| Field | Detail |
|---|---|
| Subject | 阿爾伯特·莫爾斯 |
| 類型 | 人物 |
| 時代 | 現代 |
| 地點 | San Francisco·California |
| 日期 | 1977 CE |
| Style / Technique | documentary photography and oral history of the American Tattoo Renaissance |
| 連結至 | Don Ed Hardy, Lyle Tuttle, Norman “Sailor Jerry” Collins |
檔案註記
Albert L. Morse 於 1938 年出生，並於 1968 年移居舊金山，在那裡他建立了版權和商標法的執業。他的客戶遍及反主流文化。他代表了 Grateful Dead 和地下漫畫家 R. Crumb（即 Robert Crumb）以及 Art Spiegelman。對局外人藝術的這種品味延伸到個人項目。在 1970 年代中期，他開始拍攝和採訪西海岸的紋身界。主流出版商拒絕了該提案。Morse 於 1977 年以自己的品牌自行出版了這本書。結果是一本皇家四開平裝本，共 127 至 128 頁，由採訪、攝影肖像、複製的名片和歷史閃電藝術組成。它包含黑白肖像，並有八頁全彩插圖，封面是 Don Ed Hardy 的原創設計，他是書中的核心人物，也是 Morse 的親密夥伴。The Tattooists 記錄了 34 位紋身藝術家，這本書的價值在於它捕捉了誰以及何時。Morse 拍攝了中期商店傳統主義者和新興的定制、藝術導向的實踐者，就在這個行業分裂為兩者之際。Hardy 的定制工作室 Realistic Tattoo 位於舊金山，在書中被描繪成定制佈局和日本影響轉變的中心。Lyle Tuttle，這位舊金山的公關人士，將紋身引向女性和 1960 年代至 1970 年代的反主流文化，他在書中得到了詳盡的介紹。這本書也進行了保存工作。Sailor Jerry，原名 Norman Keith Collins，於 1973 年去世，比出版早了四年。Morse 的書和檔案保存了他的技術和藝術記錄，定制混合顏料和消毒實踐，並將其呈現在新一代面前。 صفحات中捕捉到的其他藝術家包括 Bob Shaw、Vyvyn Lazonga（她以 Madame Lazonga 的身份工作）、Ray Smith、Doc Webb 和 Huck Spaulding。現在的名單讀起來就像在一個關鍵年份對美國紋身業進行的普查。Morse 用相機和記者般的耐心重新定義了他面前的人。通過正式的攝影肖像和詳細的採訪來展示紋身師，他將他們描繪成深思熟慮的工匠和藝術家，而不是邊緣行業。這本書闡述了傳統商店風格與定制、客戶特定工作之間的緊張關係，並主要通過展示而非講述，認為紋身業應屬於視覺藝術的討論範疇。該項目的影響力遠遠超出了印刷量。Morse 的照片和臨時物品曾在主要文化機構展出，包括加州奧克蘭博物館和巴黎的龐畢度中心。對於一本從被拒絕的提案開始的自行出版的平裝本來說，這種機構影響力是其記錄保存程度的衡量標準。Morse 於 2006 年去世。這項工作的地位在當代藝術和紋身歷史目錄中得到高度證實，該專著的規格、內容和歷史影響都已記錄在案。懸而未決的問題是檔案。來自 Morse 遺產的原始攝影底片和通信文件尚未全部找到，對於任何追溯 1970 年代舊金山景象回到其源頭的人來說，它們仍然是顯而易見的下一個發現。