| Field | Detail |
|---|---|
| Subject | Katsushika Hokusai |
| Type | Personne |
| Époque | Victorian |
| Lieu | Edo (Tokyo) · Japon |
| Date | 1831 CE |
| Style / Technique | Edo-period ukiyo-e woodblock print; the wave and octopus images Western tattooers later adopted |
| Connecté à | Utagawa Kuniyoshi, Irezumi Japonais, Yakuza et Irezumi |
Note d’archive
Katsushika Hokusai a vécu d'environ le 31 octobre 1760 au 10 mai 1849, un peintre et graveur sur bois japonais ukiyo-e de la période Edo. Le terme ukiyo-e signifie "images du monde flottant". Il est né dans le district de Katsushika à Edo, aujourd'hui Tokyo, sous le nom d'enfance Tokitaro, et s'est formé dans l'atelier du maître ukiyo-e Katsukawa Shunsho. Au cours d'une carrière exceptionnellement longue, il a produit un énorme corpus de peintures, de gravures et de livres illustrés. Hokusai a utilisé de nombreux noms d'artistes au cours de sa vie, une habitude documentée même selon les normes de l'époque. À partir d'environ 1834, il a signé sous le nom de Gakyo rojin Manji, souvent traduit par "le vieil homme fou de peinture". À partir du milieu des années 1810, il a publié le Hokusai Manga, des carnets de croquis en plusieurs volumes de figures, d'animaux, de paysages et d'études. Le mot manga ici signifie "croquis divers", pas la bande dessinée moderne. Il a contribué à éloigner l'ukiyo-e de sa concentration antérieure sur les courtisanes et les acteurs de kabuki vers le paysage et la nature comme sujets principaux. Ce qui le distinguait, pour le tatouage, c'est qu'il compte par deux œuvres spécifiques plutôt que par un corpus d'imagerie de guerriers. La première est Kanagawa oki nami ura,"Sous la vague au large de Kanagawa", connue en anglais sous le nom de "La Grande Vague de Kanagawa". C'est la première gravure de sa série Fugaku sanjurokkei, les Trente-Six Vues du Mont Fuji, publiée à partir du Nouvel An 1831 et communément datée d'environ 1830 à 1832. Selon une source, la date est donnée diversement comme 1831, fin 1831, ou environ 1830 à 1832; la série a été diffusée sur une période, donc les impressions individuelles ne peuvent pas être datées à un jour précis. L'artisanat de la Grande Vague est une synthèse. La gravure combine la composition japonaise traditionnelle avec la perspective graphique d'origine européenne, et elle a fait un usage notable du pigment bleu de Prusse importé. Sa vague grimpante et griffue est devenue, aux XXe et XXIe siècles, l'image de référence la plus copiée dans le tatouage occidental de vagues et d'océans. Cette migration sur la peau est une fonction de la renommée mondiale de l'image plutôt que de toute pratique de tatouage documentée de l'époque Edo liée à la gravure. L'œuvre a largement circulé en Europe pendant la vogue du Japonisme à la fin du XIXe siècle et a influencé les peintres impressionnistes et post-impressionnistes. Son deuxième travail pertinent pour le tatouage est Tako to ama,"La pieuvre et la plongeuse", mieux connue sous le nom de "Le Rêve de la femme du pêcheur". C'est un design shunga, ou érotique, qui apparaît dans le livre en trois volumes Kinoe no Komatsu,"Jeunes pins", publié en 1814. Le design représente une ama, une plongeuse de coquillages et de perles, entrelacée avec deux pieuvres. C'est l'œuvre érotique la plus connue de Hokusai et elle est fréquemment citée comme un premier précurseur du motif érotique de tentacules popularisé plus tard dans les mangas et animations japonais du XXe siècle. Elle reste un point de référence récurrent pour l'iconographie du tatouage de pieuvre, tant pour le rendu de la créature que pour ses associations érotiques et océaniques. Le point porteur dans les archives du propriétaire est la distinction avec Utagawa Kuniyoshi. La série Suikoden de Kuniyoshi a inventé l'archétype du héros tatoué et a directement semé le vocabulaire des motifs irezumi. Hokusai, en revanche, apporte deux images discrètes et mondialement célèbres que les tatoueurs occidentaux ont plus tard adoptées. Sa pertinence pour le tatouage est spécifique à l'image, pas à la figure, et l'affirmation que la Grande Vague a façonné la pratique du tatouage de l'époque Edo n'est pas affirmée; son attrait pour le tatouage est moderne et basé sur la référence. Hokusai est mort à Edo le 10 mai 1849. Des impressions de la Grande Vague sont conservées au Metropolitan Museum of Art, accession 45434, à l'Art Institute of Chicago, à la Yale University Art Gallery, et au Victoria and Albert Museum, entre autres. La ligne de ses deux gravures ne passe pas par une école de tatoueurs mais par la circulation mondiale de deux images que les artistes modernes copient encore.