| Field | Detail |
|---|---|
| Subject | Scott Sylvia |
| Type | Personne |
| Époque | Contemporain |
| Lieu | 177 Valence Street · San Francisco |
| Date | 1989 CE |
| Style / Technique | Bay Area American Traditional, hand-built coil machines |
| Connecté à | Freddy Corbin, Tim Lehi (tatouage coeur Black), Don Ed Hardy |
Note d’archive
Scott Sylvia a commencé jeune. Il a commencé à tatouer à l'âge de dix-huit ans en 1989 chez Miller Cotton's Tattoo à Monterey, Californie, le premier magasin d'une carrière qui a parcouru tout l'État. La page de l'artiste de Black Heart Tattoo et l'esquisse biographique de Tattoofilter s'accordent sur la séquence. L'enseignant direct chez Miller Cotton's n'est pas nommé dans les sources consultées, donc le crédit d'apprentissage reste au magasin, pas à une personne. En 1994, il a déménagé à Sacramento et a cofondé American Graffiti Tattoo, initialement sur 19th Street, avec ses amis Eric Hogan et Nate Sponsor. Le rôle de Hogan est corroboré par les publications de l'historique des médias sociaux du magasin, et Hogan est décédé en 2001, documenté dans un registre commémoratif public. Le magasin continue d'opérer au 608 12th Street sous une direction ultérieure. Ce premier partenariat marque le début de la réputation de Sylvia en tant que bâtisseur de magasins, pas seulement comme tatoueur. San Francisco est venu ensuite. Il a travaillé chez Primal Urge Studios, puis chez 222 Tattoo, un magasin maintenant fermé où lui, Jeff Rassier et Gary Kosmala ont produit des feuilles flash collaboratives qui survivent comme artefacts de collection de la production traditionnelle de San Francisco du milieu des années 1990. Il a également travaillé chez Temple Tattoo à Oakland, le magasin fondé par Freddy Corbin en 1998. Les années et durées précises de ces déménagements ne sont pas entièrement documentées. En 2004, Sylvia a cofondé Black Heart Tattoo au 177 Valencia Street dans le Mission District avec Jeff Rassier. Le magasin a ouvert avec huit artistes et est devenu un studio traditionnel personnalisé reconnu internationalement, avec Tim Lehi, Rachel Hauer, Paul Dobleman et d'autres sur sa liste au fil des ans. En 2026, Sylvia et Rassier possédaient et dirigeaient Black Heart depuis plus de vingt ans. La propriété fondatrice est MIXTE dans les sources. La propre biographie du magasin ne nomme que Sylvia et Rassier comme cofondateurs, tandis que l'annuaire Big Tattoo Planet ajoute Tim Lehi au groupe fondateur. Lehi est un artiste de longue date de Black Heart parfois appelé co-propriétaire. Traitez la configuration précise comme non résolue. Son style personnel de prédilection est l'American Traditional, bien qu'il soit largement décrit comme un généraliste polyvalent qui tatouera tout ce qu'un client demande. Aux côtés de Freddy Corbin, il est à plusieurs reprises crédité dans la presse du tatouage, par Tattoofilter et Scene360, d'avoir introduit le motif du crâne de sucre mexicain Día de los Muertos, l'iconographie du Jour des Morts, dans le sujet de tatouage américain grand public dans les années 1990. Selon ces récits, l'intérêt de la paire a été suscité par une peinture de Mike Malone, qui travaillait sous le nom de Rollo Banks. La peinture spécifique de Malone n'a pas été identifiée indépendamment dans les études, donc ce détail de source est unique et doit être lu comme folklorique jusqu'à vérification. Depuis 1993, il fabrique des machines à tatouer à bobines à la main, opérant sous le nom de Scott Sylvia Tattoo Machines et The Old Standard Supply. Chaque cadre est décrit comme soudé à la main et chaque bobine comme enroulée à la main, positionné contre la production de masse en usine, et les machines se vendent internationalement via Lucky Supply, Magic Moon, et d'autres. Il se situe dans la cohorte du renouveau traditionnel de la Bay Area qui descend de la culture des studios Tattoo City et Realistic de Don Ed Hardy, parallèlement à Spider Murphy's à San Rafael. Le métier l'appelle un tatoueur de tatoueurs. Il a enregistré des interviews vidéo avec des pairs, dont Tim Hendricks et Chad Koeplinger, pour Last Sparrow Tattoo, construisant une histoire orale de source primaire du travail américain contemporain, et il est cité dans toute la scène contemporaine de la Bay Area comme une figure senior dont le magasin, les machines et l'éthique de travail ont façonné une génération plus jeune. Les apprentis directs nommés, cependant, ne sont pas exhaustivement documentés dans les sources consultées.