Eli Quinters

Archivnotiz

Eli Quinters wuchs in Utah auf. Er zog 1997 nach New York City und begann bis 2000 mit dem Tätowieren, während er das Pratt Institute in Brooklyn besuchte. Bevor er sich in einem Laden niederließ, arbeitete er in der ganzen Stadt und nahm Stühle in NYC, Brooklyn, Queens und auf Long Island an. Die Raking Light Projects-Biografie, die seine frühe Geschichte erzählt, platziert ihn in den kleinen, dichten Kreis der New Yorker Traditionalisten, die nach der Legalisierung des Tätowierens in der Stadt im Jahr 1997 aufkamen. Im Sommer 2008 schloss sich Quinters Bert Krak, Steve Boltz und Dan Santoro in der 411 Smith Street in Carroll Gardens, Brooklyn, an, der Adresse, die zu Smith Street Tattoo Parlour wurde. Die vier bauten den sichtbarsten amerikanischen Laden der post-millenniumalen traditionellen Wiederbelebung auf. Wer genau den Titel des Gründers trägt, ist in den Aufzeichnungen umstritten. Einer Darstellung zufolge, Krak's Gruppeninterview mit dem Acclaim Magazine, bestand das Trio der Eröffnung im Sommer 2008 aus Krak, Boltz und Quinters, wobei Santoro kurz darauf dazukam. Einer anderen Darstellung zufolge nennt die Markenbeschreibung von RVCA nur Krak und Boltz. GQ's Feature von 2020 bezeichnet das Paar "zusammen mit Eli Quinters" als Mitbegründer, und Raking Light Projects besagt, dass er 2008 zusammen mit den anderen drei in den Laden eingeladen wurde. Die Formulierung der vier Mitbegründer ist in Marketing- und Dokumentationspresse am weitesten verbreitet. Die institutionelle Tatsache, die sich in allen Darstellungen hält, ist einfacher. Quinters war von Anfang an als Kernkünstler im Smith Street tätig. Seine Hand im Vokabular des Ladens war das klassische Flash-Stück. Smith Street baute seinen Hausstil auf starken schwarzen Umrissen und einer begrenzten traditionellen Palette von Rot, Grün, Gelb und Braun auf, mit Ikonografie direkt aus dem Sailor Jerry, Bert Grimm, Cap Coleman und Mike Malone Quellenset. Adler, Dolche, Panther, Rosen, Pin-ups, Schiffe. Jeder der vier Künstler behielt eine unterscheidbare Hand innerhalb dieses gemeinsamen Vokabulars, und Quinters arbeitete die klassischen Flash-Designs. Die klarste Aussage seines Ansatzes ist eine einzelne aufgezeichnete Zeile. In der VICE-Serie Tattoo Age, die auf dem Smith Street-Ladenboden für das zweiteilige Porträt von Dan Santoro gefilmt wurde, komprimierte Quinters die gesamte Ladenlehre in einem Satz. "Wir wollen, dass unsere Tätowierungen wie Tätowierungen aussehen." Die Zeile liest sich als die Anti-Neuheits-Position des Ladens, im Gegensatz zu den Acclaim-Gruppeninterview-Materialien über gutes Altern, die Beibehaltung einer klassischen Palette und das Lesen auch Jahrzehnte nach dem Anbringen der Arbeit noch sauber. Es ist die engste Artikulation in den Aufzeichnungen, warum der Laden immer wieder auf dieselben alten Quell-Flash zurückgriff, anstatt das Neue zu jagen. Die Arbeit selbst erreichte 2009 bis 2011 unter seinem Namen den Druck. Quinters ist einer der vier namentlich genannten Autoren von Smith Street Tattoo Parlour: Tattoo Flash 2009 to 2011, einem 28-seitigen, vollfarbigen, spiralgebundenen Flash-Buch, das die frühe Smith Street-Besetzung dokumentiert und über tattooflashbooks.com und Gentlemans Tattoo Flash vertrieben wurde, bevor es vergriffen war. Zusammen mit der starken Präsenz des Ladens in Tattoo Age von 2017 bis 2018 ist das Buch Teil dessen, wie ein lokaler Brooklyn-Salon zu einer weltweit zitierten Referenz für traditionelles Tätowieren wurde. Die biografischen Aufzeichnungen über Quinters nach Smith Street sind dünn. Die Raking Light Projects-Biografie ist prägnant, und eine unabhängige Tiefe darüber hinaus ist in verfügbaren Quellen nicht aufgetaucht, die seinen Eintrag mit gemischter Zuversicht tragen. Dauerhaft ist sein Platz in der Smith Street-Besetzung. Er ist eine der vier Hände und die aufgezeichneten Quellstimmen, die den einheitlichen Look des Ladens prägten und das New Yorker traditionelle Idiom in die 2010er Jahre trugen.

Abstammung