Aslan, dünya dövme tarihinin en derin ikonografik miraslarından birini taşır. MÖ 575 civarında II. Nebuchadnezzar tarafından yaptırılan ve Robert Koldewey tarafından 1902-1914 yılları arasında Deutsches Archäologisches Institut için kazılan Babil'deki İştar Kapısı'nın adanmış duvarı boyunca 120 aslan kabartması yer alır. MÖ 645 civarında Ninova'daki Ashurbanipal'in Kuzey Sarayı'ndan çıkan Asur kraliyet aslan avı kabartmaları, aslanı krallığın kanonik düşmanı olarak belirledi. Mısır'ın aslan başlı tanrıçası Sekhmet, Eski Krallık'tan itibaren güneş ve savaş kült tapınmasını demirledi. Yaratılış 49:9 ve Vahiy 5:5, Hristiyan Yahuda Aslanı'nı sağladı. 1892-1975 yılları arasında yaşayan Haile Selassie I, 1930'da Etiyopya İmparatoru olarak "Yahuda Kabilesi'nin Fetihçi Aslanı" unvanıyla taç giydi ve Rastafari hareketinin merkezi figürü oldu. Çin'in shíshī (石獅) ve Japonya'nın komainu (狛犬) tapınakları Doğu Asya'da korur. İngiltere'nin Üç Aslanı, MS 1198 civarındaki I. Richard'ın armalarından türemiştir. Bir aslan dövmesinin anlamını okumak, tasarımın içinde bulunduğu geleneği okumayı gerektirir.
Bir aslan dövmesi en sık cesaret, kraliyet, güç, baba koruması ve egemen otorite anlamına gelir, ancak özel okuma tamamen tasarımın geldiği geleneğe bağlıdır. Mezopotamya ve Mısır aslanı (MÖ 575 civarı Babil İştar Kapısı geçidi; Karnak'taki Sekhmet kültü; MÖ 645 civarı Ashurbanipal Asur saray kabartmaları) kraliyet avcılık becerisi ve ilahi savaş gücü olarak okunur. Yunan-Roma aslanı (Herakles'in ilk görevinde boğduğu Nemea Aslanı; imparatorluk arenalarının venatio canavar avları) fethedilmiş kaos olarak okunur. Hristiyan Yahuda Aslanı (Yaratılış 49:9; Vahiy 5:5; Venedik'teki Aziz Mark'ın kanatlı aslanı) tahttaki Mesih olarak okunur. Habeşistan Yahuda Aslanı ve Rastafaryan Selassie kaydı, Siyah egemenlik ve dini soy olarak okunur. İngiltere'nin Üç Aslanı (MS 1198 civarı Plantagenet armaları) hanedan kraliyeti olarak okunur. Çin shíshī ve Japon irezumi shishi, koruyucu eşik koruması olarak okunur.
Yahuda Aslanı dövmesi en sık iki özel dini kayıttan birine atıfta bulunur. Hristiyan Yahuda Aslanı, Yaratılış 49:9 (Yakub'un oğlu Yahuda'yı "aslan yavrusu" olarak kutsaması) ve Vahiy 5:5 ("Yahuda kabilesinden Aslan, Davut'un Kökü, üstün geldi") ayetlerinden türemiştir ve tahttaki Mesih ve Davutçu mesih soyu olarak okunur. Habeşistan ve Rastafaryan Yahuda Aslanı, 1930'da "Yahuda Kabilesi'nin Fetihçi Aslanı, Kralların Kralı, Tanrı'nın Seçilmişi" olarak Etiyopya İmparatoru olarak taç giyen Haile Selassie I'in (Ras Tafari Makonnen, 1892-1975) imparatorluk unvanından türemiştir. Habeşistan'ın Süleyman hanedanı, Kral Süleyman ve Sheba Kraliçesi'nden soyunu izler; 1930'larda Jamaika'da ortaya çıkan Rastafari hareketi, Selassie'yi geri dönen mesih olarak ve Yahuda Aslanı'nı merkezi ikonografisi olarak benimsedi. İki kayıt teolojik olarak farklıdır.
Aslan, dövme ikonografisine derin kesişen akımlar aracılığıyla girdi. Mezopotamya aslanı, MÖ 575 civarında II. Nebuchadnezzar tarafından yaptırılan Babil İştar Kapısı geçitlerinde ve MÖ 645 civarında Ninova'daki Ashurbanipal'in Kuzey Sarayı'ndan çıkan Asur kraliyet avı kabartmalarında kanonlaştırıldı. Mısır'ın Sekhmet ve sfenks gelenekleri Eski Krallık'tan (MÖ 2686-2181) itibaren devam etti. Herakles'in Nemea Aslanı'nı boğması, Psödo-Apollodorus tarafından Kütüphane adlı eserde kaydedildi ve MÖ 6. yüzyıldan kalma Yunan siyah-figürlü çömleklerinde tasvir edildi. Hristiyan Yahuda Aslanı, Yaratılış 49:9 ve Vahiy 5:5'e dayanır. Habeşistan Süleyman Yahuda Aslanı, ortaçağ Habeşistan hanedan iddialarından türemiştir. Doğu Asya koruyucu aslanı, Han hanedanı Budist aktarımından türemiştir. İngiliz hanedan Üç Aslanı, MS 1198 civarında I. Richard'ın mühründe stabilize oldu. Aslan, Amerikan dövme tasarımlarına ikincil bir motif olarak girdi ve 2000'lerde ve sonrasında çağdaş neo-geleneksel ve gerçekçilik canlanmalarında olgunlaştı.
Çin koruyucu aslan dövmesi, Çin ve daha geniş Doğu Asya dünyasındaki Budist tapınaklarının, İmparatorluk saraylarının, hükümet binalarının ve yetkililerin evlerinin girişlerini çevreleyen aslan-köpek koruyucu figürleri olan şişi (石獅, "taş aslan")'ya atıfta bulunur. Koruyucu aslan tipik olarak bir çift olarak görünür: erkek, sağ patisinin altında (imparatorluk üstünlüğünü ve dünyayı simgeleyen) işlemeli bir top tutar; dişi, sol patisinin altında (besleyici korumayı ve soyu simgeleyen) bir yavru tutar. Japonya'daki karşılığı, her şeyin başlangıcını ve sonunu temsil eden a-un (阿吽) konfigürasyonunda genellikle biri ağzı açık, biri ağzı kapalı olarak eşleştirilen komainu (狛犬)'dur (Budist aktarım yoluyla aktarılan Sanskritçe heceler bir ve uğultu). Kore'deki karşılığı hbiretbiredir. Japon irezumi'sinde aslan, kanonik shishi-botankompozisyonunda genellikle şakayıkla eşleştirilen shishi dir.
Aslan başı dövmesi en sık cesareti, kraliyeti, gücü ve kullanıcının egemen veya ormanlar kralı statüsüne dair iddiasını sembolize eder. Profilden veya cepheden kükreyen kompozisyondaki aslan başı, baskın çağdaş gerçekçilik aslan konusudur ve yirmi birinci yüzyıl ticari işlerinde en çok dövülen aslan konfigürasyonudur. Kompozisyon genellikle bir taç (kraliyet), bir kılıç (savaşçı), çiçek öğeleri (aşk ve güç), göksel veya geometrik arka planlar (kozmik kayıt) veya bir saat veya kum saati (ölümlülük ve ihtişam) ile eşleştirilir. Gerçekçilik aslan başı, yüksek hızlı döner makinelerin ve ultra ince pigmentlerin mümkün kıldığı fotoğrafik sadakat türüyle türün anatomisini belgeler; neo-geleneksel aslan başı, Amerikan geleneğinin kalın anahatlarını dramatik şekilde genişletilmiş renk ve boyutsal gölgelendirme ile korur. Kompozisyon, Batı ikonografik kaydı boyunca açıktır ve Rastafaryan Yahuda Aslanı veya Doğu Asya koruyucu aslanına eklenen kültürel bağlam kısıtlamalarını taşımaz.
Yaygın yerleşimlerin her biri farklı görsel ve uzun ömürlü ödünleşmeler taşır. Göğüs, büyük gerçekçilik aslan başı kompozisyonlarına ve tam yeleli merkez parçası işlerine ev sahipliği yapar, genellikle göksel veya çiçek arka planlarıyla eşleştirilir; bu, çağdaş gerçekçilikteki baskın aslan başı konusu için kanonik yerleşimdir. Omuz ve üst kol, orta ölçekli aslan başı kompozisyonları ve kanonik aslan-taç eşleştirmesi için çalışır. Sırt, Japon irezumi shishi kompozisyonları, tam Yahuda Aslanı parçaları ve çevresel arka planlara sahip kükreyen tam vücut aslan düzenlemeleri dahil olmak üzere en büyük kompozisyonlara ev sahipliği yapar. Ön kol, kasıtlı bir sergileme olarak okunur ve çağdaş aslan başı gerçekçilik kompozisyonu için en yaygın yerleşimdir. Uyluk ve baldır, dikey gerçekçilik kompozisyonları ve tam Japon tarzı shishi-botan şakayık ve su öğeleriyle çalışın. Yerleştirme kararını sanatçınızla görüşün; aslan yelesinin geometrisi ve seçilen kompozisyonun teknik etkileri vardır.
Aslan motifinin modern dövme ikonografisine girişi birkaç birleşen akıntı aracılığıyla gerçekleşti. Hangi akıntının hangi anlamı sağladığını anlamak, tek bir motifin Mezopotamya kraliyet avı, Mısır güneş kültü, Yunan-Roma emek ve arena, Hristiyan mesihçiliği, Etiyopya hanedanlığı, Rastafaryan dini, İngiliz armacılığı, Doğu Asya koruyucusu, Afrika ataları ve çağdaş gerçekçilik yorumlarını kompozisyona ve tasarımın içinde bulunduğu geleneğe bağlı olarak nasıl taşıyabildiğini çözmeye yardımcı olur.
Aslanın antik Yakın Doğu'da kraliyet ve ilahi amblem olarak en derin belgelenmiş jangası Mezopotamya ve Mısır ikonografik geleneğidir. Asya aslanı (Pbirntherbir leo persicbir), şimdi Hindistan'daki Gir Ormanı ile sınırlı, antik çağda Mezopotamya, Levant ve Kuzey Afrika'nın bazı bölgelerinde yaygındı ve imajı hem siyasi hem de dini ağırlık taşıyordu.
Kore muadili Babil İştar Kapısı, II. Nebukadnezar tarafından MÖ 575 civarında iç şehrin sekizinci kapısı olarak yaptırılmış ve tanrıça İştar'a adanmış, adanmış Yürüyüş Yolu boyunca 120 adım atan aslan kabartmasını sergiliyor ( Ay-ibur-shbirpu). Kabartmalar, derin lapis lazuli mavisi zemin üzerine sırlı tuğladan yapılmıştır. Kapı, Robert Koldewey tarafından 1902-1914 yılları arasında Deutsches Archäologisches Institut için kazılmış ve 1930'dan itibaren Pergamon Müzesi'nde Berlin'de önemli ölçüde yeniden inşa edilmiştir. İştar Kapısı'nın Babil aslanı, dünya sanat tarihinde en çok yeniden üretilen aslan imgelerinden biridir ve çağdaş dövme çalışmalarının zaman zaman referans aldığı kanonik Mezopotamya aslan siluetini sağlar.
Kore muadili Asur kraliyet aslan avı kabartmaları MÖ 645 civarına tarihlenen ve 1840'lar ve 1850'lerde Austen Henry Layard ve halefleri tarafından kazılan Ninova'daki Ashurbanipal'in Kuzey Sarayı'ndan, Kral Ashurbanipal'in kraliyet av korularında yaya ve savaş arabasından aslan avladığını tasvir ediyor. Kabartmalar şu anda esas olarak British Museum'da (10a ve 10b Odaları) bulunmaktadır ve antik Yakın Doğu'da krallığın kanonik düşmanı olarak aslanın temel belgesel kayıtlarından birini oluşturmaktadır. Kraliyet aslan avı, kralın ülkesi üzerindeki koruyucu otoritesinin ritüel bir gösterisiydi; aslan hem değerli rakip hem de kralın ilahi yetkisini kanıtlayan yenilginin figürüydü.
Kore muadili Mısır aslan başlı tanrıçası Sekhmet Eski Krallık'tan (MÖ 2686-2181) itibaren güneş ve savaş kültü tapınmasını demirledi. Ra'nın kızı ve Ptah'ın eşi olan Sekhmet, güneş diski ve uraeus ile taçlandırılmış bir kadın bedeni ve aslan başı ile tasvir edilmiştir. Kült merkezi Memphis'ti, III. Amenhotep (MÖ 1390-1352 arası hükümdarlığı) tarafından yaptırılan Karnak tapınak kompleksinde büyük heykel programları vardı, bu da ölüm tapınağı bölgesine yüzlerce oturur granit Sekhmet heykeli adadığı kaydedilmiştir. Mısır aslan başlı tanrıları arasında ayrıca Maahes (Sekhmet'in oğlu), eski aslan formundaki Bastet ve Nubia'nın Meroitik Kuş geleneğindeki erkek aslan tanrısı Apedemak yer alır.
Kore muadili Mısır sfenksi tipik olarak hüküm süren firavunun insan başını bir aslanın bedeniyle birleştirerek, kralın bilgeliğini aslanın gücüyle birleştirerek kraliyet egemenliğini simgeliyor. Giza'daki Büyük Sfenks, genellikle Khafre'nin hükümdarlığına (MÖ 2558-2532 arası) tarihlenir, en büyük ve en eski hayatta kalan anıtsal sfenkstir; daha geniş sfenks geleneği Yunan-Roma ve modern Avrupa ikonografik benimsemesiyle devam eder.
Bu Mezopotamya ve Mısır aslan gelenekleri, sonraki Akdeniz ve Levant kültürlerinin miras aldığı kraliyet ve ilahi amblem olarak aslanın en derin katmanını sağladı. İncil'deki Yahuda Aslanı, Yunan-Roma Herakles aslanı ve Hristiyan ve Etiyopya Yahuda Aslanı, bu Yakın Doğu alt katmanının aşağısında yer alır.
Kore muadili Nemebirn Lion Yunan mitolojisindeki ilk On İki Kahramanlık göreviydi. Aslanın derisi ölümlü silahlara karşı dayanıksızdı; Herakles canavarı çıplak elleriyle boğdu ve sonrasında postu zırh olarak giydi, aslanın açık ağzı başına bir miğfer oluşturuyordu. Efsane şurada kaydedilmiştir: Kütüphane Sözde-Apollodorus'a atfedilen (muhtemelen 1. veya 2. yüzyıl MS, eski kaynakların derlemesi), Hesiod'un Teogoniadlı eserinde ve MÖ 6. yüzyıldan itibaren çok sayıda Yunan siyah figürlü ve kırmızı figürlü çömlek sahnesinde yer alır. Aslan derili Herakles ikonografik geleneği, Helenistik-Roma sanatının en tanınmış figürlerinden biri haline geldi ve aslanın fethedilmiş kaos okuması için derin klasik çapayı sağlar.
Kore muadili Roma gladyatör venationes (Roma imparatorluk amfitiyatrolarında sahnelenen canavar avları) geç Cumhuriyet döneminden imparatorluk dönemine kadar kapsamlı bir şekilde aslanları barındırdı. Pliny the Elder, Nbirturbirlis Historibir (yaklaşık 77 MS) 8. kitapta, Quintus Mucius Scaevola'nın MÖ 93'te bir aslanın aslanla dövüştüğü ilk Roma oyunlarını sahnelediğini, Sulla'nın MÖ 93'te 100 yeleli aslan getirdiğini ve Pompey'nin MÖ 55'teki oyunlarında 315 yeleli aslan dahil 600 aslan sahnelediğini kaydeder. Venationes, aslanı imparatorluk dönemi boyunca Roma kamu gösterilerine ve siyasi tiyatrolarına yerleştirdi; imparatorluk gösteri hayvanı olarak aslan, Bizans ardılı geleneği boyunca devam etti.
Kore muadili Mithraik aslanı Roma gizem dini Mithras'ın ikonografisinde, özellikle yılanla sarılmış ve bir küre üzerinde duran aslan başlı tanrı (genellikle Aion tanrısı veya bir Mithraik zaman meleği olarak tanımlanır) figüründe yer alır. Mithraik aslan ikonografisi, MS 1. ila 4. yüzyıllar boyunca batı Roma İmparatorluğu'nda kazılan mithraea'larda görülür.
Kore muadili Roma zaferi imgelerindeki aslan daha geniş Mezopotamya ve Mısır mirasını sürdürdü, aslanlar Roma imparatorluk sikkelerinde, lahit kabartmalarında (MS 3. yüzyıl aslan avı lahitleri) ve imparatorluk şehirlerinin kamu heykeltraşlık programlarında yer aldı. Roma aslanı, ikonografik olarak daha derin Yakın Doğu kraliyet avı geleneğiyle devam eder ve Mezopotamya alt katmanı ile ortaçağ Avrupa hanedanlık benimsemesi arasındaki köprüyü sağlar.
Yahuda'nın Hristiyan Aslanı iki özel İncil pasajına dayanmaktadır. Yaratılış 49:9patriark Yakup'un on iki oğluna ölüm döşeğindeki kutsamalarında, Yahuda'yı şöyle adlandırır: "Yahuda, sen bir aslan yavrususun; avdan kalktın oğlum. O çömelip uzanıyor, bir aslan gibi, yaşlı bir aslan gibi; kim onu korkutabilir?" Parça, aslanı, kraliyet Davut soyunun ve Hristiyan teolojisinde İsa Mesih'in soyundan geldiği Yahuda kabilesinin totemi olarak bağlar. Vahiy 5:5Patmoslu Yuhanna'nın taht odası vizyonunda, Mesih'i açıkça şöyle adlandırır: "Ağlama. Yahuda oymağından olan, Davut'un kökü olan aslan mührü açmaya ve yedi mührü çözmeye yetkindir."
İki pasaj birlikte, aslanı Mesih'in tahta çıkmış halinin ve Davut mesihçi soyunun kanonik Hristiyan amblemi olarak sabitledi. Ortaçağ Hristiyan hayvanat kitapları (the fizyolog gelenek, muhtemelen 2. yüzyılda Yunanca derlenmiş ve orta çağ boyunca Latince ve yerel dillerdeki versiyonlar aracılığıyla çevrilip genişletilmiş) aslanın İsa figürü olarak alegorik okumalarını içeriyordu: gözleri açık uyuyan aslan, ölüm anında bile İsa'nın uyanık ilahiliğini işaret eder; üç gün sonra cansız doğan yavrularına hayat veren aslan, Dirilişi işaret eder.
Aziz Mark'ın kanatlı aslanı Yuhanna'nın Aslanı'nı, Hezekiel 1:10 ve Vahiy 4:7'den alınan, dört İncil yazarından her birine bir hayvan sembolü atayan dörtlü sembolik yapı aracılığıyla Batı Hristiyan ikonografisine demirler: Matta insan, Mark aslan, Luka öküz, Yuhanna kartal. Aziz Mark'ın kanatlı aslanı, 9. yüzyıldan itibaren Venedik Cumhuriyeti'nin amblemi haline geldi, San Marco Bazilikası'nda demirlendi ve San Marco Meydanı'ndaki sütunun tepesinde yer aldı. Aziz Mark'ın Aslanı, Avrupa ikonografisindeki en çok tekrarlanan aslan imgelerinden biridir ve çağdaş Veneto bölgesi ile Venedik kurumlarının amblemi olarak devam etmektedir.
Yahuda'nın Habeş Aslanı, Hristiyan Yahuda Aslanı'ndan ayrı bir dini ve siyasi kayıttır, ancak ikisi de paylaşılan İncil bağlantısı aracılığıyla teolojik olarak ilişkilidir. Habeşistan Solomonic hanedanı, Kral Süleyman ve Sheba Kraliçesi'nden (Habeş geleneğinde Makeda) oğulları Menelik I aracılığıyla soyunu izledi; Menelik I'in, Ahit Sandığı'nı Kudüs'ten Aksum'a getirdiği Habeş hanedan geleneğinde kabul edilir. Hanedan iddiası, orta çağ Habeş metnine dayanmaktadır the Kebrbir Nbirgbirst ("Kralların Zaferi", muhtemelen 14. yüzyılda Ge'ez dilinde derlenmiştir), bu metin Solomonic soyunu ve aslanı Habeş kraliyet evinin hanedan amblemi olarak belirler.
Hbirile Selbirssie I (23 Temmuz 1892'de Tafari Makonnen doğdu; 2 Kasım 1930'dan 12 Eylül 1974'e kadar İmparator olarak hüküm sürdü; 27 Ağustos 1975'te öldü) Addis Ababa'daki Aziz George Katedrali'nde tam imparatorluk unvanıyla taç giydi "İmparatorluk Majesteleri Haile Selassie I, Kralların Kralı, Lordların Lordu, Yüce Aslanı, Tanrı'nın Seçtiği." Taç giyme törenine büyük dünya güçlerinin temsilcileri katıldı ve kapsamlı uluslararası basın ilgisi gördü; imparatorluk unvanı ve aslan kaydı o anda küresel kültürel kayda girdi.
Kore muadili Rastafari hareketi 1930'ların başlarında Jamaika'da ortaya çıktı, Marcus Garvey'nin (1887-1940) önceki vaazlarından ve Karayip Afrikalı diasporasının daha geniş Pan-Afrika bilincinden yararlandı. Erken dönem Rastafari vaizleri (diğerlerinin yanı sıra Leonard Howell, Joseph Hibbert, Archibald Dunkley ve Robert Hinds), Selassie'nin 1930 taç giyme törenini mesih'in peygamberlik dönüşü olarak yorumladılar ve Selassie'yi ilahi bir figür olarak benimsediler. Yahuda Aslanı, Rastafari hareketinin merkezi ikonografik amblemi haline geldi, Rastafari bayrağında (tipik olarak kırmızı-altın-yeşil Habeş imparatorluk renk dizisiyle), Rastafari sunaklarında ve tapınaklarında ve 1960'lardan ve 1970'lerden itibaren reggae albüm sanatında, Rastafari kıyafetlerinde ve hareketin daha geniş görsel kültüründe merkezi görsel figür olarak yer aldı.
Rastafari hareketi, uluslararası alanda yayılan reggae müziği sayesinde 1970'lerde daha da küreselleşti, özellikle Bob Marley (1945-1981), Peter Tosh (1944-1987), Bunny Wailer (1947-2021) ve daha geniş Jamaika reggae ve dub kültürü. Rastafari bayrağındaki, reggae albüm sanatındaki ve Rastafari dini ve kültürel kimliğinin merkezi ikonografik amblemi olarak Yahuda Aslanı, yirminci yüzyılın sonlarının en çok dağıtılan dini amblemlerinden biri haline geldi.
Yahuda'nın Habeş ve Rastafari Aslanı aktif bir ruhani geleneğin meşru bir dini sembolüdür, jenerik bir dekoratif motif değil. Aşağıdaki kültürel bağlam bloğu bu konuyu doğrudan ele almaktadır.
Aslan, 12. yüzyıldan itibaren Avrupa hanedanlığındaki en sık görülen yüktür. İngiltere'nin Üç Aslanı 1157-1199 yılları arasında yaşamış Richard I ("Aslan Yürekli Richard")'a atfedilen kollardan türemiştir; 1198 tarihli büyük mührü, kırmızı bir alanda üç altın passant guardant aslan sergiliyordu. Bu kollar, Plantagenet hanedanı altında İngiliz monarşisinin kişisel kolları haline geldi ve sonraki kraliyet evlerinde (Fransız tahtı üzerindeki İngiliz iddiası döneminde çeşitli eklemeler ve Fransız zambaklarıyla çeyreklemelerle) devam etti. Üç Aslan, Birleşik Krallık'ın çağdaş Kraliyet Standardı'nın ve İngiltere armalarının bir bileşeni olarak kalır ve bu kompozisyon, İngiliz milli futbol takımının görsel amblemidir.
Kore muadili İskoç Rampant Aslanı 1165-1214 yılları arasında hüküm sürmüş I. William of Scotland'ın kollarından türemiştir ve 12. yüzyılın sonlarından beri İskoç monarşisinin ana hanedan figürü ve İskoçya Kraliyet Sancağı olmuştur. Rampant Aslan, İngiliz passant guardant aslanlarından farklı olarak şiddetli dik bir duruşta tasvir edilir ve kanonik İskoç hanedan aslanını sağlar.
Avrupa hanedan aslanları, orta çağ ve erken modern Avrupa'nın soylu evlerinde daha da çoğaldı: Flandre aslanı, Burgonya Dükalığı aslanları, Norveç aslanı, Bohemya aslanı, çeşitli Alman prensliklerinin aslanları, İspanyol ve Portekiz kraliyet evlerinin aslanları. Aslan, kıta Avrupası hanedanlığındaki en yaygın hanedan yüküydü ve çağdaş Amerikan vatansever, neo-geleneksel ve realizm aslan çalışmalarının dayandığı derin Avrupa görsel mirasını sağlar.
İngiliz hanedan Üç Aslan kompozisyonu ve daha geniş Avrupa hanedan aslan kaydı kültürel bağlam endişeleri olmayan açık ticari tasarımlardır. Sekiz yüzyıldır Avrupa görsel kültürüne dağılmışlardır ve dekoratif, sportif ve vatansever amblemler olarak yaygın bir şekilde paylaşılmaktadırlar.
Aslan Doğu Asya'ya özgü değildir; Çin, Japonya ve Kore'deki ikonografik kabulü, Budizm'in Hindistan'dan İpek Yolu boyunca Han hanedanından (MÖ 206 - MS 220) itibaren aktarılmasıyla gerçekleşti. Aslan, Budist geleneğinde dharmaların koruyucu ve kraliyet yönleriyle ilişkilendirildi; Buda bazen "Shakya klanının Aslanı" (Shakyasimha) olarak adlandırılırdı ve aslan imgeleri, daha geniş Budist dünyasındaki Budist ikonografik kompozisyonlarının yanlarında yer alırdı.
Kore muadili Çin koruyucu aslanı (şişi, 石獅, kelimenin tam anlamıyla "taş aslan") Han hanedanlığına kadar Çin ikonografisinde ortaya çıktı ve Budist tapınaklarının, İmparatorluk saraylarının (en ünlüsü Pekin'deki Yasak Şehir), hükümet binalarının ve yetkililerin konutlarının girişlerini çevreleyen kanonik çift aslan kompozisyonu haline geldi. Koruyucu aslan tipik olarak bir çift olarak görünür: erkek, sağ patisinin altında imparatorluk üstünlüğünü ve dünyanın birliğini simgeleyen işlemeli bir top tutar; dişi, sol patisinin altında besleyici korumayı ve hanedan soyunu simgeleyen bir yavru tutar. Çift, kötü niyetli etkiye karşı koruyucu kapı bekçileri olarak işlev görür.
Kore muadili Japon paraleli bu a-un (狛犬, "Kore köpeği", ikonografik geleneğin Kore yarımadası aracılığıyla Japonya'ya ulaştığı Kore iletim yolunu yansıtır). Komainu tipik olarak Shinto tapınaklarının ve bazı Budist tapınaklarının girişlerini çevreleyen bir çift olarak görünür komainu (阿吽) konfigürasyonu: ağzı açık bir aslan-köpek ( bir sesi, Sanskrit Vedik okumasının ilk hecesi, başlangıcı temsil eder), diğeri kapalı ağızlı ( BM sesi, Sanskritçeden çevrilmiştir) uğultu, her şeyin başlangıcını ve sonunu temsil eder (sonu temsil eder). İkisi birlikte Budist kozmolojisinde her şeyin başlangıcını ve sonunu temsil eder.
Kore muadili Kore muadili bu hbiretbire (해태) veya hbirechi (해치), aslan, ejderha ve köpek özelliklerini birleştiren ve benzer bir koruyucu ve adalet dağıtan işlevi gören mitolojik bir aslan benzeri yaratıktır. Haetae, Seul şehrinin resmi sembolüdür.
Kore muadili irezumi shishi (獅子, "aslan") Doğu Asya koruyucu aslan ikonografik geleneğinden yararlanır ve kanonik hayvan motiflerinden biri olarak klasik irezumi'ye girmiştir. En çok dövme yapılan shishi-botan kompozisyonu shishi (獅子牡丹, "aslan ve şakayık"), burada aslan şakayıkla (Doğu Asya geleneğinde "çiçeklerin kralı") eşleştirilir. Eşleştirme, canavarların kralını çiçeklerin kralıyla eşleştirir ve Horiyoshi III soyundan gelenlerde ve daha geniş Japon dövme geleneğinde sıkça tam sırt dövmesi veya büyük ölçekli kompozisyon olarak işlenen kanonik Japon irezumi kompozisyonlarından biridir. Eşleştirme, Donald Richie ve Ian Buruma'nın Kore muadili Jbirpbirnese Tbirttoo (Weatherhill, 1980) ve daha geniş akademik ve Hardy Marks Publications külliyatında belgelenmiştir.
Aslan, Sahra altı Afrika'nın büyük bölümünde yerlidir ve güç, kraliyet, atalardan kalma koruma ve ritüel otorite amblemi olarak birçok Afrika kültüründe derin ikonografik ağırlık taşır. Aslan, birçok Afrika geleneğinde bir klan totemi, kraliyet amblemi ve ruhani bir figür olarak yer alır, belirli kültürel anlamlar bölgeler ve etnik gruplar arasında önemli ölçüde değişiklik gösterir. Kapsamlı olmayan bir bağlam listesi şunları içerir: Maasai aslan avı geleneği (eskiden bir yetişkinliğe geçiş ritüeli, şimdi koruma endişeleri nedeniyle büyük ölçüde kısıtlanmıştır); birçok Güney Afrika kültüründeki Bantu aslan-klan dernekleri; ve birçok Batı Afrika krallığı ve beyliğindeki kraliyet amblemi olarak aslan.
Kore muadili kültürel-bağlam notu gerçektir: bazı belirli Afrika kültürel geleneklerinde aslan, üye olmayanlara açık olmayan anlamlara sahip kısıtlı bir klan totemi veya ritüel figürüdür. Genel "Afrika aslanı" dövme kompozisyonu (genellikle savana manzarasındaki bir aslan veya Maasai tarzı stilize bir aslan), bu belirli kısıtlı geleneklerle tipik olarak ilgilenmez ve açık klan-totem veya ritüel imgelerinden ikonografik olarak farklıdır, ancak çalışan dövmeci farkı bilmeli ve belirli kültürel gelenekleri genelleştirilmiş dekoratif pan-Afrika imgelerine indirgememelidir. Lars Krutak'ın Indigenous Tbirttoo Gelenekler (Princeton University Press, 2025) birkaç Afrika bağlamı da dahil olmak üzere birden fazla Yerli geleneğinde kutsal-hayvan ikonografisi için kültürler arası etnografik bağlam sağlar.
Aslan, kartal, gül, çapa, kırlangıç, panter veya kuru kafa kadar kanonik Amerikan geleneksel Bowery dövmelerinde merkezi değildir . Motif, bazı Sailor Jerry ve Bowery dönemi dövme kağıtlarında, genellikle bir aslan başı profili veya taç, kılıç veya afiş eşleşmeleriyle daha büyük bir kompozisyon öğesinin parçası olarak yer alır, ancak erken yirminci yüzyıl Amerikan geleneksel geleneğinin baskın motiflerinden biri değildir. Kurt ve aslan bu açıdan paralel bir konumu paylaşır: her ikisi de yirminci yüzyılın sonlarındaki neo-tradisyonal ve realizm canlanmalarıyla merkezi hale gelen ikincil Amerikan geleneksel konularıdır.Charlie Wagner
Çağdaş aslanın hakimiyeti, yirmi birinci yüzyılın üç stilinden kaynaklanmaktadır. Çağdaş realizm en büyük çağdaş aslan kaydıdır; dramatik yele detayı, boyutsal göz işleme ve yüksek kontrastlı aydınlatmaya sahip fotogerçekçi aslan başı kompozisyonları, yirmi birinci yüzyıl ticari işlerinde en çok dövme yapılan realizm konularından biridir. Neo-tradisyonal aslan işi, Amerikan geleneksel kalın anahatlarını dramatik şekilde genişletilmiş renk ve boyutsal gölgeleme ile koruyan, ikinci büyük kayıttır. Çağdaş blackwork geometrik veya mandala ile entegre edilmiş aslan kompozisyonları üçüncüyü oluşturur. Aslanın çağdaş ticari işlerdeki önemi, klasik Amerikan geleneksel döneminden önemli ölçüde sonradır ve 1970 sonrası Amerikan Tattoo Rönesansı'na ve özellikle 2000'ler ve 2010'lardaki realizm ve neo-tradisyonal canlanmalarına dayanmaktadır.
Amerikan geleneksel aslanı, kanonik bir gelenekten ziyade mütevazı bir gelenektir. Kanonik Amerikan geleneksel kartal, gül, çapa ve kırlangıç, stile giren her yeni dövmeciye öğretilen temel konular iken, aslan, dönem dövmelerinde yer alan ancak onu domine etmeyen ikincil bir konudur. Aslanın dönem envanterinde yer aldığı teknik özellikler, daha geniş Amerikan geleneksel kelime dağarcığını takip eder: kalın siyah anahat, sınırlı yüksek doygunluklu renk paleti (gövde ve yele için altın sarısı ve kahverengi, dil veya kan unsurları için kırmızı, göz vurgusu için sarı, eşlik eden herhangi bir bitki örtüsü için yeşil), belirgin yele geometrisi ve sıkılmış diş çene işleme ile üç çeyrek veya cepheden-kükreme kompozisyonu. Taçlı aslan başı en çok belgelenen Amerikan geleneksel aslan kompozisyonudur; tam vücut aslanlar dönem envanterinde daha az yaygındır.
Aslanın, kartal veya gül kadar yerleşik bir Amerikan geleneksel referans setine sahip olmadığı gerçeği dürüstçe belgelenmiştir. Amerikan geleneksel tarzında eğitim almış çalışan bir dövmeci, tarzına uygun bir aslan üretebilir ve sonuç, diğer Amerikan geleneksel motiflerine (kasıtlı renksizlik, kalın çizgi, ölçeklendirilmiş okunabilirlik, sürekli güneş ve hava koşullarına dayanıklılık) hakim olan aynı teknik prensiplerle otantik görünecek ve iyi yaşlanacaktır. Ancak müşteri, döneme özgü ikonografik bağlamın aynı derinliğini beklememelidir; kanonik Amerikan geleneksel aslanı, kanonik Amerikan geleneksel kartalı, gülü veya kurukafası kadar köklü bir gelenek değildir.
Neo-geleneksel aslan, realizmden sonra aslan işleri için baskın çağdaş Amerikan modasıdır. 1990'lar ve 2000'lerdeki neo-geleneksel canlanma, aslanı mütevazı Amerikan geleneksel konumundan, kurt, güve, kelebek, panter, yılan, hançer ve gül ile birlikte tarzın imzası haline gelen bir konu haline getirdi. Teknik imza, Amerikan geleneksel kalın çizgisinin, renk paletinin dramatik genişlemesiyle (Amerikan geleneğinin dört veya beş renk kullandığı yerlerde genellikle on iki renk), eklenmiş boyutsal gölgelendirme, daha illüstratif kompozisyon yaklaşımı ve daha geniş kompozisyon eşleştirmeleri (çiçek öğeleriyle aslanlar, göksel arka planlarla aslanlar, taç ve kılıç eşleştirmeleriyle aslanlar, afiş işleriyle aslanlar) ile korunmasıdır.
Neo-geleneksel aslan genellikle karmaşık yele işçiliğiyle önden veya üç çeyrek aslan başı kompozisyonunda, tam fotogerçekçiliğe geçmeden boyut sinyali veren göz detaylarıyla ve aslanın kendisini gizlemek yerine tamamlayan kalın geometrik veya çiçek arka planlarla görünür. Taç ve aslan kompozisyonu, kral-ormanın-kompozisyonu (taht veya kaide öğeleriyle aslan) ve aslan ve gül kompozisyonu özellikle yaygın neo-geleneksel konfigürasyonlardır. Neo-geleneksel aslan, çağdaş neo-geleneksel flaş okuyan müşterilerin tanıyacağı aslan tarzıdır.
Çağdaş realizm aslan işleri, yirmi birinci yüzyıl ticari dövme kültüründe en büyük çağdaş aslan kayıtçısıdır. Realizm aslanı, türün anatomisini fotoğrafik sadakatle tasvir eder: bireysel yele telleri, iris ve gözbebeği yansımasına kadar boyutsal göz işçiliği, anatomik olarak doğru burun ve kulak geometrisi, genellikle gözlerde zengin renk (kehribar, altın, ela veya ara sıra stilize mavi) ile aslan başı kompozisyonunu teknik anatomisinin ötesinde duygusal bir ağırlığa yükseltir. Tür genellikle Afrika aslanıdır (Pbirntherbir leo) çeşitli alt tür renklerinde (kanonik sarımsı-altın yele paleti, daha nadir beyaz aslan morfu, tarihsel olarak Kuzey Afrika ve Akdeniz bölgeleriyle ilişkilendirilen koyu yeleli Berber aslanı).
Realizm aslanı sıklıkla göksel arka planlarla (galaksi, bulutsu, yıldız alanı), savana veya orman kompozisyonlarıyla, prizmatik veya suluboya arka plan yıkamalarıyla veya sürrealist kompozisyon öğeleriyle (gül veya çiçek ağız, damlayan renk, çift görüntü efektleri) eşleştirilir. "Taçlı aslan" kompozisyonu, yeleğin üst gövdeyi doldurduğu "kükreyen aslan" kompozisyonu ve göz-burun detayı üzerine odaklanan "aslan gözleri" yakın çekim kompozisyonu, 2010'lar ve 2020'lerin en çok tekrarlanan çağdaş realizm aslan kompozisyonları arasındadır. Realizm aslanının dramatik aydınlatma ve yele detayı talepleri, onu çağdaş realizm konularının en teknik olarak zorlayıcılarından biri haline getirir.
Realizm aslan işleri teknik uzmanlık gerektirir. Sanatçı, son derece ince pigment işçiliği, kontrollü iğne derinliği gölgelendirme, yüksek hızlı döner makine tekniği ve birden fazla seans boyunca renk karıştırma deneyimine sahip olmalıdır. Realizm aslanı tipik olarak jenerik flaşlardan seçilmek yerine özel bir parça olarak sipariş edilir ve tasarım konuşması genellikle referans fotoğrafçılığını içerir. Teknik taahhüt önemlidir; maliyet bunu yansıtır.
Çağdaş siyah işçilik aslan kompozisyonları motifi grafik soyutlamaya indirger. Yaygın siyah işçilik aslan yaklaşımları arasında aslan başı silueti boyunca geometrik tessellation, gölgeleme için nokta işçiliği, aslan formuyla entegre edilmiş kutsal geometri kaplamaları, mandala ve aslan entegre kompozisyonları, yüzey detaylarını tasvir etmeden silueti referans alan saf çizgi aslan illüstrasyonları ve aslanı anatomik bir referanstan çok amblem olarak vurgulayan yüksek kontrastlı tam siyah aslan kompozisyonları yer alır.
Siyah işçilik aslanı bir soyutlamadır. Tarihi aslanı taklit etmeye çalışmadan referans alır ve aslanın fotogerçekçi veya Amerikan geleneksel bir tarz yerine grafik bir kayıtta yorumlanmasını isteyen müşteriler tarafından tercih edilir. Aslan başının karmaşık kutsal geometri mandala işleriyle entegre edildiği mandala ve aslan kompozisyonu, en çok tanınan çağdaş siyah işçilik aslan konfigürasyonlarından biri haline gelmiştir. Siyah işçilik aslanı, daha geniş siyah işçilik kol kompozisyonları ve botanik veya doğal desenli siyah işçilik arka planlarıyla özellikle iyi bütünleşir.
Japon irezumi shishi-botan (獅子, "aslan") daha geniş Doğu Asya koruyucu aslan ikonografik geleneğinden yararlanır ve klasik irezumi'ye kanonik hayvan motiflerinden biri olarak girmiştir. Klasik Japon shishi-botan belirgin ikonografik geleneklerle işlenir: sıkı üst üste binen bukleler halinde işlenmiş ağır kıvırcık yele; güçlü omuz geometrisine sahip geniş kaslı gövde; belirgin ifadeye sahip büyük dikkatli gözler; vücudun etrafında veya arka planda alev benzeri desenler; ve sık sık şakayik, su veya kaya unsurlarıyla eşleştirme.
En çok dövülen Japon irezumi aslan kompozisyonu shishi (獅子牡丹, "aslan ve şakayik"). Şakayik (botan), Doğu Asya estetik geleneğinde "çiçeklerin kralı"dır; aslan ise "vahşi hayvanların kralı"dır. Eşleştirme, iki kralı eşleştirir ve kanonik irezumi kompozisyonel konfigürasyonlarından birini sağlar, genellikle tam bir sırt parçası veya büyük ölçekli bir kompozisyon olarak işlenir. Shishi-botan kompozisyonu genellikle ek çevresel unsurları (su, kaya, rüzgar, ateş) entegre eder ve ek refakatçi yaratıkları (eşleştirilmiş bir düzende ikinci bir shishi, bir kelebek, daha küçük bir çiçek unsuru) içerebilir.
Shishi-botan için önde gelen çağdaş Japon irezumi soy figürü
Shishi-botan kompozisyonu, Japon dövme ikonografisi üzerine önde gelen İngilizce akademik referanslarda belgelenmiştir: Donald Richie ve Ian Buruma'nın Kore muadili Jbirpbirnese Tbirttoo (Weatherhill, 1980), Sandi Fellman'ın fotoğraf araştırması Kore muadili Jbirpbirnese Tbirttoo (Abbeville Press, 1986) ve Hardy Marks Publications Tbirttoo Time dergi külliyatı (1982-1991) Don Ed Hardy tarafından düzenlenmiştir.
Aslan
Önde gelen Chicano ince çizgi soy figürleri
Aslan en sık çok öğeli bir kompozisyonun parçası olarak görünür. Her yaygın eşleştirme kendi okumalarına sahiptir.
Aslan + taç: Kanonik orman kralı kompozisyonu. Taç, aslanın başının üzerinde yer alır, genellikle aslan önden bakışlı kükreme veya üç çeyrek yan profilde olur. Okuma, egemenlik, kraliyet ve kendi kendine iddia edilen kraliyet otoritesidir. Çağdaş neo-geleneksel ve gerçekçilik çalışmalarında en çok dövülen aslan kompozisyonlarından biridir. Taç stili değişir (Avrupa kraliyet tacı, basit kral tacı, süslü mücevherli taç) ve ek görsel kayıt sağlar; Avrupa kraliyet tacı hanedanlık ve tarihi derinlik sinyali verir, basit bir taç genel kraliyet iddiasını sinyaller.
Aslan + kılıç: Savaşçı kompozisyonu. Kılıçla (genellikle uzun kılıç, bazen pala veya başka bir bölgesel kılıç formu) eşleştirilmiş aslan, askeri otoriteyi, savaş hazırlığını ve savaşçı olarak aslanı ifade eder. Kompozisyon, aslanın askeri ve soylu evlerin armalarında sık sık kılıç, sancak veya diğer askeri unsurlarla eşleştirildiği hanedan geleneklerinden türemiştir. Özellikle askeri hizmeti veya belirli askeri gelenek mirasını referans alan kompozisyonlarda yaygındır.
Aslan + güller: Aşk ve güç. Aslan başının gül veya diğer çiçek öğeleriyle arka plan olarak veya kompozisyon çevresi olarak eşleştirildiği çağdaş aslan ve çiçek kompozisyonu. Eşleştirme, "güzellikle eşleştirilmiş vahşi koruyucu" okumasını taşır ve özellikle neo-geleneksel çalışmalarda yaygındır. Kompozisyon genellikle gerçekçilik aslan işçiliğini neo-geleneksel gül işçiliğiyle eşleştirir ve stiller arasındaki kontrast, tasarımın görsel ilgisinin bir parçasıdır. Eşleştirmenin tarihinin gül tarafı için
Aslan + saat: Ölüm ve ihtişam. Aslanla eşleştirilen saat veya kum saati, kraliyet hayatının geçen süresini veya hatta egemen otoritenin geçiciliğini ifade eder. Genellikle belirli bir tarihi gösteren Roma rakamlarıyla eşleştirilir: bir doğum, bir ölüm, bir yıldönümü. Kompozisyon, güçlü bir konunun bir ölüm hatırlatıcısıyla eşleştirildiği daha geniş Batı vanitas geleneğinden türemiştir.
Aslan + haç: Yahuda'nın Hristiyan Aslanı varyantı. Aslanla eşleştirilen haç (genellikle aslanın başının üzerinde, bazen aslanın pençesinde taşınan, bazen de bir sancak içine entegre edilmiş), Hristiyan teolojik kaydını ifade eder: kabile Yahuda'nın Aslanı olarak tahta çıkmış Mesih. Kompozisyon, ortaçağ Hristiyan ikonografik geleneklerinden türemiştir ve çağdaş Hristiyan adanmışlık dövme çalışmaları boyunca devam eder. Haç ve aslan, genellikle Hristiyan haçından ziyade Etiyopya imparatorluk renk dizisini (kırmızı, altın, yeşil) kullanan Etiyopya ve Rastafaryan Yahuda Aslanı kompozisyonundan farklıdır.
Aslan ve kuzu (İşaya 11:6 peygamberlik barışı): İşaya 11:6'ya yapılan İncil referansı ("Kurt da kuzuyla birlikte oturacak, leopar da oğlakla birlikte yatacak; dana, genç aslan ve besili sığır birlikte olacak ve küçük bir çocuk onları güdecek"), peygamberlik edilen mesih barışının doğal yırtıcının doğal avıyla birlikte yattığı şeklinde tasvir edildiği yer. Aslan ve kuzu kompozisyonu, mesih barışı, peygamberlik edilen uzlaşma ve çatışmanın sona ereceği kıyamet sonrası geleceği okur. Belgelenmiş bir Hristiyan adanmışlık kompozisyonu ve tekrarlayan çağdaş dini kayıt tasarımıdır.
Aslan + yavrular: Ebeveyn koruması. Kompozisyon, bir veya daha fazla yavruyla birlikte, genellikle koruyucu bir duruşta yetişkin bir aslanı (genellikle yeleli bir erkek, bazen bir dişi aslan) tasvir eder. Özellikle bir aile ilişkisini anan anma veya adama işlerinde ve bir çocuğu veya ebeveyni onurlandıran parçalarda yaygındır. Okuma, orman kralı kaydını aile ve sürü sadakati olarak tersine çevirir. Kompozisyon genellikle daha büyük sırt parçası işlerinde ve babalık veya anneliği anan adama parçalarında görünür.
Shishi + şakayik (shishi-botan, Japon irezumi kanonik): Vahşi hayvanların kralı, çiçeklerin kralıyla eşleştirilmiştir. Kanonik Japon irezumi aslan kompozisyonu, daha geniş Doğu Asya estetik geleneğinden türemiştir. Horiyoshi III soyunda ve daha geniş Japon dövme geleneğinde genellikle tam bir sırt parçası veya büyük ölçekli bir kompozisyon olarak işlenir. Kompozisyon genellikle ek çevresel unsurları (su, kaya, rüzgar, ateş) entegre eder.
Aslan + dikenli taç (Mesih-olarak-Yahuda-Aslanı varyantı): Aslanın kraliyet tacı yerine dikenli taç taktığı Hristiyan adanmışlık kompozisyonu, Mesih'in hem acı çeken hizmetkar hem de tahta çıkmış Yahuda Aslanı olarak ikili doğasını ifade eder. Daha yeni bir çağdaş kompozisyon ve tekrarlayan bir Hristiyan adanmışlık tasarımıdır.
Üç aslan kompozisyonu (İngiliz hanedanlık arması): 1198 civarındaki I. Richard'ın armalarından türeyen ve Birleşik Krallık Kraliyet Standardı ile İngiliz milli futbol takımının armalarına devam eden Üç Aslan kompozisyonu. Kompozisyon, İngiliz ulusal kimliğini, hanedanlık derinliğini ve tarihi sürekliliği okur. Kültürel bağlam endişeleri olmayan açık ticari kompozisyon; İngiliz futbol taraftarları ve İngiliz mirasına sahip müşteriler tarafından yaygın olarak dövülmüştür.
Bir müşteri bu listede olmayan bir eşleştirme hakkında sorduğunda, kural herhangi bir bileşik motif için olduğu gibidir: her öğe kendi anlamını getirir ve birleşik okuma, aralarındaki konuşmadır. Çalışan bir dövmeci, iğne deriye değmeden önce bu konuşmayı yapabilir.
Aslan dövme kompozisyonundaki renk seçimleri, kaynak geleneklerin gelenekleri ve seçilen stilin teknik talepleri dahilinde işler.
Altın ten gerçekçilik aslan renklendirmesi (kanonik): Afrika aslanına (Pbirntherbir leo) tür referansına uyan standart çağdaş gerçekçilik paleti. Soluk altın gövde, daha koyu ten veya kahverengi yele, daha açık krem rengi boğaz ve alt taraf, kehribar veya ela gözler. Tür referansını okur; soyut olarak sembolize etmek yerine aslan anatomisini belgeler. Gerçekçilik aslan işleri için baskın seçim ve çağdaş ticari uygulamada en çok dövülen aslan renk kaydıdır. Yele genellikle odak öğesidir, bireysel tel işçiliği ve boyutsal gölgeleme, sanatçının seans süresinin büyük bir kısmını alır.
Siyah aslan (yas, blackwork): Siyah aslan iki ayrı kayıtta görünür. Yas kompozisyonlarında, siyah aslan, ölen sevilen biri için kederi, kaybı veya anmayı ifade eder, genellikle isim bandı veya tarih işçiliğiyle eşleştirilir. Çağdaş blackwork kompozisyonlarında, tam siyah aslan, geometrik veya kutsal geometri arka plan işçiliğiyle entegre edilmiş kanonik blackwork kaydıdır. Blackwork siyah aslanı, bir yas referansından ziyade bir soyutlamadır; bağlam okumayı belirler.
Kızıl Yahuda Aslanı (Etiyopya ve Rastafaryan geleneksel rengi): Etiyopya imparatorluk renk dizisi (kırmızı, altın ve yeşil), Etiyopya Süleyman imparatorluk mirasından türemiştir ve daha geniş Pan-Afrika ve Rastafaryan hareketi aracılığıyla Rastafaryan renk paleti olarak benimsenmiştir. Bu kayıttaki Yahuda Aslanı tipik olarak tam kırmızı-altın-yeşil paletle işlenir, genellikle aslan bir asa veya bayrak tutar, genellikle Davut Yıldızı, Etiyopya Ortodoks Tewahedo Kilisesi haçı veya diğer Etiyopya ve Rastafaryan ikonografik öğeleriyle eşleştirilir. Rastafaryan Yahuda Aslanı, aşağıdaki bloğun ele aldığı belirli kültürel bağlam endişelerini taşır.
Chicano siyah-gri işçiliği: Aslanın ayrıntılı gri tonlamalı gradyanla ve son derece ince çizgi çalışmasıyla işlendiği, genellikle taç, tespih, isim bandı veya diğer Chicano kompozisyon öğeleriyle entegre edildiği kanonik Chicano ince çizgi işçiliği. Tek iğneli ince çizgi tekniği, Amerikan geleneksel kalın çizgi stilinin yapamayacağı, gri tonlamalı fotogerçekçi bir aslan üretir.
Japon irezumi shishi (yeşil, altın, kırmızı dalgalara karşı): Shishi için klasik Japon irezumi renk paleti tipik olarak derin yeşiller, altınlar, kırmızılar ve siyahlar kullanır, şakayik pembesi veya kırmızısı, su mavisi ve daha geniş irezumi arka plan paleti ile entegre edilir. Shishi rengi, gerçekçilik aslanının soluk altın paletinden daha az doğaldır; klasik shishi, bir tür referansından ziyade stilize edilmiş bir ikonografik figürdür ve renk seçimleri bu ikonografik kaydı yansıtır.
Beyaz aslan: Beyaz aslan morfu, bazı Afrika aslanı popülasyonlarında doğal olarak bulunur (esas olarak Güney Afrika'nın Timbavati bölgesinde belgelenmiş resesif bir löistik renk morfu). Dövme işinde beyaz aslan, saflığı, mistik kaydı veya nadir ve özel kaydı okur. Altın ten gerçekçilik paletinden daha az yaygın ancak tanınmış çağdaş bir varyanttır. Özellikle göksel veya uhrevi arka plan işçiliği ile kompozisyonlarda etkilidir.
Çok renkli gerçekçilik aslanı (çağdaş eğilim): Stilize renk seçimleri lehine natüralist paleti bozan modern çağdaş gerçekçilik çalışması. "Yelesinde galaksi olan aslan" kompozisyonu, renk yıkamaları ve akmaları olan suluboya aslan ve prizmatik aslan, gökkuşağı yele işçiliği, 2010'lar ve 2020'lerin çağdaş stilize aslan gerçekçilik eğilimleri arasındadır. Kompozisyon, mistisizmi, kozmik kaydı veya göksel-ruh-hayvan okumasını ifade eder.
Aslan dövmesi, dürüst adlandırmayı gerektiren belirli kültürel bağlamlar taşır. Aslan, hem tamamen açık Batı kayıtlarını hem de yaklaşık olarak eşit ölçüde aktif dini kayıtları taşıyan büyük dövme motifleri arasında alışılmadık bir durumdadır; çalışan dövmecinin sorumluluğu, müşterinin hangi kayda dayandığını bilmek ve kompozisyon müşterinin tam olarak anlamayabileceği bir kayda yaklaştığında niyet hakkında sormaktır.
Etiyopya ve Rastafaryan Yahuda Aslanı, Rastafari hareketinin ve Etiyopya Ortodoks Tewahedo Kilisesi'nin aktif bir dini sembolüdür. Stilize Yahuda Aslanı kompozisyonlarının (kırmızı, altın ve yeşil Etiyopya imparatorluk renk paleti; açık Selassie referansı; Rastafaryan bayrak kompozisyonu; Davut Yıldızı ve Rastafaryan ikonografik öğeleri) Rasta olmayan taşıyıcıları, neye atıfta bulunduklarını bilmelidir. Rastafari hareketi, dünya çapında yüz binlerce takipçisi olan aktif bir ruhani gelenektir; Yahuda Aslanı, kendi geleneklerindeki Hristiyan haçı veya Davut Yıldızı'na ikonografik ağırlık açısından paralel olan merkezi dini amblemidir. Rastafaryan ikonografisinin estetik nedenlerle (özellikle bağlam olmadan, özellikle amblemin ait olduğu dini gelenekle etkileşim olmadan) gündelik olarak benimsenmesi, Tibet Budist kbirpbirlbir ikonografisi (belgelenmiş
Çin koruyucu aslanı (shíshī) ve Japon komainu tapınak ve saray girişlerinde aktif dini ve kültürel kullanımla oturur. Japon irezumi dışındaki dekoratif dövme uygulamaları shishi-botan kaydı, kompozisyonun hangi geleneğe dayandığını bilmelidir. Klasik Japon tarzı dövme yaptıran Batılı bir müşteri shishi kompozisyonu, Horiyoshi III soyundan veya başka bir klasik irezumi soyundan gelen bir uygulayıcıdan alıyorsa, onu sahiplenmek yerine geleneğe katılır. Açıkça Çin imparatorluk veya dini ikonografik unsurlarla entegre edilmiş, gelişigüzel uyarlanmış bir Çin koruyucu aslan kompozisyonu (özellikle) alan Batılı bir müşteri, belirli bir kültürel kaydı kullanır ve neye atıfta bulunduğunu bilmelidir. Çağdaş siyah işçilik aslanı veya çağdaş gerçekçilik aslanı, Doğu Asya koruyucu aslan kaydından ikonografik olarak farklıdır; çalışan dövmecinin sorumluluğu bu farkı bilmektir.
Yahuda'nın Hristiyan Aslanı (Yaratılış 49:9; Vahiy 5:5; Venedik'teki Aziz Mark'ın kanatlı aslanı) tüm Hristiyan kullanıcılara açık meşru bir Hristiyan ikonografik motifidir. Etiyopya ve Rastafaryan kaydıyla aynı şey değildir, ancak ikisi de İncil'deki bağlantıyı paylaşır. Haç, taç veya Kutsal Yazı referansıyla bir Yahuda Aslanı kompozisyonu alan Hristiyan bir kullanıcı, iki bin yıldır Batı Hristiyan görsel kültürüne dağılmış köklü bir Hristiyan adanmışlık geleneğini kullanır. Kompozisyon Hristiyan geleneği içinde açıktır.
İngiltere'nin Üç Aslanı (Plantagenet armaları M.Ö. 1198; Kraliyet Sancağı; İngiliz futbol armaları) kültürel bağlam endişeleri olmayan açık bir ticari kompozisyondur. İngiliz hanedanlık, kraliyet, askeri ve spor ikonografisi boyunca sekiz yüzyıllık dağılım, Üç Aslan'ı yaygın olarak paylaşılan dekoratif ve vatansever bir amblem haline getirmiştir. Üç Aslan kompozisyonunun kullanıcısı, tamamen açık bir Batı hanedanlık geleneğine katılır.
Aslan derisindeki Herkül, Roma venatio'su, Yunan mitolojik, çağdaş gerçekçilik, neo-geleneksel ve çağdaş siyah işçilik aslan kompozisyonları, kültürel bağlam endişeleri olmayan açık Batı motifleridir. Bunlar, daha geniş Batı ikonografik kaydı içinde ticari, açık ve yaygın olarak paylaşılan tasarımlardır. Yunan olmayan bir kişinin Herkül ve aslan kompozisyonu giymesi sahiplenme değildir; çağdaş gerçekçilik aslan başı uygulayan çalışan bir dövmeci kutsal otorite iddia etmez.
Belirli Afrika klan-totem aslan kompozisyonları, kaynak toplulukları içinde kısıtlı kültürel anlamlar taşıyabilir. Genel çağdaş "Afrika aslanı" kompozisyonu (savana manzaralı aslan, Maasai tarzı stilize aslan, kıta silüetli genel pan-Afrika aslan başı) açık klan-totem veya ritüel imgelemeden ikonografik olarak farklıdır; çalışan dövmeci bu farkı bilmeli ve belirli Afrika kültürel geleneklerini genelleştirilmiş dekoratif pan-Afrika imgelemesine indirgememelidir.
Aslan, kartal, gül, çapa veya kuru kafa kadar Bowery'ye bağlı değildir ve buradaki bağlantılar bölümü, aslanın kaplamadığı bir geleneği şişirmek yerine bunu dürüstçe yansıtmaktadır. Çağdaş aslanın öne çıkması, büyük ölçüde 1970 sonrası Amerikan Dövme Rönesansı'ndan ve özellikle 2000'ler ve 2010'lardaki gerçekçilik ve neo-geleneksel canlanmalardan kaynaklanmaktadır.
Aslan dövmesi düşünüyorsanız, dört faydalı çerçeveleme sorusu:
Çalışan bir dövmeci sizinle bu dördü hakkında dürüst bir konuşma yapabilir. Aslan, Mezopotamya kraliyet avı, Mısır güneş kültü, Yunan-Roma emek ve arena, Hristiyan mesihçi, Etiyopya hanedanlığı, Rastafaryan dini, İngiliz arması ve Doğu Asya koruyucu kayıtları gibi iki buçuk binyıllık dünya dövme tarihinde en derin ikonografik miraslardan birini taşır; aslan başı kompozisyonunun çağdaş gerçekçilik ve neo-tradisyonalist ticari hakimiyeti, bu derin ikonografik alt tabaka üzerinde oturur. Tasarımın iyi yaşlanmasını sağlamanın teknik kalıpları kapsamlı bir şekilde belgelenmiş ve iyi öğretilmiştir.
Tarafından araştırıldı ve yazıldı John J. Mbiryo III, Editör, Tattoo History Atlas. Bu sayfa, yukarıdaki Son gözden geçirme tarihi itibarıyla mevcut kanonu yansıtmaktadır ve üç ayda bir güncellenir.
Bir hata mı buldunuz veya eklemek istediğiniz bir kaynak mı var?