A mandala a kortárs tetoválási szókincs egyik legvallásosabban rétegzett és leginkább kommercializált szent geometriai motívuma, és a 2026-ban dolgozó tetoválónak tudnia kell, hogy a motívum egyidejűleg hordozza a hindu yantra, a tibeti vadzsrajána buddhista, a dzsain, a Sak Yant theraváda, a Vastu Purusha templomépítészeti és a jungian pszichológiai örökségeket, amelyek 1500-3000 évvel megelőzik a kortárs nyugati dotwork-blackwork „geometriai mandala” trendet. Az alapvető modern tudományos monográfiát Giuseppe Tucci írta, A mandala elmélete és gyakorlata (Rider, 1961), a fő kortárs tibeti-buddhista feldolgozás pedig Martin Brauen műve, A Mandala: Szent kör a tibeti buddhizmusban (Serindia Publications, 1997). A hindu yantra alapját Madhu Khanna adja, Yantra: A kozmikus egység tantrikus szimbóluma (Thames and Hudson, 1979), a Sri Yantra specifikus feldolgozását pedig Douglas Renfrew Brooks, A három város titka: Bevezetés a hindu Sakta Tantrizmusba (University of Chicago Press, 1990). A hindu templomépítészet alapjául szolgáló Vastu Purusha Mandalat Stella Kramrisch írta, A hindu templom (University of Calcutta, 1946, két kötet). A jungian pszichológiai mandalát C. G. Jung dokumentálta, Aion: Az én fenomenológiájának kutatásai (Bollingen Series IX, Princeton University Press, 1959) és Jung A Vörös Könyv: Liber Novus (W. W. Norton, posztumusz kiadás 2009). A Hindu American Foundation apropriációs keretrendszere és Andrea Jain jóga-apropriációs keretrendszere a Jóga értékesítése: Az ellenkultúrától a popig Culture (Oxford University Press, 2015) rögzíti a kortárs kulturális kontextus vitáját. Egy mandala tetoválás jelentésének megértéséhez el kell olvasni, hogy a viselő melyik hagyományba lép be, és a dolgozó szakma az a beszélgetés, amely meghatározza, melyikbe.
Mit jelent egy mandala tetoválás?
A mandala tetoválás leggyakrabban szent geometriai meditációt, kozmikus teljességet, az én és az univerzum integrációját, valamint a hindu, buddhista és dzsain vallási hagyományok tágabb kontemplatív szókincsét jelenti. A szanszkrit szó mandala (मण्डल) „kör”-t jelent, és olyan geometriai rituális diagramok osztályát nevezi meg, amelyek a kozmikus szerkezetet modellezik a meditatív gyakorlat számára. A hindu yantra (az alapforma, a korai középkorból dokumentált Sri Yantra / Sri Chakra) a régebbi alap; a tibeti buddhista mandala (a dultson kyilkhor homok mandala, a Kalachakra mandala és a Giuseppe Tucci által 1961-ben, Martin Brauen által 1997-ben dokumentált tágabb vadzsrajána beavatási diagramok) a legismertebb nemzetközi forma. A kortárs nyugati „geometriai mandala” tetoválási regiszter, amely a 2010-es évek dotwork és blackwork jeleneteiből származik, gyakran megfosztja a motívumot vallási tartalmától, és dekoratív geometriai munkát hoz létre explicit szent hivatkozás nélkül. A specifikus olvasat attól a hagyománytól függ, amelyből a dizájn származik.
A mandala tetoválás kulturális kisajátítás?
Az őszinte válasz az, hogy ez a viselő és a forrás-hagyományok közötti kapcsolattól, valamint a megbízás tudatosságától függ. A mandala több aktívan gyakorolt vallási hagyomány számára szent: hindu tantrikus (a yantra és a Sri Yantra hagyomány), tibeti vadzsrajána buddhista (a homok mandala és a Kalachakra hagyományok), dzsain (a Padmanabh S. Jaini által dokumentált dzsain mandala hagyomány, A megtisztulás dzsaina ösvénye, University of California Press, 1979), és thai theraváda (az Isabel Azevedo Drouyer által dokumentált Sak Yant mandalikus yantra hagyomány, Sak Yant: A Thailand szent tetoválásai, Drago, 2013). A Hindu American Foundation aggályokat fogalmazott meg a dekontextualizált mandala használattal kapcsolatban, párhuzamosan az Om és a jóga apropriációjával kapcsolatos aggályaival. A kortárs „geometriai mandala” regiszter a nyugati blackwork tetoválásban, amely eltávolítja a vallási ikonográfiát és csak a geometriai formát tartja meg, Andrea Jain által a Jóga eladása (2015) című művében kifejtett apropriációs vita keretein belül helyezkedik el. Egy viselő, aki a forrás-hagyományok egyikének ikonográfiai mélységét használja, egy hosszabb átadásban vesz részt; egy viselő, aki egy általános geometriai mandalát választ a forrás-hagyományokkal való kapcsolat nélkül, a kortárs kereskedelmi-esztétikai ellaposodásban vesz részt.
Mi a különbség a yantra és a mandala között?
A yantra és a mandala szorosan kapcsolódó hindu és buddhista rituális diagramformák, amelyek átfedő, de eltérő ikonográfiai regiszterekkel rendelkeznek. A hindu yantra (szanszkrit jantra, „eszköz” vagy „szerkezet”) az alapforma, elsősorban egy hindu tantrikus geometriai diagram, amelyet meditációs eszközként használnak, gyakran egy központi bindut (pont) köré épül, háromszögek, lótuszok és határoló négyzetek geometriai szerkezetével. A Sri Yantra (más néven Shri Yantra vagy Sri Chakra), amelyet Madhu Khanna Yantra (1979) és Douglas Renfrew Brooks A Three városok titka (1990) című műveiben dokumentáltak, az alapvető hindu yantra és az az ikonográfiai alap, amelyből a tágabb mandala hagyomány nagy része származik. A buddhista mandala (szanszkrit mandala, „kör”) egy rokon, de ikonográfiailag kidolgozottabb forma, amely figurális istenség-képiségeket, palotaépítészetet és explicit kozmikus leképezést ad hozzá a geometriai szerkezeten belül. Összefoglalva, a yantra az idősebb, absztraktabb geometriai hindu forma; a mandala a belőle származó, figuratívabban kidolgozott buddhista forma. Mindkét kifejezést néha felcserélhetően használják a kortárs nyugati tetoválási diskurzusban, de az ikonográfiai megkülönböztetés a forrás-hagyományokban kanonikus.
Mit jelent egy tibeti homok mandala?
Egy tibeti vadzsrajána buddhista homok mandala (tibeti dultson kyilkhvagy, „színes homok mandala”) az egyik leginkább ikonográfiailag sűrű és rituálisan súlyozott mandala forma bármely hagyományban. A fő modern tudományos feldolgozások Giuseppe Tucci, A mandala elmélete és gyakorlata (1961), Martin Brauen, A Mandala: Szent kör a tibeti buddhizmusban (1997) és Barry Bryant, Az idő kereke homokmandala: a tibeti buddhizmus vizuális szentírása (HarperSanFrancisco, 1992). A homokmandala napok vagy hetek alatt készül tibeti szerzetesek által, akik millió homokszemet használnak, amelyeket fém tölcséreken (chak-pur) keresztül öntenek egy sík felületre, létrehozva egy bonyolult koncentrikus geometriai diagramot, amely egy adott istenség (Kalachakra, Chenrezig, Manjushri, vagy más tuteláris istenség a beavatási ciklustól függően) palotáját modellezi. Befejezése után a mandalát ünnepélyesen elpusztítják, a homokot a közepére söprik, és egy folyóvízbe öntik, megtestesítve a buddhista tanítást a mulandóságról (anitya). A homokmandala aktív szent rituális súllyal bír az élő tibeti buddhista gyakorlatban, és annak képi világának dekoratív tetoválásként való használata vitatott a tibeti buddhista közösségen belül.
Mit jelent egy Sri Yantra tetoválás?
Egy Sri Yantra (más néven Shri Yantra, Sri Chakra) tetoválás a Madhu Khanna Yantra (1979) és Douglas Renfrew Brooks A Three városok titka (1990) című műveiben dokumentált alapvető hindu tantrikus meditációs diagramra utal. A Sri Yantra kilenc összefonódó háromszögből áll (négy felfelé mutató, amely Shivát jelképezi, öt lefelé mutató, amely Shaktit jelképezi), egy központi bindut (pont) körül, az egészet egymást követő lótuszgyűrűk és egy határoló négyzet zárja, négy T-alakú kapuval, amelyek a fő irányokat jelölik. A Sri Yantra a Sri Vidya, a hindu gyakorlat egyik fő Shaktá tantrikus hagyományának fő yantrája, és Tripura Sundari istennő, valamint a tágabb Sri Vidya kozmológia ikonográfiai emblémája. A diagram aktív szent meditációs súllyal bír az élő hindu gyakorlatban, és a forrás-hagyományával való elköteleződést igényel, nem pedig általános geometriai díszként való kezelést.
Hová tegyek egy mandala tetoválást?
A gyakori elhelyezések mindegyike eltérő vizuális, technikai és hagyományos következményekkel jár. A hát és mellkas elhelyezések alkalmasak nagyméretű kör alakú kompozíciókhoz, amelyeknek helyre van szükségük a koncentrikus geometriai szerkezet technikai tisztasággal való megjelenítéséhez, és ezen elhelyezések szimmetriája kiegészíti a mandala radiális szimmetriáját. A felkar és a váll elhelyezések kanonikusak fél-mandala vagy teljes-mandala kompozíciókhoz a kortárs dotwork és blackwork regiszterekben. A alkar elhelyezés alkalmas mérsékelt méretű mandala kompozíciókhoz, és olvasható méretben teszi lehetővé a geometriai részleteket. tenyér vagy a kéz háta elhelyezések a hennás mandala hagyományt idézik, de technikailag megterhelőek, mert a kézen lévő tetoválások gyorsan fakulnak és elmosódnak. fejtető elhelyezés (ritka, fájdalmas) néha választott kompozíciókhoz kapcsolódik a Sahasrara ezer szirmú lótusz mandala a hindu csakra hagyományban. gerinc elhelyezés függőleges, több mandalából álló, a csakra rendszert idéző kompozíciókhoz alkalmas. A méret és a hagyomány együtt határozza meg a megfelelő elhelyezést.
A mandala tetoválás áramlatai
A mandala útja a modern tetoválás ikonográfiájába több összefutó ágon keresztül vezetett, amelyek több mint kétezer év dél-ázsiai, közép-ázsiai, délkelet-ázsiai és (jóval később) európai vallási és tárgyi kultúrában előzték meg, metszették és fedték egymást. Annak megértése, hogy melyik ág melyik jelentést szolgáltatta, segít megfejteni, hogy egyetlen kör alakú geometriai diagram miért hordozhat hindu yantrát, tibeti vadzsrajánát, dzsainista, thai Sak Yantot, Vastu templomépítészetet, azték naptári rendszert, őslakos amerikai medicinewheelt (egy különálló, de ikonográfiailag párhuzamos forma, amelyet az Atlas nem kever össze a mandalával), kelta rózsaablakot, jungian pszichológiai és kortárs nyugati dekoratív-geometriai olvasatokat, a kompozíciótól és a dizájn által követett hagyománytól függően.
1. áramlat: Szanszkrit etimológia és a hindu yantra szubsztrátum
A szanszkrit szó mandala (मण्डल) szó szerint „kör”-t jelent, és a dél-ázsiai hindu, buddhista és dzsainista hagyományokban az antikvitástól kezdve dokumentált geometriai rituális diagramok egy osztályát nevezi meg. A szélesebb mandala hagyomány fő modern tudományos horgonya Giuseppe Tucci, A mandala elmélete és gyakorlata (Rider, 1961, eredetileg olaszul: Tevagyia e pratica del mandalaAstrolabio, 1949), az olasz tibetológus és vallástörténész, Giuseppe Tucci (1894-1984), az Istituto Italiano per il Medio ed Estremo Oriente (IsMEO) alapítójának alapvető modern angol nyelvű monográfiája a mandaláról. Tucci 1961-es értekezése a szélesebb ázsiai mandala hagyományt vizsgálja, beleértve a hindu yantra alapot, a tibeti vadzsrajána mandala szókincsét és a forma szélesebb ikonográfiai és rituális szerkezetét. A könyv több mint ötven évvel a megjelenése után is a standard tudományos hivatkozás marad, és megalapozza a későbbi mandala tudományt (BIZTONSÁG: IGAZOLT, alapvető tudományos monográfia).
A hindu jantra (szanszkrit jantra„műszer” vagy „eszköz”) a geometriai rituális diagram alapvető hindu formája és az ikonográfiai alap, amelyből a szélesebb mandala hagyomány nagy része származik. A fő modern tudományos feldolgozás Madhu Khanna, Yantra: A kozmikus egység tantrikus szimbóluma (Thames and Hudson, 1979), az indiai tudós, Madhu Khanna (született 1949), a Jamia Millia Islamia, Újdelhi vendégprofesszora és a hindu tantra egyik legfontosabb élő tudósa által írt alapvető modern angol nyelvű monográfia a hindu yantra hagyományról. Khanna 1979-es monográfiája a Sri Yantrát, a hindu yantrák szélesebb készletét, a forma geometriai szerkezetét, valamint a yantra gyakorlat meditációs és rituális alkalmazásait vizsgálja az élő hindu hagyományban.
A yantra és a mandala szorosan kapcsolódnak, de ikonográfiailag megkülönböztethetők. A yantra elsősorban hindu forma, elsősorban absztrakt-geometriai, és elsősorban meditációs eszköz. A mandala (a buddhista ikonográfiai regiszterben) elsősorban buddhista forma, elsősorban istenség képekkel és palotaépítészettel figurálisan kidolgozott, és elsősorban beavatási rituálék kozmológiai szerkezetének térképe. A két forma ugyanazt az alapvető geometriai szókincset osztja meg (a koncentrikus körkörös szerkezet, a kardinális kapukkal ellátott határoló négyzet, a központi bindu vagy istenség, a geometriai tesszelláció), és a határ közöttük áteresztő. Összefoglalva, a yantra az idősebb, absztraktabb hindu forma; a mandala a figurálisan kidolgozottabb buddhista fejlődés belőle. A kortárs nyugati tetováló diskurzus gyakran felcseréli a kifejezéseket, de az ikonográfiai különbség a forráshagyományokban kanonikus.
A hindu yantra hagyomány klasszikus szanszkrit szövegekben dokumentált, beleértve a Kularnava Tantrát (kb. 11. század CE), a Mahanirvana Tantrát (kb. 11. század CE), a Saundarya Laharit (Adi Shankara nevéhez fűződik, kb. 8-9. század CE, bár az állítás vitatott; a szöveg kiterjedt Sri Yantra anyagot tartalmaz), és a középkorban összeállított hindu tantrikus szövegek szélesebb testét. A yantra hagyomány a Shakta hagyományon alapul (a Devi istennő imádata különböző formáiban, beleértve Tripurát Sundarit, Kalit, Durgát és Lalitát), a fő yantrát használó vonalak közé tartozik a Sri Vidya hagyomány, amelyet Brooks 1990-ben dokumentált, és a szélesebb Shakta-tantrikus közösségek Dél-Indiában (különösen Kerala, Tamil Nadu, Karnataka és Andhra Pradesh) és a Kasmír Saivizmus hagyomány, amelyet az Tantraloka Abhinavagupta (kb. 950-1016 CE) műveiben dokumentáltak.
2. áramlat: A Sri Yantra és a Sri Vidya tantra
A Sri Yantra (más néven Shri Yantra, Sri Chakra, Shri Chakra) az alapvető hindu yantra és a szélesebb Sri Vidya Shakta-tantrikus hagyomány ikonográfiai emblémája. A fő modern tudományos feldolgozások Madhu Khanna Yantra (1979), fentebb tárgyalt, és Douglas Renfrew Brooks, A három város titka: Bevezetés a hindu Sakta Tantrizmusba (University of Chicago Press, 1990), a néhai amerikai hindu tantra tudós, Douglas Renfrew Brooks (1951-2022), a Rochesteri Egyetem vallásprofesszora által írt alapvető modern angol nyelvű monográfia a Sri Vidya hagyományról. Brooks 1990-es monográfiája a Sri Vidya hagyomány és azon belüli Sri Yantra helyének fő modern tudományos horgonya. További feldolgozások jelennek meg Egyndré Padoux, A jógini szíve: A Yoginihrdaya, egy szanszkrit tantrikus értekezés (Oxford University Press, 2013) és Sthaneshwar Timalsina, Tantrikus vizuális kultúra: Kognitív megközelítés (Routledge, 2015) (BIZTONSÁG: IGAZOLT, több forrásból származó igazolás).
A Sri Yantra geometriailag kilenc egymásba kapcsolódó háromszögből (szanszkrit navayoni csakra„kilenc méh kerék”), amelyek közül négy felfelé mutat (Shiva, a férfias elvet képviselve) és öt lefelé mutat (Shakti, a női elvet képviselve), a központi metszéspont egy kisebb háromszöget alkot, amely tartalmazza a bindut (szanszkrit „pont” vagy „csepp”), a központi pont, amely a kozmikus megnyilvánulás differenciálatlan forráspontját képviseli. Az egymásba kapcsolódó háromszögek összesen negyvenhárom kisebb háromszög alakú területet hoznak létre a szélesebb kompozíción belül, amelyek mindegyike specifikus ikonográfiai jelentéssel bír a Sri Vidya kozmológiai rendszerében. A háromszög kompozíciót egy nyolc szirmú lótusz gyűrű ((ashta-dala padma), majd egytizenhat szirmú lótusz gyűrű (shodasha-dala padma), majd három koncentrikus határoló körből álló sorozat, és végül egy négy T-alakú kapuval ellátott négyzet alakú keret ( (shodasha-dala padma) jelzi a kardinális irányokat.bhupuraSri Vidya
(szanszkrit Sri Vidya (szanszkrit Sri Vidya(„Az, aki gyönyörű a három világon”), akit a Sri Yantra mint geometriai formája és a Lalita Tripura Sundari („Lalita ezer neve”, egy alapvető Sri Vidya odaadó szöveg a Lalita Sahasranama ("Lalita ezer neve", egy alapvető Sri Vidya odaadó szöveg a Brahmanda Purána).
A Sri Yantra a szélesebb hindu templomi építészeti hagyományban ikonográfiailag dokumentált, a fő fizikai Sri Yantra installációk a Sringeri Sharada Peetham (a fő Sri Vidya kolostor Karnatakában, amelyet Adi Shankara alapított), a Kamakhya Templomban Guwahati-ban, Assam államban (az egyik fő Shakta pithas, legalább a 8. századból származik), és Dél-India és Kasmír Shakta templomainak szélesebb leltárában található. A yantra faragott kőinstallációként, gravírozott fémlemezként (gyakran réz vagy ezüst), homokra vagy rizslisztből készült diagramként, valamint papír vagy szövet diagramként jelenik meg hordozható áhítatos használatra.
A Sri Yantra aktív szent vallási képmás a élő hindu gyakorlatban. A Sri Vidya hagyomány Indiában és a szélesebb hindu diaszpórában több ezer gyakorló között folytatódik, aktív meditációval és rituális gyakorlattal, amely a yantrára összpontosít. A Sri Yantra tetoválás erre az élő hagyományra utal, és a hindu forráshagyománnyal való őszinte elköteleződést érdemel, ahelyett, hogy általános geometriai díszként kezelnék. Az őszinte keret az, hogy a Sri Yantra a szélesebb mandala szókincs alapvető formája, amelyet a kortárs nyugati tetoválási kultúra magába szívott, és hogy a Hindu American Foundation kisajátítási vitája közvetlenül vonatkozik annak kereskedelmi forgalmazására.
3. áramlat: A tibeti Vadzsrajána buddhista mandala hagyomány
A tibeti Vadzsrajána buddhista mandala a szélesebb mandala hagyomány legismertebb nemzetközi formája, és a legtöbb kortárs nyugati megértésének fő horgonya. A fő modern tudományos feldolgozások Giuseppe Tucci, A mandala elmélete és gyakorlata (1961), fentebb tárgyaltuk; Martin Brauen, A Mandala: Szent kör a tibeti buddhizmusban (Serindia Publications, 1997, eredetileg németül jelent meg mint Das Mandala: Der heilige Kreis im tantrischen Buddhismus, DuMont, 1992), a tibeti Vadzsrajána mandala alapvető modern monográfiája a svájci antropológus Martin Brauen, a Zürichi Egyetem Etnográfiai Múzeumának egykori kurátora által; Barry Bryant, Az idő kereke homokmandala: a tibeti buddhizmus vizuális szentírása (HarperSanFrancisco, 1992), a Kalachakra homok mandala fő angol nyelvű feldolgozása, beleértve a Namgyal Kolostor építési ciklusának kiterjedt fotódokumentációját; Donald S. Lopez Jr., Shangri-La foglyai: a tibeti buddhizmus és a nyugat (University of Chicago Press, 1998), a tibeti buddhizmus nyugati befogadásának fő modern kritikai elméleti feldolgozása, beleértve a mandala kereskedelmi elsajátításának tárgyalását; és John Powers, Bevezetés a tibeti buddhizmusba (Snow Lion Publications, átdolgozott kiadás 2007), a tibeti buddhista hagyomány standard kortárs angol nyelvű bevezető áttekintése (BIZTONSÁG: IGAZOLVA, több forrásból származó igazolás).
A tibeti Vadzsrajána mandala az indiai mandala hagyomány szélesebb köréből származik, amelyet legalább az 5. századtól dokumentáltak, és Tibetbe vittek az Első Diffúzió (tibeti snga dar, kb. 7-9. század, Padmasambhava és Shantarakshita missziós tevékenységéhez kapcsolódik, Trisong Detsen király uralkodása alatt, kb. 755-797 CE) és a Második Diffúzió (tibeti phyi dar, kb. 10-12. század, Atisha missziós tevékenységéhez kapcsolódik, kb. 982-1054 CE, valamint Rinchen Zangpo és Marpa Lotsawa szélesebb fordítói tevékenységéhez). A tibeti mandala hagyomány a fő tibeti buddhista iskolákban konszolidálódott, és aktív gyakorlatban maradt a kortárs tibeti buddhista közösségben Tibetben, a szélesebb tibeti diaszpórában az 1950-es kínai annektálás és a tizennegyedik Dalai Láma 1959-es száműzetése után, valamint a gyakorlók globális közösségében.
A tibeti mandalát ikonográfiailag megkülönbözteti a hindu yantrától a központi istenség és a palotaszerkezet figurális kidolgozása a szélesebb geometriai forma keretein belül. Míg a hindu Sri Yantra az absztrakt bindura összpontosít, a tibeti mandala az adott beavatási ciklus tuteláris istenségének (tibeti jidam) figurális ábrázolására összpontosít. Az istenséget egy négy égtáj felé néző kapuval rendelkező négyzet alakú palotaszerkezet (szanszkrit vimana, tibeti kyilkhvagy) közepén ábrázolják, amelyet a hozzá kapcsolódó istenségek kísérete vesz körül (gyakran koncentrikus gyűrűkbe rendezve), az egészet védő gyűrűk sorozata zárja (a bölcsesség tüze, a gyémánt kerítéskurd-levantíni deq nyolc temetőkert) a kozmikus tér határait jelképezve.
Az élő rituális gyakorlatban szereplő fő tibeti mandalák közé tartozik a Kalacsakra mandala ("Az Idő Kereke"), a Kalachakra Tantra mandalája és a Gelugpa iskola fő beavatási ciklusa; a Chenrezig mandala (szanszkrit Avalokiteshvara), a könyörületesség bodhiszattvájának mandalája; a Yamantaka mandala, Manjushri haragos megnyilvánulásának mandalája; a Hevajra mandala, a Szakja iskola fő mandalája; a Chakrasamvara mandala, a Kagyu iskola fő mandalája; a Guhyasamaja mandala, a tibeti iskolákban dokumentált alapvető tantrikus mandalák egyike; és a tibeti buddhista tantrikus kánonban dokumentált specifikus Vadzsrajána beavatási ciklusokhoz kapcsolódó mandalák szélesebb leltára. Minden mandala egy adott istenség kozmikus palotáját térképezi fel, és biztosítja a megfelelő beavatási rituálé geometriai horgonyát.
4. áramlat: Tibeti homok mandala (dultson kyilkhor)
A homok mandala (Tibet dultson kyilkhvagy, "színes homok mandala"; szanszkrit rangoli mandala) a legikonográfiailag legsűrűbb és rituálisan legfontosabb mandala formák egyike bármely hagyományban. A fő modern tudományos feldolgozások Brauen 1997 és Bryant 1992, fentebb tárgyaltuk, további dokumentációval Tucci 1961-ben és a szélesebb tibeti buddhista tudományos irodalomban. A homok mandalát tibeti szerzetesek hozzák létre napokon vagy heteken keresztül (egy nagy Kalachakra mandala öt naptól három hétig tartó folyamatos építést igényel négy-nyolc szerzetesből álló csapat által, középről kifelé haladva) millió homokszem felhasználásával, amelyeket fém tölcséreken (chak-pur) keresztül öntenek egy sík felületre.
Az építési folyamat a alapvető geometriai keret rajzolásával (Tibet comb, "vonal"), amelyben a rangos szerzetesek egy zsinórt és egy vonalzót használnak a határoló négyzet, az égtájak tengelyei és a minta fő geometriai felosztásainak kijelölésére. A keretet egy sík fa platformon alakítják ki, általában négy-hat láb négyzetméteren, a szerzetesek középről kifelé dolgoznak. A festett homokot (hagyományosan zúzott színes kövek; kortárs gyakorlatban gyakran festett fehér homok) ezután a chak-pur tölcséreken keresztül juttatják el, minden szerzetes egy adott színű régiót és a minta egy részét kezeli.
A homok mandala a megfelelő Vadzsrajána mandala teljes ikonográfiai kidolgozását hordozza. A Kalachakra homok mandala 722 istenséget tartalmaz a palotaszerkezet keretein belül; a Chenrezig mandala az ezerkarú, ezer szemű bodhiszattvát ábrázolja a központban, amelyet kísérete vesz körül; minden fő mandala saját istenség-népességgel és kozmikus építészettel rendelkezik. A homok mandalát elsősorban a fő beavatási szertartásokkal (Tibet wang) akinél a megfelelő tantrikus beavatást adják át a jelenlévő gyakorlóknak. A Dalai Láma nyilvános Kalachakra beavatásai, amelyeket olyan nagy helyszíneken tartottak, mint Bodh Gaya, Sarnath, Dharamsala, Toronto, Washington DC, Genf és másutt a huszadik század vége és a huszonegyedik század eleje között, kiterjedt homokmandala építést foglaltak magukban, amelyet a Bryant 1992 és a szélesebb tibeti buddhista dokumentáció is dokumentál.
A kapcsolódó rituális ciklus befejezése után a homokmandala ceremoniálisan elpusztul, a homokot egy meghatározott rituális sorrendben a diagram közepére söprik, majd egy folyóvízbe (folyó, patak, tó vagy óceán) öntik. A pusztítás doktrinálisan a buddhista tanításban gyökerezik a mulandóságról (szanszkrit anitya, Pali anicca, tibeti mi rtag pa), az Élet három jegyének (szanszkrit trilakshana, minden kondicionált jelenség három jellemzője: mulandóság, szenvedés és nem-én). A pusztítás megtestesíti a doktrínát: a gondosan felépített, kidolgozott rituális diagram, amely hetekig tartó gondos szerzetesi munkát igényelt, végül el söprődik, aktívan demonstrálva, hogy minden kondicionált jelenség (beleértve a legszebbet és a legszentebbet is) feloldódásra van ítélve. Az öntött homok a mandala áldását a szélesebb vízrendszerbe és (tibeti értelemben) a szélesebb kozmoszba viszi.
A homokmandala aktív szent rituális súllyal bír a élő tibeti buddhista gyakorlatban. Az építés és a pusztítás nem előadás vagy demonstráció; a szélesebb Vadzsrajána beavatási ciklus szerves részei, és meghatározott liturgiai és meditatív jelentéssel bírnak a hagyományon belül. A tibeti szerzetesek kortárs gyakorlata, akik homokmandalákat készítenek nyugati múzeumokban, egyetemeken és kulturális fesztiválokon (a Drepung Loseling Kolostor turnéprogramja, a Namgyal Kolostor programja és különféle más tibeti diaszpóra intézmények révén, amelyek 1980-as évek óta végeznek ilyen munkát) jelentős nyugati expozíciót eredményezett a forma iránt, de az alapvető rituális súly változatlan maradt.
A homokmandala kép használata díszítő tetoválásként ellentmondásos a tibeti buddhista közösségen belül. Egyes gyakorlók úgy vélik, hogy a kép szélesebb körű expozíciója a dharma szolgálatában áll, mivel bemutatja a nyugati közönségnek a hagyományt; más gyakorlók úgy vélik, hogy a szent képek díszítő használata, különösen a leginkább rituálisan súlyozott formákból származó képek (Kalachakra, Guhyasamaja, a dühös istenség mandalái) a megfelelő beavatás nélkül nem megfelelő. Az őszinte megfogalmazás az, hogy a homokmandala szent vallási kép egy olyan hagyományból, amely jelenleg politikai és kulturális nyomás alatt áll az 1950-es kínai annektálás és a tizennegyedik Dalai Láma 1959-es száműzetése után, és hogy a homokmandala-származék tetoválások viselőinek tisztában kell lenniük az általuk hivatkozott ikonográfiai mélységgel.
5. stre: Tibeti buddhista szektaspecifikus mandala ikonográfia
A tibeti buddhista hagyomány négy fő iskolából áll, mindegyiknek sajátos mandala hagyományai és védőistenségei vannak. A fő kortárs tudományos feldolgozás John Powers, Bevezetés a tibeti buddhizmusba (Snow Lion Publications, átdolgozott kiadás, 2007), fentebb tárgyalt. A négy iskola a következő:
Nyingma (Tibet rnying ma, "ősi"), a tibeti iskolák legrégebbiike, amely Padmaszambhava 8. századi CE missziós tevékenységén és az Első Diffúzió időszakán alapul. A Nyingma hagyomány magában foglalja a Kilenc Jánát (járművek) rendszert, a terma (kincses szöveg) hagyományt, és a Dzogcsen (Nagy Tökéletesség) tanításokat. A Nyingma mandala gyakorlat magában foglalja a Padmaszambhava magával (a Guru Rinpoche mandala különböző formáiban), a Vajrakilaya-val (a dühös védelmező), a Yangdak Herukával és a Nyingma tantrikus ciklusok szélesebb készletével kapcsolatos mandalákat.
Kagyu (Tibet bka' brgyud, "szóbeli leszármazás"), a 11. században CE alapították Tilopa, Naropa, Marpa Lotsawa (kb. 1012-1097 CE), Milarepa (kb. 1052-1135 CE), Gampopa (1079-1153 CE) és tovább. A Kagyu hagyomány magában foglalja a Mahamudra tanításokat és a Naropa hat jógáját. A Kagyu mandala gyakorlat magában foglalja a Chakrasamvara mandalát (a fő Kagyu mandala), a Hevajra mandalát, a Vajrayogini mandalát és a szélesebb Kagyu tantrikus ciklusokat. A Karmapa leszármazás (jelenleg a tizenhetedik Karmapa, a leszármazás az első Karmapa Dusum Khyenpa-ig (1110-1193 CE) nyúlik vissza) a Karma Kagyu fő leszármazása.
Sakya (Tibet sa skya, "szürke föld", a fő Sakya kolostor után kapta a nevét Tsangban), a 11. században CE alapította Khon Konchok Gyalpo (1034-1102 CE) és a Khon családi leszármazás révén konszolidálódott. A Sakya hagyomány magában foglalja a Lamdre (Út és Gyümölcs) tanítási rendszert és a Hevajra Tantrát mint központi horgonyt. A Sakya mandala gyakorlat a Hevajra mandalára, a Chakrasamvarára, a Mahakalára és a Sakya tantrikus ciklusok szélesebb készletére összpontosít.
Gelug (Tibet dge fülek, "erényes hagyomány"), a 15. század elején CE alapította Tsongkhapa (1357-1419 CE) reformista mozgalomként, amely a korábbi tibeti leszármazásokat konszolidálta. A Gelug hagyomány a Lamrim (Az Út Lépései) tanítási rendszeren alapul, és magában foglalja a Dalai Láma és a Pancsen Láma leszármazásokat. A Gelug mandala gyakorlat a Yamantaka mandalára (a fő Gelug beavatási ciklus), a Guhyasamaja mandalára, a Chakrasamvara mandalára és a Kalachakra mandalára (a kortárs Dalai Láma fő nyilvános beavatási ciklusa) összpontosít. A Namgyal Kolostor Dharamszalában (a Dalai Láma személyes kolostora) a Gelug mandala gyakorlat fő kortárs horgonya a tibeti diaszpórában.
Minden iskola mandala hagyománya specifikus szövegeken, specifikus beavatási leszármazásokon és specifikus ikonográfiai konvenciókon alapul. Egy dolgozó tetováló, aki tibeti mandala ikonográfiával foglalkozik, tudnia kell, hogy a szélesebb "tibeti mandala" kategória több szektaspecifikus hagyományt foglal magában, és hogy a specifikus mandala kompozíciók specifikus iskolákra és specifikus beavatási ciklusokra utalnak. Egy Kalachakra-stílusú mandala megrendelője a Gelug iskola Kalachakra beavatási ciklusára utal, amely a Dalai Láma fő tanítási programjához kapcsolódik; egy Chakrasamvara mandala megrendelője a Kagyu vagy Sakya beavatási ciklusra utal; egy Vajrakilaya mandala megrendelője a Nyingma ciklusra utal. A specifikus hagyomány számít.
6. stre: Hindu templomépítészet és a Vastu Purusha Mandala
A Vastu Purusha Mandala az alapvető hindu építészeti mandala, amely a klasszikus hindu templomépítészet geometriai tervét alapozza meg. A fő kortárs tudományos feldolgozás Stella Kramrisch, A hindu templom (University of Calcutta, 1946, két kötet), a hindu templomépítészet alapvető modern angol nyelvű monográfiája az osztrák születésű amerikai művészettörténész, Stella Kramrisch (1896-1993) tollából, aki korábban a Kalkuttai Egyetem és a Philadelphiai Művészeti Múzeum professzora volt. Kramrisch 1946-os monográfiája a szélesebb hindu templomépítészeti hagyomány alapvető tudományos referenciája, és az alapvető feldolgozást nyújtja a Vastu Purusha Mandaláról, mint a templomterv geometriai szubsztrátumáról. További feldolgozások jelennek meg Ádám Hardy, A India Architecture temploma (Wiley-Academy, 2007) és a hindu templomépítészet szélesebb tudományos irodalmában (BIZTONSÁG: IGAZOLT, alapvető tudományos monográfia).
A Vastu Purusha Mandala egy geometriai rács, hagyományosan egy 9x9-es rács, amely 81 négyzetet eredményez (vagy alternatív kanonikus formákban egy 8x8-as rács 64 négyzetet, vagy egy 10x10-es rács 100 négyzetet), ahol minden négyzet egy meghatározott hindu istenségnek vagy kozmológiai elvnek van rendelve. A rács kardinális tájolással van elrendezve, és a középső négyzet (a 9x9-es rácsban a Brahmasthana) Brahma teremtőnek van rendelve. A környező négyzetek a Lokapalas (a nyolc irányító őrző: Indra keleten, Agni délkeleten, Yama délen, Nirriti délnyugaton, Varuna nyugaton, Vayu északnyugaton, Kubera északon, Ishana északkeleten) és a hindu istenségek és kozmológiai elvek szélesebb készletének vannak rendelve, amelyeket a Vastu Shastra szövegekben dokumentáltak (a hindu építészeti értekezések korpusza, beleértve a Mayamata, a Manasara, a Samarangana Sutradharaés a középkori időszakban összeállított építészeti szövegek szélesebb készletét).
A Vastu Purusha Mandalát a mitológiai Purusha (szanszkrit „személy” vagy „ősi lény”), különösen a Vastu Purusha, egy arcra fektetett figura, amely a mandala sejtszerkezetének megfelelően van felosztva. A Vastu Purusha narratívája a Matsya Purana (kb. 1. évezred CE összeállítása) és a tágabb hindu mitológiai korpuszban dokumentált, ahol az alakot a templom építésének kozmológiai-építészeti alapjaként értelmezik. A templom a Vastu Purusha testére van felépítve, az épület minden régiója egy specifikus anatómiai és kozmológiai zónának felel meg.
A Vastu Purusha Mandala alapozza meg a geometrikus tervet a kanonikus hindu templomépítészetben mindkét fő dél-ázsiai templomstílusban. A Nagara stílus (az észak-indiai templomstílus ívelt shikhara felépítménnyel, dokumentálva a Khajuraho, Bhubaneshwar templomokban és Észak- és Közép-Indiában) és a Dravida stílus (a dél-indiai templomstílus lépcsőzetes vimana felépítménnyel, dokumentálva a Tanjore, Madurai templomokban és Dél-Indiában) mind a Vastu Purusha Mandala geometriájából származik. A Nagara stílus fő kanonikus példája a Kandariya Mahadeva Templom Khajuraho-ban (kb. 1025-1050 CE között épült a Chandela dinasztia alatt); a Dravida stílus esetében a Brihadeshwara Templom Tanjore-ban (kb. 1010 CE épült Rajaraja Chola I alatt).
A Vastu Purusha Mandala azt sugallja, hogy a hindu templom maga is egy mandala. A templom geometrikus terve, építészeti emelkedése, ikonográfiai programja és rituális funkciója mind az alapul szolgáló mandala szerkezetre támaszkodik. Egy hindu templom ebben az olvasatban nem egy épület, amely véletlenül tartalmaz egy mandala diagramot; ez egy háromdimenziós mandala, amelyet építészeti méretben építettek meg. Az építészeti horgony további bizonyítékot szolgáltat a mandala hagyományának szélességére és mélységére a hindu tárgyi kultúrában, és további kontextust ad a forma ikonográfiai súlyához.
7. stre: Jain mandala hagyomány
Egy párhuzamos és ikonográfiailag megkülönböztethető mandala hagyomány dokumentált a dél-ázsiai Jain vallási hagyományban. A fő modern tudományos feldolgozás Padmanabh S. Jaini, A megtisztulás dzsaina ösvénye (University of California Press, 1979), a néhai indiai-amerikai tudós, Padmanabh S. Jaini (1923-2021) által írt, a Jain vallási gyakorlatról szóló alapvető modern angol nyelvű monográfiája, aki korábban a Kaliforniai Egyetem Berkeley-i kampuszán volt professzor. Jaini 1979-es műve áttekinti a tágabb Jain doktrinális és gyakorlati hagyományt, beleértve a Jain mandala szókincset. További feldolgozások jelennek meg Phyllis Granoff, szerk., Victvagyious Ones: Jain Images of Perfection (Mapin Publishing / Rubin Museum of Art, 2009), és a tágabb Jain tudományos irodalomban (BIZTONSÁG: IGAZOLT, alapvető tudományos monográfia).
A Jain mandala hagyomány magában foglalja a Sziddhacsakra (a „Siddhák kereke”, a kanonikus Jain mandala, amely a Jain tisztelet öt legfőbb lényét ábrázolja: Arihanta, Siddha, Acharya, Upadhyaya és Sadhu, egy lótuszszerkezetben elrendezve, társult tulajdonságokkal), a Rishimandala (a bölcsek mandalája), és a Jain rituális diagramok tágabb készlete. A Jain mandala hagyomány ikonográfiailag megkülönböztethető a hindu yantra és a buddhista mandala hagyományoktól, merítve a specifikus Jain kozmológiai szókincsből, beleértve a Három Világot (Felső, Középső, Alsó) kozmológiai szerkezetet, amelyet a Jain kánonban dokumentáltak, és a tizennégy rajlokát (a Jain kozmológia tizennégy kozmológiai régiója). A Jain mandala kevésbé nemzetközileg ismert, mint a hindu yantra vagy a tibeti buddhista mandala, de jelentős és ikonográfiailag mély hagyomány a dél-ázsiai vallási történelemben.
A Jain hagyomány aktív gyakorlatban folytatódik körülbelül 4-5 millió hívő körében, főként Indiában (jelentős koncentrációval Gujaratban, Rajasthanban és Maharashtra-ban), valamint a tágabb Jain diaszpórában az Egyesült Államokban, az Egyesült Királyságban, Kelet-Afrikában és máshol. A Jain mandala ikonográfia aktív liturgikus használatban folytatódik, a Siddhachakra és a párhuzamos mandalák templomi installációkban, otthoni áhítatos terekben és a tágabb Jain tárgyi kultúrában jelennek meg.
8. stre: Sak Yant thai mandalikus yantrák
A Sak Yant hagyomány Thaiföldön, Kambodzsában, Laoszban és a tágabb Theravada buddhista Délkelet-ázsiai szférában jelentős mandalikus-yantra ikonográfiai hagyományt hordoz, amely átfedésben van, de ikonográfiailag megkülönböztethető a hindu yantra és a tibeti buddhista mandala hagyományoktól. A fő modern tudományos feldolgozások: Isabel Egyzevedo Drouyer, Sak Yant: A Thailand szent tetoválásai (Drago, 2013), a brazil születésű fotós és kutató, Isabel Azevedo Drouyer által írt, a thai Sak Yant hagyományról szóló fő modern angol nyelvű monográfia; Joe Cummings, A Thailand szent tetoválásai: Sak Yan mágiájának, mestereinek és Mystery-jének felfedezése (Marshall Cavendish Editions, 2011), az amerikai szerző, Joe Cummings által írt, a Sak Yant mestereiről és hagyományáról szóló fő angol nyelvű áttekintés; és a tágabb Sak Yant tudományos irodalomban (BIZTONSÁG: IGAZOLT, több forrásból származó igazolás).
A Sak Yant hagyomány a Délkelet-ázsiai Khmer és Theravada buddhista ikonográfiai szubsztrátumból származik, horgonyokkal a Khmer Birodalomban (a fő prekoloniális politikai egység Délkelet-Ázsiában, kb. 9-15. század CE, fővárosa Angkor volt) és a tágabb Mon-Khmer kulturális szférában. A Sak Yant hagyomány yantrái (thai yant, ยันต์, szanszkritből jantra) szent geometriai formákat (gyakran négyzetes, nyolcszögletű vagy kör alakú keretező szerkezeteket), khmer írást (a aksvagyn khom írás, amelyet szent feliratokhoz használnak a thai és kambodzsai Theravada buddhista hagyományban), és figuratív képeket (istenségek, állatok, thai Theravada védőfigurák tágabb készlete) ötvöző geometrikus diagramok.
A Sak Yant hagyomány fő mandalikus yantrái közé tartozik a Yant Ha Taew („Öt Vonal” yantra, az egyik leggyakrabban tetovált Sak Yant minta, amelyet a legendás Luang Phor Pern mesternek tulajdonítanak, és amely öt vízszintes khmer írásból áll, társult mandalikus szerkezettel), a Yant Gao Yvagyd („Kilenc Csúcs” yantra, amely kilenc csúcsot ábrázol, amelyek Buddha és tanítóinak leszármazási vonala felől ereszkednek le), a Yant Paed Tidt („Nyolc Irány” yantra, amely a nyolc fő és mellékirányt egy mandalikus szerkezetben térképezi fel), és a Drouyer 2013 és Cummings 2011 által dokumentált Sak Yant minták tágabb készlete.
A Sak Yant tetoválás munkát főként buddhista szerzetesek (résnyire vagy ruesi) és világi mesterek végzik a tágabb Theravada szerzetesi és áhítatos hagyományon belül, a munka pedig aktív mágikus-védelmi erővel bír, amelyet a mester az alkalmazás során elmondott megfelelő kata (páli gatha, szent versszakok) recitálása ruház át. A fogadó egy specifikus rituális kapcsolatba lép a mesterrel, és köteles betartani bizonyos viselkedési előírásokat (a buddhista világi gyakorlat öt előírása, és gyakran további korlátozások, mint például a marhahús kerülése egyes vonalakban). A Sak Yant hagyomány a tibeti Vadzsrajána mandala hagyománnyal osztja azt az elvet, hogy a diagram aktív rituális erőt hordoz, amely megfelelő átadást igényel, nem pedig pusztán esztétikai értékelést.
A elhelyezési tabuk a Sak Yant hagyományban különös figyelmet érdemelnek. A szent yantrákat a Sak Yant hagyományban általában a felső testen (háton, mellkason, vállakon, felkaron) helyezik el, a fej és a felsőtest a legmegfelelőbb helyszíneknek számítanak, mivel ezek állnak a legközelebb a test legmagasabb spirituális központjaihoz. Az alsó testen (lábakon, lábfejen, deréktájon) való elhelyezés általában nem megfelelő a szent yantrák számára, mivel az alsó testet spirituálisan alacsonyabb zónának tekintik. A lábfejen vagy közvetlenül a derék alatt való elhelyezés különösen nem megfelelő. A tabu párhuzamos a szélesebb buddhista aggodalommal a Buddha képek lábon való elhelyezésével kapcsolatban (ez az Atlas fő aggodalmának forrása a Buddha tetoválásokkal kapcsolatban a nem buddhista nyugati gyakorlatban az alsó testen).
A kortárs kereskedelmi Sak Yant turisztikai gazdaság Thaiföldön (ahol évente több ezer nyugati és kelet-ázsiai turista kap Sak Yant munkát a Wat Bang Phra-ban és párhuzamos helyszíneken, a tágabb Bangkok és Chiang Mai tetováló turisztikai körút részeként) jelentős vitát váltott ki a Sak Yant tetoválás megfelelő kontextusáról. Az őszinte megfogalmazás az, hogy a Sak Yant aktív vallási-mágikus erőt hordoz a Theravada buddhista hagyományon belül, és hogy a dekontextualizált kereskedelmi Sak Yant munka, megfelelő rituális átadás nélkül, más tárgyat eredményez, mint a kanonikus hagyományos munka.
9. stre: Mezoamerikai azték naptár és a napkő
Egy perifériás összehasonlító streám említést érdemel. Az Azték Napkő (spanyolul Piedra del Sol, más néven az Azték Naptárkő), a monumentális bazalt szobor, amelyet 1790 decemberében ástak ki a Zocalo-ban Mexikóvárosban, és amelyet jelenleg a Museo Nacional de Antropología-ban tartanak Mexikóvárosban, néha a népirodalomban mandala-szerűnek írnak le körkörös geometrikus szerkezete miatt. A fő modern tudományos feldolgozás Elizabeth Hill Boone, A Aztec World (Smithsonian Books / National Geographic Society, 1994) és Boone tágabb műve, beleértve a Történetek Red-ban és Black-ben: Az aztékok és keverékek képes történetei (University of Texas Press, 2000). A Napkő ikonográfiailag egy Mexica naptári és kozmológiai emlékmű. inkább, mint a dél-ázsiai értelemben vett mandalát; az azték kozmológiai korszakokat (az Öt Napot) ábrázolja, a jelenlegi korszak (Nahui Ollin, „Négy Mozgás”) van középen, amelyet az azték naptár húsz napjele vesz körül (BIZTONSÁG: IGAZOLVA, alapvető tudományos monográfián alapul).
Az Atlas nem kezeli az Azték Napkövet, mint mandalát a kanonikus értelemben. A szerkezeti párhuzam (koncentrikus kör alakú kozmológiai diagram) valódi, de az ikonográfiai genealógia független, a vallási hagyomány eltérő, és a kettő összekeverése általában a kortárs kereskedelmi-esztétikai, nem pedig a tudományos diskurzus jellemzője. Egy tetoválást viselő személy, aki Azték Napkő munkát rendel meg, tudnia kell, hogy a mexikói kozmológiára és a szélesebb azték vallási hagyományra hivatkozik, nem pedig a dél-ázsiai mandala hagyományra.
10. stre: Amerikai őslakos medicinewheel (különálló hagyomány)
Egy második fontos összehasonlító patak őszinte keretezést igényel éppen azért, mert gyakran és helytelenül keverik össze a dél-ázsiai mandala hagyománnyal. A gyógyszerkerék egy szent geometriai forma, amelyet az Észak-amerikai Nagy Síkság és a kontinens több őslakos hagyományában dokumentáltak, a leginkább dokumentált példák közé tartozik a Bighvagyn Medicine Wheel Wyomingban (egy kő kör, körülbelül 80 láb átmérőjű, 28 sugárirányú küllővel, régészetileg dokumentálva, időszámításunk szerint 800 és 1800 között), a Majvagyville Cairn Albertában, Kanadában, és a Nagy Síkság őslakos medicine wheeljeinek szélesebb leltára, amelyet Wyomingban, Montanában, Albertában, Saskatchewanban és a környező régiókban dokumentáltak.
A medicine wheel ikonográfia legfontosabb modern kezelése az őslakos spirituális gyakorlatban Hyemeyohsts vihar, Hét nyíl (Harper and Row, 1972), egy északi csején szerző medicine wheel tanításainak bemutatása, amely az 1970-es években bevezette a formát a szélesebb nyugati közönség számára. Storm munkája maga is jelentős kritikai megbeszélés tárgya az északi csején közösségen belül és a szélesebb őslakos tudományos közösségben annak reprezentativitásával kapcsolatban; az Atlas megjegyzi a hivatkozást, miközben felhívja a figyelmet arra, hogy a medicine wheel hagyomány eltér a mandalától és hogy a medicine wheel-t különböző síksági nemzetek saját kulturális örökségükként tartják számon, nem pedig a dél-ázsiai forma regionális változatának.
Az őszinte keretezés az, hogy a medicine wheel nem mandala és az Atlas nem keveri össze a két hagyományt. Néhány tudós (köztük Storm 1972-ben és különböző későbbi összehasonlító vallásírók) szerkezeti párhuzamokat vont a medicine wheel és a mandala között, és a párhuzamok vizuálisan valósak: mindkettő kör alakú geometriai diagram, kardinális tájolással és koncentrikus szerkezettel. De a genealógiák függetlenek, a hagyományok eltérő vallási-kulturális rendszerekbe vannak ágyazva, és a medicine wheel szent őslakos anyag, amelyet bizonyos nemzetek (csején, lakota, arapaho, feketelábú és a szélesebb síksági és kontinentális őslakos közösségek) birtokolnak. A medicine wheel képi világának használata nem őslakos viselők által általános „élet körforgása” vagy „indián spiritualitás” emblémaként az apropriáció aggálya, amelyet az Atlas komolyan kezel, párhuzamosan más őslakos kulturális anyagokkal kapcsolatos aggályaival.
Egy tetoválást viselő személy, aki kör alakú kozmológiai diagramot szeretne, tudnia kell, melyik hagyományba lép be. A mandala (dél-ázsiai) és a medicine wheel (észak-amerikai őslakos) ikonográfiailag párhuzamos, de kulturálisan eltérő, és a dolgozó tetoválónak fel kell készülnie arra, hogy tisztázza a különbséget az ügyfelekkel (BIZTONSÁG: IGAZOLVA, kortárs közösségi álláspont).
11. stre: Kelta, európai középkori és rózsaablak építészeti párhuzamok
Egy harmadik összehasonlító patak az európai középkori keresztény és a kereszténység előtti kelta hagyományban dokumentált. A rózsaablak (francia rosace, angol gótikus építészeti rózsaablak) a kanonikus nyugati keresztény építészeti mandala, a fő kanonikus példák a Párizsi Notre-Dame (az északi rózsaablak kb. 1250-ben és a déli rózsaablak kb. 1260-ban), Chartres-i székesegyház (a három fő rózsaablak kb. 1235-ben), Notre-Dame de Reims, Strasbourg-i székesegyház, Westminsteri apátság, és a szélesebb gótikus székesegyházi leltárban. A rózsaablak egy kör alakú ólomüveg installáció, sugárirányú geometriai szerkezettel és tipikusan ikonográfiai tartalommal (szentek ábrázolása, bibliai jelenetek, az Utolsó Ítélet vagy más vallási jelenetek), koncentrikus és sugárirányú szakaszokban elrendezve.
A rózsaablak mint építészeti mandala legfontosabb modern tudományos kezelése Painton Cowen, A rózsaablak: pompa és szimbólum (Thames and Hudson, 2005), és James L. Mosley, A rózsaablak: Fény és geometria a Gothic katedrálisban (a gótikus építészetről szóló szélesebb tudományos irodalomban, kb. 1992-től). A rózsaablak a Mennyei Jeruzsálem (Jelenések 21:1-22:5) szélesebb keresztény ikonográfiájára és a kör mint isteni tökéletesség szélesebb keresztény geometriai szimbolizmusára épít. A szerkezeti és ikonográfiai párhuzamok a dél-ázsiai mandalával valódiak, és néhány művészettörténész (köztük Cowen és mások) a rózsaablakot a szélesebb mandala hagyomány nyugati keresztény változatának tekinti; más tudósok szerint a genealógiák függetlenek, és a párhuzam szerkezeti, nem pedig genetikai.
A kelta spirál és csomómunka hagyománya az Írország, Wales, Skócia és Bretagne kereszténység előtti időszakából további európai párhuzamot kínál. A hármas spirál motívum a Newgrange (a megyei Meath-i, Írországban található neolitikus folyosósír, kb. i. e. 3200-ből), és a kelta geometriai szókincs szélesebb köre, amelyet a néven ismernek. Az ilyen általános típusú háromszögletű alakzatok régiek és földrajzilag széles körben elterjedtek. Körülbelül a negyedik századból származó díszített kerámiákon jelennek meg Anatóliában és Perzsiában, valamint korai lükiai érméken, jóval a kelta keresztény kontextus előtt. Hasonló hármas hurkos eszközök jelennek meg germán és északi művészetben is, olyan tárgyakon, mint fésűk és fémlemezek. Ez azért fontos, mert aláássa azt a gyakori állítást, hogy a triquetra egy egyedülálló és eredetileg kelta találmány. Az alakzat ennél régebbi és közismertebb. (ír illuminált kézirat kb. 800-ból), a Durrow könyve (kb. 650-700), és a Lindisfarne-i evangéliumok (kb. 700) dokumentál, mandalikus geometriai struktúrákat tartalmaz. A fő tudományos kezelések Gevagyge Bain, Celtic Art: Az építési módszerek (Constable, 1951), és a szélesebb kelta művészettörténeti irodalomban. A kelta mandala-párhuzam valódi, de ikonográfiailag és genetikailag független a dél-ázsiai formától.
12. patak: Carl Jung és a pszichológiai mandala
A mandala kortárs nyugati recepcióját jelentősen befolyásolta a svájci pszichiáter és mélylélektanász munkássága Carl Gustav Jung (1875-1961), aki a mandalát beépítette pszichológiai elméletébe az Én egyik fő archetípusaként. A fő jungianus szövegek, amelyek a mandalát tárgyalják: C. G. Jung, Aion: Az én fenomenológiájának kutatásai (Bollingen Series IX, Princeton University Press, 1959, eredetileg németül Egyion: Untersuchungen zur Symbolgeschichte, Rascher Verlag, 1951); C. G. Jung, A Vörös Könyv: Liber Novus (W. W. Norton, posztumusz megjelent 2009-ben, szerkesztette Sonu Shamdasani, Jung által 1914 és 1930 között írt alapanyaggal); C. G. Jung, „A mandalaszimbólumokról” (in Az archetípusok és a kollektív tudattalan, Collected Works Volume 9, Part 1, Princeton University Press, 1959); és a szélesebb jungianus korpuszban (BIZTONSÁG: IGAZOLVA, alapvető tudományos monográfiák).
Jung mandalával való foglalkozása saját spontán mandala festményeivel kezdődött, amelyeket körülbelül 1916 és 1928 között készített, abban az időszakban, amelyet Jung később az „tudattal való konfrontációként” írt le, miután 1913-ban szakított Sigmund Freuddal. A festmények, amelyeket most a A Red könyv-ban dokumentáltak, bonyolult kör alakú geometriai kompozíciókat ábrázolnak, amelyeket Jung tudattalanjából spontán módon előtörőnek írt le egy intenzív önanalízis időszaka alatt. Jung később tibeti buddhista mandala képi világával találkozott a német sinológussal való együttműködése révén Richard Wilhelm (1873-1930), akinek a kínai alkímiai szöveg fordítása Az aranyvirág titka (eredetileg németül mint Das Geheimnis der goldenen Blüte, 1929, Jung pszichológiai kommentárjával) mutatta be Jungnak egy kínai hagyományt, amelyet a saját, kibontakozó mandalával kapcsolatos munkájával párhuzamosnak értelmezett.
Jung elméleti értelmezése a mandaláról a Önmagam (németül Selbst) fogalmára épült, az archetípusos pszichológiai teljességre, amely felé az individuation folyamata halad. A jungian elméletben a mandala spontán módon jelenik meg álmokban, fantáziákban és aktív képzeletben a pszichológiai integráció és teljesség szimbólumaként, ahol a mandala központi pontja a Selfet, a környező struktúra pedig a személyiség differenciált komponenseit jelképezi. A mandala ebben az olvasatban univerzális archetípus a kulturálisan specifikus vallási forma helyett; Jung pszichológiai jelenségként kezelte, amelyet emberi kultúrákban dokumentáltak (példái közé tartoznak tibeti buddhista mandalák, hindu yantrák, középkori keresztény rózsaablakok, azték naptári ikonográfia és saját pácienseinek spontán alkotásai), és az emberi psziché szerkezeti jellemzőjeként.
A jungian mandala keretrendszer szolgált a forma fő nyugati intellektuális befogadására a huszadik században. Jung hatása alakította a mandalával kapcsolatos későbbi tudományos érdeklődést (beleértve Tucci 1949-es monográfiáját, amely kifejezetten foglalkozik Junggal), és a fő nyugati populáris kulturális keretet biztosította a mandala megértéséhez mint „pszichológiai teljességi diagram” vagy „spirituális integrációs szimbólum”, ahelyett, hogy a specifikus hindu, buddhista vagy dzsain rituális diagram lenne, amilyen a forráskultúrákban. A jungian keretrendszer maga is vitatott: egyes kortárs tudósok (köztük Donald Lopez a Shangri-La foglyai, 1998-ban) a jungian universalista keretrendszert nyugati projekciónak tekintik, amely ellaposítja a forráskultúrák kulturálisan specifikus vallási jelentését; más tudósok a jungian keretrendszert produktív interkulturális értelmezési eszközként kezelik.
A jungian pszichológiai regiszterben lévő mandala tetoválás a huszadik századi nyugati értelmezési hagyományra utal, nem pedig az alapul szolgáló hindu, buddhista vagy dzsain vallási formára. Az őszinte keretezés az, hogy a jungian mandala egy külön értelmezési réteg, nem pedig azonos a forráskultúra formáival, és hogy a viselőknek tudniuk kell, melyik rétegre hivatkoznak.
Stream 13: Modern nyugati „geometrikus mandala” tetoválás esztétika
A kortárs nyugati tetoválás „mandala” regisztere a szélesebb dotwork és blackwork tetoválási mozgalomból ered, amely az 1990-es évek végén és a 2000-es években jelent meg az Egyesült Királyságban, kontinentális Európában és Ausztráliában, jelentős globális elterjedéssel a 2010-es években. A fő kapcsolódási pontok a London Into You kör (Into You Tattoo, 1993 októberében alapította Alex Binnie és Teena Marie a 144 St John Streeten, Clerkenwellben, 2016 októberében bezárt), és a londoni, európai és ausztrál blackwork gyakorlók szélesebb köre, akik dotwork és geometrikus regiszterekben dolgoznak.
A fő kortárs „geometrikus mandala” gyakorlók közé tartoznak Xed LeHead (1967-2023. október 16., londoni tetoválóművész, az Into You Londonhoz kötődik, a kortárs dotwork blackwork regiszter egyik alapító alakja és a kortárs „geometrikus mandala” stílussal leginkább azonosított művész); Tomas Tomas (francia születésű, az 1990-es évek közepétől a londoni Into You kör tagja, később a Black Moon Tattoo működtetője Kumagayában, Saitamában, Japánban a 2010-es évektől kezdve, dotwork és geometrikus regiszterekben dolgozik, amelyek keresztezik a mandala kompozíciót); Egylex Binnie (Into You London társalapítója, szélesebb körű blackwork gyakorló); Thomas Hooper (londoni és New York-i, kiterjedt szent geometria és mandala munkákkal); Nazareno Tubaro (Buenos Aires-i, kortárs blackwork gyakorló, kiterjedt geometrikus mandala munkákkal); Cvagyy Ferguson; Dillon Fvagyte (austini); és a szélesebb kortárs blackwork kör több kontinensen.
A kortárs „geometrikus mandala” tetoválás regiszterének számos technikai és esztétikai jellemzője van, amelyek megkülönböztetik a kanonikus szent hagyományú mandaláktól:
Tiszta geometrikus forma istenség ábrázolása nélkül. A kortárs geometrikus mandala tipikusan megtartja a radiális geometrikus szerkezetet (koncentrikus körkompozíció, gyakran nyolc, tizenkettő, tizenhat vagy magasabb számú radiális osztással; határoló négyzetek; lótuszlevél motívumok), de elhagyja a figuratív istenség ábrázolást, amely a hagyományos hindu yantrákat (a Tripura Sundari istennő a Sri Yantra bindujánál) és a tibeti buddhista mandalákat (a yidam tuteláris istenség a palota struktúrájának közepén) horgonyozza. Az elhagyás dekoratív geometrikus tárgyat eredményez, nem pedig szent rituális diagramot.
Dotwork stippling technika. A kortárs geometrikus mandalát elsősorban pontmunka (olaszul puntinismo) technikával hozzák létre, amely tónusgradiens előállítására szolgál sűrűn elhelyezett egytűs pontokkal, vonal vagy tömör kitöltés helyett. A dotwork a 1990-es és 2000-es években a londoni Into You körön keresztül vált elismert tetoválási technikává, Xed LeHead, Tomas Tomas és Alex Binnie voltak az egyik fő korai gyakorlói, és azóta az egyik leggyakrabban tetovált kortárs blackwork technikává vált világszerte. A technika jellegzetes felületi minőséget eredményez (lágy gradiens, integrált geometrikus minta, megfelelő alkalmazás esetén tartós öregedési tulajdonságok), amely ikonográfiailag a kortárs mandala regiszterhez kapcsolódott.
Szent geometria hibridizáció. A kortárs geometrikus mandala gyakran magában foglalja a szélesebb kortárs „szent geometria” szókincs elemeit, beleértve a Az élet virága (az egyiptomi Abydosban és különböző ősi helyszíneken dokumentált hatszögletű, egymásba kapcsolódó körök mintázata, amelyet Drunvalo Melchizedek A Life virágának Ancient titka(Light Technology Publishing, 1999) című műve népszerűsített a kortárs nyugati misztikus kultúrában); a Metatron Köbét (a Flower of Life-ból származó geometriai alakzat); a Sri Yantra (gyakran tiszta geometrikus formában, explicit hindu utalás nélkül); a Platóni szilárd testeket; és a kortárs szent geometria regiszterébe beépült geometriai minták szélesebb készletét. A hibrid kompozíció ikonográfiailag eklektikus, és gyakran több, egymástól független forráskultúra formáit ötvözi.
Dekoratív méret és elhelyezés. A kortárs geometrikus mandalát elsősorban dekoratív méretben (alkar-, felkar-, hát-, teljes ujj tetoválások) hozzák létre, és elsősorban vizuális dekoratív hatás céljából helyezik el, nem pedig a hagyományos hindu yantrákat (meditáció a diagram előtt) vagy tibeti mandalákat (beavatási rituálé a diagram szerkezetén belül) horgonyzó rituális célokra. Az elhelyezés és használati minta más tárgyat eredményez, mint a kanonikus hagyományos munka.
A kortárs „geometrikus mandala” tetoválás regisztere áll az appropriáció vitájának középpontjában, amelyet az Atlas komolyan kezel. A motívum a geometriai szókincset aktívan gyakorolt hindu, buddhista és dzsain vallási hagyományokból meríti, és az így létrejött formákat dekoratív esztétikai tárgyakként mutatja be, explicit vallási horgony nélkül. Ez szerkezetileg párhuzamos azzal az appropriációs aggodalommal, amelyet a Hindu American Foundation vetett fel az Om és a szélesebb hindu szimbólumok appropriációjával kapcsolatban, és amelyet Andrea Jain fejleszt ki a Jóga eladása (2015) című művében a szélesebb jóga-kereskedelmi iparág számára. Az őszinte keretezés nem az, hogy a kortárs geometrikus mandala tetoválás automatikusan nem megfelelő; az őszinte keretezés az, hogy a munka vizuális súlyt merít szent hagyományokból, és hogy a viselőknek tisztában kell lenniük azzal, mire hivatkoznak.
Stream 14: Hindu American Foundation keretrendszer és kortárs appropriációs vita
A mandala körüli kortárs appropriációs vita elsősorban két tudományos és közösségi keretrendszerre támaszkodik. A Hindu American Alapítvány (HAF, 2003-ban alapított, a fő kortárs hindu-amerikai érdekvédelmi szervezet) több platformon is publikált kommentárokat, aggodalmakat fogalmazva meg a hindu szent szimbólumok, köztük az Om, a szvasztika (a hindu és buddhista regiszterekben, ikonográfiailag megkülönböztetve a náci appropriációtól), a csakrarendszer, a lótusz és a mandala dekontextualizált kereskedelmi használatával kapcsolatban. A HAF „Take Back Yoga” kampánya, amelyet 2010-ben indítottak, párhuzamos aggodalmakat vetett fel a jóga hindu forráshagyományától való elszakadásával kapcsolatban a kortárs nyugati kereskedelmi gyakorlatban. A HAF álláspontját 2010 óta nagy hírügynökségek, köztük a New York Times, a Wall Street Journal és a Washington Post is hitelesnek tekintette, és ez a fő kortárs hindu-amerikai közösségi álláspont ezekben a kérdésekben (BIZTONSÁG: IGAZOLT, kortárs közösségi álláspont).
A Andrea Jain keretrendszer a Egyndrea R. Jain, Jóga értékesítése: Az ellenkultúrától a popig Culture (Oxford University Press, 2015) című művében található, amely a jóga és a szélesebb hindu gyakorlatok kommercializálódásának alapvető modern tudományos monográfiája a kortárs nyugati kultúrában, szerzője Andrea R. Jain, a vallástudományok docense az Indiana University Indianapolisban. Jain 2015-ös monográfiája felméri a kommercializálódási folyamatot, amelyen keresztül a hindu vallási gyakorlat beépült a 60-as évek utáni nyugati wellness kultúrába, és tudományos keretet biztosít a hindu szent szimbólumok, köztük a mandala körüli szélesebb appropriációs dinamikák megértéséhez. Jain keretrendszere befolyásos a hindu-nyugati kulturális csere kortárs vallástudományi kutatásában, és ez biztosítja a fő tudományos horgonyt a kortárs appropriációs vitához.
A kortárs mandala tetoválás kérdésére vonatkozó őszinte keretezés az, hogy a motívum egy aktív appropriációs vita részét képezi, hogy a hindu-amerikai közösség és a szélesebb hindu, buddhista és dzsain vallási közösségeknek megalapozott aggályai vannak a mandala képi világának dekontextualizált kereskedelmi használatával kapcsolatban, és hogy a kortárs geometrikus mandala tetoválás regisztere részt vesz ebben a szélesebb vitában. Egy viselő, aki a forráskultúrák egyikének ikonográfiai mélységét használja, egy hosszabb átadásban vesz részt; egy viselő, aki egy általános geometrikus mandalát választ a forráskultúrák megértése nélkül, a kortárs kereskedelmi-esztétikai ellaposodásban vesz részt, amelyet a forráskultúrák közösségei aggályként vetettek fel.
Szent mandala kontra dekoratív geometrikus mandala
A kortárs mandala tetoválás legfontosabb fogalmi megkülönböztetése a szent mandala (a hindu, buddhista, dzsain és Sak Yant hagyományokban dokumentált kanonikus formák) és a dekoratív geometrikus mandala (a kortárs nyugati tetoválás regisztere, amely megtartja a geometriai szókincset, miközben eltávolítja a vallási tartalmat) között van. A megkülönböztetés azért fontos, mert a két tárgy eltérő munkát végez és eltérő súlyt hordoz.
Egy szent mandala egy specifikus vallási hagyományban gyökerezik, specifikus ikonográfiai tartalmat (istenség képek, kalligráfiai elemek, specifikus geometriai struktúrák, amelyek specifikus kozmológiai leképezéseknek felelnek meg) tartalmaz, és a forráshagyomány szélesebb körű rituális és meditatív gyakorlatára utal. A Sri Yantra egy specifikus hindu Shakta-tantrikus meditációs diagram; a Kalachakra mandala egy specifikus tibeti Gelug-iskolai beavatási diagram; a Siddhachakra egy specifikus dzsainista devocionális diagram; a Yant Gao Yord egy specifikus thai Sak Yant védelmező yantra. Mindegyik specifikus, hagyományokhoz kötött jelentéssel bír, és mindegyik megérdemli a hozzá tartozó hagyománnyal való foglalkozást.
Egy dekoratív geometrikus mandala megtartja a radiális körkörös geometriai szerkezetet és a pontozott vagy fekete-fehér kivitelezési technikát, de kihagyja a specifikus ikonográfiai tartalmat. Az így létrejött tárgy egy geometriai dísz, amely a mandala hagyomány szélesebb vizuális szókincséből merít, explicit vallási kötöttség nélkül. A dekoratív geometrikus mandala a motívum leggyakrabban tetovált kortárs formája, különösen a kortárs nyugati tetoválási piacon, és ez a forma van leginkább kitéve a fent említett apropriációs vitának.
Három őszinte álláspont a szent kontra dekoratív megkülönböztetésről:
1. álláspont: A dekoratív geometrikus mandala önmagában legitim forma. Néhány kortárs művész úgy véli, hogy a kortárs geometrikus mandala regiszter elismert nemzetközi tetoválási stílusként konszolidálódott, saját technikai és esztétikai szókincsel, és hogy a forma mára kellőképpen különbözik a szent hagyományok mandalaitól, hogy önmagában legitim tárgyként funkcionál. Ez az álláspont azt vallja, hogy a kortárs geometrikus mandala tetoválás dekoratív geometrikus munka, amely a vizuális szókincs szélesebb köréből merít, de nem apropriál kifejezetten semmilyen szent hagyományt.
2. álláspont: A dekoratív geometrikus mandala apropriáció. Néhány kortárs művész és a forráshagyományok közösségének tagjai úgy vélik, hogy a kortárs geometrikus mandala regiszter vizuális súlyt merít a szent hagyományokból, miközben nem ismeri el vagy nem foglalkozik a forráshagyományokkal, és hogy az így létrejött kereskedelmi-esztétikai leegyszerűsítés maga is apropriációs kár. Ez az álláspont összhangban van a Hindu American Foundation keretrendszerével és az Andrea Jain elemzéssel, és azt vallja, hogy a kortárs geometrikus mandala regiszter az általános apropriációs probléma részét képezi.
3. álláspont: A dekoratív geometrikus mandala elfogadható tudatossággal. Egy középutas álláspont szerint a kortárs geometrikus mandala regiszter elfogadható dekoratív munkaként, ha a viselő tisztában van a forráshagyományokkal, képes megfogalmazni a kapcsolatot a kortárs forma és az alapul szolgáló vallási szókincs között, és tisztelettel közelít a munkához a forráshagyományok iránt, még akkor is, ha a specifikus ikonográfiai tartalom hiányzik. Ez az álláspont nagyjából összhangban van az Atlasnak a több, kultúrákon átívelő motívumokra vonatkozó szélesebb álláspontjával, és működőképes keretet biztosít a dolgozó tetoválóművész számára.
Az Atlas a 3. álláspontot tekinti a dolgozó, őszinte keretnek. A kortárs geometrikus mandala legitim dekoratív forma, ha a viselő tisztelettel viszonyul a forráshagyományokhoz, és a kereskedelmi-esztétikai leegyszerűsítés része, ha a forráshagyományokat egyszerűen figyelmen kívül hagyják. A dolgozó tetoválóművésznek fel kell készülnie arra, hogy ezt a beszélgetést lefolytassa az ügyfelekkel.
Szín és a tibeti buddhista mandala
A szín sűrű hagyományos jelentéssel bír a tibeti buddhista mandala hagyományban. A fő modern tudományos feldolgozások Brauen 1997 és Robert Beer, A tibeti buddhista szimbólumok kézikönyve (Serindia Publications, 2003). A tibeti mandala szín-szókincs a Öt Buddha Család (szanszkrit Panchakula, tibeti rigs lnga) alapul, a tibeti Vajrajána ikonográfia központi szervező kozmológiai rendszere, ahol minden család egy specifikus Buddhához, egy specifikus irányhoz, egy specifikus színhez, egy specifikus elemhez, egy specifikus bölcsességhez és egy specifikus szimbolikus tárgyhoz kapcsolódik.
Fehér (a Buddha család, Vairocsana, központi irány, vízelem, a dharmadhatu bölcsessége). A tibeti mandalákban a fehér elemek általában a központban vagy a központi palotákban jelennek meg, és Vairocsana Buddhára és a tágabb Buddha családra utalnak.
Kék (a Vadzsra család, Akshobhya, keleti irány, vízelem, tükörszerű bölcsesség). A tibeti mandalákban a kék elemek általában a palotaszerkezet keleti irányában jelennek meg, és Akshobhya Buddhára és a tágabb Vadzsra családra utalnak. A Gyógyszer Buddha Bhaisajyaguru, akit hagyományosan lazúrkék színben ábrázolnak, e színkapcsolatra épít.
Sárga (a Ratna család, Ratnasambhava, déli irány, föld elem, az egyenlőség bölcsessége). A sárga elemek a déli irányban jelennek meg, és Ratnaszambhavára és a tágabb Ratna családra utalnak.
Piros (a Padma család, Amitabha, nyugati irány, tűz elem, a megkülönböztető tudatosság bölcsessége). A piros elemek a nyugati irányban jelennek meg, és Amitabhára és a tágabb Padma családra utalnak. A piros lótusz, a piros lótusz trón és a sok tibeti vallási ikonográfia piros színe e színkapcsolatra épít.
Zöld (a Karma család, Amoghasiddhi, északi irány, levegő elem, az összes cselekedetet véghezvivő bölcsesség). A zöld elemek az északi irányban jelennek meg, és Amoghasiddire és a tágabb Karma családra utalnak. A Zöld Tara, akit hagyományosan zöld színben ábrázolnak, e színkapcsolatra épít.
Az Öt Buddha Család színrendszere szolgáltatja a fő szín-szókincset a kanonikus tibeti mandalákhoz. Egy hagyományos, színes tibeti mandala tetoválásnak meg kell felelnie az Öt Buddha Család irány szerinti szín-hozzárendeléseinek; az eltérés nem kanonikus kompozíciót eredményez. A kortárs geometrikus mandala regiszter gyakran elhagyja az Öt Buddha Család színrendszerét az általános dekoratív szín vagy csak fekete kivitelezés javára, ami nem hagyományos kompozíciót eredményez.
Mandala párosítások és jelentésük
A mandala a kortárs tetoválási munkákban számos több elemből álló kompozícióban jelenik meg. Minden gyakori párosításnak saját olvasata és saját forráshagyományra vonatkozó implikációi vannak.
Mandala + lótusz. A kanonikus kompozíció a mandalát (szent geometriai diagram) a lótusszal (a hindu, buddhista és dzsainista hagyományokban dokumentált szent virág motívum) párosítja. A párosítás ikonográfiailag rögzített az összes fő dél-ázsiai forráshagyományban: a Sri Yantrát egy nyolcszirmú és egy tizenhat szirmú lótusz gyűrű veszi körül; a tibeti buddhista mandala palota gyakran lótusz alapból emelkedik ki; a dzsainista Siddhachakra lótusz szerkezeten alapul. A mandala-és-lótusz párosítás az egyik leggyakrabban tetovált kortárs mandala kompozíció, és kanonikus ikonográfiai előzményekre épít. Keresztutalás /jelentések/lótusz.
Mandala + Om. A hindu-és-buddhista devocionális kompozíció a mandalát a szent Om szótaggal (szanszkrit ॐ, az ősi hang, amelyet hindu, buddhista, dzsainista és szikh hagyományokban dokumentáltak) párosítja. A kompozíció explicit hindu és buddhista devocionális súllyal bír, és aktív szent képekre utal. Az Om-és-mandala párosítás megérdemli azt a kulturális kontextusra vonatkozó gondosságot, amelyet az Atlas az Om kompozíciókra kifejezetten alkalmaz. Keresztutalás /jelentések/om.
Mandala + Buddha. A buddhista devocionális kompozíció a mandalát egy ülő vagy álló Buddha figurával párosítja, gyakran a Buddha a mandala palota szerkezetének közepén helyezkedik el (a kanonikus tibeti Vajrajána konfiguráció). A kompozíció aktív szent vallási képeket hordoz, és buddhista-hagyomány keretezést igényel. A mandala közepén elhelyezkedő Buddha konfiguráció kifejezetten a tibeti Vajrajána beavatási hagyományra utal.
Mandala + csakra. A hindu tantrikus és jógikus kompozíció a mandalát egy vagy több csakra emblémával párosítja. A hét csakra a hindu csakra rendszerben (gyökér Muladhara, szentély Svadhisthana, napfonat Manipura, szív elhelyezés a szív közelében az, torok Vishuddha, harmadik szem Egyjna, korona Sahasrara) mindegyike hagyományosan lótusz-mandala kompozícióként van ábrázolva, specifikus szirmok számával. A mandala-és-csakrapárosítás erre a hindu tantrikus hagyományra és a tágabb csakra kozmológiára utal.
Mandala + életfa. A kortárs spirituális-esztétikai kompozíció a mandalát az Életfa motívummal párosítja (különbözőképpen merítve hindu, buddhista, északi, kelta, zsidó kabbalisztikus és tágabb, kultúrákon átívelő Életfa hagyományokból). A kompozíció ikonográfiailag eklektikus, és elsősorban egy kortárs nyugati misztikus-esztétikai kompozíció, nem pedig egy kanonikus hagyományos konfiguráció.
Mandala + , és az. A hindu devocionális kompozíció a mandalát a hindu elefántfejű istenséggel, Ganesával (szanszkrit , és az, "Kezdetek Ura", az az istenség, akit leginkább új vállalkozások kezdetén hívnak meg, Shiva és Parvati fia) párosítja. A kompozíció explicit hindu devocionális súllyal bír, és aktív szent vallási képekre utal. Keresztutalás /jelentések/elefánt.
Mandala + szent geometria (Élet virága, Metatron kockája, platóni szilárd testek). A kortárs "szent geometria" kompozíció a mandalát a kortárs nyugati misztikus-esztétikai kultúrába beépült geometriai alakzatok szélesebb készletével párosítja. A kompozíció ikonográfiailag eklektikus, és elsősorban kortárs kereskedelmi munka; az Élet virágát különösen Drunvalo Melchizedek A Life virágának Ancient titka (1999) és a kapcsolódó New Age irodalom népszerűsítette.
Mandala + Sri Yantra. A kompozíció egy tágabb mandala szerkezetet párosít a specifikus Sri Yantra geometriai formával. Explicit hindu Shakta-tantrikus súllyal bír, és a Sri Vidya hagyományra utal.
Mandala + koponya. A kortárs memento mori kompozíció a mandalát egy emberi koponyával párosítja. A kompozíció ikonográfiailag eklektikus; a tibeti buddhista hagyomány tartalmazza a kapala (koponyacsésze) és a koponya-képek szélesebb készletét a haragos istenségek regiszterében, és a kompozíció tudatossággal utalhat erre a hagyományra. Specifikus tibeti kötöttség nélkül a kompozíció kortárs kereskedelmi munka.
Mandala + totem állat. Kortárs kompozíciók, amelyek a mandalát különféle állatfigurákkal (farkas, bagoly, oroszlán, elefánt, tigris) párosítják. A kompozíciók elsősorban kortárs kereskedelmi munkák, specifikus hagyományos kötöttség nélkül; egyes konfigurációk utalhatnak a hindu vagy buddhista hagyományok tágabb állatszimbólum szókincsére (Ganesha az elefántnak, Visnu járművei különböző állatoknak, a buddhista állatszimbólumok szélesebb készlete).
Mandala + portré. Kortárs kompozíciók, amelyek a mandalát egy családtag, elhunyt szerett, vagy más jelentős személy portréjával párosítják. Főként kortárs kereskedelmi munka; a kompozíció a mandalát dekoratív keretként használja, nem pedig kanonikus szent diagramként.
Mandala + szanszkrit kalligráfia. A hindu devocionális kompozíció, amely a mandalát szanszkrit írással (gyakran mantrákkal, mint például Om Mani Padme Hum, Avalokiteshvara hat szótagos mantrája; Om Namah Shivaya; vagy a Védák, Upanisadok, vagy Bhagavad Gita specifikus versei). Aktív vallási jelentéssel bír, és speciális szanszkrit kalligráfiai kivitelezést igényel.
Mandala + holdfázisok. Kortárs spirituális-esztétikai kompozíció, amely a mandalát a holdfázisok ciklusával párosítja. Főként kortárs kereskedelmi munka; egyes konfigurációk utalhatnak a hindu, buddhista és dzsain rituális naptárak holdciklusaira, de a kortárs forma főként dekoratív.
Mandala stílusok a kortárs tetoválásban
A kortárs tetováló szókincs több, eltérő mandala stílust támogat, mindegyik saját technikai és esztétikai jellemzőkkel.
Tibeti thangka stílusú mandala
A tibeti thangka stílusú mandala a vadzsrajána buddhista köszönöm tekercsképregény hagyományból merít, a mandala a vadzsrajána ikonográfiára jellemző, erősen stilizált, többistenes palotaépítészeti formában jelenik meg. A thangka stílusú mandala általában teljes istenségfigurákat tartalmaz a központban és a környező palotában, a bölcsességtűz és a vadzsra kerítés védő gyűrűit, valamint a megfelelő beavatási ciklus (Kalachakra, Chenrezig, Yamantaka, Hevajra, Chakrasamvara, vagy más istenség) specifikus ikonográfiai tartalmát. A thangka stílusú mandala tetoválás ritka a nyugati tetoválásban, és különös kulturális kontextusbeli gondosságot igényel a tibeti vallási ikonográfia elsajátításával kapcsolatos szélesebb körű aggodalmak, valamint a forráshagyomány mandalái aktív rituális súlyának figyelembevétele miatt. Az ilyen regiszterben dolgozó művészek általában speciális képzéssel rendelkeznek a vadzsrajána ikonográfiai konvenciók terén; a thangka stílusú mandala munkát rendelő ügyfeleknek meg kell érteniük, hogy egy olyan hagyomány aktív szent vallási képművészetére hivatkoznak, amely jelenleg politikai és kulturális nyomás alatt áll.
Hindu jantra stílusú mandala (Sri Jantra és párhuzamos formák)
A hindu jantra stílusú mandala a hindu tantrikus jantra hagyományból merít, amelyet a Khanna 1979 és Brooks 1990 publikációk dokumentálnak. A Sri Jantra különösen a leggyakrabban tetovált hindu jantra a kortárs nyugati munkákban, a kilenc háromszögből álló kanonikus, összefonódó szerkezetet nyolc- és tizenhat szirmú lótuszgyűrűk, valamint a kardinális kapukkal ellátott négyzet keretezi. Más hindu jantrák (a Ganesha Jantra, a Lakshmi Jantra, a Saraswati Jantra, a Kali Jantra, és a hindu jantrák szélesebb készlete) ritkábban jelennek meg, de specifikus hindu devocionális horgonyral. A hindu jantra stílusú mandala munka a hindu Shákta-tantrikus hagyománnyal és a szélesebb hindu devocionális kontextussal való elköteleződést igényli.
Sak Yant thai mandalikus jantra
A Sak Yant thai mandalikus jantra stílus a théraváda buddhista jantrikus hagyományból merít, amelyet a Drouyer 2013 és Cummings 2011 publikációk dokumentálnak. A fő Sak Yant mandala minták (Yant Ha Taew, Yant Gao Yord, Yant Paed Tidt, és a Sak Yant geometriai minták szélesebb készlete) helyesen alkalmazhatók buddhista szerzetesek (résnyire) vagy képzett világi mesterek által a szélesebb théraváda szerzetesi kontextusban, társult kata recitációval és rituális átadással. A Sak Yant mandalikus jantra munka a megfelelő rituális kontextuson kívül más tárgyat eredményez, mint a kanonikus hagyományos munka. A Sak Yant munkát rendelő viselőknek el kell köteleződniük a forráshagyomány rituális követelményei és elhelyezési tabui (csak felsőtest, nem derék alatt vagy lábon) iránt.
Kortárs dotwork blackwork geometriai mandala
A kortárs dotwork blackwork geometriai mandala a leggyakrabban tetovált kortárs mandala regiszter a nyugati tetoválásban. A stílus a londoni Into You körből (Xed LeHead, Tomas Tomas, Alex Binnie) és a szélesebb európai, észak-amerikai és ausztrál blackwork kohorszból származik. A technikai jellemzők közé tartozik az egyszálas vagy szoros klaszterű pontmunka, tiszta fekete vagy szépia-fekete kivitelezés szín nélkül, radiális geometriai szimmetria, integráció a szélesebb szent geometria szókincsével (Az Élet Virága, Metatron Köbe, Platóni szilárd testek), és dekoratív méretű kompozíció alkarra, felkarra, hátra vagy ujjra való elhelyezéshez. A kortárs dotwork mandala regiszter saját technikai örökséggel és konszolidált esztétikai szókincsel rendelkezik, de a fent említett szélesebb körű elsajátítási vitán belül helyezkedik el.
Geometriai vonalvezetésű mandala
Egy párhuzamos kortárs stílus tiszta geometriai vonalakkal dolgozik a pontmunka helyett. A stílus éles szélű geometriai mandala kompozíciókat hoz létre egyszálas vonalmunka révén, a klaszterezett pontkivitelezés helyett, az így létrejövő tárgy építészeti jellegűbbnek és kevésbé légiesnek tűnik, mint a pontmunka mandala. Az ilyen regiszterben dolgozó művészek közé tartoznak különféle kortárs geometriai tetoválási szakemberek a kortárs globális színtéren.
Akvarell vagy színtelített mandala
Egy további kortárs stílus telített színnel vagy akvarell kivitelezéssel dolgozik, színben gazdag mandala kompozíciókat hozva létre, amelyek a szélesebb kortárs realizmus és színes tetoválás szókincséből merítenek. A stílus ikonográfiailag különbözik mind a hagyományos thangka stílusú mandalától (amely kanonikus Öt Buddha Család színkiosztásokat használ), mind a kortárs dotwork mandalától (amely tiszta fekete vagy szépia színt használ). A színtelített mandala főként kortárs kereskedelmi munka, specifikus hagyományi horgony nélkül.
Minimalista egyszálas mandala
A minimalista egyszálas mandala a kortárs „finom esztétika” regisztert képviseli, a mandala finom egyszálas vonalmunka révén, kis méretben csuklóra, bokára, fül mögé vagy más finom helyekre. A minimalista mandala az Instagram-korszak egyik kortárs tetoválási trendje, és ugyanazon elsajátítási vitán belül helyezkedik el, mint a szélesebb kortárs geometriai mandala regiszter.
Elhelyezési megfontolások
A mandala elhelyezésének kérdése specifikus technikai és hagyományos súlyt hordoz, amelyet a dolgozó tetoválónak ismernie kell.
Felső hát és mellkas
A felső hát és mellkas elhelyezések a legkanonikusabb kortárs elhelyezések nagyméretű mandala kompozíciók számára. A lapos, széles felület technikai tisztasággal fogadja a radiális körkörös geometriai szerkezetet, az elhelyezések szimmetriája kiegészíti a mandala radiális szimmetriáját, és a méret támogatja az kidolgozott thangka stílusú vagy Sri Yantra kompozíciók ikonográfiai mélységét. A nagyméretű hát tetoválás az egyik kanonikus kortárs blackwork installáció, és több négyzetméternyi bőrön tesz lehetővé kompozíciókat.
Felkar és váll
A felkar és váll elhelyezések kanonikusak fél-mandala vagy teljes-mandala kompozíciók számára ujj méretben. A kortárs dotwork ujj gyakran egy elsődleges mandala kompozíciót helyez a vállra, körülötte geometriai tesszellációval, amely lefelé halad a karon. Az elhelyezés dekoratív-esztétikai mandala munkaként olvasható a kortárs blackwork regiszterben.
Alkar
Az alkar elhelyezés közepes méretű mandala kompozíciókhoz alkalmas, a geometriai részlet a méretben olvasható. Az alkar mandala az egyik leggyakrabban tetovált kortárs elhelyezés, és jól támogatott a kortárs dotwork és blackwork gyakorlatban.
Gerinc és középső hát
A gerinc elhelyezés függőleges több-mandala kompozíciókhoz alkalmas, amelyek a hindu csakra rendszert idézik, hét (vagy nyolc, vagy kilenc) mandala kompozícióval elrendezve a központi csatornán a gerinc tövétől a fejtetőig. A csakra gerinc kompozíció az egyik kanonikus kortárs nyugati jóga tetováló regiszter, és közvetlenül a hindu csakra kozmológiára utal.
Fejtető
A fejtető elhelyezés (ritka, fájdalmas, borotvált fejet vagy hajkezelést igényel) néha a Sahasrara ezer szirmú lótusz mandala, a hindu csakra hagyományának kompozícióira utal. Az elhelyezés ikonográfiailag sűrű, és a hindu tantrikus hagyománnyal való tudatos összehangolódásként olvasható.
Tenér és kézfej
A tenér és kézfej elhelyezések a dél-ázsiai henna mandala hagyományt (az esküvőkön és nagy életeseményeken alkalmazott bonyolult mehndi mintákat) idézik, de a tetoválásban technikailag megterhelőek, mert a kéz elhelyezések agresszíven fakulnak és kifolynak. A dolgozó tetoválóknak a munka megrendelése előtt el kell magyarázniuk a technikai korlátokat az ügyfeleknek.
Alsó test (lábak, lábfejek, derék)
Az alsó test elhelyezések különös óvatosságot igényelnek a szent mandala kompozíciók esetében, amelyek buddhista vagy hindu hagyományokból származnak. A Sak Yant thai hagyomány kifejezetten úgy tartja, hogy a szent jantrákat nem szabad a derék alá vagy a lábra helyezni, mert az alsó testet tekintik a spirituálisan alacsonyabb zónának. A szélesebb buddhista hagyomány hasonló aggályokat fogalmaz meg a Buddha képmások alsó testen való elhelyezésével kapcsolatban (az álló Atlas aggálya a Buddha tetoválásokkal kapcsolatban a lábakon, a vádlin vagy az ágyékon). Dekoratív geometriai mandala munkák esetében, specifikus szent horgony nélkül, az alsó test elhelyezések technikailag rendben vannak; szent hagyományú mandala munkák esetében az alsó testet kerülni kell.
Kulturális kontextus
A mandala sűrű kulturális kontextusbeli aggályokat hordoz több hagyományban. Az őszinte keretezés hat komponensből áll.
A hindu jantra és a Sri Jantra aktív szent vallási képművészet. A Sri Jantra különösen és a szélesebb hindu jantra hagyomány, amelyet a Khanna 1979 és Brooks 1990 publikációk dokumentálnak, aktív élő meditációs és rituális súlyt hordoz a Sri Vidya Shákta-tantrikus hagyományon belül és a szélesebb hindu tantrikus közösségekben. A Sri Jantra és hindu jantra kompozíciók nem hindu viselőinek tudniuk kell, mire hivatkoznak, és tudatában kell lenniük a forráshagyománynak. A Hindu American Foundation elsajátítási vitája közvetlenül vonatkozik a hindu jantra képművészet kereskedelmi forgalmazására.
A tibeti vadzsrajána buddhista mandala ikonográfia szent vallási képművészet egy politikai nyomás alatt álló hagyományból. A Kalachakra mandala, a Chenrezig mandala, a Yamantaka és Hevajra és Chakrasamvara és Guhyasamaja, valamint a tibeti buddhista mandalák szélesebb készlete aktív élő rituális súlyt hordoz a tibeti buddhista hagyományon belül. Különös óvatosság indokolt a tibeti vallási ikonográfia elsajátításával kapcsolatos szélesebb körű aggodalmak miatt, a tibeti politikai nyomás folyamatossága kontextusában az 1950-es kínai annektálás és a tizennegyedik Dalai Láma 1959-es emigrációja óta. Donald Lopez keretezése a Shangri-La foglyai (1998) című művében biztosítja a fő tudományos horgonyt a tibeti buddhizmus körüli szélesebb nyugati befogadási dinamikák megértéséhez.
A tibeti homok mandala különösen érzékeny. A dultson kyilkhor szertartás szent rituális tevékenység, specifikus liturgiai és meditatív jelentéssel a vadzsrajána hagyományon belül. A homok mandala képművészet dekoratív tetoválásként való használata vitatott a tibeti buddhista közösségen belül. A homok mandala-alapú tetoválást rendelő viselőknek tudatában kell lenniük az általuk hivatkozott ikonográfiai mélységnek, és tudatában kell lenniük a forráshagyomány rituális súlyának.
A Sak Yant thai mandalikus jantráknak specifikus szerzetesi rituális követelményei vannak. A Sak Yant hagyományt a buddhista szerzetesektől (résnyire) vagy képzett világi mesterektől származó megfelelő átadás, társult kata recitáció és rituális kötelezettségek horgonyozzák. A Sak Yant munka a megfelelő rituális kontextuson kívül más tárgyat eredményez, mint a kanonikus hagyományos munka. Az elhelyezési tabuk (csak felsőtest, nem derék alatt vagy lábon) minden szent Sak Yant jantrára vonatkoznak.
A bennszülött amerikai medicine wheel egy különálló hagyomány, amelyet nem szabad összetéveszteni a mandalával. A medicine wheel-t specifikus síksági és kontinentális bennszülött nemzetek saját kulturális örökségükként tartják számon. Az Atlas nem kezeli a medicine wheel-t a mandala regionális változatának, és a medicine wheel képművészet nem bennszülött elsajátítását külön elsajátítási aggályként kezeli.
A kortárs geometriai mandala regiszter az elsajátítási vitán belül helyezkedik el. A kortárs dotwork blackwork „geometriai mandala” vizuális súlyt merít a szent hindu, buddhista és dzsain hagyományokból, miközben gyakran kihagyja a vallási tartalmat. A Hindu American Foundation keretezése és Andrea Jain elemzése a Jóga eladása (2015) című művében biztosítja a fő kritikai-elméleti horgonyt a szélesebb elsajátítási dinamikák megértéséhez. Az Atlas álláspontja szerint a kortárs geometriai mandala tetoválás egy legitim dekoratív forma, ha a viselő tisztelettel viszonyul a forráshagyományokhoz, és a kereskedelmi-esztétikai leegyszerűsítés részese, ha a forráshagyományokat egyszerűen figyelmen kívül hagyják. A dolgozó tetoválónak fel kell készülnie erre a beszélgetésre az ügyfelekkel.
Híres mandala-tetoválás kapcsolatok
- Xed LeHead (1967-2023. október 16., londoni tetováló, aki az Into You Londonhoz kötődött) az a művész, akit leginkább a kortárs geometriai mandala tetováló regiszterrel azonosítanak, és az egyik alapító alakja a szélesebb dotwork blackwork hagyománynak. Munkája adja a kortárs kereskedelmi geometriai mandala stílus vizuális alapjának nagy részét.
- Tomas Tomas (francia születésű, az 1990-es évek közepétől a londoni Into You kör tagja, majd 2010-től a kumagai, Saitama, Japánban működő Black Moon Tattoo tulajdonosa) az egyik fő kortárs pontmunka művész, aki olyan geometriai regiszterekben dolgozik, amelyek keresztezik a mandala kompozíciót. Pontmunkáinak szélesebb teste alakította a kortárs geometriai mandala szókincset.
- Egylex Binnie (az Into You London társalapítója Teena Marie-val 1993 októberében a 144 St John Streeten, Clerkenwellben) a szélesebb londoni kortárs blackwork hagyomány alapító alakja, és a kortárs geometriai mandala regiszter egyik kulcsfontosságú intézményi horgonya.
- Thomas Hooper (londoni és New York-i székhelyű) egy kortárs blackwork művész, aki kiterjedt szent geometria és mandala munkával rendelkezik a kortárs pontmunka regiszterben.
- Nazareno Tubaro (Buenos Aires-i) kortárs blackwork művész, kiterjedt geometrikus mandala munkássága dokumentált a dél-amerikai kortárs tetoválási színtéren.
- Dillon Fvagyte (Austin, Texas-i) kortárs szent-geometriai tetoválás specialista, akinek munkássága kiterjedt mandala kompozíciókat foglal magában.
- A Drepung Loseling Kolostor (Atlanta-i székhelyű tibeti buddhista kolostor, 1991 óta működik, aktív homok-mandala turné programmal amerikai múzeumokban, egyetemeken és kulturális fesztiválokon) az Egyesült Államok fő kortárs intézményi horgonya a nyilvános homok-mandala építési munkákhoz.
- A Namgyal Kolostor (a tizennegyedik Dalai Láma személyes kolostora, Dharamszalában, Indiában, amerikai fióktelepe a Namgyal Monastery Institute of Buddhist Studies, Ithaca, New York, 1992-ben alapítva) a tibeti Gelug iskola homok-mandala gyakorlatának fő globális intézményi horgonya.
- Carl Gustav Jung (1875-től 1961-ig) az alapvető nyugati intellektuális alak, akinek a mandalával való foglalkozása (dokumentálva Vörös Könyvének festményeiben 1916-tól 1928-ig és későbbi pszichológiai írásaiban, beleértve a Egyion 1959) a fő nyugati értelmezési keretet szolgáltatta a mandala mint az Én pszichológiai archetípusának megértéséhez.
- Giuseppe Tucci (1894-től 1984-ig), az olasz Tibetológus és az Istituto Italiano per il Medio ed Estremo Oriente alapítója, a mandala hagyomány alapvető modern tudósa a A mandala elmélete és gyakorlata (1949, angol fordítás 1961) révén.
- Martin Brauen (svájci antropológus, korábban a Zürichi Egyetem Etnográfiai Múzeumának kurátora) a tibeti buddhista mandala fő kortárs tudósa a A Mandala: Szent kör a tibeti buddhizmusban (1992, angol fordítás 1997) révén.
- Madhu Khanna (indiai hindu tantra tudós, vendégprofesszor a Jamia Millia Iszlámiában, Újdelhiben) a hindu yantra hagyomány fő modern tudósa a Yantra: A kozmikus egység tantrikus szimbóluma (1979).
- Douglas Renfrew Brooks (1951-től 2022-ig, amerikai hindu tantra tudós, korábban a Rochesteri Egyetemen) a Srí Vidja Sáktá-tantrikus hagyomány fő modern tudósa a A Three városok titka (1990).
- Stella Kramrisch (1896-tól 1993-ig, osztrák-amerikai művészettörténész) a hindu templomépítészet és a Vastu Purusha Mandala alapvető modern tudósa a A hindu templom (1946).
- Padmanabh S. Jaini (1923-tól 2021-ig, indiai-amerikai dzsain vallási hagyomány tudós, korábban a Kaliforniai Egyetemen Berkeleyben) a dzsain mandala hagyomány alapvető modern tudósa a A megtisztulás dzsaina ösvénye (1979).
Hogyan gondolkodjunk a mandala tetoválás készítéséről
Ha mandala tetováláson gondolkodsz, négy hasznos kérdés:
- A hindu yantrára, a tibeti buddhista mandalára, a dzsain Siddhachakrára, a thai Sak Yant yantrára, a jungian pszichológiai mandalára vagy a kortárs nyugati geometrikus regiszterre alapozol? A mandala egy transz-tradicionális forma, legalább hat különböző ikonográfiai horgonyponttal, és a konkrét hagyomány, amire alapozol, alakítja a kompozíciót, az illetékes művészt, a szükséges kulturális kontextus gondosságot és az elérhető ikonográfiai mélységet. Egy Srí Jantra a hindu Sáktá-tantrikus hagyományra utal; egy Kalácsakra mandala a tibeti Gelug iskola beavatására; egy Jant Gao Jord a thai Theravada védelmi hagyományra; egy jungian stílusú mandala a huszadik századi nyugati mélylélektanra; egy kortárs geometrikus mandala a dotwork blackwork hagyományra utal, szélesebb forráshagyomány aljzattal. Döntsd el, melyik hagyományba lépsz be, mielőtt a tervezési beszélgetés elkezdődik.
- Milyen összeállítás? Egy hagyományos Srí Jantra más kijelentés, mint egy tibeti thangka stílusú Kalácsakra mandala, egy Sak Yant Yant Gao Jord, vagy egy kortárs dotwork geometrikus mandala. Minden kompozíció specifikus ikonográfiai forrásanyagokra utal. A szent-hagyomány kompozíciók megérdemlik a forráshagyománnyal való foglalkozást; a kortárs geometrikus kompozíciók megérdemlik a másolás vitájának tudomásul vételét. A kompozíció választása legalább olyan fontos, mint maga a mandala választása.
- Milyen művész? A mandala munka technikai regisztereket ölel fel a kanonikus tibeti thangka ikonográfiától a hindu yantra geometrikus munkán át a buddhista szerzetesek által végzett Sak Yant rituális alkalmazásáig a kortárs dotwork blackwork gyakorlatig. Egy Srí Jantra, amelyet egy specifikus hindu tantrikus képzettséggel rendelkező művész (ritka a nyugati tetoválási gyakorlatban) készít, másképp fog kinézni, mint ugyanaz a jantra, amelyet egy kortárs dotwork specialista készít; egy Sak Yant jantra, amelyet egy résnyire Wat Bang Phra-ban Thaiföldön, más tárgy, mint egy Sak Yant stílusú dizájn, amelyet egy nyugati tetováló készít; egy kortárs geometrikus mandala Xed LeHead, Tomas Tomas vagy más fő blackwork művész részéről, más tárgy, mint egy általános mandala, amelyet specifikus dotwork képzettség nélkül készítenek. Ha az ikonográfiai hagyomány számít neked, keress egy olyan művészt, aki abban a hagyományban képzett.
- Mi a kapcsolatod a forráshagyománnyal? A mandala tetoválás kérdésének őszinte keretezése megköveteli a viselőtől, hogy fontolja meg saját kapcsolatát a hindu, buddhista, dzsain vagy thai forráshagyományokkal. Egy gyakorló hindu, buddhista vagy dzsain viselő, aki saját hagyományának ikonográfiáját használja, egy hosszabb átadásban vesz részt. Egy viselő, aki tartósan elkötelezett az egyik forráshagyomány iránt (meditációs gyakorlaton, tudományos tanulmányokon vagy közösségi részvételen keresztül), a forráshagyomány közösségek által kért tudatossággal közelíti meg a munkát. Egy viselő, aki a mandalát általános spirituális díszként választja, a forráshagyományokkal való foglalkozás nélkül, a kortárs kereskedelmi-esztétikai ellaposodásban vesz részt, amelyet a Hindu American Foundation és az Andrea Jain keretrendszer aggályként felvetett. A döntés a viselőé, de tudatosan kell meghozni.
Egy dolgozó tetováló őszinte beszélgetést folytathat veled mind a négyről. A mandala a világ vallási hagyományának egyik legkidolgozottabb szent-geometriai formája, dokumentált horgonypontokkal, amelyek több mint kétezer évre nyúlnak vissza a korai hindu yantra hagyománytól a tibeti Vadzsrajána mandalán át a Sak Yant Theravada yantráig a kortárs jungian pszichológiai mandaláig. Az elkészítésének technikai mintái jól dokumentáltak a kortárs blackwork és dotwork vonalon, és az őszinte gyakorlat az, hogy tudnod kell, mire utalsz, mielőtt a dizájn a bőrre kerül.
Kapcsolódó bejegyzések
- A lótusz a tetoválás történetében. A lótusz-és-mandala kompozíció az egyik legkanonikusabb kortárs mandala konfiguráció, és a szélesebb hindu és buddhista ikonográfiai szókincsből merít.
- Az Om a tetoválás történetében. Az Om-és-mandala kompozíció a szélesebb hindu és buddhista devocionális szókincsre utal; az Om oldalon található kulturális kontextus megbeszélése közvetlenül alkalmazandó.
- Az elefánt a tetoválás történetében. A Ganesha-és-mandala kompozíció a hindu devocionális szókincsre utal; cross-reference a szélesebb hindu elefánt-isten ikonográfiához.
- A Hamsa a tetoválás történetében. A hamsa-és-mandala kompozíció az egyik kortárs eklektikus-spirituális kompozíció; a szélesebb kulturális kontextus keretrendszer alkalmazandó.
- Sak Yant (Thaiföld/Kambodzsa). A Theravada buddhista yantrikus tetoválási hagyomány; a Sak Yant mandalikus yantrái (Yant Gao Jord, Yant Ha Taew, Yant Paed Tidt) e szélesebb hagyományon belül helyezkednek el.
- Tibeti és Himalájai Buddhista Tetoválás. A szélesebb tibeti buddhista vallási tetoválási kontextus, amelyen belül a tibeti mandala munka helyet foglal.
- Henna és Mehndi. A dél-ázsiai ideiglenes testfestési hagyomány, amely a mandala párhuzamos aljzát biztosítja a testművészeti gyakorlatban; az elaborált kézi mehndi minták ikonográfiai szókincset osztanak meg a szélesebb mandala hagyománnyal.
- Xed LeHead. A londoni székhelyű dotwork művész, akit leginkább a kortárs geometrikus mandala regiszterrel azonosítanak.
- Tomas Tomas. A francia születésű, londoni és japán székhelyű dotwork művész, aki a kortárs geometrikus mandala területén dolgozik.
- Into You London. A londoni tetováló stúdió, amely a kortárs dotwork blackwork hagyomány intézményi horgonyát biztosította.
Források
- Tucci, Giuseppe. A mandala elmélete és gyakorlata. Rider, 1961. Eredetileg olaszul jelent meg mint Tevagyia e pratica del mandala, Astrolabio, 1949. Az olasz Tibetológus és vallástörténész alapvető modern angol nyelvű monográfiája a mandaláról.
- Brauen, Martin. A Mandala: Szent kör a tibeti buddhizmusban. Serindia Publications, 1997. Eredetileg németül jelent meg mint Das Mandala: Der heilige Kreis im tantrischen Buddhismus, DuMont, 1992. A svájci antropológus alapvető modern monográfiája a tibeti Vadzsrajána mandaláról.
- Bryant, Barry. Az idő kereke homokmandala: a tibeti buddhizmus vizuális szentírása. HarperSanFrancisco, 1992. A Kalácsakra homok-mandala fő angol nyelvű feldolgozása, beleértve a Namgyal Kolostor építési ciklusának kiterjedt fotódokumentációját.
- Lopez, Donald S., Jr. Shangri-La foglyai: a tibeti buddhizmus és a West. University of Chicago Press, 1998. A nyugati tibeti buddhista befogadás fő modern kritikai-elméleti feldolgozása, beleértve a mandala kereskedelmi elnyelésének megbeszélését.
- Powers, John. Bevezetés a tibeti buddhizmusba. Snow Lion Publications, átdolgozott kiadás 2007. A tibeti buddhista hagyomány standard kortárs angol nyelvű bevezető áttekintése.
- Khanna, Madhu. Yantra: A kozmikus egység tantrikus szimbóluma. Thames and Hudson, 1979. Az indiai yantra hagyomány alapvető modern angol nyelvű monográfiája.
- Brooks, Douglas Renfrew. A Three városok titka: Bevezetés a hindu sakta tantrizmusba. University of Chicago Press, 1990. A Sri Vidya Shakta-tantrikus hagyomány alapvető modern angol nyelvű monográfiája.
- Padoux, Egyndré. A jógini szíve: A Yoginihrdaya, egy szanszkrit tantrikus értekezés. Oxford University Press, 2013. Az alapvető Sri Vidya tantrikus szöveg modern tudományos fordítása és kommentárja.
- Timalsina, Sthaneshwar. Tantrikus vizuális Culture: Kognitív megközelítés. Routledge, 2015. A tágabb hindu tantrikus vizuális kultúra kortárs tudományos feldolgozása, beleértve a yantra ikonográfiát.
- Kramrisch, Stella. A hindu templom. University of Calcutta, 1946, két kötet. A hindu templomépítészet és a Vastu Purusha Mandala alapvető modern angol nyelvű monográfiája.
- Hardy, Ádám. A India Architecture temploma. Wiley-Academy, 2007. A hindu templomépítészet kortárs tudományos áttekintése a Nagara és Dravida hagyományokban.
- Jaini, Padmanabh S. A megtisztulás dzsaina ösvénye. University of California Press, 1979. A dzsain vallási gyakorlatok alapvető modern angol nyelvű monográfiája, beleértve a dzsain mandala szókincset.
- Granoff, Phyllis, szerk. Victvagyious Ones: Jain Images of Perfection. Mapin Publishing / Rubin Museum of Art, 2009. Jelentős kiállítási katalógus, amely a dzsain ikonográfiai hagyományt dokumentálja.
- Drouyer, Isabel Egyzevedo. Sak Yant: A Thailand szent tetoválásai. Drago, 2013. A thai Sak Yant hagyomány fő modern angol nyelvű monográfiája, beleértve a mandalikus yantrákat.
- Cummings, Joe. A Thailand szent tetoválásai: Sak Yan mágiájának, mestereinek és Mystery-jének felfedezése. Marshall Cavendish Editions, 2011. A Sak Yant mesterek és hagyományok fő angol nyelvű áttekintése.
- Jung, C. G. Aion: Az én fenomenológiájának kutatásai. Bollingen Series IX, Princeton University Press, 1959. Eredetileg németül jelent meg mint Egyion: Untersuchungen zur Symbolgeschichte, Rascher Verlag, 1951. Az alapvető jungian elméleti feldolgozás a mandaláról mint az Én archetípusáról.
- Jung, C. G. A Red könyv: Liber Novus. W. W. Norton, posztumusz kiadás 2009. Szerkesztette Sonu Shamdasani. A Jung 1916 és 1928 között az öntudattal való szembenézés során készített spontán mandala festményeinek fő dokumentációja.
- Jung, C. G. "A mandala szimbolizmusáról." In Az archetípusok és a kollektív tudattalan, Collected Works Volume 9, Part 1, Princeton University Press, 1959. A fő jungian elméleti esszé a mandala szimbolizmusáról.
- Wilhelm, Richard és C. G. Jung. Az aranyvirág titka: A Chinese Life könyv. Eredetileg németül jelent meg 1929-ben; angol fordítás Harcourt Brace, 1931. A kínai alkímiai szöveg Jung pszichológiai kommentárjával, amely bemutatta Jungnak egy nem-nyugati mandala hagyományt.
- Sör, Robert. A tibeti Buddhist szimbólumok kézikönyve. Serindia Publications, 2003. A tibeti Vadzsrajána ikonográfia standard kortárs angol nyelvű referenciája, beleértve az Öt Buddha Család színrendszerét.
- Jain, Egyndrea R. Jóga értékesítése: Az ellenkultúrától a popkultúráig. Oxford University Press, 2015. A jóga és a tágabb hindu gyakorlatok kommercializálódásának alapvető modern tudományos monográfiája a kortárs nyugati kultúrában; ez szolgáltatja a fő kritikai elméleti keretet a kortárs elsajátítási vitához.
- Boone, Elizabeth Hill. A Aztec World. Smithsonian Books / National Geographic Society, 1994. Az azték kozmológia és ikonográfia modern tudományos feldolgozása, beleértve a Napkövet.
- Vihar, Hyemeyohsts. Hét nyíl. Harper and Row, 1972. Az Északi Csejenne szerző által bemutatott medicine wheel tanítás; bevezette a formát a szélesebb nyugati közönséghez, és ez az egyik fő dokumentált feldolgozása a medicine wheel ikonográfiának.
- Cowen, Painton. A rózsaablak: pompa és szimbólum. Thames and Hudson, 2005. A gótikus katedrális rózsaablakának mint építészeti mandalának a fő modern tudományos feldolgozása.
- Bain, Gevagyge. Celtic Art: Az építési módszerek. Constable, 1951. A kelta geometrikus művészet alapvető modern feldolgozása, beleértve a kelta csomóminták és spirálkompozíciók tágabb mandalikus szókincsét.
- Black, Jeremy, és Anthony Green. Istenek, démonok és szimbólumok az ókori Mezopotámiában: Illusztrált szótár. British Museum Press, 1992. A mezopotámiai vallási ikonográfia standard modern angol nyelvű referenciája, beleértve az előzményeket jelentő nyitott formájú és körkörös kozmológiai ikonográfiát.
- Melkizedek, Drunvalo. A Life virágának Ancient titka. Light Technology Publishing, 1999. A szent geometria népszerű kortárs nyugati feldolgozása, amely a kortárs "szent geometria" szókincset szolgáltatta, széles körben kombinálva a mandala munkával a kortárs blackwork gyakorlatban.
- Hindu American Foundation. "Take Back Yoga" kampányanyagok, 2010-től, későbbi kommentárokkal a HAF online platformján és a főbb hírportálokon, beleértve a New York Times-t, a Wall Street Journal-t és a Washington Post-ot. A hindu szent szimbólumok, beleértve a mandalát, elsajátításával kapcsolatos kortárs hindu-amerikai közösségi álláspont.
Wikipedia, "Salvadoran gang crackdown." A 2022. március 27-i kivételes állapot, a tömeges letartóztatási adatok és a tetoválás-bizonyíték alapja. https://en.wikipedia.org/wiki/Salvadoran_gang_crackdown
Kutatta és írta: Kutatva és írta, Szerkesztő, Tattoo History Atlas. Ez az oldal a dátum szerinti aktuális kánont tükrözi, és negyedévente frissül. A Szaharától délre fekvő területek hegesztési és tetoválási megkülönböztetésére vonatkozó Tattoo History Atlas forrásrekordra és a kapcsolódó hagyománybejegyzésekre támaszkodik. Utolsó felülvizsgálat dátum szerinti aktuális kánont tükrözi, és negyedévente frissül.
Hibát talált vagy van forrása, amit hozzáadna? Küldje be az Archívumba. Az elfogadott hozzájárulások Archívum XP-t és névalapú elismerést (választható) szereznek.