tasviriyle eşleştirilir (zeytin dalına konmuş, vitray pencerenin önünden uçan, vaftiz sahnesine inen).

Çağdaş siyah işleme uygulayıcıları güvercini ters yönde azaltır: yüksek kontrastlı geometrik formlar, nokta işi gölgelendirme, mandala entegre kompozisyonlar veya yüzeyini doğalcı bir şekilde tasvir etmeye çalışmadan güvercini referans alan saf çizgi illüstrasyonu. Siyah işleme güvercini, katı siyah silüet (genellikle stilize edilmiş Picasso La Colombe formunda), kanat yüzeyinde geometrik tessellation, kutsal geometri kaplamaları veya nokta işi gradyan gölgelendirme kullanabilir. Özellikle Picasso silüeti, orijinal 1949 litografisi zaten yüksek kontrastlı siyah-beyaz bir görüntü olduğu için siyah işlemeye iyi uyum sağlar; siyah işleme güvercini genellikle Picasso barış sembolünün doğrudan bir alıntısı olarak okunur.

Her iki mod da, devam eden Amerikan geleneksel, neo-geleneksel, dini ve anıtsal modlarla birlikte çağdaş dövme pazarında yan yana var olur. Aynı müşteri, göğsünde anıtsal gerçekçi bir güvercine ve bileğinde küçük bir Picasso barış güvercini silüetine sahip olabilir; seçimlerin birleşmesi gerekmez. Tüm çağdaş modlar, yüzey işlemi tarihsel kaynaklardan farklı görünse bile, katmanlı Mezopotamya-klasik-İncil-Hristiyan-Picasso soyundan gelir.

Hristiyan kutsal güvercini (hale ve ilahi ışınlarla)

Hristiyan kutsal güvercini, en tarihsel ağırlığa sahip güvercin kompozisyonu ve çağdaş dini güvercin işi için ana referanstır. Kompozisyon, Matta 3:16 / Markos 1:10 / Luka 3:22 vaftiz anlatımlarından ve Fra Angelico, Botticelli, Leonardo ve daha geniş İtalyan ve Kuzey Rönesans resim geleneği boyunca geliştirilen daha geniş ortaçağ ve Rönesans Kutsal Ruh ikonografisinden doğrudan yararlanır.

Teknik özellikler: beyaz tüyler (kutsal saflığı simgeler), yayılmış kanatlarla inen pozisyon (cennetten yeryüzüne hareketi simgeler), kuşun bedeninden dışarı yayılan ilahi ışık huzmeleri (ilahi varlık için standart ortaçağ ve Rönesans görsel konvansiyonu), genellikle bir hale veya mveorla kuşu çevreleyen (Hristiyan sanatında kutsal figürlere uygulanan standart ikonografik kutsallık işareti). Kompozisyon, çevreleyen bir kurdele üzerinde Latince "Spiritus Sanctus" veya Yunanca "Hagios Pneuma" (Kutsal Ruh) ifadesini veya kuşun altında veya etrafında yazı tipiyle yazılmış belirli İncil ayetlerini (Matta 3:17 "Sen benim sevgili oğlumsun"; Luka 1:35 "Kutsal Ruh sana inecek"; Elçilerin İşleri 2:4 "Ve hepsi Kutsal Ruh'la doldular") içerebilir.

Kompozisyon, tarihi Hristiyanlığın tüm dallarında kanoniktir ve açıkça kutsal bir ağırlık taşır. Hristiyan kutsal güvercinini uygulayan çalışan bir dövmeci, müşteriye dini bağlılığı ve amaçlanan özel teolojik referansı sormalıdır; tasarım, Hristiyan olmayan giyenlere açıktır ancak açıkça Kutsal Ruh'a atıfta bulunur ve dürüst uygulama, tasarımı uygulamadan önce neye atıfta bulunduğunu bilmektir. Kompozisyon, çağdaş dini dövme işlerinde yer alır ve Amerikan geleneksel, neo-geleneksel, gerçekçi ve siyah işleme üretimlerinde en çok talep edilen Hristiyan kompozisyonlarından biri olmaya devam etmektedir.

Amerikan geleneğindeki güvercin

Amerikan geleneksel güvercini, kanonik Bowery ve Bowery sonrası versiyonudur; paralel kırlangıç veya serçeden daha az merkezi olsa da, Wagner, Coleman ve Sailor Jerry soyundan gelir. Teknik özellikler sabittir: kalın siyah dış hat, gri gölgeli beyaz tüyler (daha renkli kırlangıç ve serçe paletlerinin aksine), standartlaştırılmış uçan veya inen pozlar, göğüs, önkol veya üst kol yerleşimi için optimize edilmiş oranlar.

Amerikan geleneksel döneminde belgelenmiş birkaç kompozisyon varyantı vardır ve çoğu Amerikan geleneksel dükkanında aktif olarak üretilmeye devam etmektedir. Uçan düz beyaz güvercin en basit versiyonudur, genellikle küçük bir önkol veya göğüs parçası olarak uygulanır. Zeytin dalı olan güvercin kompozisyonu, kanonik İncil'deki Nuh kompozisyonudur (Yaratılış 8:11) ve en çok talep edilen Amerikan geleneksel güvercin kompozisyonlarından biridir. Haçlı güvercin kompozisyonu, genellikle bir kurdele üzerinde bir İncil ayeti ile eşleştirilen açık Hristiyan kompozisyonudur. Kurdeleli güvercin kompozisyonu, kurdele üzerinde bir isim, tarih veya kısa bir motto taşıyan adama veya anma kompozisyonudur. İlahi ışınlarla inen güvercin kompozisyonu, Matta 3:16 vaftiz anlatımından yararlanan Kutsal Ruh kompozisyonudur. İki güvercinli kompozisyon (Amerikan gelenekselinde nadir, neo-geleneksel ve çağdaş işlerde daha yaygın) sadakati veya eşli bağlılığı okur, daha geniş güvercin-eşli çift konvansiyonundan yararlanır.

Amerikan geleneksel güvercinini ayırt edici kılan şey, diğer Amerikan geleneksel motiflerini ayırt eden teknik tepkilerdir: kasıtlı renk düzlüğü, dış hat kalınlığı, ölçeklendirilmiş okunabilirlik, on yıllarca güneş ve hava koşullarına karşı dayanıklılık. Beyaz-gri palet, uzaktan okunabilirlik ve Amerikan işçi sınıfı bedenlerinde, kuş işçi denizci kelime dağarcığı için kırlangıçtan daha az merkezi olsa bile, işçi sınıfı ışığında iyi yaşlanmak üzere inşa edilmiştir.

Neo-gelenekseldeki güvercin

Neo-geleneksel güvercin, 2000'lerin yeniden canlanma hareketindeki paralel kırlangıç, serçe ve diğer küçük kuş motifleri ile aynı muameleyi görür: Amerikan gelenekselinin kalın dış hatları korunur, renk paleti dramatik bir şekilde genişler (genellikle kanat yüzeylerinde yanardöner mavi-gri gölgelendirme, ışık huzmelerinde altın vurgular, eşlik eden çiçek veya kalp öğelerinde derin kırmızı), gölgelendirme ve boyutsal işleme derinleşir ve kompozisyonel yaklaşım daha illüstratif hale gelir.

Neo-geleneksel güvercin genellikle kurdele-isim adaması, eşli çiçek düzenlemeleri (tipik olarak güller, zambaklar veya zeytin dalları ile), ayrıntılı boyutsal ışınlarla inen Kutsal Ruh kompozisyonları ve arka plan nokta işi veya filigran vurgularının entegrasyonunu içeren kompozisyonlarda yer alır. Kompozisyon, Amerikan geleneksel düz renkli öncülünden daha illüstratiftir ve tipik olarak jenerik bir flash sayfasından ziyade belirli bir sipariş yerleşimi için oluşturulur. 2000'ler ve 2010'ların neo-geleneksel güvercini, Instagram dönemi dolaşımıyla kuşun çağdaş dövme kültürünün imajını önemli ölçüde şekillendirdi, aynı zamanda motifin sipariş edilme seçiminde tarihsel ikonografik ağırlığı korudu.

Çağdaş gerçekçilikteki güvercin

Çağdaş gerçekçi dövmeciler, 2010'lar ve 2020'lerde güvercini farklı bir yöne taşıdı: yüksek hızlı döner makineler ve ultra ince pigmentlerin sağladığı sadakatle işlenmiş fotogerçekçi tek kuş kompozisyonları. Bu güvercinler, Kaya Güvercini'nin ( Columba livia) evcil beyaz formu, Kumru'nun (Zenaida makrourası) yumuşak beyaz-gri tüy gradyanı, pembe ayakları, yumuşak kırmızı-turuncu göz halkası ve daha ince kırlangıç silüetinden ayıran hassas yuvarlak kısa kuyruğu gibi belirli tüy desenlerine kadar anatomik doğrulukla gerçek kuşların fotoğraflarına benzer.

Gerçekçi güvercin, Amerikan geleneksel veya Hristiyan kutsal güvercininin ikonografik amblem yükünü taşımak yerine ornitolojik özgüllüğü belgeler. Genellikle botanik olarak doğru bitki tasviriyle eşleştirilen (zeytin dalına konmuş, güvercin yuvasına yerleşmiş, vitray pencerenin önünden uçan) gerçekçi güvercin, kuşu sembolik bir amblemden ziyade temsili bir görüntü olarak isteyen müşteriler için çağdaş moddur. Kompozisyon tipik olarak güvercini belirli bir çevresel sahneye entegre eder, çevredeki öğeler kuşun kendisi kadar anlatısal ağırlık taşır.

Çağdaş siyah işlemedeki güvercin

Çağdaş siyah işleme uygulayıcıları, güvercini gerçekçilikten ters yönde azaltır: yüksek kontrastlı geometrik formlar, nokta işi gölgelendirme, mandala entegre kompozisyonlar veya yüzeyini doğalcı bir şekilde tasvir etmeye çalışmadan güvercini referans alan saf çizgi illüstrasyonu. Siyah işleme güvercini, katı siyah silüet (genellikle stilize edilmiş Picasso La Colombe formunda, saf siyah-deriye iyi uyum sağlar), kanat yüzeyinde geometrik tessellation, kutsal geometri kaplamaları veya nokta işi gradyan gölgelendirme kullanabilir.

Özellikle Picasso barış güvercini silüeti siyah işleme için doğal bir uyumdur: orijinal 1949 litografisi zaten yüksek kontrastlı siyah-beyaz bir görüntüdür ve siyah işleme yorumu genellikle Picasso kaynağının doğrudan görsel bir alıntısı olarak okunur. Siyah işleme güvercini bir soyutlamadır; teknik imza, doğalcı doğruluk yerine yüksek kontrast ve grafik netliktir ve kompozisyon, güvercini daha geniş bir desen kelime dağarcığına entegre eden daha büyük siyah işleme kollukları veya sırt parçaları içinde doğal olarak yer alır.

Kanonik Picasso "Barış Güvercini" silüeti

Picasso La Colombe silüeti, ana modern seküler güvercin kompozisyonu ve 20. yüzyılın en tanınabilir görsel amblemlerinden biridir. Teknik özellikler doğrudan Nisan 1949 litografisinden alınmıştır: yatay veya hafif yukarı dönük bir pozisyonda yayılmış kanatlarla stilize edilmiş beyaz bir güvercin, beyaz zemin üzerine katı siyah bir silüet olarak tasvir edilmiştir (veya dövme çevirisinde, işlenmemiş derinin beyazına karşı katı siyah pigment olarak), genellikle gagada bir zeytin dalı ile (modern politik kayda çevrilmiş İncil Yaratılış 8:11 kompozisyonu; orijinal 1949 litografisi zeytin dalı olmayan güvercini gösteriyordu, ancak Picasso'nun 1950 ve sonraki güvercin tasarımları sıklıkla bunu içeriyordu).

Kompozisyon, modern barış sembolü olarak okunur ve açık politik ağırlık taşır: savaş sonrası uluslararası barış hareketi, Dünya Barış Konseyi'nin 1949 Paris ve Prag'daki kurucu kongresi, daha geniş Soğuk Savaş dönemi savaş karşıtı aktivizm, nükleer silahsızlanma hareketi, Vietnam Savaşı karşıtı hareket, 1980'ler ve 1990'lar barış aktivizmi ve çağdaş uluslararası barış ikonografisi. Picasso silüetini uygulayan çalışan bir dövmeci, müşteriye amacın daha geniş barış sembolü okuması mı, belirli Picasso estetik referansı mı, Dünya Barış Konseyi tarihsel referansı mı yoksa daha basit güvercin-barış amblemi mi olduğunu sormalıdır; kompozisyon dördünü birden taşıyabilir, ancak giyen kişinin özel referansı çevredeki kompozisyonel seçimleri şekillendirir.

Güvercin eşleşmeleri ve anlamları

Güvercin en sık çok unsurlu bir kompozisyonun parçası olarak görünür. Her yaygın eşleşme kendi okumalarını taşır.

Güvercin + zeytin dalı (kanonik Nuh ve barış kompozisyonu): İncil Yaratılış 8:11 kompozisyonu, Nuh'un gemiye zeytin yaprağıyla dönen güvercin anlatımından yararlanır. Okuma hem İncil'dir (tufandan sonra Tanrı'nın ahdi, yaratılışın yenilenmesi, ilahi gazabın sonu) hem de daha geniştir (barış, umut, uzlaşma, çatışmanın sonu). Kompozisyon, Batı geleneğindeki en tanınabilir Hristiyan ikonografik amblemlerden biridir ve modern Picasso barış sembolü okumasıyla doğal olarak birleşir. Çift, erken Hristiyan lahitlerinde, ortaçağ ve Rönesans resimlerinde, Reformasyon dönemi adanmışlık amblem kitaplarında ve modern uluslararası barış hareketinde yer alır. Amerikan geleneksel Wagner, Coleman ve Sailor Jerry flash'ında belgelenmiş ve çoğu Amerikan geleneksel dükkanında aktif olarak üretilmeye devam etmektedir.

Güvercin + hale veya ilahi ışınlar (Kutsal Ruh kompozisyonu): Matta 3:16, Markos 1:10 ve Luka 3:22 vaftiz anlatımlarından yararlanan Hristiyan Kutsal Ruh kompozisyonu. Güvercin, dışarı yayılan ilahi ışık huzmeleriyle tasvir edilir, genellikle bir hale veya mveorla kuşu çevreler; kompozisyon Kutsal Ruh okumasını açık hale getirir. Kompozisyon, ortaçağ ve Rönesans Hristiyan ikonografisinde (Fra Angelico Müjdeler, Botticelli dini eserleri, Leonardo'nun Duyuru ve Mesih'in Vaftizi) kanoniktir ve çağdaş dini dövme işlerinde en çok talep edilen açık Hristiyan kompozisyonlarından biridir.

Güvercin + İncil ayeti veya Kutsal Yazı (açık Hristiyan adanmışlığı): Güvercinin, tipik olarak kuşun üstünde veya altında yatay bir parşömen veya kurdele üzerine yazılmış bir Kutsal Yazı referansıyla eşleştirilmesi. Yaygın ayetler arasında Matta 3:17 ("Sen benim sevgili oğlumsun"), Yuhanna 14:27 ("Size esenlik bırakıyorum, size kendi esenliğimi veriyorum"), Mezmur 55:6 ("Ah, bir güvercin gibi kanatlarım olsaydı! Uçar gider, dinlenirdim"), Yaratılış 8:11 (Nuh anlatımının kendisi) ve Ezgiler Ezgisi 2:14 ("Ah, güvercinim, kayaların yarığında yaşayanım") bulunur. Kompozisyon, açık Hristiyan adanmışlık güvercinidir ve giyen kişinin özel Kutsal Yazı referansını taşır. Amerikan geleneksel flash'ında belgelenmiş ve Hristiyan gelenek müşterilerine sahip çoğu Amerikan geleneksel, neo-geleneksel ve gerçekçi dükkanlarında aktif olarak üretilmeye devam etmektedir.

Güvercin + kalp (Kutsal Ruh ve Kutsal Kalp kompozisyonu): Güvercinin bir kalp ile eşleştirilmesi, tipik olarak Katolik adanmışlık kaydında bir Kutsal Kalp, Kutsal Ruh'un (güvercin) İsa'nın Kutsal Kalbi (kalp) ile birliğini simgeler. Kompozisyon, 1670'lerde Paray-le-Monial'deki Azize Margaret Mary Alacoque (1647-1690) vizyonları aracılığıyla Kutsal Kalp kültünü sabitleyen bir Karşı-Reformasyon Katolik adanmışlık gelişimidir; Kutsal Kalp'in resmi yortusu 1856'da Papa IX. Pius tarafından kuruldu. Güvercin-ve-Kutsal Kalp kompozisyonu, Katolik adanmışlık sanatında kanoniktir ve çağdaş Katolik adanmışlık dövme işlerinde yer alır. Hristiyan olmayan kalp eşleşmesi (daha basit güvercin-kalp kompozisyonu, Kutsal Kalp'in özel ikonografisi olmadan) daha geniş anlamda sevgi ve barış veya anıtsal barış olarak okunur. Eşleşmenin tarihinin kalp tarafı için kalp Cep Rehberi sayfasına bakın. Güvercin + haç (açık Hristiyan kompozisyonu):

Güvercinin bir haçla eşleştirilmesi, genellikle güvercinin haça konması veya ona doğru inmesiyle. Kompozisyon, Hristiyan bağlılığını açık hale getirir ve küresel olarak en tanınabilir Hristiyan amblemlerinden biridir. Haç Latin (standart Hristiyan haçı), Yunan (dört eşit kollu, Doğu Ortodoks ikonografisinde yaygın), Kelt (kesişme noktasının arkasında bir daire ile) veya birçok bölgesel ve mezhepsel varyanttan biri olabilir. Kompozisyon, Amerikan geleneksel Bowery flash'ında belgelenmiştir ve tüm Hristiyan mezhepsel bağlamlarında aktif olarak üretilmeye devam etmektedir. Güvercin + isim kurdelesi (anıtsal kompozisyon):

Güvercinin, ölen kişinin adını, tarihlerini veya kısa bir duygusal ifadeyi ("Sevgiyle Anıyoruz", "Her Zaman Kalbimizde", "Tekrar Buluşana Kadar", "Huzur İçinde Yatsın") taşıyan yatay bir parşömen veya kurdele ile eşleştirilmesi. Kompozisyon, en çok talep edilen Amerikan anıtsal dövme kompozisyonlarından biridir ve daha geniş Hristiyan güvercin-Kutsal Ruh okumasından (güvercinin ölen kişinin ruhuna eşlik etmesi), küçük kuşların ölen ruhları olduğu ortaçağ Avrupa halk geleneğinden ve anıtsal kuş imgelerinin çağdaş duygusal geleneğinden yararlanır. Kompozisyon, mezhepler ve din dışı bağlamlar arasında açıktır ve çoğu Amerikan geleneksel, neo-geleneksel, gerçekçi ve siyah işleme dükkanlarında aktif olarak üretilmeye devam etmektedir. Güvercin + güller (duygusal kompozisyon):

Güvercinin güllerle, tipik olarak beyaz veya kırmızı, duygusal veya romantik bir kompozisyonda eşleştirilmesi. Eşleşme, daha geniş Bowery sevgili paneli geleneğinden ve saray aşkı ikonografisindeki ortaçağ ve Rönesans güvercin-gül eşleşmesinden yararlanır. Kompozisyon, çevredeki unsurlara bağlı olarak kutsal aşk, duygusal adanmışlık veya anıtsal kayıt olarak okunur. Eşleşmenin gül tarafının tarihi için gül Cep Rehberi sayfasına bakın. Güvercin + bulutlar (yükseliş kompozisyonu): Güvercinin bulutlarla eşleştirilmesi, tipik olarak kuşun cennet ve yeryüzü arasındaki hareketini işaret eden inen veya yükselen bir kompozisyon olarak tasvir edilir. Kompozisyon, bulutların ilahi varlığın görünen işareti olduğu daha geniş Hristiyan ikonografisinden (Matta 17:5'teki Dönüşüm'deki bulut; Elçilerin İşleri 1:9'daki Yükseliş bulutu; daha geniş ihtişam bulutu ikonografisi) yararlanır ve Kutsal Ruh okumasıyla doğal olarak eşleşir. Kompozisyon, çağdaş dini ve anıtsal dövme işlerinde yaygındır ve yönlendirme işleme bağlı olarak ruhun cennete yükselişi veya Kutsal Ruh'un yeryüzüne inişi olarak okunur.

İki güvercin (eşli çift veya sadakat kompozisyonu): Birlikte tasvir edilen iki güvercin, tipik olarak birbirine dönük veya birlikte uçan, eşli çifti, sadakati, eşli bağlılığı veya evli aşkı simgeler. Kompozisyon, güvercinlerin tek eşli ömür boyu eşleşen kuşlar olduğu daha geniş Batı ikonografik geleneğinden, Pliny the Elder'ın

Doğa Tarihi Kitap X (yaklaşık MS 77) ve romantik bağlılığın amblemi olarak eşli kuşların daha geniş duygusal geleneğinden yararlanır. Kompozisyon, ortaçağ ve Rönesans saray aşkı ikonografisinde, Reformasyon dönemi adanmışlık amblem kitaplarında ve çağdaş düğün-ve-yıldönümü dövme işlerinde belgelenmiştir. Genellikle her iki ortağı adlandıran bir isim kurdelesi veya bir düğün veya yıldönümünü işaret eden bir tarihle eşleştirilir. Doğa Tarihi Kitap X (MS 77 civarı) ve romantik bağlılığın sembolü olarak eşleşen kuşların daha geniş duygusal geleneği. Kompozisyon, ortaçağ ve Rönesans saray aşk ikonografisinde, Reformasyon dönemi adanmışlık amblem kitaplarında ve çağdaş düğün ve yıl dönümü dövme işlerinde belgelenmiştir. Genellikle her iki ortağı adlandıran bir isim şeridi veya bir düğün veya yıldönümünü işaret eden bir tarihle eşleştirilir.

Bir elden salınan güvercin (barış kompozisyonu): Uçan güvercin, açık bir insan elinden serbest bırakılmayı, özgürlüğü veya barışın verilmesini simgeler. Kompozisyon, daha geniş barış güvercini geleneğine ve törensel güvercin salma uygulamasına (düğünlerde, cenazelerde, barış törenlerinde ve siyasi etkinliklerde beyaz güvercinlerin salındığı) dayanan çağdaş bir çeşitlemedir. Kompozisyon, çağdaş barış sembolü ve anıt çalışmalarında yaygındır ve kurtuluş, salıverilme veya barışın verilmesi olarak okunur. Genellikle bir tarih, bir isim veya kısa duygusal bir ifade ile eşleştirilir.

Bir müşteri bu listede olmayan bir eşleşme sorduğunda, kural herhangi bir bileşik motif için geçerli olanla aynıdır: her öğe kendi anlamını getirir ve birleşik okuma aralarındaki konuşmadır. Çalışan bir dövmeci, iğne deriye değmeden önce bu konuşmayı yapabilir.

Güvercin renkleri ve anlamları

Güvercin kompozisyonundaki renk seçimleri, kırlangıç veya serçe ile paralel olarak daha dar bir palet içinde işler, çünkü güvercinin kanonik kutsal ve barış okuması beyaz rengine dayanır. Erken Hristiyan sanatından Picasso'ya kadar olan tarihsel ikonografi, beyaz güvercini standart olarak sabitledi ve çağdaş çalışmaların çoğu bu geleneği takip ediyor.

Beyaz güvercin (kanonik kutsal ve barış rengi): Standart. En kararlı biçimlerinde kutsal Hristiyan Kutsal Ruhu güvercini, İncil'deki Nuh barış güvercini ve modern Picasso barış sembolü güvercini olarak okunur. Beyaz, genellikle boyutlu derinlik sağlamak ve çevredeki zemin beyaz olduğunda kuşu işlenmemiş deriden ayırmak için gri gölgelendirme ile işlenir. Erken Hristiyan sanatından günümüze kadar tüm ana güvercin akışlarında belgelenmiştir ve Hristiyan, barış ve anıt güvercin çalışmaları için ana renk referansıdır.

Gri veya güvercin renklendirmesi (daha natüralist kayıt): Gerçekçi Kaya Güvercini (Columba livia) rengi, boyunda karışık gri, beyaz ve yanardöner mavi-yeşil tonları bulunur. Doğal güvercin veya güvercin (türler biyolojik olarak aynıdır) olarak okunur ve ornitolojik doğruluğu hedefleyen realizm çalışmaları için standarttır. Dini veya barış sembolü kompozisyonlarında daha az yaygındır (kutsal güvercin geleneği beyazı güçlü bir şekilde tercih eder) ve çağdaş realizm, blackwork ve natüralist kompozisyonlarda daha yaygındır.

Amerikan geleneksel kalın çizgi kırmızı ve mavi vurgularla: Bowery flash geleneği güvercin çalışmalarına uygulanmıştır. Beyaz gövde korunur, ancak göğüs, kurdele işi, haç veya çevredeki çiçek öğelerine kırmızı ve mavi vurgular eklenir (Wagner, Coleman ve Sailor Jerry tarafından kırlangıç ve serçe çıktılarında kurulan daha geniş Amerikan geleneksel paletinden yararlanarak). Kompozisyon, en kararlı biçiminde kanonik Amerikan geleneksel güvercini olarak okunur, on yıllar boyunca okunabilirlik için optimize edilmiş ve işçi sınıfı bedenlerinde iyi yaşlanmıştır.

Siyah blackwork çeşitlemesi: Çağdaş blackwork seçimi. Güvercin, katı siyah bir silüet (genellikle Picasso La Colombe formunda, bu da doğrudan saf siyah-deri üzerine siyah olarak çevrilir), nokta gölgeli ince bir çizgi olarak veya daha büyük bir geometrik kompozisyonun parçası olarak işlenir. En soyut veya grafik kaydı olarak okunur ve daha geniş blackwork kompozisyonlarına entegre olur. Blackwork'teki Picasso silüeti, çağdaş çalışmalarda en çok dolaşan barış güvercini dövme kompozisyonlarından biridir.

Altın güvercin (lüks ve ilahi kayıt): Güvercinin altın olarak veya altın vurgularla işlendiği belirli bir çağdaş çeşitleme (tipik olarak beyaz veya gri bir gövde üzerine altın pigment kaplanmış veya kuştan yayılan altın ilahi ışık ışınları ile). İlahi veya kutsal güvercin olarak yükseltilmiş bir kayıtta okunur, genellikle açık Hristiyan adanmışlık çalışmalarında veya Bizans ikonografik geleneklerine dayanan kompozisyonlarda kullanılır (Bizans kutsal sanatı genellikle ilahiyi belirtmek için altın varak kullanırdı). Kanonik beyaz güvercin geleneğinden daha az yaygın ancak belgelenmiş çağdaş bir dini seçenektir.

Kültürel bağlam

Güvercin dövmesi, öncelikle güvercinin ana tarihsel okumaları kutsal Hristiyan, kutsal Mezopotamya, kutsal Yunan-Roma ve açıkça siyasi (Picasso barış sembolü) olduğundan, paralel kırlangıç veya serçe motiflerinden ayıran belirli kültürel bağlam endişeleri taşır. Birkaç bağlam adlandırmayı gerektirir.

Hristiyan Kutsal Ruhu güvercin imgeleri kutsal dini sembolizmdir. Güvercinin Kutsal Ruh'un görünür formu olarak kanonik Hristiyan teolojisi ve ikonografisidir, Matta 3:16, Markos 1:10 ve Luka 3:22'de (İncil vaftiz hesapları) yer alır ve yaklaşık iki bin yıllık Hristiyan sanatında gelişmiştir. Açık Duyuru, Kutsal Ruh veya ilahi ışınlarla inen güvercin kompozisyonları yaptıran Hristiyan olmayanlar, neye atıfta bulunduklarını bilmelidir. Kompozisyon, hiçbir Hristiyan bekçi kuruluşu kullanımını kısıtlamadığı için açıktır, ancak aktif Hristiyan adanmışlık uygulamasında açık kutsal ağırlık taşır. Çalışan bir dövmeci, açık Kutsal Ruh kompozisyonlarını uygulamadan önce dini bağlılık hakkında soru sormalıdır; dürüst uygulama, uygulamadan önce tasarımın neye atıfta bulunduğunu bilmektir. Daha basit güvercin-zeytin dalı barış kompozisyonu (Yaratılış 8:11'den yararlanarak) daha geniştir ve daha az spesifik olarak teolojik değildir ve mezhepler ve din dışı bağlamlarda yaygın olarak giyilir.

Picasso barış güvercini, belirli bir tarihsel bağlama sahip 20. yüzyıl siyasi sembolüdür. Nisan 1949 La Colombe litografisi, Soğuk Savaş dönemi siyasi hizip ve tartışmalı historiografik alımlama belgelerine sahip bir kuruluş olan Dünya Barış Konseyi'nin Birinci Dünya Barış Taraftarları Kongresi için tasarlanmıştır. Picasso güvercini, uluslararası barış hareketi tarafından benimsenmiş ve savaş karşıtı ve barış aktivizminin on yıllarca serbestçe dolaşmıştır; görüntü sahiplenici değildir (Picasso onu geniş siyasi dolaşıma bıraktı ve o zamandan beri siyasi yelpazenin tüm partileri tarafından kullanıldı), ancak taşıyıcı 1949 Dünya Barış Konseyi tarihsel bağlamını bilmelidir. Barış sembolü olarak daha basit güvercin okuması daha geniştir ve 1949 kongresine daha az spesifik olarak bağlıdır; açık Picasso silüeti, Picasso ve savaş sonrası barış hareketine daha spesifik olarak bağlıdır.

Mezopotamya ve Yunan kutsal güvercin ikonografisi tarihsel dini referanstır. Inanna ve İştar güvercini (MÖ 2300'den itibaren) ve Afrodit ve Venüs güvercini (Sappho etrafındaki Yunan lirizmi, MÖ 600 civarı; Pliny Doğa Tarihi MS 77 civarı) tarihsel kutsal tanrıça referanslarıdır. Kültler çağdaş dini yaşamda aktif olarak uygulanmamaktadır (bazı çağdaş Pagan, Wiccan ve neo-pagan uygulayıcıları onları çağırsalar da) ve güvercin ikonografisi, aktif kutsal uygulama yerine daha geniş Batı sanat-tarihsel mirasın bir parçasıdır. Mezopotamya veya Yunan-Roma güvercinini çağıran bir taşıyıcı, aktif dini uygulamayı sahiplenmek yerine tarihsel dini referansa giriyor.

Genel Amerikan geleneksel veya çağdaş realizm güvercini açıktır. Amerikan geleneksel Bowery güvercini (Wagner, Coleman, Sailor Jerry) ve çağdaş realizm, neo-traditionel ve blackwork güvercini, önemli kültürel sahiplenme endişeleri olmayan açık ticari tasarımlardır. Güvercin, daha geniş Batı ikonografik mirasının bir parçasıdır ve çalışma geleneği bu kompozisyon çeşitlerini korumaz. Dürüst uygulama, güvercinin hangi akıştan yararlandığını bilmek ve referans hakkında dürüst olmaktır; kurdeleli genel bir Amerikan geleneksel güvercini açıktır, ilahi ışınlı inen Kutsal Ruh güvercini açık Hristiyan teolojik ağırlık taşır.

Güvercin dövmesiyle ilgili ana kültürel bağlam endişesi sahiplenme değil, açık dini ve siyasi referanstır: tasarım, belirli kutsal Hristiyan ve belirli 20. yüzyıl siyasi ağırlık taşır ve taşıyıcı, sipariş vermeden önce tasarımın hangi referansı taşıdığını bilmelidir. Çalışan bir dövmeci, iğne deriye değmeden önce bu referans hakkında dürüstçe konuşabilir.

Ünlü güvercin dövmesi bağlantıları

  • Sailor Jerry'nin flash sayfaları daha merkezi kırlangıç ve serçe çıktılarının yanında mütevazı güvercin tasarımları içerir, tipik olarak anıt veya dini kayıtta (isim kurdeleli güvercin; haçlı güvercin; zeytin dallı güvercin). Kompozisyon, Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise and Shine, Cilt 1 (Hardy Marks Publications, 2002), editörlüğünü Don Ed Hardyyapmıştır. Sailor Jerry markası (2008'den beri William Grant and Sons içki ürünü) lisanslamaya devam ediyor Norman Collins'in daha geniş küçük kuş kelime dağarcığını içki pazarlaması için kullanıyor.
  • Charlie Wagner'in Chatham Square dükkanı yaklaşık 1904'ten Wagner'in 1953'teki ölümüne kadar daha merkezi kırlangıç, serçe, çapa, gül ve kalp kelime dağarcığının yanında mütevazı güvercin flashları üretti. Springfield Daily Cumhuriyetçi 7 Şubat 1933 tarihli (New York City'den Özel İletim) haberine göre, dünyanın büyük limanlarındaki çalışan dövmecilerin dörtte üçü Wagner'in Chatham Square dükkanında eğitim görmüştü ve yirmi bin denizci onun yaptığı yayılmış kartal tasarımları taşıyordu; güvercin flashı, 208 Bowery tedarik fabrikası aracılığıyla ulusal olarak dağıtılan aynı eğitim ve tedarik altyapısının bir parçasıydı. Wagner'in güvercin kompozisyonları tipik olarak dini veya anıtsal kayıtlarda yer alırdı, genellikle bir kurdele veya haç ile eşleştirilirdi.
  • Cap Coleman'ın Norfolk flash'ı, Mariners' Museum tarafından Newport News, Virginia'da 1936edinildi, Norfolk dönemini tanımlayan daha geniş çapa, kartal, kırlangıç, serçe ve hula kızı flash'ının yanında güvercin kompozisyonları içerir. Mariners' Museum koleksiyonu, Amerikan dövme flash'ının en erken belgelenmiş kurumsal koleksiyonudur ve paralel küçük kuş çıktısının yanında kanonik Amerikan Bowery güvercini için temel referanstır. Coleman'ın güvercin çıktısı, daha geniş Amerikan geleneksel kelime dağarcığının yanında on yıllarca sürdü.
  • Paul Rogers on yıllarca ulusal olarak dolaşan flash sayfaları ve ekipmanları olan Spaulding ve Rogers dövme tedarikini sürdürdü. Paul Rogers Tattoo Research Center (Tattoo Archive, Winston-Salem), Wagner, Coleman, Rogers, Grimm ve Sailor Jerry'den dönemin ana güvercin flash koleksiyonunu, daha geniş Amerikan geleneksel küçük kuş kelime dağarcığının yanında barındırır.
  • Pablo Picasso (1881-1973), dövmeci olmasa da, modern güvercinin seküler tarihinin ana figürüdür. Onun Nisan 1949 La Colombe litografisi, Dünya Barış Konseyi'nin Birinci Dünya Barış Taraftarları Kongresi (Paris ve Prag, 20-25 Nisan 1949) için tasarlandı ve 1950'ler ve 1960'lardaki sonraki güvercin tasarımları, çağdaş barış güvercini dövmelerinin indiği modern barış güvercini silüetini sabitledi. Görüntü, 20. yüzyılın en çok yeniden üretilen görsel eserlerinden biri ve modern seküler barış sembolü kaydının ana kaynağı olarak geniş çapta gösterilmektedir. Litografinin 1949 kongresi için seçimi, Fransız şair Louis Aragon (1897-1982) tarafından yapıldı.
  • Fra Angelico (yaklaşık 1395-1455), Sandro Botticelli (yaklaşık 1445-1510) ve Leonardo da Vinci (1452-1519) ortaçağ ve Rönesans Hristiyan kutsal güvercin görsel geleneklerini sabitleyen baş İtalyan Rönesans ressamlarıdır; bu gelenekler çağdaş dini güvercin dövmelerinin hala yararlandığı geleneklerdir. Floransa'daki San Marco Manastırı'ndaki Fra Angelico Duyuruları (yaklaşık 1438-1450), Botticelli'nin dini panelleri, Mistik Doğuş (1500, Londra Ulusal Galerisi) ve Leonardo'nun Duyuru (yaklaşık 1472-1476, Uffizi Galerisi, Floransa) ve Mesih'in Vaftizi Andrea del Verrocchio ile işbirliği (yaklaşık 1475, Uffizi) baş Rönesans çapa noktalarıdır.
  • Çağdaş anıt uzmanı dövmeciler Amerikan ve Avrupa dövme ticaretinde, çağdaş anıt güvercin kompozisyonunu (isim kurdeleli güvercin, tarihli güvercin, elden serbest uçan güvercin) modern anıt işlerinin en çok talep edilen kategorilerinden birine dönüştürdüler. Kompozisyon, daha geniş Hristiyan Kutsal Ruhu okumasından, İncil'deki Nuh okumasından ve ölen ruhun görünür formu olarak küçük kuşların çağdaş duygusal geleneğinden yararlanır.

Güvercin dövmesi yaptırmayı düşünmek

Eğer bir güvercin dövmesi düşünüyorsanız, dört faydalı çerçeve sorusu:

  1. Hangi geleneğe dayanmak istiyorsunuz? Hristiyan Kutsal Ruhu güvercini okuması (Matta 3:16 vaftiz hesabı), İncil'deki Nuh barış güvercini okumasından (Yaratılış 8:11), modern Picasso barış sembolü okumasından (La Colombe, Nisan 1949), çağdaş anıt kaydından (ölen ruhun güvercini), Amerikan geleneksel Bowery kompozisyonundan, çağdaş realizm veya blackwork yorumundan farklıdır. Gelenekler örtüşür ve birçok kompozisyon aynı anda birkaçını taşıyabilir (örneğin, güvercin-zeytin dalı kompozisyonu hem İncil'deki Nuh hem de modern Picasso barış okumalarını aynı anda taşır), ancak taşımak istediğiniz ağırlık tasarım konuşmasını şekillendirir. Hristiyan Kutsal Ruhu okuması en çok tarihsel ağırlığa sahiptir; Picasso barış okuması en çok tanınan modern seküler okumadır; anıt okuması en çok talep edilen çağdaş kategoridir.
  1. Hangi kompozisyon? Tek bir güvercin, güvercin-zeytin dalı Nuh kompozisyonundan (açık İncil referansı taşıyan), ilahi ışınlarla inen Kutsal Ruh kompozisyonundan (açık Hristiyan teolojik referansı taşıyan), güvercin-İncil ayeti kompozisyonundan (açık Ayet referansı taşıyan), güvercin-Kutsal Kalp Katolik adanmışlık kompozisyonundan, iki güvercin sadakat kompozisyonundan, Picasso barış güvercini silüetinden (20. yüzyıl siyasi referansını taşıyan), isim kurdeleli anıt güvercin kompozisyonundan farklı bir ifadedir. Kompozisyon seçimi, güvercin yaptırma seçimi kadar önemlidir.
  1. Hangi stil? Amerikan geleneksel güvercinler, realizm güvercinlerinden farklı yaşlanır; neo-traditionel güvercinler, blackwork güvercinlerinden farklı oturur; Picasso silüeti tipik olarak realizm yerine blackwork veya Amerikan geleneksel bir işlem gerektirir; inen Kutsal Ruh kompozisyonu, taşıyıcının tercihine bağlı olarak genellikle Amerikan geleneksel, neo-traditionel veya realizm işlemi gerektirir. Stil, sadece bir yüzey tercihi değil, teknik ve estetik sonuçları olan gerçek bir seçimdir. Amerikan geleneksel güvercinin özel dayanıklılığı (renklerin kasıtlı düzlüğü, çizginin kalınlığı, işçi sınıfı bedenlerinde on yıllarca iyi yaşlanma için optimizasyon) tasarımın ana satış noktalarından biridir; realizm veya neo-traditionel seçmek, yüzey detayları için bazı dayanıklılıklardan ödün verir.
  1. Hangi sanatçı? Güvercin temel bir tasarımdır ve çoğu çalışan dövmeci onu yapabilir, ancak tarihsel ikonografik ve teolojik ağırlık, paralel kırlangıç veya serçeden daha değişkendir. Amerikan geleneksel Bowery soyundan gelen bir uygulayıcı tarafından yapılan bir güvercin, çağdaş realizm, neo-traditionel, blackwork veya dini uzmanlık işlerinde eğitim almış bir uygulayıcı tarafından yapılan aynı güvercinden farklı görünecektir; ve Hristiyan kutsal kompozisyonu, ortaçağ ve Rönesans ikonografik geleneklerine aşina bir uygulayıcı tarafından daha fazla teolojik farkındalıkla işlenecektir. Eğer belirli bir gelenek veya teolojik referans sizin için önemliyse, o gelenekte eğitim almış bir dövmeci bulun ve iğne deriye değmeden önce kompozisyon yaklaşımını onaylayın.

Çalışan bir dövmeci sizinle dördü hakkında da dürüst bir konuşma yapabilir. Güvercin, çalışma ticaretindeki en tarihsel ağırlıklı kuş motiflerinden biridir; onu iyi yaşlandırma teknik kalıpları iyi belgelenmiştir ve formun arkasında neredeyse dört bin yıllık katmanlı Mezopotamya, klasik, İncil, Hristiyan ve modern siyasi ağırlık bulunur.

  • Norman "Sailor Jerry" Collins, Hotel Street Küreselleşmecisi. 1930'lardan 1973'e kadar Hotel Street, Honolulu dükkanındaki daha merkezi kırlangıç ve serçe çıktılarının yanında mütevazı güvercin flash'ları bulunan 20. yüzyıl ortası uygulayıcısı.
  • Charlie Wagner, Bowery Dövücülerinin Kralı. 1904'ten 1953'e kadar daha geniş Bowery küçük kuş kelime dağarcığının yanında mütevazı güvercin flash'ları üreten Chatham Square dükkanı; ana Bowery'den Amerikan gelenekseline geçiş figürü.
  • Cap Coleman (August Bernard Coleman). Paralel küçük kuş çıktısının yanında güvercin kompozisyonları da dahil olmak üzere, Amerikan dövme flash'ının en erken kurumsal kaydı olan 1936'da Mariners' Museum tarafından edinilen Norfolk uygulayıcısı.
  • Kırlangıç Tarihte Dövme. Kanonik Amerikan geleneksel Bowery denizci-mil kuşu ve çalışma denizcilik geleneğinin ana küçük kuş motifi. Güvercin, daha geniş Amerikan geleneksel kuş kelime dağarcığında kırlangıcın yanında yer alır.
  • Serçe Tarihte Dövme. İncil'deki Matta 10:29-31 ev kuşu ve paralel Amerikan geleneksel küçük kuş motifi. Serçe, güvercinle İncil'deki çapaya sahiptir (ikisi de İncil ağırlıklı küçük kuş motifleridir) ancak farklı özel teolojik ve ikonografik okumalara sahiptir.
  • Tarihte Dövme Kalp. Güvercin ve Kutsal Kalp Katolik adanmışlık kompozisyonu (Kutsal Ruh ve Kutsal Kalp) ve daha geniş güvercin ve kalp duygusal eşleşmesi. Çapraz bağlantı, özellikle Katolik adanmışlık güvercin kompozisyonu için önemlidir.

Kaynaklar

  • Dövme Arşivi (Winston-Salem). Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm ve Sailor Jerry güvercin tasarımlarını içeren dönem flaş yaprakları, daha geniş Amerikan geleneksel küçük kuş kelime dağarcığının yanı sıra. Amerikan geleneksel güvercin için ana belgesel koleksiyon.
  • Springfield Daily Cumhuriyetçi (Springfield, Massachusetts), New York City'den Özel İletim, 7 Şubat 1933, sayfa 3. Charlie Wagner'in öne çıkan özelliklerinin ve ulusal flaş dağıtımının döneme ait basın kanıtı.
  • Mariners' Museum, Newport News, Virginia. Coleman flaş koleksiyonları, 1936'da edinildi. Amerikan dövme flaşının en eski belgelenmiş kurumsal alımı ve paralel kırlangıç, serçe ve daha geniş küçük kuş çıktısının yanı sıra kanonik Amerikan Bowery güvercininin temel referansı.
  • Hardy, Don Ed (yay.). Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise and Shine, Cilt 1. Hardy Marks Publications, 2002. Kanonik Sailor Jerry küçük kuş tasarımlarını ve mütevazı Hotel Street güvercin çıktısını içeren Hotel Street flaş arşivinin ana yayınlanmış baskısı.
  • DeMello, Margo. Inscription'in Bodies'ı: Modern Dövme Topluluğunun Kültürel Tarihi. Duke University Press, 2000. Denizci ve işçi sınıfı dövme geleneğinin ve güvercinin paralel kırlangıç ve serçe ile birlikte oturduğu daha geniş Batı işçi sınıfı dövme motifi kelime dağarcığının ana modern bilimsel incelemesi.
  • Hardy, Don Ed (Joel Selvin ile birlikte). Wear Your Dreams: Dövmelerde My Life. Thomas Dunne Books / St. Martin's, 2013. 1970'ler sonrası Amerikan geleneğinin ve Bowery-Hotel Street küçük kuş ve dini ikonografik soyuyla olan ilişkisinin birinci şahıs anlatımı.
  • Sanders, ClintonR. Dövmenin Body: The Art ve Culture'sini özelleştirme. Temple University Press, 1989; gözden geçirilmiş baskı 2008. Dini ve anıtsal güvercin kategorileri dahil olmak üzere işçi sınıfı dövme motifi benimsenmesi için sosyolojik bağlam.
  • Kutsal Kitap, Kral James Versiyonu. Yaratılış 8:11 ("Akşam olunca güvercin ona geldi; ağzında taze koparılmış zeytin yaprağı vardı. Nuh yeryüzünün kuruduğunu anladı"); Matta 3:16 ("Vaftiz olunan İsa hemen sudan çıktı. O anda gökler açıldı ve Tanrı'nın Ruhu'nun güvercin gibi inip üzerine konduğunu gördü"); paralel Markos 1:10 ve Luka 3:22; Ezgiler Ezgisi 2:14 ("Kayaların kovuklarında yaşayan güvercinim, bana yüzünü göster"), 6:9 ("Tek güvercinim, sevdiğim bir tanedir"); Mezmur 55:6 ("Ah, bir güvercinin kanatlarına sahip olsaydım da uçup gitseydim, dinlenseydim!"). Güvercinin barış, Kutsal Ruh ve ilahi kutsal sevgi amblemi olarak ana İncil çapaları.
  • Yaşlı Pliny (Gaius Plinius Secundus). Doğa Tarihi, Kitap X (kuşların doğa tarihi). M.S. 77 civarı; M.S. 77-79'da yayınlandı. Venüs'e kutsal olan güvercin ve tanrıça aşkının temeli olarak kuşun çiftleşme alışkanlıkları üzerine ana klasik Latin kaynağı. H. Rackham ve diğerleri tarafından çevrilen Loeb Classical Library baskısı (Harvard University Press, 1938-1963) dahil olmak üzere halka açık İngilizce çeviriler yaygın olarak mevcuttur.
  • Sappho. Parça 1 ("Afrodit'e İlahi"). M.Ö. 600 civarı. Afrodit'in kutsal kuşlarının (parça 1'de serçeler; Sappho ve Sappho sonrası gelenekte güvercinler) erken Yunan lirik çapası; David A. Campbell tarafından çevrilen Loeb Classical Library baskısı (Harvard University Press, 1982).
  • Richardson, John. Picasso'nun bir Life'ı. Dört cilt, 1991-2021 yılları arasında yayınlandı (Random House ve Knopf). Pablo Picasso'nun ana modern bilimsel biyografisi, Nisan 1949'daki La Colombe litografisi Dünya Barış Konseyi kongresi için ve Picasso'nun sonraki güvercin tasarımları 1950'ler ve 1960'lar boyunca. Picasso barış güvercini geleneğinin ana bilimsel çapası.
  • Wintle, Justin (yay.). Makers of Nineteenth Century Culture, 1800-1914, ve 20. yüzyıl barış hareketi tarihçiliği üzerine paralel referans eserler. Savaş sonrası uluslararası barış hareketi, Dünya Barış Konseyi ve Picasso'nun La Colombe dolaştığı Soğuk Savaş dönemi barış aktivizminin ana modern bilimsel incelemeleri.
  • Hardy Marks Publications. Belgelenmiş kökenli Sailor Jerry flaşının yeniden basımı; Tattoo Time dergisi, cilt 1-5, 1982-1988, Don Ed Hardy tarafından yayınlandı. Dini, anıtsal ve barış güvercini kategorileri dahil olmak üzere çağdaş Amerikan flaş trendlerinin kapsamını içerir.

Editörlük

Tarafından araştırıldı ve yazıldı John J. Mayo III, Editör, Tattoo History Atlas. Bu sayfa, yukarıdaki Son gözden geçirme tarihinden itibaren mevcut kanonu yansıtmaktadır ve üç ayda bir yenilenmektedir.

Bir hata mı buldunuz veya eklemek istediğiniz bir kaynak mı var? Arşiv'e Gönderin. Kabul edilen katkılar Arşiv XP ve ad tanıma (isteğe bağlı) kazanır.