Mandala adalah salah satu motif geometri suci yang paling berlapis agama dan paling dikomersialkan dalam perbendaharaan kata tatu kontemporari, dan pengukir tatu yang bekerja pada tahun 2026 perlu tahu bahawa motif itu membawa warisan serentak Hindu yantra, Buddha Vajrayana Tibet, Jain, Sak Yant Theravada, seni bina kuil Vastu Purusha, dan psikologi Jungian yang mendahului trend "mandala geometri" dotwork-blackwork Barat kontemporari antara lima belas ratus hingga tiga ribu tahun. Monograf akademik moden asas ialah Giuseppe Tucci, Teori dan Amalan Mandala (Rider, 1961), dengan rawatan utama Buddha Tibet kontemporari dalam Martin Brauen, Mandala: Bulatan Suci dalam Buddhisme Tibet (Serindia Publications, 1997). Sauh yantra Hindu ialah Madhu Khanna, Yantra: Simbol Tantrik Perpaduan Kosmik (Thames and Hudson, 1979), dengan rawatan khusus Sri Yantra dalam Douglas Renfrew Brooks, Rahsia Tiga Kota: Pengenalan kepada Tantrisme Sakta Hindu (University of Chicago Press, 1990). Mandala Vastu Purusha yang mendasari seni bina kuil Hindu ialah Stella Kramrisch, Kuil Hindu (University of Calcutta, 1946, dua jilid). Mandala psikologi Jungian didokumentasikan dalam C. G. Jung, Aion: Penyelidikan ke dalam Fenomenologi Diri (Bollingen Series IX, Princeton University Press, 1959) dan dalam Jung, Buku Merah: Liber Novus (W. W. Norton, diterbitkan selepas kematian 2009). Rangka kerja perampasan Yayasan Hindu Amerika dan rangka kerja perampasan yoga Andrea Jain dalam Menjual Yoga: Dari Counterculture kepada Pop Culture (Oxford University Press, 2015) menambat perbincangan konteks budaya kontemporari. Membaca makna tatu mandala memerlukan pembacaan tradisi mana yang diceburi oleh pemakai, dan perdagangan yang berfungsi ialah perbualan yang menetapkan yang mana satu.
Apakah maksud tatu mandala?
Tatu mandala paling kerap dibaca sebagai meditasi geometri suci, keutuhan kosmologi, integrasi diri dengan alam semesta, dan perbendaharaan kata kontemplatif yang lebih luas bagi tradisi agama Hindu, Buddha, dan Jain. Perkataan Sanskrit mandala (मण्डल) bermaksud "bulatan" dan menamakan kelas rajah ritual geometri yang memetakan struktur kosmologi untuk amalan meditasi. Yantra Hindu (bentuk asas, dibuktikan dalam Sri Yantra / Sri Chakra yang didokumentasikan dari tempoh awal abad pertengahan) ialah substrat yang lebih tua; mandala Buddha Tibet (mandala pasir dultson kyilkhor, mandala Kalachakra, dan rajah inisiasi Vajrayana yang lebih luas yang didokumentasikan oleh Giuseppe Tucci pada tahun 1961 dan Martin Brauen pada tahun 1997) ialah bentuk yang paling dikenali di peringkat antarabangsa. Daftar tatu "mandala geometri" Barat kontemporari, yang berasal dari adegan dotwork dan blackwork tahun 2010-an, sering kali menanggalkan kandungan agama daripada motif dan menghasilkan kerja geometri hiasan tanpa rujukan suci eksplisit. Bacaan khusus bergantung pada tradisi asal reka bentuk itu.
Adakah tatu mandala merupakan perampasan budaya?
Jawapan jujur ialah ia bergantung pada hubungan pemakai dengan tradisi sumber dan pada kesedaran dengan mana reka bentuk itu ditugaskan. Mandala adalah suci kepada pelbagai tradisi agama yang diamalkan secara aktif: tantra Hindu (tradisi yantra dan Sri Yantra), Buddha Vajrayana Tibet (tradisi mandala pasir dan Kalachakra), Jain (tradisi mandala Jain yang didokumentasikan dalam Padmanabh S. Jaini, Jalan Pemurnian Jaina, University of California Press, 1979), dan Theravada Thai (tradisi yantra mandalic Sak Yant yang didokumentasikan dalam Isabel Azevedo Drouyer, Sak Yant: Tatu Suci Thailand, Drago, 2013). Yayasan Hindu Amerika telah membangkitkan kebimbangan tentang penggunaan mandala yang dinyahkontekstualisasi selari dengan kebimbangan yang lebih luas tentang perampasan Om dan yoga. Daftar "mandala geometri" kontemporari dalam tatu blackwork Barat, yang menanggalkan ikonografi agama dan hanya mengekalkan bentuk geometri, terletak di dalam perbincangan perampasan yang lebih luas yang dibangunkan oleh Andrea Jain dalam Menjual Yoga (2015). Pemakai yang melibatkan kedalaman ikonografi salah satu tradisi sumber sedang mengambil bahagian dalam penghantaran yang lebih panjang; pemakai yang memilih mandala geometri generik tanpa penglibatan dengan tradisi sumber sedang mengambil bahagian dalam perataan komersial-estetik kontemporari.
Apakah perbezaan antara yantra dan mandala?
Yantra dan mandala adalah bentuk rajah ritual Hindu dan Buddha yang berkaitan rapat dengan daftar ikonografi yang bertindih tetapi berbeza. Yantra Hindu (Sanskrit yantra, "instrumen" atau "peranti") ialah bentuk asas, terutamanya rajah geometri tantra Hindu yang digunakan sebagai instrumen meditasi, selalunya berlabuh di tengah bindu (titik) dengan struktur geometri segi tiga, teratai, dan segi empat yang mengelilinginya. Sri Yantra (juga ditulis Shri Yantra atau Sri Chakra), didokumentasikan dalam oleh Madhu Khanna Madhu Khanna (1979) dan dalam Rahsia Bandar Three Douglas Renfrew Brooks (1990), ialah yantra Hindu asas dan substrat ikonografi dari mana sebahagian besar tradisi mandala yang lebih luas berasal. Mandala Buddha (Sanskrit mandala, "bulatan") ialah bentuk yang berkaitan tetapi diperkaya secara ikonografi yang menambah imej dewa berfigur, seni bina istana, dan pemetaan kosmologi eksplisit dalam struktur geometri. Secara ringkas, yantra ialah bentuk Hindu geometri yang lebih tua dan lebih abstrak; mandala ialah bentuk Buddha yang lebih diperkaya secara berfigur yang berasal daripadanya. Kedua-dua istilah kadang-kadang digunakan secara bergantian dalam wacana tatu Barat kontemporari, tetapi perbezaan ikonografi adalah kanonik dalam tradisi sumber.
Apakah maksud mandala pasir Tibet?
Mandala pasir Buddha Vajrayana Tibet (Bahasa Tibet dultson kyilkhatau, "mandala pasir berwarna") ialah salah satu bentuk mandala yang paling padat ikonografi dan berat ritual dalam mana-mana tradisi. Rawatan akademik moden utama ialah Giuseppe Tucci, Teori dan Amalan Mandala (1961), Martin Brauen, Mandala: Bulatan Suci dalam Buddhisme Tibet (1997), dan Barry Bryant, Roda Masa Pasir Mandala: Kitab Visual Buddhisme Tibet (HarperSanFrancisco, 1992). Mandala pasir dicipta oleh sami-sami Tibet selama berhari-hari atau berminggu-minggu menggunakan berjuta-juta butir pasir berwarna yang dituangkan melalui corong logam (chak-pur) ke permukaan rata, menghasilkan rajah geometri sepusat yang rumit yang memetakan istana dewa tertentu (Kalachakra, Chenrezig, Manjushri, atau dewa penjaga lain bergantung pada kitaran inisiasi). Selepas siap, mandala dimusnahkan secara seremonial, pasir disapu ke tengah dan dituangkan ke dalam badan air yang mengalir, melambangkan doktrin Buddha tentang ketidakkekalan (antya). Mandala pasir membawa berat ritual suci aktif dalam amalan Buddha Tibet yang hidup dan penggunaan imejnya sebagai kerja tatu hiasan dipertikaikan di seluruh komuniti Buddha Tibet.
Apakah maksud tatu Sri Yantra?
Tatu Sri Yantra (juga Shri Yantra, Sri Chakra) merujuk kepada rajah meditasi tantra Hindu asas yang didokumentasikan dalam oleh Madhu Khanna Madhu Khanna (1979) dan Rahsia Bandar Three Douglas Renfrew Brooks (1990). Sri Yantra terdiri daripada sembilan segi tiga bersambung (empat menghala ke atas mewakili Shiva, lima menghala ke bawah mewakili Shakti) mengelilingi bindu (titik) tengah, dengan keseluruhan dilingkupi dalam cincin teratai berturut-turut dan segi empat yang mengelilinginya dengan empat pintu berbentuk T yang menandakan arah kardinal. Sri Yantra ialah yantra utama Sri Vidya, salah satu tradisi tantra Shakta utama amalan Hindu, dan merupakan lambang ikonografi dewi Tripura Sundari dan kosmologi Sri Vidya yang lebih luas. Rajah ini membawa berat meditasi suci aktif dalam amalan Hindu yang hidup dan memerlukan penglibatan dengan tradisi sumbernya berbanding rawatan sebagai hiasan geometri generik.
Di manakah patut saya letakkan tatu mandala?
Penempatan biasa masing-masing membawa implikasi visual, teknikal, dan tradisional yang berbeza. belakang dan dada penempatan berfungsi untuk komposisi bulat berskala besar yang memerlukan ruang untuk menggambarkan struktur geometri sepusat dengan kejelasan teknikal, dan simetri penempatan ini melengkapkan simetri jejari mandala. bahu atas dan tudung bahu penempatan adalah kanonik untuk komposisi separuh mandala atau mandala penuh dalam daftar dotwork dan blackwork kontemporari. lengan bawah penempatan berfungsi untuk komposisi mandala berskala sederhana dan menampung butiran geometri pada skala yang boleh dibaca. tapak tangan atau belakang tangan penempatan menggemakan tradisi mandala inai tetapi secara teknikal mencabar kerana penempatan tangan pudar dan meletup dengan agresif dalam kerja tatu. mahkota kepala penempatan (jarang, menyakitkan) kadang-kadang dipilih untuk komposisi yang merujuk kepada Sahasrara mandala seribu kelopak teratai dari tradisi chakra Hindu. Tulang tulang belakang penempatan ini sesuai untuk komposisi multi-mandala menegak yang merujuk kepada sistem chakra. Skala dan tradisi bersama-sama membentuk penempatan yang sesuai.
Aliran tatu mandala
Jejak mandala ke dalam ikonografi tatu moden melalui beberapa aliran yang bersatu yang mendahului, bersilang, dan bertindih antara satu sama lain merentasi lebih dua ribu tahun budaya agama dan material Asia Selatan, Asia Tengah, Asia Tenggara, dan (jauh kemudian) Eropah. Memahami aliran mana yang membekalkan makna mana membantu membongkar mengapa satu rajah geometri bulatan tunggal boleh membawa bacaan yantra Hindu, Vajrayana Tibet, Jain, Sak Yant Thai, seni bina kuil Vastu, kalendar Aztec, roda perubatan Orang Asli Amerika (bentuk yang berbeza tetapi selari dari segi ikonografi yang tidak disamakan oleh Atlas dengan mandala), tingkap mawar Celtic, psikologi Jungian, dan bacaan geometri-dekoratif kontemporari Barat bergantung pada komposisi dan tradisi di mana reka bentuk itu berada.
Aliran 1: Etimologi Sanskrit dan substrat yantra Hindu
Perkataan Sanskrit mandala (मण्डल) secara literal diterjemahkan sebagai "bulatan" dan menamakan kelas rajah ritual geometri yang didokumentasikan di seluruh tradisi Hindu, Buddha, dan Jain di Asia Selatan dari zaman purba. Penanda aras akademik moden utama untuk tradisi mandala yang lebih luas ialah Giuseppe Tucci, Teori dan Amalan Mandala (Rider, 1961, asalnya diterbitkan dalam bahasa Itali sebagai Teoria dan Pratika del Mandala, Astrolabio, 1949), monograf bahasa Inggeris moden asas mengenai mandala oleh ahli Tibetologi dan ahli sejarah agama Itali Giuseppe Tucci (1894 hingga 1984), pengasas Istituto Italiano per il Medio ed Estremo Oriente (IsMEO). Kajian Tucci tahun 1961 merangkumi tradisi mandala Asia yang lebih luas termasuk substrat yantra Hindu, perbendaharaan kata mandala Vajrayana Tibet, dan struktur ikonografi dan ritual yang lebih luas bagi bentuk itu. Buku ini kekal sebagai rujukan akademik standard lebih lima puluh tahun selepas penerbitan dan membekalkan penanda aras asas untuk kajian mandala seterusnya (KEYAKINAN: DIBUKTIKAN, monograf akademik asas).
Hindu yantra (Sanskrit yantra, "instrumen" atau "peranti") ialah bentuk Hindu asas bagi rajah ritual geometri dan substrat ikonografi dari mana sebahagian besar tradisi mandala yang lebih luas berasal. Kajian akademik moden utama ialah Madhu Khanna, Yantra: Simbol Tantrik Perpaduan Kosmik (Thames and Hudson, 1979), monograf bahasa Inggeris moden asas mengenai tradisi yantra Hindu oleh sarjana India Madhu Khanna (lahir 1949), Profesor Pelawat di Jamia Millia Islamia, New Delhi, dan salah seorang sarjana utama tantra Hindu yang masih hidup. Monograf Khanna tahun 1979 merangkumi Sri Yantra, inventori yantra Hindu yang lebih luas, struktur geometri bentuk itu, dan aplikasi meditasi serta ritual amalan yantra dalam tradisi Hindu yang hidup.
Yantra dan mandala berkait rapat tetapi boleh dibezakan dari segi ikonografi. Yantra terutamanya merupakan bentuk Hindu, terutamanya abstrak-geometri, dan terutamanya alat meditasi. Mandala (dalam daftar ikonografi Buddha) terutamanya merupakan bentuk Buddha, terutamanya diperincikan secara figuratif dengan imej dewa dan seni bina istana, dan terutamanya peta struktur kosmologi untuk ritual inisiasi. Kedua-dua bentuk berkongsi perbendaharaan kata geometri asas (struktur bulatan sepusat, segi empat yang mengelilingi dengan pintu gerbang kardinal, bindu atau dewa pusat, tessellation geometri) dan sempadan di antara mereka adalah telap. Secara ringkas, yantra adalah bentuk Hindu yang lebih tua dan lebih abstrak; mandala adalah perkembangan Buddha yang lebih diperincikan secara figuratif daripadanya. Wacana tatu Barat kontemporari sering menggunakan istilah ini secara bergantian, tetapi perbezaan ikonografi adalah kanonik dalam tradisi sumber.
Tradisi yantra Hindu didokumentasikan dalam teks Sanskrit klasik termasuk Kularnava Tantra (disusun sekitar abad ke-11 M), Mahanirvana Tantra (sekitar abad ke-11 M), Saundarya Lahari (diatributkan kepada Adi Shankara, sekitar abad ke-8 hingga ke-9 M, walaupun atribusi itu dipertikaikan; teks mengandungi bahan Sri Yantra yang luas), dan korpus teks tantra Hindu yang lebih luas yang disusun sepanjang zaman pertengahan. Tradisi yantra berlabuh dalam Shakta cabang amalan Hindu (pemujaan dewi Devi dalam pelbagai bentuknya termasuk Tripura Sundari, Kali, Durga, dan Lalita), dengan garis keturunan utama yang menggunakan yantra termasuk tradisi Sri Vidya yang didokumentasikan dalam Brooks 1990 dan komuniti tantra Shakta yang lebih luas di seluruh India Selatan (terutamanya Kerala, Tamil Nadu, Karnataka, dan Andhra Pradesh) dan tradisi Kashmir Shaivism yang didokumentasikan dalam Tantraloka oleh Abhinavagupta (sekitar 950 hingga 1016 M).
Aliran 2: Sri Yantra dan Sri Vidya tantra
The (juga ditulis Shri Yantra, Sri Chakra, Shri Chakra) ialah yantra Hindu asas dan lambang ikonografi tradisi tantra Sri Vidya Shakta yang lebih luas. Kajian akademik moden utama ialah Yantra: The Tantric Symbol of Cosmic Unity oleh Madhu Khanna (1979), dibincang di atas, dan Douglas Renfrew Brooks, Rahsia Tiga Kota: Pengenalan kepada Tantrisme Sakta Hindu (University of Chicago Press, 1990), monograf Inggeris moden asas mengenai tradisi Sri Vidya oleh cendekiawan Amerika mendiang mengenai tantra Hindu Douglas Renfrew Brooks (1951 hingga 2022), bekas Profesor Agama di Universiti Rochester. Monograf Brooks 1990 membekalkan sauh ilmiah moden utama untuk tradisi Sri Vidya dan tempat Sri Yantra di dalamnya. Perbincangan lanjut muncul dalam André Padoux, Hati Yogini: Yoginihrdaya, Risalah Tantrik Sanskrit (Oxford University Press, 2013) dan Sthaneshwar Timalsina, Budaya Visual Tantrik: Pendekatan Kognitif (Routledge, 2015) (KEYAKINAN: DIBUKTIKAN, pelbagai pengesahan sumber).
Sri Yantra secara geometri terdiri daripada sembilan segi tiga yang bersambung (Sanskrit chakra navayoni, "sembilan roda rahim"), yang mana empat menghala ke atas (mewakili Shiva, prinsip maskulin) dan lima menghala ke bawah (mewakili Shakti, prinsip feminin), dengan persimpangan tengah membentuk segi tiga yang lebih kecil mengandungi bindu (Sanskrit "titik" atau "titisan"), titik tengah yang mewakili sumber manifestasi kosmik yang tidak terbeza. Segi tiga yang bersambung menghasilkan sejumlah empat puluh tiga kawasan segi tiga yang lebih kecil dalam komposisi yang lebih luas, setiap kawasan membawa makna ikonografi khusus dalam sistem kosmologi Sri Vidya. Komposisi segi tiga dikelilingi oleh gelang lapan kelopak bunga (ashta-dala padma), kemudian gelang enam belas kelopak bunga (shodasha-dala padma), kemudian siri tiga bulatan sempadan sepusat, dan akhirnya bingkai segi empat (bhupura) dengan empat pintu berbentuk T menandakan arah kardinal.
Sri Yantra adalah yantra utama bagi Sri Vidya (Sanskrit Sri Vidya, "Pengetahuan Suci"), salah satu tradisi tantra Shakta utama amalan Hindu. Sri Vidya berlabuh terutamanya di India Selatan (dengan garis keturunan utama termasuk tradisi Hayagriva yang didokumentasikan di biara Sringeri Sarada Peetham yang diasaskan oleh Adi Shankara sekitar abad ke-8 hingga ke-9 Masihi, tradisi Brahma yang didokumentasikan di Kanchi Kamakoti Peetham, dan inventori garis keturunan Sri Vidya yang lebih luas di seluruh India Selatan) dan di Kashmir (tradisi Trika yang didokumentasikan dalam karya Abhinavagupta, sekitar 950 hingga 1016 Masihi). Dewi utama Sri Vidya ialah Lalita Tripura Sundari ("Dia yang cantik merentasi tiga dunia"), disembah melalui Sri Yantra sebagai bentuk geometrinya dan melalui Lalita Sahasranama ("seribu nama Lalita," teks devosi Sri Vidya asas dalam Brahmanda Purana).
Sri Yantra didokumentasikan secara ikonografi dalam tradisi seni bina kuil Hindu yang lebih luas, dengan pemasangan Sri Yantra fizikal utama di Sringeri Sharada Peetham (biara Sri Vidya utama di Karnataka, ditubuhkan oleh Adi Shankara), di Kuil Kamakhya di Guwahati, Assam (salah satu pithas Shakta utama, bertarikh sekurang-kurangnya abad ke-8 Masihi), dan di seluruh inventori kuil Shakta yang lebih luas di India Selatan dan Kashmir. Yantra muncul sebagai pemasangan batu ukir, sebagai plat logam terukir (selalunya tembaga atau perak), sebagai rajah pasir atau tepung beras terukir, dan sebagai rajah kertas atau fabrik untuk kegunaan devosi mudah alih.
Sri Yantra adalah imej keagamaan suci yang aktif dalam amalan Hindu yang hidup. Tradisi Sri Vidya berterusan merentasi ribuan pengamal di India dan diaspora Hindu yang lebih luas, dengan meditasi aktif dan amalan ritual berlabuh pada yantra. Tatu Sri Yantra merujuk kepada tradisi hidup ini dan memerlukan penglibatan jujur dengan tradisi sumber Hindu berbanding rawatan sebagai hiasan geometri generik. Bingkai jujur ialah Sri Yantra ialah bentuk asas perbendaharaan kata mandala yang lebih luas yang telah diserap oleh budaya tatu Barat kontemporari, dan perbincangan perampasan oleh Hindu American Foundation terpakai secara langsung pada peredaran komersialnya.
Aliran 3: Tradisi mandala Buddha Vajrayana Tibet
Buddha Vajrayana Tibet mandala ialah bentuk yang paling dikenali di peringkat antarabangsa bagi tradisi mandala yang lebih luas dan sauh utama bagi kebanyakan pemahaman Barat kontemporari tentang motif itu. Rawatan ilmiah moden utama ialah Giuseppe Tucci, Teori dan Amalan Mandala (1961), dibincangkan di atas; Martin Brauen, Mandala: Bulatan Suci dalam Buddhisme Tibet (Serindia Publications, 1997, asalnya diterbitkan dalam bahasa Jerman sebagai Das Mandala: Der heilige Kreis im tantrischen Buddhismus, DuMont, 1992), monograf moden asas mengenai mandala Vajrayana Tibet oleh ahli antropologi Switzerland Martin Brauen, bekas Kurator Muzium Etnografi Universiti Zurich; Barry Bryant, Roda Masa Pasir Mandala: Kitab Visual Buddhisme Tibet (HarperSanFrancisco, 1992), rawatan utama bahasa Inggeris mengenai mandala pasir Kalachakra termasuk dokumentasi fotografi yang luas mengenai kitaran pembinaan Biara Namgyal; Donald S. Lopez Jr., Banduan Shangri-La: Buddhisme Tibet dan Barat (University of Chicago Press, 1998), rawatan teori kritikal moden utama mengenai penerimaan Barat terhadap Buddhisme Tibet termasuk perbincangan mengenai penyerapan komersial mandala; dan John Powers, Pengenalan kepada Buddhisme Tibet (Snow Lion Publications, edisi semakan 2007), tinjauan pengenalan bahasa Inggeris kontemporari standard mengenai tradisi Buddha Tibet (KEYAKINAN: DIBUKTIKAN, pelbagai pengesahan sumber).
Mandala Vajrayana Tibet berasal dari tradisi mandala Buddha India yang lebih luas yang didokumentasikan dari sekurang-kurangnya abad ke-5 M dan dibawa ke Tibet melalui Penyebaran Pertama yang lebih luas (Tibet snga dar, c. abad ke-7 hingga ke-9 M, berlabuh pada aktiviti mubaligh Padmasambhava dan Shantarakshita di bawah Raja Trisong Detsen, memerintah c. 755 hingga 797 M) dan Penyebaran Kedua (Tibet phyi dar, c. abad ke-10 hingga ke-12 M, berlabuh pada aktiviti mubaligh Atisha, c. 982 hingga 1054 M, dan aktiviti terjemahan yang lebih luas oleh Rinchen Zangpo dan Marpa Lotsawa). Tradisi mandala Tibet disatukan di seluruh mazhab Buddha Tibet utama dan kekal dalam amalan aktif di seluruh komuniti Buddha Tibet kontemporari di Tibet, dalam diaspora Tibet yang lebih luas berikutan pengilhakan China pada tahun 1950 dan penghijrahan Dalai Lama ke-14 pada tahun 1959, dan di seluruh komuniti pengamal global.
Mandala Tibet dibezakan secara ikonografi daripada yantra Hindu oleh elaborasi figuratif dewa pusat dan struktur istana dalam bentuk geometri yang lebih luas. Di mana Sri Yantra Hindu berpusat pada bindu abstrak, mandala Tibet berpusat pada gambaran figuratif dewa penjaga (Tibet yidam) kitaran inisiasi khusus yang dipetakan. Dewa digambarkan di tengah-tengah struktur istana persegi (Sanskrit vimana, Tibet kyilkhatau) dengan empat pintu gerbang kardinal, dikelilingi oleh rombongan dewa-dewa yang berkaitan (selalunya disusun dalam cincin sepusat), keseluruhan tertutup dalam siri cincin pelindung ( api kebijaksanaan, yang pagar vajrasicanje Croatia lapan tanah perkuburan) mewakili sempadan ruang kosmologi.
Mandala Tibet utama dalam amalan ritual yang hidup termasuk mandala Kalachakra ("Roda Masa"), mandala Kalachakra Tantra dan kitaran inisiasi utama mazhab Gelugpa; mandala Chenrezig (Sanskrit Avalokiteshvara), mandala bodhisattva belas kasihan; mandala Yamantaka, mandala manifestasi ganas Manjushri; mandala Hevajra, mandala utama mazhab Sakya; mandala Chakrasamvara, mandala utama mazhab Kagyu; mandala Guhyasamaja, salah satu mandala tantra asas di pelbagai mazhab Tibet; dan inventori mandala yang lebih luas yang dikaitkan dengan kitaran inisiasi Vajrayana khusus yang didokumentasikan dalam kanun tantra Buddha Tibet. Setiap mandala memetakan istana kosmologi dewa tertentu dan membekalkan sauh geometri untuk ritual inisiasi yang sepadan.
Aliran 4: Mandala pasir Tibet (dultson kyilkhor)
The mandala pasir (Tibet dultson kyilkhatau, "mandala pasir berwarna"; Sanskrit rangoli mandala) ialah salah satu bentuk mandala yang paling padat secara ikonografi dan berat secara ritual dalam mana-mana tradisi. Rawatan ilmiah moden utama ialah Brauen 1997 dan Bryant 1992, dibincangkan di atas, dengan dokumentasi lanjut dalam Tucci 1961 dan di seluruh literatur ilmiah Buddha Tibet yang lebih luas. Mandala pasir dicipta oleh sami-sami Tibet selama berhari-hari atau berminggu-minggu (mandala Kalachakra utama mengambil masa antara lima hari hingga tiga minggu pembinaan berterusan oleh pasukan empat hingga lapan sami, bekerja dari tengah ke luar) menggunakan berjuta-juta biji pasir berwarna yang dituangkan melalui corong logam (chak-pur) ke atas permukaan rata.
Proses pembinaan bermula dengan melukis rangka geometri asas (Tibet peha, "garis"), di mana sami kanan menggunakan tali kapur yang diregang dan pembaris untuk menandakan dataran sempadan, paksi kardinal, dan pembahagian geometri utama reka bentuk. Rangka kerja diletakkan di atas platform kayu rata, biasanya empat hingga enam kaki persegi, dengan sami bekerja dari tengah ke luar. Pasir berwarna (secara tradisinya batu berwarna yang dihancurkan; dalam amalan kontemporari selalunya pasir putih yang diwarnakan) kemudiannya digunakan melalui corong chak-pur, dengan setiap sami mengendalikan kawasan warna dan bahagian reka bentuk tertentu.
Mandala pasir membawa elaborasi ikonografi penuh mandala Vajrayana yang sepadan. Mandala pasir Kalachakra termasuk 722 dewa yang digambarkan dalam struktur istana yang lebih luas; mandala Chenrezig menggambarkan bodhisattva seribu tangan seribu mata di tengah dikelilingi oleh rombongannya; setiap mandala utama membawa penduduk dewanya sendiri dan seni bina kosmologi. Mandala pasir terutamanya dibina bersempena dengan upacara inisiasi utama (Tibet wang) di mana inisiasi tantra yang sepadan dianugerahkan kepada pengamal yang berkumpul. Inisiasi Kalachakra awam Dalai Lama, yang diadakan di lokasi utama termasuk Bodh Gaya, Sarnath, Dharamsala, Toronto, Washington DC, Geneva, dan tempat lain di seluruh akhir abad ke-20 dan awal abad ke-21, telah termasuk pembinaan mandala pasir yang luas didokumentasikan dalam Bryant 1992 dan di seluruh dokumentasi Buddha Tibet yang lebih luas.
Selepas tamat kitaran ritual yang berkaitan, mandala pasir dimusnahkan secara seremonial, dengan pasir disapu ke tengah rajah dalam urutan ritual tertentu dan kemudian dituangkan ke dalam badan air yang mengalir (sungai, anak sungai, tasik, atau lautan). Pemusnahan itu berlabuh secara doktrin dalam ajaran Buddha tentang ketidakkekalan (Sanskrit antya, Pali anicca, Tibet saya rtag pa), salah satu daripada Tiga Tanda Kewujudan (Sanskrit trilakshana, tiga ciri semua fenomena bersyarat: ketidakkekalan, penderitaan, dan bukan-diri). Pemusnahan itu melambangkan doktrin: gambar rajah ritual yang rumit yang dibina dengan teliti, tumpuan kepada kerja monastik yang teliti selama berminggu-minggu, akhirnya disapu bersih sebagai demonstrasi aktif bahawa semua fenomena bersyarat (termasuk yang paling indah dan paling suci) tertakluk kepada pembubaran. Pasir yang dituang membawa berkat mandala keluar ke sistem air yang lebih luas dan (dalam pemahaman Tibet) ke kosmos yang lebih luas.
Mandala pasir membawa berat ritual suci aktif dalam amalan Buddha Tibet yang hidup. Pembinaan dan pemusnahan bukanlah persembahan atau demonstrasi; ia adalah komponen penting dalam kitaran inisiasi Vajrayana yang lebih luas dan membawa makna liturgi dan meditasi khusus dalam tradisi itu. Amalan kontemporari sami-sami Tibet yang membina mandala pasir di muzium Barat, universiti, dan tempat festival budaya (dengan program jelajah Biara Drepung Loseling, program Biara Namgyal, dan pelbagai institusi diaspora Tibet lain menghasilkan karya ini sejak 1980-an) telah menghasilkan pendedahan Barat yang ketara kepada bentuk itu, tetapi berat ritual asasnya kekal utuh.
Penggunaan imej mandala pasir sebagai kerja tatu hiasan adalah dipertandingkan di seluruh komuniti Buddha Tibet. Sesetengah pengamal berpendapat bahawa pendedahan imej yang lebih luas melayani dharma dengan memperkenalkan penonton Barat kepada tradisi itu; pengamal lain berpendapat bahawa penggunaan hiasan imej suci, terutamanya imej daripada bentuk yang paling berat secara ritual (Kalachakra, Guhyasamaja, mandala dewa yang ganas) tanpa inisiasi yang sepadan adalah tidak sesuai. Pembingkaian yang jujur ialah mandala pasir adalah imej keagamaan suci daripada tradisi yang kini berada di bawah tekanan politik dan budaya berikutan pengilhakan China pada 1950 dan pengasingan Dalai Lama ke-14 pada 1959, dan bahawa pemakai kerja tatu yang berasal daripada mandala pasir harus sedar tentang kedalaman ikonografi yang mereka rujuk.
Aliran 5: Ikonografi mandala khusus mazhab Buddha Tibet
Tradisi Buddha Tibet terdiri daripada empat mazhab utama, masing-masing dengan tradisi mandala dan dewa penjaga yang berbeza. Rawatan ilmiah moden utama ialah John Powers, Pengenalan kepada Buddhisme Tibet (Snow Lion Publications, edisi semakan 2007), dibincangkan di atas. Keempat-empat mazhab itu ialah:
Nyingma (Tibet rnying ma, "purba"), mazhab tertua di Tibet, berlabuh dalam aktiviti mubaligh Padmasambhava pada abad ke-8 M dan dalam tempoh Penyebaran Pertama yang lebih luas. Tradisi Nyingma termasuk Sembilan Yana (kenderaan) sistem, terma (teks khazanah) tradisi, dan Dzogchen (Kesempurnaan Agung) ajaran. Amalan mandala Nyingma termasuk mandala yang dikaitkan dengan Padmasambhava sendiri (mandala Guru Rinpoche dalam pelbagai bentuknya), dengan Vajrakilaya (pelindung yang ganas), dengan Yangdak Heruka, dan dengan inventori kitaran tantra Nyingma yang lebih luas.
Kagyu (Tibet bka' brgyud, "garis keturunan lisan"), diasaskan pada abad ke-11 M melalui garis keturunan daripada Tilopa kepada Naropa kepada Marpa Lotsawa (c. 1012 hingga 1097 M) kepada Milarepa (c. 1052 hingga 1135 M) kepada Gampopa (1079 hingga 1153 M) dan seterusnya. Tradisi Kagyu termasuk Mahamudra ajaran dan Enam Yoga Naropa. Amalan mandala Kagyu termasuk mandala Chakrasamvara (mandala Kagyu utama), mandala Hevajra, mandala Vajrayogini, dan kitaran tantra Kagyu yang lebih luas. Garis keturunan Karmapa (kini Karmapa ke-17, dengan garis keturunan menjangkau kembali ke Karmapa pertama Dusum Khyenpa, 1110 hingga 1193 M) ialah garis keturunan Karma Kagyu utama.
Sakya (Tibet sa skya, "tanah kelabu," dinamakan sempena biara Sakya utama di Tsang), diasaskan pada abad ke-11 M oleh Khon Konchok Gyalpo (1034 hingga 1102 M) dan disatukan di seluruh keturunan keluarga Khon. Tradisi Sakya termasuk Lamdre (Jalan dan Buah) sistem pengajaran dan Hevajra Tantra sebagai sauh pusat. Amalan mandala Sakya berpusat pada mandala Hevajra, Chakrasamvara, Mahakala, dan inventori kitaran tantra Sakya yang lebih luas.
Gelug (Tibet dge lugs, "tradisi berbudi luhur"), diasaskan pada awal abad ke-15 M oleh Tsongkhapa (1357 hingga 1419 M) sebagai gerakan reformis yang menyatukan aliran Tibet terdahulu. Tradisi Gelug berlabuh pada Lamrim (Peringkat-peringkat Jalan) sistem pengajaran dan termasuk keturunan Dalai Lama dan Panchen Lama. Amalan mandala Gelug berpusat pada mandala Yamantaka (kitaran inisiasi utama Gelug), mandala Guhyasamaja, mandala Chakrasamvara, dan mandala Kalachakra (kitaran inisiasi awam utama Dalai Lama kontemporari). Biara Namgyal di Dharamsala (biara peribadi Dalai Lama) ialah sauh kontemporari utama amalan mandala Gelug dalam diaspora Tibet.
Setiap tradisi mandala sekolah berlabuh pada teks khusus, keturunan inisiasi khusus, dan konvensyen ikonografi khusus. Seorang pembuat tatu yang mengusahakan ikonografi mandala Tibet harus tahu bahawa kategori "mandala Tibet" yang lebih luas merangkumi pelbagai tradisi khusus mazhab dan bahawa komposisi mandala tertentu merujuk kepada sekolah tertentu dan kitaran inisiasi tertentu. Seorang pemakai yang menempah mandala gaya Kalachakra merujuk kepada kitaran inisiasi Kalachakra sekolah Gelug yang berlabuh pada program pengajaran utama Dalai Lama; seorang pemakai yang menempah mandala Chakrasamvara merujuk kepada kitaran inisiasi Kagyu atau Sakya; seorang pemakai yang menempah mandala Vajrakilaya merujuk kepada kitaran Nyingma. Tradisi khusus itu penting.
Aliran 6: Seni bina kuil Hindu dan Vastu Purusha Mandala
The Vastu Purusha Mandala ialah mandala seni bina Hindu asas yang mendasari pelan geometri seni bina kuil Hindu klasik. Rawatan ilmiah moden utama ialah Stella Kramrisch, Kuil Hindu (University of Calcutta, 1946, dua jilid), monograf bahasa Inggeris moden asas mengenai seni bina kuil Hindu oleh ahli sejarah seni Amerika kelahiran Austria Stella Kramrisch (1896 hingga 1993), bekas Profesor di Universiti Calcutta dan Muzium Seni Philadelphia. Monograf Kramrisch 1946 ialah rujukan ilmiah standard untuk tradisi seni bina kuil Hindu yang lebih luas dan membekalkan rawatan asas Vastu Purusha Mandala sebagai substrat geometri untuk pelan kuil. Rawatan lanjut muncul dalam Adam Hardy, Kuil Architecture India (Wiley-Academy, 2007), dan merentasi literatur ilmiah yang lebih luas mengenai seni bina kuil Hindu (KEYAKINAN: DIBUKTIKAN, monograf ilmiah asas).
Vastu Purusha Mandala ialah grid geometri, secara tradisinya grid 9x9 menghasilkan 81 petak (atau dalam bentuk kanonik alternatif grid 8x8 menghasilkan 64 petak, atau grid 10x10 menghasilkan 100 petak), dengan setiap petak ditugaskan kepada dewa Hindu atau prinsip kosmologi tertentu. Grid diletakkan dengan orientasi kardinal dan dengan petak tengah (dalam grid 9x9, Brahmasthana) ditugaskan kepada Brahma pencipta. Petak-petak sekeliling ditugaskan kepada Lokapala (lapan penjaga arah: Indra timur, Agni tenggara, Yama selatan, Nirriti barat daya, Varuna barat, Vayu barat laut, Kubera utara, Ishana timur laut) dan kepada inventori dewa Hindu dan prinsip kosmologi yang lebih luas yang didokumentasikan dalam Vastu Shastra teks (korpus risalah seni bina Hindu termasuk Mayamata, yang Manasara, yang Samarangana Sutradhara, dan inventori teks seni bina yang lebih luas yang dikompilasi sepanjang tempoh pertengahan).
Vastu Purusha Mandala dinamakan sempena Purusha mitologi (Sanskrit "orang" atau "makhluk asal"), khususnya Vastu Purusha, satu figura yang diletakkan tertiarap di atas grid geometri dengan badannya dibahagikan mengikut struktur selular mandala. Naratif Vastu Purusha didokumentasikan dalam Matsya Purana (dikompilasi c. alaf pertama M) dan merentasi korpus mitologi Hindu yang lebih luas, dengan figura itu difahami sebagai tanah kosmologi-seni bina di mana kuil itu dibina. Kuil itu diletakkan di atas badan Vastu Purusha, dengan setiap kawasan bangunan sepadan dengan zon anatomi dan kosmologi tertentu.
Vastu Purusha Mandala mendasari pelan geometri seni bina kuil Hindu kanonik merentasi kedua-dua gaya kuil utama Asia Selatan. Gaya Nagara (gaya kuil India utara dengan superstruktur shikhara yang melengkung, didokumentasikan di kuil-kuil Khajuraho, Bhubaneshwar, dan di seluruh India utara dan tengah) dan gaya Dravida (gaya kuil India selatan dengan superstruktur vimana bertingkat, didokumentasikan di kuil-kuil Tanjore, Madurai, dan di seluruh India Selatan) kedua-duanya berasal dari geometri Vastu Purusha Mandala. Contoh kanonik utama untuk gaya Nagara ialah Kuil Kandariya Mahadeva di Khajuraho (dibina sekitar 1025 hingga 1050 M di bawah dinasti Chandela); untuk gaya Dravida, Kuil Brihadeshwara di Tanjore (dibina sekitar 1010 M di bawah Rajaraja Chola I).
Vastu Purusha Mandala membawa implikasi bahawa kuil Hindu itu sendiri adalah mandala. Pelan geometri kuil, ketinggian seni binanya, program ikonografinya, dan fungsi ritualnya semuanya berlabuh pada struktur mandala yang mendasarinya. Kuil Hindu dalam bacaan ini bukanlah bangunan yang kebetulan mengandungi rajah mandala; ia adalah mandala tiga dimensi yang dibina pada skala seni bina. Sauh seni bina membekalkan bukti lanjut tentang keluasan dan kedalaman tradisi mandala dalam budaya material Hindu dan membekalkan konteks lanjut untuk berat ikonografi bentuk tersebut.
Aliran 7: Tradisi mandala Jain
Tradisi mandala yang selari dan berbeza secara ikonografi didokumentasikan dalam tradisi agama Jain di Asia Selatan. Rawatan ilmiah moden utama ialah Padmanabh S. Jaini, Jalan Pemurnian Jaina (University of California Press, 1979), monograf bahasa Inggeris moden asas mengenai amalan agama Jain oleh sarjana India-Amerika mendiang Padmanabh S. Jaini (1923 hingga 2021), bekas Profesor di University of California Berkeley. Rawatan Jaini tahun 1979 meninjau tradisi doktrin dan amalan Jain yang lebih luas termasuk perbendaharaan kata mandala Jain. Rawatan lanjut muncul dalam Phyllis Granoff, ed., Yang Berjaya: Imej Kesempurnaan Jain (Mapin Publishing / Rubin Museum of Art, 2009), dan merentasi literatur ilmiah Jain yang lebih luas (KEYAKINAN: DIBUKTIKAN, monograf ilmiah asas).
Tradisi mandala Jain termasuk Siddhachakra (iaitu "Roda Siddha", mandala Jain kanonik yang menggambarkan lima makhluk tertinggi pemujaan Jain: Arihanta, Siddha, Acharya, Upadhyaya, dan Sadhu, disusun dalam struktur bunga teratai dengan kualiti yang berkaitan), Rishimandala (mandala para pertapa), dan inventori yang lebih luas bagi rajah ritual geometri Jain. Tradisi mandala Jain berbeza secara ikonografi daripada tradisi yantra Hindu dan mandala Buddha, mengambil daripada perbendaharaan kata kosmik Jain khusus termasuk Tiga Dunia (Atas, Tengah, Bawah) struktur kosmik yang didokumentasikan merentasi kanon Jain, dan pada empat belas rajloka (empat belas kawasan kosmik kosmologi Jain). Mandala Jain kurang dikenali di peringkat antarabangsa berbanding yantra Hindu atau mandala Buddha Tibet tetapi merupakan tradisi yang ketara dan mendalam secara ikonografi dalam sejarah agama Asia Selatan.
Tradisi Jain terus diamalkan secara aktif oleh kira-kira 4 hingga 5 juta penganut terutamanya di India (dengan tumpuan ketara di Gujarat, Rajasthan, dan Maharashtra) dan merentasi diaspora Jain yang lebih luas di Amerika Syarikat, United Kingdom, Afrika Timur, dan tempat lain. Ikonografi mandala Jain terus digunakan dalam liturgi aktif, dengan Siddhachakra dan mandala selari muncul dalam pemasangan kuil, dalam ruang ibadat domestik, dan dalam budaya material Jain yang lebih luas.
Aliran 8: Sak Yant yantra mandalik Thai
The Sak Yant dari Thailand, Kemboja, Laos, dan sfera Asia Tenggara Buddha Theravada yang lebih luas membawa tradisi ikonografi yantra mandalik yang ketara yang bertindih tetapi berbeza secara ikonografi daripada tradisi yantra Hindu dan mandala Buddha Tibet. Rawatan ilmiah moden utama ialah Isabel Azevedo Drouyer, Sak Yant: Tatu Suci Thailand (Drago, 2013), monograf bahasa Inggeris moden utama mengenai tradisi Sak Yant Thai oleh jurugambar dan penyelidik kelahiran Brazil Isabel Azevedo Drouyer; Joe Cummings, Tatu Suci Thailand: Meneroka Sihir, Sarjana dan Mystery Sak Yan (Marshall Cavendish Editions, 2011), tinjauan bahasa Inggeris utama mengenai tuan dan tradisi Sak Yant oleh penulis Amerika Joe Cummings; dan merentasi literatur ilmiah Sak Yant yang lebih luas (KEYAKINAN: DIBUKTIKAN, pelbagai penyaksian sumber).
Tradisi Sak Yant berasal dari substrat ikonografi Buddha Theravada dan Khmer yang lebih luas di Asia Tenggara, dengan sauh di Empayar Khmer (politi pra-kolonial utama Asia Tenggara daratan, sekitar abad ke-9 hingga ke-15 M, dengan ibu kotanya di Angkor) dan dalam sfera budaya Mon-Khmer yang lebih luas. Yantra (Thai yant, ยันต์, daripada Sanskrit yantra) tradisi Sak Yant ialah rajah geometri yang menggabungkan bentuk geometri suci (selalunya struktur bingkai segi empat, oktagon, atau bulat), skrip Khmer (skrip aksataun khom yang digunakan untuk inskripsi suci dalam tradisi Buddha Theravada Thailand dan Kemboja), dan imej figuratif (dewa, haiwan, inventori yang lebih luas bagi figura pelindung Theravada Thai).
Yantra mandalik utama dalam tradisi Sak Yant termasuk Yant Ha Taew (yantra "Lima Garis", salah satu reka bentuk Sak Yant yang paling banyak tatu, dikaitkan dengan tuan legenda Luang Phor Pern dan terdiri daripada lima garis mendatar skrip Khmer dengan struktur mandalik yang berkaitan), Yant Gao Yataud (yantra "Sembilan Puncak", menggambarkan sembilan puncak yang menurun dari Buddha dan keturunan gurunya), Yant Paed Tidt (yantra "Lapan Arah", memetakan lapan arah kardinal dan antara kardinal dalam struktur mandalik), dan inventori reka bentuk Sak Yant yang lebih luas yang didokumentasikan dalam Drouyer 2013 dan Cummings 2011.
Kerja tatu Sak Yant dilakukan terutamanya oleh sami Buddha (terbuka atau ruesi) dan tuan awam dalam tradisi monastik dan devosi Theravada yang lebih luas, dengan kerja itu difahami membawa kuasa magis-pelindung aktif yang dikurniakan oleh bacaan kata (Pali gatha, ayat suci) oleh tuan semasa aplikasi. Penerima memasuki hubungan ritual khusus dengan tuan dan diwajibkan untuk mematuhi prinsip tingkah laku tertentu (lima prinsip amalan awam Buddha, dan selalunya sekatan tambahan seperti pantang makan daging lembu dalam beberapa aliran). Tradisi Sak Yant berkongsi dengan tradisi mandala Vajrayana Tibet prinsip bahawa rajah itu membawa kuasa ritual aktif yang memerlukan transmisi yang betul dan bukannya penghargaan estetik semata-mata.
The tradisi Sak Yant memerlukan perhatian khusus. Yantra suci dalam tradisi Sak Yant secara konvensional diletakkan di bahagian atas badan (belakang, dada, bahu, lengan atas), dengan kepala dan batang tubuh atas dianggap lokasi yang paling sesuai kerana ia paling hampir dengan pusat rohani tertinggi badan. Penempatan di bahagian bawah badan (kaki, tapak kaki, belakang bawah) secara amnya dianggap tidak sesuai untuk yantra suci kerana bahagian bawah badan dianggap zon rohani yang lebih rendah. Penempatan di kaki atau terus di bawah pinggang dianggap sangat tidak sesuai. Taboo itu selari dengan kebimbangan yang lebih luas dalam Buddhisme mengenai imej Buddha yang diletakkan di kaki (sumber utama kebimbangan Atlas yang berterusan mengenai tatu Buddha di bahagian bawah badan dalam amalan Barat bukan Buddha). Ekonomi pelancongan Sak Yant komersial kontemporari di Thailand (dengan ribuan pelancong Barat dan Asia Timur menerima kerja Sak Yant di Wat Bang Phra dan tapak selari setiap tahun, dengan litar pelancongan tatu Bangkok dan Chiang Mai yang lebih luas) telah menghasilkan perbincangan yang ketara mengenai konteks yang sesuai untuk kerja tatu Sak Yant. Pembingkaian yang jujur ialah Sak Yant membawa kuasa agama-magis aktif dalam tradisi Buddha Theravada dan kerja Sak Yant komersial yang dinyahkonteks tanpa transmisi ritual yang betul menghasilkan objek yang berbeza daripada kerja tradisional kanonik.
Aliran 9: Kalendar Aztec Mesoamerika dan batu matahari
Aliran 9: Kalendar Aztec Mesoamerika dan batu matahari
Batu Matahari Aztec (Sepanyol Piedra del Sol Piedra del SolElizabeth Hill Boone Elizabeth Hill Boone, Aztec World Stories in Red and Black: Pictorial Histories of the Aztecs and Mixtecs Cerita dalam Red dan Black: Sejarah Bergambar Aztec dan Mixtec monumen kalendar dan kosmologi Mexica dan bukannya mandala dalam pengertian Asia Selatan; ia menggambarkan lima era kosmologi Aztec (Lima Matahari) dengan era semasa (Nahui Ollin, "Empat Pergerakan") di tengah, dikelilingi oleh dua puluh tanda hari kalendar Aztec (KEYAKINAN: DIBUKTIKAN, monograf ilmiah asas). Atlas tidak menganggap Batu Matahari Aztec sebagai mandala dalam pengertian kanonik. Selari strukturnya (rajah kosmologi bulat sepusat) adalah tulen, tetapi keturunan ikonografi adalah bebas, tradisi agama adalah berbeza, dan penggabungan kedua-duanya secara amnya adalah ciri estetika komersial kontemporari dan bukannya wacana ilmiah. Pemakai tatu yang menempah kerja Batu Matahari Aztec harus tahu bahawa mereka merujuk kepada kosmologi Mexica dan tradisi agama Aztec yang lebih luas dan bukannya tradisi mandala Asia Selatan.
Aliran 10: Roda perubatan Native American (tradisi yang berbeza)
Aliran 10: Roda perubatan Orang Asli Amerika (tradisi yang berbeza)
sering dan tidak sepatutnya digabungkan sering dan tidak sesuai disamakan dengan tradisi mandala Asia Selatan. roda perubatan ialah bentuk geometri suci yang didokumentasikan merentasi pelbagai tradisi peribumi Amerika Utara dan benua itu, dengan contoh yang paling didokumentasikan termasuk Roda Perubatan Bighorn di Wyoming (bulatan batu berdiameter kira-kira 80 kaki dengan 28 jejari, didokumentasikan secara arkeologi bertarikh dari c. 800 hingga 1800 M), Majatauville Cairn di Alberta, Kanada, dan inventori roda perubatan peribumi Dataran yang lebih luas didokumentasikan di seluruh Wyoming, Montana, Alberta, Saskatchewan, dan kawasan bersebelahan.
Rawatan moden utama ikonografi roda perubatan dalam amalan kerohanian peribumi ialah Ribut Hyemeyohsts, Tujuh Anak Panah (Harper and Row, 1972), persembahan pengarang Northern Cheyenne tentang ajaran roda perubatan yang memperkenalkan bentuk itu kepada audiens Barat yang lebih luas pada tahun 1970-an. Karya Storm sendiri adalah subjek perbincangan kritikal yang substantif dalam komuniti Northern Cheyenne dan komuniti sarjana Native yang lebih luas mengenai keterwakilannya; Atlas menyatakan petikan sambil menandakan bahawa tradisi roda perubatan adalah berbeza daripada mandala dan roda perubatan dipegang oleh pelbagai negara Dataran sebagai warisan budaya mereka sendiri dan bukannya sebagai varian serantau dari bentuk Asia Selatan.
Pembingkaian yang jujur ialah roda perubatan bukanlah mandala dan Atlas tidak menggabungkan kedua-dua tradisi. Sesetengah sarjana (termasuk Storm pada tahun 1972 dan pelbagai penulis perbandingan agama seterusnya) telah menarik persamaan struktur antara roda perubatan dan mandala, dan persamaan itu adalah sahih secara visual: kedua-duanya adalah rajah geometri bulat dengan orientasi kardinal dan struktur sepusat. Tetapi asal-usulnya bebas, tradisi berlabuh dalam sistem agama-budaya yang berbeza, dan roda perubatan adalah bahan peribumi suci yang dipegang oleh negara tertentu (Cheyenne, Lakota, Arapaho, Blackfoot, dan komuniti peribumi Dataran dan benua yang lebih luas). Penggunaan imej roda perubatan oleh pemakai bukan peribumi sebagai lambang "bulatan kehidupan" atau "kerohanian Native" generik adalah kebimbangan perampasan yang ditangani oleh Atlas dengan keseriusan selari dengan kebimbangannya tentang bahan budaya peribumi yang lain.
Seorang pemakai tatu yang mahukan rajah kosmologi bulat harus tahu tradisi mana yang mereka masuki. Mandala (Asia Selatan) dan roda perubatan (Peribumi Amerika Utara) adalah selari dari segi ikonografi tetapi berbeza dari segi budaya, dan pengukir tatu yang bekerja harus bersedia untuk menjelaskan perbezaan itu dengan pelanggan (KEYAKINAN: DIBUKTIKAN, kedudukan komuniti kontemporari).
Aliran 11: Perbandingan seni bina Celtic, Eropah abad pertengahan, dan tingkap mawar
Aliran perbandingan ketiga didokumentasikan dalam tradisi Kristian abad pertengahan Eropah dan Celtic pra-Kristian. tingkap mawar (Perancis rosace, tingkap mawar Gothic-Inggeris) ialah mandala seni bina Kristian Barat yang kanonik, dengan contoh kanonik utama di Notre-Dame de Paris (tingkap mawar utara sekitar 1250 M dan tingkap mawar selatan sekitar 1260 M), Katedral Chartres (tiga tingkap mawar utama sekitar 1235 M), Notre-Dame de Reims, Katedral Strasbourg, Biara Westminster, dan di seluruh inventori katedral Gothic yang lebih luas. Tingkap mawar ialah pemasangan kaca berwarna bulat dengan struktur geometri jejari dan kandungan ikonografi tipikal (penggambaran orang kudus, adegan dari Bible, Penghakiman Terakhir, atau adegan keagamaan lain) yang disusun dalam bahagian sepusat dan jejari.
Rawatan ilmiah moden utama bagi tingkap mawar sebagai mandala seni bina ialah Painton Cowen, Tingkap Mawar: Kemegahan dan Simbol (Thames and Hudson, 2005), dan James L. Mosley, Tingkap Mawar: Cahaya dan Geometri di Katedral Gothic (dalam literatur ilmiah yang lebih luas mengenai seni bina Gothic, sekitar 1992 dan seterusnya). Tingkap mawar mengambil inspirasi daripada ikonografi Kristian yang lebih luas iaitu Jerusalem Syurgawi (Wahyu 21:1 hingga 22:5) dan daripada simbolisme geometri Kristian yang lebih luas iaitu bulatan sebagai kesempurnaan ilahi. Selari struktur dan ikonografi dengan mandala Asia Selatan adalah sahih, dan sesetengah ahli sejarah seni (termasuk Cowen dan lain-lain) menganggap tingkap mawar sebagai varian Kristian Barat bagi tradisi mandala yang lebih luas; ahli sarjana lain berpendapat bahawa asal usulnya adalah berbeza dan persamaan itu adalah struktur berbanding genetik.
The Lingkaran Celtic dan kerja simpulan tradisi Ireland pra-Kristian, Wales, Scotland, dan Brittany membekalkan lagi persamaan Eropah. Motif tiga lingkaran di Newgrange (makam laluan Neolitik di County Meath, Ireland, bertarikh c. 3200 BCE) dan perbendaharaan kata geometri Celtic yang lebih luas yang didokumenkan dalam Buku Kells (manuskrip bercahaya Ireland c. 800 CE), the Buku Durrow (c. 650 hingga 700 CE), dan Injil Lindisfarne (c. 700 CE) termasuk struktur geometri mandalik. Rawatan ilmiah yang utama ialah Geatauge Bain, Celtic Art: Kaedah Pembinaan (Constable, 1951), dan merentasi kesusasteraan seni-sejarah Celtic yang lebih luas. Celtic mandala-selari adalah tulen tetapi secara ikonografi dan genealogi bebas daripada bentuk Asia Selatan.
Aliran 12: Carl Jung dan mandala psikologi
Penerimaan Barat kontemporari terhadap mandala banyak dibentuk oleh kerja pakar psikiatri Switzerland dan ahli psikologi mendalam Carl Gustav Jung (1875 hingga 1961), yang memasukkan mandala ke dalam teori psikologinya sebagai arketip utama Diri. Teks Jungian utama yang merawat mandala ialah C. G. Jung, Aion: Penyelidikan ke dalam Fenomenologi Diri (Bollingen Siri IX, Princeton University Press, 1959, asalnya diterbitkan dalam bahasa Jerman sebagai Aion: Untersuchungen zur Symbolgeschichte, Rascher Verlag, 1951); C. G. Jung, Buku Merah: Liber Novus (W. W. Norton, diterbitkan selepas kematian 2009, disunting oleh Sonu Shamdasani, dengan bahan asas digubah oleh Jung antara 1914 dan 1930); C. G. Jung, "Mengenai Simbolisme Mandala" (dalam Arketaip dan Tidak Sedar Kolektif, Karya Terkumpul Jilid 9, Bahagian 1, Princeton University Press, 1959); dan merentasi korpus Jung yang lebih luas (KEYAKINAN: DISAHKAN, monograf ilmiah asas).
Pertunangan Jung dengan mandala bermula dengan dirinya sendiri lukisan mandala spontan dihasilkan antara kira-kira 1916 dan 1928, dalam tempoh Jung kemudiannya digambarkan sebagai "konfrontasi dengan tidak sedarkan diri" selepas rehatnya pada 1913 dengan Sigmund Freud. Lukisan, kini didokumentasikan dalam Buku Reddepict elaborate circular geometric compositions that Jung described as emerging spontaneously from his unconscious during a period of intensive self-analysis. Jung subsequently encountered Tibetan Buddhist mandala imagery through his collaboration with the German sinologist Richard Wilhelm (1873 hingga 1930), yang terjemahannya teks alkimia Cina Rahsia Bunga Emas (asalnya diterbitkan dalam bahasa Jerman sebagai Das Geheimnis der goldenen Blüte, 1929, dengan ulasan psikologi Jung memperkenalkan Jung kepada tradisi Cina yang ditafsirkannya sebagai selari dengan kerja mandala beliau yang baru muncul.
Tafsiran teoretikal Jung tentang mandala berlabuh dalam konsep beliau tentang Diri (Jerman Selbst), keutuhan psikologi arketip yang menjadi arah proses individuasi. Dalam teori Jungian, mandala muncul secara spontan dalam mimpi, fantasi, dan imaginasi aktif sebagai simbol integrasi psikologi dan keutuhan, dengan titik tengah mandala mewakili Diri dan struktur sekeliling mewakili komponen personaliti yang dibezakan. Mandala dalam bacaan ini adalah arketip universal berbanding bentuk agama khusus budaya; Jung memperlakukannya sebagai fenomena psikologi yang didokumentasikan di seluruh budaya manusia (contohnya termasuk mandala Buddha Tibet, yantra Hindu, tingkap mawar Kristian zaman pertengahan, ikonografi kalendar Aztec, dan pengeluaran spontan pesakitnya sendiri) dan sebagai ciri struktur psikik manusia.
Rangka kerja mandala Jungian membekalkan penerimaan intelektual Barat utama bagi bentuk itu sepanjang abad kedua puluh. Pengaruh Jung membentuk penglibatan sarjana seterusnya dengan mandala (termasuk monograf Tucci 1949, yang melibatkan Jung secara eksplisit) dan membekalkan rangka kerja budaya popular Barat utama untuk memahami mandala sebagai "rajah keutuhan psikologi" atau "simbol integrasi rohani" berbanding dengan rajah ritual Hindu, Buddha, atau Jain khusus yang ada dalam tradisi sumber. Bingkai Jungian itu sendiri dipertikaikan: sesetengah sarjana kontemporari (termasuk Donald Lopez dalam Banduan Shangri-La, 1998) menganggap rangka kerja universalis Jungian sebagai unjuran Barat yang meratakan makna agama khusus budaya dari tradisi sumber; sarjana lain menganggap rangka kerja Jungian sebagai alat tafsiran rentas budaya yang produktif.
Tatu mandala dalam daftar psikologi Jungian merujuk kepada tradisi tafsiran Barat abad kedua puluh ini berbanding bentuk agama Hindu, Buddha, atau Jain yang mendasarinya. Bingkai yang jujur ialah mandala Jungian adalah lapisan tafsiran yang berbeza dan bukannya sama dengan bentuk tradisi sumber, dan pemakai harus tahu lapisan mana yang mereka rujuk.
Strim 13: Estetika tatu "mandala geometri" Barat Moden
Daftar tatu "mandala" Barat kontemporari terutamanya berasal dari gerakan tatu dotwork dan blackwork yang lebih luas yang muncul pada akhir 1990-an dan 2000-an di United Kingdom, Eropah benua, dan Australia, dengan penyebaran global yang ketara seterusnya sepanjang 2010-an. Jangkar utama ialah London Into You bulatan (Into You Tattoo, diasaskan Oktober 1993 oleh Alex Binnie dan Teena Marie di 144 St John Street, Clerkenwell, ditutup Oktober 2016) dan kohort yang lebih luas pengamal blackwork London, Eropah, dan Australia yang bekerja dalam daftar dotwork dan geometri.
Pengamal "mandala geometri" kontemporari utama termasuk Xed LeHead (1967 hingga 16 Oktober 2023, pengukir tatu ke London yang dikaitkan dengan Into You London, salah seorang tokoh pengasas dalam daftar blackwork dotwork kontemporari dan pengamal yang paling dikenal pasti dengan gaya "mandala geometri" kontemporari); Tomas Tomas (Lahir di Perancis, aktif dalam bulatan Into You London sejak pertengahan 1990-an, kemudian mengendalikan Black Moon Tattoo di Kumagaya, Saitama, Jepun dari tahun 2010-an seterusnya, bekerja dalam daftar dotwork dan geometri yang bersilang dengan komposisi mandala); Alex Binnie (Pengasas bersama Into You London, pengamal blackwork yang lebih luas); Thomas Hooper (Berpusat di London dan New York, dengan kerja geometri suci dan mandala yang luas); Nazareno Tubaro (Berpusat di Buenos Aires, pengamal blackwork kontemporari dengan kerja mandala geometri yang luas); Catauy Ferguson; Dillon Fataute (Berpusat di Austin); dan kohort blackwork kontemporari yang lebih luas di pelbagai benua.
Daftar tatu "mandala geometri" kontemporari mempunyai beberapa ciri teknikal dan estetik yang membezakannya daripada mandala tradisi suci kanonik:
Bentuk geometri tulen tanpa imej dewa. Mandala geometri kontemporari biasanya mengekalkan struktur geometri radial (komposisi bulat sepusat, selalunya dengan lapan, dua belas, enam belas, atau bilangan bahagian radial yang lebih tinggi; petak sempadan; motif kelopak teratai) tetapi menghilangkan imej dewa berfigur yang menjadi sauh yantra Hindu tradisional (dewi Tripura Sundari di bindu Sri Yantra) dan mandala Buddha Tibet (yidam penjaga di tengah struktur istana). Peniadaan ini menghasilkan objek geometri hiasan berbanding rajah ritual suci.
Teknik stippling dotwork. Mandala geometri kontemporari terutamanya dihasilkan melalui kerja titik ( Itali puntinismo), teknik menghasilkan kecerunan tonal melalui titik jarum tunggal yang berkelompok berbanding melalui garisan atau isian pepejal. Dotwork muncul sebagai teknik tatu yang diiktiraf melalui bulatan London Into You pada 1990-an dan 2000-an, dengan Xed LeHead, Tomas Tomas, dan Alex Binnie antara pengamal awal utamanya, dan sejak itu menjadi salah satu teknik blackwork kontemporari yang paling banyak ditatu di seluruh dunia. Teknik ini menghasilkan kualiti permukaan yang tersendiri (kecerunan lembut, corak geometri bersepadu, sifat penuaan yang berterusan apabila digunakan dengan betul) yang telah menjadi ikonografi yang dikaitkan dengan daftar mandala kontemporari.
Hibridisasi geometri suci. Mandala geometri kontemporari sering menggabungkan elemen daripada perbendaharaan kata "geometri suci" kontemporari yang lebih luas, termasuk Bunga Kehidupan (corak bulatan bersilang heksagon yang didokumentasikan di Abydos di Egypt dan di pelbagai tapak purba, dipopularkan dalam budaya mistik Barat kontemporari melalui Rahsia Ancient Bunga Life, Light Technology Publishing, 1999); Kiub Metatron (rajah geometri yang berasal dari Flower of Life); (juga ditulis Shri Yantra, Sri Chakra, Shri Chakra) ialah yantra Hindu asas dan lambang ikonografi tradisi tantra Sri Vidya Shakta yang lebih luas. Kajian akademik moden utama ialah (sering digambarkan dalam bentuk geometri tulen tanpa rujukan Hindu eksplisit); pepejal platonik; dan inventori corak geometri yang lebih luas yang diserap ke dalam daftar geometri suci kontemporari. Komposisi hibrid adalah eklektik secara ikonografi dan sering menggabungkan bentuk daripada pelbagai tradisi sumber yang tidak berkaitan.
Skala dan penempatan hiasan. Mandala geometri kontemporari terutamanya digambarkan pada skala hiasan (corak lengan bawah, corak lengan atas, corak belakang, lengan penuh) dan terutamanya diletakkan untuk kesan hiasan visual berbanding tujuan ritual yang mengikat yantra Hindu tradisional (meditasi di hadapan rajah) atau mandala Tibet (ritual inisiasi dalam struktur rajah). Corak penempatan dan penggunaan menghasilkan objek yang berbeza daripada karya tradisional kanonik.
Daftar mandala geometri kontemporari terletak di tengah-tengah perbincangan penyerapan yang ditangani oleh Atlas dengan serius. Motif ini menarik perbendaharaan kata geometri daripada tradisi agama Hindu, Buddha, dan Jain yang diamalkan secara aktif dan mempersembahkan bentuk yang terhasil sebagai objek estetik hiasan tanpa sauh agama eksplisit. Ini secara struktur selari dengan kebimbangan penyerapan yang dibangkitkan oleh Hindu American Foundation mengenai Om dan penyerapan simbol Hindu yang lebih luas, dan yang dibangunkan oleh Andrea Jain dalam Menjual Yoga (2015) untuk industri komersial yoga yang lebih luas. Pembingkaian yang jujur bukanlah bahawa kerja tatu mandala geometri kontemporari secara automatik tidak sesuai; pembingkaian yang jujur ialah kerja ini menarik berat visual daripada tradisi suci dan pemakai harus sedar tentang apa yang mereka rujuk.
Aliran 14: Rangka kerja Hindu American Foundation dan perbincangan penyerapan kontemporari
Perbincangan penyerapan kontemporari mengenai mandala berlabuh terutamanya dalam dua rangka kerja ilmiah dan komuniti. Yayasan Hindu American (HAF, ditubuhkan 2003, organisasi advokasi utama Hindu Amerika kontemporari) telah menerbitkan ulasan di pelbagai platform yang membangkitkan kebimbangan mengenai penggunaan komersial simbol suci Hindu yang terkeluar daripada konteks termasuk Om, swastika (dalam daftar Hindu dan Buddha, berbeza secara ikonografi daripada penyerapan Nazi), sistem chakra, teratai, dan mandala. Kempen HAF "Take Back Yoga", dilancarkan 2010, membangkitkan kebimbangan selari mengenai pemisahan yoga daripada tradisi sumber Hindunya dalam amalan komersial Barat kontemporari. Kedudukan HAF telah dianggap berwibawa di pelbagai saluran berita utama termasuk New York Times, Wall Street Journal, dan Washington Post sejak 2010 dan membekalkan kedudukan komuniti Hindu Amerika kontemporari utama mengenai persoalan ini (KEYAKINAN: DIBUKTIKAN, kedudukan komuniti kontemporari).
The Andrea Jain dibangunkan dalam Andrea R. Jain, Menjual Yoga: Dari Counterculture kepada Pop Culture (Oxford University Press, 2015), monograf akademik moden asas mengenai pengkomersialan yoga dan amalan Hindu yang lebih luas dalam budaya Barat kontemporari, oleh Andrea R. Jain, Profesor Madya Pengajian Agama di Indiana University Indianapolis. Monograf Jain 2015 meninjau proses pengkomersialan di mana amalan agama Hindu diserap ke dalam budaya kesihatan Barat pasca-1960an dan membekalkan rangka kerja ilmiah untuk memahami dinamik penyerapan yang lebih luas di sekitar simbol suci Hindu termasuk mandala. Rangka kerja Jain berpengaruh dalam kajian pengajian agama kontemporari mengenai pertukaran budaya Hindu-Barat dan membekalkan sauh akademik utama untuk perbincangan penyerapan kontemporari.
Pembingkaian yang jujur untuk persoalan tatu mandala geometri kontemporari ialah motif ini terletak di dalam perbincangan penyerapan yang aktif, bahawa komuniti Hindu Amerika dan komuniti agama Hindu, Buddha, dan Jain yang lebih luas mempunyai kebimbangan substantif mengenai penggunaan komersial imej mandala yang terkeluar daripada konteks, dan bahawa daftar tatu mandala geometri kontemporari mengambil bahagian dalam perbincangan yang lebih luas ini. Pemakai yang terlibat dengan kedalaman ikonografi salah satu tradisi sumber mengambil bahagian dalam transmisi yang lebih panjang; pemakai yang memilih mandala geometri generik tanpa penglibatan dengan tradisi sumber mengambil bahagian dalam perataan komersial-estetik kontemporari yang telah dibangkitkan sebagai kebimbangan oleh komuniti tradisi sumber.
Mandala suci berbanding mandala geometri hiasan
Perbezaan konseptual yang paling penting dalam kerja tatu mandala kontemporari ialah perbezaan antara mandala suci (bentuk kanonik yang didokumentasikan dalam tradisi Hindu, Buddha, Jain, dan Sak Yant) dan mandala geometri hiasan (daftar tatu Barat kontemporari yang mengekalkan perbendaharaan kata geometri sambil menanggalkan kandungan agama). Perbezaan itu penting kerana kedua-dua objek melakukan kerja yang berbeza dan membawa berat yang berbeza.
A mandala suci berlabuh dalam tradisi agama tertentu, mengandungi kandungan ikonografi tertentu (imej dewa, elemen kaligrafi, struktur geometri tertentu yang sepadan dengan pemetaan kosmologi tertentu), dan merujuk kepada amalan ritual dan meditasi yang lebih luas daripada tradisi sumber. Sri Yantra ialah rajah meditasi Shakta-tantra Hindu tertentu; mandala Kalachakra ialah rajah inisiasi mazhab Gelug Tibet tertentu; Siddhachakra ialah rajah devosi Jain tertentu; Yant Gao Yord ialah yantra pelindung Sak Yant Thai tertentu. Setiap satu membawa makna berlabuh tradisi tertentu dan setiap satu memerlukan penglibatan dengan tradisi yang sepadan.
A mandala geometri hiasan mempertahankan struktur geometri bulat radial dan teknik rendering dotwork atau blackwork tetapi menghilangkan kandungan ikonografi tertentu. Objek yang terhasil ialah perhiasan geometri yang mengambil inspirasi daripada perbendaharaan kata visual yang lebih luas dalam tradisi mandala tanpa sauh keagamaan yang eksplisit. Mandala geometri hiasan ialah bentuk motif yang paling banyak ditatu kontemporari, terutamanya dalam pasaran tatu Barat kontemporari, dan merupakan bentuk yang paling tertakluk kepada perbincangan penyesuaian di atas.
Tiga kedudukan jujur mengenai perbezaan suci vs. hiasan:
Kedudukan 1: Mandala geometri hiasan ialah bentuknya yang sah. Sesetengah pengamal kontemporari berpendapat bahawa daftar mandala geometri kontemporari telah menyatu sebagai gaya tatu antarabangsa yang diiktiraf dengan perbendaharaan kata teknikal dan estetiknya sendiri, dan bahawa bentuk itu kini cukup berbeza daripada mandala tradisi suci sehingga ia merupakan objeknya yang sah. Kedudukan ini berpendapat bahawa kerja tatu mandala geometri kontemporari ialah kerja geometri hiasan yang mengambil inspirasi daripada perbendaharaan kata visual yang lebih luas tetapi tidak secara khusus menyesuaikan mana-mana tradisi suci.
Kedudukan 2: Mandala geometri hiasan ialah penyesuaian. Sesetengah pengamal kontemporari dan ahli komuniti tradisi sumber berpendapat bahawa daftar mandala geometri kontemporari menarik berat visual daripada tradisi suci sambil enggan mengakui atau melibatkan diri dengan tradisi sumber, dan bahawa perataan komersial-estetik yang terhasil itu sendiri adalah bahaya penyesuaian. Kedudukan ini sejajar dengan rangka kerja Hindu American Foundation dan analisis Andrea Jain dan berpendapat bahawa daftar mandala geometri kontemporari berada di dalam masalah penyesuaian yang lebih luas.
Kedudukan 3: Mandala geometri hiasan boleh diterima dengan kesedaran. Kedudukan pertengahan berpendapat bahawa daftar mandala geometri kontemporari boleh diterima sebagai kerja hiasan apabila pemakai sedar akan tradisi sumber, boleh menghuraikan hubungan antara bentuk kontemporari dan perbendaharaan kata asas agama, dan mendekati kerja itu dengan rasa hormat terhadap tradisi sumber walaupun kandungan ikonografi tertentu dihilangkan. Kedudukan ini secara kasar sejajar dengan kedudukan Atlas yang lebih luas mengenai pelbagai motif rentas budaya dan membekalkan rangka kerja yang boleh berfungsi untuk tatu yang bekerja.
Atlas menganggap Kedudukan 3 sebagai rangka kerja jujur yang berfungsi. Mandala geometri kontemporari ialah bentuk hiasan yang sah apabila pemakai melibatkan diri dengan tradisi sumber dengan rasa hormat, dan merupakan penyertaan dalam perataan komersial-estetik apabila tradisi sumber diabaikan begitu sahaja. Tatu yang bekerja harus bersedia untuk mengadakan perbualan ini dengan pelanggan.
Warna dan mandala Buddha Tibet
Warna membawa makna tradisional yang padat dalam tradisi mandala Buddha Tibet. Rawatan ilmiah moden utama ialah Brauen 1997 dan Robert Beer, Buku Panduan Simbol Buddha Tibet (Serindia Publications, 2003). Perbendaharaan kata warna mandala Tibet berlabuh pada Keluarga Buddha (Sanskrit Panchakula, Tibet pelantar lnga), sistem kosmologi terpusat yang mengatur ikonografi Vajrayana Tibet, dengan setiap keluarga ditugaskan kepada Buddha tertentu, arah tertentu, warna tertentu, elemen tertentu, kebijaksanaan tertentu, dan objek simbolik tertentu.
Putih (keluarga Buddha, Vairochana, arah tengah, elemen air, kebijaksanaan dharmadhatu). Elemen putih dalam mandala Tibet biasanya muncul di tengah atau di istana tengah dan merujuk kepada Buddha Vairochana dan keluarga Buddha yang lebih luas.
Biru (keluarga Vajra, Akshobhya, arah timur, elemen air, kebijaksanaan seperti cermin). Elemen biru dalam mandala Tibet biasanya muncul di arah timur struktur istana dan merujuk kepada Buddha Akshobhya dan keluarga Vajra yang lebih luas. Buddha Perubatan Bhaisajyaguru, yang biasanya digambarkan dalam biru lapis lazuli, mengambil inspirasi daripada sauh warna ini.
Kuning (keluarga Ratna, Ratnasambhava, arah selatan, elemen bumi, kebijaksanaan kesetaraan). Elemen kuning muncul di arah selatan dan merujuk kepada Ratnasambhava dan keluarga Ratna yang lebih luas.
Merah (keluarga Padma, Amitabha, arah barat, elemen api, kebijaksanaan kesedaran yang membezakan). Elemen merah muncul di arah barat dan merujuk kepada Amitabha dan keluarga Padma yang lebih luas. Teratai merah, takhta teratai merah, dan warna merah kebanyakan ikonografi agama Tibet mengambil inspirasi daripada sauh warna ini.
Hijau (keluarga Karma, Amoghasiddhi, arah utara, elemen udara, kebijaksanaan tindakan yang menyempurnakan segala-galanya). Elemen hijau muncul di arah utara dan merujuk kepada Amoghasiddhi dan keluarga Karma yang lebih luas. Tara Hijau, yang biasanya digambarkan dalam warna hijau, mengambil inspirasi daripada sauh warna ini.
Sistem warna Lima Keluarga Buddha membekalkan perbendaharaan kata warna utama untuk mandala Tibet kanonik. Tatu mandala Tibet tradisional yang direka dalam warna harus mematuhi penetapan warna arah Lima Keluarga Buddha; penyimpangan daripada penetapan menghasilkan komposisi bukan kanonik. Daftar mandala geometri kontemporari sering meninggalkan sistem warna Lima Keluarga Buddha demi warna hiasan generik atau rendering hitam sahaja, menghasilkan komposisi bukan tradisional.
Padanan mandala dan maksudnya
Mandala muncul merentasi pelbagai komposisi pelbagai elemen dalam kerja tatu kontemporari. Setiap padanan biasa membawa bacaan tersendiri dan implikasi tradisi sumbernya sendiri.
Mandala + teratai. Padanan kanonik yang memasangkan mandala (rajah geometri suci) dengan teratai (motif bunga suci yang didokumentasikan merentasi tradisi Hindu, Buddha, dan Jain). Padanan ini berlabuh secara ikonografi merentasi semua tradisi sumber utama Asia Selatan: Sri Yantra dikelilingi oleh cincin teratai lapan kelopak dan enam belas kelopak; istana mandala Buddha Tibet sering muncul dari tapak teratai; Siddhachakra Jain berpusat pada struktur teratai. Padanan mandala-dan-teratai ialah salah satu komposisi mandala kontemporari yang paling banyak ditatu dan mengambil inspirasi daripada duluan ikonografi kanonik. Rujukan silang /maksud/teratai.
Mandala + Om. Komposisi devosi Hindu-dan-Buddha yang memasangkan mandala dengan suku kata suci Om (Sanskrit ॐ, bunyi primordial yang didokumentasikan merentasi tradisi Hindu, Buddha, Jain, dan Sikh). Komposisi ini membawa berat devosi Hindu dan Buddha yang eksplisit dan merujuk kepada imej suci yang aktif. Padanan Om-dan-mandala memerlukan penjagaan konteks budaya yang digunakan oleh Atlas kepada komposisi Om secara khusus. Rujukan silang /maksud/om.
Mandala + Buddha. Komposisi devosi Buddha yang memasangkan mandala dengan figura Buddha yang duduk atau berdiri, selalunya dengan Buddha di tengah struktur istana mandala (konfigurasi Vajrayana Tibet kanonik). Komposisi ini membawa imej keagamaan suci yang aktif dan memerlukan pembingkaian tradisi Buddha. Konfigurasi Buddha-di-tengah-mandala secara khusus merujuk kepada tradisi inisiasi Vajrayana Tibet.
Mandala + chakra. Komposisi tantra dan yoga Hindu yang memasangkan mandala dengan satu atau lebih lambang chakra. Tujuh chakra sistem chakra Hindu (akar Muladhara, sakral Svadhisthana, solar plexus Manipura, hati Anahata, tekak Vishuddha, mata ketiga Ajna, mahkota Sahasrara) masing-masing secara konvensional digambarkan sebagai komposisi teratai-mandala dengan jumlah kelopak tertentu. Padanan mandala-dan-chakra merujuk kepada tradisi tantra Hindu ini dan kosmologi chakra yang lebih luas.
Mandala + pokok kehidupan. Komposisi kerohanian-estetik kontemporari yang memasangkan mandala dengan motif Pokok Kehidupan (mengambil pelbagai inspirasi daripada tradisi Hindu, Buddha, Norse, Celtic, kabbalistik Yahudi, dan tradisi Pokok Kehidupan rentas budaya yang lebih luas). Komposisi ini bersifat eklektik secara ikonografi dan terutamanya komposisi mistik-estetik Barat kontemporari berbanding konfigurasi tradisional kanonik.
Mandala + Ganesha. Komposisi devosi Hindu yang memasangkan mandala dengan dewa Hindu berkepala gajah Ganesha (Sanskrit Ganesha, "Tuan Permulaan," dewa Hindu utama yang dipanggil pada permulaan usaha baharu, anak Shiva dan Parvati). Komposisi ini membawa berat devosi Hindu yang eksplisit dan merujuk kepada imej keagamaan suci yang aktif. Rujukan silang /maksud/gajah.
Mandala + geometri suci (Bunga Kehidupan, Kubus Metatron, pepejal Plato). Komposisi "geometri suci" kontemporari yang memasangkan mandala dengan inventori angka geometri yang lebih luas yang diserap ke dalam budaya mistik-estetik Barat kontemporari. Komposisi ini bersifat eklektik secara ikonografi dan terutamanya kerja komersial kontemporari; Bunga Kehidupan secara khusus telah dipopularkan melalui Drunvalo Melchizedek's Rahsia Ancient Bunga Life (1999) dan kesusasteraan New Age yang berkaitan.
Mandala + (juga ditulis Shri Yantra, Sri Chakra, Shri Chakra) ialah yantra Hindu asas dan lambang ikonografi tradisi tantra Sri Vidya Shakta yang lebih luas. Kajian akademik moden utama ialah. Komposisi yang memasangkan struktur mandala yang lebih luas dengan bentuk geometri Sri Yantra tertentu. Membawa berat tantra Shakta Hindu yang eksplisit dan merujuk kepada tradisi Sri Vidya.
Mandala + tengkorak. Komposisi memento mori kontemporari yang memasangkan mandala dengan tengkorak manusia. Komposisi ini bersifat eklektik secara ikonografi; tradisi Buddha Tibet termasuk kapala (cawan tengkorak) dan inventori imej tengkorak yang lebih luas dalam daftar dewa murka, dan komposisi ini boleh merujuk kepada tradisi ini dengan kesedaran. Tanpa sauh Tibet tertentu, komposisi ini ialah kerja komersial kontemporari.
Mandala + totem haiwan. Komposisi kontemporari yang memasangkan mandala dengan pelbagai figura haiwan (serigala, burung hantu, singa, gajah, harimau). Komposisi ini terutamanya kerja komersial kontemporari tanpa sauh tradisional tertentu; beberapa konfigurasi mungkin merujuk kepada perbendaharaan kata simbolisme haiwan yang lebih luas dalam tradisi Hindu atau Buddha (Ganesha untuk gajah, kenderaan Vishnu untuk pelbagai haiwan, inventori simbolisme haiwan Buddha yang lebih luas).
Mandala + potret. Komposisi kontemporari yang memasangkan mandala dengan potret ahli keluarga, orang tersayang yang telah meninggal dunia, atau orang penting lain. Terutamanya kerja komersial kontemporari; komposisi ini menggunakan mandala sebagai bingkai hiasan dan bukannya sebagai rajah suci kanonik.
Mandala + kaligrafi Sanskrit. Komposisi devosi Hindu yang memasangkan mandala dengan skrip Sanskrit (selalunya mantra seperti Om Mani Padme Hum, mantra enam suku kata Avalokiteshvara; Om Namah Shivaya; atau ayat-ayat khusus daripada Veda, Upanishad, atau Bhagavad Gita). Membawa makna agama yang aktif dan memerlukan pelaksanaan kaligrafi Sanskrit pakar.
Fasa mandala + bulan. Komposisi rohani-estetik kontemporari yang menggandingkan mandala dengan kitaran fasa bulan. Terutamanya kerja komersial kontemporari; beberapa konfigurasi mungkin merujuk kepada kitaran bulan dalam kalendar ritual Hindu, Buddha, dan Jain, tetapi bentuk kontemporari adalah hiasan semata-mata.
Gaya mandala dalam amalan tatu kontemporari
Perbendaharaan kata tatu kontemporari menyokong pelbagai gaya mandala yang berbeza, setiap satunya mempunyai ciri teknikal dan estetiknya sendiri.
Mandala gaya thangka Tibet
Mandala gaya thangka Tibet mengambil inspirasi daripada tradisi lukisan skrol Vajrayana Buddha thangka lukisan skrol, dengan mandala dihasilkan dalam bentuk seni bina istana berbilang dewa yang sangat bergaya yang ciri ikonografi Vajrayana. Mandala gaya thangka biasanya termasuk imej dewa penuh di tengah dan istana sekeliling, gelang kebijaksanaan api dan pagar vajra, dan kandungan ikonografi khusus kitaran pentauliahan yang berkaitan (Kalachakra, Chenrezig, Yamantaka, Hevajra, Chakrasamvara, atau dewa lain). Kerja tatu mandala gaya thangka jarang ditemui dalam amalan tatu Barat dan memerlukan penjagaan konteks budaya tertentu memandangkan kebimbangan yang lebih luas tentang perampasan ikonografi agama Tibet dan berat ritual aktif mandala tradisi sumber. Pengamal yang bekerja dalam daftar ini biasanya mempunyai latihan khusus dalam konvensyen ikonografi Vajrayana; pelanggan yang menempah kerja mandala gaya thangka harus memahami bahawa mereka merujuk kepada imej agama suci yang aktif daripada tradisi yang kini berada di bawah tekanan politik dan budaya.
Mandala gaya yantra Hindu (Sri Yantra dan bentuk selari)
Mandala gaya yantra Hindu mengambil inspirasi daripada tradisi yantra tantra Hindu yang didokumentasikan dalam Khanna 1979 dan Brooks 1990. Sri Yantra khususnya adalah yantra Hindu yang paling banyak ditatu dalam kerja Barat kontemporari, dengan struktur sembilan segi tiga berkunci kanonik yang dikelilingi oleh gelang bunga teratai lapan kelopak dan enam belas kelopak serta gelang persegi dengan pintu gerbang kardinal. Yantra Hindu lain (Ganesha Yantra, Lakshmi Yantra, Saraswati Yantra, Kali Yantra, dan inventori yang lebih luas bagi yantra Hindu) muncul kurang kerap tetapi dengan sauh pemujaan Hindu tertentu. Kerja mandala gaya yantra Hindu memerlukan penglibatan dengan tradisi Shakta-tantra Hindu dan dengan konteks pemujaan Hindu yang lebih luas.
Yantra mandalik Sak Yant Thai
Gaya yantra mandalik Sak Yant Thai mengambil inspirasi daripada tradisi yantra Buddha Theravada yang didokumentasikan dalam Drouyer 2013 dan Cummings 2011. Reka bentuk mandala Sak Yant utama (Yant Ha Taew, Yant Gao Yord, Yant Paed Tidt, dan inventori yang lebih luas bagi reka bentuk geometri Sak Yant) digunakan dengan betul oleh sami Buddha (terbuka) atau tuan awam terlatih dalam konteks monastik Theravada yang lebih luas, dengan bacaan kata dan transmisi ritual yang berkaitan. Kerja yantra mandalik Sak Yant yang diterima di luar konteks ritual yang betul menghasilkan objek yang berbeza daripada kerja tradisional kanonik. Pemakai yang menempah kerja Sak Yant harus terlibat dengan keperluan ritual tradisi sumber dan pantang larang penempatan (hanya bahagian atas badan, tidak di bawah pinggang atau di kaki).
Mandala geometri dotwork blackwork kontemporari
Daftar mandala dotwork blackwork geometri kontemporari adalah daftar mandala kontemporari yang paling banyak ditatu dalam amalan tatu Barat. Gaya ini berasal dari kalangan London Into You (Xed LeHead, Tomas Tomas, Alex Binnie) dan kohort blackwork Eropah, Amerika Utara, dan Australia yang lebih luas. Ciri teknikal termasuk stippling dotwork jarum tunggal atau gugusan ketat, rendering hitam tulen atau hitam sepia tanpa warna, simetri geometri jejari, integrasi dengan perbendaharaan kata geometri suci yang lebih luas (Flower of Life, Metatron's Cube, Platonic solids), dan komposisi skala hiasan untuk penempatan lengan bawah, lengan atas, belakang, atau lengan. Daftar mandala dotwork kontemporari mempunyai keturunan teknikalnya sendiri dan perbendaharaan kata estetik yang disatukan tetapi berada dalam perbincangan perampasan yang lebih luas di atas.
Mandala garisan geometri
Gaya kontemporari yang selari berfungsi dalam garisan geometri tulen dan bukannya stippling dotwork. Gaya ini menghasilkan komposisi mandala geometri bertepi tajam melalui kerja garisan jarum tunggal dan bukannya melalui rendering titik berkelompok, dengan objek yang terhasil dibaca sebagai lebih seni bina dan kurang atmosfera daripada mandala dotwork. Pengamal yang bekerja dalam daftar ini termasuk pelbagai pakar tatu geometri kontemporari di seluruh suasana global kontemporari.
Mandala cat air atau saturasi warna
Satu lagi gaya kontemporari berfungsi dalam warna tepu atau rendering cat air, menghasilkan komposisi mandala yang kaya warna yang mengambil inspirasi daripada perbendaharaan kata realisme dan tatu warna kontemporari yang lebih luas. Gaya ini berbeza secara ikonografi daripada mandala gaya thangka tradisional (yang menggunakan tugasan warna Lima Keluarga Buddha kanonik) dan mandala dotwork kontemporari (yang menggunakan hitam tulen atau sepia). Mandala saturasi warna terutamanya kerja komersial kontemporari tanpa sauh tradisi tertentu.
Mandala jarum tunggal minimalis
Mandala jarum tunggal minimalis mewakili daftar "estetika halus" kontemporari, dengan mandala dihasilkan dalam kerja garisan jarum tunggal halus pada skala kecil untuk pergelangan tangan, buku lali, belakang telinga, atau penempatan halus lain. Mandala minimalis adalah salah satu trend tatu kontemporari era Instagram dan berada dalam perbincangan perampasan yang sama seperti daftar mandala geometri kontemporari yang lebih luas.
Pertimbangan penempatan
Persoalan penempatan mandala membawa berat teknikal dan tradisional khusus yang harus diketahui oleh tatu yang bekerja.
Bahagian atas belakang dan dada
Penempatan bahagian atas belakang dan dada adalah penempatan kontemporari yang paling kanonik untuk komposisi mandala berskala besar. Permukaan rata yang luas menampung struktur geometri bulat jejari dengan kejelasan teknikal, simetri penempatan melengkapkan simetri jejari mandala, dan skala menyokong kedalaman ikonografi yang tersedia dalam komposisi gaya thangka atau Sri Yantra yang diperluas. Kerja mandala bahagian belakang berskala besar adalah salah satu pemasangan blackwork kontemporari kanonik dan menyokong komposisi merentasi beberapa kaki persegi kulit.
Lengan atas dan puncak bahu
Penempatan lengan atas dan puncak bahu adalah kanonik untuk komposisi separuh mandala atau mandala penuh pada skala lengan. Lengan dotwork kontemporari sering berpusat pada komposisi mandala utama di puncak bahu dengan tessellation geometri sekeliling memanjang ke bawah lengan. Penempatan ini dibaca sebagai kerja mandala hiasan-estetik dalam daftar blackwork kontemporari.
Lengan bawah
Penempatan lengan bawah berfungsi untuk komposisi mandala berskala sederhana, dengan perincian geometri dapat dibaca pada skala tersebut. Mandala lengan bawah adalah salah satu penempatan kontemporari yang paling banyak ditatu dan disokong dengan baik di seluruh amalan dotwork dan blackwork kontemporari.
Tulang belakang dan bahagian tengah belakang
Penempatan tulang belakang berfungsi untuk komposisi multi-mandala menegak yang merujuk kepada sistem chakra Hindu, dengan tujuh (atau lapan, atau sembilan) komposisi mandala disusun di sepanjang saluran tengah dari pangkal tulang belakang ke mahkota kepala. Komposisi tulang belakang chakra adalah salah satu daftar tatu yoga Barat kontemporari kanonik dan merujuk secara langsung kepada kosmologi chakra Hindu.
Mahkota kepala
Penempatan mahkota kepala (jarang, menyakitkan, memerlukan kepala dicukur atau pengurusan rambut) kadang-kadang dipilih untuk komposisi yang merujuk kepada Sahasrara mandala bunga teratai seribu kelopak dari tradisi chakra Hindu. Penempatan ini padat secara ikonografi dan dibaca sebagai penjajaran yang disengajakan dengan tradisi tantra Hindu.
Tapak tangan dan belakang tangan
Penempatan tapak tangan dan belakang tangan menggemakan tradisi mandala inai Asia Selatan (corak mehndi tangan yang rumit yang digunakan pada perkahwinan dan acara kehidupan utama) tetapi secara teknikalnya mencabar dalam kerja tatu kerana penempatan tangan pudar dan meletup dengan agresif. Tatu yang bekerja harus menjelaskan batasan teknikal kepada pelanggan sebelum menempah kerja.
Bahagian bawah badan (kaki, tapak kaki, belakang bawah)
Penempatan bahagian bawah badan memerlukan berhati-hati khusus untuk komposisi mandala suci yang berasal dari tradisi Buddha atau Hindu. Tradisi Sak Yant Thai khususnya menyatakan bahawa yantra suci tidak boleh diletakkan di bawah pinggang atau di kaki kerana bahagian bawah badan dianggap zon rohani yang lebih rendah. Tradisi Buddha yang lebih luas mempunyai kebimbangan selari mengenai imej Buddha di bahagian bawah badan (kebimbangan Atlas mengenai tatu Buddha di kaki, betis, atau belakang bawah). Untuk kerja mandala geometri hiasan tanpa sauh suci tertentu, penempatan bahagian bawah badan secara teknikalnya baik; untuk kerja mandala tradisi suci, bahagian bawah badan harus dielakkan.
Konteks budaya
Mandala membawa kebimbangan konteks budaya yang padat merentasi pelbagai tradisi. Pembingkaian yang jujur mempunyai enam komponen.
Yantra Hindu dan Sri Yantra adalah imej agama suci yang aktif. Sri Yantra khususnya dan tradisi yantra Hindu yang lebih luas yang didokumentasikan dalam Khanna 1979 dan Brooks 1990 membawa berat meditasi dan ritual hidup yang aktif dalam tradisi Shakta-tantra Sri Vidya dan komuniti tantra Hindu yang lebih luas. Pemakai bukan Hindu bagi Sri Yantra dan komposisi yantra Hindu harus tahu apa yang mereka rujuk dan harus mendekati kerja dengan kesedaran tentang tradisi sumber. Perbincangan perampasan Hindu American Foundation terpakai secara langsung kepada peredaran komersial imej yantra Hindu.
Ikonografi mandala Buddha Vajrayana Tibet adalah imej agama suci daripada tradisi yang berada di bawah tekanan politik. Mandala Kalachakra, mandala Chenrezig, Yamantaka dan Hevajra dan Chakrasamvara dan Guhyasamaja dan inventori mandala Buddha Tibet yang lebih luas membawa berat ritual hidup yang aktif dalam tradisi Buddha Tibet. Penjagaan khusus diperlukan memandangkan kebimbangan yang lebih luas tentang perampasan ikonografi agama Tibet dalam konteks tekanan politik Tibet yang berterusan sejak pengilhakan China pada tahun 1950-an dan pelarian Dalai Lama ke-14 pada tahun 1959. Rangka kerja Donald Lopez dalam Banduan Shangri-La (1998) membekalkan sauh akademik utama untuk memahami dinamik penerimaan Barat yang lebih luas di sekitar Buddhisme Tibet.
Mandala pasir Tibet amat sensitif. Upacara dultson kyilkhor adalah aktiviti ritual suci dengan makna liturgi dan meditasi khusus dalam tradisi Vajrayana. Penggunaan imej mandala pasir sebagai tatu hiasan dipertikaikan di seluruh komuniti Buddha Tibet. Pemakai yang menempah kerja tatu yang berasal daripada mandala pasir harus sedar tentang kedalaman ikonografi yang mereka rujuk dan harus mendekati kerja dengan kesedaran tentang berat ritual tradisi sumber.
Yantra mandalik Sak Yant Thai mempunyai keperluan ritual monastik khusus. Tradisi Sak Yant berlabuh dalam transmisi yang betul daripada sami Buddha (terbuka) atau tuan awam terlatih dengan bacaan kata dan kewajipan ritual yang berkaitan. Kerja Sak Yant yang diterima di luar konteks ritual yang betul menghasilkan objek yang berbeza daripada kerja tradisional kanonik. Pantang larang penempatan (hanya bahagian atas badan, tidak di bawah pinggang atau di kaki) terpakai kepada semua yantra Sak Yant suci.
Roda ubat Native American adalah tradisi yang berbeza yang tidak seharusnya disamakan dengan mandala. Roda ubat dipegang oleh negara-negara peribumi Plains dan benua tertentu sebagai warisan budaya mereka sendiri. Atlas tidak menganggap roda ubat sebagai varian serantau mandala dan menganggap perampasan imej roda ubat oleh bukan peribumi sebagai kebimbangan perampasan yang berasingan.
Daftar mandala geometri kontemporari berada dalam perbincangan perampasan. "Mandala geometri" dotwork blackwork kontemporari menarik berat visual daripada tradisi Hindu, Buddha, dan Jain yang suci sambil sering mengabaikan kandungan agama. Rangka kerja Hindu American Foundation dan analisis Andrea Jain dalam Menjual Yoga (2015) membekalkan sauh teori kritikal utama untuk memahami dinamik perampasan yang lebih luas. Kedudukan Atlas ialah kerja tatu mandala geometri kontemporari adalah bentuk hiasan yang sah apabila pemakai terlibat dengan tradisi sumber dengan rasa hormat, dan merupakan penyertaan dalam pemflatatan estetik komersial apabila tradisi sumber diabaikan begitu sahaja. Tatu yang bekerja harus bersedia untuk mengadakan perbualan ini dengan pelanggan.
Sambungan mandala-tatu terkenal
- Xed LeHead (1967 hingga 16 Oktober 2023, tatu yang berpangkalan di London dikaitkan dengan Into You London) ialah pengamal yang paling dikenal pasti dengan daftar tatu mandala geometri kontemporari dan salah seorang tokoh asas dalam tradisi dotwork blackwork yang lebih luas. Karyanya membekalkan banyak substrat visual untuk gaya mandala geometri komersial kontemporari.
- Tomas Tomas (Lahir di Perancis, aktif dalam kalangan Into You London dari pertengahan 1990-an, kemudian mengendalikan Black Moon Tattoo di Kumagaya, Saitama, Jepun dari tahun 2010-an seterusnya) ialah salah seorang pengamal dotwork kontemporari utama yang bekerja dalam daftar geometri yang bersilang dengan komposisi mandala. Karyanya yang lebih luas dalam dotwork telah membentuk perbendaharaan kata mandala geometri kontemporari.
- Alex Binnie (rakan pengasas bersama Teena Marie Into You London pada Oktober 1993 di 144 St John Street, Clerkenwell) ialah tokoh asas tradisi blackwork kontemporari London yang lebih luas dan salah satu sauh institusi utama daftar mandala geometri kontemporari.
- Thomas Hooper (Berpangkalan di London dan New York) ialah pengamal blackwork kontemporari dengan kerja geometri suci dan mandala yang luas dalam daftar dotwork kontemporari.
- Nazareno Tubaro (Berpangkalan di Buenos Aires) ialah pengamal blackwork kontemporari dengan kerja mandala geometri yang luas didokumentasikan di seluruh suasana tatu kontemporari Amerika Selatan.
- Dillon Fataute (Berpangkalan di Austin, Texas) ialah pakar tatu geometri suci kontemporari yang karyanya termasuk komposisi mandala yang luas.
- Drepung Loseling Monastery (Biara Buddha Tibet yang berpangkalan di Atlanta beroperasi sejak 1991, dengan program jelajah mandala pasir aktif di muzium, universiti, dan tempat festival budaya AS) ialah sauh institusi AS kontemporari utama untuk kerja pembinaan mandala pasir awam.
- Biara Namgyal (biara peribadi Dalai Lama ke-14, berpusat di Dharamsala, India, dengan cawangan AS Namgyal Monastery Institute of Buddhist Studies di Ithaca, New York, ditubuhkan 1992) ialah sauh institusi global utama amalan mandala pasir mazhab Gelug Tibet.
- Carl Gustav Jung (1875 hingga 1961) ialah tokoh intelektual Barat asas yang penglibatannya dengan mandala (didokumentasikan dalam lukisan Buku Merahnya 1916 hingga 1928 dan dalam tulisan psikologinya seterusnya termasuk Aion 1959) membekalkan rangka tafsiran Barat utama untuk memahami mandala sebagai arketipe psikologi Diri.
- Giuseppe Tucci (1894 hingga 1984), ahli Tibetologi Itali dan pengasas Istituto Italiano per il Medio ed Estremo Oriente, ialah sarjana moden asas tradisi mandala melalui Teori dan Amalan Mandala (1949, terjemahan Inggeris 1961).
- Martin Brauen (ahli antropologi Switzerland, bekas Kurator Muzium Etnografi Universiti Zurich) ialah sarjana kontemporari utama mandala Buddha Tibet melalui Mandala: Bulatan Suci dalam Buddhisme Tibet (1992, terjemahan Inggeris 1997).
- Madhu Khanna (sarjana India tantra Hindu, Profesor Pelawat di Jamia Millia Islamia, New Delhi) ialah sarjana moden utama tradisi yantra Hindu melalui Yantra: Simbol Tantrik Perpaduan Kosmik (1979).
- Douglas Renfrew Brooks (1951 hingga 2022, sarjana Amerika tantra Hindu sebelum ini di Universiti Rochester) ialah sarjana moden utama tradisi Shakta-tantra Sri Vidya melalui Rahsia Bandar Three (1990).
- Stella Kramrisch (1896 hingga 1993, ahli sejarah seni Amerika kelahiran Austria) ialah sarjana moden asas seni bina kuil Hindu dan Vastu Purusha Mandala melalui Kuil Hindu (1946).
- Padmanabh S. Jaini (1923 hingga 2021, sarjana Amerika India tradisi agama Jain sebelum ini di Universiti California Berkeley) ialah sarjana moden asas tradisi mandala Jain melalui Jalan Pemurnian Jaina (1979).
Cara memikirkan tentang mendapatkan tatu mandala
Jika anda sedang mempertimbangkan tatu mandala, empat soalan bingkai yang berguna:
- Adakah anda merujuk kepada yantra Hindu, mandala Buddha Tibet, Siddhachakra Jain, yantra Thai Sak Yant, mandala psikologi Jungian, atau daftar geometri Barat kontemporari? Mandala ialah bentuk rentas tradisi dengan sekurang-kurangnya enam sauh ikonografi yang berbeza, dan tradisi khusus yang anda rujuk membentuk komposisi, pengamal yang sesuai, penjagaan konteks budaya yang diperlukan, dan kedalaman ikonografi yang tersedia. Sri Yantra merujuk kepada tradisi Shakta-tantra Hindu; mandala Kalachakra merujuk kepada pentauliahan mazhab Gelug Tibet; Yant Gao Yord merujuk kepada tradisi perlindungan Theravada Thai; mandala gaya Jungian merujuk kepada psikologi mendalam Barat abad kedua puluh; mandala geometri kontemporari merujuk kepada tradisi dotwork blackwork dengan substrat tradisi sumber yang lebih luas. Tentukan tradisi mana yang anda masuki sebelum perbualan reka bentuk bermula.
- Komposisi apa? Sri Yantra tradisional ialah kenyataan yang berbeza daripada mandala Kalachakra gaya thangka Tibet, daripada Sak Yant Yant Gao Yord, daripada mandala geometri dotwork kontemporari. Setiap komposisi merujuk kepada bahan sumber ikonografi tertentu. Komposisi tradisi suci memerlukan penglibatan dengan tradisi sumber; komposisi geometri kontemporari memerlukan kesedaran tentang perbincangan rampasan. Pilihan komposisi adalah sekurang-kurangnya sepenting pilihan untuk mendapatkan mandala sama sekali.
- Artis apa? Kerja mandala merangkumi daftar teknikal daripada ikonografi thangka Tibet kanonik melalui kerja geometri yantra Hindu melalui aplikasi ritual Sak Yant oleh sami Buddha melalui amalan dotwork blackwork kontemporari. Sri Yantra yang direka oleh pengamal dengan latihan tantra Hindu khusus (jarang dalam amalan tatu Barat) akan kelihatan berbeza daripada yantra yang sama yang direka oleh pakar dotwork kontemporari; yant Sak Yant yang digunakan oleh terbuka di Wat Bang Phra di Thailand ialah objek yang berbeza daripada reka bentuk gaya Sak Yant yang digunakan oleh penatu Barat; mandala geometri kontemporari oleh Xed LeHead, Tomas Tomas, atau pengamal blackwork utama lain ialah objek yang berbeza daripada mandala generik yang digunakan tanpa latihan dotwork khusus. Jika tradisi ikonografi penting kepada anda, cari pengamal yang terlatih dalam tradisi itu.
- Apakah hubungan anda dengan tradisi sumber? Bingkai jujur untuk persoalan tatu mandala memerlukan pemakai untuk mempertimbangkan hubungan mereka sendiri dengan tradisi sumber Hindu, Buddha, Jain, atau Thai. Pemakai Hindu, Buddha, atau Jain yang mengamalkan ikonografi tradisi mereka sendiri mengambil bahagian dalam transmisi yang lebih panjang. Pemakai dengan penglibatan berterusan dengan salah satu tradisi sumber (melalui amalan meditasi, kajian akademik, atau penyertaan komuniti) mendekati kerja dengan kesedaran yang diminta oleh komuniti tradisi sumber. Pemakai yang memilih mandala sebagai hiasan rohani generik tanpa penglibatan dengan tradisi sumber mengambil bahagian dalam perataan estetik komersial kontemporari yang telah dibangkitkan oleh Hindu American Foundation dan rangka kerja Andrea Jain sebagai kebimbangan. Keputusan adalah milik pemakai untuk dibuat, tetapi ia harus dibuat dengan kesedaran.
Seorang penatu yang bekerja boleh berbual jujur dengan anda tentang keempat-empatnya. Mandala ialah salah satu bentuk geometri suci yang paling terperinci dalam tradisi agama dunia, dengan sauh yang didokumentasikan merangkumi lebih dua ribu tahun dari tradisi yantra Hindu awal melalui mandala Vajrayana Tibet melalui yantra Theravada Sak Yant melalui mandala psikologi Jungian kontemporari. Corak teknikal untuk menjayayakannya pada skala didokumentasikan secara meluas di seluruh garis keturunan blackwork dan dotwork kontemporari, dan amalan jujur adalah untuk mengetahui apa yang anda rujuk sebelum reka bentuk itu dikomited pada kulit.
Entri berkaitan
- Teratai dalam Sejarah Tatu. Komposisi teratai dan mandala ialah salah satu konfigurasi mandala kontemporari yang paling kanonik dan menggunakan perbendaharaan kata ikonografi Hindu dan Buddha yang lebih luas.
- Om dalam Sejarah Tatu. Komposisi Om dan mandala merujuk kepada perbendaharaan kata devosi Hindu dan Buddha yang lebih luas; perbincangan konteks budaya pada halaman Om terpakai secara langsung.
- Gajah dalam Sejarah Tatu. Komposisi Ganesha dan mandala merujuk kepada perbendaharaan kata devosi Hindu; rujukan silang untuk ikonografi dewa-gajah Hindu yang lebih luas.
- Hamsa dalam Sejarah Tatu. Komposisi hamsa dan mandala ialah salah satu komposisi rohani eklektik kontemporari; rangka kerja konteks budaya yang lebih luas terpakai.
- Sak Yant (Thailand/Kemboja). Tradisi tatu yantrik Buddha Theravada; yantra mandalik Sak Yant (Yant Gao Yord, Yant Ha Taew, Yant Paed Tidt) terletak di dalam tradisi yang lebih luas ini.
- Tatu Buddha Tibet dan Himalaya. Konteks tatu keagamaan Buddha Tibet yang lebih luas di mana kerja mandala Tibet berada.
- Inai dan Mehndi. Tradisi penandaan badan sementara Asia Selatan yang membekalkan substrat selari untuk mandala dalam amalan seni badan; corak mehndi tangan yang rumit berkongsi perbendaharaan kata ikonografi dengan tradisi mandala yang lebih luas.
- Xed LeHead. Pengamal dotwork yang berpangkalan di London yang paling dikenal pasti dengan daftar mandala geometri kontemporari.
- Tomas Tomas. Pengamal dotwork yang berpangkalan di London dan Jepun yang dilahirkan di Perancis bekerja dalam wilayah mandala geometri kontemporari.
- Into You London. Studio tatu London yang membekalkan sauh institusi untuk tradisi dotwork blackwork kontemporari.
Sumber
- Tucci, Giuseppe. Teori dan Amalan Mandala. Rider, 1961. Asalnya diterbitkan dalam bahasa Itali sebagai Teoria dan Pratika del Mandala, Astrolabio, 1949. Monograf bahasa Inggeris moden asas tentang mandala oleh ahli Tibetologi dan ahli sejarah agama Itali.
- Brauen, Martin. Mandala: Bulatan Suci dalam Buddhisme Tibet. Serindia Publications, 1997. Asalnya diterbitkan dalam bahasa Jerman sebagai Das Mandala: Der heilige Kreis im tantrischen Buddhismus, DuMont, 1992. Monograf moden asas tentang mandala Vajrayana Tibet oleh ahli antropologi Switzerland.
- Bryant, Barry. Roda Masa Pasir Mandala: Kitab Visual Buddhisme Tibet. HarperSanFrancisco, 1992. Rawatan bahasa Inggeris utama tentang mandala pasir Kalachakra termasuk dokumentasi fotografi yang luas tentang kitaran pembinaan Biara Namgyal.
- Lopez, Donald S., Jr. Banduan Shangri-La: Buddhisme Tibet dan West. University of Chicago Press, 1998. Rawatan teori kritikal moden utama tentang penerimaan Barat terhadap Buddhisme Tibet termasuk perbincangan tentang penyerapan komersial mandala.
- Kuasa, John. Pengenalan kepada Buddhisme Tibet. Snow Lion Publications, edisi semakan 2007. Tinjauan pengenalan bahasa Inggeris kontemporari standard tentang tradisi Buddha Tibet.
- Khanna, Madhu. Yantra: Simbol Tantrik Perpaduan Kosmik. Thames and Hudson, 1979. Monograf bahasa Inggeris moden asas tentang tradisi yantra Hindu.
- Brooks, Douglas Renfrew. Rahsia Bandar Three: Pengenalan kepada Tantrism Sakta Hindu. University of Chicago Press, 1990. Monograf moden bahasa Inggeris asas mengenai tradisi Sri Vidya Shakta-tantrik.
- Padoux, Andre. Hati Yogini: Yoginihrdaya, Risalah Tantrik Sanskrit. Oxford University Press, 2013. Terjemahan dan ulasan ilmiah moden mengenai teks tantrik Sri Vidya asas.
- Timalsina, Sthaneshwar. Tantrik Visual Culture: Pendekatan Kognitif. Routledge, 2015. Kajian ilmiah kontemporari mengenai budaya visual tantrik Hindu yang lebih luas termasuk ikonografi yantra.
- Kramrisch, Stella. Kuil Hindu. University of Calcutta, 1946, dua jilid. Monograf moden bahasa Inggeris asas mengenai seni bina kuil Hindu dan Vastu Purusha Mandala.
- Hardy, Adam. Kuil Architecture India. Wiley-Academy, 2007. Tinjauan ilmiah kontemporari seni bina kuil Hindu di seluruh tradisi Nagara dan Dravida.
- Jaini, Padmanabh S. Jalan Pemurnian Jaina. University of California Press, 1979. Monograf moden bahasa Inggeris asas mengenai amalan keagamaan Jain termasuk perbendaharaan kata mandala Jain.
- Granoff, Phyllis, ed. Yang Berjaya: Imej Kesempurnaan Jain. Mapin Publishing / Rubin Museum of Art, 2009. Katalog pameran utama yang mendokumentasikan tradisi ikonografi Jain.
- Drouyer, Isabel Azevedo. Sak Yant: Tatu Suci Thailand. Drago, 2013. Monograf moden bahasa Inggeris utama mengenai tradisi Sak Yant Thai termasuk yantra mandalik.
- Cummings, Joe. Tatu Suci Thailand: Meneroka Sihir, Sarjana dan Mystery Sak Yan. Marshall Cavendish Editions, 2011. Tinjauan bahasa Inggeris utama mengenai tuan Sak Yant dan tradisinya.
- Jung, C. G. Aion: Penyelidikan ke dalam Fenomenologi Diri. Bollingen Series IX, Princeton University Press, 1959. Asalnya diterbitkan dalam bahasa Jerman sebagai Aion: Untersuchungen zur Symbolgeschichte, Rascher Verlag, 1951. Rawatan teori Jungian asas mengenai mandala sebagai arketipe Diri.
- Jung, C. G. Buku Red: Liber Novus. W. W. Norton, diterbitkan secara anumerta 2009. Disunting oleh Sonu Shamdasani. Dokumentasi utama lukisan mandala spontan Jung yang dihasilkan antara 1916 dan 1928 semasa konfrontasinya dengan alam bawah sedar.
- Jung, C. G. "Concerning Mandala Symbolism." Dalam Arketaip dan Tidak Sedar Kolektif, Collected Works Volume 9, Part 1, Princeton University Press, 1959. Esei teori Jungian utama mengenai simbolisme mandala.
- Wilhelm, Richard, dan C. G. Jung. Rahsia Bunga Emas: Buku A Chinese Life. Asalnya diterbitkan dalam bahasa Jerman 1929; terjemahan bahasa Inggeris Harcourt Brace, 1931. Teks alkimia Cina dengan ulasan psikologi Jung yang memperkenalkan Jung kepada tradisi mandala bukan Barat.
- Bir, Robert. Buku Panduan Simbol Buddhist Tibet. Serindia Publications, 2003. Rujukan bahasa Inggeris kontemporari standard mengenai ikonografi Vajrayana Tibet termasuk sistem warna Lima Keluarga Buddha.
- Jain, Andrea R. Menjual Yoga: Dari Counterculture kepada Pop Culture. Oxford University Press, 2015. Monograf akademik moden asas mengenai pengkomersilan yoga dan amalan Hindu yang lebih luas dalam budaya Barat kontemporari; membekalkan rangka kerja teori kritikal utama untuk perbincangan perampasan kontemporari.
- Boone, Elizabeth Hill. Aztec World. Smithsonian Books / National Geographic Society, 1994. Kajian ilmiah moden mengenai kosmologi dan ikonografi Aztec termasuk Batu Matahari.
- Ribut, Hyemeyohsts. Tujuh Anak Panah. Harper and Row, 1972. Persembahan pengarang Cheyenne Utara mengenai pengajaran roda ubat; memperkenalkan bentuk itu kepada audiens Barat yang lebih luas dan membekalkan salah satu rawatan terdokumentasi utama ikonografi roda ubat.
- Cowen, Painton. Tingkap Mawar: Kemegahan dan Simbol. Thames and Hudson, 2005. Kajian ilmiah moden utama mengenai tingkap mawar katedral Gothic sebagai mandala seni bina.
- Bain, Geatauge. Celtic Art: Kaedah Pembinaan. Constable, 1951. Rawatan moden asas seni geometri Celtic termasuk perbendaharaan kata mandalik yang lebih luas bagi simpul Celtic dan komposisi lingkaran.
- Black, Jeremy, dan Anthony Green. Dewa, Iblis dan Simbol Mesopotamia Purba: Kamus Bergambar. British Museum Press, 1992. Rujukan bahasa Inggeris moden standard untuk ikonografi keagamaan Mesopotamia, termasuk ikonografi kosmologi bulat dan bentuk terbuka pendahulu.
- Melkisedek, Drunvalo. Rahsia Ancient Bunga Life. Light Technology Publishing, 1999. Rawatan Barat kontemporari popular mengenai geometri suci yang membekalkan perbendaharaan kata "geometri suci" kontemporari yang digabungkan secara meluas dengan kerja mandala dalam amalan blackwork kontemporari.
- Hindu American Foundation. Bahan kempen "Take Back Yoga", 2010 dan seterusnya, dengan ulasan seterusnya diterbitkan di seluruh platform dalam talian HAF dan di seluruh saluran berita utama termasuk New York Times, Wall Street Journal, dan Washington Post. Kedudukan komuniti Hindu Amerika kontemporari utama mengenai perampasan simbol suci Hindu termasuk mandala.
Editatauial
Diresaech dan ditulis oleh John J. Mayo III, Editor, Tattoo History Atlas. Halaman ini mencerminkan kanon saat ini per tanggal Terakhir ditinjau tarikh di atas dan dimuat semula pada kitaran suku tahunan.
Menemui ralat atau mempunyai sumber untuk ditambah? Hantar ke Arkib. Kontribusi yang diterima mendapatkan Poin Pengalaman Arsip dan pengakuan nama (opsional).