Череп і троянди в історії татуювання

Композиція «череп і троянди» є канонічним мотивом поєднань у західному тату-флеші, іконографічним противагою, що поєднує смерть і красу в єдиний робочий символ. Його глибокий іконографічний потік є європейським: vanitas натюрморт Хармена Стенвейка, Пітера Класа та Адріана ван Утрехта в Голландській Республіці приблизно з 1600 по 1700 рік (заснований на роботі Інгвара Бергстрома Голландський натюрморт XVII ст, Faber and Faber, 1956, та іконографічних дослідженнях Гертруди Шиллер), «Et in Arcadia ego» 1638 року Ніколя Пуссена Et in Arcadia ego у Луврі та середньов Danse Macabre «Рубаятів Омара Хайяма» (Methuen and Company, Лондон), яка зображувала череп, увінчаний трояндами, для катрена 26; американський традиційний флеш з Боуері від Чарлі Вагнера, Кепа Коулмана (Серпня Бернарда Коулмана) та Лева «Єврея» Альбертса приблизно з 1900 по 1930-ті роки; та мексиканська калаве́ра калавера традиції Хосе Гвадалупе Посади (1852–1913), чий з 1910 по 1913 рр. Ла Калавера Катріна помістив у візуальний словник увінчані квітами черепа «Дня мертвих». Стабілізація мотиву в середині 20-го століття через Нормана «Сейлора Джеррі» Коллінза (1911-1973) на Hotel Street, Гонолулу, і його перетворення в 1966 році Стенлі Маусом і Алтоном Келлі в плакат «Skull and Roses» Grateful Dead для Avalon Ballroom (пізніше однойменний подвійний концертний альбом 1971 року) зробили це найбільш визнане поєднання смерті та краси в американській візуальній культурі двадцятого століття. Кураторство Дона Еда Харді в 1980-х роках Час татуювання Що означає татуювання черепа і троянди?

Що означає татуювання черепа і троянд?

Тату у вигляді черепа і троянди сигналізує про це memento mori у своєму класичному західному регістрі: медитація про смертність, збалансована з красою життя. Череп постачає полюс смерті (vanitas, кінець тіла, універсальний вирівнювач), а троянда постачає полюс життя (краса, любов, цвіт, що в’яне). Ця пара читається як єдина філософська емблема, а не як два окремі мотиви, що сидять поруч один з одним. Найпоширеніші сучасні прочитання — «життя коротке, а кохання важке», циклічне взаємопроникнення краси й занепаду, баланс протилежностей. Композиція також функціонує як маркер спільноти Grateful Dead у культурі Deadhead (починаючи з однойменного альбому 1971 року), як американська традиційна емблема Sailor Jerry та як «Дня мертвих» Що таке череп і троянди Grateful Dead?

Що таке череп і троянди Grateful Dead?

«Рубаятів Омара Хайяма» Рубайят Омара Хайяма Що означає череп з трояндою в роті?

Що означає череп з трояндою в роті?

Череп із трояндою між зубами — один із канонічних композиційних варіантів ширшого мотиву «череп і троянди». Читання несе те саме memento mori калаве́ри калавера традиції та від ширшої мексиканської «Дня мертвих» Звідки взялося татуювання черепа і троянди?

Звідки взялося татуювання черепа і троянди?

ванітас vanitas «Рубаятів Омара Хайяма» Рубайят Омара Хайяма калаве́ри калавера традиція дала паралель «Дня мертвих» родовід.

Що означає татуювання черепа і троянди у Grateful Dead?

Де зробити татуювання черепа і троянди?

Потоки татуювання черепа і троянди

Композиція з черепом і трояндами є найбільш іконографічно щільною парою в західному каноні татуювань. Майже кожна основна західна візуальна традиція смерті зустрічає життя живиться в цьому: середньовіччя Danse Macabreванітас vanitas калаве́ри калавера Ця сторінка «Кишенькового довідника» розглядає «череп і троянди» як єдиний мотив, відмінний від його складових частин. Читача, який цікавиться лише черепом (його середньовічне використання в оссуаріях, історія моряцьких прапорів, загальна іконографія

На цій сторінці кишенькового довідника череп і троянди розглядаються як єдиний мотив, що відрізняється від його складових частин. Читача цікавить лише череп (його використання в середньовічному оссуалі, історія його морського прапора, його memento mori калаве́ра калавера «Череп» сторінку "Кишеньковий довідник черепа". Читача цікавить лише троянда (її греко-римська іконографія Афродіти та Венери, християнська Марія rosa mystica «Троянда» сторінку "Кишеньковий довідник троянди"Потік 1: Європейська традиція натюрмортів ванітас (бл. 1600-1700 рр.)

Потік 1: Європейська традиція натюрмортів ванітас (бл. 1600-1700 рр.)

ванітас vanitas традиція малювання натюрмортів, яка процвітала в Північних Нідерландах приблизно між 1600 і 1700 роками. Жанр отримав свою назву від латинської Вульгати Екклезіаста 1:2, vanitas vanitatum, omnia vanitas Головним документальним якорем жанру є

Інгвар Бергстром Інгвар Бергстром's Голландський натюрморт XVII ст («Фабер і Фабер», Лондон, 1956; пер. зі швед Studier i holländskt stillebenmaleri under 1600-taletванітас vanitas художників, які працювали в Лейдені, Гарлемі, Антверпені та Амстердамі, і визначає поєднання черепа та квітки як одну з найстабільніших композиційних одиниць жанру. Іконографічні розвідки Гертруди Шиллер (особливо багатотомник Ikonographie der chrєtlichen Kunstванітас vanitas Лейденський художник

Хармен Стенвейк Хармен Стінвейк ванітас vanitas «Натюрморт Ванітас» Vanitas Still-Life Пітер Клас

Пітер Клас ванітас vanitas «Ванітас зі Спінаріо» (1628, Рейксмузей, Амстердам) та ширший корпус натюрмортів Класа встановлюють поєднання черепа з трояндою як стабільну голландську конвенцію до середини 17 століття. Клас зазвичай поєднував череп зі зрізаною трояндою на піку цвітіння, контраст реєструвався як паралель між давно померлою людиною та квіткою, що скоро помре; обидва мають стан краси, що вже зникає. Адріан ван Утрехт

Адріан ван Утрехт ванітас vanitas ванітас vanitas Стійкість

The vanitas ванітас vanitas Потік 2: Et in Arcadia ego та пасторальна традиція смертності Пуссена

Потік 2: Et in Arcadia ego та пасторальна традиція смертності Пуссена

Паралельним і підкріплюючим потоком у ранньомодерній європейській іконографії смертності є Et in Arcadia ego Ніколя Пуссеном Ніколя Пуссен «Пастухи Аркадії» (бл. 1627, Колекція Девоншира, Чатсворт) і більш відому (бл. 1627, Девонширська колекція, Чатсворт) і більш відомі Et in Arcadia ego Картина 1638 року в Луврі зображує трьох пастухів і жінку, що зібралися навколо кам'яної гробниці в аркадському пейзажі, розглядаючи напис

На картині Лувру 1638 року зображено трьох пастухів і жінку, які зібралися навколо кам’яної гробниці в аркадському пейзажі та розглядають напис. ET IN ARCADIA EGO «Значення у візуальних мистецтвах» Значення в образотворчому мистецтві (Doubleday Anchor, 1955).

ванітас vanitas Романтична та прерафаелітська традиція 19 століття розширила конвенцію Пуссена на ілюстровані літературні видання, траурні гравюри та ширшу вікторіанську сентиментальну візуальну культуру. Ілюстрації Едмунда Джозефа Саллівана 1913 року до

«Рубаятів» рубаїат ілюстрації (розглянуті в потоці 4 нижче) знаходяться в межах цієї розширеної родоводу від романтизму до прерафаелітів і несуть Et in Arcadia ego Потік 3: Середньовічний Danse Macabre та традиція поєднань смерті та життя

Потік 3: Середньовічний Danse Macabre та традиція поєднань смерті та життя

Третій європейський потік, ще глибший у часі, — це середньовіччя Danse Macabre (Танець смерті) іконографічна традиція, яка процвітала в 14-му і 15-му століттях як відповідь на Чорну смерть 1346-1353 років і наступні повторювані спалахи чуми. The Danse Macabre Основні збережені цикли

Директор вижив Danse Macabre цикли включають втрачену фреску в Cimetière des Saints-Innocents у Парижі (бл. 1424–1425), фреску, що збереглася в абатстві Ла Шез-Дьє (Овернь, бл. 1410–1470), фреску, що збереглася в церкві Святої Трійці в Храстовлі (Словенія, бл. 1490), і друковані Totentanz цикли кінця 15—16 ст. Ганса Гольбейна Молодшого Ганса Гольбейна Молодшого (серія друкованих гравюр на дереві «Танець Смерті», розроблена бл. 1523-1525, вперше опублікована в Ліоні 1538 р.) є найбільш відтворюваним друкованим циклом і перенесла іконографію в період Реформації та після неї. Танець смерті традиція постачала глибоку середньовічну граматику смерті, поєднаної з життям в єдиному візуальному елементі. Там, де

The Danse Macabre традиція постачала глибоку середньовічну граматику смерті в парі з життям в одній візуальній одиниці. Де vanitas ванітас Danse Macabre поставив скелет і живу людину в прямий візуальний контакт. Татуювання черепа і троянди походить від обох традицій; в vanitas Середньовічна та ранньомодерна меморіальна скульптура Danse Macabre гробниці (надгробок, що зображує як живу людину зверху, так і гниючий труп знизу) є пов'язаною конвенцією того ж періоду. Збережені приклади включають гробницю Франсуа де ла Сарра (бл. 1390, Швейцарія), гробницю кардинала Жана де Ла Гранжа (бл. 1402, Музей Малого палацу, Авіньйон) та гробницю Джона Фіцалана в Арунделі (бл. 1435, Англія).

Трансі перехідний Потік 4: Ілюстрація Едмунда Джозефа Саллівана до «Рубаятів» 1913 року перехідний Едмунд Джозеф Салліван

Потік 4: Ілюстрація Едмунда Джозефа Саллівана до «Рубаятів» 1913 року

«Рубаятів Омара Хайяма» Едмунд Джозеф СалліванMethuen and Company, Лондон, 1913 (Methuen and Company, Лондон), яка зображувала череп, увінчаний трояндами, для катрена 26; американський традиційний флеш з Боуері від Чарлі Вагнера, Кепа Коулмана (Серпня Бернарда Коулмана) та Лева «Єврея» Альбертса приблизно з 1900 по 1930-ті роки; та мексиканськаКатрен 26 у третьому виданні читається (у перекладі Омара Хайяма Едварда Фіцджеральда, перського полімата 11-12 століть): Methuen та Company, London, 1913Ілюстрація Саллівана до катрена зображує скелет у верхній частині тіла, увінчаний колом розкритих троянд, з бутонами троянд, що також лежать на грудях скелета. Центральний символ композиції (череп, увінчаний трояндами) є прямим візуальним прототипом, який Стенлі Маус та Алтон Келлі адаптували через п'ятдесят три роки для плаката Grateful Dead 1966 року.

Салліван (Едмунд Джозеф Салліван, 1869-1933) був лондонським ілюстратором і викладачем книжкової ілюстрації в Goldsmiths' College School of Art (нині Goldsmiths, University of London) з 1907 року до своєї смерті в 1933 році. Його ілюстрації до

«Рубаятів»

належать до ширшої традиції ілюстрації літератури від прерафаелітів до едвардіанців, що проходила через Обрі Бердслі, Артура Ракхема, Едмунда Дюлака та самого Саллівана. Ілюстрації Саллівана залишалися в друці в численних перевиданнях Methuen протягом 1920-х і 1930-х років і увійшли до ширшого англомовного візуального канону саме в ті десятиліття, коли американське традиційне татуювання стабілізувало власну

Салліван (Едмунд Джозеф Салліван, 1869 - 1933) був лондонським ілюстратором і викладачем книжкової ілюстрації в Школі мистецтв Голдсмітс (нині Голдсмітс, Лондонський університет) з 1907 року до своєї смерті в 1933 році. Його ілюстрації до рубаїат належать до ширшої літературної ілюстративної традиції прерафаелітів та едвардіанців, яка проходила через Обрі Бердслі, Артура Рекема, Едмунда Дюлака та самого Саллівана. Пластини Саллівана залишалися в друці протягом кількох перевидань Methuen у 1920-х і 1930-х роках і увійшли до ширшого англомовного візуального канону саме в десятиліття, коли американське традиційне татуювання стабілізувалося. memento mori словник.

Задокументовано передачу лінії від Саллівана до Мауса та Келлі у 1966 році. Маус і Келлі нишпорили по старих книжках у публічній бібліотеці Сан-Франциско у 1966 році, шукаючи вихідні зображення для комісії плакату Grateful Dead, і натрапили на Саллівана рубаїат, і адаптували пластину з черепом, увінчаним трояндами, для плаката. Передача задокументована в інтерв'ю Гері Ламберта з Маусом, у ширшій літературі з історії плакатів (Walter Medeiros та Paul Grushkin's The Art року: плакати від Преслі до панка, Abbeville Press, 1987), а також у власних заявах Стенлі Мауса, зібраних в архівах плакатів Family Dog та Avalon.

(ПІДТВЕРДЖЕНО: Ілюстрація Саллівана 1913 року з третього видання «Рубаї» Methuen є задокументованим історичним артефактом; адаптація Мауса та Келлі для плаката Avalon 1966 року задокументована в первинних інтерв'ю; приписування до чотиривірша 26 перевіряється за друкованим третім виданням.)

Потік 5: Американський традиційний флеш з Боуері (Вагнер, Коулман, Альбертс; бл. 1900-1930 рр.)

Американська традиційна традиція флешу тату з Боуері стабілізувала композицію «череп і троянди» у стандартизований професійний словник приблизно між 1900 і 1930 роками. Головними виконавцями були Чарлі Вагнер (уроджений Вігнер, 1875-1953) на 11 Chatham Square; Кеп Коулман (August Bernard Coleman, 15 жовтня 1884 - 20 жовтня 1973) у Норфолку, Вірджинія; і Лью «Єврей» Альбертс (Albert Morton Kurzman, 1880-1954), головний дизайнер і постачальник флешу з Боуері, чиї малюнки поширювалися по всій країні через його поштову дистрибуцію флешу з Брукліна.

Чарлі Вагнер's магазин на Chatham Square виробляв флеш «череп і троянди» приблизно з 1904 року (коли Вагнер запатентував свою машину для татуювання з вертикальною котушкою, патент США № 768,413, 30 жовтня 1904 року) до його смерті у 1953 році. Вагнер успадкував магазин і ширшу традицію Боуері від Семюела О'Райлі після випадкової смерті О'Райлі 29 квітня 1909 року і продовжив композицію в американський традиційний період. Springfield Daily Republican від 7 лютого 1933 року (спеціальний репортаж з Нью-Йорка) повідомив, що три чверті працюючих тату-майстрів у великих портах світу навчалися у Вагнера в його магазині на Chatham Square, і що двадцять тисяч моряків носили розкриті орлині дизайни його роботи; тогочасна преса записувала це як міру впливу, що зробило його флеш «череп і троянди» одним з головних вузлів передачі американського традиційного канону. Фабрика Вагнера на 208 Bowery розповсюджувала флеш «череп і троянди», намальований Вагнером, по всій країні через каталоги поштового замовлення, і композиція з'являється у фондах тогочасних флеш-листів у Дослідницькому центрі татуювань Пола Роджерса (Tattoo Archive, Вінстон-Сейлем).

, Кеп Коулман, Берт Грімм та Норман «Сейлор Джеррі» Коллінз. Придбання музеєм Mariners' Museum робіт Коулмана 1936 року є найдавнішою задокументованою інституційною згадкою.'s магазин у Норфолку, заснований близько 1918 року, виробляв композиції «череп і троянди», які увійшли до інституційного запису, коли Морський музей у Ньюпорт-Ньюс, Вірджинія, придбав флеш Коулмана у 1936 році. Придбання Морського музею 1936 року є найдавнішою задокументованою інституційною колекцією американського флешу татуювань і включає численні композиції «череп і троянди»: череп, увінчаний трояндами, череп з однією трояндою в зубах, меморіальна композиція «череп-троянда-і-стрічка» та потрійне поєднання «череп-троянда-і-кинджал».

Lew "єврей" Alberts (Albert Morton Kurzman, народився в Брукліні 1880, помер 1954) був головним дизайнером флешу з Боуері на початку 20 століття. Альбертс створював стандартизовані дизайни флеш-листів, які поширювалися через його бруклінську поштову дистрибуцію та через ширшу мережу магазинів Боуері. Його дизайни «череп і троянди» з'являються у фондах тогочасних флеш-листів і широко копіювалися працюючими тату-майстрами по всій території Сполучених Штатів. Стандартизація Альбертса (разом із паралельною роботою Вагнера та Коулмана) закріпила американську традиційну композицію «череп і троянди» у стабільній формі, яка залишалася у безперервному виробництві з 1900-х років до сьогодення.

Альберта Перрі «Тату: Секрети дивного мистецтва, яким займаються корінні жителі Сполучених Штатів» (Simon and Schuster, 1933; перевидано Dover, 1971) документує період Боуері та словник робочого флешу, включаючи «череп і троянди». Книга Перрі 1933 року залишається одним з головних первинних документів епохи і включає тогочасні фотографії та прямі польові спостереження за магазином Вагнера на Chatham Square.

Технічні характеристики американського традиційного «черепа і троянд» стабільні в лініях Вагнера, Коулмана та Альбертса: товстий чорний контур, обмежена палітра з високою насиченістю (червоний для троянди, зелений для листя та стебла, слонова кістка або сірий для черепа, чорний для контуру та внутрішніх контурів троянди, іноді жовті акценти для відблисків або для стрічки), стандартизовані пропорції, оптимізовані для розміщення на передпліччі або біцепсі, і невеликий набір канонічних композиційних варіантів (череп, увінчаний трояндами, череп з трояндою в зубах, одина троянда біля черепа, череп-троянда-і-стрічка, череп-троянда-і-кинджал).

Потік 6: Sailor Jerry та консолідація Hotel Street середини століття

Норман "Сейлор Джеррі" Коллінз (14 січня 1911 - 12 червня 1973) керував своїм магазином на Hotel Street в Гонолулу з середини до кінця 1930-х років до своєї смерті у 1973 році. Клієнтура Коллінза складалася переважно з персоналу ВМС США та Торгового флоту, які проходили через Перл-Харбор, особливо під час і після Другої світової війни. Флеш «череп і троянди» Sailor Jerry продовжує американський традиційний канон до середини 20 століття і додає характерні для Коллінза вдосконалення кольорової палітри, що базуються на його листуванні з Хоріхіде з Гіфу та ширшою японською традицією іредзумі.

Композиції «череп і троянди» Sailor Jerry задокументовані в Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise і Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), під редакцією Дона Еда Харді, який є основним опублікованим виданням архіву флешу Hotel Street. Композиції Коллінза включають череп, увінчаний трояндами, череп з трояндою в зубах (одна з найбільш копійованих композицій Sailor Jerry у відродженні після 1970-х років), меморіальну композицію «череп-і-троянди-і-стрічка» та ширші морські пари (череп-троянда-і-якір, череп-троянда-і-кинджал).

Дона Еда Харді Сейлор Джеррі: американський майстер татуювань (Hardy Marks Publications, 2013; на основі попередньої монографії 1994 року) надає основну біографічну та стилістичну обробку Коллінза і включає детальне обговорення роботи «череп і троянди». Монографія Харді 2013 року документує щоденну практику магазину Hotel Street, листування Коллінза з Хоріхіде та специфічні технічні вдосконалення (кольорова палітра, товщина лінії, композиційний баланс), які відрізняють «череп і троянди» Sailor Jerry від попереднього флешу Боуері.

Бренд Sailor Jerry (продукт спиртних напоїв William Grant and Sons з 2008 року) продовжує ліцензувати дизайни «череп і троянди» Коллінза для маркетингу, і композиції залишаються одними з найбільш татуйованих у відродженні американського традиційного стилю після 1970-х років. Комерційне використання бренду розширило видимість словника «череп і троянди» Hotel Street далеко за межі робочої торгівлі татуюваннями і в ширшу споживчу візуальну культуру.

Потік 7: Дон Ед Харді та кураторство та передача після 1970-х років

Дон Ед Харді (Donald Edward Hardy, народився 5 січня 1945 року, Де-Мойн, Айова) був одним з трьох призначених спадкоємців-довірених осіб, яких Коллінз влаштував для свого магазину Hotel Street та архіву флешу, робочі стосунки на Hotel Street, що тривали приблизно з 1969 року, і головним куратором американського традиційного канону після 1970-х років. Доросле формування Харді в татуюванні почалося через відносини з Семюелом Стюардом (Phil Sparrow) у магазині Стюарда в Окленді в середині 1960-х років, поряд з отриманням ступеня бакалавра образотворчого мистецтва з друкарства в SFAI у 1967 році. У 1973 році Харді пройшов навчання та робочий період у майстерні в Гіфу, Японія, з Кадзуо Огурі (Хоріхіде), головним особистим японським досвідом транстихоокеанського кола листування Sailor Jerry та Хоріхіде, і повернувся, щоб заснувати Realistic Tattoo у Сан-Франциско у 1974 році. (Популярне твердження, що його вчителем у Японії у 1973 році був Хоріосі II з Йокогами, є документальною помилкою; якорем Харді в Гіфу був Хоріхіде.)

Харді Час татуювання журнал, виданий Hardy Marks Publications, виходив п'ятьма томами з 1982 по 1988 рік і надавав основну науково-популярну обробку американських традиційних мотивів під час відродження після 1970-х років. Час татуювання охоплює детальне висвітлення композиції «череп і троянди» в кількох томах, з репродукціями флешу епохи Боуері, роботами Sailor Jerry з Hotel Street, сучасними роботами відродження американського традиційного стилю та інтерпретаціями в стилі чікано з тонкою лінією та одинарним голками.

Харді Носіть свої мрії: моє життя в татуюваннях (з Джоелом Селвіном, Thomas Dunne Books / St. Martin's Press, 2013) є основним особистим розповіддю про американську традицію після 1970-х років і включає детальне обговорення передачі композиції «череп і троянди» від Боуері та Hotel Street до сучасної практики. Харді «Назавжди Так: Мистецтво нового татуювання» (Hardy Marks Publications, 1992) та ретроспективний каталог 2005 року «Дон Ед Харді: За межами шкіри» (з Музеєм мистецтв Каліфорнії в Пасадені) розширюють документацію.

Роль Харді у стабілізації композиції «череп і троянди» для епохи після 1970-х років була як кураторською (публікація архіву Sailor Jerry та ширшого документального запису американської традиції), так і творчою (створення власних робіт «череп і троянди», що синтезували лінії Боуері та Hotel Street з його японським навчанням іредзумі). Сучасна форма композиції у 2020-х роках немислима без роботи Харді з передачі у 1980-х та 1990-х роках.

Потік 8: Grateful Dead, Маус і Келлі та прийняття спільнотою Deadhead

Найбільш культурно значущим носієм композиції «череп і троянди» у 20 столітті є Вдячні мерці та пов'язана з ними спільнота Deadhead. Передача починається з плаката концерту 1966 року.

Миша Stanley (народився Stanley George Miller, 10 жовтня 1940, Фресно, Каліфорнія) та Alton Kelley (17 червня 1940, Коннектикут - 1 червня 2008, Петалума, Каліфорнія) були двома дизайнерами оригінального плаката «Череп і троянди», створеного у 1966 році для концерту Grateful Dead в Avalon Ballroom у Сан-Франциско під керівництвом Chet Helms's Family Dog Productions. (Плакат іноді помилково називають плакатом Fillmore Auditorium; оригінальна комісія була для серії Family Dog Avalon Ballroom, хоча обидва заклади діяли в пересічних психоделічних плакатних колах Сан-Франциско, і зображення поширювалося в ширшій сцені.) Маус і Келлі адаптували ілюстрацію Едмунда Джозефа Саллівана 1913 року рубаїат із зображенням черепа, увінчаного трояндами (чотиривірш 26, видання Methuen) у зображення плаката, модифікуючи оригінал, додаючи червоний колір до троянд, реструктуризуючи композицію та застосовуючи типографічні конвенції руху психоделічних плакатів 1960-х років.

Плакат 1966 року став одним з найбільш відтворюваних зображень серії плакатів Family Dog та ширшого руху психоделічних плакатів Сан-Франциско 1960-х років. Зображення було згодом адаптовано Grateful Dead та Warner Bros. Records для обкладинки подвійного концертного альбому гурту 1971 року, Вдячні мерці (Warner Bros. 2WS-1935, випущений у жовтні 1971 року). Альбом був записаний переважно у Fillmore East у Нью-Йорку в квітні 1971 року з додатковим матеріалом з Fillmore West, Manhattan Center та Winterland; він залишається загальновідомим як «Skull and Roses» або «Skull Fuck» (оригінальна запропонована назва гурту, відхилена Warner Bros.) у спільноті Deadhead.

Передача з обкладинки альбому 1971 року до культури татуювань спільноти Deadhead задокументована в Солодкий хаос: американські пригоди The Grateful Dead Едварда Брайтмана (Clarkson Potter, 1998), Гарсія: Американське життя Блера Джексона (Viking, 1999) та Довга дивна подорож: внутрішня історія Grateful Dead Денніса Макналлі (Broadway Books, 2002). Deadheads прийняли «череп і троянди» як татуювання-маркер спільноти з початку 1970-х років, і композиція з'являється у формі татуювання на учасниках гурту, команді та членах спільноти протягом безперервної гастрольної кар'єри гурту з 1965 року до смерті Джеррі Гарсії 9 серпня 1995 року, і продовжує татуюватися в спільноті Deadhead та Dead and Company у 2026 році.

Адаптація Мауса та Келлі ілюстрації Саллівана 1913 року також створила паралельне зображення, яке часто називають «Берта» в культурі Deadhead, на честь пісні Grateful Dead «Bertha» з альбому 1971 року. Зображення «Берта» зазвичай посилається на танцюючий скелет, оточений трояндами, а не на статичний череп, увінчаний трояндами, з композиції, що походить від Саллівана, хоча ці два зображення іноді плутають у популярних татуюваннях. Обидва зображення циркулюють у візуальному словнику спільноти Deadhead.

Стенлі Маус продовжує ліцензувати зображення «череп і троянди» через свою студію (Mouse Studios, Сонома Каунті) і створив кілька варіантів композицій протягом десятиліть. Комерційне життя зображення включало мерчандайзинг Grateful Dead, концертні плакати, пакування перевидань альбомів, введення Grateful Dead до Зали слави рок-н-ролу у 1994 році та ліцензовані спільні матеріали Sailor Jerry та Grateful Dead.

(ПІДТВЕРДЖЕНО: Адаптація плаката Мауса та Келлі 1966 року з ілюстрації Саллівана 1913 року задокументована в первинних інтерв'ю з Маусом та в архіві плакатів Family Dog. Дата випуску альбому 1971 року та назва перевіряються за каталожними записами Warner Bros. Модель татуювання Deadhead задокументована в Brightman 1998, Jackson 1999 та McNally 2002.)

Потік 9: Мексиканська традиція Día de los Muertos calavera (Посада та паралельна лінія)

Паралельна та підсилююча традиція пари «череп і троянди» проходить через мексиканську «Дня мертвих» візуальну культуру і зокрема через графіка Хосе Guadalupe Посада (1852, Агуаскальєнтес, Мексика - 20 січня 1913, Мехіко). Посада створив тисячі гравюр та літографій для мексиканських популярних видавців (переважно друкарні Антоніо Ванегаса Арройо в Мехіко) між 1880-ми роками та своєю смертю у 1913 році, включаючи калавера (скелет) фігури, які стали центральними для сучасного «Дня мертвих» візуального словника.

Найвідоміша калавера є Ла Калавера Катріна (спочатку La Calavera Garbancera), цинкова гравюра, створена приблизно у 1910-1913 роках, що зображує елегантно одягнену жіночу фігуру скелета в екстравагантному європейському капелюсі з квітами. Зображення спочатку було сатиричним коментарем до мексиканського соціального підйому під час пізнього Порфіріату, але згодом було реабілітовано (зокрема Дієго Ріверою у його муралі 1947 року Sueño de una tarde dominical en la Alameda Central в Hotel del Prado, Мехіко) як центральний символ «Дня мертвих». Череп Ла Катріни, увінчаний квітами, іконографічно паралельний черепу, увінчаному трояндами, з лінії Саллівана/Мауса та Келлі/американської традиції.

Основними науковими опорами для традиції калавера Посади та її зв'язку з «Дня мертвих» є Аніта Бреннер's «Ідоли за вівтарями: Сучасне мексиканське мистецтво та його культурні корені» (Payson and Clarke, Нью-Йорк, 1929; перевидано Dover, 2002) та Стенлі Брандес's «Черепи живим, хліб мертвим: День мертвих у Мексиці та за її межами» (Blackwell Publishing, 2006; на основі його попередніх статей 1998 року в Американський етнолог та інших виданнях). Книга Бреннер 1929 року є основним англомовним джерелом початку 20 століття про іконографічний вплив Посади; монографія Брандеса 2006 року є основним сучасним науковим дослідженням «Дня мертвих» традиції в мексиканській релігійній та народній практиці.

Іконографічна логіка мексиканської традиції калавераз квітами структурно паралельна європейській vanitasз трояндою. Обидві поєднують череп із квіткою; обидві читають цю пару як єдину медитацію про зв'язок між смертю та красою життя. Мексиканська традиція додає специфічний літургійний та народно-релігійний контекст «Дня мертвих» (вівтар ofrenda , квітка календули цемпасучіл, pan de muerto, святкування 1 та 2 листопада) та специфічний естетичний реєстр стилю гравюри Посади (сміливі лінії, сатиричний гумор, доступність народних брошур). Поєднання цих реєстрів робить внесок мексиканської традиції калавера до сучасної композиції «череп і троянди» татуювання відмінним від європейського vanitas внеску.

Передача мексиканської калавера традиції в мексикансько-американську візуальну культуру (і звідти в іконографію татуювань) у 20 столітті проходила через реабілітацію Посади Дієго Ріверою у 1940-х роках, ширший рух мексиканських муралістів (Ороско, Сікейрос, Рівера), рух за культуру чікано після 1965 року та зростаюче інституційне визнання «Дня мертвих» у Сполучених Штатах з 1970-х років. Внесок мексиканської калавери до сучасної композиції татуювання «череп і троянди» паралельний (і все більше збігається) з європейсько-американською лінією, обговореною вище.

Потік 10: Лінія чикано тонкого штриха (Good Time Charlie's, з 1975 р.)

Традиція тонкої одинарної голки мексикансько-американського походження увійшла в американське професійне татуювання у своїй інституціоналізованій формі через Good Time Charlie's Tattoolта, засновану в 1975 році на Віттієр-бульвар у Східному Лос-Анджелесі Чарлі Картрайт (нар. 1940) та Джек Раді (нар. 25 лютого 1954). Магазин був першою американською професійною студією, яка явно зобов'язалася виконувати роботи в стилі одинарної голки з тонкою лінією в чорно-сірій техніці, а його початкове розташування на Whittier Boulevard, історично резонансному комерційному хребті спільноти чікано Східного Лос-Анджелеса, закріпило стиль у конкретній спільноті практики.

Композиція «череп і троянди» в стилі чікано з тонкою лінією поєднує фотореалістичну техніку одинарної голки (вдосконалену з практики в'язнів Каліфорнії з швейними голками, тушшю та саморобними електричними машинами, виготовленими з моторів касетних плеєрів та гітарних струн, задокументовану в Змінний контекст татуювань Chicano, у Знаки цивілізації(UCLA Museum of Cultural History, 1988; та в Тіла напису: культурна історія сучасної спільноти татуюваньМарго ДеМелло, Duke University Press, 2000) з канонічним словником американських традиційних пар (череп-і-троянди, череп-троянда-і-розарій, череп-троянда-і-стрічка з іменем) та ширшою мовою композицій чікано. «Череп і троянди» в стилі чікано зазвичай виконуються повністю в чорно-сірому градієнтному затіненні без кольору, з черепом, зображеним тонкою перехресною штриховкою для передачі текстури кістки, трояндами, зображеними в відповідній деталізації тонкої лінії градієнта (замість американського традиційного плоского червоного заповнення), і будь-яким парним елементом (намистини розарію, стрічка з іменем з англійським шрифтом, кинджал, Святе Серце), зображеним у відповідному фотореалістичному стилі тонкої лінії.

Лінія походить від Картрайта та Раді з Good Time Charlie's через Фредді Негрете (нар. 1956, Східний Лос-Анджелес), найнятого в магазин у 1977 році як першого професійного тату-майстра чікано, до ширшої традиції тонкої лінії Східного Лос-Анджелеса. Мемуари Негрете Посміхніться зараз, плачте потім: зброя, банди та татуювання. Моє життя в чорному та сірому (Seven Stories Press, 2016, зі Стівом Джонсом; передмова Луїса Родрігеса) документують композиції «череп і троянди» Східного Лос-Анджелеса та їхній зв'язок з культурною ідентичністю чікано, включаючи зв'язок з «Дня мертвих» католицький memento mori реєстр та специфічні лінії татуювань сусідства Східного Лос-Анджелеса та в'язниць, з яких виник стиль.

Лінія продовжується через Марк МахоніМарка Махоні в Голлівуді (заснований у 2002 році), який інституціоналізував роботи знаменитостей у стилі тонкої лінії «череп і троянди», що з тих пір стали одним з найбільш впізнаваних сучасних американських реєстрів татуювань. Клієнтура знаменитостей Махоні вивела композицію «череп і троянди» в стилі чікано з тонкою лінією в ширшу американську візуальну культуру таким чином, що паралельно до роботи Дона Еда Харді з передачі американського традиційного канону у 1980-х та 1990-х роках.

Потік 11: Відродження нео-традиційного стилю (відродження 2010-х років)

Відродження американського традиційного стилю 2010-х років, яке часто називають «неотрадиційним», породило ренесанс композиції «череп і троянди» у стилістично розширеному реєстрі. Неотрадиційна робота «череп і троянди» зберігає товсті контури американського традиційного стилю, але значно розширює палітру кольорів, додає суттєво більше об'ємного затінення та приймає більш ілюстративну композицію. Неотрадиційний «череп і троянди» може використовувати десять або дванадцять кольорів, тоді як американський традиційний «череп і троянди» використовує чотири; череп індивідуально зображений зі світлом і тінню та навколишнім відблиском; троянди зображені з ретельною деталізацією пелюсток; композиція часто включає додаткові декоративні елементи (стрічка з каліграфічним написом, метелик, моль, ключ, замок, свічка, пісочний годинник, vanitas референсні об'єкти).

Неотрадиційний «череп і троянди» явно спирається на історичні американські традиційні композиції Боуері та Sailor Jerry, але інтерпретує їх через сучасну ілюстративну чутливість. Майстри, що працюють у цьому реєстрі, часто цитують документацію Дона Еда Харді Час татуювання та ширше відродження 1980-х і 1990-х років як свою пряму лінію, з додатковим посиланням на ілюстрацію Саллівана 1913 року рубаїат як основоположний композиційний шаблон.

Неотрадиційний «череп і троянди» зі стрічкою є однією з найбільш вироблених композицій тату-індустрії 2010-х і 2020-х років. Стрічка зазвичай містить меморіальну дату, ім'я улюбленої людини, memento mori латинський тег (memento mori, vanitas vanitatum, et in Arcadia ego, sic перехіднийt gloria mundi), або особисту девізу. Додавання стрічки перетворює композицію на персоналізований меморіальний твір, зберігаючи при цьому базову vanitas медитацію.

Потік 12: Чорно-сірий реалізм (продовження чікано з тонкою лінією)

Пов'язаний сучасний реєстр - це чорно-сіра реалістична робота «череп і троянди», яка походить від лінії чікано з тонкою голкою, але розширює свою технічну точність завдяки сучасним високошвидкісним роторним машинам та ультратонким пігментам. Чорно-сіра реалістична робота «череп і троянди» зображує череп з фотографічною анатомічною точністю (лінії швів, окремі зуби, тінь очниць, деталі скроневої ямки), а троянди - з реалізмом пелюстка за пелюсткою (індивідуальний вигин пелюстки, краплі роси, жилкування листя). Композиція виглядає як фотографічний натюрморт, а не як плоска традиційна емблема.

Лінія сучасної чорно-сірої реалістичної роботи «череп і троянди» проходить від традиції чікано з тонкою лінією Східного Лос-Анджелеса (Картрайт, Раді, Негрете) через розширення техніки тонкої лінії у 1990-х та 2000-х роках (Містер Картун, Марк Махоні, ширша лінія Shamrock Social Club, спільнота тонкої лінії Лос-Анджелеса та міжнародна спільнота) до сучасного реєстру реалістичного татуювання, задокументованого в основних сучасних монографіях про татуювання та Підписаний торговій пресі. Реалістичний «череп і троянди» є однією з канонічних композицій сучасного американського татуювання і залишається у безперервному виробництві.

Потік 13: Потрійна композиція «моряцький якір-череп-троянда»

Специфічний морський варіант композиції «череп і троянди» - це потрійне поєднання якір-череп-троянда, в якому «череп і троянди» поєднуються з морським якорем для створення єдиної морської memento mori композиції. Потрійне поєднання з'являється у флеші Кепа Коулмана з Норфолка, флеші Берта Грімма з Лонг-Біч Пайк, флеші Sailor Jerry з Hotel Street та ширшому американському традиційному морському каноні, задокументованому в Органи напису (Duke University Press, 2000).

Читання потрійного поєднання є багатошаровим. Череп постачає memento mori медитацію; троянда постачає противагу краси та життя; якір постачає специфічну морську ідентичність, надію моряка (якір як символ надії - це посилання з Нового Завіту, Євреїв 6:19), рідний порт, до якого повертається моряк, і меморіальний реєстр для моряків, втрачених у морі. Потрійна композиція читається як повна філософська позиція моряка: смертність визнана, краса все ще любима, робоче морське життя підтверджене.

Потрійна композиція задокументована у фондах тогочасних флеш-листів у Дослідницькому центрі татуювань Пола Роджерса (Tattoo Archive, Вінстон-Сейлем), у Морському музеї (Ньюпорт-Ньюс) та в опублікованому архіві Sailor Jerry (Hardy Marks Publications, 2002). Вона залишається у безперервному виробництві в сучасному американському традиційному та неотрадиційному мистецтві, особливо в спільноті відродження морських татуювань.

«Череп і троянди» в американському традиційному стилі

Американський традиційний «череп і троянди» є канонічною версією, і більшість сучасних робіт «череп і троянди» походять безпосередньо від нього. Технічні характеристики стабільні в лініях Вагнера, Коулмана, Альбертса, Грімма та Sailor Jerry: товстий чорний контур, обмежена палітра з високою насиченістю (червоний для троянди, зелений для листя та стебла, слонова кістка або сірий для черепа, чорний для контуру та внутрішніх контурів троянди, іноді жовті акценти для відблисків або для стрічки), череп, зображений фронтально з порожніми очницями та закритим або злегка скривленим ротом, троянди, зображені як стилізовані повністю розкриті квіти з концентричною структурою пелюсток, і стандартизовані пропорції, оптимізовані для вертикальної орієнтації вздовж передпліччя або біцепса.

Канонічні композиційні варіанти американського традиційного стилю:

Череп, увінчаний трояндами. Фронтальний череп з колом троянд (зазвичай три-п'ять квітів), розташованих над черепом як корона. Композиція походить безпосередньо від ілюстрації Саллівана 1913 року рубаїат та через адаптацію Мауса та Келлі 1966 року. Це найбільш татуйований варіант у спільноті Deadhead після 1971 року, і він залишається стандартною пропозицією в більшості магазинів американського традиційного стилю.

Череп з трояндою в зубах. Фронтальний череп, що стискає одну повністю розкриту троянду, що тримається горизонтально між верхньою та нижньою щелепами. Варіант задокументований у флеші Sailor Jerry з Hotel Street та на аркушах Кепа Коулмана з Норфолка, і є однією з найбільш копійованих композицій Sailor Jerry у відродженні американського традиційного стилю після 1970-х років. Читання додає до стандартного memento mori медитацію.

Одиночна троянда біля черепа. Фронтальний або тричетвертний череп у поєднанні з однією трояндою, розташованою з одного боку черепа, часто зі звивистою стеблиною та одним-двома листками. Цей варіант є найменшим за розміром і добре підходить для невеликих розміщень на передпліччі, зап'ясті або руці. Це одна з найчастіше татуйованих композицій черепа і троянди в сучасному американському традиційному відродженні.

Череп, троянда та стрічка. Череп і троянда в поєднанні з горизонтальною стрічкою, що містить ім'я, дату, девіз або латинське memento mori позначку. Додавання стрічки перетворює композицію на персоналізований меморіальний твір. Поширені тексти на стрічці включають memento mori, vanitas vanitatum, імена померлих близьких, позначення військових підрозділів та особисті девізи. Цей варіант є однією з найчастіше татуйованих меморіальних композицій у каноні американського традиційного стилю.

Череп, троянда та кинджал. Череп і троянда в поєднанні з кинджалом, що пронизує композицію (найчастіше кинджал пронизує троянду зверху, або кинджал пронизує череп через його основу). Потрійна композиція читається як знаряддя ураження (кинджал), застосоване до пари краси та смерті (череп і троянда); це читання додає насильство або помсту до стандартної memento mori медитації. Варіант з'являється на флеші епохи Bowery, флеші Sailor Jerry з Hotel Street та в сучасних роботах американського традиційного відродження. Дивіться кинджал у «Кишеньковому довіднику» для ширшого контексту кинджалів.

Потрійна композиція: якір, череп, троянда. Обговорюється вище в розділі 13. Цей варіант додає якір моряка до пари черепа і троянди, створюючи морську memento mori композиції.

Череп, троянда та восьмий м'яч або череп, троянда та гральні карти. Череп і троянда в поєднанні з елементом азартних ігор (восьмий м'яч, туз пік, покерна рука). Це читання накладає memento mori медитацію на іконографію удачі, долі та ризику, пов'язану з азартними іграми. Цей варіант виник у ширшому лексиконі флешу епохи Bowery і залишається у виробництві в сучасному американському традиційному відродженні.

Череп, троянда та годинник або череп, троянда та пісочний годинник. Череп і троянда в поєднанні з елементом вимірювання часу. Це читання накладає memento mori медитацію на явну vanitas іконографію плину часу, що походить від європейської традиції натюрмортів 17 століття. Цей варіант поширений у нео-традиційному відродженні та в ширших роботах 2010-х і 2020-х років із зображенням черепа і троянди.

Те, що робить американський традиційний череп і троянду особливими, це той самий набір технічних відповідей, що відрізняє паралельні американські традиційні мотиви: навмисна пласкість кольору, сміливість контуру, масштабована читабельність, довговічність під десятиліттями сонця та вивітрювання. Череп і троянда, нанесені на передпліччя моряка в 1942 році, виглядають так само в 2026 році, тому що дизайн був оптимізований для такої довговічності з самого початку.

Черепи та троянди в роботах Sailor Jerry з Hotel Street

Композиції черепа і троянди від Sailor Jerry Collins з Hotel Street заслуговують на окремий розділ через їх непропорційно великий вплив на сучасне американське традиційне відродження. Композиції Коллінза задокументовані в Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise і Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), у книзі Дона Еда Харді Сейлор Джеррі: американський майстер татуювань (Hardy Marks Publications, 2013; раніше видання 1994 року), а також в архівах Sailor Jerry у Дослідницькому центрі татуювань Пола Роджерса.

Композиції черепа і троянди від Sailor Jerry включають усі канонічні варіанти, обговорені вище (череп, увінчаний трояндою, череп з трояндою в зубах, одиночна троянда біля черепа, череп, троянда та стрічка, череп, троянда та кинджал, потрійна композиція якір-череп-троянда), а також додають характерні технічні вдосконалення Коллінза, зумовлені його листуванням з японським майстром іредзумі Хоріхіде з Гіфу. Основні вдосконалення:

Вдосконалення колірної палітри. Палітра черепа і троянди Коллінза більш насичена і ретельно збалансована, ніж у ранньому флеші з Bowery. Червоний колір троянди - це специфічний насичений червоний колір на основі кадмію; зелений колір листя та стебла - це специфічний насичений зелений колір на основі хрому; сірі тони черепа більш ретельно модульовані, щоб надати об'ємну структуру кісток у межах пласкоколірної конвенції американського традиційного стилю.

Модуляція товщини ліній. Контурна робота Коллінза використовує градаційну товщину ліній (товщі в композиційних опорних точках, тонші у внутрішніх деталях) у спосіб, зумовлений лініями японського іредзумі. Результатом є композиція черепа і троянди з більшим об'ємним виміром, ніж у ранній роботі з пласкими лініями з Bowery, зберігаючи при цьому довговічність американського традиційного стилю з товстим контуром.

Композиційний баланс. Композиції черепа і троянди Коллінза більш ретельно збалансовані, ніж у ранньому флеші з Bowery, з елементами троянди та черепа, розташованими так, щоб підтримувати вісь тіла розміщення (вертикально для передпліччя, горизонтально для грудей, діагонально для плеча). Композиційне відчуття відображає ширше вивчення Коллінзом принципів композиції осі тіла японського іредзумі.

Череп із трояндою в зубах від Sailor Jerry є найчастіше копійованою композицією черепа і троянди від Sailor Jerry у відродженні американського традиційного стилю після 1970 року. Композиція зображує фронтальний череп, що горизонтально кусає одну червону троянду в повному розквіті, зі стеблом троянди та одним-двома листками, що виходять з боків черепа. Композиція виконана в канонічній палітрі Sailor Jerry (червона троянда, зелене стебло та листя, слоново-сірий череп, чорний контур) і в канонічному пропорції для передпліччя або біцепса від Sailor Jerry. Стійкість композиції в сучасній практиці частково зумовлена маркетинговою видимістю бренду Sailor Jerry (William Grant and Sons, з 2008 року), а частково - внутрішньою композиційною силою композиції.

Черепи та троянди у візуальній культурі Grateful Dead

Прийняття та поширення зображення черепа і троянди гуртом Grateful Dead заслуговує на окремий розділ через його центральну роль у культурному значенні мотиву 20 століття. Лінія передачі така:

1913. Едмунд Джозеф Салліван публікує своє ілюстроване видання « Рубайят Омара Хайяма » Фіцджеральда у видавництві Methuen and Company, Лондон. Ілюстрація до катрену 26 зображує скелет, увінчаний трояндами.

1966. Стенлі Маус та Елтон Келлі, працюючи над плакатом для Grateful Dead в Avalon Ballroom під керівництвом Chet Helms's Family Dog Productions, натрапляють на пластину Саллівана в Публічній бібліотеці Сан-Франциско та адаптують її для плаката. Цей плакат є одним із найчастіше відтворюваних плакатів Family Dog періоду 1966-1968 років.

1971. Warner Bros. Records випускає однойменний подвійний концертний альбом Grateful Dead (Warner Bros. 2WS-1935, жовтень 1971 року) із зображенням черепа і троянди від Мауса та Келлі на обкладинці. Альбом був записаний переважно у Fillmore East у Нью-Йорку в квітні 1971 року. Оригінальна запропонована назва альбому гуртом була Череп ебать, відхилена Warner Bros. і замінена назвою лише з назвою гурту; альбом у спільноті Deadhead часто називають «Skull and Roses».

1970-ті роки і далі. Deadheads приймають зображення черепа і троянди як татуювання-маркер спільноти, з зображенням, що з'являється по всій гастролюючій спільноті у стандартизованих варіантах (череп, увінчаний трояндою від Мауса та Келлі, відтворений у формі тату-флешу, часто в поєднанні з логотипом черепа з блискавкою Steal Your Face, зображенням танцюючих ведмедів з альбому 1973 року Історія вдячних мерців, том перший (Вибір ведмедя) або танцюючим скелетом «Bertha»).

1995. Джеррі Гарсія помирає 9 серпня 1995 року у Форест Кноллс, Каліфорнія. Зображення черепа і троянди набуває додаткової меморіальної ваги в спільноті Deadhead.

Після 1995 року. Зображення продовжує циркулювати в спільноті Deadhead та гастролюючій спільноті Dead and Company (гурт був реорганізований для різних турів возз'єднання та продовження з 1995 по 2026 рік), через постійне ліцензування студії Стенлі Мауса, через офіційний каталог товарів та перевидань Grateful Dead, а також через стійке татуювання зображення в спільноті.

Основними документальними якорями передачі зображення черепа і троянди Grateful Dead є книга Едварда Брайтмана Солодкий хаос: американські пригоди The Grateful Dead Едварда Брайтмана (Clarkson Potter, 1998), Гарсія: Американське життя (Viking, 1999), книга Денніса Макналлі Довга дивна подорож: внутрішня історія Grateful Dead (Broadway Books, 2002) та ширший Архів Grateful Dead в Університеті Каліфорнії, Санта-Крус (який зберігає першоджерела, пов'язані з візуальною культурою гурту).

Татуювання черепа і троянди Deadhead несе читання, відмінні від загального американського традиційного або memento mori читання. Татуювання Deadhead сигналізує про членство в спільноті, відвідування концертів, філософське прочитання ліричного всесвіту гурту (смертність і радість, що тримаються разом) та ідентифікацію з конкретним альбомом 1971 року та плакатом Мауса та Келлі 1966 року. У спільноті Deadhead зображення функціонує менше як memento mori медитація, а більше як емблема спільноти, подібно до того, як функціонує логотип гурту або емблема братської організації; memento mori читання присутнє, але є другорядним щодо читання ідентичності спільноти.

Череп і троянди в мексиканській традиції калавера

Іконографічна логіка мексиканської традиції «Дня мертвих» калавераз квітами - це паралельний і все більш збіжний потік до сучасної композиції татуювання черепа і троянди. Основними документальними якорями є книга Аніти Бреннер Ідоли за вівтарями (Payson and Clarke, 1929) та книга Стенлі Брандеса Черепи живим, хліб мертвим (Blackwell Publєhing, 2006).

Мексиканська традиція калавера походить від складного нашарування доіспанських мезоамериканських похоронних практик (ацтекські фестивалі Міккайльхуітонлі та Уейміккайльхуітль на честь мертвих, з черепною іконографією у вигляді тцомпантлі черепних полиць у Темпло Майор у Теночтітлані, задокументованих археологічно наприкінці 20-го та на початку 21-го століть), іспанських католицьких Дня всіх святих (1 листопада) та Дня всіх душ (2 листопада), запроваджених після 1521 року, та синкретизму цих традицій у сучасне «Дня мертвих» спостереження, задокументоване в сільських та міських мексиканських громадах протягом 19-го, 20-го та 21-го століть.

Візуальна одиниця черепа та квітки в мексиканській традиції калавера поєднує калаверу (зазвичай стилізований людський череп) з цвітіння календули, (мексиканська чорнобривець, Тагетис прямостоячий, головна «Дня мертвих» ofrenda квітка), з флор де муерто загалом, або з ширшою квітковою композицією. Іконографічна логіка цього поєднання структурно паралельна європейській vanitas поєднанню черепа і троянди: смерть у поєднанні з квіткою, універсальний кінець у поєднанні з сезонним цвітінням.

Реабілітація Хосе Гвадалупе Посада Дієго Ріверою у 20 столітті (у муралі 1947 року Sueño de una tarde dominical en la Alameda Central) поставила Ла Калавера Катріну в центр сучасної мексиканської національної візуальної ідентичності. Зображення циркулює в мексиканській популярній візуальній культурі, мексикансько-американській візуальній культурі в Сполучених Штатах та ширшій латиноамериканській іконографічній традиції. Сучасна композиція татуювання черепа і троянди, особливо в традиціях чикано тонкої лінії та мексикансько-американських майстрів, часто включає цвітіння календули, поруч із європейською трояндою або замість неї, сигналізуючи про специфічний «Дня мертвих» реєстр, а не європейський vanitas реєстру.

Отримання татуювання «Дня мертвих» калавераз квітами особою немексиканського походження передбачає трохи складнішу культурну взаємодію, ніж отримання американського традиційного черепа і троянди, оскільки традиція «Дня мертвих» є специфічним мексиканським народно-релігійним обрядом зі своєю спільнотою практиків. Чесна практика для немексиканця, який носить композицію у стилі «Дня мертвих»калавера та квіти, полягає в тому, щоб знати традицію, на яку посилається зображення, розуміти різницю між мексиканською іконографією калавера та паралельною європейською vanitas традицією, і бути прямолінійним щодо стосунків носія (або відстані від) обряду.

Череп і троянди в традиції чикано чорно-сірої тонкої лінії

Композиція черепа і троянди в стилі чикано тонкої лінії належить виключно до мексикансько-американської візуальної традиції, що проходить через Good Time Charlie's та лінію тонкої лінії Східного Лос-Анджелеса. Спадщина названих майстрів має значення так само, як і для чикано Святого Серця, композицій з чітками та трояндами, і кинджалом та трояндою, обговорених на серце, трояндата кинджал Сторінки кишенькового посібника.

Кинджал

До канонічних композиційних варіантів черепа і троянди чикано належать:

Технічні характеристики чикано тонкої лінії черепа і троянди стабільні в лініях Картрайта, Руді, Негрете, Махоні та Містера Картуна: фотореалістична техніка одинарної голки, повністю чорно-сіре градієнтне затінення без кольору, череп, виконаний тонкою перехресною штриховкою для передачі об'ємної структури кісток (з увагою до ліній швів, окремих зубів, тіні очниць та анатомії скроневої ямки), троянди, виконані в відповідній деталізації тонкої лінії з градієнтом (з затіненням пелюсток, прожилками листя та текстурою стебла), та стандартизовані пропорції, оптимізовані для розміщення на передпліччі, біцепсі або грудях. Канонічні варіанти композиції черепа і троянди в стилі чикано тонкої лінії включають: memento mori Череп і троянда в поєднанні з намистинами чіток, що драпіруються навколо композиції або по ній. Чітки надають явний католицький молитовний контекст і посилюють Посміхайся зараз, плач потім.

читання зі специфічним католицьким реєстром молитви за померлих. Композиція задокументована на флеші епохи Good Time Charlie's та в мемуарах Фредді Негрете 2016 року Череп і троянда в поєднанні з горизонтальним сувоєм із староанглійською назвою placa Череп і троянда в поєднанні з горизонтальною стрічкою, що містить ім'я, написане староанглійським Знаки цивілізації шрифтом. Цей варіант є однією з найчастіше татуйованих меморіальних композицій у традиції чикано тонкої лінії і часто вшановує померлого члена сім'ї, померлого друга або померлого члена банди чи спільноти. Конвенція староанглійського шрифту задокументована в ширшій традиції чикано шрифтів та в есе Говенара 1988 року

Роза-череп і Священне-Серце. Череп і троянда в поєднанні з Пресвятим Серцем Ісуса (із зображенням серця в полум’ї, іноді пронизаним терновим вінцем або увінчаним маленьким хрестом). Композиція шарує memento mori Череп і троянда в поєднанні зі Святим Серцем Ісуса (серце зображене у вогні, іноді пронизане терновим вінцем або увінчане маленьким хрестом). Композиція накладає

Роза-череп і Діва-Гваделупська. медитацію на явний католицький молитовний реєстр. Цей варіант задокументований у практиці чикано тонкої лінії та відображає тісний зв'язок між іконографією татуювань чикано Східного Лос-Анджелеса та мексиканською католицькою релігійною візуальною культурою. мандорла Череп і троянда в поєднанні з Дівою Гваделупською (канонічне мексиканське католицьке зображення Діви Марії, з

мандорлою

ним німбом та херувимом біля її ніг). Композиція є одним із найбільш культурно специфічних варіантів чикано тонкої лінії і рідко татуюється поза мексикансько-американською спільнотою практиків.

Лінія розвитку чикано тонкої лінії черепа і троянди простягається від Картрайта та Руді в Good Time Charlie's через Негрете (найнятий у 1977 році) до комерційного поширення Містера Картуна в епоху хіп-хопу після 2000 року, і до інституціоналізації Марка Махоні в Shamrock Social Club (з 2002 року). Лінія продовжується через сучасних майстрів Східного Лос-Анджелеса та через міжнародне розширення чорно-сірого татуювання тонкої лінії до Європи, Азії та Латинської Америки.

Череп і троянди в нео-традиційному стилі та сучасному реалізмі vanitas Нео-традиційний череп, увінчаний трояндою, може використовувати повний спектр рожевих, червоних та малинових відтінків троянди, багатоколірний череп зі слоновою кісткою базових тонів та сіро-синіми холодними тінями та теплими жовтими навколишніми відблисками, складну стрічку з багатоколірним каліграфічним написом та додаткові декоративні елементи (метелики, молі, ключі, замки, свічки, пісочні годинники,

У сучасній реалістичній роботі «череп і троянда» використовуються сучасні високошвидкісні ротаційні машини та надтонкі пігменти для створення композицій із зображенням черепа та троянди, відтворених із фотореалістичною технічною точністю: анатомічно точні черепи (з увагою до конкретних анатомічних деталей людини), ботанічно точні троянди (з увагою до морфології певного сорту троянд), фотореалістичне освітлення та тінь, а часто й композиційний підхід до натюрморту, який явно посилається на європейський vanitas Сучасна реалістична робота з черепом і трояндою використовує сучасні високошвидкісні роторні машини та ультратонкі пігменти для створення композицій черепа і троянди, виконаних з фотореалістичною технічною точністю: анатомічно точні черепи (з увагою до специфічних деталей людської анатомії), ботанічно точні троянди (з увагою до специфічної морфології сорту троянди), фотореалістичне освітлення та тіні, і часто підхід до натюрморту, який явно посилається на європейську

Обидва регістри (неотрадиційний і сучасний реалізм) походять від американського традиційного черепа з трояндою, стабілізованого між 1900 і 1950 роками, навіть якщо обробка поверхні не виглядає схожою. Орієнтиром залишається американський традиційний череп і троянда. Сучасний реалістичний череп і троянда з фотореалістичною анатомічною точністю немислимий без основної композиційної граматики, встановленої Ваґнером, Коулманом, Альбертом, Сейлором Джеррі та родоводом Бауері.

живописну традицію. Реалістичний череп і троянда документують конкретну композицію, а не символізують абстрактний мотив.

Обидва реєстри (нео-традиційний та сучасний реалізм) походять від американського традиційного черепа і троянди, стабілізованого між 1900 і 1950 роками, навіть коли поверхнева обробка нічим не нагадує його. Американський традиційний череп і троянда залишаються точкою відліку. Сучасний реалістичний череп і троянда з фотореалістичною анатомічною точністю неможливі без базової композиційної граматики, встановленої Вагнером, Коулменом, Альбертсом, Sailor Jerry та лінією Bowery.

Memento mori. У всіх обговорених вище напрямках виникає стабільний консенсус щодо значення композиції черепа і троянди. Пара читається як єдина медитація про смертність і красу, з кількома специфічними реєстрами, що послідовно виникають у документальному записі традиції.memento moriКласична латинська фраза ( memento mori , «пам'ятай, що ти помреш») називає споглядальну практику, яку підтримує композиція. Череп нагадує про смертність; троянда представляє красу, яка є предметом медитації (краса, яка зів'яне, краса, що межує зі смертю, краса, яка набуває своєї зворушливості через свою смертність). Композиція структурно є vanitasемблемою і читається як така в європейському

Життя коротке, кохання важке. реєстрі, американському традиційному Bowery, мексиканському калавера та сучасному нео-традиційному реєстрах. memento mori Розмовне американське прочитання композиції конденсує

Циклічність краси і смерті. медитацію в практичну філософську позицію. Череп позначає швидкоплинність життя; троянда позначає любов або красу, яку слід любити, поки є час. Це прочитання з'являється в спільноті Deadhead, ширшій спільноті американського традиційного татуювання та сучасному нео-традиційному відродженні. Сама фраза («життя коротке, кохай сильно» або її варіанти) часто з'являється як текст на стрічці в композиціях черепа, троянди та стрічки. рубаїат Більш філософськи розширене прочитання обрамляє пару черепа і троянди як візуальне представлення циклічного взаємопроникнення краси та смерті: троянда цвіте і вмирає, череп колись був живою людиною, обидва стани є переходами в межах більшого циклу, жоден полюс не існує незалежно від іншого. Це прочитання спирається на буддійські та ширші споглядальні традиції та на літературну традицію романтичної епохи (ода Кітса «На грецьку вазу», пізня поезія про смертність Йейтса, ширша літературна спадщина прерафаелітів, від якої походить ілюстрація Саллівана 1913 року до

«Рубайят» Структурне прочитання обрамляє пару черепа та троянди як візуальне представлення балансу протилежних сил: смерті та життя, занепаду та розквіту, твердого та м’якого, білого та червоного, фіксованого та ефемерного. Прочитання спирається на ширші західні та незахідні філософські традиції комплементарної опозиції (даоське інь-янь, гегелівська діалектика, юнгіанська coniunctio oppositorumСтруктурне прочитання обрамляє пару черепа і троянди як візуальне представлення балансу протилежних сил: смерть і життя, розпад і цвітіння, тверде і м'яке, біле і червоне, незмінне і ефемерне. Це прочитання спирається на ширші західні та незахідні філософські традиції доповнюючих протилежностей (даоське ін-ян, гегелівська діалектика, юнгіанська

Членство в спільноті (Deadhead і прилеглі). ) та на довгу європейську іконографічну традицію парних протилежних емблем. memento mori У спільноті Grateful Dead та суміжних фан-культурах татуювання черепа і троянди сигналізує про членство в спільноті, відмінне від (хоча й перетинається з)

Дотримання Día de los Muertos (мексиканська та мексикано-американська громади). читання. Читання-маркер спільноти задокументоване в літературі про татуювання Deadhead і залишається в безперервному використанні в гастролюючій спільноті фанатів у 2026 році. цвітіння календули, У мексиканських та мексикансько-американських спільнотах композиція черепа і квітки (часто з «Дня мертвих» замість троянди або поруч з нею) сигналізує про специфічне memento mori спостереження та ширшу католицьку

Меморіальний реєстр. традицію. Це читання є специфічним для спільноти і діє паралельно до ширшого американського традиційного читання.

Меморіальний реєстр. «Дня мертвих»Консенсус щодо цих прочитань полягає в тому, що череп і троянда є єдиною емблемою, а не двома окремими мотивами, що знаходяться в суміжних положеннях. Пара читається як єдина думка, а думка - це роздуми про зв'язок між смертю та красою. Специфічний місцевий реєстр (американський традиційний Bowery, Sailor Jerry Hotel Street, спільнота Deadhead, мексиканський

Поширені варіації

, чикано тонка лінія, нео-традиційне відродження) надає специфічний культурний та історичний контекст, але основний філософський зміст є стабільним.

Поширені варіації Композиція черепа і троянди підтримує велику кількість варіацій та поєднань, окрім канонічних американських традиційних варіантів, обговорених вище в розділі про американський традиційний стиль. Наступні є найбільш задокументованими варіаціями в сучасній практиці.

Череп з трояндою в зубах (варіант). Обговорюється в розділі канонічних варіантів американського традиційного стилю. Композиція додає до стандартного прочитання реєстр виклику, чуттєвості або похмурого гумору. рубаїат ілюстрація. Постер Grateful Dead 1966 року від Mouse and Kelley є найбільш відтворюваною сучасною версією цього варіанту.

Одна троянда, що росте з черепа (троянда з очниці, троянда з черепа). Варіант, у якому зображена одна троянда, що росте з очниці черепа або з верхівки черепа. Композиція читається як життя, що буквально виникає зі смерті, vanitas медитація, візуально виражена як біологічний цикл. Варіант задокументований у нео-традиційному відродженні та в сучасному реалістичному мистецтві.

Череп, оточений трояндами (рамка з кількох троянд). Варіант, у якому череп оточений рамкою з кількох троянд (зазвичай від чотирьох до восьми квітів зі стеблами та листям, розташованими навколо центрального черепа). Композиція підтримує розміщення більшого масштабу (на грудях, спині, повному рукаві) і є поширеною в нео-традиційному та сучасному реалістичному стилях.

Череп і троянда з додаванням стрічки. Обговорюється в розділі канонічних варіантів американського традиційного стилю. Додавання стрічки перетворює композицію на персоналізований меморіальний твір.

Череп, троянда та кинджал - потрійне поєднання. Обговорюється в розділі канонічних варіантів американського традиційного стилю та в кинджал у «Кишеньковому довіднику». Кинджал додає до стандартної композиції значення зброї, що ранить.

Череп, троянда та якір - потрійне поєднання. Обговорюється в Потоці 13 вище. Якір додає значення морської ідентичності.

Череп і троянда з метеликом або нічною совою. Нео-традиційний та сучасний реалістичний варіант, у якому композиція поєднується з метеликом або нічною совою (зазвичай Ахеронтій бражник мертва голова або Сатурнієві шовкопряд). Додана комаха підсилює vanitas медитацію через додаткову іконографію життєвого циклу (нічна сова як короткоживуча сезонна комаха, метелик як емблема метаморфози).

Череп і троянда з пісочним годинником або свічкою. Варіант, у якому композиція поєднується з явними vanitas іконографією плину часу (пісочний годинник, що відміряє час, свічка, що догорає). Цей варіант є найпрямішим сучасним татуюванням, що посилається на європейську традицію натюрмортів vanitas XVII століття.

Череп і троянда зі змією. Варіант, у якому композиція поєднується зі змією (зазвичай змія, що обвиває череп, троянду або всю композицію). Додана змія підсилює memento mori реєстр завдяки едемським та хтонним асоціаціям змії та підтримує ширший словник поєднань змії в американському традиційному стилі.

Череп і троянда з павуком або павутиною. Варіант, у якому композиція поєднується з павуком або павутиною. Доданий павук підсилює vanitas медитацію через ширшу європейську іконографічну традицію павука як vanitas емблему (павук як дрібний хижак, павутина як пастка, ширший реєстр смертності та марнославства).

Череп і троянда з елементами калавери Дня мертвих. Обговорюється в розділі мексиканської традиції калавери. Композиція включає специфічні «Дня мертвих» елементи (цвітіння календули, чорнобривці, pan de muerto, папель пікадо вирізані банери, свічка, ofrenda Череп і троянда в стилі дот-ворк або геометричний блекворк.

Сучасний блекворк варіант, у якому композиція черепа і троянди виконана висококонтрастним дот-ворком, геометричним штрихуванням або чистою лінією. Варіант абстрагує композицію від її натуралістичного реєстру до графічної емблеми. Розміщення

Розміщення

Передпліччя.

Передпліччя. Біцепс та верхня частина руки.

Традиційне місце для більшого черепа з короною з троянд або для меморіального варіанту черепа-троянди-і-стрічки. Біцепс підтримує ширшу композиційну рамку та вміщує додаткові декоративні елементи (стрічка, другорядні троянди, поєднання з кинджалом). Біцепс є канонічним місцем для моряків і зустрічається в архівах флеш-арту Sailor Jerry Hotel Street, Cap Coleman Norfolk та Bert Grimm Long Beach Pike. Груди.

Інтимне або меморіальне розміщення. Груди підтримують більший череп з короною з троянд або меморіальну композицію черепа-троянди-і-стрічки з центром композиції, вирівняним над серцем носія. Розміщення сигналізує про особисту вагу композиції і є поширеним для меморіальних творів, що вшановують померлих близьких. Спина.

Формат великомасштабної композиції для повного зображення черепа і троянди з кількома трояндами, стрічкою та додатковими ванітас vanitas Повний рукав.

Композиція підтримує череп і троянду як центральний елемент більшого тематичного рукава, з центральною композицією черепа і троянди, закріпленою на біцепсі або передпліччі та оточеною доповнюючими мотивами (додаткові троянди, ванітас vanitas Стегно та литка.

Великомасштабні чикано тонкої лінії та сучасні реалістичні композиції черепа і троянди часто розміщуються на стегні або литці, з вертикальною орієнтацією композиції, вирівняною вздовж осі ноги. Розміщення підтримує детальну фотореалістичну роботу та вміщує додаткові навколишні елементи. Рука та палець.

Менші композиції черепа і троянди іноді з'являються на руці або пальці, хоча розміщення несе відомі компроміси щодо довговічності (шкіра руки швидше зношується і оновлюється, ніж на передпліччі або грудях, а детальна робота на руці має тенденцію швидше вицвітати та розмиватися, ніж та сама робота на більш довговічному місці). Череп і троянда на руці частіше зустрічаються в стилях чикано тонкої лінії та сучасного реалізму, ніж у каноні американського традиційного стилю. Шия та голова.

Дуже помітні розміщення, що сигналізують про відданість композиції та ширшій татуювальній ідентичності. Розміщення є більш поширеним у сучасному американському традиційному відродженні та стилях чикано тонкої лінії, ніж у історичній традиції Bowery або Hotel Street (де татуювання на голові та шиї були рідкіснішими через ширші соціальні норми того періоду). Застосовується правило стандартної практики: обговоріть розміщення з вашим майстром перед тим, як голка торкнеться шкіри, оскільки вертикальна та обертальна симетрія композиції взаємодіє з геометрією тіла специфічним чином. Працюючий тату-майстер, навчений у лініях американського традиційного, нео-традиційного або чикано тонкої лінії, може обговорити розміщення, масштаб, композиційний баланс та компроміси щодо довговічності перед тим, як дизайн буде нанесено на тіло.

Культурний контекст

Європейська традиція ванітас повністю відкрита.

Голландська та фламандська традиція натюрмортів ванітас vanitas Традиція американського традиційного стилю Bowery повністю відкрита.

Словник флеш-арту Bowery 1900-1930 років, створений Вагнером, Коулменом та Альбертсом, є комерційним, відкритим та широко використовуваним словником дизайну протягом століття. Композиція черепа і троянди є фундаментальним американським традиційним дизайном і застосовується практично в кожній робочій тату-студії в Сполучених Штатах та Європі. Працюючий тату-майстер, який наносить череп і троянду, що походить з Bowery, не претендує на священний або обмежений авторитет. Читання образу Grateful Dead як маркера спільноти є реєстром фанатської спільноти.

Прийняття Deadhead'ами у 1971 році зображення черепа і троянди від Mouse and Kelley як татуювання-маркера спільноти є конвенцією фанатської спільноти, а не обмеженою чи священною традицією. Не-Deadhead, який робить череп з короною з троянд від Mouse and Kelley, не займається присвоєнням у будь-якому значущому сенсі, хоча носій повинен розуміти, що зображення несе специфічний реєстр ідентичності спільноти Grateful Dead, і що інші Deadhead'и, які зустрінуть татуювання, прочитають його як маркер спільноти. Чесна практика - знати, яке прочитання несе зображення в спільноті, перш ніж його отримати. Мексиканська традиція калавери Дня мертвих вимагає вдумливої взаємодії.

Мексиканське святкування Іконографічна логіка мексиканської традиції «Дня мертвих» обряд — це специфічна мексиканська народно-релігійна традиція з глибоким корінням у доіспанській мезоамериканській похоронній практиці та іспанських католицьких обрядах Дня всіх святих і Дня всіх душ. Сучасна іконографія калавери з квітами (включно з La Calavera Catrina) центрально пов’язана з певною практикою дотримання спільноти, задокументованою в Бреннері 1929 та Брандесі 2006. Немексиканець отримує «Дня мертвих»ванітас vanitas традицією, і бути прямолінійним щодо стосунків носія (або відстані від) обряду.

Традиція чикано тонкої лінії черепа і троянди, що проходить через Good Time Charlie's, Negrete, Mister Cartoon та Mahoney, є специфічною названою лінією мексикансько-американської спільноти. Не-чикано, який робить чикано тонкої лінії череп і троянду з чотками, Святим Серцем, Дівою Гваделупською або Традиція чікано з тонкими лініями черепа та троянди, яка проходить через Good Time Charlie's, Negrete, Mister Cartoon і Mahoney, є специфічною традицією мексикансько-американської спільноти. Людина, яка не є чикано, отримує череп і троянду в стилі чикано з розарієм, Святим Серцем, Богородицею Гваделупською або староанглійською мовою placa За межами цих специфічних міркувань культурного контексту, композиція черепа і троянди є повністю відкритою західною мотивою. Американський традиційний череп з короною з троянд, череп з трояндою в зубах, меморіальна композиція черепа-троянди-і-стрічки, потрійне поєднання якір-череп-троянда, а також нео-традиційні та сучасні реалістичні варіанти є відкритими та широко використовуваними дизайнами в ширших американських традиційних та сучасних татуювальних традиціях.

Відомі зв'язки татуювання черепа і троянди

Ілюстрація Рубаят 1913 року від Саллівана

до катрену 26 третього видання Рубаят Омара Хайяма Рубайят Омара Хайяма Постер Grateful Dead 1966 року від Mouse and Kelley
для Avalon Ballroom під керівництвом Chet Helms's Family Dog Productions адаптував ілюстрацію Саллівана 1913 року в один з найбільш відтворюваних психоделічних постерів Сан-Франциско 1960-х років. Постер задокументований у книзі Walter Medeiros та Paul Grushkin для Avalon Ballroom під керівництвом Chet Helms's Family Dog Productions адаптували ілюстрацію Саллівана 1913 року в один із психоделічних плакатів Сан-Франциско 1960-х років, які найчастіше тиражували. Плакат задокументований у Walter Medeiros і Paul Grushkin's The Art року: плакати від Преслі до панка Подвійний концертний альбом Grateful Dead 1971 року
(Warner Bros. 2WS-1935, жовтень 1971) використовував зображення черепа і троянди від Mouse and Kelley на обкладинці та встановив композицію як головну візуальну емблему гастролюючої спільноти Grateful Dead. Альбом був записаний переважно в Fillmore East у Нью-Йорку в квітні 1971 року. Оригінальна запропонована назва (відхилена Warner Bros.) була (Warner Bros. 2WS-1935, жовтень 1971) використав зображення черепа та троянд Мауса та Келлі на обкладинці та зробив композицію головною візуальною емблемою гастролюючої спільноти Grateful Dead. Альбом був записаний в основному в Fillmore East в Нью-Йорку в квітні 1971 року. Оригінально запропонована назва (відхилена Warner Bros.) була Череп ебатьМагазин Чарлі Вагнера на Chatham Square
Майстерня Чарлі Вагнера на Чатем-сквер виробляв спалахи з черепом і трояндою приблизно з 1904 року до смерті Вагнера в 1953 році. Фабрика постачання Вагнера 208 Bowery розповсюджувала намальовані Вагнером спалахи з черепом і трояндами по всій країні, а Springfield Daily Republican Флеш-арти Капа Коулмана в Норфолку
Флеш-арт Кепа Коулмана з Норфолка, придбаний Музей моряків у Ньюпорт-Ньюс, Вірджинія, у 1936Лью "жид" Альбертс
Lew "єврей" Alberts Норман "Сейлор Джеррі" Коллінз
Норман "Сейлор Джеррі" КоллінзСпалах готелю Hotel Street включає канонічний череп у короні троянди, череп із зубами-трояндою, череп-троянда та прапор, череп-троянда та кинджал та потрійна пара якір-череп-троянда. Композиції задокументовані в Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise і Shine, Vol. 1 Дон Ед Харді
Дон Ед Хардікураторство 1980-х років Час татуювання журнал (Hardy Marks Publications, 1982–1988) та його подальші монографії, включно з Wear Your Dreams (Книги Томаса Данна, 2013) і Сейлор Джеррі: американський майстер татуювань (Hardy Marks Publications, 2013) є основною науково-популярною документацією після 1970-х років про передачу композиції з черепом і трояндою з Бауері та Готель-стріт у сучасну практику.
Good Time Charlie's Tattoolта у Східному Лос-Анджелесі, заснована у 1975 році Чарлі Картрайт та Джек РадіФредді Негрете Фредді Негрете (найнятий у 1977 році) є головним представником першого покоління чікано, який практикує цю форму, що задокументовано в його мемуарах Посміхайся зараз, плач потім (Seven Stories Press, 2016).
Shamrock Social Club Марка Махоні Хосе Гуадалупе Посада
Хосе Guadalupe Посада's Ла Калавера Катріна (спочатку La Calavera Garbanceraванітас vanitas родовід. Фреска Дієго Рівери 1947 року Sueño de una tarde dominical en la Alameda Central Grateful Dead Archive в Каліфорнійському університеті в Санта-Круз
зберігає первинні матеріали, пов'язані з візуальною культурою гурту, включаючи архівні матеріали постерів та обкладинок альбомів Mouse and Kelley, матеріали фанатської спільноти, пов'язані з прийняттям татуювання черепа і троянди, та ширший документальний запис безперервної гастрольної кар'єри гурту з 1965 по 1995 рік (і продовження через Dead and Company до 2026 року). Як думати про отримання татуювання черепа і троянди

Якщо ви розглядаєте татуювання черепа і троянди, ось п'ять корисних запитань для формування думки:

З якої традиції ви хочете черпати?

На яку традицію ви хочете спиратися? Традиційний американський череп у короні Боуері з трояндою виглядає інакше від черепа з розовими зубами на Sailor Jerry Hotel Street, який читається по-різному від зображення плаката Mouse and Kelley Grateful Dead Avalon, яке читається по-різному від черепа та троянди з тонкими лініями чікано, яке читається по-різному від мексиканського. «Дня мертвих» Яка композиція?

Профіль голови лисиці - це інша заява, ніж повне зображення лисиці в бігу, ніж японська Череп із трояндою підтримує великий композиційний словниковий запас (череп із короною троянди, череп із трояндою в зубах, одна троянда біля черепа, рама з кількома трояндами, череп із трояндою та прапором, череп із трояндою та кинджалом, якір із черепом із трояндою, череп із трояндою та чотки, череп-троянда-метелик, череп-троянда-пісочний годинник та багато інших). Вибір композиції є принаймні таким же важливим, як і вибір узагалі отримати череп і троянду, оскільки кожен варіант несе в собі різний специфічний регістр у ширшому плані. memento mori медитацію.

Який стиль? Який майстер?

Який художник? Що означає композиція для вас?

Череп і троянда - це щільна іконографічна емблема з множинними пересічними прочитаннями (memento mori, життя коротке - кохай сильно, циклічне взаємопроникнення краси та розпаду, баланс протилежностей, членство в спільноті Deadhead, Череп і троянди — це щільна іконографічна емблема з кількома читаннями, що накладаються один на одного (memento mori, життя-коротке-любов-важке, циклічне взаємопроникнення краси й занепаду, баланс протилежностей, членство у спільноті Deadhead, «Дня мертвих» Працюючий тату-майстер може чесно обговорити з вами всі п'ять пунктів. Череп і троянда є одним з найбільш відточених парних мотивів у робочій торгівлі; технічні шаблони для його довговічності добре документовані та добре вивчені, з понад століттям американського традиційного вдосконалення, тристалітньою європейською

ванітас vanitas Пов'язані записи

Череп в історії татуювання. Історія окремого мотиву черепа, включаючи його використання в середньовічному оссуарії, історію морського прапора, ширше memento mori Троянда в історії татуювання
Троянда в історії татуювання. Історія окремого мотиву троянди, включаючи його греко-римську іконографію Афродіти та Венери, Християнська Марія rosa mystica Кинджал в історії татуювання
Кинджал в історії татуюванняСерце в історії татуювання
Серце в історії татуюванняЯкір в історії татуювання
Якір в історії татуюваньНорман "Сейлор Джеррі" Коллінз, Глобаліст Hotel Street
Норман "Сейлор Джеррі" Коллінз, Глобаліст з Готель-стрітЧарлі Вагнер, Король тату-майстрів Bowery
Чарлі Вагнер, король татуювань BoweryКеп Коулман (August Bernard Coleman)
Кеп Коулман (Август Бернард Коулман). Норфолкський майстер, чиї роботи були придбані Морським музеєм у 1936 році, що є найдавнішим інституційним записом американських ескізів для татуювань, включаючи численні композиції черепа та троянди.
Lew "єврей" Alberts. Головний дизайнер ескізів з Боуері початку 20 століття, чиї стандартизовані дизайни черепа та троянди поширювалися через дистрибуцію поштою з Брукліна.
Дон Ед Харді. Головний куратор американського традиційного канону після 1970-х років та редактор опублікованого архіву Сейлор Джеррі.
Good Time Charlie's Tattoolта. Східний Лос-Анджелес, чикано, чорно-сірий, тонколінійний початок і інституційна якір чикано-стилю черепа та троянди з тонкою лінією.
Чарлі Картрайт. Співзасновник Good Time Charlie's; головний представник першого покоління чікано з тонкою лінією.
Джек Раді. Співзасновник Good Time Charlie's; головний майстер стилю черепа та троянди з тонкою лінією в стилі чикано.
Фредді Негрете. Перший самоідентифікований професійний тату-майстер чикано; піонер композицій черепа та троянди з тонкою лінією в стилі чикано; автор Посміхайся зараз, плач потім (Seven Stories Press, 2016).
Марк Махоні. Shamrock Social Club Голлівуд; вузол передачі знаменитостей чикано-стилю черепа та троянди з тонкою лінією.
Стенлі Маус та Алтон Келлі. Дизайнери психоделічних плакатів Сан-Франциско 1966 року, які адаптували ілюстрацію Саллівана 1913 року до плаката Grateful Dead «Череп і троянди». Обидва були художниками плакатів, а не тату-майстрами.
Іконографія Grateful Dead та Deadhead. Прийняття спільнотою Deadhead черепа та троянди, Steal Your Face, танцюючих ведмедів та ширшого візуального словника Grateful Dead як татуювань-маркерів спільноти.
Хосе Гуадалупе Посада та мексиканська традиція Калавери. Мексиканський гравер, чий Ла Калавера Катріна встановив сучасний «Дня мертвих» іконографію калавери з квітами.
Стиль американського традиційного татуювання. Ширша стилістична родина, до якої належить канонічний череп і троянда.
Неотрадиційний стиль татуювання. Стилістична родина відродження 2010-х років, яка породила сучасне відродження черепа та троянди.
Чікано чорно-сіре татуювання. Традиція тонкої лінії, до якої належить чикано-череп і троянда.
Традиція морського татуювання. Морська традиція після Кука, яка постачала потрійне поєднання якір-череп-троянда.
Memento Mori та Vanitas в іконографії татуювань. Ширший тематичний контекст для композицій черепа та троянди та суміжних роздумів про смертність.

Джерела

Бергстром, Інгвар. Голландський натюрморт XVII століття. Faber and Faber, Лондон, 1956. Перекладено зі шведської Studier i holländskt stillebenmaleri under 1600-talet (Гетеборг, 1947). Фундаментальне наукове дослідження голландського vanitas традиції натюрморту та головний документальний якір європейської іконографічної спадщини черепа та квітів.
Шиллер, Гертруда. Ikonographie der chrєtlichen Kunst (багатотомне видання). Gütersloher Verlagshaus, Гютерсло, 1966 - 1991. Перекладені та зібрані іконографічні дослідження до 2010 року. Головне багатотомне наукове дослідження християнської іконографії, включаючи vanitas та memento mori традиціями.
Панофскі, Ервін. «Et in Arcadia Ego: Пуссен та елегійна традиція». У Значення у Visual Arts. Doubleday Anchor, 1955. Фундаментальне іконографічне есе про аркадсько-смертну традицію Пуссена.
Салліван, Едмунд Джозеф (ілюстратор). Рубаї Омара Хайяма, переклад Едварда Фіцджеральда (третє видання). Methuen and Company, Лондон, 1913. Ілюстроване видання з сімдесятьма п'ятьма гравюрами Саллівана, включаючи зображення скелета з короною з троянд, яке стало прямим візуальним предком сучасної композиції татуювання черепа та троянди та вихідним зображенням для плаката Мауса та Келлі 1966 року для Grateful Dead.
Паррі, Альберт. Татуювання: секрети дивного мистецтва корінних жителів Сполучених Штатів. Simon and Schuster, 1933; перевидано Dover, 1971. Документація епохи Боуері американської робочої культури татуювань, включаючи майстерню Чарлі Вагнера на Chatham Square та ширший американський традиційний словник черепа та троянди. - Морський музей, Ньюпорт-Ньюс, Вірджинія. Колекція ескізів Кепа Коулмана, придбана у 1936 році. Найдавніше задокументоване інституційне придбання американських ескізів для татуювань та фундаментальне посилання на канонічну американську композицію черепа та троянди.
Springfield Daily Republican Гомер.
Tattoo Archive / Paul Rogers Tattoo Research Center (Вінстон-Сейлем). Колекція ескізів того періоду, включаючи дизайни черепа та троянди від Чарлі Вагнера, Кепа Коулмана, Лева Альбертса, Берта Грімма та Сейлор Джеррі. Головна документальна колекція американського традиційного черепа та троянди.
Гарді, Дон Ед (ред.). Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise і Shine, Vol. 1. Hardy Marks Publications, 2002. Головне опубліковане видання архіву ескізів з Hotel Street, включаючи канонічний череп з трояндою в зубах, череп з короною з троянд, череп-троянду-і-банер та потрійне поєднання якір-череп-троянда.
Харді, Дон Ед. Sailor Jerry: American Татуювання Master. Hardy Marks Publications, 2013 (на основі попередньої монографії 1994 року). Головне біографічне та стилістичне дослідження Нормана Коллінза, включаючи детальне обговорення роботи з черепом і трояндою з Hotel Street.
Харді, Дон Ед (з Джоелем Селвіном). Носіть свої мрії: моє життя в татуюваннях. Thomas Dunne Books / St. Martin's, 2013. Розповідь від першої особи про американську традицію після 1970-х років та передачу композиції черепа та троянди з Боуері та Hotel Street до сучасної практики.
Харді, Дон Ед. Forever Так: Art татуювання New. Hardy Marks Publications, 1992. Збірник статей, що документує американську традицію після 1970-х років.
Hardy Marks Publications. Час татуювання журнал, томи 1 - 5, 1982 - 1988. Охоплення поглинання американцями після 1970-х років словника черепа та троянди в кількох томах.
Харді, Дон Ед (з Музеєм каліфорнійського мистецтва Пасадени). «Дон Ед Харді: За межами шкіри». Музей каліфорнійського мистецтва Пасадени, 2005. Каталог ретроспективи.
ДеМелло, Марго. Тіла напису: культурна історія сучасної спільноти татуювань. Duke University Press, 2000. Головне сучасне наукове дослідження сучасної американської спільноти татуювальників, включаючи традицію моряків та лінію чикано з тонкою лінією. (Примітка: попередня книга ДеМелло Підписано: татуювання та Body Art навколо World є стандартним науковим довідником з глобальної практики татуювання.)
Говенар, Алан. «Змінний контекст татуювань Chicano». в Marks з Civilization: Художні трансформації людини Body, ред. Арнольд Рубін. UCLA Museum of Cultural History, 1988. Головне раннє наукове есе про чикано-традицію татуювання, включаючи лінію черепа та троянди зі Східного Лос-Анджелеса з тонкою лінією.
Негрете, Фредді та Стів Джонс. Посміхніться зараз, плачте потім: зброя, банди та татуювання. Моє життя в чорному та сірому. Seven Stories Press, 2016. Передмова Луїса Родрігеса. Головні мемуари чикано-сцени чорно-сірого татуювання зі Східного Лос-Анджелеса, з детальним обговоренням черепа та троянди, черепа-троянди-і-вервиці та ширшого словника композицій чикано з тонкою лінією.
Сандерс, Клінтон Р. Персоналізація тіла: мистецтво та культура татуювання. Temple University Press, 1989; переглянуте видання 2008. Соціологічний контекст прийняття мотивів татуювань робочим класом, включаючи череп і троянду.
Бреннер, Аніта. Ідоли за вівтарями: Modern Mexican Art та його культурне коріння. Payson and Clarke, Нью-Йорк, 1929; перевидано Dover, 2002. Головна рання документація 20 століття англійською мовою традиції калавери Посади та ширшої мексиканської популярної візуальної культури.
Брандес, Stanley. Черепа живим, хліб мертвим: День мертвих у Мексиці та за її межами. Blackwell Publishing, 2006 (на основі попередніх статей, включаючи «День мертвих, Хелловін та пошук мексиканської національної ідентичності» в журнал ПН0 Фольклор, 1998). Головне сучасне наукове дослідження «Дня мертвих» спостереження та іконографічної традиції калавери з квітами.
Брайтмен, Керол (Едвард Брайтмен). Солодкий хаос: американські пригоди The Grateful Dead. Clarkson Potter, 1998. Головна документація культури спільноти Grateful Dead, включаючи прийняття черепа та троянди в татуюваннях Deadhead.
Джексон, Блер. Гарсія: An American Life. Viking, 1999. Біографія Джеррі Гарсії, включаючи документацію візуальної культури гурту та зображення черепа та троянди Мауса та Келлі.
Макнеллі, Денніс. Довга дивна подорож: історія Inside Grateful Dead. Broadway Books, 2002. Офіційна біографія гурту, включаючи документацію плаката 1966 року та обкладинки альбому 1971 року з черепом і трояндою.
Медейрос, Волтер та Пол Грушкін. The Art року: плакати від Преслі до панка. Abbeville Press, 1987. Головна документація психоделічного руху плакатів Сан-Франциско 1960-х років, включаючи плакат Мауса та Келлі для Grateful Dead Avalon.
Grateful Dead Archive, Каліфорнійський університет, Санта-Крус. Первинні матеріали, пов'язані з візуальною культурою гурту, включаючи архівні матеріали плакатів та обкладинок альбомів Мауса та Келлі, а також матеріали фанатської спільноти, пов'язані з прийняттям татуювань черепа та троянди.
Фіцджеральд, Едвард (перекладач). (Methuen and Company, Лондон), яка зображувала череп, увінчаний трояндами, для катрена 26; американський традиційний флеш з Боуері від Чарлі Вагнера, Кепа Коулмана (Серпня Бернарда Коулмана) та Лева «Єврея» Альбертса приблизно з 1900 по 1930-ті роки; та мексиканська (третє видання). 1872. Переклад катрену 26 («О, прийди з старим Хайямом і залиш Мудрих / Говорити; одне ясно, що Життя летить; / Одне ясно, а Решта - Брехня; / Квітка, що розцвіла, навіки вмирає»), який став текстовим джерелом для ілюстрації Саллівана 1913 року.

Редакція

Досліджено та написано Джон Дж. Мейо III, Редактор, Атлас історії татуювань. Ця сторінка відображає поточний канон станом на Останній перегляд датою вище та оновлюється щоквартально.

Знайшли помилку чи хочете додати джерело? Надіслати до Архіву. Прийняті внески отримують Archive XP та визнання імені (згода).