Dr. Lakra (Jeronimo Lopez Ramirez)

Ghi chú lưu trữ

Jeronimo Lopez Ramirez sinh ra ở Oaxaca, Mexico, vào năm 1972. Ông có một di sản lớn để gánh vác. Cha ông là họa sĩ nổi tiếng Francisco Toledo, mẹ ông là nhà nhân chủng học Elisa Ramirez Castaneda, và ông lớn lên trong môi trường sáng tạo và di sản bản địa của Oaxaca. Ông không vẽ tranh theo con đường của gia đình. Thay vào đó, ông đi vào thế giới ngầm. Vào cuối những năm 1980, ông đã hoạt động trong giới xăm ngầm ở Thành phố Mexico. Từ năm 1988 đến 1991, ông tham dự Taller de los viernes, xưởng làm việc thứ Sáu do Gabriel Orozco điều hành trong thành phố, nơi một thế hệ nghệ sĩ Mexico đã rèn giũa lẫn nhau. Tại đó, ông đã học cách kết hợp thiết kế đồ họa truyền thống Mexico với nghệ thuật cơ thể dưới văn hóa, và ranh giới giữa nghệ thuật cao cấp và đường phố bắt đầu mờ đi trong tay ông. Bước ngoặt là Oakland. Vào đầu những năm 1990, Lopez Ramirez chuyển đến California và làm những công việc lặt vặt để tài trợ cho công việc quan trọng. Điều đó đã đưa ông đến với Don Ed Hardy. Từ năm 1992 đến 1994, Hardy đã cố vấn cho ông, và dưới sự hướng dẫn đó, ông đã trau dồi kỹ thuật của mình và bắt đầu đọc nghề xăm qua lăng kính lịch sử nghệ thuật lâu dài. Năm 1995, Hardy đã đưa tác phẩm của ông vào triển lãm mang tính bước ngoặt Pierced Hearts and True Love: A Century of Drawings for Tattoos tại The Drawing Center ở Thành phố New York. Nghệ sĩ trẻ người Mexico đột nhiên trở thành một cái tên trong cuộc đối thoại toàn cầu. Sau đó, ông trở về quê hương và tìm thấy dấu ấn đặc trưng của mình. Trở lại Oaxaca vào năm 1995, ông đã mở một studio cố định và hướng sự chú ý của mình vào các vật thể tìm được. Từ năm 1995 đến 2005, ông đã xây dựng một khối lượng tác phẩm bằng cách tô điểm cho những bức ảnh cổ điển, các minh họa y tế cũ và những vật phẩm bỏ đi. Ông đã sử dụng màu vẽ, bột màu và acrylic và vẽ những hình đầu lâu, quỷ và nhện lên khuôn mặt của những người mẫu pin-up và những nhân vật lịch sử. Quảng cáo thế kỷ 20 lành mạnh trở nên đen tối và kỳ lạ hơn dưới bàn tay ông. Phương pháp là thông điệp. Bằng cách kết hợp văn hóa đại chúng với phương tiện in cũ, Dr. Lakra đã mở ra mối quan hệ giữa giai cấp, sắc đẹp và điều cấm kỵ mà những hình ảnh sạch sẽ đó được xây dựng để che giấu. Ông đã áp dụng các họa tiết xăm lên giấy và các vật thể ba chiều, điều này đã định nghĩa lại giới hạn của vẽ và in ấn và xây dựng một cây cầu thẳng từ văn hóa đường phố vào phòng trưng bày đương đại. Các tổ chức đã chú ý. Năm 2004, tác phẩm của ông xuất hiện trong Pin Up: Contemporary Collage and Drawing tại Tate Modern ở London. Năm 2009, các bản vẽ của ông được treo tại Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại ở New York như một phần của Compass in Hand. Năm 2010, Viện Nghệ thuật Đương đại ở Boston đã tổ chức triển lãm cá nhân đầu tiên của ông tại Hoa Kỳ. Tác phẩm bắt đầu từ một tầng hầm ở Thành phố Mexico giờ đây nằm trong bộ sưu tập vĩnh viễn tại các địa điểm nghệ thuật uy tín nhất thế giới. Quỹ đạo đó là toàn bộ điểm của Dr. Lakra. Ông đã chứng minh rằng biểu tượng xăm, đồ họa dưới văn hóa và phong cách ngầm không phải là những ngôn ngữ thấp kém. Ông đã mang chúng ra khỏi tiệm xăm và vào bảo tàng, và bảo tàng đã giữ chúng lại.

Dòng truyền thừa