Ngựa của Pharaoh là một trong số ít các họa tiết hình xăm mà toàn bộ nguồn gốc của nó có thể truy ngược về một hình ảnh nghệ thuật duy nhất có niên đại. Nguồn gốc là một bức tranh sơn dầu có tên Ngựa của Pharaoh, lần đầu được trưng bày vào năm 1848 bởi họa sĩ động vật người Anh John Frederick Herring Sr. Bức tranh thể hiện ba đầu ngựa ở cự ly gần, tất cả đều dựa trên một con ngựa Ả Rập màu xám. Một bản khắc phổ biến rộng rãi đã biến nó thành một trong những bức tranh treo tường phổ biến nhất của thế kỷ 19 thời Victoria, và đến đầu thế kỷ 20, các thợ xăm đã lấy nó từ tường và đưa lên da. Ví dụ hình xăm còn tồn tại sớm nhất trong Tattoo Archive đến từ bộ sưu tập của Gus Wagner, và nhà cung cấp Percy Waters đã làm nhiều hơn bất kỳ ai khác để lan truyền nó trong ngành. Như một hình xăm, nó thể hiện sức mạnh, động lực và sức mạnh hoang dã: ba con ngựa cùng cố gắng như một đội, một bài kiểm tra lưng hoặc ngực về khả năng làm chủ giải phẫu động vật của nghệ sĩ.

Hình xăm Ngựa của Pharaoh có ý nghĩa gì?

Hình xăm Ngựa của Pharaoh thường được hiểu là sức mạnh, động lực và sức mạnh hoang dã, với ý nghĩa phụ mạnh mẽ về động lực tiến lên và ý tưởng về một đội cùng kéo. Bố cục thể hiện ba đầu ngựa gần nhau, lỗ mũi phập phồng và mắt mở to, vì vậy cách hiểu tức thì nhất là năng lượng động vật thô dưới áp lực. Vì hình ảnh nguồn gốc mang liên kết Kinh thánh với Sách Xuất Hành, một số người mang nó như một sự suy ngẫm về tự do, hậu quả của sự kiêu ngạo, hoặc thoát khỏi sự chuyên chế. Tóm tắt trung thực đơn giản nhất là họa tiết này báo hiệu sức mạnh và động lực; các cách đọc tường thuật sâu sắc hơn phụ thuộc vào những gì người mang nó mang đến.

Ai đã vẽ Ngựa của Pharaoh?

Ngựa của Pharaoh được vẽ bởi John Frederick Herring Sr. (1795 đến 1865), một trong những họa sĩ động vật và thể thao người Anh nổi tiếng nhất thế kỷ 19. Tác phẩm lần đầu được trưng bày vào năm 1848. Đến những năm 1840, Herring là một họa sĩ chân dung động vật được Nữ hoàng Victoria ưa chuộng, và ông đã xây dựng phần lớn danh tiếng của mình dựa trên các chủ đề về ngựa. Bức tranh thể hiện ba nghiên cứu đầu được sắp xếp gần nhau, tất cả đều dựa trên một con ngựa Ả Rập màu xám duy nhất mà Herring nuôi và vẽ đi vẽ lại.

Hình xăm Ngựa của Pharaoh đến từ đâu?

Hình xăm Ngựa của Pharaoh có nguồn gốc trực tiếp từ bức tranh năm 1848 của Herring thông qua một bản in cực kỳ phổ biến. Một bản khắc của Charles Wentworth Wass, lần đầu xuất bản năm 1849, đã đưa hình ảnh này vào các gia đình bình thường trên khắp nước Anh và Hoa Kỳ trong nửa sau thế kỷ 19. Đến đầu thế kỷ 20, các thợ xăm đã sao chép bố cục ba ngựa lên da. Ví dụ hình xăm còn tồn tại sớm nhất được ghi nhận trong Tattoo Archive đến từ bộ sưu tập của Gus Wagner (1872 đến 1941); nhà cung cấp ở Detroit Percy Waters (1888 đến 1952) sau đó đã phổ biến thiết kế này rộng rãi thông qua danh mục của ông và trên bìa cuốn sách hướng dẫn xăm mình của ông.

Ba con ngựa trong hình xăm Ngựa của Pharaoh có ý nghĩa gì?

Trong bức tranh gốc, ba đầu ngựa không phải là ba con ngựa khác nhau; chúng là ba nghiên cứu về cùng một con ngựa Ả Rập màu xám, được sắp xếp cho bố cục. Sự thật lịch sử đó quan trọng vì nó đặt ra giới hạn cho các cách đọc biểu tượng. Một số người bán hiện đại tuyên bố ba con ngựa đại diện cho "quá khứ, hiện tại và tương lai" hoặc "tâm trí, cơ thể và tinh thần", nhưng đó là những lớp văn hóa dân gian gần đây, không phải là một phần lịch sử của bức tranh. Cách đọc có thể bảo vệ được là cách đọc mà hình ảnh thực sự thể hiện: ba con ngựa cùng cố gắng, một lực duy nhất được thể hiện ba lần, một đội cùng kéo.

Nên đặt hình xăm Ngựa của Pharaoh ở đâu?

Ngựa của Pharaoh theo truyền thống là một tác phẩm quy mô lớn được thực hiện cho lưng hoặc ngực, vì bố cục ba đầu cần không gian và đọc tốt nhất khi nó có thể nằm đối xứng trên một vùng rộng, phẳng của cơ thể. Các thợ xăm theo lịch sử đã lật hướng của bản gốc Herring để phù hợp với đường cong ngực hoặc lưng của người mang. Các phiên bản nhỏ hơn xuất hiện trên cánh tay trên hoặc đùi, nhưng họa tiết được thiết kế ở quy mô lớn và mất đi tác động khi bị thu nhỏ quá nhiều. Thảo luận về kích thước và vị trí với nghệ sĩ của bạn; đây là một bố cục xứng đáng được dành không gian.


Bức tranh đằng sau hình xăm

Hầu hết các họa tiết hình xăm đến được với da thông qua sự truyền tải dân gian theo lớp, khó theo dõi. Ngựa của Pharaoh là một trường hợp đặc biệt: nó có một điểm khởi đầu duy nhất, có thể xác định niên đại trong nghệ thuật thị giác, và chuỗi từ vải đến da được ghi lại ở mọi mắt xích.

Nguồn gốc là một bức tranh sơn dầu có tiêu đề Ngựa của Pharaoh, lần đầu được trưng bày vào năm 1848 bởi John Frederick Herring Sr. Herring là một trong những họa sĩ vẽ động vật và thể thao thành công nhất về mặt thương mại ở Victoria, Anh. Ông đã trở thành họa sĩ chân dung động vật yêu thích của Nữ hoàng Victoria vào những năm 1840, và các tác phẩm về ngựa đua và nông trại của ông đã được tái sản xuất rộng rãi dưới dạng bản in. Ngựa của Pharaoh cho thấy ba đầu ngựa được xếp chặt vào khung hình ở cự ly gần, lỗ mũi phập phồng, bờm tung bay, mắt mở to, được vẽ với sự chú ý tỉ mỉ đến bộ lông, mạch máu và cơ bắp đã làm cho các tác phẩm động vật của Herring bán chạy. Bố cục này thường được nhìn thấy dưới dạng hình tròn, hay "tondo", trong các phiên bản in sau này.

Tên gọi ám chỉ đến Kinh Thánh Xuất Hành. Trong câu chuyện Xuất Hành, quân đội Ai Cập truy đuổi dân Israel đang chạy trốn vào Biển Đỏ đã tách ra, và biển đóng lại trên những con ngựa và cỗ xe của Pha-ra-ôn (Xuất Hành 14 và bài ca chiến thắng trong Xuất Hành 15). Bức tranh của Herring đã được khán giả Victoria hiểu như một sự gợi nhớ về cảnh đó, đó là lý do tại sao nó được treo thoải mái trong các gia đình sùng đạo thế kỷ 19 cùng với các bản in tôn giáo khác. Cần phải chính xác ở đây: bản thân bức tranh là ba nghiên cứu về đầu của một con ngựa, không phải là một cảnh tường thuật trực tiếp về những cỗ xe trên sóng. Cách đọc Kinh Thánh nằm trên hình ảnh chứ không phải được miêu tả trong đó.

Con ngựa tên Imaum

Thông tin cụ thể được lặp lại nhiều nhất về bức tranh liên quan đến con ngựa mà Herring đã sử dụng làm người mẫu. Con ngựa Ả Rập màu xám thường được gọi là Imau, và câu chuyện gắn liền với nó như sau: nó được Hồi vương (hoặc "Imaum") của Muscat tặng cho Nữ hoàng Victoria; sau đó nó được tặng cho một quan chức hoàng gia phụ trách chuồng ngựa; nó được bán tại cuộc đấu giá ngựa Tattersall's, và Herring là người trả giá cao nhất, sau đó con ngựa đã làm mẫu cho một số bức tranh của ông, bao gồm cả ba đầu trong Ngựa của Pharaoh.

Chi tiết này được hỗ trợ tốt nhưng cần được phân loại cẩn thận, vì đây chính xác là loại câu chuyện nguồn gốc lãng mạn có xu hướng trôi dạt trong quá trình kể lại. Nguồn đáng tin cậy nhất không phải là bách khoa toàn thư là ghi chú của Sotheby's về một bức tranh của Herring Ngựa của Pharaoh, trong đó nêu rõ rằng con ngựa Ả Rập màu xám "ban đầu được Hồi vương của Muscat tặng cho Nữ hoàng Victoria", sau đó "được tặng cho Thư ký Chuồng ngựa Hoàng gia của bà như một món quà và sau đó được bán tại Tattersall's, nơi Herring là người trả giá cao nhất", và rằng "hồ sơ quý tộc của Imaum đã được sử dụng cho cả ba con ngựa tuyệt đẹp trong Pharaoh's Horses." Nhiều nguồn thứ cấp độc lập lặp lại cùng một lời tường thuật, và con ngựa xuất hiện trong các tác phẩm khác của Herring có tựa đề như Đánh giày Imaum.

Cách diễn đạt chính xác, sau đó, là con ngựa là một món quà hoàng gia đã rời khỏi tay hoàng gia trước khi Herring mua nó tại cuộc đấu giá. Nói thẳng rằng bức tranh mô tả "ngựa giống của Nữ hoàng Victoria" đã phóng đại mối liên hệ, bởi vì vào thời điểm Herring vẽ nó, con ngựa thuộc về Herring, không phải của Nữ hoàng. Tên con ngựa và nguồn gốc Victoria-Muscat được xác nhận đáng tin cậy trong hồ sơ thị trường nghệ thuật và được coi là ĐÃ XÁC MINH ở đây, với lưu ý rằng đây là nguồn gốc từ danh mục phòng trưng bày và người bán chứ không phải bằng chứng lưu trữ, và cách nói tắt phổ biến "ngựa của Nữ hoàng" là một sự phóng đại HỖN HỢP mà trang này từ chối lặp lại.

Từ tường phòng tranh đến tờ mẫu

Bức tranh trở thành hình xăm vì nó trước tiên trở thành một bản in. Bản khắc của Charles Wentworth Wass, lần đầu xuất bản năm 1849, là một thành công thương mại khổng lồ và là lý do hầu hết mọi người từng thấy hình ảnh này. Trong nửa sau của thế kỷ 19, các bản sao khắc mezzotint và chromolithograph của Pharaoh's Horses đã xuất hiện trong nhiều gia đình ở Anh và Mỹ, thường ở định dạng tondo tròn, thường trong khung tối dày. Nó trở thành một trong những bức tranh nổi tiếng nhất của Herring, đặc biệt là nhờ sự phổ biến của bản in chứ không phải bản gốc. Trong một thời gian của thời kỳ Victoria, nó đơn giản là một thứ mặc định để treo trong phòng khách trang nghiêm: đẹp trai, mạnh mẽ và thầm lặng theo Kinh Thánh.

Sự phổ biến đó đã đưa hình ảnh đến tay những người thuộc tầng lớp lao động, thủy thủ và cuối cùng là những người thợ xăm. Khi thiết kế được chuyển sang da vào đầu thế kỷ 20, nó xuất hiện như một bức tranh đã nổi tiếng chứ không phải là một phát minh mới. Phiên bản hình xăm còn tồn tại sớm nhất được ghi nhận trong Tattoo Archive (Winston-Salem) đến từ bộ sưu tập của Gus Wagner (1872 đến 1941), người tự xưng là "người đàn ông có hình xăm đi khắp thế giới" và là thợ xăm. Trong cách thể hiện của Wagner, bố cục bị đảo ngược so với hướng ban đầu của Herring, và ba đầu ngựa được đóng khung bằng lá và hoa, loại viền trang trí đã điều chỉnh một hình ảnh nghệ thuật hình chữ nhật hoặc hình tròn cho phù hợp với thực tế của hình xăm.

Nhân vật đã làm nhiều nhất để lan truyền thiết kế trong ngành là nước Percy (1888 đến 1952), thợ xăm và nhà sản xuất vật tư ở Detroit. Waters đã bán Pharaoh's Horses thông qua danh mục vật tư có ảnh hưởng của mình, đưa thiết kế vào tay các thợ xăm trên toàn quốc, và ông ấy thích hình ảnh này đến mức sử dụng nó trên bìa cuốn sách hướng dẫn xăm của mình. Bởi vì Waters là nhà cung cấp thiết bị và hình xăm có ảnh hưởng vào đầu thế kỷ 20, danh mục của ông ấy hoạt động như một mạng lưới phân phối, và Pharaoh's Horses đã đi theo mạng lưới đó vào các cửa hàng trên toàn quốc. Đến những năm 1920, thiết kế này đã trở thành một tác phẩm kinh điển được công nhận, xuất hiện trong các danh mục vật tư xăm cùng với các tiêu chuẩn khác.

Bố cục ba ngựa

Điều gì làm cho Pharaoh's Horses có sức sống lâu bền như một hình xăm chính là bản thân bố cục. Ba đầu, xếp chặt, tất cả đều kéo theo cùng một hướng, với lỗ mũi phập phồng và sự căng thẳng rõ rệt ở cổ. Đó là một nghiên cứu về hình thức lặp lại: cùng một con vật được hiển thị ba lần ở các góc hơi khác nhau, tạo ra cảm giác khối lượng và động lượng mà một đầu ngựa đơn lẻ không thể có. Cách đọc tự nhiên từ hình ảnh là một đội quân đang cố gắng hết sức, một động lực duy nhất được nhân lên.

Đối với một thợ xăm, bố cục cũng là một thử thách kỹ thuật. Việc thể hiện một đầu ngựa một cách thuyết phục đòi hỏi sự kiểm soát về giải phẫu, cơ bắp, ánh sáng chiếu lên bộ lông, và sự phức tạp mềm mại của bờm và mắt. Việc thể hiện ba đầu chồng lên nhau, trong dây cương, với chiều sâu giữa chúng, còn khó hơn nữa. Trong suốt thế kỷ 20, Pharaoh's Horses đã hoạt động như một trong những bài kiểm tra tiêu chuẩn về khả năng xử lý giải phẫu động vật và đổ bóng ở quy mô lớn của một thợ xăm truyền thống, đó là lý do tại sao nó mang lại uy tín như một hình xăm lưng chứ không phải là một lựa chọn hình xăm nhanh chóng.

Các biến thể phổ biến theo lịch sử của thiết kế. Các thợ xăm thường đảo ngược hướng của Herring để phù hợp với cơ thể. Các đầu ngựa thường được đặt bên trong một khung trang trí, một viền tròn, một vòng hoa hoặc lá, đôi khi được đội thêm một con đại bàng đầu trắng của Mỹ theo phong cách truyền thống yêu nước. Chủ đề này cũng được ghép với hình ảnh "Rock of Ages", hình ảnh một người bám vào một tảng đá hình chữ thập trong một biển động, để xây dựng một bộ hình xăm tường thuật tôn giáo phía trước và phía sau, với những con ngựa ở một bên cơ thể và Rock of Ages ở bên kia. Việc ghép Rock of Ages được xác nhận trong thời kỳ đó nhưng tốt nhất nên coi là một sự kết hợp được ghi nhận trong số nhiều sự kết hợp khác chứ không phải là một quy tắc cố định, vì vậy trang này phân loại nó là HỖN HỢP.

Ý nghĩa của họa tiết, nói thật

Ý nghĩa cốt lõi có thể bảo vệ được của một hình xăm Pharaoh's Horses là sức mạnh, động lực và sức mạnh hoang dã, được thể hiện qua hình ảnh những con ngựa cùng nhau cố gắng. Lớp phủ lên đó, vì tên gọi và sự liên kết với Xuất Hành, là những cách đọc về sự tự do, cái giá của sự kiêu ngạo và sự sống sót qua hiểm nguy. Đây là những điều hợp lý vì chúng dựa trên lịch sử thực tế của hình ảnh chứ không phải được tạo ra cho hình xăm.

Điều mà trang này không ủng hộ là thói quen bán lẻ hiện đại gán ý nghĩa ẩn dụ cố định cho ba đầu ngựa. Các tuyên bố rằng những con ngựa đại diện cho "quá khứ, hiện tại và tương lai" hoặc "tâm trí, cơ thể và tinh thần" là TRUYỀN THUYẾT: chúng là bản sao bán hàng gần đây, không phải là một phần của bức tranh hoặc dòng dõi hình xăm của nó. Ba đầu ngựa là ba góc nhìn của một con vật. Cách đọc trung thực tôn trọng những gì hình ảnh là, đó là một con ngựa mạnh mẽ duy nhất được thể hiện như một đội, thay vì tô điểm nó như một bài học về số học.

Mối liên hệ với biểu tượng ngựa rộng lớn hơn

Pharaoh's Horses là một bố cục có tên cụ thể bên trong câu chuyện lớn hơn về con ngựa trong hình xăm và biểu tượng con người. Trang Hướng dẫn bỏ túi về ngựa truy vết dòng chảy rộng lớn đó: con ngựa như động vật của chiến binh thảo nguyên trong ghi chép khảo cổ Pazyryk Scythian, như Sleipnir trong thần thoại Bắc Âu, như Pegasus trong thần thoại Hy Lạp, như người bạn đồng hành đã biến đổi cuộc sống của người bản địa vùng đồng bằng sau khi người Tây Ban Nha tái giới thiệu, và như biểu tượng miền Tây nước Mỹ và cao bồi. Dựa trên bối cảnh đó, Pharaoh's Horses nằm vững chắc trong dòng nghệ thuật phương Tây và truyền thống Mỹ: một bức tranh Victoria đã trở thành bản in, trở thành hình xăm, và trở thành một trong những hình xăm ngựa lớn mang tính kinh điển trong ngành công nghiệp phương Tây. Một người mặc lựa chọn Pharaoh's Horses cụ thể đang lựa chọn dòng dõi tranh-thành-hình-xăm và cách đọc sức mạnh-và-động lực, chứ không phải truyền thống thần thoại hoặc bản địa về ngựa được ghi lại trên trang ngựa rộng lớn hơn.

Bối cảnh văn hóa

Pharaoh's Horses mang mối lo ngại về việc chiếm đoạt văn hóa rất thấp. Đó là một tác phẩm nghệ thuật của Anh thế kỷ 19 đã đi vào không gian thị giác công cộng dưới dạng bản khắc thị trường đại chúng và sau đó trở thành Americana truyền thống được chia sẻ rộng rãi thông qua ngành cung cấp đầu thế kỷ 20. Không có truyền thống đóng kín hay thiêng liêng nào bảo vệ hình ảnh, và việc áp dụng hoặc mặc nó không đòi hỏi bất kỳ thẩm quyền văn hóa hạn chế nào. Lưu ý duy nhất đáng nói là về mặt diễn giải chứ không phải đạo đức: tôn trọng bố cục cổ điển được đánh giá cao trong giới xăm truyền thống, và việc thay thế những con ngựa hoạt hình hoặc động vật không liên quan vào khung hình thường được coi là một sự mới lạ chứ không phải là sự tôn vinh đối với kinh điển.

Kết nối Ngựa của Pharaoh nổi tiếng

  • John Frederick Herring Sr. là nguồn gốc của toàn bộ dòng dõi. Bức tranh năm 1848 của ông và bản khắc của Charles Wass năm 1849 là nguồn duy nhất mà mọi hình xăm Pharaoh's Horses đều bắt nguồn.
  • Bản khắc của Charles Wentworth Wass (lần đầu xuất bản năm 1849) là cầu nối đưa hình ảnh từ phòng trưng bày vào các gia đình bình thường, và do đó vào thế giới thị giác đã sản sinh ra hình xăm.
  • Gus Wagner (1872 đến 1941) cung cấp phiên bản hình xăm còn tồn tại sớm nhất trong Tattoo Archive: bố cục đảo ngược với ba đầu ngựa được đóng khung bằng lá và hoa.
  • nước Percy (1888 đến 1952) đã làm nhiều hơn bất kỳ ai khác để lan truyền thiết kế qua ngành công nghiệp xăm của Mỹ, bán nó trong danh mục vật tư của mình và đặt nó trên bìa cuốn sách hướng dẫn xăm của mình.

Cách suy nghĩ về việc có một hình xăm Ngựa của Pharaoh

Nếu bạn đang cân nhắc một hình xăm Pharaoh's Horses, ba câu hỏi định hướng hữu ích:

  1. Bạn có đủ không gian không? Đây là một bố cục được xây dựng cho lưng hoặc ngực. Nó có thể được thu nhỏ, nhưng nó được thiết kế để lớn và đối xứng, và nó đọc tốt nhất khi có không gian. Hãy trung thực về việc liệu vị trí bạn muốn có thể chứa ba đầu ngựa chồng lên nhau ở kích thước cho phép giải phẫu thở hay không.
  1. Bạn muốn theo phong cách nào? Một Pharaoh's Horses truyền thống cổ điển, đường viền đậm và bảng màu hạn chế theo dòng dõi Percy Waters, đọc như một tác phẩm di sản hình xăm có chủ ý. Một cách thể hiện chân thực đọc như một sự tôn vinh đối với chính bức tranh của Herring. Cả hai đều hợp lệ; chúng là những cuộc trò chuyện khác nhau với cùng một hình ảnh nguồn.
  1. Nghệ sĩ nào? Ba đầu ngựa trong dây cương là một bài kiểm tra thực sự về giải phẫu động vật và đổ bóng. Đây không phải là một lựa chọn hình xăm cho người mới bắt đầu. Nếu tác phẩm có ý nghĩa với bạn, hãy tìm một thợ xăm có khả năng xử lý các tác phẩm động vật quy mô lớn đã được chứng minh và, lý tưởng nhất là, có cảm nhận về kinh điển truyền thống mà thiết kế thuộc về.

Một thợ xăm chuyên nghiệp có thể thảo luận cả ba điều này với bạn. Sức mạnh của Pharaoh's Horses là nó là một tác phẩm kinh điển có lịch sử hàng thế kỷ, có ý nghĩa rõ ràng và dòng dõi rõ ràng; thiết kế này xứng đáng được thực hiện ở quy mô lớn bởi một người có thể xử lý nó.


  • Lịch sử hình xăm ngựa. Chủ đề rộng lớn hơn mà trang này nằm trong đó; các truyền thống sâu sắc đa văn hóa về ngựa (Pazyryk Scythian, Sleipnir Bắc Âu, Pegasus Hy Lạp, người bản địa vùng đồng bằng, miền Tây nước Mỹ) mà dòng dõi nghệ thuật Pharaoh's Horses là một dòng chảy phương Tây cụ thể.
  • Lịch sử hình xăm đại bàng. Con đại bàng đầu trắng của Mỹ thường đứng đầu khung trang trí của các bố cục Pharaoh's Horses truyền thống, và phạm vi truyền thống yêu nước rộng lớn hơn.
  • Lịch sử hình xăm đầu lâu. Ví dụ song song về một chủ đề có ý nghĩa xuyên suốt nghệ thuật dân gian châu Âu và truyền thống tử vong Kitô giáo trước khi đến với hình xăm truyền thống Mỹ.
  • Lịch sử hình xăm hoa hồng. Từ vựng khung hoa đã đóng khung hình xăm Pharaoh's Horses ban đầu, được rút ra từ cùng một truyền thống trang trí từ thời Victoria đến Bowery.
  • Charlie Wagner, Vua của các thợ xăm Bowery. Bối cảnh cung cấp và hình xăm của Bowery, trong đó các hình xăm lưng lớn theo phong cách truyền thống như Pharaoh's Horses được lưu hành vào đầu thế kỷ 20.
  • Paul Rogers. Dòng dõi thủ công truyền thống Mỹ, trong đó các tác phẩm giải phẫu động vật quy mô lớn được đánh giá cao như những bài kiểm tra kỹ năng.
  • Phong cách hình xăm truyền thống Mỹ. Gia đình phong cách rộng lớn hơn mà hình xăm lưng Pharaoh's Horses kinh điển thuộc về.

Nguồn

  • Sotheby's. Ghi chú danh mục, Sau John Frederick Herring Snr., Ngựa của Pharaoh (Nghệ thuật Châu Âu: Tranh và Điêu khắc, 2020). Nguồn gốc của con ngựa Ả Rập màu xám Imaum (quà tặng hoàng gia thông qua Hồi vương Muscat; bán tại Tattersall's cho Herring) và xác nhận rằng một con ngựa đã làm mẫu cho cả ba đầu. https://www.sothebys.com/en/buy/auction/2020/european-art-paintings-sculpture/after-john-frederick-herring-snr-pharaohs-horses
  • Tattoo Archive (Winston-Salem). Hồ sơ lịch sử "Pharaoh's Horses". Ví dụ hình xăm còn tồn tại sớm nhất từ bộ sưu tập của Gus Wagner (bố cục đảo ngược, đóng khung bằng lá và hoa); phân phối danh mục vật tư và bìa sách của Percy Waters; xuất hiện trong danh mục vật tư những năm 1920 cùng với Rock of Ages. https://www.tattooarchive.com/history/pharaohs_horses.php
  • Wikipedia. "Pharaoh's Horses." Tổng quan về bản in và việc nó trở thành hình xăm. https://en.wikipedia.org/wiki/Pharaoh%27s_Horses
  • Wikipedia. "John Frederick Herring Sr." Họa sĩ, sự bảo trợ hoàng gia của ông và con ngựa Imaum. https://en.wikipedia.org/wiki/John_Frederick_Herring_Sr.
  • Wikipedia. "Ngựa Ả Rập." Đặc điểm giống ngựa làm nền tảng cho cách đọc về sức bền, sự nhanh nhẹn và địa vị cao quý. https://en.wikipedia.org/wiki/Arabian_horse
  • Orleans Hub. "Hình ảnh phổ biến của ngày xưa, Phần 3: Pharaoh's Horses." Ngày ra đời của bức tranh năm 1848, việc nó được tái sản xuất rộng rãi như một bản khắc phòng khách, và sự liên kết với Xuất Hành. https://orleanshub.com/historic-childs-popular-images-of-yesteryear-part-3-pharaohs-horses/

Biên tập

Nghiên cứu và viết bởi John J. Mayo III, Biên tập viên, Tattoo History Atlas. Trang này phản ánh quy chuẩn hiện tại tính đến Lần cuối xem xét ngày ở trên và được làm mới theo chu kỳ hàng quý.

Tìm thấy lỗi hoặc có nguồn để bổ sung? Gửi đến Lưu trữ. Các đóng góp được chấp nhận sẽ nhận được Archive XP và ghi nhận tên (tùy chọn).