| Field | Detail |
|---|---|
| Subject | Matt Jordan |
| Tipo | Persona |
| Epoca | Contemporaneo |
| Luogo | Ship Shape Tattoo, Dairy Flat, Auckland, Nuova Zelanda |
| Data | 2013 CE |
| Style / Technique | black-and-grey realism (portraits and mythological subjects) |
| Collegato a | Niki Norberg, Ta Moko, Robert Hernandez |
Nota d'archivio
Matt Jordan ha imparato a disegnare in uno studio di tatuaggi. È nato a Sydney da Mark "Fats" Jordan, un tatuatore di Christchurch, e Sue Donnelly. La famiglia si è trasferita a Christchurch, i suoi genitori si sono separati e suo padre è morto di cancro all'intestino quando Matt era ancora un bambino. A suo dire, riportato dal New Zealand Herald, il disegno proveniva dalle visite del fine settimana allo studio del padre. Porta un omaggio a suo padre nel suo lavoro di tatuaggio, il che lo rende un tatuatore di seconda generazione con una linea breve e interrotta che risale al mestiere. Il mestiere che ha costruito su quell'inizio è il realismo in bianco e nero. Lavora ritratti e soggetti mitologici, il tipo di grandi pezzi personalizzati che richiedono settimane di sedute per essere completati. La stampa neozelandese ha riportato prezzi molto alti per quel lavoro, con l'Herald che ha pubblicato la cifra di quarantamila dollari per un singolo tatuaggio. Il suo studio Ship Shape è noto sia per il bianco e nero che per il realismo a colori, ma il realismo è il filo conduttore. Nel 2013 ha aperto Ship Shape Tattoo nella zona di Dairy Flat ad Auckland. Lo co-gestisce con i tatuatori Ben Kaye e Jason Baker, ed è cresciuto fino a diventare uno studio di circa dieci artisti, ampiamente descritto nella stampa neozelandese come un centro del tatuaggio realistico nel paese. Quel negozio, non un singolo pezzo famoso, è il centro del suo archivio. Gestisce una sala piena di artisti piuttosto che un nome da una postazione. Verso la fine del 2019 ha aperto un secondo studio, Studio Takitimu, nella Bay of Islands nel Northland, a circa trenta minuti dall'aeroporto di Kerikeri. Secondo un resoconto, la data di apertura è approssimativa, collocata alla fine del 2019. Lo presenta come il progetto che desiderava dopo anni di viaggi per lavori ospiti e convention, un ambiente di tatuaggi all-inclusive lontano dalla città. Ora divide il suo tempo tra lo studio di Auckland e quello del Northland. Il nome dello studio risale a prima del mestiere. Takitimu è il nome di un waka Maori, una canoa e una discendenza ancestrale, e Jordan presenta il nome come un omaggio alla sua stessa discendenza. La nota che registra questo non afferma alcun dettaglio sacro o cerimoniale e lascia il significato culturale alle fonti appropriate. Ciò che è documentato è il gesto stesso, un tatuatore neozelandese che nomina il suo secondo studio da una linea di discendenza. Il registro delle convention è dove il realismo viene misurato rispetto al campo. Jordan ha vinto il primo premio nel bianco e nero alla convention Gods of Ink di Francoforte, Germania, nel 2023 e di nuovo nel 2024. Ha viaggiato a livello internazionale per guest spot e convention, che è la via usuale che uno studio di paese usa per tenere il passo con uno stile globale. Nel 2024 ha organizzato una mostra intitolata "A Body of Work". Ha abbinato modelli dal vivo che mostravano i suoi tatuaggi con fotografie su larga scala degli stessi pezzi, un modo per mostrare il lavoro finito che non può essere appeso a un muro. Questa è la forma del suo archivio dal 2026: lo studio di un padre di Christchurch all'inizio, uno studio di dieci artisti ad Auckland e uno studio nella Bay of Islands nel presente, due primi premi tedeschi e una mostra costruita su pelle viva e fotografie.