One Eyed Max Peltz

Note d’archive

One Eyed Max Peltz, également orthographié One Eye Max et One-Eyed Max, tenait un stand de tatouage sur le trottoir de Stillwell Avenue à Coney Island, Brooklyn, à la fin des années 1940 et dans les années 1950. Il était l'une des quatre figures les plus citées du groupe d'avant l'interdiction que le Coney Island History Project appelle Tattoo Alley, aux côtés de Brooklyn Blackie, Crazy Eddie Funk et Coney Island Freddie. Les trois autres tenaient des boutiques en dur. Peltz tenait un stand sur le trottoir. Ce simple fait est la vérité institutionnelle déterminante de sa carrière. Un emplacement sur le trottoir était le point de départ le moins coûteux du groupe. Pas de loyer, pas de signalisation à l'échelle d'une devanture, pas d'inscription fixe dans un annuaire de Brooklyn. Il se repliait lorsque l'économie de la promenade ralentissait en hiver et se remontait pour la foule des jours de plage en juillet qui sortait du terminal de métro BMT Stillwell Avenue. C'est aussi pourquoi Peltz a laissé la trace la plus mince des quatre. Le salon de Brooklyn Blackie est photographié dans les collections de la Brooklyn Public Library et celui de Coney Island Freddie se trouvait au 3007 Stillwell à côté de Nathan's Famous. L'emplacement de stand et de trottoir de Peltz n'a pas de dossier d'adresse fixe, et son emplacement précis sur Stillwell n'a pas été trouvé. Le trottoir ouvert est exactement ce qui a rendu le stand important. Un salon de tatouage des années 1950 fonctionnait selon un modèle fermé maître-apprenti où le maître contrôlait l'accès aux flashs, aux machines et aux aiguilles. Un stand de trottoir était ouvert à quiconque passait par là. Un passant pouvait se tenir sur le trottoir, regarder le travail, et devenir un habitué sans jamais être admis dans un salon. Cette ouverture physique a fait du stand de Peltz l'endroit le plus propice à l'apprentissage du groupe, l'endroit où les connaissances du métier passaient à des personnes exclues des chaînes fermées du Bowery. L'étudiant le mieux documenté est Lou Rubino, plus tard Tattoo Lou. Selon le profil de Tattoo Lou's dans The Aquarian Weekly de 2008, Rubino savait à quatorze ans qu'il serait tatoueur. Il traînait à Coney Island, regardait One Eye Max Peltz travailler au stand du trottoir, et s'y est fait tatouer pour la première fois. Ensuite, selon les propres mots de la source, Lou s'asseyait au stand de Max et "dessinait des flashs, découpait des pochoirs, fabriquait des aiguilles et construisait des machines pour Max en échange de ses connaissances sur le tatouage". Le Coney Island History Project généralise le même échange travail-connaissance à d'autres tatoueurs au stand, et Tattoo Life et le profil du propriétaire de Patch le corroborent. C'est la ligne descendante la plus clairement documentée du groupe. Cette ligne va loin. Rubino a emporté le métier appris au stand au Garden Tattoo Shop à Manhattan avec le professeur Dominic Chance, puis a ouvert le premier Tattoo Lou's à Selden, dans le comté de Suffolk, en 1958. À l'époque, il n'existait qu'un seul autre salon dans le comté de Suffolk, dirigé par les frères Moskowitz, les Bowery Boys Stanley et Walter, à Amityville. Rubino a ouvert à 35 miles de là "par respect pour leurs affaires". La chaîne s'est étendue à travers Selden, Huntington, Saint James et West Babylon, et Lou Rubino Jr. a plus tard fondé World Famous Tattoo Ink. Peltz est à la tête de tout cela en tant qu'ancrage pratique du métier. Le reste du dossier est mince et l'entrée le maintient mince. Il n'y a pas d'année de naissance ou de décès trouvée, pas de prénom complet au-delà de Max, pas de photographie trouvée. La cause du surnom "One Eyed" (un œil), blessure de guerre, accident, maladie ou congénitale, n'est documentée dans aucune source examinée, donc nommer une cause serait une invention. Son parcours après l'interdiction du tatouage à New York le 1er novembre 1961, qui a fermé tous les salons des cinq arrondissements, n'est pas documenté. Il survit à travers la page Tattoo Alley du Coney Island History Project, à travers des souvenirs adjacents au groupe lors des festivals de Coney Island, et à travers la lignée Rubino qui le verrouille comme nœud pédagogique du groupe.

Lignée