اطلس تاریخ تاتو باز کردن در کره

دکتر لاکرا (جرونیمو لوپز رامیرز)

Vintage photographs and found objects embellished with classic tattoo iconography

اوآخاکا، مکزیک

دکتر لاکرا در اوآخاکا، پسر نقاش فرانسیسکو تولدو، بزرگ شد. او در صحنه خالکوبی زیرزمینی مکزیکوسیتی رشد کرد، تحت نظر دان اد هاردی در اوکلند کارآموزی کرد، سپس جمجمه‌ها، شیاطین و عنکبوت‌ها را از بدن برداشت و روی عکس‌های پین‌آپ قرار داد. تیت، MoMA و ICA بوستون همه او را فراخواندند.

دکتر لاکرا (جرونیمو لوپز رامیرز) · Key facts
FieldDetail
Subjectدکتر لاکرا (جرونیمو لوپز رامیرز)
نوعشخص
دورهمعاصر
مکاناوآخاکا، مکزیک
تاریخ1992 CE
Style / TechniqueVintage photographs and found objects embellished with classic tattoo iconography
متصل بهDon Ed Hardy, زیرزمینی مکزیکوسیتی (تیانگوییس دل چوپو), Robert Williams

یادداشت آرشیو

جرونیمو لوپز رامیرز در سال ۱۹۷۲ در اوآخاکا، مکزیک متولد شد. او میراث مهمی برای حمل داشت. پدرش نقاش مشهور فرانسیسکو تولدو و مادرش مردم‌شناس الیسا رامیرز کاستاندا بود و او در میان خلاقیت اوآخاکا و میراث بومی بزرگ شد. او راه خود را به سمت حرفه خانوادگی نقاشی نکرد. او به جای آن به زیرزمین رفت. تا اواخر دهه ۱۹۸۰ او در صحنه خالکوبی زیرزمینی مکزیکوسیتی کار می‌کرد. از سال ۱۹۸۸ تا ۱۹۹۱ او در Taller de los viernes، کارگاه جمعه که گابریل اوروزکو در شهر اداره می‌کرد، شرکت کرد، جایی که نسلی از هنرمندان مکزیکی یکدیگر را تیز کردند. در آنجا او یاد گرفت که طراحی گرافیک سنتی مکزیکی را با هنر بدن زیرفرهنگی ترکیب کند و مرز بین هنر والا و خیابان در دستان او شروع به محو شدن کرد. نقطه عطف اوکلند بود. در اوایل دهه ۱۹۹۰ لوپز رامیرز به کالیفرنیا نقل مکان کرد و کارهای پست را برای تأمین مالی کارهایی که اهمیت داشت انجام داد. این او را به دان اد هاردی رساند. از سال ۱۹۹۲ تا ۱۹۹۴ هاردی به او مشاوره داد و تحت آن راهنمایی، او تکنیک خود را اصلاح کرد و شروع به خواندن خالکوبی از طریق لنز طولانی تاریخ هنر کرد. در سال ۱۹۹۵ هاردی آثار او را در نمایشگاه مهم Pierced Hearts and True Love: A Century of Drawings for Tattoos در The Drawing Center در شهر نیویورک گنجاند. هنرمند جوان مکزیکی ناگهان نامی در گفتگوی جهانی شد. سپس او به خانه بازگشت و امضای خود را پیدا کرد. در سال ۱۹۹۵ در اوآخاکا، او یک استودیوی دائمی افتتاح کرد و نگاه خود را به اشیاء یافت شده معطوف کرد. از سال ۱۹۹۵ تا ۲۰۰۵ او مجموعه‌ای از آثار را با تزئین عکس‌های قدیمی، تصاویر پزشکی قدیمی و مواد دور ریخته شده ساخت. او رنگ، رنگدانه و اکریلیک را گرفت و جمجمه‌ها، شیاطین و عنکبوت‌ها را روی صورت مدل‌های پین‌آپ و شخصیت‌های تاریخی انداخت. تبلیغات پاک قرن بیستم در دستان او تاریک‌تر و عجیب‌تر شد. روش پیام بود. با ازدواج فرهنگ عامه با رسانه‌های چاپی قدیمی، دکتر لاکرا روابط بین طبقه، زیبایی و تابو را که آن تصاویر پاک برای پنهان کردنشان ساخته شده بودند، باز کرد. او در حال اعمال موتیف‌های خالکوبی بر روی کاغذ و اشیاء سه بعدی بود، که محدودیت‌های طراحی و چاپ را بازتعریف کرد و پلی مستقیم از فرهنگ خیابانی به گالری معاصر ساخت. موسسات متوجه شدند. در سال ۲۰۰۴ آثار او در Pin Up: Contemporary Collage and Drawing در Tate Modern لندن ظاهر شد. در سال ۲۰۰۹ نقاشی‌های او در موزه هنر مدرن نیویورک به عنوان بخشی از Compass in Hand آویزان شد. در سال ۲۰۱۰ موسسه هنر معاصر در بوستون اولین نمایشگاه انفرادی او را در ایالات متحده برگزار کرد. کارهایی که در یک زیرزمین مکزیکوسیتی شروع شد اکنون در مجموعه‌های دائمی در معتبرترین مکان‌های هنری جهان قرار دارد. آن قوس کل نکته دکتر لاکرا است. او ثابت کرد که نمادشناسی خالکوبی، گرافیک زیرفرهنگی و سبک زیرزمینی زبان‌های کمتری نیستند. او آنها را از مغازه به موزه برد و موزه آنها را نگه داشت.

تبار