| Field | Detail |
|---|---|
| Subject | Chris O'Donnell |
| 類型 | 人物 |
| 時代 | 當代 |
| 地點 | Kings 紋身大道、188 Bowery、曼哈頓、New York、美國 |
| 日期 | 1993 CE |
| Style / Technique | large-scale Japanese-influenced bodywork in the American Japanese-style revival |
| 連結至 | Grime, 菲利普·盧 (Filip Leu), Mike Rubendall |
檔案註記
Chris O'Donnell 於 1993 年，年僅十七歲時開始紋身。他在 1990 年代初的維吉尼亞州里士滿成長，他最早在行業內的職業聯繫是紋身師 Timothy Hoyer。根據一份出版物報導，兩人相遇時 O'Donnell 已經在紋身了，所以這段關係更像是非正式的指導而非正式的學徒。Hoyer 讓他觀摩工作並分享機器技術知識。稱 O'Donnell 為 "Hoyer 的學徒" 的二手總結應謹慎看待。從里士滿，他轉向了他將定義自己的方向：大型日式影響的構圖，圍繞流動性、負空間和傳統圖案構建。他的公開 Instagram 帳號 @codonnell_nyc 記錄了這部分作品。這種方法將他置於更廣泛的美式日式風格復興的範疇內，這與 Kings Avenue 的 Mike Rubendall、Full Circle 的 Bill Canales 以及瑞士的 Filip Leu 所走的路線相同。擁有他名字的工作室是位於布魯克林的 Saved Tattoo，他是該工作室的聯合創始人。Saved 由 Scott Campbell 大約在 2004 年至 2005 年創立，其藝術家陣容歷來包括 O'Donnell、Campbell、Stephanie Tamez 和 Michelle Tarantelli。該工作室成為 2000 年代和 2010 年代布魯克林藝術紋身浪潮中最具代表性的工作室之一，CBS New York 憑藉其藝術家陣容將其列為該市最好的紋身店之一。他是否是最初的聯合創始人，以及確切的創立年份，仍有待從工作室檔案和當時的媒體報導中確認。他從未只在一個房間工作。O'Donnell 在曼哈頓的 Kings Avenue Tattoo 擁有長期的客座席位，在紐約日式風格紋身界保持著跨工作室的聯繫，並在紐約州 Pound Ridge 經營一家私人工作室。Big Tattoo Planet 以 "NY King" 為標題報導了他，重點介紹了他大型日式影響的作品。在 Books Closed 播客第 003 期中，他討論了他的繪畫過程、社交媒體在紋身行業的早期應用，以及紐約紋身界在 1990 年代和 2000 年代的轉變。他的許多持久記錄都在紙上。Afterlife Press 出版了 "Drawings for Tattoos Volume 1" 和 "Volume 2"，這些藝術書籍收集了他的輪廓、草圖和色彩研究，也通過 Black Claw 發行。Volume 1 複製了 100 多頁，帶有分層的描圖紙，將線條輪廓與下方的色彩研究配對。Volume 2 收集了 300 多張原創彩色插圖。描圖紙的格式是關鍵：它展示了紋身師的思維過程，先是線條，然後是後面的色彩。他也是 Afterlife Press 目錄的早期參與者。O'Donnell 與 Grime 一起，是 2017 年 Afterlife Vol. I 的聯合特約藝術家，這是該出版社的首本限量發行一千冊的書籍。在 "Disintegration 1"，該出版社的首期編輯期刊中，他與 Timothy Hoyer 再次進行了關於生物機械紋身的起源和演變的深入對話，與最初向他展示紋身機的里士滿人結束了一個循環。O'Donnell 代表著紐約一個特定的傳承：在里士滿的非正式指導下開始，轉向大型日式全身紋身，並成為定義了 2000 年代美國藝術紋身的布魯克林工作室之一的聯合創始人。他的出生年份、家鄉以及 1993 年之前的生平在他所審查的權威來源中並未出現，該部分記錄仍然開放。