Бик є одним із найглибших міжкультурних мотивів в іконографії людства, і тату-майстру, який працює у 2026 році, необхідно знати, яке з щонайменше дюжини абсолютно різних джерел використовує клієнт, перш ніж наносити дизайн. Найглибшим релігійним якорем є індійський Нанді, бик-вахана Шиви, охоронець кожного храму Шиви в Індії, задокументований у брахманській пуранічній літературі та розглянутий у сучасній науковій літературі Стеллою Крамріш (The Presence of Siva, Princeton University Press, 1981), Джорджем Мічеллом (The Hindu Temple, University of Chicago Press, 1988) та Діаною Л. Ек (Darsan: Seeing the Divine Image in India, Anima Books, 1981). Єгипетський бик Апіс з Мемфіса задокументований у візуальній культурі династичного Єгипту приблизно з 3000 року до н. е. до Птолемеївського періоду (Dodson 2005; Pinch 2002). Фреска з критськими та мінойськими стрибками через бика в Кносі, датована приблизно 1500 роком до н. е., була розкопана сером Артуром Евансом між 1900 та 1935 роками і залишається одним із основоположних зображень візуальної культури Середземномор'я бронзового віку (Evans 1921–1935; Marinatos 1993; Castleden 1990). Грецький Мінотавр у критському лабіринті, описаний у творах Аполлодора та Плутарха «Життя Тесея», постачає канонічну грецьку розповідь про бика та героя. Римська тавроктонія Мітри є основою таємничого культу, що існував приблизно з першого по четверте століття н. е. по всій Римській імперії (Clauss 2000; Beck 2006; Ulansey 1989). Іспанська коррида де торос, памплонське енсьєрро, американське родео, нью-йоркський бик, що несеться, скандинавська Аудумла, китайський зодіакальний бик, західний Телець, техаський довгорогий бик, чиказькі бики та іберійський силует Осборна — кожен внесок є окремим іконографічним реєстром. Читання значення татуювання бика вимагає читання традиції, з якої походить дизайн.
Що означає татуювання бика?
Татуювання бика найчастіше означає силу, вірильність, вперту витривалість, жертовну силу, родючість або приналежність до певної культурної традиції, але точне прочитання залежить виключно від традиції, в якій знаходиться дизайн. Індійський Нанді (бик-вахана Шиви, задокументований у шиваїтському пуранічному корпусі та розглянутий у Kramrisch 1981 та Michell 1988) читається як священний охоронець храму і є релігійною фігурою, а не модним емблемою. Єгипетський бик Апіс (культ Мемфіса, бл. 3000 р. до н. е. – Птолемеївський період; Dodson 2005) читається як божественне царське правління та царська жертва. Фреска з критськими та мінойськими стрибками через бика (Кнос, бл. 1500 р. до н. е.; Evans 1921–1935) читається як спортивний ритуал бронзового віку. Грецький Мінотавр (Apollodorus; Plutarch, Life of Theseus) читається як монстр, замкнений у лабіринті, і супротивник Тесея. Тавроктонія Мітри (Clauss 2000) читається як космологія римського таємничого культу. Іспанський матадор (Hemingway 1932; Mitchell 1991) читається як традиція корриди та іберійський культурний реєстр. Американський бик родео (заснування Professional Bull Riders 1992; LeCompte 1993) читається як західний ранчо та спортивно-видовищний реєстр. Нью-Йоркський бик, що несеться (Артуро Ді Модіка 1989) читається як бичачий ринок та фінансовий оптимізм. Західний зодіакальний Телець (Ptolemy, Tetrabiblos) читається як астрологічна натальна карта. Чиказькі бики (франшиза НБА, епоха 1990-х) читаються як спортивна приналежність.
Що означає татуювання бика Тельця?
Татуювання бика Тельця посилається на другий знак західного зодіаку, сузір'я бика, що займає екліптику приблизно з 20 квітня по 20 травня, задокументоване в класичній астрономічній та астрологічній традиції головним чином через «Тетрабіблос» Птолемея (бл. 150 р. н. е.) та ширшу елліністичну та римську астрономічну літературу. Композиція зазвичай зображує голову бика або повну фігуру бика, що поєднується зі знаком Тельця, із зображенням сузір'я (включаючи зоряне скупчення Плеяд у межах межі сузір'я), з планетарним правителем Венерою або з ширшим астрологічним словником. Прочитання Тельця несе асоціації впертості, чуттєвого сприйняття, наполегливості, земної стабільності та фіксованої земної якості в ширшій західній астрологічній системі. Композиція є відкритою комерційною роботою без проблем культурного контексту і є однією з найбільш татуйованих зодіакальних композицій.
Що означає татуювання бика Нанді?
Татуювання бика Нанді посилається на священного бика-вахану (носителя) індуїстського бога Шиви, задокументованого в брахманській пуранічній літературі, включаючи «Шива Пурану», «Лінга Пурану» та ширший шиваїтський корпус, а також у іконографічній традиції кожного великого шиваїтського храму в Індії, де Нанді сидить навпроти головного святилища Шиви як охоронець і захисник. Основні сучасні наукові праці: Стелла Крамріш, The Presence of Siva (Princeton University Press, 1981); Джордж Мічелл, The Hindu Temple: An Introduction to Its Meaning and Forms (University of Chicago Press, 1988); та Діана Л. Ек, Darsan: Seeing the Divine Image in India (Anima Books, 1981, з подальшими виданнями). Нанді є священною фігурою в активній релігійній традиції з приблизно 1,2 мільярда послідовників у всьому світі, і обговорення присвоєння нижче слід прочитати перед замовленням дизайну. Композиція іконографічно відрізняється від ширшого світського реєстру бика.
Що означає татуювання бика Мітри?
Татуювання бика Мітри посилається на тавроктонію, канонічне культове зображення римського таємничого культу Мітри, в якому бог Мітра стоїть на спині бика і встромляє кинджал йому в шию, тоді як собака та змія лижуть рану, а скорпіон нападає на яєчка бика. Основні сучасні наукові праці: Манфред Клаусс, The Roman Cult of Mithras (Routledge, 2000, переклад з німецької); Роджер Бек, The Religion of the Mithras Cult in the Roman Empire (Oxford University Press, 2006); та Девід Улансі, The Origins of the Mithraic Mysteries (Oxford University Press, 1989). Культ Мітри існував приблизно з першого по четверте століття н. е. по всій Римській імперії, особливо серед римських військових, і композиція тавроктонії з'являється на понад 1000 збережених пам'ятниках культових рельєфів на колишніх імперських територіях. Композиція читається як класичний таємничий культ, римська військова релігійна традиція та езотеричне ініціаційне зображення.
Що означає татуювання матадорського бика?
Татуювання матадора бика посилається на іспанську корриду де торос (біг биків у формальному бою з биками), канонічну іберійську традицію ритуалізованої боротьби з биками, задокументовану щонайменше з раннього нового періоду та кодифіковану у своїй сучасній формі протягом 18-го та 19-го століть. Основні сучасні англомовні наукові праці: Тімоті Мітчелл, Blood Sport: A Social History of Spanish Bullfighting (University of Pennsylvania Press, 1991); Геррі Марвін, Bullfight (Basil Blackwell, 1988); та основоположна літературна обробка Ернеста Хемінгуея, Death in the Afternoon (Scribner, 1932). Композиція зазвичай зображує матадора з плащем і мечем, що стоїть перед биком, що несеться, або самого бика з бандерильями в плечах, і читається як іберійська культурна спадщина, спортивно-ритуальний реєстр та традиційна іспанська ідентичність. Слід визнати етичну суперечливість навколо корриди (практика заборонена в Каталонії з 2010 року, на Канарських островах з 1991 року, і все більше оскаржується в іспанському політичному ландшафті).
Що означає татуювання бика Волл-стріт, що атакує?
Татуювання нью-йоркського бика, що несеться, посилається на бронзову скульптуру вагою 11 футів і 3200 кілограмів, створену сицилійсько-американським художником Артуро Ді Модікою, встановлену без дозволу під статуєю Бика, що несеться, у парку Боулінг-Грін у Нижньому Манхеттені 15 грудня 1989 року, після краху фондового ринку 19 жовтня 1987 року, відомого як Чорний понеділок. Композиція зазвичай зображує бика в його характерній наступальній позі з опущеною головою та піднятою задньою частиною, і читається як оптимізм бичачого ринку, приналежність до фінансового сектору, американський капіталізм та ширший культурний реєстр Волл-стріт. Фраза «бичачий ринок» (фінансовий ринок з висхідним трендом) задокументована в англійській мові щонайменше з початку 18 століття і є лінгвістичною основою символічного реєстру скульптури. Композиція є відкритою комерційною роботою без проблем культурного контексту і широко замовляється клієнтами, пов'язаними з фінансовими послугами.
Де слід розмістити татуювання бика?
Поширені місця розміщення мають різні візуальні, технічні та релігійні компроміси. Для композицій індійського Нанді релігійне вчення обмежує розміщення верхньою частиною тіла (груди, плече, верхня частина спини, верхня частина руки); розміщення на нозі, щиколотці, стопі або нижче пупка вважається оскверненням у індуїстській традиції згідно з тим самим вченням про чистоту тіла дхармашастри, яке регулює розміщення Ганеші та інших зображень божеств, і його слід уникати. Для композицій тавроктонії Мітри релігійне вчення більше не застосовується (культ Мітри припинив активну практику до кінця четвертого або початку п'ятого століття н. е.), і розміщення регулюється масштабом композиції; тавроктонія є канонічною багатофігурною сценою, яка виграє від розміщення на грудях, спині або повному рукаві. Для матадора, родео, Волл-стріт, техаського довгорогого бика, чиказьких биків, силуету Осборна, зодіакального Тельця та загальних американських традиційних композицій бика розміщення відкрите і регулюється масштабом композиції та візуальними міркуваннями. Груди вміщують великі композиції голови бика спереду. Спина вміщує повні сцени корриди або родео. Верхня частина руки та біцепс вміщують середні композиції голови бика та бика, що піднімається. Передпліччя вміщує композиції знака Тельця та мінімалістичних биків лінійною роботою. Обговоріть розміщення з вашим майстром; маса бика, особливо геометрія голови та рогів, має технічні наслідки для довгострокової читабельності дизайну.
Потоки татуювання бика
Шлях бика в сучасну іконографію татуювання пройшов через більше окремих потоків, ніж майже будь-яка інша тварина в Атласі. Бик іконографічно активний у індуїстській релігійній традиції (найглибший священний якір, Нанді як вахана Шиви, задокументований у пуранічному корпусі), єгипетській династичній релігії (бик Апіс з Мемфіса, бл. 3000 р. до н. е. – Птолемеївський період), критській та мінойській бронзовій добі (фреска зі стрибками через бика в Кносі, бл. 1500 р. до н. е.), грецькій міфології (Мінотавр у критському лабіринті; бик з Марафону; бик Фаларида), римській релігії таємниць (тавроктонія Мітри, бл. 1–4 ст. н. е.), скандинавській міфології (Аудумла, первісна корова, що годує Іміра, записана в «Молодшій Едді» Сноррі Стурлусона, бл. 1220 р.), китайській астрології (другий знак зодіаку, часто змішується з водяним буйволом), західній астрології (Телець, 20 квітня – 20 травня, згідно з «Тетрабіблосом» Птолемея), іспанській культурній традиції (коррида де торос, памплонське енсьєрро), американській західній та родео традиції (техаський довгорогий бик, видовище верхової їзди на биках), американській фінансовій культурі (нью-йоркський бик, що несеться), американському професійному спорті (франшиза НБА «Чикаго Буллз»), іберійській регіональній ідентичності (силует бика Осборна) та сучасним естетичним реєстрам (зодіакальна композиція Тельця, геометричний або мінімалістичний бик тонкою лінією). Розуміння того, який потік постачав яке значення, допомагає розкрити, чому один мотив може нести священно-індуїстські, єгипетсько-царські, бронзово-вікові спортивні, греко-міфологічні, римсько-культові, скандинавсько-космогонічні, зодіакально-астрологічні, іберійсько-коридові, американсько-західні, фінансово-ринкові, спортивно-франшизні та мінімалістично-естетичні прочитання залежно від композиції.
Потік 1: Індійський Нанді та охоронець Шиви
Найглибшим і найбільш релігійно значущим потоком іконографії бика у світовій історії мистецтва є індійський Нанді (санскрит Нанді, «той, хто радіє»; також Нандін, Нандікешвара), священний бик-вахана (носитель) бога Шиви та канонічний охоронець кожного великого шиваїтського храму в індуїстському світі. Нанді сидить на порозі святилища Шиви, обличчям до лінгама, у позі відданої уваги, що постачає іконографічний шаблон для ідеального шиваїтського відданого. Божество є однією з найбільш відтворюваних скульптурних фігур в історії індійського мистецтва, з монументальними статуями Нанді, встановленими біля входу практично в кожен великий храм Шиви від періоду Паллавів та Чалук'їв (VI–VIII ст. н. е.) до Чолів, Хойсалів, Віджаянагара та ширшої індуїстської скульптурної традиції.
Основні сучасні наукові праці: Стелла Крамріш, The Presence of Siva (Princeton University Press, 1981), основоположна сучасна академічна монографія про Шиву та основна англомовна праця з іконографічного та теологічного корпусу божества; Джордж Мічелл, The Hindu Temple: An Introduction to Its Meaning and Forms (University of Chicago Press, 1988), стандартний сучасний довідник з архітектури та іконографії індуїстських храмів, включаючи канонічне розміщення Нанді; та Діана Л. Ек, Darsan: Seeing the Divine Image in India (Anima Books, 1981, з кількома подальшими виданнями, включаючи видання Columbia University Press 1998 року), основоположна сучасна праця з індуїстської візуальної духовної практики та ролі священного бачення (даршан) у ширшому індуїстському релігійному досвіді. Інші ключові посилання включають Т. А. Гопіната Рао, Elements of Hindu Iconography (Law Printing House, Madras, 1914–1916, у чотирьох томах), основоположний збірник іконографії початку двадцятого століття, який встановив багато порівняльних рамок, на яких побудована подальша стипендія, та Венді Донігер, The Hindus: An Alternative History (Penguin, 2009), ширший синтез історії індуїстської релігії.
Міфологічний корпус Нанді задокументований у брахманській пуранічній літературі, головним чином у Шива Пурані (складена, ймовірно, між 10-м і 14-м століттями н. е.), Лінга Пурані (складена, ймовірно, між 5-м і 10-м століттями н. е.), значних розділах «Ваю Пурани», «Сканда Пурани» та ширшому шиваїтському пуранічному корпусі. Оповіді про походження божества варіюються в пуранічних джерелах, але зазвичай описують Нанді як сина мудреця Шілада (народженого від відданості Шілади після тривалої аскетичної практики), як досконалого відданого Шиви, який досяг божественного статусу через непохитну відданість, і як охоронця гори Кайлас та божественного захисника порогу шиваїтського священного простору. У певних пуранічних описах Нанді зображений у повністю бичачій формі; в інших Нанді з'являється як людська фігура з бичачою головою; в ще інших Нанді з'являється у повністю людській формі як відданий слуга Шиви. Найбільш відтворюваною іконографічною формою в індійській храмовій скульптурі є лежачий бик ( стханака або сидячий Нанді), зображений у три чверті або повний профіль з головою, злегка повернутою до головного святилища, тілом, прикрашеним церемоніальними дзвонами та декоративними регаліями, та ширшим написовим та духовним словником шиваїтської традиції.
Місце божества в індійській храмовій архітектурі є основоположним. Храм Бріхадішварар у Танджавурі (побудований під час правління Раджа Раджа Чоли I у 1010 році н. е., об'єкт Всесвітньої спадщини ЮНЕСКО) містить одну з найбільших монолітних скульптур Нанді в Індії, вирізану з єдиного блоку граніту та розміром приблизно 6 метрів у довжину та 3,7 метра у висоту. Храм Лепакші в Андхра-Прадеш (побудований під час правління династії Віджаянагара у 16 столітті н. е.) містить подібну монументальну монолітну статую Нанді. Нанді на пагорбах Чамунді в Майсурі (вирізаний у 17 столітті н. е. під час правління династії Водеяр) має висоту приблизно 4,9 метра. Храм Бика в Бангалорі (побудований у 16 столітті н. е. під час правління династії Віджаянагара) є одним із найбільш відвідуваних храмів, присвячених Нанді, на півдні Індії. У всіх цих великих пам'ятках та в ширшому корпусі шиваїтських храмів Нанді займає канонічну позицію охоронця, що стоїть навпроти головного святилища Шиви, постачаючи іконографічний шаблон, який безперервно передавався протягом понад чотирнадцяти століть індійської сакральної архітектури.
Місце божества в активному індуїстському поклонінні є основоположним. Нанді отримує щоденну духовну увагу як частина ширшого ритуального циклу шиваїтського храму, коли віддані роблять підношення Нанді перед входом до святилища Шиви, шепочуть молитви в вухо Нанді (канонічна духовна практика, заснована на вірі, що Нанді передає молитву Шиві) та обходять фігуру Нанді як частину ширшої послідовності духовних дій у храмі. Нанді вшановується на великих шиваїтських фестивалях, включаючи Маха Шивараті (головний шиваїтський фестиваль, що відзначається щорічно в лютому або березні по всій Індії та в ширшій індуїстській діаспорі), на Прадошам (двомісячні шиваїтські дні поклоніння, що відзначаються тринадцятого місячного дня зростаючого та спадаючого місяця), та протягом ширшого шиваїтського ритуального календаря.
Рівень впевненості: ПІДТВЕРДЖЕНО для іконографічної традиції Нанді, пуранічного текстового корпусу, розподілу храмової архітектури та триваючого активного поклоніння.
Композиція татуювання Нанді з'являється в сучасному індійському, індійсько-діаспорному та західному індуїстсько-духовному татуюванні. Канонічна композиція зображує лежачого бика в три чверті профілю, часто з церемоніальними дзвонами, декоративними регаліями, тризубом (трішула) Шиви поблизу, або з ширшим шиваїтським іконографічним словником (лінгам, барабан дамару, півмісяць, санскритське Ом). Композиція використовує візуальний словник від священного божества в активній релігійній традиції; міркування щодо присвоєння, обговорені в спеціальному розділі нижче, слід прочитати перед замовленням роботи. Канонічне розміщення — верхня частина тіла (груди, плече, верхня частина спини, верхня частина руки), відповідно до ширшого індуїстського вчення про чистоту тіла та розміщення зображень божеств.
Потік 2: Єгипетський бик Апіс та культ Мемфіса
Єгипетський потік постачає бика Апіса (Єгипетський Ḥꜣpj; Грецька Ἆπις, Апіс), священний живий бик Мемфіса, ототожнений як земне втілення бога-творця Птаха і шанований як один із найдавніших безперервно документованих куль тварин у світовій релігійній історії. Культ Апіса документується щонайменше з Першої династії Єгипту (бл. 3000 р. до н. е., з найдавнішим достовірним свідченням на Палермському камені) і продовжував активно практикуватися протягом Птолемеївського періоду (до римського завоювання Єгипту в 30 р. до н. е.) і до раннього римського періоду, перш ніж згаснути з активної практики до третього або четвертого століття н. е.
Основні сучасні наукові праці: Ейдан Додсон, The Canopic Equipment of the Kings of Egypt (Kegan Paul, 1994) та ширший корпус робіт Додсона з єгипетської похоронної та культової матеріальної культури; Джеральдін Пінч, Egyptian Mythology: A Guide to the Gods, Goddesses, and Traditions of Ancient Egypt (Oxford University Press, 2002, вперше опубліковано як Handbook of Egyptian Mythology, ABC-CLIO, 2002), стандартний сучасний англомовний довідник з єгипетської міфологічної традиції; Марка Smith, Following Osiris: Perspectives on the Osirian Afterlife from Four Millennia (Oxford University Press, 2017), основне сучасне дослідження ширшої похоронної традиції Осіріса, яка поглинула культ Апіса; та Ейдан Додсон, ред., The Hieroglyphs of Ancient Egypt (Thames and Hudson, різні видання), що надає ширший іконографічний контекст. Культ Апіса задокументований у значних археологічних фондах, зокрема в Серапеумі в Саккарі (підземний похоронний комплекс обожнених биків Апісів, розташований у некрополі Саккар приблизно за 30 кілометрів на південь від Каїра, використовувався щонайменше з часів Нового Царства приблизно з 1500 року до н. е. до елліністичного періоду, виявлений і розкопаний Огюстом Маріеттом, починаючи з 1850 року).
Бик Апіс ідентифікувався при народженні за певним набором фізичних ознак: чорна шкура з білою трикутною міткою на лобі, білий півмісяць на правому боці, мітка у формі скарабея під язиком і хвіст з подвійним волоссям (точний перелік дещо відрізняється в давніх джерелах). Коли попередній бик Апіс помирає, жерці шукали по всьому Єгипту теля, що відповідало необхідним ознакам; теля потім встановлювалося в храмі Птаха в Мемфісі з пишним ритуалом, де бик жив у спеціальному об'ємі, отримував щоденні жертвоприношення, надавав оракули консультантам через спостережувану поведінку (вибір бика між двома камерами їжі, реакція бика на конкретні запитання, ширша оракульна процедура, задокументована в єгипетських та грецьких джерелах) і представляв земну присутність божественного. Після смерті бика тіло муміфікувалося з пишною церемонією та ховалося в Серапеумі в Саккарі в масивному гранітному саркофазі; понад 60 таких саркофагів було знайдено в Серапеумі, вагою від 50 до 80 тонн кожен, що представляє одні з найбільших окремих кам'яних об'єктів, коли-небудь переміщених давньою рукою та мотузковою технікою.
Культ Апіса був поглинений синкретичним культом Серапіса за династії Птолемеїв (Птолемей I Сотер, правління 305-282 рр. до н. е., заснував культ Серапіса як синтез Апіса з Осірісом та елементами грецької божественної лексики, включаючи Зевса, Аїда та Асклепія). Серапіс став головним державним культом Єгипту Птолемеїв, з Серапеум Александрійський (храмовий комплекс, розташований поруч із великою бібліотекою, зруйнований у 391 році н. е. християнськими бунтівниками під керівництвом патріарха Феофіла Александрійського), що слугував головним культовим центром. Бик Апіс продовжував шануватися в Мемфісі під ідентифікацією Серапіса протягом римського періоду, перш ніж культ згас із поширенням християнізації Єгипту.
Рівень впевненості: ПІДТВЕРДЖЕНО існування культу Апіса, його іконографію та тривале династичне та Птолемеївське поклоніння; археологія Серапеуму надає значні матеріальні докази.
Композиція з биком Апісом з'являється в сучасних роботах у стилі єгипетського відродження, пов'язаних з класичною історією та середземноморською спадщиною. Канонічна композиція зображує бика з сонячним диском між рогами (іконографічний маркер, що відрізняє Апіса від загальних зображень биків), з анхом, джед-стовпом або з ширшим словником єгипетських ієрогліфів. Композиція є іконографічно відкритою в сучасній татуювальній практиці; культ Апіса не є триваючою активною релігійною традицією, а реєстр єгипетської спадщини широко використовується сучасними єгиптянами, коптськими християнами та ширшими популяціями середземноморського походження без специфічних проблем племінних обмежень, які регулюють певні корінні татуювальні традиції.
Потік 3: Критський та мінойський стрибки через бика в Кносі
Критський та мінойський потік надає одну з найбільш іконографічно виразних композицій із биком у світовій історії мистецтва: стрибки через бика фреска з Кносського палацу на Криті, датована приблизно 1500 роком до н. е. періоду пізнього мінойського IB і розкопана Сeром Артуром Евансом (1851–1941) з Британської школи в Афінах між 1900 і 1935 роками. Фреска зі стрибками через бика з Кносу, знайдена у фрагментарному стані та реконструйована швейцарським художником Емілем Жілльєроном та його сином Емілем Жілльєроном молодшим під наглядом Еванса, зображує трьох фігур в атлетичній взаємодії з биком, що нападає: фігура, що тримає бика за роги спереду, фігура, що перестрибує через спину бика, і фігура з піднятими руками позаду бика. Реконструйована фреска зберігається в Археологічному музеї Іракліона на Криті та є канонічним іконографічним зображенням мінойського ритуалу стрибків через бика.
Основні сучасні наукові праці: Сeром Артуром Евансом, The Palace of Minos at Knossos (Macmillan, 1921–1935, у чотирьох томах), фундаментальна монографія про розкопки та основний документ матеріалів Кносу; Нанно Марінатос, Minoan Religion: Ritual, Image, and Symbol (University of South Carolina Press, 1993), основний сучасний англомовний синтез мінойської релігійної іконографії; Родні Кастелден, Minoans: Life in Bronze Age Crete (Routledge, 1990), ширший культурно-історичний синтез мінойської цивілізації; та Дж. Александер МакГілліврей, Minotaur: Sir Arthur Evans and the Archaeology of the Minoan Myth (Hill and Wang, 2000), основне сучасне біографічне та критичне висвітлення методів розкопок та реконструкції Еванса, які зазнали значної подальшої наукової критики.
Фреска зі стрибками биків у Кносі є частиною ширшої мінойської візуальної культури, в якій бик є однією з найчастіше зображуваних тварин у пізньому бронзовому віці Егейського моря. Образи биків з'являються на мінойських печатках, золотих ритонах (посудинах для жертвоприношень, включаючи знаменитий ритон із головою бика з Кносу, вирізаний з чорного стеатиту з кришталевими очима та позолоченими дерев'яними рогами, бл. 1500 р. до н. е., Археологічний музей Іракліону), бронзових статуетках, керамічному декорі, а також у ширшому корпусі палацових фресок та гліптики печаток. ритон із головою бика є одним із найвідоміших об'єктів археології Егейського бронзового віку та надає паралельні докази центральної ролі образів бика в мінойському релігійному та церемоніальному житті.
Інтерпретаційне питання того, що зображує фреска зі стрибками биків, було предметом широких наукових дискусій. Еванс інтерпретував фреску як буквальний запис реального мінойського атлетичного ритуалу, в якому акробати перестрибували через биків, що нападали, у церемоніальному контексті; подальші вчені (Марінатос 1993; Кастелден 1990) загалом прийняли інтерпретацію стрибків биків, обговорюючи точний ритуальний контекст (релігійне посвячення, атлетичний видовище, підготовка до жертвоприношення, демонстрація королівської чи аристократичної влади). Фізична здійсненність зображеного маневру (захоплення рогів бика, що нападає, і перестрибування через його спину) обговорювалася в науковій літературі; консенсусна інтерпретація полягає в тому, що фреска зображує реальну мінойську практику, хоча точні атлетичні та ритуальні техніки вже неможливо відновити.
Рівень впевненості: ЗМІШАНИЙ для фрески зі стрибками биків у Кносі. Існування фрески та її приблизна дата ПІДТВЕРДЖЕНІ; реконструкція Еванса та Жілльєрона зазнала критики в подальших дослідженнях за включення значного інтерпретаційного доповнення фрагментарного оригінального матеріалу; інтерпретація зображеної діяльності як реального мінойського ритуалу стрибків биків є консенсусною, але залишається інтерпретативною.
Композиція зі стрибками биків з'являється в сучасній класичній історії, археологічній спадщині та татуюваннях середземноморської культури. Канонічна композиція відтворює сцену з трьома фігурами та биком у стилі мінойської фрески, часто з характерними мінойськими конвенціями зображення (розрізнення червоного та білого кольору шкіри між чоловічими та жіночими фігурами, вузька талія та широкі плечі, довге розпущене волосся), часто в поєднанні з ширшим мінойським візуальним словником (лабрис — подвійна сокира, богиня змій, восьминіг, дельфін). Композиція є іконографічно відкритою; мінойська цивілізація не є триваючою активною культурою з обмеженими претензіями на спадщину щодо образів.
Потік 4: Грецький Мінотавр і Тесей у лабіринті
Грецький міфологічний потік надає Мінотавра (давньогрецька Μινώταυρος, Мінотаврос, «бик Міноса»), напівлюдину-напівбика, чудовисько, ув'язнене в лабіринті Кносу та вбите афінським героєм Тесеєм. Розповідь про Мінотавра задокументована в основній грецькій та римській міфографічній літературі, з канонічним синтезом у Аполлодорі, Бібліотека (I або II століття н. е., Книга III, розділи 1 і 15); Плутарх, Життя Тесея (бл. 100 р. н. е., розділи 15–19); Діодор Сицилійський, Історична бібліотека (I століття до н. е.); та Овідій, Метаморфози (бл. 8 р. н. е., Книга VIII, рядки 152–182). Ця розповідь є одним із фундаментальних циклів грецької міфології та була постійно продуктивною протягом понад двох тисяч років європейської літературної та мистецької традиції.
Розповідь: Цар Мінос Критський, отримавши від Посейдона чудовий білий бик для жертвоприношення, відмовився принести його в жертву і замінив меншою твариною. Посейдон, розгніваний заміною, змусив дружину Міноса Пасіфаю закохатися в бика; Пасіфая, за допомогою майстра Дедала, який побудував дерев'яну корову, в якій сховалася Пасіфая, зачала від бика і народила Мінотавра, істоту з людським тілом і головою бика. Мінос, не в змозі вбити чудовисько, але не бажаючи дозволити йому вільно блукати, доручив Дедалу побудувати лабіринт у Кносі, складний лабіринт, з якого не міг вибратися жоден вхідний, і ув'язнив там Мінотавра. Після смерті свого сина Андрогея в Афінах Мінос наклав на Афіни данину з семи юнаків і семи дівчат, яких відправляли кожні дев'ять років (або щорічно в деяких версіях) як жертв для Мінотавра. Афінський герой Тесей, син царя Егея, добровільно став одним із юнаків під час третьої данини, відплив на Крит, йому допомогла дочка Міноса Аріадна (яка дала йому нитку, щоб позначити свій шлях через лабіринт), убив Мінотавра і втік з Аріаднею. Дедал і його син Ікар згодом втік із лабіринту на крилах з пір'я та воску, а Ікар, як відомо, загинув, полетівши надто близько до сонця.
Основні сучасні наукові дослідження оповіді про Мінотавра: Карл Кереньї, «Герої Греків» (Thames and Hudson, 1959) — фундаментальний сучасний синтез грецької міфології героїв; Вальтер Буркерт, «Homo Necans: Антропологія давньогрецького ритуалу жертвоприношень та міфу» (University of California Press, 1983, переклад з німецької) — основне сучасне дослідження грецької міфологічно-ритуальної традиції жертвоприношень; та Генрі Дж. Вокер, «Тесей та Афіни» (Oxford University Press, 1995) — основна сучасна монографія про Тесея як афінського героя-громадянина. Оповідь про Мінотавра безперервно розвивалася в європейській літературі та мистецтві, від римських настінних розписів у Помпеях до відродження класичної традиції в епоху Відродження, через канонічні сучасні інтерпретації в «Уліссі» Джеймса Джойса (1922, з фігурою Дедала-Стівена), естампі «Мінотавромахія» Пабло Пікассо (1935) та ширшої серії Пікассо про Мінотавра, оповідання Хорхе Луїса Борхеса «Дім Астеріона» (1947, переказ оповіді про Мінотавра з точки зору монстра), «Король має померти» Мері Рено (1958), а також у ширшій сучасній традиції фентезі та міфологічної прози.
Рівень впевненості: ПІДТВЕРДЖЕНО для міфологічної традиції та її канонічної літературної передачі; оповідь про Мінотавра є одним із найкраще задокументованих циклів грецької міфології. Історичне питання про те, чи зберігає оповідь про Мінотавра будь-які спогади про реальні мінойські ритуали, пов'язані з биками (пов'язуючи міфологічну традицію з археологічними свідченнями стрибків через бика, обговореними в Потоці 3), є предметом суперечок у сучасній науці і залишається інтерпретаційним.
Композиція з Мінотавром з'являється в сучасному татуюванні на класичну міфологію, фентезі, темне мистецтво та тематику лабіринту. Канонічна композиція зображує напівлюдину-напівбика, часто з детальними рогами, часто в оточенні лабіринту, часто в парі з Тесеєм та ниткою Аріадни або з ширшим візуальним словником грецької міфології. Композиція читається як класична міфологічна відсилка, як розповідь про монстра та героя, і як ширший реєстр поєднання лабіринту та бика. Мотив перетинається з ширшим реєстром грецької міфології в татуюванні та з роботами у стилі фентезі та міфології.
Потік 5: Римська тавроктонія Мітри
Римський потік містерійних релігій постачає мітраїстську тавроктонію (латинізоване від грецького ταυροκτονία, тауроктонія, «вбивство бика»), канонічне культове зображення римського культу Мітри, на якому бог Мітра стоїть на бику і встромляє кинджал йому в шию, тоді як супутні фігури (собака, змія, скорпіон, ворон та супроводжуючі зі смолоскипами на ім'я Кавтес і Кавтопат) оживляють сцену. Тавроктонія є одним із найчастіше відтворюваних культових зображень римського імперського періоду, з понад 1000 збережених культових рельєфних пам'ятників, знайдених на колишніх імперських територіях, переважно розподілених по європейських музеях та серед збережених на місцях мітреумів римських археологічних пам'яток.
Основні сучасні наукові праці: Манфред Клаусс, «Римський культ Мітри: Бог та його таємниці» (Routledge, 2000, переклад Річарда Гордона з німецького оригіналу «Mithras: Kult und Mysterien», C. H. Beck, 1990) — фундаментальний сучасний синтез культу англійською мовою; Роджер Бек, «Релігія культу Мітри в Римській імперії: Таємниці Непереможного Сонця» (Oxford University Press, 2006) — основне сучасне інтерпретаційне дослідження астрономічної та космологічної основи культу; Девід Улансі, «Походження містерій Мітри: Космологія та спасіння у стародавньому світі» (Oxford University Press, 1989) — впливова монографія з астрономічної інтерпретації, яка запропонувала тавроктонію як зоряну карту прецесії рівнодень; та Франц Кумон, «Textes et monuments figurés relatifs aux mystères de Mithra» (Брюссель: Lamertin, 1894–1899, у двох томах) — фундаментальний корпус мітраїстських пам'ятників кінця XIX століття, який залишається канонічним посиланням для збереженого матеріалу, незважаючи на суттєву подальшу наукову переробку інтерпретаційної основи Кумона.
Культ Мітри існував у Римській імперії приблизно з першого до четвертого століть н.е., з найдавнішими достовірними свідченнями наприкінці першого століття н.е. (культ, схоже, потрапив до римського світу через контакт римської армії на східному кордоні з парфянською та ширшою іранською релігійною традицією, хоча точне походження та зв'язок римського Мітри з іранським Мітрою залишаються предметом суперечок у науковій літературі). Культ був поширений на ширших територіях Римської імперії з особливою концентрацією у прикордонних провінціях (Британія, Рейнська область, Дунайські провінції, Сирія та Північна Африка) та в самому місті Рим, зі значними археологічними залишками, збереженими на таких об'єктах, як Мітреум Сан-Клементе в Римі, Мітреум в Остії Антика, Мітреум Волбрук у Лондоні (виявлений у 1954 році, зараз експонується у відвідувальному центрі London Mithraeum під штаб-квартирою Bloomberg) та численні мітреуми прикордонних провінцій, задокументовані в корпусі римської археології.
Культ був суто чоловічим і структурований навколо семиступеневої ініціаційної ієрархії (Коракс, Німфа, Мілес, Лев, Перс, Геліодром, Патер), де посвячені проходили через ступені через ритуальне навчання та сакральні трапези, що проводилися в невеликих безвіконних культових будівлях (мітреумах), які слугували канонічним культовим простором. Культове зображення тавроктонії встановлювалося в кожному мітреумі, забезпечуючи візуальний фокус культу та іконографічний якір міфологічної розповіді культу. Точний зміст міфології культу, ритуальної практики та теологічної основи відомий лише фрагментарно з наявних написів, культових зображень та непрямих свідчень у християнських та язичницьких літературних джерелах (культ тримав свої вчення суворо в таємниці від посвячених), а сучасна наукова реконструкція релігійного змісту культу залишається активним питанням інтерпретації.
Рівень впевненості: ПІДТВЕРДЖЕНО для існування мітраїстського культу, його географічного поширення, археологічного корпусу та приблизної хронології; ЗМІШАНИЙ для точного релігійного змісту культу, зв'язку з іранським Мітрою та конкретної астрономічної чи космологічної інтерпретації тавроктонії, які залишаються предметом суперечок у науковій літературі.
Композиція мітраїстської тавроктонії з'являється в сучасному татуюванні на класичну історію, езотерику, містерійні релігії, римську військову тематику та астрономічно-символічну тематику. Канонічна композиція зображує повну сцену тавроктонії з Мітрою, що стоїть на бику, ударом кинджала, супутніми собакою, змією та скорпіоном, а також бічними смолоскипами Кавтеса (з піднятим смолоскипом) і Кавтопата (з опущеним смолоскипом); скорочені композиції зображують лише центральні фігури Мітри та бика. Композиція використовує візуальний словник історичного містерійного культу, який припинив активну практику до кінця четвертого або початку п'ятого століття н.е.; міркування щодо релігійної апропріації, які керують живими традиційними божествами, не застосовуються до мітраїстського реєстру, і композиція є іконографічно відкритою в сучасній татуювальній практиці.
Потік 6: Іспанська коррида де торос та традиція матадора
Іспанський потік постачає Корида де Торос (іспанською «біг биків» у формальному сенсі бою биків, на відміну від encierro обговореного в Потоці 7), кодифікований ритуальний бій між матадором та бойовим биком («торо браво) задокументований щонайменше з часів середньовічного іберійського періоду та кодифікований у сучасній формі протягом 18-го та 19-го століть. Коррида є однією з найбільш іконічно відмінних культурних практик Піренейського півострова і постачає канонічний середземноморський реєстр боїв биків та людей.
Основні сучасні англомовні наукові праці: Тімоті Мітчелл, Blood Sport: A Social History of Spanish Bullfighting (University of Pennsylvania Press, 1991), фундаментальний сучасний соціально-історичний синтез; Геррі Марвін, Bullfight (Basil Blackwell, 1988), основна антропологічна праця про корриду як ритуал і культурну практику; та Едріан Шуберт, Death and Money in the Afternoon: A History of the Spanish Bullfight (Oxford University Press, 1999), основна сучасна економіко-історична праця про індустрію корриди. Фундаментальна літературна праця англійською мовою: Ернест Хемінгуей, Death in the Afternoon (Charles Scribner's Sons, 1932), обширний нон-фікшн опис іспанської кориди Хемінгуея, написаний наприкінці 1920-х та на початку 1930-х років після його численних візитів до Памплони, Мадрида, Ронди, Севільї та ширшого кола корид Іспанії; книга залишається одним із канонічних англомовних описів цієї практики та постачає домінуючий англомовний літературний реєстр, через який коррида була передана неіспанській аудиторії.
Коррида складається з трьох формальних частин (терсіос): терсіо де варас (пікадори на конях атакують бика списом, щоб перевірити його силу); терсіо де бандерильяс (бандерильєро пішки вставляють пари прикрашених багдених палиць у плечі бика); та терсіо де муерте (матадор працює з биком за допомогою маленької червоної накидки, мулета, і зрештою вбиває бика ударом меча). Повне корріда включає трьох матадорів, кожен з яких бореться з двома биками, загалом шість биків, убитих у стандартній програмі дня. Практика регулюється ретельно кодифікованими правилами, задокументованими в Тауринський регламент (правилах бою биків іспанської держави та автономних спільнот), оцінюється головою президентом в ложі арени для бою биків, і постачає канонічний іберійський ритуально-видовищний реєстр.
як емблема штату Техас задокументований у спортивній програмі Техаського університету в Остіні (UT Longhorns, з жестом "Hook 'em horns", запровадженим у 1955 році), у візуальному словнику штату Техас та в ширшому реєстрі техаської культурної ідентичності. Композиція з'являється в татуюваннях для клієнтів з техаським походженням, з приналежністю до Техаського університету або з ширшою техаською культурною ідентифікацією, і постачає регіонально специфічну композицію бика, яка сприймається як пов'язана з Техасом, а не як загально-західна. етична суперечка навколо корріди посилилася наприкінці 20-го та на початку 21-го століть разом із ширшими західними рухами за добробут тварин та права тварин. Практика була заборонена в Каталонії з 2010 року (парламент Каталонії проголосував за заборону корріди в липні 2010 року, заборона набула чинності в січні 2012 року, хоча Конституційний суд Іспанії скасував каталонську заборону в 2016 році на підставі конфлікту з компетенцією іспанської держави щодо національної культурної спадщини; практичний ефект полягав у тому, що корріда не була відновлена в Каталонії, незважаючи на юридичне відновлення); була заборонена на Канарських островах з 1991 року; і була предметом тривалих суперечок в Іспанії, Франції (де корріда практикується в південних французьких департаментах колишнього langue d'oc регіону), Португалії (де турадаш португезаш зберігають бика живим наприкінці бою на відміну від іспанської традиції) та в країнах Латинської Америки, де корріда також практикується (Мексика, Колумбія, Венесуела, Перу, Еквадор). Національні дебати в Іспанії щодо корріди були значними: права партія Partido Popular загалом підтримувала практику як іспанську національну культурну спадщину, а ліва партія Podemos та ширші захисники тварин загалом виступали проти практики з міркувань жорстокого поводження з тваринами.
Рівень впевненості: ПІДТВЕРДЖЕНО існування, кодифікацію та триваючу практику корріди; ЗМІШАНИЙ щодо ширших дебатів навколо її культурного та етичного статусу, які залишаються політично спірними.
Композиція матадора та корріди з'являється в сучасному іберійському, іспансько-культурному, літературному за Хемінгуеєм та пов'язаному з боями биків тату-мистецтві. Канонічна композиція зображує матадора з маленьким червоним плащем, що протистоїть бику, який атакує, часто в драматичному профілі природний пас (матадор отримує бика лівою рукою без меча) або деречазо пас (у правій руці з мечем), часто в драматичній позі вбивства, часто в поєднанні з матадором traje de luces (вишуканий вишитий «костюм вогнів», який носять на арені для кориди). Композиція читається як іберійська культурна спадщина, як спортивно-ритуальний реєстр і як традиційна іспанська ідентичність. Композиція відповідає іспанському, мексиканському та ширшому іспаномовному культурному реєстру; Обговорення етичних суперечок, наведене вище, слід визнати під час розмови про дизайн, особливо з клієнтами, які самі не належать до іспанської чи мексиканської культурної спадщини та які, можливо, не брали участь у ширшій дискусії.
Потік 7: Памплонське енсьєрро та біг биків
Іспанський потік також постачає encierro (ісп. «біг»), канонічна памплонська подія з бігу з биками, що проводиться щорічно під час Сан-Фермін фестиваль з 6 по 14 липня в столиці Наварри, під час якого молоді чоловіки (і все частіше молоді жінки) біжать вулицями старого міста перед тим, як бики переміщуються з загін до арени для кориди на обідню кориду. Pamplona encierro є однією з найбільш визнаних у всьому світі іспанських культурних подій і забезпечує паралельний іконографічний регістр до офіційної кориди.
Основним сучасним науковим трактуванням є Геррі Марвін, «Мисливець на лисиць, боєць биків і іноземець» (антропологічний нарис, зібраний у різних томах), і більш широка робота Марвіна про іберійський ритуал; Аллен Джозефс, Ritual and Sacrifice in the Corrida: The Saga of Cesar Rincon (Університетське видавництво Флориди, 2002); і Джон Хупер, «Нові іспанці» (Penguin, 2006, багато видань), ширший іспанський культурно-історичний синтез. Еньєрро отримав міжнародну популярність завдяки роману Ернеста Хемінгуея «І сходить сонце» (1926), роману, дія якого частково розгортається в Памплоні під час фестивалю Сан-Фермін і значною мірою відповідальна за міжнародний інтерес туристів до події після 1926 року.
Еньєрро пролягає по 875-метровій трасі від с Коррал де Санто Домінго біля підніжжя старого міста, вгору по Калле Санто-Домінго, через площу Консисторіал перед ратушею Памплони, уздовж Калле Меркадерес, навколо небезпечного кривої на розі Меркадерес і Естафета (місцева назва La Curva, одна з найнебезпечніших точок маршруту), вгору по Калле Естафета, в callejon (вузький прохід біля входу на арену для кориди), і в саму арену. Біг зазвичай триває дві-три хвилини; шість бойових биків і приблизно шість волів ( кабестро, навчених биків, які ведуть бойових биків уздовж маршруту) випускають із загону о 8:00 кожного з восьми днів фестивалю encierro. Травми є звичайним явищем (зазвичай десятки бігунів за фестиваль отримують медичну допомогу у зв’язку з травмами під час топтання, падіннями та уколами); Смертельні випадки рідкісні, але задокументовані (шістнадцять бігунів було вбито в Еньєрро з початку ведення сучасних записів у 1910 році, з останнім смертельним випадком був Даніель Хімено Ромеро, забитий 10 липня 2009 року).
Еньєрро та ширший фестиваль Сан-Фермін були суттєво сформовані міжнародним туристичним феноменом після популяризації Хемінгуеєм у 1926 році; фестиваль зараз збирає приблизно один мільйон відвідувачів щорічно протягом восьмиденної програми та є предметом постійних дебатів у Памплоні щодо зв’язку між традиційною культурною практикою Наварри та міжнародною туристичною економікою.
Рівень впевненості: ПЕРЕВІРЕНО щодо існування, маршруту, хронології та постійної практики encierro.
Композиція encierro з’являється в сучасних татуюваннях, присвячених пам’яті подорожей, іспанській культурі, літературі Хемінгуея та пригодницьким татуюванням. Композиція зазвичай відображає фігури, що біжать попереду биків у характерній вузькій вуличці, часто в біло-червоному святковому вбранні Сан-Ферміна (біла сорочка та штани з червоним pañuelo шийна хустка та червоний пояс), часто в поєднанні з датами конкретного року, який носив encierro, часто з літературними посиланнями, пов’язаними з Хемінгуеєм. Композиція читається як меморіал пригодницького туризму, як посилання на іспанську культуру та як більш широкий реєстр бігу з биками; композиція є відкритою комерційною роботою для клієнтів, які особисто брали участь у encierro або які посилаються на ширшу культурну традицію Сан-Фермін.
Потік 8: Американське родео та професійні змагання з верхової їзди на биках
Американський потік постачає родео традиція (іспано-мексиканська етимологія, що походить від vaquero тваринницька культура Нової Іспанії) і зокрема їзда на биках Дисципліна, в якій вершник намагається залишатися на спині бика, що бореться, протягом восьми секунд, у той час як бик намагається кинути його. Американська верхова їзда на биках виникла з ширшої традиції роботи на ранчо на Заході Америки після громадянської війни та перетворилася на кодифікований змагальний вид спорту наприкінці 19-го та 20-го століть.
Основні сучасні наукові праці: Мері Лу ЛеКомпт, Cowgirls of the Rodeo: Pioneer Professional Athletes (University of Illinois Press, 1993), фундаментальна сучасна академічна монографія про жінок в історії родео; Крістін Фредрікссон, American Rodeo: From Buffalo Bill to Big Business (Texas A&M University Press, 1985), головний історичний синтез ширшої індустрії родео; і Деметріус В. Пірсон, «Дикий Захід спорту: Родео» (Routledge, 1988, з наступними виданнями), стандартний довідник для розвитку спорту. Подальша документація міститься в Асоціація професійних ковбоїв родео (PRCA), в архівах Cheyenne Frontier Days (історичне родео у Вайомінгу, що проводиться щорічно з 1897 року), у фондах Національного ковбойського музею та Музею західної спадщини в Оклахома-Сіті, а також у ширшій науковій літературі про західну спадщину.
як емблема штату Техас задокументований у спортивній програмі Техаського університету в Остіні (UT Longhorns, з жестом "Hook 'em horns", запровадженим у 1955 році), у візуальному словнику штату Техас та в ширшому реєстрі техаської культурної ідентичності. Композиція з'являється в татуюваннях для клієнтів з техаським походженням, з приналежністю до Техаського університету або з ширшою техаською культурною ідентифікацією, і постачає регіонально специфічну композицію бика, яка сприймається як пов'язана з Техасом, а не як загально-західна. Професійні вершники на биках (PBR) організація заснована в 1992 двадцятьма професійними вершниками на биках, які відокремилися від ширшої структури PRCA, щоб створити змагальний тур, присвячений їзді на биках. Згодом PBR перетворилася на домінуючу організацію професійної верхової їзди на биках із щорічним Всесвітнім фіналом PBR, який забезпечує канонічний чемпіонат наприкінці року, а більш широкий тур PBR розподіляється між приблизно 30 подіями щорічно у великих містах Америки. Відомі чемпіони PBR включають Адріано Мораєс (бразилець, триразовий чемпіон світу 1994, 2001, 2006), Джастін Макбрайд (американець, дворазовий чемпіон світу 2005 і 2007 років), Дж. Б. Мауні (американець, дворазовий чемпіон світу 2013 і 2015 років), і Джесс Локвуд (американець, дворазовий чемпіон світу 2017 і 2019 років). Серед відомих биків, що борються, є Bodacious (один із найвідоміших биків 1990-х років, пішов у відставку 1995 року через проблеми з безпекою після численних важких травм вершника), Бушвакер (PBR Bucking Bull of the Year кілька разів у 2010-х) і Плавний оператор (бик-чемпіон кінця 2010-х).
Змагання з верхової їзди на биках регулюються кодифікованими правилами підрахунку очок: вершник повинен залишатися на борту протягом восьми секунд, тримаючись лише однією рукою (вільна рука не повинна торкатися бика чи будь-якої іншої поверхні); їзда оцінюється за 100-бальною шкалою, розподіленою порівну між продуктивністю вершника (максимум 50 балів, заснованих на формі, контролі, пришпорюванні та відповідності ритму бика) та продуктивністю бика (максимум 50 балів, заснованих на інтенсивності удару, удару, обертання та загальної складності). Гонщик, який не втримався на борту протягом восьми секунд, не отримує балів. Цей вид спорту є однією з найнебезпечніших спортивних дисциплін у сучасному американському спорті, із значним рівнем травм та випадковими смертельними випадками, задокументованими в історії PBR та PRCA.
Рівень впевненості: ПЕРЕВІРЕНО для традицій родео та PBR.
Композиція з родео та катанням на биках з’являється в сучасному американському вестерні, музиці кантрі, культурній спадщині Техасу та Оклахоми та татуюванні, пов’язаному з традиціями скотарства. Композиція зазвичай представляє вершника на бику в характерному три чверті профілю, часто з обстановкою на арені для родео, часто з регіональними чи державними посиланнями (Самотня зірка Техасу, прапор штату Оклахома, регіональні бренди ранчо), часто в поєднанні з ширшою музикою кантрі та культурним словником родео. Композиція читається як американська західна спадщина, як приналежність до тваринництва та родео та як реєстр спортивних видовищ. Композицію широко виробляють у магазинах, які обслуговують сільську та фермерську клієнтуру на Заході Америки.
Потік 9: Нью-Йоркський бик, що несеться (Артуро Ді Модіка, 1989)
Американський фінансово-культурний потік постачає Зарядний бик (часто званий «Бик Волл-стріт» або «Бик Боулінг-Грін»), бронзова скульптура вагою 3200 кілограмів і висотою 11 футів від американського художника сицилійського походження Артуро Ді Модіка (1941–2021), встановлена без дозволу під 60-футовою ялинкою в парку Боулінг-Грін у Нижньому Мангеттені в ніч на 15 грудня 1989 року, після краху фондового ринку 19 жовтня 1987 року, відомого як Чорний понеділок. Скульптура згодом стала одним із найвідоміших у світі творів публічного мистецтва в Нью-Йорку і є канонічною іконографічною фігурою американського оптимізму на фінансових ринках.
Ді Модіка фінансував скульптуру особисто, витративши приблизно 360 000 доларів власних коштів на створення твору як того, що він описав як «акт партизанського мистецтва», призначений як подарунок місту Нью-Йорк і як символ «сили, потужності та надії американського народу». Скульптура була розміщена перед Нью-Йоркською фондовою біржею на Брод-стріт; поліція Нью-Йорка вилучила скульптуру пізніше 15 грудня 1989 року, посилаючись на відсутність дозволу. Після значної громадської реакції та уваги ЗМІ Департамент парків і відпочинку Нью-Йорка домовився про перевстановлення скульптури в невеликому трикутному парку на Боулінг-Грін біля підніжжя Бродвею, за два квартали від фондової біржі, де вона залишається безперервно з 21 грудня 1989 року. Твір завжди планувався як тимчасова інсталяція відповідно до початкового подарунка Ді Модіки та домовленості міста про перевстановлення, але залишався на місці понад 35 років.
Фраза «бичачий ринок» (фінансовий ринок з тенденцією до зростання) задокументована в англійській мові щонайменше з початку 18 століття. Період бульбашки Південного моря 1720 року містить ранні свідчення термінології бичачого та ведмежого ринків в англійській фінансовій лексиці; точне походження лінгвістичної відмінності між биком і ведмедем оскаржується в етимологічній літературі, з запропонованими походженнями, що включають розваги з цькування биків і ведмедів ранньомодерної Англії (бик атакує вгору, ведмідь б'є вниз), бої биків проти ведмедів на ранніх американських прикордонних розвагах та ширшу старосвітську фольклорну традицію парного протистояння бика та ведмедя. Скульптура «Атакуючий бик» спирається на цю встановлену лінгвістичну традицію та втілює її в монументальній бронзовій формі.
Скульптура стала предметом значних подальших дискусій щодо публічного мистецтва. У березні 2017 року скульпторка Крістен Вісбал встановила «Безстрашна дівчинка» бронзову, невелику фігуру дівчини в зухвалій позі, що стоїть прямо навпроти «Атакуючого бика», за замовленням State Street Global Advisors до Міжнародного жіночого дня, з метою сприяння лідерству жінок у фінансовій галузі. Ді Модіка публічно заперечив встановлення «Безстрашної дівчинки», вважаючи, що це спотворює художній задум його оригінального «Атакуючого бика», і «Безстрашну дівчинку» було перенесено в грудні 2018 року на позицію навпроти Нью-Йоркської фондової біржі, за два квартали від «Атакуючого бика». Ді Модіка помер у лютому 2021 року у своєму домі на Сицилії, а «Атакуючий бик» залишився на Боулінг-Грін.
Рівень впевненості: ПІДТВЕРДЖЕНО щодо встановлення «Атакуючого бика», авторства Ді Модіки та подальшої історії публічного мистецтва.
Композиція «Атакуючий бик Волл-стріт» з'являється в сучасному татуюванні, пов'язаному з фінансовою індустрією, американським капіталізмом, спадщиною Нью-Йорка та бичачим ринком. Композиція зазвичай зображує бика в його характерній атакуючій позі з опущеною головою, піднятою задньою частиною та витягнутим хвостом, часто з фоном Волл-стріт (фасад Нью-Йоркської фондової біржі, загальний горизонт Нижнього Мангеттена), часто в поєднанні з явними фінансовими посиланнями (текст біржового котирування, логотип Dow Jones, тікер Нью-Йоркської фондової біржі, загальна візуальна лексика фінансового сектора). Композиція читається як оптимізм бичачого ринку, як приналежність до фінансової індустрії, як спадщина американського капіталізму та як ширший культурний реєстр Волл-стріт. Композиція є відкритою комерційною роботою без проблем культурного контексту і широко замовляється клієнтами, пов'язаними з фінансовими послугами, торгівлею, управлінням активами та ширшим сектором ринків капіталу.
Потік 10: Скандинавська Аудумла та первісна корова
Норвезький міфологічний потік містить паралельну бичачу фігуру – Аудумлу (давньонорвезькою Auðhumla або Auðumbla, етимологія невизначена, але, можливо, означає «багата безрога корова»), первісну корову норвезького космогонічного наративу, яка годувала велетня Іміра молоком, що текло з її чотирьох вименів, і яка злизувала сіль з первісного льоду, щоб звільнити першого бога Бурі. Аудумла задокументована в «Молодшій Едді»Сноррі Стурлусона (написаній приблизно в 1220 році в Ісландії), зокрема в розділі «Видіння Гюльві» (Gylfaginning), і є однією з основоположних фігур норвезької космогонії. Наратив: на початку, до створення світу, існувала лише первісна порожнеча Гіннунгагап, з царством вогню Муспельхейм на півдні та царством льоду Ніфльхейм на півночі. Коли тепло Муспельхейму зустрілося з льодом Ніфльхейму, талий лід злився у велетня
Іміра (Ymir), первісного велетня, який є предком крижаних велетнів. З того ж талого льоду з'явилася корова Аудумла; Імір живився чотирма річками молока, що текли з вименів Аудумли. Сама Аудумла живилася, злизуючи солоний лід; в перший день її злизування з'явилося волосся людини; на другий день – голова; на третій день – повне тілоБурі (Búri), першого бога і діда Одіна. Син БуріБорр (Borr) одружився з велеткою Бестлою (Bestla), і трьома синами Борра та Бестли булиОдін Одін, Вілі(Vili) та Ве(Vé), які вбили Іміра і сформували світ з його тіла.
Основні сучасні наукові праці: Джона Ліндоу(John Lindow), «Norse Mythology: A Guide to the Gods, Heroes, Rituals, and Beliefs» (Oxford University Press, 2001), основний сучасний англомовний довідник з скандинавської міфології; Хільду Родерік Елліс Девідсон(Hilda Roderick Ellis Davidson), «Gods and Myths of Northern Europe» (Penguin, 1964); та Ентоні Фолкса(Anthony Faulkes), перекладач і редактор «Молодшої Едди» (Everyman, 1995). Наратив про Аудумлу в основному задокументований у (Gylfaginning), і є однією з основоположних фігур норвезької космогонії. і є канонічним норвезьким реєстром корови та створення, хоча Аудумла технічно є коровою, а не биком, і представляє жіночий бичачий космогонічний реєстр на відміну від чоловічих бичачих традицій інших культурних потоків.
Рівень впевненості: ПІДТВЕРДЖЕНО щодо текстової традиції Аудумли в «Молодшій Едді».
Композиція Аудумли зустрічається в сучасному татуюванні рідше, ніж інші норвезькі міфологічні фігури (Слейпнір, ворони Одіна Хугін і Мунін, молот Тора Мйольнір, світове дерево Іггдрасіль), але іноді з'являється в композиціях на норвезьку міфологічну та скандинавську тематику, часто зображується з чотирма річками молока, часто в поєднанні з Іміром або ширшою норвезькою космогонічною візуальною лексикою. Композиція читається як посилання на норвезьку міфологію та ширший скандинавський спадковий реєстр. Як і будь-яка норвезька язичницька іконографія, тату-майстри повинні знати різницю між загальним посиланням на норвезьку міфологію та конкретними символами, прийнятими ультраправими рухами; композиція Аудумли іконографічно відрізняється від будь-якого набору символів, прийнятих ультраправими.
Потік 11: Китайський зодіакальний бик та східноазійський реєстр
Китайський зодіак (生肖, shēngxiào) бик (牛, niú) є другим із дванадцяти тваринних знаків китайського астрологічного циклу, з відповідними роками, включаючи 1937, 1949, 1961, 1973, 1985, 1997, 2009 та 2021 роки за сучасним григоріанським календарем. Китайський знак бика часто ототожнюється з водяним буйволом у ширшій східно- та південно-східноазійській візуальній традиції, причому сільськогосподарський контекст (бик або водяний буйвол як основна тяглова тварина доіндустріального східно- та південно-східноазійського рисового землеробства) забезпечує домінуючий культурний реєстр.
Вольфрам Еберхард(Wolfram Eberhard), «A Dictionary of Chinese Symbols: Hidden Symbols in Chinese Life and Thought» (Routledge, 1986, оригінально опубліковано німецькою мовою в 1983 році як Lexikon chinesischer Symbole), надає основоположний англомовний довідник щодо китайських символічних культурних значень, включаючи запис про зодіакального бика. Бик у китайській традиції несе значення важкої праці, наполегливості, сільськогосподарського процвітання, терплячої сили та реєстру сталого прогресу; рік зодіакального бика традиційно вважається сприятливим для тих, хто народився під ним, наділяючи їх старанною, надійною та впертою, але лояльною вдачею.
Китайський водяний буйвол (水牛, shuǐniú) з'являється в ширшому китайському культурно-візуальному словнику в канонічній послідовності буддизму Чань/Дзен «Десять биків» (також відомій як Десять картин випасу биків), іконографічній та поетичній послідовності, приписаній китайському майстру Чань Куоань Шіюаню 12 століття н.е., що зображує духовну подорож практикуючого через десять стадій пошуку, знаходження, приборкання та, зрештою, подолання метафоричного бика розуму. Послідовність надає паралельний східноазійський буддійський реєстр для читання «бик як духовна дисципліна» і задокументована в сучасній науковій літературі з візуальної культури дзен-буддизму, зокрема Д. Т. Судзукі(D. T. Suzuki), «Manual of Zen Buddhism» (Rider, 1950), та Генріхом Думоліном(Heinrich Dumoulin), «Zen Buddhism: A History» (Macmillan, 1988, у двох томах).
Традиція в'єтнамського, тайського, камбоджійського, лаоського та ширшого південно-східноазійського водяного буйвола надає паралельний сільськогосподарсько-культурний реєстр, в якому буйвол є центральною робочою твариною традиційного вирощування рису і є іконографічною фігурою сільського життя. Південно-східноазійський реєстр буйвола відрізняється від китайського зодіакального бика та від ширших бичачих традицій середземноморського та європейського потоків.
Рівень впевненості: ПІДТВЕРДЖЕНО для китайської зодіакальної традиції та буддійської послідовності Десяти Биків; точні зодіакальні інтерпретаційні нюанси в ширшій китайській астрологічній системі та системі У-Сін (П'ять Елементів) залежать від багатьох конкуруючих шкіл і залишаються інтерпретаційними.
Композиція китайського зодіакального бика з'являється в сучасних татуюваннях китайської діаспори, східноазійського походження, пов'язаних з Місячним Новим роком та астрологією. Композиція зазвичай зображує бика із зодіакальним знаком (牛), з посиланням на річний цикл і часто з ширшими китайськими естетичними елементами (хмари, гори, півонія, квітка сливи, сцени з водяним буйволом і рисовим полем), запозиченими з традиції китайського живопису. Буддійська композиція Десяти Биків з'являється в татуюваннях, пов'язаних з дзен та ширшою східноазійською буддійською традицією, часто виконаних у канонічному стилі живопису тушшю традиційної послідовності.
Потік 12: Західний зодіак Телець та астрологічний реєстр
Західний зодіак (лат. "бик") – другий із дванадцяти знаків західного тропічного зодіаку, що займає положення екліптики приблизно з 20 квітня по 20 травня у сучасній західній астрологічній традиції. Знак походить від вавилонської та грецької астрономічно-астрологічних традицій і задокументований у своїй канонічній елліністичній формі у Птолемея , Тетрабіблос (бл. 150 р. н. е., основоположний елліністичний астрологічний трактат), уМарка Манілія , Астрономіка (бл. 1 ст. н. е., головна латинська астрологічна поема) та в ширшій елліністичній та римській астрологічній літературі.Сузір'я Тельця містить одні з найвидатніших об'єктів нічного неба північної півкулі, включаючи
Плеяди зоряне скупчення ( "Сім Сестер" з грецької міфології, класифіковане як Мессьє 45, одне з найближчих розсіяних зоряних скупчень до Землі та видиме неозброєним оком); Гіади розсіяне скупчення (найближче розсіяне скупчення до Землі, що утворює V-подібне обличчя бика); та яскравий червоний гігант Альдебаран ( "око бика", приблизно за 65 світлових років від Землі, одна з 15 найяскравіших зірок нічного неба). Сузір'я утворює один з найвпізнаваніших візерунків на нічному зимовому небі північної півкулі та було культурно продуктивним у месопотамській, єгипетській, грецькій та римській астрономічних традиціях. Астрологічне прочитання Тельця несе асоціації з
упертістю, чуттєвим сприйняттям, наполегливістю, матеріальним та естетичним земним задоволенням, земною стабільністю та якістю фіксованої землі у ширшій західній астрологічній системі. Телець асоціюється з планетарним правителем Венерою (друга планета від Сонця, також астрологічний правитель Терезів), зі стихією землі, з фіксованою модальністю (на відміну від кардинальної та мінливої модальностей) та з ширшим астрологічним словником частин тіла (Телець традиційно асоціюється з шиєю та горлом), сезонів (перехід від весни до літа) та читань типології особистості. Рівень достовірності:
Рівень впевненості: Композиція зодіаку Телець є однією з найчастіше татуйованих астрологічних композицій і з'являється практично в усіх сучасних стилях татуювання. Канонічна композиція зображує голову бика або повну фігуру бика, поєднану з гліфом Тельця (коло з рогами, що походить від грецької традиції астрологічних гліфів), часто з візерунком сузір'я (V-подібна форма Гіад з позначеним Альдебараном, часто з близьким скупченням Плеяд), часто з діапазоном дат "20 квітня - 20 травня" або з конкретною датою народження носія, часто з планетарним символом Венери та часто з текстом читання астрологічної особистості. Композиція є відкритою комерційною роботою без проблем з культурним контекстом і постачає одну з домінуючих композицій бика для клієнтів, які обирають дизайн на основі власної зодіакальної натальної карти.
Потік 13: Американський традиційний Лонгхорн та західний флеш епохи Сейлора Джеррі
Американська традиційна флеш-традиція включає значний
лонгхорн та західний бик словник, що походить від ширшого ковбойсько-ранчового іконографічного потоку, задокументованого у флеші епохи Кепа Коулмана в Норфолку, Берта Грімма в його різних майстернях, Чарлі Вагнера на Чатем-сквер, Сейлора Джеррі Коллінза на Готель-стріт та в ширшій американській традиції Боуері та військово-морських портів. Композиція лонгхорна запозичує з реальної породи великої рогатої худоби Техаський Лонгхорн (розробленої в ширший мексикансько-техаський колоніальний період від нащадків іспанського колоніального поголів'я худоби, з характерними довгими вигнутими рогами та характерним строкатим забарвленням) і постачає канонічний американсько-західний бичачий реєстр. Основна документація американського традиційного флешу, включаючи композиції лонгхорна та західного бика, з'являється у
Основна документація американського традиційного флешу, включаючи композиції з лонгхорном і західним биком, з’являється поперек , зокрема томи флешу Сейлора Джеррі, редагованіДоном Едом Харді (зокрема Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise and Shine, Vol. 1, 2002, та наступний архів Sailor Jerry від Hardy Marks); у архіві флешу Кепа Коулмана збереженому в різних приватних колекціях та компіляціях флешу; в архіві флешу Берта Грімма задокументованому в історичному записі Лонг-Біч Пайк; та в ширшій науковій літературі про американські традиційні татуювання, включаючи Марго Міффлін , Bodies of Subversion: A Secret History of Women and Tattoo (Powerhouse Books, 1997, з наступними виданнями) таСтіва Гілберта , Історія татуювань: вихідна книга (Juno Books, 2000).Технічні характеристики американського традиційного флешу лонгхорна та бика, де з'являється мотив, відповідають ширшому американському традиційному словнику: жирний чорний контур, обмежена палітра високо насичених кольорів (червоний для тіла бика, жовтий для рогів лонгхорна, коричневий або чорний для тіней), тричетвертна або фронтальна композиція голови з виразною геометрією рогів, часто в поєднанні з елементами банера та напису (ім'я носія, назва ранчо, назва полку або назва штату), з елементами західного костюма (ковбойський капелюх, ласо, пряжка родео) або з ширшим американським патріотичним візуальним словником. Композиція голови лонгхорна (бик, зображений лише головою з довгими вигнутими рогами, що простягаються по всій композиції) є однією з канонічних американських традиційних конфігурацій бика і постачає особливо впізнаваний іконографічний реєстр для флешу на західну тематику.
Техаський Лонгхорн
як емблема штату Техас задокументований у спортивній програмі Техаського університету в Остіні (UT Longhorns, з жестом "Hook 'em horns", запровадженим у 1955 році), у візуальному словнику штату Техас та в ширшому реєстрі техаської культурної ідентичності. Композиція з'являється в татуюваннях для клієнтів з техаським походженням, з приналежністю до Техаського університету або з ширшою техаською культурною ідентифікацією, і постачає регіонально специфічну композицію бика, яка сприймається як пов'язана з Техасом, а не як загально-західна. (розробленої в ширший мексикансько-техаський колоніальний період від нащадків іспанського колоніального поголів'я худоби, з характерними довгими вигнутими рогами та характерним строкатим забарвленням) і постачає канонічний американсько-західний бичачий реєстр. ПІДТВЕРДЖЕНО для американської традиційної флеш-традиції та емблеми Техаського Лонгхорна.
Рівень впевненості: Американський професійний спортивний потік постачає
Чикаго Буллз
НБА франшизу (заснована 1966 року, третя франшиза НБА, заснована в місті Чикаго після розформованих Chicago Stags та Chicago Packers), одну з найвідоміших у світі американських професійних спортивних організацій. "Буллз" були домінуючою командою НБА 1990-х років, вигравши шість чемпіонатів НБА у сезонах 1991-1992-1993 та 1996-1997-1998 років під керівництвом тренера Філа Джексона, з Майклом Джорданом (Зал слави, шестиразовий чемпіон НБА, п'ятиразовий MVP НБА, загальновизнаний як найкращий баскетболіст усіх часів), який постачає основоположну фігуру франшизи. Логотип "Чикаго Буллз" (червона голова бика, розроблена Діном Весселом у 1966 році, з назвою команди великими літерами зверху) є одним із найвпізнаваніших спортивних логотипів у світовій культурі та постачає виразний іконографічний реєстр для мотиву бика. "Буллз" досягли міжнародного культурного визнання за часів ери Джордана в 1990-х роках, яке виходило далеко за межі бази вболівальників НБА, а форми "Буллз" та мерчандайзинг стали канонічними артефактами моди та культури 1990-х років, а ширша культурна присутність Майкла Джордана (лінійка взуття Air Jordan, фільм "Космічний джем" 1996 року, ширший бренд Jordan) постачала один з найбільших слідів знаменитостей у культурі кінця 20 століття. Композиція "Чикаго Буллз" з'являється в сучасних татуюваннях, пов'язаних з баскетболом, чиказьким походженням, ностальгією за ерою Джордана та ширшою культурою 1990-х років. Композиція зазвичай зображує канонічний логотип "Буллз" (червона голова бика з банером назви команди), часто в поєднанні з номером 23 на майці Джордана, з логотипом Air Jordan Jumpman або з ширшим візуальним словником "Чикаго Буллз". Композиція є відкритою комерційною роботою без проблем з культурним контекстом і широко замовляється клієнтами, пов'язаними з фан-базою "Буллз", з ширшим чиказьким походженням або з культурним реєстром ери Джордана.
Рівень достовірності:
ПІДТВЕРДЖЕНО для франшизи "Чикаго Буллз" та історії чемпіонств ери Джордана.
Рівень впевненості: Іберійський регіональний потік постачає
силует бика Осборна
, чорний білборд заввишки 14 метрів у формі бика, розроблений у 1956 році Маноло Пріето для компанії Osborne Group, що виробляє херес та бренді, і спочатку встановлений уздовж іспанських доріг як комерційна реклама. Силуети бика Осборна були встановлені приблизно в 500 місцях по всій іспанській сільській місцевості з кінця 1950-х років, постачаючи одну з найвідоміших фігур комерційної реклами середини 20 століття в Іспанії. Після іспанського законодавства 1988 року, що забороняло вуличну рекламу на основних автомагістралях, Osborne Group перефарбувала силуети бика в суцільний чорний колір (видаливши логотип Osborne та посилання на продукт) і успішно доводила в подальших судових процесах, що силуети стали частиною іспанського національного ландшафту та культурної спадщини, а не комерційною рекламою. Рішення Верховного суду Іспанії 1997 року (з подальшими підтвердженнями) зберегло силуети бика Осборна як елементи культурного ландшафту, і силуети залишаються встановленими приблизно в 90 місцях по всій іспанській сільській місцевості станом на 2026 рік. Бик Осборна був офіційно прийнятий як регіональний символ Андалусії
зокрема, а уряд Андалусії визнав силуети частиною регіональної культурної спадщини. Комерційне походження та культурна трансформація бика Осборна задокументовані в іспанській історії дизайну та фондах Fundación Manolo Prieto, яка зберігає оригінальний корпус дизайнів Пріето. Бик Осборна постачає виразний іконографічний реєстр для іберійської бичачої традиції, який відрізняється від кориди та енсьєрро, спираючись натомість на словник комерційного дизайну та регіонально-культурної спадщини. Рівень достовірності:
ПІДТВЕРДЖЕНО для комерційного походження бика Осборна, його юридичної історії та сучасного культурного статусу.
Рівень впевненості: Потік 16: Сучасна естетика та реєстр "залишайся сильним"
Сучасний західний мінімалістичний, геометричний та естетичний бичачий татуювання з'явився як значна тенденція татуювання епохи Instagram на початку-середині 2010-х років, при цьому дизайн зазвичай виконується тонкою лінією однієї голки, у геометричному або акварельному чорному стилі, у точковому штрихуванні або в ширшому сучасному мінімалістичному реєстрі, задокументованому в розширенні татуювання епохи Instagram 2010-х та 2020-х років. Композиція зазвичай читається як
Потік 16: Сучасна естетика та реєстр "залишайся сильним"
Сучасне західне мінімалістичне, геометричне та естетичне татуювання бика з'явилося як значний тренд татуювань епохи Instagram на початку-середині 2010-х років, причому дизайн зазвичай виконується в техніці тонкої лінії однією голкою, у геометричному або акварельному чорному стилі, у крапковій техніці або в ширшому сучасному мінімалістичному реєстрі, задокументованому в розширенні татуювань епохи Instagram 2010-х і 2020-х років. Композиція зазвичай читається як «залишайся сильним», «витримай», «уперта впертість», «естетика знака зодіаку Телець», або ширший загальний реєстр «духовна тварина» без явного прив'язки до індуїстської, єгипетської, критської, грецької, мітраїстської чи іншої конкретної культурної традиції, яка надає глибокої іконографічної ваги мотиву.
Тенденція значно посилилася завдяки ширшому розширенню індустрії татуювання в епоху Instagram приблизно з 2012 року дотепер, культурі пошуку та копіювання «натхнення для татуювання», керованій Pinterest, та ширшій популяризації стилів тонких ліній і мінімалістичних татуювань завдяки видимості знаменитих тату-майстрів, таких як Dr. Woo (Браян Ву) у Shamrock Social Club у West Hollywood (активний приблизно з 2008 року), JonBoy (Джонатан Валена) у West 4 Tattoo на Manhattan (приблизно з 2014 року), та ширшій лінії тонких ліній, яка породила сучасну естетику знаменитостей у стилі тонких ліній. Мінімалістичний бик став одним із канонічних трендів татуювань епохи Instagram «ніжна духовна тварина» поряд із паралельними композиціями лева, вовка, слона, метелика, місяця, гори та лотоса у стилі тонких ліній, задокументованими в ширшому словнику мінімалістичних татуювань.
Позиція чесного робочого тату-майстра полягає в тому, що сучасний мінімалістичний бик є справді відкритим комерційним твором, і клієнти, які обирають дизайн на основі «естетики знака зодіаку Телець» або «уперто-сильної особистості», беруть участь у сучасній західній декоративній традиції без проблем культурної апропріації, які регулюють індуїстського Нанді, єгипетського Апіса чи активні релігійні традиції бика. Розмова з клієнтом перед замовленням роботи повинна встановити, який реєстр використовується для дизайну, але в більшості випадків сучасний мінімалістичний бик є відкритим твором.
Індуїстський Нанді та питання апропріації: серйозне ставлення
Індуїстське татуювання Нанді є одним із найважливіших питань апропріації в ширшому словнику татуювань бика, і робочий тату-майстер у 2026 році повинен бути готовий чесно обговорити це питання з клієнтами перед замовленням роботи. Відповідні факти такі.
Нанді — священна постать у активній релігійній традиції. Індуїстська традиція налічує приблизно 1,2 мільярда послідовників у всьому світі, переважно в Індії, Непалі, Шрі-Ланці, Маврикії, Тринідаді та Тобаго, Фіджі, Сполучених Штатах, Сполученому Королівстві, Канаді, Австралії та ширшій індуїстській діаспорі. Нанді шанується в шиваїстській традиції (одній із чотирьох основних індуїстських сектантських традицій, поряд з вайшнавізмом, шактизмом і смартизмом) і є однією з найчастіше відтворюваних священних постатей в індійській храмовій архітектурі. Поклоніння Нанді не є історичним чи застарілим; це активна щоденна віддана реальність для сотень мільйонів шиваїстських та ширших індуїстських послідовників.
Індуїстське релігійне вчення обмежує розміщення священних зображень. Вчення дхармашастри (ширший корпус індуїстської юридичної, ритуальної та етичної літератури, зібраний у період Смріті, приблизно з 200 р. до н. е. до 1000 р. н. е.) та ширша брахманська ритуальна традиція стверджують, що зображення божеств і священних постатей не повинні розміщуватися нижче пояса, на ногах або в ритуально нечистих контекстах. Нижня частина тіла вважається ритуально нечистою в навчанні про чистоту тіла, яке лежить в основі ширшого індуїстського та буддійського (тхеравада) розуміння фізичної чистоти; татуювання Нанді на нозі, щиколотці, стопі, литці, стегні або нижче пупка порушує це вчення і широко вважається оскверненням індуїстськими практиками.
Індуїстський американський фонд офіційно заперечив проти розміщення священних індуїстських зображень на нижній частині тіла. Індуїстський американський фонд (заснований у 2003 році, базується у Вашингтоні, округ Колумбія) є головною американською індуїстською правозахисною організацією і з 2008 року проводить численні кампанії проти комерційного використання зображень індуїстських божеств у ритуально нечистих контекстах. Кампанія 2008 року проти спідньої білизни Roberto Cavalli з принтом Ганеші, подальші кампанії проти різного комерційного використання зображень індуїстських божеств на взутті, купальниках, пляжних рушниках, килимках та супутніх товарах, а також ширша громадська пропаганда індуїстської релігійної чутливості чітко встановили позицію активної американської індуїстської спільноти. Те саме вчення застосовується до Нанді: божество є священним у шиваїстській традиції, і вчення про розміщення регулює будь-яке зображення священного бика. Паралельні Всесвітня індуїстська рада (Вішва індуїстська Паришад, заснована у 1964 році) та Індуїстська Джанагруті Саміті (заснована у 2002 році) проводили паралельні кампанії з Індії та ширшої індуїстської діаспори.
Чесна практика для неіндуїста, який розглядає татуювання Нанді. Чесна практика полягає в тому, щоб (1) знати, що Нанді є священною постаттю в активній релігії, (2) знати, що релігійне вчення обмежує розміщення верхньою частиною тіла, (3) замовляти роботу лише з розміщенням на грудях, плечі, верхній частині спини або верхній частині руки, (4) залучати іконографічну глибину постаті (положення лежачи обличчям до головного святилища, церемоніальні дзвони, зв'язок із Шивою та ширший шиваїстський іконографічний словник), а не використовувати загальну композицію «голова бика в індійському стилі», і (5) визнавати, що дизайн несе релігійну вагу незалежно від особистої релігійної приналежності носія. Неіндуїст, який з повагою поставився до іконографії постаті, обрав розміщення на верхній частині тіла і може розповісти, чому ця постать для нього важлива, бере участь у традиції таким чином, який активна індуїстська спільнота загалом вітає; носій, який взяв зображення Нанді з Pinterest, розмістив його на щиколотці без роздумів і ставився до нього як до загального елемента «духовної естетики», займається випадковою апропріацією, проти якої активна індуїстська спільнота послідовно заперечувала.
Загальне привітання індуїстською спільнотою шанобливої взаємодії з традицією. Активна індуїстська традиція загалом є традицією навернення через запрошення, а не через навернення; індуїстська спільнота вітає шанобливу взаємодію з релігійною традицією з боку неіндуїстів і загалом не розглядає іконографію як обмежений матеріал для внутрішнього користування, як це роблять певні корінні американські, маорійські чи інші специфічні корінні релігійні традиції. Проблема апропріації полягає не в доступі для «своїх» проти «чужих»; вона полягає в шанобливому чи нешанобливому ставленні до священного матеріалу. Чесна відмінність — це та, яку робочий тату-майстер повинен вміти зробити в розмові з клієнтом.
Етичне питання кориди: серйозне ставлення
Іспанська коррида де торос (і паралельна мексиканська коррида, португальська турада та ширші іберійські та латиноамериканські традиції бою биків) є найбільш етично суперечливим культурним реєстром у ширшому словнику татуювань бика, і робочий тату-майстер повинен бути готовий чесно обговорити це питання з клієнтами перед замовленням роботи, пов'язаної з матадором або коридою. Відповідні міркування такі.
Коррида — це активна культурна традиція зі значними прихильниками з обох сторін етичних дебатів. Захисники кориди (включаючи Народну партію та інші правоцентристські іспанські політичні кола, Іспанську федерацію тавромахії, ширшу професійну спільноту матадорів і заводчиків, а також значні верстви сільського іспанського та мексиканського культурно-традиційного думки) загалом розглядають цю практику як іспанську та ширшу іберійську національну культурну спадщину, як мистецько-атлетичну дисципліну з великою естетичною та технічною глибиною, як продовження історичної середземноморської ритуальної практики з глибоким корінням у регіональній культурі, і як законну реалізацію культурно-традиційної автономії, яка не повинна піддаватися ширшому регулюванню добробуту тварин. Противники кориди (включаючи Подемос та інші лівоцентристські іспанські політичні кола, іспанські організації із захисту тварин, включаючи Національну асоціацію захисту та добробуту тварин, ширший міжнародний рух за права тварин, а також значні верстви міського іспанського та ширшого західного думки) загалом розглядають цю практику як інституціоналізоване жорстоке поводження з тваринами, як застарілу культурну практику, яку слід реформувати або скасувати, і як таку, що не відповідає сучасним стандартам добробуту тварин.
Правовий ландшафт суттєво відрізняється залежно від юрисдикції. Коррида заборонена в Каталонії (парламентська заборона 2010 року, що набула чинності у 2012 році, з Конституційним судом Іспанії, який скасував заборону у 2016 році на підставі конфлікту з компетенцією іспанської держави щодо національної культурної спадщини; практичний наслідок полягає в тому, що коррида не була відновлена в Каталонії, незважаючи на юридичне відновлення); заборонена на Канарських островах з 1991 року; заборонена в Аргентині з 1899 року; заборонена в Уругваї з 1912 року; заборонена в Кубі з 1899 року; заборонена в Коста-Риці з 1989 року (з дозволеними безкровними бичачими виступами); і суттєво обмежена в різних інших латиноамериканських та іспанських юрисдикціях. Коррида залишається законною та активно практикується в більшості Іспанії, Франції (у південних департаментах), Португалії (з турадаш португезаш збереженням бика живим наприкінці бою), Мексиці, Колумбії, Венесуелі, Перу та Еквадорі.
Чесна практика для робочого тату-майстра. Чесна практика полягає в тому, щоб визнати етичну суперечливість у розмові про дизайн, особливо з клієнтами, які не походять з іспанської, мексиканської чи ширшої латиноамериканської культурної спадщини і які, можливо, не брали участі в ширших дебатах; визнати, що композиція з матадором і коридою читається як приналежність до культурної традиції, а не як схвалення жорстокого поводження з тваринами, але що композиція несе ширший культурний багаж суперечливої практики; і дозволити клієнту зробити усвідомлений вибір. Клієнт з іспанської чи мексиканської культурної спадщини, який замовляє роботу як приналежність до культурної традиції, бере участь у реєстрі, який не належить тату-майстру контролювати. Клієнт без такої спадщини, який не розглядав ширші дебати, може отримати користь від розмови.
Бик у американському традиційному флеші
Бик менш центральний для канонічного американського традиційного флешу з Bowery, ніж орел, троянда, якір, ластівка, пантера, лев чи череп, але з'являється зі значною частотою в реєстрах, пов'язаних із Заходом та родео. Мотив з'являється на флеш-аркушах Sailor Jerry, Cap Coleman, Charlie Wagner та Bert Grimm, часто як Техаський довгий ріг, бик для родео, композиція ковбоя та бика або силует бика в західному стилі. Обсяг традиційної роботи з биками того періоду скромний порівняно з канонічним словником орла, троянди, якоря та ластівки, але значний у регіональному флеші, пов'язаному із Заходом.
Технічні характеристики американського традиційного флешу з биком, де з'являється мотив, відповідають ширшому американському традиційному словнику: жирний чорний контур, обмежена палітра високо насичених кольорів (червоний для тіла бика або сорочки вершника родео, жовтий для рогів і відблисків, коричневий або чорний для тіні), композиція голови в три чверті або анфас з виразною геометрією рогів, часто в поєднанні з елементами стрічки та напису (ім'я носія, назва ранчо, назва полку або назва штату), з елементами західного костюма (ковбойський капелюх, ласо, пряжка родео) або з ширшим американським патріотичним візуальним словником. , Кеп Коулман, Берт Грімм та Норман «Сейлор Джеррі» Коллінз. Придбання музеєм Mariners' Museum робіт Коулмана 1936 року є найдавнішою задокументованою інституційною згадкою. магазин у Norfolk випустив деякий флеш із биком; архів флешу Norman Sailor Jerry Collins з Hotel Street включає випадкові композиції з биком, часто пов'язані із Заходом для ширшої тихоокеанської клієнтури його магазину в Honolulu; інвентар Bert Grimm з Long Beach Pike включав варіанти бика поряд із ширшим словником Long Beach Pike; Берт Грімм Перелік щук Лонг-Біч включав варіанти биків разом із більш широким словниковим запасом щук Лонг-Біч; в (зокрема Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise and Shine, Vol. 1, 2002, та наступний архів Sailor Jerry від Hardy Marks); у Відредаговані архіви Сейлора Джеррі в Hardy Marks Publications містять репродукції періоду спалаху бика.
Сучасний реалістичний бик
Сучасна реалістична робота з биком стала значним предметом на початку 21 століття поряд із ширшим розширенням високоякісного реалізму дикої природи та худоби в тату-практиці. Реалістичний бик зображує анатомію виду з фотографічною точністю: деталі окремих волосин і шкіри, об'ємне зображення очей з характерною анатомією бичачих очей, анатомічно точна геометрія рогів (з Техаським довгим рогом, іспанським торо браво, індійським зебу, африканським Ватусі та різними іншими конфігураціями рогів, специфічними для порід, які розрізняються у вправній реалістичній роботі), і часто з фоновими елементами оточення (саванна, ранчо, пісок арени, гірський пасовище). Реалістичний бик часто замовляється як меморіальний об'єкт (вшанування померлого члена сім'ї через композицію-замінник портрета тварини, або вшанування конкретного сімейного чи ранчового бика), як об'єкт західної спадщини, або як самостійний об'єкт реалізму дикої природи та худоби.
Композиція технічно складна: складна текстура шкіри бика, об'ємне зображення рогів і характерних спрямованих вперед очей, геометрія м'язистих плечей і шиї, а також ширші анатомічні вимоги вимагають значної технічної спеціалізації. Реалістичний бик зазвичай замовляється як індивідуальний твір, а не вибирається з загального флешу, і розмова про дизайн зазвичай включає референсні фотографії конкретного бика (часто конкретної особини на ранчо, померлого сімейного чи ранчового бика у випадках меморіальної роботи або загального посилання на породу).
Бик у японському іредзумі: паралельне обмеження
Бик не є канонічним японським мотивом іредзумі у тому сенсі, як дракон, короп, тигр, фенікс, шіші (китайський лев-охоронець) та ширший канонічний словник японських іредзумі-тварин. Бик іноді з'являється в японських композиціях іредзумі як частина ширшого словника східноазійської буддійської іконографії (послідовність Десяти биків Чань/Дзен, реєстр водяного буйвола ширшої східноазійської сільської візуальної культури) або в ширшій сучасній японській тату-роботі, що обслуговує західну та глобальну клієнтуру, але бик є другорядним об'єктом у словнику японського іредзумі і не має канонічної композиційної стабільності основних японських іредзумі-мотивів.
Робочий тату-майстер у традиції японського іредзумі іноді виконує композиції з биком в явному буддійському відданому реєстрі (послідовність Десяти биків, композиція водяного буйвола та сільського поселення), але робота спирається переважно на словник східноазійської буддійської іконографії, а не на стабільну японську іредзумі-конвенцію щодо бика. Основні англомовні наукові посилання на японську тату-іконографію (Дональд Річі та Ян Бурума «Японське татуювання», Weatherhill, 1980; Сенді Феллман «Японське татуювання», Abbeville Press, 1986; корпус Hardy Marks Publications, включаючи різні редаговані томи Дона Еда Харді) розглядають бика як периферійний об'єкт у ширшому словнику японського іредзумі.
Пари биків та їхнє значення
Бик з'являється в широкому діапазоні багатоелементних композицій. Кожна поширена пара має своє власне прочитання.
Нанді + тризуб Шиви (трішула): Канонічна індуїстська шиваїстська віддана композиція. Тризуб (санскрит трішула) є канонічною шиваїстською зброєю та головним іконографічним атрибутом Шиви. Нанді в парі з тризубом читається як явна шиваїстська віддана приналежність і є однією з найбільш документованих шиваїстських візуальних конфігурацій у візуальній традиції індуїзму. Композиція походить від фундаментального індуїстського іконографічного словника і повинна розглядатися з урахуванням питань апропріації, обговорених вище. Розміщення на верхній частині тіла є канонічно обов'язковим.
Нанді + лінгам: Композиція індуїстського шиваїстського святилища. Лінгам (аніконічне зображення Шиви, зазвичай виконане як циліндричний камінь з напівсферичним верхом, встановлений на основі йоні) є канонічним шиваїстським священним об'єктом, а Нанді в парі з лінгамом відтворює канонічну конфігурацію храмового святилища, де Нанді сидить обличчям до лінгама в святилищі Шиви. Композиція є глибоко відданою шиваїстською роботою індуїзму і повинна розглядатися з урахуванням питань апропріації. Розміщення на верхній частині тіла є канонічно обов'язковим.
Бик Апіс + сонячний диск: Канонічна єгипетська композиція Апіса. Сонячний диск між рогами бика є іконографічним маркером, що відрізняє Апіса від загальних єгипетських зображень бика, і постачає канонічну композицію Апіса. Композиція читається як посилання на єгипетське відродження, як класичний середземноморський реєстр і як ширший візуальний словник єгипетської династії. Композиція є іконографічно відкритою в сучасній практиці.
Мінотавр + лабіринт: Канонічна грецька міфологічна композиція. Фігура Мінотавра в парі з геометричним візерунком лабіринту (канонічний семиспіральний лабіринт або пов'язаний критський лабіринт) постачає канонічну міфологічну наративну композицію. Композиція читається як посилання на класичну міфологію та як ширший візуальний словник грецької міфології. Композиція є іконографічно відкритою в сучасній практиці.
Мітра + бик (тавроктонія): Канонічна композиція римського містичного культу Мітри. Повна тавроктонія з Мітрою, що стоїть на коліні на бику, з кинджалом, супутнім собакою, змією та скорпіоном, а також з фланкуючими носильниками смолоскипів Кавтесом і Кавтопатом, є канонічним культовим зображенням Мітри. Композиція читається як посилання на римську містеріальну релігію, як езотеричне ініціаційне зображення та як класично-релігійно-історичний реєстр. Композиція є іконографічно відкритою в сучасній практиці; культ більше не має активних послідовників.
Матадор + бик (коррида): Канонічна іспанська композиція корриди. Матадор з плащем і мечем у парі з атакуючим биком є канонічною іберійською композицією бою биків. Композиція читається як іберійська культурна спадщина та як ширший іспансько-традиційний реєстр; слід визнати етичну дискусію щодо суперечок.
Бик + ковбой або родео-райдер: Канонічна американська західна композиція. Бик у парі з родео-райдером у конфігурації бика, що підкидає, і вершника, або з ковбоєм на коні в ширшій західній композиції, є канонічним американським західним бичачим реєстром. Композиція читається як американська західна спадщина, як приналежність до ранчо та родео, і як культурний реєстр кантрі-музики.
Бик + архітектура Волл-стріт або біржовий тікер: Канонічна фінансова композиція. Бик, що атакує, у парі з архітектурним оточенням Волл-стріт або з явним текстом біржового тікера є канонічною американською композицією фінансового ринку. Композиція читається як оптимізм бичачого ринку, приналежність до фінансової індустрії та ширший культурний реєстр Волл-стріт.
Бик + знак Тельця та елементи зодіаку: Канонічна західна астрологічна композиція. Голова бика або повна фігура бика у парі зі знаком Тельця, візерунком сузір'я (V-подібна форма гіади з позначеним Альдебараном, часто з скупченням Плеяд), діапазоном дат «20 квітня - 20 травня» та планетарним символом Венери є канонічною композицією бика західного зодіаку. Композиція читається як посилання на астрологічну натальну карту та як ширший реєстр татуювань зодіаку.
Бик + символ китайського зодіаку (牛): Канонічна композиція китайського зодіаку. Фігура бика або водяного буйвола у парі з китайським ієрогліфом для бика, з циклом зодіакальних років та ширшими китайськими естетичними елементами (хмари, гори, півонії) є канонічною композицією східноазійського зодіаку. Композиція читається як посилання на китайську діаспору, як східноазійську спадщину та як приналежність до святкування Місячного Нового року.
Техаський довгорогий бик + штат Техас: Канонічна техаська регіональна композиція. Голова довгорогого бика у парі з техаською самотньою зіркою, з контуром штату або з жестом «Hook 'em horns» команди UT Longhorns є канонічною композицією техаської культурної ідентифікації. Композиція читається як техаська спадщина, як приналежність до Техаського університету або як ширший техаський культурний реєстр.
Бик + череп (бичачий череп): Канонічна західна та декоративна композиція. Бичачий череп (часто зображений з довгими вигнутими рогами та характерною анатомією черепа) з'являється в західно-культурних, південно-західних естетичних та ширших регістрах memento mori, причому візуальний словник Джорджії О'Кіф південного заходу є одним із впливових сучасних мистецьких якорем (картини О'Кіф з бичачими черепами 1930-х і 1940-х років, переважно в Музеї Джорджії О'Кіф у Санта-Фе). Композиція читається як посилання на західну культуру, як реєстр memento mori та як ширший південно-західний естетичний словник.
Бик + троянда: Декоративна композиція в американському традиційному стилі. Голова бика у парі з традиційною американською трояндою є декоративною конфігурацією в американському традиційному стилі, що спирається на ширший словник флеш-арту епохи Сейлора Джеррі. Композиція читається як приналежність до американського традиційного стилю та як декоративний флеш-реєстр.
Розміщення та що сигналізує кожне розміщення
Груди (велика фронтальна голова бика): Груди вміщують найбільші композиції з головою бика та повним биком і є канонічними для реалістичного портрета бика, композиції відданості Нанді (потрібне розміщення на верхній частині тіла), Апіса з сонячним диском, тавроктонії Мітри, Бика Волл-стріт, що атакує, та композиції з фронтальною головою техаського довгорогого бика. Розміщення на грудях читається як значна відданість іконографічному реєстру і є канонічним місцем для найбільш складних бичачих композицій.
Спина (повні сцени корриди або родео): Спина вміщує найбільші багатофігурні композиції і є канонічною для повної сцени корриди (матадор, бик, бандерильєро, пікадор, арена для бою биків), повної сцени родео (бик, вершник, арена), тавроктонії Мітри з усіма супутніми фігурами та складної композиції Мінотавра та лабіринту. Розміщення на спині читається як значна відданість і вміщує технічні вимоги повної сцени.
Верхня частина руки та біцепс: Верхня частина руки та біцепс вміщують композиції середнього розміру з головою бика та тричетвертним биком і є поширеними для американського традиційного бика, композиції родео з биком і вершником, техаського довгорогого бика, матадора та бика, а також ширших робіт, пов'язаних із західною тематикою. Розміщення на біцепсі є одним із канонічних американських традиційних розміщень і читається як приналежність до декоративного флешу.
Передпліччя: Передпліччя читається як навмисна демонстрація і є поширеним для мінімалістичних силуетів бика, композицій знака Тельця, силуетів бика Осборна, композицій логотипу Chicago Bulls та ширшого мінімалістичного естетичного бичачого реєстру. Розміщення на передпліччі є широко видимим і є канонічним місцем для «щоденної демонстрації».
Плече та верхня частина спини: Плече та верхня частина спини вміщують композиції відданості Нанді, композиції Апіса та ширші релігійні роботи для верхньої частини тіла відповідно до вчення про розміщення в індуїзмі. Розміщення на плечі є канонічним для релігійних робіт і читається як значна відданість іконографічному реєстру.
Литка та стегно: Литка та стегно вміщують вертикальні композиції і є поширеними для матадора та бика, композиції родео з биком і вершником, техаського довгорогого бика та ширших робіт, пов'язаних із західною тематикою. Розміщення на нозі є неприйнятним для робіт відданості Нанді згідно з вченням про розміщення в індуїзмі і має бути зарезервоване для світських бичачих реєстрів.
Кисть та палець: Розміщення на кисті та пальцях вміщує невеликі знаки Тельця, мінімалістичні силуети бика та логотип Chicago Bulls. Розміщення на кисті та пальцях мають вищі показники вицвітання, ніж інші розміщення, через оновлення шкіри, і їх слід вибирати з урахуванням довговічності.
Поширені розмови з клієнтами сьогодні
«Я хочу бика, тому що я Телець». Бик Тельця є найпоширенішою вхідною композицією бика для сучасних клієнтів. Розмова про дизайн зазвичай включає ширший словник західної астрології (візерунок сузір'я, діапазон дат, правляча планета Венера, читання типології особистості) та питання розміщення. Композиція є відкритою комерційною роботою і не вимагає ширшої розмови про культурний контекст.
«Я хочу бика, тому що я сильна вперта людина». Бик «залишайся сильним» або «вперта витривалість» є другим найпоширенішим вхідним варіантом і часто поєднується з явним текстом на стрічці («залишайся сильним», «витримай», «впертий»). Композиція є відкритою комерційною роботою і не вимагає ширшої розмови про культурний контекст. Розмова про дизайн зазвичай включає питання про те, чи хоче клієнт мінімалістичний реєстр, американський традиційний реєстр чи реалістичний реєстр.
«Я хочу татуювання Нанді». Індуїстське татуювання Нанді є іншим реєстром і вимагає розмови про культурний контекст. Чесна практика полягає в тому, щоб (1) підтвердити розуміння клієнтом того, що Нанді є священною фігурою в активній релігійній традиції, (2) обговорити вчення про розміщення (тільки верхня частина тіла), (3) заглибитися в іконографічну глибину фігури, виходячи за межі загальної композиції «індійська голова бика», і (4) підтвердити стосунки клієнта з індуїстською традицією або з поважним ставленням до релігійної традиції. Розмова є частиною робочої торгівлі.
«Я хочу татуювання матадора». Композиція матадора та корриди є доречною в іспанському, мексиканському та ширшому іспаномовному культурному реєстрі, і етичну дискусію щодо суперечок слід визнати з клієнтами, які не мають такого походження. Композиція не заборонена, але її слід обговорювати чесно.
«Я хочу Бика Волл-стріт, що атакує». Бик фінансового ринку є відкритою комерційною роботою і часто замовляється клієнтами з фінансової сфери. Композиція є прямолінійною.
«Я хочу логотип Chicago Bulls». Логотип спортивної франшизи є відкритою комерційною роботою і часто замовляється фанатами Bulls, клієнтами з Чикаго та клієнтами, що ностальгують за епохою Джордана. Композиція є прямолінійною.
«Я хочу техаського довгорогого бика». Техаська регіональна композиція є відкритою комерційною роботою і часто замовляється клієнтами техаського походження, клієнтами, пов'язаними з Техаським університетом, та клієнтами, пов'язаними із західною тематикою. Композиція є прямолінійною.
Висновок
Бик є одним із найглибших і найбільш міжкультурно багатих мотивів у світовій іконографії, і працюючий татуювальник у 2026 році повинен знати, яке з щонайменше шістнадцяти різних джерел використовує той чи інший клієнт. Індійський Нанді є якорем найглибшого священного реєстру і вимагає розмови про культурний контекст; єгипетський Апіс є якорем найглибшого класично-середземноморського реєстру; крітське та мінойське стрибки через бика є якорем найглибшого археологічного реєстру бронзового віку; грецький Мінотавр є якорем канонічного міфологічно-оповідного реєстру; тавроктонія Мітри є якорем класичного містеріального релігійного реєстру; іспанська коррида є якорем спірного культурного реєстру; енсьєрро в Памплоні є якорем туристично-пригодницького реєстру; американське родео є якорем західного атлетичного реєстру; Бик Волл-стріт, що атакує, є якорем реєстру фінансового ринку; скандинавський Аудумла є якорем скандинавського космогонічного реєстру; китайський зодіакальний бик є якорем східноазійського астрологічного реєстру; західний Телець є найпоширенішим сучасним вхідним варіантом; техаський довгорогий бик є якорем техаського регіонального реєстру; Чиказькі Бики є якорем реєстру спортивної франшизи; бик Осборна є якорем іберійського регіонального реєстру; а сучасний мінімалістичний бик є якорем естетичного реєстру епохи Instagram. Читання значення татуювання бика вимагає читання того, з яких із цих джерел походить дизайн, і чесна відповідальність працюючого татуювальника полягає в тому, щоб знати відмінність і відтворити обрану композицію в межах її власної традиції.
Вибрана бібліографія
Бек, Роджер. Релігія культу Мітри в Римській імперії: таємниці нескореного сонця. Оксфорд: Oxford University Press, 2006.
Беркерт, Вальтер. Homo Necans: антропологія давньогрецького ритуалу жертвопринесення та міфу. Berkeley: University of Califабоnia Press, 1983.
Каслден, Родні. Мінойці: життя на Криті бронзової доби. London: Routledge, 1990.
Клаусс, Манфред. Римський культ Мітри: Бог і його таємниці. Переклад Річарда Гордона. Лондон: Routledge, 2000.
Кумон, Франц. Textes et monuments figurés relatifs aux misteres de Mithra. 2 томи. Брюссель: H. Lamertin, 1894-1899.
Девідсон, Хільда Родерік Елліс. Боги і міфи Північної Європи. London: Пінгвін, 1964.
Додсон, Ейдан. Канопічний одяг царів Єгипту. London: Кеган Пол, 1994.
Дюмулен, Генріх. Дзен-буддизм: A History. 2 томи. Нью-Йорк: Macmillan, 1988.
Еберхард, Вольфрам. Словник китайських символів: приховані символи в китайському житті та мисленні. London: Routledge, 1986.
Ек, Діана Л. Даршан: Бачення Божественного Образу в Індії. Чемберсбург, Пенсильванія: Anima Books, 1981.
Еванс, сер Артур. Палац Міноса в Кносі. 4 томи. Лондон: Macmillan, 1921–1935.
Фолкс, Ентоні, перекладач. Сноррі Стурлусон, (написаній приблизно в 1220 році в Ісландії), зокрема в розділі. Лондон: Everyman, 1995.
Феллман, Сенді. Японське татуювання. Нью-Йорк: Abbeville Press, 1986.
Фредрікссон, Крістін. Американське родео: від Баффало Білла до великого бізнесу. Коледж-Стейшн: Texas A&M University Press, 1985.
Гілберт, Стів. Історія татуювання: Довідник. Нью-Йорк: Juno Books, 2000.
Дон Ед Гарді, редактор. Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise і Shine, Vol. 1. Гонолулу: Hardy Marks Publications, 2002.
Хемінгуей, Ернест. Смерть пополудні. Нью-Йорк: Charles Scribner's Sons, 1932.
Хупер, Джон. Нові іспанці. Лондон: Penguin, 2006.
Джозефс, Аллен. Ритуал і жертвоприношення в кореріді: Сага про Сезара Рінкона. Гейнсвілл: University Press of Florida, 2002.
Кереньї, Карл. Герої Греків. Лондон: Thames and Hudson, 1959.
Крамріш, Стелла. Присутність Шиви. Принстон: Princeton University Press, 1981.
ЛеКомпт, Мері Лу. Ковбойки родео: піонерки професійного спорту. Урбана: University of Illinois Press, 1993.
Ліндоу, Джон. Скандинавська міфологія: Посібник по богам, героям, ритуалам і віруванням. Оксфорд: Oxford University Press, 2001.
МакГілліврей, Дж. Александр. Мінотавр: Сер Артур Еванс та археологія мінойського міфу. Нью-Йорк: Hill and Wang, 2000.
Марінатос, Нанно. Мінойська релігія: Ритуал, образ і символ. Колумбія: University of South Carolina Press, 1993.
Марвін, Гері. Корида. Оксфорд: Basil Blackwell, 1988.
Міффлін, Марго. Тіла бунту: таємна історія жінок і татуювання. Нью-Йорк: Powerhouse Books, 1997.
Мічелл, Джордж. Індійський храм: Вступ до його значення та форм. Чикаго: University of Chicago Press, 1988.
Мітчелл, Тімоті. Кривавий спорт: соціальна історія іспанської кориди. Філадельфія: University of Pennsylvania Press, 1991.
Пірсон, Деметріус В. Дикий Захід спорту: Родео. Лондон: Routledge, 1988.
Пінч, Джеральдін. Єгипетська міфологія: Посібник по богам, богиням і традиціям стародавнього Єгипту. Оксфорд: Oxford University Press, 2002.
Рао, Т. А. Гопіната. Елементи індуїстської іконографії. 4 томи. Мадрас: Law Printing House, 1914–1916.
Річі, Дональд та Ян Бурума. Японське татуювання. Нью-Йорк: Weatherhill, 1980.
Шуберт, Едріан. Смерть і гроші пополудні: історія іспанської кориди. Оксфорд: Oxford University Press, 1999.
Сміт, Марк. Слідами Осіріса: погляди на загробне життя Осіріса за чотири тисячоліття. Оксфорд: Oxford University Press, 2017.
Сузукі, Д. Т. Посібник з дзен-буддизму. Лондон: Rider, 1950.
Улансі, Девід. Походження містерій Мітри: космологія та спасіння у стародавньому світі. Оксфорд: Oxford University Press, 1989.
Волкер, Генрі Дж. Тесей та Афіни. Оксфорд: Oxford University Press, 1995.