Luciano Calderon

Ghi chú lưu trữ

Luciano Calderon sinh năm 1986 với mẹ là người châu Âu và cha là người Nam Mỹ, và lớn lên giữa hai nơi hoàn toàn khác biệt. Một là Bern, thủ đô có trật tự của Thụy Sĩ. Nơi kia là El Alto, thành phố cao tầng nằm trên La Paz ở Bolivia. Theo lời kể của ông, sự tương phản đó, trật tự đối lập hỗn loạn, giàu đối lập nghèo, xuyên suốt mọi thứ ông tạo ra. Ông mang cả hai nơi đó theo mình. Nghề thuật đến trước cây kim. Calderon lấy bằng thiết kế đồ họa năm 2007 và tạo ra các thiết kế cho in lụa, tác phẩm dựa trên màu phẳng, đường viền sạch sẽ và bố cục được thiết kế để tái tạo một cách rõ ràng. Đào tạo đó thể hiện trong chất lượng giống như áp phích của những hình xăm của ông. Ông bắt đầu xăm muộn hơn, và không có nguồn nào được xem xét nêu rõ năm bắt đầu chính xác. Hoạt động nhận khách mời được ghi nhận từ khoảng năm 2016, vì vậy ngành nghề này có thể truy nguyên từ giữa những năm 2010 theo cách đọc thận trọng thay vì một ngày cố định. Phong cách xăm của ông cố tình mang tính đồ họa. Ông sử dụng đường viền đậm và tránh đổ bóng để hình ảnh luôn dễ đọc, và ông lồng ghép chữ viết tay vào nhiều tác phẩm vì, như ông đã nói với Grey Street Barcelona trong một cuộc phỏng vấn năm 2021, lời nói làm cho tác phẩm trở nên cá nhân hơn. Các danh sách xăm hình độc lập phân loại ông là blackwork, đương đại và minh họa. Hình ảnh lấy cảm hứng từ graffiti và nghệ thuật đường phố, punk, đồ họa chính trị Mỹ Latinh và nghệ thuật dân gian, cũng như các nguồn văn hóa đại chúng và hàng lậu, thường được cắt ghép như một bức tranh ghép. Ông hoạt động dưới một tên studio xuất hiện dưới ba hình thức, 31 Klassik, Klassik 31 và tên gọi 31klassik, được các nguồn coi là một danh tính duy nhất. "31" bắt nguồn từ Villa 31, một khu định cư không chính thức ở Buenos Aires mà bản sao triển lãm đầu năm 2011 liên kết ông với đó. Cơ sở của ông đã thay đổi theo thời gian. Công việc xăm hình ban đầu được gắn nhãn Klassik 31 ở Thành phố Mexico, và ông đã nhận khách mời từ khoảng năm 2016 đến 2017 ở San Francisco, London, Paris, Hamburg và Barcelona. Theo lời kể của ông trong cuộc phỏng vấn năm 2021, ông đã chuyển đến Barcelona khoảng hai năm trước đó, tức là khoảng năm 2019. Hiện ông sống và làm việc tại đó. Hội họa song hành với việc xăm hình và nuôi dưỡng nó. Calderon được đại diện bởi Ruttkowski;68, một phòng trưng bày có các địa điểm ở Cologne và Paris. Các bức tranh của ông kết hợp nghệ thuật hàn lâm với văn hóa đại chúng thông qua màu sắc tươi sáng, châm biếm, nhân vật cường điệu và biển hiệu, và chúng lấy cảm hứng từ các truyền thống thủ công và dệt may của Bolivia cũng như chữ viết graffiti và kiểu chữ pixacao. Triển lãm cá nhân đầu tiên của ông, Street Dreams, đã diễn ra tại Ruttkowski;68 ở Cologne từ ngày 7 đến 30 tháng 10 năm 2011. Triển lãm nhóm Counterparts tiếp theo tại Forum Kunst Rottweil ở Đức vào năm 2012, triển lãm cá nhân El Choco tại Centro Cultural de Espana en La Paz ở Bolivia vào năm 2013, và triển lãm cá nhân Vitaminas tại Ruttkowski;68 ở Paris, kéo dài đến ngày 26 tháng 2 năm 2023. Năm 2024, Afterlife Press đã xuất bản Bajo Mundo, một cuốn sách xoay quanh hoạt động xăm hình của ông. Đó là một cuốn sách bìa mềm đóng gáy hoàn hảo, 176 trang, kích thước 5,75 x 8,25 inch, ISBN 979-8-9891815-7-5. Thay vì những hình xăm hoàn chỉnh, nó tái hiện các khuôn stencil ông đã sử dụng để tạo ra những hình xăm thực tế, được trình bày như nền tảng của tác phẩm, đặt cạnh những bức ảnh cá nhân và những suy ngẫm bằng văn bản. Ông đã xuất hiện trước đó trong ấn phẩm biên tập Disintegration số 3 của cùng nhà xuất bản, nơi tác phẩm hội họa của ông xuất hiện trên trang bìa và một cuộc phỏng vấn đề cập đến câu chuyện cuộc đời, quan điểm, những khó khăn và hy vọng của ông cho tương lai của nghề xăm. Điều giữ mọi thứ lại với nhau là sự chia cắt mà ông sinh ra. Một người Thụy Sĩ-Bolivia thiết kế cho màn hình, vẽ cho phòng trưng bày và xăm cho da, Calderon giữ cùng một ngôn ngữ phẳng, lớn, có chữ viết trên cả ba. Hai thành phố không bao giờ hòa làm một, và tác phẩm trở nên tốt hơn vì điều đó.

Dòng truyền thừa