Mike Rubendall

Archivnotiz

Mike Rubendall wuchs in Massapequa auf Long Island auf und jagte als Teenager unermüdlich dem Tätowieren nach. Nach eigener Aussage in VICE's Tattoo Age Interview, zermürbte er Frank Romano bei Da Vinci's Tattoo auf Long Island, bis Romano ihn mit 17 Jahren als Lehrling aufnahm. Romano führte einen bewusst zermürbenden Laden. Rubendall zeichnete endlose Flashs, wusch Autos und erledigte niedere Arbeiten, die weniger darauf abzielten, Technik zu vermitteln, als vielmehr zu testen, ob er aufgeben würde. Er hat diese harte frühe Zeit als Grundlage seiner Arbeitsmoral dargestellt. Der technische und konzeptionelle Durchbruch kam Jahre später. Rubendall reiste in die Schweiz, um sich von Filip Leu tätowieren zu lassen, und er hat den Kontrast zwischen dem chaotischen New Yorker Ladenleben und dem ruhigen, familiengeführten Leu Family Iron Studio als grundlegend für seine Herangehensweise an großformatige Arbeiten beschrieben. Nach eigener Aussage war dies ein Wendepunkt in seiner Art, einen Ganzkörperanzug zu gestalten. Es ist eine selbst erzählte Epiphanie und kein extern dokumentiertes Ereignis, und die Notiz kennzeichnet es als solches. 2005 gründete Rubendall Kings Avenue Tattoo und verankerte es in seiner Heimatstadt Massapequa, New York, anstatt in Manhattan. Diese Wahl war selbst eine Aussage. Kings Avenue entwickelte sich zu einem der einflussreichsten Räume an der Ostküste für amerikanisch-japanische Arbeiten und einem Magneten für internationale Gastauftritte, der in den Primärquellen-Interviews des Archivs wiederholt neben Three Tides in Osaka, Skull and Sword in San Francisco und Invisible NYC genannt wird. Sein charakteristischer Ansatz ist eine detailreiche, actiongeladene Neuinterpretation traditioneller japanischer Motive. Drachen, Koi, Hannya, Foo Dogs und Samurai werden zu einer dichteren, illustrativeren Darstellung gedrängt, während die traditionelle Komposition und die Hintergrundgrundlagen intakt bleiben. Rubendall hat das maßgebliche Kriterium auf eine Zeile komprimiert. „Ich möchte, dass meine Tattoos zeitlos sind. Ich möchte, dass sie so schön sind wie an dem Tag, an dem ich sie vor 20 Jahren gemacht habe“, sagte er VICE in Tattoo Age, ein wörtliches Zitat, das im tiefen Auszug dieses Interviews im Archiv erhalten ist. Die Wettbewerbsbilanz unterstützt den Ruf. Das Archiv dokumentiert mehr als fünfzig internationale Convention-Auszeichnungen über mehrere Jahrzehnte hinweg, ein quantitativer Indikator für seinen Rang in Jurys, obwohl die Aufschlüsselung, welche Conventions, Kategorien und Jahre noch in Primäraufzeichnungen vorliegen, fehlt. Sein Lehrlingsmeister formulierte die Peer-Bewertung deutlicher. „Nenne neun Leute, die besser sind als er“, sagte Romano über Rubendall im selben Tattoo Age Interview, der dokumentierte Anker für die Darstellung als erstklassiger globaler Tätowierer. Rubendall brachte das Handwerk auch in die Mainstream-Kunstwelt. Er trat 2011 in der Dokumentation Skin auf, die Tätowierer im selben Rahmen wie die bildenden Künstler Damien Hirst, Jeff Koons und Raymond Pettibon zeigte. Seine eigene Bildschirmzeit im Verhältnis zu diesen Künstlern ist im Archiv nicht detailliert. Was die Notiz festhält, ist die Form der Karriere. Eine brutale Long Island-Lehre bei Frank Romano, eine prägende Tätowierung von Filip Leu in der Schweiz und ein Heimatladen in Massapequa, der zu einem international anerkannten Ziel für amerikanisch-japanische Tätowierungen wurde.

Abstammung