| Field | Detail |
|---|---|
| Subject | クリス・ガーバー |
| 種類 | 人物 |
| 時代 | 現代 |
| 場所 | ファイブ・ポインツ・タトゥー、マンハッタン、ニューヨーク、USA |
| 日付 | 1988 CE |
| Style / Technique | Large-format traditional Japanese (wabori) from ukiyo-e sources, plus American traditional |
| 接続先 | クリス・ヌニェス, Jonathan Shaw, Yoji Harada |
アーカイブメモ
クリス・ガーバーは1970年9月11日、ペンシルベニア州ピッツバーグのポイント・ブリーズ地区で生まれました。母親は絵を描き、2014年のピッツバーグ・マガジンの記事によるとカーネギー美術館で働いており、幼い頃から彼に鉛筆を持たせました。彼はピッツバーグ芸術高校に通いました。彼は、マッキーズ・ロックスのアイランド・アベニュー・タトゥーのクレイグ・ヘルミッヒからタトゥーを受ける友人を通じてタトゥーを知り、ティーンエイジャーの頃に彼らのデザインを描いていました。17歳でベースギターを売って最初のタトゥー道具を購入しました。彼は1988年にタトゥーを始め、ニューヨークのビジュアル・アーツ・スクールで美術を学びました。ピッツバーグ・マガジンはシカゴ芸術大学も追加しています。ある話によると、彼の転機は1990年で、ニューヨークのアーティスト、クリス・ヘンリーのために描いた龍のスリーブが、ミーティング・オブ・ザ・マークド・エキスポで注目を集め、仕事のオファーにつながったとのことです。1991年、彼はジョナサン・ショウのファン・シティ・タトゥー、94セント・マークス・プレイスで働き始めました。ファン・シティは、ニューヨークが1961年から1997年までタトゥー禁止令を施行していた間も営業を続けていたショップの一つであり、ガーバーの在籍期間は、ウォークインの顧客を相手にした高頻度の実地研修であり、1997年にニューヨークがタトゥーを合法化した際に拡大しました。彼はショウを基礎的なメンターとして挙げています。英語の情報源では正確な日付が特定されていない期間、ガーバーは彫師クレイ・デッカーと共にハリウッドのショップ、トゥルー・タトゥーを共同所有していました。ボブ・ロバーツとスポットライト・タトゥーとの関連が彼の名前に付随していますが、それは芸術的な影響としてのみ記録されています。レビューされた情報源では、彼はそこにレジデントまたは見習いとして配置されていないため、検証されていません。2005年、彼の友人であるアミ・ジェームスが彼を、ジェームスがクリス・ヌネズと共にワシントン・アベニュー1344番地にオープンしたサウスビーチのスタジオ、マイアミ・インクに誘いました。この店は、2005年7月19日から2008年10月23日まで放送されたTLCの『マイアミ・インク』のセットとなりました。ジェームス、ヌネズ、ガーバー、ダレン・ブラス、ヨウジ・ハラダ、そして後にケイティ・フォン・Dというキャストは、2000年代初頭のリアリティ番組ブームの中で最もテレビで取り上げられた彫師となり、ガーバーの大判の日本風作品は、アメリカのケーブルテレビで放送された同形式の作品の中で最も多く放映されたものの一つでした。ガーバーの最も深い技術的な繋がりは日本にあります。彼はホリヨシ、ホリトモ、ホリトシの系統の巨匠たちに彫ってもらっていますが、具体的な世代は単一の情報源によって報告されており、暫定的なものです。彼が最も記録されている日本との関係は、大阪のスリー・タイズ・タトゥーです。2012年のバイス・ドキュメンタリー『タトゥー・エイジ:ムツオ』では、彼がカメラに登場し、スリー・タイズのシニア・アーティストであるムツオは、自身の形成を、1998年から2000年代初頭にかけてショップを訪れた国際的な彫師たちによるゲストスポット教育として説明しており、ガーバーはその主要な貢献者の一人として名前が挙げられています。彼の視覚的な語彙、すなわち北斎、国芳、歌川国芳の浮世絵の規範は、その交流から成長しました。マイアミ・インクの後、彼はニューヨークに戻り、オーチャード・ストリートのインビジブルNYCでトロイ・デニングと共に活動しました。2017年4月10日、彼とアミ・ジェームスはロウアー・マンハッタンのラファイエット・ストリート127番地にファイブ・ポインツ・タトゥーNYCをオープンしました。この名前は19世紀のファイブ・ポインツ地区を指しています。彼は現在もそこでのオーナー兼レジデントアーティストであり、彼の専門分野は、大判の伝統的な日本風と大判の伝統的なアメリカンとされています。ガーバーの手は、浮世絵の版画から引き出された龍、鯉、虎、不動明王、般若といった大きな日本風のモチーフと、アメリカン・トラディショナルの並行作品によって最も識別されます。彼はタトゥーと並行して絵画も続けており、キントロ・パブリッシングは彼の版画と限定スケッチブックコレクションを扱っています。彼のキャリアは、禁止令時代のニューヨークのアンダーグラウンドから1997年以降のストリートショップへ、そしてアメリカのプラクティスから1998年以降の日本のオープンショップ世代へと、比較的クリーンに記録された架け橋の一つです。