Horitoku I

Notatka archiwalna

Horitoku (彫徳) pracuje ręcznie w małym studiu w Nishi-Shinjuku w Tokio, tworząc pełne tatuaże na ciele metodą tebori, ręczną metodą japońskiego tatuowania. Autor tatuażu Martin Hladik, który sfotografował galerię klientów Horitoku do swojego profilu Tattoo in Japan, nazywa go jednym z najbardziej uderzających mistrzów, jakich spotkał: stylowym mężczyzną z wytatuowanymi brwiami, ubranym w tradycyjne japońskie ubrania robocze. Hladik umieszcza go wśród najlepszych żyjących mistrzów tebori, tatuażysty z głęboką wiedzą o japońskiej kulturze i drzeworytach z okresu Edo. To, co powraca w źródłach, to stypendium stojące za pracą. Według Hladika, Horitoku spędził swoje wcześniejsze lata przeszukując sklepy z używanymi książkami w dzielnicy Kanda w Tokio w poszukiwaniu oryginalnych książek i druków z okresu Edo autorstwa Utagawy Kuniyoshiego, Tsukioki Yoshitoshi i innych mistrzów. Studiował je, aby nauczyć się i wiernie odtworzyć klasyczne słownictwo motywów, wojowników, wody i bestii, które mają ustalone znaczenie w tradycji. Podchodził do rzemiosła tak, jak uczony podchodzi do źródła pierwotnego, wracając do druków, zamiast kopiować późniejsze imitacje. Horitoku przedstawia tę pracę jako zachowanie. W wywiadzie przypisywanym The Japan Times i powielanym w późniejszych relacjach, podobno powiedział, że studiowanie tebori to ochrona japońskiej kultury i tradycji aż do okresu Edo. Oryginalny artykuł Japan Times nie został bezpośrednio odzyskany przez skarbiec, więc linia jest zapisana jako zgłoszona, a nie potwierdzona. W tej samej relacji ubolewa, że modne nowoczesne wzory wypierają tradycyjne motywy. Siedział również do wywiadu dokumentalnego połączonego z profilem Hladika. Jego najjaśniejszym udokumentowanym śladem w tradycji są ludzie, których wyszkolił. Horitoku podobno przekazał swoją wiedzę ponad dwudziestu asystentom w swojej karierze, chociaż ich imiona nie są wymienione w przeglądanych źródłach w języku angielskim. Najlepiej udokumentowanym z nich jest Horishige. Według relacji OC Weekly z 2016 roku, Horishige zaczął szkolić się pod okiem Horitoku około dwadzieścia siedem lat przed tym pisaniem, studiował przez ponad dwie dekady i pracował międzynarodowo oraz posiadał 7th Tattoo Studio w Chiba w Japonii. Ta linia, Horitoku do Horishige, jest najpewniejszą nicią rodową wychodzącą ze studia. Jego pozycja wykracza poza prasę branżową. Zdjęcia klientów Horitoku i ich ręcznie wykonanych garniturów na całe ciało były związane z dużą wystawą sztuki tatuażu odbywającą się w Muzeum quai Branly w Paryżu, kotwicą muzealną jego reputacji. Umieszczenie to sytuuje pracującego horishi z Nishi-Shinjuku w relacji muzeum o światowych tradycjach tatuażu, obok historycznego irezumi, które wystawa badała. Większość osobistych zapisów pozostaje skromna. Legalne imię Horitoku, rok jego urodzenia i tożsamość jego własnego nauczyciela nie pojawiają się w źródłach w języku angielskim, a liczba ponad czterdziestu lat praktyki jest zaokrągloną liczbą ustalona tylko na podstawie raportów z połowy lat 2010., a nie znanego roku rozpoczęcia. Oznaczenie Horitoku I jest tymczasowe. Żadne przeglądane źródło nie numeruje go jako pierwszego z linii Horitoku ani nie podaje następcy, więc numeracja jest wygodą przechowywania i powinna być traktowana jako niepotwierdzona, dopóki źródło nie potwierdzi struktury pokoleniowej. To, co jest potwierdzone w niezależnych źródłach, jest stabilniejsze: studio w Nishi-Shinjuku, mistrzostwo tebori, stypendium druków Edo, Horishige jako uczeń i fotografie z quai Branly.

Linia