Hoa mẫu đơn (tiếng Nhật thực vật học, 牡丹; tiếng Trung mădān, 牡丹) được gọi là "vua của các loài hoa" (huā wáng, 花王) trong truyền thống Đông Á cổ điển và là một trong ba họa tiết hoa được áp dụng nhiều nhất trong horimono Nhật Bản cổ điển, cùng với hoa cúc (kiku) và hoa anh đào (hoa anh đào). Được trồng ở Trung Quốc từ ít nhất triều đại nhà Đường (618 đến 907 CN) và gắn liền với thành phố hoàng gia Lạc Dương, hoa mẫu đơn du nhập vào biểu tượng Nhật Bản trong thời kỳ Nara (710 đến 794 CN) và phát triển rực rỡ trong nghệ thuật trang trí thời kỳ Heian (794 đến 1185 CN). Tác phẩm kinh điển kinh điển (chó sư tử với hoa mẫu đơn) có nguồn gốc từ biểu tượng sư tử canh gác của Trung Quốc và được Utagawa Kuniyoshi (1797 đến 1861) khắc họa thành họa tiết hình xăm trong loạt tranh khắc gỗ " loạt Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitori " từ năm 1827 đến 1830. Họa tiết này du nhập vào các mẫu hình xăm của Mỹ qua cầu nối Sailor Jerry đến Horihide ở Thái Bình Dương vào những năm 1960 và qua thời gian học việc tại Gifu của Don Ed Hardy năm 1973. Horiyoshi III ở Yokohama vẫn là người diễn giải được ghi nhận nhiều nhất trên trường quốc tế.

Hình xăm hoa mẫu đơn có ý nghĩa gì?

Hình xăm hoa mẫu đơn thường mang ý nghĩa thịnh vượng, giàu có, danh dự và vẻ đẹp ở mức độ biểu hiện đầy đủ nhất. Nền tảng văn hóa sâu sắc nhất của họa tiết này là Đông Á: trong truyền thống Trung Hoa cổ điển, hoa mẫu đơn (mădān, 牡丹) là "vua của các loài hoa" (huā wáng, 花王), và trong irezumi Nhật Bản cổ điển, thực vật học mang ý nghĩa hoàng gia tương tự. Hoa mẫu đơn có mối liên hệ biểu tượng với sư tử (chó sư tử), trong văn hóa dân gian Nhật Bản ăn cánh hoa mẫu đơn và trú ẩn dưới lá mẫu đơn; bố cục này diễn tả sinh vật tối thượng ăn hoa mẫu đơn tối thượng. Hoa mẫu đơn còn biểu thị nguyên tắc nữ tính, sự tận tâm trong tình yêu và sự viên mãn của sinh lực, và trong các tác phẩm tân cổ điển phương Tây đương đại, nó đã trở thành một lựa chọn thay thế chính cho hoa hồng đối với những khách hàng tìm kiếm một bố cục hoa lớn, bão hòa với sự neo giữ văn hóa sâu sắc hơn.

Hình xăm hoa mẫu đơn Nhật Bản có ý nghĩa gì?

Hình xăm hoa mẫu đơn Nhật Bản (thực vật học, 牡丹) đề cập đến vốn từ vựng hoa kinh điển của horimono, trong đó hoa mẫu đơn tượng trưng cho sự thịnh vượng, giàu có và danh dự, và thường xuất hiện như một chủ đề phụ (keshoubori) trong một bố cục toàn thân lớn hơn. Mục từ Vốn từ vựng Biểu tượng Horimono nội bộ ghi rằng "Botan (牡丹, mẫu đơn): Hoa của sự thịnh vượng, giàu có và danh dự; thường ghép đôi với shishi (chó sư tử) làm chủ đề chính và phụ; đôi khi được gọi là 'vua của các loài hoa.'" Cặp đôi kinh điển của Nhật Bản là kinh điển, được ghi lại trong loạt tranh khắc gỗ Suikoden của Utagawa Kuniyoshi từ năm 1827 đến 1830 và được truyền lại qua mọi thế hệ các nghệ nhân horimono sau này, từ các horishi thời Edo cho đến Shodai Horiyoshi (Yoshitsugu Muramatsu) ở Yokohama và Horiyoshi III (Yoshihito Nakano, sinh ngày 9 tháng 3 năm 1946) ngày nay. Hoa mẫu đơn còn được ghép đôi với rắn (hebi-thực vật học), hổ (tora-thực vật học), cá chép, rồng và các nhân vật Phật giáo trong vốn từ vựng rộng lớn hơn của toàn thân.

Hình xăm hoa mẫu đơn đến từ đâu?

Hoa mẫu đơn du nhập vào biểu tượng hình xăm qua ít nhất bảy luồng hội tụ. Nền tảng cổ xưa nhất là hoa mẫu đơn hoàng gia Trung Quốc (mădān, 牡丹), được trồng ở Trung Quốc ít nhất 1.500 năm, được ghi lại trong các khu vườn của cố đô Lạc Dương thời nhà Đường (618 đến 907 CN), và được coi là quốc hoa không chính thức của Trung Quốc trong phần lớn lịch sử sau đó. Nhật Bản thực vật học Nhật Bản du nhập vào quần đảo thông qua sự truyền bá văn hóa Trung Quốc thời kỳ Nara (710 đến 794 CN) và phát triển rực rỡ trong nghệ thuật trang trí thời kỳ Heian (794 đến 1185 CN). Bố cục kinh điển thành phần có nguồn gốc từ biểu tượng sư tử canh gác của Trung Quốc và được khắc sâu vào văn hóa hình xăm bởi loạt tranh khắc gỗ " loạt Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitori " của Utagawa Kuniyoshi từ năm 1827 đến 1830. Truyền thống mokdan (모란) của Hàn Quốc cung cấp một góc nhìn Đông Á thứ ba. Hoa mẫu đơn thuốc châu Âu có nguồn gốc từ thời Hy Lạp cổ đại và bác sĩ Paeon. Hoa mẫu đơn Nhật Bản ảnh hưởng đến Mỹ du nhập vào các mẫu hình xăm phương Tây qua cầu nối Sailor Jerry đến Horihide vào những năm 1960 và qua thời gian học việc tại Gifu của Don Ed Hardy với Kazuo Oguri năm 1973. Sự phục hồi hình xăm Hàn Quốc vào những năm 2020 lấy cảm hứng từ truyền thống mokdan .

Hình xăm hoa mẫu đơn và sư tử (shishi-botan) có ý nghĩa gì?

Hình xăm kinh điển tham chiếu đến bố cục horimono Nhật Bản kinh điển, trong đó sư tử (獅子, chó sư tử, liên quan đến sư tử canh gác Trung Quốc shíshī, 石獅) được ghép đôi với hoa mẫu đơn (thực vật học, 牡丹) làm chủ đề chính và phụ. Nền tảng văn hóa dân gian là truyền thuyết rằng sư tử chỉ ăn cánh hoa mẫu đơn; một truyền thuyết song song cho rằng một loài côn trùng nhỏ làm phiền sư tử và sư tử che chở khỏi côn trùng dưới lá mẫu đơn. Cách đọc nào cũng coi mẫu đơn là loài hoa tối thượng vì nó có thể nuôi dưỡng sinh vật tối thượng. Bố cục này được ghi lại trong loạt tác phẩm Suikoden của Utagawa Kuniyoshi từ năm 1827 đến 1830, trong đó các anh hùng Suikoden mặc kinh điển tác phẩm toàn thân. Quy ước này tiếp tục trong quá trình hành nghề ở Yokohama của Shodai Horiyoshi, qua các tác phẩm horimono toàn thân của Horiyoshi III từ năm 1971, qua dòng dõi chịu ảnh hưởng Nhật Bản của Don Ed Hardy sau năm 1973, và qua các nghệ nhân horimono đương đại tại Leu Family's Family Iron ở Thụy Sĩ và State of Grace Tattoo (Horitaka và Horitomo) ở San José Japantown. Bố cục thể hiện sự kết hợp giữa sức mạnh tối thượng và vẻ đẹp tối thượng.

Màu sắc hoa mẫu đơn khác nhau có ý nghĩa gì?

Màu sắc mang ý nghĩa truyền thống trong biểu tượng mẫu đơn nhưng ít bị ràng buộc giáo điều hơn hệ thống màu Kim Cương Thừa của Phật giáo chi phối hoa sen. Mẫu đơn đỏ là mẫu đơn horimono Nhật Bản kinh điển và là màu được xăm nhiều nhất trong mọi truyền thống; nó thể hiện sự đam mê, lãng mạn, giàu sang và sức sống ở độ bão hòa đầy đủ. Mẫu đơn hồng báo hiệu sự dịu dàng và lãng mạn, phổ biến trong tranh thủy mặc mẫu đơn cổ điển Trung Quốc và trong tác phẩm tân cổ điển phương Tây đương đại. Mẫu đơn trắng báo hiệu sự trong trắng, khiêm tốn và suy ngẫm; trong một số truyền thống Trung Quốc, mẫu đơn trắng còn gắn liền với tang lễ. Mẫu đơn tím báo hiệu sự hoàng gia, bí ẩn và xa xỉ hiếm có, từng là dấu hiệu phân biệt đẳng cấp trong văn hóa cung đình nhà Đường (618 đến 907 CN). Mẫu đơn vàng hoặc kim hiếm gặp trong biểu tượng cổ điển và thể hiện sự hoàng gia tâm linh trong truyền thống Nhật Bản; màu sắc này trong lịch sử được dành riêng cho các liên hệ hoàng gia. Mẫu đơn cam là lựa chọn hiện đại trong trường phái hiện thực, không có neo truyền thống. Mẫu đơn đen là một cách thể hiện blackwork hiện đại phương Tây, không có neo truyền thống trong các truyền thống cổ điển Trung Quốc, Nhật Bản hoặc Hàn Quốc.

Nên đặt hình xăm hoa mẫu đơn ở đâu?

Các vị trí phổ biến mỗi loại mang ý nghĩa hình ảnh và truyền thống khác nhau. Vị trí horimono Nhật Bản cổ điển tích hợp mẫu đơn vào bố cục toàn thân lớn hơn, nơi bông hoa lấp đầy khoảng trống âm xung quanh một chủ thể chính (thư đại) như sư tử, rồng, cá chép, rắn hoặc hình tượng chiến binh. Vị trí toàn lưng chứa bố cục kinh điển kinh điển ở quy mô lớn, với chó sư tử là chủ thể chính và một cánh đồng mẫu đơn dày đặc làm nền. Vị trí tay áo thích ứng bố cục kinh điển hoặc mẫu đơn đơn lẻ và bạn đồng hành với cánh tay; cấu trúc thực vật nhiều cánh của mẫu đơn mang lại lợi ích cho bề mặt lớn hơn mà tay áo đầy đủ cung cấp. Vị trí ngực phù hợp với mẫu đơn đơn bông ở cả hai loại hình kinh điển hoặc tân cổ điển. Vị trí đùi đã trở thành một vị trí chính đương đại cho các tác phẩm mẫu đơn tân cổ điển và siêu thực, đặc biệt là trong những năm 2010 và 2020. Vị trí ở cẳng tay, vai và lồng ngực chứa được những bông mẫu đơn đơn lẻ hoặc các bố cục mẫu đơn kèm dải tên theo phong cách tân cổ điển phương Tây. Hãy thảo luận về vị trí với nghệ sĩ của bạn; mẫu đơn là một tác phẩm đòi hỏi kỹ thuật cao, và quy mô định hình chiều sâu biểu tượng có sẵn.

Hoa mẫu đơn Trung Quốc: mǔdān, huā wáng, và các khu vườn của Luoyang

Nền tảng sâu sắc nhất của mẫu đơn trong biểu tượng nhân loại là truyền thống Trung Quốc. Mẫu đơn (mădān, 牡丹) đã được trồng ở Trung Quốc ít nhất 1.500 năm và được ghi nhận trong hồ sơ lịch sử và làm vườn từ triều đại Tùy (581 đến 618 CN) trở đi, với sự phát triển văn hóa mạnh mẽ trong triều đại Đường (618 đến 907 CN). Kinh đô Lạc Dương của nhà Đường trở thành trung tâm chính của việc trồng mẫu đơn, với các khu vườn cung đình rộng lớn dành cho loài hoa này; thành phố vẫn là địa điểm mẫu đơn Trung Quốc tiêu biểu cho đến thế kỷ 21 và tổ chức Lễ hội Mẫu đơn Lạc Dương hàng năm vào tháng 4 và tháng 5.

Triều đại nhà Đường coi mẫu đơn là biểu tượng của quyền lực hoàng gia, sự giàu có, vẻ đẹp và nguyên tắc nữ tính. Loài hoa này là dấu hiệu phân biệt đẳng cấp: các quy định của triều đình và phong tục xã hội gán mẫu đơn cho các liên kết hoàng gia và quý tộc, và các giống được ưa chuộng nhất được dành riêng cho hoàng đế và các cấp bậc cao nhất trong triều đình. Mẫu đơn xuất hiện xuyên suốt thơ ca, hội họa cung đình, trang trí gốm sứ và dệt may thời Đường, và nhà thơ Đường Lưu Dụ Hề (772 đến 842 CN) đã viết một trong những bài thơ mẫu đơn tiêu biểu mô tả vườn mẫu đơn Lạc Dương. Quan chức và nhà văn thời Bắc Tống (960 đến 1127 CN) Âu Dương Tu (1007 đến 1072 CN) đã viết Lạc Dương Mẫu Đơn Ký (“Ghi chép về Mẫu đơn Lạc Dương,” khoảng năm 1034 CN), một trong những chuyên luận làm vườn chuyên biệt sớm nhất trong văn học thế giới và là tài liệu tham khảo nền tảng của Trung Quốc về trồng mẫu đơn.

Truyền thống Trung Quốc gọi mẫu đơn là vua của các loài hoa (huā wáng, 花王), và danh hiệu này đã chuyển giao cùng với họa tiết vào truyền thống Nhật Bản, Triều Tiên và Việt Nam. Danh hiệu hoàng gia của mẫu đơn đã cung cấp logic cấu trúc cho việc ghép đôi sau này với sư tử trong bố cục kinh điển (shishi-botan): vua của các loài hoa ghép đôi với vua của các loài thú. Truyền thống Trung Quốc cũng phát triển một phân loại song song "nữ hoàng của các loài hoa", với mẫu đơn đôi khi nhường chỗ trong cách sử dụng văn học cho hoa hồng hoặc hoa trà tùy thuộc vào người viết; cách đọc ổn định hơn của Trung Quốc là danh hiệu huā wáng với tư cách là vua hoặc lãnh chúa thay vì nữ hoàng.

Mẫu đơn là quốc hoa không chính thức của Trung Quốc trong phần lớn lịch sử sau này. Sắc lệnh triều đại nhà Thanh năm 1903 chính thức chỉ định mẫu đơn là quốc hoa của Trung Quốc, và danh hiệu này đã được một số nhà chức trách thời Trung Hoa Dân Quốc và sau này tái khẳng định. Ở Cộng hòa Nhân dân Trung Hoa, vấn đề vẫn chưa được giải quyết ở cấp độ chính thức: mẫu đơn và hoa mai (meihua) là hai ứng cử viên chính, với nhiều đề xuất lập pháp trong những năm 2000 và 2010 không đưa ra được quyết định cuối cùng. Mẫu đơn vẫn giữ vững vị thế là sự lựa chọn của nhân dân và là quốc hoa lịch sử của Trung Quốc.

Tranh thủy mặc Trung Quốc coi mẫu đơn là một trong những chủ đề được vẽ nhiều nhất trong toàn bộ truyền thống văn nhân. Các họa sĩ văn nhân thời Tống (960 đến 1279 CN) và sau này bao gồm họa sĩ nhà Nguyên Tiền Tuyên (khoảng 1235 đến 1305), họa sĩ nhà Minh Trần Thuần (1483 đến 1544) và Từ Vĩ (1521 đến 1593), và họa sĩ cá tính nhà Thanh Bát Đại Sơn Nhân (Chu Đa, khoảng 1626 đến 1705) đã tạo ra các bố cục mẫu đơn vẫn là tài liệu tham khảo tiêu biểu trong truyền thống thị giác Đông Á. Phân loại hình xăm Trung Quốc đương đại một phần bắt nguồn từ truyền thống thủy mặc này thông qua các nghệ nhân châu Á và gốc Á ở nước ngoài sau những năm 1990 làm việc theo phong cách thủy mặc.

Botan Nhật Bản: sự truyền bá ở Nara và nghệ thuật trang trí thời Heian

Mẫu đơn Nhật Bản (thực vật học, 牡丹) du nhập vào quần đảo thông qua sự truyền bá văn hóa Trung Quốc trong thời kỳ Nara (710 đến 794 CN), thời kỳ tiếp thu văn hóa Trung Quốc mạnh mẽ đã tạo ra Cổ sự ký (712 CN), Nhật Bản thư kỷ (720 CN), và việc thành lập các quần thể chùa Phật giáo ở Nara bao gồm chùa Tōdai-ji (xây dựng từ 738 đến 752 CN dưới thời Thiên hoàng Shōmu). Mẫu đơn đến như một phần của sự chuyển giao rộng lớn hơn về làm vườn, nghệ thuật trang trí và biểu tượng Phật giáo Trung Quốc đã định hình chương trình văn hóa Nara.

Loài thực vật học trưởng thành trong nghệ thuật trang trí Nhật Bản trong thời kỳ Heian (794 đến 1185 CN), thời kỳ củng cố thẩm mỹ cổ điển Nhật Bản khi triều đình tại Heian-kyō (Kyoto ngày nay) phát triển vốn từ vựng thị giác sẽ tồn tại qua nhiều thế kỷ sau này. Mẫu đơn xuất hiện trong các mẫu vải, gốm sứ, sơn mài, tranh vẽ và thơ ca thời Heian như một trong những họa tiết mùa vụ có nguồn gốc từ Trung Quốc. Đến thời Kamakura (1185 đến 1333 CN) và thời Muromachi tiếp theo (1336 đến 1573 CN), mẫu đơn là một yếu tố ổn định trong vốn từ vựng nghệ thuật trang trí Nhật Bản, xuất hiện trên các bức bình phong vẽ, tranh cuộn và họa tiết vải cung cấp nền tảng thị giác rộng lớn hơn cho irezumi sau này.

Mẫu đơn là một trong những họa tiết hoa được áp dụng nhiều nhất trong horimono Nhật Bản cổ điển cùng với hoa anh đào (hoa anh đào, hoa mẫu đơn) và hoa cúc (kiku, hoa cúc). Vai trò cấu trúc khác nhau giữa ba loài: hoa anh đào báo hiệu mùa xuân và mono không biết (物の哀れ) thẩm mỹ vô thường được chuẩn hóa bởi Motoori Norinaga (1730 đến 1801) trong Cổ sự ký-den bình luận; hoa cúc báo hiệu cuối thu, sự trường thọ và liên kết hoàng gia (ngai vàng hoa cúc là danh xưng chính thức của Thiên hoàng Nhật Bản); hoa mẫu đơn báo hiệu đầu hè, sự thịnh vượng, giàu có và danh dự mà không mang gánh nặng vô thường theo mùa như hoa anh đào. Ba họa tiết này cùng nhau cung cấp xương sống hoa lá kinh điển cho bố cục toàn thân horimono cổ điển.

Trong vốn từ vựng biểu tượng horimono cổ điển, botan (牡丹, hoa mẫu đơn) là loài hoa của sự thịnh vượng, giàu có và danh dự, thường được ghép với shishi (chó sư tử) làm chủ đề chính và phụ và đôi khi được gọi là "vua của các loài hoa". Cách đọc này neo giữ sổ đăng ký horimono đương đại mà trang này phản ánh.

Vai trò của hoa mẫu đơn trong horimono cổ điển thường là chủ đề phụ chính hơn là một keshoubori lấp đầy không khí. Hoa mẫu đơn có thể đứng như chủ đề chính (thư đại) trong các bố cục một bông hoa hoặc trong các bố cục nhiều bông hoa của tác phẩm toàn thân, và nó thường xuyên chia sẻ danh hiệu với một thư đại ( sư tử nổi bật nhất, nhưng cũng có rắn, hổ, cá chép và rồng). Logic bố cục khác với vai trò keshoubori của hoa sen và vai trò không khí theo mùa của hoa anh đào; hoa mẫu đơn có trọng lượng bố cục lớn hơn và thường neo giữ trường nhìn thấy xung quanh nó.

Shishi-botan: bố cục Nhật Bản kinh điển

Loài kinh điển (獅子牡丹, "sư tử-chó với mẫu đơn") là bố cục horimono Nhật Bản tiêu chuẩn kết hợp sư tử (獅子, sư tử-chó) với mẫu đơn (thực vật học, 牡丹). Bố cục này là một trong những cặp đôi được xăm nhiều nhất trong irezumi cổ điển và thể hiện sâu sắc nhất biểu tượng hoàng gia của mẫu đơn.

Loài sư tử tự nó là một biến thể của Nhật Bản trên con sư tử bảo vệ của Trung Quốc (shíshī, 石獅), các hình tượng sư tử đá hai bên cổng cung điện hoàng gia, chùa Phật giáo và lăng mộ ở Trung Quốc từ ít nhất triều đại nhà Hán (206 TCN đến 220 CN) trở đi. Sư tử bảo vệ Trung Quốc đến Nhật Bản cùng với sự truyền bá Phật giáo vào thế kỷ thứ sáu CN và ổn định trong biểu tượng Nhật Bản như là sư tử và liên quan koma-inu (狛犬, các tượng sư tử-chó hai bên lối vào đền thờ Thần đạo). The sư tử trong truyền thống Nhật Bản thường được miêu tả với bờm xoăn, miệng há và cơ bắp mạnh mẽ, thường được thể hiện với năng lượng siêu nhiên cách điệu khác biệt với sư tử châu Âu tự nhiên.

Mỏ neo văn hóa dân gian của kinh điển bố cục là truyền thống rằng sư tử ăn cánh hoa mẫu đơn và không ăn gì khác. Một biến thể văn hóa dân gian song song cho rằng sư tử bị hành hạ bởi một loài côn trùng nhỏ sống trên bờm của nó, và rằng sư tử trú ẩn khỏi côn trùng dưới lá mẫu đơn; trong cách đọc này, mẫu đơn là sư tử's nơi trú ẩn duy nhất cũng như thức ăn duy nhất của nó. Bất kỳ cách đọc nào cũng coi mẫu đơn là bông hoa tối thượng chính xác vì nó một mình chứa đựng sinh vật tối thượng. Bố cục đọc như sự kết hợp giữa sức mạnh tối thượng và vẻ đẹp tối thượng.

Loài kinh điển đã được kết tinh thành một bố cục hình xăm bởi Utagawa Kuniyoshi (1797 đến 1861) trong loạt tranh khắc gỗ loạt Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitori ("108 Anh hùng Thủy hử Phổ biến, Từng người một") của ông từ năm 1827 đến 1830. Loạt tranh, dựa trên tiểu thuyết tiếng Trung Biên nước (tiếng Trung Shuǐhǔ Zhuàn, 水滸傳, theo truyền thống được cho là của Shi Nai'an, thế kỷ 14 CN), mô tả các anh hùng Thủy hử mặc những bố cục hình xăm toàn thân phức tạp bao gồm cả kinh điển dài. Các bản in của Kuniyoshi nằm trong các bộ sưu tập lớn bao gồm Bảo tàng Mỹ thuật (Boston), Bảo tàng Anh, Bảo tàng Brooklyn và Bảo tàng Quốc gia Tokyo. Loạt tranh này là điểm khởi nguồn được ghi nhận của chiến binh được xăm hình phức tạp như một họa tiết hình ảnh Nhật Bản lặp đi lặp lại và ảnh hưởng trực tiếp đến thực hành xăm hình của dân thường thời Edo, với khách hàng đặt kinh điển và các bố cục liên quan dựa trên các anh hùng được in.

Bố cục này vẫn tồn tại qua mọi thế hệ thực hành horimono sau này. Shodai Horiyoshi (Yoshitsugu Muramatsu), hành nghề ở Yokohama từ những năm 1930 đến những năm 1970, đã thực hiện các tác phẩm kinh điển dài và trao tên Horiyoshi cho Yoshihito Nakano vào năm 1971. Studio của Horiyoshi III ở Yokohama đã sản xuất các tác phẩm toàn thân kinh điển kinh điển kể từ năm 1971, được ghi lại trong các sách vẽ đã xuất bản của ông bao gồm Thiết kế hình xăm của Nhật Bản (Hardy Marks Publications, 1989 đến 1990) và 108 anh hùng Suikoden (Nihonshuppansha, khoảng 2009 đến 2010). Triển lãm Bảo tàng Quốc gia Nhật Bản-Mỹ năm 2014 Sự kiên trì: Truyền thống xăm hình của Nhật Bản trong thế giới hiện đại (Los Angeles, do Takahiro Kitamura biên tập với nhiếp ảnh của Kip Fulbeck) ghi lại kinh điển bố cục trong các tác phẩm toàn thân theo dòng dõi Horiyoshi III đương đại.

Loài kinh điển là điểm tham chiếu kinh điển cho bất kỳ cuộc trò chuyện nào về hình xăm hoa mẫu đơn chạm đến truyền thống Nhật Bản. Một khách hàng yêu cầu một bông hoa mẫu đơn theo phong cách Nhật Bản mà không có nhân vật đồng hành đang yêu cầu một thành phần duy nhất của bố cục kinh điển; khách hàng nên biết rằng vị trí mặc định lịch sử của hoa mẫu đơn trong horimono cổ điển là bên cạnh sư tử.

Hoa mẫu đơn Hàn Quốc (mokdan): sự phục hồi vào những năm 2020

Hoa mẫu đơn (Triều Tiên mokdan, 모란; viết là 牡丹 trong chính tả Hán-Triều cổ điển) cũng có ý nghĩa trong truyền thống Triều Tiên. Hoa xuất hiện trên các văn bản hoàng gia và con dấu nghi lễ xuyên suốt triều đại Joseon (1392 đến 1897 CN), trong các họa tiết dệt may và thêu hanbok, trong tranh thủy mặc Triều Tiên cổ điển và trong tranh dân gian (minhwa, 민화) nơi hoa mẫu đơn thường xuất hiện cùng với các loài hoa khác trong các bố cục đa hoa gắn liền với đức hạnh phụ nữ, hòa hợp hôn nhân và sự thịnh vượng của gia đình. Các bức bình phong mẫu đơn hoàng gia của triều đình Joseon (mokdan byeongpung, 모란병풍) là một trong những thể loại nghệ thuật trang trí công phu nhất của thời kỳ Joseon và được sử dụng trong các đám cưới hoàng gia, tang lễ và các nghi lễ triều đình lớn.

Bản thân truyền thống xăm mình Triều Tiên hiện đang nổi lên trong những năm 2020 sau một thời kỳ hạn chế pháp lý trước đó. Luật pháp Triều Tiên trong lịch sử đã hạn chế việc xăm mình đối với các chuyên gia y tế (một phán quyết của Tòa án Tối cao năm 1992 cho rằng việc xăm mình là một thủ thuật y tế), khiến việc hành nghề xăm của các nghệ sĩ không chuyên về y tế về mặt kỹ thuật là bất hợp pháp ngay cả khi hoạt động xăm mình cơ bản đã phát triển trong những năm 2000 và 2010. Một phán quyết năm 2022 của Tòa án Quận Trung tâm Seoul và các cuộc tranh luận lập pháp tiếp tục trong những năm giữa 2020 đang định hình lại bối cảnh pháp lý. Trong bối cảnh pháp lý mới nổi này, các nghệ sĩ xăm mình Triều Tiên đang phục hồi các họa tiết đặc trưng của Triều Tiên bao gồm cả mokdan, thường làm việc theo phong cách tranh thủy mặc nét mảnh khác với cả horimono Nhật Bản và quy ước tân cổ điển phương Tây.

Sự phục hồi hoa mẫu đơn Triều Tiên mokdan xứng đáng nhận được sự tôn trọng như Atlas dành cho các truyền thống phục hồi văn hóa khác. Họa tiết này đặc trưng về mặt văn hóa đối với thực hành của Triều Tiên; khách hàng phương Tây đặt hàng tác phẩm mẫu đơn Triều Tiên nên làm việc với các nghệ sĩ Triều Tiên hoặc với các nghệ sĩ được đào tạo theo truyền thống Triều Tiên thay vì với các bậc thầy horimono Nhật Bản hoặc các nghệ sĩ tân cổ điển phương Tây áp dụng phong cách Triều Tiên.

Hoa mẫu đơn Châu Âu: Paeon, y học và canh tác cảnh quan

Truyền thống hoa mẫu đơn Châu Âu mang tính y học và làm vườn hơn là mang tính biểu tượng theo nghĩa Đông Á. Tên chi Paeonia có nguồn gốc từ Paeon (tiếng Hy Lạp Παιάν), thầy thuốc của các vị thần trong thần thoại Hy Lạp cổ điển, người theo Homer (Iliad, khoảng thế kỷ thứ 8 TCN) đã sử dụng hoa mẫu đơn để chữa lành cho Hades sau khi Hades bị Heracles làm bị thương. Truyền thuyết này cung cấp neo từ nguyên học cho truyền thống y học Châu Âu, trong đó hoa mẫu đơn đã được trồng ít nhất 2.500 năm như một loại cây thuốc.

Các nhà thực vật học Hy Lạp Theophrastus (khoảng 371 đến khoảng 287 TCN) và Dioscorides (khoảng 40 đến khoảng 90 CN) đều đề cập đến hoa mẫu đơn trong các tác phẩm thực vật học và y học của họ. De Materia Medica của Dioscorides (khoảng 50 đến 70 CN) thảo luận về các ứng dụng y học của hoa mẫu đơn, và truyền thống y học Hy Lạp và La Mã đã truyền cây này qua Địa Trung Hải như một mặt hàng dược điển được ghi nhận. Các nhà thảo dược học Châu Âu thời Trung cổ tiếp tục truyền thống y học thông qua các khu vườn tu viện thời kỳ đầu Trung cổ, các khu vườn của dược sĩ thời kỳ Trung cổ muộn và các sách thảo dược in thời Phục hưng.

Việc trồng hoa mẫu đơn cảnh quan Châu Âu tăng cường vào thế kỷ 16 và 17 với sự ra đời của các giống Trung Quốc (Paeonia lactiflora và các loài liên quan) thông qua thương mại làm vườn của Hà Lan và Anh. Phong trào làm vườn Châu Âu thế kỷ 19 đã mở rộng việc trồng trọt, và truyền thống hoa mẫu đơn Châu Âu đương đại chủ yếu mang tính làm vườn và hoa cỏ thay vì mang tính biểu tượng xăm mình. Hoa mẫu đơn Châu Âu chưa tạo ra một truyền thống biểu tượng xăm mình đáng kể của riêng mình; hoa mẫu đơn Châu Âu trong xăm mình chủ yếu bắt nguồn từ các nguồn Đông Á thay vì từ phạm vi y học hoặc làm vườn Châu Âu.

Hoa mẫu đơn Nhật Bản-ảnh hưởng của Mỹ: từ Sailor Jerry đến Hardy

Hoa mẫu đơn không phải là một phần của vốn từ vựng cổ điển truyền thống Mỹ thời Bowery đã ổn định từ những năm 1880 đến những năm 1950. Bộ họa tiết truyền thống Mỹ cổ điển (đại bàng, hoa hồng, mỏ neo, chim én, dao găm, trái tim, rắn, pin-up, báo đen, đầu lâu) không bao gồm hoa mẫu đơn. Các bản vẽ của Charlie Wagner ở Chatham Square, các bản vẽ của Cap Coleman và Paul Rogers ở Norfolk, các bản vẽ của Bert Grimm ở Long Beach Pike, và dòng dõi truyền thống Mỹ rộng lớn từ Bowery đến Pike dựa vào vốn từ vựng họa tiết phương Tây, với hoa hồng đóng vai trò là họa tiết hoa chính và hoa mẫu đơn vắng mặt.

Hoa mẫu đơn du nhập vào văn hóa xăm mình Mỹ thông qua cầu nối Thái Bình Dương Sailor Jerry đến Horihide vào những năm 1960. Norman Collins (Sailor Jerry, 1911 đến 1973), làm việc tại cửa hàng của ông ở Hotel Street, Honolulu, đã trao đổi thư từ rộng rãi với Kazuo Oguri (Horihide) ở Gifu, Nhật Bản trong suốt những năm 1960. Cuộc trao đổi thư từ đã mang vốn từ vựng họa tiết horimono cổ điển, bao gồm cả hoa mẫu đơn, vào các bản vẽ của Sailor Jerry và vào cuộc trò chuyện xăm mình Mỹ rộng lớn hơn. Sailor Jerry đã kết hợp các họa tiết Nhật Bản vào thực hành của mình ở Honolulu trong khi vẫn duy trì một cảm quan thị giác Mỹ riêng biệt, và hoa mẫu đơn du nhập vào các bản vẽ của Mỹ thông qua kênh này.

Sự truyền tải quyết định của Mỹ về hoa mẫu đơn horimono cổ điển, bao gồm cả kinh điển đến từ khóa học nghề Gifu kéo dài năm tháng của Don Ed Hardy với Horihide năm 1973. Khóa học nghề của Hardy là khóa đào tạo kéo dài liên tục đầu tiên của Mỹ về truyền thống horimono Nhật Bản cổ điển, và Hardy trở về Hoa Kỳ với khả năng sử dụng vốn từ vựng horimono. Realistic Tattoo (thành lập năm 1974 tại San Francisco), cửa hàng Tattoo City của ông, Ấn phẩm Hardy Marks (thành lập năm 1982), và năm tập Thời gian xăm hình (1982 đến 1991, biên tập bởi Hardy) đều ghi lại rộng rãi hoa mẫu đơn trong Thời kỳ Phục hưng Xăm mình Mỹ. Tác phẩm hoa mẫu đơn được xuất bản của Hardy xuất hiện trên toàn bộ kho lưu trữ Tattoo Time của ông và lặp lại trong phạm vi ảnh hưởng Nhật Bản đương đại của Mỹ bắt nguồn từ dòng dõi của ông.

Hoa mẫu đơn ảnh hưởng bởi Nhật Bản tại Mỹ đương đại giữ lại cấu trúc thực vật đa cánh và màu sắc bão hòa của vốn từ vựng Nhật Bản cổ điển nhưng được áp dụng với đường viền dày hơn, độ bão hòa màu cao hơn và bố cục đồ họa độc lập hơn. Tay áo và bộ đồ liền thân Shishi-botan theo phương thức này rất phong phú trong thực hành đương đại của Mỹ, đặc biệt tại State của Grace Tattoo, San José Japantown (Horitaka / Takahiro Kitamura và Horitomo / Kazuaki Kitamura, cả hai đều là cựu học trò của Horiyoshi III), tại Sắt nhà họ Lê ở Thụy Sĩ (Filip Leu và gia đình), và trên phạm vi rộng lớn hơn của các nghệ sĩ horimono đương đại làm việc trong dòng dõi Yokohama không bị gián đoạn.

Các phần theo phong cách

Hoa mẫu đơn tebori horimono cổ điển Nhật Bản (shishi-botan và sổ đăng ký toàn thân kinh điển)

Hoa mẫu đơn tebori horimono Nhật Bản cổ điển là phạm vi kỹ thuật sâu nhất cho tác phẩm xăm hoa mẫu đơn. Hoa mẫu đơn hoạt động như chủ đề chính (thư đại) trong kinh điển , như chủ đề phụ ghép với rắn, hổ, cá chép, rồng hoặc các nhân vật Phật giáo, và như một lớp điền đa hoa trong các tác phẩm bộ đồ liền thân lớn hơn. Tác phẩm có quy mô lớn, được thực hiện bằng cách xăm tay tebori (手彫り, "chạm khắc bằng tay") tạo bóng bằng tay cầm bằng tre hoặc kim loại gắn nhiều kim, và được nhúng như một phần của một trường tranh liên tục. Tebori tạo ra độ bão hòa màu chuyển tiếp làm nổi bật tác phẩm bộ đồ liền thân cổ điển, và độ chuyển màu đỏ đậm đến hồng đến trắng của cánh hoa mẫu đơn rất phù hợp với kỹ thuật này. Các neo dòng dõi chính là dòng dõi Horiyoshi III Yokohama (Yoshihito Nakano, sinh ngày 9 tháng 3 năm 1946 tại Shimada, tỉnh Shizuoka, được đặt tên là Horiyoshi thế hệ thứ ba vào năm 1971 bởi Shodai Horiyoshi) và cơ sở vệ tinh State of Grace San José (Horitaka và Horitomo), Sắt nhà họ Lê ở Thụy Sĩ, và phạm vi rộng lớn hơn của các nghệ sĩ horimono được đào tạo trong truyền thống Nhật Bản. Tài liệu bao gồm danh mục triển lãm Kiên trì của JANM năm 2014 và Hình Xăm Nhật Bản của Sandi Fellman (Abbeville Press, 1986).

Hoa mẫu đơn đường viền đậm ảnh hưởng Nhật Bản của Mỹ

Hoa mẫu đơn ảnh hưởng bởi Nhật Bản tại Mỹ kết hợp vốn từ vựng họa tiết Nhật Bản với quy ước đường viền đậm của Mỹ và màu sắc bão hòa. Phương thức này bắt nguồn từ cầu nối Thái Bình Dương Sailor Jerry đến Horihide của những năm 1960 và Don Ed Hardy 1973 học việc tại Gifu, và hiện đã có mặt tại các tiệm xăm ở Bắc Mỹ. Hoa mẫu đơn kiểu Nhật Bản thường giữ cấu trúc thực vật đa cánh và màu đỏ rực rỡ của từ vựng tiếng Nhật cổ điển nhưng được áp dụng với đường viền dày hơn, độ tương phản cao hơn và định dạng đồ họa độc lập. Tay áo và bộ đồ liền thân Shishi-botan tay áo và toàn thân theo phong cách này rất phổ biến trong giới xăm hình Mỹ đương đại, và bố cục một bông mẫu đơn với dải băng tên là một trong những cách tùy chỉnh được yêu cầu nhiều nhất.

Hoa mẫu đơn màu sắc phong phú tân cổ điển (sự hồi sinh của những năm 2000 và 2010)

Mẫu đơn Tân cổ điển là một trong những họa tiết hoa đặc trưng của sự hồi sinh Tân cổ điển những năm 2000 và 2010 tại các tiệm xăm ở Bắc Mỹ, Châu Âu và Úc. Phong cách Tân cổ điển làm lại các quy ước đường viền đậm của truyền thống phương Tây với bảng màu mở rộng, đổ bóng chi tiết hơn và các yếu tố bố cục trang trí (rèm cửa, đồ trang sức, đá quý, dải băng) lấy cảm hứng từ Art Nouveau, minh họa Belle Époque và phong trào phục hưng nghệ thuật trang trí rộng lớn hơn của thời kỳ đó. Mẫu đơn Tân cổ điển thường có màu đỏ, hồng hoặc san hô rực rỡ, cấu trúc thực vật đa cánh được thể hiện bằng đổ bóng phẳng thay vì tô màu phẳng, và thường kết hợp với đầu lâu, dao găm, rắn, tay hoặc bướm trong vốn từ vựng Tân cổ điển rộng lớn hơn.

Hoa mẫu đơn hiện đại theo phong cách ảnh thực

Tác phẩm mẫu đơn ảnh thực đương đại sử dụng máy quay tốc độ cao hiện đại và sắc tố siêu mịn để tái hiện hoa mẫu đơn với độ chính xác thực vật học: kết cấu bề mặt cánh hoa, chi tiết nhị hoa, khúc xạ giọt nước và đổ bóng ánh sáng xung quanh. Mẫu đơn hiện thực thường có màu đỏ sang hồng được tô màu trên nền tối để tạo độ tương phản tối đa. Bố cục một bông hoa trên đùi, cẳng tay và vai là những vị trí chính cho phong cách hiện thực đương đại. Phong cách này nổi lên như một thực hành được công nhận vào những năm 2010 và tiếp tục trong thực hành những năm 2020. Mẫu đơn hiện thực ghi lại thực tế thực vật của bông hoa thay vì trừu tượng hóa nó; sự trung thực về kỹ thuật là điểm mấu chốt.

Hoa mẫu đơn đen hiện đại (hình học / nét vẽ tối giản)

Các nghệ sĩ Blackwork đương đại rút gọn mẫu đơn thành các hình dạng hình học có độ tương phản cao, chấm bi hoặc trừu tượng hóa bằng đường nét. Mẫu đơn Blackwork thường tích hợp bông hoa vào các mảng hình học lớn hơn, sắp xếp đường nét trang trí hoặc bố cục đường nét mảnh nhấn mạnh cấu trúc cánh hoa hơn là độ bão hòa màu sắc. Phong cách này ít được neo giữ theo quy điển hơn hoa sen đen (có nguồn gốc từ Ấn Độ giáo và Phật giáo) nhưng đã ổn định như một phong cách đương đại được công nhận trong các cảnh quan Blackwork Châu Âu, Úc và Bắc Mỹ.

Các cặp mẫu đơn và ý nghĩa của chúng

Mẫu đơn xuất hiện trong các bố cục nhiều yếu tố trong các phong cách Nhật Bản cổ điển, tranh thủy mặc Trung Quốc và Tân cổ điển phương Tây.

Mẫu đơn + shishi (bài thơ kinh điển kinh điển). Bố cục kinh điển của Nhật Bản. Vua của các loài thú ghép với vua của các loài hoa. sư tử ăn cánh hoa mẫu đơn trong văn hóa dân gian; bố cục đọc như sự kết hợp của sức mạnh tối thượng và vẻ đẹp tối thượng. Được ghi lại trong loạt Suikoden của Kuniyoshi từ năm 1827 đến 1830 và được mở rộng qua từng thế hệ horimono sau đó.

Mẫu đơn + koi. Bố cục ao hồ cổ điển Nhật Bản. Sức mạnh và sự kiên trì kết hợp với sự xa hoa và danh dự. Ít quan trọng hơn các cặp rồng-koi hoặc shishi-botan nhưng xuất hiện trong horimono cổ điển cùng với hoa sen và mẫu đơn như các yếu tố hoa trong bố cục ao hồ. Tham khảo chéo /ý nghĩa/koi.

Mẫu đơn + rồng. Sức mạnh kết hợp với sự xa hoa. Rồng là vua của các sinh vật thần thánh; mẫu đơn là vua của các loài hoa. Một cặp đôi Đông Á cao cấp được ghi lại trong cả truyền thống tranh thủy mặc Trung Quốc và horimono Nhật Bản. Tham khảo chéo /ý nghĩa/rồng.

Mẫu đơn + rắn (hebi-botan). Bố cục bảo vệ kinh điển của Nhật Bản. Con rắn (hebi, 蛇) mang lại sự bảo vệ và may mắn; mẫu đơn mang lại sự thịnh vượng và danh dự. Được ghi lại trong mục rắn của Atlas như một cặp đôi nền tảng của Nhật Bản; con rắn thường được vẽ quấn quanh hoặc ghép với mẫu đơn. Tham khảo chéo /ý nghĩa/con rắn.

Mẫu đơn + hổ (tora-botan). Ít phổ biến hơn kinh điển nhưng đã được ghi nhận. Con hổ (tora, 虎) mang lại lòng dũng cảm mãnh liệt và sức mạnh bảo vệ; mẫu đơn mang lại sự thịnh vượng. Bố cục là lựa chọn thay thế kinh điển cho kinh điển dành cho những khách hàng tìm kiếm một loài mèo rừng tự nhiên thay vì chó sư tử siêu nhiên. Tham khảo chéo /ý nghĩa/con hổ.

Mẫu đơn + hoa anh đào. Bố cục theo mùa của Nhật Bản. Hoa anh đào (hoa anh đào) báo hiệu mùa xuân; mẫu đơn báo hiệu đầu hè. Sự kết hợp này mang đến một chuỗi hoa liên tục từ mùa xuân sang mùa hè và được ghi lại trong phần các cặp ghép của chủ đề hoa anh đào. Tham khảo chéo /ý nghĩa/hoa anh đào.

Mẫu đơn + hoa cúc. Bố cục "giàu sang và trường thọ" đa hoa. Hoa cúc (kiku, 菊) báo hiệu cuối mùa thu, trường thọ và liên kết hoàng gia; mẫu đơn báo hiệu sự giàu có và thịnh vượng. Sự kết hợp này là một trong những bố cục đa hoa kinh điển trong horimono cổ điển và trong tranh thủy mặc Trung Quốc.

Mẫu đơn + bướm. Bố cục tranh thủy mặc Trung Quốc. Con bướm (húdié, 蝴蝶 trong tiếng Trung; chochō, 蝶 trong tiếng Nhật) báo hiệu vẻ đẹp thoáng qua, lãng mạn và linh hồn; mẫu đơn báo hiệu vẻ đẹp xa hoa và thịnh vượng. Bố cục đọc như vẻ đẹp thoáng qua gặp gỡ sự xa hoa bền vững. Phổ biến trong tranh thủy mặc Trung Quốc cổ điển và trong nghệ thuật xăm hình Đông Á đương đại. Tham khảo chéo /ý nghĩa/bướm.

Mẫu đơn + dải băng tên. Bố cục Tân cổ điển phương Tây. Mẫu đơn là chủ đề hoa chính được ghép với một dải băng mang tên cá nhân, lời đề tặng hoặc tưởng niệm. Một trong những bố cục Tân cổ điển đương đại phổ biến nhất của Mỹ, một phần bắt nguồn từ bố cục hoa hồng và dải băng truyền thống Mỹ rộng lớn hơn.

Mẫu đơn + Phật hoặc hình tượng Phật giáo. Bố cục sùng kính. Mẫu đơn làm nền hoặc yếu tố không khí phía sau một vị Phật ngồi, Kannon (Avalokiteshvara), hoặc Fudō Myō-ō trong horimono toàn thân Nhật Bản cổ điển. Ít phổ biến hơn hoa sen ở vai trò này nhưng đã được ghi nhận.

Màu sắc mẫu đơn và ý nghĩa của chúng

Màu sắc mang ý nghĩa truyền thống trong biểu tượng mẫu đơn nhưng ít bị hạn chế giáo điều hơn hệ thống màu Kim Cương Thừa Phật giáo chi phối hoa sen. Bảng màu truyền thống Trung Quốc và Nhật Bản bao gồm đỏ, hồng, trắng, tím và vàng; bảng màu phương Tây hiện đại mở rộng sang san hô, đen và các lựa chọn đương đại khác.

Mẫu đơn đỏ. Mẫu đơn horimono Nhật Bản kinh điển và màu được xăm nhiều nhất trong mọi truyền thống. Mẫu đơn đỏ đọc như sự đam mê, lãng mạn, giàu sang và sức sống ở độ bão hòa tối đa. Màu đỏ bão hòa sâu của horimono tebori cổ điển là một trong những dấu ấn thị giác của truyền thống irezumi, và mẫu đơn đỏ là một trong những yếu tố chính mang dấu ấn đó. Mẫu đơn đỏ là lựa chọn mặc định của Nhật Bản.

Mẫu đơn hồng. Sự dịu dàng và lãng mạn. Mẫu đơn hồng phổ biến trong tranh thủy mặc Trung Quốc cổ điển và trong nghệ thuật Tân cổ điển phương Tây đương đại. Màu hồng sang trắng là một trong những lựa chọn hiện thực được xăm nhiều nhất.

Mẫu đơn trắng. Sự tinh khiết, khiêm tốn, suy ngẫm. Mẫu đơn trắng cũng mang một liên kết được ghi nhận với sự tang tóc trong một số truyền thống Trung Quốc, song song với liên kết văn hóa rộng lớn hơn của màu trắng với các nghi thức tang lễ. Trong horimono Nhật Bản, mẫu đơn trắng ít mang trọng lượng giáo điều hơn so với truyền thống Trung Quốc nhưng đọc như sự thanh lịch tĩnh lặng.

Mẫu đơn tím. Sự vương giả, bí ẩn và xa xỉ hiếm có. Mẫu đơn tím là một dấu hiệu hạn chế trong văn hóa cung đình nhà Đường (618 đến 907 CN) và vẫn là một dấu hiệu của sự khác biệt trong biểu tượng mẫu đơn Đông Á cổ điển. Màu sắc này ít phổ biến trong nghệ thuật xăm hình đương đại nhưng xuất hiện trong các tác phẩm được sắp xếp cẩn thận theo phong cách Tân cổ điển và tranh thủy mặc.

Mẫu đơn vàng hoặc kim. Sự vương giả tâm linh trong truyền thống Nhật Bản. Mẫu đơn vàng hoặc kim loại trong lịch sử được dành riêng cho các liên kết hoàng gia và hiếm khi xuất hiện trong nghệ thuật xăm hình đương đại. Màu sắc này mang trọng lượng ngữ cảnh văn hóa nặng nhất trong bảng màu Đông Á.

Mẫu đơn san hô. Lựa chọn hiện thực hiện đại không có neo truyền thống. Mẫu đơn san hô là một lựa chọn phong cách ảnh thực đương đại xuất phát từ bảng màu hiện đại chứ không phải từ biểu tượng cổ điển.

Mẫu đơn đen. Phong cách Blackwork phương Tây hiện đại không có neo truyền thống trong các truyền thống Trung Quốc, Nhật Bản hoặc Hàn Quốc cổ điển. Giống như hoa sen đen và hoa hồng đen, mẫu đơn đen là một vật thể tưởng tượng mà sự phi thực tế của nó là một phần ý nghĩa của nó.

Ngữ cảnh văn hóa

Mẫu đơn mang một số ngữ cảnh văn hóa cụ thể nhưng ít bị hạn chế hơn hoa sen. Cách trình bày trung thực có bốn thành phần.

Sự liên kết mẫu đơn hoàng gia Trung Quốc là một tham chiếu văn hóa. Những người không phải người Trung Quốc mặc các bố cục mẫu đơn hoàng gia rõ ràng, đặc biệt là những bố cục kết hợp mẫu đơn với các họa tiết nhà Đường, khung Tử Cấm Thành hoặc biểu tượng triều đình hoàng gia, nên biết họ đang tham chiếu điều gì. Mẫu đơn như một loài hoa hoàng gia Trung Quốc mang trọng lượng lịch sử và chính trị được ghi nhận, và phong cách hoàng gia là một tham chiếu cụ thể hơn một bông mẫu đơn chung chung.

Irezumi Nhật Bản kinh điển bố cục mở trong khuôn khổ quy tắc của người thực hành di truyền áp dụng cho truyền thống irezumi rộng lớn hơn. Dòng dõi Horiyoshi III Yokohama và nhóm horimono Nhật Bản rộng lớn hơn thường chào đón khách hàng phương Tây tôn trọng và các học viên phương Tây làm việc trong khuôn khổ quy tắc của truyền thống. Một khách hàng phương Tây nhận được horimono cổ điển kinh điển tác phẩm từ một người thực hành dòng dõi Horiyoshi III là đang tham gia vào truyền thống thay vì chiếm đoạt nó. Các quy tắc tương tự áp dụng cho rồng, cá chép và hoa anh đào cũng áp dụng cho mẫu đơn trong vai trò cổ điển của nó.

Tác phẩm mẫu đơn đặc trưng văn hóa Hàn Quốc đang nổi lên vào những năm 2020. Những người thợ xăm Hàn Quốc đòi lại mokdan truyền thống xứng đáng được tôn trọng như Atlas dành cho các truyền thống phục hồi văn hóa khác. Khách hàng phương Tây đặt hàng tác phẩm mẫu đơn kiểu Hàn Quốc nên làm việc với các nghệ nhân Hàn Quốc hoặc với các nghệ nhân được đào tạo theo truyền thống Hàn Quốc thay vì với các bậc thầy horimono Nhật Bản hoặc các nghệ sĩ tân cổ điển phương Tây áp dụng kiểu dáng Hàn Quốc.

Mẫu đơn đương đại chung chung là một họa tiết mở. Hệ thống chịu ảnh hưởng Nhật Bản của Mỹ sau năm 1973 bắt nguồn từ dòng dõi Hardy, sự hồi sinh tân cổ điển của những năm 2000 và 2010, hệ thống siêu thực đương đại và hệ thống blackwork đương đại đều coi mẫu đơn là một họa tiết thông thường trong vốn từ vựng hình xăm được thiết lập trên toàn cầu. Mẫu đơn đương đại bắt nguồn từ sự truyền thừa lịch sử được ghi chép thông qua các dòng dõi có thể nhận dạng và không mang tính chiếm đoạt theo cách mà một số sự chiếm đoạt khác đang làm.

Các kết nối hình xăm mẫu đơn nổi tiếng

  • Horiyoshi III (Yoshihito Nakano, sinh ngày 9 tháng 3 năm 1946 tại Shimada, tỉnh Shizuoka, được đặt tên là Horiyoshi đời thứ ba vào năm 1971 bởi Shodai Horiyoshi) là người diễn giải sống được ghi nhận quốc tế nhiều nhất về kinh điển và truyền thống mẫu đơn horimono cổ điển rộng lớn hơn. Studio Yokohama của ông đã sản xuất các tác phẩm xăm toàn thân mẫu đơn kể từ năm 1971, được ghi lại trong các sách vẽ đã xuất bản của ông và trong triển lãm JANM năm 2014 Kiên trì . Bảo tàng Hình xăm Yokohama (Bảo tàng Hình xăm Bunshin, thành lập năm 2000) là neo thể chế đương đại chính của dòng dõi ông.
  • Shodai Horiyoshi (Yoshitsugu Muramatsu) hành nghề tại Yokohama từ những năm 1930 đến những năm 1970, đã trao tên Horiyoshi cho Yoshihito Nakano vào năm 1971, và là người diễn giải chính của thế kỷ 20 về kinh điển và các tác phẩm mẫu đơn rộng lớn hơn trong horimono cổ điển.
  • Horihide (Kazuo Oguri) ở Gifu, Nhật Bản, là người liên lạc chính của Sailor Jerry tại Nhật Bản vào những năm 1960 và là giáo viên chính của Nhật Bản cho Don Ed Hardy trong thời gian Hardy học nghề năm tháng ở Gifu năm 1973. Cầu nối Thái Bình Dương thông qua Horihide đã đưa mẫu đơn vào flash của Mỹ. Tài liệu tham khảo chính bằng tiếng Anh về Horihide là của Yushi Takei Horihide: Tôn vinh cuộc đời và sự nghiệp của Kazuo Oguri (LM Publishers / University of Washington Press, 2014); sách của Oguri GIFU HORIHIDE: Thiết kế hình xăm truyền thống Nhật Bản của Kazuo Oguri (Invisible Cities Press, 2008) bao gồm các bố cục mẫu đơn.
  • Don Ed Hardy đã tiếp nối truyền thống mẫu đơn horimono cổ điển thông qua quá trình học nghề năm 1973 ở Gifu, cuốn Realistic Tattoo (1974), phòng khám Tattoo City, Hardy Marks Publications (thành lập năm 1982) và năm tập sách Thời gian xăm hình (1982 đến 1991). Câu chuyện của Hardy được kể trong Mang ước mơ của bạn: Cuộc sống của tôi trong hình xăm (Thomas Dunne Books, 2013). Dòng dõi Hardy đã tạo ra các tác phẩm mẫu đơn chịu ảnh hưởng Nhật Bản của Mỹ trên diện rộng trong những năm 1980 và các thập kỷ tiếp theo.
  • State của Grace Tattoo, San José Japantown (Horitaka / Takahiro Kitamura và Horitomo / Kazuaki Kitamura, cả hai đều là cựu học viên của Horiyoshi III) là neo thể chế Mỹ chính của dòng dõi mẫu đơn Yokohama đương đại, sản xuất các tác phẩm horimono toàn thân theo dòng dõi Nhật Bản không bị gián đoạn bao gồm cả các bố cục kinh điển phức tạp.
  • Sắt gia đình họ Lê (Filip Leu và gia đình, Thụy Sĩ) là neo chính của châu Âu cho các tác phẩm mẫu đơn kiểu Nhật cổ điển đương đại, với sự trao đổi sâu rộng và bền vững với Horiyoshi III từ những năm 1990. Các tác phẩm toàn thân của Filip Leu bao gồm các mảng mẫu đơn rộng lớn trong phạm vi từ vựng bố cục horimono kinh điển.
  • Utagawa Kuniyoshi (1797 đến 1861) là nghệ sĩ khắc gỗ mà vào năm 1827 đến 1830 loạt Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitori đã kết tinh từ vựng chiến binh được xăm mình bao gồm cả kinh điển và các tác phẩm mẫu đơn. Các bản in của Kuniyoshi có mặt tại Bảo tàng Mỹ thuật (Boston), Bảo tàng Anh, Bảo tàng Brooklyn và các bộ sưu tập lớn khác, và loạt tác phẩm này là điểm khởi nguồn được ghi nhận của chiến binh được xăm mình công phu như một họa tiết thị giác lặp lại của Nhật Bản.
  • Triển lãm năm 2014 tại Bảo tàng Quốc gia Nhật Bản-Mỹ Sự kiên trì: Truyền thống xăm hình của Nhật Bản trong thế giới hiện đại (Los Angeles, được tuyển chọn bởi Takahiro Kitamura với nhiếp ảnh của Kip Fulbeck) là sự đối xử cấp bảo tàng chính của dòng dõi Horiyoshi III đương đại bao gồm các mảng mẫu đơn và kinh điển trong toàn bộ horimono toàn thân.

Làm thế nào để nghĩ về việc có một hình xăm mẫu đơn

Nếu bạn đang cân nhắc một hình xăm mẫu đơn, bốn câu hỏi định hướng hữu ích:

  1. Bạn đang dựa trên truyền thống horimono thực vật học Nhật Bản (vua của các loài hoa, thường ghép với shishi), mẫu đơn hoàng gia Trung Quốc, phạm vi tân cổ điển đương đại, hay truyền thống phục hồi của Hàn Quốc? Mẫu đơn là một họa tiết đa văn hóa với ít nhất bốn neo truyền thống riêng biệt, và truyền thống cụ thể bạn đang dựa vào sẽ định hình bố cục, màu sắc phù hợp, sự chăm sóc bối cảnh văn hóa cần thiết và người thực hiện bạn nên tìm kiếm. Một kinh điển bố cục tham chiếu đến biểu tượng học horimono cổ điển đang hoạt động; một bố cục mẫu đơn hoàng gia Trung Quốc tham chiếu đến các liên kết hoàng gia từ triều Đường trở đi; một bố cục mẫu đơn và biểu ngữ tân cổ điển tham chiếu đến sự hồi sinh của phương Tây sau năm 2000; một mokdan bố cục của Hàn Quốc tham chiếu đến sự phục hồi hình xăm đang nổi lên của Hàn Quốc. Quyết định bạn đang tham gia vào truyền thống nào trước khi cuộc trò chuyện thiết kế bắt đầu.
  1. Bố cục nào? Một bông hoa đơn lẻ là một tuyên bố khác với một kinh điển bố cục ghép đôi, từ một hebi-thực vật học rắn và mẫu đơn, từ một tora-thực vật học hổ và mẫu đơn, từ một mẫu đơn và cúc nhiều hoa, từ một bố cục theo mùa mẫu đơn và hoa anh đào, từ một mẫu đơn và biểu ngữ tên tân cổ điển. Mỗi bố cục tham chiếu đến tài liệu nguồn biểu tượng học cụ thể. Horimono Nhật Bản cổ điển coi mẫu đơn là một chủ đề phụ chính hoặc chủ đề chính trong một bộ toàn thân lớn hơn; nếu bạn muốn có chiều sâu cổ điển, bố cục nên phản ánh điều đó.
  1. Màu gì? Đỏ là lựa chọn kinh điển của Nhật Bản; hồng, trắng, tím và vàng mỗi loại tham chiếu đến các phạm vi truyền thống cụ thể; san hô và đen là những bổ sung hiện đại của phương Tây không có neo cổ điển. Quyết định màu sắc định hình đáng kể phạm vi bối cảnh văn hóa.
  1. Nghệ sĩ nào? Các tác phẩm mẫu đơn trải dài các phạm vi kỹ thuật từ horimono tebori Nhật Bản cổ điển qua đường viền đậm chịu ảnh hưởng Nhật Bản của Mỹ qua tân cổ điển qua chủ nghĩa hiện thực đương đại qua blackwork. Một bông mẫu đơn được thực hiện bởi một người thực hành được đào tạo theo dòng dõi Horiyoshi III (Horitaka, Horitomo, Filip Leu) sẽ trông khác với cùng một bông mẫu đơn được thực hiện bởi một chuyên gia tân cổ điển đương đại hoặc bởi một người thực hành chủ nghĩa hiện thực. Nếu truyền thống biểu tượng học quan trọng với bạn, hãy tìm một người thực hành được đào tạo theo truyền thống đó.

Một thợ xăm chuyên nghiệp có thể có một cuộc trò chuyện trung thực với bạn về cả bốn điều này. Mẫu đơn là một trong những họa tiết hoa được áp dụng nhiều nhất trong horimono Nhật Bản cổ điển và là một trong những họa tiết hoa có neo sâu nhất trong lịch sử văn hóa Đông Á, với việc trồng trọt được ghi nhận kéo dài ít nhất 1.500 năm từ triều Đường ở Lạc Dương qua horimono Yokohama đương đại. Các mẫu kỹ thuật để làm cho nó già đi tốt ở quy mô lớn được ghi chép đầy đủ trên nhiều dòng dõi, và thực hành trung thực là biết bạn đang tham chiếu điều gì trước khi thiết kế được khắc lên da.

  • Horiyoshi III (Yoshihito Nakano). Người diễn giải quốc tế được ghi nhận nhiều nhất còn sống về kinh điển và mẫu hoa mẫu đơn horimono cổ điển rộng hơn.
  • Shodai Horiyoshi (Yoshitsugu Muramatsu). Người sáng lập Yokohama, người đã trao danh hiệu Horiyoshi III vào năm 1971 và là một người diễn giải chính của thế kỷ 20 về kinh điển.
  • Horihide (Kazuo Oguri). Người liên lạc chính của Sailor Jerry ở Nhật Bản và là thầy giáo của Don Ed Hardy tại Gifu năm 1973; cầu nối Thái Bình Dương để mẫu đơn du nhập vào phong cách Mỹ.
  • Don Ed Hardy. Nhân vật đã làm sâu sắc thêm sự truyền bá mẫu đơn horimono cổ điển ở Mỹ thông qua kỳ học nghề tại Gifu năm 1973 và Thời gian xăm hình tập hợp.
  • Kỹ thuật Tebori. Kỹ thuật khắc thủ công truyền thống của Nhật Bản, bằng đó mẫu đơn horimono cổ điển được thực hiện.
  • Irezumi, Truyền thống. Truyền thống rộng lớn hơn mà thực vật học thuộc về.
  • Utagawa Kuniyoshi. Nghệ sĩ khắc gỗ, người đã tạo ra Suikoden loạt tác phẩm từ năm 1827 đến 1830, đã cô đọng kinh điển và vốn từ vựng rộng lớn hơn về hoa mẫu đơn trong hình xăm.
  • Hoa sen trong Lịch sử Hình xăm. Họa tiết hoa cổ điển horimono tương đồng và phạm vi hoa sen Phật giáo và Hindu rộng lớn hơn; hoa sen mang tính keshoubori khí quyển, nơi hoa mẫu đơn là chủ thể chính hoặc phụ.
  • Hoa anh đào trong Lịch sử Hình xăm. Họa tiết hoa theo mùa Nhật Bản tương đồng; đóa hoa mùa xuân đi cùng với thời kỳ đầu hè của hoa mẫu đơn.
  • Cá chép trong Lịch sử Hình xăm. Bố cục ao cá chép và mẫu đơn; ít trung tâm hơn các cặp cá chép và sen hoặc rồng và cá chép nhưng được ghi nhận trong horimono cổ điển.
  • Rồng trong Lịch sử Hình xăm. Bố cục Đông Á rồng và mẫu đơn, ghép vua của các loài thú với vua của các loài hoa.
  • Rắn trong Lịch sử Hình xăm. Bố cục bảo vệ mang tính hebi-thực vật học kinh điển của Nhật Bản.
  • Hổ trong Lịch sử Hình xăm. Bố cục bảo vệ mang tính tora-thực vật học kinh điển.
  • Bướm trong Lịch sử Hình xăm. Bố cục bướm và mẫu đơn trong tranh thủy mặc Trung Quốc.
  • Hoa hồng trong Lịch sử Hình xăm. Đối tác hoa phương Tây, sự vắng mặt của nó trong irezumi cổ điển (trái ngược với mẫu đơn, hoa anh đào, cúc và sen) tự nó là một dấu hiệu truyền thống hữu ích.

Nguồn

  • Richie, Donald, và Ian Buruma. Hình xăm Nhật Bản. Weatherhill, 1980. Tài liệu tham khảo tiếng Anh tiêu chuẩn về irezumi Nhật Bản cổ điển, bao gồm cả hoa mẫu đơn trong phạm vi theo mùa và kinh điển vốn từ vựng họa tiết.
  • Văn Gulik, Willem. Irezumi: Mô hình khám da liễu ở Nhật Bản. Brill, 1982. Luận án học thuật chính về hồ sơ tài liệu thời kỳ đó.
  • Horiyoshi III. Thiết kế hình xăm của Nhật Bản. Hardy Marks Publications, 1989 đến 1990. Sách vẽ tiếng Anh nền tảng của Horiyoshi III, bao gồm các đoạn về hoa mẫu đơn trong phạm vi trình bày rộng hơn về vốn từ vựng horimono cổ điển.
  • Horiyoshi III. 100 con quỷ của Horiyoshi III (Hyakkizu Horiyoshi). Nihonshuppansha, 1998. ISBN 4890485708.
  • Horiyoshi III. 108 anh hùng Suikoden. Nihonshuppansha, khoảng 2009 đến 2010. Sách vẽ chính của Horiyoshi III về các anh hùng Suikoden, bao gồm kinh điển các đoạn.
  • Ấn phẩm Hardy Marks. Thời gian xăm hình, năm tập, 1982 đến 1991, được biên tập bởi Don Ed Hardy. Tạp chí ghi chép chính của Thời kỳ Phục hưng Hình xăm Mỹ; nhiều bài viết về irezumi Nhật Bản xuyên suốt các kỳ, bao gồm cả tài liệu về hoa mẫu đơn.
  • Hardy, Don Ed. Mang ước mơ của bạn: Cuộc sống của tôi trong hình xăm (với Joel Selvin). Thomas Dunne Books, 2013. Tường thuật ngôi thứ nhất về thời kỳ trường phái Hardy, bao gồm kỳ học nghề năm 1973 tại Gifu và sự truyền bá hoa mẫu đơn.
  • Takei, Yushi. Horihide: Tôn vinh cuộc đời và sự nghiệp của Kazuo Oguri. LM Publishers / University of Washington Press, 2014. Luận thuyết tiếng Anh chính về Horihide.
  • Oguri, Kazuo (Horihide). GIFU HORIHIDE: Japanese Truyền thống Tattoo Designs của Kazuo Oguri. Invisible Cities Press, 2008. Bao gồm các bố cục hoa mẫu đơn.
  • Fellman, Svài. Hình xăm Nhật Bản. Abbeville Press, 1986. Khảo sát ảnh chính về thực hành irezumi đương đại với tài liệu phong phú về các họa tiết mẫu đơn trong horimono cuối thế kỷ 20.
  • Kitamura, Takahiro (Horitaka), và Kip Fulbeck. Sự kiên trì: Truyền thống xăm hình của Nhật Bản trong thế giới hiện đại. Bảo tàng Quốc gia Nhật Bản-Mỹ, 2014. Nghiên cứu cấp bảo tàng chính về dòng dõi Horiyoshi III đương đại bao gồm các đoạn về mẫu đơn.
  • Krutak, Lars. Truyền thống hình xăm bản địa. Princeton University Press, 2025. Tài liệu xuyên bản địa bao gồm thảo luận về các họa tiết hoa và thực vật thiêng liêng.
  • Âu Dương Tú. Lạc Dương Mẫu Đơn Ký ("Kỷ lục về Mẫu đơn của Lạc Dương"), khoảng năm 1034 CN. Luận thuyết làm vườn Trung Quốc nền tảng về trồng mẫu đơn tại Lạc Dương, thủ đô nhà Đường.
  • Utagawa Kuniyoshi. loạt Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitori ("108 Anh hùng Thủy hử Phổ thông, từng người một"), 1827 đến 1830. Loạt tranh khắc gỗ đã củng cố từ vựng chiến binh xăm mình bao gồm cả kinh điển và các tác phẩm về mẫu đơn; được lưu giữ tại Bảo tàng Mỹ thuật (Boston), Bảo tàng Anh, Bảo tàng Brooklyn và các bộ sưu tập lớn khác.
  • Từ vựng biểu tượng horimono cổ điển cho các họa tiết hoa của irezumi Nhật Bản, trong đó thực vật học (mẫu đơn) được gọi là loài hoa của sự thịnh vượng, giàu sang và danh dự, thường ghép với shishi (chó sư tử) làm chủ đề chính và phụ và đôi khi được gọi là "vua của các loài hoa".

Biên tập

Nghiên cứu và viết bởi John J. Mayo III, Biên tập viên, Tattoo History Atlas. Trang này phản ánh quy chuẩn hiện tại tính đến Ngày xem xét lần cuối ở trên và được làm mới theo chu kỳ hàng quý.

Tìm thấy lỗi hoặc có nguồn để bổ sung? Gửi đến Lưu trữ. Các đóng góp được chấp nhận sẽ nhận được Điểm kinh nghiệm Lưu trữ và ghi nhận tên (tùy chọn).