Tavşan ve yaban tavşanı, dövme ikonografisinde en uzun ve en çelişkili kayıtlardan birini taşır; Aztek pulque sarhoşluğu, Maya yazman otoritesi, Budist kendini feda etme, Çin zodyak uzun ömrü, Japon halk kahramanı, Yerli hileci, İngiliz edebi Beyaz Tavşan ve yirminci yüzyıl ticari logosu arasında keskin bölgesel çizgiler boyunca bölünür. Mexica günü işareti Tochtli, yirmi işaretin sekizincisidir. tonalpohualli Bernardino de Sahagun'un belgelendirdiği takvim Florentine Codex (1545-1590 yılları arasında derlenmiştir), mitolojik döngüsü veya "Dört Yüz Tavşan" pulque sarhoşluğu panteonunu oluşturur. Carrasco, Kurban City'ı (Beacon Press, 1999) kitabında bunu temel alır. Maya Ay Tavşanı, Geç Klasik dönemde (yaklaşık MS 600-900) Schele ve Miller'ın Kings'in Blood'ı (Kimbell Sanat Müzesi ve George Braziller, 1986) tarafından belgelenen çok renkli kaplarda bir yazman olarak görünür. Kendini feda eden tavşanın aç gezgini beslemek için ateşe atladığı Budist Jataka masalı, E. B. Cowell'ın derlediği Jataka veya Buda'nın Önceki Doğumlarının Hikayeleri (Cambridge University Press, altı cilt, 1895-1907) kitabında kaydedilmiştir. Japon Inaba no Shiro Usagi (Inaba'nın Beyaz Tavşanı) Kojiki (MS 712'de derlenmiştir) Donald L. Philippi ve W. G. Aston İngilizce çevirilerinde yer alır. Cherokee Tsisdu hileci ve daha geniş Güneydoğu Yerli tavşan-hileci geleneği, Joel Chandler Harris'in Remus Amca hikayelerinin (1881) dayandığı temeli oluşturur; Afrika Anansi paraleli ve köleleştirilmiş Afrikalı-Amerikalı hikaye anlatma geleneği ikinci temeli sağlar; Harris atfı, bu sayfanın sağladığı eleştirel bağlamı gerektirir. Paskalya Tavşanı geleneği, on yedinci yüzyılda belgelenmiş Alman kaynaklarındaki Alman Osterhase geleneğinden türemiştir ve Bede'nin Zaman Oranı (yaklaşık MS 725) kitabında TEK KAYNAK olarak kaydettiği Anglosakson Eostre ile folklorik bir bağlantısı vardır. Lewis Carroll'ın Beyaz Tavşanı ve Mart Tavşanı (Alice'in Harikalar Diyarındaki Maceraları, Macmillan, 1865) İngiliz edebi çıpasını sağlamıştır. Beatrix Potter'ın Peter Tavşan (1902), Richard Adams'in Su Gemisi Düştü (Rex Collings, 1972), Playboy Tavşanı logosu (1953), Bugs Bunny (1940) ve Donnie Darko Frank the bunny (2001) modern görsel çapaları sağlıyor. Bir tavşan veya tavşan dövmesini okumak, anlamı hangi akışların sağladığını okumayı gerektirir.
Tavşan dövmesi ne anlama gelir?
Bir tavşan dövmesi en sık doğurganlık, hız, zeka, şans, kırılganlık ve kullanıcının belirli bir kültürel veya edebi geleneğe bağlılığını ifade eder, ancak kesin okuma tamamen tasarımın içinde bulunduğu geleneğe bağlıdır. Aztek Tochtli (yirmi günlük takvimin sekizinci günü) tonalpohualli, Sahagun'un Florentine Codex (1545-1590) belgelenmiş hali, pulque, sarhoşluk ve mitolojik döngüsü ("Dört Yüz Tavşan") sarhoşluk panteonunu ifade eder. Maya Ay Tavşanı (Geç Klasik dönem M.Ö. 600-900 arası çok renkli kaplar, Schele ve Miller 1986'da belgelenmiş) yazman otoritesini ve ay kaydını ifade eder. Budist Jataka tavşanı (E. B. Cowell ed., Cambridge 1895-1907) kendini feda etmeyi ifade eder. Çin zodyak tavşanı (dördüncü burç, Wolfram Eberhard'ın Chinese Sembollerinden oluşan bir Dictionary(Routledge, 1986) belgelenmiş) uzun ömür, nezaket ve ay ile ilişkiyi ifade eder. Japon ay-tavşanı halk-şiirsel kaydı ve mochi-dövme yapan tavşanı ifade eder. Cherokee Tsisdu hilecisi, ezilenin zeka geleneğini ifade eder. İngiliz Beyaz Tavşanı Lewis Carroll edebi kaydını ifade eder. Playboy Tavşanı, tartışmalı yirminci yüzyıl ticari logosunu ifade eder. Çağdaş minimalist tavşan, bu geleneklerden isimlerini anmadan sıklıkla yararlanan genel bir "sevimli hayvan" Instagram estetiğini ifade eder.
Beyaz Tavşan dövmesi ne anlama gelir?
Beyaz Tavşan dövmesi en sık Lewis Carroll'un 1865 tarihli Alice'in Harikalar Diyarındaki Maceralarıadlı eserine atıfta bulunur; bu eserde Beyaz Tavşan, ilk bölümde yelek giymiş, cep saatini kontrol eden ve "Aman Tanrım! Aman Tanrım! Çok geç kalacağım!" diye bağırarak romanın portal cihazını sağlayan tavşan deliğine doğru kaybolur. Figür, ilk Macmillan baskısı (1865) için John Tenniel (1820-1914) tarafından resmedilmiş ve sonraki baskılarda tekrar tekrar yeniden resmedilmiştir; Tenniel tasviri, çağdaş dövme çalışmalarının en sık atıfta bulunduğu kanonik görsel çapadır. Kompozisyon tipik olarak yeleği, cep saatini ve bir tavşan deliği veya saat öğesi çiftini içerir. Beyaz Tavşan, kaygı, zaman baskısı, gerçeküstü deneyime eşik ve daha geniş edebi-Alice kaydını ifade eder. Carroll işi belgeleyen çalışan dövmeciler, Beyaz Tavşan'ı, İngiliz deyimi "bir Mart tavşanı kadar deli"den türetilen ayrı bir Carroll karakteri olan Çılgın Çay Partisi'nin (7. bölüm) Mart Tavşanı 'ndan ayırt etmelidir.
Playboy Bunny dövmesi ne anlama gelir?
Playboy Tavşanı dövmesi en sık, Art Paul (1925-2018) tarafından Hugh Hefner'un Playboy dergisi için tasarlanan siluet logosuna atıfta bulunur; bu logo, Ocak 1954 tarihli ikinci sayı kapağında tanıtılmış ve 1950'ler boyunca derginin ana ticari markası olarak kalan kanonik smokin yakalı tavşan siluetine dönüştürülmüştür. Kompozisyon, kullanıcının bağlamına bağlı olarak radikal farklı kayıtlarda okunur: 1960'lar ve 1970'lerin feminist dönemi nostaljik Playboy Club garson estetiği olarak, Playboy Tavşanı garsonlarının gerçek emek tarihine dayanan bir işçi sınıfı kadın dayanışma sembolü olarak, Gloria Steinem'in 1963 tarihli Show dergisi "A Bunny's Tale" gizli ifşasında savunduğu kadın bedenlerinin kadın düşmanı bir sahiplenmesi ve nesneleştirme eleştirisinin bir amblemi olarak veya belirli bir siyasi kaydı olmayan genel bir ticari logo dekoratif motifi olarak. Sahiplenme tartışması gerçektir ve çözülmemiştir; logonun tartışmalı anlamı, aşağıdaki sayfanın belgelediği şeyin bir parçasıdır.
Aztek tavşanı dövmesi ne anlama gelir?
Aztek tavşanı dövmesi en sık Tochtli (Nahuatl, "tavşan"), Meksika'nın ortasındaki Mexica (Aztek) ve daha geniş Nahua halklarının yirmi günlük tonalpohualli takviminin sekizinci günü olan işareti ifade eder; bu işaret Bernardino de Sahagun'un Cosas ve Nueva Espana Genel Historia ( Florentine Codex1545-1590 yılları arasında derlenmiş, Floransa'daki Biblioteca Medicea Laurenziana'da tutulan ana el yazması), Codex Borbonikus (yaklaşık 1507-1521) ve daha geniş Mesoamerika kodeks külliyatında belgelenmiştir. Tochtli günü işareti, özellikle pul (Mesoamerika ritüel ve günlük yaşamının merkezinde yer alan fermente agave içeceği) ve mitolojik döngüsü ("Dört Yüz Tavşan"), sarhoşluğun birçok biçimini temsil eden küçük tanrıların pulque-sarhoşluk panteonu ile ilişkilidir. David Carrasco'un Kurban City'ı: Aztec İmparatorluğu ve Civilization'de Şiddetin Rolü (Beacon Press, 1999) ve Mesoamerica Dinleri (Harper and Row, 1990) başlıklı eserleri, başlıca İngilizce akademik dayanakları sağlamaktadır. Kompozisyon, Maya Ay Tavşanı ve daha geniş Avrupa veya Doğu Asya tavşan geleneklerinden ikonografik olarak farklıdır ve kodeks külliyatında belgelenen belirli hiyeroglif formuyla, genel bir dekoratif tavşan yerine işlenmelidir.
Ay tavşanı dövmesi ne anlama gelir?
Ay tavşanı dövmesi en sık Doğu Asya ay-tavşanı geleneğineatıfta bulunur; bu gelenekte ay yüzeyindeki işaretler, Batı'daki "aydaki adam" yerine pirinç veya mochi döven bir tavşanın silueti olarak okunur. Gelenek, Çin, Japon, Kore ve daha geniş Doğu Asya folklorunda yer alır ve herhangi bir dünya geleneğindeki en derin kültürlerarası ay ikonografik kayıtlarından birini sağlar. Çin ay tavşanı (Chu Ci, 月兔) ölümsüzlük iksirini tanrıça Chang'e için döver ve Chu Şarkıları ( Chu'nun Songs'ı, M.Ö. 3. yüzyıl) ve sonrasındaki edebi kaynaklarda yer alır; kanonik İngilizce referans 'ın'un Chinese Sembollerinden oluşan bir Dictionary (Routledge and Kegan Paul, 1986) adlı eseridir. Japon ay tavşanı (tsuki usagi yok, 月の兎) mochi (pirinç keki) döver ve Heian dönemi (794-1185) ve sonraki edebi ve görsel kaynaklarda yer alır. Budist dayanak, kendini feda eden tavşanın Jataka masalıdır (Jataka 316, Sasa Jataka) bu masalda tavşan, aç bir gezgini doyurmak için bir ateşe atlar; gezgin, tanrı Şakra (İndra) olarak ortaya çıkar; Şakra, ay-tavşanı geleneği için kanonik Hint Budist köken anlatısını sağlayan bir haraç olarak tavşanın görüntüsünü ayda korur. Kompozisyon tipik olarak tavşanı dolunay, pirinç veya mochi dövme ekipmanları veya daha geniş Doğu Asya mevsimsel kelime dağarcığı ile eşleştirir.
Tavşan ayağı dövmesi ne anlama gelir?
Tavşan ayağı dövmesi en sık, Afrika kökenli diasporik köklere sahip belirli bir sihirli uygulamaya ve yirminci yüzyıl ticari kültürü boyunca geniş çapta sekülerleşen kanonik Amerikan batıl inanç geleneğine sahip Afrika-Amerikan halk geleneğine atıfta bulunur. Gelenek, en güçlü form olarak "gece yarısı bir mezarlıkta öldürülen çarpık gözlü bir tavşanın sol arka ayağı"nı belirtir; bölgesel Afrika-Amerikan hoodoo ve büyü uygulamaları boyunca önemli farklılıklar vardır; gelenek Newbell Niles Puckett'un Southern Zencisinin Halk İnançları (University of North Carolina Press, 1926), Federal Writers' Projesi köle anlatısı külliyatında (1936-1938, Kongre Kütüphanesi'nde tutulur), Carolyn Morrow Uzun'un Spiritual Tüccarları: Din, Büyü ve Ticaret (University of Tennessee Press, 2001) ve Yvonne Chireau ('nunBlack Magic: Religion and the African American Conjuring Tradition
Tavşan dövmesini nereye yaptırmalıyım?
Yaygın yerleşimlerin her biri farklı görsel ve uzun ömürlü ödünleşmeler taşır. Ön kol, tavşan başı yakın çekimleri ve profil tam vücut tavşan kompozisyonları için kanonik çağdaş yerleşimdir; bu yerleşim, ön kol ölçeğinde iyi görünen kompozisyonlara olanak tanır; yerleşim ayrıca yelek ve cep saatli standart Beyaz Tavşan kompozisyonunu da barındırır. Üst kol ve omuz, özellikle zıplayan veya koşan tavşan ve ay-tavşanı-dolunay kompozisyonu gibi orta ölçekli tavşan kompozisyonları için uygundur. Uyluk, ayrıntılı Aztek Tochtli hiyeroglif işleri, tam Maya Ay Tavşanı yazman kompozisyonları ve Su Gemisi Düştü savaş sahneleri dahil olmak üzere daha büyük dikey kompozisyonları barındırır. Baldır, ayakta duran veya koşan tavşan kompozisyonlarını barındırır. Göğüs ve sırt, Beyaz Tavşan, tavşan deliği ve Tenniel illüstrasyon kelime dağarcığının yüzeye entegre edildiği tam Alice sahneleri dahil olmak üzere en büyük kompozisyonları barındırır. Playboy Tavşanı silueti, minimalist ince çizgi tavşan ve basit tavşan başı profili dahil olmak üzere daha küçük tavşan kompozisyonları bilekte, kulağın arkasında, boynun yanında veya ayak bileğinde çalışır. Tavşan ayağı kompozisyonu tipik olarak bilek, ön kol veya diz üstünde küçük bir vurgu parçası olarak görünür. Yerleşimi sanatçınızla görüşün; tavşanın kulak geometrisi, özellikle küçük ölçeklerde kompozisyonun uzun vadeli okunabilirliği için özel çıkarımlara sahiptir.
Tavşan dövmesinin akışları
Tavşanın ve yaban tavşanının modern dövme ikonografisine girişi, Atlas'taki neredeyse diğer tüm küçük memeli motiflerinden daha fazla birleşen akımlardan geçti. Hayvan, Aztek ve Mezoamerika (Tochtli ve mitolojik döngüsü pulque tanrıları, Maya Ay Tavşanı yazıcı), daha geniş Doğu Asya (Çin zodyak tavşanı, Japon Inaba no Shiro Usagi ve tsuki usagi yok mochi döven yaban tavşanı, Kore ay tavşanı), Budist (Jataka kendini feda eden tavşan), Anglosakson ve Cermen (FOLKLORİK Eostre bağlantısı ve belgelenmiş Osterhase geleneği), Yerli Kuzey Amerika (Cherokee Tsisdu ve Afrika Anansi paralelleriyle birleşerek Br'er Rabbit'i üreten daha geniş Güneydoğu kurnazlık geleneği), İngiliz edebiyatı (Lewis Carroll'ın Beyaz Tavşanı ve Mart Tavşanı, Beatrix Potter'ın Peter Rabbit'i, Richard Adams'ın Su Gemisi Düştü), Amerikan animasyonu (Bugs Bunny), yirminci yüzyıl ticari logosu (Playboy Bunny), film (Frank the bunny of Donnie Darko), Afro-Amerikan halk büyüsü (şanslı tavşan ayağı) ve çağdaş minimalist Instagram-ince-çizgi estetiği kayıtları. Hangi akımın hangi anlamı sağladığını anlamak, tek bir motifin neden kompozisyona bağlı olarak pulque sarhoşluğu, yazıcı otoritesi, kendini kurban etme, uzun ömür, kurnaz, edebi-Carroll, seks sembolü, çizgi film ve şans okumaları taşıyabileceğini çözmeye yardımcı olur.
Akış 1: Aztek Tochtli ve Centzon Totochtin pulque tanrıları
Tavşanın ikonografik olarak aktif bir hayvan olarak belgelenmiş en derin Mezoamerika kökeni, Aztek Tochtli (Nahuatl: tochtli, "tavşan"), Meksika ve daha geniş Nahua halklarının merkezi Meksika'daki yirmi günlük tonalpohualli takviminin sekizinci gün işaretidir. Gün işareti, başlıca temas sonrası ve temas öncesi Mezoamerika kodeks külliyatı boyunca belgelenmiştir: Codex Borbonikus (bir tonalamatl veya 1507 ile 1521 tarihleri arasında derlenmiş, Paris'teki Ulusal Meclis Kütüphanesi'nde bulunan kehanet yıllıklarından biri), Codex Borgia (Roma'daki Vatikan Apostolik Kütüphanesi'nde bulunan temas öncesi ritüel kodeksi), Codex Mendoza (yaklaşık 1541, Oxford Bodleian Kütüphanesi'nde bulunuyor) ve Florentine Codex adlı Bernardino de Sahagun ( Cosas ve Nueva Espana Genel Historiaadlı eserin, 1545 ile 1590 yılları arasında Nahua alimler ve bilgilendiricilerle işbirliği içinde derlenmiş, Floransa'daki Biblioteca Medicea Laurenziana'da bulunan ana el yazması).
Sahagun'un iki dilli Nahuatl-İspanyolca Florentine Codex Aztek dini ve maddi kültürü için temel etnografik kaynaktır; Kitap 4 (kehanet takvimi, El Tonalamatl veya Arte Adivinatoria) ve Kitap 5 (kehanetler, Los Aguceros ve Pronostikos) Tochtli gün işaretini ayrıntılı olarak belgelemektedir. İngilizce akademik baskısı Arthur J. O. Anderson ve Charles E. Dibble çevirisi, Florentine Codex: New Spain'ün Genel Tarihi (on iki cilt artı giriş cildi, University of Utah Press ve School of American Research, 1950-1982).
Bu Tochtli gün işareti yirmi işaretin sekizincisidir tonalpohualli ve on üç gün sayısıyla birleşerek Mezoamerika'nın 260 günlük ritüel takvimini oluşturur. İşaret özellikle pul (maguey veya agave bitkisinin fermente edilmiş suyu, temas öncesi Mezoamerika'nın ana alkollü içeceği) ile ay ve gece kaydı, bereket ve bollukla ilişkilidir, ve bunun sarhoşluğun çeşitli biçimleri. Kodeks külliyatında işlenen Tochtli glifi tipik olarak uzun kulaklı, profilden bir tavşan başı olarak tasvir edilir, genellikle Aztek stilize geleneğinde dairesel bir kulak detayı bulunur; bazı kompozisyonlar kıvrık bir duruşta tam vücudu profilden gösterir.
Bu mitolojik döngüsü (centzōn tochtin, "dört yüz tavşan" veya "sayısız tavşan") Mexica dinindeki pulque sarhoşluğu panteonunu oluşturur. "Dört yüz" Nahuatl dilinde "sayısız" anlamına gelen bir deyimdir ve her biri belirli bir tavşan tanrısı tarafından yönetilen sarhoşluğun birçok farklı biçimini ve derecesini belirtir. Adı geçen Centzon Totochtin arasında şunlar bulunur: Ome Tochtli (pulque tanrısı ve dört yüzün lideri), Tepoztecatl (Morelos'taki Tepoztlan ile ilişkilendirilen pulque tanrısı, tepedeki piramit tapınağı hala bir hac yeridir), Patecatl (peyote kökünün ve pulque fermantasyonunda kullanılan otların kaşifi ve agav tanrıçası Mayahuel'in kocası), ve Tezcatzoncatl, Yauhtecatl, Tekechmecaniani, ve diğer özel olarak adlandırılmış tavşan tanrıları bulunur. David Carrasco'un Kurban City'ı: Aztec İmparatorluğu ve Civilization'de Şiddetin Rolü (Beacon Press, 1999) ve Mesoamerika Dinleri: Kozmik Görüş ve Tören Merkezleri (Harper and Row, 1990) pulque-tavşanı panteonuna temel İngilizce akademik erişimi sağlar. Henry B. Nicholson'un "İspanya Öncesi Orta Meksika'da Din" (Orta American Kızılderililerinin El Kitabı, Cilt 10, University of Texas Press, 1971) kanonik önceki referansı sağlar. Alfredo Lopez Austin'un İnsan Vücudu ve İdeoloji: Antik Nahuaların Kavramları (University of Utah Press, 1988) ve Tamoanchan, Tlalocan: Sis Yerleri (University Press of Colorado, 1997) ek teolojik bağlam sağlar.
Bu (maguey tanrıçası, pulque'nin hamisi) ve Centzon Totochtin mitolojik döngüsü Histoyre du Mechique (Mesoamerika kaynaklarına dayanan on altıncı yüzyıl Fransız el yazması) ve Sahagun külliyatı boyunca belgelenmiştir: Mayahuel, genç bir tanrıça olarak Quetzalcoatl tarafından dünyaya getirildi; büyükannesi tzitzimitl (yıldız iblisi) onu kovaladı ve öldürdü; bedeni gömüldü ve maguey bitkisi oradan büyüyerek pulque kaynağını sağladı. Centzon Totochtin, bazı anlatı varyantlarında Mayahuel'in dört yüz çocuğudur, yani maguey'in kendisinden doğan pulque tanrıları olarak tanımlanır. Tochtli gün işareti ve daha geniş tavşan-pulque ikonografik kompleksi, Aztek taş heykellerinde, kodeks illüstrasyonlarında ve seramik ve metal işlerinde yaygın olarak görülür. Temas öncesi
Tochtli günü işareti ve daha geniş tavşan-pulque ikonografik kompleksi, Aztek taş heykeltıraşlığında, kodeks illüstrasyonunda ve seramik ile metal işlerinde yaygın olarak görülür. Temas öncesi Ome Tochtli Meksika'daki Ulusal Antropoloji Müzesi'nde ve çeşitli bölgesel müzelerde bulunan taş heykeller, pulque tanrısını antropomorfik kayıtta, tavşan amblemi başlığında veya kalkanında gösteriyor. Tochtli kodeksi stilize edilmiş glif formudur; taş heykel Tochtli, tavşan amblemli antropomorfik tanrı figürüdür. Aztek tavşan geleneğine gönderme yapan çağdaş dövme çalışmaları, gün-işareti glif formu (kodeksten türetilmiş, daha küçük ölçekli işler için uygun) ile tanrı formu (taş heykelden türetilmiş, daha büyük ölçekli işler için uygun) arasında ayrım yapmalıdır.
Güvenilirlik seviyesi: DOĞRULANDI. Tochtli gün-işareti, Centzon Totochtin pulque panteonu ve Mayahuel mitolojik döngüsü, ana temasal sonrası etnografik derlemede (Sahagun, Duran, kodeksler) ve daha geniş Mezoamerika bilimsel literatüründe belgelenmiştir. Kodeks derlemesindeki belirli ikonografik detayların yorumlanması uzman tartışmalarına devam etmektedir, ancak daha geniş gelenek, en iyi belgelenmiş temasal öncesi Mezoamerika dini komplekslerinden biridir.
Bu uygulanan kültürel bağlam özeni gerçektir ve adlandırmaya değerdir. Mexica dini geleneği, Yerli Kuzey Amerika kabile gelenekleri gibi aktif kurumsal iddialara sahip çağdaş bir yaşayan gelenek değildir ve daha geniş Nahua kültürel mirası, Meksika ve Amerika Birleşik Devletleri'ndeki çağdaş Nahuatl konuşan topluluklar tarafından sahiplenilmektedir. Yerli olmayan taşıyıcılar için dürüst uygulama, tasarımın dayandığı belirli ikonografik kaynağı bilmek, jenerik "Aztek estetiği" imgeleri yerine belgelenmiş bilimsel literatür aracılığıyla gelenekle etkileşim kurmak ve mümkün olduğunda çağdaş Nahua sanatçılarını ve bilim insanlarını desteklemektir. Tochtli glifi ve Centzon Totochtin geleneği, belirli tarihsel derinliğe sahip belgelenmiş bir dini kompleksin parçasıdır; çalışan dövmecinin sorumluluğu, ikonografiyi dekoratif bir ödünç alma olarak değil, o derinliğe saygı duyarak sunmaktır.
Akış 2: Maya Ay Tavşanı ve ay sicilinin yazmanı
Maya geleneği, Aztek Tochtli'ye paralel ama ikonografik olarak ayrı bir tavşan ikonografik akışı sağlamıştır. Maya Ay Tavşanı Geç Klasik dönem Maya sanatında (yaklaşık MÖ 600-900), en çok polikrom seramik kaplarda ve ara sıra kodeks ve stela çalışmalarında görülür. Ay Tavşanı iki ana kompozisyon kaydında tasvir edilir: tanrıçanın Ix Chel'in (Maya ay tanrıçası, kodeks geleneğinin yaşlı tanrıçası "O" olarak da tanımlanır) yoldaşı olarak, tavşanın tanrıçanın kucağında veya kollarında tutulduğu yer; ve yazıcıolarak, tavşanın yeraltı lordlarının veya gece-gündüz döngüsünün tanrılarının eylemlerini kaydeden bir fırça veya tüy kalem ve bir kodeks-kitap tuttuğu yer.
Maya ikonografisi, Ay Tavşanı dahil olmak üzere başlıca İngilizce bilimsel dayanak Linda Schele ve Mary Ellen Miller'un Kings'in Blood'ı: Maya'teki Hanedan ve Ritual Art (Kimbell Sanat Müzesi ve George Braziller, 1986) adlı eseridir. Bu eser, Fort Worth, Teksas'taki Kimbell Sanat Müzesi'nde 1986'da düzenlenen ve Geç Klasik Maya'nın İngilizce popüler ve bilimsel anlayışını önemli ölçüde yeniden şekillendiren serginin kataloğudur. Schele ve Miller, Ay Tavşanı'nın polikrom kap derlemesindeki, kodeks geleneğindeki (Ay tanrıçaları ve hayvan yoldaşları içeren Dresden Kodeksi ve Madrid Kodeksidahil) ve daha geniş Geç Klasik ikonografik kayıttaki görünümlerini belgeliyorlar. Mary Ellen Miller ve Karl Taube'un Ancient Mexico ve Maya'ün Tanrıları ve Sembollerinin Resimli Bir Dictionary'ı (Thames and Hudson, 1993) adlı eseri, kanonik referans-sözlük erişimini sağlar. Justin Kerr'un The Maya Vazo Kitabı (altı cilt, Kerr Associates, 1989-2000) adlı eseri, kapsamlı Ay Tavşanı fotoğrafik belgeleriyle, Geç Klasik polikrom kap imgelerinin temel derlemesini sağlar.
Yazıcı olarak Maya Ay Tavşanı ikonografik olarak önemlidir: tavşan, fırça ve ağaç kabuğu kağıdı kodeks kitabını tutarak, Geç Klasik Maya okuryazar geleneği içindeki yazarlık otoritesinin, polikrom kapları, oyulmuş stelleri ve kodeks literatürünü üreten kraliyet saraylarının yazıcı-elitinin rolünü üstlenir. Kompozisyon, Boston Güzel Sanatlar Müzesi'nde, Princeton Üniversitesi Sanat Müzesi 'nde (Princeton Vazosu, Kerr veritabanındaki K511, belirgin bir Ay Tavşanı yazıcı figürü içerir), Washington, D.C.'deki Dumbarton Oaks Araştırma Kütüphanesi ve Koleksiyonu 'nda ve daha geniş Maya sanat koleksiyonu derlemesinde belgelenmiştir.
Bu astronomik dayanak doğrudandır: tavşanın şekli, çıplak gözle dolunayda görülen karanlık ay lekelerine okunur; bu lekeler Batı'daki "aydaki adam" ve Doğu Asya'daki "pirinç döven tavşan"ı sağlar. Maya astronomi geleneği olağanüstü derecede gelişmişti (Dresden Kodeksi ayrıntılı ay tabloları ve Venüs tabloları içerir) ve Ay Tavşanı'nın astronomik okuması, gök cisimlerini hayvan ve ilahi figürlerin yuvası olarak okuma konusundaki daha geniş Maya geleneğiyle tutarlıdır.
Güvenilirlik seviyesi: İkonografik gelenek ve Geç Klasik Maya bağlamı için DOĞRULANMIŞTIR; bireysel Ay Tavşanı kompozisyonlarının belirli teolojik yorumu için KARIŞIKTIR, çünkü belirli kap sahnelerinin kesin anlamı, Geç Klasik vazo derlemesi yeni okumalar vermeye devam ettikçe uzman tartışmalarına devam etmektedir.
Maya Ay Tavşanı kompozisyonu, belgelenmiş ikonografik gelenek içinde açıktır ancak tüm Yerli Mezoamerika imgelerine uygulanan kültürel bağlam özenini gerektirir. Çağdaş Maya halkları (Meksika, Guatemala, Belize ve Honduras'taki Yucatec, K'iche', Q'eqchi', Mam, Tzotzil, Tzeltal ve diğer Maya dilli topluluklar), Geç Klasik gelenekten yaşayan kültürel mirasa sahiptir, ancak belirli dini süreklilik Postklasik, Kolonyal ve modern dönemler boyunca karmaşık olmuştur. Dürüst uygulama, Ay Tavşanı'nı jenerik bir dekoratif hayvan olarak değil, belgelenmiş ikonografik derlemeye (Schele ve Miller, Kerr, Miller ve Taube) atıfta bulunarak sunmaktır.
Akış 3: Çin zodyak tavşanı ve Doğu Asya ay geleneği
Bu (兎, tù ) Çin astrolojisinin on iki yıllıkshēngxiào (生肖) döngüsündeki on iki hayvandan dördüncüsüdür ve özellikle uzun ömür, nezaket, hassasiyet, ay kaydı ve ölümsüzlük iksiri ile ilişkilidir. Zodyak dizisi (Sıçan, Öküz, Kaplan, Tavşan, Ejderha, Yılan, At, Keçi, Maymun, Horoz, Köpek, Domuz), en azındanHan Hanedanlığı (MÖ 206 - MS 220) döneminden itibaren belgelenmiştir ve Çin, Japon, Kore, Vietnam ve daha geniş Doğu Asya kültürel geleneği boyunca sürekli olarak aktarılmıştır. Wolfram Eberhard 'ın'un (Routledge and Kegan Paul, 1986, orijinali Almanca olarak Lexikon chinesischer Symbole (Eugen Diederichs Verlag, 1983) olarak yayınlanmıştır) adlı eseri, sembolik çağrışımlar için başlıca İngilizce referans sözlüğüdür.Çin tavşanı zodyak işareti,
uzun ömür (halk inancında tavşanın rivayet edilen uzun ömrü), nezaket (tavşanın uysal mizacı), hassasiyet ve ihtiyat (tavşanın tedbirli ve hızlı tepkisi) ve ay ilişkisi (kanonik Doğu Asya ay-tavşanı geleneğinde ayda yaşayan tavşan) gibi belirli çağrışımları taşır. "Tavşan Yılı" 1927, 1939, 1951, 1963, 1975, 1987, 1999, 2011, 2023 yıllarına denk gelir ve her on iki yılda bir tekrarlanır; tavşan-zodyak doğum yıllarına sahip müşteriler, zodyak adanmışlığı olarak sık sık tavşan dövmesi yaptırırlar. Kompozisyon genellikle Çin zodyak tavşanını Beş Unsurlarla (Odun, Ateş, Toprak, Metal, Su) entegre eder; bu unsurlar altmış yıllık sexagenary döngü boyunca döner, giyen kişinin doğum yılının belirli unsuru kompozisyon seçimlerini şekillendirir (örneğin, 1987 Ateş Tavşanı, 1999 Toprak Tavşanı, 2011 Metal Tavşanı). Çin ay tavşanı
Bu , 月兔, "ay tavşanı") kanonik Doğu Asya ay kaydını sağlar. Figür, (Chu Ci( Chu Şarkıları ( Chu'nun Songs'ıve Savaşan Devletler dönemi şairlerine atfedilir) döneminden itibaren Çin edebi kaynaklarında görülür; burada ayın yüzey işaretleri, ölümsüzlük iksirini havan ve tokmakla döven bir tavşanın silüeti olarak okunur. Anlatı, ay tavşanını Chang'e (嫦娥) ile eşleştirir; ay tanrıçası, kanonik anlatıya göre ölümsüzlük iksirini içmiş ve ay tavşanı yoldaşı olarak orada yaşamaya devam ettiği aya kaçmıştır. Chang'e ve ay-tavşanı anlatısı, en çok tanınan Çin mitolojik döngülerinden birini sağlar ve çağdaş Çin kültürel referansında aktif olarak devam eder; Çin Orta Sonbahar Festivali (中秋節, sekizinci ay dolunay festivali) Chang'e anlatısını ve geleneksel ay kurabiyesi tüketimini ayrıntılı ay-tavşanı imgeleriyle kutlar. Çin ay tavşanı kompozisyonu genellikle tavşanı havan ve tokmakla, dolunayı, osmanthus çiçeklerini
(Orta Sonbahar Festivali ile ilişkili hoş kokulu çiçek), ay kurabiyelerini (geleneksel festival yemeği) veya daha geniş Chang'e anlatı ikonografisini içerir. Kompozisyon, Doğu Asya geleneği içinde ikonografik olarak açıktır ve Doğu Asya müşterilerine hizmet veren çağdaş dövmeciler tarafından düzenli olarak üretilir. Akış 4: Japon Inaba no Shiro Usagi ve ay-tavşanı mochi geleneği Japon geleneği iki ayrı tavşan ikonografik akışı sağlamıştır. Birincisi
Akış 4: Japon Inaba no Shiro Usagi ve ay-tavşanı mochi geleneği
Japon geleneği iki farklı tavşan ikonografik akım sağlamıştır. Birincisi Inaba no Shiro Usagi (因幡の白兎, "Inaba'nın Ak Tavşanı"), Japon mitolojik döngüsünün temel anlatısal bölümlerinden biri, Kojiki (古事記, "Kadim İşler Kaydı", 712 CE'de Ah hayır Yasumaro tarafından İmparatoriçe Genmei'nin emriyle) derlenmiştir, günümüze ulaşan en eski Japon metnidir. Başlıca İngilizce çevirileri şunlardır: W. G. Aston'ın 1896 tarihli Nihongi: Japonya Kronikleri, En Eski Zamanlardan M.S. 697'ye Kadar (Kegan Paul, Trench, Trubner) ve Donald L.Philippi'un Kojiki (University of Tokyo Press, 1968) adlı eseri, daha yeni Gustav Heldt çevirisi, The Kojiki: Ancient Önemli Olanların Açıklaması (Columbia University Press, 2014) çağdaş bilimsel erişim sağlamaktadır.
Inaba no Shiro Usagi anlatısı: Inaba'nın ak tavşanı (Japon Denizi kıyısında bir eyalet, bugünkü Tottori Vilayeti) karadan açık denizde bir adadan karşıya geçmek istemişti. Tavşan, timsahları (veya köpekbalıklarını, Japonca Wani kelimesi belirsizdir) suyu geçerken köprü gibi kullanmak üzere sıraya dizilmeleri için kandırmış ve üzerlerinden koşarak geçmişti. Kıyıya yaklaştığında tavşan hileden övünmüş ve sıradaki son timsah tavşanın kürkünü vücudundan yolmuştu. Tavşan sahilde acı içinde yatarken, Izumo tanrıları (Yasogami tanrıları ve küçük kardeşleri Ōkuninushi) Inaba Prensesi Yakami'yi istemeye giderken yanlarından geçiyordu. Zalim ağabeyler tavşana iyileşmek için tuzlu suda yıkanıp rüzgarda kurumasını söylemişlerdi; tavşan öyle yaptı ve daha kötü acı çekti. Nazik küçük kardeş Ōkuninushi tavşana tatlı suda yıkanıp kama no hana (kındıra çiçeği) polenine bulanmasını öğütledi; tavşan iyileşti. Minnettarlıkla tavşan, ağabeylerinin değil, Ōkuninushi'nin Prenses Yakami'nin elini kazanacağını kehanet etti ve kehanet gerçekleşti. Anlatı, Ōkuninushi'nin Izumo Tapınağı'nın baş tanrılarından ve Japon mitolojik döngüsünün yükselişindeki temel bir bölümdür.
Inaba no Shiro Usagi, Japon görsel kültüründe yaygın olarak görülür: Edo dönemi (1603-1868) ahşap baskılarında, Meiji dönemi (1868-1912) resimli çocuk kitaplarında ve anime, manga ve dövme işleri dahil olmak üzere çağdaş Japon popüler kültüründe. Tottori Vilayeti'ndeki Hakuto Plajı'nda bulunan Hakuto Tapınağı (白兎神社) ak tavşan tanrısına adanmıştır ve aktif bir Şinto alanıdır. Kompozisyon tipik olarak ak tavşanı su üzerindeki timsahlar/köpekbalıkları, kındıra çiçeği veya iyileşmeyi sağlayan Ōkuninushi figürü ile tasvir eder.
İkinci Japon tavşanı akımı tsuki usagi yok (月の兎, "ay tavşanı"), Japonca özel bir kayıtta, ayda moçi (餅, yapışkan pirinç keki) döven tavşan olarak tasvir edilen kanonik Doğu Asya ay-tavşanı geleneğidir. Bu dövme işlemi ahşap bir havan (alışılmış, 臼) ve tokmak (kine, 杵) ile yapılır. Mochi döven tavşan, Ay'daki işaretlerin kanonik Japon görsel tasviridir ve özellikle Tsukimi (月見, "ay izleme"), sekizinci ayda (Gregoryen takviminde genellikle Eylül veya Ekim) düzenlenen sonbahar ay izleme festivalinde belirgindir. Kompozisyon, Man'yoshu (On Bin Yaprak Koleksiyonu(yaklaşık 759 CE) ve sonrası Japon şiirlerinde belgelenmiştir ve Heian dönemi (794-1185) ve sonraki edebi ve görsel kaynaklarda yaygın olarak görülür.
Japon ay-tavşanı kompozisyonu tipik olarak tavşanı havan ve tokmakla, arka planda dolunayla, pampas otu (salışılmışki, 薄, kanonik Tsukimi mevsimlik bitkisi) veya mochi dövme ekipmanlarıyla tasvir eder. Kompozisyon, Japon geleneği içinde ikonografik olarak açıktır ve Horiyoshi III soyundan gelenler de dahil olmak üzere çağdaş Japon tarzı dövmeciler tarafından düzenli olarak üretilir. Budist Jataka kendini feda eden tavşan geleneği (bir sonraki bölümde belgelenmiştir) ay-tavşanı için daha derin dini köken anlatısını sağlar; Japon halk şiirsel mochi döven kaydı, çağdaş müşterilerin tanıdığı yüzey kompozisyonudur.
Akış 5: Budist Jataka ve kendini feda eden tavşan
Tüm Doğu Asya varyantlarındaki ay-tavşanı geleneğinin en derin dini çapası, kendini feda eden tavşanın Budist Jataka masalıdır, şöyle kaydedilmiştir: Jataka 316 ( Sasa Jataka, "Tavşan-Jataka") Budist Pali koleksiyonunda yer alır. Jatakalar, yaklaşık 547 Budha'nın önceki yaşamlarına ait masalların toplandığı bir koleksiyondur; her biri anlatı yoluyla ahlaki veya doktrinsel bir noktayı örneklendirir; Pali koleksiyonu, daha önceki sözlü geleneğe dayanarak MS ilk yüzyıllarda derlenmiştir. Başlıca İngilizce çevirisi EB Cowell (Edward Byles Cowell, 1826-1903), der., Jataka veya Buda'nın Önceki Doğumlarının Hikayeleri (altı cilt, Cambridge University Press, 1895-1907, W. H. D. Rouse, H. T. Francis, R. A. Neil ve Cowell'ın kendisi dahil olmak üzere çeşitli çevirmenlerle). Cowell'ın derlemesi, Jataka külliyatına İngilizce erişimin temelini oluşturmaya devam etmektedir ve Budist çalışmalar için kanonik referansı sağlamaktadır.
Bu Sasa Jataka anlatısı: Budha, önceki bir yaşamında ormanda yaşayan üç arkadaşıyla (bir maymun, bir çakal ve bir su samuru) birlikte yaşayan bilge bir tavşan olarak doğmuştur. Dört hayvan, dolunay gününde oruç tutmaya ve soran herhangi bir gezgine sadaka vermeye karar verir. Tanrı Sakka (Sanskritçe Shakra'nın Pali formu, Hindu geleneğinde Indra ile özdeşleştirilir) hayvanların bağlılığını test etmeye karar verir ve aç bir keşiş olarak görünür. Su samuru nehirden balık getirir; çakal et parçaları getirir; maymun ağaçlardan mango getirir. Tavşanın sunacak kendi bedeninden başka yiyeceği yoktur. Bir ateş yakar ve pişmiş etiyle keşişi beslemek için alevlerin içine atlar. Sakka kendini gösterir, ateşi söndürür ve (kanonik anlatıda) tüm nesillerin görüp hatırlayabilmesi için bir haraç olarak ayın üzerine tavşanın resmini çizer. Ay üzerindeki tavşan görüntüsü, Doğu Asya ay-tavşanı geleneğinin kanonik dini kökenini oluşturur.
Sasa Jataka, Budist geleneği boyunca aktarılmıştır Sri Lanka Theravada, Tibet Mahayana (burada masal Avadana edebiyatında yer alır), Çin Budist (burada masal, Chu Ci ay-tavşanı ikonografisini üreten daha geniş kültürel geleneğe dahil edilmiştir), Japon Budist (burada masal, Tsukimi geleneği için dini çıpayı sağlamıştır) ve daha geniş Budist kültürel kayıtlara. Masalın ikonografik ve dini önemi önemlidir: tavşan, Budist ahlak öğretisinde paramitaların (mükemmellikler, özellikle dana veya cömertlik) kanonik örneklerinden biridir ve kendini feda etme anlatısı, bodhisattva davranışının temel imgelerinden birini sağlar.
Budist kendini feda eden tavşan, dövme işlerinde en çok Budist dini uygulaması olan, Doğu Asya Budist mirasına sahip veya Jataka edebi geleneğine özel ilgisi olan müşteriler arasında görülür. Kompozisyon tipik olarak tavşanın alevlere atladığını, tavşanın siluetinin olduğu ayı veya tavşan-keşiş karşılaşmasını tasvir eder. Kompozisyon, dekoratif bir hayvan olarak değil, dini bağlılık, ahlaki örnek ve ay-tavşanı geleneğinin derin kökeni olarak okunur.
Güvenilirlik seviyesi: DOĞRULANMIŞTIR. Sasa Jataka, kanonik Pali Budist literatüründe iyi belgelenmiştir; Cowell 1895-1907 çevirisi, daha geniş Pali Metin Topluluğu külliyatı ve modern İngilizce Budist çalışmaları literatürü temel erişimi sağlamaktadır.
Akış 6: Hindu ve daha geniş Güney Asya ay-tavşanı geleneği
Güney Asya geleneği, Budist Sasa Jataka'dan önce gelen ve kısmen onu besleyen paralel ay-tavşanı ikonografisi sağlamıştır. Ay için Sanskritçe kelime Şaşin (शशिन्) veya Şaşanka (शशाङ्क), kelimenin tam anlamıyla "tavşanı olan" veya "tavşan işaretli" anlamına gelir ve Hint kültürel geleneğinde ay-tavşanı okumasının derin antikliğini belgeler. Gelenek, en azından geç Vedik dönemden itibaren Sanskrit edebiyatında belgelenmiştir ve kanonik ikonografik okuma, Mahabharata (yaklaşık MÖ 400 - MS 400 yılları arasında uzun bir dönemde derlenmiştir) ve Puranalar (erken ortaçağda derlenen geniş Hindu edebi külliyatı) zamanına kadar iyi bir şekilde yerleşmiştir.
Hindu ay-tavşanı geleneği, Budist Sasa Jataka kendini feda etme anlatısıyla paralel ama ayrı olarak ilerler; ikonografik okuma her iki gelenekte de paylaşılır ancak belirli teolojik çerçeve farklıdır. Hindu geleneğinde ay üzerindeki tavşan, ay tanrısı Chandra (veya Soma) ile, Hint krallıklarının ay hanedanları (Mahabharata'nın Pandavaları ve Kauravalarının üyeleri olduğu Çandravamşa veya "ay hanedanı") ve gök cisimleri ile ilişkili hayvanların daha geniş Hindu kozmolojik kelime dağarcığı ile ilişkilidir.
Hindu ay-tavşanı geleneği, erken ortaçağ döneminin Budist ve ticaret ağları boyunca daha geniş kültürel aktarım yoluyla daha geniş Asya ay-tavşanı ikonografik kompleksine önemli ölçüde katkıda bulunmuştur. Japon, Çin, Kore ve Güneydoğu Asya ay-tavşanı gelenekleri, her bölgesel gelenek içindeki belirli kültürel ayrıntılarla birlikte, daha geniş Güney Asya ay-tavşanı okumasından türemiştir.
Akış 7: Anglosakson Eostre ve Paskalya Tavşanı FOLKLORİK kökeni
Bu Anglosakson Eostre belgelenmiş ancak tek kaynaklı bir tanrıça figürüdür ve yalnızca tek bir tarihi metinde yer almaktadır: Muhterem Bede (yaklaşık 673-735 MS), Northumbrialı keşiş ve tarihçi Zaman Oranı (Zamanın Hesaplanması Üzerine, yaklaşık 725 MS), Bölüm 15, Anglo-Sakson ayı Eosturmonath'ın (Nisan) Eostre adında bir tanrıçadan adını aldığını, bu tanrıçanın o ayda kutlanan şenlikleri olduğunu ve Paskalya mevsiminin İngilizce'de ondan sonra adlandırıldığını kaydeder. Latince orijinali: "Eosturmonath, qui nunc Paschalis mensis interpretatur, quondam a Dea illorum quae Eostre vocabatur, et cui in illo festa celebrabant nomen habuit." (Çeviri: "Şimdi Paskalya ayı olarak yorumlanan Eosturmonath, eskiden Eostre adını taşıyan ve o ayda şerefine şenlikler kutlanan tanrıçalarından birinin adını taşıyordu.")
Bede'nin tanıklığı tanrıça Eostre için tek birincil tarihi kaynaktır. Tanrıçayı doğrudan doğrulayan arkeolojik nesneler, yazıtlar, başka metin kaynakları veya sürekli bir folklor geleneği yoktur. Eostre kültünü (bahar doğurganlığıyla bağlantısı, tavşan veya yaban tavşanıyla bağlantısı, Paskalya tatiliyle daha geniş bağlantısı) ayrıntılandıran Bede sonrası gelenek, on dokuzuncu yüzyıldan itibaren belgelenmiştir ancak o dönemden önce güvenli bir şekilde doğrulanmamıştır. Yakup Grimm'un Alman Mitolojisi (1835, James Steven Stallybrass tarafından Cermen Mitolojisi olarak çevrilmiştir, dört cilt, George Bell and Sons, 1882-1888), paralel Cermen tanrıçası Ostara (Grimm'in Eski Yüksek Almanca dilbilimsel kanıtlardan ve daha geniş Hint-Avrupa karşılaştırmalı mitolojiden yeniden yapılandırdığı) üzerine Eostre materyalini önemli ölçüde genişletti, ancak Eostre ve Ostara yeniden yapılandırmaları büyük ölçüde tek Bede tanıklığı üzerine yapılmış bilimsel bir genişletmedir, bağımsız birincil belgeler değildir.
Ronald Hutton (Bristol Üniversitesi), Güneşin İstasyonları: Britain'de Ritual Yılının A History'ı (Oxford University Press, 1996), Eostre konusuna kesin bilimsel bir yaklaşım sunmaktadır. Hutton'ın dikkatli belgelemesi, tanrıça Eostre'nin yalnızca Bede tarafından doğrulandığını; daha geniş kült ve bahar doğurganlığı geleneği yeniden yapılandırmalarının birincil tanıklık yerine on dokuzuncu yüzyıl bilimsel genişletmeleri olduğunu; Eostre ile tavşan veya yaban tavşanı arasındaki özel bağlantının on dokuzuncu yüzyıldan önce belgelenmediğini ve popüler çağdaş "Paskalya Tavşanı tanrıça Eostre'nin kutsal tavşanından türemiştir" iddiasının belgelenmiş bir tarihi süreklilikten ziyade Viktorya ve Edward dönemi genişletmeleri olduğunu ortaya koymaktadır.
Belgelenmiş bir Anglo-Sakson tanrıçası olarak Eostre için güvenilirlik seviyesi: TEK KAYNAK. Bede'nin 725 MS tarihli tanıklığı tek birincil belgedir; daha geniş bilimsel literatür bu tek kaynaktan genişletilmiştir.
Eostre-Paskalya Tavşanı bağlantısı için güvenilirlik seviyesi: FOLKLORİK ve muhtemelen GEÇ PROTESTAN İCADI. Eostre ile tavşan veya yaban tavşanı arasındaki özel bağlantı, on dokuzuncu yüzyıldan önce birincil tarihi kayıtlarda güvenli bir şekilde belgelenmemiştir ve sürekli bir gelenekten ziyade Grimm'in mitolojik yeniden yapılandırması üzerine Viktorya dönemi folklorik bir genişletme olabilir.
Akış 8: Alman Osterhase ve belgelenmiş Paskalya Tavşanı geleneği
Folklorik bir figür olarak Paskalya Tavşanı nın gerçek belgelenmiş kökeni, on yedinci yüzyıl Alman kaynaklarında yer alan ve on sekizinci ve on dokuzuncu yüzyıllarda Pennsylvania'ya göç eden Almanlar aracılığıyla Amerikan kültürüne taşınan Alman Osterhase 'dır ("Paskalya Tavşanı"). Osterhase'ye ilişkin en eski belgelenmiş referans, Heidelberg'de yayımlanan Georg Franck von Franckenau'nun 1682 tarihli De ovis paschalibus ("Paskalya Yumurtaları Üzerine") adlı tezidir. Bu tez, Alman halkının, çocukların bahçelerindeki Paskalya Tavşanı tarafından saklanan yumurtaları arama uygulamasını anlatmaktadır. Gelenek, on yedinci ve on sekizinci yüzyıl Alman halk uygulamalarında, özellikle Renanya, Westfalya, Pfalz ve Alsace'da belgelenmiştir.
Osterhase geleneği, on yedinci yüzyılın sonlarında başlayan Alman göçmenler tarafından Amerikan kolonilerine taşındı; başlıca erken topluluklar doğu Pennsylvania'da kuruldu ("Pennsylvania Dutch", Almanca veya Almanca'dan, daha geniş Almanca konuşan yerleşimci nüfusunu ve özellikle Anabaptist Amish ve Mennonit topluluklarını içerir). Pennsylvania Dutch Paskalya Tavşanı geleneği, on sekizinci ve on dokuzuncu yüzyıl kaynaklarında belgelenmiştir ve on dokuzuncu yüzyılda daha geniş Amerikan Paskalya Tavşanı geleneğinin ortaya çıktığı temeli sağlamıştır. Linda Watt'un American Folklorunun Encyclopedia'ı (Facts on File, 2007), Osterhase'den Paskalya Tavşanı'na geçişin özlü bir referansını sunmaktadır. Sigrid Unset'in Avrupa Paskalya gelenekleri üzerine daha geniş çalışması ek bağlam sağlamaktadır.
Osterhase'nin çağdaş Amerikan Paskalya Tavşanı'na dönüşümü, on dokuzuncu ve yirminci yüzyıllar boyunca kademeli olmuştur; daha geniş ticari ve şekerleme endüstrileri (Pennsylvania çikolatalı Paskalya Tavşanı geleneği, daha geniş Amerikan tebrik kartı endüstrisi, yirminci yüzyıl ortası seri üretim Paskalya malzemeleri) geleneği önemli ölçüde genişletmiştir. Çağdaş Paskalya Tavşanı, spekülatif Eostre bağlantısından ziyade belgelenmiş Alman Osterhase'ından türeyen, büyük ölçüde Amerikan ticari-folklorik bir figürdür.
Güvenilirlik seviyesi: Alman Osterhase geleneği ve Pennsylvania Dutch göçü yoluyla Amerikan kültürüne aktarımı için DOĞRULANMIŞTIR; on yedinci yüzyıl Franckenau tanıklığı sağlam birincil belge sağlamaktadır. Hristiyan öncesi Cermen doğurganlık kültüyle daha geniş bağlantı FOLKLORİK ve birincil kayıtlarda güvenli bir şekilde belgelenmemiştir.
Paskalya Tavşanı kompozisyonu, çağdaş dövme işlerinde birkaç düzeyde karşımıza çıkar: çocukluk anılarına ve aile Paskalya geleneğine bir adanma olarak, bir Pennsylvania Dutch miras işareti olarak, FOLKLORİK Eostre bağlantısından yararlanan daha geniş bir "bahar doğurganlığı" sembolik düzeyinde (ki bu, kullanıcının folklorik olduğunu bilmeyebileceği bir durumdur) ve genel bir ticari Paskalya kültürel işareti olarak. Kompozisyon tipik olarak tavşanı boyalı yumurtalarla, bir yumurta sepetiyle, bahar çiçekleriyle (nergis, lale, inci çiçeği) veya çağdaş ticari Paskalya imgelerinin daha geniş pastel-bahar renk paletinde tasvir eder.
Akış 9: Cherokee Tsisdu ve Güneydoğu Yerli hileci tavşanı
Yerli Kuzey Amerika geleneği, kurnaz tavşan etrafında odaklanan farklı bir tavşan ikonografik akışı sağlamıştır. Cherokee, Creek (Muscogee), Choctaw, Chickasaw, Seminole ve daha geniş Güneydoğu sözlü geleneği. Çeroki Tsisdu (ayrıca Jistu, Jisdu, veya Tsistuolarak da yazılır; Cherokee'de tavşan kelimesi) Cherokee sözlü edebiyatının kurnaz figürüdür, James Mooney'un Cherokee Mitleri (Bureau of American Ethnology, 19. Yıllık Rapor, Smithsonian Institution, 1900) ve sonraki Cherokee sözlü gelenek derlemelerinde belgelenmiştir.
Cherokee Tsisdu anlatıları, tavşanın ayı, kurt, geyik, kaplumbağa, akbaba ve diğer daha büyük veya daha güçlü hayvanlara karşı hilelerini içerir; tavşan, fiziksel güç yerine zekasıyla rakiplerini sürekli olarak alt eder. Mooney 1900'deki belirli anlatılar arasında, her biri Tsisdu'yu kurnaz bir figür olarak içeren "Tavşanın Su Samurunun Kürkünü Nasıl Çaldığı", "Kaplumbağanın Tavşanı Nasıl Yendiği", "Tavşan ve Katran Kurdu" ve "Opossum'un Kuyruğu Neden Kel" bulunmaktadır. Cherokee tavşanı, Creek Muscogee tavşan kurnazı, Choctaw tavşan kurnazı ve daha geniş Güneydoğu Yerli kurnaz geleneğiyle ikonografik ve anlatısal olarak benzerdir.
Bu geniş Yerli Kuzey Amerika kurnaz geleneği, bazılarında tavşan odaklı figürler (yukarıda adı geçen Güneydoğu gelenekleri) ve diğerlerinde çakal, kuzgun, örümcek veya başka hayvan odaklı kurnazlarla birçok kabile geleneğine yayılmıştır. Cherokee Tsisdu, daha geniş Yerli Kuzey Amerika kurnaz kozmolojik kelime dağarcığı içindeki belirli bir gelenektir; Çakal kurnazı Güneybatı, Büyük Havza ve Kaliforniya Yerli geleneklerinden, Güneydoğu dışındaki bölgelerde yaygın olarak bilinen paralel figürdür. Yerli kurnaz geleneği, Franz Boas, Stith Thompson (North American Kızılderililerinin Tales'ı(1929) ve sonraki birçok Yerli liderli bilim insanının çalışmaları da dahil olmak üzere daha geniş antropolojik ve folklorik literatürde iyi belgelenmiştir.
Güvenilirlik seviyesi: DOĞRULANMIŞTIR. Cherokee Tsisdu geleneği Mooney 1900'de ve sonraki Cherokee sözlü gelenek derlemelerinde belgelenmiştir; daha geniş Güneydoğu Yerli kurnaz tavşan geleneği antropolojik corpus boyunca iyi belgelenmiştir.
Kültürel bağlam özeni gereklidir. Yerli Güneydoğu kurnaz tavşanı genel bir dekoratif motif değildir ve bu şekilde kullanılmamalıdır. Çağdaş Cherokee halkı (Kuzey Karolina'daki Eastern Band of Cherokee Indians, Oklahoma'daki Cherokee Nation, Oklahoma'daki United Keetoowah Band), Tsisdu geleneğinden yaşayan kültürel miras taşımaktadır. Tsisdu'ya atıfta bulunan bir dövmeyi yaptıran Yerli olmayan bir müşteri için dürüst uygulama, onu genel bir "Kızılderili tavşanı" imgesi olarak ele almak yerine belirli geleneğe dahil olmaktır. Yerli hayvan ikonografisine uygulanan daha geniş kültürel bağlam özeni, Cherokee Tsisdu için tam olarak geçerlidir.
Akış 10: Afrika Anansi paraleli ve Br'er Rabbit Afrika-Yerli füzyonu
Bu Kardeş Tavşanı hikayeleri, Amerikan folklorundaki en tanınmış tavşan-kurnaz geleneklerinden birini sağlamıştır. Br'er Rabbit anlatıları ilk olarak Joel Chveler Harris (1848-1908) tarafından Remus Amca: Songs'ı ve Sözleri (D. Appleton and Company, 1881) adlı eserinde derlenmiş ve yayımlanmıştır; bu, Harris'in dokuz Uncle Remus cildinden ilkidir. Harris derlemesi, Harris'in genç bir matbaa çırağı ve gazeteci olarak çalıştığı Georgia plantasyonlarındaki köleleştirilmiş Afrikalı Amerikalılar tarafından anlatılan sözlü anlatılardan yararlanmıştır; hikayeler büyük ölçüde Harris'in yazıya geçirdiği ve uyarladığı köleleştirilmiş Afrikalı ve Afrikalı-kökenli hikaye anlatıcılarına atfedilmektedir.
Br'er Rabbit anlatılarının, Amerikan Br'er Rabbit döngüsünde birleşen iki ana alt geleneği vardır. Birincisi, Afrika kurnaz geleneği, özellikle Anansi (Batı Afrika'daki Akan halkının, özellikle Gana ve Fildişi Sahili'nin örümcek kurnazı, hikayeleri transatlantik köle ticareti yoluyla Afrika diasporasına yayılmıştır), Sungura (Doğu Afrika ve Orta Afrika Bantu geleneklerinin tavşan kurnazı) ve daha geniş Batı ve Orta Afrika hayvan-kurnaz anlatı geleneğidir. İkincisi ise Yerli Güneydoğu tilki tavşanı önceki akışta anlatılan gelenek, özellikle Cherokee Tsisdu, Creek Muscogee tilki tavşanı ve köleleştirilmiş Afrikalı Amerikalıların sömürge ve antebellum Güneydoğu boyunca önemli ölçüde temas kurduğu daha geniş Güneydoğu Yerli sözlü edebiyatı.
Br'er Rabbit döngüsü, "The Wonderful Tar Baby Story" (Uncle Remus 1881, bölüm II), "How Mr. Rabbit Was Too Sharp for Mr. Fox" (bölüm IV) gibi kanonik anlatıları ve Br'er Rabbit'in Br'er Fox, Br'er Bear, Br'er Wolf ve diğer daha büyük veya daha güçlü hayvan düşmanlarını alt ettiği düzinelerce ek tavşan-tilki anlatısını içerir. Anlatılar, hem Batı Afrika Anansi döngüsü hem de Cherokee Tsisdu döngüsü ile ikonografik ve yapısal olarak paralellik göstererek Afrika-Yerli füzyon yorumunu desteklemektedir.
Bu Joel Chandler Harris atfetme sorunu önemlidir ve dikkatli adlandırmayı gerektirir. Harris, Afrikalı Amerikalıların sözlü geleneğinden kaynaklanan anlatıları, onlardan öğrendiği belirli köleleştirilmiş Afrikalı Amerikalı hikaye anlatıcılarını belirtmeden derleyen ve yayınlayan beyaz bir Georgia gazetecisiydi. Yaşlı bir köle veya eski köle siyahi adamın beyaz bir plantasyon çocuğuna hikayeler anlattığı Uncle Remus çerçeve cihazı, köle yaşamını zararsız olarak sunması ve Afrikalı Amerikalıların sözlü geleneğini beyaz yazarlı ticari bir ürüne dönüştürmesi nedeniyle yirminci yüzyıl Afrikalı Amerikalı edebiyatı araştırmalarında önemli ölçüde eleştirilmiştir. Henry Louis Gates Jr. (Harvard University), Anlamlandıran Maymun: African-American Edebiyat Eleştirisi Teorisi (Oxford University Press, 1988) içinde, Harris'in yararlandığı Afrikalı Amerikalı sözlü geleneğinin temel bir tedavisini sunmaktadır. Zora Neale Hurston'un Katır ve Erkekler (J. B. Lippincott, 1935) adlı eseri, yirminci yüzyılın başlarındaki Afrikalı Amerikalı halk anlatılarının, doğrudan bir Afrikalı Amerikalı bilim insanı tarafından kaydedilmiş paralel antropolojik belgesini sunmaktadır.
Br'er Rabbit geleneğinin dürüst belgelenmesi: anlatılar köleleştirilmiş Afrikalı ve Afrikalı-kökenli hikaye anlatıcılarına gelmektedir ve hem Batı ve Orta Afrika tilki geleneklerinden (Anansi, Sungura ve daha geniş hayvan-tilki anlatısı) hem de köleleştirilmiş Afrikalı Amerikalıların sömürge ve antebellum dönemi boyunca önemli ölçüde temas kurduğu Yerli Güneydoğu sözlü geleneklerinden (Cherokee Tsisdu, Creek Muscogee ve daha geniş bölgesel gelenek) yararlanmaktadır. Joel Chandler Harris, anlatıları 1881'de derleyen ve uyarlayan beyaz kişiydi; temel gelenek Harris'ten önemli ölçüde eskidir ve kökenini aldığı Afrika ve Yerli Güneydoğu topluluklarına aittir.
Kültürel bağlam özeni gereklidir. Çağdaş Br'er Rabbit dövme çalışmaları, karakteri jenerik bir Harris türevi ticari-halk karakteri olarak ele almak yerine, Afrika-Yerli sözlü geleneği kökenini ele almalıdır. 1946 sonrası Disney "South'ın Şarkısı" filmi (1946, Wilfred Jackson ve Harve Foster yönetti, Harris'in Uncle Remus hikayelerine dayanıyor) rahatsız edici ırksal karikatürü ve daha geniş sahiplenme endişeleri nedeniyle yirminci yüzyılın sonlarından beri Disney'in aktif dağıtımından önemli ölçüde geri çekilmiştir; filmin Br'er Rabbit görsel kaydı, dövme çalışmaları için birincil çağdaş referans olmamalıdır. Dürüst kaynak, Hurston, Gates ve daha geniş yirminci yüzyıl Afrikalı Amerikalı edebiyatı araştırmalarında belgelenen daha geniş Afrika ve Afrikalı Amerikalı halk anlatısı geleneğidir.
Akış 11: İngiliz edebiyat geleneği: Carroll, Potter, Adams
İngiliz edebiyat geleneği, çağdaş popüler tavşan-dövme kayıtlarının çoğunu oluşturan üç temel tavşan ikonografik çıpası sağlamıştır.
İlk olarak Lewis Carroll'un Alice'in Harikalar Diyarındaki Maceraları (Macmillan, 1865) ve devamı Aynanın İçinden (Macmillan, 1871) yer alır. Lewis Carroll (Charles Lutwidge Dodgson, 1832-1898, matematikçi ve Christ Church, Oxford'da öğretim görevlisi takma adı), Alice kitaplarını tarihi Alice Liddell (1852-1934), Christ Church Dekanı Henry Liddell'in kızı için yazdı. Morton N. Cohen'un Lewis Carroll: Bir Biyografi (Alfred A. Knopf, 1995) adlı eseri, kesin İngilizce akademik biyografisini sunmaktadır. Alice kitapları iki ana tavşan karakteri içerir: Beyaz Tavşan, yelekli ve cep saati takmış olarak görünen, "Ah canım! Ah canım! Çok geç kalacağım!" diye bağıran ve romanın portal cihazını oluşturan tavşan deliğine kaybolan ilk bölümde yer alır; ve Mart Tavşanı, yedinci bölümde ("Çılgın Bir Çay Partisi") sonsuz çay partisinin üç çılgın katılımcısından biri olarak (Hatter ve Dormouse ile birlikte) görünür, İngiliz deyimi "Mart tavşanı kadar çılgın" ifadesinden türetilmiştir ve Mart ayında Avrupa yaban tavşanlarının çiftleşme mevsimindeki dövüş ve kovalamaca davranışlarına atıfta bulunur.
Alice çizimleri John Tenniel (1820-1914, Yumruk dergisinin elli yıl boyunca baş siyasi karikatüristi) tarafından yapılmış olup, Beyaz Tavşan ve Mart Tavşanı'nın çağdaş dövme çalışmalarının en sık referans aldığı kanonik görsel sunumunu sağlamıştır. Tenniel'in Beyaz Tavşan kompozisyonu, yeleği, cep saati ve ikinci bölüm sahnesindeki şemsiyesiyle, on dokuzuncu yüzyılın herhangi bir kitabının en çok yeniden üretilen İngilizce edebiyat illüstrasyonlarından biridir. Kompozisyon, kaygı, zaman baskısı, gerçeküstü deneyimin eşiği ve daha geniş Carroll edebi kaydı olarak okunur ve çağdaş Amerikan geleneksel, neo-geleneksel, gerçekçilik ve ince çizgi dövme çalışmalarında düzenli olarak üretilir.
İkinci İngiliz edebi çıpası Beatrix Potter'ın'un Peter Tavşanın Hikayesi (Frederick Warne and Co., 1902) adlı eseridir; bu, Potter'ın antropomorfik hayvan karakterlerini ayrıntılı natüralist suluboya illüstrasyonlarla içeren yirmi üç küçük formatlı çocuk kitabının ilkidir. Beatrix Potter (1866-1943), Peter Rabbit'i 1901'de Frederick Warne firması el yazmasını reddettikten sonra özel olarak bastırmıştı; ticari ilk baskısı 1902'de çıktı ve kitap 120 yılı aşkın süredir sürekli baskıda kalarak onu yayıncılık tarihinin en çok satan çocuk kitaplarından biri haline getirdi. Linda Lear'un Beatrix Potter: Doğada Bir Life (St. Martin's Press, 2007) adlı eseri, başlıca çağdaş İngilizce biyografisini sunmaktadır. Peter Rabbit kompozisyonu, mavi ceketi, kahverengi ayakkabıları ve Bay McGregor'un bahçesi ortamıyla, herhangi bir gelenekteki en tanınmış tavşan illüstrasyonlarından biridir. Çağdaş Peter Rabbit dövme çalışmaları, çocukluk anısı adanması olarak, kitabı çocuğuna okuyan bir ebeveyn için anma işi olarak veya daha geniş Beatrix Potter edebi kaydı olarak yaygın bir şekilde sipariş edilir.
Üçüncü İngiliz edebi çıpası Richard Adams'un Su Gemisi Düştü (Rex Collings Ltd., 1972) adlı eseridir; bu, tavşanı yirminci yüzyıl İngiliz kurgusunda önemli bir edebi başrol konumuna yükselten tavşan göçü ve yuva kurma üzerine epik bir romandır. Richard Adams (1920-2016), Watership Down anlatısını uzun bir araba yolculuğunda kızları Juliet ve Rosamond'a anlattığı bir hikaye olarak geliştirdi; kitap, Rex Collings tarafından kabul edilmeden önce birden fazla yayıncı tarafından reddedildi. Adams'ın otobiyografisi Day Geçti (Hutchinson, 1990) kitabın kompozisyon tarihi için ana kaynağı sunmaktadır. Romanın ana karakterleri (Hazel, Fiver, Bigwig, Pipkin, Blackberry, Strawberry, Hazel-rah ve daha geniş tavşan kadrosu) ve Adams'ın kitap için geliştirdiği ayrıntılı Lapin tavşan dili, çağdaş Watership Down dövme çalışmaları için önemli ikonografik ve anlatısal materyal sağlamaktadır. 1978 yapımı Martin Rosen animasyon film uyarlaması (Nepenthe Productions), özellikle sonraki dövme kompozisyonunu etkileyen kanonik görsel sunumu sağlamıştır. Kitabın göç, hayatta kalma, liderlik ve yeni topluluk inşa etme temaları, yüzeydeki tavşan-protagonist kompozisyonunun ötesinde önemli sembolik bir kayıt sunmaktadır.
Akış 12: Hugh Hefner, Art Paul ve Playboy Tavşanı logosu
Bu Playboy Tavşanı tasarımını Art Paul (Arthur Paul, 1925-2018) tarafından Hugh Hefner'un Playboy dergisi için tasarlanan silüet logodur; ilk olarak ikinci sayı kapağında (Aralık 1953'te Marilyn Monroe'nun yer aldığı ilk sayıdan on iki ay sonra, Ocak 1954) yer aldı. Hefner (1926-2017), dergiyi 1953'te Chicago'da 8.000 dolarlık başlangıç sermayesiyle kurdu; Paul, 1953'ten 1982'ye kadar derginin kurucu sanat yönetmeni olarak görev yaptı ve tavşan logosunu derginin ana ticari markası olarak tasarladı. Hefner'ın tavşanı seçme gerekçesi (çeşitli röportajlarında ve otobiyografik yazılarında kaydedildiği üzere), tavşanın Amerikan kültüründeki cinsellik ve üreme aktivitesiyle ilişkilendirilmesi, tavşanın derginin edebi kaydına uygun "oyuncu" çağrışımı ve tavşan silüetinin görsel kalitesinin hemen tanınabilir bir grafik amblem olmasıydı.
Bu Playboy Bunny garsonu belirli bir kültürel figür olarak, ilk Playboy Kulübü (Chicago, Şubat 1960) ile tanıtıldı; burada kadın garsonlar, Renee Lekesitarafından tasarlanan kanonik Playboy Bunny kostümünü giyiyorlardı: tek parça korse saten leotard, tavşan kulakları, papyon, beyaz manşet, kabarık beyaz "kuyruk" ve yüksek topuklu ayakkabılar. Playboy Kulüpleri, 1960'tan 1988'de son Amerikan kulübünün kapanmasına (Lansing, Michigan kulübü) ve 1981'de İngiliz kulüplerinin kapanmasına kadar birden fazla Amerikan ve uluslararası şehirde faaliyet gösterdi. Gloria Steinem'in 1963 tarihli ifşası "Bir Tavşanın Hikayesi" (Show magazine, Mayıs ve Haziran 1963), Steinem'in New York Playboy Club'da Playboy Bunny garsonu olarak gizlice çalışarak iş koşullarını, müşteri muamelesini ve Playboy Club operasyonunun daha geniş cinsiyet politikasını belgelediği bu eser, Bunny figürünün temel feminist eleştirisini sundu ve Playboy Bunny'nin tartışmalı politikaları için kanonik referans olmaya devam etmektedir.
Bu Playboy Bunny dövmesinin tartışmalı anlamı gerçektir ve doğrudan adlandırmaya değer. Kompozisyon, giyen kişinin bağlamına, nesil geçmişine ve siyasi yönelimine bağlı olarak radikal farklı kayıtlarda okunur:
Bu mizojinist sahiplenme okuması Playboy Bunny'nin, işini kadın bedenlerinin nesneleştirilmesi, kadınların dekoratif cinsel nesneler olarak pazarlanması ve Steinem ile sonraki feminist çalışmaların eleştirdiği daha geniş 1950'ler-1970'ler Amerikan cinsel politikası üzerine kuran Playboy imparatorluğunun ticari markası olduğunu savunur. Bu okumada, çağdaş bir giyen kişinin (tipik olarak kadın olsa da istisnalar olabilir) üzerindeki Playboy Bunny dövmesi, eleştirisiyle etkileşim olmadan daha geniş cinsel nesneleştirme ticari kaydına katılımı işaret eder.
Bu feminist sahiplenme okuması Playboy Bunny garsonunun belirli koşullar altında çalışan bir işçi kadın olduğunu, daha geniş feminist hareketin Playboy operasyonuna yönelik karmaşık pozisyonlar aldığını, bazı ikinci ve üçüncü dalga sahiplenmelerin Bunny estetiğini nesneleştirme yerine kadın dayanışması olarak ele aldığını ve çağdaş Playboy Bunny dövmesinin kadınların işçi dayanışması, cinsel ajans, 1970'ler ve 1980'ler nostaljisi veya nesneleştirmeye katılım yerine daha geniş bir sahiplenme olarak okunabileceğini savunur.
Bu jenerik ticari logo okuması çağdaş kültürdeki Playboy Tavşanı'nın, 1950'lerden 1970'lere kadar olan belirli editoryal bağlamından önemli ölçüde koptuğu ve artık siyasi bir bağlamı olmayan, diğer marka logolarına benzer genel bir ticari-moda logosu olarak işlev gördüğü görüşünü savunur. Bu okumaya göre dövme, cinsiyet-siyaset beyanından ziyade moda-estetik tercihi işaret eder.
Çalışan dövmecinin sorumluluğu, kompozisyonun birden fazla tartışmalı okumayı taşıdığını bilmek, müşteriye özel niyetini ve bağlamını sormak ve kompozisyonu hem kullanıcının özerkliğine hem de logonun taşıdığı daha geniş siyasi ve emek tarihine saygı duyarak uygulamaktır. Dürüst belgeleme, tek bir okumanın figürü tüketmediğidir; tartışmalı anlam, tasarımın taşıdığı şeyin bir parçasıdır.
Akış 13: Bugs Bunny ve Amerikan animasyon geleneği
Bu Böcek Tavşanı karakteri Warner Bros.Looney Tunes animasyon döngüsünün baskın Amerikan yirminci yüzyıl çizgi film tavşanıdır ve çağdaş tavşan dövme ikonografisinin önemli bir alt kümesini oluşturur. Bugs Bunny ilk kez kanonik formda "Vahşi Bir Tavşan" kısa filminde (Warner Bros., 27 Temmuz 1940, yönetmenliğini Tex Averyyapmıştır, Bugs'ı seslendiren Mel Blanc(1908-1989) idi). Karakter, Ben Hardaway'in yönettiği 1938 tarihli "Porky's Hare Hunt" kısa filmindeki "Happy Rabbit" gibi önceki prototip görünümlerinden yararlanır, ancak kanonik Bugs Bunny, Avery'nin 1940 tarihli kısa filmine dayanır.
Bugs Bunny karakteri, 1940 ile 1969 yılları arasında üretilen 160'tan fazla tiyatro animasyon kısa filminde, sonraki televizyon dizilerinde (Bugs Bunny Show 1960'tan itibaren, yirminci yüzyılın sonları ve yirmi birinci yüzyılın başlarındaki çok sayıda sonraki dizi), uzun metrajlı filmlerde (Roger Rabbit'i Kim Suçladı? 1988, Uzay Reçeli 1996, Space Jam: Bir New Legacy 2021) ve kapsamlı ürün ve lisanslamada yer almıştır. Kanonik Bugs Bunny kompozisyonu (havuç, rahat eğilme pozu, "Eh, ne haber, Doktor?" sloganı, Elmer Fudd, Yosemite Sam, Daffy Duck ve daha geniş Looney Tunes kadrosuyla olan düşmanlık ilişkileri), Amerikan görsel kültüründeki en tanınmış animasyon karakter kompozisyonlarından birini oluşturur.
Warner Bros. animasyon tarihinin başlıca İngilizce akademik kaynağı Stephen Schneider'un Hepsi Bu Kadar Millet!: Warner Bros. Animation'in The Art'ı (Henry Holt, 1988) ve daha geniş animasyon tarihi literatürüdür. Steve Schneider'in 2008 tarihli Bugs Bunny'nin The Art'ı adlı eseri ve Warner Archive külliyatı ek referans belgeleri sunmaktadır.
Bugs Bunny dövme kompozisyonu tipik olarak karakteri kanonik Avery-Blanc formunda, genellikle havuçla, genellikle rahat eğilme pozunda, genellikle daha geniş Looney Tunes kadrosuyla (özellikle Daffy Duck ve Elmer Fudd) eşleştirilmiş olarak tasvir eder. Kompozisyon, Amerikan animasyon mirası, X Kuşağı ve Baby Boomer çocukluk nostaljisi, daha geniş yirminci yüzyıl çizgi film bağlamı ve (bazı durumlarda) Amerikan animasyon geleneğinin Br'er Rabbit ve Yerli kurnaz tavşan alt kümesi olarak okunur (Bugs Bunny'nin anlatı yapısı, Br'er Rabbit kurnaz tavşan bağlamıyla önemli ölçüde paralellik gösterir; Bugs, sözlü ve taktiksel zekasıyla sürekli olarak daha büyük ve daha agresif rakiplerini alt eder).
Akış 14: Donnie Darko'dan Frank Tavşanı ve sinema tavşanı
Frank Tavşanı 2001 yapımı Donnie Darko (yönetmenliğini Richard Kelly, Pandora Cinema ve Newmarket Films yapmıştır) filminin Frank Tavşanı, kendine özgü yirmi birinci yüzyıl gotik-sinema tavşan ikonografik bağlamı sunar. Frank, James Duval'in canlandırdığı Frank Anderson karakterinin giydiği rahatsız edici gümüş-siyah iskelet tavşan kostümü içinde altı metre boyunda insansı bir tavşan figürü olarak görünür; kostüm tasarımcısı April Ferry'nin ürkütücü tasarımı, 2000'lerin başlarının en tanınmış korku ve psikolojik gerilim sinema tasarımlarından biri haline gelmiştir. Film, 2001 sonrası Amerikan sinema izleyicileri arasında kült statüsüne ulaşmış ve önemli ölçüde sonraki hayran sanatı, dövme ve daha geniş sinema referans çalışmaları için ikonografik bir dayanak sağlamıştır.
Frank Tavşanı dövme kompozisyonu tipik olarak kostümü kanonik gümüş maske formunda, genellikle merkezi alın-göz detayıyla, genellikle filmden metinlerle ("28 gün, 6 saat, 42 dakika, 12 saniye") veya daha geniş Donnie Darko sinema referans öğeleriyle tasvir eder. Kompozisyon, sinema bağlılığı, gotik-estetik bağlam, 2000'lerin başı kült film nostaljisi ve daha geniş psikolojik gerilim ve bağımsız sinema referansı olarak okunur. Kompozisyon, film-sinemasever yönelimi olan X Kuşağı ve milenyum kuşağı kullanıcıları arasında yaygındır.
Çağdaş dövme işlerinde yer alan diğer önemli film ve televizyon tavşan referansları arasında Pulp Fiction "Bonny durumu" tavşanı (Mia Wallace'ın aşırı dozdan iyileşme anlatı öğesi olarak tasvir edilir), İç İmparatorluk David Lynch'in 2006 yapımı sürrealist filmindeki tavşan başlı aile figürleri, Ölümcül Deney "Bunny" savaş karakteri, Bay Robot tavşan maskesi imgelemesi, Harikalar diyarı Twin Peaks'e yakın tavşan imgelemesi ve daha genel çağdaş sinema ve televizyon tavşan referansları yer alır.
Akış 15: Afro-Amerikan şanslı tavşan ayağı geleneği
Bu şanslı tavşan ayağı belgelenmiş Afro-Amerikan halk büyüsü köklerine sahip kendine özgü bir tavşan ikonografik akışı sunar. Kanonik sözleşme, en güçlü formu "gece yarısı mezarlıkta öldürülmüş çarpık gözlü bir tavşanın sol arka ayağı" olarak belirtir; Afro-Amerikan hoodoo ve büyü uygulamalarında önemli bölgesel ve bireysel farklılıklar bulunur. Gelenek, başlıca İngilizce akademik çalışmalarda belgelenmiştir: Newbell Niles Puckett'un Southern Zencisinin Halk İnançları (University of North Carolina Press, 1926), Federal Writers' Projesi köle anlatıları külliyatı (1936-1938, Kongre Kütüphanesi'nde bulunan ve Kölelikte Born: Köle Anlatıları çevrimiçi koleksiyonu aracılığıyla erişilebilen, eski köleleştirilmiş Afrikalı Amerikalılarla yapılan 2.300'den fazla birinci elden röportajı içeren WPA destekli sözlü tarih projesi), Harry Middleton Hyatt'in beş ciltlik Hoodoo, Sihir, Büyücülük, Rootwork (1970-1978, 1930'lar ve 1940'larda Güney'de yapılan 1.600'den fazla röportaja dayanan Afro-Amerikan halk büyüsü uygulamalarının temel derlemesi), Yvonne P. Chireau'un 'nun (University of California Press, 2003) ve Carolyn Morrow Uzun'un Spiritual Tüccarları: Din, Büyü ve Ticaret (University of Tennessee Press, 2001) eserleridir.
Şanslı tavşan ayağı geleneği, önemli Afrika diasporik köklere sahiptir ve Batı ve Orta Afrika halk uygulamalarıyla, küçük memeli ayağı tılsımları ve daha geniş hayvan parçası büyüsü uygulamalarıyla bağlantılı olarak belgelenmiştir. Belirli "gece yarısı mezarlık" ve "çarpık gözlü tavşan" gelenekleri, 1900 sonrası ticari anahtarlık-tavşan ayağı endüstrisinin Afro-Amerikan özgünlüğünden sıyırdığı daha geniş Anglo-Amerikan "şanslı tılsım" bağlamından ziyade, Afro-Amerikan hoodoo geleneğinde belgelenmiştir.
Norine Şifonyer'in şans ve halk batıl inançları üzerine daha geniş çalışmaları ek bağlam sunmaktadır. Tavşan ayağı geleneğinin dürüst belgelemesi şöyledir: kanonik biçim, Batı Afrika diasporik köklerine sahip Afro-Amerikan hoodoo uygulamasıdır; 20. yüzyılın ortalarında Amerika'da satılmak üzere boyalı tavşan ayaklarını seri üreten 1900 sonrası ticari anahtarlık tavşan ayağı endüstrisi, Afro-Amerikan halk büyüsü özgünlüğünü büyük ölçüde sıyırmış ve tavşan ayağını genel bir Anglo-Amerikan şans sembolü olarak sunmuştur. Çağdaş tavşan ayağı dövme işleri, genel ticari şans imgelemi olarak ele alınmaktan ziyade, Afrika diasporik kökeniyle dürüst bir şekilde ilgilenmeyi gerektirir.
Tavşan ayağı dövme kompozisyonu tipik olarak ayağı anahtarlık veya kolye ucu bağlamında, genellikle pirinç başlık ve zincirle, bazen Amerikan şans dövmesi kelime dağarcığındaki nal, dört yapraklı yonca, zar veya diğer kumar ve şans imgelemleriyle eşleştirilmiş olarak tasvir eder.
Akış 16: Sailor Jerry ve Amerikan geleneksel flash'ı
Tavşan, kanonik Amerikan geleneksel Bowery ve daha geniş Amerikan geleneksel flash'ında, kanonik temel motiften ziyade mütevazı bir ikincil konu olarak yer alır. Baskın Bowery flash motifleri (kartal, gül, çapa, kırlangıç, panter, kurukafa, yılan, hançer, pin-up) yirminci yüzyılın başlarındaki flash üretiminde tavşandan önemli ölçüde önce gelir ve onu geride bırakır. Tavşan, Wagner, Coleman, Rogers, Grimm ve Sailor Jerry flash kayıtlarında standart bir ikincil envanter öğesi olarak görünür.
Norman "Sailor Jerry" Collins (Norman Keith Collins, 1911-1973) Honolulu'daki Hotel Street'teki dükkanında, daha geniş Sailor Jerry külliyatı içinde ara sıra tavşan flash'ı üretmiştir. Tavşan, Don Ed Hardy'nin düzenlediği Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise ve Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002) ve paralel Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise ve Shine, Vol. 2 (Hardy Marks Publications, 2013) eserlerinde ikincil bir envanter öğesi olarak yer alır. Yayınlanan flash'larda belgelenen belirli Sailor Jerry tavşan kompozisyonları arasında şanslı tavşan ayağı kompozisyonu, pankartlı tavşan adama kompozisyonu ve ara sıra Paskalya ve bahar doğurganlığı tavşan çalışmaları bulunur. Hacim, kanonik kartal, kırlangıç, çapa, hula kızı ve pin-up Sailor Jerry külliyatına kıyasla mütevazıdır. Başlıca Sailor Jerry fotoğraf ve biyografik referansı Ed Hardy'nin otobiyografik eseri Wear Your Dreams: Dövmelerde My Life (Thomas Dunne Books, 2013), yani başlıca Don Ed Hardy anısıdır.
Charlie Wagner'in 11 Chatham Square'deki dükkanı (1908'den Wagner'in 1953'teki ölümüne kadar faaliyet gösterdi), Cap Coleman'ın Norfolk'taki dükkanı (yaklaşık 1918'den beri faaliyet gösterdi), Paul Rogers'un daha geniş dükkan kariyeri ve Bert Grimm'in Long Beach Pike dükkanı (22 S. Chestnut Place, 1952 veya 1954'te alındı, kaynaklarda tartışmalı ve 1969'da Bob Shaw'a satıldı) Amerikan geleneksel stilinin genel sözlüğünde ara sıra tavşan dövmesi üretti; her dükkandaki hacim, klasik motiflere kıyasla mütevazıydı.
Amerikan geleneksel tavşanı, Amerikan geleneksel stilinin genel sözlüğünde teknik olarak basittir: kalın siyah dış çizgi, sınırlı yüksek doygunluklu renk paleti (gövde için kahverengi veya gri, boğaz ve karın için beyaz, kulak içi ve burun için pembe, yara veya vurgu detayı için kırmızı, eşli bitki örtüsü için yeşil), belirgin kulak geometrisine sahip profil veya üç çeyrek kompozisyon ve sık sık havuç, kurdele veya şans sembolü öğeleriyle eşleştirilir. Teknik özellikler, uzak mesafeden okunabilirliği ve çalışan bedenlerde on yıllarca iyi dayanmayı optimize eder; 2026'da Wagner-Coleman-Sailor Jerry soyundan gelen bir tavşan dövmesi, 2056'da tasarımın amaçlandığı gibi okunacaktır.
Akış 17: Modern ince çizgi ve minimalist tavşan estetiği
Çağdaş popüler tavşan dövmesi kayıtları, ince çizgi ve minimalist tavşan tarafından domine edilmektedir. Bu stil yaklaşık 2012'den itibaren Instagram ve Pinterest'te ortaya çıktı ve 2010'lar boyunca ve 2020'lere kadar baskın ticari tavşan kompozisyonu olarak kaldı. Kompozisyon, tavşanı temiz, tek iğne veya ince çizgi bir silüete indirger, genellikle tek renkte (tipik olarak siyah mürekkep), sıklıkla çiçek öğeleriyle (papatya, cüce çiçeği, şakayık, okaliptüs), minimalist çizgi ay, küçük metin öğeleri veya zarif nokta işi gölgelendirme ile eşleştirilir.
İnce çizgi tavşan, 2010'ların daha geniş minimalist dövme hareketinebağlıdır, Dr. Woo (Brian Woo, Los Angeles), JonBoy (Jonathan Valena, New York), Sasha Üniseks (Aleksandra Masmanidi, 1990'da Yekaterinburg, Rusya'da doğdu, daha önce ince çizgi renkte çalıştı) ve 2010 sonrası ticari dövme kültüründe ortaya çıkan daha geniş ince çizgi ve minimal çizgi hareketine dayanmaktadır. Kompozisyon, sosyal medyada (2010'ların başından ortasına kadar Pinterest ve Instagram, 2010'ların sonu ve 2020'lerde TikTok) yaygın olarak paylaşılır ve bu dönem boyunca baskın popüler estetik tavşan kompozisyonu olmuştur.
İnce çizgi tavşan kompozisyonu tipik olarak bilek, önkol, kulak arkası, boyun yanı veya ayak bileği gibi küçük ölçeklerde görünür, tasarımın en büyük boyutu iki ila üç inçtir. Kompozisyon teknik olarak zordur: tek iğne ve sıkı üç iğne işi özel makine tekniği, mürekkep kullanımı ve sonrasında bakım protokolleri gerektirir; tasarım, ince çizgi işinin on yıllar boyunca bulanıklaşabileceği veya tanımını kaybedebileceği küçük ölçekte iyi dayanmalıdır. Kompozisyon, daha geniş minimal çizgi estetik kayıtlarından gelen çağdaş müşteriler tarafından yaygın olarak dövülür, genellikle Carroll'un Beyaz Tavşan referansları, daha geniş edebi tavşan referansları veya basit "sevimli hayvan" dekoratif kayıtları ile birlikte.
Akış 18: Çağdaş gerçekçilik, blackwork ve suluboya tavşan
Baskın ince çizgi ve minimalist estetiğin yanı sıra, 2010'lardan bu yana tavşan motifini şekillendiren üç ek çağdaş mod bulunmaktadır.
Çağdaş fotogerçekçilik tavşanı anatomiye fotoğrafik sadakatle tasvir eder: bireysel tüy şeridi işleme, iris ve yansıma detayına kadar boyutlu göz işi, anatomik olarak doğru kulak ve burun geometrisi ve genellikle zengin türlere özgü renklendirme. Çağdaş gerçekçilik tavşan işindeki baskın türler şunlardır: Avrupa yaban tavşanı (Oryctolagus künikulus(evcil tavşanların soyundan geldiği tür), Avrupa yaban tavşanı (Lepus europaeus(klasik "Mart tavşanı" deyiminin türü), Kuzey Amerika doğu kır tavşanı (Sylvilagus floridanusve kar tavşanı (Lepus amerikanus. Gerçekçilik tavşan işi teknik olarak zordur ve ince pigment işi, kontrollü iğne derinliği gölgelendirme ve birden fazla seansta renk karıştırma konusunda uzman sanatçı eğitimi gerektirir.
Çağdaş blackwork uygulayıcıları tavşanı ters yönde basitleştirir: yüksek kontrastlı geometrik formlar, gölgelendirme için nokta işi stippling, mandala entegre kompozisyonlar, tavşan silüetiyle entegre edilmiş kutsal geometri kaplamaları, yüzey detayını işlemeden formu referans alan saf çizgi illüstrasyonları ve tavşanı anatomik referanstan çok amblem olarak vurgulayan yüksek kontrastlı düz siyah silüet kompozisyonları. Blackwork tavşan, özellikle daha büyük blackwork kol kompozisyonları, botanik blackwork arka planları (mantar ve eğrelti otu deseni işi, orman tessellation'ı, ay evresi sistemleri) ve Sheffield, İngiltere'deki Triple Six Studios soyu ve daha geniş çağdaş blackwork kanonu dahil olmak üzere çağdaş Avrupa blackwork uygulamasıyla iyi bütünleşir.
Suluboya tavşan işi, 2010'larda tanınmış bir çağdaş stil olarak ortaya çıktı, tavşanı suluboya resmini taklit eden yumuşak renk yıkamaları ve kanama kenarı renk uygulamasıyla tasvir eder. Kompozisyon teknik olarak zordur ve özel pigment kullanımı uzmanlığı gerektirir; çağdaş tavşan estetik kayıtlarının en çok Instagram'da dolaşanlarından biridir ve özellikle Paskalya tavşanı ve daha geniş bahar-doğurganlık kompozisyonları için pastel-bahar renk paletinde yaygındır.
Klasik Japon irezumi'sinde tavşan
Japon irezumi geleneği, tavşan ve tavşanı tanınmış hayvan motifleri olarak mütevazı ama belgelenmiş bir hacimde içerir, klasik irezumi'nin baskın koi, ejderha, kaplan, anka kuşu ve shishi konularından daha az merkezidir. Klasik irezumi'deki başlıca Japon tavşan kompozisyon kayıtları şunları içerir: Inaba no Shiro Usagi anlatı sahneleri (kırbacılarla, Ōkuninushi ile veya daha geniş Kojiki anlatısındaki beyaz tavşan), tsuki usagi yok mochi döven ay-tavşanı kompozisyonu ve daha geniş kachoga (kuş-ve-çiçek, genellikle hayvan-ve-bitkiye genişletilmiş) mevsimsel motif eşleştirmeleri, tavşanı sonbahar ayı, pampas otu, kiraz çiçeği veya daha geniş Japon mevsimsel kelime dağarcığı ile bütünleştirir.
Edo dönemi (1603-1868) Japon ahşap baskı geleneği, klasik irezumi'nin tavşan kompozisyonları için dayandığı ikonografik çapaları sağladı. Utagawa Kuniyoshi (1797-1861) tarihi-efsanevi baskı serisi boyunca, Inaba no Shiro Usagi kompozisyonları ve daha geniş ay-tavşanı ve mevsimsel tavşan işleri dahil olmak üzere tavşan ve tavşan baskıları üretti. Utagawa Hiroshige (1797-1858) doğa ve mevsim baskı serileri boyunca tavşan baskıları üretti. Tsukioka Yoshitoshi (1839-1892) on dokuzuncu yüzyılın sonundaki baskı kariyeri boyunca, özellikle Ayın Yüz Manzarası serisi (1885-1892) ay-tavşanı geleneğini kapsamlı bir şekilde belgeleyen tavşanla ilgili kompozisyonlar üretti. Katsushika Hokusai (1760-1849) geniş baskı ve kitap illüstrasyon külliyatı boyunca tavşan imgeleri üretti.
Japon dövme ikonografisi üzerine başlıca İngilizce akademik referanslar Donald Richie ve Ian Buruma'un Bu Japanese Tattoo (Weatherhill, 1980), Hardy Marks Publications Tattoo Time dergi külliyatı (cilt 1-5, 1982-1988) Don Ed Hardy, tarafından düzenlenmiş, Sandi Fellman'un Bu Japanese Tattoo (Abbeville Press, 1986) ve Takahiro Kitamura ("Horitaka")'nın Japon dövmesi üzerine daha geniş çalışmalarıdır. Japon tarzı işlerde eğitim almış çalışan dövme sanatçıları, belirli kompozisyon yerleşimi ve tavşan kompozisyonunun klasik irezumi içindeki kültürel kaydı hakkında konuşabilirler.
Klasik Japon tavşan kompozisyonu, irezumi geleneği içinde ikonografik olarak açıktır ve Horiyoshi III soyundan gelenler ve daha geniş çağdaş Japon tarzı dövme uygulaması tarafından düzenli olarak üretilir. Kompozisyon, daha geniş klasik irezumi geleneği için geçerli olan kültürel bağlam özeni hak eder: Japon olmayan giyenler, tasarımın hangi geleneğe girdiğini bilmeli, özellikle Japon tarzı işlerde eğitim almış uygulayıcılarla çalışmalı ve tavşanı rastgele bir Doğu Asya dekoratif motifi olarak ele almak yerine daha geniş Japon kültürel bağlamıyla ilgilenmelidir.
Amerikan geleneksel stilinde tavşan
Amerikan geleneksel tavşanı, kanonik bir gelenekten ziyade mütevazı bir gelenektir. Kanonik Amerikan geleneksel kartal, gül, çapa ve kırlangıç her yeni dövme sanatçısına öğretilen temel konular iken, tavşan dönemsel dövmelerde görünen ancak baskın olmayan ikincil bir konudur. Tavşanın dönemsel envanterde göründüğü teknik özellikler, daha geniş Amerikan geleneksel kelime dağarcığını takip eder: kalın siyah dış çizgi, sınırlı yüksek doygunluklu renk paleti (gövde için kahverengi veya gri, boğaz ve karın için beyaz, kulak içi ve burun için pembe, vurgu detayı için kırmızı, bitki örtüsü için yeşil), belirgin kulak geometrisine sahip profil veya üç çeyrek kompozisyon ve sık sık havuç, kurdele, zar veya şans sembolü öğeleriyle eşleştirilir.
Tavşan işi için başlıca Amerikan geleneksel dövme tasarımları şunları içerir: Wagner Chatham Square dükkanı (1908'den Wagner'in 1953'teki ölümüne kadar faaliyet gösterdi), Cap Coleman Norfolk dükkanı (yaklaşık 1918'den beri faaliyet gösteren, dövme koleksiyonları 1936'da Newport News, Virginia'daki Mariners' Museum tarafından alındı), Paul Rogers kariyeri boyunca çeşitli dükkanları, Sailor Jerry Hotel Street dükkanı Honolulu'da (Collins yaklaşık 1930'da Donanma'ya katıldı ve 1930'ların ortasından sonuna kadar Hotel Street'te Chinatown dükkanını kurdu, 1973'teki ölümüne kadar faaliyet gösterdi) ve Bert Grimm Long Beach Pike dükkanı (22 S. Chestnut Place, 1952 veya 1954'te alındı, kaynaklarda tartışmalı ve 1969'da Bob Shaw'a satıldı). Yayınlanmış dövme arşivi, özellikle Don Ed Hardy'nin düzenlediği Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise ve Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), dönemin kelime dağarcığındaki tavşanın mütevazı ama gerçek varlığını belgelemektedir.
Amerikan geleneksel tavşanı, önemli bir kültürel bağlam kısıtlaması olmayan açık bir ticari tasarımdır, ancak belirli alt kompozisyonlar (Afrika kökenli Amerikalı tavşan ayağı, Br'er Rabbit, Cherokee Tsisdu) yukarıdaki ilgili akışlarda belgelenen kültürel bağlam özenini taşır. Genel bir Amerikan geleneksel tavşanı isteyen çağdaş bir giyen, stilin tasarladığı kalın dış çizgi dayanıklılığı ile yerleşik Batı şans-ve-doğurganlık kaydından yararlanır. Teknik özellikler, uzak mesafeden okunabilirliği ve on yıllarca iyi dayanmayı optimize eder.
Neo-traditionelde tavşan
Neo-traditionel tavşan, ince çizgi ve gerçekçilik modlarının yanı sıra tavşan işi için baskın çağdaş Amerikan modlarından biridir. 1990'lar ve 2000'lerdeki neo-traditionel canlanma, tavşanı mütevazı Amerikan geleneksel konumundan stilin tanınmış bir imza konusu haline getirdi; tilki, kurt, güve, kelebek, panter, yılan, hançer ve gül ile birlikte. Teknik imza, Amerikan geleneksel kalın dış çizgisinin korunması, renk paletinin dramatik genişlemesi (Amerikan gelenekselinin dört veya beş renk kullandığı yerde genellikle on veya on iki renk), eklenmiş boyutsal gölgelendirme, daha illüstratif kompozisyonel yaklaşım ve daha geniş kompozisyon eşleştirme yelpazesidir.
Neo-traditionel tavşan genellikle karmaşık tüy ve kulak işçiliği, tam fotogerçekçiliğe geçmeden boyut işaret eden göz detayı ve tavşanın kendisini tamamlayan ancak gizlemeyen kalın geometrik veya çiçek arka planları ile önden veya üç çeyrek tavşan başı kompozisyonunda görünür. Neo-traditionel Beyaz Tavşan kompozisyonu (yelek, cep saati ve tavşan deliği veya saat öğesi eşleştirmesi ile neo-traditionel tarzda tasvir edilen Carroll karakteri) en tanınmış neo-traditionel tavşan düzenlemelerinden biridir ve düzenli olarak daha geniş Alice Harikalar Diyarı edebi kaydından yararlanan müşteriler tarafından sipariş edilir. Neo-traditionel Bugs Bunny kompozisyonu, neo-geleneksel Br'er Rabbit kompozisyonu, neo-geleneksel Peter Rabbit kompozisyonuve neo-geleneksel ay-tavşanı kompozisyonu her biri çağdaş neo-traditional kelime dağarcığında düzenli olarak görünür.
Neo-traditional tavşan, çağdaş müşterilerin neo-traditional flaşları okurken tanıyacağı stil olup, çağdaş ticari tavşan işlerinin çoğu, yüzey işlemi gerçekçiliğe veya ince çizgiye kaymış olsa bile bu neo-traditional kelime dağarcığından türemiştir.
Yaygın tavşan dövmesi eşleştirmeleri
Tavşan motifi, özel okumayı şekillendiren geniş bir kompozisyon eşleştirmesi yelpazesini kabul eder. Başlıca tekrarlanan eşleştirmeler şunları içerir:
Tavşan ve ay. Yukarıdaki akışlarda belgelenen daha geniş Çin, Japon, Kore ve Güney Asya ay-tavşan geleneğine dayanan klasik Doğu Asya ay-tavşanı eşleştirmesi. Kompozisyon tipik olarak tavşan silüetini dolunay karşısında veya önünde, genellikle havan ve havaneli mochi dövme ekipmanlarıyla, osmanthus çiçekleriyle veya daha geniş Tsukimi veya Orta Sonbahar Festivali mevsimsel kelime dağarcığıyla işler.
Tavşan ve çiçekler. Çiçek öğeleriyle eşleştirilen tavşan, daha geniş Beatrix Potter, Paskalya, bahar doğurganlığı ve natüralist tavşan kayıtlarına dayanır. Yaygın çiçek eşleştirmeleri arasında papatya (masumiyet, sadelik), nergis (Paskalya, bahar yenilenmesi), lale (Hollanda mirası, daha geniş bahar), inci çiçeği (saflık, geleneksel Paskalya), şakayık (Japon mevsimsel eşleştirmesi, bolluk) ve okaliptüs (çağdaş minimalist estetik) bulunur.
Tavşan ve havuç. 1940'tan itibaren Mel Blanc tarafından seslendirilen Bugs Bunny karakterine özgü havuç ve daha geniş Amerikan çizgi film tavşanı geleneğine dayanan klasik Batı çizgi film tavşanı eşleştirmesi. Kompozisyon, Amerikan animasyon kaydı, X Kuşağı ve Baby Boomer çocukluk nostaljisi ve daha geniş çizgi film-tavşan dekoratif kelime dağarcığı olarak okunur.
Tavşan ve saat veya cep saati. 1865 tarihli Alice'in Harikalar Diyarındaki Maceraları açılış bölümü sahnesinden, Cep saatine bakan ve "Aman Tanrım! Aman Tanrım! Çok geç kalacağım!" diye bağıran Beyaz Tavşan'a dayanan klasik Lewis Carroll Beyaz Tavşan eşleştirmesi. Kompozisyon, Alice edebi referansı, endişe ve zaman baskısı ve daha geniş Carroll kaydı olarak okunur.
Tavşan ve tavşan deliği. İkinci bir klasik Lewis Carroll eşleştirmesi, Alice'in Harikalar Diyarı'na iniş anını tasvir eder. Kompozisyon genellikle Alice unsurlarını (Alice'in önlük elbisesi, Cheshire Kedisi, iskambil kartları, çay partisi) içerir, tavşan deliği portal cihazını sağlar.
Tavşan ve şapka. Klasik sahne sihir geleneğinden, yani canlı bir tavşanı silindir şapkadan çıkarmaktan türetilen sahne-sihirbazı şapkadan-tavşan eşleştirmesi. Kompozisyon genellikle daha geniş sihir görüntüleri (silindir şapka, asa, iskambil kartları, güvercin) içerir.
Tavşan ve dört yapraklı yonca, nal veya zar. Şanslı tavşan ayağı geleneğine ve daha geniş Amerikan "şans tılsımı" kaydına dayanan Amerikan geleneksel ve daha geniş şans-dövme kelime dağarcığı eşleştirmesi. Kompozisyon, şans ve kumar geleneği olarak okunur, genellikle daha geniş kart-ve-zar görüntüleriyle eşleştirilir.
Tavşan ve kurukafa. Çağdaş gotik ve geleneksel hatıra mori eşleştirmesi, masum veya canlı görüntüleri ölüm hatırlatıcılarıyla eşleştirmenin daha geniş Batı "vanitas" geleneğine dayanır. Kompozisyon genellikle tavşanın savunmasızlığını (av hayvanı olarak tavşan) kurukafanın ölüm hatırlatıcısıyla bütünleştirir.
Tavşan ve yılan veya kurt. Tavşanlar ve vahşi yırtıcıları arasındaki doğal yırtıcı-av ilişkisine dayanan klasik yırtıcı-av eşleştirmesi. Kompozisyon, savunmasızlık, daha geniş doğal dünya besin zinciri kaydı ve (bazı kompozisyonlarda) tavşanın yırtıcılığa rağmen kaçışı veya hayatta kalması olarak okunur.
Tavşan ve çay partisi. Mart Tavşanı, Şapkacı ve Uyuyan Fare ile Alice'in Harikalar Diyarındaki Maceraları 7. bölümüne dayanan klasik Çılgın Çay Partisi eşleştirmesi. Kompozisyon genellikle çay takımı görüntüleri (fincan, çaydanlık, şekerlik), saat ve cep saati unsurları ve daha geniş Alice kaydı içerir.
Tavşan ve Paskalya yumurtaları veya sepeti. Yukarıdaki 8. Akışta belgelenen Alman Osterhase geleneğine dayanan Paskalya Tavşanı eşleştirmesi. Kompozisyon genellikle boyalı yumurtalar, sepet, kurdele ve daha geniş bahar pastel renk paletini içerir.
Yerleşim stratejisi
Yaygın tavşan dövmesi yerleşimlerinin her biri farklı görsel ve uzun ömürlü ödünleşimler taşır. Yerleşim seçimi, kompozisyonun uzun vadeli okumasını ve yaşlanma davranışını önemli ölçüde şekillendirir.
Ön kol. Tavşan başı yakın çekimleri, tam vücut tavşan kompozisyonları profilde ve yelek ve cep saati ile standart Beyaz Tavşan kompozisyonu için klasik çağdaş yerleşim. Ön kol, kasıtlı sergileme olarak okunur, yaklaşık dört ila sekiz inç dikey kompozisyonu barındırır ve Tenniel Beyaz Tavşan kaydı dahil olmak üzere orta düzeyde ayrıntı çalışması için yeterli ölçek sağlar. Yerleşim, on yıllar boyunca iyi yaşlanır ve çoğu çağdaş müşterinin tercih ettiği uzun ömür-detay dengesini sağlar.
Üst kol ve omuz. Sıçrayan veya koşan tavşan, dolunaylı ay-tavşan kompozisyonu ve Inaba no Shiro Usagi ve Watership Down kompozisyonları dahil olmak üzere daha geniş anlatı sahnesi işleri gibi orta ölçekli tavşan kompozisyonlarını barındırır. Üst kol ve omuz, giyen kişinin anatomisine bağlı olarak yaklaşık beş ila on inçlik kompozisyonu barındırır ve anlatı işleri için daha geniş kompozisyon tuvali sağlar.
Uyluk. Ayrıntılı Aztek Tochtli hiyeroglif işleri, tam Maya Ay Tavşanı yazım kompozisyonları, Su Gemisi Düştü yuva ve alan sahneleri ve daha geniş tam vücut tavşan-anlatı işleri dahil olmak üzere daha büyük dikey kompozisyonları barındırır. Uyluk, yaklaşık sekiz ila on dört inç dikey tuval sağlar ve en ayrıntılı tavşan-gelenek anlatı işlerini barındırır.
Baldır. Ayakta duran veya koşan tavşan kompozisyonları, mochi döven ay-tavşan kompozisyonu ve daha geniş orta ila büyük tavşan işlerini barındırır. Baldır, yaklaşık altı ila on inç dikey tuval sağlar.
Göğüs ve sırt. Tam Alice sahneleri Beyaz Tavşan, tavşan deliği, Cheshire Kedisi, iskambil kartları ve yüzey boyunca entegre edilmiş daha geniş Tenniel-illüstrasyon kelime dağarcığı; tam Watership Down anlatı kompozisyonları; tam Inaba no Shiro Usagi anlatı kompozisyonları; ve daha geniş büyük ölçekli tavşan-gelenek anlatı işleri dahil olmak üzere en büyük kompozisyonları barındırır. Göğüs, yaklaşık on ila on dört inçlik kompozisyonu barındırır; sırt, yaklaşık on beş ila yirmi iki inçlik en büyük tek tuvali barındırır.
Bilek, kulak arkası, boyun yanı, ayak bileği. Playboy Tavşanı silüeti, minimalist ince çizgi tavşan, basit tavşan başı profili ve daha geniş küçük ölçekli ince çizgi ve minimal çizgi işleri dahil olmak üzere daha küçük tavşan kompozisyonlarını barındırır. Bilek, yaklaşık bir ila üç inçlik kompozisyon sağlar; kulak arkası ve boyun yanı, yaklaşık bir ila iki inç sağlar; ayak bileği, yaklaşık iki ila dört inç sağlar.
Küçük ölçekte yerleşimin teknik etkileri adlandırmayı gerektirir. Tavşanın kulak geometrisi, göz detayı ve vücut-bacak eklemi, kompozisyonun uzun vadeli okunabilirliğini kaybettiği ölçek eşiklerinin altında belirli özelliklere sahiptir. Yaklaşık bir inçin altındaki ince çizgi ve tek iğneli tavşan kompozisyonları on yıllar boyunca bulanıklaşabilir veya tanımını kaybedebilir; daha geniş Amerikan geleneksel ve neo-traditional tavşan kompozisyonu yaklaşık üç ila sekiz inçte en iyi şekilde okunur; gerçekçilik tavşan kompozisyonu yaklaşık beş ila on iki inçte en iyi şekilde okunur.
Kültürel bağlam özeni: tavşan kompozisyonu sizden daha fazlasını istediğinde
Tavşan dövmesi işlerinin çoğu ikonografik olarak açıktır ve özel kültürel bağlam endişeleri yaratmaz. Amerikan geleneksel tavşanı, neo-traditional tavşan, çağdaş gerçekçilik tavşanı, Lewis Carroll Beyaz Tavşanı, Beatrix Potter Peter Tavşanı, Watership Down tavşanları, Bugs Bunny kompozisyonu, Donnie Darko Frank Tavşanı ve daha geniş Batı edebi ve animasyon tavşan kaydı, önemli kültürel bağlam kısıtlamaları olmayan açık ticari tasarımlardır.
Birkaç özel tavşan alt kompozisyonu, dürüst adlandırmayı gerektiren kültürel bağlam ağırlığı taşır:
Bu Aztek Tochtli ve daha geniş Mexica tavşan-ve-pulque geleneği, önemli temas öncesi tarihsel derinliğe sahip belgelenmiş bir dini kompleksin parçasıdır. Meksika ve Amerika Birleşik Devletleri'ndeki çağdaş Nahuatl konuşan topluluklar, daha geniş Nahua geleneğinden yaşayan kültürel miras taşırlar; gayrimüslim giysiler için dürüst uygulama, genel "Aztek estetiği" imgelerini uygulamak yerine belgelenmiş ikonografik ve akademik literatürle (Sahagun, Carrasco, Lopez Austin) meşgul olmaktır.
Bu Maya Ay Tavşanı tüm Yerli Mezoamerika imgelerine uygulanan kültürel bağlam özenini taşır. Meksika, Guatemala, Belize ve Honduras'taki çağdaş Maya dili toplulukları, Geç Klasik geleneğinden yaşayan kültürel miras taşırlar; dürüst uygulama, genel bir dekoratif hayvan olarak değil, belgelenmiş ikonografik külliyata (Schele ve Miller, Kerr, Miller ve Taube) atıfta bulunarak Ay Tavşanını tasvir etmektir.
Bu Çeroki Tsisdu ve daha geniş Yerli Güneydoğu düzenbaz tavşan geleneği, çağdaş Cherokee halkı (Doğu Cherokee Kabilesi, Cherokee Ulusu, United Keetoowah Kabilesi) ve daha geniş Güneydoğu Yerli toplulukları (Muscogee Creek Ulusu, Choctaw Ulusu, Chickasaw Ulusu, Seminole Kabilesi ve diğerleri) tarafından sürdürülmektedir. Tsisdu'ya atıfta bulunan bir dövme yaptıran gayrimüslim bir müşteri için dürüst uygulama, onu genel bir "Yerli Amerikalı tavşanı" görüntüsü olarak ele almak yerine belirli gelenekle meşgul olmaktır.
Bu Kardeş Tavşanı anlatıları, hem köleleştirilmiş Afrikalı ve Afrikalı-kökenli hikaye anlatıcılarına gelmektedir ve hem Batı ve Orta Afrika tilki geleneklerinden (Anansi, Sungura ve daha geniş hayvan-tilki anlatısı) hem de köleleştirilmiş Afrikalı Amerikalıların sömürge ve antebellum dönemi boyunca önemli ölçüde temas kurduğu Yerli Güneydoğu sözlü geleneklerinden (Cherokee Tsisdu, Creek Muscogee ve daha geniş bölgesel gelenek). Joel Chandler Harris, anlatıları 1881'de yazıya döken ve ticarileştiren beyaz derleyici ve uyarlayıcıydı; altta yatan gelenek Harris'ten önemli ölçüde eskidir ve kökenini aldığı sözlü edebiyatın geldiği Afrika ve Yerli Güneydoğu topluluklarına aittir. Çağdaş Br'er Rabbit dövme işi, onu genel bir Harris'ten türetilmiş ticari-folk karakteri veya Disney "Güney Şarkısı" sinema kaydı olarak ele almak yerine bu Afrika-Yerli sözlü geleneği kökeniyle dürüst bir şekilde meşgul olmayı gerektirir.
Bu Afrikalı Amerikalı şanslı tavşan ayağı geleneği, Puckett 1926, Hyatt 1970'ten 1978'e, Chireau 2003 ve daha geniş hoodoo ve büyücülük araştırmalarında belgelenmiş önemli Afrika diasporik köklere sahiptir. Çağdaş tavşan ayağı dövme işi, onu genel Anglo-Amerikan ticari-şans imgeleri olarak ele almak yerine Afrika diasporik kökeniyle dürüst bir şekilde meşgul olmayı gerektirir.
Bu Playboy Tavşanı tartışmalı politik okumalar (mizojinist sahiplenme okuması, feminist geri kazanım okuması, genel ticari logo okuması) taşır ve dürüst adlandırmayı ve müşteri sohbetini gerektirir. Çalışan dövmecinin sorumluluğu, kompozisyonun tartışmalı anlamını bilmek, müşteriye özel niyetini ve bağlamını sormak ve kompozisyonu hem giyenin özerkliğine hem de logonun taşıdığı daha geniş politik ve işçi tarihine saygı duyarak işlemek.
Tüm bu alt kompozisyonlarda dürüst uygulama aynıdır: bir tasarımın hangi geleneğe dayandığını bilin, bildiklerinizi ve bilmediklerinizi adlandırın, gelenek açık olduğunda belgelenmiş akademik literatür içinde çalışın ve kısıtlanmış kültürel imgeleri yanlış kullanan işleri reddedin veya yönlendirin.
Güven derecesi özeti
Yukarıda belgelenen tavşan ve yaban tavşanı ikonografik akışları, birincil tarihsel kaydın durumunu yansıtan değişen güven dereceleri taşır.
DOĞRULANMIŞ (birincil kaynaklarda ve ana akademik literatürde iyi belgelenmiş):
- Aztek Tochtli gün işareti ve Centzon Totochtin pulque panteonu (Sahagun 1545'ten 1590'a, Carrasco 1999, Lopez Austin 1988)
- Maya Ay Tavşanı Geç Klasik ikonografik geleneği (Schele ve Miller 1986, Miller ve Taube 1993, Kerr 1989'dan 2000'e)
- Çin zodyak tavşanı (Eberhard 1986 ve daha geniş Han dönemi ve sonraki Çin astrolojik geleneği)
- Japon Inaba no Shiro Usagi (Kojiki 712 MS, Philippi 1968, Heldt 2014)
- Japon tsuki no usagi ay-tavşanı (Man'yoshu M.Ö. 759 ve daha geniş Heian dönemi ve sonraki edebi gelenek)
- Budist Sasa Jataka kendini feda eden tavşan (Cowell 1895'ten 1907'ye ve daha geniş Pali Budist literatürü)
- Cherokee Tsisdu düzenbaz geleneği (Mooney 1900 ve sonraki Cherokee sözlü gelenek koleksiyonları)
- Alman Osterhase geleneği (Franckenau 1682 ve daha geniş on yedinci ve on sekizinci yüzyıl Alman halk uygulaması belgeleri)
- Lewis Carroll Beyaz Tavşan ve Mart Tavşanı (Carroll 1865 ve 1871, Cohen 1995, Tenniel illüstrasyonları)
- Beatrix Potter Peter Tavşanı (Potter 1902, Lear 2007)
- Richard Adams Watership Down (Adams 1972 ve 1990 otobiyografisi)
- Hugh Hefner ve Art Paul Playboy Tavşanı logosu (Paul 1954 ve daha geniş Playboy yayın kaydı)
- Bugs Bunny karakteri (Avery 1940 ve Warner Bros. animasyon külliyatı)
- Tavşan ayağı geleneği Afro-Amerikan halk geleneği (Puckett 1926, Hyatt 1970-1978, Chireau 2003, Long 2001)
TEK KAYNAK (yalnızca tek birincil tarihi kaynak tarafından doğrulanmış):
- Anglo-Sakson tanrıçası Eostre (Bede Zaman Oranı yaklaşık 725 MS, tek birincil tanıklık)
HALK BİLİMSEL (belgelenmiş gerçek halk geleneği ancak birincil kaydın ötesine geçen antiklik iddialarıyla):
- Eostre ile Paskalya Tavşanı arasındaki bağlantı (özellikle Eostre-tavşan bağlantısı, belgelenmiş sürekli bir gelenekten ziyade Grimm 1835'in on dokuzuncu yüzyılda yapılmış bir akademik genişletmesidir)
- İngiliz Herne the Hunter antiklik iddiaları (daha geniş geyik sayfası endişesiyle paralellik gösterir)
- Paskalya Tavşanı'nın Hristiyan öncesi Cermen bereket kültü kökeni (Alman Osterhase 1682'den itibaren belgelenmiştir; daha geniş Hristiyan öncesi bereket bağlantısı HALK BİLİMSELdir ve birincil kayıtta güvenli bir şekilde doğrulanmamıştır)
KARIŞIK (gelenek belgelenmiş ancak belirli yorumlayıcı iddialar uzman tartışmasına tabidir):
- Maya Ay Tavşanı polikrom vazo sahnelerinin belirli teolojik yorumu
- Centzon Totochtin'in birçok adlandırılmış biçimindeki alegorik okunuşunun kesinliği
- Afrikalı Anansi hileci geleneği ile Yerli Güneydoğu Tsisdu hileci geleneği arasındaki Br'er Rabbit'i üretmedeki belirli tarihsel ilişki (Afrikalı-Yerli füzyon yorumu iyi desteklenmektedir ancak belirli aktarım mekanizmaları uzman tartışmasına tabidir)
- Daha geniş Batı "tavşan ayağı şanslıdır" geleneğinin belgelenmiş Afro-Amerikan hoodoo'ya özgü biçimine göre tarihsel antikliği
Güven derecelerinin dürüst belgelenmesi, sayfanın editoryal standardının bir parçasıdır. Çalışan dövmeciler ve belirli akımlardan yararlanan müşteriler, birincil kaydın neyi desteklediğini ve neyin akademik genişletme, HALK BİLİMSEL gelenek veya tartışmalı yorum olduğunu bilmelidir.
Çalışan dövmeci referansları
Yukarıdaki akımlar boyunca tavşan ve yaban tavşanı üzerine yapılan İngilizce akademik referanslar şunları içerir:
Mezoamerika (Aztek ve Maya):
- Bernardino de Sahagun, Cosas ve Nueva Espana Genel Historia ( Florentine Codex, (on iki cilt, University of Utah Press ve School of American Research, 1950-1982). Florentine Codex: New Spain'ün Genel Tarihi (on iki cilt, University of Utah Press ve School of American Research, 1950-1982).
- David Carrasco, Kurban City'ı: Aztec İmparatorluğu ve Civilization'de Şiddetin Rolü (Beacon Press, 1999).
- David Carrasco, Mesoamerika Dinleri: Kozmik Görüş ve Tören Merkezleri (Harper ve Row, 1990).
- Alfredo Lopez Austin, İnsan Vücudu ve İdeoloji: Antik Nahuaların Kavramları (Utah Üniversitesi Yayınları, 1988).
- Linda Schele ve Mary Ellen Miller, Kings'in Blood'ı: Maya'teki Hanedan ve Ritual Art (Kimbell Art Museum ve George Braziller, 1986).
- Mary Ellen Miller ve Karl Taube, Ancient Mexico ve Maya'ün Tanrıları ve Sembollerinin Resimli Bir Dictionary'ı (Thames ve Hudson, 1993).
- Justin Kerr, The Maya Vazo Kitabı (altı cilt, Kerr Associates, 1989-2000).
Doğu Asya:
- 'ın, (Routledge and Kegan Paul, 1986, orijinali Almanca olarak (Routledge ve Kegan Paul, 1986).
- Donald L. Philippi, çev., Kojiki (Tokyo Üniversitesi Yayınları, 1968).
- Gustav Heldt, çev., The Kojiki: Ancient Önemli Olanların Açıklaması (Columbia University Press, 2014).
- W. G. Aston, çev., Nihongi: Japonya Kronikleri, En Eski Zamanlardan M.S. 697'ye Kadar (Kegan Paul, Trench, Trubner, 1896).
Budist:
- E. B. Cowell, yay., Jataka veya Buda'nın Önceki Doğumlarının Hikayeleri (altı cilt, Cambridge University Press, 1895-1907).
Anglo-Sakson ve Cermen:
- Muhterem Bede, Zaman Oranı (yaklaşık 725 MS); Faith Wallis tarafından İngilizce çevirisi, Bede: Zamanın Hesaplanması (Liverpool University Press, 1999).
- Yakup Grimm, Alman Mitolojisi (1835); James Steven Stallybrass tarafından İngilizce çevirisi, Cermen Mitolojisi (dört cilt, George Bell and Sons, 1882-1888).
- Ronald Hutton, Güneşin İstasyonları: Britain'de Ritual Yılının A History'ı (Oxford University Press, 1996).
- Linda Watt, American Folklorunun Encyclopedia'ı (Dosyadaki Gerçekler, 2007).
Yerli Kuzey Amerika:
- James Mooney, Cherokee Mitleri (Bureau of American Ethnology, 19. Yıllık Rapor, Smithsonian Institution, 1900).
- Stith Thompson, North American Kızılderililerinin Tales'ı (Harvard University Press, 1929).
Afro-Amerikan ve Afrika Diasporası:
- Joel Chveler Harris, Remus Amca: Songs'ı ve Sözleri (D. Appleton and Company, 1881), sonraki çalışmaların eleştirel bağlamıyla.
- Newbell Niles Puckett, Southern Zencisinin Halk İnançları (North Carolina Üniversitesi Yayınları, 1926).
- Harry MiddletonHyatt, Hoodoo, Sihir, Büyücülük, Rootwork (beş cilt, 1970-1978).
- Zora Neale Hurston, Katır ve Erkekler (J.B. Lippincott, 1935).
- Henry Louis Gates Jr., Anlamlandıran Maymun: African-American Edebiyat Eleştirisi Teorisi (Oxford University Press, 1988).
- Yvonne P. Chireau, 'nun (California Üniversitesi Yayınları, 2003).
- Carolyn Morrow Uzun, Spiritual Tüccarları: Din, Büyü ve Ticaret (University of Tennessee Press, 2001) eserleridir.
İngiliz edebiyatı:
- Lewis Caroll, Alice'in Harikalar Diyarındaki Maceraları (Macmillan, 1865) ve Aynanın İçinden (Macmillan, 1871), John Tenniel çizimiyle.
- Morton N. Cohen, Lewis Carroll: Bir Biyografi (Alfred A. Knopf, 1995).
- Beatrix Potter'ın, Peter Tavşanın Hikayesi (Frederick Warne ve Co., 1902).
- Linda Lear, Beatrix Potter: Doğada Bir Life (St. Martin'un Press, 2007).
- Richard Adams, Su Gemisi Düştü (Rex Collings Ltd., 1972).
- Richard Adams, Day Geçti: Bir Otobiyografi (Hutchinson, 1990).
Yirminci yüzyıl popüler ve ticari:
- Stephen Schneider, Hepsi Bu Kadar Millet!: Warner Bros. Animation'in The Art'ı (Henry Holt, 1988).
- Hugh Hefner, Playboy Hikayesi (çeşitli Playboy Enterprises yayınları).
- Gloria Steinem, "Bir Tavşanın Hikayesi" (Show dergisi, Mayıs ve Haziran 1963), yeniden basıldı Çirkin Eylemler ve Günlük İsyanlar (Holt, Rinehart ve Winston, 1983).
Amerikan dövme geleneği:
- Don Ed Hardy, yay., Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise ve Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002).
- Don Ed Hardy, yay., Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise ve Shine, Vol. 2 (Hardy Marks Publications, 2013).
- Don Ed Hardy, Wear Your Dreams: Dövmelerde My Life (Thomas Dunne Books, 2013).
- Donald Richie ve Ian Buruma, Bu Japanese Tattoo (Weatherhill, 1980).
- tarafından düzenlenmiş, Sandi Fellman, Bu Japanese Tattoo (Abbeville Press, 1986).
Çalışan dövmecinin sorumluluğu, ürettiği ikonografiyi demirleyen referansları bilmektir. Tavşan ve yaban tavşanının ikonografik derinliği, çoğu çağdaş müşterinin fark ettiğinden daha fazla akıntıya sahiptir; dürüst pratik, bir tasarımın hangi geleneği çektiğini bilmek, geleneğin gerektirdiği teknik ve kültürel saygıyla onu işlemek ve görüldüğü yerlerde tartışmalı veya kısıtlı kompozisyonları adlandırmaktır.
İlgili Cep Rehberi sayfaları
Tavşan ve yaban tavşanı ikonografik geleneği, diğer birkaç Cep Rehberi motif sayfasıyla kesişir. Tavşanla ilgili ilgi alanları olan müşterilere hizmet veren çalışan dövmeciler, aşağıdaki paralel belgelerden de faydalanabilir:
- Dövme Tarihinde Tilki, Japon, Kore, Çin, Avrupa, Ezop, Kelt, Yerli Amerikalı ve çağdaş akıntılarda belgelenen paralel kurnaz-ve-hileci geleneği.
- Dövme Tarihinde Baykuş, çapraz kültürel derinliğe sahip paralel gececil hayvan ikonografik geleneği.
- Dövme Tarihinde Geyik ve Erkek Geyik, en eski belgelenmiş dövme konusuna (MÖ 5. ila 3. yüzyıl Pazyryk Beyi) ve önemli çapraz kültürel ikonografik derinliğe sahip paralel geyikgiller geleneği.
- Dövme Tarihinde Kurt, Yerli Amerikalı, Norse ve daha geniş çapraz kültürel akıntıları içeren paralel köpek türü geleneği.
- Dövme Tarihinde Kartal, önemli Amerikan geleneksel ve Yerli Amerikalı ikonografik ağırlığına sahip paralel yırtıcı kuş geleneği.
Sonuç
Tavşan ve yaban tavşanı, dövme ikonografisindeki en uzun ve en çelişkili defterlerden birini taşır. Aztek Tochtli ve mitolojik döngüsü pulque tanrıları Mezoamerika dini kaydını demirler. Maya Ay Tavşanı, yazman otoritesi ve ay kaydını demirler. Çin zodyak tavşanı ve daha geniş Doğu Asya ay-tavşanı geleneği, uzun ömür ve ay-mochi kaydını demirler. Japon Inaba no Shiro Usagi, Kojiki anlatı geleneğini demirler. Budist Sasa Jataka, öz-fedakarlık ve ay-tavşanı dini köken kaydını demirler. Cherokee Tsisdu, Afrika Anansi ve daha geniş Batı Afrika hileci geleneğiyle kaynaşarak Br'er Rabbit'i üreten Güneydoğu Yerli Amerikalı hileci geleneğini demirler. Anglo-Sakson Eostre (TEK KAYNAK) ve Alman Osterhase (1682'den itibaren DOĞRULANMIŞ), bahar-bereket ve Paskalya Tavşanı geleneğini demirler, aralarındaki FOLKLORİK bağlantı dürüst adlandırmayı gerektirir. Lewis Carroll'ın Beyaz Tavşanı ve Mart Tavşanı, İngiliz edebi geleneğini demirler. Beatrix Potter'ın Peter Rabbit'i, Richard Adams'ın Watership Down'u, Bugs Bunny, Playboy Bunny, Donnie Darko'nun Frank the bunny'si ve Afro-Amerikan şanslı tavşan ayağı, yirminci yüzyıl popüler ve halk kayıtlarını demirler.
Bir tavşan veya yaban tavşanı dövmesinin anlamını okumak, tasarımın hangi akıntılardan geldiğini okumayı gerektirir. Çalışan dövmecinin sorumluluğu, tasarımın girdiği ikonografik geleneği bilmek, kompozisyonu teknik ve kültürel saygıyla işlemek ve tartışmalı veya kısıtlı alt kompozisyonları göründükleri yerlerde adlandırmaktır. Tavşanın ikonografik derinliği, çoğu müşterinin fark ettiğinden daha fazla akıntıya sahiptir; dürüst belgeleme, bu sayfanın sağladığı şeyin bir parçasıdır.