| Field | Detail |
|---|---|
| Subject | Chaim Machlev (DotsToLines) |
| Loại | Người |
| Thời kỳ | Đương đại |
| Vị trí | DotsToLines, Berlin, Đức (và Los Angeles) |
| Ngày | 2012 CE |
| Style / Technique | Contemporary geometric blackwork; flowing black line-and-dot work mapped to body anatomy, drawing on sacred geometry |
| Kết nối với | Maxime Plescia-Buchi, Nissaco, Marco Manzo |
Ghi chú lưu trữ
Chaim Machlev đã không cầm máy xăm cho đến khi ông khoảng ba mươi tuổi. Sinh ra ở Tel Aviv, Israel vào ngày 7 tháng 11 năm 1980, ông đã dành sự nghiệp ban đầu của mình với tư cách là một người quản lý dự án trong lĩnh vực công nghệ thông tin. Theo lời kể của ông, được ghi lại trên trang web studio DotsToLines của mình, hình xăm đầu tiên của ông vào khoảng ba mươi tuổi đã bắt đầu một giai đoạn suy ngẫm kết thúc bằng việc ông rời bỏ lĩnh vực CNTT và rời Israel đến Đức. Ông đã coi đó là một sự thay đổi hoàn toàn chứ không phải là một dự án phụ, và hồ sơ đã chứng minh điều đó. Ông bắt đầu xăm hình ở Berlin vào năm 2012. Đó là năm ông bắt đầu; các nguồn tin khác nhau về việc liệu DotsToLines với tư cách là một studio có từ năm 2012 hay 2013 hay không, và một trong những trang chính thức của ông định vị xưởng vẽ ở Kreuzberg được thành lập vào năm 2013. Cả hai đều nằm trong hồ sơ, vì vậy không có cái nào bị ép buộc ở đây. Điều đã được xác định là địa điểm. Studio DotsToLines ban đầu nằm ở Kreuzberg, khu nghệ thuật của Berlin, và đó là nơi ông đã xây dựng tên tuổi của mình. Tác phẩm dựa trên đường nét và hình học. Machlev tạo ra các đường nét và dấu chấm màu đen được sắp xếp theo các hoa văn chảy theo cơ thể khi nó di chuyển, thường coi toàn bộ cơ thể như một bố cục duy nhất, với các hình xăm riêng biệt được liên kết bằng các đường nét liên tục. Ông không mô tả các đối tượng bên ngoài. Các thiết kế là các cấu trúc trừu tượng được ánh xạ lên giải phẫu, và ông nêu tên thiên nhiên, toán học và hình học thiêng liêng là những nguồn ông rút ra. Phạm vi đường nét và dấu chấm tối giản đó đã trở thành một trong những vẻ ngoài định hình nghệ thuật xăm hình đen hình học đương đại. Phương pháp của ông cũng đặc biệt như tác phẩm. Machlev xăm cho một khách hàng mỗi ngày. Cách tiếp cận toàn thân, chảy theo cơ thể mà ông ưa chuộng không phù hợp với tốc độ khách ghé qua của một cửa hàng đường phố bận rộn, và ngày một khách hàng duy nhất khiến ông phù hợp với thực hành quy mô lớn được thấy trong lĩnh vực vẽ tay màu đen đương đại, ngay cả khi vốn từ vựng trừu tượng đặc biệt của ông vẫn là của riêng ông. Ông đã mô tả thiết kế như một thứ được ánh xạ lên người trước mặt ông thay vì lấy từ một tờ giấy. Sự công nhận đến sớm ở Đức. Năm 2013, ông đã giành chiến thắng trong cuộc thi TatowierMagazin dành cho người mới bắt đầu, điều này đã đưa tên tuổi của ông đến với khán giả toàn quốc và mang lại cho studio trẻ sự tiếp cận thực sự đầu tiên. Từ đó, tác phẩm của ông đã xuất hiện trên các tạp chí chính thống và xăm hình và trên các bức tường bảo tàng, bao gồm Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại ở Rome và Bảo tàng Eretz Israel ở thành phố quê hương ông, cả hai vào năm 2016. Danh sách khách hàng, như được nêu trên tài liệu studio của ông, bao gồm các nhạc sĩ như Roger Waters, Simon Gallup, Machine Gun Kelly và Biffy Clyro. Đây là những sự thật nghề nghiệp được công bố công khai chứ không phải chi tiết cá nhân. Trong những năm sau đó, ông đã mở rộng sang bên kia Đại Tây Dương, mở một studio riêng ở Los Angeles trong khi vẫn giữ cơ sở Berlin đã khởi đầu tất cả. Machlev được hiểu tốt nhất như một trong những nhân vật đã đặt ra các điều khoản cho cuộc trò chuyện đường nét và dấu chấm hình học đương đại. Ông nằm giữa những người cùng thời liền kề trong lĩnh vực rộng lớn về nghệ thuật xăm hình đen, chấm bi và hình học thiêng liêng, gần với tác phẩm của Maxime Plescia-Buchi và Nissaco và nghệ thuật xăm hình trang trí của Marco Manzo, không phải là một dòng dõi được ghi nhận chung mà là một người ngang hàng làm việc trong cùng một phạm vi theo cách riêng của mình.