Grime

Ghi chú lưu trữ

Brett Grimmelbein lớn lên ở Fruita, Colorado, trong khu vực Grand Junction ở rìa phía tây của bang, nơi ông trượt ván vào cuối những năm 1980. Ở tuổi tám, một tai nạn bỏng đã để lại sẹo trên cánh tay, chân, ngực và mặt ông. Bạn bè của ông, và chính Grime trong các cuộc phỏng vấn, liên kết chấn thương thời thơ ấu đó trực tiếp với tốc độ không ngừng và chủ nghĩa hoàn hảo sẽ định hình công việc của ông sau này. Ông được công nhận ở mọi nơi chỉ với nghệ danh Grime. Ông bước vào nghề ở San Francisco vào những năm 1990, làm việc dưới sự hướng dẫn của Don Ed Hardy và Marcus Pacheco. Khởi đầu đó đã đặt ông vào dòng chảy của Vùng Vịnh nơi nghệ thuật xăm Mỹ gặp gỡ thực hành Nhật Bản nghiêm túc. Những năm tháng trượt ván đã thể hiện nhanh chóng trong tác phẩm, trong khói, các chấm và các bề mặt đồ họa có kết cấu đọc thẳng từ nghệ thuật ván trượt những năm 1980. Grime đã xây dựng một phong cách mà mọi người có thể nhận ra ngay lập tức. Ông đã lấy các chủ đề truyền thống Mỹ và logic bố cục Nhật Bản và kết hợp chúng với chủ nghĩa siêu thực cơ sinh học, màu neon bão hòa và các hiệu ứng kết cấu nặng. Giao diện này được sao chép rộng rãi đến mức ông đã nói trong các cuộc phỏng vấn về sự thất vọng của mình đối với những người thợ xăm khác sao chép hiệu ứng lửa của ông. Ông mô tả phong cách của mình là "tinh tế" và "quá mức nhưng có kiềm chế", và ông đã nêu rõ nguyên tắc một cách thẳng thắn: "Tôi không muốn tác phẩm của mình trông giống tác phẩm của người khác. Tôi muốn nó trông giống như những gì tôi đã làm." Ông đã thành lập Skull and Sword ở San Francisco, một studio chỉ nhận đặt lịch hẹn đã trở thành điểm đến cho các tác phẩm lai ghép mật độ cao. Ông đã xăm mình ở đó cùng với các nghệ sĩ bao gồm Yutaro Sakai và Henry Lewis. Luke Stewart được ghi nhận làm việc cùng cả Sakai và Lewis tại Skull and Sword trong loạt phỏng vấn Black Claw Iron Will, điều này đặt studio vào trung tâm của cuộc trò chuyện Nhật Bản-Mỹ đương đại. Sau khi Skull and Sword đóng cửa vào cuối những năm 2010, các dự án của ông chuyển đến Seventh Son Tattoo tại 765 Clementina Street ở quận South of Market. Cùng với thợ xăm Seth Ciferri, ông đồng sáng lập Black Claw, một công ty kim và thiết bị được thành lập bởi các thợ xăm chuyên nghiệp sau khi các thử nghiệm trong phòng thí nghiệm phát hiện nhiễm chì trong kim bán trên thị trường. Công ty cung cấp kim thép không gỉ cấp phẫu thuật được hàn bằng bạc. Nhãn hiệu Black Claw được đăng ký cho Brett Grimmelbein theo số đăng ký nhãn hiệu Hoa Kỳ 5061149. Vào tháng 10 năm 2017, dưới tên hợp pháp của mình, ông đã kiện nhãn hiệu thời trang Nhật Bản FACETASM và nhà thiết kế Hiromichi Ochiai tại Quận Trung tâm California, vụ án số 2:17-cv-07342, vì tái sản xuất thiết kế Maryland Eagle của ông trên quần áo. Vụ án đã chấm dứt vào tháng 8 năm 2018 theo yêu cầu tự nguyện bãi bỏ của ông mà không có định kiến và được trích dẫn trong các bài viết về bản quyền hình xăm. Các cuốn sách của ông mang sự thẳng thắn ngôi thứ nhất giống như nghệ thuật xăm của ông. Nhật ký hình ảnh Two Year Autopsy ra đời trước, sau đó là chuyên khảo Iron Will, trong đó lời cảm ơn gửi đến Horiyoshi III, Horitomo và Takahiro Kitamura và nêu tên những người cùng ngành bao gồm Aaron Cain, Tim Lehi và Mutsuo. Năm 2025, ông phát hành No Psychotherapy Just Heavy Shading, một cuốn sách bìa cứng dày 336 trang, với phiên bản giới hạn 100 bản kèm theo mỗi cuốn sách là một tác phẩm điêu khắc quỷ bằng silicon mà ông đã xăm bằng tay để không có hai tác phẩm nào giống nhau. Về tính không vĩnh cửu của phương tiện, ông từng nói: "Hình xăm sẽ biến mất. Thật tuyệt khi đôi khi nhìn thấy chúng." Ông là một cá nhân khác biệt với thợ xăm cơ sinh học Aaron Cain, người mà các tài liệu thương mại đôi khi nhầm lẫn ông với.

Dòng truyền thừa