ٹیٹو کی تاریخ میں منظر

زمین ٹیٹو کے ان چند موٹفس میں سے ایک ہے جو کسی خیال کے بجائے کسی جگہ کی نمائندگی کرتا ہے۔ پہاڑی سلسلہ، ساحلی پٹی، یا شہر کا منظر اس شخص کی جگہ کی نمائندگی کرتا ہے جہاں سے وہ آیا ہے، جہاں اس کے ساتھ کچھ ہوا، یا جہاں وہ جانا چاہتا ہے۔ گلاب یا کھوپڑی کے برعکس، زمین کا ٹیٹو عام طور پر مخصوص ہوتا ہے: یہ اس حقیقی مقام کی نشاندہی کرتا ہے جسے پہننے والا بتا سکتا ہے۔ اس کی گہری فنکارانہ جڑیں جاپانی ukiyo-e ووڈ بلاک روایت میں ہیں، جہاں Katsushika Hokusai اور Utagawa Hiroshige نے زمین کو ایک سنجیدہ موضوع بنایا اور لہر، پہاڑ، اور موسم کی وہ اصطلاحات فراہم کیں جو جاپانی ٹیٹو (irezumi) اب بھی پس منظر کے لیے استعمال کرتا ہے۔ دوسری، کم واضح جڑ سمندری ٹیٹو ثقافت میں ہے، جہاں ساحلی پٹی اور گھر کی طرف سفر محفوظ واپسی کی خواہش کو ظاہر کرتا ہے۔ جدید زمین کے ٹیٹو ان دونوں سے متاثر ہیں، ساتھ ہی آبائی شہر کے فخر، یادگاری مقامات، اور گھومنے پھرنے کی خواہش کا ایک وسیع دائرہ بھی شامل ہے۔

منظر ٹیٹو کا کیا مطلب ہے؟

زمین کا ٹیٹو سب سے عام طور پر کسی مخصوص جگہ سے وابستگی کا مطلب رکھتا ہے: آبائی شہر، وطن، وہ مقام جہاں زندگی کا کوئی تبدیلی کا واقعہ پیش آیا، یا وہ جگہ جہاں کوئی شخص پہنچنے کا خواب دیکھتا ہے۔ چونکہ یہ موٹف کسی مخصوص علامت کے بجائے حقیقی مقام کی نشاندہی کرتا ہے، اس کا مطلب رواج کے بجائے پہننے والے کی طرف سے فراہم کیا جاتا ہے۔ پہاڑ استقامت اور چیلنج کی نمائندگی کرتے ہیں؛ ساحلی پٹیاں تبدیلی، فاصلہ، اور افق کی؛ صحرا تنہائی اور بقا کی نمائندگی کرتے ہیں۔ عام دھاگہ جگہ سے وابستگی ہے، کسی شخص اور کسی بامعنی مقام کے درمیان دستاویزی انسانی رشتہ۔

زمین کے ٹیٹو کہاں سے آئے؟

زمین کو ایک سنجیدہ فنکارانہ موضوع کے طور پر انیسویں صدی کے اوائل میں جاپانی ukiyo-e ووڈ بلاک پرنٹنگ میں قائم کیا گیا تھا، جب Katsushika Hokusai اور Utagawa Hiroshige نے اس صنف کو اداکاروں اور طوائفوں کے پورٹریٹ سے ہٹا کر پہاڑوں، سڑکوں، موسم، اور پانی کے نظاروں کی طرف موڑ دیا۔ اسی ووڈ بلاک بصری ثقافت نے ڈیزائن کی وہ اصطلاحات فراہم کیں جنہیں جاپانی ٹیٹو اپنے پس منظر کے لیے استعمال کرتا ہے۔ ایک الگ اور کم واضح جڑ مغربی سمندری ٹیٹو ثقافت میں ہے، جہاں جہاز اور ساحلی پٹی گھر کی طرف سفر اور محفوظ لینڈ فال کے معنی رکھتی تھی۔

جاپانی زمین کے ٹیٹو کیا ہیں؟

جاپانی زمین کا ٹیٹو عام طور پر ایک الگ منظر نہیں ہوتا۔ کلاسیکی irezumi میں زمین مرکزی پس منظرمیں رہتی ہے: لہریں (نامی)، ہوا کے بار، بادل، چٹانیں، اور پانی جو مرکزی موضوع (اژدھا، کوی، دیوتا) کو گھیرے اور فریم کرتے ہیں۔ یہ پس منظر کی اصطلاحات Edo دور کے ukiyo-e پرنٹ کلچر سے ماخوذ ہیں، جہاں Hokusai کے لہر اور پہاڑ کے کمپوزیشن اور Hiroshige کے سفری نظاروں نے زمین کو ایک مشترکہ بصری زبان بنایا۔ ایک عصری "جاپانی زمین کا ٹیٹو" یا تو اس پس منظر کے رواج پر عمل کر سکتا ہے یا کسی مخصوص مشہور پرنٹ کو اپنا سکتا ہے، سب سے زیادہ اکثر Hokusai کی عظیم لہر, ایک سامنے کی تصویر کے طور پر۔

ساحلی پٹی یا گھر کی طرف جانے والے زمین کے ٹیٹو کا کیا مطلب ہے؟

سمندری ٹیٹو روایت میں گھر کی طرف جانے والی تعبیر سب سے زیادہ مکمل جہازسے جڑی ہوئی ہے، جس نے اشارہ کیا کہ ایک ملاح نے کیپ ہورن کا چکر لگایا اور زندہ بچ گیا، اور جو محفوظ واپسی کے لیے ایک تعویذ کے طور پر کام کرتا تھا۔ ساحلی پٹی یا بندرگاہ کا منظر اسی خواہش کو بڑھاتا ہے: ایک طویل سفر کے بعد زمین کا پہلا نظارہ، وہ بندرگاہ جس تک ملاح پہنچنے کی امید کرتا ہے۔ اس تعبیر کا مضبوط، دستاویزی ورژن جہاز ہے؛ خالص زمین کا "لینڈ فال" ورژن اس ہی جذبے کی ایک نرم جدید توسیع ہے نہ کہ ایک الگ سے دستاویزی تاریخی موٹف۔

زمین کا ٹیٹو کہاں لگوانا چاہیے؟

عام جگہیں منظر کے سائز کو ٹریک کرتی ہیں۔ وسیع افقی مناظر بازو، کالربون، یا پسلیوں کے پار ایک بینڈ کے لیے موزوں ہیں۔ لمبی عمودی منظر (ایک اکیلا چوٹی، ایک آبشار) بیرونی بازو، پنڈلی، یا ریڑھ کی ہڈی کے لیے موزوں ہیں۔ مسلسل پینورامک منظر مکمل آستین، مکمل پشت، اور ران کے ٹکڑوں کے لیے بنائے جاتے ہیں۔ چھوٹے فریم شدہ مناظر (ایک جیومیٹرک "ونڈو" کے اندر ایک منظر) اندرونی بازو، کلائی، یا ٹرائسپس پر کام کرتے ہیں۔ منظر کے تناسب پر اپنے فنکار کے ساتھ بحث کریں؛ زمین کی خواندگی کا انحصار اس بات پر ہے کہ اسے جسم پر کتنا سائز دیا گیا ہے۔

Ukiyo-e زمین کی روایت

زمین کے ٹیٹو کی گہری فنکارانہ جڑ جاپانی ukiyo-e ووڈ بلاک پرنٹ ہے، اور خاص طور پر انیسویں صدی کے اوائل میں وہ لمحہ جب زمین محض پس منظر کے بجائے ایک قابل احترام بنیادی موضوع بن گئی۔

Edo دور کے زیادہ تر عرصے کے لیے، ukiyo-e ("پھلتی پھولتی دنیا کی تصاویر") kabuki اداکاروں، طوائفوں، اور شہری تفریح کے مناظر کی پورٹریٹ پر مرکوز تھی۔ زمین کی طرف فیصلہ کن تبدیلی کاتسوشیکا ہوکوسائی, جس نے صنف کو زمین کی تزئین اور فطرت کو سنجیدہ موضوعات کی طرف بڑھانے میں مدد کی۔ ان کا سلسلہ Fugaku سنجوروکی (ماؤنٹ فوجی کے چھتیس مناظر)، جو 1830 سے 1832 تک شائع ہوئی اور پہلی بار 1831 کے نئے سال کے لیے مشتہر کی گئی، نے ایک ہی پہاڑ کو درجنوں زاویوں سے دیکھا جو کام کے ایک پورے جسم کے لیے ایک قابل قدر موضوع کے طور پر پیش کیا گیا۔ افتتاحی پلیٹ، Kanagawa-oki Nami Ura ("کانگوا کے قریب لہر کے نیچے")، وہ پرنٹ ہے جو دنیا بھر میں دی گریٹ ویو آف کانگواکے نام سے جانا جاتا ہے، جس کے تاثرات میٹروپولیٹن میوزیم آف آرٹ، برٹش میوزیم، اور میوزیم آف فائن آرٹس بوسٹن، اور دیگر کے پاس ہیں۔

ہوکسی کا ہم عصر Utagawa Hiroshige نے ایک مختلف انداز میں زمین کی تزئین کے صنف کو آگے بڑھایا۔ ان کا سلسلہ ٹوکائیڈو کے پچاس اسٹیشن, جو 1833 سے 1834 تک زیادہ تر شائع ہوا، نے ای ڈو اور کیوٹو کے درمیان ٹوکائیڈو شاہراہ کے ساتھ پوسٹ اسٹیشنوں کو دکھایا: بارش، برف، دھند، سڑک پر مسافر، ایک ہی سفر کے دوران بدلتے موسم اور موسم۔ جہاں ہوکسی ڈرامائی اور جیومیٹرک تھا، وہیں ہیروشیگی ماحولیاتی اور شاعرانہ تھا۔ مل کر دونوں فنکاروں نے جاپانی زمین کی تزئین کے فن کی بصری زبان قائم کی: لہروں کا اسٹائلائزڈ کریسٹنگ، مخروطی پہاڑ، ہوا سے جھکی ہوئی بارش، تہہ دار دھند، ترچھا سفر کا راستہ۔

یہ صنف کی سطح کا تعاون ہے جو ٹیٹو میں فیڈ ہوتا ہے۔ طریقہ کے بارے میں درست ہونا ضروری ہے۔ ہوکسی اور ہیروشیگی نے ٹیٹو نہیں بنائے، اور ان کے زمین کی تزئین کے پرنٹس نے براہ راست ای ڈو دور کے دستاویزی ٹیٹو پریکٹس کو پیدا نہیں کیا۔ انہوں نے جو کچھ پیدا کیا وہ ایک مشترکہ زمین کی تزئین کی گرامر تھی جس پر ٹیٹو روایت نے اپنے پس منظر اور منظر کے عناصر کے لیے انحصار کیا۔

Ukiyo-e زمین پس منظر میں irezumi کو کیسے فیڈ کرتی ہے

جاپان میں ٹیٹو والے شخص کی براہ راست نسل ایک مختلف یوکیو-ای فنکار کے ذریعے چلتی ہے: اوتاگاوا کونیوشی, جن کا سلسلہ لوک سویکوڈن کے ایک سو آٹھ ہیرو, جو 1827 میں شروع ہوا، نے چینی ناول واٹر مارجن کے جنگجو ہیروز کو دکھایا جو بولڈ تصویری ٹیٹو سے ڈھکے ہوئے تھے۔ سویکوڈن پرنٹس نے ای ڈو میں مکمل جسم کے تصویری ٹیٹو کو فیشن ایبل بنایا اور irezumi کی کینونیcal موضوع کی لغت فراہم کی: ڈریگن، شیر، کوئ، اور خود ہیرو۔ وہ شخصیت کی روایت ہے۔

زمین کی تزئین کی روایت کمپوزیشن کے دوسرے نصف حصے کو فیڈ کرتی ہے: پس منظر. کلاسیکی جاپانی ٹیٹو ایک مرکزی موضوع (اژدہا، کوئ، بدھ مت کی دیوی) بناتا ہے اور اسے متحرک قدرتی عناصر کے میدان سے گھیرتا ہے۔ سب سے اہم لہر ہے، نامی, وہی اسٹائلائزڈ کریسٹنگ پانی جسے ہوکسی نے مشہور کیا۔ ونڈ بارز، بادل (کمو)، چٹانیں، اور پانی کے دھارے موضوعات کے درمیان جگہ کو بھرتے ہیں اور ایک مکمل باڈی سوٹ کو ایک مسلسل منظر میں جوڑتے ہیں۔ یہ پس منظر کی گرامر ای ڈو دور کی ووڈ بلاک پرنٹ زمین کی تزئین کی ثقافت سے براہ راست لی گئی ہے، وہی بصری لغت جو پرنٹ ماسٹرز اور ان کے ٹیٹو ہم عصروں کے درمیان مشترک ہے۔

تو رشتہ حقیقی لیکن مخصوص ہے۔ ہوکسی اور ہیروشیگی نے irezumi ایجاد نہیں کیا، اور ٹیٹو والے جنگجو کی روایت کونیوشی سے آئی تھی، ان سے نہیں۔ ان دو زمین کی تزئین کے ماسٹرز نے جو قائم کیا وہ خود صنف تھی، لہروں، پہاڑوں، موسم، اور پانی کو بنانے کا اسٹائلائزڈ طریقہ، اور وہ گرامر جاپانی ٹیٹو کی پس منظر کی لغت بن گئی۔ جب ایک جدید جاپانی طرز کا بیک پیس ڈریگن کو ٹوٹی ہوئی لہروں کے میدان کے خلاف رکھتا ہے، تو یہ یوکیو-ای پرنٹ ماسٹرز کے کوڈفائیڈ زمین کی تزئین کی زبان کے اندر کام کر رہا ہے۔

سب سے زیادہ کاپی کیا جانے والا کراس اوور ہوکسی کا عظیم لہر خود ہے۔ یہ 19ویں صدی کے آخر میں جاپونیزم کے شوق کے دوران یورپ میں وسیع پیمانے پر گردش کیا گیا اور اب یہ عالمی ٹیٹو میں سب سے زیادہ حوالہ دیا جانے والا واحد زمین کی تزئین کی تصویر ہے؛ ایک جدید لہر یا ساحلی زمین کی تزئین کا ٹیٹو اکثر اسے براہ راست حوالہ دیتا ہے۔ اس تصویر کی پوری وراثت کے لیے ویو موٹف صفحہ

سمندری ساحل کا نظارہ

سمندری لینڈ فال ریڈنگ ایک دوسری، ڈھیلی دھاگہ مغربی سمندری ٹیٹو ثقافت سے گزرتا ہے، جہاں متعلقہ محرک منظر کا نظارہ کم اور زیادہ.

مکمل طور پر لیس جہاز، ایک ایسی کشتی جس میں تین یا زیادہ مستول ہوں اور بادبان پوری طرح سے کھلے ہوں۔ مکمل طور پر لیس جہاز کا ٹیٹو پہننے والے کی طرف سے کیپ ہورن، جنوبی امریکہ کے خطرناک جنوبی سرے کو عبور کرنے اور زندہ بچ جانے کی نشاندہی کرتا تھا۔ کامیابی کی نشاندہی کرنے کے علاوہ، یہ گھر واپسی کے لیے ایک حفاظتی تعویذ کے طور پر بھی کام کرتا تھا۔ یہ تصویر بیک وقت دو جڑے ہوئے معنی رکھتی تھی: بیرونی مہم جوئی کی پکار اور گھر کی محفوظ واپسی کی آرزو۔

اس روایت کا زمینی منظر ساحل سمندر، آبائی بندرگاہ، سمندر میں ہفتوں کے بعد زمین کا پہلا نظارہ ہے۔ ایک ملاح کے لیے، ساحل پر پہنچنا خطرے کا خاتمہ اور ساحل پر انتظار کرنے والے لوگوں کی طرف واپسی تھا۔ ساحل یا بندرگاہ کا منظر اس روایت میں اس آرزو مند واپسی کے طور پر پڑھا جاتا ہے۔

اسے ایمانداری سے درجہ بندی کے قابل ہے۔ مضبوط، اچھی طرح سے دستاویزی سمندری ٹیٹو جہاز ہے، نہ کہ کوئی عام زمینی منظر۔ خالص "ساحل سمندر بطور لینڈ فال" کا منظر ایک الگ دستاویزی تاریخی نقش کے بجائے اسی گھر کی طرف جذبے کی توسیع کے طور پر بہترین سمجھا جاتا ہے جس کے اپنے نامی فنکار اور تاریخ شدہ فلیش ہوں۔ ایک پہننے والا جو گھر کی طرف پڑھنا چاہتا ہے وہ جہاز کے ساتھ ٹھوس تاریخی بنیاد پر ہے اور سادہ، جذباتی طور پر چلنے والی بنیاد پر ننگے ساحل کے ساتھ ہے۔ دیکھیں جہاز کے نقش کا صفحہ اور لنگر کے نقش کا صفحہ مکمل طور پر دستاویزی سمندری الفاظ کے لیے۔

زمین کے ٹیٹو کی جدید تعبیریں

عصری زمینی مناظر کے ٹیٹو جاپانی اور سمندری جڑوں سے بہت آگے تک پھیلے ہوئے ہیں۔ یہ نقش جدید ٹیٹو میں ذاتی، جگہ پر مبنی معنی کے لیے سب سے زیادہ لچکدار گاڑیوں میں سے ایک بن گیا ہے، اور تشریحات چند پہچاننے کے قابل اقسام میں تقسیم ہیں۔

آبائی شہر یا آبائی سرزمین۔ ایک اسکائی لائن، ایک پہچاننے والا چوٹی، یا علاقائی خاکہ اس بات کی نمائندگی کرتا ہے کہ کوئی شخص کہاں سے ہے۔ یہ سب سے عام جدید زمینی منظر کا ٹیٹو ہے اور جگہ سے وابستگی کا سب سے براہ راست اظہار ہے، جو کسی شخص اور ایک بامعنی مقام کے درمیان دستاویزی نفسیاتی تعلق ہے۔

وہ جگہ جس نے آپ کو بنایا، اور یادگار مقام۔ ایک زمینی منظر اس بات کی نشاندہی کر سکتا ہے کہ آپ کہاں پیدا ہوئے بلکہ وہاں کیا ہوا: جہاں آپ پلے بڑھے، جہاں آپ صحت یاب ہوئے، جہاں آپ نے کسی کی راکھ بکھیر دی۔ یہ منظر ایک یادگاری لنگر بن جاتا ہے۔ اس سے قریبی طور پر، یہ کسی ایسے شخص سے وابستہ جگہ کی یاد منا سکتا ہے جو فوت ہو گیا ہو (خاندانی کیبن، پسندیدہ راستہ)، نام کے بینر یا پورٹریٹ کے مقابلے میں جگہ کے ذریعے کام کرتا ہے۔

آوارہ گردی۔ پہاڑی سلسلہ، کھلی سڑک، یا افق سفر سے محبت اور نئی جگہیں دریافت کرنے کی خواہش کا اشارہ دے سکتا ہے۔ اس رجسٹر میں، زمینی منظر آرزومند ہے، جو باہر کی طرف اشارہ کرتا ہے کہ پہننے والا کہاں جانا چاہتا ہے بجائے اس کے کہ وہ کہاں رہا ہے۔

پیمانہ اور عاجزی۔ ایک چھوٹا یا غیر حاضر انسانی شخصیت کے ساتھ ایک وسیع منظر فطرت کے پیمانے کے خلاف ایک شخص کی چھوٹی پن کا اظہار کر سکتا ہے۔ یہ تشریح پرانی جاپانی منظر کی حساسیت کے ساتھ ملتی ہے، جہاں انسانی شخصیت کو پہاڑ اور لہر سے چھوٹا دکھایا گیا ہے۔

زیادہ تر حقیقی زمینی مناظر ان میں سے کئی کو ملاتے ہیں۔ نقش کی طاقت بالکل یہی کھلی پن ہے: یہ جو بھی مخصوص معنی پہننے والا کسی مخصوص جگہ پر لاتا ہے اسے لے جاتا ہے۔

زمین کے عام فریم اور کمپوزیشن

زمینی مناظر دو وسیع کمپوزیشنل خاندانوں میں تقسیم ہیں۔ فریم شدہ مناظر ایک شکل (دائرہ، ہیرے، مستطیل) کے اندر ایک منظر کو گھیرتے ہیں، جس سے منظر ایک "کھڑکی" یا "پوسٹ کارڈ" بن جاتا ہے: ایک ایسی جگہ جو ذہن میں رکھی جاتی ہے، جس پر نظر ڈالی جاتی ہے بجائے اس کے کہ اس میں رہیں۔ فریم اندرونی بازو یا کلائی پر چھوٹا اچھا کام کرتا ہے۔ بارڈر لیس مناظر منظر کو آس پاس کی جلد میں قدرتی طور پر تحلیل ہونے دیتے ہیں، جس سے یہ منظر میں غرق ہونے کا تاثر دیتا ہے، پہننے والا کھڑکی سے دیکھنے کے بجائے منظر میں ہوتا ہے۔ یہ بڑے علاقوں (آستین، پیچھے، ران) کے لیے موزوں ہیں جہاں تحلیل کو حل کرنے کے لیے جگہ ہوتی ہے۔

دونوں خاندانوں کے اندر، منظر کا انتخاب اپنا رجسٹر رکھتا ہے۔ پہاڑی مناظر لچک، استحکام، اور عمودی چیلنج پر زور دیتے ہیں۔ صحرائی مناظر تنہائی، سختی، اور بقا پر زور دیتے ہیں۔ ساحلی اور سمندری مناظر تبدیلی، جذباتی بہاؤ، اور افق پر زور دیتے ہیں۔ جنگل اور وادی کے مناظر پناہ گاہ، نمو، اور جڑت پر زور دیتے ہیں۔ مخصوص زمین مخصوص کام کرتی ہے۔

زمین کے ٹیٹو کے لیے اسٹائل کے نوٹس

زمینی منظر زیادہ تر بڑے ٹیٹو اسٹائلز میں دکھایا جاتا ہے، اور اسٹائل کا انتخاب ٹکڑے کی شکل اور پائیداری دونوں کو بدل دیتا ہے۔

جاپانی (ایریزومی)۔ کلاسیکی جاپانی رجسٹر میں، منظر زیادہ تر پس منظر میں رہتا ہے: اسٹائلائزڈ لہریں، ہوا کے بار، بادل، اور چٹانیں جو ایک مرکزی موضوع کو فریم کرتی ہیں۔ یہ الفاظ ukiyo-e پرنٹ کلچر سے اترے ہیں اور ایک بڑے علاقے میں ایک مسلسل منظر کے طور پر پڑھنے کے لیے بنائے گئے ہیں۔ اگر آپ ہوکسائی لہر یا جاپانی طرز کا منظر نامہ چاہتے ہیں، تو ایریزومی روایت میں تربیت یافتہ فنکار تلاش کریں۔ دیکھیں جاپانی ایریزومی اسٹائل کا صفحہ مکمل پس منظر کے لیے۔

حقیقت پسندی فوٹوگرافک زمینی منظر کا کام ایک مخصوص حقیقی منظر (ایک قومی پارک، ایک اسکائی لائن، ایک ساحل سمندر) کو فوٹوگرافک وفاداری کے ساتھ پیش کرتا ہے۔ یہ صرف تیز رفتار روٹری مشینوں اور باریک رنگوں کے پختہ ہونے کے بعد عملی ہوا، اور یہ آج "حقیقی جگہ کے ٹیٹو" کے کام کا غالب طریقہ ہے؛ باریک تفصیل دہائیوں میں نرم ہو جاتی ہے۔

فائن لائن۔ فائن لائن کے مناظر ایک منظر کو پتلی، درست خاکہ اور کم سے کم شیڈنگ میں کم کرتے ہیں، اکثر ایک جیومیٹرک فریم کے اندر۔ یہ اسٹائل چھوٹے، نازک "کھڑکی" کے مناظر کے لیے موزوں ہے؛ بہت باریک لکیریں وقت کے ساتھ ساتھ کچھ جسمانی علاقوں پر دھندلی ہو سکتی ہیں۔

بلیک ورک بلیک ورک کے مناظر ٹھوس سیاہ، بھاری کنٹراسٹ، اور حقیقت پسندانہ شیڈنگ کے بجائے گرافک کمی کا استعمال کرتے ہیں۔ ایک بلیک ورک پہاڑی سلسلہ جرات مند اور تجریدی کے طور پر پڑھا جاتا ہے، جو کسی جگہ کی تصویر کے بجائے اس کی علامت ہے، اور یہ اچھی طرح سے عمر رسیدہ ہوتا ہے کیونکہ یہ باریک گریڈینٹ کے بجائے مضبوط شکلوں پر انحصار کرتا ہے۔

یہ اسٹائل صرف ظاہری ترجیح نہیں بلکہ ایک حقیقی فیصلہ ہے جس کے تکنیکی نتائج ہیں۔ ایک ہی پہاڑ کے حقیقت پسندانہ منظر اور بلیک ورک منظر کا ٹیٹو پہلے دن مختلف نظر آتا ہے اور تیس سالوں میں مختلف طریقے سے عمر رسیدہ ہوتا ہے۔

ثقافتی تناظر

زمینی منظر، زیادہ تر، ایک کم حساسیت کا نقش ہے۔ عام طور پر جنگلات اور پہاڑوں کی طرح، منظر کی تصویر سازی عالمگیر طور پر کھلی ہے؛ کوئی ایک ثقافت بامعنی جگہ ٹیٹو کرنے کے خیال کی مالک نہیں ہے۔ کہیں سے بھی کوئی شخص اپنی آبائی سرزمین کو کسی اور کی روایت کو اپنانے کے بغیر ٹیٹو کر سکتا ہے۔ دو مخصوص سیاق و سباق احتیاط کے مستحق ہیں۔

پہلا مخصوص مشرقی ایشیائی منظر پرنٹس کی نقل ہے۔ جب کوئی ٹیٹو براہ راست نامی ukiyo-e کام، زیادہ تر ہوکسائی کی عظیم لہرکو دوبارہ پیش کرتا ہے، تو ذمہ دارانہ عمل ماخذ کا احترام کرنا ہے: انداز کو ہم آہنگ رکھیں بجائے اس کے کہ اسے عام کارٹون میں چپٹا کیا جائے، اور سمجھیں کہ تصویر جاپانی پرنٹ اور ٹیٹو روایت کے اندر موجود ہے۔ یہ پابندی کے بجائے دستکاری کا احترام ہے؛ پرنٹس خود عوامی ڈومین میں طویل عرصے سے ہیں۔

دوسرا مقدس جغرافیہ ہے۔ کچھ حقیقی چوٹیاں زندہ روایات میں مقدس ہیں: تبتی اور ہندو روایات میں کیلاش پہاڑ، اور دنیا بھر میں بہت سی مقامی مقدس جگہیں ہیں۔ کسی مقدس چوٹی کو عام سجاوٹ کے طور پر ٹیٹو کرنا، اس کے مذہبی معنی سے لاعلمی کے ساتھ، ایک زندہ روایت کو زیور میں چپٹا کر سکتا ہے۔ ایماندارانہ عمل یہ جاننا ہے کہ آیا آپ جس مخصوص جگہ کو ٹیٹو کر رہے ہیں اس کا کسی کے لیے مقدس معنی ہے، اور اس کے مطابق اس کے ساتھ سلوک کرنا ہے۔ ان دو معاملات کے باہر، منظر سب سے محفوظ اور سب سے زیادہ ذاتی نقوش میں سے ایک ہے جسے کوئی شخص منتخب کر سکتا ہے۔

زمین کے ٹیٹو لگوانے کے بارے میں کیسے سوچیں

اگر آپ زمینی منظر کے ٹیٹو پر غور کر رہے ہیں، تو تین مفید فریمنگ سوالات ہیں:

کون سی جگہ، اور کیوں؟ زمینی منظر کی طاقت مخصوصیت ہے۔ ایک حقیقی، نامی جگہ جسے آپ بیان کر سکتے ہیں (آپ کا آبائی شہر، وہ پہاڑ جن کے نیچے آپ پلے بڑھے، وہ ساحل جہاں کچھ ہوا) ایک عام منظر سے زیادہ وزن رکھتی ہے۔

فریم شدہ یا بارڈر لیس؟ ایک فریم شدہ "کھڑکی" کا منظر دور سے دیکھی جانے والی یادگار جگہ کے طور پر پڑھا جاتا ہے؛ ایک بارڈر لیس منظر جگہ میں غرق ہونے کے طور پر پڑھا جاتا ہے۔ انتخاب معنی اور سائزنگ اور پلیسمنٹ کے اختیارات دونوں کو بدل دیتا ہے۔

کون سا اسٹائل، اور اسے کیسے عمر رسیدہ ہونا چاہئے؟ ایک حقیقت پسندانہ منظر، ایک فائن لائن فریم شدہ منظر، ایک جاپانی طرز کا پس منظر، اور ایک بلیک ورک علامت بہت مختلف اشیاء ہیں جو وقت کے ساتھ ساتھ بہت مختلف طریقے سے پہنتی ہیں۔ اسٹائل کو منظر اور جسم کے علاقے سے ملائیں۔

ایک کام کرنے والا ٹیٹو آرٹسٹ ان تینوں کے بارے میں آپ کے ساتھ ایماندارانہ گفتگو کر سکتا ہے۔ منظر تجارت میں سب سے زیادہ ذاتی نقوش میں سے ایک ہے بالکل اس لیے کہ یہ کوئی مقررہ علامت نہیں ہے؛ یہ ایک حقیقی جگہ ہے، جسے مستقل بنایا گیا ہے، اور معنی آپ کے لانے کے لیے ہیں۔

کاتسوشیکا ہوکوسائی۔ ukiyo-e ماسٹر جس نے منظر کو ایک بنیادی موضوع بنایا؛ ماؤنٹ فوجی کے چھتیس مناظر (تقریباً 1830 سے 1832) اور عظیم لہر.
Utagawa Hiroshige۔ سفر اور موسم کے منظر کا ماسٹر؛ ٹوکائیڈو کے پچاس اسٹیشن (تقریباً 1833 سے 1834)۔
اوتاگاوا کونیوشی۔ Suikoden سیریز (1827 سے) جس نے ٹیٹو شدہ تصویری اعداد و شمار کو فیشن ایبل بنایا اور ایریزومی کی موضوعی الفاظ فراہم کی۔
ٹیٹو کی تاریخ میں لہر۔ ہوکسائی عظیم لہر لائن ایج اور نامی پس منظر کی روایت۔
ٹیٹو کی تاریخ میں جہاز۔ مکمل طور پر دستاویزی سمندری گھر واپسی کا نقش۔
ٹیٹو کی تاریخ میں اینکر۔ سمندری الفاظ جن میں گھر کی طرف پڑھنے کا نقش موجود ہے۔
ٹیٹو کی تاریخ میں کوئی۔ ایک کلاسیکی ایریزومی موضوع جو لہر اور پانی کے پس منظر کے منظر کے خلاف ترتیب دیا گیا ہے۔
جاپانی اریزومی ٹیٹو اسٹائل. وہ روایت جس کے پس منظر میں ukiyo-e کے منظرنامے کی گرامر استعمال کی گئی ہے۔

ذرائع

ٹیٹو آرکائیو (ون اسٹون- سالم)۔ جاپانی irezumi پر مشتمل ہے، جس میں Katsushika Hokusai، Utagawa Kuniyoshi، اور horimono کی علاماتی لغت کا مواد شامل ہے جو ukiyo-e سے irezumi کے پس منظر کی نسل کو دستاویز کرتا ہے۔
دی میٹروپولیٹن میوزیم آف آرٹ۔ Katsushika Hokusai کی ریکارڈ، "Under the Wave off Kanagawa"، ماؤنٹ فوجی کے چھتیس مناظر، تقریباً 1830 سے 1832 (رسید نمبر 45434)۔ عنوان، سیریز، اور تاریخ کی تصدیق کرتا ہے۔
ماؤنٹ فوجی کے چھتیس مناظر اور دی گریٹ ویو آف کانگوا، میوزیم اور حوالہ دستاویزات۔ سیریز تقریباً 1830 سے 1832 تک تیار کی گئی، جو 1831 کے نئے سال کے موقع پر پہلی بار مشتہر ہوئی۔
ٹوکائیڈو کے پچاس اسٹیشن، Hoeido ایڈیشن۔ Utagawa Hiroshige، جو زیادہ تر 1833 سے 1834 تک Takenouchi (Hoeido) اور Tsuruya نے شائع کیا، Hiroshige کے 1832 کے ٹوکائیڈو کے سفر کے بعد۔
Utagawa Kuniyoshi، لوک سویکوڈن کے ایک سو آٹھ ہیرو، ووڈ بلاک پرنٹ سیریز 1827 میں شروع ہوئی۔ irezumi میں ٹیٹو والے جنگجو کی روایت کا کینونی بصری ماخذ۔
U.S. نیول ہسٹری اینڈ ہیریٹیج کمانڈ، "سیلرز ٹیٹوز"، اور معیاری بحری ٹیٹو دستاویزات۔ کیپ ہورن اور گھر کی طرف لوٹنے والے تعویذ کے محرک کے طور پر مکمل طور پر لیس جہاز کا سیاق و سباق۔

ادارتی

تحقیق اور تحریر کردہ جان جے میو III، ایڈیٹر، ٹیٹو ہسٹری اٹلس۔ یہ صفحہ موجودہ کینن کی عکاسی کرتا ہے۔ آخری بار جائزہ لیا گیا۔ اوپر کی تاریخ اور سہ ماہی سائیکل پر تازہ کی جاتی ہے۔

ایک خرابی ملی یا شامل کرنے کے لیے کوئی ذریعہ ہے؟ آرکائیو میں جمع کرائیں. منظور شدہ شراکتیں آرکائیو XP اور نام کی شناخت (آپٹ ان) حاصل کرتی ہیں۔