Dövmedeki Sinekkuşu

Sinekkuşu, Amerika'ya özgü tek büyük dövme motifidir. Hiçbir sinekkuşu türü (Trochilidae familyası) Avrupa, Afrika, Asya veya Avustralya'da vahşi doğada bulunmamıştır. Kuşun belgelenmiş ikonografik ağırlığı, Aztek veya Mexica güneş-savaş tanrısı Huitzilopochtli (adı "Sol El Sinekkuşu" veya "Güney Sinekkuşu" olarak çevrilir, 1545-1577 yılları arasında Francisken rahip Bernardino de Sahagún tarafından derlenen Bernardino de Sahagún aracılığıyla; David Carrasco'nun Kurban City'ı, Beacon Press, 1999 ve Miguel León-Portilla'nın Aztec Düşüncesi ve Culture, University of Oklahoma Press, 1963) tarafından belgelenen düşmüş savaşçıların sinekkuşu olarak dünyaya döndüğü Mexica savaşçı reenkarnasyonu geleneği aracılığıyla; Peru kıyı çölündeki Nazca Çizgileri sinekkuşu geoglifi (yaklaşık M.Ö. 200 ila M.S. 600 yılları arasında pampaya oyulmuş, Anthony Aveni'nin Zamanın İmparatorlukları, Basic Books, 1990 ve Johan Reinhard'ın Nazca Lines: Kökeni ve Anlamı Üzerine Bir New Perspektifi, Editorial Los Pinos, 1996) tarafından incelenmiş; Maya ikonografisi (Linda Schele ve Mary Ellen Miller, Kings'in Blood'ı, George Braziller, 1986); Pueblo Zuni, Hopi ve Cherokee Yerli gelenekleri; Trinidad ve Tobago ulusal arması (9 Ağustos 1962 tarihli kraliyet kararnamesiyle verilmiş); Latin Amerika Katolik senkretik halk sanatı; Norman "Sailor Jerry" Collins (1911-1973) tarafından stabilize edilen mütevazı Amerikan geleneksel flash çıktısı ve paralel orta yüzyıl uygulayıcıları; ve sinekkuşunu 2010'lar ve 2020'lerin en çok talep edilen küçük kuş motiflerinden biri haline getiren 2010 sonrası Instagram dönemi minimalist ve suluboya estetik dalgası aracılığıyla ilerlemiştir. Kuş, Yerli olmayan giyicilerin bilmesi gereken özel Yerli kültürel ağırlık taşır.

Sinekkuşu dövmesi ne anlama gelir?

Bir sinekkuşu dövmesi en sık olarak neşe, hafiflik, dayanıklılık, yaşamsal enerji, bir savaşçının ruhu, ruhların ilahi habercisi veya sevilen bir aile üyesinin anımsanması anlamına gelir; bu, katmanlı bir Yerli Mezoamerika, And, Kuzey Amerika Yerli, Karayip ve modern Batı ikonografik tarihine dayanır. En derin belgelenmiş bağlantı, Aztek veya Mexica güneş-savaş tanrısı Huitzilopochtli'dir (Nahuatl'de tam anlamıyla "Sol El Sinekkuşu" veya "Güney Sinekkuşu", yaklaşık 1545-1577'de derlenen Bernardino de Sahagún aracılığıyla), onun aracılığıyla düşmüş savaşçıların sinekkuşu olarak güneşe döndüğüne inanılırdı. İkinci derin bağlantı, Peru kıyısındaki Nazca Çizgileri sinekkuşu geoglifidir (M.Ö. 200-M.S. 600). Kuş Amerika'ya özgüdür ve Yerli olmayan giyiciler, tasarımı sipariş etmeden önce Yerli geleneklerini bilmelidir.

Aztek sinekkuşu dövmesi ne anlama gelir?

Bir Aztek sinekkuşu dövmesi en doğrudan Huitzilopochtli'ye (Nahuatl: "Sol El Sinekkuşu" veya "Güney Sinekkuşu") atıfta bulunur; savaşın ve güneşin Mexica koruyucu tanrısıdır ve ikonografik ağırlığı Bernardino de Sahagún tarafından 1545-1577 yılları arasında derlenen Bernardino de Sahagún ve David Carrasco'nun Kurban City'ı (1999) ve Miguel León-Portilla'nın Aztec Düşüncesi ve Culture (1963) adlı eserlerinde analiz edilen belgelenmiştir. Kuş ayrıca, savaşta ölen savaşçıların sinekkuşu olarak güneşe döndüğüne dair paralel Mexica inancına da atıfta bulunur. Bu yorum, Mexica kültürel geleneğinde kutsaldır. Kutsal Huitzilopochtli göndermesini anlamadan "Aztek sinekkuşu" estetiğini kullanan Meksikalı olmayan bir giyici, işi sipariş etmeden önce tasarımın ne taşıdığını bilmelidir.

Nazca sinekkuşu dövmesi ne anlama gelir?

Bir Nazca sinekkuşu dövmesi, yaklaşık M.Ö. 200 ila M.S. 600 yılları arasında Nazca kültürü tarafından Peru'nun güneyindeki çöl ovasına oyulmuş devasa sinekkuşu geoglifine atıfta bulunur. Nazca Çizgilerinin en tanınmış görsellerinden biri olan bu resim, yaklaşık 93 metre (305 fit) uzunluğundadır ve Maria Reiche (1903-1998), Anthony Aveni (Zamanın İmparatorlukları, 1990) ve Johan Reinhard (Nazca Lines, 1996) gibi arkeologlar tarafından tanımlanmış ve incelenmiştir. Geoglif, modern yorumda And törensel veya astronomik uygulamaların kanıtı olarak okunur ve sinekkuşu görüntüsü, Nazca figürleri arasında en çok fotoğraflanan ve en çok dolaşımda olanlardan biridir. Kompozisyon, özel And ve Peru kültürel ağırlığı taşır.

Latin Amerika anma geleneğinde sinekkuşu dövmesi ne anlama gelir?

Çağdaş Latin Amerika anma geleneğinde, özellikle Meksika ve Meksika-Amerikan aile kültüründe, sinekkuşu (İspanyolca: kolibrí; Nahuatl kökenli: Chuparrosa, "gül emici") sık sık ölmüş bir büyükanne, anne veya yakın bir kadın akrabanın ruh ziyareti olduğunu işaret eder. Bu yorum, sinekkuşlarının ruh dünyasından haberciler olduğu eski Yerli Mezoamerika geleneğine (David Carrasco, 1999 ve Peter Furst'un Şamanın İkizleri ve Mezoamerika dini üzerine daha geniş kapsamlı eseri, 1995) ve Yerli ruh-habercisi yorumunu Hristiyan adanmışlık imgeleriyle birleştiren İspanyol kolonyal Katolik senkretizmine dayanır. Kompozisyon, çağdaş Meksika-Amerikan uygulamasında en çok talep edilen anımsatıcı kuş dövmelerinden biridir.

Sinekkuşu dövmesi kültürel bir sahiplenme midir?

Sinekkuşu dövmesi kategorik olarak kültürel bir sahiplenme değildir, ancak belirli kompozisyonlar, Yerli olmayan giyicilerin bilmesi gereken özel kültürel ağırlıklar taşır. 2010'ların Instagram estetik dalgasına hakim olan jenerik minimalist veya suluboya sinekkuşu genel olarak açıktır. Huitzilopochtli'ye (Mexica güneş-savaş tanrısı, Bernardino de Sahagún yaklaşık 1577) atıfta bulunan özel "Aztek sinekkuşu" kompozisyonu, kutsal Yerli Meksika ağırlığı taşır; özel Nazca Çizgileri sinekkuşu, And Peru mirası ağırlığı taşır; özel Hopi veya Zuni kachina'dan türetilmiş sinekkuşu, Pueblo kültürel ağırlığı taşır. Dürüst uygulama, tasarımı sipariş etmeden önce hangi geleneğe atıfta bulunduğunu bilmektir. Huitzilopochtli sinekkuşu sipariş eden Meksikalı veya Meksika-Amerikalı bir giyici kültürel mirasla ilgileniyor demektir; aynı estetiği kutsal göndermeyi anlamadan kullanan Yerli olmayan bir giyici, durup tasarımın özel ağırlığının taşımaya uygun olup olmadığını sormalıdır.

Sinekkuşu dövmesi nereye konulmalı?

Yaygın yerleşimlerin her biri farklı görsel ve tarihsel ödünleşimler taşır. Ön kol, pazı ve omuz, boru çiçeği, adaçayı, ortanca veya diğer tüp şeklindeki çiçeklerle eşleştirilmiş tek sinekkuşu kompozisyonlarına (kanonik sinekkuşu ve çiçek botanik kompozisyonu) olanak tanır. Göğüs ve göğüs kemiği, genellikle ölmüş bir büyükanne veya yakın bir aile üyesine atıfta bulunan bir isim bandıyla eşleştirilmiş anımsatıcı sinekkuşu işleri için uygundur. Boynun arkası ve kürek kemiği, 2010'ların Instagram estetik dalgasıyla popülerleşen yaygın minimalist yerleşimlerdir. Bilek, ayak bileği ve kulak arkası yerleşimleri küçük minimalist sinekkuşu işleri için uygundur. Kaburga kafesi ve yan tarafı, birden fazla çiçek ve natüralist çevresel sahnelerle daha büyük suluboya veya gerçekçi kompozisyonlara olanak tanır. El ve parmak yerleşimi oldukça görünürdür ancak bu vücut bölgelerinde daha hızlı solar. Yerleşimi sanatçınızla görüşün; estetiğin ötesinde teknik ve stilistik çıkarımları vardır.

Sinekkuşu dövmesinin akımları

Sinekkuşunun modern dövme ikonografisine girişi, kuş Amerika'ya özgü olduğu ve Eski Dünya'da hiç bulunmadığı için neredeyse diğer tüm kuş motiflerinden daha fazla belirgin akım aracılığıyla gerçekleşti. Hangi akımın hangi yorumu sağladığını anlamak, tek bir küçük kuş motifinin neden Aztek veya Mexica kutsal tanrı ağırlığı, And Nazca geoglif ağırlığı, Maya glif ve kodeks ikonografisi, Pueblo Zuni ve Hopi kutsal dans geleneği, Cherokee halk masalı geleneği, Karayip Trinidad ve Tobago ulusal arması, İspanyol kolonyal Katolik senkretik adanmışlık halk sanatı, Latin Amerika aile anma uygulaması, mütevazı Amerikan geleneksel flash çıktısı ve modern Instagram dönemi minimalist ve suluboya estetiği aynı anda taşıyabileceğini anlamaya yardımcı olur.

Akım 1: Amerika endemizmi (biyolojik temel)

Sinekkuşu, büyük dövme motifleri arasında biyolojik olarak sadece Batı Yarımküre'ye özgü olmasıyla ayırt edilir. Yaklaşık 360 yaşayan türü içeren Trochilidae familyası (Stiles, Sinekkuşları, PNO; Schuchmann, Trochilidae Familyası del Hoyo ve ark. ed., World'in Birds'ının El Kitabı, Lynx Edicions, 1999), yalnızca Amerika kıtasında, kuzeyde Alaska ve güney Kanada'dan Amerika Birleşik Devletleri, Meksika, Orta Amerika, Karayip adaları ve Güney Amerika üzerinden kıtanın güney ucundaki Tierra del Fuego'ya kadar vahşi doğada bulunur. Avrupa, Afrika, Asya, Avustralya veya Antarktika'nın vahşi doğasında hiçbir sinekkuşu türü belgelenmemiştir.

Kolomb öncesi Eski Dünya'nın sinekkuşlarıyla hiçbir teması olmamıştı ve ikonografik kelime dağarcığında eşdeğer bir kuş yoktu. Avrasya ve Afrika'daki benzeri, güneş kuşu (Nectariniidae familyası), benzer şekilde küçük ve nektarla beslenen ve yüzeysel olarak bir sinekkuşuna benzese de, güneş kuşları aynı şekilde sürekli havada kalamazlar (uçarken havada kalmak yerine beslenmek için konarlar) ve biyolojik olarak farklıdırlar. Hıristiyan İncili, klasik Yunan-Romen, İngiliz işçi sınıfı ve daha geniş Batı edebi akımları (güvercin, serçe, kırlangıç, baykuş, kartal) aracılığıyla aktarılan Eski Dünya dövme ikonografik gelenekleri, kuş 1492'den sonra Amerika ile Avrupa temasına kadar Eski Dünya görsel deneyiminin bir parçası olmadığından, sinekkuşu kelime dağarcığı taşımaz.

Bu endemizm, sinekkuşu dövmesinin kültürel coğrafyasının temel gerçeğidir. Tasarımın taşıdığı en derin ikonografik akımlar Yerli Amerikalılardır: yaklaşık 14. ila 16. yüzyıllardan Orta Meksika'da belgelenen Aztek veya Mexica Huitzilopochtli geleneği; yaklaşık MÖ 200 ile MS 600 yılları arasında Peru kıyı çölüne oyulmuş Nazca Çizgileri jeoglifi; yaklaşık MS 3. ila 9. yüzyılları kapsayan Maya ikonografik geleneği; daha geniş Mezoamerika ruhlar habercisi geleneği; ve günümüz Amerika Birleşik Devletleri'ndeki Pueblo Zuni, Hopi ve Cherokee Yerli gelenekleri. Avrupa akımı Kolomb sonrası olup, İspanyol sömürge doğa tarihi illüstrasyonları (16. yüzyıldan itibaren sömürge kodeksleri ve misyoner yazışmalarında kuşun belgelenmesi) ve daha sonraki Avrupalı doğabilimci ve ornitolog çalışmaları aracılığıyla akar. Amerikan geleneksel dövme akımı mütevazı ve geçtir, yalnızca 20. yüzyılın ortalarına dayanır ve modern Instagram dönemi minimalist estetiği yalnızca 2010'lara dayanır.

Biyolojik temel, bu Cep Rehberi sayfasındaki kültürel hassasiyet tartışmasını destekler. Kuş Amerika kıtasına özgü olduğu ve en derin ikonografik akımları Yerli Amerikalı olduğu için, tasarımı yaptıran Yerli olmayan bir kişinin, seçilen kompozisyonun hangi geleneğe atıfta bulunduğunu bilmesi gerekir. Kuşun Eski Dünya'daki karşılıkları (serçe, kırlangıç, güvercin), ikonografik tarihleri giyen kişinin istatistiksel olarak daha fazla kültürel miras paylaşma olasılığına sahip olduğu Eski Dünya akımları aracılığıyla aktığı için nispeten daha az Yerli kültürel ağırlık taşır. Sinekkuşu bu karşılaştırmalı tarafsızlığa sahip değildir ve dürüst uygulama, tasarımın taşıdığı belirli Yerli akımları, neye atıfta bulunduklarının farkındalığıyla ele almaktır.

Kuşun biyolojik farklılığı, coğrafi endemizminin ötesine uzanır. Sinekkuşları dünyadaki en küçük kuşlardır (Arı Sinekkuşu, Mellisuga helenae, Küba'ya özgü, yaklaşık 5 santimetre veya 2 inç uzunluğunda ve 1.8 gram veya 0.06 ons ağırlığında en küçük kuş türüdür) ve böcek olmayan omurgalılar arasında en yüksek metabolizma hızına sahiptir, kalp atış hızları sürekli havada kalma sırasında dakikada 1.200 atışın üzerine çıkabilir. Sinekkuşlarının kanat çırpma frekansı (tipik olarak saniyede 50 ila 80 vuruş; bazı türlerde kur yapma dalışları sırasında saniyede 100 vuruşa kadar) kuşun İngilizce yaygın adını aldığı işitsel vızıltı sesini üretir (etimoloji Oxford English Dictionary 'de ilk kez 1637'de İngilizce basında yer aldığı şeklinde belgelenmiştir). Sürekli havada kalma uçuş kapasitesi, kanatların 180 derece dönmesine izin veren anatomik olarak benzersiz bir omuz eklemi ile sağlanır, bu da hem yukarı hem de aşağı vuruşta kaldırma kuvveti üretir; başka hiçbir kuş ailesinde bu kapasite yoktur (Skutch, Sinek Kuşunun Life'ı, Crown Yayıncıları, 1973).

Bu biyolojik özellikler, kuşun Yerli Amerikan geleneklerindeki ikonografik okumalarını şekillendirmiştir. Sürekli havada kalma ve geri uçma yeteneği (sinekkuşları, sürekli kontrollü uçuşta geri uçabilen tek kuşlardır) Mexica'nın kuşu doğaüstü hareket kabiliyetine sahip, diğer kuşların yapamayacağı şekillerde dünyalar arasında hareket edebilen bir yaratık olarak okumasını sağlamıştır. Kuşun aşırı küçük boyutu, sürekli yüksek enerjili uçuş kapasitesi ve vücut boyutuna orantısız mesafeleri aşan göç yeteneğiyle birleştiğinde (Rufous Sinekkuşu, Selasphorus rufus, Alaska ve güney Kanada'daki üreme alanları ile orta Meksika'daki kışlama alanları arasında yaklaşık 6.400 kilometre veya 4.000 mil göç eder, bu omurgalılar arasında vücut boyutuna göre en uzun göçlerden biridir), birden fazla Yerli gelenekte ve modern Batı yorumunda tekrarlanan dayanıklılık okumasını sağlamıştır.

Akım 2: Aztek veya Mexica Huitzilopochtli (Mexica'nın koruyucu tanrısı, M.S. 14. ila 16. yüzyıl)

Sinekkuşunun Amerika'daki ikonografik ağırlığının en derin belgelenmiş çengeli, klasik Nahuatl dilinde en sık "Sol El Sinekkuşu" veya "Güney Sinekkuşu" olarak çevrilen adı HuitzilOpochli, ("huitzilin"den sinekkuşuve Opochli, sol el veya güney; klasik Nahuatl kozmolojisinde sol el, ölülerin yönü ve güneşin günlük inişi olarak güney ile ilişkilendirilirdi) olan Aztek veya Mexica koruyucu tanrısıdır. Tanrı, yaklaşık 1428'den 13 Ağustos 1521'de Tenochtitlan'ın İspanyol fethine kadar Orta Meksika'yı yöneten Aztek Üçlü İttifakı'nın baskın etnik grubu olan Mexica halkının koruyucu tanrısı, savaş ve güneş tanrısıdır ve Tenochtitlan'ın kalbindeki büyük tapınağın adandığı başlıca ilahi figürdür (1978'den beri Eduardo Matos Moctezuma tarafından kazılan Templo Belediye Başkanı, yağmur tanrısı Tlaloc ile birlikte).

Huitzilopochtli'nin ikonografisi ve teolojik ağırlığına ilişkin başlıca belgelenmiş kaynak, Fransisken rahip Bernardino de Sahagún (yaklaşık 1499-1590) ve Yerli Nahua işbirlikçileri tarafından Tlatelolco'daki Santa Cruz Koleji'nde yaklaşık 1545-1577 yılları arasında derlenen Florentine Codex(aynı zamanda Historia General de las Cosas de Nueva España olarak da bilinir, "Yeni İspanya'nın Şeylerinin Genel Tarihi"). Kodeks, fetihten sonraki on yıllarda hayatta kalan Mexica yaşlılarından alınan sözlü ifadelerden derlenen, Mexica toplumuna ait on iki kitaplık Nahuatl ve İspanyolca iki dilli etnografik bir ansiklopedidir ve Mexica dini, dili, tarihi, doğa tarihi, tıbbı ve maddi kültürü için başlıca birincil kaynaktır. Florentine Codex'in III. Kitabı tanrıları ele alır ve Huitzilopochtli hakkında geniş materyal içerir; I. Kitap tanrının başlıca ritüel döngüsünü içerir; ve kodeksin çizimleri, tanrının sinekkuşu miğferi taktığı veya sinekkuşu ikonografik işaretlerine sahip olduğu tasvirleri içerir.

Kodeksteki ve hayatta kalan taş heykeldeki (1978'de Templo Mayor'da keşfedilen ve Huitzilopochtli'nin kız kardeşi-rakibi Coyolxauhqui'nin parçalanmış bedenini tasvir eden, mitolojik olarak parçalanması Mexica devletinin kuruluş anlatısı olan Coyolxauhqui Taşı en ünlüsüdür) tanrının ikonografik işaretleri arasında yılan imgelerinden yararlanarak) ve altın vurgularla (güneşle ilişkilendirmeyi belirterek). Kompozisyon, açık Huitzilopochtli referansı olarak okunur ve yukarıda tartışılan belirli kültürel miras ağırlığını taşır. (turkuaz yılan, onun ateş silahı), mavi ve sarı vücut boyası (güneşle olan ilişkisini belirtir), sinekkuşu miğferi veya başlığı (açık sinekkuşu işareti) ve güney yönü (kuşun ölü savaşçıların alemi olarak güney ile ilişkilendirilmesi) bulunur. Tanrının başlıca şöleni Panquetzaliztli ("bayrakların kaldırılması"), Mexica güneş ayında (yaklaşık olarak Gregoryen takviminde Kasım sonu ile Aralık ortası) Templo Mayor'da görkemli ritüel törenle kutlanırdı.

Huitzilopochtli'nin teolojik ağırlığı, Mexica dini üzerine yapılan başlıca bilimsel çalışmalarda belgelenmiştir. Başlıca bilimsel incelemeler şunları içerir:, Kurban City'ı: Aztec İmparatorluğu ve Civilization'de Şiddetin Rolü (Beacon Press, 1999) adlı eserinde, Huitzilopochtli'yi Mexica imparatorluk kozmolojisinin merkezi organize edici figürü, gökyüzünde günlük yolculuğu devam etmek için savaşçı kanının kurban edilmesini gerektiren güneş tanrısı ve sinekkuşu kimliğinin Mexica savaşçı kültü içinde özel bir anlam taşıdığı koruyucu tanrı olarak analiz eder. Meksikalı filozof ve tarihçi Miguel León-Portilla (1926-2019), Kolomb öncesi Mezoamerika felsefesini Nahuatl dilindeki kaynaklardan yeniden yapılandıran, Huitzilopochtli'yi eserlerinde kapsamlı bir şekilde ele alır Aztek Düşüncesi ve Kültürü: Eski Nahuatl Zihni Üzerine Bir İnceleme (orijinal olarak İspanyolca yayınlandı La filosadlıía náhuatl 1956'da; İngilizce çevirisi University of Oklahoma Press, 1963). León-Portilla'nın okuması, Huitzilopochtli'yi, sinek kuşunun güneşle olan ilişkisini, doğaüstü hareket kabiliyetini ve savaşçı ölülerle özdeşleşmesini tutarlı bir teolojik kelime dağarcığı oluşturan daha geniş Nahua felsefi sistemi içinde temellendiriyor.

Tenochtitlan'ın kuruluşuna dair Mexica anlatısı da Huitzilopochtli'den geçiyor. Crónica Meksika adlı Hernveo Alvarado Tezozómoc (yaklaşık 1598'de derlendi, 1949'da Adrián León tarafından modern eleştirel baskısı yayınlandı) ve diğer erken sömürge dönemi Yerli kaynaklarına göre, tanrı Mexica'yı atalarının anavatanı Aztlán'dan Meksika Vadisi boyunca yaklaşık iki yüzyıl boyunca güneye doğru yönlendirdi, ta ki Texcoco Gölü'ne varana kadar, orada Huitzilopochtli onlara bir kartalın bir nopal (dikenli incir kaktüsü) üzerinde oturmuş bir yılan yediğini gördükleri yere yerleşmelerini emretti. Mexica bu işareti yaklaşık 1325 CE (geleneksel tarih) civarında Texcoco Gölü'ndeki küçük bir adada buldu ve orada Tenochtitlan'ı kurdu. Kartal-kaktüs imgesi şimdi Meksika arması'nın merkezi unsurudur (1968'de mevcut biçimiyle resmileştirildi, daha önceki 19. yüzyıl versiyonlarından türetilmiştir) ve göçü kuruluş yerine yönlendiren tanrı, sinek kuşu tanrısı Huitzilopochtli'dir.

Tenochtitlan'ın 13 Ağustos 1521'de Hernán Cortés (1485-1547) ve Yerli müttefikleri tarafından fethi, Templo Mayor'un derhal yıkılmasına ve Huitzilopochtli kültünün İspanyol misyonerler tarafından sistematik olarak bastırılmasına yol açtı. Tanrının ana tapınakları yıkıldı ve yerlerine kiliseler inşa edildi; Templo Mayor'un kendisi yıkıldı ve Meksika Şehri Katedrali (1573'te başladı, 1813'te tamamlandı) eski yerinin bitişiğine inşa edildi. Floransa Kodeksi'nin 1545 ile 1577 yılları arasında derlenmesi, tam da bu fetih sonrası baskı bağlamında gerçekleşti ve kodeks, sömürge otoritesi tarafından yaşayan uygulamasının bastırıldığı on yıllarda fetih öncesi dini geleneğin anısını koruyan Yerli Mexica yaşlılarının eserini temsil ediyor.

Bu nedenle Huitzilopochtli olarak sinek kuşu, Amerika'daki kuş ikonografisinin en derin ve en tarihi ağırlıklı katmanıdır ve çağdaş dövme işleri için en kültürel olarak hassas katmandır. Huitzilopochtli'ye gönderme yapan bir sinek kuşu dövmesi yaptıran bir Meksikalı veya Meksikalı Amerikalı, fetih öncesi Mexica'dan sömürge dönemi melez yoluyla ve çağdaş Meksika kimliğine kadar doğrudan soy ve kültürel aktarım yoluyla inen kültürel mirasla meşgul oluyor; bu okuma o kültürel bağlam içinde açıktır. Aynı kompozisyonu Huitzilopochtli göndermesini anlamadan yaptıran Meksikalı olmayan bir kişi, ağırlığını bağlayan kültürel bağlam olmadan Yerli kutsal ikonografisiyle meşgul oluyor ve dürüst uygulama, işi yaptırmadan önce tasarımın neye gönderme yaptığını bilmektir.

Akış 3: Mexica savaşçı yeniden enkarnasyonu ( quauhtéca ve huitzitzilin inancı)

Mexica dinindeki belirli bir teolojik gelenek, savaşta onurlu bir şekilde ölen savaşçıların ve doğumda ölen kadınların (Mexica'ların onları savaşçıların kadın eşdeğeri olarak gördüğü, devlet için yeni savaşçılar üretme eyleminde öldükleri), sıradan ölüler gibi Mictlan yeraltı dünyasına inmediklerini, ancak doğudan gökyüzüne yükselerek güneşin günlük yolculuğunda gün doğumundan öğlene kadar eşlik ettiklerini tutuyordu. Bu dört yıllık güneş hizmetinden sonra, bu savaşçı ölüler sinek kuşlarına (Nahuatl huitzitzilin) ve kelebekler ve ölenlerin görünür ruhları olarak toprağa döndü.

Gelenek, başlıca erken sömürge kaynakları boyunca belgelenmiştir. Bernardino de Sahagún (Sahagún, yaklaşık 1545-1577), savaşçı ölülerin güneşe yükselişini ve III. Kitap'taki ahiret anlatımında ardından sinekkuşlarına dönüşlerini anlatır. Codex Magliabechiano (Floransa'daki Biblioteca Nazionale Centrale'de bulunan 16. yüzyıl ortası fetih sonrası resimli bir kodeks), savaşçı ahireti hakkında paralel materyaller içerir. Başlıca bilimsel incelemeler şunları içerir: geleneği kapsamlı bir şekilde ele alır Kurban City'ı (1999), sinekkuşu dönüşümünü, savaşçı kurbanı yoluyla güneşin günlük yenilenmesi ve imparatorluk militarizminin kozmolojik mantığına ilişkin daha geniş Mexica teolojisine bağlar. Meksikalı filozof ve tarihçi Miguel León-Portilla, Aztec Düşüncesi ve Culture (1963) ve Nahua felsefesi üzerine daha geniş külliyatında, savaşçı-olarak-sinekkuşu dönüşümünü Nahua ruhun yolculuğu ve kozmosun döngüsel yenilenmesi anlayışı içine yerleştirir.

Gelenek için okunan sinekkuşu anlamı savaşçı-ruh anlamıdır: kuş, onurlu ölülerin görünür formudur, düşmüş savaşçının yaşayanlar dünyasındaki devam eden varlığıdır, savaşçının güneş yolculuğundan dönüşünü işaret eden küçük renk ve hareket parıltısıdır. Bu okuma Mexica kültürel geleneği içinde kutsaldır ve çağdaş Meksika ve Meksika-Amerikan kültürel hafızasında özel bir ağırlık taşır. Okuma ayrıca, sinekkuşlarının ölen akrabalardan, özellikle düşmüş oğullardan, kardeşlerden veya babalardan gelen haberciler olduğuna dair kalıcı çağdaş Meksika halk inancını da açıklar; modern halk okuması, yüzyıllarca süren sömürge ve sömürge sonrası fetih öncesi teolojik kelime hazinesi aktarımı yoluyla doğrudan iner, hatta giyen veya konuşan kişi artık Huitzilopochtli veya Mexica savaşçı-reenkarnasyon kaynağını bilinçli olarak bilmese bile.

Ölen bir aile üyesini, özellikle erkek bir akrabayı veya genç yaşta ölen birini anmak için Meksikalı veya Meksika-Amerikalı bir müşteri için sinekkuşu kompozisyonu uygulayan çalışan bir dövmeci, bu tasarımın bu özel kültürel ağırlığı taşıdığını bilmelidir. Okuma kültürel gelenek içinde açıktır ve Huitzilopochtli'nin veya Mexica savaşçı kültünün açıkça anılmasını gerektirmez; sinekkuşunun ölen sevilen birinin görünür ruhu olarak çağdaş Meksika halk okuması, fetih öncesi Mexica'dan sürekli kültürel aktarım yoluyla inen kendi yerleşik geleneği olarak durmaktadır.

Akım 4: Maya sinekkuşu ikonografisi (M.S. 250 ila 900, Klasik sonrası aktarım devam ediyor)

Mexica'ya paralel ve ondan önce gelen Maya ikonografik geleneği, kendi sinekkuşu kelime hazinesini içerir. Kuş, Klasik dönem (yaklaşık MÖ 250-900) ve Klasik sonrası dönem (yaklaşık MS 900-1521) boyunca Maya glif ve kodeks materyallerinde, Mexica Huitzilopochtli geleneğinden farklı ama örtüşen belirli ikonografik ve teolojik okumalarla yer alır.

Sinekkuşunu ele alan Maya ikonografisinin başlıca akademik incelemesi Linda Schele (1942-1998) ve Mary Ellen Miller, Kings'in Blood'ı: Maya'teki Hanedan ve Ritual Art (George Braziller, Kimbell Sanat Müzesi ile işbirliği içinde, Fort Worth, 1986), Maya dini ve kraliyet ideolojisinin modern anlayışını dönüştüren dönüm noktası sergi kataloğu ve sentezi. Schele ve Miller, sinekkuşunu, Mexica savaşçı-reenkarnasyon geleneğinden farklı ama paralel olarak, Maya teolojisinde ölülerin ruhlarıyla ilişkili birkaç küçük kuş ve kelebek formundan biri olarak ele alır. Kuş ayrıca Maya yaratılış anlatılarında, özellikle de Popol Vuh (K'iche' Maya'nın İspanyol fethi sonrası 16. yüzyılın ortalarında derlenen, fetih öncesi sözlü geleneğe dayanan ve Dominikli rahip Francisco Ximénez tarafından yaklaşık 1701-1703 yıllarında kopyalanan el yazmasında korunan kutsal kitabı), Maya'ların insan kökenlerini anlama biçimlerini çerçeveleyen soybilimsel ve kozmolojik anlatılarda sinek kuşlarının yer aldığı yer.

Belirli bir Maya ikonografik motifi, sinek kuşunu ve ay tanrıçasını içerir. Birkaç Klasik dönem bağlamında, sinek kuşu ay tanrıçasıyla kur yapan güneş tanrısı olarak görünür; kuşun güneşle olan ilişkisi ve sürekli havada asılı kalma yeteneği, gece gökyüzünde bir göksel kur yapma anlatısına olanak tanır. Anlatı, vazo resimlerinde ve Maya alçak bölgelerinden gelen glif materyallerinde belgelenmiştir. Okunuşu, Mexica Huitzilopochtli güneş-savaşçı geleneğine paralel ancak ondan farklıdır ve sinek kuşunun güneşle olan ilişkisinin bağımsız bir Maya gelişimini temsil eder.

Maya ikonografik geleneği ayrıca sinek kuşunu dünyalar arasındaki bir haberci olarak içerir; bu, kuşun sürekli hareket kabiliyetine ve katmanlı Maya kozmosu arasında hareket etmeyi taklit eden bir şekilde çiçek açan ağaçlar ve çiçekler arasında hareket etme yeteneğine dayanır. Okunuş, Klasik sonrası ve sömürge dönemi Maya halk ve ritüel geleneklerinde, Yucatec Maya'daki Chilam Balam Kitapları (sömürge döneminde Yucatán'ın çeşitli köylerinde, fetih öncesi sözlü ve resimli kaynaklara dayanarak derlenmiştir) ve Evon Z. Vogt'un da dahil olduğu etnograflar tarafından belgelenen çağdaş Yüksek Maya ritüel uygulamalarında yer alır. Tanrılar İçin Tortillalar (Harvard University Press, 1976) ve daha geniş 20. yüzyıl Mezoamerika etnograﬁk külliyatı.

Klasik dönem ikonografisine veya Popol Vuh'a ya da çağdaş Maya kültürel geleneğine bilinçli olarak atıfta bulunarak bir sinek kuşu dövmesi yaptıran çağdaş bir Maya kişisi veya Maya kültürel mirasına sahip bir kişi, kültürel mirasa dahil olur. Belirli bir Maya kültürel referansını anlamadan "Maya sinek kuşu" estetiğini kullanan Maya olmayan bir taşıyıcı, tasarımın belirli ağırlığının taşınmaya uygun olup olmadığını durup sormalıdır; Maya ikonografik geleneği, sürekli kültürel aktarımla inen kutsal bir ağırlık taşıma konusunda Mexica geleneğine paraleldir.

Akım 5: Nazca Çizgileri sinekkuşu geoglifleri (M.Ö. 200 ila M.S. 600)

Sinek kuşunun ikonografik ağırlığının en derin, Mezoamerika dışı Yerli Amerikalı çengeli Nazca Çizgileri sinek kuşu jeoglifidir; yaklaşık yetmiş büyük ölçekli figüratif jeogliften (ve yüzlerce ek doğrusal ve geometrik jeogliften) biri olan bu jeoglif, yaklaşık MÖ 200 ile MS 600 yılları arasında Nazca kültürü tarafından güney Peru'nun kıyı pampasında oyulmuştur. Yaklaşık 93 metre (305 fit) uzunluğundaki sinek kuşu görüntüsü, Nazca figürleri arasında en çok fotoğraflanan ve en çok tanınanlardan biridir ve Kolomb öncesi And kültürü imajlarının küresel popüler medyada en çok dolaşanlarından biri haline gelmiştir.

Nazca Çizgileri, Peru kıyı çölünün koyu yüzey taşlarının kaldırılarak altındaki daha açık renkli toprağın ortaya çıkarılmasıyla oluşturulmuş, yalnızca önemli bir yükseklikten görülebilen doğrusal ve figüratif görüntülerdir. Jeoglifler, çevredeki çölün dünyanın en kurak yerlerinden biri olması (bazı bölümlerde yıllık yağış 4 milimetrenin altında) ve bölgenin jeolojik istikrarının yüzey manipülasyonlarını iki binyıl boyunca koruması nedeniyle hayatta kalmıştır. Jeoglifler yüzyıllar boyunca yerel halklar tarafından bilinmekteydi ancak 1920'lerin ve 1930'ların sonlarında, başta Peru'lu arkeolog Toribio Mejía Xesspe (çizgileri 1926'da inceleyen) ve daha sonra Alman-Peru'lu matematikçi ve arkeolog Maria Reiche (1903-1998), 1940'tan ölümüne kadar çizgilerin yakınındaki çölde yaşayan ve hayatını bunların belgelenmesine ve korunmasına adayan) olmak üzere çalışmalarla uluslararası bilimsel dikkati çekmiştir.

Başlıca bilimsel incelemeler şunları içerir: Anthony Aveni, Zamanın İmparatorlukları: Takvimler, Saatler ve Kültürler (Basic Books, 1990; revize edilmiş University Press of Colorado, 2002) ve Aveni'nin derlediği Nazca'nın Lines'ı (American Felsefe Topluluğu, 1990); Johan Reinhard, Nazca Lines: Kökeni ve Anlamı Üzerine Bir New Perspektifi (Editorial Los Pinos, Lima, 1985; 6. İngilizce baskı 1996); ve çeşitli Peru ve uluslararası arkeoloji ekiplerinin yönetimindeki Nazca Projesi nin devam eden saha çalışmaları. Jeogliflerin işlevine ilişkin bilimsel fikir birliği 20. yüzyıl boyunca değişmiştir: erken yorumlar (özellikle Paul Kosok'un 1947 hipotezi ve Maria Reiche'nin ömür boyu süren çalışmaları) astronomik ve takvimsel işlevler önermiş, çizgiler güneş, ay ve yıldız olaylarına hizalanmıştır. Daha sonraki yorumlar (Reinhard 1985 ve sonrası; daha geniş And etnohistorik çalışmaları) daha geniş And huaca (kutsal yer) geleneğinde su, bereket ve dağ kültüyle ilgili ritüel ve törensel işlevler önermektedir.

Özellikle sinek kuşu jeoglifi çeşitli şekillerde yorumlanmıştır. Reiche bunu daha geniş astronomik-takvimsel programın bir parçası olarak okumuştur. Reinhard bunu törensel hacılar için pampa boyunca bir durak oluşturan figürle birlikte törensel yürüyüş manzarasının bir parçası olarak okur. Çağdaş arkeolojik fikir birliği, sinek kuşu görüntüsü için tek bir işlev belirlememekte, ancak figürün daha geniş Nazca törensel manzarasının bir parçası ve kültürün büyük ölçekli ritüel manzara modifikasyonu konusundaki yetkinliğinin kanıtı olarak kabul etmektedir. Jeoglifin Nazca kültürel geleneği içindeki belirli ikonografik anlamı tam olarak kurtarılamaz, ancak figüratif jeoglif külliyatındaki kuşun varlığı, sinek kuşunun Nazca dininde ikonografik bir ağırlık taşıdığını göstermektedir.

Jeoglif, 20. yüzyılın ikinci yarısında hava fotoğrafları aracılığıyla küresel popüler bilince girmiştir. ABD Donanması'ndan Teğmen Komutan Joseph J. Smith 1940'ların sonlarında çizgilerin en çok dolaşan hava fotoğraflarından bazılarını çekti ve daha sonraki National Geographic Society kapsamı (1950'lerde başlayıp 20. yüzyıl boyunca devam eden) sinek kuşunu ve diğer Nazca figürlerini küresel olarak tanınan imgeler haline getirdi. 1968'de Erich von Däniken'in Tanrıların arabaları mı? (Putnam, 1968) adlı eseri, çizgiler hakkında profesyonel arkeologlar tarafından kapsamlı bir şekilde reddedilmiş sözde-arkeolojik uzaylı ziyaretçi yorumları öne sürerek jeogliflere ek popüler ilgi çekti. Çizgiler 1994 yılında UNESCO Dünya Mirası Alanı olarak listelenmiş ve önemli bir Peru kültürel ve arkeolojik referansı olmaya devam etmektedir.

Nazca sinek kuşu dövmesi yaptıran çağdaş bir Peru'lu taşıyıcı kültürel mirasa dahil olur. Aynı kompozisyonu yaptıran Peru'lu olmayan bir taşıyıcı, küresel olarak dolaşan And kültürü mirası ikonografisine dahil olur ve dürüst uygulama, tasarımın neye atıfta bulunduğunu bilmektir. Nazca sinek kuşu belirli Peru ve And kültürel ağırlığı taşır ve Aztek Huitzilopochtli referansına eşdeğer değildir (kültürler tamamen farklıdır ve ikonografik sistemler örtüşmez), ancak her ikisi de taşıyıcıların yaptırmadan önce anlaması gereken Yerli Amerikalı kültürel ağırlığı taşır.

Akım 6: ABD Güneybatı ve Güneydoğu'nun Yerli Zuni, Hopi ve Cherokee gelenekleri

Şu anda Amerika Birleşik Devletleri olan yerin Yerli gelenekleri, Mexica ve And geleneklerine paralel ancak onlardan farklı kendi özel sinek kuşu kelime dağarcıklarını içerir. Başlıca belgelenmiş akışlar, batı New Mexico'nun Pueblo Zuni geleneği, kuzeydoğu Arizona'nın Hopi geleneği ve Güneydoğu Ormanları'nın Cherokee geleneğidir (tarihsel olarak Georgia, Tennessee, Kuzey Karolina, Güney Karolina ve Alabama'nın yanı sıra 1838 sonrası Oklahoma'ya zorla yerinden edilme döneminde).

Zuni sinek kuşu Amerikan Etnolojisi Bürosu'nun ilk Güneybatı saha çalışması programının bir parçası olarak 1879'dan 1884'e kadar Zuni'ler arasında yaşayan Smithsonian etnografı Frank Hamilton Cushing'in (1857-1900) tarafından yapılan erken etnograﬁk çalışmalarda belgelenmiştir. Cushing'in Zuni Fetişleri (1883) ve Zuni Yaratılış Mitlerinin Ana Hatları (1896) gibi yayınlanmış çalışmaları, sinek kuşunun Zuni dinindeki ve maddi kültüründeki yerini belgeler. Columbia Üniversitesi etnografı Ruth Bunzel (1898-1990), 1920'lerin sonlarında ve 1930'larda Zuni'de çalışmış ve, Zuni Origin MythsZuni Ritual Poetry , ve Introduction to Zuni Ceremonialism

(hepsi Amerikan Etnolojisi Bürosu Yıllık Raporları'nda, 1929-1932) Zuni dininin modern bilimsel anlayışını sağlamlaştırmış, sinek kuşunu daha geniş Zuni katsina (kachina) geleneği ve Zuni dini yılı bağlamında ele alır. Sinek kuşu, bir haberci figürü olarak ve belirli mevsimsel törenlerde bir varlık olarak görünür. Hopi sinek kuşu Hopi katsina geleneğinde,'in 'ın Kachinas: A Hopi Artist's Documentary

(Northland Press, 1973; 1980'ler boyunca revize edilmiş baskıları) adlı eserinde, Hopi katsina ikonografisi üzerine başlıca modern referans eserinde, belirli bir kachina figürü (Tocha veya Tochi katsina, sinek kuşu katsinası) olarak görünür. Wright, sinek kuşu katsinasını daha geniş Hopi katsina külliyatının yanında gösterir ve Hopi tören hayatındaki rolünü belgeler. Sinek kuşu katsinası, Hopi dini uygulamasında görünen ve Hopi dini geleneği içinde belirli törensel ağırlık taşıyan birkaç kuş katsinasından (kartal, karga, baykuş ve diğer türlerin yanı sıra) biridir. Cherokee sinek kuşu Smithsonian etnografı James Mooney (1861-1921) tarafından yapılan temel etnograﬁk çalışmalarda belgelenmiştir. Mooney'nin Myths of the Cherokee

(Nineteenth Annual Report of the Bureau of American Ethnology, 1900; Dover Publications, 1995 olarak yeniden basılmıştır) adlı eseri, sinek kuşunun insanlara tütünü nasıl geri getirdiğine dair hikaye de dahil olmak üzere başlıca Cherokee halk masalı külliyatını derler. Hikayede, Dagûl`kû kazlarının tüm tütünü güneye taşıyıp onu isteyen yaşlı bir kadını ölümün eşiğinde bırakmasının ardından, çeşitli daha büyük hayvanlar onu geri almaya çalışır ve başarısız olur; sinek kuşu, hızı, küçük boyutu ve sürekli hareket kabiliyeti sayesinde, fark edilmeden içeri sızıp yaprakları ve tohumları kaparak başarır. Hikaye, en çok alıntılanan Cherokee halk masallarından biridir ve Doğu Cherokee geleneğinde sinek kuşuna belirli bir kültürel okuma sağlar: halkın kurtarıcısı kuş, daha büyük yaratıkların başarısız olduğu yerde başarılı olan küçük yaratık, görünürdeki kırılganlığı gerçek gücünü gizleyen dayanıklı ve yetenekli varlık.

Akım 7: Mezoamerika ruhlar-habercisi geleneği (sentezleyici katman)

Akış 7: Mezoamerika ruhlar-habercisi geleneği (sentezleyici katman)

Başlıca bilimsel incelemeler şunları içerir: Başlıca bilimsel incelemeler şunları içerir:, David Carrasco Religions of Mesoamerica: Cosmovision and Ceremonial Centers (Harper and Row, 1990; revize edilmiş Waveland Press, 1998) ve Peter T. Furst (1922-2018), Mezoamerika şamanistik dini üzerine çalışmaları Hallucinogens and Culture (Chandler and Sharp, 1976) ve daha geniş Mezoamerika ruh-habercisi geleneği üzerine birçok denemesini (kısmenVisions of a Huichol Shaman

, University of Pennsylvania Museum, 2003) içerir. Furst'un çalışması, sinek kuşunu şamanistik hareket için dönüşüm araçları olarak hizmet eden küçük hayvanların (sinek kuşu, kelebek, geyik, jaguar) daha geniş Mezoamerika şamanistik kelime dağarcığı içine yerleştirir.

Okunuş, çeşitli özel kültürel geleneklerin (Mexica Huitzilopochtli, Maya sinek kuşu-güneş tanrısı, Pueblo ve Cherokee haberci okumaları) paylaşılan bölgesel bir tema üzerindeki tutarlı varyasyonları olduğu sentezleyici ikonografik kelime dağarcığını sağlar. Sinek kuşunun sürekli havada asılı kalma, geriye doğru uçma, çiçek açan ağaçlar arasında hareket etme, ani görünme ve kaybolma yeteneği ve görünürdeki yanardöner rengi, diğer kuşların yapamayacağı şekillerde dünyalar arasında geçiş yapabilen, doğaüstü hareketlilik taşıyan bir yaratık olarak tutarlı bölgesel okumasını sağlamlaştırmıştır.

Akım 8: İspanyol kolonyal Katolik senkretizmi (16. yüzyıldan itibaren)

Akış 8: İspanyol sömürge Katolik senkretizmi (16. yüzyıldan itibaren)

1521'de Orta Meksika'nın İspanyol fethi ve sonraki sömürge dönemi (Yeni İspanya'da 1521-1821), fetih öncesi Yerli Mezoamerika dini ikonografisinin Katolik adanmışlık imgeleriyle sürekli bir senkretik kaynaşmasına yol açtı. Kaynaşma, sömürge dönemi görsel kültüründe belgelenmiştir ve Meksika mestizo kültürel kimliğinin temel süreçlerinden biridir.

Başlıca bilimsel incelemeler şunları içerir: Başlıca bilimsel incelemeler şunları içerir:, Jeanette Favrot Peterson Visualizing Guadalupe: From Black Madonna to Queen of the Americas

Akım 9: Modern Latin Amerika aile anma geleneği

Akış 9: Modern Latin Amerika aile anma geleneği

Sinek kuşunun çağdaş Latin Amerika anma okuması, özellikle Meksika ve Meksika-Amerikan aile kültüründe, ancak Orta Amerika ve Güney Amerika Latin kültürel bağlamlarında da belgelenmiştir; eve yakın görünen veya aile üyelerini ziyaret eden bir sinek kuşunun, en sık büyük anne, anne, teyze veya yakın bir kadın akraba olan, yakın zamanda veya daha uzun süre önce ölmüş bir sevilen kişinin ruhu olduğunu belirtir. Okunuş, çağdaş Latin Amerika halk inançlarının en yaygın belgelenmişlerinden biridir ve Meksika-Amerikan ve daha geniş Latinlerin sinek kuşu dövmeleri yaptırmasının en çok alıntılanan nedenlerinden biridir. Okunuş, Meksika halk Katolikliği üzerine çalışmaları da dahil olmak üzere etnograﬁk ve gazetecilik literatüründe belgelenmiştir:Ruth Behar(The Presence of the Past in a Spanish Village , Princeton University Press, 1986 veTranslated Woman: Crossing the Border with Esperanza's Story

Anıt güvercin kompozisyonu genellikle çağdaş gerçekçilik veya neo-geleneksel estetik kurallardan yararlanır; kuş genellikle uçarken, ölen kişinin büyükannesinin bahçesinde yetiştirdiği bir çiçek veya ölen kişinin köken bölgesine özgü bir çiçekle birlikte gösterilir, üzerinde ölen kişinin adı ve tarihleri yazan bir isim şeridi veya ölüm yıldönümünü belirten özel bir tarih bulunur. Yorum açıktır ve kişiseldir; giyen kişinin ölen kişiyle olan özel ilişkisi anlamı belirler.

Meksikalı Amerikalı veya daha geniş anlamda Latin kökenli bir müşterinin anıt güvercin siparişi veren bir dövmecinin, bunun çağdaş Latin Amerika halk geleneklerinin en çok belgelenmişlerinden biri olduğunu ve tasarımın o aile ve kültürel bağlam içinde özel bir kültürel ağırlık taşıdığını bilmesi gerekir. Yorum, giyen kişinin Huitzilopochtli'yi anmasını veya daha derin Mexica teolojik kelime dağarcığını ifade etmesini gerektirmez; çağdaş halk yorumu kendi yerleşik geleneği olarak durur.

Akım 10: Karayip Trinidad ve Tobago ulusal amblemi (1962'den itibaren)

Belirli bir Karayip akışı, güvercini Trinidad ve Tobago'nun ulusal kimliğine bağlar. Güneydoğu Karayipler'deki bu ada ülkesi, 31 Ağustos 1962'de Birleşik Krallık'tan bağımsızlığını kazanmış ve 9 Ağustos 1962'de kraliyet emriyle verilen armanın merkezi bir unsuru olarak güvercinleri benimsemiştir. Arma, kızıl ibis'i (Eudocimus ruber), Trinidad'ın ulusal kuşunu ve kokriko'yu (Ortalis ruficauda), Tobago'nun ulusal kuşunu iki hanedan destekleyici olarak gösterir ve kalkanın üzerinde iki güvercin bulunur. Tasarım, 1962'de bir komite (ressamlar Carlyle Chang ve George Bailey'ye atfedilir) tarafından yapılmış ve Kraliyet Armaları Dairesi tarafından onaylanmıştır. Güvercinin Trinidad ikonografisindeki önemi, ülkenin yerli Amerindian isminden (Trinidad'ın Arawak ismi bazen işte, "güvercin diyarı" olarak geçer, ancak etimoloji modern araştırmalarda tartışmalıdır) ve adaların zengin gerçek güvercin biyoçeşitliliğinden (Trinidad ve Tobago, boyutlarına göre olağanüstü yüksek bir çeşitlilikle, bir düzineden fazla belgelenmiş güvercin türüne ev sahipliği yapmaktadır) kaynaklanmaktadır.

Trinidad ve Tobago güvercin geleneği, ülkenin resmi devlet hanedanlık kayıtlarında ve Karayip yerli mirası ve ulusal sembol oluşturma üzerine yapılan daha geniş akademik literatürde belgelenmiştir. Çağdaş Trinidadlı güvercin dövmesi yaptıranlar, özellikle ulusal mirasın bir işareti olarak dövme yaptıran Trinidadlı diaspora giyenler (Birleşik Krallık, Amerika Birleşik Devletleri ve Kanada'da önemli Trinidadlı topluluklar bulunmaktadır) ulusal amblem yorumunu sıkça anmaktadır.

Trinidadlı olmayan bir giyenin güvercin dövmesi yaptırması Trinidad ulusal kimliğini gasp etmek anlamına gelmez (tasarımın daha geniş ikonografik kelime dağarcığı birden fazla ilgisiz akıştan türemiştir), ancak ülkenin bayrağı, ülkenin arması, belirli Trinidad kültürel unsurları gibi Trinidad ve Tobago'yu açıkça referans alan bir kompozisyon sipariş eden bir giyen, tasarımın o bağlamda özel bir ulusal miras ağırlığı taşıdığını bilmelidir.

Akım 11: Sailor Jerry ve Amerikan geleneksel flash'ı (orta dereceli 20. yüzyıl ortası girişi)

Amerikan geleneksel flaş geleneği, güvercini yaklaşık 1940 ile 1973 yılları arasında mütevazı bir şekilde, kanonik kırlangıç, serçe veya kartaldan çok daha geç ve daha az merkezi bir şekilde bünyesine kattı. Amerikan geleneksel flaşına kuşun girişi, öncelikle İkinci Dünya Savaşı'nın Pasifik tiyatrosu ve ardından gelen Hawaii dövme kültürü tarafından şekillendirildi; bu kültürde Norman "Sailor Jerry" Collins (Norman Keith Collins, 14 Ocak 1911 - 12 Haziran 1973) 1930'ların ortalarından sonlarına kadar ölümüne kadar Honolulu'daki Hotel Street dükkanını işletti.

Collins'in müşterileri büyük ölçüde İkinci Dünya Savaşı sırasında ve sonrasında Pearl Harbor'dan geçen ABD Donanması ve Ticaret Donanması personeliydi ve Pasifik tropikal biyoçeşitliliğine maruz kalması (Hawaii'de yerli güvercin bulunmamaktadır, ancak Collins'in Japon dövme geleneği, Pasifik Adalı imgeleri ve daha geniş tropikal estetikten yararlandığı daha geniş Pasifik ve Asya-Pasifik ikonografik kelime dağarcığı, işini önemli ölçüde şekillendirdi) kırlangıç, serçe, hula kızı, panter, hançer, gül ve çapa işlerinin daha geniş kelime dağarcığının yanı sıra ara sıra güvercin kompozisyonlarını da içeren flaş çıktıları üretti. Collins'in hayatta kalan flaşındaki güvercin, kanonik Bowery ve Hotel Street motiflerine kıyasla nadirdir ancak Hotel Street flaş arşivinde belgelenmiştir, bu arşiv Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise and Shine, Cilt 1 (Hardy Marks Publications, 2002), editörlüğünü Don Ed Hardy.

yapmıştır. Güvercin ayrıca, Meksikalı ve Meksikalı Amerikalı müşterilere erişimi olan Pasifik Kıyısı ve Güneybatı dükkanlarından orta yüzyıl Amerikan geleneksel flaşında da mütevazı bir şekilde yer alır. Kuşun Amerikan geleneksel flaşına geç girişi (kanonik kırlangıç ve serçe kelime dağarcığının 19. yüzyıl sonlarında istikrar kazanmasına kıyasla), 19. yüzyıl sonları ve 20. yüzyıl başlarındaki Bowery müşterilerinin ikonografik kelime dağarcığında yer almaması ve 20. yüzyıl ortalarındaki Meksikalı Amerikalı ve Pasifik Kıyısı kültürel aktarımı yoluyla daha sonraki girişinden kaynaklanmaktadır. Amerikan geleneksel güvercininin yararlandığı kompozisyonel kelime dağarcığı, daha geniş Amerikan geleneksel stilinin karakteristik kalın siyah çizgisini içerir; parlak yeşil ve kırmızı renk şemaları, yaygın Amerikan güvercin türlerinin gerçek tüylerinden (Yakut Gerdanlı Güvercin, Archilochus colubris, en yaygın doğu Kuzey Amerika türü; Anna Güvercini, kalipte anna, en yaygın Pasifik Kıyısı türü; Allen Güvercini, Selasphorus sasin, güney Kaliforniya kıyı türü) yararlanır.

1970'ler ve 1980'lere gelindiğinde, Amerikan geleneksel güvercini, daha geniş Amerikan geleneksel kelime dağarcığının belgelenmiş ancak ikincil bir unsuru haline gelmişti; çoğu çağdaş Amerikan geleneksel dükkanı yetkin güvercin flaşı üretebilse de, kuş kanonik kırlangıç, serçe, kartal, çapa, gül veya kalp gibi çalışma geleneğindeki merkezi ikonografik yeri işgal etmiyordu. Don Ed Hardy'nin 1980'ler ve 1990'lardaki çalışmaları, 1973'te Japonya'nın Gifu kentinde Horihide (Kazuo Oguri, 1922-2011) ile yaptığı çalışmalar aracılığıyla Japon dövme geleneğine maruz kalmasından ve ardından Japon resimsel kelime dağarcığını Amerikan geleneksel flaşıyla bütünleştirmesinden yararlanarak, Hardy'nin Kaliforniya Tattoo ve Tattoo City stüdyolarında geliştirdiği daha geniş natüralist-resimsel alanda güvercin işlerini içeriyordu. San Francisco.

Akış 12: Modern Instagram dönemi minimalist ve suluboya estetiği (2010 sonrası)

20. yüzyıl sonlarının ve 21. yüzyıl başlarının en önemli akışı ve güvercinin dövme motifi olarak çağdaş popülerliğinin ana kaynağı, 2010'lar ve 2020'lerin Instagram dönemi estetik gelişmelerinden ortaya çıktı. Ekim 2010'da Kevin Systrom ve Mike Krieger tarafından başlatılan ve 2020'lerin ortalarına kadar 2 milyar aylık aktif kullanıcıya yükselen platform, dövme işleri için temelde yeni bir görsel dolaşım altyapısı üretti ve güvercin, platformun dövme kültüründeki en çok dolaşan küçük kuş motiflerinden biri haline geldi.

Birkaç özel estetik mod, Instagram dönemi güvercinini şekillendirdi. Minimalist tek çizgi işi, Güney Koreli dövmeci Hongdam ve Polonya doğumlu New York merkezli dövmeci Mira Mariah (d. 1989) ile ilişkilendirilen daha geniş minimalist dövme estetiğinden yararlanarak, güvercini tek bir sürekli siyah çizgiye veya az sayıda dikkatlice yerleştirilmiş siyah mürekkep öğesine indirgedi; genellikle kuş uçarken küçük bir çiçekle birlikte veya izole bir grafik öğe olarak gösterildi. Minimalist güvercin, küçük vücut yerleşimlerine (bilek, ayak bileği, kulak arkası, ense) iyi oturur ve 2010'lar ve 2020'lerin en çok sipariş edilen küçük dövme motiflerinden biri haline geldi.

Suluboya güvercin işi, Güney Koreli dövmeci Sol Dövme ve çeşitli Avrupalı suluboya uzmanlarıyla ilişkilendirilen daha geniş suluboya dövme estetiğinden yararlanarak, güvercini kağıt üzerinde suluboya resmini taklit eden yumuşak pastel ve parlak canlı renk yıkamalarıyla tasvir eder; genellikle Amerikan geleneksel veya neo-geleneksel işlerin karakteristik kalın siyah çizgileri olmadan. Suluboya güvercini, kanat ve vücut yüzeylerinde parlak renk oyunuyla, genellikle suluboya sıçramalarını veya damlalarını taklit eden renk lekeleriyle tasvir edilir. Teknik, çağdaş dövme dergileri ve Instagram dolaşımı boyunca belgelenmiştir ve en popüler çağdaş güvercin modlarından biri olmaya devam etmektedir.

Geometrik ve nokta işi güvercin modları, daha geniş kutsal geometri ve nokta işi siyah iş geleneğinden yararlanarak, kuşu geometrik bir yapı olarak tasvir eder (genellikle vücut ve kanatlar üçgenler, altıgenler veya diğer düzgün çokgenlerden oluşur; kanat yüzeylerine mandalalar entegre edilmiş; veya kuşun silueti karmaşık nokta işi gölgelerle doldurulmuş). Geometrik güvercin, çağdaş siyah iş dükkanları boyunca belgelenmiştir ve daha geniş siyah iş estetiğine ilgi duyan müşteriler için sabit bir mod olarak kalmaktadır.

Natüralist ve gerçekçi güvercin işi, modern yüksek hızlı döner makineler ve ultra ince pigmentler kullanarak, anatomik ve ornitolojik doğrulukla tasvir edilmiş fotogerçekçi tek kuş kompozisyonları üretir. Gerçekçi güvercin, belirli türleri belgeler (Yakut Gerdanlı, Anna, Allen, Rufous, Siyah Çeneli, Calliope, Costa, Geniş Kuyruklu, Muhteşem ve diğer yüzlerce Kuzey, Orta ve Güney Amerika türü), genellikle belirli biyografik veya coğrafi nedenlerle seçilen türler (giyenin köken bölgesine özgü türler; giyenin anlamlı bir yerde karşılaştığı türler; ölen bir sevilenin bahçesi veya bölgesiyle ilişkili türler). Gerçekçi güvercin genellikle botanik olarak doğru bitki tasviriyle eşleştirilir (boru çiçeği, adaçayı, hibiskus, fuchsia, columbine, bal arısı otu, kardinal çiçeği, agave ve diğer tüplü çiçekli bitkiler).

Instagram dönemi estetik dalgası, yaklaşık 2012'den itibaren güvercin dövmesi taleplerinde belgelenmiş sürekli bir artışa neden oldu; kuş, 2010'ların ortalarında ABD, İngiltere, Kanada ve Avustralya dükkanlarında en çok talep edilen ilk on dövme motifinden biri haline geldi ve 2020'ler boyunca orada kaldı. Dalgalanma, Mürekkeplenmiş, Dövme Life, Skin ve Inkve daha geniş çağdaş dövme medyası dahil olmak üzere sektör yayınlarında belgelenmiştir. Instagram dönemi güvercini, kültürel bağlamlar arasında geniş çapta açıktır (minimalist, suluboya, geometrik ve gerçekçi modlar, kültürel olarak özel unsurların bilinçli olarak dahil edilmesi olmadan belirli bir yerli kültürel geleneği doğrudan referans almaz) ve çoğu çağdaş yerli olmayan giyenin tasarımı sipariş ettiği ana moddur.

Instagram dönemi dalgalanması yine de kültürel hassasiyet tartışmalarına yol açtı. 2010'lar ve 2020'ler boyunca kültürel apropriasyon üzerine daha geniş dövme endüstrisi sohbeti, Lars Krutak'in Kalinga Tattoo: Tribal'nin Ancient ve Modern İfadeleri (Edition Reuss, 2010) ve daha geniş Tatau geleneği çalışmaları ve paralel olarak Hawaii kakau, Maori ta moko, Polinezya pe'a ve malu, ve Yerli Amerikan ikonografik gelenekleri üzerine yapılan tartışmalar, bazı uygulayıcıları ve müşterileri, Instagram dönemi jenerik güvercininin, kompozisyon açıkça Aztek, Nazca, Maya veya diğer Yerli geleneklerini referans almasa bile, Yerli Amerikan ikonografik alt katmanını bilinçli olarak kabul edip etmediğini sormaya yöneltti. Tartışma devam etmektedir ve fikir birliği henüz tam olarak sağlanmamıştır; dürüst uygulama, çalışan dövmecilerin kuşun taşıdığı daha derin Yerli akışlarını bilmeleri ve bunları soran müşterilerle tartışabilmeleridir.

Amerikan gelenekselindeki güvercin

Amerikan geleneksel güvercini, paralel kırlangıç, serçe, kartal veya panterden daha az merkezi olsa da, Pasifik Kıyısı ve Sailor Jerry soyundan gelenlerde belgelenmiş mütevazı orta 20. yüzyıl versiyonudur. Teknik özellikler, daha geniş Amerikan geleneksel kelime dağarcığından yararlanır: kalın siyah çizgi, parlak yeşil ve kırmızı palet (yaygın Amerikan güvercin türlerinin gerçek tüylerinden yararlanır; Yakut Gerdanlı Güvercin, Archilochus colubris, parlak yeşil sırtı ve erkeğin parlak kırmızı gerdanlığı; Anna Güvercini, kalipte anna, parlak yeşil sırtı ve gül pembesi başı; ve diğer türler), standart havada süzülme veya uçuş pozları ve önkol, pazı, omuz veya göğüs yerleşimi için optimize edilmiş oranlar.

Amerikan geleneksel dönemi boyunca belgelenmiş ve çoğu Amerikan geleneksel dükkanında aktif olarak üretilen birkaç kompozisyon varyantı bulunmaktadır. Sade tek güvercin en basit versiyonudur, genellikle küçük bir önkol veya omuz parçası olarak uygulanır. Güvercin ve çiçek kompozisyonu, kanonik Amerikan geleneksel botanik eşleşmesidir; kuş, uçarken bir boru çiçeği (en yaygın olarak boru çiçeği, adaçayı veya hibiskus) yakınında gösterilir; kompozisyon, güvercin-çiçek ortak evrimi üzerine daha geniş bir doğa tarihi kelime dağarcığından yararlanır ve kuşun botanik bağlamını sağlar. Güvercin ve şerit kompozisyonu, bir adı veya kısa bir sloganı taşıyan yatay bir parşömenle kuşu eşleştirir, tipik olarak daha geniş Amerikan geleneksel şerit ve amblem geleneğinde. Güvercin ve gül eşleşmesi, daha geniş Amerikan geleneksel serçe ve gül veya kırlangıç ve gül çiftlerinden daha az kanonik olsa da, bazı Pasifik Kıyısı ve Hawaii Hotel Street flaşlarında görülür ve duygusal veya anıtsal bir adanmışlık olarak okunur. İsim şeridiyle güvercin (açık adanmışlık kompozisyonu), aktif çağdaş üretimde en yaygın Amerikan geleneksel güvercinidir, genellikle anıt işleri veya kişisel adanmışlık için sipariş edilir.

Amerikan geleneksel güvercinini ayırt edici kılan şey, diğer Amerikan geleneksel motiflerini ayırt eden teknik tepkilerle aynıdır: kasıtlı renk düzlüğü, çizginin kalınlığı, ölçeklenmiş okunabilirlik, yıllarca süren güneş ve hava koşullarına karşı dayanıklılık. Parlak yeşil ve kırmızı palet, bir odanın karşısından okunabilirlik ve Amerikan işçi sınıfı bedenlerinde, işçi sınıfı ışığında iyi yaşlanmak üzere inşa edilmiştir, kuş işçi denizci kelime dağarcığı için kanonik kırlangıç veya serçeden daha az merkezi olsa bile.

Neo-gelenekseldeki güvercin

Neo-geleneksel güvercin, 2000'lerin canlanma hareketindeki paralel küçük kuş motifleriyle aynı muameleyi görür: Amerikan gelenekselinin kalın çizgileri korunur, renk paleti önemli ölçüde genişler (genellikle kanat ve vücut yüzeylerinde tam parlaklık, gerdanlıkta altın vurgular, göğüs veya kanat vurgularında derin kırmızı ve ayrıntılı botanik eşleştirme renk şemaları), gölgelendirme ve boyutsal işleme derinleşir ve kompozisyonel yaklaşım daha resimli hale gelir.

Neo-geleneksel güvercin genellikle çok çiçekli botanik düzenlemeler içeren kompozisyonlarda görülür (tipik olarak kuş, çok gövdeli bir boru çiçeği, adaçayı, fuchsia veya columbine kümesi yakınında uçarken gösterilir; çevredeki yapraklar ve saplar ayrıntılı boyutsal detaylarla işlenir), şerit ve isim adanmışlık kompozisyonları ve entegre mandal veya kutsal geometri arka plan öğeleri. Kompozisyon, Amerikan geleneksel düz renkli öncülünden daha resimlidir ve tipik olarak jenerik bir flaş sayfasından ziyade belirli bir sipariş edilen yerleşim için inşa edilir. 2000'ler ve 2010'ların neo-geleneksel güvercini, Instagram dönemi dolaşımıyla kuşun çağdaş dövme kültüründeki imajını önemli ölçüde şekillendirdi ve neo-geleneksel estetik, çağdaş müşterilerin tasarımı sipariş ettiği ana modlardan biri olmaya devam ediyor.

Çağdaş gerçekçilikteki güvercin

Çağdaş gerçekçilik dövmecileri, 2010'lar ve 2020'lerde güvercini farklı bir yöne taşıdı: yüksek hızlı döner makineler ve ultra ince pigmentlerin sağladığı sadakatle tasvir edilmiş fotogerçekçi tek kuş kompozisyonları. Bu güvercinler, belirli tüy desenlerinin anatomik doğruluğu, seçilen bir türün erkeğinin parlak gerdanlık rengi, sürekli süzülme uçuşunun hassas kanat bulanıklığı, türe özgü kuyruk şekli ve rengi ve çevredeki çiçeğin tam botanik özgüllüğü dahil olmak üzere gerçek türlerin fotoğrafları gibi görünür.

Gerçekçi güvercin, Yerli Amerikan veya Amerikan geleneksel yorumlarının ikonografik amblem yükünü taşımak yerine ornitolojik özgüllüğü belgeler. Genellikle botanik olarak doğru bitki tasviriyle eşleştirilir (boru çiçeği ile Yakut Gerdanlı Güvercin Kampsis radikanları; manzanita ile Anna Güvercini Arctostafilos veya adaçayı ile Ada çayı; kırmızı columbine ile Rufous Güvercini Aquilegia formosa; yüzyıl bitkisi ile Muhteşem Güvercin Agav), gerçekçi güvercin, kuşu temsili bir görüntü olarak isteyen müşteriler için çağdaş moddur, genellikle belirli biyografik veya coğrafi bağlantılarla (giyenin köken bölgesine özgü türler; giyenin anlamlı bir yerde karşılaştığı türler; ölen bir sevilenle ilişkili türler). Kompozisyon tipik olarak güvercini belirli bir çevresel sahneye entegre eder, çevredeki unsurlar kuşun kendisi kadar anlatısal ağırlık taşır.

Suluboyadaki güvercin

Suluboya güvercin işi, kuş için ana çağdaş modlardan biri ve ana Instagram dönemi estetiklerinden biridir. Teknik, güvercini kağıt üzerinde suluboya resmini taklit eden yumuşak pastel ve parlak canlı renk yıkamalarıyla tasvir eder; genellikle Amerikan geleneksel veya neo-geleneksel işlerin karakteristik kalın siyah çizgileri olmadan ve suluboya sıçramalarını veya damlalarını taklit eden renk sıçramalarıyla.

Teknik, 2010'ların başlarında Güney Koreli dövmeci Sol Dövmeve Rus doğumlu suluboya uzmanı dahil olmak üzere uygulayıcılar aracılığıyla ortaya çıkan daha geniş suluboya dövme hareketine dayanmaktadır. Sasha Üniseks (Aleksandra Skachkova, d. 1991) ve çeşitli Avrupalı ve Amerikalı sulu boya uzmanları. Sulu boya yaklaşımı, Amerikan geleneksel işlerinin dayanıklılığını ve çizgiye dayalı uzun ömürlülüğünü, yüzey güzelliği ve çağdaş illüstratif anlık etkileşim lehine terk eder. Sulu boya dövmeler, kalın çizgili Amerikan geleneksel işlerine göre on yıllar boyunca daha fazla rötuş bakımı gerektirir; bu seçim, estetik anlık etki için bir miktar uzun ömürlülükten ödün verir.

Sulu boya sinek kuşu, özellikle kuş için uygundur çünkü çoğu sinek kuşu türünün doğal tüyleri, sulu boya estetiğine iyi uyum sağlayan yanardöner renk oyunlarını içerir (erkek Yakut Gerdan, Anna, Allen ve diğer türlerin yanardöner gerdan renkleri; çeşitli sırt ve kanat yüzeylerinin yanardöner yeşil ve bronzu; çeşitli türlerin gerdan ve taçlarının yumuşak pembe, turuncu ve kırmızıları). Kompozisyon tipik olarak kuşu bir çiçek (genellikle aynı sulu boya estetiğinde stilize veya izlenimci bir çiçek) yakınında uçarken tasvir eder, etrafındaki renk yıkamaları belirli natüralistik ayrıntılara bağlı kalmadan hareket, ışık ve neşeyi çağrıştırır.

Çağdaş blackwork'te sinek kuşu

Çağdaş blackwork uygulayıcıları, sinek kuşunu realizm ve sulu boyadan ters yönde azaltır: yüksek kontrastlı geometrik formlar, nokta işi gölgeleme, mandala entegre kompozisyonlar veya yüzeyi natüralistik olarak tasvir etmeye çalışmadan sinek kuşuna gönderme yapan saf çizgi illüstrasyonu. Blackwork sinek kuşu, katı siyah silüet, kanat yüzeyindeki geometrik tessellation, kutsal geometri kaplamaları (vücut ve kanat yüzeylerine yerleştirilmiş mandala desenleri; kuşun silüetinin karmaşık nokta işi gölgeleme ile doldurulması; kutsal geometri çerçeveleri veya arka planları) veya nokta işi gradyan gölgeleme kullanabilir.

Blackwork sinek kuşu bir soyutlamadır. Tarihi Amerikan geleneksel veya Yerli Amerikalı sinek kuşuna, ona benzemeye çalışmadan gönderme yapar ve tasarım seçimi genellikle belirli bir tarihi okumayı uyandırma arzusundan ziyade, giyen kişinin daha geniş blackwork estetik bağlılığı tarafından yönlendirilir. Kompozisyon, çağdaş blackwork görsel kaydında grafik bir amblem olarak okunur ve sinek kuşunu daha geniş bir desen kelime hazinesine entegre eden daha büyük blackwork kollar veya sırt parçaları içinde doğal olarak yer alır.

Huitzilopochtli ikonografisi ile sinek kuşu

Belirli bir kompozisyon, açık Aztek veya Mexica Huitzilopochtli ikonografik kelime hazinesinden yararlanır, sinek kuşu tanrının belirli işaretleriyle birlikte tasvir edilir: yılan imgelerinden yararlanarak) ve altın vurgularla (güneşle ilişkilendirmeyi belirterek). Kompozisyon, açık Huitzilopochtli referansı olarak okunur ve yukarıda tartışılan belirli kültürel miras ağırlığını taşır. (turkuaz yılan ateş-silahı), güneşle ilişkiyi gösteren mavi ve sarı vücut boyası, güney yönü işareti ve bazen Bernardino de Sahagún illüstrasyonlarından alınan açık sinek kuşu kaskı veya başlığı. Kompozisyon, Mexica ikonografik kelime hazinesi içinde kanoniktir ve açıkça kutsal bir ağırlık taşır.

Huitzilopochtli kompozisyonunu uygulayan çalışan bir dövmeci, müşteriye kültürel miras ve amaçlanan belirli referans hakkında soru sormalıdır. Bilinçli kültürel mirasla meşgul olan Meksikalı veya Meksikalı Amerikalı bir giyen kişi, en derin Mexica ikonografik referansını görünür kılıyor ve sinek kuşunun Amerikan ikonografisinin en tarihi ağırlıklı katmanına erişiyor. Aynı komisyonu yaptıran Meksikalı olmayan bir giyen kişi, ağırlığını demirleyen kültürel miras bağlamı olmadan yerli kutsal ikonografiye dahil oluyor; dürüst uygulama, tasarımı uygulamadan önce Huitzilopochtli referansını bilmek ve belirli ağırlığın taşınmaya uygun olup olmadığını müşteriyle tartışmaktır.

Kompozisyon, çağdaş Amerikan geleneksel flash'ında nadirdir ancak çağdaş Meksikalı Amerikalı ve Chicano dövme geleneklerinde, özellikle ABD Güneybatısı'ndaki geniş Meksikalı Amerikalı müşteri kitlesine sahip dükkanlarda, Mexico City ve daha geniş Meksika kentsel dövme kültüründe ve 1960'lar ve 1970'lerin East Los Angeles ve South Texas işçi sınıfı Meksikalı Amerikalı topluluklarından ortaya çıkan daha geniş Chicano dövme geleneğinde belgelenmiştir (Chicano dövme kültürü üzerine daha geniş akademik literatürde, çeşitli çağdaş dövme tarihçilerinin çalışmaları dahil olmak üzere belgelenmiştir).

Nazca çizgileri referanslı sinek kuşu

Belirli bir kompozisyon, Nazca Çizgileri sinek kuşu jeoglifi'nden yararlanır, kuşu MÖ 200 ila MS 600 yıllarındaki Peru çöl görüntüsünün kendine özgü uzun stilize formunda tasvir eder. Kompozisyon, çağdaş Peru dövme kültüründe ve daha geniş Latin Amerika dövme kültüründe kanoniktir ve belirli And ve Peru kültürel mirası ağırlığını taşır.

Jeoglif kompozisyonu, çoğu çağdaş dövme işinde kullanılan gerçekçi sinek kuşu formlarından biyolojik ve estetik olarak farklıdır. Nazca görüntüsü, kuşu herhangi bir gerçek sinek kuşu türünden orantısal olarak daha büyük uzun bir gagayla, kanatları stilize edilmiş yatay bir uçuş pozisyonunda uzatılmış ve uzun bir kuyrukla tasvir eder. Kompozisyon, Nazca görüntüsü olarak hemen tanınır ve gerçekçi bir biyolojik sinek kuşuna değil, Peru çöl jeoglifine açıkça gönderme yapar.

Nazca kompozisyonunu yaptıran Perulu veya Andlı bir giyen kişi kültürel mirasa dahil oluyor. Aynı kompozisyonu yaptıran Perulu olmayan bir giyen kişi, küresel olarak dolaşan And mirası ikonografisine dahil oluyor ve dürüst uygulama, tasarımın neye gönderme yaptığını bilmektir. Nazca sinek kuşu kompozisyonu, uluslararası dövme kültürü genelinde geniş çapta açıktır (jeoglif, 20. yüzyılın ortalarından beri küresel olarak dolaşan bir görüntü olmuştur ve daha kültürel olarak spesifik Huitzilopochtli kompozisyonunun olmadığı bir şekilde uluslararası kültürel ortakların bir parçasıdır), ancak Peru kültürel mirası ağırlığı devam etmektedir ve çağdaş Peru dövme kültürü kompozisyonu belirli ulusal miras bağlamında demirlemeye devam etmektedir.

Sinek kuşu eşleşmeleri ve anlamları

Sinek kuşu en sık çok unsurlu bir kompozisyonun parçası olarak görünür. Her yaygın eşleşme kendi okumalarını taşır.

Sinek kuşu ve trumpet çiçeği (kanonik botanik kompozisyon): Sinek kuşu, trumpet çiçeği yakınında veya ondan beslenirken uçarken gösterilir (Kampsis radikanları, doğu Kuzey Amerika'nın ana trumpet çiçeği) veya cinsindeki kültivarı akrabaları Kampsis ve daha geniş Bignoniaceae familyası. Eşleşme, sinek kuşu türleri ve tüplü çiçekli bitkilerin gerçek biyolojik ortak evriminden yararlanan kanonik natüralistik sinek kuşu ve çiçek kompozisyonudur. Trumpet çiçeğinin parlak kırmızı-turuncu tüplü çiçekleri, sinek kuşu tozlaşmasına özel olarak adapte olmuştur ve Yakut Gerdan Sinek Kuşu ve diğer doğu Kuzey Amerika sinek kuşu türlerine bol miktarda nektar sağlar. Kompozisyon, doğal sinek kuşu ve çiçek güzelliği eşleşmesi olarak okunur ve çağdaş Amerikan geleneksel, neo-traditionel ve realizm işlerinde en çok sipariş edilen sinek kuşu kompozisyonlarından biridir.

Sinek kuşu ve adaçayı (batı botanik kompozisyonu): Sinek kuşu, adaçayı ile gösterilir (daha geniş cins Ada çayı, kültivarı kırmızı adaçayı dahil Ada çayı splendens ve çeşitli yerli batı ve güneybatı Kuzey Amerika adaçayı türleri). Eşleşme, batı sinek kuşu türleri (Anna, Allen, Costa, Kara Gerdan, Calliope ve diğer türler) ile adaçayı ve ilgili Lamiaceae familyası bitkilerinin biyolojik eşleşmesinden yararlanan kanonik batı ve güneybatı sinek kuşu ve çiçek kompozisyonudur. Kompozisyon, batı veya güneybatı natüralistik eşleşmesi olarak okunur ve California, Arizona, New Mexico ve Texas dövme işlerinde yaygındır.

Sinek kuşu ve ebegümeci (Hawaii ve tropikal kompozisyon): Sinek kuşu, ebegümeci ile gösterilir (Ebegümeci rosa-sinensis ve ilgili türler), daha geniş Pasifik ve tropikal estetik kelime hazinesinden yararlanır. Eşleşme, Hotel Street Sailor Jerry dönemi flash'ında ve çağdaş Hawaii ve Pasifik dövme işlerinde belgelenmiştir, ancak biyolojik doğruluk sorgulanabilir (Hawaii'de yerli sinek kuşu yoktur ve tropikal ebegümeci, Eski Dünya'da güneş kuşu tozlaşmasıyla daha fazla ilişkilidir; eşleşme biyolojik olarak değil, estetik olarak temellendirilmiştir). Kompozisyon, Pasifik tropikal estetiği olarak okunur ve Hawaii geleneği ve Pasifik Kıyısı dövme işlerinde yaygındır.

Sinek kuşu ve gül (duygusal kompozisyon): Sinek kuşu, tipik olarak daha geniş Amerikan geleneksel tatlı-panel geleneğinde bir gül ile gösterilir. Eşleşme biyolojik olarak daha az temellidir (güller öncelikle sinek kuşu tarafından tozlaştırılmaz ve arı ve diğer böcek tozlaşması için evrimleşmiştir) ancak daha geniş Batı duygusal geleneği içinde ikonografik olarak kurulmuştur. Genellikle sevilen bir kişiyi adlandıran bir isim şeridi ile eşleştirilir. Eşleşmenin gül tarafının tarihi için gül Cep Rehberi sayfasına bakın.

Sinek kuşu ve isim şeridi (anma kompozisyonu): Sinek kuşu, ölen kişinin adını, tarihlerini veya kısa bir duygusal ifadeyi ("Sevgiyle Anıyoruz", "Kalplerimizde Sonsuza Dek", "Tekrar Görüşene Dek", "Büyükanne", "Anne") taşıyan yatay bir parşömenle eşleştirilir. Kompozisyon, sinek kuşunu ölen bir büyükannenin veya yakın bir kadın akrabanın ruhu olarak ele alan çağdaş Latin Amerika anma geleneğinden (Yukarıdaki Akıntı 9) yararlanan, Meksikalı Amerikalı ve daha geniş Latin müşteriler için en çok talep edilen Amerikan anma dövme kompozisyonlarından biridir. Kompozisyon, mezhepsel ve dini olmayan bağlamlarda açıktır ve çoğu Amerikan geleneksel, neo-traditionel, realizm ve sulu boya dükkanında aktif olarak üretilmeye devam etmektedir.

Sinek kuşu ve Aztek veya Mexica ikonografik unsurları (açık Huitzilopochtli kompozisyonu): Sinek kuşu, açık Aztek veya Mexica ikonografik işaretleriyle eşleştirilir, dahil olmak üzere yılan imgelerinden yararlanarak) ve altın vurgularla (güneşle ilişkilendirmeyi belirterek). Kompozisyon, açık Huitzilopochtli referansı olarak okunur ve yukarıda tartışılan belirli kültürel miras ağırlığını taşır. (turkuaz yılan ateş-silahı), nopal kaktüs üzerindeki kartal (Mexica kurucu işareti ve Meksika arması'nın merkezi unsuru), Aztek takvim taşı veya Piedra del Sol (Meksika'nın 1790'da kazılan ve şu anda Ulusal Antropoloji Müzesi'nde bulunan büyük taş takvimi) veya belirli Nahua glif öğeleri. Kompozisyon, çağdaş Chicano ve Meksika-Amerikan dövme geleneğinde kanoniktir ve açık bir kültürel miras ağırlığı taşır; kompozisyon, Meksika dışındaki çağdaş uygulamalarda nadirdir.

Sinek kuşu ve sonsuzluk sembolü (modern sonsuz aşk kompozisyonu): Sinek kuşu, modern sonsuzluk sembolüyle (matematiksel lemniskat, ∞, 1655'te John Wallis tarafından Batı matematiğine dahil edilen yan yatmış sekiz sembolü) eşleştirildiğinde Desectionibus conicis, ve 20. yüzyılın sonları ile 21. yüzyılın başlarında sonsuz aşk veya sonsuz bağın bir amblemi olarak popüler duygusal ikonografiye dahil edildi). Kompozisyon, çağdaş minimalist ve Instagram dönemi eşleşmesidir, genellikle anma işleri veya çift dövmeleri için sipariş edilir. Kompozisyon, sonsuz aşk veya sonsuz bağ olarak okunur ve Instagram dönemi dövme kültüründeki en çok dolaşan çağdaş sinek kuşu eşleşmelerinden biridir.

Sinek kuşu ve tüy (Yerli Amerikan kompozisyonu): Bazen bir sinek kuşu tüyü (kuşun doğal yanardöner tüylerinden yararlanarak), bazen de genel bir Yerli Amerikan tüyü (tüylerin kutsal işaretler olarak daha geniş Yerli Amerikan ikonografik kelime hazinesinden yararlanarak) ile eşleştirilmiş sinek kuşu. Kompozisyon, belirli Yerli Amerikan kültürel ağırlığını taşır ve en sık bilinçli kültürel miras etkileşimi olan Yerli Amerikalı veya Meksikalı Amerikalı müşteriler tarafından sipariş edilir. Aynı kompozisyonu sipariş eden Yerli olmayan bir giyici, belirli kültürel miras ağırlığının taşınmaya uygun olup olmadığını durup sormalıdır; genel bir Yerli Amerikan işareti olarak tüy, çağdaş dövme kültüründe önemli kültürel sahiplenme tartışmalarının konusu olmuştur ve sinek kuşu ile eşleştirilmesi Yerli Amerikan ikonografik ağırlığını yoğunlaştırmaktadır.

İki sinek kuşu (eşleştirilmiş kompozisyon): Birlikte gösterilen iki sinek kuşu, tipik olarak birbirine bakarak veya birlikte uçarak, bağlama bağlı olarak eşli bağlılığı, evli aşkı, aile bağını veya kardeş bağını simgeler. Kompozisyon, eşleştirilmiş kuşların romantik amblemler olarak daha geniş duygusal geleneğinden ve sinek kuşlarının tek bir üreme mevsimi içinde tek eşli olmalarının belirli biyolojik doğruluğundan (sinek kuşları güvercinler gibi ömür boyu eşleşmese de) yararlanır. Genellikle her iki partneri adlandıran bir isim şeridi veya bir düğün veya yıldönümünü işaret eden bir tarihle eşleştirilir.

Kutsal geometriye sahip sinek kuşu (çağdaş geometrik kompozisyon): Mandala desenlerinin gövde ve kanat yüzeylerine yerleştirildiği, kuşun siluetinin geometrik bir çerçeve (genellikle bir altıgen, bir daire veya daha karmaşık bir kutsal geometrik yapı) içine yerleştirildiği veya kuşun uçuş yolunun geometrik bir figür olarak izlendiği kutsal geometri çerçevesine entegre edilmiş sinek kuşu. Kompozisyon, çağdaş siyah iş ve nokta işi dükkanlarında belgelenmiştir ve çağdaş geometrik kaydı olarak okunur.

Bir müşteri bu listede olmayan bir eşleşme hakkında sorduğunda, kural herhangi bir bileşik motif için aynıdır: her öğe kendi anlamını getirir ve birleşik okuma aralarındaki konuşmadır. Çalışan bir dövmeci, iğne deriye değmeden önce bu konuşmayı yapabilir.

Sinek kuşu renkleri ve anlamları

Sinek kuşu kompozisyonundaki renk seçimleri, sinek kuşu türlerinin doğal tüylerinin herhangi bir kuş ailesinin en canlı yanardöner renklerinden bazılarını içermesi nedeniyle çoğu diğer küçük kuş motifinden daha geniş bir palet üzerinde işler. Kuşun doğal yanardöner yeşil, kırmızı, mavi, mor, altın ve bronz rengi (pigmentten ziyade tüy barbüllerindeki yapısal renklendirme ile üretilir ve yalnızca belirli ışık geliş açılarında görünür) çağdaş çalışmanın birden fazla estetik modda yararlandığı zengin bir palet sağlar.

Yanardöner yeşil ve kırmızı (kanonik Yakut-göğüslü ve Anna'nın paleti): Yakut-göğüslü Sinek Kuşu'nun gerçek tüylerinden yararlanan en tarihsel olarak temellenmiş renk seçimi (Archilochus colubris, Doğu Kuzey Amerika'nın en yaygın türü, yanardöner yeşil sırtı ve erkeğin yanardöner kırmızı gırtlağı) ve Anna'nın Sinek Kuşu (kalipte anna, Pasifik Kıyısı'nın en yaygın türü, yanardöner yeşil sırtı ve pembe-gül başı ve gırtlağı). En tanınabilir biçimindeki natüralist Amerikan sinek kuşu olarak okunur ve Doğu ve Batı Amerika Birleşik Devletleri'ne özgü türlere odaklanan Amerikan geleneksel, neo-geleneksel ve gerçekçilik çalışmaları için standarttır.

Yanardöner mavi ve mor (güney ve tropikal palet): Mor sabrekanatları, menekşe rengi yanardöner gırtlağı olan Costa Sinek Kuşu (Kalypte kostaları) ve çeşitli tropikal sinek kuşu türleri dahil olmak üzere çeşitli Orta ve Güney Amerika sinek kuşu türlerinin tüylerinden yararlanarak. Daha tropikal natüralist kaydı olarak okunur ve Meksika, Karayip ve Orta veya Güney Amerika sinek kuşu türlerine atıfta bulunan kompozisyonlarda yaygındır.

Suluboya pastel paleti (çağdaş suluboya modu): Kalın çizgiler olmadan suluboya tarzı yıkamalarda yumuşak pembe, mavi, sarı, yeşil ve turuncu tonları. Çağdaş suluboya estetiği olarak okunur ve Instagram dönemi sinek kuşu renk modlarının en çok dolaşanlarından biridir.

Katı siyah siluet (minimalist ve siyah iş modu): Tek çizgili minimalist bir yapı veya yüksek kontrastlı siyah iş silueti olarak, deride saf siyah-beyaz işleme. Çağdaş minimalist veya siyah iş kaydı olarak okunur ve 2010'lar ve 2020'lerin en çok sipariş edilen küçük dövme sinek kuşu modlarından biridir.

Amerikan geleneksel kalın çizgili yeşil-kırmızı vurgularla: Bowery ve Hotel Street flash konvansiyonu, natüralist sinek kuşu paletine uyarlanmıştır. Yanardöner yeşil sırt ve kırmızı gırtlak, kalın çizgili formda korunur, görsel etki için ek vurgu renkleri (mavi, altın, sarı) eklenir. Kompozisyon, en stabilize edilmiş haliyle kanonik Amerikan geleneksel sinek kuşu olarak okunur, on yıllar boyunca okunabilirlik ve işçi sınıfı bedenlerinde iyi yaşlanma için optimize edilmiştir.

Yanardöner çok renkli gerçekçilik paleti: Kuşun gerçek türlere özgü yanardöner renginin anatomik ve ornitolojik doğrulukla işlendiği tam natüralist yanardöner işleme. Kompozisyon, çağdaş gerçekçilik modu olarak okunur ve kuşu sembolik bir amblemden ziyade temsili bir natüralist görüntü olarak isteyen müşteriler için standarttır.

Aztek veya Meksika ikonografik paleti (mavi, sarı, turkuaz, altın): Florentine Kodeksi Bernardino de Sahagún xiuhcoatl yılan imgelerinden yararlanarak) ve altın vurgularla (güneşle ilişkilendirmeyi belirterek). Kompozisyon, açık Huitzilopochtli referansı olarak okunur ve yukarıda tartışılan belirli kültürel miras ağırlığını taşır. Aztek veya Meksika ikonografik paleti (mavi, sarı, turkuaz, altın):

Sinek kuşu dövmesi nereye yerleştirilir

Sinek kuşu için yerleştirme kararları hem estetik hem de pratik sonuçlar doğurur. Kuşun küçük doğal boyutu ve dinamik uçuş pozisyonu, çok çeşitli yerleştirmeler için uygundur, ancak belirli yerleştirmeler belirli kompozisyonel ve kültürel gelenekler taşır.

Önkol, pazı ve omuz: Orta boyutlu sinek kuşu kompozisyonları, özellikle kanonik sinek kuşu-çiçek botanik eşleşmesi için en yaygın yerleştirmeler. Önkol, sinek kuşunun günlük sosyal bağlamlarda sergilenmesine olanak tanır (giyen kişi görünürlüğü giysi veya kol yerleşimi yoluyla seçebilir), pazı çok çiçekli düzenlemelerle daha büyük kompozisyonları barındırır ve omuz, kuşun her iki yöne bakmasına ve çiçek eşleşmesinin deltoid yüzey boyunca işlenmesine olanak tanır.

Göğüs ve göğüs kemiği: Göğüs, anma sinek kuşu işlerini barındırır, genellikle merhum bir büyükanne veya yakın bir aile üyesine atıfta bulunan bir isim şeridiyle eşleştirilir. Sternum yerleşimi (göğüs kemiği üzerinde), 2010'ların Instagram dönemi yükselişinde popüler hale gelen çağdaş bir minimalist ve suluboya yerleşimidir. Göğüs yerleşimi samimi veya adanmış bir kaydı işaret eder ve Meksika-Amerikan anma geleneği kompozisyonlarında yaygındır.

Boynun arkası, kürek kemiği ve üst sırt: Boynun arkası, 2010'larda popülerleşen çağdaş bir minimalist yerleştirmedir. Kürek kemiği, skapula yüzeyi boyunca işlenmiş botanik eşleşmelerle orta boyutlu kompozisyonları barındırır. Üst sırt, bazen çok çiçekli düzenlemeler ve natüralist çevresel sahnelerle daha büyük suluboya veya gerçekçilik kompozisyonlarını barındırır.

Bilek, ayak bileği ve kulak arkası: 2010'ların Instagram dönemi yükselişiyle popülerleşen en yaygın küçük minimalist yerleştirmeler. Bu yerleştirmeler, küçük tek çizgili veya katı siluet sinek kuşu işleri için uygundur ve teşhir dövmelerinden ziyade kişisel veya samimi işaretler olarak okunur.

Kaburga kafesi ve yan: Çok sayıda çiçek ve doğal çevresel sahnelerle daha büyük sulu boya veya realizm kompozisyonlarına olanak tanır. Yerleşimi, önkol veya omuz yerleşimlerinden daha acı vericidir (kaburga kemikleri cilt yüzeyine yakındır), ancak daha büyük tuval ayrıntılı kompozisyonlara izin verir.

Uyluk ve baldır: Daha büyük kompozisyonlara olanak tanır ve sulu boya ve realizm modlarıyla iyi uyum sağlar. Uyluk yerleşimi, çevreleyen yapraklar ve saplarla dikey sinek kuşu ve çiçek kompozisyonlarına izin verir; baldır yerleşimi, çiçekli bir dalın yakınında uçarken gösterilen kuşu sağlar.

El ve parmak: Yüksek görünürlüğe sahip yerleşimler ancak gövde ve uzuvlardaki yerleşimlerden daha hızlı solar. Yerleşim ayrıca daha geniş kültürel işaret ağırlığı taşır (el ve parmak dövmeleri, giysilerle kapatılabilen yerleşimlerden daha kararlı veya daha görünür kimlik işaretleri olarak okunur). El veya parmak yerleşimi sipariş etmeden önce sanatçınızla artıları ve eksileri görüşün.

Ünlü sinek kuşu dövmesi bağlantıları

Floransa Kodeksi sinek kuşu kaskı illüstrasyonları Meksika'nın merkezindeki başlıca fetih öncesi kültürel ansiklopedisi olan Aztek veya Mexica tanrısı Huitzilopochtli'yi, Bernardino de Sahagún ve Yerli Nahua işbirlikçileri tarafından yaklaşık 1545-1577 yılları arasında Colegio de Santa Cruz de Tlatelolco'da derlenen sinek kuşu başlığı takarken tasvir eder. Kodeksin hayatta kalan el yazması kopyaları (başlıca kopya Floransa'daki Biblioteca Medicea Laurenziana'da bulunmaktadır ve 16. yüzyılın sonlarından beri oradadır) Mexica dini ve ikonografisi için temel birincil kaynaktır.
Nazca Çizgileri sinek kuşu geoglif'iNazca kültürü tarafından yaklaşık MÖ 200 ile MS 600 yılları arasında güney Peru'nun kıyı ovasına oyulmuş olan bu eser, en çok fotoğraflanan Kolomb öncesi And görüntüleri arasındadır ve 1994'ten beri UNESCO Dünya Mirası Alanıdır. Geoglif, çağdaş Peru ulusal mirası dövme işlerini ve küresel And mirası ikonografisini demirler.
Trinidad ve Tobago arması9 Ağustos 1962'de kraliyet emriyle verilmiş ve 31 Ağustos 1962'de bağımsızlıktan bu yana kesintisiz olarak kullanılan bu arma, hanedan kalkanının tepesinde iki sinek kuşu içerir. Kompozisyon, özellikle Trinidadlı diaspora taşıyıcıları arasında çağdaş Trinidad ulusal mirası dövme işlerini demirler.
Sailor Jerry'nin sinek kuşu flaşıkanonik kırlangıç ve serçe çıktısına göre mütevazı, şu adreste yayınlanan Hotel Street flaş arşivinde belgelenmiştir Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise and Shine, Cilt 1 (Hardy Marks Publications, 2002), Don Ed Hardy tarafından düzenlenmiştir. Sailor Jerry markası (2008'den beri William Grant and Sons spirits ürünüdür) Norman Collins'in küçük kuş tasarımlarını spirits pazarlaması için lisanslamaya devam etmektedir.
Sinek kuşunun tütünü kurtardığına dair Çeroki halk masalıJames Mooney'nin (1861-1921) tarafından yapılan temel etnograﬁk çalışmalarda belgelenmiştir. Mooney'nin (Bureau of American Ethnology'nin On Dokuzuncu Yıllık Raporu, 1900; Dover Publications, 1995'te yeniden basılmıştır), kuşun Doğu Çeroki kültürel okumasını halkın kurtarıcısı ve büyük yaratıkların başarısız olduğu yerde başarılı olan küçük yaratık olarak sağlar.
Hopi sinek kuşu kachina'sı (Tocha)Barton Wright'ın 'ın (Northland Press, 1973), kuşun Hopi dini pratiğinin kuş kachinalarından biri olarak belirli Hopi törensel okumasını sağlar.
Meksika popüler anma geleneği ölmüş bir büyükannenin veya yakın bir kadın akrabanın ruhu olarak sinek kuşu, Meksika ve Meksika-Amerikan halk Katolikliği üzerine çağdaş etnografik ve gazetecilik literatüründe belgelenmiştir, Meksika-Amerikan kültürel pratiğindeki tasarımın çağdaş anma ağırlığını demirler ve çağdaş Latin Amerikalı müşterilerin sinek kuşu dövmeleri sipariş etmelerinin en çok alıntılanan nedenlerinden biridir.
Instagram dönemi sinek kuşu yükselişi yaklaşık 2012'den itibaren, sinek kuşunu 2010'ların ortalarında ABD, İngiltere, Kanada ve Avustralya'daki dükkanlarda en çok talep edilen ilk on dövme motifinden biri haline getirdi ve 2020'ler boyunca orada kaldı. Yükseliş, şu adresteki yayınlar dahil olmak üzere sektör yayınlarında belgelenmiştir: Mürekkeplenmiş, Dövme Life, Skin ve Inkve daha geniş çağdaş dövme medyası.

Kültürel bağlam

Sinek kuşu dövmesi, çağdaş pratikteki diğer küçük kuş motiflerinden neredeyse daha fazla yoğun Yerli Amerikalı kültürel ağırlık taşır. Kuşun Amerika'ya özgü biyolojik yayılımı (yukarıdaki Akış 1), en derin ikonografik akışlarının Yerli Amerikalı olduğunu gösterir: Aztek veya Mexica (Huitzilopochtli ve savaşçı yeniden reenkarne olma geleneği), And Nazca (çöl geoglifi), Maya (Klasik dönem ikonografisi ve Popol Vuh), Pueblo Zuni ve Hopi (kachina ve törensel gelenekler), Çeroki (tütün kurtarma halk masalı) ve daha geniş Mezoamerika'dan gelen ruhlar habercisi sentezleyici katman. Kuşun Eski Dünya dövme ikonografik akışları tamamen Kolomb sonrasıdır ve İspanyol sömürge Katolik senkretizmi, modern Latin Amerika anma geleneği, mütevazı Amerikan geleneksel flaş çıktısı ve 2010 sonrası Instagram dönemi estetik yükselişi boyunca akar.

Üç özel kültürel bağlam endişesi dikkatli adlandırmayı gerektirir.

Aztek veya Mexica Huitzilopochtli kompozisyonu kutsal Yerli Meksika ikonografisidir. Bu tanrı, fetih öncesi Mexica devletinin koruyucu tanrısı, Mexica imparatorluk dini sisteminin merkezi organize edici figürü ve Bernardino de Sahagún fetih sonrası ilk on yıllarda derlenmiştir. Açıkça Huitzilopochtli kompozisyonunu ( yılan imgelerinden yararlanarak) ve altın vurgularla (güneşle ilişkilendirmeyi belirterek). Kompozisyon, açık Huitzilopochtli referansı olarak okunur ve yukarıda tartışılan belirli kültürel miras ağırlığını taşır. yılanı, mavi-sarı vücut boyası, Floransa Kodeksi illüstrasyonlarından alınan sinek kuşu kaskı) sipariş eden Meksikalı olmayan bir taşıyıcı, ağırlığını demirleyen kültürel miras bağlamı olmadan Yerli kutsal ikonografiyle meşgul oluyor. Dürüst uygulama, sipariş vermeden önce tasarımın neye atıfta bulunduğunu bilmek ve çalışan bir dövmeciye belirli ağırlığın taşınmaya uygun olup olmadığını tartışmaktır. Bilinçli kültürel mirasla meşgul olan Meksikalı veya Meksika-Amerikalı bir taşıyıcı, kuşun Amerikan ikonografisinin en derin katmanını görünür kılıyor; okuma o kültürel bağlam içinde açıktır.

Nazca Çizgileri sinek kuşu kompozisyonu And Peru kültürel mirası ağırlığı taşır. Geoglif, bir UNESCO Dünya Mirası Alanıdır ve Kolomb öncesi And kültürünün en çok tanınan görüntülerinden biridir. Nazca kompozisyonunu sipariş eden Peru'lu olmayan bir taşıyıcı, küresel olarak dolaşan And mirası ikonografisiyle meşgul oluyor; kompozisyon uluslararası dövme kültürü boyunca geniştir (geoglif 20. yüzyılın ortalarından beri uluslararası kültürel ortakların bir parçası olmuştur), ancak Peru kültürel mirası ağırlığı kalır ve dürüst uygulama, tasarımın neye atıfta bulunduğunu bilmektir.

Pueblo, Hopi, Çeroki ve daha geniş Yerli Kuzey Amerika sinek kuşu kompozisyonları belirli kabile kültürel mirası ağırlığı taşır. Hopi kachina ikonografisi, Çeroki halk masalı referansları ve Zuni törensel imgeleri, Mexica veya And gelenekleriyle eşdeğer değildir (kültürler farklıdır ve ikonografik sistemler doğrudan örtüşmez), ancak hepsi taşıyıcıların anlaması gereken Yerli Amerikalı kültürel ağırlığı taşır. Yerli Amerikalı kültürel uygunsuzluk üzerine daha geniş çağdaş dövme endüstrisi sohbeti, Ovalı Kızılderili başlık imgeleri, genel "kabile" ikonografisi, Navajo ve diğer Güneybatı ikonografik uygunsuzluğu ve daha geniş Yerli kültürel uygunsuzluk söylemi üzerine odaklanmıştır, kuşun kendisi evrensel Yerli kutsal statüsünü taşımasa bile belirli Yerli Amerikalı sinek kuşu kompozisyonları için geçerlidir.

2010 sonrası Instagram dönemi estetik yükselişine hakim olan genel minimalist, sulu boya ve çağdaş realizm sinek kuşu kompozisyonları, kültürel bağlamlar boyunca geniştir ve bilinçli olarak kültürel olarak belirli unsurları içermedikçe belirli bir Yerli kültürel geleneğine doğrudan atıfta bulunmaz. Genel bir minimalist veya sulu boya sinek kuşu sipariş eden Yerli olmayan bir taşıyıcı uygunsuzluk yapmıyor; tasarım uluslararası çağdaş dövme estetiğinin bir parçasıdır. Ancak daha derin Yerli Amerikalı ikonografik akışlar, en genel çağdaş sinek kuşu dövmesinin bile yüzeyinin altında yatar ve çalışan dövmeciler için dürüst uygulama, bu akışları bilmek ve soran müşterilerle tartışabilmektir.

Sinek kuşu dövmesi yaptırmayı düşünmek

Bir sinek kuşu dövmesi düşünüyorsanız, dört faydalı çerçeveleme sorusu:

Hangi geleneğe dayanmak istiyorsunuz? Aztek veya Mexica Huitzilopochtli okuması, And Nazca okumasından, Maya ikonografik okumasından, Pueblo Zuni veya Hopi kachina okumasından, Çeroki halk masalı okumasından, Trinidad ve Tobago ulusal mirası okumasından, çağdaş Meksika-Amerikan anma okumasından, mütevazı Amerikan geleneksel Sailor Jerry dönemi flaş okumasından, çağdaş Instagram dönemi minimalist veya sulu boya veya realizm okumasından farklıdır. Gelenekler bazı yerlerde örtüşür ve birçok kompozisyon aynı anda birkaçını taşıyabilir, ancak taşımak istediğiniz ağırlık tasarım sohbetini şekillendirir. Yerli Amerikalı akışları en derin tarihi katmanlardır; çağdaş minimalist ve sulu boya modları kültürel bağlamlar boyunca en geniş şekilde açıktır.

Tasarımla ne kadar kültürel miras ilişkiniz var? Doğrudan Meksika, Meksika-Amerikan, And, Peru, Maya, Pueblo, Hopi, Çeroki, Trinidadlı veya daha geniş Latin Amerika kültürel mirasına sahip bir taşıyıcı, doğrudan kültürel iletim yoluyla miras kalan kültürel mirasa sahip olur. Bu kültürel mirasa sahip olmayan ve bu geleneklerden birine açıkça atıfta bulunan bir kompozisyon sipariş eden bir taşıyıcı, ağırlığını demirleyen kültürel miras bağlamı olmadan Yerli veya kültürel olarak belirli ikonografiyle meşgul oluyor. Dürüst uygulama, tasarımın neye atıfta bulunduğunu bilmek ve belirli ağırlığın taşınmaya uygun olup olmadığını sormaktır. Belirli bir kültürel referans içermeyen genel bir minimalist veya sulu boya sinek kuşu sipariş eden Yerli olmayan bir taşıyıcı uygunsuzluk yapmıyor; tasarım daha geniş çağdaş dövme estetiğinin bir parçasıdır.

Ne kompozisyon? Tek bir sinek kuşu, kanonik sinek kuşu ve çiçek botanik kompozisyonundan, sinek kuşu ve isim bandı anma kompozisyonundan, açık Huitzilopochtli Mexica kompozisyonundan, Nazca geoglif kompozisyonundan, sinek kuşu ve Aztek takvimi Chicano kompozisyonundan farklı bir ifadedir. Kompozisyon seçimi, sinek kuşu dövmesi yaptırma seçimi kadar önemlidir.

Ne stil? Amerikan geleneksel sinek kuşları, realizm sinek kuşlarından farklı yaşlanır; neo-geleneksel sinek kuşları vücutta siyah işi sinek kuşlarından farklı durur; sulu boya sinek kuşları on yıllar boyunca daha fazla rötuş bakımı gerektirir, cesur hatlı geleneksel işlere göre. Stil, sadece bir yüzey tercihi değil, teknik ve estetik sonuçları olan gerçek bir seçimdir. Amerikan geleneksel sinek kuşunun özel dayanıklılığı (renklerin kasıtlı düzlüğü, çizginin cesareti, on yıllar boyunca iyi yaşlanma için optimizasyon), tasarımın temel pratik avantajlarından biridir; sulu boyayı seçmek, o dayanıklılığın bir kısmını sulu boya estetiğinin yüzey güzelliği için takas eder.

Çalışan bir dövmeci sizinle dördü hakkında da dürüst bir sohbet yapabilir. Sinek kuşu, çağdaş pratikte en popüler küçük kuş motiflerinden biridir ve çeşitli estetik modlarda iyi yaşlanması için teknik kalıplar kapsamlı bir şekilde belgelenmiş ve iyi öğretilmiştir. Kuşun taşıdığı daha derin Yerli Amerikalı ikonografik ağırlık, onu sipariş edilmesi önemli bir motif yapan şeyin bir parçasıdır ve akışları bilen çalışan bir dövmeci, taşımak istediğiniz tarihi ve kültürel ağırlığı onurlandıran bir tasarım seçimi yapmanıza yardımcı olabilir.

Norman "Sailor Jerry" Collins, Hotel Street Küreselleşmeci1930'lardan 1973'e kadar Honolulu'daki Hotel Street dükkanında kanonik kırlangıç ve serçe çıktısının yanında mütevazı sinek kuşu flaşı üreten 20. yüzyıl ortası uygulayıcısı.
The Sailor Tattoo TraditionCook sonrası daha geniş denizcilik geleneği, sinek kuşunun 20. yüzyılın ortalarında mütevazı bir şekilde girdiği paralel kırlangıç, serçe ve küçük kuş flaş kelime dağarcığını üretti.
Dövme Tarihinde SerçeDaha geniş Batı ikonografik geleneği içindeki paralel küçük kuş motifi; Amerikan geleneksel flaş kanonunun ev kuşu.
Dövme Tarihinde KırlangıçParalel küçük kuş motifi ve Amerikan geleneksel flaş kanonunun kanonik seyahat kuşu.
Dövme Tarihinde GüvercinParalel küçük kuş motifi ve mütevazı Amerikan geleneksel sinek kuşu flaşının bitişiğinde yer alan kanonik Hristiyan kutsal kuş ikonografisi.
Dövme Tarihinde KelebekDaha geniş Batı ve Mezoamerika ikonografik geleneği içindeki paralel küçük yaratık motifi; Mexica teolojisinde kelebek, savaşçı ölülerin dünyaya dönüşünün bir formu olarak sinek kuşuna eşlik eder.
Dövme Tarihinde KartalParalel büyük kuş motifi ve Meksika armasının merkezi unsuru ( nopal üzerinde yılan yiyen kartal, Huitzilopochtli tarafından yönetilen Mexica kurucu işareti).
Dövme Tarihinde GülBazen duygusal kompozisyonlarda sinek kuşu ile eşleştirilen kanonik Amerikan geleneksel çiçeği.
Amerikan Geleneksel Dövme StiliMütevazı Amerikan geleneksel sinek kuşu flaşının içinde yer aldığı daha geniş stil ailesi.
Neo-Geleneksel Dövme StiliSinek kuşunun çağdaş genişleme aldığı 2000'lerin canlanma hareketi.
Sulu Boya Dövme StiliBaşlıca modern sinek kuşu modlarından birini üreten 2010'ların çağdaş sulu boya estetiği.
Blackwork Dövme StiliGeometrik ve nokta işi sinek kuşu modlarını üreten çağdaş blackwork geleneği.

Kaynaklar

Sahagún, Bernardino de ve Yerli Nahua işbirlikçileri. Bernardino de Sahagún (Florentine Codexyaklaşık 1545-1577. Colegio de Santa Cruz de Tlatelolco'da derlenen, Mexica toplumunun on iki kitaplık Nahuatl ve İspanyolca iki dilli etnografik ansiklopedisi. Floransa'daki Biblioteca Medicea Laurenziana'da bulunan ana el yazması. Huitzilopochtli ve sinek kuşu-savaşçı yeniden reenkarne olma geleneği üzerine kapsamlı materyaller de dahil olmak üzere Mexica dini için temel birincil kaynak.
Carrasco, David. Kurban City'ı: Aztec İmparatorluğu ve Civilization'de Şiddetin Rolü. Beacon Press, 1999. Koruyucu tanrı olarak Huitzilopochtli ve savaşçı-olarak-sinek kuşu geleneğinin teolojik mantığı üzerine kapsamlı tartışmalar da dahil olmak üzere, Mexica imparatorluk kozmolojisinin başlıca modern bilimsel incelemesi.
Carrasco, David. Mesoamerica Dinleri: Kozmovizyon ve Tören Merkezleri. Harper and Row, 1990; revize edilmiş Waveland Press, 1998. Mexica, Maya ve daha geniş Mezoamerika bağlamlarındaki daha geniş sinek kuşu ruhlar habercisi geleneği de dahil olmak üzere Mezoamerika dininin sentezleyici incelemesi.
Leon-Portilla, Miguel. Aztec Düşüncesi ve Culture: Ancient Nahuatl Zihninin Bir Çalışması. University of Oklahoma Press, 1963. Orijinal olarak İspanyolca La filosadlıía náhuatl (Universidad Nacional Autónoma de México, 1956) olarak yayınlanmıştır. Huitzilopochtli ve savaşçı ahiret geleneğinin incelenmesi de dahil olmak üzere, Nahuatl dilindeki kaynaklardan fetih öncesi Nahua felsefesinin temel modern yeniden yapılandırılması.
Schele, Linda ve Mary Ellen Miller. Kings'in Blood'ı: Maya'teki Hanedan ve Ritual Art. George Braziller, Kimbell Art Museum ile ortaklaşa, Fort Worth, 1986. Maya dininin ve kraliyet ideolojisinin modern anlayışını dönüştüren dönüm noktası sergi kataloğu ve sentezi, Maya ikonografisindeki sinek kuşunun yerini de içeriyor.
Reinhard, Johan. Nazca Lines: Kökenleri ve Anlamları Üzerine Bir New Perspektifi. Editorial Los Pinos, Lima, 1985; 6. İngilizce baskı 1996. Nazca Çizgileri üzerine başlıca modern akademik çalışma, sinek kuşu jeoglifini de içeriyor, figürlerin ritüel ve törensel yorumuyla birlikte.
Aveni, Anthony F. Zamanın İmparatorlukları: Takvimler, Saatler ve Kültürler. Basic Books, 1990; revize edilmiş University Press of Colorado, 2002. Nazca Çizgileri de dahil olmak üzere And Dağları'nın astronomik ve takvim geleneklerinin incelenmesi.
Aveni, Anthony F. (der.). Nazca'nın Lines'ı. American Philosophical Society, 1990. Nazca Çizgileri üzerine, başlıca modern arkeolojik incelemeleri de içeren akademik denemelerden oluşan derlenmiş eser.
Skutch, Alexveer F. Sinek Kuşunun Life'ı. Crown Publishers, 1973. Sinek kuşlarının biyolojisi, davranışı ve ekolojisi üzerine başlıca doğabilimci incelemesi, ailenin Amerika'ya özgü olmasını ve sürekli havada kalma uçuşunu sağlayan omuz ekleminin benzersiz anatomik özelliklerini içeriyor.
Stiles, F. Gary. Sinek kuşu Birds. Schuchmann'da, Trochilidae Familyası, World'in Birds'ının El Kitabı (del Hoyo, Elliott ve Sargatal der., Lynx Edicions), 1999. Trochilidae ailesi için başlıca modern ornitolojik referans.
Mooney, James. Cherokee Mitleri. Nineteenth Annual Report of the Bureau of American Ethnology, Smithsonian Institution, 1900; Dover Publications tarafından yeniden basıldı, 1995. Halk için tütün kurtaran sinek kuşu hikayesini de içeren temel Cherokee halk masalı derlemesi.
Cushing, Frank Hamilton. Zuni Fetişleri. Second Annual Report of the Bureau of American Ethnology, Smithsonian Institution, 1883. Sinek kuşu materyali de dahil olmak üzere Zuni dini ve maddi kültürünün erken etnografik belgelenmesi.
Cushing, Frank Hamilton. Zuni Yaratılış Mitlerinin Ana Hatları. American Etnoloji Bürosu'nun On Üçüncü Yıllık Raporu, Smithsonian Enstitüsü, 1896.
Bunzel, Ruth. (1898-1990), 1920'lerin sonlarında ve 1930'larda Zuni'de çalışmış ve, Zuni Origin MythsZuni Ritual Poetry Zuni Törenciliğine Giriş. In the Forty-seventh Annual Report of the Bureau of American Ethnology, Smithsonian Institution, 1932. Sinek kuşunun daha geniş Zuni dini yılındaki yerini de içeren Zuni dini üzerine temel modern akademik çalışma.
Wright, Barton. Kachinas: Bir Hopi Sanatçısının Belgeseli. Northland Press, 1973; 1980'ler boyunca revize edilmiş baskıları. Sinek kuşu kachina'sını (Tocha) da içeren Hopi kachina ikonografisi üzerine başlıca modern referans eseri.
Furst, Peter T. Halüsinojenler ve Culture. Chandler and Sharp, 1976. Daha geniş Mesoamerika şamanik dininin incelenmesi, sinek kuşunun ruh-haberci kelime dağarcığındaki yerini de içeriyor.
Furst, Peter T. Bir Huichol Şamanının Visions'ı. University of Pennsylvania Museum of Archaeology and Anthropology, 2003. Huichol ve daha geniş Mesoamerika şamanik dini üzerine derlenmiş denemeler.
Peterson, Jeanette Favrot. Guadalupe'ın görselleştirilmesi: Black Madonna'den Americas'ün Queen'üne. University of Texas Press, 2014. Meksika Yerli-Katolik senkretizminin incelenmesi, sinek kuşu imgelerinin bazen göründüğü daha geniş görsel kelime dağarcığını da içeriyor.
Tezozómoc, Hernveo Alvarado. Crónica Meksika. Yaklaşık 1598'de derlenmiştir. Adrián León tarafından modern eleştirel baskısı, Universidad Nacional Autónoma de México, 1949. Tenochtitlan'ın kuruluş anlatısını ve Huitzilopochtli rehberlik geleneğini içeren erken sömürge dönemi Yerli Mexica yıllığı.
Popol Vuh. 16. yüzyılın ortalarında fetih öncesi sözlü ve resimli kaynaklardan derlenmiş K'iche' Maya kutsal kitabı, Francisco Ximénez tarafından yaklaşık 1701-1703'te kopyalanan el yazmasında korunmuştur. Dennis Tedlock tarafından standart İngilizce çevirisi, Simon and Schuster, 1985; 1996'da revize edilmiş baskısı da dahil olmak üzere birden çok modern çevirisi bulunmaktadır.
Trinidad ve Tobago Hükümeti. 9 Ağustos 1962 tarihli kraliyet fermanıyla arma verilmiştir. Sinek kuşunu içeren ikili ada ulusunun ulusal ambleminin resmi hanedanlık kaydı.
Hardy, Don Ed (der.). Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise ve Shine, Vol. 1. Hardy Marks Publications, 2002. Hotel Street flash arşivinin başlıca yayınlanmış baskısı, kanonik kırlangıç ve serçe çıktılarının yanı sıra mütevazı sinek kuşu flash'ını da içeriyor.
Hardy, Don Ed (Joel Selvin ile birlikte). Wear Your Dreams: Dövmelerde My Life. Thomas Dunne Books / St. Martin's, 2013. 1970 sonrası Amerikan geleneği ve Pasifik ve Asya-Pasifik ikonografik kelime dağarcığıyla ilişkisi üzerine birinci şahıs anlatımı.
DeMello, Margo. Inscription'in Bodies'ı: Modern Dövme Topluluğunun Kültürel Tarihi. Duke University Press, 2000. Denizci dövme geleneği ve daha geniş Batı işçi sınıfı dövme motifi kelime dağarcığı üzerine başlıca modern akademik çalışma.
Sanders, ClintonR. Dövmenin Body: The Art ve Culture'sini özelleştirme. Temple University Press, 1989; 2008'de revize edilmiş baskısı. İşçi sınıfı dövme motifi benimsenmesi için sosyolojik bağlam.
Krutak, Lars. Kalinga Tattoo: Tribal'nin Ancient ve Modern İfadeleri. Edition Reuss, 2010. Yerli dövme gelenekleri ve çerçeveleyen daha geniş kültürel-uyarlama sohbeti üzerine inceleme.
Mürekkeplenmiş, Dövme Life, Skin ve Ink, ve daha geniş çağdaş dövme sektörü yayınları. 2010 sonrası Instagram dönemi sinek kuşu yükselişi ve çağdaş suluboya, minimalist ve realizm estetik modları üzerine kapsama.

Editör

Tarafından araştırıldı ve yazıldı John J. Mayo III, Editör, Tattoo History Atlas. Bu sayfa, yukarıdaki Son gözden geçirme tarihi itibarıyla mevcut kanonu yansıtmakta ve üç ayda bir yenilenmektedir.

Bir hata mı buldunuz veya eklemek istediğiniz bir kaynak mı var? Arşiv'e Gönderin. Kabul edilen katkılar Arşiv XP ve ad tanıma (isteğe bağlı) kazanır.