| Field | Detail |
|---|---|
| Subject | Thom deVita |
| ประเภท | บุคคล |
| ยุค | Modern |
| สถานที่ | Lower East Side, แมนฮัตตัน, New York, สหรัฐอเมริกา |
| วันที่ | 1965 CE |
| Style / Technique | Self-taught underground tattooing; collage, Americana, Zuni and Japanese motifs |
| เชื่อมโยงกับ | ดอน เอ็ด ฮาร์ดี้, Mike Malone (โรลโล Banks), Ruth Marten |
บันทึกคลังข้อมูล
Thom deVita เรียนรู้ที่จะเป็นศิลปินก่อนที่เขาจะเรียนรู้ที่จะสัก Born ในแมนฮัตตันใน 1932 และเติบโตใน Lower East Side เขาเข้ามาในโลกวิจิตรศิลป์ของเมือง: ดื่มร่วมกับจิตรกร New York School ที่ Cedar Tavern แขวนผืนผ้าใบของตัวเองที่งานแสดงสินค้ากลางแจ้งใน Washington Square Park นั่นคือด้านที่เขามาจาก ช่างสักเกือบทุกคนในรุ่นของเขามาที่ร้าน Bowery เดวิต้าเดินเข้ามาในแกลเลอรี่ เขาเริ่มสักในกลางทศวรรษ 1960 ไม่กี่ปีหลังจากที่ New York City สั่งห้ามการสักใน 1961 เขาไม่มีอาจารย์และไม่มีการฝึกงาน เขาเรียนรู้ตัวเองโดยทำงานในตึกแถวที่ 326 East 4th Street ระหว่าง Avenues C และ D ซึ่งเป็นช่วงที่ยากที่สุดช่วงหนึ่งของ Alphabet City การห้ามทำให้เรื่องทั้งหมดเป็นความลับ เขาชอบแบบนั้น เขาเก็บรายชื่อลูกค้าสั้นๆ ทำงานในเวลาจำกัด และโพสต์ราคาคงที่: 30 ดอลลาร์สำหรับขนาดเล็ก, 60 ดอลลาร์สำหรับขนาดกลาง, 90 ดอลลาร์สำหรับขนาดใหญ่ กฎข้อเดียวคือศิลปินต้องจ่ายเงินสองเท่า สิ่งที่เขาดึงออกมาทำให้เขาแตกต่าง Pueblo และสัญลักษณ์ Zuni การออกแบบ Japanese ภาพถ่าย National Geographic ลวดลายบนฝาปิดท่อระบาย New York City ถุงช้อปปิ้งลอร์ดและเทย์เลอร์ Classical Americana แฟลช ทั้งหมดป้อนในสระเดียวกัน และเขาปฏิเสธการปกปิดที่สะอาด Instead ของการฝังรอยสักเก่าไว้ใต้รอยสักใหม่ เขาใส่ดีไซน์ใหม่เข้าไป ดังนั้นงานก่อนหน้านี้จึงมองเห็นได้เพียงครึ่งเดียวและทั้งร่างกายกลายเป็นภาพต่อกันที่เติบโตขึ้นเรื่อยๆ “การสักก็เป็นการ์ตูนอยู่แล้ว” เขากล่าว "ฉันชอบรอยสักที่ดูเหมือนรอยสัก" คำตัดสินของเขาเองทื่อ: "แต่ก็ยังเป็นศิลปะพื้นบ้าน ทันที" เขานำหน้าห้องไปหลายปี ด้วย Cliff Raven เขาเป็นหนึ่งในช่างสัก American คนแรกที่ทำงานอย่างจริงจังจากภาพ Zuni และวาดภาพละคร Asian เป็นสีดำ ซึ่งเป็นรูปลักษณ์ที่การฟื้นฟูชนเผ่าในปี 1980 ของ Leo Zulueta และ Tattoo Time จะสร้างชื่อเสียงในภายหลัง deVita ไปถึงอพาร์ตเมนต์ Lower East Side โดยไม่มีผู้ชมและไม่มีแผนที่จะเริ่มเคลื่อนไหว การสักไม่เคยแยกออกจากงานศิลปะชิ้นอื่นๆ ของเขา เขาสร้างชิ้นส่วนจากขยะที่พบและทิ้ง วาดภาพบนลังไม้ สร้างสรรค์งานบนกระดาษที่เคลื่อนตัวไปพร้อมกับแสงแฟลชของเขา และในช่วงบั้นปลายชีวิตก็พัฒนาถูสีที่ดึงมาจากสเตนซิลอะซิเตตเก่าของเขาเอง ผลงานของ 2002 Hardy Marks รวบรวมผลงานและเอกสาร 2012 deVita Unauthorized ได้แก้ไขตำแหน่งของเขาในบันทึก ช่างภาพ จอห์น ไวแอตต์ ซึ่งถ่ายทำสตูดิโอ 326 East 4th Street ใน 1976 กล่าวว่าเขา "อาจจะเป็นคนที่แตกต่างที่สุด โดยไม่พยายามที่จะแตกต่างจากใครก็ตามที่ฉันเคยพบ" การเข้าถึงของเขาทะลุผ่านผู้คนที่เขาหันมา Around 1968 เขานำทาง Mike Malone ไปสู่การสัก และ Malone นำความรู้สึกของร้านขายอพาร์ทเมนต์ไปที่ Honolulu ใน 1972 Malone นำ Don Ed Hardy ไปที่ประตูของ deVita Two ของชื่อที่สำคัญที่สุดในการสัก American สมัยใหม่ผ่านห้องเล็ก ๆ นั้น ในช่วงบั้นปลายชีวิตเขาย้ายไปทางตอนเหนือของรัฐไปยังนิวเบิร์ก ในบ้านบนเนินเขาเหนือแม่น้ำฮัดสัน และทำงานศิลปะต่อไปทุกวันในขณะที่ใช้ชีวิตอยู่กับอาการสั่นและโรคพาร์กินสัน เขาเสียชีวิตที่นั่นในปี 2018 เวลา 85 เมื่อ New-York Historical Society เล่าเรื่องราวของเมืองใต้ดินยุคห้ามในเมืองใน 2017 สตูดิโออพาร์ตเมนต์ของเขาก็ตั้งอยู่ตรงกลาง เขาใช้เวลาหลายสิบปีซ่อนตัวโดยตั้งใจ และสุดท้ายเขาก็เป็นหนึ่งในไม่กี่คนจากยุคนั้นที่ถูกนำเข้าไปทั้งพิพิธภัณฑ์และหลักคำสอน