乌鸦和渡鸦是世界上纹身传统中最具图像学意义的两种鸟类,在流行用法中常常混淆,但在其来源传统中承载着不同的文化分量。西方文学中最深刻的象征是北欧神话中的胡金(Huginn)和穆宁(Muninn)(“思想”和“记忆”),奥丁的两只渡鸦,记载于斯诺里·斯图鲁松的《 散文埃达 (约公元1220年)和13世纪科德克斯·雷吉乌斯(Codex Regius)保存的《 诗体埃达 》中的诗歌《 格里姆尼尔之歌 》。凯尔特神话的流派围绕着爱尔兰战神莫里甘(An Morrígan)展开,她在《阿尔斯特故事集》和《 爱尔兰建国史》中化身为渡鸦。威尔士的《马比诺吉昂》中提到了布兰 the Blessed,他的名字意为“渡鸦”。太平洋西北原住民传统(特林吉特人、海达人、齐姆希恩人)承载着渡鸦传说,其中渡鸦是偷走太阳的欺骗者和创造者,由弗朗茨·博厄斯(Franz Boas)在《齐姆希恩神话》(1916年)和约翰·R·斯旺顿(John R. Swanton)在《特林吉特神话与文本》(1909年)中记载。爱伦·坡的《乌鸦》(1845年1月发表于《 纽约晚报》)提供了贯穿美国纹身作品的哥特文学象征。日本的八咫乌(《 日本书纪》,约公元720年)和作为沙尼(Shani)坐骑的印度教渡鸦构成了亚洲流派的补充。

乌鸦纹身有什么意义?

乌鸦纹身最常见的含义是记忆、预言、智慧、生者与死者之间的界限,以及连接世界的信使,但具体解读完全取决于设计所源自的传统。北欧神话中的渡鸦通过胡金和穆宁代表奥丁的思想和记忆,记载于斯诺里·斯图鲁松的《 散文埃达 》(约公元1220年)。凯尔特神话中的渡鸦代表战神莫里甘的变形。太平洋西北原住民的渡鸦是带来光明给世界的创造者和欺骗者。爱伦·坡的渡鸦(1845年后)承载着哥特式的哀悼象征。当代的传统新派和黑工(blackwork)渡鸦通常借鉴这些较早的流派,而不具体指明是哪个。

乌鸦纹身和渡鸦纹身有什么区别?

渡鸦(乌鸦)和乌鸦(短嘴乌鸦 及相关物种)在生物学上是不同的鸟类,但纹身图像学常常将它们混淆。渡鸦是体型较大的鸟类(约24至27英寸长,而美国乌鸦约16至20英寸),飞行时尾巴呈楔形,喙更粗,喉部羽毛蓬松。北欧神话、凯尔特神话、威尔士神话和太平洋西北原住民传统明确提到了渡鸦。美国传统闪电图(flash)常笼统地使用“乌鸦”一词。纹身师可以准确地描绘任何一种;文化分量在于图像参考,而非物种细节。

奥丁的渡鸦胡金和穆宁象征着什么?

奥丁的两只渡鸦胡金(“思想”)和穆宁(“记忆”)象征着神祇扩展的意识以及他对自己智力范围丧失的恐惧。斯诺里·斯图鲁松的《 散文埃达 》(约公元1220年)记载它们每天飞遍世界,然后回来在奥丁耳边低语。13世纪科德克斯·雷吉乌斯保存的《 诗体埃达 》中的诗歌《 格里姆尼尔之歌 》记录了奥丁对胡金可能无法返回的焦虑,但更害怕穆宁的失踪。这对渡鸦在纹身作品中常作为成对出现,位于头部或肩膀两侧。

太平洋西北原住民的渡鸦象征着什么?

在特林吉特人、海达人和齐姆希恩人的传统中,太平洋西北原住民的渡鸦是偷走太阳并为世界带来光明的创造者和欺骗者。这一形象记载于弗朗茨·博厄斯的《 齐姆希恩神话 》(1916年,美国民族学局)和约翰·R·斯旺顿的《 特林吉特神话与文本 》(1909年)。渡鸦也是特林吉特人和海达人的一个氏族图腾,这意味着特定的渡鸦设计是继承的氏族财产(特林吉特语中的at.oow )。未经血缘关系和特定部落许可,在部落外复制形式主义(formline)的渡鸦图腾是不合适的。

爱伦·坡的渡鸦纹身有什么意义?

爱伦·坡的渡鸦纹身引用了爱伦·坡的《乌鸦》,该诗于1845年1月29日发表在《 纽约晚报》。诗中的叠句“永不复还”(Nevermore)、栖息在帕拉斯半身像上的意象,以及坡更广泛的哥特式风格,为20世纪和21世纪美国许多渡鸦纹身作品提供了文学基础。常见的构图包括渡鸦栖息在骷髅上、书本上,或带有“永不复还”字样的旗帜上的半身像上。其解读为哀悼、失落的爱和哥特式的忧郁。

乌鸦纹身应该纹在哪里?

常见的纹身位置各有视觉效果和持久性上的权衡。前臂适合经典的展翅飞翔的渡鸦构图,翅膀沿着手臂的长轴展开。胸部和上背部适合较大的构图,包括胡金和穆宁成对排列在两侧,以及爱伦·坡的渡鸦栖息在半身像上的构图。肩膀适合侧面的栖息渡鸦构图。大腿和腿肚适合带有垂下树枝或背景元素的垂直栖息渡鸦构图。较小的黑色剪影渡鸦适合手腕、耳后或颈侧。与您的纹身师讨论位置;渡鸦的翅膀几何形状在较大尺寸下效果最佳。


乌鸦和渡鸦纹身的流派

乌鸦和渡鸦进入现代纹身图像学的路径经过了几个汇合的流派,每个流派都承载着独特的文化分量。理解哪个流派提供了哪种含义,有助于解释为什么同一个图案在不同的构图和传统中可以承载如此不同的象征意义:从奥丁的思想延伸,到凯尔特战神,再到太平洋西北的创造者-欺骗者,再到爱伦·坡的哥特式象征,直至当代的传统新派和黑工模式。

渡鸦与乌鸦:图像学上的区别

在追溯这些流派之前,物种的区别值得直接讨论,因为许多流行的纹身讨论将这两种鸟类混淆,从而抹去了有意义的文化区别。

普通乌鸦 (乌鸦)是这两种鸟中较大的一种,分布在北半球的大部分地区,从北极到中美洲、北非,并横跨欧亚大陆。成年鸟身长约为 24 至 27 英寸,翼展为 45 至 51 英寸。识别特征包括在飞行中可见的沉重的楔形尾巴、厚而弯曲的喙、毛茸茸的喉颈( 哈克斯),以及与乌鸦高亢的叫声不同的低沉喉音。乌鸦非常聪明(乌鸦的认知研究,特别是 Bernd Heinrich 的工作记录在 冬天的乌鸦、峰会 Books、1989 和 Raven的心意,Cliff Street Books,1999 年,确立了鸟类复杂的问题解决能力和社交智能),并且是少数被证明能够使用工具和参与游戏的非人类动物之一。

美国乌鸦 (短嘴乌鸦), 的 食腐乌鸦 (乌鸦冠)横跨欧洲和亚洲的大部分地区,并且 蒙面乌鸦 (乌鸦座)是北欧和东欧与西方纹身图案相关的主要乌鸦物种。乌鸦身长约为 16 至 20 英寸,翼展为 33 至 39 英寸。其识别特征包括飞行中的扇形尾巴、较薄的喙、没有喉咙上的硬毛以及熟悉的“叫声”。乌鸦也非常聪明(新喀里多尼亚乌鸦, 乌鸦,有记录表明可以在野外制造和使用工具),而乌鸦群的集体智慧一直是二十一世纪大量认知研究的主题。

文化源头传统绝大多数参考了 乌鸦 具体来说。北欧 Huginn 和 Muninn 是乌鸦(赫拉芬 古挪威语)。凯尔特战争女神安·莫里根 (An Morrígan) 变身为乌鸦( 在旧 Irish 中, 菲亚奇 对于更广泛的食腐鸟类别)。威尔士布兰祝福者的名字的意思是“乌鸦”(威尔士语 麸皮)。太平洋西北土著乌鸦(特林吉特语为 Yéil,海达语为 X̲úuya)就是乌鸦。埃德加·爱伦·坡 1845 年的诗是《乌鸦》,而不是《乌鸦》。印度教沙尼的瓦哈纳有时被注释为乌鸦,有时被注释为乌鸦,具体取决于地区梵语到英语的翻译惯例。日本的八咫乌是一只乌鸦(卡尔苏)具体而言,更广泛的日本传统将 卡尔苏 (乌鸦)从 渡伽罗苏 (乌鸦,字面意思是“穿越乌鸦”),乌鸦是日本民间传说中的图像主导物种。

在当代纹身实践中,物种的区别常常是模糊的。二十世纪早期和中期的美国传统闪片宽松地使用了“crow”和“raven”。当代新传统和现实主义作品可以以解剖学的准确性呈现任何一种鸟,而选择通常取决于参考图像是乌鸦还是乌鸦,而不是有意的图像承诺。诚实的做法是让纹身师了解物种的区别,询问佩戴者所援引的传统来源,并为所制作的文化参考提供解剖学上正确的鸟。 Huginn-and-Muninn 的构图应该描绘有楔形尾巴和喉咙上的鬃毛的乌鸦;八咫乌构图应描绘一只三足乌鸦;爱伦·坡的作品应该描绘一只乌鸦(爱伦·坡的鸟在诗中明确表达)。

流派1:北欧神话的胡金和穆宁

将乌鸦视为智慧和预言象征的西方文学中记载最深的文献是挪威的一对乌金乌鸦和穆宁乌鸦,它们是奥丁的两只乌鸦。这些名字的意思是“思想”(胡格尔)和“记忆”(穆尔) 分别。古挪威语的主要文学来源是 诗体埃达,保存在 13 世纪冰岛手稿 Codex Regius(雷克雅未克,Stofnun Árna Magnússonar,GKS 2365 4to)中的匿名古挪威诗歌汇编,以及 Snorri Sturluson 的 散文埃达 (也称为 年轻的埃达),组成 c.公元 1220 年在冰岛。

格里姆尼尔之歌 (该 格林尼尔的语录)在 诗体埃达 是该对的规范来源。这首诗记录了奥丁从他的格林尼尔伪装者口中说出的话:“胡金和穆宁每天都在广阔的大地上飞翔。我担心胡金他可能不会回来,但我更担心穆宁。”这节诗表达了古挪威语语料库中心理最丰富的段落之一,其中主神承认了一种特殊的恐惧:记忆的丧失比思想的丧失更糟糕。现代古挪威学者(尤其是希尔达·罗德里克·埃利斯·戴维森 北欧的神与神话、企鹅、1964 和 北欧失去的信仰,劳特利奇,1990;和约翰·林多 (John Lindow) 北欧神话:诸神、英雄、仪式和信仰指南,牛津大学出版社,2001)作为对奥丁认知的萨满教结构的沉思,乌鸦充当神的意识的外化延伸。

斯诺里的 散文埃达,特别是 吉尔法金宁 部分,在相同的材料上进行扩展。斯诺里记载说,两只乌鸦坐在奥丁的肩膀上,向他耳语着它们所看到和听到的所有消息。他在黎明时分派它们飞越各个世界,然后它们在早餐时返回。斯诺里提供了“Hrafnaguð”(“乌鸦之神”)的词源,作为奥丁的众多绰号之一,乌鸦作为他的信息收集随从的角色。与奥丁的狼杰里(Geri)和弗雷基(Freki)的配对产生了北欧图像中记载的典型的四动物奥丁随从:两只乌鸦飞过头顶,两只狼在他的脚下。

图像传统远远超出了 埃达斯。的 奥塞贝格船葬 (挪威西福尔德,按树序年代可追溯至公元 834 年,出土于 1904 年至 1905 年,奥斯陆维京船博物馆收藏的主要文物)包括纺织品碎片和带有鸟类图像的木雕元素,一些学者将其解读为与乌鸦相关,但具体的 Huginn 和 Muninn 归属存在争议。这 文德尔时期头盔板 (约公元 550 至 800 年,瑞典乌普兰)保留了战士两侧有鸟类的图像,这些鸟类通常被解读为陪伴奥丁或他的战士信徒的乌鸦。这 萨顿胡头盔 (东安格利亚,约公元 625 年,大英博物馆)在更广泛的北欧武士背景下展示了类似的鸟侧翼图像。维京时代的乌鸦旗帜(赫拉夫斯梅尔基)在古英语和古挪威语资料中被记录为异教斯堪的纳维亚武士的战斗标准,包括据报道由奥克尼粗壮的西居尔在公元 1014 年克朗塔夫战役中携带的旗帜,并在 奥克尼因加传奇 (约1230)。

北欧乌鸦基本上通过 20 世纪 70 年代纹身文艺复兴进入西方纹身图案,特别是通过 20 世纪 90 年代和 2000 年代的新传统复兴,当时北欧神话主题成为公认的当代记录。为具有斯堪的纳维亚或更广泛的挪威传统兴趣的客户提供服务的纹身师通常会制作成对的 Huginn 和 Muninn 图案,通常位于胸部、肩膀或背部的侧面;这对作品与奥丁图像、被束缚的狼芬里尔、世界树 Yggdrasil 以及古福萨克(约公元 150 至 800 年)或新福萨克(约公元 800 至 1100 年)符文字母中的符文横幅作品一起出现。

这里的文化背景注释与狼页的框架相似:一些极右翼和新异教运动在二十世纪末和二十一世纪采用了挪威异教图像。奥塔拉符文尤其被白人民族主义组织采用。一般的 Huginn-and-Muninn 构图在图像上与明确的白人民族主义图像不同,但工作纹身师应该知道其中的区别,并在构图接近该注册时询问客户意图。

流派2:凯尔特神话的莫里甘和爱尔兰的渡鸦

爱尔兰女神 莫里甘 (“伟大的女王”,来自古爱尔兰语 莫尔·里奥海因)是凯尔特人纹身图案中乌鸦的主要标志。莫里甘 (Morrigan) 是爱尔兰神话中掌管战争、命运和主权的复杂神祇,经常作为三元组中的一个人物出现( 莫里尼亚,有时被注释为 Morrígan、Macha 和 Badb;有时是莫里甘 (Morrigan)、马查 (Macha) 和内曼 (Nemain);确切的成分因来源而异)。在现存的文本中,她反复以乌鸦的形式出现,与乌鸦(有时是戴兜帽的乌鸦, 芬诺格)作为她的主要变形表现。

主要来源文本是保存在手稿中的中世纪爱尔兰神话循环,包括 爱尔兰建国史 (占领爱尔兰之书,也称为 入侵之书,编译c. 11 世纪,来自早期的口头和书面资料), 勒博纳胡德雷 (邓牛之书, 约公元1100年,皇家爱尔兰学院藏书 MS 23 E 25),以及 伦斯特之书 (莱博尔·莱涅奇, 约公元1160年,都柏林三一学院藏书 MS H 2 18)。这些手稿保存了阿尔斯特传说、神话传说和国王传说,其中莫里甘反复以渡鸦的形象出现。

引用最多的莫里甘渡鸦形象出现在 泰恩博库艾林格 (《库利夺牛记》),阿尔斯特传说的主要叙事,其中莫里甘直接与英雄库·丘林互动。文本记录了女神以各种形态(年轻女子、鳗鱼、狼、无角的红母牛)接近库·丘林,最后化身为渡鸦,成为她最广为人知的标志性形象。在库·丘林在石柱( 克洛尚 或石柱)的最后一次战斗中, 协助康库林 (《库·丘林之死》),莫里甘化身为渡鸦落在他的肩上,向正在观看的军队预示了他的死亡。英雄与肩上的渡鸦构成的画面,标志着战士的死亡,是爱尔兰现存文献中最具象征意义的场景之一。

主要的现代学术参考资料包括詹姆斯·麦基洛普(James MacKillop)的 《凯尔特神话词典》 (牛津大学出版社,1998年),普罗因西亚斯·麦卡纳(Proinsias Mac Cana)的 《凯尔特神话》 (Hamlyn出版社,1970年;1983年修订),以及关于 泰因的更广泛学术文献。莫里甘以渡鸦形态出现,为渡鸦作为死亡的预兆、战事的征兆以及女性主权力量的变形显现提供了典型的凯尔特象征。20世纪60年代开始兴起并于90年代和2000年代加速发展的当代凯尔特新异教复兴运动,已将莫里甘重新确立为西方女神灵性中的重要人物,而当代引用莫里甘的纹身作品通常将渡鸦的意象与更广泛的凯尔特结、三女神意象或用奥甘文(中世纪爱尔兰字母)或岛屿体文字书写的明确的莫里甘名字横幅结合在一起。

创作莫里甘主题渡鸦纹身的纹身师应该了解其来源。这个构图对没有爱尔兰血统的佩戴者也是开放的(莫里甘属于更广泛的欧洲神话共同体,就像希腊和罗马神祇一样),但有爱尔兰血统或爱尔兰裔的佩戴者常常会从与特定家谱相关的角度来引用这个人物,当佩戴者全身心投入时,这个构图可以承载家族的份量。

流派3:威尔士的布兰 the Blessed 和伦敦塔的渡鸦

威尔士流主要围绕 布兰·本尼迪克特斯 (威尔士语 本迪盖德弗兰,“受祝福的布兰”;有时解释为Brân Fendigaidd),这位巨人的名字意为“渡鸦”(威尔士语 麸皮,与古爱尔兰语 同源)。主要来源是 马比诺吉安,这是一部中世纪威尔士散文叙事集,保存在14世纪的《白书》(莱弗·格温·瑞德奇,约1350年,威尔士国家图书馆)和《赫杰斯特红书》(利弗尔·科赫·赫格斯特,约1382年至1410年,牛津博德利图书馆藏书 MS Jesus College 111)。 马比诺吉安 是中世纪威尔士神话叙事的主要文献集;标准的英文译本是西昂·戴维斯(Sioned Davies)的 《马比诺吉翁》 (牛津世界经典,2007年),取代了夏洛特·盖斯特(Charlotte Guest)1838年至1845年的早期译本。

第二分支 (《布兰温·费赫·利尔》(“利尔之女布兰温”)叙述了布兰的故事。布兰,不列颠国王,将他的妹妹布兰温嫁给了爱尔兰国王马托卢。在布兰温在爱尔兰受到虐待后,布兰率领不列颠军队去营救她;战役以大部分不列颠军队阵亡、布兰被毒矛刺伤致死告终,布兰命令幸存的同伴砍下他的头带回不列颠。布兰被砍下的头仍然有说话的能力,并在一个魔法跨度上与他的同伴们一起宴饮(在哈勒赫七年,然后在格拉斯霍姆岛的格瓦莱斯八十年,期间同伴们没有感觉到时间的流逝;这就是中世纪文本称之为“奇妙之头的集会”的片段, 伊斯比达德·乌德达尔·本),然后他们最终将头埋在白山(格温弗林)位于伦敦,面向法国,作为抵御入侵的辟邪防御。

传统的鉴定 White 山 与网站 London塔 讲述了著名的中世纪和现代传说:伦敦塔的乌鸦是布兰保护神灵的后裔或守护者,如果乌鸦离开,王国就会灭亡。据记载,至少从 17 世纪中叶起,塔内的乌鸦就已成为这里的留鸟。官方皇家邮政 渡鸦大师 至少从 19 世纪末开始就一直负责照顾他们。伦敦塔乌鸦(目前是一小群鸟类,翅膀被剪断以防止飞离伦敦塔)既是民俗锚点,也是当代旅游景点,而布兰与祝福的神话联系提供了当代威尔士和盎格鲁-威尔士乌鸦纹身作品可以参考的更深层次的图像记录。

在纹身实践中,麸编码的组合通常包括乌鸦与断头配对、伦敦塔上的乌鸦或乌鸦与威尔士龙(Y·德莱格·戈赫)图像。该成分对没有威尔士血统的佩戴者开放,但具有威尔士血统的佩戴者通常会借鉴特定家谱或基于地点的麸皮。 《马比诺金》是中世纪欧洲最深厚的文学遗产之一,其通过布兰的乌鸦锚是一个稳定的开放的西方主题。

流派4:太平洋西北原住民的渡鸦传说

太平洋西北土著乌鸦是特林吉特、海达、钦西安、夸瓦卡瓦夸、海尔特苏克、努克萨克以及现今阿拉斯加东南部、不列颠哥伦比亚省和华盛顿州北部沿岸其他国家的宇宙和氏族体系的中心人物。这些传统中的乌鸦(特林吉特的 Yéil、海达的 X̲úuya、钦西安的 Txamsem 和 Wee-gyet、Kwakwaka'wakw 的 Kwekwaxa'we,以及民族特定的名称变体)同时是创造者、骗子、变形者和氏族祖先。

该流需要在图像讨论之前直接处理文化背景。 太平洋西北土著乌鸦肖像是一个 CREST 所有权系统。特定的 Raven 设计是继承的氏族财产,而不是通用的装饰内容。一些乌鸦图像是特定于族群的,在没有血统权利和国家特定许可的情况下不适合在国家以外的纹身复制。地图集在下面的文化背景部分详细介绍了这一限制;这种流级处理建立了总体框架。

主要的早期民族志文献来自于边界工作 弗朗茨·博厄斯 (1858 年至 1942 年),德裔美国人类学家,自 1886 年以来在西北海岸进行了广泛的实地考察, 齐姆希恩神话 (美国民族学局年度报告第 31 号,史密森学会,1916 年)与钦西安合作者亨利·W·泰特 (Henry W. Tate) 共同编写,为钦西安传统中阐述的乌鸦周期提供了主要的纪录片支柱。博阿斯早期的并行工作,特别是 夸扣特尔印第安人的社会组织和秘密社团 (史密森学会,1897 年)提供了 Kwakwaka'wakw 背景。 约翰·R·斯旺顿 (1873 年至 1958 年)于 1903 年至 1904 年进行了特林吉特实地考察,制作了 特林吉特神话与文本 (美国民族学局公告第 39 期,史密森尼学会,1909 年),特林吉特乌鸦循环的主要纪录片主播。斯旺顿平行线 对海达人民族学的贡献 (美国自然历史博物馆回忆录,1905 年)提供了海达人的文献资料。

《乌鸦循环》的叙事中心是光的盗窃。在经典的特林吉特版本中,世界处于黑暗之中,因为天空世界的酋长将太阳、月亮和星星放在他小屋的一个盒子里。乌鸦得知盒子后,将自己变成了一根铁杉针,被酋长的女儿喝了一杯水,并重生为她的孩子。刚出生的乌鸦一直哭着,直到有人把盒子当作玩具一一交给他,一有机会就变回小鸟,带着太阳、月亮和星星,从烟洞飞出小屋,释放到天空中。该故事的图像丰富,提供了西北海岸宇宙学系统的中心起源故事之一。 Tsimshian、Haida 和 Kwakwaka'wakw 版本遵循相同的基本结构,但具有特定国家的变体。

乌鸦也是一个半形象。在特林吉特社会组织中,人口分为两个部分(母系亲属群体):Yéil(乌鸦)和 Ch'áak(鹰),每个部分内都有子氏族。乌鸦部分的成员资格是通过母系遗传的。特定的乌鸦徽章设计(at.óow 在特林吉特语中,意思是“拥有的物品”或“声望财产”)作为氏族财产继承,并且只能由具有适当血统权利的氏族成员展示。乔治·桑顿·埃蒙斯 (George Thornton Emmons) 的书中记录了特林吉特纹章纹身 (Tlingit Crest Tattooing) 传统 这 Tl在git Indians (埃蒙斯于 1882 年至 1896 年在阿拉斯加进行广泛的实地考察期间编撰;于 1900 年基本完成;最终由 Frederica de Laguna 编辑,并于 1991 年由华盛顿大学出版社出版)记录了特林吉特人在高级个人身上刻上纹章图案(乌鸦、鹰、虎鲸、熊、青蛙、雷鸟)作为血统、财富和社会地位标记的做法。

当代土著学者的声音和艺术家的评论是现代对话的基础。 比尔·里德 (1920年至1998年,海达;西北海岸雕刻家和雕塑家,其作品极大地塑造了二十世纪海达的视觉文化)和 罗伯特·戴维森 (生于 1946 年,海达人;里德的学徒,当代海达人的主要艺术家之一)在发表的评论和采访中都谈到了乌鸦和更广泛的形式线图像的问题。当代特林吉特人对纹章纹身的评论直接针对国外使用问题:这种做法受到限制,纹章是氏族财产,如果没有血统权利,国外复制特定的乌鸦图案是不合适的。

Lars Krutak北美原住民的纹身传统:古代和当代的身份表达 (LM Publishers,2014)及其更新 原住民纹身传统 (普林斯顿大学出版社,2025)专门提供了纹身的主要跨土著学术参考资料。克鲁塔克的作品详细记录了特林吉特和海达纹身传统,并阐述了纹身师应该了解的文化背景限制。

形状线传统本身,即西北海岸土著艺术家用来渲染乌鸦、鹰、虎鲸和更广泛的宇宙学名册的卵形、U 形和 S 形几何系统,记录在 比尔·霍尔姆西北海岸印度艺术:形式分析 (华盛顿大学出版社,1965),系统的基础形式分析处理。霍尔姆的作品虽然是由非土著学者创作的,但已得到西北海岸土著艺术家的大力认可,认为这是一个有用的分类框架,里德、戴维森和连续几代西北海岸艺术家都在霍尔姆的分析范畴内和反对他的作品。乌鸦造型并不是一种通用的装饰图案:它是一种特定的国家图形系统,将氏族所有权限制带入当代。

流派5:爱伦·坡与哥特文学的象征

埃德加·爱伦·坡的诗 “Raven” 发表于 1845 年 1 月 29 日, 纽约晚报 (纽约主要的便士日报,纳撒尼尔·帕克·威利斯编辑),并且是西方纹身传统中乌鸦作为哥特式哀悼象征的主要英美文学主播。这首诗被转载于 The American 评论 1845 年 2 月出版,随后在多个期刊上发表,立即获得了持久的声誉;它仍然是美国经典中最受认可的诗歌之一。

叙事结构很简单。十二月的午夜,悲痛的叙述者坐在他的房间里读书,哀悼失去的莱诺尔,这时一只乌鸦从他的窗户飞进来,栖息在他房间门上方的帕拉斯·雅典娜半身像上。这只鸟唯一的话语是“不再”这个词,叙述者提出了越来越痛苦的问题,每次都得到相同的答复。这首诗的结尾是乌鸦仍然栖息,而叙述者的灵魂“从漂浮在地板上的阴影中/将被举起,永远不再”。

爱伦·坡的原始材料记录在他自己 1846 年的文章“作曲的哲学”中(格雷厄姆杂志,1846 年 4 月),其中他声称通过技术性的诗歌选择对所需的情感效果进行逆向工程来构建这首诗。关于爱伦·坡影响的现代学术研究确定了查尔斯·狄更斯的影响 巴纳比·拉奇 (1841年,以一个名叫格里普(Grip)的会说话的乌鸦角色为特色),浪漫主义时代的乌鸦和哥特式文学,以及更广泛的英美哥特式传统作为主要背景。帕拉斯的半身像引用了希腊雅典娜猫头鹰和智慧的传统,记录在 猫头鹰袖珍指南页面,使这首诗成为分层的古典和哥特式作品。

《乌鸦》的插图版本为后来的图像接收提供了视觉锚点。被引用最多的插图版本是 古斯塔夫·多雷版 (Harper & Brothers,纽约,1884 年),其中多雷(Doré,1832 年至 1883 年,法国雕刻家)的插图也定义了但丁的视觉接受 地狱, 塞万提斯 堂吉诃德和米尔顿的 失乐园)在他去世前的最后几个月里为这首诗制作了 26 块木刻版。多雷的插图提供了规范的视觉记录:乌鸦是不祥的黑鸟,房间是哥特式的内部,叙述者是受苦的浪漫人物。当代美国参考坡的纹身作品几乎无一例外地借鉴了多雷的视觉传统,无论佩戴者是否有意识地知道来源。

美国传统的闪光传统在二十世纪初期吸收了坡乌鸦。乌鸦头骨构图(乌鸦半身像构图的替代方案,保留了哥特式风格,同时取代了更简单的图像锚)出现在包厘街、诺福克和长滩派克时期的快闪中。 Cap Coleman他的长滩派克快闪店(他的店铺位于 22 S. Chestnut Place,于 1952 年或 1954 年从真正有争议的来源购买,并于 1969 年卖给鲍勃·肖)包括更广泛的美国传统词汇中的乌鸦和乌鸦作品。水手杰瑞酒店街语料库通过 Norman “Sailor Jerry” Collins (1911年至1973年)包括一些乌鸦闪光,尽管老鹰、燕子和黑豹在水手杰瑞的库存中占主导地位。

当代新传统、现实主义和黑色纹身作品积极延续了坡的风格。当代常见的爱伦·坡编码的作品包括带有“永不复返”旗帜的帕拉斯半身像上的乌鸦、带有哀悼图像的头骨上的乌鸦、带有学术记录的一堆书籍上的乌鸦、嘴里衔着钥匙的乌鸦(表示开启禁忌知识)以及月光下的房间窗户背景下的乌鸦。坡的名册是当代乌鸦纹身最多的作品之一,也是该主题的主要英美文学支柱。

流派6:圣经与基督教中的渡鸦

乌鸦出现在 希伯来圣经 在两个主要背景下,为这只鸟提供了基督教的图像记录。第一个是 诺亚叙事Genesis 8:6 至 8:7:洪水退去后,诺亚从方舟中放出一只乌鸦来测试洪水是否已经退去,乌鸦“来来回回,直到地上的水都干了”(詹姆斯国王版)。乌鸦不归;诺亚随后派出了一只鸽子,它先是空着回来,然后带着橄榄叶回来,最后根本没有回来。乌鸦(放弃方舟)和鸽子(作为好消息的使者返回)之间的对比提供了中世纪基督教评论家几个世纪以来发展起来的基本基督教寓言区别。

圣经中第二个主要的乌鸦是 以利亚叙述1 Kings 17:1 至 17:6其中,先知以利亚逃离亚哈王,躲在约旦河东的基立溪旁,受到上帝命令的乌鸦喂食:“乌鸦早上给他带来面包和肉,晚上给他带来面包和肉;他喝了溪里的水。”以利亚和乌鸦的构图提供了基督教乌鸦的积极意义,其中鸟是信使和提供者,而不是遗弃者。该作品在中世纪基督教艺术中都有记载,并且是后来的西方宗教绘画中公认的图像锚点。

中世纪基督教 动物寓言 传统发展了这两种语域。这 香港仔动物寓言 (阿伯丁大学图书馆 MS 24,约公元 1200 年于英格兰出版)将乌鸦归入更广泛的鸦类范畴,并提供中世纪基督教评论家所采用的寓言解读。消极的语体(乌鸦代表遗弃者,乌鸦代表食腐者,乌鸦代表未被救赎的人)主导着中世纪的动物寓言传统。积极的语境(以利亚的乌鸦,乌鸦作为上帝的工具)与圣徒传记和灵修文学一起持续存在,特别是在乌鸦喂养的沙漠圣徒的叙述中(隐士圣保罗,努尔西亚的圣本笃)。

当代纹身记录有选择地借鉴了圣经的两条线索。以利亚和乌鸦的构图记录在二十世纪和二十一世纪的基督教编码纹身作品中,通常与提及希伯来先知的明确名称横幅或更广泛的旧约图像词汇配对。诺亚乌鸦的构图不太常见,但偶尔出现在洪水和拯救的构图中。更广泛的基督教乌鸦作为哥特式基督教必死的人物贯穿了黑暗宗教意象传统,为许多当代黑色艺术和黑暗艺术纹身实践提供了信息。

流派7:希腊神话中的渡鸦和阿波罗的白鸟

希腊神话传统提供了一种特定的转变叙事,将乌鸦的黑色固定在古典病因学中。主要来源是 奥维德变形记, 第二册,第 542 至 632 行,由 c 组成。公元8年奥古斯都统治时期,奥维德被流放到黑海托米斯之前不久。勒布古典图书馆版(Frank Justus Miller 翻译,G. P. Goold 修订,哈佛大学出版社)是标准的现代英语参考书。

奥维德的叙述中记载,乌鸦原本是白色的,是阿波罗的圣物,担任神的使者。这只鸟向阿波罗传达了他的情人科洛尼斯(Coronis)不忠的消息,科洛尼斯是色萨利公主,怀着阿波罗的孩子阿斯克勒庇俄斯(Asclepius)。阿波罗盛怒之下,用箭杀死了科罗尼斯,然后将乌鸦从白色变成了黑色,作为对传递引发谋杀的消息的惩罚。在奥维德的病因学框架中,这只鸟从那时起就一直是黑色的。

一个平行的希腊传统记录在 赫西奥德的片段和 阿波罗多洛斯图书馆 (约公元一世纪或二世纪)提供了有关乌鸦作为阿波罗之鸟的相关材料。乌鸦出现在 曼托科罗尼斯 叙述、德尔菲神谕传统(乌鸦是阿波罗的预言伙伴之一)以及更广泛的阿波罗图像群中。

奥维德的病因学对于纹身图像意义重大,因为它提供了唯一直接涉及乌鸦黑色羽毛的主要希腊罗马叙述。北欧人、凯尔特人、威尔士人、西北太平洋原住民、希伯来人和日本人的传统都认为这种鸟的黑色是理所当然的。只有希腊传统提供了解释它的转变叙述。引用希腊锚的当代纹身作品经常将乌鸦与阿波罗的图像(七弦琴、太阳圆盘、月桂花环)或科罗尼斯和阿斯克勒庇俄斯的图像配对。该作品是开放的西方主题,具有古典文学的分量,没有特定的文化挪用问题。

流派8:日本的乌鸦(karasu)和八咫乌(Yatagarasu)

在日本的传统中,乌鸦(卡尔苏、乌或鸦)在图像上比乌鸦更突出,乌鸦在神道教、Buddhist 和民俗传统中以不同的形式出现。主要的神话锚是 八咫乌 八尺乌,出现在《八尺乌》中的三足乌鸦。 日本书纪 (Japan的编年史,c。公元 720 年,现存第二古老的日本编年史,仅次于 Kojiki c.公元712年)作为太阳女神天照派来的神圣使者,引导传说中的第一位皇帝神武从九州到大和。

日本书纪 叙事(第三卷, 神武天王 章节)记载,神武天皇的军队在熊野山区迷路,一只巨大的三足乌鸦出现,引导他们穿过荒野到达大和平原。八咫乌被认为是天照的使者,被供奉在神社内。 熊野本宫大社, 熊野速玉大社, 和 熊野那智大社熊野三山建筑群的三个主要神社,位于现今和歌山县。八咫乌徽章是最受认可的日本神话符号之一,在当代日本出现在日本足球协会的徽章上(1931 年通过),三足乌鸦象征着球队作为神圣使者的角色。

更广泛的日本乌鸦传统根据上下文分为积极和消极的记录。这 八幡垣 (熊野神社的纪录片传统)将八咫乌和更广泛的乌鸦视为神圣的使者。这 江户时代的民间传说相比之下,乌鸦则被认为是不祥的,特别是当它与山脉、黄昏或死者的灵魂联系在一起时。现代日语短语 乌之鱼嘴 (“乌鸦浴”,意思是快速敷衍的沐浴)和更广泛的日本民俗词汇将否定语域与八咫乌神圣语域一起保留。

日本古典“irezumi”(日本传统纹身传统)相对于定义经典的龙、锦鲤、牡丹、菊花和时令花卉图案,对乌鸦的态度较为谦虚。乌鸦出现在一些入墨作品中,特别是那些参考熊野朝圣传统或天狗(长鼻子的山神,有时在作品中被描绘成乌鸦般的特征)的作品中。 乌天狗 主要参考日本纹身(irezumi)图像学的英文学术著作有 Donald Richie 和 Ian Buruma 的《 The Japanese Tattoo》 (Weatherhill 出版社,1980 年),Sandi Fellman 的《 The Japanese Tattoo》 (Abbeville Press 出版社,1986 年),以及由 Tattoo Time》 系列编辑的 Bert Grimm 作品(1 至 5 卷,1982 年至 1988 年)。

当代纹身作品若参考八咫乌,通常会将其三足乌形象与熊野神社的背景( 卡马多 山景、神圣绳索 志名绳、橙色鸟居门)结合起来,构成一种有据可查的当代日本风格构图。受过日本纹身(irezumi)训练的纹身师能够理解并绘制这种具有文化背景意识的设计;非日本纹身者若选择八咫乌图案,应了解其所引用的具体神道教神话含义。

流派9:印度教的沙尼(Shani)和作为土星坐骑的渡鸦

在印度教传统中,渡鸦(或乌鸦,取决于地区梵语到英语的翻译惯例)是掌管土星行星以及正义、业力(karma)和行为后果之神 瓦哈纳 (坐骑、载具)的 沙尼 (शनि)。Shani 是印度占星学中影响九大行星的神祇 九头蛇之一。主要文献来源包括 《摩诃婆罗多》 (约公元前 4 世纪至公元 4 世纪编纂)、往世书文学(特别是 《Skanda Purana》《Brahmanda Purana》)以及更广泛的梵语占星学文献。

主要的现代英文学术参考资料是 玛格丽特·斯塔特利 和 James Stutley 的《 印度教词典:其神话、民间传说和公元前 1500 年的发展至公元1500年》 (Routledge & Kegan Paul 出版社,1977 年;多次重印)以及 Stutley 的《 《印度教图像图解词典》 (Routledge & Kegan Paul 出版社,1985 年),其中提供了关于 Shani 和渡鸦的文献。Shani 的肖像描绘为一个坐在战车上或其

瓦哈纳 上的黑暗形象,其标志包括弓箭、三叉戟和念珠;根据地区肖像惯例,其 瓦哈纳 被不同地识别为渡鸦、乌鸦或秃鹫,而在南亚许多寺庙的肖像中,鸦科鸟类的形象占主导地位。 印度教传统将乌鸦和渡鸦置于更广泛的 皮特鲁 (祖先)仪式背景下。

Shraddha

流派10:现代哥特、女巫美学和《权力的游戏》效应

Pitru Paksha

(祖先纪念两周,落在印度历 Bhadrapada 月)的仪式尤其强调乌鸦作为祖先信使的角色,当代南亚各地的印度教习俗都保留了这一传统。 当代关于 Shani 的纹身作品在印度及印度侨民社区中均有记载,通常将九曜行星神祇与更广泛的印度教图像词汇相结合。这种构图对虔诚的印度教徒来说是严肃的宗教象征,其开放性类似于基督教图像学:没有印度文化联系的纹身者可以尊重地欣赏这些图像,但应了解其所引用的含义。Shani 与渡鸦的构图为世界纹身传统提供了最深刻的非西方渡鸦象征之一。 第 10 节:现代哥特、巫术美学与《权力的游戏》效应 21 世纪西方纹身作品中占主导地位的当代“哥特渡鸦”和“巫术渡鸦”美学,尤其在 2010 年代和 2020 年代引起共鸣,它借鉴了多种历史渊源(坡、凯尔特莫里根、当代威卡教和新异教词汇、更广泛的哥特浪漫主义传统),并将它们融入可识别的当代视觉语境中。这种美学以渡鸦作为女巫的使魔、预兆者、秘密守护者和哥特式哀悼的象征为中心。 主要文化根源包括自 20 世纪 60 年代开始兴起并于 90 年代和 2000 年代加速发展的当代 新异教和威卡教复兴 ,特别是 Starhawk(原名 Miriam Simos,1951 年出生)创立的 恢复传统 ,其标志性著作是《 The Spiral Dance》 (Harper & Row 出版社,1979 年);更广泛的

运动;以及通过 Tumblr(2007 年创立)、Instagram(2010 年创立)和 TikTok(2016 年国际推出,2018 年在美国普及)涌现的当代巫术美学出版物和视觉艺术生态系统。2020 年代初的 WitchTok 亚文化强化了渡鸦作为经典巫术美学母题之一的地位。权力的游戏》(HBO 出品,2011 年至 2019 年播出,改编自 George R. R. Martin 的《 冰与火之歌》 系列小说,首部为《

权力的游戏》

,Bantam 出版社,1996 年)电视系列剧在 2010 年代极大地强化了哥特预言渡鸦的形象。剧中

三眼渡鸦 (与 Bran Stark 角色相关的预言生物,其名字本身就是 Martin 对上述文献记载的威尔士布兰· the Blessed 神话传统的刻意引用)成为流行文化中最受认可的当代渡鸦形象之一。Bran Stark 的联系明确借鉴了威尔士布兰传统;Martin 的神话挪用在其自身出版的访谈以及对该剧的广泛学术评论中均有记载。当代“哥特渡鸦”纹身构图通常包括骷髅上的渡鸦、月牙上的渡鸦、带有水晶和五角星巫术工具的渡鸦、带有钥匙或锁链的渡鸦、三眼权游风格的渡鸦,以及更广泛的暗黑学院美学风格(书本上的渡鸦、蜡烛旁的渡鸦、窗边的渡鸦)。这种风格根据纹身师的不同,可以体现在新传统、黑工、细线和当代写实等风格中。 第 11 节:美国传统乌鸦与 Bowery 的闪绘记录 乌鸦和渡鸦在美国传统闪绘(flash)传统中占有少量地位。占主导地位的 Bowery 和 Norfolk 主题(老鹰、燕子、玫瑰、锚、心、匕首、蛇、豹、招贴女郎)中乌鸦的数量不多,但在当时的闪绘记录中,这种鸟作为次要主题出现。 Charlie Wagner 位于 11 Chatham Square 的店铺,从 1908 年营业至 Wagner 于 1953 年去世,在更广泛的 Bowery 词汇中偶尔创作了乌鸦闪绘。 Cap Coleman(August Bernard Coleman,1884 年至 1973 年)在 Norfolk 创作了偶尔的乌鸦作品;位于弗吉尼亚州纽波特纽斯的

Norman “Sailor Jerry” Collins 于 1936 年收购了 Coleman 的闪绘(这是美国纹身闪绘最早的机构收购记录)。 Bert Grimm位于 Long Beach Pike 的闪绘(他位于 22 S. Chestnut Place 的店铺,根据有争议的资料,于 1952 年或 1954 年购得,并于 1969 年出售给 Bob Shaw)包含了 Pike 词汇中的乌鸦变体。 Norman "Sailor Jerry" Collins (1911 年至 1973 年)在其位于檀香山 Hotel Street 的店铺创作了偶尔的渡鸦和乌鸦闪绘,属于更广泛的 Sailor Jerry 作品集。这种鸟不像老鹰、燕子和草裙舞女那样成为 Collins 的标志性主题;

Don Ed Hardy

编辑的

水手杰瑞纹身闪光:崛起与闪耀,卷。 1(Hardy Marks Publications 出版社,2002 年)记录了其少量存在。美国传统乌鸦的技术规格遵循更广泛的美国传统词汇:粗黑轮廓线,有限的高饱和度色彩,以黑色羽毛为主,搭配红色或橙色作为搭配元素(骷髅、旗帜、玫瑰、钥匙)的点缀,侧面或栖息的构图,突出的喙和翅膀几何形状。美国传统乌鸦是一种开放的商业设计,没有重大的文化背景限制。当代纹身者若要求美国传统乌鸦图案,是在借鉴已有的西方传统(坡和凯尔特渊源提供了图像学深度),以及该风格设计的粗犷耐用性。技术规格优化了远距离的可读性,并能随着时间的推移在劳作者身上保持良好状态。第 12 节:集体名词以及“谋杀”和“不友善”的象征意义英语中乌鸦和渡鸦的集体名词为当代纹身作品提供了额外的象征层次,当代纹身作品直接借鉴了这些名词。乌鸦的标准集体名词是“ 乌鸦谋杀案 ”。渡鸦的标准集体名词是“ 乌鸦的不友善”(在某些地区和历史文献中也偶尔称为“a conspiracy of ravens”或“a treachery of ravens”)。这些集体名词记载于

《Book of Saint Albans》

(1486 年,也称为


圣奥尔本斯的博克》

,这是一部关于运动和纹章的汇编,归功于 Juliana Berners),它是英语集体名词的奠基性参考著作,自那时以来一直持续流传。

“a murder of crows”这一说法尤其为当代文化语境提供了持续的素材,特别是在恐怖、奇幻和哥特文学中。该短语作为标题、重复句或主题锚点出现在当代小说、音乐和视觉艺术中,而参考该集体名词的当代纹身作品通常描绘一群飞翔的乌鸦,并配有旗帜图案的文字。三到七只乌鸦是最常见的当代“谋杀”构图;数量较少则更像是个人肖像而非集体。

“an unkindness of ravens”的商业流通不如“murder of crows”广泛,但它是一种有记载的当代纹身构图,尤其受到那些致力于区分物种的纹身者的青睐。这种构图通常描绘多只飞翔的渡鸦,并以旗帜文字或古英语字母形式呈现该短语,是更广泛的哥特渡鸦美学中一种可识别的当代风格。


美国传统风格的渡鸦和乌鸦

新传统乌鸦和渡鸦是该图案最主要的当代表现形式之一。20世纪90年代和21世纪初的新传统复兴将鸦科动物从其在美国传统纹身中的温和地位提升为该风格的标志性主题,与其他主题如飞蛾、猫头鹰、狼、黑豹和玫瑰并列。技术特征是保留了美国传统纹身的粗线条,同时大幅扩展了调色板(新传统风格常用十到十二种颜色,而美国传统风格仅用四到五种),在羽毛表面增加了立体阴影,采用了更具插画性的构图方法,以及更广泛的构图搭配。

新传统乌鸦通常采用逐根羽毛的阴影处理,羽毛中带有微妙的虹彩色彩(通常在主体黑色中叠加深紫色、蓝色和绿色,以暗示鸦科羽毛真实的视觉虹彩效果),爪子和喙的立体渲染,富有表现力的眼睛细节(通常带有内部色彩渐变),以及风格化的背景(新月、扭曲的树枝、哥特式房间内部、神秘主义图像元素)。常见的新传统乌鸦构图包括:乌鸦站在帕拉斯半身像上(模仿坡的构图,用新传统词汇表现)、成对的胡金和穆宁(北欧构图,通常作为胸部或背部的两侧元素)、带骷髅的乌鸦(更广泛的哥特式死亡主题)、带塔罗牌的乌鸦(神秘主义主题)以及带玫瑰的乌鸦(智慧与美丽的搭配)。

新传统乌鸦借鉴了更广泛的西方传统,但并未指明具体是哪个分支提供了其分量,而构图选择(半身像、骷髅、符文旗帜、塔罗牌、月亮)决定了设计所处的历史锚点。


当代写实风格的乌鸦和渡鸦

当代写实风格的乌鸦和渡鸦是21世纪鸦科动物纹身实践的第二种主要形式。写实风格的乌鸦使用现代高速旋转纹身机和超细颜料,以解剖学上的精确度来描绘鸟类:个体羽毛的细节、翅膀和背部的环境光阴影、眼睛细节(精确到虹膜的径向变化和瞬膜纹理)、喙的纹理以及爪子的细节。写实风格的乌鸦最常被描绘成普通渡鸦(乌鸦),具有其标志性的楔形尾巴和喉部羽毛,偶尔也会描绘成美洲乌鸦(短嘴乌鸦),用于专门引用较小物种的构图。

常见的写实风格构图包括:乌鸦头部特写(最主要的写实风格构图,常填充前臂或上臂)、展翅飞翔的乌鸦(通常用于较大的部位;胸部、背部、大腿)、栖息在集成背景中的乌鸦(森林、哥特式房间、月光下的墓地),以及乌鸦与猎物或乌鸦与物体的构图(不太常见但有记录)。写实风格的乌鸦常采用深色背景,以最大化虹彩黑紫色蓝色表面的对比度,而水彩或泼溅效果的背景处理是已记录的当代写实风格趋势。

写实风格的乌鸦记录了该物种本身,而不是将其抽象为象征。技术上的忠实是重点;图像深度通过写实风格的惯例本身传达,而不是通过象征性构图。前臂上写实风格的普通渡鸦被解读为“自然物体的乌鸦”,而不是像胡金和穆宁那样是“记忆象征的乌鸦”,尽管哥特式和神话的解读以减弱的形式仍然存在。


当代黑白纹身中的乌鸦和渡鸦

当代黑白纹身实践者将乌鸦简化为高对比度的图形形式,这与该鸟类天然的黑色羽毛非常匹配。常见的黑白纹身乌鸦处理方法包括:纯剪影的飞翔乌鸦(最常被纹身的极简构图)、身体带有点画阴影而翅膀为实黑的乌鸦、与曼陀罗或神圣几何构图集成的乌鸦、身体覆盖几何镶嵌图案的乌鸦,以及负空间处理的乌鸦,其中鸟类被描绘成黑色背景中墨水的缺失。

黑白纹身乌鸦在21世纪的欧洲黑白纹身实践中尤为常见(该更广泛的群体以2010年后欧洲黑白纹身复兴为中心),鸦科动物与狼、猫头鹰、飞蛾、蛇以及定义当代黑白纹身经典的几何神圣几何构图一起出现。这种风格常借鉴更广泛的西方神秘主义词汇(塔罗牌、赫尔墨斯主义、当代新异教主义),并将乌鸦视为该更广泛神秘主义框架内的智慧与魔法象征。

黑白纹身乌鸦的鸟类天然色彩与该风格的纯黑调色板之间的匹配是该图案在该风格中突出的结构性原因。乌鸦不需要颜色就能准确描绘,而黑白纹身风格对高对比度图形抽象的承诺与一种天然的深色剪影鸟类作品尤其契合。


太平洋西北地区图腾纹身风格的乌鸦(附文化背景说明)

太平洋西北地区原住民图腾纹身风格的乌鸦是一个特定的民族界限的图形系统,需要直接的文化背景处理,而不是作为一种通用的风格类别。图腾纹身系统在Bill Holm的《 西北海岸印度艺术:形式分析 》(华盛顿大学出版社,1965年)中有分析性记载,它使用卵圆形、U形、S形和内部形状的词汇来描绘西北海岸生物的宇宙名录:乌鸦、鹰、虎鲸、熊、狼、青蛙、雷鸟以及更广泛的阵列。乌鸦(特林吉特语中的Yéil,海达语中的X̲úuya)是主要主题之一,特定的乌鸦图腾设计是继承的氏族财产。

当代原住民艺术家的评论对此问题有直接说明。特林吉特图腾设计是 at.óow,是氏族财产,而非通用装饰内容,未经血缘许可,在民族之外复制特定氏族的乌鸦设计是不恰当的。Bill Reid(海达人,1920-1998)和Robert Davidson(海达人,生于1946年)在其出版的评论中讨论了图腾纹身风格所有权的更广泛问题,始终强调民族特定的氏族图腾(受限制的)与更广泛的受图腾纹身风格影响的艺术实践(界限更模糊)之间的区别。关于纹身问题的首要学术参考是Lars Krutak的 原住民纹身传统 (普林斯顿大学出版社,2025年)以及更早的 北美原住民纹身传统 (LM Publishers, 2014)。

对于从业纹身师和潜在纹身爱好者来说,诚实的做法是直接了当的: 特定的特林吉特、海达、钦西安、夸夸嘉夸瓦克瓦克、海尔特苏克、努查利特等西北海岸民族的图腾纹样乌鸦纹饰,未经血缘权和民族特定许可,不适合在民族外复制。这项限制并非建议,而是实质性的:图腾系统是一个财产系统,无论意图如何,民族外的复制都是侵犯财产的行为。在自己民族传统内工作的原住民艺术家可以,并且确实会为民族成员纹上乌鸦纹饰;非原住民艺术家为非原住民纹身者纹身则不应如此。诚实的做法是将对话转向不带有相同限制的开放传统(北欧的 Huginn 和 Muninn、凯尔特的 Morrígan、威尔士的 Bran、坡、日本的 Yatagarasu、Shani、以及通用的新传统和黑工乌鸦)。


乌鸦和渡鸦的组合及其含义

乌鸦和渡鸦在纹身作品中既可以作为独立的主题,也可以作为多元素构图的一部分。每种常见的组合都有其自身的解读。

乌鸦 + 骷髅。 经典的死亡主题构图,借鉴了坡的哥特风格,更广泛的西方 死亡纪念品 传统,以及鸦科动物作为食腐动物的自然历史关联。栖息在骷髅上的乌鸦象征着智慧与死亡的交汇,对死亡的凝视,以及哥特式的哀悼风格。在新传统、写实主义和黑工风格中都很常见。请参见 骷髅图解指南页面 了解该组合中骷髅的历史。

乌鸦 + 帕拉斯半身像。 明确的坡式引用,其中乌鸦栖息在帕拉斯·雅典娜的半身像上(这位头戴头盔的希腊智慧女神,记录在 猫头鹰袖珍指南页面在壁炉门上方,通常用横幅图案呈现“永不复还”字样。这个构图是经典的坡式编码设计,也是最知名的当代文学纹身构图之一。

乌鸦+月亮。 夜行动物构图,乌鸦栖息在弯月或满月前或在月前飞翔。该构图象征着预言、神秘和哥特女巫的意境。在所有当代风格中都很常见,尤其在更广泛的当代女巫美学传统中引起共鸣。

成对的乌鸦(胡金和穆宁)。 北欧神话构图,两只乌鸦分布在胸部、肩膀或背部,常与明确的奥丁形象、古老或年轻符文的卢恩文字横幅,或更广泛的北欧神话群(尤克特拉希尔、雷神之锤、瓦尔克努特)搭配。该构图是经典的北欧乌鸦参考,也是没有特定新异教或极右政治倾向佩戴者的西方通用图案;纹身师在构图接近特定政治意境时应询问其意图。

乌鸦+钥匙。 开启知识的构图,借鉴了更广泛的西方智慧与秘密意境和当代女巫美学词汇。乌鸦的喙或爪中叼着一把钥匙,常与链条、锁或塔罗牌参考搭配。在新传统和细线风格中很常见。

乌鸦+塔罗牌。 神秘意境,乌鸦融入塔罗牌构图(最常见的是死亡牌、塔牌或隐士牌)。这种搭配在2010年代和2020年代的新传统和黑工风格中很常见,尤其是在当代新异教、威卡教和黑暗学院文化群体中。

乌鸦+玫瑰。 智慧与美丽构图,乌鸦和一朵或多朵玫瑰作为背景或构图环绕。这种搭配带有“聪明的鸟与古典花卉元素”的解读,在新传统风格中尤其常见。参见 玫瑰袖珍指南页面 关于配对历史中的玫瑰一侧。

渡鸦+姓名横幅。 纪念性纹身,渡鸦与老式英文字体或草书姓名横幅搭配。构图参考了凯尔特莫里甘的记载(渡鸦是死亡的预兆),坡的哥特式记载(失去的莱诺尔的哀悼),以及更广泛的当代纪念性词汇。在细线和奇卡诺黑灰作品中很常见,用于纪念已故亲友的纹身者。

一群乌鸦(多只乌鸦在飞)。 集体名词构图,通常描绘三到七只乌鸦在飞,并带有“一群乌鸦”或仅“一群”的字样横幅。构图参考了 乌鸦谋杀案 (1486年)的集体名词传统以及该短语更广泛的当代文化用途。在包括袖套和背部纹身等大型作品中很常见。

一群渡鸦(多只渡鸦在飞)。 专门针对渡鸦的平行集体名词构图。虽然不如一群乌鸦那样商业化传播,但它是一种已记录的当代记载,尤其是在致力于区分物种的纹身者中。

渡鸦+狼(奥丁的动物在一起)。 北欧构图,将渡鸦(胡金或穆宁)与狼(格里或弗雷基)配对,作为奥丁的伙伴。这对组合标志着奥丁的完整随从,是一种已记录的北欧神话构图。参见 狼袖珍指南页面 关于配对历史中的狼一侧。

渡鸦+新月和五角星(女巫美学)。 当代女巫美学构图,渡鸦与新月、五角星、水晶、蜡烛或其他女巫工艺图标词汇相结合。该构图贯穿当代威卡教、新异教和更广泛的哥特式女巫风格,是2010年代和2020年代占主导地位的当代渡鸦构图之一。

三眼渡鸦(权力的游戏)。 明确的 运动;以及通过 Tumblr(2007 年创立)、Instagram(2010 年创立)和 TikTok(2016 年国际推出,2018 年在美国普及)涌现的当代巫术美学出版物和视觉艺术生态系统。2020 年代初的 参考,渡鸦被描绘成三只眼睛(一只在正常位置,另外两只在头部其他地方,或额头上一只突出的第三只眼睛)。构图参考了布兰·史塔克的预言者故事线以及2010年代《权力的游戏》的广泛文化影响。在粉丝纹身作品中很常见。

渡鸦+书或卷轴。 暗黑学院构图,渡鸦栖息在一本书、一个打开的卷轴或一叠书上。构图参考了更广泛的坡式哥特学院风格和当代暗黑学院美学。在细线和新传统风格作品中很常见。

渡鸦+八咫乌(三足)。 日本神话构图,描绘了三足乌鸦在熊野神社的背景下(带有注连绳、橙色鸟居、山景)。构图参考了 日本书纪 (约公元720年)和熊野三山神社,是一种已记录的当代受日本影响的纹身构图。

渡鸦+凯尔特结(莫里甘)。 凯尔特构图,渡鸦与凯尔特结相结合,或带有明确的莫里甘姓名横幅,使用欧甘文或岛屿文字。构图参考了中世纪爱尔兰的文献(爱尔兰建国史, 泰恩博库艾林格)和更广泛的当代凯尔特新异教词汇。

当客户询问不在列表中的配对时,规则与任何复合图案相同:每个元素都带来自己的含义,组合的解读是它们之间的对话。一位有经验的纹身师可以在针头接触皮肤之前,通过对话来解释这种组合。


渡鸦和乌鸦的颜色及其含义

渡鸦和乌鸦纹身构图中的颜色选择遵循源传统和所选风格的技术要求。这两种鸟的自然羽毛绝大多数是黑色的,这产生了特定的颜色渲染决策。

纯黑色(美式传统,黑雕刻规范)。 美式传统和黑雕刻构图的标准渲染。身体呈现为纯黑色,带有粗轮廓;任何立体阴影是通过改变墨水密度而不是引入次要颜色来产生的。纯黑渡鸦符合物种参考,是当代最常见的纹身颜色风格。

带有紫色-蓝色-绿色虹彩光泽的黑色(新传统,写实主义)。 新传统和写实主义渲染认识到鸦科羽毛真正的光学虹彩,在直射光下会产生微妙的紫色、蓝色和绿色色彩变化。新传统调色板通常在以黑色为主的身体上叠加深紫色和蓝色,并带有选择性的高光;写实主义调色板以照片般的精确度渲染虹彩变化。构图在解剖学上准确的同时,提供了额外的色彩层次。

白色(阿波罗变形前的渡鸦)。 希腊神话构图,渡鸦被渲染成白色,参考了奥维德的 变形记 中关于该鸟在受罚前颜色的起源解释。在纹身作品中很少见,但是一种已记录的构图,通常与阿波罗的意象(竖琴、太阳盘)配对以锚定参考。

奇卡诺黑灰。 奇卡诺细线风格的经典渲染,渡鸦以详细的灰度渐变和极其精细的轮廓线呈现,通常与念珠、姓名横幅或其他奇卡诺构图元素结合。单针技术支持灰度写实渡鸦渲染,这是美式传统粗轮廓风格无法实现的。

三色或四色美式传统乌鸦。 瓦格纳-科尔曼-水手杰瑞的美式传统调色板应用于乌鸦:纯黑色羽毛,红色用于任何相关的血与死亡元素,黄色用于任何喙或眼睛高光,偶尔绿色用于植被。美式传统乌鸦在平涂渲染中优化了可读性和持久性。

银河或宇宙渡鸦(当代写实主义趋势)。 现代写实主义趋势,渡鸦的剪影被星空、星云或银河渲染填充,而不是自然羽毛。构图参考了更广泛的当代宇宙精神动物美学,并贯穿于狼、猫头鹰和熊的写实作品的类似当代趋势中。

水彩渡鸦。 一种当代的美学选择,其中颜色渲染和晕染取代了实色区域。水彩渡鸦是2010年代和2020年代的一种风格模式,带有普遍的哥特式女巫风格,但不局限于特定的传统调色板。常与飞溅、滴落或颜料晕染的背景元素搭配。


文化背景

渡鸦和乌鸦的纹身横跨几种不同的文化传统,在每种文化中都带有不同的文化背景考量。诚实的叙述包含四个主要组成部分。

太平洋西北原住民的图腾纹样渡鸦作为图腾财产。 这是页面上最严肃的文化背景限制。特定的特林吉特族、海达族、钦西安族、夸夸嘉夸族、海利斯族、努查利族以及其他西北海岸民族的图腾纹样渡鸦图腾,未经血统权和民族特定许可,不得在民族外复制。这些图腾 at.óow (特林吉特语;海达语、钦西安语和夸夸拉语中的类似概念具有同等的财产分量)并且作为氏族财产继承。海达族大师艺术家Robert Davidson、更广泛的当代西北海岸原住民艺术界以及Lars Krutak的 原住民纹身传统 (普林斯顿大学出版社,2025年)提供了锚定这一限制的当代评论。对于纹身师来说,诚实的做法是了解这一限制并拒绝民族外的图腾纹样渡鸦图腾请求;对于潜在的纹身者来说,诚实的做法是选择那些不带有相同限制的开放传统(北欧、凯尔特、威尔士、坡、八咫乌、沙尼、通用新传统和黑纹)。

北欧异教的图像学及其当代极右翼的采纳。 一些极右翼和新异教运动在二十世纪末和二十一世纪采纳了北欧异教的图像学。特别是Othala符文被白人至上主义组织采纳,而更广泛的北欧图像学词汇(Mjölnir、符文字母表、Valknut、成对的奥丁随从动物)已被此类团体部分挪用。通用的Huginn和Muninn构图在图像学上与明确的白人至上主义图像学不同,但纹身师应了解其区别,并在构图接近该范畴时询问客户的意图。带有广泛北欧神话参考的Huginn和Muninn构图,在图像学上与带有明确白人至上主义符文或符号的构图不同;纹身师的责任是了解区别并询问意图。

日本的八咫乌和神道教的特定参考。 八咫乌是供奉在和歌山县熊野三山的一处重要的神道教神话参考。西方人纹身八咫乌构图应了解他们所引用的具体参考。这种构图是开放的,就像希腊和罗马神话参考是开放的一样(没有日本文化联系的纹身者可以尊重地欣赏其图像学),但应以文化背景意识来对待,而不是作为一种通用的装饰性三足乌鸦。

印度教的沙尼和其坐骑的参考。 沙尼与渡鸦的构图是信奉印度教的信徒们一个严肃的宗教参考。这种构图是开放的,就像基督教的图像学是开放的一样,但纹身者应了解他们所参考的内容。Navagraha九曜神是活跃的印度教占星术和仪式实践的一部分,其图像学应得到与任何活跃宗教传统的图像学同等的尊重。

北欧的Huginn和Muninn、凯尔特的Morrígan、威尔士的Bran、哥特式文学、圣经中的以利亚渡鸦、希腊的阿波罗渡鸦、现代女巫风格的渡鸦、当代新传统和写实主义渡鸦、美国传统乌鸦以及当代黑纹渡鸦并不都带有同等的考量。 有些是开放的西方图案,没有文化挪用的负担;有些是开放的非西方图案,需要文化背景意识但不受限制;太平洋西北原住民的图腾纹样渡鸦图腾是受限制的。诚实的做法是了解任何给定的渡鸦构图属于哪种传统,并根据该传统的适当文化背景意识来处理。


著名的渡鸦和乌鸦纹身联系

渡鸦和乌鸦不像玫瑰、骷髅或老鹰那样在鲍厄里区(Bowery)有根深蒂固的联系,因此有记载的从业者联系也相应地分散。主要的传承人物和机构锚点包括以下几点。

  • Norman “Sailor Jerry” Collins (1911年至1973年)在他的Hotel Street、檀香山作品中创作了少量渡鸦和乌鸦的闪卡。鸟类并非Collins的标志性主题(老鹰、燕子、草裙舞女郎和黑豹才是),但这种鸦科鸟类出现在当时的闪卡记录以及Don Ed Hardy编辑的 Norman "Sailor Jerry" Collins (Hardy Marks Publications,2002年)中。Sailor Jerry品牌(自2008年起成为William Grant and Sons烈酒产品)继续授权Collins的更广泛的闪卡用于营销材料。
  • (与 Bran Stark 角色相关的预言生物,其名字本身就是 Martin 对上述文献记载的威尔士布兰· the Blessed 神话传统的刻意引用)成为流行文化中最受认可的当代渡鸦形象之一。Bran Stark 的联系明确借鉴了威尔士布兰传统;Martin 的神话挪用在其自身出版的访谈以及对该剧的广泛学术评论中均有记载。的11 Chatham Square店铺,自1908年起营业,在更广泛的鲍厄里区(Bowery)风格中偶尔制作乌鸦闪卡。Wagner的老鹰是Wagner的主要图案(1933年2月7日的 《Springfield Daily Republican》 报道称,截至当时,Wagner制作的展翅老鹰图案已有两万个在水手胸前纹身),而Wagner的乌鸦则作为次要库存项目出现在当时的闪卡记录中。
  • 第 11 节:美国传统乌鸦与 Bowery 的闪绘记录的诺福克闪卡,于1936年被弗吉尼亚州纽波特纽斯的航海博物馆收购,其中包括与Coleman时期遗产标志性的老鹰、锚、燕子、黑豹、草裙舞女郎和玫瑰词汇并列的偶尔的乌鸦作品。航海博物馆的藏品是诺福克海军美国传统词汇的奠基性参考;乌鸦出现在该词汇中,但并不占主导地位。
  • Cap Coleman的Long Beach Pike闪卡(他的店铺位于22 S. Chestnut Place,根据有争议的资料来源,于1952年或1954年购入,并于1969年出售给Bob Shaw)包括了Pike词汇中各种乌鸦和渡鸦的变体。Grimm的Long Beach作品为战后时期更广泛的西海岸美国传统风格提供了参考,并记录在纹身档案(Winston-Salem)的藏品中。
  • 北卡罗来纳州温斯顿-塞勒姆的纹身档案 (由Paul Rogers纹身研究中心锚定)保存了来自Wagner、Coleman、Rogers、Grimm和Sailor Jerry的时期闪卡,记录了美国传统渡鸦和乌鸦在当时经典词汇中虽不占主导但真实存在的地位。
  • Cliff Raven (Clifford H. Ingram,1932年至2001年),芝加哥和洛杉矶的从业者,他的纹身作品和店铺名称本身就使渡鸦成为公认的当代美国传统和受日本影响的参考。Cliff Raven在洛杉矶的店铺(自1970年代起营业)是西海岸主要的受日本影响的美国店铺之一,他的名字为1970年代后期的美国纹身复兴提供了反复出现的图像学锚点。Cliff Raven的学徒和同事们将渡鸦的参考传承至今。
  • Lyle Tuttle (1931年至2019年),旧金山的从业者,他的纹身博物馆(旧金山,自1972年起营业)收集并展示了包括美国传统各个时期渡鸦和乌鸦作品在内的闪卡。Tuttle在1960年代末和1970年代的名人客户群(Janis Joplin、Cher、Joan Baez)将美国传统纹身图像学带入了主流视野。
  • Bert Grimm (1945年生),1970年代后期的美国纹身复兴人物,他编辑了Sailor Jerry的闪卡档案(Hardy Marks Publications,2002年),他的更广泛作品将鸦科鸟类带入了更广泛的美国专业视野。Hardy的 Tattoo Time》 杂志系列(第1至5卷,1982年至1988年,Hardy Marks Publications)记录了日本irezumi对美国纹身的影响,其中就包括八咫乌的构图。
  • Lars Krutak,当代人类学家,他的 原住民纹身传统 (普林斯顿大学出版社,2025年)以及更早的 北美原住民纹身传统 (LM Publishers,2014年)提供了西北海岸渡鸦图像学和更广泛文化背景讨论的主要跨原住民学术参考。
  • 当代新传统和写实主义从业者广泛 将渡鸦和乌鸦作为公认的当代主题。2000年后的新传统复兴将鸦科鸟类作为其标志性主题之一,与其他主题如飞蛾、猫头鹰、狼、黑豹、蛇和玫瑰并列;同时期写实主义的兴起将这种鸟类引向了上述物种准确的方向。当代纹身作品中的渡鸦和乌鸦不再是边缘化的图案;它们是新传统、写实主义和黑纹风格中公认的当代主题。
  • Pat Fish (LuckyFish Tattoo,圣巴巴拉),当代凯尔特和结绳图案专家,其作品包括在更广泛的凯尔特词汇中的渡鸦构图。Fish的作品为凯尔特Morrígan编码的渡鸦构图提供了主要的当代美国渠道之一。

如何考虑纹身渡鸦或乌鸦

如果您正在考虑纹身渡鸦或乌鸦,有四个有用的框架问题:

  1. 您是借鉴北欧的Huginn和Muninn、凯尔特的Morrígan、威尔士的Bran、太平洋西北原住民的渡鸦、哥特式文学、圣经、希腊的阿波罗、日本的八咫乌、印度教的沙尼、现代女巫美学、美国传统的乌鸦,还是通用的新传统和黑纹渡鸦? 这些传统是不同的,带有不同的文化背景考量。北欧、凯尔特、威尔士、哥特式文学、圣经和现代女巫的风格是开放的西方图案。八咫乌和沙尼的风格是非西方开放图案,需要文化背景意识但不受限制。太平洋西北原住民的图腾纹样渡鸦图腾仅限于血统权持有者,不适合民族外复制。在设计对话开始之前,请决定您将进入哪种传统。
  1. 渡鸦还是乌鸦? 物种的区别很重要。北欧、凯尔特、威尔士、太平洋西北原住民和哥特式文学的参考特指渡鸦。八咫乌特指乌鸦。印度教沙尼的描绘因地区而异。美国传统闪卡传统对这两个词的使用比较随意。纹身师可以准确地描绘这两种鸟类;选择应是有意识的,而非偶然的。
  1. 什么构图? 单独的渡鸦头部特写与乌鸦在骷髅上、成对的Huginn和Muninn、带有“永不复”(Nevermore)横幅的哥特式渡鸦在半身像上、带有新月和五角星的女巫风格渡鸦、一群乌鸦的构图、三足乌鸦八咫乌,这些都传达不同的信息。构图的选择至少与选择纹身渡鸦本身一样重要,它决定了设计属于哪种传统。
  1. 什么风格? 美国传统乌鸦的耐用性与写实主义渡鸦作品不同;新传统渡鸦在身上的效果与黑纹或细线渡鸦不同;奇卡诺黑灰渡鸦的传承意义与新传统渡鸦不同。美国传统乌鸦的特定耐用性是该设计的主要卖点之一;选择写实主义会牺牲一些耐用性以换取表面细节;选择黑纹则意味着图形抽象。风格是一个真正的选择,具有技术、美学和寿命方面的意义。

一位纹身师可以与您就所有这四点进行诚实的对话。渡鸦和乌鸦是当代传统中图像学上密集的图案集群之一,具有深厚的北欧、凯尔特、威尔士、太平洋西北原住民、哥特文学、圣经、希腊、日本、印度教和现代女巫的锚点。传承很重要。


  • 《猫头鹰在纹身历史中》。神秘之鸟的跨类比图案;坡的渡鸦栖息在帕拉斯·雅典娜的半身像上,猫头鹰页面详细记录了她的猫头鹰象征。猫头鹰和渡鸦页面共享文化背景的框架逻辑。
  • 《狼在纹身历史中》。北欧的Geri和Freki狼与奥丁以及Huginn和Muninn一同出现;渡鸦与狼的构图在北欧图像学中有记载。狼页面涵盖了平行的北欧神话词汇。
  • 《老鹰在纹身历史中》。跨文化背景的平行;老鹰和渡鸦都带有北欧、太平洋西北原住民以及更广泛的文化背景考量,需要类似的处理方式。
  • 《骷髅在纹身历史中》。渡鸦与骷髅组合的死亡登记;更广泛的 死亡纪念品 鸦科鸟类参与的图像学。
  • 《玫瑰在纹身历史中》。当代渡鸦与玫瑰的组合;更广泛的花卉与动物构图传统。
  • Norman "Sailor Jerry" Collins,Hotel Street的全球主义者。二十世纪中期的从业者,其Hotel Street闪卡包含少量渡鸦和乌鸦作品,以及更广泛的美国传统经典作品。
  • Charlie Wagner,鲍厄里区纹身师之王。11 Chatham Square店铺,其时期闪卡包含在更广泛的鲍厄里区词汇中的偶尔的乌鸦设计。
  • 科尔曼角(奥古斯特·伯纳德·科尔曼饰演)。诺福克从业者,其闪卡于1936年被航海博物馆收购;时期藏品包括偶尔的乌鸦作品。
  • Bert Grimm。编辑了Sailor Jerry闪卡档案(Hardy Marks Publications,2002年)的人物,他的 Tattoo Time》 系列记录了日本irezumi的影响,其中就包括八咫乌的构图。
  • Lyle Tuttle。旧金山从业者,其纹身博物馆收集并展示了包括美国传统时期渡鸦和乌鸦作品在内的闪卡。
  • 克里夫·雷文(克利福德·H·英格拉姆 饰)。芝加哥和洛杉矶的从业者,其名称本身就使渡鸦成为公认的当代美国传统参考。
  • 特林吉特图腾纹身。太平洋西北图腾纹样渡鸦图腾所属的原住民实践;记录于George T. Emmons 1882年至1896年的实地考察以及当代复兴作品中。
  • Lars Krutak。当代人类学家,他的 原住民纹身传统 (普林斯顿大学出版社,2025年)提供了渡鸦图像学的主要跨原住民学术参考。
  • 美国传统纹身风格。经典美国传统乌鸦所属的更广泛的风格家族。
  • 新传统纹身风格。1990年代和2000年代的复兴运动,在此期间渡鸦成为标志性主题。

来源

  • 斯图鲁森、斯诺里。 散文埃达 (年轻的埃达. 公元1220年。系统性的古诺尔斯散文著作,讲述了北欧神话,包括 吉尔法金宁 奥丁的渡鸦胡金和穆宁的记载。安东尼·福尔克斯译本(Everyman出版社,1995年)是主要的现代英语版。
  • 诗体埃达 (匿名,保存在13世纪冰岛雷克雅未克GKS 2365 4to的《王家手抄本》中)。关于胡金和穆宁传统的主要古诺尔斯诗歌来源,尤其是在 格里姆尼尔之歌中。卡罗琳·拉林顿译本(牛津世界经典,1996年;2014年修订)是主要的现代英语版。
  • 戴维森,希尔达·罗德里克·埃利斯。 《北欧诸神与神话》。 企鹅出版社,1964年。现代英语学术著作的奠基之作,讲述北欧神话,包括胡金和穆宁这对渡鸦。
  • 戴维森,希尔达·罗德里克·埃利斯。 《北欧的失落信仰》。 劳特利奇出版社,1990年。戴维森后期著作,扩展了古诺尔斯宗教背景。
  • 林多,约翰。 《北欧神话:诸神、英雄、仪式和信仰指南》。 牛津大学出版社,2001年。关于北欧神话的当代学术参考书,包括对胡金和穆宁的详细论述。
  • 爱尔兰建国史 (占领爱尔兰之书. 约11世纪编纂,汇集了早期口头和书面资料。中世纪爱尔兰神话集,记录了莫里甘和更广泛的图阿塔·德·达南传统。
  • 泰恩博库艾林格 (《库利夺牛记》。保存在 勒博纳胡德雷 (约公元1100年,爱尔兰皇家学会MS 23 E 25)和 伦斯特之书 (约公元1160年,都柏林三一学院MS H 2 18)中。主要的阿尔斯特周期叙事,记录了莫里甘以渡鸦形态与库·丘林互动的情节。
  • 麦基洛普,詹姆斯。 《凯尔特神话词典》。 牛津大学出版社,1998年。关于凯尔特神话的主要现代英语参考书,包括莫里甘与渡鸦的传统。
  • 麦克纳,普罗因西亚斯。 《凯尔特神话》。 哈姆林出版社,1970年;1983年修订。现代凯尔特神话学术著作的奠基之作。
  • 《马比诺吉翁》。 保存在《瑞德赫克的白书》(约1350年,威尔士国家图书馆)和《赫杰斯特红书》(约1382年至1410年,牛津博德利图书馆MS Jesus College 111)中。西昂尼德·戴维斯译本(牛津世界经典,2007年)是主要的现代英语版。 第二分支 记载了布兰大帝。
  • 博厄斯,弗朗茨。 《钦西安神话》。 《美国民族学局年报》第31期。史密森学会,1916年。与钦西安合作者亨利·W·泰特合作编写的钦西安渡鸦传说早期民族志文献的主要著作。
  • 下田,约翰·R。 《特林吉特人的神话和文本》。 《美国民族学局公报》第39期。史密森学会,1909年。特林吉特渡鸦传说早期民族志文献的主要著作。
  • 下田,约翰·R。 《海达人民族志贡献》。 《美国自然历史博物馆回忆录》。1905年。海达传统早期民族志文献的配套著作。
  • 埃蒙斯,乔治·桑顿。 《特林吉特人》。 弗雷德里卡·德·拉古纳编辑。华盛顿大学出版社,1991年。埃蒙斯在1882年至1896年间于Alaska的实地考察中收集的特林吉特物质文化和图腾纹身的奠基性民族志记述。
  • 霍尔姆,比尔。 《西北海岸印第安艺术:形式分析》。 华盛顿大学出版社,1965年。对包括渡鸦图腾词汇在内的西北海岸形式线系统进行形式分析的奠基性著作。
  • 克鲁塔克,拉尔斯。 《原住民纹身传统》。 普林斯顿大学出版社,2025年。跨原住民文献,包括对特林吉特人、海达人和更广泛的西北海岸渡鸦图像学的详细论述,以及关于外部国家图腾复制的文化背景限制。
  • 克鲁塔克,拉尔斯。 《北美原住民纹身传统:身份的古代和当代表达》。 LM出版社,2014年。克鲁塔克早期关于北美原住民纹身图像学的调查。
  • 坡,埃德加·爱伦。“渡鸦”。 纽约晚报,1845年1月29日。盎格鲁-撒克逊哥特文学中关于渡鸦的锚定之作。
  • 坡,埃德加·爱伦。“创作哲学”。 格雷厄姆杂志,1846年4月。坡本人关于创作《渡鸦》的文章。
  • 多雷,古斯塔夫(插画师)。 《埃德加·爱伦·坡的渡鸦》。 哈珀兄弟出版社,1884年。提供后续接受的视觉图像注册的经典插图版。
  • 奥维德(普布利乌斯·奥维迪乌斯·纳索)。 《变形记》。 约公元8年。第二卷包含渡鸦在阿波罗惩罚下从白色变为黑色的起源叙事。 Loeb古典图书馆版本广泛可用。
  • 日本书纪 (Japan的编年史. 约公元720年。第三卷, 神武天王 部分,记载了八咫乌的传说。W. G. 阿斯顿译本(Kegan Paul出版社,1896年;多次重印)是主要的英语版。
  • 斯图特利,玛格丽特和詹姆斯·斯图特利。 《印度教词典:神话、民间传说和发展公元前1500年至公元1500年》。 劳特利奇与凯根·保罗出版社,1977年。记录了沙尼和更广泛的印度教渡鸦传统的参考书。
  • 斯图特利,玛格丽特。 《印度教图像学图解词典》。 劳特利奇与凯根·保罗出版社,1985年。配套参考书,记录了沙尼的图像学坐骑传统。
  • 《圣经》。 《钦定本》(1611年)和现代译本。创世记8:6至8:7(挪亚和渡鸦)以及列王纪上17:1至17:6(渡鸦喂养以利亚)提供了圣经中的依据。
  • 香港仔动物寓言 (阿伯丁大学图书馆MS 24),约公元1200年。现存主要的中古英语动物寓言集,记载了基督教对渡鸦的寓意解读。
  • 海因里希,伯恩德。 《冬天的渡鸦》。 Summit Books出版社,1989年。关于渡鸦行为和认知的奠基性现代科学研究。
  • 海因里希,伯恩德。 《渡鸦的心智》。 Cliff Street Books出版社,1999年。配套书籍,记录了渡鸦的智力和社会行为。
  • 伯纳斯,朱莉安娜(归属)。 《圣奥尔本斯之书》。 1486年。英国关于集体名词的奠基性参考书,记载了“一群乌鸦”(a murder of crows)和“一群渡鸦”(an unkindness of ravens)。
  • 哈迪,唐·埃德(编辑)。 《水手杰瑞纹身图案:升起与闪耀,卷1》。 Hardy Marks Publications出版社,2002年。诺曼·柯林斯在Hotel Street设计的图案存档出版。
  • 里奇,唐纳德和伊恩·布鲁马。 日本纹身。 Weatherhill出版社,1980年。关于日本irezumi传统的首要英文学术论述。
  • Fellman, Sandi。 日本纹身。 Abbeville出版社,1986年。当代irezumi实践的首要摄影考察。
  • DeMello, Margo。 身体的铭刻:现代纹身社群的文化史。 杜克大学出版社,2000年。关于当代美国纹身社群的首要现代学术论述,2000年后新传统和写实风格的渡鸦复兴就发生在这个社群之中。
  • 桑德斯、克林顿 R. 定制身体:纹身艺术与文化。 坦普尔大学出版社,1989年;2008年修订版。关于当代美国纹身行业的社会学背景。
  • 马里纳斯博物馆,纽波特纽斯,弗吉尼亚州。Cap Coleman的闪电图稿收藏,购于1936年。最早有记载的美国纹身闪电图稿的机构收购;包括Coleman偶尔的渡鸦作品。
  • 纹身档案(温斯顿塞勒姆)。时期闪电图稿收藏,包括Wagner、Coleman、Rogers、Grimm和Sailor Jerry的渡鸦和乌鸦设计。

编辑

研究和撰写人 约翰·梅奥三世,编辑,《纹身历史图谱》。本页反映截至上方 最后审阅 日期的当前规范,并每季度更新一次。

发现错误或有来源要补充? 提交给档案库。接受的投稿将获得档案库经验值和署名认可(可选)。