Stil sayfası: /styles/japon-irezumi

Japanese irezumi, bir dövme stili olarak, kelime dağarcığı Edo döneminde (1603'den 1868'e) kodlanan ve horimono adı verilen tutarlı bir kompozisyon sistemi üzerine inşa edilen büyük ölçekli resimsel gelenektir. Stil, bedeni sürekli bir tuval olarak ele alıyor: mit, din ve tahta baskı kanonundan alınan ana konu, rüzgar, su ve buluttan oluşan akıcı arka planlar içinde yer alıyor ve kasıtlı olarak dövmesiz deri ile çevreleniyor. Motif söz dağarcığı büyük ölçüde aracılığıyla oluşturulmuştur. Utagawa Kuniyoshi1827'den 1830'ye kadar Suikoden baskı serisi. Tekniği, elle dürtme yöntemi olan tebori'dir ve artık genellikle makine ana hatlarıyla melezleştirilmiştir; Horiyoshi III 1990'ların sonlarında. Bu sayfada irezumi bir stil olarak ele alınmaktadır; suç örgütü boyutu ayrı olarak ele alınmaktadır. Yakuza ve irezumi.

Japanese irezumi nedir?

Japanese irezumi, horimono olarak bilinen vücut ölçeğinde bir kompozisyon sistemi üzerine inşa edilmiş, Japan'in geleneksel resimli dövme stilidir. Tam bir irezumi parçası, sırt, göğüs, kollar ve uyluk boyunca uzanan, ejderha, kaplan, koi, anka kuşu veya efsanevi kahraman gibi bir ana konu etrafında düzenlenen, mevsimsel ve atmosferik unsurlarla çevrelenen ve kasıtlı olarak dövmesiz deriyle çevrelenen tek bir tasarım olarak tasarlandı. Kodlanmış bir resim sanatı geleneği olan Edo döneminin tahta baskıları ile diyalog içinde ne kadar sıkı bir şekilde geliştiği diğer dövme tarzlarının çoğundan ayrılır.

Irezumi nereden geldi?

İrezumi'nin dekoratif formu, Edo döneminde (1603'ten 1868'e) zanaatkar ve işçi sınıfı popülasyonları arasında çiçek açtı. Görsel dağarcığı açısından belirleyici olay, Chinese romanı Water Margin'nin kabul görmesiydi ve özellikle Utagawa Kuniyoshi1827'ten 1830'e kadar üretilen 108 kahramanlarının tahta baskı serisi, kanun kaçağı kahramanları ayrıntılı dövmelerle kaplanmış olarak tasvir ediyordu. Dövmeciler tasarım sözcüklerini doğrudan bu baskılardan aldılar. The Meiji hükümeti 1872'te dövme yapmayı, yeraltına sürmeyi yasakladı ve 1948'da Allied Occupation kapsamındaki yasak kaldırıldı.

Tebori ve makine irezumi arasındaki fark nedir?

Tebori elle dürtme tekniğidir: Bir demet iğneyi tutan sap, ritmik girişlerle cilde elle çakılır ve gelenek ödüllerini gölgeleyen yumuşak bir gradyan üretilir. Machine irezumi elektrikli dövme makinesi kullanıyor. Modern sicilde ikisi genellikle birleştirilir: Horiyoshi III Tebori'de gölgeleme ve rengi korurken 1990'ların sonlarında makine anahatlarını benimsedi ve makine-anahat artı tebori-gölgeleme hibriti artık standart çalışma yöntemi haline geldi. Saf tebori hayatta kalıyor ama geri çekiliyor.

Irezumi görüntüleri ne anlama geliyor?

Irezumi motifleri tamamen dekoratif bir işlevden ziyade belgelenmiş sembolik anlam taşır. Üç pençeli Japanese ejderhası, bilgeliği ve gücü simgeleyen bir su tanrısıdır; kaplan bir rüzgar tanrısı ve koruyucusudur; the koi Dragon Kapısı efsanesi aracılığıyla azim ve dönüşümün sinyalini veriyor; anka kuşu yenilenmeyi ve barış zamanını işaret eder; the şakayık refah sinyali verir; the kiraz çiçeği geçiciliği işaret eder; ve hannya Maske, kıskançlığın şeytana dönüştürdüğü bir kadını tasvir ediyor.

Japanese-style gülü gerçek irezumi midir?

Hayır. Gül, şakayık, krizantem, kiraz çiçekleri, nilüfer ve diğer Japan'a özgü bitki örtüsüne odaklanan klasik horimono sözlüğünün bir parçası değildir. Japanese-style dövme işlerinde güller göründüğünde, bunlar yirminci yüzyıldan kalma bir Western ithalatıdır. Bu kayıtları karıştıran Work, irezumi yerine en iyi şekilde Japanese-influenced Western dövmesi olarak tanımlanır.

En önemli irezumi sanatçıları kimlerdir?

Uluslararası olarak belgelenmiş ana soy, Yokohama evinden geçiyor. Horiyoshi III (Yoshihito Nakano, 1946 doğumlu), yaşayan en belgeli irezumi ustası ve çırakları Horitomo (Kazuaki Kitamura, doğan 1971). O evin birinci nesil efendisi Shodai Horiyoshi. Stil için The Western kanalı Norman "Sailor Jerry" Collins üzerinden geçti ve Don Ed Hardy.

Horimono sistemi

Irezumi, bir tasarımın parçalarına yapısal roller atayan horimono adı verilen kompozisyon grameri tarafından yönetilir. Shudai, parçanın ana konusu ve baskın motifidir. Keshoubori, ana konuyu çerçeveleyen, mevsimi ve ruh halini belirleyen tamamlayıcı unsurlar, mevsimlik çiçekler ve atmosferik detaylar kümesidir. Mikiri, dövmenin çıplak ciltle buluştuğu kenar, kasten dövmesiz bırakılan ve kompozisyonu tanımlamak için şekillendirilen kenardır. Bu unsurların arasında rüzgar çubukları, parmak dalgaları, su, bulutlar ve kayalardan oluşan arka plan alanları uzanıyor ve ayrı konuları tek bir vücut ölçeğinde tasarım halinde birleştiriyor.

Bu, irezumi'yi her dövmeyi bağımsız bir birim olarak ele alan stillerden ayıran bodysuit mantığıdır. Tam bir takım elbise, arka kısmın orta alanı olduğu ve göğüs panelleri, kollar ve uyluk uzantılarının birlikte planlandığı ve genellikle yıllar önceden planlandığı ve birçok seansta uygulandığı tek bir kompozisyon olarak düşünülür. Sonuç, ayrı tasarımlardan oluşan bir koleksiyon yerine birleşik bir görüntüdür.

Motif sözlüğü Edo-period baskı kültürü tarafından sağlandı. Utagawa Kuniyoshi'nin Suikoden serisi, geleneğe kanonik kahramanlarını ve onları dövmeli olarak tasvir etme geleneğini kazandırdı; Katsushika Hokusai ve daha geniş ukiyo-e dünyası ejderhaları, dalgaları ve tanrıları besliyordu. Dövmeci ve müşteri bu resimsel referansı paylaştığı için irezumi, Budizm, Konfüçyüsçülük ve Şinto kozmolojisinden alınan katmanlı anlamlar taşıyan motiflerle neredeyse tüm diğer dövme geleneklerinden daha tamamen teorik bir ikonografi geliştirdi.

Tebori, geleneğin eli

İrezumi'nin teknik imzası tebori'dir, kelimenin tam anlamıyla "el oymacılığı"dır. Alet, ipek iplikle bir çubuğa bağlanan bir demet iğne ile çalışma ucundan bağlanan ahşap veya metal bir sap olan nomi'dir. Usta uzanmış müşterinin yanında diz çöker veya oturur, çalışan elini müşterinin vücudu üzerinde destekler ve her bir yerleştirmeyi elin ritmine göre yönlendirir. İki ana vuruş kaydı vardır: suji-bori, ana hatlar için kullanılan çizgi dürtme ve bokashi-bori, geleneğin bildiği yumuşak ton geçişleri için kullanılan gölgeleme dürtme.

Tebori yalnızca bir makineyle aynı sonuca ulaşmanın daha yavaş bir yolu değildir. Daha sığ yerleştirme açısı, farklı bir ses ve dokunsal ritim ve usta ile müşteri arasında belirgin bir ilişki nedeniyle belirgin bir mürekkep yayılma davranışı üretir. Zanaat, horu yani "oymak" fiilini Edo-period tahta oymacılık loncasıyla paylaşıyor ve tebori'nin bedensel zanaatı gerçek anlamda o daha geniş oyma ahlakının deri üzerindeki uzantısıdır.

Tebori gölgelendirmeli makine ana hatlarıyla modern hibrit kayıt, şu şekilde resmileştirildi: Horiyoshi III 1990'ların sonlarında ve şu anda Yokohama yörüngesi ve ötesinde fiili standarttır. Teknik ayrımının salt tarihsel bir dipnot olmaktan ziyade stil açısından hala önemli olmasının nedeni, bokashi gölgelemenin ve bunun ima ettiği ana-müşteri aktarımının, bir parçanın Japanese-influenced makine işi yerine irezumi olarak okunmasını sağlayan şeyin bir parçası olmasıdır.

Edo döneminden dünyaya

Irezumi modern çağın çoğunda bastırıldı. The Meiji hükümeti, daha geniş bir modernizasyon ve kişisel sunum programının bir parçası olarak bunu 1872'de yasakladı ve Japanese ustaları yabancı müşterilere dövme yaparken uygulama yeraltında devam etti. Allied Occupation kapsamında 1948'deki yasak kaldırıldı. Yirminci yüzyılın ikinci yarısı boyunca stil, yakuza'yı Japan'te sosyal olarak marjinal tutan yerel bir çağrışım taşıyordu; bu gerilim, dövmeyi sanatsal bir uygulama olarak koruyan Taiki Masuda davasındaki 2020 Japanese Supreme Court kararına kadar uzanıyordu.

Stil iki kanal aracılığıyla küreselleşti. Bunlardan ilki fotografik ve editoryaldi: Donald Richie ve Ian Buruma'in The Japanese Tattoo'si (1980) ve Sandi Fellman'ın The Japanese Tattoo'ü (1986) gibi referans kitapları çalışmayı Western izleyicisinin önüne koyuyordu. İkincisi, Norman "Sailor Jerry" Collins üzerinden yürütülen uygulayıcı değişimiydi ve Don Ed HardyJapan'a yazışmaları ve seyahatleri, irezumi tekniği ve ikonografisi için ana Western kanalını açtı. Hardy ve Horiyoshi III Horiyoshi III's'nin uluslararası görünürlüğünün tohumu olan 1989'te Japan'in Tattoo Designs'ı ortak yayınlandı ve Horitomo daha sonra Yokohama soyunu United States'e taşıdı, 2007'ten San José'de çalıştı ve 2014'te Japanese American National Museum'nin Perseverance sergisinde yer aldı.

Özelliklerin tanımlanması

  • Body ölçekli bileşim. Tam parça, ayrı dövmelerden oluşan bir koleksiyon değil, sırt, göğüs, kollar ve uylukları kapsayan tek bir tasarımdır.
  • Horimono dilbilgisi. Ana bir konu (shudai), tamamlayıcı mevsimsel unsurlar (keshoubori) ve kasıtlı bir dövmesiz kenarlık (mikiri).
  • Akan arka plan alanları. Rüzgar çubukları, parmak dalgaları, su, bulutlar ve kaya kompozisyonu birleştirir.
  • Sembolik olarak yüklü motifler. Ejderhalar, kaplanlar, koi, anka kuşu, tanrılar ve maskeler belgelenmiş kültürel anlamlar taşır.
  • Tebori tekniği. Elle yapılan dövme uygulaması, şimdi genellikle makineyle çizilen ana hatlarla hibritleştirilmiş, pürüzsüz bokashi gradyan gölgelendirme üretiyor.
  • Kodlanmış bir resimli kaynak. Kelime hazinesi Edo dönemi ahşap oyma baskılarından türemiştir.

Tarihli Key rakamları

  • Utagawa Kuniyoshi (1797-1861). 1827-1830 tarihli Suikoden serisiyle stilin kanonik motif kelime hazinesini oluşturan ukiyo-e baskı sanatçısı.
  • Shodai Horiyoshi (Yoshitsugu Muramatsu). Yokohama Horiyoshi soyunun ilk nesil ustası.
  • Horiyoshi III (Yoshihito Nakano, 1946 doğumlu). Uluslararası alanda en çok belgelenmiş yaşayan irezumi ustası; Yokohama Dövme Müzesi'nin (2000) kurucusu; 1990'ların sonlarında makine ana hatları artı tebori gölgelendirme hibritinin biçimlendiricisi.
  • Horitomo (Kazuaki Kitamura, 1971 doğumlu). Mayıs 2001'de Hori adını alan ve 2007'den beri soyu Amerika Birleşik Devletleri'ne taşıyan Horiyoshi III çırağı; Monmon Cats projesinin yaratıcısı.

Önem

Irezumi, herhangi bir dövme geleneğindeki en eksiksiz teorize edilmiş dekoratif programlardan biridir. Kodlanmış bir sanat geleneği (ukiyo-e), bir edebi gelenek (Water Margin ve kabuki) ve bir felsefi gelenek (Budizm, Konfüçyüsçülük, Şinto) ile diyalog içinde geliştiği için, motifleri yalnızca estetik olanlardan ziyade belgelenebilir katmanlı anlamlar taşır. Vücut giysisi mantığı ve tebori tekniği dünya çapında dövmeyi şekillendirmiştir: Batı'daki "Japon tarzı" çalışmaların çoğu, orijinal sembolik çerçeveye farklı derecelerde bağlılıkla horimono geleneklerinden türemiştir. Irezumi'yi bir stil olarak anlamak, hem vücudu düzenleyen dilbilgisini hem de dilbilgisinin büyüdüğü el tekniğini anlamak anlamına gelir.

Çapraz referanslar

Kaynaklar

  • Richie, Donald ve Ian Buruma. The Japanese Tattoo. Weatherhill, 1980.
  • Van Gulik, Willem R. Irezumi: Japan'teki Dermatography'nin The Pattern'i. Brill, 1982.
  • Fellman, Sandi. The Japanese Tattoo. Abbeville, 1986.
  • Horiyoshi III ve Don Ed Hardy. Japan'in Tattoo Designs'ı. Hardy Marks Publications, 1989.
  • Kitamura, Takahiro (Horitaka). Japan'dan West'e dövme yapmak: Horitaka Röportajları Contemporary Artists. Schiffer, 2004.
  • Japanese American National Museum. Azim: Modern'de Japanese Tattoo Geleneği World. 2014.
  • Utagawa Kuniyoshi, 108 Kahramanlık Hikayeleri Suikoden'in ahşap baskı serisi, 1827-1830.

Editoryal

Araştırıldı ve yazıldı: John J. Mayo III, Editör, Tattoo History Atlas. Bu sayfa, yukarıdaki Son gözden geçirme tarihi itibarıyla mevcut kanonu yansıtmaktadır ve üç ayda bir güncellenmektedir.

Bir hata mı buldunuz veya eklemek istediğiniz bir kaynak mı var? Arşiv'e Gönderin. Kabul edilen katkılar Arşiv XP ve ad tanıma (isteğe bağlı) kazanır.