| Field | Detail |
|---|---|
| Subject | Ryan Ussher |
| نوع | شخص |
| دوره | معاصر |
| مکان | Lighthouse Tattoo · سیدنی، استرالیا |
| تاریخ | 2009 CE |
| Style / Technique | Large-scale Japanese-influenced and neo-traditional work, bold outlines with weather elements and framing motifs, designed entirely on iPad Pro |
| متصل به | ایزومی ژاپنی, Horiyoshi III, فیلیپ لو |
یادداشت آرشیو
Ryan Ussher به سختی و به سبک پانک همزمان بالا آمد. او اولین خالکوبی خود را در پانزده سالگی، یک لوگوی Black Flag، انجام داد، جزئیاتی که او به عنوان ریشه فرهنگی ورودش به این حرفه به آن اشاره میکند. در حالی که هنوز در دبیرستان بود، زمانی را برای کارآموزی در یک مغازه خشن که توسط موتورسواران اداره میشد، گذراند، از آن نوعی که چیزی را به یک بچه نمیدادند. اولین شغلهای او ساختن سوزن و استنسیل و اداره پیشخوان بود، کارهای زمینی غیرجذاب که به یک مبتدی حق برداشتن دستگاه را میداد. از آن پیشخوان، او به خالکوبی تمام وقت رفت و به حرکت ادامه داد. شغل او که اکنون در سال ۲۰۲۶ هفده سال است، مستقیماً از طریق تحول بزرگ این حرفه طی شد. او در دنیای قدیمی شاگردیهای مخفیانه مغازههای موتورسواران شروع کرد، از طریق رونق Miami Ink که خالکوبی را به اتاقهای نشیمن در سراسر جهان کشاند، بالا آمد و در دوران iPad و طراحی دیجیتال فرود آمد. هنرمندان کمی که کار میکنند، این قوس کامل را در یک رزومه واحد دارند. آنچه او در آن مستقر شد، کارهای بزرگ با تأثیر ژاپنی و نئو-سنتی بود. نشانههای کلاسیک هستند، خطوط پررنگ، عناصر آب و هوایی، نقوش قاببندی، نظم چیدمان که یک قطعه بزرگ بدن را کنار هم نگه میدارد. پیچ و تاب ابزار است. Ussher منحصراً روی iPad Pro طراحی میکند و او به عنوان یکی از هنرمندان برجسته استرالیایی که کاملاً دیجیتالی شدهاند در حالی که قوانین ترکیبی تاتو سنتی ژاپنی را حفظ کردهاند، مستند شده است. فرمت تغییر کرد، دستور زبان تغییر نکرد. این حرفه همچنین مسئله استقامت است. Ussher به طور عمومی برای یک برنامه کاری طاقتفرسا شناخته شده است، چندین جلسه شش تا هفت ساعته در هر هفته، که سال به سال ادامه دارد. او با آن مانند یک ورزشکار با یک فصل رفتار میکند. در مصاحبهها، او یک رژیم غذایی منظم از روزهداری و تمرینات وزنه صبحگاهی را توصیف کرده است که به طور خاص برای حفظ توانایی بدنش برای آن ساعات طولانی در صندلی ساخته شده است. او که حدود سال ۱۹۸۳ تا ۱۹۸۴ متولد شده و متاهل با دو دختر جوان است، این نظم را به عنوان قیمت ماندگاری در کار قاببندی کرده است. موسسه واقعی او Lighthouse Tattoo در سیدنی است که او با Alex Rusty مشترکاً آن را اداره میکند. تحت این دو نفر، این استودیو به یک نقطه مرجع ملی برای تاتو سفارشی ژاپنی در استرالیا تبدیل شد، مشتریان بینالمللی را به شهر جذب کرد و به عنوان سکوی پرتابی برای هنرمندان جوانتر استرالیایی عمل کرد. Ussher به همان اندازه که خالکوبی میکند، انتخاب میکند و استودیو به همان اندازه که بازوی خودش وزن دارد، وزن شهرت او را نیز حمل میکند. آن انتخاب بر اساس یک فلسفه صریح است، فلسفهای که او از مغازههای سبک صنفی که در آن یاد گرفت، به همراه آورد. او این ایده را به وضوح در مصاحبههای ضبط شده توصیف کرده است. این مغازه هنرمندان جوانتر را نه به عنوان نیروی کار ارزان، بلکه برای بالا بردن یکدیگر، برای بهتر کردن کار از آنچه بود، میآورد. این اخلاق قدیمی شاگردی، ارتقاء متقابل، است که با یک استودیوی معاصر به جای یک اتاق پشتی تطبیق داده شده است. او آن را به عنوان یک خواسته مشترک بیان میکند، که همه در ساختمان میخواهند بهتر باشند. از نظر سبکی، Ussher در تبار جهانی با تأثیر ژاپنی قرار دارد که از Horiyoshi III از طریق مفسران غربی مانند Filip Leu و Ed Hardy اجرا میشود. او واژگان را متفاوت به دست آورد، هرچند. آموزش او یک شاگردی مغازه موتورسواران استرالیایی بود، نه یک استاد ژاپنی، بنابراین ترکیب irezumi که او کار میکند از طریق مطالعه و تجارت به جای مربیگری مستقیم رسیده است. این شکل صادقانه جایگاه او در درخت خانواده است، یک پانک سیدنی که یک استودیوی سنت ژاپنی را از پیشخوان تا بالا ساخت.