Chim bồ câu là họa tiết biểu tượng Cơ đốc giáo và hòa bình sâu sắc nhất trong nghệ thuật phương Tây, và là một nhập môn khiêm tốn trong họa tiết truyền thống Mỹ ở Bowery cùng với chim nhạn và chim sẻ kinh điển. Neo giữ kinh thánh của nó là câu chuyện Noah, Sáng thế ký 8:11, trong đó chim bồ câu mang một chiếc lá ô liu trở về thuyền Noah, báo hiệu kết thúc trận lụt, và tài khoản lễ rửa tội của Ma-thi-ơ 3:16 (tương đương Mác 1:10, Lu-ca 3:22), Chúa Thánh Thần giáng xuống "như chim bồ câu" trên Chúa Giê-su tại sông Jordan. Neo giữ cổ điển chạy qua truyền thống chim bồ câu thánh: truyền thống thơ ca Hy Lạp rộng lớn hơn xung quanh Sappho xứ Lesbos (khoảng năm 600 TCN) và Lịch sử tự nhiên (khoảng năm 77 CN) của Pliny Già đặt chim bồ câu với Aphrodite và Venus, trong khi giáo phái Inanna và Ishtar của Lưỡng Hà ghép chim bồ câu với nữ thần từ khoảng năm 2300 TCN. Chim bồ câu hòa bình chính trị hiện đại được cố định bởi bản in thạch La Colombe của Pablo Picasso cho Hội đồng Hòa bình Thế giới, tháng 4 năm 1949. Họa tiết chim bồ câu truyền thống Mỹ xuất hiện một cách khiêm tốn trong các tác phẩm của Charlie Wagner, Cap Coleman và Sailor Jerry Collins, thường đi kèm với một dải băng, một trái tim hoặc một cây thánh giá.

Hình xăm chim bồ câu có ý nghĩa gì?

Hình xăm chim bồ câu thường có nghĩa là hòa bình, sự hiện diện thần thánh, Chúa Thánh Thần, tình yêu thiêng liêng, hoặc tưởng nhớ người đã khuất, dựa trên lịch sử biểu tượng Lưỡng Hà, cổ điển, Do Thái, Cơ đốc giáo và chính trị hiện đại. Cách đọc kinh thánh, neo giữ trực tiếp nhất trong Sáng thế ký 8:11 (chim bồ câu mang lá ô liu trở về thuyền Noah của Noah, báo hiệu kết thúc trận lụt) và Ma-thi-ơ 3:16 (Chúa Thánh Thần giáng xuống "như chim bồ câu" tại lễ rửa tội của Chúa Giê-su ở sông Jordan), cung cấp khung cảnh hòa bình và sự hiện diện thần thánh. Cách đọc cổ điển, neo giữ trong truyền thống thơ ca Hy Lạp xung quanh Sappho (khoảng năm 600 TCN) và Lịch sử tự nhiên (khoảng năm 77 CN), cung cấp tư liệu về tình yêu thiêng liêng qua sự liên kết của loài chim này với Aphrodite và Venus. Cách diễn giải chính trị hiện đại, neo vào La Colombe bản lithograph tháng 4 năm 1949, cung cấp lớp biểu tượng hòa bình của thế kỷ 20. Trong thực hành đương đại, chim bồ câu còn được xem như một biểu tượng tưởng niệm, linh hồn của người thân đã khuất trong các tác phẩm tưởng niệm hiện đại.

(Lưu ý về neo cổ điển: Đoạn trích còn sót lại của Sappho, số 1, thực ra mô tả chim sẻ, không phải chim bồ câu, kéo xe của Aphrodite; sự kết hợp chim bồ câu và Aphrodite thuộc về truyền thống thơ ca Hy Lạp rộng lớn hơn và sau này hơn là chỉ từ một đoạn trích đó. Xem Luồng 2 bên dưới.)

Hình xăm chim bồ câu Cơ đốc giáo có ý nghĩa gì?

Hình xăm chim bồ câu Cơ đốc giáo trực tiếp nhất đề cập đến Chúa Thánh Thần, dựa trên các tường thuật Phúc âm về lễ rửa tội của Chúa Giê-su tại sông Jordan trong Ma-thi-ơ 3:16, Mác 1:10 và Lu-ca 3:22, trong đó Thần của Thiên Chúa giáng xuống "như chim bồ câu" và ngự trên Chúa Giê-su. Cách diễn giải này là kinh điển trong biểu tượng học Cơ đốc giáo phương Tây trong gần hai thiên niên kỷ và cung cấp hình ảnh chim bồ câu thiêng liêng tiêu chuẩn của hội họa thời Trung cổ và Phục hưng: chim bồ câu trắng đang bay, thường có những tia sáng thiêng liêng phát ra từ cơ thể nó, thường được đặt phía trên cảnh lễ rửa tội, lễ Truyền Tin, hoặc lễ Ngũ Tuần. Chim bồ câu cũng đề cập đến câu chuyện Nô-ê trong Sáng thế ký 8:11, trong đó con chim mang về một nhành ô liu cho thuyền, báo hiệu giao ước của Thiên Chúa và sự kết thúc cơn thịnh nộ của Thiên Chúa. Do đó, hình xăm chim bồ câu Cơ đốc giáo mang cả ý nghĩa Chúa Thánh Thần (ngôi thứ ba của Ba Ngôi, hơi thở của Thiên Chúa, Đấng soi cảm lời tiên tri và ân sủng) và ý nghĩa giao ước và hòa bình (lời hứa của Thiên Chúa sau trận lụt, sự đổi mới của tạo hóa). Bố cục thường được kết hợp với vầng hào quang, tia sáng thiêng liêng, một câu Kinh Thánh, cây thánh giá, hoặc Trái Tim Thánh.

Hình xăm chim bồ câu bắt nguồn từ đâu?

Chim bồ câu du nhập vào biểu tượng học hình xăm phương Tây qua nhiều luồng giao thoa. Luồng văn hóa Lưỡng Hà (chim bồ câu là biểu tượng thiêng liêng của Inanna và Ishtar từ khoảng năm 2300 TCN trở đi, được ghi nhận trong biểu tượng học Sumer và Akkad) cung cấp cách diễn giải nữ thần thiêng liêng sớm nhất. Luồng văn hóa Hy Lạp và La Mã cổ đại (chim bồ câu của Aphrodite trong truyền thống thơ ca Hy Lạp quanh Sappho, khoảng năm 600 TCN; cuộc thảo luận của Pliny Già về chim bồ câu thiêng liêng của Venus trong Lịch sử tự nhiên Sách X, khoảng năm 77 CN) cung cấp tư liệu về tình yêu thiêng liêng. Luồng văn hóa Do Thái và Kinh Thánh Hebrew (chim bồ câu trở về thuyền Nô-ê trong Sáng thế ký 8:11; bài hát "chim bồ câu của ta, người không tì vết" lặp đi lặp lại trong Diễm ca; biểu tượng hòa bình trong Talmud) cung cấp ý nghĩa giao ước và hòa bình, và người được Thiên Chúa yêu thương. Luồng văn hóa Cơ đốc giáo (Chúa Thánh Thần giáng xuống trong lễ rửa tội của Chúa Giê-su trong Ma-thi-ơ 3:16; chim bồ câu trên các quan tài Cơ đốc giáo sơ khai tại Hầm mộ Priscilla ở Rome từ thế kỷ 3 CN; chim bồ câu trong lễ Truyền Tin và lễ Ngũ Tuần trong hội họa thời Trung cổ và Phục hưng) cung cấp cách diễn giải kinh điển về Chúa Thánh Thần. Luồng biểu tượng hòa bình hiện đại (của Pablo Picasso La Colombe bản lithograph cho Hội đồng Hòa bình Thế giới vào tháng 4 năm 1949) đã cố định cách diễn giải biểu tượng hòa bình chính trị của thế kỷ 20. Các mẫu flash truyền thống của Mỹ ở Bowery đã tiếp nhận hình ảnh chim bồ câu một cách khiêm tốn qua các tác phẩm của Charlie Wagner, Cap Coleman và Sailor Jerry Collins trong khoảng thời gian từ năm 1900 đến 1950.

Hình xăm chim bồ câu hòa bình có ý nghĩa gì?

Hình xăm chim bồ câu hòa bình thường đề cập đến truyền thống biểu tượng hòa bình chính trị hiện đại được cố định bởi bản lithograph của Pablo Picasso La Colombe (Con Chim Bồ Câu), được thực hiện vào tháng 1 năm 1949 và được chọn làm biểu tượng cho đại hội Hội đồng Hòa bình Thế giới được tổ chức tại Paris và Prague vào tháng 4 năm đó. Hình ảnh, một con chim bồ câu trắng cách điệu được thể hiện dưới dạng hình bóng lithograph đen tương phản cao trên nền trắng, đã được tái sản xuất trên áp phích, tờ rơi và các vật phẩm tuyên truyền chính trị trong phong trào hòa bình thời hậu chiến và trở thành một trong những hình ảnh được tái sản xuất nhiều nhất của thế kỷ 20. Bố cục này ngay lập tức du nhập vào biểu tượng học chính trị phương Tây đại chúng và được áp dụng trong phong trào giải trừ vũ khí hạt nhân, phong trào phản đối chiến tranh Việt Nam, và phong trào hoạt động vì hòa bình rộng lớn hơn vào cuối thế kỷ 20, bao gồm cả sự liên kết không chính thức với văn hóa tưởng niệm John Lennon năm 1981 xung quanh bài hát "Imagine" và đài tưởng niệm Strawberry Fields ở Central Park. Do đó, hình xăm chim bồ câu hòa bình mang cả thẩm mỹ Picasso (hình bóng lithograph cách điệu) và cách diễn giải chính trị rộng lớn hơn (phản đối chiến tranh, ủng hộ bất bạo động, đoàn kết với phong trào hòa bình quốc tế). Bố cục thường được kết hợp với một cành ô liu (bố cục Nô-ê được chuyển dịch sang phạm vi chính trị hiện đại) hoặc được thể hiện dưới dạng hình bóng đơn giản của Picasso.

Hình xăm chim bồ câu với cành ô liu có ý nghĩa gì?

Bố cục chim bồ câu với cành ô liu là biểu tượng hòa bình kinh điển trong Kinh Thánh, dựa trực tiếp vào Sáng thế ký 8:11 trong bản dịch King James: "Và chim bồ câu trở về với ông vào buổi tối; và kìa, trong mỏ nó có một nhành ô liu bị bứt ra: vậy Nô-ê biết rằng nước đã rút khỏi mặt đất." Bố cục này là một trong những biểu tượng Cơ đốc giáo dễ nhận biết nhất trong truyền thống phương Tây, được ghi nhận từ các quan tài Cơ đốc giáo sơ khai tại Hầm mộ Priscilla ở Rome (thế kỷ 3 CN) qua các sách về động vật thời Trung cổ, hội họa Phục hưng, các sách biểu tượng sùng đạo thời Cải cách, và du nhập vào biểu tượng hòa bình Cơ đốc giáo và thế tục hiện đại cho đến ngày nay. Cách diễn giải vừa mang tính Kinh Thánh (giao ước của Thiên Chúa với Nô-ê sau trận lụt, sự kết thúc cơn thịnh nộ của Thiên Chúa, sự đổi mới của tạo hóa) vừa mang tính rộng lớn hơn (hòa bình, hy vọng, hòa giải, sự chấm dứt xung đột). Vào thế kỷ 20, bố cục này đã hòa nhập với truyền thống chim bồ câu hòa bình của Picasso (bản lithograph La Colombe của tháng 4 năm 1949 thường bao gồm cành ô liu như một yếu tố đi kèm) và trở thành một trong những biểu tượng hòa bình được lưu hành rộng rãi nhất trên toàn cầu. Hình xăm chim bồ câu với cành ô liu mang cả ý nghĩa Nô-ê trong Kinh Thánh và ý nghĩa biểu tượng hòa bình hiện đại cùng một lúc.

Nên đặt hình xăm chim bồ câu ở đâu?

Các vị trí phổ biến mỗi vị trí mang lại những đánh đổi về hình ảnh và lịch sử khác nhau. Vùng ngực, đặc biệt là phía trên tim, là vị trí được ghi nhận cho chim bồ câu tưởng niệm và các bố cục Chúa Thánh Thần kết hợp với Trái Tim Thánh; vị trí này thể hiện một phạm vi thân mật hoặc sùng kính. Vai và lưng trên có thể chứa các bố cục lớn theo kiểu lễ Truyền Tin hoặc Chúa Thánh Thần giáng xuống với các tia sáng thiêng liêng. Cẳng tay và bắp tay có thể chứa chim bồ câu đơn lẻ hoặc các dải băng tưởng niệm chim bồ câu và đây là vị trí phù hợp nhất với truyền thống flash Bowery của Mỹ. Cổ tay là vị trí đương đại cho các tác phẩm chim bồ câu hòa bình hoặc chim bồ câu tưởng niệm nhỏ, thường đi kèm với tên, ngày tháng, hoặc cành ô liu. Vùng xương ức và sườn có thể chứa các tác phẩm chim bồ câu giáng xuống theo bố cục dọc. Chim bồ câu ở cổ và tay rất dễ nhìn thấy nhưng phai màu nhanh hơn ở những vùng cơ thể đó, và vị trí này đôi khi được hiểu là dấu ấn tưởng niệm hoặc truyền giáo tùy thuộc vào bố cục. Hãy thảo luận về vị trí với nghệ sĩ của bạn; nó có những ý nghĩa kỹ thuật và phong cách vượt ra ngoài thẩm mỹ.


Các dòng chảy của hình xăm chim bồ câu

Con đường của chim bồ câu vào biểu tượng học hình xăm hiện đại đi qua nhiều luồng giao thoa, sâu sắc và rộng lớn hơn các dòng dõi chim nhạn và chim sẻ song song vì chim bồ câu mang trọng lượng thiêng liêng rõ ràng trên ít nhất năm truyền thống tôn giáo và văn hóa riêng biệt. Hiểu được luồng văn hóa nào cung cấp cách diễn giải nào giúp làm sáng tỏ lý do tại sao một họa tiết chim đơn lẻ có thể mang biểu tượng nữ thần Lưỡng Hà, biểu tượng tình yêu thiêng liêng Hy Lạp-La Mã cổ đại, hình ảnh giao ước Kinh Thánh Hebrew, thần học Chúa Thánh Thần Cơ đốc giáo, hoạt động hòa bình chính trị hiện đại và công việc tưởng niệm đương đại cùng một lúc.

Dòng 1: Nữ thần Inanna và Ishtar của Lưỡng Hà (khoảng năm 2300 TCN trở đi)

Truyền thống chim bồ câu thiêng liêng được ghi nhận sớm nhất trong biểu tượng học phương Tây thuộc về nữ thần Lưỡng Hà Inanna (trong các nguồn Sumer) và người đồng cấp Akkad sau này của bà là Ishtar, nữ thần vĩ đại của tình yêu, tình dục, sinh sản và chiến tranh, có giáo phái lan rộng khắp Sumer, Akkad, Babylon và Assyria từ khoảng thiên niên kỷ thứ ba TCN cho đến thời kỳ Hy Lạp hóa. Chim bồ câu xuất hiện như loài chim thiêng liêng của Inanna và Ishtar trong các con dấu hình trụ, các bức tượng nhỏ bằng đất nung, các vật phẩm cúng tế và biểu tượng đền thờ từ khoảng năm 2300 TCN trở đi, và sự liên kết của loài chim này với nữ thần là một trong những cặp biểu tượng ổn định sớm nhất trong hồ sơ lịch sử được ghi nhận.

Sự kết hợp này đã định hình chim bồ câu như một biểu tượng nữ thần trong vốn từ vựng hình ảnh rộng lớn hơn của Cận Đông cổ đại và được truyền sang phía tây qua các mạng lưới thương mại Phoenicia và qua giáo phái Astarte của Síp (người đồng cấp Phoenicia và Tây Semitic của Ishtar). Sự truyền bá của Phoenicia và Síp là con đường học thuật tiêu chuẩn mà thế giới Hy Lạp được cho là đã tiếp nhận truyền thống chim bồ câu thiêng liêng của riêng mình, trong đó loài chim này trở thành biểu tượng của Aphrodite, một nữ thần mà nhiều học giả cho rằng có nguồn gốc một phần qua Astarte của Síp và truyền thống Ishtar Tây Semitic rộng lớn hơn (phả hệ cụ thể là một sự tái cấu trúc chứ không phải là một sự thật được ghi nhận). Theo cách diễn giải được chấp nhận rộng rãi này, chim bồ câu Lưỡng Hà ít là một luồng văn hóa riêng biệt với chim bồ câu thiêng liêng Hy Lạp và La Mã cổ đại hơn là một lớp cũ hơn mà từ đó truyền thống cổ đại phần nào bắt nguồn.

Cách diễn giải mà chim bồ câu Lưỡng Hà cung cấp là cách diễn giải chim bồ câu-như-biểu-tượng-nữ-thần: loài chim thiêng liêng của vị thần nữ vĩ đại của tình yêu và sinh sản, hiện diện trong biểu tượng đền thờ của bà, được miêu tả trong tượng thờ của bà, và liên quan đến các khía cạnh tình dục và sinh sản của giáo phái của bà. Cách diễn giải này không tồn tại trong biểu tượng học hình xăm hiện đại như một tham chiếu chính, nhưng nó nằm ở nền tảng lịch sử của truyền thống cổ đại có tồn tại.

Dòng 2: Nữ thần Aphrodite và Venus của Hy Lạp và La Mã (khoảng năm 600 TCN đến thời kỳ đế quốc La Mã)

Luồng văn hóa Hy Lạp cổ đại đã kế thừa biểu tượng chim bồ câu-như-biểu-tượng-nữ-thần của Lưỡng Hà và cố định nó trong truyền thống văn học phương Tây như loài chim thiêng liêng của Aphrodite, nữ thần Hy Lạp của tình yêu, sắc đẹp và tình dục. Neo văn học chính sớm nhất là Sappho của Lesbos (khoảng năm 630 đến khoảng năm 570 TCN), người có bài "Thánh ca dâng Aphrodite" (đoạn trích 1) còn sót lại mô tả Aphrodite giáng xuống từ trời trong một cỗ xe do chim sẻ kéo; các đoạn trích sau này và truyền thống thơ ca Hy Lạp Sapphic và hậu Sapphic rộng lớn hơn cũng ghép đôi nữ thần với chim bồ câu. Đến thời kỳ Hy Lạp hóa, chim bồ câu đã được định hình trong văn hóa hình ảnh Hy Lạp như loài chim thiêng liêng của Aphrodite, hiện diện trong biểu tượng đền thờ trên khắp Síp, Aegean và thế giới Hy Lạp hóa rộng lớn hơn.

Thời kỳ Cộng hòa và Đế chế La Mã đã kế thừa truyền thống Hy Lạp và tiếp tục việc ghép đôi biểu tượng, với Venus (người đồng cấp La Mã của Aphrodite) cũng tương tự liên kết với chim bồ câu trong biểu tượng đền thờ La Mã, trong tranh tường Pompeii và Herculaneum (sự hủy diệt của chúng bởi Vesuvius được xác định vào ngày 24 tháng 8 năm 79 CN), và trong các bố cục tranh khảm trên khắp các tỉnh La Mã phía tây. Pliny Già (Gaius Plinius Secundus, 23 đến 79 CN), trong tác phẩm bách khoa toàn thư của ông Lịch sử tự nhiên hoàn thành ngay trước khi ông qua đời trong vụ phun trào Vesuvius (khoảng năm 77 CN; xuất bản 77 đến 79 CN), đã thảo luận chi tiết về chim bồ câu trong Sách X (lịch sử tự nhiên của các loài chim) và mô tả loài chim này là thiêng liêng đối với Venus, lưu ý đến thói quen giao phối của nó và khả năng gắn bó trọn đời của nó như cơ sở cho sự liên kết của nó với nữ thần tình yêu. Tác phẩm Lịch sử tự nhiên của Pliny đã được lưu hành như một văn bản tham khảo tiêu chuẩn qua truyền thống châu Âu thời Trung cổ và Phục hưng và đã cố định cặp chim bồ câu-Venus cổ điển như một thông lệ văn học đã được thiết lập qua thời kỳ đầu hiện đại.

Một neo văn học La Mã thứ hai chạy qua Catullus (Gaius Valerius Catullus, khoảng năm 84 đến khoảng năm 54 TCN), nhà thơ trữ tình Latinh với những bài thơ ai điếu dành cho con chim sẻ cưng của Lesbia trong Carmina 2 và 3 (khoảng năm 60 TCN) bao gồm đề cập liền kề đến chim bồ câu như là thiêng liêng đối với Venus ("Veneres Cupidinesque" trong dòng mở đầu của bài thơ ai điếu, "Hãy thương tiếc, hỡi các Venus và Cupid") . Truyền thống văn học châu Âu thời Phục hưng và hậu Phục hưng đã truyền lại cặp chim bồ câu-Venus cổ điển cho đến thế kỷ 18 và 19, nơi nó vẫn là một yếu tố ổn định của văn hóa văn học và hình ảnh phương Tây ngay cả khi cặp chim bồ câu-Chúa Thánh Thần của Cơ đốc giáo chiếm ưu thế trong phạm vi biểu tượng học rộng lớn hơn.

Dòng 3: Kinh thánh Do Thái và Hebrew (Sáng thế ký 8:11; Diễm ca; Talmud)

Luồng văn hóa Do Thái và Kinh Thánh Hebrew là neo chính thứ hai về trọng lượng biểu tượng chim bồ câu phương Tây và là lớp sâu nhất của cách diễn giải thiêng liêng hiện đại của nó. Neo chính là Sáng thế ký 8:11, câu chuyện Nô-ê, trong đó con chim bồ câu được thả ra từ thuyền trở về vào buổi tối với một nhành ô liu trong mỏ, báo hiệu rằng nước lụt đã rút và đất đai đã bắt đầu được đổi mới. Bản dịch King James đọc: "Và chim bồ câu trở về với ông vào buổi tối; và kìa, trong mỏ nó có một nhành ô liu bị bứt ra: vậy Nô-ê biết rằng nước đã rút khỏi mặt đất."

Đoạn văn này cung cấp bố cục chim bồ câu và cành ô liu hòa bình kinh điển đã tồn tại trong biểu tượng học phương Tây trong gần ba thiên niên kỷ. Cách diễn giải này có nhiều lớp nghĩa: chim bồ câu là sứ giả của giao ước Thiên Chúa (lời hứa thiêng liêng sau trận lụt, được chính thức hóa trong Sáng thế ký 9 với cầu vồng là dấu hiệu hữu hình), cành ô liu là biểu tượng của hòa bình và sự đổi mới của tạo hóa, loài chim là nhân chứng cho nước rút và đất liền trở lại. Bố cục này là một trong những cảnh Kinh Thánh được tái sản xuất nhiều nhất trong văn hóa hình ảnh phương Tây, hiện diện trên các quan tài Cơ đốc giáo sơ khai, trong các bản thảo minh họa thời Trung cổ, trong tranh bích họa và tranh trên bảng thời Phục hưng, trong các bản in sùng đạo thời Cải cách, và trong biểu tượng chính trị và tôn giáo hiện đại cho đến ngày nay.

Một neo Kinh Thánh Hebrew thứ hai chạy qua Diễm ca (Diễm ca Solomon, Shir HaShirim), bài thơ tình ca ngợi Do Thái kinh điển được cho là của Solomon và được đọc trong truyền thống Do Thái vào Lễ Vượt Qua và trong truyền thống Cơ đốc giáo như một phép ẩn dụ về mối quan hệ giữa Đấng Christ và Hội Thánh (theo cách diễn giải của Phao-lô) hoặc giữa Thiên Chúa và linh hồn (theo cách diễn giải thần bí). Diễm ca lặp đi lặp lại gọi người yêu là "chim bồ câu của ta": "Hỡi chim bồ câu của ta, ngươi ở trong hốc đá, trong nơi ẩn náu trên các bậc thang, hãy cho ta thấy dung nhan ngươi, hãy cho ta nghe tiếng ngươi; vì tiếng ngươi ngọt ngào, và dung nhan ngươi xinh đẹp" (Diễm ca 2:14, bản dịch King James); "Chim bồ câu của ta, người không tì vết của ta chỉ có một; nàng là người duy nhất của mẹ nàng, nàng là người được chọn của người đã sinh ra nàng" (Diễm ca 6:9). Cách diễn giải chim bồ câu-như-người-yêu trong Diễm ca đã cung cấp phạm vi tình yêu thiêng liêng mà sau này sẽ hòa nhập trong cách giải thích biểu tượng học Cơ đốc giáo với truyền thống chim bồ câu-Venus của Hy Lạp-La Mã.

Một lớp Kinh Thánh Hebrew thứ ba chạy qua văn học Talmud và sau này của các giáo sĩ, trong đó chim bồ câu xuất hiện như một biểu tượng của dân tộc Israel, của hòa bình và của linh hồn. Cách diễn giải này được ghi nhận trong khắp Talmud Babylon và trong các bài bình luận Kinh Thánh Do Thái thời Trung cổ bao gồm Rashi (Rabbi Shlomo Yitzchaki, 1040 đến 1105) và cung cấp vốn từ vựng biểu tượng Do Thái rộng lớn hơn, trong đó chim bồ câu được coi là một biểu tượng ổn định của hòa bình, tình yêu thiêng liêng và cộng đồng đã lập giao ước.

Dòng 4: Cơ đốc giáo sơ khai (Ma-thi-ơ 3:16; Hầm mộ Priscilla, thế kỷ thứ 3 CN)

Luồng văn hóa Cơ đốc giáo đã kế thừa chim bồ câu trong Kinh Thánh Do Thái (câu chuyện Nô-ê, người yêu trong Diễm ca, ý nghĩa hòa bình và linh hồn trong văn học giáo sĩ) và bổ sung cách diễn giải Chúa Thánh Thần kinh điển đã thống trị biểu tượng học Cơ đốc giáo phương Tây trong gần hai thiên niên kỷ. Neo chính là Phúc âm Ma-thi-ơ, chương 3, câu 16, tường thuật về lễ rửa tội của Chúa Giê-su bởi Giăng Báp-tít tại sông Jordan. Bản dịch King James đọc: "Và Chúa Giê-su, khi chịu phép rửa, liền bước lên khỏi nước: và kìa, trời mở ra cho Ngài, và Ngài thấy Thần của Thiên Chúa giáng xuống như chim bồ câu, và ngự trên Ngài." Các tường thuật song song xuất hiện trong Mác 1:10 ("Và ngay lập tức khi bước lên khỏi nước, Ngài thấy trời mở ra, và Thần như chim bồ câu giáng xuống trên Ngài") và Lu-ca 3:22 ("Và Chúa Thánh Thần giáng xuống dưới hình dạng thể xác như chim bồ câu trên Ngài, và một giọng nói từ trời vang lên, nói rằng, Con là Con yêu dấu của Ta; Ta hài lòng về Con.").

Ba tường thuật Phúc âm này đã cố định chim bồ câu như hình dạng hữu hình mà Chúa Thánh Thần, ngôi thứ ba của Ba Ngôi Cơ đốc giáo, biểu hiện tại lễ khai mạc chức vụ công khai của Chúa Giê-su. Cách diễn giải này là kinh điển trong tất cả các nhánh của Cơ đốc giáo lịch sử (Đông phương Chính thống, Công giáo La Mã, Chính thống giáo Phương Đông, Tin lành) và cung cấp vốn từ vựng hình ảnh tiêu chuẩn cho Chúa Thánh Thần trong nghệ thuật Cơ đốc giáo từ những thế kỷ đầu tiên cho đến nay. Chim bồ câu xuất hiện trong lễ rửa tội của Chúa Giê-su trong vô số biểu diễn hình ảnh trên biểu tượng học Cơ đốc giáo; trong lễ Truyền Tin, trong đó chim bồ câu giáng xuống Đức Trinh Nữ Maria báo hiệu sự thụ thai của Đấng Christ bởi Chúa Thánh Thần (Lu-ca 1:35); trong lễ Ngũ Tuần, trong đó Chúa Thánh Thần giáng xuống các tông đồ dưới dạng lưỡi lửa (Công vụ 2:1-4), đôi khi được thể hiện bằng hình ảnh một con chim bồ câu phía trên lưỡi lửa; và trong vốn từ vựng biểu tượng Ngũ Tuần và Chúa Thánh Thần rộng lớn hơn trong suốt năm phụng vụ.

Các biểu diễn hình ảnh chim bồ câu Cơ đốc giáo sơ khai được ghi nhận xuất hiện trên các quan tài và tranh bích họa thế kỷ 3 CN tại Hầm mộ Priscilla ở Rome, một trong những khu phức hợp chôn cất Cơ đốc giáo sơ khai quan trọng nhất, và trong nghệ thuật tang lễ Cơ đốc giáo sơ khai song song trên khắp vùng Địa Trung Hải La Mã rộng lớn hơn. Chim bồ câu Cơ đốc giáo sơ khai thường xuất hiện với cành ô liu (dựa trên bố cục Nô-ê) hoặc đơn lẻ, thường được ghép đôi với chi-rho đơn vị ký hiệu (biểu tượng Cơ đốc giáo sơ khai của Đấng Christ được tạo thành từ các chữ cái Hy Lạp chi và rho), với biểu tượng cá Cơ đốc giáo sơ khai (ICHHYS), hoặc với biểu tượng orant (cầu nguyện) của nghệ thuật tang lễ Cơ đốc giáo sơ khai. Chim bồ câu tại Hầm mộ Priscilla là một trong những ứng dụng Cơ đốc giáo sớm nhất được ghi nhận của loài chim này như một biểu tượng ổn định và cung cấp nền tảng hình ảnh mà từ đó biểu tượng chim bồ câu Cơ đốc giáo sau này bắt nguồn.

Vào thế kỷ thứ 4 và thứ 5 sau Công nguyên, chim bồ câu Kitô giáo đã được định hình trong truyền thống hình ảnh Kitô giáo rộng lớn hơn: trong các bức tranh khảm của San Vitale ở Ravenna (khánh thành năm 547 sau Công nguyên), trong các bức tranh khảm song song của Sant'Apollinare Nuovo và Sant'Apollinare ở Classe (thế kỷ thứ 6), và trên khắp các truyền thống nghệ thuật phụng vụ Byzantine và Latinh sẽ tiếp tục hình ảnh này qua thời Trung cổ. Chim bồ câu như Chúa Thánh Thần đã trở thành một trong những biểu tượng hình ảnh ổn định nhất trong nghệ thuật Kitô giáo, chỉ đứng sau thập giá và hình ảnh chính Chúa Kitô về sự công nhận theo kinh điển.

Dòng 5: Biểu tượng học Cơ đốc giáo thời Trung cổ và Phục hưng (Truyền tin, Lễ Hiện xuống, bảy ơn thánh)

Thời kỳ Trung cổ và Phục hưng đã phát triển và trau chuốt biểu tượng chim bồ câu Kitô giáo trên các bối cảnh hội họa, điêu khắc và minh họa. Chim bồ câu xuất hiện trung tâm nhất trong ba cảnh thần học: Truyền tin (Chúa Thánh Thần giáng xuống Đức Trinh Nữ Maria vào thời điểm Nhập thể, thường được thể hiện như một con chim bồ câu trắng trên chùm sáng từ Thiên Chúa Cha hướng về Đức Maria), Lễ Rửa tội của Chúa Kitô (bố cục theo Kinh Matthew 3:16, với chim bồ câu giáng xuống Chúa Giêsu trong sông Jordan), và Lễ Hiện xuống (Chúa Thánh Thần giáng xuống các tông đồ, đôi khi với một con chim bồ câu trung tâm mà từ đó lửa phun ra trên đầu mỗi tông đồ).

Chim bồ câu cũng xuất hiện trong biểu tượng của bảy ơn của Chúa Thánh Thần (dựa trên Isaiah 11:2-3 và được phát triển trong thần học kinh viện thời Trung cổ), trong đó bảy con chim bồ câu đại diện cho sự khôn ngoan, thông sáng, mưu lược, sức mạnh, hiểu biết, đạo đức và kính sợ Chúa. Bố cục này xuất hiện trên các bản thảo minh họa thời Trung cổ và trong các chương trình kính màu trên khắp thời kỳ xây dựng nhà thờ.

Chim bồ câu xuất hiện trên các họa sĩ Phục hưng Ý chính của thế kỷ 14, 15 và 16. Fra Angelico (Guido di Pietro, khoảng 1395 đến 1455), tu sĩ dòng Đa Minh và họa sĩ, đã đưa chim bồ câu Chúa Thánh Thần vào nhiều tác phẩm Truyền tin của mình, bao gồm cả chuỗi tác phẩm nổi tiếng tại Tu viện San Marco ở Florence (khoảng 1438 đến 1450). Svàro Botticelli (Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi, khoảng 1445 đến 1510), họa sĩ thời Quattrocento ở Florence, đã đưa chim bồ câu vào các tác phẩm tôn giáo của mình bao gồm nhiều bức tranh Truyền tin và tác phẩm Giáng sinh huyền bí (1500, Phòng trưng bày Quốc gia, Luân Đôn). Leonardo da Vinci (1452 đến 1519), trong tác phẩm Truyền tin (khoảng 1472 đến 1476, Phòng trưng bày Uffizi, Florence) và trong tác phẩm đã mất Lễ Rửa tội của Chúa Kitô hợp tác với Andrea del Verrocchio (khoảng 1475, Uffizi), đã làm việc trong phạm vi vốn có của chim bồ câu Chúa Thánh Thần ngay cả khi ông đẩy xa hơn các giới hạn bố cục và chủ nghĩa tự nhiên của hội họa Phục hưng.

Biểu tượng chim bồ câu thời Trung cổ và Phục hưng đã thiết lập các quy ước hình ảnh mà hình xăm chim bồ câu Kitô giáo đương đại vẫn dựa vào: bộ lông trắng (báo hiệu sự tinh khiết thánh thiện), tư thế hạ xuống với đôi cánh dang rộng và các tia sáng thiêng liêng tỏa ra, sự kết hợp thường xuyên với cành ô liu (dựa trên Genesis 8:11) hoặc với Trái tim Thánh (một sự phát triển sùng kính sau này của thời kỳ Phản Cải cách), và vị trí tiêu chuẩn phía trên hoặc phía sau một nhân vật tôn giáo trung tâm để báo hiệu sự hiện diện thiêng liêng.

Dòng 6: Biểu tượng hòa bình chính trị hiện đại (Picasso, La Colombe, tháng 4 năm 1949)

Dòng quan trọng nhất của thế kỷ 20 và nguồn chính cho cách đọc thế tục hiện đại của chim bồ câu xuất phát từ tác phẩm của Pablo Picasso (Pablo Ruiz Picasso, ngày 25 tháng 10 năm 1881 đến ngày 8 tháng 4 năm 1973), họa sĩ và nhà in thạch bản người Tây Ban Nha, người có hình ảnh chim bồ câu đã trở thành biểu tượng của hội nghị Hội đồng Hòa bình Thế giới vào mùa xuân năm 1949. Bản in thạch bản, có tựa đề "La Colombia" ("Con Chim Bồ Câu"), được thực hiện tại xưởng vẽ ở Paris của nhà in Fernand Mourlot vào ngày 9 tháng 1 năm 1949, và sau đó được chọn và tái hiện trên các áp phích cho Đại hội lần thứ nhất những người ủng hộ hòa bình của Hội đồng Hòa bình Thế giới, được tổ chức đồng thời ở Paris (Salle Pleyel) và Prague từ ngày 20 đến ngày 25 tháng 4 năm 1949. Hình ảnh, một con chim bồ câu trắng cách điệu được thể hiện dưới dạng hình bóng thạch bản đen tương phản cao trên nền trắng, dựa trên bố cục chim bồ câu và cành ô liu trong Genesis 8:11 (mặc dù bản in thạch bản gốc năm 1949 cho thấy chim bồ câu không có cành ô liu; các thiết kế chim bồ câu sau này của Picasso từ năm 1950 trở đi thường bao gồm cành ô liu) và được nhà thơ Đảng Cộng sản Pháp Louis Aragon (Louis-Marie Andrieux, 1897 đến 1982) chọn từ tác phẩm thạch bản của Picasso để sử dụng làm biểu tượng của đại hội.

Hình ảnh này đã ngay lập tức đi vào biểu tượng chính trị thời hậu chiến. La Colombe đã được tái hiện trên hàng triệu áp phích, tờ rơi, bưu thiếp và tài liệu tuyên truyền chính trị trên toàn phong trào hòa bình quốc tế từ năm 1949 qua các thập kỷ tiếp theo. Picasso đã tạo ra các thiết kế chim bồ câu bổ sung trong những năm 1950 và 1960, bao gồm một bản in thạch bản năm 1950 cho Đại hội Hòa bình Thế giới lần thứ hai ở Sheffield và Warsaw, một hình ảnh chim bồ câu năm 1952 cho Đại hội Hòa bình Vienna, và Chim Bồ Câu Hòa Bình (1961) đã trở thành một trong những hình ảnh được cấp phép nhiều nhất trong đồ họa chính trị thế kỷ 20. Chim bồ câu Picasso được coi là một trong những hình ảnh được tái hiện nhiều nhất của thế kỷ 20 và là nguồn chính cho danh mục biểu tượng hòa bình thế tục hiện đại mà chim bồ câu mang theo.

Chim bồ câu hòa bình của Picasso đã được áp dụng trên toàn phong trào hòa bình thời hậu chiến: phong trào giải trừ vũ khí hạt nhân quốc tế cuối những năm 1950 và 1960 (cùng với biểu tượng hòa bình do Gerald Holtom thiết kế năm 1958 cho Chiến dịch Giải trừ Vũ khí Hạt nhân của Anh), phong trào phản đối Chiến tranh Việt Nam những năm 1960 và 1970, hoạt động hòa bình rộng lớn hơn trong thời kỳ Chiến tranh Lạnh ở cả các nước phương Tây và khối Đông, và không chính thức là văn hóa tưởng niệm John Lennon sau năm 1980 xung quanh bài hát "Imagine" (phát hành năm 1971, album solo của John Lennon Hãy tưởng tượng, Apple Records) và đài tưởng niệm Strawberry Fields ở Công viên Trung tâm được khánh thành năm 1985 sau vụ ám sát Lennon vào ngày 8 tháng 12 năm 1980. Chim bồ câu cũng xuất hiện trong hình ảnh của phong trào đóng băng hạt nhân năm 1981 và trên các hoạt động hòa bình tiếp theo cho đến thế kỷ 21.

Chim bồ câu hòa bình của Picasso là tài liệu tham khảo chính cho hình xăm chim bồ câu hòa bình thế tục hiện đại. Cách đọc này hoàn toàn mang tính chính trị: người đeo đang viện dẫn phong trào hòa bình quốc tế thời hậu chiến, truyền thống chống chiến tranh rộng lớn hơn và thẩm mỹ Picasso. Bố cục này không phải là sự chiếm đoạt (Picasso đã phát hành hình ảnh này vào lưu thông chính trị rộng rãi thông qua Hội đồng Hòa bình Thế giới, và hình ảnh đã được lưu hành tự do trên phong trào hòa bình quốc tế gần tám thập kỷ) nhưng nó mang trọng lượng lịch sử cụ thể, và một thợ xăm chuyên nghiệp nên biết bối cảnh Hội đồng Hòa bình Thế giới năm 1949 trước khi thực hiện thiết kế.

Dòng 7: Họa tiết truyền thống Mỹ ở Bowery (nhập môn khiêm tốn, từ năm 1900 đến 1950)

Truyền thống flash Bowery truyền thống của Mỹ đã tiếp nhận chim bồ câu một cách khiêm tốn trong khoảng thời gian từ năm 1900 đến 1950, ít trung tâm hơn chim én (biểu tượng của thủy thủ) hoặc chim sẻ (chim của gia đình), nhưng vẫn có mặt trên các thợ xăm chính ở Bowery và sau Bowery. Đường viền đen đậm, bảng màu trắng với sắc thái xám (dựa trên bộ lông tự nhiên của chim bồ câu và quy ước chim bồ câu trắng kinh điển), tư thế bay hoặc hạ xuống tiêu chuẩn hóa, và sự kết hợp điển hình với một dải băng, trái tim, thập giá, hoặc Kinh Thánh là những dấu hiệu kỹ thuật của chim bồ câu truyền thống Mỹ.

Charlie Wagner (sinh Wiegner, 1875 đến 1953) đã điều hành cửa hàng của mình tại Chatham Square từ khoảng năm 1904 cho đến khi ông qua đời vào năm 1953, và sản lượng flash của ông bao gồm các tác phẩm chim bồ câu khiêm tốn cùng với vốn từ vựng rộng lớn hơn về mỏ neo, hoa hồng, đại bàng, chim én, chim sẻ và trái tim. Các bố cục chim bồ câu của Wagner thường xuất hiện trong phạm vi tôn giáo hoặc tưởng niệm, thường kết hợp với một dải băng tên, một câu Kinh Thánh, hoặc một cây thập giá. Tờ Đảng Cộng hòa hàng ngày Springfield ngày 7 tháng 2 năm 1933 (một bản tin đặc biệt từ New York City) đã báo cáo rằng ba phần tư số thợ xăm chuyên nghiệp trên các cảng lớn trên thế giới đã được đào tạo dưới thời Wagner tại cửa hàng Chatham Square của ông, và hai mươi nghìn thủy thủ mặc thiết kế đại bàng dang rộng do ông tạo ra; báo chí thời đó ghi nhận điều này như một thước đo vai trò của ông như là trung tâm giảng dạy chính ở Bowery thời kỳ đó, và flash chim bồ câu là một phần của cơ sở hạ tầng giảng dạy và cung cấp tương tự được phân phối trên toàn quốc thông qua nhà máy cung cấp 208 Bowery, ngay cả khi loài chim này ít trung tâm hơn chim én kinh điển.

Mũ Coleman (August Bernard Coleman, ngày 15 tháng 10 năm 1884 đến ngày 20 tháng 10 năm 1973) đã thành lập cửa hàng của mình ở Norfolk, Virginia vào khoảng năm 1918 và hoạt động ở đó trong nhiều thập kỷ tiếp theo. Flash chim bồ câu của Coleman, cùng với vốn từ vựng rộng lớn hơn về mỏ neo, đại bàng, chim én, chim sẻ, cô gái hula và trái tim, đã được Bảo tàng Thủy quân lục chiến ở Newport News, Virginia, thu thập vào năm 1936. Khoản thu thập đó là bộ sưu tập thể chế được ghi nhận sớm nhất về flash xăm hình của Mỹ và bao gồm các bố cục chim bồ câu của Coleman cùng với các sản phẩm chim nhỏ song song. Chim bồ câu của Coleman thường xuất hiện trong phạm vi tưởng niệm hoặc tôn giáo, thường kết hợp với một dải băng mang tên hoặc một câu Kinh Thánh.

Norman "Thủy thủ Jerry" Collins (1911 đến 1973) đã điều hành cửa hàng của mình tại Hotel Street ở Honolulu từ giữa đến cuối những năm 1930 cho đến khi ông qua đời vào ngày 12 tháng 6 năm 1973. Flash chim bồ câu của Collins khiêm tốn so với sản phẩm chim én và chim sẻ của ông nhưng được ghi nhận trong kho lưu trữ Hotel Street còn sót lại, thường xuất hiện trong phạm vi tưởng niệm (một con chim bồ câu bay với dải băng tên; một con chim bồ câu với cây thập giá) hoặc như một phần của các bố cục tôn giáo rộng lớn hơn. Bố cục này xuất hiện trong kho lưu trữ flash Hotel Street được xuất bản trong Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise and Shine, Tập. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), được biên tập bởi Don Ed Hardy.

Đến năm 1950, chim bồ câu truyền thống của Mỹ đã ổn định thành một tập hợp nhỏ các bố cục kinh điển: chim bồ câu trắng đơn giản đang bay; chim bồ câu với cành ô liu (bố cục Noah); chim bồ câu với thập giá (bố cục Kitô giáo); chim bồ câu với dải băng (bố cục cống hiến hoặc tưởng niệm); chim bồ câu hạ xuống với các tia sáng (bố cục Chúa Thánh Thần); và chim bồ câu kết hợp với Trái tim Thánh (bố cục tích hợp Chúa Thánh Thần và Trái tim Thánh). Loài chim này ít trung tâm đối với thủy thủ và khách hàng Bowery hơn chim én nhưng có mặt như một yếu tố được công nhận trong vốn từ vựng truyền thống Mỹ rộng lớn hơn.

Dòng 8: Sổ đăng ký tưởng niệm đương đại

Một dòng đương đại dựa trên truyền thống biểu tượng phương Tây rộng lớn hơn đọc chim bồ câu như linh hồn của người đã khuất, đặc biệt là trong các tác phẩm tưởng niệm hiện đại cho sự mất mát của những người thân yêu. Cách đọc này dựa trên biểu tượng Kitô giáo rộng lớn hơn của chim bồ câu như Chúa Thánh Thần và truyền thống dân gian châu Âu thời Trung cổ (song song với cách đọc chim sẻ như linh hồn) về các loài chim nhỏ như linh hồn người chết trở về nhà trong giây lát trước khi bay đi. Bố cục thường thể hiện một con chim bồ câu đơn lẻ đang bay, thường kết hợp với một dải băng mang tên và ngày tháng của người đã khuất, với một ngày tháng, hoặc với một cụm từ tình cảm nhỏ ("Kính nhớ", "Mãi mãi trong trái tim chúng ta", "Cho đến khi chúng ta gặp lại").

Chim bồ câu tưởng niệm là một trong những bố cục được yêu cầu nhiều nhất trong các tác phẩm xăm hình tưởng niệm đương đại của Mỹ, đặc biệt là cho sự mất mát của cha mẹ, ông bà, con cái và các thành viên gia đình thân thiết. Trọng lượng biểu tượng của bố cục này chạy qua cách đọc Chúa Thánh Thần của Kitô giáo (chim bồ câu như sự hiện diện thiêng liêng đồng hành cùng người đã khuất), cách đọc Kinh Thánh Noah (chim bồ câu như sứ giả của giao ước và hòa bình của Thiên Chúa), và truyền thống tình cảm rộng lớn hơn về các loài chim nhỏ như hình thức hữu hình của linh hồn người đã khuất. Bố cục này mở ra cho các bối cảnh giáo phái và phi tôn giáo (chim bồ câu tưởng niệm không yêu cầu người đeo phải cam kết theo Kitô giáo) và vẫn đang được sản xuất tích cực tại hầu hết các cửa hàng theo phong cách truyền thống Mỹ, tân truyền thống, hiện thực và blackwork.

Dòng 9: Chủ nghĩa hiện thực và blackwork đương đại

Hai phương thức đương đại đã định hình họa tiết chim bồ câu kể từ những năm 2000. Tác phẩm chim bồ câu ảnh chân thực sử dụng máy quay tốc độ cao hiện đại và sắc tố siêu mịn để tạo ra những con chim bồ câu trông giống như ảnh chụp của các loài cụ thể, thường có độ chính xác về giải phẫu đến tận bộ lông trắng của chim bồ câu Rock (Columba livia) ở dạng bồ câu trắng thuần hóa, màu xám mềm mại của chim bồ câu Mồ côi (Zenaida macroura), cổ có vòng của chim bồ câu cổ vòng Á-Âu (Streptopelia decaocto), hoặc hoa văn lông cụ thể ở phần bao cánh. Chim bồ câu hiện thực ghi lại sự đặc trưng về loài chim hơn là mang gánh nặng biểu tượng của truyền thống Mỹ, và thường được kết hợp với việc vẽ cây cối có độ chính xác về mặt thực vật (đậu trên cành ô liu, bay ngang qua cửa sổ kính màu, hạ xuống cảnh rửa tội).

Các nghệ sĩ blackwork đương đại giảm thiểu chim bồ câu theo hướng ngược lại: các hình dạng hình học tương phản cao, đổ bóng bằng chấm, bố cục tích hợp mandala, hoặc minh họa đường nét thuần túy tham chiếu đến chim bồ câu mà không cố gắng thể hiện bề mặt của nó một cách tự nhiên. Chim bồ câu blackwork có thể sử dụng hình bóng đen đặc (thường được thể hiện theo kiểu cách điệu của Picasso La Colombe dạng), sự phân mảnh hình học trên bề mặt cánh, các lớp phủ hình học thiêng liêng, hoặc đổ bóng chuyển màu bằng chấm. Đặc biệt, hình bóng Picasso chuyển đổi tốt sang blackwork vì bản in thạch bản gốc năm 1949 đã là một hình ảnh đen trắng tương phản cao; chim bồ câu blackwork thường được đọc như một trích dẫn trực tiếp của biểu tượng hòa bình Picasso.

Cả hai phương thức này cùng tồn tại trên thị trường hình xăm đương đại với các phương thức truyền thống Mỹ, tân truyền thống, tôn giáo và tưởng niệm đang diễn ra. Cùng một khách hàng có thể có một con chim bồ câu hiện thực tưởng niệm trên ngực và một hình bóng chim bồ câu hòa bình Picasso nhỏ trên cổ tay; các lựa chọn không nhất thiết phải thống nhất. Tất cả các phương thức đương đại đều bắt nguồn từ chuỗi Lưỡng Hà-cổ điển-Kinh thánh-Kitô giáo-Picasso ngay cả khi cách xử lý bề mặt không giống với các nguồn lịch sử.


Chim bồ câu thánh của Cơ đốc giáo (có quầng sáng và tia sáng thần thánh)

Chim bồ câu thánh của Kitô giáo là bố cục chim bồ câu có trọng lượng lịch sử nhất và là tài liệu tham khảo chính cho các tác phẩm chim bồ câu tôn giáo đương đại. Bố cục này dựa trực tiếp trên các bản tường thuật lễ rửa tội Matthew 3:16 / Mark 1:10 / Luke 3:22 và trên biểu tượng Chúa Thánh Thần thời Trung cổ và Phục hưng rộng lớn hơn được phát triển qua Fra Angelico, Botticelli, Leonardo và truyền thống hội họa Phục hưng Ý và Bắc Âu rộng lớn hơn.

Các thông số kỹ thuật: bộ lông trắng (báo hiệu sự tinh khiết thánh thiện), tư thế hạ xuống với đôi cánh dang rộng (báo hiệu sự di chuyển từ trời xuống đất), các tia sáng thiêng liêng tỏa ra từ cơ thể chim (quy ước hình ảnh tiêu chuẩn thời Trung cổ và Phục hưng cho sự hiện diện thiêng liêng), thường có hào quang hoặc mvàorla bao quanh chim (dấu hiệu biểu tượng tiêu chuẩn của sự thánh thiện được áp dụng cho các nhân vật thánh trong nghệ thuật Kitô giáo). Bố cục có thể bao gồm cụm từ Latinh "Spiritus Sanctus" hoặc tiếng Hy Lạp "Hagios Pneuma" (Chúa Thánh Thần) trên một dải băng xung quanh, hoặc các câu Kinh Thánh cụ thể (Matthew 3:17 "Con là Con yêu dấu của Cha"; Luke 1:35 "Chúa Thánh Thần sẽ ngự xuống trên con"; Acts 2:4 "Và tất cả đều được đầy ơn Chúa Thánh Thần") bằng chữ viết bên dưới hoặc xung quanh chim.

Bố cục này là kinh điển trên tất cả các nhánh của Kitô giáo lịch sử và mang ý nghĩa thiêng liêng rõ ràng. Một thợ xăm đang thực hiện hình xăm chim bồ câu thiêng liêng của Kitô giáo nên hỏi khách hàng về cam kết tôn giáo và tài liệu thần học cụ thể có ý định; thiết kế này mở cho những người mặc không theo Kitô giáo nhưng mang ý nghĩa rõ ràng về Chúa Thánh Thần, và thực hành trung thực là phải biết thiết kế đề cập đến điều gì trước khi thực hiện nó. Bố cục này xuất hiện trong các tác phẩm xăm tôn giáo đương đại và vẫn là một trong những bố cục Kitô giáo được yêu cầu nhiều nhất trong các sản phẩm truyền thống Mỹ, tân truyền thống, hiện thực và blackwork đang hoạt động.


Chim bồ câu trong truyền thống Mỹ

Chim bồ câu truyền thống Mỹ là phiên bản kinh điển của Bowery và sau Bowery, ít trung tâm hơn chim én hoặc chim sẻ song song nhưng có mặt trong dòng dõi của Wagner, Coleman và Sailor Jerry. Các thông số kỹ thuật ổn định: đường viền đen đậm, bộ lông trắng với đổ bóng xám (trái ngược với bảng màu sặc sỡ hơn của chim én và chim sẻ), các tư thế bay hoặc hạ cánh tiêu chuẩn hóa, tỷ lệ được tối ưu hóa cho vị trí ngực, cẳng tay hoặc cánh tay trên.

Một số biến thể bố cục được ghi nhận trong thời kỳ truyền thống Mỹ và vẫn đang được sản xuất tích cực tại hầu hết các tiệm xăm truyền thống Mỹ. Chim bồ câu trắng trơn đang bay là phiên bản đơn giản nhất, thường được thực hiện như một hình xăm nhỏ ở cẳng tay hoặc ngực. Bố cục chim bồ câu với cành ô liu là bố cục Noah kinh điển trong Kinh Thánh (Sáng thế ký 8:11) và là một trong những bố cục chim bồ câu truyền thống Mỹ được yêu cầu nhiều nhất. Bố cục chim bồ câu với thánh giá là bố cục Kitô giáo rõ ràng, thường đi kèm với một câu Kinh Thánh trên một dải băng. Bố cục chim bồ câu với dải băng là bố cục tưởng niệm hoặc cống hiến, với dải băng mang tên, ngày tháng hoặc một khẩu hiệu ngắn. Bố cục chim bồ câu hạ cánh với tia sáng thần thánh là bố cục Chúa Thánh Thần, dựa trên tài khoản lễ rửa tội trong Ma-thi-ơ 3:16. Bố cục hai chim bồ câu (hiếm trong truyền thống Mỹ, phổ biến hơn trong tân truyền thống và tác phẩm đương đại) đọc là sự chung thủy hoặc sự tận tâm theo cặp, dựa trên quy ước rộng hơn về chim bồ câu như một cặp đôi.

Điều làm cho chim bồ câu truyền thống Mỹ trở nên đặc biệt là cùng một bộ phản ứng kỹ thuật phân biệt các họa tiết truyền thống Mỹ khác: sự phẳng lặng có chủ ý của màu sắc, đường viền đậm, khả năng đọc được mở rộng quy mô, độ bền dưới nhiều thập kỷ nắng và thời tiết. Bảng màu trắng và xám được xây dựng để dễ đọc từ xa và để giữ màu tốt qua nhiều thập kỷ trên cơ thể tầng lớp lao động Mỹ dưới ánh sáng lao động, ngay cả khi con chim ít trung tâm hơn trong vốn từ vựng của thủy thủ lao động so với chim én.


Chim bồ câu trong phong cách tân truyền thống

Chim bồ câu tân truyền thống nhận được sự xử lý tương tự như chim én, chim sẻ và các họa tiết chim nhỏ khác trong phong trào phục hưng những năm 2000: các đường viền đậm của phong cách truyền thống Mỹ được giữ nguyên, bảng màu mở rộng đáng kể (thường có đổ bóng xanh xám óng ánh trên bề mặt cánh, điểm nhấn vàng trên tia sáng, đỏ thẫm trên các yếu tố hoa hoặc trái tim đi kèm), đổ bóng và kết xuất chiều sâu tăng lên, và cách tiếp cận bố cục trở nên minh họa hơn.

Chim bồ câu tân truyền thống thường xuất hiện trong các bố cục liên quan đến việc tưởng niệm bằng dải băng và tên, các sắp xếp hoa đi kèm (thường với hoa hồng, hoa huệ hoặc cành ô liu), các bố cục Chúa Thánh Thần hạ xuống với các tia sáng chiều sâu phức tạp, và sự tích hợp của các điểm nhấn dotwork hoặc filigree nền. Bố cục này minh họa hơn so với tiền thân màu phẳng truyền thống Mỹ và thường được xây dựng cho một vị trí được ủy quyền cụ thể thay vì từ một tờ flash chung chung. Chim bồ câu tân truyền thống của những năm 2000 và 2010 đã định hình đáng kể hình ảnh chim bồ câu của văn hóa xăm đương đại thông qua sự lưu hành của kỷ nguyên Instagram, đồng thời giữ trọng lượng biểu tượng lịch sử trong lựa chọn của người mặc để ủy quyền họa tiết đó.


Chim bồ câu trong phong cách hiện thực đương đại

Các thợ xăm hiện thực đương đại đã đưa chim bồ câu theo một hướng khác vào những năm 2010 và 2020: các bố cục chim đơn lẻ siêu thực được kết xuất với độ trung thực mà máy quay tốc độ cao và sắc tố siêu mịn cho phép. Những con chim bồ câu này trông giống như những bức ảnh chụp chim bồ câu trắng thật (hình thức trắng thuần hóa của chim bồ câu đá Columba livia), chim bồ câu than thở (Zenaida macroura), hoặc các loài liên quan, thường có độ chính xác về giải phẫu đến từng chi tiết hoa văn lông vũ cụ thể, sắc thái chuyển màu trắng và xám mềm mại của bộ lông, chân màu hồng, vòng mắt màu đỏ cam mềm mại, và đuôi ngắn tròn chính xác phân biệt loài này với hình bóng chim én mảnh mai hơn.

Chim bồ câu hiện thực ghi lại sự đặc trưng về chim học hơn là mang gánh nặng biểu tượng của chim bồ câu truyền thống Mỹ hoặc chim bồ câu Kitô giáo thiêng liêng. Thường đi kèm với kết xuất thực vật chính xác về mặt thực vật học (đậu trên cành ô liu, làm tổ trong chuồng bồ câu, bay qua cửa sổ kính màu), chim bồ câu hiện thực là chế độ đương đại cho những khách hàng muốn con chim như một hình ảnh đại diện hơn là một biểu tượng. Bố cục thường tích hợp chim bồ câu vào một cảnh môi trường cụ thể, với các yếu tố xung quanh mang trọng lượng tường thuật như chính con chim.


Chim bồ câu trong phong cách blackwork đương đại

Những người thực hành blackwork đương đại giảm thiểu chim bồ câu theo hướng ngược lại với phong cách hiện thực: các hình dạng hình học tương phản cao, đổ bóng dotwork, bố cục tích hợp mandala, hoặc minh họa đường nét thuần túy tham chiếu đến chim bồ câu mà không cố gắng mô tả bề mặt của nó một cách tự nhiên. Chim bồ câu blackwork có thể sử dụng hình bóng đen đặc (thường theo hình thức Picasso La Colombe dễ dàng chuyển thành hình xăm đen trên da), sự phân chia hình học trên bề mặt cánh, lớp phủ hình học thiêng liêng, hoặc đổ bóng chuyển màu bằng cách chấm.

Đặc biệt, hình bóng chim bồ câu hòa bình của Picasso là một sự phù hợp tự nhiên cho blackwork: bản in thạch bản gốc năm 1949 đã là một hình ảnh đen trắng tương phản cao, và bản kết xuất blackwork thường đọc như một trích dẫn trực quan trực tiếp từ nguồn Picasso. Chim bồ câu blackwork là một sự trừu tượng; chữ ký kỹ thuật là độ tương phản cao và rõ ràng đồ họa thay vì độ chính xác tự nhiên, và bố cục nằm một cách tự nhiên trong các hình xăm tay áo hoặc lưng lớn hơn tích hợp chim bồ câu vào một vốn từ vựng hoa văn rộng lớn hơn.


Hình bóng kinh điển "Chim bồ câu hòa bình" của Picasso

Picasso La Colombe hình bóng là bố cục chim bồ câu thế tục hiện đại chính và là một trong những biểu tượng hình ảnh dễ nhận biết nhất của thế kỷ 20. Các thông số kỹ thuật dựa trực tiếp trên bản in thạch bản tháng 4 năm 1949: một con chim bồ câu trắng cách điệu với đôi cánh dang rộng theo tư thế ngang hoặc hơi hướng lên, được thể hiện dưới dạng hình bóng đen đặc trên nền trắng (hoặc, trong bản dịch xăm, dưới dạng sắc tố đen đặc trên nền trắng của da chưa xăm), thường có cành ô liu trong mỏ (bố cục Sáng thế ký 8:11 được dịch sang ngôn ngữ chính trị hiện đại; bản in thạch bản gốc năm 1949 cho thấy chim bồ câu không có cành ô liu, nhưng các thiết kế chim bồ câu năm 1950 và sau này của Picasso thường xuyên bao gồm nó).

Bố cục này đọc như biểu tượng hòa bình hiện đại và mang ý nghĩa chính trị rõ ràng: phong trào hòa bình quốc tế thời hậu chiến, đại hội thành lập Hội đồng Hòa bình Thế giới năm 1949 tại Paris và Prague, hoạt động phản chiến rộng lớn hơn trong thời kỳ Chiến tranh Lạnh, phong trào giải trừ vũ khí hạt nhân, phong trào phản đối chiến tranh Việt Nam, hoạt động hòa bình những năm 1980 và 1990, và biểu tượng hòa bình quốc tế đương đại. Một thợ xăm đang thực hiện hình bóng Picasso nên hỏi khách hàng liệu ý định là đọc biểu tượng hòa bình rộng hơn, tham chiếu thẩm mỹ Picasso cụ thể, tham chiếu lịch sử Hội đồng Hòa bình Thế giới, hay biểu tượng chim bồ câu như hòa bình đơn giản hơn; bố cục có thể mang tất cả bốn ý nghĩa cùng một lúc, nhưng tham chiếu cụ thể của người mặc định hình các lựa chọn bố cục xung quanh.


Ghép đôi chim bồ câu và ý nghĩa của chúng

Chim bồ câu xuất hiện thường xuyên nhất như một phần của bố cục nhiều yếu tố. Mỗi cặp ghép phổ biến mang ý nghĩa riêng.

Chim bồ câu + cành ô liu (bố cục Noah và hòa bình kinh điển): Bố cục Sáng thế ký 8:11 trong Kinh Thánh, dựa trên câu chuyện Noah về chim bồ câu trở về thuyền với một lá ô liu. Ý nghĩa vừa là Kinh Thánh (giao ước của Chúa sau trận lụt, sự đổi mới của tạo hóa, sự kết thúc cơn thịnh nộ của thần thánh) vừa là ý nghĩa rộng hơn (hòa bình, hy vọng, hòa giải, sự kết thúc xung đột). Bố cục này là một trong những biểu tượng Kitô giáo dễ nhận biết nhất trong truyền thống phương Tây và hòa quyện tự nhiên với ý nghĩa biểu tượng hòa bình Picasso hiện đại. Cặp đôi này xuất hiện trên các quách đá Kitô giáo sơ khai, tranh thời Trung cổ và Phục hưng, sách biểu tượng sùng đạo thời Cải cách, và phong trào hòa bình quốc tế hiện đại. Được ghi nhận trong các bản flash truyền thống Mỹ của Wagner, Coleman và Sailor Jerry và vẫn đang được sản xuất tích cực tại hầu hết các tiệm xăm truyền thống Mỹ.

Chim bồ câu + hào quang hoặc tia sáng thần thánh (bố cục Chúa Thánh Thần): Bố cục Chúa Thánh Thần của Kitô giáo, dựa trên các tài khoản lễ rửa tội trong Ma-thi-ơ 3:16, Mác 1:10 và Lu-ca 3:22. Chim bồ câu được thể hiện với các tia sáng thần thánh tỏa ra, thường có hào quang hoặc mvàorla bao quanh con chim; bố cục này làm cho ý nghĩa Chúa Thánh Thần trở nên rõ ràng. Bố cục này là kinh điển trong biểu tượng Kitô giáo thời Trung cổ và Phục hưng (các bức tranh Truyền tin của Fra Angelico, các tác phẩm tôn giáo của Botticelli, Truyền tinLễ Rửa tội của Chúa Kitôcủa Leonardo da Vinci) và là một trong những bố cục Kitô giáo rõ ràng được yêu cầu nhiều nhất trong các tác phẩm xăm tôn giáo đương đại.

Chim bồ câu + câu Kinh Thánh hoặc Kinh điển (sự cống hiến Kitô giáo rõ ràng): Chim bồ câu ghép với một tham chiếu Kinh điển, thường được thể hiện trên một cuộn giấy ngang hoặc dải băng phía trên hoặc phía dưới con chim. Các câu Kinh Thánh phổ biến bao gồm Ma-thi-ơ 3:17 ("Con là Con yêu dấu của Ta"), Giăng 14:27 ("Ta để lại bình an cho các con, Ta ban bình an cho các con"), Thi thiên 55:6 ("Ôi, giá tôi có cánh như chim bồ câu! Tôi sẽ bay đi và tìm nơi nghỉ ngơi"), Sáng thế ký 8:11 (bản thân câu chuyện Noah), và Nhã ca 2:14 ("Hỡi tình ta, người đẹp của ta, người đẹp của ta, hãy rời khỏi Liban"). Bố cục này là chim bồ câu sùng đạo Kitô giáo rõ ràng và mang tham chiếu Kinh điển cụ thể của người mặc. Được ghi nhận trong các bản flash truyền thống Mỹ và vẫn đang được sản xuất tích cực tại hầu hết các tiệm xăm truyền thống Mỹ, tân truyền thống, hiện thực với khách hàng theo truyền thống Kitô giáo.

Chim bồ câu + trái tim (bố cục Chúa Thánh Thần và Trái Tim Thánh): Chim bồ câu ghép với một trái tim, thường là Trái Tim Thánh trong bối cảnh sùng đạo Công giáo, báo hiệu sự kết hợp của Chúa Thánh Thần (chim bồ câu) với Trái Tim Thánh của Chúa Giêsu (trái tim). Bố cục này là một sự phát triển sùng đạo Công giáo thời Phản Cải cách đã củng cố sự tôn thờ Trái Tim Thánh thông qua các khải tượng của Thánh Margaret Mary Alacoque (1647 đến 1690) tại Paray-le-Monial vào những năm 1670; ngày lễ chính thức của Trái Tim Thánh được thiết lập bởi Giáo hoàng Piô IX vào năm 1856. Bố cục chim bồ câu và Trái Tim Thánh là kinh điển trong nghệ thuật sùng đạo Công giáo và xuất hiện trong các tác phẩm xăm sùng đạo Công giáo đương đại. Việc ghép đôi trái tim không theo Công giáo (bố cục chim bồ câu và trái tim đơn giản hơn mà không có biểu tượng cụ thể của Trái Tim Thánh) đọc rộng hơn là tình yêu và hòa bình, hoặc như một sự tưởng niệm hòa bình. Xem trang Cẩm nang bỏ túi về trái tim để biết lịch sử của phần ghép đôi trái tim.

Chim bồ câu + thánh giá (bố cục Kitô giáo rõ ràng): Chim bồ câu ghép với một thánh giá, thường có chim bồ câu đậu trên thánh giá hoặc hạ xuống gần nó. Bố cục này làm cho cam kết Kitô giáo trở nên rõ ràng và là một trong những biểu tượng Kitô giáo dễ nhận biết nhất trên toàn cầu. Thánh giá có thể là Latinh (thánh giá Kitô giáo tiêu chuẩn), Hy Lạp (với bốn nhánh bằng nhau, phổ biến trong biểu tượng Chính thống giáo Đông phương), Celtic (với một vòng tròn phía sau điểm giao nhau), hoặc một trong nhiều biến thể khu vực và giáo phái. Bố cục này được ghi nhận trong các bản flash Bowery truyền thống Mỹ và vẫn đang được sản xuất tích cực trên tất cả các bối cảnh giáo phái Kitô giáo.

Chim bồ câu + dải băng tên (bố cục tưởng niệm): Chim bồ câu ghép với một cuộn giấy ngang hoặc dải băng mang tên, ngày tháng của người đã khuất, hoặc một cụm từ tình cảm ngắn ("Trong Ký Ức Yêu Thương", "Mãi Mãi Trong Trái Tim Chúng Ta", "Cho Đến Khi Chúng Ta Gặp Lại", "Yên Nghỉ") . Bố cục này là một trong những bố cục xăm tưởng niệm được yêu cầu nhiều nhất ở Mỹ và dựa trên ý nghĩa rộng hơn về chim bồ câu như Chúa Thánh Thần của Kitô giáo (chim bồ câu đi kèm linh hồn người đã khuất), truyền thống dân gian châu Âu thời Trung cổ về các loài chim nhỏ như linh hồn người đã khuất, và truyền thống tình cảm đương đại về hình ảnh chim tưởng niệm. Bố cục này mở cho tất cả các bối cảnh giáo phái và không tôn giáo và vẫn đang được sản xuất tích cực tại hầu hết các tiệm xăm truyền thống Mỹ, tân truyền thống, hiện thực và blackwork.

Chim bồ câu + hoa hồng (bố cục tình cảm): Chim bồ câu ghép với hoa hồng, thường là màu trắng hoặc đỏ, trong một bố cục tình cảm hoặc lãng mạn. Sự kết hợp này dựa trên truyền thống bảng tình yêu ngọt ngào của Bowery và trên sự kết hợp chim bồ câu và hoa hồng trong biểu tượng tình yêu cung đình thời Trung cổ và Phục hưng. Bố cục này đọc là tình yêu thiêng liêng, sự tận tâm tình cảm, hoặc sổ đăng ký tưởng niệm tùy thuộc vào các yếu tố xung quanh. Xem trang Cẩm nang bỏ túi về hoa hồng để biết lịch sử của phần ghép đôi hoa hồng.

Chim bồ câu + mây (bố cục thăng thiên): Chim bồ câu ghép với mây, thường được thể hiện dưới dạng bố cục đi xuống hoặc đi lên, báo hiệu sự di chuyển của con chim giữa trời và đất. Bố cục này dựa trên biểu tượng Kitô giáo rộng hơn về mây như dấu hiệu hữu hình của sự hiện diện thần thánh (đám mây trong sự Biến hình trong Ma-thi-ơ 17:5; đám mây của sự Thăng thiên trong Công vụ 1:9; biểu tượng đám mây vinh quang rộng lớn hơn) và kết hợp tự nhiên với ý nghĩa Chúa Thánh Thần. Bố cục này phổ biến trong các tác phẩm xăm tôn giáo và tưởng niệm đương đại và đọc là linh hồn thăng thiên lên thiên đàng hoặc Chúa Thánh Thần giáng xuống trần gian tùy thuộc vào cách thể hiện hướng.

Hai chim bồ câu (cặp đôi hoặc bố cục chung thủy): Hai con chim bồ câu được thể hiện cùng nhau, thường đối mặt với nhau hoặc bay cùng nhau, báo hiệu sự ghép đôi, sự chung thủy, sự tận tâm theo cặp, hoặc tình yêu hôn nhân. Bố cục này dựa trên truyền thống biểu tượng phương Tây rộng hơn về chim bồ câu như những loài chim ghép đôi suốt đời, được neo giữ trong cuộc thảo luận của Pliny Già về sự gắn kết cặp đôi của chim bồ câu trong Lịch sử tự nhiên Sách X (khoảng năm 77 CN) và trên truyền thống tình cảm rộng hơn về các loài chim ghép đôi như biểu tượng của sự tận tâm lãng mạn. Bố cục này được ghi nhận trong biểu tượng tình yêu cung đình thời Trung cổ và Phục hưng, trong sách biểu tượng sùng đạo thời Cải cách, và trong các tác phẩm xăm đám cưới và kỷ niệm đương đại. Thường đi kèm với dải băng tên gọi cả hai đối tác hoặc với ngày tháng đánh dấu đám cưới hoặc kỷ niệm.

Chim bồ câu được thả ra từ tay (bố cục hòa bình): Chim bồ câu được thể hiện như đang bay tự do khỏi một bàn tay con người mở ra, báo hiệu sự giải thoát, tự do, hoặc sự ban tặng hòa bình. Bố cục này là một biến thể đương đại dựa trên truyền thống chim bồ câu hòa bình rộng hơn và trên thực hành thả chim bồ câu nghi lễ (trong đó chim bồ câu trắng được thả tại đám cưới, đám tang, lễ hòa bình và các sự kiện chính trị). Bố cục này phổ biến trong các tác phẩm biểu tượng hòa bình và tưởng niệm đương đại và đọc là sự giải phóng, sự phóng thích, hoặc sự ban tặng hòa bình. Thường đi kèm với ngày tháng, tên hoặc một cụm từ tình cảm ngắn.

Khi khách hàng hỏi về một cặp ghép không có trong danh sách này, quy tắc giống như đối với bất kỳ họa tiết ghép nào: mỗi yếu tố mang ý nghĩa riêng của nó, và ý nghĩa kết hợp là cuộc trò chuyện giữa chúng. Một thợ xăm có thể thảo luận về cuộc trò chuyện đó trước khi bất kỳ cây kim nào chạm vào da.


Màu sắc chim bồ câu và ý nghĩa của chúng

Các lựa chọn màu sắc trong bố cục chim bồ câu hoạt động trong một bảng màu hẹp hơn so với chim én hoặc chim sẻ song song vì ý nghĩa thiêng liêng và hòa bình kinh điển của chim bồ câu được neo giữ trong màu trắng. Biểu tượng lịch sử từ nghệ thuật Kitô giáo sơ khai qua Picasso đã cố định chim bồ câu trắng là tiêu chuẩn, và hầu hết các tác phẩm đương đại đều tuân theo quy ước.

Chim bồ câu trắng (màu sắc thiêng liêng và hòa bình kinh điển): Tiêu chuẩn. Đọc là chim bồ câu Chúa Thánh Thần thiêng liêng của Kitô giáo, chim bồ câu hòa bình Noah trong Kinh Thánh, và chim bồ câu biểu tượng hòa bình Picasso hiện đại ở dạng ổn định nhất của chúng. Màu trắng thường được thể hiện với đổ bóng xám để cung cấp chiều sâu chiều và để phân biệt con chim với làn da chưa xăm trong các bố cục mà nền xung quanh là màu trắng. Được ghi nhận trên tất cả các luồng chim bồ câu chính từ nghệ thuật Kitô giáo sơ khai cho đến nay và là tham chiếu màu chính cho các tác phẩm xăm chim bồ câu Kitô giáo, hòa bình và tưởng niệm.

Màu xám hoặc màu chim bồ câu (bối cảnh tự nhiên hơn): Màu sắc của chim bồ câu đá (Columba livia) thực tế, với màu xám, trắng và xanh lục ánh xanh lam trên cổ. Đọc là chim bồ câu hoặc chim bồ câu tự nhiên (các loài này về mặt sinh học là giống nhau) và là tiêu chuẩn cho các tác phẩm hiện thực nhằm mục đích chính xác về chim học. Ít phổ biến hơn trong bố cục tôn giáo hoặc biểu tượng hòa bình (quy ước chim bồ câu thiêng liêng rất ưa chuộng màu trắng) và phổ biến hơn trong phong cách hiện thực, blackwork và bố cục tự nhiên đương đại.

Đường viền đậm truyền thống Mỹ với các điểm nhấn đỏ và xanh lam: Quy ước flash Bowery áp dụng cho các tác phẩm chim bồ câu. Thân màu trắng được giữ nguyên, nhưng các điểm nhấn màu đỏ và xanh lam được thêm vào ngực, các chi tiết dải băng, thánh giá, hoặc các yếu tố hoa xung quanh (dựa trên bảng màu truyền thống Mỹ rộng lớn hơn được thiết lập bởi Wagner, Coleman và Sailor Jerry trên các sản phẩm chim én và chim sẻ song song). Bố cục này đọc là chim bồ câu truyền thống kinh điển ở dạng ổn định nhất, được tối ưu hóa để dễ đọc trong nhiều thập kỷ và để giữ màu tốt trên cơ thể tầng lớp lao động.

Biến thể blackwork màu đen: Lựa chọn blackwork đương đại. Chim bồ câu được thể hiện dưới dạng hình bóng đen đặc (thường theo hình thức Picasso La Colombe dễ dàng chuyển thành hình xăm đen trên da), dưới dạng đường viền mảnh được lấp đầy bằng đổ bóng dotwork, hoặc như một phần của bố cục hình học lớn hơn. Đọc là bối cảnh trừu tượng hoặc đồ họa nhất và tích hợp vào các bố cục blackwork rộng lớn hơn. Hình bóng Picasso trong blackwork là một trong những bố cục xăm chim bồ câu hòa bình được lưu hành nhiều nhất trong các tác phẩm đương đại.

Chim bồ câu vàng (bối cảnh sang trọng và thần thánh): Một biến thể đương đại cụ thể trong đó chim bồ câu được thể hiện bằng vàng hoặc với các điểm nhấn vàng (thường là sắc tố vàng phủ lên thân màu trắng hoặc xám, hoặc với các tia sáng thần thánh màu vàng tỏa ra từ con chim). Đọc là chim bồ câu thần thánh hoặc thiêng liêng ở bối cảnh cao cấp, thường được sử dụng trong các tác phẩm sùng đạo Kitô giáo rõ ràng hoặc trong các bố cục dựa trên quy ước biểu tượng Byzantine (nghệ thuật thiêng liêng Byzantine thường sử dụng vàng lá để báo hiệu sự thần thánh). Ít phổ biến hơn quy ước chim bồ câu trắng kinh điển nhưng là một lựa chọn tôn giáo đương đại được ghi nhận.


Bối cảnh văn hóa

Hình xăm chim bồ câu mang bối cảnh văn hóa cụ thể khác biệt với các họa tiết chim én hoặc chim sẻ song song, chủ yếu vì ý nghĩa lịch sử chính của chim bồ câu là Kitô giáo thiêng liêng, Lưỡng Hà thiêng liêng, Hy Lạp-La Mã thiêng liêng và rõ ràng là chính trị (biểu tượng hòa bình Picasso). Một số bối cảnh cần được nêu tên.

Biểu tượng chim bồ câu của Chúa Thánh Thần trong Kitô giáo là biểu tượng tôn giáo thiêng liêng. Chim bồ câu dưới hình dạng hữu hình của Chúa Thánh Thần là giáo lý và biểu tượng học Kitô giáo chính thống, được neo giữ trong Ma-thi-ơ 3:16, Mác 1:10 và Lu-ca 3:22 (các bản tường thuật về lễ rửa tội trong Phúc Âm) và phát triển qua gần hai thiên niên kỷ nghệ thuật Kitô giáo. Những người không theo Kitô giáo xăm hình các bố cục rõ ràng về Truyền Tin, Chúa Thánh Thần, hoặc chim bồ câu giáng xuống với tia sáng thần thánh nên biết họ đang tham chiếu điều gì. Bố cục này mở theo nghĩa là không có cơ quan giữ cửa nào của Kitô giáo hạn chế việc sử dụng nó, nhưng nó mang trọng lượng thiêng liêng rõ ràng trong thực hành sùng đạo Kitô giáo đang hoạt động. Một thợ xăm chuyên nghiệp nên hỏi về cam kết tôn giáo trước khi thực hiện các bố cục rõ ràng về Chúa Thánh Thần; thực hành trung thực là biết thiết kế tham chiếu đến điều gì trước khi thực hiện nó. Bố cục chim bồ câu và cành ô liu hòa bình đơn giản hơn (dựa trên Sáng thế ký 8:11) rộng hơn và ít mang tính thần học cụ thể hơn, và thường được đeo trong các bối cảnh giáo phái và phi tôn giáo.

Chim bồ câu hòa bình của Picasso là một biểu tượng chính trị thế kỷ 20 với bối cảnh lịch sử cụ thể. Tháng 4 năm 1949 La Colombe bản in thạch bản được thiết kế cho Đại hội lần thứ nhất những người ủng hộ hòa bình của Hội đồng Hòa bình Thế giới, một tổ chức có liên kết chính trị thời Chiến tranh Lạnh được ghi nhận và có sự tiếp nhận lịch sử tranh cãi. Chim bồ câu của Picasso đã được phong trào hòa bình quốc tế áp dụng và lưu hành tự do qua nhiều thập kỷ hoạt động phản chiến và hòa bình; hình ảnh không phải là chiếm đoạt (Picasso đã phát hành nó vào lưu thông chính trị rộng rãi và nó đã được các bên trên phổ chính trị sử dụng kể từ đó), nhưng người đeo nên biết bối cảnh lịch sử của Hội đồng Hòa bình Thế giới năm 1949. Cách đọc chim bồ câu như biểu tượng hòa bình đơn giản hơn thì rộng hơn và ít gắn liền với đại hội năm 1949; hình bóng chim bồ câu rõ ràng của Picasso thì gắn liền cụ thể hơn với Picasso và phong trào hòa bình thời hậu chiến.

Biểu tượng chim bồ câu thiêng liêng của Lưỡng Hà và Hy Lạp là tham chiếu tôn giáo lịch sử. Chim bồ câu của Inanna và Ishtar (khoảng năm 2300 TCN trở đi) và chim bồ câu của Aphrodite và Venus (truyền thống thơ ca Hy Lạp quanh Sappho, khoảng năm 600 TCN; Pliny Lịch sử tự nhiên khoảng năm 77 CN) là các tham chiếu nữ thần thiêng liêng lịch sử. Các giáo phái không còn được thực hành tích cực trong đời sống tôn giáo đương đại (mặc dù một số tín đồ Pagan, Wiccan và tân Pagan đương đại có thể viện dẫn chúng), và biểu tượng chim bồ câu là một phần của di sản nghệ thuật phương Tây rộng lớn hơn thay vì thực hành thiêng liêng đang hoạt động. Người đeo viện dẫn chim bồ câu Lưỡng Hà hoặc Hy Lạp-La Mã đang tham gia vào tham chiếu tôn giáo lịch sử thay vì chiếm đoạt thực hành tôn giáo đang hoạt động.

Chim bồ câu truyền thống Mỹ hoặc hiện thực đương đại là mở. Chim bồ câu Bowery truyền thống Mỹ (Wagner, Coleman, Sailor Jerry) và chim bồ câu hiện thực đương đại, tân truyền thống và blackwork là các thiết kế thương mại mở mà không có mối lo ngại đáng kể về chiếm đoạt văn hóa. Chim bồ câu là một phần của di sản biểu tượng phương Tây rộng lớn hơn và truyền thống làm việc không giữ cửa các biến thể bố cục này. Thực hành trung thực là biết chim bồ câu rút ra từ dòng nào và thẳng thắn về tham chiếu; một con chim bồ câu truyền thống Mỹ chung chung với một dải băng thì mở, một con chim bồ câu Chúa Thánh Thần giáng xuống với tia sáng thần thánh mang trọng lượng thần học Kitô giáo rõ ràng.

Mối quan tâm chính về bối cảnh văn hóa của hình xăm chim bồ câu không phải là chiếm đoạt mà là tham chiếu tôn giáo và chính trị rõ ràng: thiết kế mang trọng lượng thiêng liêng Kitô giáo cụ thể và trọng lượng chính trị thế kỷ 20 cụ thể, và người đeo nên biết thiết kế mang tham chiếu gì trước khi đặt hàng. Một thợ xăm chuyên nghiệp có thể thảo luận trung thực về tham chiếu đó trước khi bất kỳ cây kim nào chạm vào da.


Các kết nối hình xăm chim bồ câu nổi tiếng

  • Các bảng flash của Sailor Jerry bao gồm các thiết kế chim bồ câu khiêm tốn bên cạnh các sản phẩm chim én và chim sẻ trung tâm hơn, thường mang tính tưởng niệm hoặc tôn giáo (một con chim bồ câu với dải băng tên; một con chim bồ câu với cây thánh giá; một con chim bồ câu với cành ô liu). Bố cục xuất hiện trong kho lưu trữ flash Hotel Street được xuất bản trong Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise and Shine, Tập. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), được biên tập bởi Don Ed Hardy. Thương hiệu Sailor Jerry (một sản phẩm rượu của William Grant and Sons từ năm 2008) tiếp tục cấp phép Norman Collins' vốn từ vựng chim nhỏ rộng lớn hơn cho tiếp thị rượu.
  • Cửa hàng Chatham Square của Charlie Wagner sản xuất các bảng flash chim bồ câu khiêm tốn bên cạnh vốn từ vựng chim én, chim sẻ, mỏ neo, hoa hồng và trái tim trung tâm hơn từ khoảng năm 1904 cho đến khi Wagner qua đời vào năm 1953. Đảng Cộng hòa hàng ngày Springfield ngày 7 tháng 2 năm 1933 (một Bản tin Đặc biệt từ Thành phố New York) báo cáo rằng ba phần tư số thợ xăm chuyên nghiệp tại các cảng lớn trên thế giới đã được đào tạo dưới thời Wagner tại cửa hàng Chatham Square của ông, và hai mươi nghìn thủy thủ đã đeo thiết kế đại bàng dang rộng do ông tạo ra; bảng flash chim bồ câu là một phần của cơ sở hạ tầng giảng dạy và cung cấp tương tự được phân phối trên toàn quốc thông qua nhà máy cung cấp 208 Bowery. Các bố cục chim bồ câu của Wagner thường xuất hiện trong phạm vi tôn giáo hoặc tưởng niệm, thường đi kèm với một dải băng hoặc cây thánh giá.
  • Bảng flash Norfolk của Cap Coleman, được mua bởi Bảo tàng Thủy quân lục chiến ở Newport News, Virginia, vào 1936, bao gồm các bố cục chim bồ câu bên cạnh các bảng flash mỏ neo, đại bàng, chim én, chim sẻ và cô gái hula rộng lớn hơn định hình giai đoạn Norfolk của ông. Việc mua lại của Bảo tàng Hàng hải là bộ sưu tập được ghi nhận sớm nhất về bảng flash xăm hình của Mỹ và là tài liệu nền tảng cho chim bồ câu Bowery Mỹ chính thống cùng với các sản phẩm chim nhỏ song song. Sản phẩm chim bồ câu của Coleman kéo dài hàng thập kỷ cùng với vốn từ vựng truyền thống Mỹ rộng lớn hơn.
  • Paul Rogers đã mang vốn từ vựng chim bồ câu Norfolk tiến lên thông qua nhà cung cấp xăm hình Spaulding và Rogers, các bảng flash và thiết bị của họ đã được lưu hành trên toàn quốc trong nhiều thập kỷ. Trung tâm Nghiên cứu Xăm hình Paul Rogers (Tattoo Archive, Winston-Salem) lưu giữ bộ sưu tập chính về bảng flash chim bồ câu thời kỳ từ Wagner, Coleman, Rogers, Grimm và Sailor Jerry cùng với vốn từ vựng chim nhỏ truyền thống Mỹ rộng lớn hơn.
  • Pablo Picasso (1881 đến 1973), mặc dù không phải là thợ xăm, nhưng là nhân vật chính trong lịch sử thế tục của chim bồ câu hiện đại. Tháng 4 năm 1949 La Colombe bản in thạch bản, được thiết kế cho Đại hội lần thứ nhất những người ủng hộ hòa bình của Hội đồng Hòa bình Thế giới (Paris và Prague, ngày 20 đến 25 tháng 4 năm 1949), và các thiết kế chim bồ câu tiếp theo của ông trong những năm 1950 và 1960 đã cố định hình bóng chim bồ câu hòa bình hiện đại mà hình xăm chim bồ câu hòa bình đương đại bắt nguồn từ đó. Hình ảnh này được trích dẫn rộng rãi là một trong những tác phẩm hình ảnh được tái sản xuất nhiều nhất của thế kỷ 20 và là nguồn chính của hệ thống biểu tượng hòa bình thế tục hiện đại. Việc lựa chọn bản in thạch bản cho đại hội năm 1949 được thực hiện bởi nhà thơ Pháp Louis Aragon (1897 đến 1982).
  • Fra Angelico (khoảng 1395 đến 1455), Sandro Botticelli (khoảng 1445 đến 1510), và Leonardo da Vinci (1452 đến 1519) là những họa sĩ Phục hưng Ý chính mà các bố cục Truyền Tin, Lễ Rửa tội của Chúa Kitô và Chúa Thánh Thần rộng lớn hơn đã cố định các quy ước hình ảnh chim bồ câu thiêng liêng thời Trung cổ và Phục hưng mà hình xăm chim bồ câu tôn giáo đương đại vẫn dựa vào. Các bức Truyền Tin của Fra Angelico tại Tu viện San Marco ở Florence (khoảng 1438 đến 1450), các bức tranh tôn giáo của Botticelli bao gồm Giáng sinh huyền bí (1500, Phòng trưng bày Quốc gia, London), và bức Truyền tin của Leonardo (khoảng 1472 đến 1476, Phòng trưng bày Uffizi, Florence) và Lễ Rửa tội của Chúa Kitô hợp tác với Andrea del Verrocchio (khoảng 1475, Uffizi) là những điểm neo chính của thời Phục hưng.
  • Các thợ xăm chuyên về tưởng niệm đương đại trong ngành xăm hình Mỹ và Châu Âu đã trau chuốt bố cục chim bồ câu tưởng niệm đương đại (chim bồ câu với dải băng tên, chim bồ câu với ngày tháng, chim bồ câu bay tự do khỏi bàn tay) thành một trong những hạng mục được yêu cầu nhiều nhất của công việc tưởng niệm hiện đại. Bố cục này dựa trên cách đọc chim bồ câu Chúa Thánh Thần rộng lớn hơn, cách đọc chim bồ câu hòa bình trong Kinh thánh Nô-ê, và truyền thống tình cảm đương đại về các loài chim nhỏ như hình dạng hữu hình của linh hồn người đã khuất.

Cách suy nghĩ về việc có một hình xăm chim bồ câu

Nếu bạn đang cân nhắc một hình xăm chim bồ câu, bốn câu hỏi định hướng hữu ích:

  1. Bạn muốn rút ra từ truyền thống nào? Cách đọc chim bồ câu Chúa Thánh Thần của Kitô giáo (bản tường thuật lễ rửa tội Ma-thi-ơ 3:16) khác với cách đọc chim bồ câu hòa bình trong Kinh thánh Nô-ê (Sáng thế ký 8:11), khác với cách đọc biểu tượng hòa bình Picasso hiện đại (La Colombe, tháng 4 năm 1949), khác với phạm vi tưởng niệm đương đại (chim bồ câu như linh hồn người đã khuất), khác với bố cục Bowery truyền thống Mỹ, khác với cách diễn giải hiện thực hoặc blackwork đương đại. Các truyền thống này chồng chéo và nhiều bố cục có thể mang nhiều ý nghĩa cùng lúc (ví dụ: bố cục chim bồ câu và cành ô liu mang cả ý nghĩa Kinh thánh Nô-ê và ý nghĩa hòa bình Picasso hiện đại), nhưng trọng lượng bạn muốn mang sẽ định hình cuộc trò chuyện thiết kế. Cách đọc Chúa Thánh Thần của Kitô giáo có trọng lượng lịch sử nhất; cách đọc hòa bình của Picasso là cách đọc thế tục hiện đại được nhận biết nhiều nhất; phạm vi tưởng niệm là hạng mục đương đại được yêu cầu nhiều nhất.
  1. Bố cục nào? Một con chim bồ câu đơn lẻ là một tuyên bố khác với bố cục chim bồ câu và cành ô liu của Nô-ê (mang tham chiếu Kinh thánh rõ ràng), khác với bố cục chim bồ câu giáng xuống với tia sáng thần thánh của Chúa Thánh Thần (mang tham chiếu thần học Kitô giáo rõ ràng), khác với bố cục chim bồ câu và Kinh thánh với câu Kinh thánh (mang tham chiếu Kinh thánh rõ ràng), khác với bố cục sùng kính Công giáo Trái Tim Thánh của hai con chim bồ câu, khác với hình bóng chim bồ câu hòa bình của Picasso (mang tham chiếu chính trị thế kỷ 20), khác với bố cục chim bồ câu với dải băng tên tưởng niệm. Lựa chọn bố cục ít nhất cũng quan trọng như lựa chọn có hình xăm chim bồ câu.
  1. Phong cách nào? Chim bồ câu truyền thống Mỹ lão hóa khác với chim bồ câu hiện thực; chim bồ câu tân truyền thống nằm trên cơ thể khác với chim bồ câu blackwork; hình bóng Picasso thường đòi hỏi cách xử lý blackwork hoặc truyền thống Mỹ thay vì hiện thực; bố cục chim bồ câu giáng xuống thường đòi hỏi cách xử lý truyền thống Mỹ, tân truyền thống hoặc hiện thực tùy thuộc vào sở thích của người đeo. Phong cách là một lựa chọn thực sự với những hàm ý kỹ thuật và thẩm mỹ, không chỉ là sở thích bề mặt. Độ bền cụ thể của chim bồ câu truyền thống Mỹ (màu sắc phẳng có chủ ý, đường viền đậm, tối ưu hóa để lão hóa tốt qua nhiều thập kỷ trên cơ thể tầng lớp lao động) là một trong những điểm bán hàng chính của thiết kế; chọn hiện thực hoặc tân truyền thống sẽ đánh đổi một số độ bền đó lấy chi tiết bề mặt.
  1. Nghệ sĩ nào? Chim bồ câu là một thiết kế nền tảng và hầu hết các thợ xăm chuyên nghiệp đều có thể làm được, nhưng trọng lượng biểu tượng lịch sử và thần học thì biến đổi hơn so với chim én hoặc chim sẻ tương tự. Một con chim bồ câu được thực hiện bởi một người hành nghề được đào tạo theo dòng dõi Bowery truyền thống Mỹ sẽ trông khác với cùng một con chim bồ câu được thực hiện bởi một người hành nghề được đào tạo theo phong cách hiện thực đương đại, tân truyền thống, blackwork, hoặc chuyên về tôn giáo; và bố cục thiêng liêng của Kitô giáo sẽ được thể hiện với nhận thức thần học cao hơn bởi một người hành nghề quen thuộc với các quy ước biểu tượng thời Trung cổ và Phục hưng. Nếu một truyền thống hoặc tham chiếu thần học cụ thể quan trọng với bạn, hãy tìm một thợ xăm được đào tạo theo truyền thống đó và xác nhận phương pháp bố cục trước khi bất kỳ cây kim nào chạm vào da.

Một thợ xăm chuyên nghiệp có thể có một cuộc trò chuyện trung thực với bạn về cả bốn điều này. Chim bồ câu là một trong những họa tiết chim có trọng lượng lịch sử nhất trong ngành xăm chuyên nghiệp; các mẫu kỹ thuật để làm cho nó lão hóa tốt đã được ghi chép đầy đủ, với gần bốn nghìn năm trọng lượng Lưỡng Hà, cổ điển, Kinh thánh, Kitô giáo và chính trị hiện đại xếp chồng lên nhau phía sau hình thức này.


  • Norman "Sailor Jerry" Collins, Nhà quốc tế hóa Hotel Street. Người hành nghề giữa thế kỷ 20 có bảng flash chim bồ câu khiêm tốn nằm cạnh các sản phẩm chim én và chim sẻ trung tâm hơn tại cửa hàng Hotel Street, Honolulu của ông, từ những năm 1930 đến 1973.
  • Charlie Wagner, Vua của các thợ xăm Bowery. Cửa hàng Chatham Square đã sản xuất bảng flash chim bồ câu khiêm tốn bên cạnh vốn từ vựng chim nhỏ Bowery rộng lớn hơn từ năm 1904 đến năm 1953; nhân vật truyền tải chính từ Bowery sang truyền thống Mỹ.
  • Mũ Coleman (August Bernard Coleman). Người hành nghề Norfolk có bảng flash được Bảo tàng Hàng hải mua lại vào năm 1936, hồ sơ thể chế sớm nhất về bảng flash xăm hình của Mỹ, bao gồm các bố cục chim bồ câu bên cạnh các sản phẩm chim nhỏ song song.
  • Chim én trong Lịch sử Xăm hình. Chim biển truyền thống Mỹ chính thống và họa tiết chim nhỏ chính của truyền thống hàng hải làm việc. Chim bồ câu nằm liền kề với chim én trong vốn từ vựng chim truyền thống Mỹ rộng lớn hơn.
  • Chim sẻ trong Lịch sử Xăm hình. Chim nhà trong Kinh thánh Ma-thi-ơ 10:29-31 và họa tiết chim nhỏ truyền thống Mỹ song song. Chim sẻ chia sẻ điểm neo Kinh thánh với chim bồ câu (cả hai đều là họa tiết chim nhỏ có trọng lượng Kinh thánh) nhưng mang những cách đọc thần học và biểu tượng cụ thể khác nhau.
  • Trái tim trong Lịch sử Xăm hình. Bố cục tôn sùng Công giáo chim bồ câu và Thánh Tâm (Chúa Thánh Thần và Thánh Tâm) và cặp đôi chim bồ câu và trái tim tình cảm rộng hơn. Liên kết chéo đặc biệt liên quan đến bố cục chim bồ câu tôn sùng Công giáo.

Nguồn

  • Tattoo Archive (Winston-Salem). Bộ sưu tập flash theo thời kỳ bao gồm các thiết kế chim bồ câu của Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm và Sailor Jerry cùng với vốn từ vựng chim nhỏ truyền thống Mỹ rộng lớn hơn. Bộ sưu tập tài liệu chính cho chim bồ câu truyền thống Mỹ.
  • Đảng Cộng hòa hàng ngày Springfield (Springfield, Massachusetts), Bản tin đặc biệt từ New York City, ngày 7 tháng 2 năm 1933, trang 3. Chứng thực báo chí thời kỳ về sự nổi tiếng và phân phối flash quốc gia của Charlie Wagner.
  • Mariners' Museum, Newport News, Virginia. Bộ sưu tập flash của Coleman, được mua lại năm 1936. Kho lưu trữ bảo tàng về flash xăm hình truyền thống Mỹ được ghi nhận sớm nhất và là tài liệu tham khảo nền tảng cho chim bồ câu Bowery kinh điển của Mỹ cùng với các loài chim én, chim sẻ và các loài chim nhỏ khác.
  • Hardy, Don Ed (chủ biên). Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise and Shine, Tập 1. Hardy Marks Publications, 2002. Ấn bản xuất bản chính của kho lưu trữ flash Hotel Street, bao gồm các thiết kế chim nhỏ kinh điển của Sailor Jerry và các tác phẩm chim bồ câu khiêm tốn của Hotel Street.
  • DeMello, Margo. Cơ thể của Chữ khắc: Lịch sử Văn hóa của Cộng đồng Hình xăm Hiện đại. Duke University Press, 2000. Nghiên cứu học thuật hiện đại chính về truyền thống xăm hình của thủy thủ và tầng lớp lao động và vốn từ vựng họa tiết xăm hình của tầng lớp lao động phương Tây rộng lớn hơn, trong đó chim bồ câu nằm cùng với chim én và chim sẻ.
  • Hardy, Don Ed (cùng Joel Selvin). Mang ước mơ của bạn: Cuộc sống của tôi trong hình xăm. Thomas Dunne Books / St. Martin's, 2013. Lời kể của người trong cuộc về truyền thống Mỹ sau những năm 1970 và mối quan hệ của nó với dòng dõi chim nhỏ và biểu tượng tôn giáo của Bowery-Hotel Street.
  • Svàers, Clinton R. Tùy chỉnh cơ thể: Nghệ thuật và văn hóa xăm hình. Temple University Press, 1989; tái bản năm 2008. Bối cảnh xã hội học về việc áp dụng các họa tiết xăm hình của tầng lớp lao động, bao gồm các loại chim bồ câu tôn giáo và tưởng niệm.
  • Kinh Thánh, Bản King James. Sáng thế ký 8:11 ("Và chim bồ câu bay về với ông vào buổi tối; và kìa, trong mỏ nó có một lá ô liu bị bứt ra: vậy Nô-ê biết rằng nước đã rút khỏi mặt đất"); Ma-thi-ơ 3:16 ("Và Chúa Giê-su, khi chịu phép báp-têm, bước lên khỏi nước ngay lập tức; và kìa, trời mở ra cho Ngài, và Ngài thấy Đức Thánh Linh của Đức Chúa Trời giáng xuống như chim bồ câu, và đậu trên Ngài"); song song Mác 1:10 và Lu-ca 3:22; Diễm ca 2:14 ("Hỡi chim bồ câu của ta, ngươi ở trong các khe đá"), 6:9 ("Chim bồ câu của ta, người không tì vết của ta chỉ có một"); Thi thiên 55:6 ("Ước gì ta có cánh như chim bồ câu! thì ta sẽ bay đi và được nghỉ ngơi"). Các neo kinh thánh chính cho chim bồ câu như biểu tượng của hòa bình, Chúa Thánh Thần và tình yêu thánh thiêng của thần thánh.
  • Pliny Già (Gaius Plinius Secundus). Lịch sử tự nhiên, Sách X (lịch sử tự nhiên của các loài chim). Khoảng năm 77 CN; xuất bản từ năm 77 đến 79 CN. Nguồn tiếng Latinh cổ điển chính về chim bồ câu thánh của Venus và về thói quen giao phối của loài chim này làm cơ sở cho sự liên kết của nó với nữ thần tình yêu. Bản dịch tiếng Anh thuộc phạm vi công cộng có sẵn rộng rãi, bao gồm ấn bản Loeb Classical Library do H. Rackham và những người khác dịch (Harvard University Press, 1938 đến 1963).
  • Sappho. Phân mảnh 1 ("Thánh ca gửi Aphrodite"). Khoảng năm 600 TCN. Neo trữ tình Hy Lạp sơ khai cho các loài chim thánh của Aphrodite (chim sẻ trong phân mảnh 1 còn sót lại; chim bồ câu trong truyền thống Sapphic và hậu Sapphic rộng lớn hơn); ấn bản Loeb Classical Library do David A. Campbell dịch (Harvard University Press, 1982).
  • Richardson, John. Một cuộc đời của Picasso. Bốn tập, xuất bản từ năm 1991 đến 2021 (Random House và Knopf). Tiểu sử học thuật hiện đại chính về Pablo Picasso, bao gồm thảo luận mở rộng về bản in thạch bản tháng 4 năm 1949 La Colombe cho đại hội Hội đồng Hòa bình Thế giới và các thiết kế chim bồ câu tiếp theo của Picasso trong những năm 1950 và 1960. Neo học thuật chính cho truyền thống chim bồ câu hòa bình của Picasso.
  • Wintle, Justin (chủ biên). Makers of Nineteenth Century Culture, 1800 đến 1914, và các tài liệu tham khảo song song về lịch sử phong trào hòa bình thế kỷ 20. Các nghiên cứu học thuật hiện đại về phong trào hòa bình quốc tế thời hậu chiến, Hội đồng Hòa bình Thế giới và hoạt động vì hòa bình rộng lớn hơn trong thời kỳ Chiến tranh Lạnh, trong đó La Colombe đã được lưu hành.
  • Hardy Marks Publications. Flash Sailor Jerry được in lại với nguồn gốc được ghi nhận; Thời gian xăm hình tạp chí, các tập 1 đến 5, 1982 đến 1988, do Don Ed Hardy biên tập. Bao gồm phạm vi về các xu hướng flash Mỹ đương đại bao gồm các loại chim bồ câu tôn giáo, tưởng niệm và hòa bình.

Biên tập

Nghiên cứu và viết bởi John J. Mayo III, Biên tập viên, Tattoo History Atlas. Trang này phản ánh quy tắc hiện tại tính đến Ngày xem xét lần cuối ở trên và được làm mới theo chu kỳ hàng quý.

Tìm thấy lỗi hoặc có nguồn để bổ sung? Gửi đến Lưu trữ. Các đóng góp được chấp nhận sẽ nhận được Archive XP và ghi nhận tên (tùy chọn).