| Field | Detail |
|---|---|
| Subject | Spider Webb |
| 类型 | 人物 |
| 时代 | Modern |
| 地点 | 现代艺术博物馆·纽约曼哈顿 |
| 日期 | 1976 CE |
| Style / Technique | Gallery-trained fine-art and conceptual tattooing |
| 连接到 | 纽约市纹身禁令, 纽约市取消禁令, Jonathan Shaw |
档案备注
约瑟夫·奥沙利文 (Joseph O'Sullivan) 1944 年出生于布朗克斯，他的工作名是蜘蛛·韦伯 (Spider Webb)，取自 1937 年连续剧中的一个角色。十四岁时，他从科尼岛的纹身师那里纹了第一个纹身，但他并没有经过商店。他是从艺术界走来的。 1962 年至 1966 年间，他在海军服役后，于 1970 年在视觉艺术学院获得美术学位，并在墨西哥阿连德学院获得硕士学位，然后作为一名训练有素的画廊艺术家而不是鲍厄里学徒进入纹身行业。那个局外人的角度决定了他所做的一切。他在弗农山设立了他的主店，就在韦斯特切斯特的城市线对面，这让他能够在纽约市禁止纹身的整个时期公开合法地工作。从那个安全的位置上，他决定正面攻击禁令，并选择了尽可能大声的舞台。 1976年，韦伯在现代艺术博物馆前的人行道上纹了一个被称为“影子”的女人。重点是要被抓住。警方给他写了轻罪传票，他用它将市政府告上法庭，辩称纹身受到第一修正案的保护。 1978 年，纽约一家法院驳回了他的请求，并维持了禁令。他输掉了官司，但从长远来看赢得了这场争论。 1981年，他再次上演了这部剧，这次是在大都会艺术博物馆的台阶上，在表演艺术家安妮·斯普林克的手腕上纹了一个小图案。对于韦伯来说，表演和艺术是同一回事。他将每一次抗议活动都视为一件概念作品，在艺术机构无法移开目光的地方上演。他最长的贡献就在这一页上。 1979 年，西蒙和舒斯特出版了《推墨：纹身的艺术》（Pushing Ink: The Fine Art of Tattooing），由 Marco Vassi 撰写，Charles Gatewood 摄影。这是第一批以长篇散文和大照片阐述纹身属于绘画和雕塑之外的主流书籍之一。它比唐·埃德·哈迪 (Don Ed Hardy) 的《纹身时间》(Tattoo Time) 出版时间早了三年。此后数十年，韦伯继续出版作品，包括《纹身女人》以及 20 世纪 90 年代和 2000 年代的一系列大幅面书籍，这些书籍将纹身摄影带给了广大读者。当纽约最终于 1997 年取消禁令时，韦伯声称这是法庭在二十年前驳回他的辩护。 2017 年，纽约历史学会举办的“纹身纽约”展览将他置于禁令时代地下运动的中心，与汤姆·德维塔 (Thom deVita)、迈克·巴卡蒂 (Mike Bakaty) 和露丝·马丁 (Ruth Marten) 并列。在此之前，年轻的乔纳森·肖 (Jonathan Shaw) 在创立 Fun City 的过程中曾在韦伯的工作室工作过一段时间。韦伯于 2022 年在北卡罗来纳州阿什维尔的家中去世，享年 78 岁。韦伯是一位优秀的艺术家，他的整个职业生涯都在坚持让艺术界的其他人承认他已经知道的事情。