| Field | Detail |
|---|---|
| Subject | Bryan Burk |
| Type | Personne |
| Époque | Contemporain |
| Lieu | Los Feliz · Los Angeles |
| Date | 1998 CE |
| Style / Technique | American traditional with large-scale Japanese traditional |
| Connecté à | Bob Shaw, Bob Roberts, Charlie Roberts |
Note d’archive
Bryan Burk est né et a grandi au Texas, où son premier attrait s'est porté sur l'art visuel plutôt que sur le métier qu'il finirait par exercer pendant un quart de siècle. Il a déménagé à Los Angeles, en Californie, en décembre 1998, cherchant à étudier auprès des artisans qui ont établi la norme pour le travail de la côte Ouest. Ce déménagement a été le début de tout ce qui a suivi. À Los Angeles, il a obtenu un apprentissage chez Spotlight Tattoo, la boutique de Melrose Avenue à Hollywood appartenant à Bob Roberts, qui a vécu de 1946 à 2022, et à son fils Charlie Roberts. La formation était rigoureuse. Burk a appris la mise en page, les principes de conception et la configuration de la machine, la mécanique peu glamour qui produit un tatouage traditionnel propre et audacieux. Bob Roberts dirigeait un mélange particulier de traditionnel américain et d'imagerie orientale, et ce mélange a façonné l'apprenti autant que la formation technique. Après l'apprentissage, Burk est devenu résident à temps plein chez Spotlight, où il est resté onze ans, travaillant d'environ 1999 à 2010. Spotlight était une pièce collaborative animée pleine de figures traditionnelles de la côte Ouest, et la décennie passée là-bas est celle où Burk a développé sa technique. Sa marque est devenue des lignes épurées, des contours noirs épais et une saturation de couleurs vives et solides. La boutique était située dans la lignée de Bob Shaw du travail traditionnel californien, et Burk a absorbé l'histoire du métier ainsi que sa mécanique. Son portfolio s'est divisé en deux, et est resté divisé. Une moitié était du flash classique Americana, les aigles, les poignards et les roses qui remontent directement aux pionniers américains du début du XXe siècle. L'autre moitié était de la composition traditionnelle japonaise à grande échelle, les dragons, les carpes koï et les barres de vent qui exigent une mise en page d'un tout autre genre. Porter les deux registres à un haut niveau est ce qui le distinguait des artistes qui n'en gèrent qu'un. Au printemps 2010, après onze ans chez Spotlight, Burk a ouvert son propre studio. Il l'a appelé Dark Horse Tattoo et l'a installé dans le quartier de Los Feliz à Los Angeles. Le plan était une pièce privée, sur rendez-vous, où il pourrait se concentrer sur de grandes mises en page personnalisées. La demande l'a poussé ailleurs. La boutique est devenue une devanture publique, accueillant les clients sans rendez-vous, et sous Burk, elle a développé une liste d'artistes résidents et invités et est devenue un centre de travail dans la communauté de Los Feliz. Le fil conducteur du travail est le dessin personnalisé. Burk a privilégié les mises en page dessinées à la main, l'application de couleurs vives et une exécution propre, et il maintient la partie ancienne du métier en vie en produisant des peintures à l'aquarelle personnalisées et des feuilles de flash comme le faisaient les premiers tatoueurs américains. Selon un compte rendu, sa carrière à Los Angeles s'étend maintenant sur plus de vingt-quatre ans, et il a été nommé sur diverses listes des meilleurs tatoueurs de la ville. Burk dirige toujours Dark Horse Tattoo, ouvert tous les jours à Los Feliz. Il n'est pas une figure fondatrice d'un style. Il est quelque chose dont le métier a autant besoin, un propriétaire de boutique qui a transporté la lignée de Spotlight et de Bob Roberts du travail traditionnel mixte américain et japonais dans sa propre pièce et l'a maintenu en production.