| Field | Detail |
|---|---|
| Subject | Stefano Alcantara |
| Type | Personne |
| Époque | Contemporain |
| Lieu | Stefano's Tattoo Studio, Fort Lauderdale, Floride, USA (et Lima, Pérou) |
| Date | 1994 CE |
| Style / Technique | black-and-grey realism with surrealist and dark-art elements |
| Connecté à | Paul Booth, tatouage des derniers rites, Yomico Moreno, Robert Hernandez |
Note d’archive
Stefano Alcantara a découvert le tatouage dans un magazine au Pérou et a acheté son premier kit avec l'argent emprunté à son père. Il a commencé à apprendre auprès d'amis vers 1994, à Lima, sans apprentissage formel. Dès 1999, il dirigeait son propre studio. Le chemin était autodirigé dès le départ, un artiste péruvien s'enseignant un métier qu'il n'avait vu que sur une page imprimée. Il n'a pas commencé dans le style qui a fait son nom. Au Pérou, son travail précoce était du New School en couleur, vif et graphique. C'est cette gamme qui l'a d'abord fait embaucher chez Last Rites Tattoo Theatre à New York, le studio dirigé par Paul Booth, où il a été engagé comme artiste couleur et réalisme. La demande des clients et ses propres intérêts l'ont ensuite attiré vers le noir et gris, le registre pour lequel il est maintenant connu. Les années Last Rites sous Paul Booth ont été le tournant. Alcantara attribue à cette période des leçons artistiques, professionnelles et personnelles majeures, et une interview enregistrée, filmée autour du New York Empire State Tattoo Expo de 2015, confirme son passage professionnel là-bas. Le studio de Booth était le centre du réalisme sombre dans le tatouage américain, et la sensibilité surréaliste et ombragée qui traverse l'œuvre d'Alcantara appartient à ce monde. Il est arrivé comme un artiste couleur et réalisme et est parti en portant le registre plus sombre qui le définirait. Sa spécialité s'est fixée sur le réalisme noir et gris, souvent croisé avec des images surréalistes et d'art sombre. Il réalise des portraits et des figures détaillés en monochrome, ajoutant parfois une seule touche de couleur, les yeux d'un animal éclairés sur un visage autrement gris. Les profils publiés soulignent que, bien que le réalisme noir et gris soit ce pour quoi il est le plus connu, il refuse d'être confiné à un seul style. Dans les années 2010, il s'était bâti une réputation d'artiste de réalisme noir et gris parmi les plus demandés, avec des profils citant une liste d'attente de plusieurs années. Il tatouait à l'international plutôt que depuis une seule chaise. En 2015, il a ouvert Stefano's Tattoo Studio à Fort Lauderdale, en Floride, tout en conservant sa base d'origine à Lima, au Pérou. Les deux studios sont devenus ses principales bases actuelles, la connexion antérieure avec New York constituant le dossier historique de ses années Last Rites. Alcantara est également peintre à l'huile, et il ne sépare pas les deux pratiques. Ses studios de tatouage servent également de galeries, exposant ses propres peintures aux côtés d'œuvres d'autres artistes. Ses peintures ont voyagé dans des expositions collectives aux États-Unis et à l'étranger. En 2016, il a été invité à exposer peintures et tatouages au Museo d'Arte Contemporanea de Rome, un passage de la chaise de tatouage à un musée d'art contemporain que peu d'artistes du métier réalisent. Vivant et documenté actif en 2026, Alcantara représente l'une des voies péruviennes les plus claires vers le réalisme noir et gris contemporain. L'arc va d'un kit de tatouage emprunté et d'un magazine dans le Lima des années 1990, en passant par Last Rites de Paul Booth à New York, jusqu'à une pratique à Lima et Fort Lauderdale qui traite le tatouage et la peinture à l'huile comme un seul corps de travail.