| Field | Detail |
|---|---|
| Subject | থম দেভিটা |
| ধরন | ব্যক্তি |
| যুগ | Modern |
| অবস্থান | লোয়ার ইস্ট সাইড, ম্যানহাটন, নিউ ইয়র্ক, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র |
| তারিখ | 1965 CE |
| Style / Technique | Self-taught underground tattooing; collage, Americana, Zuni and Japanese motifs |
| সংযুক্ত | ডন এড হার্ডি, Mike Malone (Rollo Banks), Ruth Marten |
আর্কাইভ নোট
Thom deVita শিল্পী হতে শিখেছিলেন ট্যাটু করার আগে। ম্যানহাটনে ১৯৩২ সালে জন্মগ্রহণ করেন এবং লোয়ার ইস্ট সাইডে বড় হন, তিনি শহরের ফাইন-আর্ট জগতের মধ্যে বেড়ে ওঠেন: সিডার ট্যাভার্নে নিউ ইয়র্ক স্কুল চিত্রশিল্পীদের সাথে মদ্যপান, ওয়াশিংটন স্কয়ার পার্কে খোলা বাতাসে মেলায় তার নিজের ক্যানভাস ঝুলানো। তিনি সেই দিক থেকেই এসেছিলেন। তার প্রজন্মের প্রায় প্রতিটি ট্যাটু শিল্পী বোয়ারি দোকানগুলির মাধ্যমে উঠে এসেছিলেন। ডি-ভিতা গ্যালারির মাধ্যমে উঠে এসেছিলেন। তিনি ১৯৬০-এর দশকের মাঝামাঝি সময়ে ট্যাটু করা শুরু করেন, নিউ ইয়র্ক সিটি ১৯৬১ সালে এই প্রথা নিষিদ্ধ করার কয়েক বছর পর। তার কোনো মাস্টার বা শিক্ষানবিশ ছিল না। তিনি নিজেকে শিখিয়েছিলেন, চতুর্থ স্ট্রিটের ৩২৬ নম্বর অ্যাপার্টমেন্টে কাজ করতেন, এভিনিউ সি এবং ডি-এর মধ্যে, অ্যালফাবেট সিটির সবচেয়ে রুক্ষ অংশগুলির একটিতে। নিষেধাজ্ঞা পুরো বিষয়টিকে গোপন করে দিয়েছিল। তিনি এটি পছন্দ করতেন। তিনি একটি ছোট ক্লায়েন্ট তালিকা রাখতেন, সীমিত ঘন্টা কাজ করতেন, এবং স্থির মূল্য নির্ধারণ করতেন: ছোটদের জন্য ত্রিশ ডলার, মাঝারি আকারের জন্য ষাট, বড়দের জন্য নব্বই। একমাত্র নিয়ম ছিল যে শিল্পীরা দ্বিগুণ অর্থ প্রদান করবে। তিনি যা তুলে এনেছিলেন তা তাকে আলাদা করে দিয়েছিল। পুয়েবলো এবং জুনি আইকনোগ্রাফি। জাপানি ডিজাইন। ন্যাশনাল জিওগ্রাফিক ফটোগ্রাফ। নিউ ইয়র্ক সিটি ম্যানহোল কভারের প্যাটার্ন। লর্ড এবং টেইলর শপিং ব্যাগ। ক্লাসিক্যাল আমেরিকান ফ্ল্যাশ, সবই একই পুলে ফিড করত। এবং তিনি পরিষ্কার কভার-আপ প্রত্যাখ্যান করেছিলেন। একটি পুরানো ট্যাটুকে একটি নতুনটির নীচে কবর দেওয়ার পরিবর্তে, তিনি নতুন ডিজাইনটিকে এর মধ্যে বুনে দিয়েছিলেন, যাতে আগের কাজটি অর্ধেক দৃশ্যমান থাকে এবং পুরো শরীর একটি ক্রমবর্ধমান কোলাজ হয়ে ওঠে। "ট্যাটু করা ইতিমধ্যেই কার্টুনিশ," তিনি বলেছিলেন। "আমি এমন ট্যাটু পছন্দ করি যা ট্যাটু দেখায়।" তার নিজের রায় আরও স্পষ্ট ছিল: "কিন্তু এটি এখনও লোকশিল্প। তাৎক্ষণিকভাবে।" তিনি ঘরের চেয়ে কয়েক বছর এগিয়ে ছিলেন। ক্লিফ রেভেনের সাথে, তিনি প্রথম আমেরিকান ট্যাটু শিল্পীদের মধ্যে একজন ছিলেন যিনি জুনি চিত্রাবলী থেকে গুরুত্ব সহকারে কাজ করেছিলেন এবং এশিয়ান ভাণ্ডারকে কালো রঙে রেন্ডার করেছিলেন, সেই চেহারা যা লিও জুলিয়েটা এবং ট্যাটু টাইম-এর ১৯৮০-এর দশকের উপজাতীয় পুনরুজ্জীবন পরে বিখ্যাত করবে। ডি-ভিতা সেখানে লোয়ার ইস্ট সাইডের একটি অ্যাপার্টমেন্টে পৌঁছেছিলেন, কোনো দর্শক ছাড়াই এবং কোনো আন্দোলন শুরু করার পরিকল্পনা ছাড়াই। ট্যাটু করা তার শিল্পের বাকি অংশ থেকে কখনও আলাদা ছিল না। তিনি খুঁজে পাওয়া এবং ফেলে দেওয়া আবর্জনা দিয়ে অ্যাসেম্বলেজ তৈরি করতেন, কাঠের ফলের ক্রেটে আঁকতেন, কাগজের উপর এমন কাজ করতেন যা তার ফ্ল্যাশের সাথে ভ্রমণ করত, এবং জীবনের শেষ দিকে তার নিজের পুরানো অ্যাসিটেট স্টেনসিল থেকে টানা রঙিন রাবিং তৈরি করেছিলেন। ২০০২ সালের হার্ডি মার্কস পোর্টফোলিও কাজটি সংগ্রহ করেছিল, এবং ২০১২ সালের মনোগ্রাফ ডি-ভিতা আনঅথরাইজড রেকর্ডটিতে তার স্থান স্থির করেছিল। ফটোগ্রাফার জন ওয়ায়াট, যিনি ১৯৭৬ সালে ৩২৬ ইস্ট চতুর্থ স্ট্রিট স্টুডিওর ছবি তুলেছিলেন, বলেছিলেন যে তিনি "সম্ভবত সবচেয়ে ভিন্ন ব্যক্তি, ভিন্ন হওয়ার চেষ্টা না করে, আমি যতজনকে দেখেছি তাদের মধ্যে।" তার প্রভাব তিনি যাদের রূপান্তরিত করেছিলেন তাদের মাধ্যমে চলেছিল। প্রায় ১৯৬৮ সালে তিনি মাইক ম্যালোনকে ট্যাটু করার দিকে চালিত করেছিলেন, এবং ম্যালোন সেই অ্যাপার্টমেন্ট-শপ সংবেদনশীলতা হনলুলুতে নিয়ে গিয়েছিলেন। ১৯৭২ সালে ম্যালোন ডন এড হার্ডিকে ডি-ভিতার দরজায় নিয়ে আসেন। আধুনিক আমেরিকান ট্যাটু-র দুটি সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ নাম সেই ছোট ঘর দিয়ে পার হয়েছিল। জীবনের শেষ দিকে তিনি আপস্টেটে নিউবার্গে চলে যান, হাডসন নদীর উপরে একটি পাহাড়ের বাড়িতে, এবং এসেনশিয়াল ট্রেমর এবং পারকিনসন রোগে আক্রান্ত হয়ে প্রতিদিন শিল্প তৈরি করতে থাকেন। তিনি ২০১৮ সালে, ৮৫ বছর বয়সে সেখানে মারা যান। যখন নিউ ইয়র্ক হিস্টোরিক্যাল সোসাইটি ২০১৭ সালে শহরের ব্যান-এরা আন্ডারগ্রাউন্ডের গল্প বলেছিল, তখন তার অ্যাপার্টমেন্ট স্টুডিওটি তার কেন্দ্রে ছিল। তিনি কয়েক দশক ধরে ইচ্ছাকৃতভাবে লুকিয়ে ছিলেন, এবং তিনি সেই যুগের কয়েকজনের মধ্যে একজন হয়ে ওঠেন যাকে জাদুঘর এবং ক্যানন উভয় ক্ষেত্রেই অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছিল।