کائی (鯉، کوئی"کارپ") استقامت، عزائم، اور تبدیلی کا کینونیکل جاپانی irezumi نشان ہے، جو ٹوبی کوئ ٹو ریمون لیجنڈ میں جڑا ہوا ہے جس میں ڈریگن گیٹ آبشار (ریومون) پر چڑھنے والی کارپ پیلی دریا میں ڈریگن میں بدل جاتی ہے۔ یہ لیجنڈ ہان خاندان (202 BCE سے 220 CE) کے بعد کے کلاسیکی چینی ذرائع سے اترتا ہے اور بدھ مت اور ادبی ترسیل کے ذریعے جاپانی ثقافت میں داخل ہوا۔ اس موٹف کو Utagawa Kuniyoshi کی 1827 سے 1830 کی ووڈ بلاک پرنٹ سیریز Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitoriنے ٹیٹو کی آئیکونوگرافی کے لیے کرسٹلائز کیا، جس میں چینی ناول Shuihu Zhuan کے ہیروز کو کائی، ڈریگن، پیونی، اور Suikoden آئیکونوگرافی سے گہرے ٹیٹو کے ساتھ دکھایا گیا تھا۔ کائی نارمن کولنز کے 1960 کی دہائی کے بحر الکاہل کے Gifu کے Horihide (Kazuo Oguri) کے ساتھ خط و کتابت کے ذریعے امریکن ٹریڈیشنل فلیش تک پہنچی اور Don Ed Hardy کی 1973 کی پانچ ماہ کی Gifu اپرنٹس شپ سے گہری ہوئی۔ Horiyoshi III of Yokohama (Yoshihito Nakano، 9 مارچ 1946 کو پیدا ہوئے) بین الاقوامی سطح پر سب سے زیادہ دستاویزی زندہ irezumi کائی ماسٹر ہیں۔
کائی مچھلی کے ٹیٹو کا کیا مطلب ہے؟
کائی مچھلی کا ٹیٹو سب سے عام طور پر استقامت، عزائم، اور مسلسل کوششوں سے تبدیلی کے طور پر پڑھا جاتا ہے۔ یہ پڑھنا ٹوبی کوئ ٹو ریمون لیجنڈ میں جڑا ہوا ہے جس میں ڈریگن گیٹ آبشار پر چڑھنے والی کارپ پیلی دریا میں ڈریگن میں بدل جاتی ہے، جس میں کائی اس کارکن کی علامت ہے جو مہارت حاصل کرنے کے لیے مشکلات برداشت کرتا ہے۔ کلاسیکی جاپانی irezumi میں کائی ایک مذکر خوبی کا موٹف ہے، جو اکثر بیک یا باڈی سوٹ کمپوزیشن میں مرکزی ٹکڑا ہوتا ہے۔ مخصوص پڑھنا رنگ، سمت (اوپر کی طرف تیرنا بمقابلہ نیچے کی طرف تیرنا)، اور جوڑوں کے ساتھ بدلتا ہے؛ کائی کی علامتی گہرائی پورے horimono الفاظ میں سب سے زیادہ تیار کردہ میں سے ایک ہے۔
کائی مچھلی کا ٹیٹو کیا علامت ہے؟
کائی مچھلی کا ٹیٹو مشکلات کے ذریعے استقامت، عزائم، مذکر خوبی، اور عام اصل سے بلند حیثیت میں تبدیلی کے امکان کی علامت ہے۔ لیجنڈ کا ساختی وعدہ یہ ہے کہ دھارے کے خلاف مسلسل کوشش تبدیلی پیدا کرتی ہے: کارپ جو پیلی دریا پر تیرتی ہے اور ڈریگن گیٹ کو صاف کرتی ہے وہ ڈریگن بن جاتی ہے۔ کائی کو پدری محبت اور جاپانی چلڈرنز ڈے روایت (ٹینگو نو سیکو، 5 مئی) سے بھی جوڑا جاتا ہے متعلقہ کوئینوبوری کارپ-اسٹریمر رسم کے ذریعے، حالانکہ کوئینوبوری ایک الگ ثقافتی رسم ہے اور خود ٹیٹو کا موٹف نہیں ہے۔ معاصر مغربی پڑھنے میں کائی اکثر ذاتی جدوجہد، صحت یابی، یا مشکل سے حاصل کردہ زندگی کی تبدیلی کا اشارہ دیتا ہے۔
کائی مچھلی کا ٹیٹو کہاں سے آیا؟
کائی ٹیٹو چینی ڈریگن گیٹ (لونگمینلیجنڈ سے اترتا ہے جو ہان خاندان (202 BCE سے 220 CE) کے بعد کے کلاسیکی چینی ذرائع میں دستاویزی ہے، جس میں پیلی دریا پر لونگمین میں آبشار پر چڑھنے والی کارپ ڈریگن میں بدل جاتی ہے۔ یہ لیجنڈ بدھ مت اور ادبی ترسیل کے ذریعے جاپانی ثقافت میں داخل ہوا اور Utagawa Kuniyoshi کی 1827 سے 1830 کی Suikoden سیریز Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitoriنے اسے ٹیٹو کی آئیکونوگرافی کے لیے منظم کیا، جس میں چینی ناول Shuihu Zhuan کے ہیروز کو گہرے کائی، ڈریگن، اور پیونی سے ٹیٹو کے ساتھ دکھایا گیا تھا۔ کائی کی تصویر کشی براہ راست Kuniyoshi کے پرنٹس سے Edo (جدید Tokyo) اور Osaka کے حوریشی کی جلد پر منتقل ہوئی۔ یہ موٹف نارمن کولنز کے 1960 کی دہائی کے بحر الکاہل کے Gifu کے Horihide (Kazuo Oguri) کے ساتھ پل کے ذریعے امریکن ٹریڈیشنل فلیش تک پہنچا اور Don Ed Hardy کی 1973 کی پانچ ماہ کی Gifu اپرنٹس شپ سے گہرا ہوا۔
ڈریگن گیٹ کائی لیجنڈ کا کیا مطلب ہے؟
ڈریگن گیٹ (لونگمین چینی میں، ریومون جاپانی میں) لیجنڈ پیلی دریا پر ایک آبشار کو بیان کرتا ہے جس سے کوئی بھی کارپ جو کامیابی سے چھلانگ لگاتی ہے وہ ڈریگن بن جاتی ہے۔ یہ کہانی ہان خاندان (202 BCE سے 220 CE) کے بعد کے کلاسیکی چینی ذرائع میں دستاویزی ہے اور بدھ مت اور ادبی ترسیل کے ذریعے جاپانی ثقافت میں داخل ہوئی۔ لیجنڈ کا ساختی معنی یہ ہے کہ دھارے کے خلاف مسلسل کوشش تبدیلی پیدا کرتی ہے: کارکن، طالب علم، یا بھرتی جو لمبی چڑھائی کو برداشت کرتا ہے وہ اعلیٰ شکل میں تبدیلی حاصل کرتا ہے۔ جاپانی irezumi میں ٹوبی کوئ ٹو ریمون (ڈریگن گیٹ کی طرف اڑتی ہوئی کائی) کمپوزیشن عام طور پر کائی کو چھلانگ کے درمیان میں دکھاتی ہے، اکثر ڈریگن کی تبدیلی شروع ہوتی ہے۔ کائی-بننے-ڈریگن کا جوڑا کلاسیکی horimono میں سب سے زیادہ ٹیٹو والے کمپوزیشن میں سے ایک ہے۔
کائی مچھلی کے ٹیٹو کے رنگوں کا کیا مطلب ہے؟
کائی کے رنگ روایتی اور معاصر پڑھنے کے مخصوص معنی رکھتے ہیں جو جزوی طور پر جاپانی کائی بریڈنگ نامکلاچر (nishikigoi، "بروکیڈ کارپ") سے اخذ کیے گئے ہیں۔ سرخ کائی (سفید کے ساتھ سرخ کوہاکو یہ پیٹرن (کینونیکل بریڈنگ ریفرنس کے طور پر) محبت اور شدید احساسات کے طور پر پڑھا جاتا ہے، اور کچھ تشریحات میں خاندان کی ماں کے طور پر۔ کالا کوئ (کاراسو-سے متاثرہ رجسٹر) مشکلات پر قابو پانے، "جنگجو" کوئ، اور مردانہ برداشت کے طور پر پڑھا جاتا ہے۔ پیلا یا سنہری کوئ خوشحالی، دولت، اور قسمت کے طور پر پڑھا جاتا ہے۔ نیلا کوئ سکون کے طور پر پڑھا جاتا ہے اور، کچھ جوڑے والے کوئ کمپوزیشنز میں، ایک سرخ نسوانی کوئ کے بالمقابل مردانہ پیدائش کے طور پر۔ سفید کوئ کیریئر کی کامیابی اور ترقی کے طور پر پڑھا جاتا ہے۔ کیلیو یا بہ رنگہ کوئ عام طور پر ایک مقررہ علامتی ریڈنگ کے بجائے ایک عصری جمالیاتی انتخاب ہے۔ اوپر کی طرف تیرتا ہوا جدوجہد اور عزائم کا اشارہ دیتا ہے؛ نیچے کی طرف تیرتا ہوا آمد، کامیابی، یا تکمیل کا اشارہ دیتا ہے۔
مجھے کائی ٹیٹو کہاں لگانا چاہیے؟
عام جگہیں ہر ایک مختلف بصری اور روایتی مضمرات رکھتی ہیں۔ کلاسیکی جاپانی ائرزومی کی جگہ فل بیک پیس ہے، جس میں کوئ کو ریڑھ کی ہڈی کے ساتھ اوپر کی طرف کندھوں کے قریب ڈریگن گیٹ کمپوزیشن کی طرف تیرتا ہوا دکھایا گیا ہے، یا ٹوبی کوئ ٹو ریمون کمپوزیشنز میں، ڈریگن کی تبدیلی شروع ہونے کے ساتھ ہی چھلانگ کے درمیان میں۔ فل سلیو اور ہاف سلیو جگہیں لہروں، کمل، یا میپل کے پتوں کے پس منظر کے ساتھ بازو کے مطابق کوئ کو ڈھال لیتی ہیں۔ تھائی اور کلائی بڑے پیمانے پر سنگل کوئ یا جوڑے والے کوئ کام کو ایڈجسٹ کرتے ہیں۔ چیسٹ پینل اور پسلیوں کوئ کے جوڑے والے ین-یانگ کمپوزیشنز کے لیے عام ہیں۔ کلاسیکی باڈی سوٹ کوئ کو اہم شودائی (مین سبجیکٹ) موٹفس میں سے ایک کے طور پر علاج کرتا ہے۔ اپنے فنکار کے ساتھ جگہ کا تعین پر بات کریں؛ کوئ کی بہتی ہوئی شکل اور سکیل کی تفصیل کو واضح طور پر پڑھنے کے لیے جگہ کی ضرورت ہوتی ہے۔
کائی ٹیٹو کے بہتے ہوئے دھارے
کوئ کا مغربی ٹیٹو آئیکونگرافی میں راستہ کئی بہتے ہوئے دھاروں سے گزرا۔ یہ سمجھنا کہ کون سا دھارا کون سا معنی فراہم کرتا ہے، یہ سمجھنے میں مدد کرتا ہے کہ ایک ہی موٹف کمپوزیشنز، دوروں اور ثقافتی سیاق و سباق میں اتنی گہرائی سے کیوں پڑھا جاتا ہے۔
دھارا 1: چینی پیلی دریا ڈریگن گیٹ لیجنڈ
کوئ-سے-ڈریگن کی تبدیلی کا سب سے قدیم دستاویزی اینکر چینی ڈریگن گیٹ (لونگمین(龍門) لیجنڈ ہے، جو ہان خاندان (202 قبل مسیح سے 220 عیسوی) کے بعد کے کلاسیکی چینی ذرائع میں بیان کیا گیا ہے۔ یہ لیجنڈ ڈریگن گیٹ کو دریائے پیلا (ہوانگ ہی) پر ایک آبشار کے طور پر واقع کرتا ہے جس سے کوئی بھی کارپ جو کامیابی سے چھلانگ لگاتا ہے وہ ڈریگن میں تبدیل ہو جاتا ہے۔ یہ کہانی تیسری صدی کی متعدد کلاسیکی ذرائع میں محفوظ ہے، بشمول سنکن جی Xin Shi اور بعد میں Tang اور Song خاندان کے ادبی حوالوں میں مرتب کیا گیا۔ کارپ کا چھلانگ سول سروس امتحان کی کامیابی کے لیے ایک ضرب المثل بن گیا: ایک اسکالر جس نے شاہی امتحانات پاس کیے تھے، کہا جاتا تھا کہ اس نے "ڈریگن گیٹ" (yuè lóngmén).
چینی ڈریگن گیٹ کی آئیکونوگرافی بدھ مت کی ترسیل، تجارت اور سیاسی رابطوں کے ذریعے مشرقی ایشیا میں پھیلی، جو کہ Nara (710 سے 794 CE) اور Heian (794 سے 1185 CE) ادوار میں جاپان پہنچی۔ جاپانی ترجمہ، ریومونوہی کہانی بیان کرتا ہے جبکہ اسے مقامی کائناتی فریم ورک میں ضم کرتا ہے۔ چینی روایتی کارپ کی تصویر میں عام طور پر پیلے دریا کا منظر علاقائی مخصوص تعمیراتی تفصیلات اور تبدیلی کے مقام پر پانچ پنجوں والے چینی ڈریگن کے ساتھ دکھایا جاتا ہے۔ جاپانی روایتی کارپ کی تصویر میں جاپانی آبشار کا کنونشن اور چار پنجوں والا جاپانی ڈریگن استعمال ہوتا ہے۔
دھارا 2: جاپانی ثقافتی کائی اور کوئِنوبوری روایت
کارپ کو ٹیٹو کی آئیکونوگرافی میں داخل ہونے سے بہت پہلے جاپانی ثقافتی علامت کے طور پر قائم کیا گیا تھا۔ آرائشی کارپ کی انتخابی افزائش (nishikigoi"بریڈڈ کارپ") انیسویں صدی کے اوائل میں Niigata Prefecture کے چاول کاشت کرنے والے دیہاتوں میں شروع ہوئی، جس میں کوہاکو (سفید سرخ رنگ) قسم کی افزائش 1830 کی دہائی سے شروع ہوئی۔ Niigata کے کسانوں نے رنگ اور پیٹرن کے لیے کارپ کا انتخاب کیا، جس سے کوہاکو, تائیشو سنشوکو, شووا سنشوکواور دیگر نامی اقسام تیار ہوئیں جنہیں آج بھی کارپ کی افزائش کے نامकरण میں استعمال کیا جاتا ہے۔ 1914 کے Taisho نمائش میں Tokyo نے nishikigoi کو قومی سامعین اور شاہی خاندان سے متعارف کرایا۔
سِیالا سب سے عام طور پر تحفظ، شادی کی اہلیت، اور زرخیزی کے ملے جلے معنی رکھتی تھی، نہ کہ کوئی ایک مقررہ علامت۔ یہ ہونٹ کے نیچے سے ٹھوڑی کے بیچ تک ایک عمودی لکیر ہے، کبھی ایک سیدھی لکیر، کبھی متوازی لکیروں یا اختتامی نقطوں سے گھری ہوئی، اور کبھی کبھی ایک اسٹائلائزڈ کھجور کے پتے میں تیار کی جاتی ہے۔ منہ کے قریب اس کی جگہ روایت کے وسیع حفاظتی منطق کی پیروی کرتی ہے: نشانات جسمانی سوراخوں کے گرد جمع ہوتے ہیں جنہیں بری نظر اور جنون (روحوں) سے کمزور سمجھا جاتا تھا۔ تحفظ سے ہٹ کر، ٹھوڑی کا نشان اکثر یہ ظاہر کرتا تھا کہ لڑکی نے بلوغت حاصل کر لی ہے اور شادی کے لیے اہل ہے، اور یہ زرخیزی سے وابستہ تھا۔ مخصوص مقامی تشریحات مختلف تھیں، اور آن لائن نقش ڈکشنریز جو ہر نشان کو ایک مقررہ معنی تفویض کرتی ہیں اس نظام کی زیادہ نمائندگی کرتی ہیں جو تاریخی عمل میں حقیقت میں موجود تھا۔ کوئینوبوری (鯉のぼり, "کارپ اسٹیمر") روایت بچوں کے دن (Kodomo no Hiپہلے ٹینگو نو سیکو، 5 مئی) پر کپڑے کے کارپ اڑاتی ہے۔ یہ رسم Edo دور (1603 سے 1868) میں سامورائی گھرانوں میں شروع ہوئی تھی تاکہ بیٹوں کو ڈریگن گیٹ کارپ کی طرح مضبوط اور پرعزم بننے کی خواہش کی جا سکے۔ کارپ کے اسٹیمرز ایک اونچے کھمبے پر اڑائے جاتے ہیں، ہر بیٹے کے لیے ایک اسٹیمر، روایتی طور پر سب سے بڑے سیاہ کارپ (magoi) کے ساتھ جو والد کی نمائندگی کرتا ہے، ایک سرخ کارپ جو ماں کی نمائندگی کرتا ہے، اور ہر بچے کے لیے چھوٹے اسٹیمرز۔ کوئینوبوری ایک الگ جاپانی ثقافتی عمل ہے اور خود ٹیٹو کا نمونہ نہیں ہےیہ اسی علامتی ذخیرہ الفاظ پر مبنی ہے جو irezumi koi کرتا ہے لیکن اسے باڈی سوٹ کمپوزیشن کے ساتھ الجھایا نہیں جانا چاہیے۔
دھارا 3: Utagawa Kuniyoshi کی 1827 کی Suikoden سیریز اور Edo ٹیٹو کا کرسٹلائزیشن
کارپ کے ٹیٹو کے نمونے کے طور پر فیصلہ کن واقعہ اوتاگاوا کونیوشی (1797 یا 1798 سے 1861) اور ان کی ووڈ بلاک پرنٹ سیریز Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitori ("The 108 Heroes of the Popular Water Margin, One by One"), ڈیزائن کیا گیا 1827 اور تقریباً 1830 کے درمیان اور پبلشر Kagaya Kichiemon نے جاری کیا۔ Kuniyoshi نے چودھویں صدی کے چینی عوامی ناول کے ہیروز کو دکھایا Shuihu Zhuan (جاپانی Suikoden) کے طور پر گہرے ٹیٹو: ڈریگن پشتوں پر لپٹے ہوئے، کائی بازوؤں پر تیرتے ہوئے، پیونی اور کرسنتیمم خالی جگہ بھرتے ہوئے، کٹے ہوئے سر (namakubi) جنگی ٹرافی کے طور پر۔
کائی اور پانی کی تصویر کشی کونیوشی سیریز میں متعدد Suikoden ہیرو کی کمپوزیشنوں میں نظر آتی ہے، جس نے ہیروز کے ٹیٹو کو ورچوسو تصویری سیٹ کے ٹکڑوں کے طور پر پیش کیا اور یہاں تک کہ ان کرداروں میں بھی ٹیٹو کا کام شامل کیا جنہیں ماخذ ناول میں کبھی ٹیٹو شدہ کے طور پر بیان نہیں کیا گیا ہے۔ سب سے زیادہ حوالہ دیا جانے والا کائی ماخذ تصویر ہیرو کا پرنٹ ہے تنمیجیرو گینشوگو, جو پانی کے اندر ایک دیو ہیکل کائی سے لڑتے ہوئے دکھایا گیا ہے، ایک ایسی کمپوزیشن جو بعد میں جاپانی ٹیٹو کائی کے کام کے لیے کینونیائی ماخذ کی تصویروں میں سے ایک بن گئی۔ Tanmeijiro پرنٹ آج بوسٹن میں میوزیم آف فائن آرٹس؛ برٹش میوزیم؛ اور بروکلین میوزیم جیسے بڑے میوزیم کے مجموعوں کے ذریعے گردش کرتا ہے۔
Edo دور کے کام کرنے والے طبقے کی طرف سے کونیوشی کی تصویر کشی کو اپنانا جدید جاپانی ٹیٹو کائی کی ساختی وجہ ہے۔ پرنٹس سیدھے صفحہ سے جلد پر منتقل ہوئے حوریشی Edo (جدید ٹوکیو) اور اوساکا کے، اور tebori ہینڈ پِک تکنیک کی تکنیکی بہتری نے غیر معمولی تفصیلی کائی سکیل کام (یوروکو) اور بڑے پیمانے پر بہتے ہوئے پانی (نامفوری) کے پس منظر کی اجازت دی۔
دھارا 4: کلاسیکی جاپانی irezumi کائی روایت اور Tobi Koi to Ryūmon
کلاسیکی جاپانی irezumi کائی روایت لیٹ Edo دور میں مستحکم ہوئی اور 1872 کے بعد کی ممنوعہ دور اور 1948 کے بعد کی قانونی مدت تک جاری رہی۔ کینونیائی باڈی سوٹ کمپوزیشن ٹوبی کوئ ٹو ریمون (飛び鯉と龍門, "اچھلتی ہوئی کائی سے ڈریگن گیٹ تک") ہے، جس میں کائی کو ڈریگن گیٹ کی طرف آبشار پر چڑھتے ہوئے دکھایا گیا ہے، اکثر چھلانگ کے درمیان میں ڈریگن کی تبدیلی شروع ہو رہی ہوتی ہے۔ کمپوزیشن کو روایتی طور پر ایک مکمل بیک پیس کے طور پر پیش کیا جاتا ہے جس میں کائی ریڑھ کی ہڈی کے ساتھ اوپر کی طرف سفر کرتی ہے، آبشار اوپری پشت پر، اور ڈریگن کا ابھرتا ہوا روپ کندھوں یا گردن پر ہوتا ہے۔
ایک متعلقہ کینونیائی کمپوزیشن الگ ہے ٹوبی کوئی (اچھلتی ہوئی کائی) بغیر واضح ڈریگن گیٹ کے، کائی کو پانی کے اوپر اچھلتے ہوئے دکھایا گیا ہے جس میں میپل کے پتے (خزاں کا تغیر) یا چیری کے پھول (بہار کا تغیر) موسم کی نشاندہی کرتے ہیں۔ کوئی ریو (کائی-بننے-ڈریگن درمیانی میٹامورفوسس) کمپوزیشن تبدیلی کو واضح کرتی ہے، اکثر کائی کے سر میں پہلے سے ہی ڈریگن جیسی خصوصیات نظر آتی ہیں جبکہ جسم کارپ کی شکل میں رہتا ہے۔
کائی کے لیے horimono تکنیکی الفاظ بہت ترقی یافتہ ہیں۔ معیاری عناصر میں بہتی ہوئی S-منحنی شکل میں کائی کا جسم شامل ہے؛ ترازو (یوروکو) سخت اوورلیپنگ ترچھی نمونوں میں جن کے لیے درست tebori شیڈنگ کی ضرورت ہوتی ہے؛ اوپر کے جبڑے سے نکلنے والے مونچھیں (ہائیج)؛ سامنے کی درستگی کے ساتھ پیش کی جانے والی آنکھیں؛ اور لہروں، چھینٹوں، اور بادلوں کی شکلوں کے مسلسل ہوا اور پانی کے پس منظر (نامفوری) میں انضمام۔ باڈی سوٹ کا کام روایتی طور پر سینے کے بیچ میں ایک غیر نشان زدہ عمودی پٹی چھوڑ دیتا ہے ( میگن سوجی, "عینک کی لکیر") تاکہ پہننے والے کو ٹیٹو کو چھپاتے ہوئے مرکز میں کیمونو کھولنے کی اجازت ملے۔
دھارا 5: Sailor Jerry کا Horihide of Gifu تک بحر الکاہل کا پل
جاپانی کائی کی ذخیرہ الفاظ بنیادی طور پر امریکی روایتی ٹیٹو فلیش میں داخل ہوئی نارمن "سیلر جیری" کولنز (1911 سے 1973) اور 1960 کی دہائی میں ان کی پیسفک خط و کتابت Kazuo Oguri (Horihide) گیفو، جاپان کے۔ کولنز کی ہوٹل اسٹریٹ کی دکان ہونولولو میں کائی فلیش تیار کرتی تھی جس نے امریکی روایتی بولڈ آؤٹ لائن کنونشنز (صاف سیاہ لکیر کا کام، محدود ہائی سیچوریشن پیلیٹ) کو جاپانی موتیف ذخیرہ الفاظ (بہتی ہوئی شکل کی کائی، سکیل کا کام، پانی اور ہوا کے پس منظر) کے ساتھ جوڑا۔ سیلر جیری سے Horihide کی خط و کتابت Hardy Marks Publications اور Yushi Takei کی Horihide: Kazuo Oguri کی زندگی اور کام کا جشن (LM Publishers / یونیورسٹی آف Washington Press، 2014)۔
سیلر جیری کوی فلیش وسیع پیمانے پر گردش کرنے والے پہلے امریکی جاپانی طرز کے کوی کمپوزیشن میں سے ایک ہے۔ یہ کام خاص طور پر ٹوبی کوئی کو امریکی روایتی فلیش شیٹ فارم میں منتقل کرتا ہے، جس میں چھلانگ لگانے والے کوی کو مکمل بیک پیس کے بجائے سنگل امیج کے پیمانے پر دکھایا گیا ہے، جو کہ بازو یا کندھے کے ٹکڑے کے طور پر استعمال کے لیے ہے۔
دھارا 6: Don Ed Hardy کی 1973 کی Gifu اپرنٹس شپ اور امریکن ٹیٹو رینیسانس
1973 میں کولنز کی موت کے بعد، پیسفک برج ڈان ایڈ ہارڈیکو منتقل ہو گیا، جن کی 1973 میں گیفو میں کازو اوگوری (ہوریہائڈ) کے ساتھ پانچ ماہ کی اپرنٹس شپ نے کلاسیکی جاپانی ہوریمونو کوی ووکیبلری کو 1970 کی دہائی کے بعد کے امریکن ٹیٹو رینیسانس میں متعارف کرایا۔ ہارڈی کا ریلسٹک ٹیٹو اسٹوڈیو (1974 میں سان فرانسسکو میں قائم) اور بعد میں ٹیٹو سٹی جاپانی طرز کے کوی کے کام کے لیے اہم امریکی ادارہ جاتی چینلز بن گئے۔ ہارڈی مارکس پبلیکیشنزجسے ہارڈی نے 1982 میں قائم کیا تھا، نے اس روایت پر انگریزی زبان کی بنیادی ڈرائنگ کتابیں شائع کیں، جن میں ہوریوشی III کی ٹیٹو ڈیزائنز آف جاپان (ہارڈی مارکس، 1989/1990) شامل ہیں۔ پانچ جلدوں پر مشتمل ٹیٹو ٹائم (ہارڈی مارکس، 1982 سے 1991) نے مغربی قارئین کے لیے امیجری کو مزید بڑھایا، جس میں پورے سلسلے میں جاپانی طرز کے کوی کا وسیع احاطہ کیا گیا تھا۔
گیفو اپرنٹس شپ 1973 اور کوی ووکیبلری کی بعد کی ترسیل کے بارے میں ہارڈی کا پہلا بیان اپنے خوابوں کو پہنو: ٹیٹو میں میری زندگی (Thomas Dunne Books، 2013)۔
دھارا 7: Horiyoshi III اور معاصر Yokohama کی نسل
مغرب میں 1990 کی دہائی کے بعد کا موجودہ جاپانی طرز کا کوی کا کام ہوریوشی III (یوشیہیتو ناکانو، 9 مارچ 1946 کو شیمادا، شیزوکا پریفیکچر میں پیدا ہوئے)، جنہیں 1971 میں شیدائی ہوریوشی (یوشیتسوگو موراماتسو) نے تیسری نسل کا ہوریوشی نام دیا تھا اور وہ اپنے یوکوہاما اسٹوڈیو سے کام کرتے ہیں۔ ہوریوشی III کی شائع شدہ ڈرائنگ کتابوں میں 108 ہیروز آف دی سویکوڈن جلد (نیہونشپپنشا، تقریباً 2009 سے 2010) اور بنیادی ہارڈی مارکس ٹیٹو ڈیزائنز آف جاپان.
یوکوہاما نسل کی بین الاقوامی ترسیل Horitaka (Takahiro Kitamura) اور Horitomo (Kazuaki Kitamura) سٹیٹ آف گریس ٹیٹو، سان ہوزے جاپان ٹاؤن میں، دونوں سابق ہوریوشی III کے شاگرد ہیں، اور فلیپ لیو سوئٹزرلینڈ میں لیو فیملی کے فیملی آئرن میں۔ ہوریٹومو نے خاص طور پر کوی کے کام کے لیے ایک موجودہ بین الاقوامی شہرت بنائی ہے، جس میں Monmon Cats ڈرائنگ بک سیریز شامل ہے جو کوی کی امیجری کو بلی کی کمپوزیشن کے ساتھ جوڑتی ہے۔ 2014 کی JANM نمائش استقامت: جدید دنیا میں جاپانی ٹیٹو کی روایت (جاپانی امریکن نیشنل میوزیم، لاس اینجلس، تکاہیرو کیتامورا کی طرف سے کیوریٹ کیا گیا جس میں کِپ فل بیک کی فوٹوگرافی شامل ہے) موجودہ ہوریوشی III نسل کا بنیادی میوزیم سطح کا ادارہ جاتی علاج ہے جس میں کوی کی وسیع فوٹوگرافی شامل ہے۔
کلاسیکی جاپانی tebori horimono میں کائی
کلاسیکی جاپانی ایریزومی کوی تکنیکی طور پر ایک مشکل کام ہے۔ روایتی تکنیک ٹیبوری (لفظی معنی "ہاتھ سے تراشنا") ہے، جس میں ہاتھ سے پکڑے جانے والے بانس یا دھاتی ہینڈلز استعمال کیے جاتے ہیں جن میں آؤٹ لائن، شیڈنگ، اور رنگ کی سنترپتی کے لیے مخصوص ترتیب میں بندھے ہوئے متعدد سوئیاں لگی ہوتی ہیں۔ ہوریشی ان سوئیاں کو جلد میں ایک کنٹرول شدہ تال میں دھکیلتا ہے، اکثر ہینڈل کو ایک ہاتھ سے جلد کے عمودی رکھتا ہے جبکہ دوسرا ہاتھ اوزار کو مضبوط کرتا ہے۔ ٹیبوری ایسی شیڈنگ اور رنگ کی سنترپتی پیدا کرتا ہے جسے مشین کا کام بالکل نقل نہیں کر سکتا، اور روایتی کوی باڈی سوٹ کا کام ٹیبوری شیڈنگ کا استعمال کرتا ہے یہاں تک کہ جب آؤٹ لائن اب اکثر مشین سے لگائی جاتی ہے (ایک ہائبرڈ تکنیک جسے ہوریوشی III نے 1990 کی دہائی کے آخر میں ڈان ایڈ ہارڈی کے ساتھ اپنی دہائیوں کی دوستی کے بعد اپنایا)۔
کلاسیکی ایریزومی کوی کی کمپوزیشنل گرامر بہت ترقی یافتہ ہے۔ معیاری عناصر میں شامل ہیں:
- کوی کا جسم ایک بہتی ہوئی S-منحنی میں بنایا گیا، اکثر چھلانگ کے درمیان میں یا اوپر کی طرف تیرتا ہوا دکھایا جاتا ہے۔ جسم کمپوزیشن میں واحد سب سے بڑا منفی اسپیس اینکر ہے۔
- قینچ (یوروکو) تنگ اوورلیپنگ ترچھی پیٹرن میں بنایا گیا؛ سکیل کا کام tebori کی اہم تکنیکی خصوصیات میں سے ایک ہے اور یہ اکثر bodysuit کا سب سے سست حصہ ہوتا ہے۔
- مونچھیں (ہائیج) اوپر کے جبڑے سے لمبی بہتی ہوئی لکیروں میں نکلتے ہوئے، روایتی طور پر ٹھوس سیاہ tebori میں بنائے جاتے ہیں۔
- آنکھیں عام طور پر بڑی اور سامنے کی طرف، اکثر پیچھے شعلہ یا حکمت کا نشان ہوتا ہے۔
- ہوا اور پانی کا پس منظر (نامفوری) کوی کو لہروں، چھینٹوں اور بارش کے ساتھ ایک مسلسل تصویری میدان میں ضم کرنا۔
- ڈریگن گیٹ یا آبشار کا عنصر میں ٹوبی کوئ ٹو ریمون ساخت، روایتی طور پر اسٹائلائزڈ جھرن والے پانی اور ڈریگن گیٹ آرکیٹیکچرل حوالہ کے ساتھ پیش کیا گیا ہے۔
- موسمی عنصر (خزاں کے لیے میپل کے پتے؛ بہار کے لیے چیری کے پھول؛ کمل یا کرسنتھیمم) کمپوزیشن کا موسمی رجسٹر قائم کرنا۔
- منفی جگہ خالی چھوڑنے کے بجائے ٹیبوری شیڈنگ میں پیش کیا جاتا ہے، جس سے گہری سنترپتی پیدا ہوتی ہے جو روایتی جاپانی باڈی سوٹ کے کام کو ممتاز کرتی ہے۔
کینونیکل جگہ کا تعین a ہے۔ فل بیک پیس کوئی کے کندھوں پر ڈریگن گیٹ کی طرف ریڑھ کی ہڈی کو تیرنے کے ساتھ، یا ایک مکمل باڈی سوٹ کوئی کو بطور پرنسپل ضم کرنا شودائی پیٹھ کے پار اور سینے کے پینلز، آستینوں، اور رانوں تک مسلسل ساخت میں پھیلا ہوا ہے۔
امریکن جاپانی طرز اور نیو ٹریڈیشنل کام میں کائی
کوئی کا ورژن جسے جدید ترین امریکی تسلیم کرتے ہیں۔ جاپانی سے متاثر بولڈ آؤٹ لائن کوئی جو 1960 کی دہائی میں سیلر جیری سے ہوریہائیڈ چینل کے ذریعے امریکی روایتی فلیش میں داخل ہوا اور ہارڈی کی 1973 کی گیفو اپرنٹس شپ سے مزید گہرا ہوا۔ امریکی جاپانی سے متاثر کوئی جاپانی موٹف الفاظ (بہتی ہوئی S-کریو باڈی، اسکیل ڈیٹیل، واٹر اینڈ ونڈ بیک گراؤنڈ) کو امریکی بولڈ آؤٹ لائن کنونشنز (کلین بلیک لائن ورک، محدود ہائی سیچوریشن پیلیٹ، ویسٹرن کمپوزشنل منطق) کے ساتھ جوڑتا ہے۔
سِیالا سب سے عام طور پر تحفظ، شادی کی اہلیت، اور زرخیزی کے ملے جلے معنی رکھتی تھی، نہ کہ کوئی ایک مقررہ علامت۔ یہ ہونٹ کے نیچے سے ٹھوڑی کے بیچ تک ایک عمودی لکیر ہے، کبھی ایک سیدھی لکیر، کبھی متوازی لکیروں یا اختتامی نقطوں سے گھری ہوئی، اور کبھی کبھی ایک اسٹائلائزڈ کھجور کے پتے میں تیار کی جاتی ہے۔ منہ کے قریب اس کی جگہ روایت کے وسیع حفاظتی منطق کی پیروی کرتی ہے: نشانات جسمانی سوراخوں کے گرد جمع ہوتے ہیں جنہیں بری نظر اور جنون (روحوں) سے کمزور سمجھا جاتا تھا۔ تحفظ سے ہٹ کر، ٹھوڑی کا نشان اکثر یہ ظاہر کرتا تھا کہ لڑکی نے بلوغت حاصل کر لی ہے اور شادی کے لیے اہل ہے، اور یہ زرخیزی سے وابستہ تھا۔ مخصوص مقامی تشریحات مختلف تھیں، اور آن لائن نقش ڈکشنریز جو ہر نشان کو ایک مقررہ معنی تفویض کرتی ہیں اس نظام کی زیادہ نمائندگی کرتی ہیں جو تاریخی عمل میں حقیقت میں موجود تھا۔ نو روایتی کوئی سنترپتی کو مزید بڑھاتا ہے، موٹی خاکوں کا استعمال کرتا ہے، اور گلابی، جامنی، ٹیلز، اور دیگر ہم عصر رجسٹر رنگوں سمیت توسیع شدہ رنگ پیلیٹ کا اطلاق کرتا ہے۔ نو روایتی کوئی کام اکثر مغربی پھولوں کے عناصر (مغربی گلاب، غیر کلاسیکی رنگ میں peonies) کو جاپانی موٹف اینکر کے ساتھ ضم کرتا ہے۔
سِیالا سب سے عام طور پر تحفظ، شادی کی اہلیت، اور زرخیزی کے ملے جلے معنی رکھتی تھی، نہ کہ کوئی ایک مقررہ علامت۔ یہ ہونٹ کے نیچے سے ٹھوڑی کے بیچ تک ایک عمودی لکیر ہے، کبھی ایک سیدھی لکیر، کبھی متوازی لکیروں یا اختتامی نقطوں سے گھری ہوئی، اور کبھی کبھی ایک اسٹائلائزڈ کھجور کے پتے میں تیار کی جاتی ہے۔ منہ کے قریب اس کی جگہ روایت کے وسیع حفاظتی منطق کی پیروی کرتی ہے: نشانات جسمانی سوراخوں کے گرد جمع ہوتے ہیں جنہیں بری نظر اور جنون (روحوں) سے کمزور سمجھا جاتا تھا۔ تحفظ سے ہٹ کر، ٹھوڑی کا نشان اکثر یہ ظاہر کرتا تھا کہ لڑکی نے بلوغت حاصل کر لی ہے اور شادی کے لیے اہل ہے، اور یہ زرخیزی سے وابستہ تھا۔ مخصوص مقامی تشریحات مختلف تھیں، اور آن لائن نقش ڈکشنریز جو ہر نشان کو ایک مقررہ معنی تفویض کرتی ہیں اس نظام کی زیادہ نمائندگی کرتی ہیں جو تاریخی عمل میں حقیقت میں موجود تھا۔ معاصر حقیقت پسندی کوئی کوئی تیار کرنے کے لیے تیز رفتار روٹری مشینوں اور الٹرا فائن پگمنٹس کا استعمال کرتا ہے جو پانی کے اندر کی تصویروں کی طرح نظر آتے ہیں، جو اکثر للی پیڈز، کمل، یا پانی کی سطح کے اضطراب کے اثرات کے ساتھ جوڑے ہوتے ہیں۔ حقیقت پسندی کوئی دستاویزات کلاسیکی امریکی روایتی انداز میں علامت کے بجائے؛ ڈیزائن کا انتخاب تصویری بہاؤ کے بجائے فوٹو گرافی کی درستگی ہے۔
سِیالا سب سے عام طور پر تحفظ، شادی کی اہلیت، اور زرخیزی کے ملے جلے معنی رکھتی تھی، نہ کہ کوئی ایک مقررہ علامت۔ یہ ہونٹ کے نیچے سے ٹھوڑی کے بیچ تک ایک عمودی لکیر ہے، کبھی ایک سیدھی لکیر، کبھی متوازی لکیروں یا اختتامی نقطوں سے گھری ہوئی، اور کبھی کبھی ایک اسٹائلائزڈ کھجور کے پتے میں تیار کی جاتی ہے۔ منہ کے قریب اس کی جگہ روایت کے وسیع حفاظتی منطق کی پیروی کرتی ہے: نشانات جسمانی سوراخوں کے گرد جمع ہوتے ہیں جنہیں بری نظر اور جنون (روحوں) سے کمزور سمجھا جاتا تھا۔ تحفظ سے ہٹ کر، ٹھوڑی کا نشان اکثر یہ ظاہر کرتا تھا کہ لڑکی نے بلوغت حاصل کر لی ہے اور شادی کے لیے اہل ہے، اور یہ زرخیزی سے وابستہ تھا۔ مخصوص مقامی تشریحات مختلف تھیں، اور آن لائن نقش ڈکشنریز جو ہر نشان کو ایک مقررہ معنی تفویض کرتی ہیں اس نظام کی زیادہ نمائندگی کرتی ہیں جو تاریخی عمل میں حقیقت میں موجود تھا۔ ہم عصر بلیک ورک جیومیٹرک کوئی کوئی کو ہائی کنٹراسٹ جیومیٹرک شکلوں، ڈاٹ ورک شیڈنگ، یا خالص لائن کی مثال میں کم کر دیتا ہے۔ بلیک ورک کوئی اس کا حوالہ دیتے ہوئے تاریخی نقش نگاری کا خلاصہ کرتا ہے، اور وسیع تر یورپی اور آسٹریلوی بلیک ورک مناظر میں سب سے زیادہ تیار کردہ عصری رجسٹروں میں سے ایک ہے۔
چاروں عصری طریقے Kuniyoshi 1827 Suikoden substrate سے آتے ہیں، یہاں تک کہ جب وہ اس جیسا کچھ بھی نظر نہیں آتے۔ سوئیکوڈن ہیرو کمپوزیشن آئیکونوگرافک حوالہ نقطہ بنی ہوئی ہے۔
کائی کے رنگ اور ان کے معنی
کوئی ٹیٹو کمپوزیشن میں رنگ مخصوص روایتی اور عصری کنونشنز کے اندر کام کرتا ہے، بہت سے جاپانیوں سے تیار کیے گئے ہیں nishikigoi کوئی-breeding nomenclature.
سرخ کائی سب سے زیادہ ٹیٹو والا واحد رنگ ہے۔ میں nishikigoi افزائش نام، کیننیکل سرخ پیٹرن کی قسم ہے۔ کوہاکو (紅白)، سرخ نشانوں کے ساتھ سفید جسم والا کارپ، پہلی بار 1830 کی دہائی میں نیگاٹا پریفیکچر میں مستحکم ہوا۔ ٹیٹو کے کام میں سرخ کوئی محبت، شدید احساس، اور (جوڑی والی کوئی کمپوزیشن کی کچھ تشریحات میں) خاندان کی شادی کے طور پر پڑھتا ہے۔ میں کوئینوبوری اسٹریمر روایت ریڈ کارپ ماں کی نمائندگی کرتا ہے۔
کالا کوئ (پر ڈرائنگ کاراسو- متاثر "کرو کارپ" رجسٹر اور magoi اصل وائلڈ کارپ کلریشن) مشکل پر قابو پانے کے طور پر پڑھتا ہے، "واریر" کوئی، مردانہ برداشت، اور (میں کوئینوبوری روایت) باپ۔ رنگ کے بغیر سیاہ اور سرمئی ٹیبوری کام کو مغربی سیاق و سباق میں اکثر "بلیک کوئی" بھی کہا جاتا ہے حالانکہ کلاسیکی ہوریمونو کی اصطلاح ایک مختلف رجسٹر کا احاطہ کرتی ہے۔
پیلا یا سنہری کوئ (د یامابوکی اوگون میں مختلف قسم nishikigoi نام) خوشحالی، دولت اور خوش قسمتی کے طور پر پڑھتا ہے۔ گولڈ کوئی خاص طور پر کاروباری کامیابی کے رجسٹر کمپوزیشن میں عام ہے۔
نیلا کوئ سکون اور سکون کے طور پر پڑھتا ہے۔ جوڑی والی کوئی کمپوزیشن کی کچھ تشریحات میں نیلی کوئی کو مردانہ پیدائش کے طور پر پڑھا جاتا ہے جو کہ سرخ نسائی کوئی کے برعکس ہوتا ہے۔ یہ کلاسیکی ہارمونو کنونشن کے بجائے عصری پڑھائی ہے۔
سفید کوئ کیریئر کی کامیابی اور ترقی کے طور پر پڑھتا ہے۔ سفید کوئی اسٹینڈ لون پیس کے طور پر نسبتاً نایاب ہے لیکن ملٹی کوئی کمپوزیشن میں ظاہر ہوتا ہے جہاں اس کے برعکس کے لیے گہرے کوئی کے ساتھ جوڑا جاتا ہے۔
کیلیکو یا کثیر رنگ کی کوئی (پر ڈرائنگ تائیشو سنشوکو اور شووا سنشوکو نسل کشی کی قسمیں) عام طور پر ایک مقررہ علامتی پڑھنے کے بجائے ایک عصری جمالیاتی انتخاب ہے۔ کیلیکو رجسٹر حقیقت پسندی کے کام میں مقبول ہے۔
دشاتمک علامت رنگ کے طور پر اہم ہے. اوپر کی طرف تیرتا ہوا جدوجہد، عزائم، اور ٹوبی کوئ ٹو ریمون رجسٹر: وہ مزدور جو ابھی بھی عروج پر ہے۔ نیچے کی طرف تیرنا آمد، کامیابی، یا تکمیل کی نشاندہی کرتا ہے: وہ مزدور جس نے ڈریگن گیٹ کو عبور کر لیا ہے۔ سمتی انتخاب ایک حقیقی آئیکونوگرافک فیصلہ ہے اور اسے دانستہ طور پر کیا جانا چاہیے۔
عام کائی جوڑے اور ان کے معنی
کوائی اکثر تنہا شخصیت کے بجائے کثیر عنصری ایریزومی کمپوزیشن میں ظاہر ہوتا ہے۔ معیاری جوڑے:
کوائی + لہریں (نامفوری). ڈیفالٹ بیک گراؤنڈ کمپوزیشن۔ کوائی کو اسٹائلائزڈ ویو پیٹرن کے ذریعے تیرتے ہوئے دکھایا گیا ہے، اکثر چھلانگ کے مقام پر سپلیش تفصیل کے ساتھ۔ سب سے زیادہ ٹیٹو کیا جانے والا ایریزومی کوائی کمپوزیشن۔
کوائی + آبشار (ڈریگن گیٹ کمپوزیشن، ٹوبی کوئ ٹو ریمون). کلاسک مکمل کہانی کمپوزیشن۔ کوائی ڈریگن گیٹ کی طرف چھلانگ کے درمیان میں ہے اور ڈریگن کی تبدیلی شروع ہو رہی ہے۔ روایتی طور پر ایک مکمل بیک پیس۔ یہ جوڑا کوائی روایت کا مرکزی آئیکونوگرافک بیان ہے۔
کوائی + ڈریگن (کوائی کا ڈریگن بننا، تبدیلی کے درمیان میں، کوئی ریو). تبدیلی کو واضح کیا گیا ہے، اکثر کوائی کے سر میں پہلے سے ہی ڈریگن جیسی خصوصیات (مونچھیں، سینگ، پنجے نکلنا شروع ہو رہے ہیں) نظر آتی ہیں جبکہ جسم کارپ کی شکل میں رہتا ہے۔ یہ سب سے زیادہ بہتر کلاسیکی جاپانی کمپوزیشنز میں سے ایک ہے اور ایک کلاسک جاپانی ایریزومی جوڑا ہے۔ اس کمپوزیشن کے لیے کراس ریفرنس ڈریگن پاکٹ گائیڈ صفحہ ہے (/معنی/ڈریگن)، جو ڈریگن کے پہلو سے تبدیلی کا احاطہ کرتا ہے۔
کوائی + چیری بلاسم (ساکورا). موسمی بہار کی کمپوزیشن۔ چیری بلاسم عارضی پن اور بہار کے رجسٹر کی نشاندہی کرتا ہے۔ ایک عام عصری جوڑا۔
کوائی + کمل کا پھول (hasu). بدھ مت سے متاثر کمپوزیشن۔ کمل بدھ مت کی پاکیزگی اور روشن خیالی کے تصورات رکھتا ہے۔ کوائی استقامت رکھتا ہے۔ یہ جوڑا دنیاوی کوشش کے ذریعے روحانی عروج کو ظاہر کرتا ہے۔
کوائی + کرسنتیمم (کیکو). طاقت کو لمبی عمر اور شاہی وابستگی کے ساتھ جوڑا گیا ہے۔ کرسنتیمم جاپان کا شاہی پھول ہے۔ ایک اعلیٰ درجے کا جوڑا۔
کوائی + لیلی پتے۔ ایک عصری حقیقت پسندانہ جوڑا جو کوائی پونڈ کے جمالیات پر مبنی ہے۔ کلاسیکی ہوریمونو میں کم اور بیسویں صدی کے وسط کے مغربی واٹر گارڈن آئیکونوگرافی میں زیادہ جڑا ہوا ہے۔
دو کوائی (ین-یانگ یا جوڑے والے کوائی کمپوزیشنز)۔ دو کوائی کمپوزیشن میں عام طور پر ایک کوائی سرخ اور ایک سیاہ رنگ میں، یا ایک اوپر کی طرف اور ایک نیچے کی طرف تیرتا ہوا، ایک دائرہ نما ین-یانگ ترتیب میں دکھایا جاتا ہے۔ یہ جوڑا توازن، شراکت داری، یا مخالفین کے اتحاد کو ظاہر کرتا ہے۔ خاص طور پر عصری جوڑے والے کام میں عام ہے۔
کوائی + میپل کے پتے (ماں جی). موسمی خزاں کا تغیر۔ میپل کے پتے خزاں کے رجسٹر کی نشاندہی کرتے ہیں اور کوائی کے ساتھ ایک مسلسل وقت کی کمپوزیشن کے طور پر جوڑے بناتے ہیں (موسموں کے ذریعے کوائی کی زندگی)۔
کوائی + پیونی (بوٹن). طاقت اور استقامت کو عیش و عشرت کے ساتھ جوڑا گیا ہے۔ ڈریگن اور پیونی سے کم عام لیکن کلاسیکی ہوریمونو میں ظاہر ہوتا ہے۔ پیونی جاپانی روایت میں "پھولوں کا بادشاہ" ہے۔
کوائی + سوائیکوڈن ہیرو۔ یہ کہانی ٹینمیجیرو گینشوگو پرنٹ یا متعلقہ کونیوشی امیجری کا حوالہ دیتی ہے۔ عصری کام میں نایاب لیکن کلاسیکی ہوریمونو میں دستاویزی۔
ثقافتی سیاق و سباق: جاپانی کوائی روایت اور مغربی عمل
جاپانی ایریزومی کوائی، دیگر کلاسیکی ایریزومی نقوش کی طرح، ایک زندہ روایت کے اندر بیٹھا ہے جس میں موروثی عملداروں کی لائنیں اور ثقافتی طور پر مخصوص پروٹوکول ہیں۔ ایماندار ثقافتی سیاق و سباق کی تشکیل میں تین اجزاء شامل ہیں۔
جاپانی ایریزومی کوائی روایت موروثی عملداروں کے اختیار کے تحت غیر جاپانی کلائنٹس کے لیے کھلی ہے۔ ہوریوشی III نے ہورِکِتسونے (ایلکس رینکے) سمیت غیر جاپانی شاگردوں کو تربیت دی ہے، جنہوں نے یوکوہاما کی لائن میں سترہ سال کی سیٹلائٹ اپرنٹس شپ مکمل کی۔ روایت کے سینئر ماسٹر عام طور پر قابل احترام مغربی کلائنٹس اور روایت کے پروٹوکول کے اندر کام کرنے والے مغربی شاگردوں کا خیرمقدم کرتے ہیں۔ ایک مغربی کلائنٹ جو ہوریوشی III لائن کے عملدار (ہوریٹاکا، ہوریٹومو، فلپ لیو، دیگر) سے کلاسیکی جاپانی ہوریمونو کوائی کا کام حاصل کرتا ہے، وہ روایت میں حصہ لے رہا ہے نہ کہ اسے اپنانا۔ ایک مغربی کلائنٹ جو ایریزومی لائن سے باہر تربیت یافتہ عملدار سے کلاسیکی جاپانی طرز کا کوائی کام حاصل کرتا ہے، وہ جاپانی سے متاثر مغربی ٹیٹو رجسٹر میں حصہ لے رہا ہے، جو ساختی طور پر الگ ہے لیکن فطری طور پر اپنانے والا نہیں ہے۔
چینی ڈریگن گیٹ کی کہانی جاپانی روایت سے پہلے کی ہے اور اسے متاثر کرتی ہے۔ سِیالا سب سے عام طور پر تحفظ، شادی کی اہلیت، اور زرخیزی کے ملے جلے معنی رکھتی تھی، نہ کہ کوئی ایک مقررہ علامت۔ یہ ہونٹ کے نیچے سے ٹھوڑی کے بیچ تک ایک عمودی لکیر ہے، کبھی ایک سیدھی لکیر، کبھی متوازی لکیروں یا اختتامی نقطوں سے گھری ہوئی، اور کبھی کبھی ایک اسٹائلائزڈ کھجور کے پتے میں تیار کی جاتی ہے۔ منہ کے قریب اس کی جگہ روایت کے وسیع حفاظتی منطق کی پیروی کرتی ہے: نشانات جسمانی سوراخوں کے گرد جمع ہوتے ہیں جنہیں بری نظر اور جنون (روحوں) سے کمزور سمجھا جاتا تھا۔ تحفظ سے ہٹ کر، ٹھوڑی کا نشان اکثر یہ ظاہر کرتا تھا کہ لڑکی نے بلوغت حاصل کر لی ہے اور شادی کے لیے اہل ہے، اور یہ زرخیزی سے وابستہ تھا۔ مخصوص مقامی تشریحات مختلف تھیں، اور آن لائن نقش ڈکشنریز جو ہر نشان کو ایک مقررہ معنی تفویض کرتی ہیں اس نظام کی زیادہ نمائندگی کرتی ہیں جو تاریخی عمل میں حقیقت میں موجود تھا۔ لونگمین کہانی ہان خاندان کے چینی ذرائع میں دستاویزی ہے اور یہ کارپ سے ڈریگن میں تبدیلی کا ذریعہ ہے جسے جاپانی ریومون آئیکونوگرافی محفوظ رکھتی ہے۔ چینی روایت کی کوائی امیجری کچھ کمپوزیشن کی تفصیلات میں جاپانی روایت کی امیجری سے آئیکونوگرافک طور پر مختلف ہے (تبدیلی کے مقام پر چار پنجوں والے جاپانی ڈریگن کے بجائے پانچ پنجوں والا چینی ڈریگن؛ ڈریگن گیٹ کے لیے مخصوص چینی تعمیراتی حوالہ جات؛ جاپانی آبشار کے کنونشن کے بجائے پیلے دریا کا منظر)۔ کام کرنے والے ٹیٹو آرٹسٹ کو یہ جاننا چاہیے کہ کلائنٹ کس روایت پر مبنی ہونا چاہتا ہے۔
مغربی امریکی جاپانی سے متاثر کوائی (سیلر جیری / ہارڈی لائن) ایک دستاویزی تاریخی ترسیل ہے اور اپنانے والی نہیں ہے۔ سیلر جیری سے ہوری ہائیڈے سے ہارڈی تک بحر الکاہل کا پل جدید ٹیٹو کی تاریخ میں سب سے زیادہ دستاویزی بین الثقافتی ترسیل میں سے ایک ہے، اور نتیجے میں بننے والا امریکن جاپانی سے متاثر کوائی امریکن ٹیٹو رینیسانس کے وسیع تر دائرے میں ایک تسلیم شدہ مغربی رجسٹر ہے۔ ایک غیر جاپانی شخص جو مغربی ٹیٹو آرٹسٹ سے امریکن جاپانی طرز کا کوائی حاصل کرتا ہے وہ جاپانی روایت کو نہیں اپنا رہا ہے۔ یہ ڈیزائن ایک قائم شدہ مغربی آئیکونوگرافک رجسٹر کے اندر موجود ہے جس کی ترسیل کی ایک معلوم تاریخ ہے۔
سِیالا سب سے عام طور پر تحفظ، شادی کی اہلیت، اور زرخیزی کے ملے جلے معنی رکھتی تھی، نہ کہ کوئی ایک مقررہ علامت۔ یہ ہونٹ کے نیچے سے ٹھوڑی کے بیچ تک ایک عمودی لکیر ہے، کبھی ایک سیدھی لکیر، کبھی متوازی لکیروں یا اختتامی نقطوں سے گھری ہوئی، اور کبھی کبھی ایک اسٹائلائزڈ کھجور کے پتے میں تیار کی جاتی ہے۔ منہ کے قریب اس کی جگہ روایت کے وسیع حفاظتی منطق کی پیروی کرتی ہے: نشانات جسمانی سوراخوں کے گرد جمع ہوتے ہیں جنہیں بری نظر اور جنون (روحوں) سے کمزور سمجھا جاتا تھا۔ تحفظ سے ہٹ کر، ٹھوڑی کا نشان اکثر یہ ظاہر کرتا تھا کہ لڑکی نے بلوغت حاصل کر لی ہے اور شادی کے لیے اہل ہے، اور یہ زرخیزی سے وابستہ تھا۔ مخصوص مقامی تشریحات مختلف تھیں، اور آن لائن نقش ڈکشنریز جو ہر نشان کو ایک مقررہ معنی تفویض کرتی ہیں اس نظام کی زیادہ نمائندگی کرتی ہیں جو تاریخی عمل میں حقیقت میں موجود تھا۔ کوئینوبوری (کارپ اسٹیمر) بچوں کے دن کی روایت ایک الگ جاپانی ثقافتی عمل ہے اور یہ ٹیٹو کا موتیف نہیں ہے۔ 5 مئی کو اڑائے جانے والے کارپ اسٹیمر اسی علامتی ذخیرہ الفاظ پر مبنی ہیں جو ایریزومی کوائی کرتا ہے (ڈریگن گیٹ کا استعارہ، مردانہ خوبی اور پدری محبت کا رجسٹر) لیکن اسٹیمر رسم اور باڈی سوٹ موتیف کو الجھایا نہیں جانا چاہیے۔ ایک کوئینوبوریاسٹائل کا ٹیٹو (ایک کپڑے کا کارپ اسٹیمر جو ٹیٹو کے طور پر دکھایا گیا ہے) ایک عصری اسٹائلسٹک انتخاب ہے اور یہ کلاسیکی ہوریمونو رجسٹر نہیں ہے۔
مشہور کوائی ٹیٹو کنکشن
- ہوریوشی III (یوشیہیتو ناکانو، 9 مارچ 1946 کو شیمادا، شیزوکا پریفیکچر میں پیدا ہوئے) سب سے زیادہ بین الاقوامی سطح پر دستاویزی زندہ ایریزومی کوائی ماسٹر ہیں۔ ان کے یوکوہاما اسٹوڈیو نے 1971 سے ہزاروں مکمل باڈی سوٹ کوائی کمپوزیشن تیار کی ہیں۔ یوکوہاما ٹیٹو میوزیم (بنشین ٹیٹو میوزیم، 2000 میں قائم) ان کی لائن کا بنیادی عصری ادارہ جاتی لنگر ہے۔ ان کی 108 ہیروز آف دی سویکوڈن ڈرائنگ بک (نیہونشُپّانشا، تقریباً 2009 سے 2010) میں کونیوشی سبسٹریٹ کا حوالہ دینے والی وسیع کوائی امیجری شامل ہے۔
- Shodai Horiyoshi (یوشیتسوگو موراماتسو) نے 1930 کی دہائی سے 1970 کی دہائی تک یوکوہاما میں پریکٹس کی اور 1971 میں یوشیہیتو ناکانو کو ہوریوشی کا نام دیا۔ یہ لائن پوسٹ وار جاپانی ٹیٹو لائن میں سب سے زیادہ بین الاقوامی سطح پر دستاویزی ہے جس میں اس کا کوائی کام بھی شامل ہے۔
- ہوری ہائیڈ (کازو اوگوری) گیفو، جاپان کے، 1960 کی دہائی میں سیلر جیری کے پرنسپل جاپانی نمائندے تھے اور ہارڈی کی 1973 کی پانچ ماہ کی گیفو اپرنٹس شپ کے دوران ہارڈی کے پرنسپل جاپانی استاد تھے۔ پرنسپل انگریزی زبان کے ہوری ہائیڈے کے حوالے یوشی ٹیکے کی Horihide: Kazuo Oguri کی زندگی اور کام کا جشن (LM پبلشرز / یونیورسٹی آف واشنگٹن پریس، 2014) اور اوگوری کی اپنی GIFU HORIHIDE: کازو اوگوری کے جاپانی روایتی ٹیٹو ڈیزائن (انویزیبل سٹیز پریس، 2008)، جن میں سے دونوں ہوری ہائیڈے کے کوائی کام کو دستاویزی کرتے ہیں۔
- نارمن "سیلر جیری" کولنز نے 1960 کی دہائی میں ہونولولو کے ہوٹل اسٹریٹ شاپ کے ذریعے امریکن ٹریڈیشنل فلیش میں جاپانی کوائی الفاظ متعارف کرائے۔ گیفو کے ہوری ہائیڈے کے ساتھ ان کا بحر الکاہل کا پل کا خط و کتابت پہلے وسیع پیمانے پر گردش کرنے والے امریکن جاپانی سے متاثر کوائی فلیش کا سبب بنا۔ کولنز کا انتقال 1973 جون 1973 کو ہونولولو میں ہوا، جو ہارڈی کے گیفو سے روانہ ہونے سے چند ہفتے پہلے تھا۔
- ڈان ایڈ ہارڈی نے ہوری ہائیڈے کے ساتھ اپنی 1973 کی پانچ ماہ کی گیفو اپرنٹس شپ، اپنے ریلسٹک ٹیٹو اسٹوڈیو (1974)، اور ٹیٹو ٹائم (ہارڈی مارکس پبلیکیشنز، 1982 سے 1991) کے پانچ جلدوں کے ذریعے جاپانی ہوریمونو کوائی روایت کو آگے بڑھایا۔ ان کا پہلا بیان اپنے خوابوں کو پہنو: ٹیٹو میں میری زندگی (Thomas Dunne Books، 2013)۔
- Mike Malone (رولو بینکس، 1942 سے 2007) نے کولنز کی 1973 کی موت کے بعد سیلر جیری کی ہوٹل اسٹریٹ شاپ سنبھالی اور چائنا سی ٹیٹو کے ذریعے جاپانی سے متاثر کوائی فلیش پروڈکشن جاری رکھی، جس نے کولنز کے بعد کے دور میں ہوٹل اسٹریٹ کی بنیادی تسلسل فراہم کی۔
- اوتاگاوا کونیوشی (1797 or 1798 to 1861) وہ ووڈ بلاک پرنٹ آرٹسٹ ہیں جن کا 1827 سے 1830 کا Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitori سیریز ہر جدید جاپانی ٹیٹو کوائی کی آئیکونوگرافک سبسٹریٹ ہے۔ ان کا Tanmeijiro Genshogo پرنٹ جس میں ہیرو ایک دیو ہیکل کوائی سے لڑ رہا ہے، بعد کے جاپانی کوائی ٹیٹو کے کام کے لیے کینونیکل سورس امیج ہے۔ یہ پرنٹس آج بڑے میوزیم کے مجموعوں (Museum of Fine Arts, Boston; the British Museum; the Brooklyn Museum) اور Hardy Marks کی دوبارہ اشاعتوں میں گردش کرتے ہیں۔
- سٹیٹ آف گریس ٹیٹو، سان ہوزے جاپان ٹاؤن (Horitaka/Takahiro Kitamura اور Horitomo/Kazuaki Kitamura، دونوں Horiyoshi III کے سابق شاگرد) جدید Yokohama کوائی کی اہم امریکی ادارہ جاتی لنگر ہیں۔ Horitomo کی Monmon Cats ڈرائنگ بک سیریز کوائی کی تصاویر کو تسلیم شدہ عصری رجسٹر میں بلی کی کمپوزیشن کے ساتھ جوڑتی ہے۔
- لیو فیملی کا فیملی آئرن (فلیپ لیو اور خاندان، سوئٹزرلینڈ) عصری کلاسیکی جاپانی طرز کے کوائی کے کام کے اہم یورپی ادارہ جاتی لنگر ہیں، جن کا 1980 کی دہائی سے Horiyoshi III کے ساتھ وسیع اور مسلسل تبادلہ خیال رہا ہے۔
- 2014 کا JANM نمائش استقامت: جدید دنیا میں جاپانی ٹیٹو کی روایت (Los Angeles، Takahiro Kitamura کی کیوریشن میں Kip Fulbeck کی فوٹوگرافی کے ساتھ) عصری Horiyoshi III lineage کے میوزیم-سطح کے ادارہ جاتی علاج کا اہم نمونہ ہے جس میں اس کا کوائی کا کام بھی شامل ہے۔
کوائی ٹیٹو کروانے کے بارے میں کیسے سوچیں
اگر آپ کوائی ٹیٹو پر غور کر رہے ہیں، تو چار مفید سوالات ہیں:
- آپ کس روایت سے متاثر ہونا چاہتے ہیں؟ کلاسیکی جاپانی irezumi کوائی، امریکی جاپانی سے متاثرہ کوائی (Sailor Jerry / Hardy lineage)، نیا روایتی کوائی، عصری حقیقت پسندی کوائی، اور عصری بلیک ورک جیومیٹرک کوائی مختلف جمالیاتی اور تاریخی رجسٹر ہیں۔ کلاسیکی جاپانی کوائی سب سے گہرا تاریخی لنگر ہے؛ امریکی جاپانی سے متاثرہ کوائی دستاویزی پیسیفک برج کے ذریعے اس سے اترتی ہے۔ ڈیزائن کی بات چیت شروع ہونے سے پہلے فیصلہ کریں کہ آپ کس رجسٹر میں داخل ہو رہے ہیں۔
- کمپوزیشن کا پیمانہ کیا ہے؟ کوائی روایتی طور پر ایک بڑی کمپوزیشن ہے۔ کلاسیکی جاپانی horimono کوائی کو ڈریگن گیٹ کی طرف سفر کرنے والے مکمل بیک پیس کے طور پر، یا ایک مکمل باڈی سوٹ میں ایک اہم شودائی کے طور پر علاج کرتا ہے۔ کوائی کو کلائی یا ٹخنوں کی چھوٹی کمپوزیشن تک محدود کرنا تکنیکی طور پر ممکن ہے لیکن آئیکونوگرافک گہرائی، خاص طور پر ٹوبی کوئ ٹو ریمون بیانیے کو بہت زیادہ کھو دیتا ہے۔ کمپوزیشنل فیصلہ کوائی حاصل کرنے کے فیصلے سے کم از کم اتنا ہی اہم ہے۔
- کس سمت اور رنگ میں؟ اوپر کی طرف تیرنا بمقابلہ نیچے کی طرف تیرنا ایک حقیقی آئیکونوگرافک انتخاب ہے: ابھی بھی جاری خواہش بمقابلہ آمد اور تکمیل۔ رنگ روایتی معنی رکھتا ہے (کوہاکو محبت اور ماتریارکال رجسٹر کے لیے سرخ؛ یامابوکی اوگون خوشحالی کے لیے سونا؛ جنگجو کی برداشت کے لیے سیاہ؛ سکون کے لیے نیلا)۔ سمتی اور رنگ کے فیصلے دانستہ طور پر کیے جانے چاہئیں۔
- کونسا فنکار؟ کوائی تکنیکی طور پر مشکل ہیں۔ بہتی ہوئی S-curve فارم کو درست کمپوزیشن کی ضرورت ہوتی ہے؛ ترازو کا کام (یوروکو) کو مسلسل تکنیکی عمل درآمد کی ضرورت ہوتی ہے؛ ہوا اور پانی کا پس منظر (نامفوری) کو کلاسیکی روایت کی لغت کی ضرورت ہوتی ہے۔ Horiyoshi III lineage میں تربیت یافتہ فنکار (Horitaka, Horitomo, Filip Leu، دیگر) کے ذریعہ کیا گیا کوائی، کلاسیکی روایت سے باہر تربیت یافتہ فنکار کے ذریعہ کیے گئے اسی کوائی سے مختلف نظر آئے گا۔ اگر irezumi lineage آپ کے لیے اہم ہے، تو اس lineage میں تربیت یافتہ ٹیٹو آرٹسٹ تلاش کریں۔ Yokohama Tattoo Museum اور San José میں State of Grace Tattoo اپنے متعلقہ علاقوں میں اہم lineage اینکر ہیں۔
ایک کام کرنے والا ٹیٹو آرٹسٹ آپ کے ساتھ ان چاروں کے بارے میں ایماندارانہ گفتگو کر سکتا ہے۔ کوائی کسی بھی ٹیٹو روایت میں سب سے زیادہ بہتر نقوش میں سے ایک ہے؛ بڑی کمپوزیشن میں اسے اچھی طرح سے عمر دینے کے لیے تکنیکی پیٹرن وسیع پیمانے پر دستاویزی ہیں اور irezumi روایت میں اچھی طرح سکھائے جاتے ہیں۔
متعلقہ اندراجات
- ہوریوشی III (Yoshihito Nakano). سب سے زیادہ بین الاقوامی سطح پر دستاویزی زندہ irezumi کوائی ماسٹر۔
- شودائی ہوریوشی (یوشیٹسوگو مراماتسو). Yokohama کے بانی جنہوں نے 1971 میں Horiyoshi III کا نام دیا تھا۔
- ہوری ہائیڈ (کازو اوگوری). Sailor Jerry کے اہم جاپانی نمائندے اور Don Ed Hardy کے 1973 کے Gifu استاد۔
- نارمن "سیلر جیری" کولنز. بیسویں صدی کے وسط کے امریکی فنکار جنہوں نے جاپانی کوائی کی لغت کو امریکن ٹریڈیشنل فلیش میں منتقل کیا۔
- ڈان ایڈ ہارڈی. وہ شخصیت جنہوں نے 1973 کی Gifu اپرنٹس شپ کے ذریعے امریکی ترسیل کو گہرا کیا۔
- اوتاگاوا کونیوشی. ووڈ بلاک پرنٹ آرٹسٹ جن کی 1827 سے 1830 کی Suikoden سیریز ہر جدید جاپانی ٹیٹو کوائی کی آئیکونوگرافک سبسٹریٹ ہے۔
- ٹیبوری تکنیک. روایتی جاپانی ہینڈ کارونگ تکنیک جس سے کلاسیکی irezumi کوائی لگائے جاتے ہیں۔
- Irezumi، روایت. وسیع تر روایت جس سے جاپانی کوائی تعلق رکھتا ہے۔
- ٹیٹو کی تاریخ میں ڈریگن. ڈریگن کے رخ سے ڈریگن بننے والا کوائی کا تغیر؛ کینونیکل کوئی ریو جوڑا۔
- ٹیٹو کی تاریخ میں سانپ. وسیع تر جاپانی irezumi موتیف سیاق و سباق جس میں hebi-botan شامل ہے۔
- ٹیٹو کی تاریخ میں کھوپڑی. کلاسیکی horimono memento-mori رجسٹر۔
- ٹیٹو کی تاریخ میں گلاب. پھولوں کی لغت جو irezumi کوائی کے ساتھ جوڑی جاتی ہے۔
ذرائع
- Tattoo Archive (Winston-Salem). پیریڈ فلیش شیٹ ہولڈنگز جن میں Sailor Jerry کوائی ڈیزائن اور وسیع تر امریکن جاپانی سے متاثرہ کارپس شامل ہیں۔
- ہارڈی مارکس پبلیکیشنز۔ ہوریوشی III، ٹیٹو ڈیزائنز آف جاپان (1989/1990). بنیادی انگریزی زبان کی Horiyoshi III ڈرائنگ بک۔
- Hardy Marks Publications۔ ٹیٹو ٹائم, پانچ جلدیں، 1982 سے 1991۔ ریکارڈ کا اہم امریکن ٹیٹو رینیسانس جرنل؛ رن میں متعدد کوائی پر مبنی فیچرز۔
- رچی، ڈونلڈ، اور ایان بروما۔ جاپانی ٹیٹو. Weatherhill, 1980. کلاسیکی جاپانی irezumi پر معیاری انگریزی زبان کا حوالہ جس میں ٹوبی کوئ ٹو ریمون کمپوزیشن۔
- وین Gulik، ولیم. Irezumi: جاپان میں ڈرمیٹوگرافی کا نمونہ۔ برل، 1982۔ اس دور کے دستاویزی ریکارڈ پر بنیادی اسکالرانہ مونوگراف۔
- Horiyoshi III۔ سوئیکوڈن کے 108 ہیرو۔ Nihonshuppansha، تقریباً 2009 سے 2010 تک۔ سویکوڈن ہیروز پر بنیادی Horiyoshi III ڈرائنگ بک؛ جس میں Kuniyoshi سبسٹریٹ کا حوالہ دیتے ہوئے وسیع کوائی امیجری شامل ہے۔
- Horiyoshi III۔ ہوریوشی III کے 100 شیطان (Hyakkizu Horiyoshi)۔ Nihonshuppansha، 1998. ISBN 4890485708.
- تاکی، یوشی۔ Horihide: Kazuo Oguri کی زندگی اور کام کا جشن۔ ایل ایم پبلشرز / یونیورسٹی آف واشنگٹن پریس، 2014۔ انگریزی زبان کا پرنسپل Horihide مونوگراف۔
- Oguri، Kazuo (Horihide)۔ GIFU HORIHIDE: کازو اوگوری کے جاپانی روایتی ٹیٹو ڈیزائن۔ غیر مرئی سٹیز پریس، 2008۔
- ہارڈی، ڈن ایڈ۔ اپنے خوابوں کو پہنو: ٹیٹو میں میری زندگی (Joel Selvin کے ساتھ)۔ تھامس ڈن بک، 2013۔ ہارڈی اسکول کے دور کا پہلا شخص اکاؤنٹ جس میں 1973 کی Gifu اپرنٹس شپ اور کوائی ورک ٹرانسمیشن شامل ہے۔
- Kuniyoshi، Utagawa۔ Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitori ("دی 108 ہیروز آف دی پاپولر واٹر مارجن، ون بائی ون"), 1827 سے تقریباً 1830۔ کاگایا کیچیئمون، پبلشر۔ میوزیم آف فائن آرٹس (بوسٹن)، برٹش میوزیم، بروکلین میوزیم، اور دیگر بڑی 컬렉شنز میں موجود۔ Tanmeijiro Genshogo پرنٹ کینونیائی کوائی-کومبیٹ سورس امیج ہے۔
- کٹامورا، تاکاہیرو (ہوریٹاکا)، اور کیپ فل بیک۔ استقامت: جدید دنیا میں جاپانی ٹیٹو کی روایت۔ جاپانی امریکن نیشنل میوزیم، 2014۔ کوائی فوٹوگرافی سمیت موجودہ Horiyoshi III lineage کا بنیادی میوزیم-سطح ادارہ جاتی علاج۔
- Kitamura، Kazuaki (Horitomo)۔ Monmon Cats (ڈرائنگ بک سیریز)۔ اسٹیٹ آف گریس ٹیٹو، متعدد جلدیں۔ بلی کی کمپوزیشنز کے ساتھ کوائی امیجری کو جوڑنے والا موجودہ امریکی ادارہ جاتی رجسٹر۔
- Krutak، لارس۔ مقامی ٹیٹو روایات۔ پرنسٹن یونیورسٹی پریس، 2025۔ کراس-مقامی دستاویزات بشمول بحر الکاہل اور ایشیائی روایات میں مچھلی اور آبی امیجری پر بحث۔
ادارتی
تحقیق اور تحریر کردہ جان جے میو III، ایڈیٹر، ٹیٹو ہسٹری اٹلس۔ یہ صفحہ موجودہ کینن کی عکاسی کرتا ہے۔ آخری بار جائزہ لیا گیا۔ اوپر کی تاریخ اور سہ ماہی سائیکل پر تازہ کی جاتی ہے۔
ایک خرابی ملی یا شامل کرنے کے لیے کوئی ذریعہ ہے؟ آرکائیو میں جمع کرائیں. منظور شدہ شراکتیں آرکائیو XP اور نام کی شناخت (آپٹ ان) حاصل کرتی ہیں۔