| Field | Detail |
|---|---|
| Subject | Guy Le Tatooer |
| قسم | شخص |
| دور | Contemporary |
| مقام | نیو کیلیڈونیا (اصل)؛ سفر کرنے والا |
| تاریخ | 1992 CE |
| Style / Technique | Ornamental large-scale folk and mythological work with strong Japanese influence (waves, flames, dragons) |
| منسلک ہے | انٹو یو لندن, جاپانی Irezumi, Tomas Tomas |
آرکائیو نوٹ
Guy Le Tatooer نے فن سیکھا جس طرح بہت کم لوگ سیکھتے ہیں: وہ اس میں پیدا ہوئے۔ وہ نیو کیلیڈونیا، فرانسیسی بحر الکاہل کے علاقے میں پلے بڑھے، جہاں ان کے والد کی ایک ٹیٹو دکان تھی، اور ان کے اپنے بیان کے مطابق انہوں نے تقریباً 1992 میں، تقریباً اٹھارہ سال کی عمر میں، اپنے والد کی کرسی پر دوسری نسل کے طور پر ٹیٹو لگانا شروع کیا۔ یہ ایک ایسے کیریئر کا تصدیق شدہ آغاز ہے جو کبھی ایک جگہ پر ٹھہرا نہیں۔ بیس کی دہائی کے اوائل میں انہوں نے ایک پارٹنر کے ساتھ آسٹریلیا کا رخ کیا، جہاں وہ پڑھ رہی تھی، اور آسٹریلوی ٹیٹو آرٹسٹ Paul Braniff کے ساتھ کچھ عرصے تک کام کیا۔ جب وہ واپس آئے تو وہ اپنے والد کی دکان میں کام نہیں کر سکتے تھے، اور اس بند دروازے نے انہیں سڑک پر ڈال دیا۔ دوستوں کے ساتھ انہوں نے فرانس میں، پرپینگن کے قریب ایک موسمی دکان کھولی، اور اس چھوٹے سے آپریشن سے انہوں نے وہ خود کرو، گیسٹ اسپاٹ ورکنگ لائف بنائی جس نے انہیں پہچانا۔ ان کے اپنے بیان کے مطابق یہ ایک خانہ بدوش تجارت رہی ہے، جو ان ثقافتوں سے متاثر ہے جن میں وہ ایشیا، یورپ اور امریکہ میں رہے۔ ان کا انداز آرنمنٹل رجسٹر میں ہے، جو روایتی لوک فن، افسانوی علامتوں، اور آئیکونوگرافی سے بنایا گیا ہے، جس میں جاپانی اثر نمایاں ہے جو لہروں، آگ، اور ڈریگن میں ظاہر ہوتا ہے۔ یہ ٹکڑے بڑے پیمانے پر اور ساخت میں مضبوط ہیں۔ وہ پورے عمل کو فیشن سے باہر رہنے کے گرد بیان کرتے ہیں، اور اس کے لیے ان کی اپنی خلاصہ لائن ہے "کلاسیکی پنیتھ ہی واحد لفظ ہے۔" یہ جملہ ان کا ہے، جو ٹیٹو لائف پروفائل اور انٹرویو میں ریکارڈ کیا گیا ہے، اور یہ ایک ورکنگ میتھڈ کے طور پر بھی کام کرتا ہے: ڈیزائن جو اسے پیدا کرنے والے رجحان سے زیادہ دیر تک قائم رہنے کے لیے ہے۔ فن میں ایک مکینیکل پہلو ہے۔ Le Tatooer جسم کے بڑے حصوں کو مؤثر طریقے سے ڈھانپنے میں مہارت رکھتا ہے، اور ایسا کرنے کے لیے اس نے ہائی وولٹیج پر چلنے والی کسٹم مشینیں تیار اور بنائی ہیں۔ وہ ہائی وولٹیج کو تیزی سے کام کرنے کا ایک طریقہ کے طور پر بیان کرتے ہیں جبکہ ہیلنگ ٹائم کو کم رکھتے ہیں، جو کہ تماشے کے بجائے رفتار اور بحالی کے بارے میں ایک کاریگر کا دلیل ہے۔ آرنمنٹل ووکابولری جلد تک ہی محدود نہیں ہے۔ انہوں نے مرالز اور پینٹڈ اسکیٹ باؤلز تیار کیے ہیں، اور وہی لوک اور افسانوی نقوش ان کے ڈیزائن کے کام میں بھی چلتے ہیں۔ اس ڈیزائن کے کام کا ایک مستقل پارٹنر ہے۔ انہوں نے تخلیقی اجتماعی اور برانڈ Loco Mosquito کی مشترکہ بنیاد رکھی، جو نیو کیلیڈونیا میں واپس قائم ہے، اور اس کے ساتھ وسیع تعاون تیار کیا ہے، جاپانی آگ، لہر، اور ڈریگن کے نقوش کپڑوں پر چل رہے ہیں۔ برانڈ کا نیو کیلیڈونیا کا اڈہ آزادانہ طور پر ان کی اصل کہانی اور ان کے ٹیٹو میں چلنے والے جاپانی سے متاثر آرنمنٹل ووکابولری دونوں کی تصدیق کرتا ہے، کیونکہ دونوں کے پیچھے وہی ہاتھ نظر آتا ہے۔ ان کے کیریئر کے جغرافیہ کو ایک گھر کے پتے کے بجائے دستاویزی نوڈس کے سیٹ کے طور پر پڑھنا بہتر ہے۔ پرپینگن کے قریب ابتدائی موسمی دکان، کچھ ڈائریکٹری پروفائلز میں پیرس کو ایک اڈے کے طور پر درج کیا گیا ہے، لاس اینجلس جہاں حالیہ پروفائلز انہیں رکھتے ہیں، اور لندن میں Into You Tattoo میں ایک بار بار آنے والی رہائش، جہاں پروفائلز ہر مہینے ایک مقررہ ہفتے میں ان کے کام کرنے کی اطلاع دیتے ہیں۔ رہائش کی اطلاع کے مطابق ریکارڈ کیا گیا ہے، اور موجودہ تعدد کی آزادانہ طور پر تصدیق نہیں کی گئی ہے؛ ڈائریکٹری کی فہرستیں خود اس بات پر متفق نہیں ہیں کہ پیرس یا لاس اینجلس موجودہ اڈہ ہے۔ ایک قریبی پڑھنے کے مطابق، آدمی کا پتہ کیلنڈر ہے، شہر نہیں۔ ٹریڈ ان کی شروعات کو 1992 کے آس پاس کی تاریخ دیتا ہے، جو ان کی کام کرنے والی زندگی کو بیس سال سے زیادہ بناتا ہے، اور ایک درست پیدائشی سال اور قصبہ جائزہ لیے گئے کھلے ذرائع میں طے نہیں کیا گیا تھا اور یہاں بیان نہیں کیا گیا ہے۔ جو ریکارڈ کی حمایت کرتا ہے وہ مستقل ہے: ایک دوسری نسل کا نیو کیلیڈونیا ٹیٹو آرٹسٹ جس نے ایک بند خاندانی دکان کو ایک چلتی ہوئی دکان میں بدل دیا، اور بغیر کسی ایک اڈے کے زندگی سے ایک بڑا آرنمنٹل، جاپانی جھکاؤ والا کام کا جسم بنایا۔