| Field | Detail |
|---|---|
| Subject | Japanisches Irezumi |
| Typ | Tradition |
| Epoche | Frühneuzeitlich |
| Ort | Edo · Tokio, Japan |
| Datum | 1700 CE |
| Style / Technique | horimono pictorial bodysuit, tebori hand-poke |
| Verbunden mit | Horiyoshi III, Norman „Sailor Jerry“ Collins, Don Ed Hardy |
Archivnotiz
Irezumi bedeutet Pigment einfügen, und in Japan umfasst das Wort alles von kriminellen Zeichen bis zur größten Körperkunst. Die dekorative Form, die die Tradition international definiert, nahm in der Edo-Zeit, zwischen 1603 und 1868, unter den arbeitenden Männern der Stadt Gestalt an. Feuerwehrleute, Arbeiter, Glücksspieler, Sänftenträger und Seeleute in Edo, der heutigen Stadt Tokio, trugen große bildliche Anzüge, die sich über Rücken, Brust, Arme und Oberschenkel als eine einzige Komposition erstreckten. Die entscheidende Quelle war ein Buch und die Drucke, die es inspirierte. Zwischen 1827 und 1830 veröffentlichte der Holzschnittkünstler Utagawa Kuniyoshi seine Suikoden-Serie, die 108 Helden des chinesischen Romans „Die Räuber vom Liang-Schan-Moor“, gezeichnet mit aufwendigen Ganzkörper-Tätowierungen. Tätowierer und Kunden entnahmen ihre Design-Vokabeln direkt diesen ukiyo-e-Bögen. Deshalb entwickelte sich die Tradition in einem engeren Dialog mit einer kodifizierten Druckkunst als fast jede andere Tattoo-Kultur, dokumentiert in Richie und Burumas The Japanese Tattoo (Weatherhill, 1980). Das Handwerk hat seine eigene Grammatik, genannt horimono, das Schnitzen von Bildern. Eine Komposition wird um ein Hauptmotiv, den shudai, normalerweise einen Drachen, Tiger, Koi, Phönix oder Kriegerhelden, aufgebaut. Saisonale und florale Elemente, die keshoubori, setzen die Atmosphäre, und die Arbeit wird durch die mikiri, einen bewussten ungetätowierten Rand, wo das Design auf nackte Haut trifft, abgeschlossen. Windbalken, Fingerwellen, Wasser und Wolken verbinden die einzelnen Motive zu einem einzigen Ganzkörperanzug. Die Motive tragen feste Bedeutungen: der dreiklaue japanische Drache als Wassergott, der Koi, der das Drachentor erklimmt, als Ausdauer und Transformation. Einige zeitgenössische Praktizierende weichen von der Dreiklaue-Regel ab, behandeln Sie sie also als starke Konvention und nicht als absolute. Die traditionelle Technik ist tebori, Handarbeit, eine Nadelbündel auf einem Holz- oder Metallgriff, das rhythmisch in die Haut getrieben wird und für seine glatte bokashi-Schattierung geschätzt wird. Ende der 1990er Jahre übernahm der Yokohama-Meister Horiyoshi III, Yoshihito Nakano, geboren 1946, die elektrische Maschine für Umrisse, während er Schattierung und Farbe in tebori beibehielt. Dieser Hybrid ist jetzt das De-facto-Register, und reines tebori überlebt, ist aber auf dem Rückzug. 1872, Meiji-Jahr fünf, verbot die neue Regierung das Tätowieren japanischer Untertanen unter dem Ishiki Kaii Jorei, der Verordnung über geringfügige Vergehen, Teil einer Zivilisations- und Aufklärungsbereinigung, die auch öffentliche Nacktheit und gemischtes Baden ins Visier nahm. Das Verbot galt etwa 76 Jahre und wurde durch den Strafgesetzbuch von 1907 fortgeführt. Durch ein Paradoxon des Gesetzes erreichte das Verbot nur japanische Untertanen, so dass Meister wie Hori Chiyo im Vertragshafen Yokohama für ausländische Kunden über Tage arbeiteten und 1891 Tsarewitsch Nikolaus von Russland in Nagasaki tätowierten. Nach den meisten Berichten wurde das Verbot um 1948 unter der Alliierten Besatzung aufgehoben, obwohl die Quellen zwischen 1947 und 1949 variieren und das genaue Gesetz nicht geklärt ist. Die Tradition überstand das Verbot intakt, weil sie privat reiste. Familienhauslinien, die hori-Namen-Meister, gaben das Handwerk durch Lehrlingsausbildung weiter und nicht durch offene Geschäfte, weshalb die Yokohama-Horiyoshi-Linie nach 1948 wiedereröffnen und nicht wieder aufbauen konnte. Ab den 1960er Jahren erreichte dieses Vokabular durch Sailor Jerry Collins und Don Ed Hardy den Westen, die 1989 gemeinsam mit Horiyoshi III Tattoo Designs of Japan herausbrachten.