| Field | Detail |
|---|---|
| Subject | Thom deVita |
| 類型 | 人物 |
| 時代 | 現代 |
| 地點 | Lower East Side，曼哈頓，New York，美國 |
| 日期 | 1965 CE |
| Style / Technique | Self-taught underground tattooing; collage, Americana, Zuni and Japanese motifs |
| 連結至 | Don Ed Hardy, Mike Malone（羅洛 Banks）, Ruth Marten |
檔案註記
Thom deVita 在學習紋身之前就學會了如何成為一名藝術家。他於 1932 年出生在曼哈頓，在 Lower East Side 長大，他活躍於紐約的藝術界：在 Cedar Tavern 與紐約畫派畫家們一起飲酒，在華盛頓廣場公園的露天市集上展示自己的畫布。他就是從那裡來的。他那一代幾乎所有的紋身師都來自 Bowery 的紋身店。deVita 則來自畫廊。他於 1960 年代中期開始紋身，當時紐約市在 1961 年禁止了這項行業。他沒有師傅，也沒有學徒。他自學成才，在 Alphabet City 最艱苦的地段之一，位於第四街東 326 號，介於 C 和 D 大道之間的一棟廉租公寓裡工作。禁令讓這一切都變得秘密。他喜歡這樣。他只接待少量客戶，工作時間有限，並標明固定價格：小圖三十美元，中圖六十美元，大圖九十美元。唯一一條不成文的規定是紋身師付雙倍價格。他賺取的收入與眾不同。普韋布洛和祖尼的圖像學。日式設計。國家地理雜誌的照片。紐約市人孔蓋的圖案。Lord and Taylor 的購物袋。經典的美式閃圖，所有這些都匯集到同一個池子裡。而且他拒絕乾淨的遮蓋。他沒有用新的紋身覆蓋舊的紋身，而是將新的設計編織進去，讓之前的作品若隱若現，整個身體變成一個不斷生長的拼貼畫。他說：「紋身已經很卡通化了。我喜歡看起來像紋身的紋身。」他自己的評價更為直白：「但它仍然是民間藝術。瞬間。」他比當時的人們領先了好幾年。他與 Cliff Raven 一起，是第一批認真從祖尼圖像中汲取靈感並以黑色渲染亞洲紋身圖案的美國紋身師，這種風格後來在 Leo Zulueta 和 Tattoo Time 的 1980 年代部落復興中變得廣為人知。deVita 在 Lower East Side 的公寓裡做到了這一點，沒有觀眾，也沒有打算開創一個運動。紋身從未與他其他藝術創作分開。他用撿來的廢棄雜物製作拼貼畫，在木製水果箱上繪畫，創作與他的閃圖一起展出的紙上作品，並在晚年開發了從他自己的醋酸纖維模板上拉出的彩色擦印畫。2002 年 Hardy Marks 出版社的畫冊集結了他的作品，2012 年的專著 deVita Unauthorized 確立了他作為記錄的一部分。攝影師 John Wyatt 於 1976 年拍攝了第四街東 326 號的工作室，他說他是「我見過的所有人中，最與眾不同的人，而且他並沒有刻意去與眾不同。」他的影響力通過他引導的人們得以延續。大約在 1968 年，他引導 Mike Malone 走向紋身行業，Malone 將那種公寓工作室的感覺帶到了檀香山。1972 年，Malone 將 Don Ed Hardy 帶到了 deVita 的門下。現代美國紋身界最重要的人物中有兩位曾經過那個小房間。晚年，他搬到了紐約州北部的新堡，住在一座哈德遜河畔的山上小屋裡，儘管患有原發性震顫和帕金森氏症，他每天仍在創作藝術。他於 2018 年在那裡去世，享年 85 歲。當紐約歷史學會於 2017 年講述該市禁令時期地下紋身的故事時，他的公寓工作室就處於中心位置。他刻意隱藏了幾十年，最終成為那個時代少數幾位進入博物館和藝術史的紋身師之一。