Атлас історії татуювання Відкрити на глобусі

Чікано тюремне татуювання

fine-line black-and-gray, photorealistic portraiture with soft gray-wash shading

Каліфорнійські в'язниці та Східний Лос-Анджелес · Сполучені Штати

Чікано тюремне татуювання виникло в каліфорнійських пенітенціарних установах з 1940-х років, створене в'язнями Пінто з моторів касетних плеєрів та сажевого пігменту. Грубі установки могли малювати лише тонкі лінії, тому чоловіки створювали тонкі чорно-сірі портрети замість сміливої роботи. Ця необхідність стала початковою традицією тонколінійного татуювання в усьому світі.

Чікано тюремне татуювання · Key facts
FieldDetail
SubjectЧікано тюремне татуювання
ТипТрадиція
ЕпохаРанній новий час
МісцеКаліфорнійські в'язниці та Східний Лос-Анджелес · Сполучені Штати
Дата1940 CE
Style / Techniquefine-line black-and-gray, photorealistic portraiture with soft gray-wash shading
Пов’язано зChicano Black і Grey, Good Time Charlie's відкривається, Фредді Негрете

Архівна нотатка

Стиль зародився у в'язниці, а не в студії. Пінто — це внутрішня назва для ув'язнених чикано та чикана, двомовний каламбур від penitencia (покаяння) та pintao (дієприкметник минулого часу від pintar — малювати, а отже, татуювати). Бути татуйованим і бути ув'язненим були пов'язані в самій мові. Субкультура виросла з життя пачуко 1940-х і 1950-х років у Лос-Анджелесі, покоління, яке стало мішенню поліції та було заарештоване після бунтів Зоот-сьют 1943 року, а в каліфорнійських в'язницях ці чоловіки та жінки створили візуальну культуру татуювань та розмальованих хусток. Обмеження створило вигляд. Без комерційних машинок і професійних пігментів ув'язнені художники адаптували маленькі двигуни від касетних плеєрів та електробритв для роботи голки, а пігмент виготовляли, спалюючи дитячу олію або політуру для взуття та збираючи вуглецеву сажу. Така установка могла наносити лише тонкі, точні лінії. Важка насичена американська традиційна робота була механічно неможливою, тому чоловіки пішли іншим шляхом: тонкі портрети, фотореалістичні фігури, м'яке сіре затінення. Удосконалення стилю було прямою відповіддю на бідність інструментів. Образи походили з церкви, барріо та глибокого минулого. Найбільшу вагу мали католицькі релігійні фігури: Діва Гваделупська, розп'ятий Христос, Святе Серце, Мати Божа Скорботна, поруч з ацтекськими та майя символами, революційними обличчями Сапати та Вільї, а також повсякденними іконами району: лоурайдерами та жінками. Маски комедії та трагедії з написом «посміхайся зараз, плач пізніше» стали одним із найкопійованіших дизайнів у татуюванні будь-де. Хустка та шкіра живили одне одного. Пано, малюнки на в'язничних хустках, були домінуючою формою мистецтва всередині, і вони перебували в прямому діалозі з татуюванням. Художники зберігали файли зображень, скопійованих з журналів, календарів та фотографій, і той самий словниковий запас переходив між тканиною та тілом. Вправний художник пано часто був тим, хто ставав спеціалістом з татуювання в блоці. Робота вийшла з в'язниці на початку-середині 1970-х років і досягла Східного Лос-Анджелеса. Good Time Charlie's Tattooland, відкритий там у середині 1970-х, приваблював переважно мексикансько-американську клієнтуру, яка просила тонколінійне чорно-сіре татуювання, яке вони вже знали з la pinta (в'язниці). Фредді Негрете, якому широко приписують допомогу у виведенні стилю чорно-сірого татуювання на загал, працював у цій традиції, а Джек Раді потім вивів його в професійні студії та привернув національну увагу. Охоплення — це головне. Тонколінійне чорно-сіре татуювання, що вийшло з машинок на касетних двигунах каліфорнійських в'язниць, живило пізніше відродження тонколінійного стилю, стало основним напрямком у мейнстрімному американському татуюванні з 1980-х років і тепер з'являється в студіях на всіх континентах. Традиція, створена в найгірших можливих умовах, зрештою сформувала вигляд татуювання в усьому світі.

Лінія спадкоємності

Featured reading