Atlas historii tatuażu Otwórz w globusie

Jimmy Ho

Hong Kong style fusing American traditional sailor flash with Chinese and Japanese subjects, large-scale four-claw dragons

Międzynarodowy tatuaż (國際紋身) · Mong Kok, Hongkong

Jimmy Ho, nazwisko 何, urodził się w Hongkongu w 1944 roku i wychował się w Rose Tattoo swojego ojca Jamesa Ho. Został profesjonalistą w 1958 roku w wieku czternastu lat, otworzył International Tattoo w Mong Kok i przez sześć dekad prowadził handel tatuażem portowym kolonii do ery sztuki współczesnej, zanim przeszedł na emeryturę w 2019 roku.

Jimmy Ho · Key facts
FieldDetail
SubjectJimmy Ho
TypOsoba
EpokaNowoczesny
LokalizacjaMiędzynarodowy tatuaż (國際紋身) · Mong Kok, Hongkong
Data1958 CE
Style / TechniqueHong Kong style fusing American traditional sailor flash with Chinese and Japanese subjects, large-scale four-claw dragons
Połączono zJames Ho (Rose Tattoo), Horiyoshi III, Japońskie Irezumi

Notatka archiwalna

Jimmy Ho, nazwisko 何, urodził się w Hongkongu w 1944 roku, syn Jamesa Ho, inżyniera okrętowego urodzonego w Szanghaju, pamiętanego jako ojciec profesjonalnego tatuowania w kolonii. Starszy Ho przeżył storpedowany statek towarowy na Oceanie Indyjskim około 1940 roku, nauczył się ręcznego tatuowania podczas rekonwalescencji w Kalkucie i otworzył Rose Tattoo w Rose Hotel w Tsim Sha Tsui w 1946 roku. Jimmy dorastał w tym rodzinnym warsztacie. Według jego własnych relacji zaczął potajemnie tatuować klientów po godzinach około dziesiątego do dwunastego roku życia, ucząc się fachu, zanim był wystarczająco stary, aby go przyznać. W 1958 roku, w wieku czternastu lat, jego ojciec dał mu dwie maszyny do tatuażu i przeszedł na zawodowstwo. Otworzył swoje pierwsze niezależne studio podobno przy Ashley Road w Tsim Sha Tsui, ten pojedynczy adres jest słabo udokumentowany. W ciągu następnych dekad przeniósł swoją działalność na północ, na Portland Street w Mong Kok, i nazwał salon International Tattoo (國際紋身). Studio stało się stałym elementem dzielnicy i działającym mostem między powojennym handlem marynarzami a współczesną sceną. Jego klientela obejmowała od marynarzy handlowych, przez żołnierzy alianckich, po lokalnych mieszkańców. Często powtarzane twierdzenie, że tatuował od trzydziestu do czterdziestu żołnierzy dziennie podczas wojny koreańskiej, jest błędem chronologicznym. Urodzony w 1944 roku, Ho był dzieckiem podczas tej wojny w latach 1950-1953, a ta ilość należy do Rose Tattoo jego ojca. Intensywna praca z żołnierzami Ho przypada na lata 60. i rotacje wietnamskie przez Hongkong. Ho był pionierem stylu East-meets-West w Hongkongu, łącząc odważne kontury zachodniego flashu marynarzy z tradycyjnymi chińskimi i japońskimi tematami. Specjalizował się w dużych kompozycjach smoków i przestrzegał ścisłych zasad ikonograficznych. Renderował chińskie smoki z dokładnie czterema pazurami, zachowując cesarski kodeks, w którym cztery pazury oznaczały szlachectwo wysokiej rangi, a pięciopazurkowy smok był zarezerwowany dla cesarza. Jego podstawowe motywy, udokumentowane w artykule Zolima City Magazine z 2020 roku, obejmowały smoka z czterema pazurami, tygrysa łowcę, orła i tarczę. W latach 90. wielki mistrz yokohamskiego irezumi Horiyoshi III odwiedził salon Ho w Mong Kok więcej niż raz, aby wymienić projekty, kontakt, dzięki któremu Ho wchłonął japońskie koncepcje do swojej pracy. Ho malował również tymczasowe tatuaże do lokalnych produkcji filmowych, współpracując z aktorami, w tym z Andy Lau i Michaelem Chanem, przedmiot opisany jako malowane projekty do filmu, a nie trwałe tatuaże. W 2019 roku Ho przekazał codzienne operacje swojemu protegowanemu i następcy, Justinowi Ng, który przemianował studio na Jimmy and Justin Tattoo. Ho zmarł w marcu 2026 roku w wieku 82 lat, według nekrologu Time Out Hong Kong z 17 marca 2026 roku, który nazwał go "więcej niż artystą, był filarem lokalnej sceny tatuażu". Dokładna data i przyczyna śmierci nie są publicznie zgłoszone. Jego sześć dekad zamknęło linię, która biegła prosto od Rose Tattoo jego ojca, studia, które wyszkoliło pierwszą generację profesjonalnych chińskich tatuażystów w Hongkongu, aż do salonu w Mong Kok, który uczynił swoim własnym. Był żywym mostem między powojenną erą tatuażu portowego a współczesną sceną artystyczną, a hołdy, które nastąpiły po jego śmierci, pochodziły z całej globalnej społeczności tatuażu.

Linia