Wat de belangrijkste tattoostijlen zijn en waar ze vandaan komen.
American traditioneel, ook wel old school genoemd, is de fundamentele Western-tattoostijl. Het wordt gedefinieerd door krachtige zwarte contouren, een beperkt vlak kleurenpalet (klassiek rood, groen, geel en zwart), zware zwarte arcering en een vaste reeks leesbare onderwerpen zoals ankers, adelaars, harten, zwaluwen, panters, dolken, rozen en pin-ups. Het stabiliseerde zich in het New York Bowery- en Chatham Square-district rond 1900 en verspreidde zich landelijk via gedrukte flashsheets, en bereikte zijn hoogtepunt halverwege de eeuw in Navy-havenwinkels en Sailor Jerry's Honolulu-studio. Het is gebouwd om vanuit de andere kamer te kunnen lezen en tientallen jaren lang te kunnen verouderen. Elke hedendaagse Western-stijl stamt ervan af.
In de Atlas: Norman "Sailor Jerry" Collins · Charlie Wagner · August "Cap" Coleman · Lew Alberts
Geen enkele persoon heeft American traditioneel uitgevonden. Het consolideerde zich uit de handel in elektrische machines in New York Bowery en Chatham Square nadat Samuel O'Reilly de eerste commercieel succesvolle tattoo-machine in 1891 had gepatenteerd. Het gedeelde commerciële vocabulaire verspreidde zich via gedrukte flashsheets. Bowery-figuren zoals Charlie Wagner en Lew Alberts hielpen bij het standaardiseren van de canon, en de stijl bereikte zijn verfijning halverwege de eeuw via Norman Sailor Jerry Collins in zijn Hotel Street-winkel in Honolulu. Het kan dus het beste worden begrepen als een handelstraditie die door vele handen is gevormd, en niet als de uitvinding van één kunstenaar.
In de Atlas: Charlie Wagner · Lew Alberts · Norman "Sailor Jerry" Collins · Samuel O'Reilly
Japanese irezumi is de traditionele grootschalige picturale tattoo-stijl van Japan, gebouwd op een compositiesysteem op lichaamsschaal genaamd horimono. Een volledig stuk is opgevat als één doorlopend ontwerp over de rug, borst, armen en dijen, georganiseerd rond een hoofdonderwerp zoals een draak, tijger, koi of feniks, omgeven door vloeiende achtergronden van wind, water en wolken en begrensd door opzettelijk ongetatoeagede huid. Het vocabulaire werd gecodificeerd in de Edo-periode (1603 tot 1868) en grotendeels tot stand gebracht via Utagawa Kuniyoshi's Suikoden-printseries van 1827 tot 1830. De handpoke-techniek wordt tebori genoemd.
In de Atlas: Japanese Irezumi · Utagawa Kuniyoshi · Tebori Technique · Horiyoshi III
Tebori is de traditionele Japanese-handpoke-methode, waarbij de kunstenaar met de hand pigment in de huid duwt met behulp van een naald met een steel in plaats van een elektrische machine. Het is de historische techniek van irezumi en wordt gewaardeerd om zijn tonale schakeringen. Tegenwoordig hybridiseert het meeste Japanese-style-werk de twee: machinecontouren gecombineerd met tebori-arcering, een register dat eind jaren negentig door Horiyoshi III werd geformaliseerd. Tebori verwijst dus naar de handtechniek, terwijl machine irezumi de elektrische tattoo-machine gebruikt. Veel meesters combineren nu beide in één bodysuit.
In de Atlas: Tebori Technique · Horiyoshi III · Japanese Irezumi
Blackwork is de Western-tattoostijl die volledig of bijna volledig is opgebouwd uit effen zwart pigment, meestal zonder kleur en vaak zonder grijs. Het omvat opvallende zwarte velden, geometrische en patrooncomposities, dotwork-arcering, neo-tribale effen zwarte vormen en contrastrijk illustratief lijnwerk. Wat de paraplu verenigt, is dat effen zwart de hele beeldtaal is en niet slechts een schets. De hedendaagse vorm heeft twee wortels: de neo-tribale heropleving van eind jaren zeventig en tachtig in verband met Leo Zulueta, en de geometrische en dotwork-stroming die zich vanaf de jaren negentig consolideerde via de London-studio Into You.
In de Atlas: Into You London
Fine-line is de Western-tattoostijl met één naald, gekenmerkt door dun, nauwkeurig lijnwerk uitgevoerd met één naald of een strak cluster in plaats van de zware, gedurfde omtrek van de traditionele American. Het geeft de voorkeur aan delicate details, subtiliteit en minimale compositie, en het bevat een subregister met kleine tatoeages van kleine reserveontwerpen. De oorsprong ervan is technisch en carceraal: de look die is ontwikkeld binnen de Chicano-gevangenistraditie van California uit het midden van de eeuw, waar geïmproviseerde installaties slechts fijne lijnen konden maken. Het werd geprofessionaliseerd bij Good Time Charlie's Tattooland in East Los Angeles in 1974 tot 1975 door Charlie Cartwright en Jack Rudy.
In de Atlas: Good Time Charlie's Opens · Charlie Cartwright (Good Time Charlie) · Jack Rudy (Godfather of Black and Grey) · Chicano Black & Grey
Chicano zwart-grijze fijne lijn is de stijl van eennaalds, monochromatisch, vloeiend gearceerd werk dat zijn oorsprong vond in de Pinto-subcultuur (incarcerated Chicano) van het California-gevangenissysteem uit de jaren veertig. Het werd vertaald naar de professionele studiopraktijk bij Good Time Charlie's Tattooland in East Los Angeles van 1974 tot 1975. De handtekeningen zijn contouren met één naald, vloeiende grijstinten, fotorealistische portretten, devotionele en barrio-afbeeldingen en Old English-letters. Het werd gebouwd door Charlie Cartwright en Jack Rudy, waarbij Freddy Negrete zich bij 1977 voegde, en naar de mainstream werd gedragen door Don Ed Hardy, Mark Mahoney en de hiphopgeneratie die volgde.
In de Atlas: Chicano Black & Grey · Charlie Cartwright (Good Time Charlie) · Jack Rudy (Godfather of Black and Grey) · Freddy Negrete · Mark Mahoney (Shamrock Social Club) · Good Time Charlie's Opens
Black-and-grey is het monochrome register van realisme, volledig opgebouwd uit zwart pigment verdund tot een reeks grijstinten om een vloeiende gradiënttoon te creëren. Het is historisch gezien de diepere van de twee registers van het realisme, en stamt rechtstreeks af van de Chicano-traditie met één naald, die begon in het California-gevangenissysteem en bij Good Time Charlie's Tattooland werd geprofessionaliseerd vanaf 1975. Black-and-grey gebruikt geen kleur; De toon wordt puur gecreëerd door zwart te verdunnen naar lichtere wassingen. Het is de basis waarop het kleurenfotorealisme later voortbouwde toen machines en pigmenten in de jaren negentig en 2000 verbeterden.
In de Atlas: Chicano Black & Grey · Good Time Charlie's Opens
Realistische tatoeages hebben tot doel het uiterlijk van een foto of een echt object op de huid te reproduceren, met behulp van vloeiende tonale schaduwen en het onderdrukken van zichtbare omtrekken in plaats van de vlakke kleuren en krachtige lijnen van traditioneel American. Er zijn twee registers. Black-and-grey gebruikt alleen zwart pigment verdund tot grijstinten om een monochrome toon op te bouwen, en het is het historisch diepere register, dat afstamt van de Chicano-gevangenistraditie met één naald. Color-fotorealisme geeft portretten en objecten in kleur weer met fotografische natuurgetrouwheid, en werd later volwassen en werd praktisch als snelle rotatiemachines en ultrafijne pigmenten die in de jaren negentig, 2000 en 2010 werden ontwikkeld.
In de Atlas: Chicano Black & Grey · Good Time Charlie's Opens
Neo-traditioneel is de directe hedendaagse afstammeling van American traditioneel. Het behoudt de gewaagde zwarte omtrek en de leesbare onderwerpcanon van de oudere stijl (rozen, dameshoofden, grote katten, slangen, vogels, dolken, heilige harten) maar opent het interieur met een veel breder kleurenpalet, veel meer schaduw en driedimensionale illustratieve weergave. Waar een traditionele American-roos vier effen kleuren gebruikt, kan een neo-traditionele roos er tien gebruiken, met gemodelleerde bloemblaadjes die door de ruimte krullen. Het ontstond eind jaren tachtig en begin jaren negentig onder American-tatoeëerders en kreeg in de jaren 2000 een duidelijke European-buiging.
In de Atlas: Norman "Sailor Jerry" Collins
New School is het heldere, overdreven, door cartoons beïnvloede register van Western-tatoeages dat zich eind jaren tachtig en negentig in de United States consolideerde. Het behoudt de zware zwarte contouren die zijn geërfd van de traditionele American, maar gooit het beperkte palet en de vaste onderwerpcanon van die stijl overboord ten gunste van levendige verzadigde kleuren, karikaturen en onderwerpen uit tekenfilms, strips, graffiti, skateboardcultuur en popcultuur. Het kan het beste niet worden begrepen als de uitvinding van één kunstenaar, maar als een tendens die verschillende American-tatoeëerders zich parallel ontwikkelden toen het ambacht zich na de renaissance van de jaren zeventig opende. California wordt vaak genoemd als een opkomstpunt.
Het woord stam omvat twee verschillende dingen die gescheiden moeten worden gehouden. One is de verzameling van op Indigenous gewortelde blackwork-tradities, zoals Polynesian tatau, Maori ta moko en Borneose tatoeage, oude culturele systemen met ceremoniële en genealogische betekenis die toebehoren aan hun volkeren. De andere is de neo-tribale beweging Western, een eigentijdse studiostijl met gedurfde zwarte abstracte en kromlijnige vormen geïnspireerd door die tradities. Neo-tribal wordt conventioneel gedateerd op 1982 en toegeschreven aan Leo Zulueta, wiens werk werd geplatformiseerd door Don Ed Hardy in Tattoo Time nr. 1, New Tribalism. Neo-tribal is een Western-interpretatie, niet de heilige tradities zelf.
In de Atlas: Don Ed Hardy · Polynesian Tatau · Tā Moko
Dotwork is de techniek waarbij een tattoo-afbeelding, en vooral de toon en schaduw, wordt opgebouwd uit velden met individuele stippen in plaats van uit effen vulling, vloeiende gradiënt of zweepschaduwen. Het wordt ook wel stippling genoemd en is de tatoeage-neef van het pointillisme in de beeldende kunst: dicht opeengepakte punten geven donkere punten aan, wijd uit elkaar geplaatste punten geven licht weer, en de gradiënt ertussen produceert de illusie van een continue toon. Het is eerder een techniek dan een enkele stijl, die het meest wordt geassocieerd met zwartwerk en met ornamenteel, mandala- en geometrisch werk. Als handpoke-methode is het eeuwenoud, maar als zelfbewuste studiotechniek consolideerde het zich van rond 1980 tot de London-blackworkscene.
In de Atlas: Into You London
Trash Polka is de rood-zwarte collagestijl die fotorealistische en naturalistische beelden combineert met grafische, typografische en kalligrafische elementen. Realistische afbeeldingen vormen de kern van een stuk, en abstracte lagen, penseelstreken, vegen, stempels, letters en geometrische vormen worden eromheen en eroverheen gerangschikt als een enkele contrastrijke compositie. Het is ontstaan in 1998 door de German-artiesten Volker Merschky en Simone Pfaff in hun studio, de Buena Vista Tattoo Club in Würzburg, Germany. Het is een van de weinige tattoo-stijlen met een gedocumenteerde enkele oorsprong, oprichters genoemd, een originele naam en een geregistreerd handelsmerk.
Watercolor is de schilderkunstige tattoo-stijl die het uiterlijk van aquarel op de huid imiteert: zachte kleurvervagingen, bloedingen, verlopen, spatten, spetters en zichtbare penseelstreekgebaren, vaak met weinig of geen harde zwarte omtrek. Het beeld wordt gedefinieerd door kleur en gebaren in plaats van door lijnen, zodat het eerder als een schilderij dan als een grafische tatoeage leest. Het werd eind jaren 2000 en in de jaren 2010 enorm populair en verspreidde zich snel via sociale media. De op New York gebaseerde tattooer en beeldend kunstenaar Amanda Wachob wordt meestal gezien als een toonaangevende pionier. Er is een oprecht, onopgelost debat over hoe aquareltatoeages verouderen.
Lettering en script is het ambacht van het tatoeëren van tekst als primair onderwerp: namen, woorden, banners, citaten, monogrammen en cijfers die worden weergegeven als het werk zelf in plaats van als bijschrift bij een afbeelding. Het is in de eerste plaats een typografische discipline, waarbij de kunstenaar een hand kiest, zoals blackletter, script of Roman-hoofdletters, en deze componeert volgens de ronding van het lichaam. Het is een van de oudste doorlopende strengen in Western-tatoeëren, aanwezig in het banner-en-scroll-werk van vroege zeeman- en circus-tatoeëerders. De diepste cultureel specifieke lijn is Chicano-letters, de uitgebreide blackletter- en scripttraditie die groeide in de California-gevangenissubcultuur en de zuidwestelijke barrios.
In de Atlas: Chicano Black & Grey
Een zwaluwtatoeage betekent meestal een veilige terugkeer naar huis, waarbij de specifieke lezing wordt gevormd door het aantal vogels en de omringende elementen. One-zwaluw stamt af van de zeemanskilometerconventie, traditioneel één zwaluw per gezeilde 5,000-zeemijlen (handelsfolklore in plaats van een gedocumenteerde standaard), en luidt als het embleem van een zeeman die reisde en terugkeerde. Two-zwaluwen op de borst signaleren conventioneel 10,000-mijlen en vormen de canonieke traditionele American-compositie. De diepere klassieke lezing is de zwaluw als voorbode van de lente. Het is een van de vier fundamentele traditionele American-motieven naast de roos, het anker en het hart.
In de Atlas: Norman "Sailor Jerry" Collins · Chicano Black & Grey
Een ankertattoo betekent meestal standvastigheid, hoop en thuiskomen, voortkomend uit twee convergerende tradities. De theologische lezing van Christian, uit Hebreeën 6:19, omschrijft het anker als de hoop van de ziel, een associatie die in de praktijk van Byzantine door Procopius of Gaza in de zesde eeuw werd gedocumenteerd. De maritieme zeeman leest het als het embleem van de werkende zeeman dat hij het water is overgestoken en veilig is teruggekeerd. Modern-ankertatoeages dragen beide waarden tegelijk, waarbij het specifieke gewicht wordt bepaald door compositie en context. Een anker met een naambanner leest als een opdracht. Het is een van de oudste doorlopende motieven in de Western-tatoeage-iconografie.
In de Atlas: Procopius of Gaza · The Sailor Tattoo Tradition
De betekenis van een slangentattoo hangt volledig af van de traditie waaruit deze voortkomt. Veel voorkomende lezingen zijn onder meer transformatie en vergieten (de metafoor van de slangenhuid), wijsheid (in de klassieke Greek- en hindoeïstische tradities), genezing (het medische embleem van Asclepius), bescherming (in Japanese irezumi hebi-botan, de slang-en-pioen), verleiding en de val (in Christian Eden-iconografie) en verzet (in American traditionele Don't Tread On Me-ratelslangbeelden). Het verschijnt ook als een gecodeerde statusmarkering in de criminele Russian-subcultuur. Color, compositie en koppeling geven verder vorm aan de lezing. Een combinatie van slang en roos gaat doorgaans gepaard met gevaar en schoonheid, of verleiding en liefde.
In de Atlas: Japanese Irezumi · Russian Criminal Tattoos (Vorovskoy Mir)
Een drakentatoeage wordt meestal gelezen als een beschermende kracht en een embleem van kracht, wijsheid en opstijgende macht, maar de specifieke betekenis verschuift met de traditie. In Japanese is irezumi de draak (ryu) een watergod die geassocieerd wordt met regen, rivieren en de bescherming van de deugd van de arbeidersklasse, en het is het vlaggenschipmotief van de stijl. In de lange traditie van Chinese vertegenwoordigt de draak keizerlijke macht en welwillende hemelse autoriteit. In de European-heraldiek is de draak meestal een tegenstander of hersenschim. Het kwam de traditionele American-flitser binnen als een Japanese-influenced-motief via Sailor Jerry's-Pacific-uitwisseling halverwege de twintigste eeuw.
In de Atlas: Japanese Irezumi · Utagawa Kuniyoshi · Norman "Sailor Jerry" Collins · Horiyoshi III
Een koivis-tatoeage wordt meestal gelezen als doorzettingsvermogen, ambitie en transformatie door middel van aanhoudende inspanning. De lezing is verankerd in de Tobi Koi tot Ryumon-legende, waarin een karper die de Dragon Gate-waterval aan de Gele Rivier beklimt, verandert in een draak, dus de koi staat voor de werker die ontberingen doorstaat om meesterschap te bereiken. In de klassieke Japanese irezumi is de koi een mannelijk deugdmotief, vaak het centrale stuk in een rug- of bodysuit-compositie. De lezing verandert met de kleur en met de richting: een koi die stroomopwaarts zwemt, duidt op een voortdurende strijd, terwijl een koi die naar beneden zwemt een signaal kan zijn dat een doel al is bereikt.
In de Atlas: Japanese Irezumi · Utagawa Kuniyoshi · Horihide (Kazuo Oguri) · Don Ed Hardy
Een tijgertattoo wordt meestal gelezen als kracht, moed, beschermende kracht en krijgsgezag, waarbij de specifieke lezing per traditie verschuift. In de Chinese-kosmologie is de White-tijger van de West een van de vier symbolen, gecombineerd met de Azure Dragon. In Japanese irezumi fungeert de tora als een windgod, een beschermer en een traditioneel tegengif tegen vergif; de klassieke conventieparen tijger en draak in evenwichtige oppositie, en de twee worden zelden gecombineerd in één compositie. In de hindoeïstische iconografie berijdt de godin Durga een tijger, en in de Korean-traditie is de tijger een heilige bewaker en het nationale dier.
In de Atlas: Japanese Irezumi · Utagawa Kuniyoshi · Norman "Sailor Jerry" Collins
Een schedeltattoo luidt meestal als memento mori, de Latijnse formule die betekent: onthoud dat je zult sterven, een meditatie over sterfelijkheid die loopt via Western-kunst, van middeleeuwse danse macabre via Dutch vanitas-schilderij tot American traditionele flits. Maar de lezing verandert dramatisch met de traditie: feestelijke voorouderviering in Mexican calavera en Day van de Doden, gecodeerde sociale statusmarkering in Russian Criminele subcultuur, heilige rituele verwijzingen in de Tibetaanse Buddhist kapala, en piratenwaarschuwing in de maritieme doodshoofd-en-gekruiste knekels. Een combinatie van schedel en roos verenigt dood en schoonheid, of leven en dood. De schedel is het meest getatoeëerde motief ter wereld.
In de Atlas: Russian Criminal Tattoos (Vorovskoy Mir) · Chicano Black & Grey
Een rozentatoeage betekent meestal liefde, schoonheid en herinnering, hoewel de specifieke betekenis verandert met kleur, compositie en plaatsing. Red-rozen duiden op romantische liefde of herdenking. Black-rozen duiden op verdriet of rebellie. Een roos met een naambanner is een directe toewijding. De roos kwam eind negentiende eeuw in de Western-tatoeage-iconografie binnen via drie stromingen: Victorian sentimentele sieraden, zeemansliefdepanelen en Christian beschermende symboliek. Tegen de jaren 1880 waren ze alle drie aanwezig in het New York Bowery-district, en tegen de jaren twintig waren ze opgegaan in het rozenmotief dat de moderne American traditioneel erfde en dat Sailor Jerry later verfijnde.
In de Atlas: Norman "Sailor Jerry" Collins · Charlie Wagner
Een mus-tatoeage betekent meestal bescheiden waarde, goddelijke voorzienigheid, loyaliteit aan huis en intieme liefde, gebaseerd op Christian, de klassieke geschiedenis en de geschiedenis van de arbeidersklasse. De bijbelse lezing (Mattheüs 10:29-31) levert het raamwerk van goddelijke voorzienigheid, de klassieke lezing (Catullus) levert intieme liefde en verdriet, en de English Cockney-mussentraditie levert loyaliteit op een bepaalde plaats. In de traditionele Bowery-canon van de American is de mus de thuisvogel. Mensen verwarren het vaak met de zwaluw, maar ze zijn iconografisch verschillend: de zwaluw heeft een diep gevorkte staart en is het embleem van de zeeman, terwijl de mus de duidelijkere thuisvogel is.
In de Atlas: Norman "Sailor Jerry" Collins
Een nautische ster-tatoeage betekent meestal navigatie, begeleiding en thuiskomst. De gids-huislezing, het idee dat de ster staat voor de afhankelijkheid van de zeeman van de Poolster om een veilige haven te vinden, is de meest herhaalde handelsfolklore die eraan verbonden is, hoewel het eerder als een sentimentele associatie dan als een vaste code is gedocumenteerd. Het stevigere anker is de visuele afdaling van de figuur vanaf de kompasroos-noordmarkering op European-portolankaarten en zijn plaats in het gestandaardiseerde traditionele American-flitsvocabulaire, gestabiliseerd tussen 1900 en 1950. Het had ook een gecodeerd gebruik in de homosubcultuur van American, van ongeveer 1950 tot 1970.
In de Atlas: Norman "Sailor Jerry" Collins · The Sailor Tattoo Tradition
Een panter-tatoeage wordt meestal gelezen als stalkingkracht, onbevreesde roofzuchtige kracht en defensieve paraatheid, waarbij de lezing per traditie verandert. De traditionele Bowery-flitspanter van The American, gestabiliseerd tussen grofweg 1910 en 1950 door Charlie Wagner op Chatham Square, Cap Coleman in Norfolk, Paul Rogers, Bert Grimm en Sailor Jerry in Honolulu, leest als roofdierenergie en de identiteit van een zeeman uit de arbeidersklasse. De kruipende panter, vaak afgebeeld terwijl hij met ontblote tanden langs de arm klauwt, is een van de meest gereproduceerde motieven van de twintigste eeuw. Het wordt vaak weergegeven in krachtig zwart met een enkele accentkleur in klassieke flitsstijl.
In de Atlas: Charlie Wagner · August "Cap" Coleman · Bert Grimm · Norman "Sailor Jerry" Collins · Paul Rogers
Een dolk-tatoeage werkt meestal als een paringsmotief: een middel dat doordringt, verwondt of transformeert, toegepast op een ander element in de compositie. Een dolk door een hart duidt op liefde en verraad. Een dolk door een roos duidt op liefde en pijn. Een dolk door een schedel duidt op geweld of wraak. Een dolk gecombineerd met een slang duidt op zeemansgevaar. Een solo-dolk luidt als paraatheid, verdediging of krijgsidentiteit. In de traditionele canon van American staat de dolk bijna nooit alleen; de betekenis wordt geleverd door wat de dolk doet met het andere element dat hij kruist.
In de Atlas: Norman "Sailor Jerry" Collins
Een lotustattoo wordt meestal gelezen als spirituele zuiverheid, ontwaken en het vermogen om onbesmeurd uit moeilijke omstandigheden op te staan. De lezing is gebaseerd op het botanische feit dat de lotus wortelt in modder en slib, terwijl de bloesem schoon en droog boven het water uitsteekt. Zowel de Buddhist- als de hindoeïstische tradities behandelen de lotus als een primair embleem van bewustzijn dat uit de geconditioneerde wereld opstijgt naar verlichting, waarbij de Buddhist-lezing verankerd is in het Ashtamangala, de Eight Gunstige Symbolen. Het is een van de oudste interculturele heilige motieven, met wortels die teruggaan tot de Ancient Egyptian blauwe waterlelie.
Een feniks-tatoeage wordt meestal gelezen als wedergeboorte, vernieuwing en het voortbestaan van het zelf door transformatie, waarbij de specifieke betekenis per traditie verandert. In Japanese irezumi is de Ho-o een van de canonieke hoofdmotieven, die alleen verschijnt in tijden van vrede en om nieuwe tijdperken te markeren; het belichaamt Confucian-deugden zoals loyaliteit, eerlijkheid, decorum en rechtvaardigheid, en symboliseert wedergeboorte, onsterfelijkheid en adel. In de Grieks-Roman-traditie, gedocumenteerd door Herodotus, Ovidius en Plinius de Oudere, is de feniks de vogel die zichzelf in brand steekt en weer uit zijn eigen as herrijst. De vuur-en-wedergeboorte-lezing is de lezing die de meeste mensen dragen.
In de Atlas: Japanese Irezumi
Een puntkomma-tatoeage duidt meestal op het overleven van een geestelijke gezondheidsstrijd: depressie, zelfmoordgedachten, zelfbeschadiging, verslaving of het verlies van iemand door zelfmoord. De betekenis komt rechtstreeks van het leesteken. Een puntkomma verbindt twee clausules waarin de schrijver een punt had kunnen gebruiken. De drager is de auteur, de zin is hun leven, en de puntkomma markeert een punt waarop het verhaal had kunnen eindigen, maar dat gebeurde niet. Het wordt zowel gedragen door mensen die spreken over hun eigen voortbestaan als door mensen die solidair zijn met dat van iemand anders. Het symbool werd gepopulariseerd door Project Semicolon, opgericht in 2013 door Amy Bleuel.
Een uilentatoeage betekent meestal wijsheid, intuïtie, nachtzicht en het vermogen om te zien wat anderen missen, maar de lezing hangt af van de traditie. De Greek-uil is het embleem van Athene en het wijsheidsregister, beroemd gestempeld op de vijfde-eeuwse BCE Atheense zilveren tetradrachme. De Roman-uil droeg zowel die wijsheidslezing als een donkerdere doodsvoorteken-lezing van de Strix. De middeleeuwse Christian-uil, gedocumenteerd in het Bestiarium van Aberdeen, zou kunnen staan voor degenen die het licht mijden. Dus de uil splitst zich netjes op langs de traditielijnen tussen wijsheid en dood, en de context bepaalt welke lezing van toepassing is.
Een vlindertattoo betekent meestal transformatie, wedergeboorte en de ziel. Het Greek-woord psyche noemt zowel vlinder als ziel, wat het motief verankert in de Mediterranean-traditie, en de middeleeuwse lezing van Christian herformuleert de cyclus van rups tot vlinder als wederopstanding. In de Mexican-traditie is de monarch de terugkerende voorouderlijke geest in Dia de los Muertos. Een mot is de nachtelijke tegenhanger van de vlinder en heeft een donkerder gewicht: transformatie die plaatsvindt in het donker, het naar de vlam getrokken register van gevaarlijke aantrekkingskracht en een gotisch memento mori, vooral via de doodskop die het lot en de sterfelijkheid aangeeft.
Een tatoeage met drie stippen is een klein groepje van drie stippen, meestal gerangschikt in een driehoek en dichtbij het web van de hand of naast het oog geplaatst. In Chicano en bredere Latino-contexten leest het meestal als mi vida loca, mijn gekke leven. Dezelfde opstelling komt ook voor in niet-gerelateerde registers, waaronder de negentiende-eeuwse Camorra-rangnotatie in Napels en andere regionale gevangenis- en buurttradities, dus de lezing varieert per regio en context. Omdat het in sommige situaties verband houdt met gevangenissen en bendes, moet de betekenis in de context worden gelezen en niet worden aangenomen. Het is educatieve geschiedenis, geen losse aanbeveling.
In de Atlas: Chicano Prison Tattooing
De betekenis van een spinnenweb-tatoeage wordt bepaald door de plaatsing en de traditie waaruit deze voortkomt, en verschilt van een tatoeage van een spinnenwezen. Het elleboogweb in de subcultuur van de American-gevangenis codeert de tijd, waarbij de ringen soms overeenkomen met jaren van opsluiting. Russian Criminele webplaatsingen coderen hun eigen betekenis binnen de gevangenistraditie van Vorovskoy Mir. Belangrijk is dat de Anti-Defamation League een specifiek gebruik van het elleboogweb door blanke supremacistische gevangenisbendes documenteert, dat racistische signalen binnen bepaalde groepen codeert. Vanwege deze omstreden en soms haatdragende associaties zijn plaatsing en context van groot belang bij het lezen van dit motief.
In de Atlas: Russian Criminal Tattoos (Vorovskoy Mir)
De Roos van Niemandsland is een van de meest specifieke verhaalmotieven in de traditionele American-tatoeage. Het ontleent zijn naam en betekenis aan een 1918 World War I-lied ter ere van de Red Cross-verpleegsters die gewonde soldaten aan het front behandelden. Het standaardontwerp geeft een enkele rode roos weer waarvan het midden uitkomt in het gezicht van een verpleegster, meestal met een witte pet op. Het motief is een eerbetoon aan de zorgverlening onder vuur, de ene roos die bloeit in de verwoeste grond tussen de loopgraven. Het behoort tot dezelfde flitswoordenschat uit het begin van de twintigste eeuw die ons de zwaluw en het anker gaf, en wordt nog steeds actief gebruikt.
In de Atlas: Norman "Sailor Jerry" Collins
De pin-up is een canoniek American-traditioneel Bowery- en World War II-zeemansmotief, maar de betekenis ervan is in de loop van de tijd veranderd. Het begon als een mannelijk blikembleem van glamour in tijdschriftillustraties en het verlangen van werkende matrozen, met een visueel vocabulaire dat afstamt van George Petty's Petty Girls in Esquire. Sinds de jaren negentig hebben vrouwelijke dragers en vrouwelijke tatoeëerders het grotendeels teruggewonnen als een statement voor lichaamspositiviteit en zelfbeschikking. Die terugwinning is een gedocumenteerde en omstreden geschiedenis. Een pin-up van vandaag kan dus gelezen worden als een klassieke nostalgische flits of als een bewuste statement van vrouwelijke keuzevrijheid, afhankelijk van de drager en het ontwerp.
In de Atlas: Norman "Sailor Jerry" Collins
Sak yant is de beschermende traditie van heilige tatoeages van het vasteland van Southeast Asia. Een meester, in de Cambodjaanse Khmer-tak een kru genoemd, beweegt met de hand een lange naald, waardoor het heilige schrift in het lichaam wordt gedreven terwijl hij de hele tijd Pali-bezweringen reciteert. Als het ontwerp klaar is, leunt de meester naar voren en blaast erop; die adem is wat de bescherming inschakelt. De ontvanger neemt een reeks morele voorschriften over, en de yantra geldt alleen als hij zich eraan houdt. In Cambodja werd de traditie onder de Rode Khmer bijna uitgeroeid, en nog geen tien meesters dragen nu haar heropleving in zich.
In de Atlas: Sak Yant
Abstract-tatoeage is een niet-representatieve stijl. Instead van het weergeven van herkenbare objecten, het werkt met vorm, kleur, penseelstreek en gebaren omwille van henzelf. Een schilderkunstige vleugel van de stijl leunt op losse penseelvoering en spatten die lezen als markeringen op een canvas. Het is een eigentijds register, gevormd door tatoeëerders die het medium in de richting van beeldende kunstabstractie duwden in plaats van traditionele beelden. De look varieert van gecontroleerde geometrische vormen tot vrije, expressieve bewegingen over de huid.
American Traditional is ontstaan uit de vroege Western-tatoeagewinkels, met een belangrijk centrum op de Bowery in New York. Tatoeëerders daar, waaronder Charlie Wagner en Lew Alberts, hielpen bij het vormgeven van de flashtraditie en de gedurfde, vereenvoudigde beelden waar de stijl om bekend staat. Alberts wordt vaak gecrediteerd voor het standaardiseren en verspreiden van flitsontwerpen. De stijl kreeg vorm aan het einde van de negentiende en het begin van de twintigste eeuw en werd een kernonderdeel van de American-tatoeagecultuur.
Anime- en manga-tatoeages tonen personages en beelden uit Japanese-animaties en strips. Ze zijn eerder een onderwerpgenre dan een enkele techniek, dus kunstenaars geven ze in vele stijlen weer, van felle kleuren tot fijne lijnen. Als herkenbare categorie behoren ze tot de hedendaagse periode en verspreidden ze zich vanaf de jaren 2000 toen anime en manga een breed wereldwijd publiek bereikten. Typische onderwerpen zijn onder meer personages uit de favoriete serie, scènes en symbolen die een persoonlijke betekenis hebben voor de drager.
Bij biomechanische tatoeages zijn machines, zuigers, kabels en organische vormen met elkaar versmolten, waardoor het lijkt alsof het lichaam uitkomt op een mechanisch interieur onder de huid. De look stamt af van de donkere, versmolten mens-machinekunst van H.R. Giger. Als tattoo-stijl werd het eind jaren tachtig en negentig ontwikkeld, met Guy Aitchison en Aaron Cain tot de artiesten die het ontwikkelden. Designs zijn vaak gevormd om de spieren en contouren van het lichaam te volgen voor een ingebouwde look.
Blackout-tatoeage bedekt grote delen van het lichaam met effen zwart pigment. Het is een benadering met een hoge dekking, dus hele mouwen of panelen kunnen worden gevuld met vlak zwart. Sommige dragers kiezen ervoor vanwege de opvallende grafische look, en anderen gebruiken het om ouder werk te bedekken. Het is een hedendaagse praktijk. Omdat het zoveel huid verzadigt, zijn er meestal meerdere lange sessies nodig om het te voltooien en is een zorgvuldige, gelijkmatige verpakking van het zwart vereist.
Botanische en bloementatoeages hebben bloemen en planten als onderwerp. Dit is een van de meest universele onderwerpen bij het tatoeëren, die in vele culturen en tijdperken voorkomt. Omdat het een onderwerp is en geen enkele techniek, wordt het in veel stijlen weergegeven, waaronder American traditioneel, fijne lijnen en realisme. Veel voorkomende motieven zijn rozen, pioenrozen, wilde bloemen, bladeren en takken. Dezelfde bloem kan er heel anders uitzien, afhankelijk van de stijl die de kunstenaar gebruikt.
Chicano zwart-grijs fijne lijn is een één-naalds stijl, bewerkt in zachte grijstinten, met fijne details en vloeiende schaduwen. De onderwerpen zijn vaak gebaseerd op de Chicano-cultuur, waaronder letters, religieuze beelden, rozen en portretten. De stijl heeft wortels in de Pinto-gevangenistraditie, waar het tatoeëren met de hand werd gedaan met beperkt gereedschap. Het betrad de studiowereld via Good Time Charlie's Tattooland, opgericht door Charlie Cartwright in East Los Angeles, wat hielp om zwart-grijs werk met één naald naar een breder publiek te brengen.
Color-realisme is de full-colour tak van tattoo-realisme. Het doel is om onderwerpen, zoals dieren, portretten en objecten, te reproduceren met levensechte kleuren, diepte en details, net zoals een foto of schilderij op de huid. Het is nauw verwant aan het zwart-grijze register van realisme, en deelt wortels met de Chicano-traditie die heeft bijgedragen aan het vormgeven van realistische tatoeages in California. Color-realisme is afhankelijk van vloeiende overvloeiingen en zorgvuldige kleurkeuzes om afbeeldingen driedimensionaal te laten lezen.
Cybersigilisme is een stekelige, fijne lijn die tribale vormen combineert met een digitaal, sigil-achtig gevoel. De ontwerpen maken gebruik van dunne, scherpe, vertakkende lijnen die vaak doornen, circuits of occulte symbolen suggereren. Het is een opkomende, internetgestuurde trend die begin jaren twintig een grote vlucht nam en zich grotendeels via sociale media verspreidde. De naam combineert cyber met sigil en verwijst naar de mix van digitale esthetiek en symbolische, talismanachtige vormen. Het verschijnt meestal in het zwart, met delicate spreidingslijnen.
Dotwork is een techniek waarbij toon en schaduw worden opgebouwd uit velden met individuele stippen in plaats van uit effen vullingen of lijnen. Door de punten dicht bij elkaar te plaatsen, ontstaan donkere gebieden, terwijl het uit elkaar plaatsen lichtere gebieden creëert, net zoals de pointillistische techniek in de beeldende schilderkunst. De methode heeft eeuwenoude wortels, aangezien dotten een van de oudste manieren is om de huid te markeren. Tegenwoordig is puntwerk gebruikelijk in decoratieve, geometrische en mandala-ontwerpen, waarbij zorgvuldige puntafstanden kleurverlopen en textuur creëren.
Glitch- en pixel-tatoeages bootsen het uiterlijk van digitale fouten op het scherm na. Designs bootst RGB-kanaalverschuiving na, waarbij kleuren scheiden en verschuiven, plus pixelvorming en het vlekkerige datamosh-uiterlijk van beschadigde video. Het resultaat zorgt ervoor dat een tatoeage gebroken of vervormd lijkt, alsof het beeld zelf een fout maakt. Het is een eigentijdse esthetiek uit het digitale tijdperk die schermstoringen behandelt als een bewuste visuele stijl. Artists combineert vaak een schoon beeld met daaroverheen gelaagde glitch-effecten.
Hand-poke, ook wel stick-and-poke of machinevrij tatoeëren genoemd, brengt met de hand, punt voor punt, pigment in de huid aan, zonder elektrische machine. Het is de oudste tattoo-methode, die werd gebruikt lang voordat er machines bestonden, van Otzi de Iceman tot vele traditionele culturen. De techniek maakt gebruik van een naald die aan een handvat is bevestigd, in inkt is gedoopt en punt voor punt in de huid wordt gedrukt. Modern handpoke-artiesten waarderen het rustige tempo en de zachte, vaak delicate sporen die het achterlaat.
Hyperrealisme is een extreem gedetailleerde tak van realisme die streeft naar zeer hoge betrouwbaarheid, waardoor tatoeages er net zo scherp en levensecht uitzien als een foto met een hoge resolutie. De 3D-kant is een aparte en meer besproken categorie die gebruik maakt van optische illusies, zoals schaduwen en verhoogde of verzonken effecten, om ontwerpen te laten lijken op te stijgen of in de huid te zinken. Beide vertrouwen op nauwkeurige schaduw- en waardecontrole. Hyperrealisme richt zich op natuurgetrouwe details, terwijl 3D-werk zich richt op het bedriegen van het oog.
Onwetende stijl is een opzettelijk ruwe, kinderlijke look ontleend aan graffiti. De lijnen zijn ruw en eenvoudig, en de beelden zijn vaak speels, bot of absurd, waarbij met opzet de gepolijste en technische perfectie wordt afgewezen. De stijl is terug te voeren op de Paris-kunstenaar Fuzi, bekend als UVTPK, die deze ontwikkelde vanuit zijn graffiti-achtergrond. De naam omarmt de ruwe kwaliteit in plaats van zich ervoor te verontschuldigen. Designs is meestal klein, snel en grafisch, met een handgetekend gevoel.
Illustratief is een brede familie van stijlen die tatoeages eerder als illustraties dan als foto's weergeeft. Designs kan lijken op pen-en-inkttekeningen, etsen, gravures of schetsboekpagina's, waarbij vaak gebruik wordt gemaakt van lijnwerk en arcering om vorm op te bouwen. Het bevindt zich tussen gedurfd traditioneel werk en soepel realisme, waarbij technieken worden ontleend aan tekenen en prentkunst. Omdat het breed is, variëren illustratieve tatoeages sterk, maar ze delen een getekende, grafische kwaliteit die leest als kunst die van een pagina op de huid wordt getild.
Lettering en script is het ambacht waarbij tekst als hoofdonderwerp wordt getatoeëerd, waarbij de woorden zelf als ontwerp worden behandeld. Het omvat vele vormen, van de banners en scrolls van vroege Western-tatoeages tot vloeiend cursief schrift en vetgedrukte blokletters. Het werk is afhankelijk van een schone spatiëring, een consistente lijndikte en lettervormen die leesbaar blijven naarmate ze ouder worden. Dragers kiezen vaak namen, data, citaten of losse woorden. Vaardige letters balanceren de betekenis van de tekst met een sterke visuele vorm.
Lowbrow en pop-surrealisme in het tatoeëren passen de Lowbrow-kunstbeweging toe, die voortkwam uit de Los Angeles van de jaren zeventig. Het combineert tekenfilmbeelden, strips, hotrod-cultuur en een surrealistisch, vaak duister gevoel voor humor. Artists geassocieerd met de underground kunstscène, inclusief Robert Williams, hielp de beweging te definiëren. Als tatoeages geeft de stijl de voorkeur aan speelse, vreemde en overdreven karakters en scènes. Het draagt dezelfde buitenstaander, door pop beïnvloede geest uit waar de originele galeriekunst om bekend stond.
Ornamental-tatoeage concentreert zich op decoratieve patronen, waaronder mandala's, heilige geometrie en stipwerk, vaak gerangschikt om de vorm van het lichaam te volgen. Designs geeft de voorkeur aan symmetrie, herhaling en fijne details boven het weergeven van objecten. De hedendaagse stijl heeft wortels in London-studioknooppunten zoals Into You en Divine Canvas, die deze hebben helpen ontwikkelen. Mandala's gebruiken radiale, cirkelvormige patronen, terwijl geometrisch werk is opgebouwd uit precieze lijnen en vormen. Het resultaat is decoratief, vaak symmetrisch werk dat het lichaam omlijst en siert.
Portraiture is het onderwerpgenre van de fotografische gelijkenis, waarbij een herkenbaar gezicht op de huid wordt vastgelegd. Het wordt meestal uitgevoerd in realisme en zwart-grijsstijl, waarbij wordt vertrouwd op zorgvuldige arcering om kenmerken en expressie te reproduceren. De praktijk kent een sterke herdenkingstraditie, waarbij veel portretten worden gemaakt ter ere van overleden dierbaren. Het technische apparaat stamt af van het zwart-grijze en eennaaldwerk dat realistische tatoeages ontwikkelde. Een succesvol portret is afhankelijk van nauwkeurige waardecontrole en gelijkenis.
Realisme heeft tot doel onderwerpen weer te geven met levensechte details, diepte en schaduwen, zodat de tatoeage leest als een foto of schilderij op de huid. Het zwart-grijsregister werkt alleen in zwart pigment verdund tot grijstinten, zonder kleur. Deze tak heeft wortels in de Chicano-traditie met één naald met fijne lijnen van California, waar zich vloeiende grijze tinten ontwikkelden. Realisme omvat portretten, dieren en objecten die zijn weergegeven met zorgvuldige waardecontrole. Black-and-grey wordt gewaardeerd om zijn zachte kleurovergangen en rustige, fotografische uitstraling.
Bij Single-needle-werk wordt gebruik gemaakt van één fijne naald om zeer delicate lijnen en schaduwen te creëren. Microrealisme past die precisie toe op kleine, zeer gedetailleerde realistische afbeeldingen, waarbij portretten of scènes in een klein gebied passen. De stijl intensiveert de in de gevangenis geboren East Los Angeles-enkelnaaldtraditie en duwt deze naar extreme fijnheid en detail. Doordat de lijnen zo dun zijn, kan het werk er van dichtbij zacht en subtiel uitzien. Het vereist een vaste hand en een zorgvuldige planning om kleine details leesbaar te houden.
Surrealistische tatoeages ontlenen de dromerige visuele logica van de surrealistische kunstbeweging, opgericht in het begin van de twintigste eeuw. Het combineert onverwachte beelden, smeltende of verschuivende vormen en onmogelijke scènes om een gevoel van droom of verbeelding op de huid te creëren. In plaats van één duidelijk onderwerp weer te geven, plaatst het elementen die normaal niet samen zouden verschijnen naast elkaar. De stijl kan in vele technieken worden weergegeven, van realisme tot illustratie. Het doel is om het vreemde, irrationele gevoel van dromen op te roepen.
Tebori is de traditionele Japanese-handtatoeëertechniek, waarbij pigment met de hand wordt ingebracht met behulp van een hulpmiddel dat de nomi wordt genoemd in plaats van een elektrische machine. Het heeft twee hoofdslagregisters: suji-bori voor omlijning en bokashi-bori voor schaduw. De methode wordt geassocieerd met de irezumi-traditie en het bodysuit-werk. Practitioners-waarde de vloeiende hellingen die tebori kan produceren, vooral in de schaduw. Het werk is langzaam en vakkundig, waarbij het ritme van de hand het tempo bepaalt.
In de Western-context is neo-tribal een beweging van gedurfde zwarte ontwerpen geïnspireerd op inheemse tattoo-tradities, maar herwerkt tot een eigentijdse stijl. Het is gedateerd op 1982 en toegeschreven aan Leo Zulueta en Don Ed Hardy's Tattoo Time nr. 1, waardoor de look werd verspreid. De ontwerpen maken gebruik van vloeiende effen zwarte vormen, vaak gebogen met het lichaam. Het wordt zorgvuldig onderscheiden van de feitelijke inheemse tatoeagetradities waaruit het putte, die hun eigen specifieke geschiedenis en betekenis hebben.
Bij UV- en blacklight-tatoeages wordt gebruik gemaakt van ultraviolet-reactief pigment dat zwak of bijna onzichtbaar is bij normaal daglicht, maar oplicht onder blacklight. Hierdoor blijven dessins meestal subtiel en vallen ze alleen op onder UV-licht. Het is eerder een niche-nieuwigheidspraktijk dan een reguliere stijl. Omdat de inkten en langetermijneffecten minder goed zijn ingeburgerd dan bij standaardpigmenten, blijft het een speciale keuze die niet alle kunstenaars aanbieden.
Het tatoeëren met White-inkt wordt volledig gemaakt met wit pigment en zonder omtrek. Instead heeft een opvallend donker ontwerp en produceert een subtiele, bleke vlek die kan lijken op een litteken of een vage afdruk op de huid. De look is rustig en ingetogen en komt anders naar voren, afhankelijk van de huidskleur en het licht. Omdat er alleen wit wordt gebruikt, variëren de resultaten en kunnen ze moeilijk te voorspellen zijn. Daarom wordt het eerder als een specialiteit dan als een standaardkleurkeuze beschouwd.