Лотос в історії татуювання

Лотос є одним із найдавніших міжкультурних священних мотивів в людській іконографії, засвідченим у шести збіжних традиціях: стародавній єгипетський блакитний водяний лілій (Nymphaea caerulea) задокументований з додинастичного періоду (бл. 3000 р. до н. е.) в Карнаку та в Єгипетській книзі мертвих; індуїстський падма (पद्म, Nelumbo nucifera) священний для Лакшмі, Вішну та Брахми в Рігведі (бл. 1500 - 1200 рр. до н. е.) і далі; буддійський лотос як один із Восьми сприятливих символів (Аштамангала) з індійського буддизму (V ст. до н. е.) до тибетських, китайських та японських традицій; китайський lián (蓮), закріплений у есе Чжоу Дуньї 1071 року Ай Лянь Шуо; японський хасу (蓮) як класичний хорімоно кешоуборі у поєднанні з коропом; і західний йога-реєстр після 1960-х років. У сучасному татуюванні лотос з'являється в композиціях Хориюсі III з коропом і лотосом, у японсько-впливових роботах Дон Ед Харді, що походять від його стажування 1973 року в Гіфу у Кадзуо Огурі, та в сучасному чорному мандала-арті з кола лондонських студій Into You та Divine Canvas.

Що означає татуювання лотоса?

Татуювання лотоса найчастіше означає духовну чистоту, пробудження та здатність піднятися незаплямованим з важких обставин. Це тлумачення ґрунтується на ботанічному факті, що лотос (Nelumbo nucifera) вкорінюється в мулі та бруді, тоді як його цвіт піднімається над поверхнею води чистим і сухим. Традиції буддизму та індуїзму розглядають лотос як первинний символ свідомості, що піднімається з обумовленого світу до просвітлення, причому буддійське тлумачення конкретно ґрунтується на Аштамангала словнику Восьми сприятливих символів та постаті Падмасамбхави («Народженого з лотоса»), індійського майстра VIII століття, який приніс ваджраянський буддизм до Тибету. У китайській традиції канонічним літературним посиланням є есе Чжоу Дуньї 1071 року Ай Лянь Шуо та фраза «з бруду незаплямованим» (出淤泥而不染, chū yū ní ér bù rǎn). Колір, композиція та традиція формують конкретне прочитання.

Що означає буддійське татуювання лотоса?

Буддійське татуювання лотоса посилається на падма з Аштамангала (Восьми сприятливих символів), пробуджений розум, що піднімається з бруду самсари, не будучи ним заплямованим. Будда зазвичай зображується сидячим на лотосовому троні; Падмасамбхава («Народжений з лотоса»), індійський майстер VIII століття, який приніс ваджраянський буддизм до Тибету, названий на честь лотоса, з якого він народився; а тибетська іконографія ваджраяни використовує лотос як одну з П'яти родин Будд (родина Падма, пов'язана з Амітабхою та західним напрямком). Колір має специфічне буддійське значення: білий лотос (пундаріка) для пробудженого розуму, рожевий для самого Будди, червоний для співчуття та любові (тибетська Падма), синій для мудрості та знання, золотий для найвищого духовного досягнення. Буддійський лотос є священним релігійним образом і вимагає такого ж «знай, на що посилаєшся» догляду, який Атлас застосовує до всіх активних релігійних мотивів.

Звідки походить татуювання лотоса?

Лотос входить до іконографії татуювання щонайменше через шість збіжних потоків. Найдавнішим задокументованим якорем є стародавній єгипетський блакитний водяний лілій (Nymphaea caerulea), священний для Ра та іконографії відродження Єгипетської книги мертвих з додинастичного періоду (бл. 3000 р. до н. е.) і далі. Індуїстський падма засвідчений у Рігведі (бл. 1500 - 1200 рр. до н. е.) та в індуїстській іконографії Вед і класики, де він є троном Лакшмі та сидінням, з якого народжується Брахма. Буддійський лотос поширюється з індійського буддизму (V ст. до н. е.) через тибетські, китайські, корейські, японські та південноазійські традиції протягом двох тисячоліть. Китайський lián закріплений у Ай Лянь Шуо (1071) Чжоу Дуньї. Японський хасу походить від китайської буддійської передачі та з'являється в класичному хорімоно як кешоуборі. The Західний йога-реєстр після 1960-х років черпає з індуїстських та буддійських джерел. Мотив входить до сучасного татуювання через усі ці канали.

Що означають різні кольори лотоса?

Колір несе щільне традиційне значення в іконографії лотоса, особливо в буддійській традиції Ваджраяни. Білий лотос (пундаріка санскритом) означає чистоту та пробуджений розум; у тибетському буддизмі білий лотос асоціюється з Авалокітешварою, бодхісаттвою співчуття. Рожевий лотос є найвищим лотосом самого Будди, найрідкіснішим і найвищим кольором у буддійській іконографії. Червоний лотос означає співчуття та любов; родина Падма в тибетському ваджраяні асоціюється з Амітабхою, Буддою західного напрямку, і зазвичай зображується червоним. Синій лотос означає мудрість і знання, а також прямий іконографічний якір єгипетського Nymphaea caerulea. Фіолетовий лотос означає містицизм і Вісімковий шлях буддизму. Золотий лотос означає найвище духовне досягнення. Чорний лотос з'являється в сучасній західній містичній іконографії, але не має традиційного якоря в жодній класичній традиції лотоса.

Що означає квітка лотоса з символом чакри?

Лотос у поєднанні з символом чакри посилається на індуїстську та йогічну систему чакр, сім (або іноді більше) енергетичних центрів уздовж центрального каналу тіла від основи хребта до верхівки голови. Кожна чакра зазвичай зображується як лотос з певною кількістю пелюсток: коренева чакра (Муладхара) з чотирма пелюстками; сакральна (Свадхістана) з шістьма; сонячне сплетіння (Маніпура) з десятьма; серцева (Анахата) з дванадцятьма; горлова (Вішуддха) з шістнадцятьма; третє око (Аджна) з двома; і корона (Сахасрара, "тисячопелюстковий лотос") що представляє чисту свідомість. Композиція чакри та лотоса базується на індуїстських тантричних та йогічних вихідних матеріалах і увійшла в західну татуювальну іконографію значною мірою через рух йоги та медитації після 1960-х років. Композиція є активним релігійним зображенням і вимагає чесного висвітлення її індуїстських та буддійських вихідних традицій.

Де мені зробити татуювання лотоса?

Поширені місця розміщення мають різні візуальні та традиційні наслідки. Хребет і спина розміщення посилається на систему чакр (від кореня до корони вздовж центрального каналу) та індуїстський йогічний якір; лотос на всю спину або композиція чакри та лотоса на хребті читається як свідоме узгодження з цією традицією. Груди розміщення біля серця посилається на Анахата композицію серцевої чакри і читається як віддане. Рукав і передпліччя розміщення адаптують лотос до ширшого композиційного словника, особливо в класичному японському horimono, де лотос з'являється як кешоуборі поряд з коропами або фігурами Будди. Зап'ястя, щиколотка та за вухом розміщення підходять для невеликих окремих композицій квітів у сучасному стилі blackwork. Верхівка голови розміщення (рідкісне, болісне) іноді обирають для Сахасрара композицій тисячопелюсткового лотоса. Обговоріть розміщення з вашим майстром; лотос - це технічно складна робота, і масштаб формує доступну іконографічну глибину.

Стародавній єгипетський блакитний водяний лілій та найдавніший лотос

Найдавнішим задокументованим якорем лотоса як священної іконографії є стародавній єгипетський блакитний глечик (Nymphaea caerulea), іноді званий єгипетським блакитним глечиком або блакитним лотосом. Рослина технічно є глечиком, а не справжнім лотосом у сучасному ботанічному розумінні (Nelumbo nucifera є священним індійським лотосом і належить до іншого роду), але єгиптологічна конвенція називає Nymphaea caerulea єгипетським блакитним лотосом, а іконографічна спадкоємність через Середземномор'я та Близький Схід перетинає ботанічну відмінність.

Блакитний глечик задокументований в єгипетській іконографії принаймні з додинастичного періоду (бл. 3000 р. до н. е.) і залишається безперервним через Стародавнє царство (бл. 2686 - 2181 рр. до н. е.), Середнє царство (бл. 2055 - 1650 рр. до н. е.), Нове царство (бл. 1550 - 1069 рр. до н. е.) і до греко-римського періоду. Квітка асоціюється з богом сонця Ра, з щоденним відродженням (блакитний лотос відкривається на світанку і закривається на заході сонця, паралельно добовому руху сонця) і з Книгою мертвих (єгипетською: rw nw prt m hrw, "Книга виходу в день"), корпусом похоронних заклинань, зібраних протягом Нового царства. Заклинання 81А Книги мертвих конкретно перетворює померлого на лотос, а гробничні розписи в Долині царів та на похоронних ділянках Фіви зображують померлого, що виходить з квітки лотоса.

Архітектурний запис у Карнаку (Храм Амона-Ра поблизу сучасного Луксора, з етапами будівництва, що охоплюють Середнє царство до Птолемеївського періоду) зберігає обширну іконографію лотоса, включаючи капітелі колон у формі бутона лотоса та квітки лотоса, які постачали структурний візуальний словник для пізнішої середземноморської архітектури. Гіпостильний зал у Карнаку (збудований за Сеті I та Рамзеса II у XIII столітті до н. е.) є найбільшою концентрацією монументальної архітектури у формі лотоса в стародавньому світі. Похоронне мистецтво з гробниці Тутанхамона (KV62, виявленої Говардом Картером у листопаді 1922 року) включає знаменитий розписаний дерев'яний бюст молодого царя, що виходить з блакитного лотоса, який зараз зберігається в Єгипетському музеї в Каїрі.

Єгипетський блакитний лотос був значною мірою поглинений західною культурою нью-ейдж з 1970-х років, іноді без єгипетського якоря. Чесна практика в сучасному татуюванні полягає в тому, щоб тримати єгипетську історичну іконографію окремо від загального "блакитного лотоса" нью-ейдж комерції. Татуювання єгипетського блакитного лотоса може посилатися на задокументовану історичну іконографію (Ра, Книга мертвих, Карнак); загальний блакитний лотос може не посилатися на жодну конкретну традицію.

Індуїстський лотос: Падма, Лакшмі, Вішну, Брахма

Індуїстський лотос (падма, पद्म, санскрит; також камала та утпала в пов'язаних контекстах) є священним лотосом, Nelumbo nucifera, родом з Індійського субконтиненту та Східної Азії. Індуїстський лотос є канонічним якорем сучасної глобальної іконографії лотоса, і більшість сучасних композицій лотоса в татуюванні походять, прямо чи опосередковано, від індуїстських космологічних образів, переданих через буддійські канали.

Індуїстський лотос засвідчений у Рігведа (бл. 1500 - 1200 рр. до н. е.), найдавнішому з чотирьох Вед і основоположному тексті ведійської релігії. Наступна класична індуїстська література, включаючи Махабхарати (укладена бл. 400 р. до н. е. - 400 р. н. е.), Рамаяна (зведено приблизно 500 р. до н. е. до 100 р. до н. е.), Бхагавад Гіта (прибл. 200 р. до н. е. до 200 р. н. е.), і Пуран (зведено приблизно 300 - 1500 рр. н. е.) розвивають іконографію лотоса на багатьох рівнях.

Лакшмі, індуїстська богиня процвітання, удачі та краси, зазвичай зображується сидячи на троні з рожевого лотоса. Лакшмі тантра та іконографічні канони Деві поклоніння в індуїстських традиціях послідовно зображують її з лотосом як троном, як об'єктом, що тримається в одній або кількох руках, і як прикрасою. Лотос Лакшмі на більшості зображень рожевий і символізує лотос божественної жіночої благодаті.

Вішну, божество-зберігач індуїстської тримурті (Брахма, Вішну, Шива), іконографічно пов'язаний з лотосом через композицію «Брахма з пупка Вішну» . Індуїстська космологічна іконографія зображує лотос, що росте з пупка Вішну, коли він лежить на космічному змії Ананта-Шеші, а божество-творець Брахма виникає з квітки лотоса. Ця композиція є канонічним зображенням космологічного походження у вайшнавській індуїстській традиції.

Брахма, божество-творець, отже, асоціюється з лотосом як місцем свого божественного народження. Чотири голови та чотири руки Брахми зазвичай зображуються так, що одна рука тримає лотос.

Індуїстська система чакр, тантрична та йогічна космологія енергетичних центрів уздовж центрального каналу тіла, зображує кожну чакру як лотос із певною кількістю пелюсток. Санскритський термін для найвищої чакри на маківці голови - Сахасрара («тисячопелюсткова»), а тисячопелюстковий лотос є канонічним індуїстським і буддійським символом повністю пробудженої свідомості. Система чакр увійшла в західний обіг через теософські праці дев'ятнадцятого століття (Олена Блаватська, «Таємна доктрина», 1888) та вчителів йоги двадцятого століття, а композиція «чакра та лотос» тепер є стандартним сучасним західним мотивом для татуювань.

Індуїстський лотос є активною релігійною іконографією. Композиції «Лакшмі на лотосі», «Вішну та Брахма», «система чакр» та «Ом та лотос» несуть живе віддане значення в індуїстській практиці. Неіндуси, які носять ці композиції, повинні знати, на що вони посилаються.

Буддійський лотос: падма, Аштангамангала, Падмасамбхава

Буддійський лотос (падма санскритом, падума палі, lián Лунмень yeonkkot корейською, хасу японською) є однією з найбільш розвинених релігійних іконографій лотоса у світі. Буддійська традиція запозичує індуїстську падма і розвиває її протягом двох з половиною тисячоліть доктринального та візуального розвитку.

Лотус - один із Восьми сприятливих символів (санскрит Аштамангала, тибетською бкра шис ртагс бргяд), групи з восьми емблем, що зустрічаються в буддійській іконографії та ритуалах. Інші сім: парасолька (chattra), золота рибка (маться), скарбниця (калаша), мушля (шанкха), нескінченний вузол (шріваца), стяг перемоги (dhvaja) та колесо Дхарми (дхармачакра). Особливе символічне значення лотоса в Аштамангала - це пробуджений розум, що піднімається з бруду самсари (зумовленого світу), не забруднюючись ним; ботанічний факт лотоса (вкорінений у бруді, що розквітає чисто над водою) слугує структурною метафорою.

Будда зазвичай зображується сидячим на лотосовому троні. Ця традиція поширена в усіх основних буддійських школах: зображення Будди в традиціях Тхеравади в Бодгаї та Сарнаті, Махаяни в Китаї, Кореї та Японії, а також Ваджраяни в Тибеті, Бутані та Монголії - усі зображують сидячого Будду на лотосовій основі. Лотосовий трон є іконографічно важливим, а не просто декоративним елементом.

Падмасамбхава (санскрит «Народжений з лотоса»; тибетською Гуру Рінпоче) - індійський буддійський майстер VIII століття, який приніс Ваджраяну з Індії до Тибету під заступництвом царя Трісонг Децена (правив приблизно з 755 по 797 рік н.е.). Ім'я Падмасамбхави - це ім'я лотоса; згідно з тибетською традицією, він народився з лотосової квітки в царстві Уддіяна (розташованому в сучасному Сватській долині, Пакистан, або деінде на північному заході Індії). Падмасамбхава є основоположною фігурою школи Ньїнгма тибетського буддизму і однією з головних релігійних постатей усієї традиції Ваджраяни.

The П'ять родин Будд тибетської іконографії Ваджраяни призначають кожній родині одного з п'яти Будд, п'ять кольорів, п'ять елементів, п'ять мудростей і п'ять символічних об'єктів. Родина Падма, пов'язана з Буддою Амітабха (тибетською Öpame), західним напрямком, червоним кольором, стихією вогню, мудрістю розрізнення та лотосом, є однією з центральних організаційних категорій космологічної системи Ваджраяни. Татуювання червоного лотоса в контексті Ваджраяни конкретно посилається на родину Падма.

Іконографія буддійського лотоса поширилася з Індії через Шовковий шлях та морські буддійські торговельні шляхи до Китаю (з I століття н.е., традиційно датується правлінням імператора Мін з Хань у 67 році н.е.), до Кореї (IV століття н.е.), до Японії (VI століття н.е., традиційно 552 рік н.е. через королівство Пекче) та по всій Південно-Східній Азії (Шрі-Ланка, М'янма, Таїланд, Камбоджа, Лаос, В'єтнам) протягом того ж періоду. Буддійський лотос досяг Тибету у VIII столітті н.е. завдяки місії Падмасамбхави. У кожній країні, що приймала цю традицію, іконографія лотоса інтегрувалася з уже існуючими візуальними словниками, створюючи регіональні варіанти, задокументовані в сучасних записах.

Буддійська іконографія лотоса є активним сакральним релігійним зображенням. Будда на лотосі, Падмасамбхава, Вісім сприятливих символів, П'ять родин Будд та тибетський стиль лотоса Ваджраяни - усі вони несуть живе віддане значення. Небуддисти, які носять ці композиції, повинні знати, на що вони посилаються. Особлива обережність потрібна з тибетськими стилями, враховуючи ширшу культурну стурбованість щодо присвоєння тибетської релігійної іконографії, яку Атлас розглядає як суттєве питання.

Китайський лотос: лянь, Чотири благородні квіти та Ай Лянь Шуо

Китайська лотос (lián, 蓮; також hé, 荷, що використовується для тієї ж рослини в деяких контекстах) є однією з Чотирьох шляхетних квітів китайської традиції (sì jūnzǐ, 四君子, "чотири джентльмени"), поряд зі сливою (méi, 梅), орхідеєю (лан, 蘭) та бамбуком (zhú, 竹). Чотири шляхетні квіти слугують структурним сезонним та етичним словником у китайському живописі, поезії, кераміці, текстилі та ширшому мистецтві візуалізації літераторів. У цьому словнику лотос сигналізує про літо, чистоту та буддійську традицію, передану з Індії.

Канонічним китайським літературним посиланням на лотос є есей Чжоу Дуньї 1071 року Ай Лянь Шуо ("Про любов до лотоса"). Чжоу Дуньї (1017-1073 рр. н. е.), основоположна постать неоконфуціанства та один з головних філософів династії Північна Сун, написав Ай Лянь Шуо як коротку прозову медитацію, що протиставляє лотос півонії (яку Чжоу асоціює з вульгарним багатством) та хризантемі (яку Чжоу асоціює з відлюдницькою чеснотою). Лотос, пише Чжоу, "піднімається з бруду незаплямованим" (出淤泥而不染, chū yū ní ér bù rǎn), фраза, яка стала прислів'ям у всій східноазійській літературній традиції. Ця фраза є канонічним китайським висловлюванням етико-естетичного значення лотоса, і вона лежить в основі значної частини подальшої буддійської та літературної іконографії лотоса в Китаї, Кореї, Японії та В'єтнамі.

Китайський лотос широко представлений у живописі тушшю династії Сун (960-1279 рр. н. е.) та пізніших літераторів, з відомими майстрами, включаючи художника династії Юань Ван Мяня (1287-1359) та художника династії Мін Сюй Вея (1521-1593), які створили композиції з лотосами, що вплинули на подальшу східноазійську візуальну традицію. Художник-індивідуаліст династії Цін Бада Шаньжень (Чжу Да, бл. 1626-1705) створив картини з лотосами, які залишаються канонічними посиланнями в східноазійській традиції живопису тушшю.

Китайський лотос також є буддійським об'єктом поклоніння в китайському буддизмі Чистої Землі, де Будда Амітабха (китайською Ēmítuófó) зазвичай зображується на лотосовому троні. Сутри Чистої Землі ( Велика Сутра Сукхаваті, Мала Сутра Сукхаваті, Сутра Амітаюрдх'яна), перекладені китайською мовою з другого по п'яте століття н. е., описують рай із коштовних лотосових ставків. Китайський буддизм Чистої Землі є найпопулярнішою буддійською традицією в Східній Азії за кількістю послідовників, і його іконографія лотоса відповідно поширена.

Лотос у стилі китайського живопису тушшю увійшов у сучасну татуювальну роботу переважно через хвилю азійських та азійсько-діаспорних татуювальників після 1990-х років, які працюють у стилі живопису тушшю, часто поєднуючи лотос з каліграфією або традиційними китайськими живописними сюжетами.

Японський лотос (хасу) у класичному хорімоно

Японський лотос (хасу, 蓮) походить від китайської буддійської іконографії та потрапив до Японії разом із ширшою передачею буддизму в шостому столітті н. е. Лотос є стабільним елементом японської буддійської візуальної культури і представлений в архітектурі храмів, скульптурі, живописі, текстилі та ширшому японському релігійному мистецтві.

У класичному японському irezumi (入れ墨) лотос з'являється переважно як кешоуборі (化粧彫り, "другорядний мотив, що створює атмосферу") замість шудай (主題, "основний предмет"). Структурна роль паралельна до вишні: лотос забезпечує специфічний сезонний та молитовний реєстр у межах більшої композиції бодісьюту, а не виступає самостійно як головна фігура бодісьюту. Лотос менш центральний для класичного horimono, ніж півонія (ботан) або цвіт вишні (сакура), але він несе виразний буддійський молитовний реєстр, якого немає у цих мотивів.

Канонічна композиція horimono з лотосом - це кой-і-лотос (鯉と蓮, koi to хасу), в якій короп (кой) пливе крізь ставок з лотосами, часто з темним тілом коропа на тлі рожевих або білих квітів лотоса зверху та листків лотоса під водою. Ця композиція є однією з найчастіше татуйованих композицій зі ставком у класичному horimono і поєднує реєстр наполегливості коропа з реєстром духовної чистоти лотоса. Поєднання читається як духовне сходження, досягнуте через мирські зусилля: короп пливе крізь ставок з лотосами, що ростуть з мулу, а лотос піднімається чистим над водою.

Лотос також з'являється у композиціях з буддійськими фігурами , зокрема з Фудо Міо-о (不動明王, гнівний захисний бог езотеричного буддизму) та з сидячими фігурами Будди в межах більших композицій бодісьюту. Фудо Мьо-о зазвичай зображується стоячи на скельному виступі з полум'ям позаду; деякі класичні композиції horimono зображують його на лотосовому п'єдесталі або з елементами лотоса на задньому плані. Лотос також з'являється в композиціях з Каннон (観音, бодхісаттва співчуття, санскр. Авалокітешвара), традиційно зображуваний, що тримає або сидить на білому лотосі.

The Бьодо-ін в Удзі, на південь від Кіото (побудований у 1053 році н. е. під керівництвом регента Фудзівари Йоріміті як головний зал храму Чистої Землі), має багату іконографію лотоса як архітектурно, так і в програмі скульптур Будди Аміди від майстра-скульптора Йьотьо (пом. 1057). Зал Фенікса є одним із канонічних посилань на японську буддійську іконографію лотоса і є об'єктом Всесвітньої спадщини ЮНЕСКО як частина Історичних пам'яток стародавнього Кіото. На японській монеті номіналом 10 єн зображено Зал Фенікса на зворотному боці.

Класичний лотос horimono відтворено за допомогою теборі (手彫り, «ручне різьблення»), традиційної японської техніки ручного нанесення татуювання за допомогою бамбукових або металевих ручок з кількома голками. Tebori створює градієнтну насиченість кольору, що відрізняє класичну роботу по всьому тілу, а градієнт від рожевого до білого пелюсток лотоса добре підходить для цієї техніки. Технічні особливості класичного horimono лотоса включають шарування тіней tebori замість суцільного заповнення кольором, багатопелюсткову ботанічну структуру (зазвичай вісім або більше видимих пелюсток на квітку), інтеграцію з елементами води та латаття в композиціях з ставком, а також сезонну узгодженість з іншими елементами композиції.

Сучасний horimono лотос найкраще задокументований у роботі Хорійосі III (Йосіхіто Накано, нар. 9 березня 1946 р. у Сімаді, префектура Сідзуока, названий третім поколінням Horiyoshi у 1971 р. Шьодай Хо́рійосі). Опубліковані альбоми малюнків Horiyoshi III, зокрема Дизайн татуювань Японії (Hardy Marks Publications, 1989–1990), 100 демонів Horiyoshi III (Hyakkizu Horiyoshi, Nihonshuppansha, 1998), та 108 героїв Суйкоден (Nihonshuppansha, бл. 2009 - 2010), включають пасажі з лотосами в численних композиціях. Виставка 2014 року в Японсько-американському національному музеї Наполегливість: японська традиція татуювань у сучасному світі (Лос-Анджелес, куратор Такахіро Кітамура, фотограф Кіп Фулбек) документує композиції з лотосами в сучасних роботах Horiyoshi III у стилі бодісьют.

Західний йога та оздоровчий реєстр: прийняття після 1960-х років

З 1960-х років лотос увійшов у західну йогу, медитацію та оздоровчу культуру як один із найпоширеніших візуальних емблем азійської духовності. поза лотоса (Падмасана санскритом), канонічна поза для сидіння в медитації, коли кожна стопа лежить на протилежному стегні, надає лотосу його головний втілений реєстр у західній практиці йоги. Поза задокументована в класичних текстах йоги, включаючи Хатха-йога Прадіпіка (укладена приблизно в 15 столітті н.е.) та Йога Сутри Патанджалі (укладені приблизно з 200 р. до н.е. до 200 р. н.е.), і вона названа на честь лотоса за візуальною аналогією: схрещені ноги практикуючого сидячи нагадують шарувату структуру пелюсток квітки лотоса.

Західний рух йоги приніс іконографію лотоса до масового західного сприйняття в кілька етапів. Перший етап, що сягає виступу Свамі Вівекананди в 1893 році на Всесвітньому парламенті релігій у Чикаго та подальшого заснування Товариств Веданти в Сполучених Штатах та Європі, представив західній аудиторії індуїстські філософські концепції, але ще не породив широкої іконографії лотоса. Другий етап, що сягає прибуття Парамаханси Йогананди в Бостон у 1920 році та його Автобіографія йога (Self-Realization Fellowship, 1946), розширив західне сприйняття. Третій етап, залучення контркультури 1960-х років до індійських та тибетських духовних традицій (візит Бітлз до ашраму Махаріші Махеша Йогі в Рішікеші в 1968 році; книга Рам Дасса Будьте тут зараз(Lama Foundation, 1971), створив масовий візуальний словник, який використовує сучасна західна йога.

Четвертий етап, комерційний бум йоги 1990-х і 2000-х років у Сполучених Штатах та Європі, є безпосереднім субстратом для сучасної західної іконографії татуювань лотоса. Студії, продукти та медіа способу життя в цей період широко використовували лотос як візуальний скоропис для «йоги», «оздоровлення», «духовності» та «усвідомленості», часто без прямого посилання на індуїстські та буддійські вихідні традиції.

Західний лотос йоги є найбільш західно-привласненим реєстром лотоса. Чесне формулювання полягає в тому, що іконографія спирається на індуїстські та буддійські джерела без їх постійного визнання, а сучасний комерційний реєстр часто зводить релігійний зміст до загальної естетики. Це не є привласненням у тому ж сенсі, що й деякі інші привласнення, але це вимагає такої ж уваги «знай, на що ти посилаєшся», яку Атлас застосовує до композицій чікано з чітками на сторінці троянд. Той, хто обирає татуювання чакри та лотоса, спирається на індуїстську тантричну традицію; той, хто обирає лотос з тисячею пелюсток, спирається на індуїстську та буддійську Сахасрара іконографію; той, хто обирає загальний «лотос йоги» без уточнення вихідної традиції, обирає менш закріплений реєстр, але все ще спирається на ці вихідні традиції.

Американський традиційний стиль та відсутність лотоса

Лотос не є канонічним мотивом американського традиційного стилю епохи Боуері. Класичний американський традиційний словник, стабілізований практиками Боуері між 1880-ми та 1950-ми роками (орел, троянда, якір, ластівка, кинджал, серце, змія, пін-ап, пантера, череп), не включає лотос. Флеш-арт магазину Чарлі Вагнера на Чатем-сквер, флеш-арт Коула Коулмана та Пола Роджерса з Норфолка, флеш-арт Берта Грімма з Лонг-Біч Пайк та флеш-арт Сейлора Джеррі з Готель-стріт у Гонолулу домінуюче використовують західний словник мотивів, а не іконографію лотоса.

Лотос увійшов в американську культуру татуювання двома основними каналами в другій половині двадцятого століття. Перший - це лінія Дона Еда Харді, що зазнала японського впливу, після 1973 року, в якій Харді привніс класичний словник хорімоно (включаючи лотос як кешоуборі, композицію з коропом та лотосом у ставку, та буддійський шанобливий лотос) до Американського ренесансу татуювання через його Realistic Tattoo (1974) та практику Tattoo City у Сан-Франциско, а також через Hardy Marks Publications (з 1982 року) та п'ять томів Час татуювання (з 1982 по 1991 рік). Другий - це культурна хвиля йоги/буддизму після 1970-х років, в якій західний рух йоги та медитації представив іконографію лотоса західним клієнтам татуювань, які спеціально замовляли дизайни лотоса в композиціях з чакрами, Сахасрарата позами для медитації.

Сучасна американська практика татуювання тепер розглядає лотос як звичайний мотив, доступний у багатьох стилях. Американський лотос, що зазнав японського впливу, який походить з лінії Харді, зберігає класичні композиційні якорі хорімоно (товстий контур, багатопелюстковий градієнт від рожевого до білого, інтеграція з коропом або буддійською фігурою). Сучасний фотореалістичний лотос використовує сучасні високошвидкісні роторні машини та ультратонкі пігменти для досягнення ботанічної точності. Сучасний чорно-білий геометричний лотос (інтегрований з мандалою, дотворк, геометрична абстракція) є одним із найбільш татуйованих сучасних реєстрів 2010-х і 2020-х років.

Розділи за стилями

Класичний японський теборі хорімоно лотос (кешоборі)

Класичний японський теборі хорімоно лотос є найглибшим технічним реєстром для роботи з татуюванням лотоса поза тибетською традицією танка. Лотос функціонує як кешоуборі (вторинний атмосферний мотив) у більших композиціях хорімоно для всього тіла, зазвичай у поєднанні з коропом у композиціях зі ставком або з буддійськими фігурами (Фудо Мьо-о, Каннон, сидячий Будда). Робота є великомасштабною, виконаною за допомогою ручного набивання теборі, і вбудована як частина безперервного зображувального поля. Основні якорі лінії - це лінія Хоріосі III з Йокогами та її сателіт у Державному університеті Сан-Хосе (Хорітака та Хорітомо), сімейний Iron від Leu Family у Швейцарії та ширше коло практиків хорімоно, навчених у японській традиції. Документація включає каталог виставки JANM 2014 року Наполегливість та книгу Сенді Феллман Японське татуювання (Abbeville Press, 1986) фотографічний огляд.

Лотос у стилі тибетських танка

Лотос у стилі тибетської танки спирається на іконографічну традицію буддизму Ваджраяни тханка свиткового живопису, де лотос зображений у високо стилізованій формі з багатьма пелюстками, характерній для живопису божеств Ваджраяни. Лотос танки зазвичай має вісім або шістнадцять видимих пелюсток, розташованих концентричними кільцями, кожна пелюстка має внутрішнє затінення та детальний контур, і часто з'являється як основа фігури божества (Авалокітешвара, Тара, Падмасамбхава, П'ять Будд Сімейства Будд). Робота в стилі танки рідкісна в західній практиці татуювання і вимагає особливої уваги до культурного контексту, враховуючи ширшу стурбованість щодо привласнення тибетської релігійної іконографії. Практики, що працюють у цьому реєстрі, зазвичай мають спеціальну підготовку з іконографічних конвенцій Ваджраяни; клієнти, що замовляють роботу з лотосом у стилі танки, повинні розуміти, що вони посилаються на активні священні релігійні зображення з традиції, яка зараз перебуває під політичним та культурним тиском.

Лотос у стилі китайського живопису тушшю

Лотос у стилі китайського живопису тушшю походить від традиції живопису тушшю династії Сун та пізніших літературних майстрів (Ван Мянь, Сюй Вей, Бада Шаньжень) і наголошує на композиції пензлем над насиченим кольором. Сучасний реєстр татуювання зазвичай зображує лотос чорним або сепією з мінімальним кольором, часто в поєднанні з китайською каліграфією, що посилається на «Ай Лянь Шо» Чжоу Дуньї Ай Лянь Шуо або пов'язані літературні джерела. Цей стиль був прийнятий у татуюванні практиками з Азії та азійської діаспори після 1990-х років, які працюють у реєстрі живопису тушшю, і зараз є усталеним сучасним стилем східноазійського татуювання.

Американський лотос з товстим контуром під впливом Японії

Американський лотос, що зазнав японського впливу, поєднує японський словник мотивів з американськими конвенціями товстого контуру та насиченим кольором. Цей стиль походить від лінії Дона Еда Харді і зараз поширений у студіях Північної Америки. Американський лотос, що зазнав японського впливу, зазвичай зберігає багатопелюсткову ботанічну структуру та градієнт від рожевого до білого класичного японського словника, але застосований з товстішими контурами, вищою насиченістю кольору та більш графічною, зручною для самостійного використання композицією. Рукави з коропом та лотосом та композиції зі ставком у цьому стилі широко представлені в сучасній американській практиці.

Сучасний фотореалістичний лотос

Сучасна фотореалістична робота з лотосом використовує сучасні високошвидкісні роторні машини та ультратонкі пігменти для зображення лотоса з ботанічною точністю: текстура поверхні пелюсток, деталі тичинок, заломлення крапель води та затінення від навколишнього світла. Реалістичний лотос часто має багатий рожево-білий градієнт кольору, нанесений на темні фони для максимального контрасту. Цей стиль з'явився як визнана сучасна практика у 2010-х роках і продовжується в практиці 2020-х років. Реалістичний лотос документує ботанічну реальність, а не абстрагує її; технічна точність є головною метою.

Сучасний чорно-білий стиль (інтегрований з мандалою, геометричний, дотворк)

Сучасні практики чорно-білого стилю зводять лотос до висококонтрастних геометричних форм, точкової штриховки або чистої лінійної абстракції. Чорно-білий лотос часто інтегрує квітку у більші композиції мандали, геометричні теселяції або дотворк-градієнти. Лотос, інтегрований з мандалою, є однією з найбільш татуйованих сучасних чорно-білих композицій 2010-х і 2020-х років, особливо в лондонських студіях Into You та Divine Canvas (Алекс Бінні, Ксед ЛеХед, Томас Томас та ширше коло) та серед європейських та австралійських сцен чорно-білого стилю. Записи Атласу для Tomas Tomas (французького походження, коло Into You у Лондоні з середини 1990-х, пізніше Black Moon Tattoo у Кумагая, Сайтама, Японія) та Ксед Лехед (1967 - 2023, лондонський тату-майстер, пов'язаний з Into You та Divine Canvas) документують сучасну чорно-білу лінію; ширші практики нео-трайбл у стилі образотворчого мистецтва, включаючи Аарон Кейн також працюють у реєстрах, що перетинаються з композицією лотоса та мандали.

Поєднання лотоса та їх значення

Лотос з'являється в багатоелементних композиціях набагато частіше, ніж як самостійна фігура. Стандартні поєднання:

Лотос + короп. Канонічна японська композиція зі ставком. Короп (наполегливість, трансформація) у поєднанні з лотосом (духовна чистота) читається як духовне сходження через мирські зусилля. Короп плаває в ставку з кореневим лотосом, а лотос піднімається чистим над водою; ця композиція є однією з найбільш татуйованих японських ставкових композицій у класичному хорімоно та в американському стилі, що зазнав японського впливу. Перехресне посилання /meanings/koi.

Лотос + Будда. Класична буддійська шаноблива композиція. Будда, що сидить на троні з лотоса, є канонічним буддійським іконографічним висловлюванням, що охоплює всі основні буддійські традиції. Композиція несе активний релігійний зміст і вимагає обрамлення в рамках буддійської традиції.

Лотос + Ом / символи чакри. Йогічна та індуїстська композиція. Санскритський склад Ом (ॐ) або специфічні емблеми чакри в поєднанні з лотосом спираються на індуїстську тантричну традицію та систему чакр. Композиція «чакра та лотос» є канонічним реєстром західних татуювань йоги.

Лотос + дракон. Східноазійська композиція, що поєднує лотос (чистота, сходження) з драконом (захисна сила, водне божество). Менш поширений, ніж дракон і короп або лотос і короп, але зустрічається в класичному хорімоно та в сучасній китайській роботі. Перехресне посилання /значення/дракон.

Лотос + хвилі. Регістр води. Лотос, що піднімається з хвиль, підкреслює аспект іконографії, що піднімається з води. Поширений у сучасних рукавах у японському стилі.

Лотос + мандала. Сучасна чорно-біла композиція. Лотос, інтегрований у кругову композицію мандали, часто з дотворк-затіненням, геометричною теселяцією та концентричними кільцями пелюсток. Одна з найбільш татуйованих сучасних чорно-білих композицій 2010-х і 2020-х років.

Лотос + санскритська каліграфія. Композиція індуїстських та буддійських молитов. Санскритські мантри (Om Mani Падме Хум, шестискладова мантра Авалокітешвари; Ом Намах Шівая; Серцева Сутра), або специфічний санскритський шрифт у деванагарі чи інших шрифтах у поєднанні з лотосом. Має активне релігійне значення.

Лотос + журавель. Східноазійська композиція довголіття. Журавель як емблема довгого життя у поєднанні з лотосом як емблемою чистоти означає довге доброчесне життя. Див. також /значення/журавель.

Лотос + череп. Буддійська композиція memento mori. Череп як емблема недовговічності у поєднанні з лотосом як емблемою пробудження означає усвідомлене визнання смертності. Поширений у сучасному буддійському мистецтві та в тибетському капала (череп-чаша) іконографічному реєстрі.

Лотос + намакубі (відрубана голова). Рідко зустрічається в класичному horimono, але задокументовано в композиціях Кунійосі епохи Суйкоден, де лотос виступає як релігійний фон для трофея воїна.

Тисячопелюстковий лотос (Сахасрара). Просунута буддійська та індуїстська композиція, що посилається на корону чакри. Тисячопелюстковий лотос є канонічною емблемою повністю пробудженої свідомості як у індуїстських тантричних, так і в буддійських традиціях Ваджраяни; він зображується як лотос із концентричними кільцями пелюсток, що загалом, за умовою, а не за буквальним підрахунком, становить тисячу пелюсток. Композиція іконографічно щільна і зазвичай розташовується на маківці голови, верхній частині хребта або на спині. Композиція посилається на активні релігійні образи та вимагає традиційного обрамлення.

Кольори лотоса та їх значення

Колір несе глибоке традиційне значення в іконографії лотоса, особливо в системі П'яти Буддійських Родин буддійської традиції Ваджраяни.

Білий лотос (санскрит пундаріка) символізує чистоту та пробуджений розум. У тибетському буддизмі білий лотос асоціюється з Авалокітешварою, бодхісаттвим співчуття, якого зазвичай зображують з білим лотосом або сидячим на ньому. Білий лотос також є лотосом Сахасрара (коронної чакри) в деяких індуїстських тантричних зображеннях.

Рожевий лотос є верховним лотосом самого Будди, найрідкіснішим і найвищим кольором у буддійській іконографії. Композиції «Будда на рожевому лотосі» зустрічаються в основних буддійських традиціях і є найпрямішим молитовним якорем. Лакшмі також зазвичай зображується на троні з рожевого лотоса в індуїстській іконографії.

Червоний лотос символізує співчуття та любов. У тибетській Ваджраяні родина Падма асоціюється з червоним лотосом, з Амітабхою та із західним напрямком. Червоний лотос несе ширший спектр емоційного тепла як в індуїстських, так і в буддійських традиціях.

Синій лотос символізує мудрість та знання. Синій лотос також є прямим іконографічним якорем єгипетського Nymphaea caerulea; тому татуювання синього лотоса може посилатися як на буддійську іконографію мудрості, так і на єгипетську історичну іконографію, або на обидві. Чесне ставлення - знати, що саме мається на увазі.

Фіолетовий лотос символізує містицизм та Вісімковий шлях буддизму. Вісім пелюсток фіолетового лотоса умовно відповідають восьми елементам шляху (правильний погляд, правильне рішення, правильна мова, правильна поведінка, правильний спосіб життя, правильні зусилля, правильна усвідомленість, правильна концентрація). Фіолетовий лотос менш поширений у класичній іконографії, ніж білий, рожевий або червоний, але широко представлений у сучасному західному татуюванні.

Золотий лотос символізує найвище духовне досягнення, повне просвітлення та досконалий стан. Золотий лотос є найрідкіснішим з традиційних кольорів і іноді зарезервований для композицій, що спеціально позначають пробудження.

Чорний лотос зустрічається в сучасній західній містичній іконографії та в деяких сучасних композиціях блекворку, але не має традиційного коріння в класичних буддійських, індуїстських, китайських, японських чи єгипетських традиціях лотоса. Татуювання чорного лотоса, як і чорна троянда, є уявним об'єктом, нереальність якого є частиною його значення.

Культурний контекст

Лотос несе глибокі проблеми культурного контексту в багатьох традиціях. Чесне обрамлення складається з шести компонентів.

Буддійська іконографія лотоса є священним релігійним зображенням. Будда на лотосі, Падмасамбхава («Народжений з лотоса»), Вісім сприятливих символів (Аштамангала), П'ять Буддійських Родин та лотос у стилі тибетських танка Ваджраяни несуть активне живе релігійне значення в традиціях Тхеравади, Махаяни та Ваджраяни. Небуддисти, які носять ці композиції, повинні знати, на що вони посилаються. Особлива обережність потрібна з тибетськими стилями, враховуючи ширшу стурбованість щодо присвоєння тибетської релігійної іконографії в контексті триваючого тиску на Тибет з моменту китайської анексії в 1950-х роках та вигнання чотирнадцятого Далай-лами в 1959 році.

Індуїстська іконографія лотоса є священним релігійним зображенням. Лакшмі на лотосі, Вішну та Брахма, система чакр, Сахасрара (тисячопелюстковий лотос) та композиції Ом-і-лотос несуть активне живе релігійне значення в індуїстській практиці. Неіндуїсти, які носять ці композиції, повинні знати, на що вони посилаються. Зокрема, система чакр не є загальною метафорою добробуту; це тантрична та йогічна космологія з конкретними доктринальними якорями.

Комбінація йоги та лотоса є найбільш західно-присвоєним реєстром лотоса. Західний рух йоги після 1960-х років значною мірою спирався на індуїстські та буддійські джерела, іноді без визнання. Татуювання чакра-і-лотос, Падмасана татуювання в позі для медитації та загальне татуювання «йога-лотос» походять від індуїстських та буддійських джерел. Це не є невід'ємно присвоєнням, як деякі інші випадки, але вимагає такої ж обережності «знай, на що ти посилаєшся», яку Атлас застосовує до композицій з чікано-розаріями на сторінці троянд. Чесна практика - знати, чиєю традицією ти користуєшся.

Єгипетський синій лотос є задокументованою історичною іконографією, значною мірою поглиненою західною культурою нью-ейдж, іноді без єгипетського якоря. The Nymphaea caerulea Ра, Книги мертвих та архітектурної програми Карнака є іконографічно відмінними від загального «синього лотоса» сучасної нью-ейдж комерції. Сучасна робота з татуювання повинна розрізняти історичні та сучасні посилання: єгипетський синій лотос посилається на задокументовану іконографію від додинастичного до греко-римського періоду; загальний синій лотос може не посилатися на жодну конкретну традицію.

Японський лотос іредзумі відкритий у рамках протоколів спадкових практиків що застосовуються до ширшої традиції іредзумі. Йокогамська лінія Хорійосі III та ширша когорта японських хорімоно загалом вітають поважних західних клієнтів та учнів, які працюють у рамках протоколів традиції. Західний клієнт, який отримує класичну роботу з лотосом хорімоно від практикуючого з лінії Хорійосі III, бере участь у традиції, а не присвоює її. Ті ж протоколи, що застосовуються до дракона, коропа та вишневого цвіту, застосовуються і до лотоса як кешоуборі.

Загальний сучасний лотос у стилі мандали / блекворк є відкритим мотивом. Сучасний блекворк, що практикується після 1990-х років у колах лондонських студій Into You та Divine Canvas, у ширших європейських та австралійських сценах блекворку, а також у сучасних студіях Північної Америки, розглядає лотос як звичайний геометричний мотив. Хоча основоположна іконографія черпає з індуїстських та буддійських джерел, сучасний блекворк стабілізувався як визнаний міжнародний стиль і не обмежується родовою приналежністю, як певні тибетські чи японські композиції.

Відомі зв'язки лотоса з татуюванням

Хорійосі III (Yoshihito Nakano, нар. 9 березня 1946 р. у Шімаді, префектура Шізуока, названий третім поколінням Horiyoshi у 1971 р. від Shodai Horiyoshi) є найбільш документально підтвердженим у світі сучасним інтерпретатором класичного лотоса horimono в стилі бодісьют. кешоуборі композицій. Його студія в Йокогамі з 1971 року створює розлогі композиції з коропами та лотосами у ставку та бодісьюти з буддійськими фігурами та лотосами. Yokohama Tattoo Museum (Bunshin Tattoo Museum, заснований у 2000 році) є головним сучасним інституційним якорем його роду.
Shodai Horiyoshi (Yoshitsugu Muramatsu) практикував у Йокогамі з 1930-х до 1970-х років і передав ім'я Horiyoshi Yoshihito Nakano у 1971 році. Цей рід є найбільш документально підтвердженим японським родом татуювання післявоєнного періоду, включаючи його лотос кешоуборі роботи.
Хоріхіде (Кадзуо Оґурі) з Гіфу, Японія, був головним японським кореспондентом Sailor Jerry у 1960-х роках та головним японським вчителем Don Ed Hardy під час його п'ятимісячного навчання в Гіфу у 1973 році. Основною англомовною довідкою про Horihide є праця Yushi Takei Хоріхіде: вшанування життя та творчості Кадзуо Огурі (LM Publishers / University of Washington Press, 2014); власний опублікований том флеш-арту Огурі GIFU HORIHIDE: японські традиційні татуювання від Кадзуо Огурі (Invisible Cities Press, 2008) включає композиції з коропами та лотосами.
Дон Ед Харді продовжив традицію японського horimono з лотосом через своє навчання в Гіфу у 1973 році, свою студію Realistic Tattoo (1974), практику в Tattoo City, видавництво Hardy Marks Publications та п'ять томів Час татуювання (1982 до 1991). Розповідь від першої особи Hardy міститься у Носіть свої мрії: моє життя в татуюваннях (Thomas Dunne Books, 2013).
State of Grace Tattoo, Японський квартал Сан-Хосе (Horitaka / Takahiro Kitamura та Horitomo / Kazuaki Kitamura, обидва колишні учні Horiyoshi III) є головним американським інституційним якорем сучасної йокогамської лінії лотоса, що створює повні бодісьюти horimono в нерозривній японській традиції.
Сімейне залізо сім'ї Леу (Філіп Лью та родина, Швейцарія) є головним європейським інституційним якорем сучасної класичної роботи з лотосами в японському стилі, з тривалим обміном з Horiyoshi III з 1990-х років.
Tomas Tomas (народжений у Франції, активний у колі Into You в Лондоні з середини 1990-х, пізніше керував Black Moon Tattoo у Кумагая, Сайтама, Японія з 2010-х років) є одним з головних сучасних майстрів чорної роботи, що працюють у техніці крапкової роботи та великомасштабних геометричних регістрах, які перетинаються з композиціями мандали та лотоса. Екологія Into You London (заснована в жовтні 1993 року Алексом Бінні та Тіною Марі на 144 St John Street, Clerkenwell, закрита в жовтні 2016 року) є головним європейським інституційним якорем сучасного чорного реєстру.
Ксед Лехед (1967 до 16 жовтня 2023, Лондон) був лондонським тату-майстром, пов'язаним з Into You London та Divine Canvas (заснована в січні 2010 року на 179 Caledonian Road, розпущена в липні 2019 року). Його робота в геометричній крапковій роботі та композиціях на основі візерунків сприяла сучасному чорному реєстру, який створює багато сучасних робіт з мандалами та лотосами.
Аарон Кейн та ширша сучасна лінія нео-трайбл у стилі образотворчого мистецтва продовжують розширювати геометричні та крапкові регістри, в яких створюються сучасні композиції мандали-лотоса.
Утаґава Кунійосі (1797 - 1861) - художник ксилографії, чия робота 1827 - 1830 років Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitori серія постачає ширшу іконографічну основу для японської тату-флористичної лексики, включаючи пасажі лотоса в композиціях героїв Суйкоден. Відбитки знаходяться в Музеї образотворчих мистецтв (Бостон), Британському музеї, Бруклінському музеї та інших великих колекціях.
Виставка Японсько-Американського Національного Музею 2014 року Наполегливість: японська традиція татуювань у сучасному світі (Лос-Анджелес, куратор Takahiro Kitamura, фотограф Kip Fulbeck) є головним музейним інституційним розглядом сучасної лінії Horiyoshi III, включаючи задокументовані пасажі лотоса в повних бодісьютах horimono.

Як думати про татуювання лотоса

Якщо ви розглядаєте татуювання лотоса, ось чотири корисні запитання для осмислення:

Ви спираєтеся на буддійський священний лотос, індуїстський Падма, єгипетський блакитний лотос, японський irezumi хасу, або сучасний реєстр йоги/оздоровлення? Лотос - це міжкультурний мотив щонайменше з шістьма чіткими традиційними якорями, і конкретна традиція, на яку ви спираєтеся, формує композицію, відповідний колір, необхідний догляд за культурним контекстом та майстра, якого ви повинні шукати. Лотос у стилі тибетської танки посилається на активне ваджраянське релігійне зображення; композиція чакри та лотоса посилається на індуїстську тантричну традицію; композиція ставка з коропом та лотосом посилається на японський horimono; єгипетський блакитний лотос посилається на іконографію Єгипту від додинастичного до греко-римського періоду; загальний йога-лотос спирається на індуїстські та буддійські джерела без уточнення. Визначте, яку традицію ви обираєте, перш ніж почнеться розмова про дизайн.

Профіль голови лисиці - це інша заява, ніж повне зображення лисиці в бігу, ніж японська Окремий квітучий бутон - це інша заява, ніж багатошарова композиція мандали, ніж ставок з коропом та лотосом, ніж Будда на лотосовому троні, ніж аранжування чакри та лотоса, ніж тисячопелюстковий Сахасрара композиція. Кожна композиція посилається на конкретний іконографічний вихідний матеріал. Класичний японський horimono розглядає лотос як кешоуборі (вторинний атмосферний мотив) у межах більшої композиції бодісьюту; якщо ви хочете класичної глибини, композиція повинна це відображати.

Який колір? Кольори лотоса несуть щільне традиційне значення, особливо в буддійській ваджраянській іконографії. Білий, рожевий, червоний, синій, фіолетовий, золотий та (лише в сучасній західній іконографії) чорний кожен посилається на конкретні традиції. Рішення щодо кольору є принаймні таким же важливим, як і вибір отримати лотос взагалі, і клієнти повинні свідомо обирати колір.

Який художник? Робота з лотосами охоплює технічні регістри від класичного японського tebori horimono до тибетського живопису в стилі танки до сучасної композиції мандали в чорному стилі. Лотос, виконаний майстром, навченим у лінії Horiyoshi III (Horitaka, Horitomo, Filip Leu), виглядатиме інакше, ніж той самий лотос, виконаний сучасним спеціалістом з чорної мандали (коло Into You / Divine Canvas, ширший когорт європейської крапкової роботи) або сучасним реалістом. Якщо іконографічна традиція для вас важлива, знайдіть майстра, навченого цій традиції.

Працюючий тату-майстер може чесно поговорити з вами про всі чотири. Лотос є одним з найбільш міжкультурних священних мотивів в історії людства, з задокументованими якорями, що охоплюють понад п'ять тисяч років від додинастичного єгипетського блакитного водяного лілії до сучасної західної практики йоги. Технічні шаблони для його довговічності в масштабі широко документовані в багатьох лініях, і чесна практика полягає в тому, щоб знати, на що ви посилаєтеся, перш ніж дизайн буде нанесений на шкіру.

Хорійосі III (Йосіхіто Накано). Найбільш міжнародно документований живий інтерпретатор класичного horimono лотоса.
Шодай Хорійосі (Йошіцугу Мурамацу). Засновник Йокогами, який присвоїв ім'я Horiyoshi III у 1971 році.
Хоріхіде (Кадзуо Оґурі). Головний японський кореспондент Sailor Jerry та вчитель Don Ed Hardy у Гіфу у 1973 році; його роботи з коропом та лотосом є у опублікованому флеш-альбомі.
Дон Ед Харді. Фігура, яка поглибила американську передачу класичного horimono лотоса через своє навчання в Гіфу у 1973 році та Час татуювання корпусу.
Техніка Теборі. Традиційна японська техніка ручного різьблення, за допомогою якої наноситься класичний horimono лотос.
Ірезумі, Традиція. Ширша традиція, до якої належить японський хасу належить.
Утаґава Кунійосі. Художник ксилографії, чия серія Suikoden серія постачає ширшу іконографічну основу для японської тату-флори.
Короп в історії татуювань. Композиція ставок з коропом та лотосом; канонічне японське поєднання.
Вишня в історії татуювання. Супутній японський сезонний квітковий мотив та пов'язаний з ним моно не знаю естетичний реєстр.
Дракон в історії татуювань. Східноазійська композиція дракона та лотоса та ширший словниковий запас японських композицій irezumi.
Півонія в історії татуювання. Супутній класичний квітковий мотив horimono («король квітів» у японській традиції).
Череп в історії татуювання. Буддійський реєстр memento mori, до якого належить композиція лотоса та черепа.
Троянда в історії татуювання. Західний квітковий аналог, відсутність якого в класичному irezumi (на відміну від лотоса, півонії, хризантеми та вишневого цвіту) сам по собі є корисним маркером традиції.

Джерела

Річі, Дональд і Ян Бурума. Японське татуювання. Weatherhill, 1980. Стандартний англомовний довідник з класичного японського irezumi, включаючи лотос у словнику сезонних та буддійських мотивів.
Ван Gulik, Віллем. Ірезумі: модель дерматографії в Японії. Brill, 1982. Основна наукова монографія про документальні свідчення періоду.
Хорійосі III. Дизайн татуювань Японії. Hardy Marks Publications, 1989 - 1990. Фундаментальна англомовна книга з малюнками Horiyoshi III, що включає розділи про лотос у ширшому представленні класичного словника horimono.
Хорійосі III. 100 демонів Horiyoshi III (Hyakkizu Horiyoshi). Ніхоншуппанша, 1998. ISBN ПН1.
Хорійосі III. 108 героїв Суйкоден. Nihonshuppansha, бл. 2009 - 2010. Основна книга з малюнками Horiyoshi III про героїв Суйкоден, включаючи розділи про коропа та лотос.
Hardy Marks Publications. Час татуювання, п'ять томів, 1982 - 1991, під редакцією Don Ed Hardy. Основний журнал American Tattoo Renaissance; численні статті про японське іредзумі протягом випуску, включаючи матеріали про лотос.
Харді, Дон Ед. Носіть свої мрії: моє життя в татуюваннях (з Joel Selvin). Thomas Dunne Books, 2013. Розповідь від першої особи про період школи Харді, включаючи стажування в Гіфу 1973 року та передачу знань про коропа та лотос.
Такей, Юші. Хоріхіде: вшанування життя та творчості Кадзуо Огурі. LM Publishers / University of Washington Press, 2014. Основна англомовна монографія Horihide.
Oguri, Кадзуо (Horihide). GIFU HORIHIDE: японські традиційні татуювання від Кадзуо Огурі. Invisible Cities Press, 2008. Включає композиції з коропом та лотосом.
Феллман, Сенді. Японське татуювання. Abbeville Press, 1986. Основне фотографічне дослідження сучасної практики іредзумі з детальним документуванням мотивів лотоса в хоромоно кінця двадцятого століття.
Кітамура, Такахіро (Хоритака) і Кіп Фулбек. Наполегливість: японська традиція татуювань у сучасному світі. Japanese American National Museum, 2014. Основна музейна робота про сучасну лінію Horiyoshi III, включаючи розділи про лотос.
Krutak, Ларс. Традиції корінних народів татуювання. Princeton University Press, 2025. Міжплемінна документація, включаючи обговорення священних квіткових та ботанічних мотивів.
Чжоу Дуньї. Ай Лянь Шуо («Про любов до лотоса»), 1071 р. н. е. Канонічна китайська літературна згадка про лотос, включаючи прислів'я «з бруду не заплямований» (chū yū ní ér bù rǎn).
Єгипетська книга мертвих (давньоєгипетською: rw nw prt m hrw, «Книга виходу на світло»). Похоронний корпус Нового царства, складений протягом другого тисячоліття до н. е.; заклинання 81A конкретно перетворює померлого на лотос. Численні перекладені видання, включаючи E.A. Wallis Budge (1895) та Raymond O. Faulkner (British Museum Press, 1972).
Рігведа. Складена бл. 1500 - 1200 рр. до н. е. Найдавніший з чотирьох Вед; основоположний санскритський текст, що включає ранні падма згадки, що закріплюють індуїстську іконографію лотоса.
Пиво, Роберт. Довідник тибетських буддійських символів. Serindia Publications, 2003. Стандартний сучасний англомовний довідник з тибетської іконографії Ваджраяни, включаючи Аштамангала, П'ять Будда-сімей та Падма сім'ю.
Класичний іконографічний словник хоромоно для японських іредзумі квіткових мотивів, включаючи хасу (лотос) та композицію « ставок з коропом та лотосом».

Редакція

Досліджено та написано Джон Дж. Мейо III, Редактор, Атлас історії татуювань. Ця сторінка відображає поточний канон станом на Останній перегляд датою вище та оновлюється щоквартально.

Знайшли помилку чи хочете додати джерело? Надіслати до Архіву. Прийняті внески отримують Archive XP та визнання імені (згода).