Серце в історії татуювання

Серце є одним із чотирьох фундаментальних мотивів американського традиційного татуювання поряд із трояндою, якорем та ластівкою. Його релігійним якорем є Католицьке Святе Серце Ісуса (Sacré-Cœur), яке стало офіційною католицькою відданістю Папою Піо IX у 1856 році після видінь Святої Маргарити Марії Алакок (1647-1690) у монастирі Відвідин у Паре-ле-Моньяль, Франція, у 17 столітті. Його сентиментальним якорем є вікторіанські траурні та любовні прикраси, які потрапили на флеш-малюнки Боуері через крамницю Семюела О'Райлі на 11 Четем Сквер та через Чарлі Вагнера, який перейняв ту ж адресу після смерті О'Райлі 29 квітня 1909 року. Канонічне серце з банером "Mom" було стабілізовано Норманом "Сейлор Джеррі" Коллінзом (1911-1973) у його крамниці на Готель Стріт, Гонолулу, разом із флеш-малюнками Кепа Коулмана, Пола Роджерса та Берта Грімма з 1920-х до 1950-х років. Придбання Музеєм моряків у 1936 році флеш-малюнків Коулмана з Норфолка, найдавніший задокументований інституційний запис американського флеш-татуювання, включає роботи із серцем та банером.

Що означає татуювання серця?

Татуювання серця найчастіше означає любов, відданість, прихильність або пам'ять, причому конкретне прочитання залежить від композиції серця та супутніх елементів. Серце з банером імені є прямою присвятою. Серце, пронизане кинджалом, означає зраду або біль. Полум'яне серце з терновим вінцем - це Католицьке Святе Серце Ісуса. Розбите серце, розколоте навпіл, сигналізує про горе або втрачене кохання. Серце є базовим мотивом, до якого решта композиції додає значення, і та сама форма серця може нести протилежний емоційний вантаж залежно від того, що його оточує.

Що означає татуювання Святого Серця?

Татуювання Святого Серця посилається на католицьку відданість Святому Серцю Ісуса (Сакре-Кер), полум'яне серце, оповите терновим вінцем і увінчане хрестом, часто пронизане та кровоточиве. Відданість була теологічно встановлена через видіння Святої Маргарити Марії Алакок (1647-1690) у монастирі Відвідин у Паре-ле-Моньяль, Франція, між 1673 і 1675 роками, і підтверджена як офіційне католицьке поклоніння Папою Піо IX у 1856 році. Святе Серце функціонує як головний католицький релігійний серцевий мотив у західній татуювальній іконографії та увійшло до традиції чікано з тонкою лінією через Good Time Charlie's Tattooland у Східному Лос-Анджелесі з 1975 року.

Звідки походить татуювання серця?

Серце увійшло до західної татуювальної іконографії через три збіжні потоки. Католицька іконографія відданості Святому Серцю походить від французького католицького містицизму 17 століття (Маргарита Марія Алакок у Паре-ле-Моньяль, 1673-1675) і була підтверджена як офіційна католицька відданість Пієм IX у 1856 році. Вікторіанські сентиментальні та траурні прикраси (серце-медальйон, траурна брошка, гравіювання серця з ім'ям) потрапили на флеш-малюнки Боуері приблизно між 1880 і 1910 роками через крамницю Мартіна Гільдебрандта в Нижньому Мангеттені та крамницю Семюела О'Райлі на 11 Четем Сквер. Американський традиційний канон стабілізував серце приблизно між 1900 і 1950 роками через Чарлі Вагнера, Кепа Коулмана, Пола Роджерса, Берта Грімма та Сейлора Джеррі Коллінза.

Серце з банером імені є найпоширенішою композицією присвяти в американському традиційному каноні. Названа особа - це той, кого вшановують: мати (банер "Mom" є канонічною версією), дружина, дитина, померлий близький. Композиція походить від вікторіанських любовних прикрас та траурних брошок, які потрапили на флеш-малюнки Боуері у 1880-х та 1890-х роках, і була стабілізована у своїй сучасній формі Чарлі Вагнером на 11 Четем Сквер та Сейлором Джеррі Коллінзом на Готель Стріт, Гонолулу. Серце з банером "Mom" є класичним американським традиційним морським татуюванням і з'являється практично на кожному американському традиційному флеш-аркуші з 1900-х років.

Що означає татуювання розбитого серця?

Татуювання розбитого серця сигналізує про горе, втрачене кохання, зраду або невирішену скорботу. Візуальна конвенція - це серце, розколоте навпіл, іноді з рваним тріщиною, іноді з двома половинками, розведеними та нахиленими одна від одної. Композиція розбитого серця з'являється на флеш-малюнках Боуері з 1900-х років і задокументована у фондах флеш-малюнків Тату-архіву (Вінстон-Сейлем) Вагнера, Коулмана та Грімма. У сучасних меморіальних роботах розбите серце часто поєднується з банером, що називає ім'я померлої людини, або з датою, що позначає час втрати. Композиція з кинджалом, що пронизує серце, є пов'язаним, але відмінним варіантом, який підкреслює агента рани, а не саму рану.

Де зробити татуювання серця?

Поширені місця розміщення мають різні компроміси щодо візуального сприйняття, традиції та довговічності. Біцепс та верхня частина руки - це класичне американське традиційне місце для композиції серця з банером, розміром для дизайну з товстими лініями та легко прикривається короткими рукавами. Передпліччя виглядає як навмисний показ. Груди, над анатомічним серцем або поруч з ним, сигналізують про інтимність або меморіальний реєстр і природно поєднуються з образом Святого Серця. Розміщення на грудині підтримує симетричні композиції Святого Серця та роботи з чотками в стилі чікано з тонкою лінією. Серця на руці та пальцях добре видно, але швидше зникають на цих ділянках тіла. Обговоріть розміщення з вашим майстром; воно має технічні, стилістичні та довговічні наслідки, окрім естетики.

Потоки татуювання серця

Шлях серця до західної татуювальної іконографії пролягав через кілька збіжних потоків. Розуміння того, який потік постачав яке значення, допомагає розкрити, чому один мотив може нести католицьку відданість, сентиментальну присвяту робітничого класу, панківський політичний виклик та сучасну меморіальну вагу одночасно.

Потік 1: Католицьке Святе Серце (Sacré-Cœur)

Головним релігійним якорем для мотиву серця в західних татуювальних традиціях, що зазнали католицького впливу, є відданість Святому Серцю Ісуса (Sacré-Cœur de Jesus), полум'яне серце, оповите терновим вінцем, часто пронизане та кровоточиве, увінчане маленьким хрестом. Візуальна лексика має глибоке середньовічне походження (поранена серцевина Христа з'являється в західному містицизмі пізнього середньовіччя), але сучасна відданість була теологічно сформована у французькому католицизмі 17 століття.

Головним містичним якорем є Святої Маргарити Марії Алакок (Маргеріт-Марі Алакок, 1647-1690), черниця Ордену Відвідин Пресвятої Діви Марії в Паре-ле-Моньяль у Бургундії, яка повідомила про серію видінь Христа між 1673 і 1675 роками, в яких Христос відкрив своє Святе Серце і попросив про свято на його честь. Її духовний наставник, єзуїтський священик Клод Ла Коломб'єр (1641-1682) підтвердив видіння та допоміг систематизувати відданість. Святе Серце стало офіційним католицьким поклонінням через низку папських актів: попереднє схвалення у 1765 році Папою Климентом XIII та повне поширення на вселенську Церкву через декрет Папою Піо IX у 1856 році. Папа Лев XIII офіційно присвятив людський рід Святому Серцю у 1899 році.

Візуальні конвенції стабілізувалися через французьке та італійське релігійне друкарство, святі листівки, скапулярії та образи домашніх вівтарів 18-19 століть. До кінця 19 століття Святе Серце Ісуса було одним із найпоширеніших релігійних зображень у католицькій Європі та Америці, присутнім у родинах робітничого класу в Ірландії, Італії, Франції, Іспанії, Португалії, Мексиці та католицьких діаспорних громадах Сполучених Штатів.

Святе Серце потрапило на флеш-малюнки татуювань через ту саму модель прийняття робітничим класом, яка породила троянду з банером та тріаду якір-хрест-троянда. Італійські, ірландські, французькі та мексиканські католицькі моряки, солдати та робітники, що проходили через портові тату-салони наприкінці 19-го та на початку 20-го століть, приносили Святе Серце з собою як портативний релігійний об'єкт. Крамниці Боуері Гільдебрандта та О'Райлі, крамниця Коулмана в Норфолку та крамниця Сейлора Джеррі Коллінза на Готель Стріт створювали флеш-малюнки Святого Серця для католицьких клієнтів протягом усього періоду.

Святе Серце увійшло до традиції чікано чорно-сірою тонкою лінією через Good Time Charlie's Tattoolта, засновану у 1975 році в Східному Лос-Анджелесі Чарлі Картрайт та Джек Раді. Техніка одинарної голки з тонкою лінією, вдосконалена з практики в'язниці Пінто в Каліфорнії, дозволила детально відтворювати Святе Серце на шкірі з рівнем точності, якого не міг досягти американський традиційний стиль з товстими лініями. Святе Серце в стилі чікано, часто в поєднанні з чотками, Ла Вірхен де Гвадалупе, банерами з іменами староанглійськими літерами placa та трояндами, є канонічною сучасною композицією татуювання Святого Серця та однією з найбільш відтворюваних композицій у американському татуюванні 21 століття.

Потік 2: Вікторіанська сентиментальна та траурна іконографія

Сентиментальна та траурна візуальна культура вікторіанської епохи середини 19 століття постачала другий головний потік. Серцеподібні медальйони з локоном волосся або мініатюрним портретом, траурні брошки з гравіюванням серця, кулони у формі серця з вигравіруваним ім'ям коханої людини на маленькому банері спереду: це були стандартні предмети матеріальної культури робітничого та середнього класу для пам'яті у Великій Британії та Сполучених Штатах приблизно з 1840-х до 1900-х років. Формат серця з банером походить від ювелірної прикраси, перенесеної на шкіру.

Коли у 1880-х та 1890-х роках прискорилося прийняття професійного татуювання робітничим класом через крамницю Мартіна Гільдебрандта в Нижньому Мангеттені та Семюел О'Райліна 11 Четем Сквер, обидві з яких обслуговували моряків, що проходили через військово-морську верф Брукліна та морські райони Нижнього Іст-Сайду, мотиви сентиментальних прикрас безпосередньо переносилися на шкіру. Медальйон з пресованої троянди став татуюванням троянди з банером. Серце-медальйон стало серцем з банером. Траурна брошка стала меморіальним серцем з ім'ям та датами померлого.

Патент О'Райлі на електричну татуювальну машину від 8 грудня 1891 року (патент США № 464,801) зробив великомасштабну роботу із зображенням серця економічно вигідною; дизайн тепер можна було наносити за хвилини, а не години, і майстерні на Боуері перетворили це ремесло з розкішного на комерційну торгівлю для робітничого класу. Чарлі Вагнер (уроджений Вігнер, 1875 - 1953) успадкував крамницю О'Райлі на Чатем-сквер після випадкової смерті О'Райлі 29 квітня 1909 року і керував нею наступні сорок чотири роки. Власний патент Вагнера 1904 року (патент США № 768,413, вертикальна котушкова татуювальна машина) ще більше вдосконалив технологію. За півстоліття Вагнер створив тисячі зображень серця з бантом, а його постачальницький бізнес на Боуері, 208, розсилав зображення серця від Вагнера майстрам по всій країні.

Кабінетні фотографії виконавців сайдшоу та моряків з Боуері з 1880-х до 1910-х років, значна частина яких зараз знаходиться в колекції Детройтської видавничої компанії Бібліотеки Конгресу, документують композиції із серцем і бантом на тілах робітничого класу того періоду. Перехід від вікторіанських ювелірних виробів до трафаретів для татуювань з Боуері фотографічно видно в цьому архіві.

Потік 3: Американський традиційний канон (Вагнер, Коулман, Роджерс, Грімм, Сейлор Джеррі)

Версія серця, яку впізнає більшість сучасних американців, була стабілізована майстрами американської традиції, які працювали приблизно з 1900 по 1950 рік. Технічні ознаки знайомі за паралельною стабілізацією троянди, якоря та черепа: товстий чорний контур, обмежена палітра насичених кольорів (червоний для тіла серця, жовтий або золотий для відблиску та стрічки, зелений для парних листя або лози, чорний для контуру та напису на стрічці), стандартизовані пропорції, оптимізовані для розміщення на біцепсі, передпліччі або грудях, і невеликий набір канонічних композиційних варіантів, які майстри татуювань по всій країні могли відтворити.

Чарлі Вагнеркрамниця на Чатем-сквер є головним якорем Боуері. Springfield Daily Republican від 7 лютого 1933 року (телеграфне повідомлення з Нью-Йорка, передруковане по всій країні) повідомило, що двадцять тисяч моряків носили розправлені орлині дизайни роботи Вагнера, і що три чверті працюючих майстрів татуювань у великих портах навчалися під його керівництвом; це журналістські оцінки періоду, а не перевірені підрахунки, і їх слід читати як характеристику охоплення Вагнера, а не як перевірену кількість. Робота Вагнера із серцем і бантом поширювалася як через його пряме навчання в крамниці, так і через поштову розсилку трафаретів з його фабрики на Боуері, 208.

, Кеп Коулман, Берт Грімм та Норман «Сейлор Джеррі» Коллінз. Придбання музеєм Mariners' Museum робіт Коулмана 1936 року є найдавнішою задокументованою інституційною згадкою. (Октавіан Бернард Коулман, 15 жовтня 1884 - 20 жовтня 1973) відкрив свою крамницю в Норфолку, Вірджинія, приблизно в 1918 році і керував нею протягом наступних кількох десятиліть. Статус Норфолка як великого порту ВМС США поставив Коулмана на географічний перетин культури моряків та нової комерційної американської студійної традиції. Музей моряків у Ньюпорт-Ньюс, Вірджинія, придбав трафарети Коулмана в 1936 році. Це придбання є найдавнішою задокументованою інституційною колекцією американських трафаретів для татуювань і фундаментальною довідкою для стабілізації канонічної американської композиції із серцем і бантом. Колекція трафаретів Коулмана включає роботи із серцем і бантом, композиції із кинджалом, що проходить крізь серце, та пару серце-якір.

Пол Роджерс (Франклін Пол Роджерс), головний учень Коулмана, переніс норфолкський словник серця в середину 20-го століття. Роджерс був співзасновником компанії Spaulding and Rogers, що займалася постачанням татуювального обладнання та трафаретів, чиє обладнання та трафарети формували студійне татуювання по всій Північній Америці протягом десятиліть, а його ім'я пізніше носив Дослідницький центр татуювань Пола Роджерса у Вінстон-Сейлемі, Північна Кароліна (основна колекція Архіву татуювань).

Берт Грімм (уроджений Едвард Сесіл Рірдон, 1900 - 1985, фігура змішаної достовірності в кількох біографічних деталях) керував своєю флагманською крамницею в Сент-Луїсі на Бродвеї, 716 N, з 1928 року, де до 1934 року він намалював і каталогізував тисячі дизайнів, а пізніше керував Long Beach Pike на 22 S. Chestnut Place (рік придбання справді оскаржується в наявних джерелах, вказується як 1952 або 1954 рік), доки не продав крамницю Бобу Шоу в 1969 році. Його трафарети із серцем поширювалися по всій країні, а крамниця на Пайк є однією з найбільш документованих студій американської традиції середини століття.

Норман "Сейлор Джеррі" Коллінз (1911 - 1973) став працюючим майстром татуювань в Гонолулу до середини 1930-х років і керував своїми крамницями на Готел-стріт, а пізніше на Сміт-стріт, 1033, до своєї смерті 12 червня 1973 року. Клієнтура Коллінза переважно складалася з персоналу ВМС США та Торгового флоту, які проходили через Перл-Харбор, особливо під час і після Другої світової війни. Його серце з бантом "Мама" є найбільш копійованим дизайном серця періоду американської традиції: червоне серце, часто з невеликим квітковим елементом, жовта стрічка, що проходить через тіло серця, з написом "MOM" великими літерами, часто увінчане невеликим полум'ям або кинджалом. Композиція з'являється в Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise і Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), редагована Доном Едом Харді, головне опубліковане видання архіву Готел-стріт. Бренд Sailor Jerry (продукт спиртних напоїв William Grant and Sons з 2008 року) продовжує ліцензувати дизайни серця Коллінза для маркетингу.

До 1950 року американське традиційне серце стабілізувалося в невеликий набір канонічних композицій: серце з іменним бантом ("Мама" є канонічною версією); кинджал крізь серце; пара серце-якір; серце, пронизане стрілою Купідона; серце з крилами (крилате серце, як світсько-емоційне, так і католицько-молитовне); серце з короною (король сердець, королівське); палаюче серце (як Святе Серце, так і світська пристрасть); і розбите серце (розколоте серце-меморіал).

Потік 4: Святе Серце в стилі чікано з тонкою лінією та композиції з серцем і чотками

Мексикансько-американська католицька візуальна традиція увійшла в американське професійне татуювання в її інституційній формі через Good Time Charlie's Tattoolта, засновану в 1975 році на Віттієр-бульвар у Східному Лос-Анджелесі Чарлі Картрайт та Джек Раді. Крамниця була першою американською професійною студією, відкрито відданою роботі однією голкою тонкою лінією чорно-сірого кольору, а її початкове розташування на Віттієр-бульвар, історично резонансній комерційній хребті чикано-спільноти Східного Лос-Анджелеса, закріпило стиль у конкретній спільноті практики.

Чікано Святе Серце є канонічним сучасним католицьким татуюванням серця. Композиція зазвичай поєднує фотореалістичне Святе Серце Ісуса тонкою лінією (палаюче, увінчане терновим вінцем, увінчане маленьким хрестом, пронизане і кровоточиве) з чотками, що звисають навколо серця, бантом з написом староанглійськими літерами placa шрифтом, іноді La Virgen de Guadalupe в центрі серця або під ним, і часто трояндами, голубами або Манос де Діос (руки Бога) обрамляючими елементами. Повна композиція є роботою масштабу нагрудної або спинної частини; менші зображення Святого Серця окремо з'являються як частини на передпліччі, грудях або руці.

Лінія походить від Картрайта та Раді з Good Time Charlie's через Фредді Негрете, найнятого в крамниці в 1977 році як першого самоідентифікованого професійного майстра татуювань чикано, до ширшої традиції тонкої лінії Східного Лос-Анджелеса, яка породила Містера Картуна, вузол передачі епохи хіп-хопу після 2000 року від словника «вервиця та Святе Серце» до комерційного татуювання, і Марк Махоні, чий Shamrock Social Club у Голлівуді став закладом для знаменитостей з тонкими лініями після 2002 року. Чіканське Святе Серце задокументоване у мемуарах Фредді Негрете Посміхнись зараз, плач пізніше: зброя, банди та татуювання (Seven Stories Press, 2016).

Потік 5: Кодоване політичне серце "ACAB / 1312"

Специфічна конвенція символіки серця в субкультурах виникла в панк- та антифашистських політичних субкультурах, починаючи з 1970-х і 1980-х років у Британії та континентальній Європі, і перейшла до американського хардкор-панку та політичного андеграундного татуювання з 1990-х років. Абревіатура "ACAB" («All Cops Are Bastards» - «Усі копи - покидьки») та її числовий шифр "1312" (A=1, C=3, A=1, B=2) з'являються як літерні форми, татуювання на кісточках пальців та вбудовані в композиції із серцем у панк- та політично-субкультурному реєстрі татуювань.

Композиція «серце з 1312» зазвичай вбудовує чотири цифри в тіло маленького серця в стилі американського традиціоналізму, іноді замінюючи «1312» на ім'я у форматі «серце з стрічкою», іноді зображуючи цифри на поверхні серця як частину дизайну. Читання є відверто політичним: антиполіцейська, антифашистська та антитюремна заява, закодована в канонічному американському традиційному форматі серця. Композиція широко задокументована в панк- та політично-тату субкультурах Сполученого Королівства, Німеччини, Франції та Сполучених Штатів з кінця 1990-х років.

Серце з 1312 - це закодоване політичне посилання, і його слід називати саме так. Тату-майстри, які наносять цю композицію, зазвичай знають її значення; клієнти, які її замовляють, зазвичай знають значення. Композиція розглядається тут з тим самим фактичним реєстром, що й змія та череп у розділах «Кишенькового довідника» розглядають закодовані субкультурні значення: задокументована субкультурна конвенція зі специфічним політичним прочитанням, відмінна від відкритої комерційної традиції «серця та стрічки» з Боуері.

Потік 6: Сучасні меморіальні серця та сучасний реєстр

Специфічний сучасний реєстр меморіальних татуювань у вигляді серця виник наприкінці 20-го та на початку 21-го століть у ширшій сучасній культурі татуювання. Композиція зазвичай поєднує серце з ім'ям та датою (часто двома датами, народження та смерті), а іноді з невеликим символічним елементом: крапкою з комою для втрати від самогубства (серце з крапкою з комою посилається на Project Semicolon, заснований у 2013 році Емі Блюел, що вказує на те, що історія носія не закінчилася), парою маленьких ангельських крил для втрати дитини, голубом миру або конкретною датою, що позначає річницю смерті.

Сучасне меморіальне серце стилістично розташовується між американським традиційним «серцем і стрічкою» та сучасною тонкою лінією, аквареллю або композицією з однією голкою. Візуальний словник широко варіюється; послідовним елементом є якір особистої втрати. Тату-майстри повідомляють, що меморіальна робота є однією з найбільш емоційно значущих категорій сучасної практики татуювання.

Реєстр пам'яті про втрату від самогубства та зокрема напівсерце вимагають уваги від працюючого тату-майстра; робота часто виконується під час активної жалоби, а розмова про композицію та розміщення сама по собі є частиною турботи, яку уособлює татуювання.

Серце в американській традиції

Американське традиційне серце є канонічною версією, і більшість сучасних зображень серця походять безпосередньо від нього. Технічні характеристики стабільні в межах спадщини Вагнера, Коулмана, Роджерса, Грімма та Сейлор Джеррі: товстий чорний контур, палітра червоний-жовтий-зелений-чорний, форма серця з чітким центральним виїмкою зверху та чистим загостренням знизу, стрічка (якщо присутня) у вигляді горизонтального сувою на тілі серця з чіткими великими літерами.

Кілька композиційних варіантів задокументовані в період американського традиційного стилю і залишаються в активному виробництві в більшості американських традиційних майстерень. Просте серце - найпростіша версія, часто наноситься як невелика деталь на передпліччя або руку. Серце зі стрічкою - це канонічна композиція присвяти. Серце зі стрічкою «Мама» - це фірмова версія Сейлор Джеррі, яка з'являється практично на кожному аркуші флеш-арту з Hotel Street 1940-х і 1950-х років. Серце, пронизане кинджалом, додає вертикальний або діагональний кинджал, що пронизує центр серця, з краплями крові, які часто зображуються як невеликий червоний акцент. Пара серце-якір поєднує серце з забрудненим якорем, розташованими поруч або з штоком якоря, що проходить крізь серце. Стріла Купідона, невелика стріла, що горизонтально пронизує серце з оперенням з одного боку та наконечником, що виходить з іншого, є варіантом «серце, пронизане любов'ю». Крилате серце додає пару невеликих крил по боках серця, спираючись як на популярно-емоційні («любов злітає»), так і на католицько-віддані (крилате Святе Серце) реєстри. Полум'яне серце додає язики полум'я, що піднімаються з верхівки серця, що в лексиці американського традиційного стилю читається як пристрасть або як іконографічне полум'я Святого Серця. Короноване серце поєднує невелику корону короля над серцем, спираючись на реєстр гральної карти «Король сердець» та ширшу іконографію відданості Святому Серцю «Христос Цар».

Те, що робить американське традиційне серце виразним, - це той самий набір технічних рішень, які відрізняють інші американські традиційні мотиви: навмисна пласкість кольору, сміливість контуру, масштабована читабельність, довговічність під десятиліттями сонця та погодних умов. Серце зі стрічкою, нанесене на біцепс моряка в 1942 році, виглядатиме так само в 2026 році, тому що дизайн був оптимізований для такої довговічності з самого початку.

Серце в католицькому татуюванні Святого Серця

Святе Серце Ісуса є канонічним католицьким татуюванням серця, а композиція має специфічний іконографічний словник, який відрізняє її від світського американського традиційного серця. Святе Серце завжди зображується з трьома основними елементами: саме серце (зазвичай червоне, пронизане, часто з видимою кров'ю); терновий вінець обгорнутий навколо кола серця; і полум'я що піднімається з верхівки серця. Невеликий хрестик зазвичай увінчує полум'я. Серце часто зображується з вертикальною раною (рана від списа з Івана 19:34, спис Лонгіна, що пронизав бік Христа під час Розп'яття), що кровоточить вниз.

Додаткові іконографічні елементи з'являються в повніших композиціях. Непорочне Серце Марії є відповідною Маріанською відданістю, червоне серце, пронизане мечем (посилання на Луки 2:35: «і Тобі Самій меч пройде душу»), оточене трояндами, а не полум'ям. Композиція з парним Святим Серцем та Непорочним Серцем є поширеним відданим поєднанням як у католицькій візуальній культурі, так і в католицьких татуюваннях.

Татуювання Святого Серця поєднує католицьку традицію відданості з американською тату-традицією. Ці дві традиції найбільше перетинаються в роботах у стилі чікано з тонкою лінією, що виникли в Good Time Charlie's Tattooland з 1975 року, але татуювання Святого Серця значно передує чікано-традиції: італійські, ірландські та французькі католицькі клієнти з Bowery робили татуювання Святого Серця в майстернях Хільдебрандта, О'Рейлі та Вагнера наприкінці 19-го та на початку 20-го століть. Придбання флеш-арту Коулмана Музеєм моряків у 1936 році включає композиції Святого Серця.

Некатолик, який робить татуювання Святого Серця, не займається присвоєнням у строгому сенсі; католицька іконографія відданості є публічною та широко розповсюдженою візуальною традицією, і католицькі священнослужителі зазвичай не заперечують проти цієї практики. Але Святе Серце є специфічним теологічним посиланням на конкретну відданість у Католицькій Церкві, і чесна практика для некатолицьких носіїв - знати, що означає ця іконографія. Полум'яне серце з терновим вінцем - це не загальне «серце пристрасті»; це Святе Серце Ісуса, і традиція, до якої входить цей дизайн, несе це посилання, незалежно від того, чи має намір його носій.

Серце в чікано чорно-сірою тонкою лінією

Чікано-серце Святого Серця з тонкою лінією є канонічною сучасною католицькою композицією серця в американському татуюванні. Лінія походить від Чарлі Картрайта та Джека Руді в Good Time Charlie's Tattooland з 1975 року, через наймання Фредді Негрете в 1977 році, через придбання магазину Доном Едом Харді в 1977 році, через ширшу традицію тонкої лінії Східного Лос-Анджелеса до комерційної передачі Містера Кертуна в епоху хіп-хопу після 2000 року та інституціоналізації Марком Махоні Shamrock Social Club у Голлівуді в 2002 році.

Святе Серце в стилі чікано поєднує техніку одинарного гострого шва (вдосконалену з практики в'язнів Каліфорнії Пінто) з канонічною іконографією Святого Серця (палаюче, увінчане терновим вінцем, увінчане хрестом, проколоте і кровоточиве) та ширшим композиційним словником чікано: намиста з чіток, що звисають навколо серця, староанглійська placa шрифтова робота для стрічки з ім'ям, Ла Вірхен де Гвадалупе в центрі серця або під ним, троянди, переплетені з чотками, голуби, а іноді й Манос де Діос (руки Бога) як обрамлюючі елементи. Повна композиція зазвичай є нагрудною роботою, спинною роботою або великим рукавом.

Святе Серце в стилі чікано належить виключно до мексикансько-американської католицької візуальної традиції, яка проходить через Good Time Charlie's та лінію тонкого шва Східного Лос-Анджелеса. Застосування композиції без контексту, поза мексикансько-американським або католицьким культурним посиланням і без визнання названих практиків (Картрайт, Руді, Негрете, Махоні, Містер Картун), зводить значущу історію до загальної естетики. Чесна практика - знати, в чиїй традиції ви працюєте.

Серце в анатомічному реалізмі, нео-традиційному та сучасному чорному стилі

Три сучасні напрямки сформували мотив серця з 1990-х років.

Робота з анатомічним реалістичним серцем використовує сучасні високошвидкісні роторні машини та ультратонкі пігменти для створення сердець, відтворених з анатомічною точністю: чотири камери, аорта, легеневі артерії, коронарні судини, відтворені з технічною точністю. Композиція часто поєднується з хірургічними або біомеханічними елементами, з ботанічною анатомією (серце як квітка, серце як коренева система дерева) або з явними vanitas посиланнями (зів'яле анатомічне серце, анатомічне серце в поєднанні з черепом). Анатомічне серце розбиває іконографічну конвенцію серця і замінює біологічний референт. Читання є сучасним: людина як тіло, тіло як осередок почуттів, почуття як фізичний орган. Анатомічне серце часто функціонує як меморіальна композиція, де анатомічна точність є частиною шанування.

Нео-традиційні серця зберігають сміливі контури американської традиції, але значно розширюють палітру кольорів, додають значно більше об'ємного затінення та використовують більш ілюстративну композицію. Нео-традиційне серце може використовувати десять або дванадцять кольорів, тоді як американське традиційне серце використовує чотири; поверхня серця індивідуально відтворена зі світлом і тінню; шрифт стрічки відтворений у вигадливих каліграфічних формах, а не великими літерами. Нео-традиційне серце зі стрічкою є однією з найбільш вироблених композицій у тату-індустрії 2000-х і 2010-х років.

Сучасні чорні серця зводять серце в протилежному напрямку до висококонтрастних геометричних форм, точкового затінення, композицій, інтегрованих з мандалами, або чистої лінійної ілюстрації. Чорне серце є абстракцією. Воно посилається на історичне американське традиційне серце, не намагаючись виглядати як таке.

Усі три сучасні напрямки походять від американського традиційного серця, стабілізованого між 1900 і 1950 роками, навіть коли обробка поверхні нічим не схожа. Американське традиційне серце залишається точкою відліку. Працюючі тату-майстри знають його; клієнти запитують про нього; нові тату-майстри вивчають його як частину свого фундаментального навчання в тій самій послідовності, в якій вони вивчають троянду, ластівку, орла та якір.

Парні серця та їх значення

Серце найчастіше з'являється як частина багатоелементної композиції. Кожне поширене поєднання має своє власне прочитання.

Серце + стрічка з ім'ям: Композиція прямої присвяти. Вшановується названа особа. "Мама" - це фірмова версія Сейлора Джеррі; дружина, дитина або померлий близький - це канонічний ширший словник. Композиція походить від вікторіанських прикрас для закоханих і жалобних прикрас і була стабілізована у своїй сучасній формі в магазині Вагнера на Четем-сквер та в магазині Сейлора Джеррі на Готел-стріт між 1900-ми та 1950-ми роками.

Серце + кинджал: Любов і зрада, любов і біль, рана в центрі серця. Флеш-арт Кепа Коулмана з Норфолка включає численні композиції з кинджалом, що проходить крізь серце; дизайн є задокументованим стандартом американської традиції і залишається в активному виробництві в більшості американських традиційних магазинів. Кинджал зазвичай зображується як вертикальний або майже вертикальний пронизуючий елемент з руків'ям над серцем і лезом, що виходить знизу, часто з невеликим акцентом у вигляді краплі крові.

Серце + стріла (стріла Купідона): Романтична любов у її класичній західній іконографії. Стріла походить від греко-римських зображень Ероса та Купідона і перейшла до флеш-арту Боуері через ширший вікторіанський сентиментальний словник. Часто поєднується зі стрічкою з ім'ям; іноді зображується як серце, пронизане стрілою, як єдиний графічний символ.

Серце + якір: Любов, що тримає. Якір сигналізує про стійкість і християнську "надію як якір" (Євреїв 6:19); серце сигналізує про афективне ядро. Часто поєднується зі стрічкою з ім'ям конкретної особи, особливо поширене в композиціях на грудях. Пара з'являється на флеш-артах Коулмана, Грімма та Сейлора Джеррі з 1920-х років. Див. сторінку "Кишеньковий довідник якоря" для ширшого контексту якоря та серця.

Серце + ключ: Символізм завершення пари. Композиція серце-і-ключ є задокументованим тропом вікторіанських сентиментальних прикрас (підвіска у формі серця та маленький ключ, часто даровані як парний набір між закоханими), який перейшов до тату-флеш-арту на початку 20 століття. Читання: "ти тримаєш ключ до мого серця", відтворене як єдиний графічний символ. Часто ключ зображується з вигадчастим вікторіанським бантом, а серце з маленьким ключовим отвором; композиція читається як сентиментальна присвята.

Серце + замок: Зворотний бік серця-і-ключа. Замкнене серце сигналізує про вірність, утримання зобов'язань або захищену вразливість серця. Менш поширений, ніж серце-і-ключ, але задокументований варіант. Іноді замок зображується як навісний замок, що висить на ланцюгу, обмотаному навколо серця.

Серце + крила (крилате серце): У цій композиції існують два різні прочитання. Крилате серце в поп-культурі ("любов злітає" або "любов - це свобода") спирається на ширший західний романтичний реєстр. Католицьке крилате серце спирається на августинську традицію сходження душі та на специфічну іконографію Святого Серця, де серце зображується в польоті або оточене ангелами з власними крилами. Працюючі тату-майстри повинні запитувати, яке прочитання має на увазі клієнт.

Серце + троянда: Любов у її складеній формі. Серце для афективного ядра, троянда для іконографічної квітки любові. Пара походить від вікторіанських сентиментальних прикрас (підвіска у формі серця з пелюсткою троянди всередині) та від ширшої західної романтичної візуальної культури. Часто поєднується зі стрічкою з ім'ям. Див. сторінку "Кишеньковий довідник троянди" для ширшого контексту серця та троянди.

Серце + череп: Memento mori з афективною специфікою. Череп сигналізує про смертність; серце сигналізує про кохану людину або емоційне ядро носія. Пара роздумує про любов, що переживає смерть, або про смертність самого почуття. Менш канонічний у класичній американській традиції, ніж череп і троянда, але задокументований варіант, який став більш поширеним у сучасному реалізмі та чіканській тонкій лінії. Див. сторінку "Кишеньковий довідник черепа" для ширшого контексту черепа та серця.

Серце + полум'я (палаюче серце): У цій композиції також існують два різні прочитання. Світське палаюче серце сигналізує про пристрасть, інтенсивність або палаючу любов. Святе Серце Ісуса завжди палає, а композиція палаючого серця з терновим вінцем є католицьким молитовним прочитанням. Працюючі тату-майстри повинні запитувати, яке має на увазі клієнт. Полум'я Святого Серця зазвичай зображується як невеликий пучок язиків, що піднімаються з верхівки серця; світське палаюче серце часто має більші, більш декоративні елементи полум'я.

Серце + терновий вінець: Основний іконографічний елемент Святого Серця Ісуса. Серце, оповите терновим вінцем, безпомилково є Святим Серцем у католицькій іконографії і читається як католицьке молитовне посилання, незалежно від того, має на увазі це носій чи ні. Теологічний якір композиції - це Страсті Христові (терновий вінець, покладений на Христа перед розп'яттям, Матвія 27:29).

Серце + хрест: Віра і любов. Пара походить від ширшої християнської іконографії і задокументована в морській тату-композиції кінця 19 століття (поряд з тріадою якір-хрест-троянда та композиціями моряків з трояндою та хрестом). Композиція серце з хрестом часто є меморіальною присвятою або твором, що стверджує християнство. У католицьких композиціях хрест часто увінчує полум'я Святого Серця.

Коли клієнт запитує про поєднання, якого немає у цьому списку, правило таке ж, як і для будь-якого складного мотиву: кожен елемент приносить своє значення, а спільне прочитання - це розмова між ними. Працюючий тату-майстер може обговорити цю розмову перед тим, як голка торкнеться шкіри.

Кольори серця та їхнє значення

Колір у композиції татуювання серця функціонує в межах американської традиційної палітри та її нащадків.

Червоне серце (американський традиційний стандарт): Канонічна версія. Читається як любов, романтична прихильність, афективне ядро або Святе Серце Ісуса, залежно від композиції. Серце "Мама" Сейлора Джеррі зі стрічкою виконане в червоному кольорі; кинджал, що проходить крізь серце, Кепа Коулмана з Норфолка, виконаний у червоному кольорі. Червоне серце є стандартним прочитанням практично в кожній традиції, в яку входить серце.

Чорне серце: У цьому виборі кольору існують три різні прочитання. Чорне серце жалоби читається як скорбота, втрата або меморіальний реєстр (паралельно до чорної троянди). Іронічне чорне серце, поширене в сучасних панк- та гот-субкультурах, читається як свідомий відхилення від сентиментального прочитання червоного серця. Сучасне чорне серце в стилі блекворк є графічною абстракцією; колір є стилістичним вибором, а не символічною заявою. Працюючі тату-майстри повинні запитувати, яке має на увазі клієнт.

Рожеве серце: Ніжність, перша любов, ніжність або жіночність. Рожеве серце часто функціонує як м'якша або делікатніша версія червоного серця, іноді конкретно асоціюється з присвятами молоді або присвятами до повноліття, іноді з роботами для жінок (гендерна асоціація описує історичну практику, а не є нормативною). Поширене в нео-традиційному та акварельному стилі.

Розбите серце (візуальні конвенції): Розбите серце зображується за однією з кількох візуальних конвенцій. Версія, розколота посередині, показує одну зазубрену тріщину, що йде від верхньої виїмки до нижньої точки. Версія з розділеними половинами показує дві половини, нахилені одна від одної з видимим проміжком. Розбита версія показує кілька тріщин, що розходяться назовні. Розбите серце, що кровоточить, додає краплі крові, що витікають з тріщини. Кожна візуальна конвенція несе те саме широке прочитання (скорбота, втрата, зрада, втрачена любов) з трохи різними емоційними реєстрами; версія, розколота посередині, є найпоширенішою в класичній американській традиції і залишається в активному виробництві.

Колір анатомічного серця: Колір анатомічного серця:

Зазвичай зображується в глибокому червоному кольорі із золотим або жовтим полум'ям, терновий вінець у коричневому або темно-зеленому кольорі з краплями крові червоного кольору там, де терни пронизують поверхню серця, і маленький хрест золотого кольору над полум'ям. Непорочне Серце Марії так само червоне, але з трояндами замість полум'я та мечем (сріблясто-сірим) , що пронизує серце вертикально. Колір Святого Серця:

Культурний контекст

Татуювання серця не несе значних проблем культурної апропріації. Його основна лінія походження - західна, що проходить через католицьку молитовну іконографію (Святе Серце з 17-го століття французького містицизму до папського підтвердження 1856 року), вікторіанську сентиментальну та жалобну культуру робітничого та середнього класу, тату-флеш-арт Боуері кінця 19-го - початку 20-го століття та канонічний американський традиційний період з 1900 по 1950 рік. У межах цих традицій серце було комерційним, відкритим і широко поширеним дизайном, а не священним або обмеженим. Не-західна людина, яка робить татуювання серця, не апропріює; працюючий тату-майстер, який наносить серце зі стрічкою, не претендує на священний авторитет.

Три специфічні контексти серця вимагають уваги. Зокрема, Святе Серце.

Святе Серце Ісуса - це католицька релігійна відданість, теологічно сформована в католицизмі 17 століття через видіння Маргарити Марії Алакок у Паре-ле-Моньяль і підтверджена як офіційне католицьке поклоніння Папою Пія IX у 1856 році. Некатолик, який робить татуювання Святого Серця, не апропріює в строгому сенсі; католицька молитовна іконографія є публічною візуальною традицією. Але Святе Серце позначає конкретне теологічне посилання, і чесна практика для некатолицьких носіїв - знати, що позначає іконографія. Палаюче серце з терновим вінцем не є загальним символом пристрасного серця; це Святе Серце Ісуса, і традиція, в яку входить дизайн, несе це посилання незалежно від наміру носія. Святе Серце чікано та композиція з чітками та серцем.

Святе Серце чікано в стилі тонкого шва належить виключно до мексикансько-американської католицької візуальної традиції, яка проходить через Good Time Charlie's Tattooland (заснований у 1975 році, Східний Лос-Анджелес) та названу лінію практиків (Картрайт, Руді, Негрете, Махоні, Містер Картун). Застосування композиції без контексту, поза мексикансько-американським або католицьким культурним посиланням і без визнання названих практиків традиції, зводить значущу історію до загальної естетики. Чесна практика - знати, в чиїй традиції ви працюєте. Серце 1312 та кодовані політичні посилання. змія та череп череп

на сторінках "Кишеньковий довідник" використовують для інших задокументованих кодованих субкультурних значень.

Окрема примітка щодо конвенцій тюремних татуювань: специфічні розміщення серця та стріли з'являються в деяких тюремних тату-традиціях як кодовані маркери в субкультурах ув'язнених. Ці кодовані тюремні серця не є такими ж, як декоративна американська традиційна композиція серця та стріли Купідона. Працюючі тату-майстри, знайомі з кодованими маркерами тюремної традиції, зазвичай можуть розрізнити ці два; поза цією знайомістю, безпечніше припускати, що серце зі стрілою на передпліччі є композицією Купідона, а не тюремним кодованим маркером, але розмова варта того, коли розміщення або композиція свідчать про інше.

Серце "Мама" з бантом від Sailor Jerry є одним із найчастіше копійованих дизайнів татуювань у світі. Композиція з'являється в архіві флеш-арту з Hotel Street, опублікованому в Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise і Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), під редакцією Дон Ед Харді. Бренд Sailor Jerry (спиртний напій від William Grant and Sons з 2008 року) продовжує ліцензувати дизайни серця Коллінса для маркетингу.
Майстерня Чарлі Вагнера на Чатем-сквер виробляла флеш-арти з серцями та бантами тисячами приблизно з 1904 року до смерті Вагнера в 1953 році. Springfield Daily Republican від 7 лютого 1933 року повідомляв про двадцять тисяч татуювань розпластаного орла за дизайном Вагнера на грудях моряків і про те, що три чверті працюючих татуювальників у великих портах навчалися під його керівництвом; це журналістські оцінки періоду, а не перевірені підрахунки, і робота з серцем і бантом була частиною тієї ж інфраструктури навчання та постачання. Фабрика Вагнера на Боуері, 208, розповсюджувала розроблені Вагнером серцеві флеш-арти по всій країні.
Флеш-арт Кепа Коулмана з Норфолка, придбаний Музей моряків у Ньюпорт-Ньюс, Вірджинія, у 1936, є найдавнішою документованою інституційною колекцією американського флеш-арту для татуювань і включає роботи з серцем і бантом, композиції з кинджалом у серці та пару серце-якір. Придбання є фундаментальною документальною довідкою для канонічного американського серця.
Пол Роджерс продовжив лексику Норфолкського серця через компанію Spaulding and Rogers tattoo supply, чиї флеш-арти та обладнання розповсюджувалися по всій країні десятиліттями. Центр дослідження татуювань Пола Роджерса (Tattoo Archive, Вінстон-Сейлем) зберігає головну колекцію флеш-артів періоду Вагнера, Коулмана, Роджерса та Грімма.
Майстерня Берта Грімма на Лонг-Біч Пайк за адресою 22 S. Chestnut Place (придбана у 1952 або 1954 році, рік справді спірний, і продана Бобу Шоу у 1969 році) виробляла флеш-арти з серцями, які розповсюджувалися по всій країні і стали орієнтиром для американських традиційних сердець середини століття. Раніше флагманська майстерня Грімма в Сент-Луїсі на Бродвеї, 716 N., заснована у 1928 році, була центром передачі серцевої лексики на Середньому Заході.
Good Time Charlie's Tattoolта у Східному Лос-Анджелесі, заснована у 1975 році Чарлі Картрайт та Джек Раді, є інституційним нульовим пунктом для композиції Святого Серця в стилі чікано з тонкою лінією. Фредді Негрете (найнятий у 1977 році) є головним представником першого покоління чікано, який практикує цю форму, що задокументовано в його мемуарах Посміхайся зараз, плач потім (Seven Stories Press, 2016).
Shamrock Social Club Марка Махоні у Голлівуді (заснований у 2002 році) відомий роботами зі Святим Серцем у стилі чорно-сірого з тонкою лінією, які наносяться на знаменитих клієнтів. Лінія Махоні проходить через традицію чікано Східного Лос-Анджелеса; його Святе Серце є еволюцією школи Good Time Charlie's.

Як думати про татуювання серця

Якщо ви розглядаєте татуювання серця, ось чотири корисні запитання для роздумів:

На яку традицію ви хочете спиратися? Американське традиційне серце з бантом читається інакше, ніж католицьке Святе Серце, яке читається інакше, ніж композиція чікано з тонкою лінією, чотками та Святим Серцем, яка читається інакше, ніж сучасне анатомічне реалістичне серце, яке читається інакше, ніж політичне серце 1312. Визначте, яку традицію ви обираєте, перш ніж почнеться розмова про дизайн.

Профіль голови лисиці - це інша заява, ніж повне зображення лисиці в бігу, ніж японська Просте серце - це інша заява, ніж серце з бантом, кинджал у серці, Святе Серце, крилате серце, серце з ключем, розбите серце або повна чікано композиція з чотками та Святим Серцем на грудях. Колір, шрифт банту, парні елементи та фон - все це формує сприйняття. Вибір композиції щонайменше такий же важливий, як і вибір зробити серце взагалі.

Який стиль? Американські традиційні серця старіють інакше, ніж реалістичні серця; серця чікано з тонкою лінією сидять на тілі інакше, ніж нео-традиційні серця; чорні серця сприймаються як графічні емблеми, а не як емоційні зображення. Стиль - це справжній вибір з технічними та естетичними наслідками, а не просто поверхнева перевага. Особлива довговічність американського традиційного серця є однією з головних переваг дизайну; вибір реалізму або тонкої лінії обмінює частину цієї довговічності на деталізацію поверхні.

Який художник? Серце - це фундаментальний дизайн, і кожен працюючий татуювальник може його зробити. Але серце, зроблене майстром, навченим в американській традиційній лінії, виглядатиме інакше, ніж те саме серце, зроблене майстром, навченим у чікано чорно-сірому стилі або анатомічному реалізмі. Якщо певна традиція важлива для вас, знайдіть татуювальника, навченого цій традиції. Лінія має значення.

Працюючий татуювальник може чесно поговорити з вами про всі чотири. Серце - один із найбільш відточених мотивів у робочій торгівлі; технічні шаблони для його довговічності добре документовані та добре викладаються, з понад століттям американського традиційного вдосконалення та понад чотирма століттями католицької іконографічної ваги Святого Серця, що стоять за формою.

Норман "Сейлор Джеррі" Коллінз, Глобаліст з Готель-стріт. Майстер середини 20-го століття, який стабілізував канонічне серце з бантом "Мама" у своїй майстерні на Hotel Street, Гонолулу, з 1940-х до 1973 року.
Чарлі Вагнер, король татуювань Bowery. Майстерня на Чатем-сквер, яка виробляла тисячі флеш-артів з серцями та бантами з 1904 по 1953 рік; головна фігура передачі від Боуері до американського традиційного стилю.
Кеп Коулман (Август Бернард Коулман). Майстер з Норфолка, чий флеш-арт був придбаний Mariners' Museum у 1936 році, найдавніший інституційний запис американського флеш-арту для татуювань, включаючи роботи з серцем і бантом.
Пол Роджерс (Franklin Пол Роджерс). Головний учень Коулмана; співзасновник Spaulding and Rogers; тезка Paul Rogers Tattoo Research Center.
Берт Грімм. Варіанти серця з майстерні в Сент-Луїсі (716 N. Broadway, з 1928 року) та на Лонг-Біч Пайк (22 S. Chestnut Place, придбана у 1952 або 1954 році, продана у 1969 році); національне розповсюдження американського традиційного серця в середині століття.
Семюел О'Рейлі, Патент. Патент на електричну машину від 8 грудня 1891 року, який зробив великомасштабну роботу з серцями економічно вигідною.
Мартін Гільдебрандт, Коріння Боуері. Перша американська професійна майстерня татуювань, де вікторіанські композиції з серцем і бантом вперше з'являються в задокументованому американському флеш-арті.
Good Time Charlie's Tattoolта. Походження чікано чорно-сірого стилю з тонкою лінією в Східному Лос-Анджелесі та інституційний якір композиції чікано Святого Серця.
Чарлі Картрайт. Співзасновник Good Time Charlie's; головний представник першого покоління чікано з тонкою лінією.
Джек Раді. Співзасновник Good Time Charlie's; головний майстер стилю чікано Святого Серця з тонкою лінією.
Фредді Негрете. Перший самоідентифікований професійний татуювальник чікано; піонер чікано Святого Серця з тонкою лінією та композиції з чотками та серцем.
Марк Махоні. Shamrock Social Club Голлівуд; вузол передачі чікано Святого Серця з тонкою лінією для знаменитостей.
Стиль американського традиційного татуювання. Ширша стилістична родина, до якої належить канонічне серце.
Чікано чорно-сіре татуювання. Ширша традиція, до якої належить чікано Святе Серце.
Троянда в історії татуювання. Пара серце-троянда та паралельний вікторіанський сентиментальний перехід до флеш-арту Боуері.
Якір в історії татуювань. Пара серце-якір та паралельна стабілізація від Боуері до американського традиційного стилю.
Череп в історії татуювання. Пара череп-серце та паралельна стабілізація мотивів американського традиційного стилю.

Джерела

Tattoo Archive (Winston-Salem). Колекція трафаретів, що включає дизайни серця та стрічки від Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm та Sailor Jerry. Основна документальна колекція американської традиційної серцевини.
Mariners' Museum, Newport News, Virginia. Колекція трафаретів Coleman, придбана у 1936 році. Найраніше задокументоване інституційне придбання американських трафаретів для татуювання та основоположне посилання на канонічне американське серце та стрічку.
Гарді, Дон Ед (ред.). Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise і Shine, Vol. 1. Hardy Marks Publications, 2002. Основне опубліковане видання архіву трафаретів Hotel Street, включаючи канонічну композицію "Mom" серце та стрічка.
Hardy Marks Publications. Час татуювання журнал, томи з 1 по 5, 1982-1988 роки. Висвітлення поглинання японської лексики irezumi американцями після 1970-х років, включаючи композиції серце та полум'я.
Library of Congress, колекція Detroit Publishing Co. Кабінетні фотографії епохи Bowery, що документують композиції татуювань серце та стрічка на виконавцях сайдшоу та моряках, 1880-ті-1910-ті роки.
ДеМелло, Марго. Тіла напису: культурна історія сучасної спільноти татуювань. Duke University Press, 2000. Основне сучасне наукове дослідження традиції татуювань моряків, включаючи місце серця в стандартизованому словнику мотивів.
Харді, Дон Ед (з Джоелем Селвіном). Носіть свої мрії: моє життя в татуюваннях. Thomas Dunne Books / St. Martin's, 2013. Розповідь від першої особи про американську традицію після 1970-х років, угоду про спадкоємність 1973 року в магазині Sailor Jerry на Hotel Street та зв'язок з чикано-лайнером через Good Time Charlie's.
Негрете, Фредді та Стів Джонс. Посміхніться зараз, плачте потім: зброя, банди та татуювання. Моє життя в чорному та сірому. Seven Stories Press, 2016. Передмова від Luis Rodriguez. Основні мемуари чикано-сцени East LA в стилі black-and-grey, з детальним обговоренням композицій Святого Серця та чіток із серцем.
Сандерс, Клінтон Р. Персоналізація тіла: мистецтво та культура татуювання. Temple University Press, 1989; переглянуте видання 2008. Соціологічний контекст прийняття робочим класом мотивів татуювань, включаючи серце.
Паррі, Альберт. Татуювання: секрети дивного мистецтва корінних жителів Сполучених Штатів. Simon and Schuster, 1933; перевидано Dover, 1971. Документація періоду татуювань американського робітничого класу, включаючи детальне висвітлення роботи моряків із серцем та стрічкою.
О'Доннелл, Тімоті Т. Серце Викупителя: апологетика для Contemporary і багаторічної цінності відданості Sacred Heart Ісуса. Ignatius Press, 1992. Основне сучасне теологічне дослідження відданості Святому Серцю, включаючи видіння Margaret Mary Alacoque, парайський якір та підтвердження від Pius IX у 1856 році.
Періодичні висвітлення в пресі Charlie Wagner, включаючи широко передруковану телеграму з New York 1933 року. Джерело часто цитованої цифри 20 000 "spread-eagle" та твердження, що Вагнер навчав значну частину робочих татуювальників у великих портах. Це оцінки періодичної преси, а не перевірені підрахунки, і тут вони наводяться як характеристика охоплення Вагнера в пресі того часу.

Редакція

Досліджено та написано Джон Дж. Мейо III, Редактор, Атлас історії татуювань. Ця сторінка відображає поточний канон станом на Останній перегляд датою вище та оновлюється щоквартально.

Знайшли помилку чи хочете додати джерело? Надіслати до Архіву. Прийняті внески отримують Archive XP та визнання імені (згода).